Abstrakt plánu č. 1

7. trieda.

Téma lekcie: "Tematický (zápletkový) obrázok."

Ciele: Vytvoriť si predstavu o tematickom (zápletkovom) obrázku, jeho typoch. Viesť žiakov k pochopeniu znakov žánru prostredníctvom opakovania a zovšeobecňovania.

Úlohy: Pestovať morálny a estetický vzťah k svetu a umeniu. Rozvíjať asociatívno-figuratívne myslenie, tvorivú a kognitívnu činnosť.

Vybavenie a materiály: Výber ilustrácií a reprodukcií rôznych žánrov.

počítačová prezentácia o žánroch výtvarné umenie.

Umelecké materiály pre praktickú prácu.

Plán lekcie

Rozhovor o poňatí žánru s preverovaním a upevňovaním vedomostí žiakov.

Úvodný rozhovor o tematickom obrázku, jeho typoch s ukážkou ilustrácií.

Vyhlásenie umeleckej úlohy.

Praktická realizácia úlohy.

Zhrnutie a analýza prác.

Počas vyučovania.

Na hodinách v poslednom štvrťroku sme sa rozprávali o úlohe výtvarného umenia v živote človeka a o tom, čo je Hlavná téma v ňom. Ľudské. Áno, umenie hovorí hlavne o človeku, o jeho úspechoch, myšlienkach, o jeho živote. Výtvarné umenie o tom hovorí jazykom rôznych žánrov: tých, ktoré už poznáte, aj tých, o ktorých sa ešte musíte naučiť.

Lekcie v tomto štvrťroku sú o histórii a vývoji dejového obrazu a najmä o jeho osobitnom druhu každodenného žánru.

Pamätajte si, aké druhy výtvarného umenia poznáte.

Výtvarné umenie sa delí na päť druhov: architektúra, sochárstvo, grafika, maľba, DPI. Každý z týchto piatich typov je rozdelený do žánrov. Toto delenie sa najvýraznejšie prejavuje v maľbe a grafike.

Aké sú žánre vo výtvarnom umení?

Umelci píšu rôzne obrázky. Na niektorých vidíme prírodu, na iných - ľudí, iní hovoria o najvšednejších, najobyčajnejších veciach. A teraz sa podľa obsahu začali deliť do žánrov: obraz prírody - krajina, veci - zátišie, človek - portrét, životné udalosti - zápletka- tematický obrázok.

(Zobrazuje sa prezentácia o žánroch)

Každý zo žánrov má zasa svoje pododdelenia – žánrové odrody. Takže krajina môže byť vidiecka, mestská, priemyselná. A umelci zobrazujúci more sa nazývajú morskí maliari. V žánri portrétu existujú aj odrody - predný portrét, skupinový portrét. Žánrové odrody dejovo-tematického obrazu sú historické, bojové, každodenné obrazy.

Teraz si vyberte z obrázkov prezentovaných na tabuli tie, ktorých žáner je vám známy.

(Žiaci zoskupia obrázky navrhnuté učiteľom.

Učiteľ sa pýta, čo spája zvyšnú skupinu obrázkov. Zápletka? Ale môže to byť úplne inak.)

Aký je dej prezentovaných obrazov?

(Študenti sa snažia identifikovať zápletku argumentáciou „o čom je obrázok.“)

Aké zápletky teda môže mať tematický obraz?

Historický – má osobitné miesto. Tento žáner zahŕňa diela na tému veľkého verejného ohlasu, reflektujúce udalosti významné pre históriu.

Aké obrazy z historického žánru sú vám známe? Skúste si spomenúť na autora.

(V.I. Surikov „Ráno lukostrelecké prevedenie»,

"Suvorov cez Alpy",

K. Bryullov "Posledný deň Pompejí" atď.

Práca však nemusí byť venovaná minulosti: môže byť akákoľvek dôležité udalosti dnes, ktoré majú veľký historický význam.

Žáner bitka (z francúzskeho bataille - bitka) je venovaný témam vojny, bitkám, ťaženiam a epizódam vojenského života. Môže byť neoddeliteľnou súčasťou historického a mytologického žánru, ako aj zobrazovať moderný život armáda a námorníctvo.

(Diela Tiziana, F. Goyu, A. Watteaua, V. Vereščagina, M. Grekova).

Skúste samostatne definovať rozprávkovo-epické a nábožensko-mytologické žánre, povedzte nám o nich a uveďte príklady.

(Študenti definujú rozprávkový epický žáner, pripomínajúc diela V.M. Vasnetsova „Hrdinovia“, „Rytier na rázcestí“, „Ivan Carevič o šedý vlk“ atď., učiteľ dopĺňa prezentovanú sériu obrazom M. Vrubela „Labutia princezná“, „Démon“ atď.

Keď hovoríme o nábožensko-mytologickom žánri, obrazy S. Botticelliho, Raphaela, Rubensa, Rembrandta, A. Ivanova atď.)

Koncept každodenného žánru sa formuje v európske umenie nový čas. Jeho vlasťou je Holandsko 17. storočia. V našej dobe je to jeden z najbežnejších žánrov výtvarného umenia, hoci ešte v prvej polovici 19. storočia bol považovaný za menejcenný, nehodný pozornosti umelca. Diela o každodenných témach sa často nazývajú žánrom alebo s ním súvisia žánrová maľba.

Komu každodenný žáner zahŕňajú maľby, kresby, sochy, ktoré vypovedajú o udalostiach každodenného života.

O tomto žánri si povieme podrobnejšie v ďalšej lekcii na príklade zoznámenia sa s tvorbou „malých Holanďanov“.

Odporúčam vám hľadať tvorivá práca na tému „Čo viem o Malom Holanďanovi?“

A teraz skúste urobiť náčrty pre budúci obrázok v ktoromkoľvek zo žánrov.

Dokončite prácu doma a pomenujte ju.

Domáca úloha: pripravte sa na lekciu-konferenciu „Čo viem o malých Holanďanoch?“.

Vykonajte kreatívnu prácu (abstraktná správa) s výberom ilustračného materiálu na ktorúkoľvek z navrhovaných tém:

1. História vzniku holandského maliarstva.

2. Holandsko je rodiskom žánrovej maľby. prečo?

3. Kreativita P. Brueghel a ďalší.

Obsahom dejovo-tematickej kresby je akýkoľvek pozemok alebo krajina. Dieťa zobrazuje predmety nachádzajúce sa v priestore, v ich vzťahoch a vzťahoch. Podľa obsahu myšlienky je detská kresba veľmi skorá, približne od dvoch rokov (od prvého juniorská skupina), je zápletka, ale podľa objektívnych znakov sa ňou už dávno nestane. Ak pozorujete proces vývoja dokonca aj asociatívneho obrazu na výkrese, môžete vidieť, že sa často vyvíja ako obraz sprisahania. Kresby-čmáranice, realizované podľa plánu, so všetkou ich objektívnou nerozoznateľnosťou pre dieťa, môžu byť plné významu. Dej však nie je vyjadrený v kresbe, skôr existuje v spojení s kresbou, okolo kresby. Aj keď sú tieto samostatné obrazy-obrazy rozpoznateľné, sú akoby usporiadané vedľa seba na hárku, koexistujú v kresbe, neexistuje žiadny objektívne rozpoznateľný vzťah, spojenie medzi jednotlivými objektmi-obrazmi je sprostredkované slovom, motorická akcia, hra. Niektoré obrazové techniky sa spontánne objavujú, aby pomohli sprostredkovať vzťah medzi objektmi. Napríklad jednotlivé detaily, ktoré svedčia o akcii (dievča drží kyticu kvetov, čiže zbiera kvety) atď. Spontánne nálezy sú však veľmi nepodstatné a dieťa neuspokojujú.

Prečo sa detská kresba, zámerne, stáva zápletkou veľmi skoro? Subjekt umelo vytvorený svet, svet prírody (živočíchy, rastliny) neexistujú izolovane, sú spojené v realite, sú spojené s človekom, človek je prepojený s inými ľuďmi. Akonáhle dieťa začne nadväzovať tieto spojenia, odrazí sa to v modelovacích typoch činnosti (predovšetkým hra, tvorivá činnosť). Preto obsah detská kresba(sochárstvo) takmer vždy zápletka. Z obrazu sa však okamžite nestane zápletka.

Prečo nie je dejová myšlienka stvárnená adekvátne, obrazovo? Dieťa spočiatku takúto potrebu nemá a keď sa objaví túžba, naráža na zložitosti obrazu, pretože nepozná vizuálne techniky a spôsoby sprostredkovania týchto súvislostí.

Predškolák potrebuje ovládať dostupné stavebné techniky celkové zloženie kresba: naučiť sa usporiadať predmety-obrázky na dvojrozmernej rovine listu tak, aby aspoň približne vyjadrovala umiestnenie týchto predmetov v reálnom trojrozmernom priestore. Tieto techniky sú podmienené, boli vynájdené ľudstvom po mnoho stoviek rokov.

Dospelí umelci sprostredkujú vizuálnu zmenu tvaru, veľkosti, farby predmetov pri ich odstraňovaní. Lineárna a letecká perspektíva ako umeleckých techník presuny priestoru a predmetov v priestore vynašlo ľudstvo pomerne nedávno, v renesancii.

Niektoré z nich sa ukázali byť prístupné deťom, ale samotné dieťa ich nemôže otvoriť. Dospelý mu dáva niektoré z dostupných spôsobov zobrazovania. Napríklad predmety, ktoré sú bližšie k vnímateľovi obrázka, sú umiestnené v spodnej časti listu, tie, ktoré sú ďalej, sú v hornej časti. Čím je umiestnenie vzdialenejšie, tým je obraz vyšší.

Pri konštrukcii dejového obrazu je vždy zvýraznené kompozičné centrum, hlavná vec, ktorá určuje obsah obrazu. Predškolák má prístup k niektorým technikám zobrazenia hlavnej veci: tie predmety a postavy, ktoré vyjadrujú obsah danej témy a vynikajú v celkovej kompozícii buď veľkosťou, farbou, tvarom alebo umiestnením na hárku (v strede ). Bez prenosu hlavného je ťažké pochopiť obsah obrázka. Túto zručnosť však treba dieťa naučiť. V opačnom prípade môže nakresliť hustý les a uistiť sa, že kreslí rozprávku „Tri medvede“, hoci takto môže byť zobrazená akákoľvek rozprávka (bez vysvetlenia sa to nedá zistiť).

Pri zvládnutí kompozície dejovej kresby je dôležité usporiadať jednotlivé obrazy voči sebe navzájom, sprostredkovať vzťahy vo veľkosti a akcii prostredníctvom obrazu pohybu, dynamiky jednotlivých póz, detailov.

Pri zobrazovaní krajiny sú všetky tieto techniky dôležité, no dôležitá je najmä farba.

Všetky tieto techniky sú síce deťom (starším predškolákom najprístupnejšie), avšak proces ich osvojenia je pomerne komplikovaný a časovo náročný a vyžaduje si dlhodobú a systematickú pomoc a školenie učiteľa.

Prečo má dieťa ťažkosti? EA Flerina ich jemne nazvala „slabými stránkami“ detských kresieb. Všimla si, že dieťa vníma list papiera iba ako vodorovnú rovinu a „rozkladá“ obrazové objekty ako na stole. Potom nakreslí na zem čiaru. Na pásovú čiaru zobrazujúcu Zem kladie predmety do radu. Flerina nazvala túto „frízsku“ kresbovú konštrukciu. Niekedy dieťa nakreslí dva vlysy, dva pruhy-čiary zeme, ak sa obrázok nezmestí na jeden riadok. Predškolák, ktorý sa predstavuje ako účastník zobrazených udalostí, sa niekedy pozerá na kresbu akoby zvnútra a predmety, ktoré sú od neho vzdialené, kreslí jemnejšie na spodok listu. E. A. Flerina nazval túto funkciu „obrátená perspektíva“.

Neskôr, od štyroch do šiestich rokov, deti najčastejšie zobrazujú priestor zeme a neba vo forme úzkych pásikov v spodnej a hornej časti listu (L.A. Raeva).

Je to spôsobené zvláštnosťami myšlienok predškolákov: vidia oblohu nad hlavou, zem pod nohami, pod nohami. Toto vyjadrujú na obrázku. Deti očami nezakrývajú hĺbku vesmíru, málokedy zafixujú priestor oblohy od okraja horizontu po nebeskú kupolu. Dieťa žijúce v mestskej oblasti veľmi dlho jednoducho nemusí vidieť veľké vzdialenosti s netieneným horizontom, a preto má predstavu o samostatných objektoch umiestnených na zemi a o samotnej Zemi ako o horizontálnej rovine. . Nepredstavuje všeobecný obraz tej či onej časti priestoru a ťažšie vníma vzdialené plány.

Preto jeden z dôvodov „slabých stránok“ detskej kresby je v malom životná skúsenosť deti, nedokonalosť ich poznania okolitého sveta, slabosť vnímania, neschopnosť rozložiť pozornosť, pokryť široký priestor pohľadom, zovšeobecniť do jediného celku vo všetkých súvislostiach a rešpektovať detaily rozprestierajúcej sa krajiny. pred nimi.

Ďalším dôvodom je náročnosť zobrazenia priestorových vzťahov v kresbe. Dieťa musí pochopiť, že spodná časť listu môže predstavovať horizontálnu rovinu priestoru (zem, podlaha) a horná časť - vertikálnu rovinu (obloha, steny). Čiara oddeľujúca roviny neba a zeme je čiara horizontu. Kompozícia obrazu môže byť dvojrozmerná a viacrozmerná. Pre predškoláka je to ťažké. Ovplyvniť obraz a slabosť vizuálnej kontroly v procese obrazu. Známou slabinou detských kresieb je skreslenie proporčných vzťahov pri zobrazovaní častí objektu (človek má príliš dlhé ruky alebo nohy, telo je obdĺžnikové, široké alebo príliš úzke a pod.), skreslenie prenosu relatívna veľkosť predmetov (kvet je vyšší ako dom, muž je vyšší veľký strom atď.). Táto vlastnosť je typická pre kresby nielen mladších, ale aj starších predškolákov.

Dôvody sú tu rovnaké: slabosť analyticko-syntetického vnímania, schopnosť porovnávať, porovnávať objekty na základe veľkosti. Deti nemajú skreslenú predstavu o veľkosti predmetov, ale predstavy o ich vzťahoch sú nejasné. V štúdiách o probléme zmyslovej výchovy (pod vedením L.A. Wengera) sa ukazujú možnosti špeciálnej formácie u detí schopnosti vizuálne posúdiť proporcie, po ktorých deti prenesú túto zručnosť do kreslenia. Táto práca by však mala byť ad hoc s využitím modelov, ktoré demonštrujú vzťahy, učia, ako navzájom porovnávať veľkosti a hodnotiť proporcie.

Deti tiež ťažko sprostredkujú akciu, pohyb, dynamiku, hoci potreba prenosu pohybu sa objavuje skoro. E.A. Flerina poznamenala, že dieťa spočiatku sprostredkúva pohyb, dynamiku skutočnou motorickou činnosťou, jedným slovom hrou. Tento spôsob stelesnenia dynamického obrazu je preňho ešte presvedčivejší ako ten obrazový. Neskôr samostatné hľadanie obrazového spôsobu sprostredkovania pohybu len zriedka končí úspechom. Je to spôsobené rovnakou črtou, ktorá bola spomenutá vyššie: ťažkosťami detského vnímania premenlivej dynamickej formy.

V činnostiach predškolákov okrem slabín vo vnímaní, nedokonalosti zrakovej kontroly v procese kreslenia, neschopnosti rozdeľovať pozornosť, vidieť zobrazený objekt rozkúskovať a zároveň holisticky pôsobiť (P.P. Chistyakov svojim žiakom pripomenul, kreslenie päty, pozrite sa na ucho). Preto sú chyby v prenose proporcií pohybu nevyhnutné. Podľa L.A. Raeva, pohyby horných končatín sú jednoduchšie a dostupnejšie na prenos deťmi.

Vzhľadom na všetky ťažkosti s vykonávaním kresby sprisahania dieťaťom, porozumením ich dôvodom, môžete pomôcť predškolákovi prekonať mnohé ťažkosti. Zároveň by sme však mali pamätať na jeho schopnosti a rozsah, v akom je potrebné naučiť kompetentnú kresbu.

Aké sú úlohy výučby kreslenia sprisahania predškolákov?

1. Vzbudiť záujem o okolité objekty, prírodné javy, spoločenských javov a udalosti, ľudia, ich činnosti a vzťahy; podporovať formovanie morálneho, estetického postavenia u detí.

3. Formovať v deťoch túžbu a schopnosť prijímať od dospelého a samostatne si stanoviť primerané ciele (témy) a úlohy.

4. Rozvíjať u detí schopnosť predstaviť si obraz, vopred určiť obsah a niektoré metódy obrazu.

5. Naučte deti v predškolskom veku niektoré z dostupných spôsobov, ako zobraziť obrázok zápletky:

a) techniky tvorby najjednoduchších kompozícií, t.j. usporiadanie obrázkov na rovine listu, najskôr na celý list, rytmicky sa opakuje obraz tých istých predmetov s drobnými doplnkami (kvety na lúke, lienky na
list) - v juniorská a stredná skupina; stimulovať a povzbudzovať obraz jedného predmetu v rôznych verziách, čím si osvojí spôsoby zobrazenia predmetu na variantnej úrovni - v stredná skupina; umiestnenie obrázkov na široký pás hárku označujúce zem, oblohu, načrtnutie čiary horizontu, umiestnenie obrázku tých objektov, ktoré sú bližšie - na spodok listu, ďalej - na vrch; obmenou usporiadania obrázkov na liste (buď na širšom alebo užšom páse, podľa prevedenia), t.j. viesť deti k vedomému výberu a konštrukcii kompozícií, pri zobrazovaní predmetov blízkych plánov väčších, vzdialených - menších - v seniorské skupiny;

b) naučiť znázorňovať na kresbe to hlavné, t.j. tie predmety a znaky, ktoré vyjadrujú obsah tejto témy, umožňujú okamžite určiť obsah obrazu (stredné, staršie skupiny);

c) naučiť vyjadrovať v kresbe vzťahy vo veľkosti, relatívnej polohe v priestore (seniorské skupiny);

d) viesť deti k sprostredkovaniu deja prostredníctvom obrazu pohybu, dynamiky, postojov, detailov (od strednej, ale hlavne u starších skupín).

6. Naučiť deti spôsoby vnímania, pozorovania javov okolitého sveta, potrebné na dokreslenie zápletky.

7. Rozvíjať u detí pochopenie závislosti kvality obrazu od kvality pozorovania, formovať v nich túžbu a pokiaľ možno potrebu pozorovania v budúcnosti za účelom následného zobrazovania.

8. Povzbudzujte deti k samostatnosti, tvorivosti pri koncipovaní obrazu: hľadanie originálneho obsahu, používanie adekvátnych, rôznorodých výrazových prostriedkov (kompozícia, farba a pod.).

9. Naučiť deti precítiť expresívnosť obrazu, podnecovať k emocionálnej reakcii naň, viesť k pochopeniu závislosti expresivity obrazu od použitých prostriedkov, spôsobov zobrazovania, t.j. formovať schopnosť umeleckého tvorivého vnímania kresby. Úlohy kreslenia zápletky sa teda neredukujú na obrázkové úlohy, ale sú špecifikáciou všeobecných úloh, ktoré učiteľa usmerňujú k formovaniu celostnej činnosti u detí a zároveň rozvíjajú osobnosť predškoláka.

Naratívna kresba ako spôsob aktívneho, tvorivého, efektívneho a ľahostajného uvedomovania si sveta okolo dieťaťa a jeho postoja k nemu má obrovský vplyv na rozvoj osobnosti predškoláka. Vo všetkých fázach kreslenia deja sa aktívne prejavuje kognitívna, emocionálna, morálna a vôľová sféra osobnosti, a preto sa rozvíja v jedinom tvorivom procese. Tento tvorivý proces sa neobmedzuje len na triedu.

Na základe súboru úloh na riadenie kresby sprisahania, berúc do úvahy ťažkosti pri zvládaní tohto typu činnosti (črty vnímania detí) a zložitosť grafického stvárnenia obrazu sprisahania, by mala byť metodika práce s deťmi postavený v dvoch smeroch:

1. Obohacovanie detí o živé dojmy z okolitého sveta: spoločenské a prírodné javy. Rozvoj pozorovania, schopnosť vidieť, cítiť, všímať si výraznosť formy, proporcie, farby jednotlivých predmetov, ich vzťah a kombináciu.

2. Pomôcť deťom pochopiť prostriedky grafického znázornenia zápletky, nadviazať spojenie medzi zobrazeniami a obrazovými metódami.

Všetky metódy sú založené na špeciálne organizovaných pozorovaniach, ktorým predchádza, sprevádzajú a posilňujú rozhovor. Pozorovania poskytujú základ pre všetky dojmy o javoch a udalostiach, ktoré deti zaujímajú. Účel a obsah takýchto pozorovaní môže byť zameraný na všeobecný kognitívny, emocionálny, morálny a vôľový rozvoj detí predškolského veku. Takéto pozorovania sa vykonávajú v systéme všeobecnej vzdelávacej práce. „Živé“ dojmy (práca dospelých, rodné mesto či dedina, jarná príroda a pod.) sú spravidla doplnené čítaním beletrie, sledovaním filmových pásov, stretnutiami a rozhovormi s ľuďmi rôznych profesií, počúvaním hudby, rozhovormi atď. Výsledné intelektuálne a emocionálne prežívanie detí slúži ako základ pre hru a iné činnosti, vrátane vizuálnych.

Ako každá iná, aj vizuálna aktivita by mala organicky zapadať do systému všeobecnej výchovnej práce zameranej na rozvoj osobnosti predškolského dieťaťa, jeho všeobecnú duševný vývoj. Pre učiteľa je dôležité poznať len možnosti a špecifiká osobnostného rozvoja v podmienkach tohto druhu činnosti. V závislosti od dominantného typu orientácie predškoláka (na objektívny svet, na osobu a jej podnikanie, ľudí a ich interakcie, udalosti) vznikajú a menia sa hlavné typy aktivít, určuje sa ich obsah. Napríklad obsahom detskej hry a detskej kresby sú ľudia a ich odborná činnosť. Avšak okrem motívu a stanovenia vhodného cieľa-témy kresby je potrebné jasne pochopiť aj obrazové aspekty tohto javu: čo kresliť, aké predmety, ako ich usporiadať, akú farbu použiť atď. Pre vznik takejto myšlienky, obrazového znázornenia, L.A. Raeva odporúča, aby sa uskutočnila pred zápletkou, tematická kresba veľa prípravných prác, ktoré rozširujú a spresňujú predstavy detí: čítanie, rozprávanie, prezeranie ilustrácií atď. To vytvára priaznivé podmienky pre upevnenie novovzniknutých väzieb, ich syntézu so starými.

Získavanie konkrétnych poznatkov, formovanie predstáv o zobrazovaných javoch v procese prípravnej práce musí byť určite spojené s pocitmi. Podnecovanie detí k ľahostajnému vnímaniu, poznaniu je kľúčom k iniciatíve, tvorivej tvorbe a realizácii plánu.

Iba rozvoj v jednote poznania (reprezentácií), zodpovedajúcich pocitov a ich vyjadrenie v aktívnom umelecká akcia ovplyvňuje formovanie osobnosti, jej iniciatív v „ašpiráciách“ po poznaní a efektívnom vyjadrovaní postojov k poznanému.

Po určení témy obrázka učiteľom (najlepšie spolu s deťmi) teda nastáva fáza špeciálnej prípravy na hodinu. Z hľadiska druhov a foriem práce s deťmi je možno rovnaká ako v systéme všeobecne výchovnej práce, ale v skutočnosti je užšia a zameranejšia. Dôraz je kladený na pozorovanie.

V závislosti od konkrétnych úloh hodiny sa určujú skúsenosti detí, obsah a spôsob pozorovania. Pri kreslení sprisahania musíte sprostredkovať vzhľad jednotlivé objekty (tvar, štruktúra, proporčné vzťahy, farba), vzťahy, ich interakcia v pozemku, umiestnenie týchto objektov v priestore.

Preto toto bude obsahom pozorovania. Ak je úlohou sprostredkovať priestorové vzťahy - umiestnenie jednotlivých obrazov v rovine - dôraz sa pri pozorovaní kladie na tento moment, ak je ústrednou úlohou sprostredkovať pohyb, pri pozorovaní Osobitná pozornosť týka sa držania tela, zmeny polohy rúk, nôh vo vzťahu k telu atď. Keďže deti ovládajú rôzne spôsoby zobrazovania, ich pozornosť sa sústreďuje na všetky vizuálne prvky: priestorové usporiadanie rôznych predmetov, farbu, pohyb atď.

Pozorovania vykonávané špeciálne pre triedy vizuálnej aktivity by sa mali opakovať, čo najbližšie k okamihu obrazu. Ako ukázali štúdie L.A. Raeva, štyri dni po pozorovaní sa na kresbe objavuje veľké množstvo detailov, nepodstatné sú vyradené, ale proporcie mnohých objektov sú narušené, priestorové vzťahy nie sú jasne prenášané. A niekoľko dní po pozorovaní sa sviežosť dojmu stratí, čo má za následok zníženie emocionálnej nálady, jasu prezentácie. Fantázia nepodporovaná sviežosťou dojmov pôsobí menej intenzívne. Kresba nie je dostatočne výrazná, dá sa robiť nedbalo. Kreslenie sedem dní po priamom pozorovaní už preto odhaľuje chvíle zabudnutia posledná vec pozorovanie sa vykonáva pred lekciou.

Popri pozorovaniach, ktoré sú spoločné pre všetkých, treba široko precvičovať pozorovania s malými podskupinami detí a jednotlivcami, aby sa detské dojmy spestrili, jednotlivé predstavy sa čo najviac ujasnili a obohatili. Podľa povahy pozorovaných predmetov je potrebné vo väčšej miere upriamiť pozornosť buď na ich estetickú stránku (krása prírody) a vyvolať zodpovedajúce pocity, alebo na morálnu stránku. Napríklad starostlivosť o vtáky o kurčatá.

V procese pozorovania L.A. Raeva odporučila používať herné techniky - hľadáčik, „kamera“ (škatuľa s otvormi na opačných stranách). Takýto hľadáčik pomáha obmedziť vnímaný priestor, počet predmetov a umožňuje deťom sústrediť sa na svoj vzťah, relatívnu polohu.

Skúmanie objektov cez hľadáčik približuje prírodu k obrázku, dáva mu rovinný vzhľad, jasne ukazuje umiestnenie objektov (jeden po druhom) na „obraze“. To pomáha deťom vedomejšie vnímať priestor v prírode a lepšie pochopiť spôsob, akým je znázornený na rovine vo forme širokého pásu. Pohľad na krajinu dáva predškolákom príležitosť uistiť sa, že obloha (ktorú často vidia nad svojimi hlavami, a preto ju predstavujú ako rovinu rovnobežnú so zemou a zobrazujú ju ako rovinu na vrchu listu) je pozadím všetky predmety stúpajúce nad zemou. Ak je v krajine viditeľná čiara horizontu, deti ju ľahko vnímajú a vedome ju prenášajú do svojej kresby, približujú rovinu oblohy k čiare zeme.

Deti, hrajúce sa s „fotoaparátom“ – hľadáčikom, dávajú pozor na zdanlivú redukciu vzdialených predmetov.

Priama, hravá znalosť tejto funkcie deťmi je dôležitá, pretože deťom v predškolskom veku uľahčuje pochopenie metód prenosu perspektívy na obrázky. Deti vedia, že predmety na obrázku sú pri odstraňovaní zobrazené v menšej veľkosti, ale nerozumejú skutočnej veľkosti úbytku zobrazených predmetov.

Počas pozorovania, porovnávacie hry „Ako to vyzerá?“ (oblaky); vymýšľanie hádaniek o pozorovanom a pod.. Táto hra zároveň zdokonaľuje vnímanie detí o prostredí, tvaroch, farbách, veľkostiach.

V starších skupinách je vhodné naplánovať si budúcu kresbu na papier – umiestnenie jednotlivých obrázkov. Teda korelovať priestor pozorovanej prírody (prírody) s priestorom listu, kde sa bude obraz vykonávať.

Po pozorovaní a potom súbežne s ním je užitočné zvážiť originály a reprodukcie. slávne obrazy, ktoré odrážajú takéto javy (Levitan “ zlatá jeseň“, Gerasimov „Včely zvonia“, Savrasov „Prišli veže“ atď.). Estetické a zmysluplné vnímanie obrazov je dané „živým“ pozorovaním, zároveň sa v procese ich vnímania lepšie chápu vizuálne a výrazové prostriedky.

Aby sa vytvorilo spojenie medzi zobrazením priestoru a spôsobmi jeho prenosu v kresbe, L.A. Raeva najprv navrhol množstvo techník, ktoré potom našli široké uplatnenie v praxi. Áno, odvtedy mladší vek témy kresieb by mali byť formulované ako zápletka(„kvety rastú na čistinke“). Navyše, keď deťom ponúknete farebný hárok papiera, je efektívne hneď povedať: „Toto je zelený trávnik. Nakreslíme naň kvety (kurčatá, chrobáky atď.) “alebo„ Modrý list je obloha, nakreslite naň mraky “ atď. Takéto techniky pomáhajú naučiť deti umiestniť obrázok na celú rovinu listu.

Predplánovanie na liste umiestnenia jednotlivých obrázkov tiež pomáha pochopiť obrazové techniky. Táto technika sa používa v čase pozorovania a v prvej časti hodiny, v rozhovore pri vytváraní myšlienky.

V dejovo-tematickej kresbe je okrem sprostredkovania priestorových vzťahov a pomeru veľkostí objektov potrebné vyriešiť aj ďalšiu významnú úlohu, a to zvýraznenie hlavnej veci v téme a ak je to možné, expresívne ju preniesť do kresby. . Vyzdvihnúť to hlavné znamená dobre pochopiť tému, jej obsah; zvýraznenie hlavnej veci disciplinuje predstavivosť, nasmeruje hlavnú myšlienku dieťaťa určitým smerom, nedovoľuje rozptýlenie - obmedzuje pasívny tok asociatívneho prúdu myšlienok na základe slabej, stále nedostatočne systematizovanej skúsenosti dieťaťa. tvorivá predstavivosť vždy cieľavedomé. Rozbor detských tematických kresieb však ukazuje, že hlavná téma sa často stráca. Dieťa zobrazuje predmety, ktoré priamo nesúvisia s obsahom témy. Kreslenie toho druhého je spôsobené pasívnym vznikom asociácií v mysli dieťaťa založených nie na podstatných, ale na náhodných spojeniach (vonkajšou podobnosťou atď.). Niekedy len mimovoľný pohyb ceruzky na papieri, zanechávajúci stopu pripomínajúcu nejaký tvar, odvádza dieťa od témy kvôli slabosti procesov inhibície a nedostatku cieľavedomosti v jeho konaní.

Zvýraznenie hlavnej veci prispieva k väčšej sústredenosti pri vykonávaní kresby. Keď si dieťa uvedomí hlavnú vec, hlavnú vec v téme, kladie na prvé miesto obraz hlavnej akcie. V niektorých prípadoch (ak je to možné) začína kresliť s ním. Prispieva to predovšetkým k zlepšeniu kompozície obrazu. Dieťa v strede listu zobrazuje hlavné postavy, hlavnú akciu, vypĺňa kresbu sekundárnymi detailmi.

Zvýraznenie toho hlavného tak prispieva k väčšiemu pochopeniu témy, cieľavedomosti v kresbe, obohateniu, disciplíne detskej, niekedy až bezdôvodnej fantázie a zdokonaľovaniu kompozície kresby.

Ako môžete pomôcť svojmu dieťaťu určiť priority? Spravidla sa to deje v rozhovore, kde sa pomocou otázok ukáže, čo deti nakreslia. Čo je potrebné znázorniť, aby to bolo hneď jasné? Ako bude ten či onen predmet vyzerať na obrázku? Kde je najlepšie umiestniť hlavný obrázok?

Ak ide o krajinu, je dôležité zistiť, aké ročné obdobie bude zobrazené? Čo a ako znázorniť, aby bolo hneď vidieť, že sa kreslí jeseň (zima)? Aké stromy (kríky) možno nakresliť? Aké sú to plemeno? Akú veľkosť (šírku) bude mať pás zeme, oblohy? Kde budú stromy (kríky) „rásť“? Čo sa zobrazí v spodnej časti listu (vpravo, vľavo)? Čo bude uprostred lúky? Ako budú umiestnené koruny stromov (na pozadí oblohy, zeme)? Atď.

V systéme prípravných prác je veľmi efektívne kresliť krajinu priamo z prírody. V tomto prípade predškoláci oveľa ľahšie, s menším počtom chýb, vedomejšie ovládajú obraz širokého priestoru - zeme, rieky, vzdialeného brehu; predmety sú zobrazené voľnejšie: blízke sú na hárku nižšie, vzdialené vyššie. Uveďme príklad takéhoto pozorovacieho kreslenia s deťmi vo veku 6 rokov. Deti kreslia pohľad na Volhu zo svahu Nižného Novgorodu: trávnik, na okraji ktorého rastú dva veľké stromy vo vzdialenosti 6-8 metrov od seba. Ďaleko od stromov vidno stuhu rieky, na nej motorové lode, protiľahlý breh a nevýrazné obrysy domov, vzdialený les a modrú oblohu nad obzorom.

Vychovávateľ: Deti, pozrite sa, aké je to tu krásne. Ktoré modrá obloha ako sa voda trbliece a trblieta na slnku. Vidíte: stromy, rieku, lode na nej (pauza). Skúsme to nakresliť nádherný obrázok. Najprv sa zamyslime nad tým, čo budeme kresliť. Čo je nám bližšie? (Trávnik a dva stromy.) Kde sa nachádzajú stromy? (Vpravo je strom vysoký a trochu ohnutý.) A aké lístie je na strome? (Zelený, žltý, hustý.) A na druhej strane, aký strom, má rovnakú veľkosť ako prvý? (Nižšie, lístie je hrubšie.)

Akú má farbu? Je to široké? (Široký, modrý a dodáva sa na ňom.)

A čo sa dá vidieť ďalej, za brehom? (Obloha je modrá a trochu sivá.) Tu, deti, nakreslíme všetko, čo je medzi stromami viditeľné. Čo nakreslíme na spodok listu? (Čo je nám bližšie: tráva, široký trávnik.) Čo potom nakreslíme? (Stromy a to, čo je medzi nimi viditeľné, druhý breh Volhy atď.)

Zamyslime sa nad tým, ako môžeme lepšie naplánovať kresbu?

Pokúsme sa načrtnúť čiaru horizontu (tenká čiara jednoduchou ceruzkou). Koľko miesta na plechu zaberie pás zeme, oblohy?

Pozemný pás je širší ako pás oblohy. Musíme si premyslieť, čo znázorníme na páse zeme, čo budeme mať v popredí, v spodnej časti listu? Pozrite sa znova na túto krajinu (trávnik). Je široká? Označte ceruzkou. Čo vidíme za trávnikom? (Volga.) Vyznač šírku pásu rieky. A za Volgou - ďalšie, piesočnaté pobrežie a línia horizontu je viditeľná. Tu sme načrtli hlavné plány na výkrese.

A teraz sa zamyslite a načrtnite kde vy obrazok stromy?

Vzali sme si so sebou farebné voskovky a ceruzky. Sami sa rozhodnite, čo budete kresliť.

Kreslenie krajiny z prírody pomáha deťom vnímať priestor zeme, oblohy, vzájomnú polohu jednotlivých predmetov a spôsob, ako primerane vybudovať obraz (najskôr načrtnúť čiaru horizontu, potom plány, obraz jednotlivých predmetov).

Na skoré štádia tréning, môžete zobraziť jednoduchšie: jedno- a dvojrovinovú krajinu.

Ak deti zobrazujú udalosť zo života alebo dej literárneho diela, potom dieťa musí pochopiť hlavnú akciu,

Hlavná myšlienka. Dielo je vopred prečítané. Bez pochopenia a precítenia slova (prirovnania, epitetá a pod.) je ťažké vyvolať v mysliach predškolákov obraz. (O čom sa hovorí v rozprávke „Husi-labute“? Prečo ste mali okamžite pocit, že Máša je odvážne dievča, ako o tom hovorí rozprávka? atď.)

Pre vizuálna aktivita Je dôležité previesť sluchový obraz do vizuálneho. Dieťaťu treba pomôcť predstaviť si budúcu kresbu. Pri predbežnom vytváraní jednotlivých nápadov sa môžete opýtať: „O čom chcete kresliť? Aký obrázok, epizóda môže byť zobrazená? A čo treba nakresliť, aby ste hneď zistili, že Máša žiada jabloň, aby ju skryla pred husami? Čo je tu najdôležitejšie, bez čoho bude obraz nepochopiteľný? A kde nakreslíte Mashenku a jabloň? A čo bude mať Mashenka oblečené? Aké šaty môže nosiť? Premýšľajte o tom, ako ju musíte nakresliť, aby ste mohli okamžite vidieť, presviedča, žiada o jabloň ... “ atď. V starších skupinách možno deťom ponúknuť na kreslenie jednu konkrétnu epizódu z rozprávky. (Ako sa Kolobok stretol so zajačikom.)

S rozvojom vizuálnych zručností a kreativity je na výber akákoľvek epizóda. Čím viac možností výberu, tým viac nezávislosti a kreativity sa od detí vyžaduje.

Veľmi dôležité je predbežné čítanie a rozhovory s jednotlivými deťmi alebo podskupinami, ako aj prezeranie ilustrácií rôznych umelcov s analýzou hlavných postáv, priestorovým usporiadaním predmetov a postáv, znázorňujúce akcie, ktoré sprostredkúvajú pocity a skúsenosti postáv.

Tematická kresba ponúka veľké možnosti detská kreativita. Čím je kreatívnejšia (v súlade s cieľmi), tým väčší dôraz sa kladie na prípravné práce.

Vybavenie.

1 Prezentácia.

2. Výtvarné materiály pre praktickú prácu.

3. Slovník umeleckých pojmov.

Plán lekcie.

1. Opakovanie a upevňovanie vedomostí žiakov.

2. Úvodný rozhovor o tematickom (zápletkovom) obrázku, jeho druhoch, s ukážkou ilustrácií.

Z. Vyhlásenie umeleckej úlohy.

4. Praktická realizácia úlohy.

5. Zhrnutie a analýza práce.

Počas vyučovania

pozdravujem: 21. november - Svetový deň ahoj. Svetový deň pozdravov sa každoročne oslavuje od roku 1973. Vymysleli ho dvaja americkí bratia (Michael a Brian McComack) uprostred studenej vojny na protest proti zvýšenému medzinárodnému napätiu. Na tejto dovolenkovej hre sa zúčastňuje viac ako 140 krajín sveta. Chceme, aby sa každý, kto o tom ešte nevie, naučil a zúčastnil sa, najmä preto, že všetko je veľmi jednoduché a nevyžaduje si špeciálnu prípravu: v tento deň stačí pozdraviť desať cudzincov. Môžete im povedať: „Dobrý deň“ alebo „Dobrý deň“, závisí to od veku a nálady. Pozdrav je prvým pravidlom etikety.

učiteľ: V predchádzajúcich lekciách sme sa rozprávali o úlohe výtvarného umenia v živote človeka a o tom, čo je jeho hlavnou témou. Ľudské. Áno, umenie hovorí hlavne o človeku, o jeho úspechoch, myšlienkach, o jeho živote. Výtvarné umenie o tom hovorí jazykom rôznych žánrov: tých, ktoré už poznáte, aj tých, o ktorých sa ešte musíte naučiť. Naše ďalšie lekcie sú o histórii a vývoji dejového obrazu a najmä jeho špeciálneho typu - každodenného žánru.

Pamätáte si, aké druhy výtvarného umenia poznáte?

Odpovede študentov. Architektúra, sochárstvo, grafika, maľba, umenie a remeslá.

učiteľ:Áno, zapamätali ste si správne, že výtvarné umenie sa delí na päť druhov: architektúra, sochárstvo, grafika, maľba, umenie a remeslá. Každý z týchto piatich druhov umenia je rozdelený do žánrov. Chlapi, čo myslíte, v akom umení sa toto delenie najzreteľnejšie prejavuje?

Odpovede študentov. V maľbe a grafike.

učiteľ: Aké sú žánre vo výtvarnom umení? Umelci maľujú rôzne obrázky. Na niektorých vidíme prírodu, na iných - ľudí, iní hovoria o najvšednejších, najobyčajnejších veciach. A teraz sa podľa obsahu obrazov začali deliť do žánrov: obraz prírody - krajina, veci - zátišie, človek - portrét, životné udalosti - dejovo-tematický obraz.

Každý zo žánrov má zasa svoje pododdelenia – žánrové odrody. Takže krajina môže byť vidiecka, mestská, priemyselná. A umelci zobrazujúci more sa nazývajú morskí maliari. V žánri portrétu existujú aj odrody - predný portrét, intímny, skupinový portrét. Žánrové odrody dejovo-tematického obrazu - historické, bojové, každodenné maľby.

A teraz, z obrázkov prezentovaných na tabuli, tých, ktorých žáner je vám známy.

Žánre vo výtvarnom umení.

1) Živočíšny žáner.

2) Portrét – slávnostný, intímny, skupinový.

3) Krajina – vidiecka, mestská, architektonická, priemyselná, hrdinská.

4) Zátišie - kvetinové, s jedlom, domácimi potrebami, atribútmi športu a umenia.

5) Dejovo-tematický obraz: historický, bojový, každodenný, rozprávkovo epický.

Študenti: Zoskupte obrázky navrhnuté učiteľom.

učiteľ:Čo spája zvyšok skupiny obrazov. Zápletka? Ale môže to byť aj úplne inak.

Aký je dej prezentovaných obrazov?

Študenti: Argumentujúc „o čom je tento obrázok“ sa snažia určiť zápletku.

učiteľ: Aké zápletky teda môže mať tematický obraz?

Historický – má osobitné miesto. Tento žáner

obsahuje diela na tému veľkého verejného ohlasu, reflektujúce udalosti významné pre históriu ľudu,

Aké obrázky s historickou zápletkou sú vám povedomé? Skúste si spomenúť na autora.

(K, Bryullov "Posledný deň Pompejí" atď.)

Práca však nemusí byť venovaná minulosti: môže ísť o akékoľvek významné udalosti našej doby, ktoré majú veľký historický význam.

Žáner bitka (z francúzskeho Bataille - bitka) je venovaný témam vojny, bitkám, ťaženiam a epizódam vojenského života. Môže byť neoddeliteľnou súčasťou historického a mytologického žánru, ako aj zobrazovať moderný život armády a námorníctva.

Skúste samostatne definovať rozprávkové a nábožensko-mytologické žánre, povedzte nám o nich a uveďte príklady.

Zobraziť obsah dokumentu
"Príbehový tematický obraz"

Dnes v triede

1 Spomeňte si na žánre maľby.

2 Definujme si tematický obrázok.

3 Urobme si cvičenie v kompozícii

riešenie tematických obrázkov

4 Poďme si to zhrnúť.

zátišie - výtvarný žáner

Zátišie, žáner výtvarného umenia, ktorý sa venuje zobrazovaniu vecí umiestnených v jednom prostredí a organizovaných do skupiny.

Druhy zátišia

realistické, dekoratívne, abstraktné.

Zvierací žáner -(z lat.zviera - zviera) žáner dedikovaný obrázok zvierat. Hlavnou úlohou umelca je presnosť prenosu zvieraťa.

Portrét ako žáner v umení . Portrét je jedným z najbežnejších žánrov a na obrázku môže byť zobrazená jedna alebo viac osôb. Portrét môže byť: slávnostný, intímny, skupinový.

Dejovo-tematický obrázok historické; Bitka; Rozprávkový epos; Mytologické. domácnosť;

Dnes je Deň účtovníkov tak spočítajme body a dáme hodnotenia!!!

Domáca úloha.

Ceruzkou načrtnite tému : Obraz matky v ruských rozprávkach

Hodina výtvarného umenia v 7. ročníku podľa programu B.M. Nemenského sa v časti „Poézia každodenného života“ venuje štúdiu tematického (zápletkového) obrazu a jeho typov. Pre efektívnu asimiláciu vedomostí sú študenti vyzvaní, aby si pozreli prezentáciu na túto tému. Prezentácia obsahuje úlohu na upevnenie získaných vedomostí.

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

Ak chcete použiť ukážku prezentácií, vytvorte si účet ( účtu) Google a prihláste sa: https://accounts.google.com

Popisy snímok:

Tematický (zápletkový) obrázok

Druhy výtvarného umenia Architektúra Socha Grafika Maľba DPI

Výtvarné žánre Krajina (obraz prírody) Zátišie (obraz vecí) Portrét (obraz človeka) Námetovo-tematický obraz (obraz životných udalostí) Živočíšny žáner (obraz sveta zvierat)

Žánrové odrody Krajina - vidiecka, mestská, architektonická, priemyselná, hrdinská. Zátišie - kvetinové, domáce potreby, atribúty športu a umenia. Portrét – slávnostný, intímny, skupinový. Dejovo-tematický obraz - historický, bojový, každodenný, rozprávkovo epický

Zátišie

Dejovo-tematický obrázok historický žáner Tento žáner zahŕňa diela na tému veľkého verejného ohlasu, odrážajúce významné udalosti pre históriu ľudu. Tieto diela môžu byť venované udalostiam minulosti aj udalostiam našich dní, ktoré majú veľký historický význam.

Dejovo-tematický obraz Bojový žáner Z francúzštiny - "bitka" - sa venuje témam vojny, bitiek, ťažení a epizód vojenského života. Môže byť neoddeliteľnou súčasťou historického a mytologického žánru, ako aj zobrazovať moderný život armády a námorníctva.

Dejovo-tematický obraz Rozprávkovo-epický a nábožensko-mytologický žáner Venuje sa dejom mytológie, životopisom svätých, rozprávkovým dielam.

Dejovo-tematický obraz Domáci žáner Jeho domovina Holandsko 17. storočia. Z francúzštiny - "rod, druh" - maľby, kresby, sochy rozprávajúce o udalostiach každodenného života.

Určite, v akom žánri sú obrazy vytvorené

Ivan Vishnyakov portrét cisárovnej Alžbety Petrovny

Ivan Ivanovič Shishkin "Rye"

Viktor Michajlovič Vasnetsov "Ivan Tsarevich na sivom vlku"

Alexander Gerasimov "Ruže"

Ilya Efimovič Repin "Cár Ivan Hrozný a jeho syn Ivan"

Domáca úloha: pripravte správu na lekciu na tému „Čo viem o malom holandčine?“

K téme: metodologický vývoj, prezentácie a poznámky

Cyklus logopedických tried: „Výučba prerozprávania zo série obrázkov pomocou masáže falangov prstov“ pre deti vo veku 5-7 rokov.

zhrnutie lekcie „Rozprávanie sprisahania s pridaním predchádzajúcich udalostí“

Formácia u starších detí predškolskom veku lexikálno-sémantická pripravenosť skomponovať príbeh na základe zápletkového obrazu....

Korektívna orientácia v práci na grafe ako faktor rozvoja kognitívnych záujmov detí so zrakovou depriváciou (z pracovných skúseností).

Článok reflektuje význam dejových obrázkov vo vývine detí so zrakovým postihnutím, najmä vnímania detí dejové obrázky, úloh a organizácie práce. Článok predstavuje praktickú matematiku...

Cieľ: vytvoriť si predstavu o tematickom (zápletkovom) obrázku, jeho typoch.

• priviesť študentov k pochopeniu čŕt žánru prostredníctvom opakovania a zovšeobecnenia naštudovaného;
• rozvíjať asociatívno-figuratívne myslenie, tvorivú a kognitívnu činnosť žiakov,
• pestovať morálny a estetický vzťah k svetu a umeniu.

Vybavenie.

1. Výber ilustrácií a reprodukcií rôznych žánrov .

Príloha 1 . "Reprodukcie diel známych umelcov."

Príloha 2. "Žánre výtvarného umenia".

2. Výtvarné materiály pre praktickú prácu.

3. Slovník umeleckých pojmov.

Plán lekcie.

1. Rozhovor o poňatí žánru s preverovaním a upevňovaním vedomostí žiakov.

2. Úvodný rozhovor o tematickom (zápletkovom) obrázku, jeho druhoch, s ukážkou ilustrácií.

Z. Vyhlásenie umeleckej úlohy.

4. Praktická realizácia úlohy.

5. Zhrnutie a analýza práce.

Počas vyučovania

Učiteľ: V predchádzajúcich lekciách sme hovorili o úlohe výtvarného umenia v živote človeka a o tom, čo je jeho hlavnou témou. Ľudské. Áno, umenie hovorí hlavne o človeku, o jeho úspechoch, myšlienkach, o jeho živote. Výtvarné umenie o tom hovorí jazykom rôznych žánrov: tých, ktoré už poznáte, aj tých, o ktorých sa ešte musíte naučiť. Naše ďalšie lekcie sú o histórii a vývoji dejového obrazu a najmä jeho špeciálneho typu - každodenného žánru.

Pamätáte si, aké druhy výtvarného umenia poznáte?

Odpovede študentov. Architektúra, sochárstvo, grafika, maľba, umenie a remeslá.

Učiteľ: Áno, naozaj ste si spomenuli, že výtvarné umenie sa delí na päť typov: architektúra, sochárstvo, grafika, maľba, umenie a remeslá. Každý z týchto piatich druhov umenia je rozdelený do žánrov. Chlapi, čo myslíte, v akom umení sa toto delenie najzreteľnejšie prejavuje?

Odpovede študentov. V maľbe a grafike.

Učiteľ: Aké sú žánre vo výtvarnom umení? Umelci maľujú rôzne obrázky. Na niektorých vidíme prírodu, na iných - ľudí, iní hovoria o najvšednejších, najobyčajnejších veciach. A teraz sa podľa obsahu obrazov začali deliť do žánrov: obraz prírody - krajina, veci - zátišie, človek - portrét, životné udalosti - dejovo-tematický obraz.

Každý zo žánrov má zasa svoje pododdelenia – žánrové odrody. Takže krajina môže byť vidiecka, mestská, priemyselná. A umelci zobrazujúci more sa nazývajú morskí maliari. Existujú aj odrody v žánri portrétu - slávnostný, intímny, skupinový portrét. Žánrové odrody dejovo-tematických obrazov - historické, bojové, každodenné obrazy.

Teraz si vyberte z obrázkov prezentovaných na tabuli tie, ktorých žáner je vám známy.

Žánre vo výtvarnom umení.

Ukážka aplikácie 2.

1) Živočíšny žáner.

2) Portrét – slávnostný, intímny, skupinový.

3) Krajina – vidiecka, mestská, architektonická, priemyselná, hrdinská.

4) Zátišie - kvetinové, s jedlom, domácimi potrebami, atribútmi športu a umenia.

5) Dejovo-tematický obraz: historický, bojový, každodenný, rozprávkovo epický.

Študenti: Zoskupte obrázky navrhnuté učiteľom.

Učiteľ: Čo spája zvyšok skupiny obrazov. Zápletka? Ale môže to byť aj úplne inak.

Aký je dej prezentovaných obrazov?

Žiaci: Pri hádke „o čom je tento obrázok“ sa snažia určiť zápletku.

Učiteľ: Takže, aké zápletky môže mať tematický obrázok?

Ukážka aplikácie 1 ( snímky 1-4)

Historický – patrí mu zvláštne miesto. Tento žáner

obsahuje diela na tému veľkého verejného ohlasu, reflektujúce udalosti významné pre históriu ľudu,

Aké obrázky s historickou zápletkou sú vám povedomé? Skúste si spomenúť na autora.

(V.I. Surikov „Ráno popravy Streltsy“, „Suvorov prechod cez Alpy“, K, Bryullov „Posledný deň Pompejí“ atď.)

Práca však nemusí byť venovaná minulosti: môže ísť o akékoľvek významné udalosti našej doby, ktoré majú veľký historický význam.

Žáner bitka (z francúzskeho Bataille - bitka) je venovaný témam vojny, bitkám, ťaženiam a epizódam vojenského života. Môže byť neoddeliteľnou súčasťou historického a mytologického žánru, ako aj zobrazovať moderný život armády a námorníctva.

Ilustruje pojmy tohto žánru, učiteľ demonštruje (snímky 5-8) diela N. Poussina, A. Watteaua, F. Goyu, G. Zheripota, ako aj V. Vereščagina, M. Grekova a i.

Skúste samostatne definovať rozprávkové a nábožensko-mytologické žánre, povedzte nám o nich a uveďte príklady.

Žiaci: Definujte žáner rozprávkovej epiky (prezentácia 9-11), pripomenutie si diel V. M. Vasnetsova „Hrdinovia“, „Rytier na rázcestí“, „Ivan Carevič o sivom vlkovi“ atď. Učiteľ nimi prezentovaný cyklus dopĺňa obrazom „Démon“ od M. Vrubela atď.

Keď hovoríme o nábožensko-mytologickom žánri zobrazuje snímky 12-27 obrazy S. Botticelliho, Giorgioneho, Raphaela, N. Poussina, P. Rubensa, Rembrandta, D. Velasqueza, J-P. Dávid, J-D. Ingres. A. Losenko, A. Ivanova.

Pojem každodenného žánru sa formuje v európskom umení modernej doby. Za jeho vlasť sa považuje Holandsko 17. storočia. V našej dobe je to jeden z najbežnejších žánrov výtvarného umenia, hoci ešte v prvej polovici 19. storočia bol považovaný za menejcenný, nehodný pozornosti umelca. Diela o každodenných témach sa často nazývajú žánrom alebo súvisia so žánrovou maľbou (z francúzskeho benre - rod, druh).

Každodenný žáner zahŕňa maľby, kresby, sochy, ktoré vypovedajú o udalostiach každodenného života.

O tomto žánri si povieme podrobnejšie v ďalšej lekcii na príklade zoznámenia sa s prácou „malých Holanďanov“.

Navrhujem, aby ste vykonali individuálnu alebo skupinovú kreatívnu rešeršnú prácu na tému „O malom holandskom“.

Praktická práca.

A teraz skúste urobiť náčrty pre budúci obrázok v ktoromkoľvek zo žánrov.

Dokončite prácu doma a pomenujte ju.

Domáca úloha.

Vykonávať kreatívne práce (správa-abstrakt) s výberom ilustračného materiálu o malých Holanďanoch.