MOU Khaitinskaya OOSh
Verejná lekcia
výtvarné umenie
Téma: Ľudová sviatočný kostým.
Učiteľ výtvarného umenia:
Téma: "Ľudový sviatočný kroj."
Typ lekcie: Lekcia na učenie sa nového materiálu.
Cieľ:vzdelávacie:
Na odhalenie:
Ľudový sviatočný kostým ako neoddeliteľný umelecký obraz;
Severoruský a juhoruský odevný komplex;
Rôzne formy a dekorácie ľudového sviatočného kroja v rôznych republikách a regiónoch Ruska;
Účelom je vytvorenie ruského slávnostného kostýmu.
Teraz sa pokúsite zobraziť ruský slávnostný kostým, robiť prácu vo farbe, nezabúdať na hlavné farby a vyšívacie motívy.
Fázy práce:
Vyberte si možnosť kostýmu;
Stavať všeobecná forma oblek;
Označte miesta dekorácií a ozdôb;
Určite farbu (farbu) kostýmu;
Vykonajte prácu vo farbe.
Takže chlapci, poďme do práce.
Pri práci budete počuť nahrávky folklórnej skupiny
Laduška, ktorá, rovnako ako vy, vytvorila slávnostné kostýmy a zaspievala tieto oduševnené piesne.
(Znie melódia folklóru).
IV. Zhrnutie lekcie.
Chlapci, dnes sme sa pozreli na severné a južné slávnostné kostýmy ruského ľudu.
Aké prvky kostýmu možno pripísať severnému Rusovi. nar. oblek?
(Košela, letné šaty, bunda, ohrievač do sprchy)
Vymenujte prvky južného kostýmu? (tričko, ponyova, zástera)
Tak sme sa dnes dotkli našej kultúry, tradícií ruského ľudu, pretože sviatočný kostým odrážal šírku duše, silu vôle, krásu, celistvosť sveta, nerozlučiteľnosť pozemského a nebeského v podobe ľudových sviatočných odevov. .
V. Reflexia
1. Čo bolo na hodine najzaujímavejšie?
2. Pokračujte vetou: „Najťažšie na hodine bolo, keď ...“.
dakujem za tvoju pracu. Známky lekcie.
VI. Budova domu: Dokončite prácu vo farbe.
Téma: ĽUDOVÝ KROJ
Ciele:
1. Oboznámiť žiakov s ruským ľudovým krojom, významom farby v odevoch.
2. Formovať zručnosti a schopnosti žiakov pri používaní rôzne druhy technológie pri práci.
3. Pokračovať v rozvíjaní estetického a umeleckého vkusu, tvorivej činnosti a myslenia žiakov.
4. Vzbudiť záujem o ruské ľudové umenie.
Vybavenie a materiály:
1. Tabuľky zobrazujúce ruský ľudový kroj.
2. Reprodukcie
3. Hudobný cyklus: Ruské ľudové piesne.
4. Látky, vrkoč, lepidlo, nožnice na aplikáciu.
5. Multimediálny projektor, notebook, interaktívna tabuľa, prezentácia.
PLÁN LEKCIE
učiteľ: Viete, aký kostým mohli nosiť vaše staré mamy a prababičky? Ako vyzerali každodenné a sviatočné kroje. Ako a prečo boli zdobené?
1. Rozhovor o ľudovom kroji. Vzťah kostýmovej kompozície s
ľudová architektúra a ornamentika v ľudovom umení. Počúvanie hudobných úryvkov, folklórnych diel.
2. Inscenácia umelecká úloha: výber kompozície a techniky.
3. Vyhotovenie malého náčrtu, v ktorom žiak určí farbu a základný charakter kroja.
4. Začiatok prác na finálnej verzii.
5. Dokončenie práce na náčrte.
6. Výstava a diskusia o prácach.
Počas vyučovania
Konverzácia.
Roľníctvo – strážca estetických predstáv a tradícií
v ľudovom kroji
Po dekrétoch Petra Veľkého prešli ruské šľachtické a mestské kroje europeizáciou. Zmenili sa aj estetické predstavy o ľudskej kráse. Ruský roľník zostal strážcom národného ideálu a kroja.
Lichobežníková alebo rovná monumentálna silueta, hlavné typy strihu, malebná dekoratívna a farebná schéma, pokrývky hlavy starovekého Ruska existovali v roľníckom prostredí až do 18. - 19. storočia.
V druhej polovici XIX - začiatkom XX storočia. roľnícke oblečenie začína pociťovať vplyv všeobecnej módy, ktorý sa prejavuje najprv používaním továrenských tkanín, čalúnenia, klobúkov, topánok a potom zmenou foriem samotných odevov.
Všeobecný charakter Ruský ľudový odev, ktorý sa vyvinul v živote mnohých generácií, zodpovedal vzhľadu, životnému štýlu a povahe práce ľudí.
Podmienky historického vývoja od XII - XIII storočia. určilo najcharakteristickejšie rozdelenie foriem ruského kroja na severné a južné. V XIII - XV storočia. severné oblasti (Vologda, Archangelsk, Veliky Ustyug, Novgorod, Vladimir atď.), na rozdiel od južných, neboli spustošené nájazdmi kočovníkov. Intenzívne sa tu rozvíjali umelecké remeslá, prekvital zahraničný obchod. Počnúc XVIII storočím. Sever sa ukázal byť vzdialený od rozvíjajúcich sa priemyselných centier, a preto si zachoval integritu ľudového života a kultúry. Preto v ruskom kostýme severu národné črty nájsť ich hlboký odraz a nezažiť cudzie vplyvy. Južný ruský kroj (Rjazaň, Tula, Tambov, Voronež, Penza, Orel, Kursk, Kaluga atď.) Je z hľadiska oblečenia oveľa rozmanitejší. Viacnásobná migrácia obyvateľov v dôsledku nájazdov kočovníkov a potom počas formovania moskovského štátu vplyv susedných národov (Ukrajinci, Bielorusi, obyvatelia regiónu Volga) viedli k častejšej zmene oblečenia a rozmanitosti jeho typov. .
Okrem väčšiny spoločné znaky, ktoré rozdeľujú formy severného a južného ruského kroja, jednotlivé znaky charakterizujú kroj každej provincie, okresu a dokonca aj dediny. Ľudové odevy sa líšili účelom (všedný, sviatočný, svadobný, smútočný), vekom, rodinný stav. Najčastejšie neboli insígniami strih a typ odevu, ale jeho farba, množstvo dekoru (vyšívané a tkané vzory), použitie hodvábu, zlatých a strieborných nití. Najelegantnejšie bolo oblečenie z červenej látky. Pojmy „červená“ a „krásna“ boli v ľudovej predstavivosti jednoznačné.
Látky, farba, ornament
Hlavnými látkami používanými na ľudový sedliacky odev boli podomácky tkané plátno a vlna jednoduchej plátnovej väzby a s polovice devätnásteho v. - továrensky vyrobený hodváb, satén, brokát s ornamentom sviežich kvetinových girland a kytíc, kaliko, chintz, satén, farebný kašmír.
Vzorované tkanie, výšivky a potlače boli hlavnými spôsobmi zdobenia bytového textilu. Pruhované a kárované vzory sú tvarovo aj farebne rôznorodé. Technika ľudového vzorovaného tkania, ako aj vyšívanie počítaním nití viedli k priamočiarym, geometrickým obrysom, absencii zaoblených obrysov vo vzore. Najbežnejšie prvky ornamentu: kosoštvorce, šikmé kríže, osemhranné hviezdy, rozety, vianočné stromčeky, kríky, štylizované postavy ženy, vtáka, koňa, jeleňa. Vzory, tkané a vyšívané, sa vyrábali z ľanových, konopných, hodvábnych a vlnených nití, farbených rastlinnými farbivami, ktoré dávali tlmené odtiene. Paleta farieb je viacfarebná: biela, červená, modrá, čierna, hnedá, žltá, zelená. O viacfarebnosti sa rozhodovalo najčastejšie na základe bielej, červenej a modrej (alebo čiernej).
Od polovice XIX storočia. podomácky tkané tkaniny sú nahradené továrenskými tkaninami s potlačenými kvetinovými, kockovanými, pruhovanými vzormi.
Ľudové kroje s karmínovými ružami a jasne zelenými listami na čiernom alebo červenom pozadí možno nájsť na obrazoch Malyavina, Arkhipova, Kustodieva, ktoré odrážajú jasnú národnú identitu Ruska. ľudový život tentokrát.
Hlavné typy a formy kostýmu
Ruský ľudový odev severných a južných oblastí, ktorý sa líši v jednotlivých prvkoch, obsahuje spoločné základné črty a v mužskom obleku je viac spoločných, v ženskom - rozdiely.
Pánsky oblek
Mužský kroj pozostával z košele-kosovorotki s nízkym stojačikom alebo bez neho a úzke nohavice z plátna alebo farbené. Košeľa z bieleho alebo farebného plátna sa nosila cez nohavice a prepásaná opaskom alebo dlhou vlnenou vlečkou. Ozdobným riešením kosovorotki je výšivka na spodnej časti výrobku, spodnej časti rukávov, krku. Výšivka bola často kombinovaná s vložkami z látky inej farby, ktorej umiestnenie zdôrazňovalo dizajn košele (čiastočné švy vpredu a vzadu, klin, podšívka krku, línia spájajúca rukáv s prieramkom).
Slúžil ako vrchný odev zipun alebo kaftan z domácej tkaniny, omotanej na ľavej strane, so zapínaním na háčiky alebo gombíky v zime - ovčia koža nahé kožuchy.
Pánske topánky - čižmy alebo lykové topánky s nákrčníkmi a volánmi.
Dámsky oblek
Ženský kroj v severných a južných oblastiach sa líšil v jednotlivých detailoch, umiestnení výzdoby. Hlavným rozdielom bola prevaha v severskom kroji letné šaty, na juhu ponevy.
Hlavnými súčasťami ženského kroja boli košeľa, zástera, príp záclona, sundress, poneva, podbradník, shushpan.
Dámska košeľa bola rovnako ako pánska rovného strihu s dlhými rukávmi. Biele plátno košele bolo zdobené vzorom červenej výšivky umiestnenej na hrudi, ramenách, v spodnej časti rukávov a pozdĺž spodnej časti výrobku. Najkomplexnejšie viacfigurálne kompozície s veľkým vzorom (fantastické ženské postavy, báječné vtáky, stromy), dosahujúce šírku 30 cm, boli umiestnené pozdĺž spodnej časti produktu. Každá časť košele mala svoje tradičné ornamentálne riešenie.
V južných oblastiach bol rovný strih košieľ zložitejší, vykonával sa pomocou takzvaných polikov - strihových detailov spájajúcich prednú a zadnú časť pozdĺž línie ramien. Poliky by mohli byť rovné a šikmé. Obdĺžnikové poliky spájali štyri plátna široké 32-42 cm. Šikmé poliky (vo forme lichobežníka) boli spojené širokou základňou s rukávom, úzkym - s podšívkou krku. Obe konštruktívne riešenia boli zdôraznené dekoratívne.
V porovnaní so severoruskými košeľami je spodná línia v košeliach južných oblastí zdobená skromnejšie. Najozdobnejšou a najbohatšie zdobenou súčasťou severného aj južného ženského kroja bola zástera, čiže záves, zakrývajúci ženskú postavu spredu. Zástera bola zvyčajne vyrobená z plátna a zdobená výšivkami, tkanými vzormi, farebnými ozdobnými vložkami a hodvábnymi vzorovanými stuhami. Okraj zástery bol zdobený zubami, bielou alebo farebnou čipkou, strapcom z hodvábnych alebo vlnených nití a riasením rôznej šírky.
Plátenné biele košele a zástery nosili severské sedliacke ženy k letným šatám. V XVIII storočí. a v prvej polovici 19. stor. sundresses boli vyrobené z hladkej látky bez vzoru: modré plátno, kaliko, červené farbivo, čierna vlna. Viac vzorové a viacfarebné výšivky košieľ a záster sa na tmavom hladkom pozadí letných šiat naozaj vyhrali. Šikmý strih sundress mal niekoľko možností. Najbežnejšie boli letné šaty so švom v strede prednej časti, zdobené vzorovanými stuhami, pozlátkovou čipkou a zvislým radom medených a cínových gombíkov. Takéto slnečné šaty mali siluetu zrezaného kužeľa s veľkým predĺžením smerom nadol (až 6 m), čo dodáva postave štíhlu postavu.
Dievčenský kostým moskovskej provincie z polovice 19. storočia. pozostáva z farebnej košele so širokými zúženými rukávmi a šikmých letných šiat zdobených farebným prúžkom a cínovými gombíkmi. Čelenka, cop, náhrdelník sú vyšívané perlami.
V odevoch ruského severu, zo starovekého ruského kostýmu, sa zachovali „epanechki“ a dushegrey, prešívané na vatu, s rukávmi. Kostým roľníckej ženy v provincii Tver: letné šaty, „jepanechka“, brokátová košeľa a elegantný kokoshnik.
V južnom ruskom kroji sa namiesto letnej šaty častejšie používal poneva- opaskový odev z vlnenej látky, niekedy podšitý plátnom. Látka používaná na ponevu je najčastejšie tmavomodrá, čierna, červená, s károvaným alebo pásikavým (s priečnym pásikom) vzorom. Každodenné ponevy vyšli skromne: vlnený podomácky utkaný vzorovaný vrkoč (opasok) na spodku. Slávnostné ponevy boli bohato zdobené výšivkami, vzorovaným vrkočom, vložkami z kalika, farbením, pozlátkovou čipkou a trblietkami. Široký horizontálny pruh lemu bol kombinovaný so švami, vertikálnymi farebnými vložkami. Farebná schéma poníkov bola obzvlášť svetlá a farebná vďaka ich tmavému pozadiu.
Kostým roľníčky v provincii Oryol: podomácky tkaná plátenná košeľa s plne vyšívanými vzorovanými rukávmi; bohato zdobená zástera-záves; modrá kockovaná poneva s farebnými pruhmi a vzorovaným vrkočom pozdĺž lemu; čelenka - "straka" so šatkou navrchu.
Podľa návrhu je poneva tri až päť panelov látky šitých pozdĺž okraja. Horný okraj je široko preložený, aby držal čipku (gašnik) pripevnenú v páse. Poneva mohla byť hluchá a kývať sa. Swingové ponevy sa niekedy nosili „s lemom podty“. V tomto prípade bola poneva zdobená zvnútra von.
V poneve stratila ženská postava majestátnu harmóniu, ktorú jej dali slnečné šaty. Línia pása, ktorú odhalila poneva, bola zvyčajne maskovaná košeľou alebo zásterou. Podbradník sa často nosil cez košeľu, ponevu a zásteru - vrchný alebo voľný odev vyrobený z vlny alebo plátna (rovná silueta). Podbradník bol zdobený tkaným alebo tkaným vrkočom pozdĺž krku, boku, spodnej časti výrobku a spodnej časti rukávov.
Vrstvením kostýmu, ktorý mal rôzne dĺžky súčasne nosených košieľ, ponevy, zástery, podbradníka, sa vytvorilo horizontálne členenie siluety, opticky rozširujúce postavu. V ruskom ľudovom kroji sa zachovali starodávne pokrývky hlavy a samotný zvyk, že vydatá žena skryje vlasy, pre dievča ich nechá odkryté. Tento zvyk je spôsobený formou ženskej čelenky vo forme uzavretej čiapky, dievčenskej - vo forme obruče alebo obväzu. Kokoshniks "straky", rôzne obväzy a korunky sú rozšírené.
Zo šperkov sa používajú perlové, korálkové, jantárové, koralové náhrdelníky, prívesky, korálky, náušnice.
Dámske topánky boli kožené poltopánky, mačky, zdobené navrchu červenou látkou alebo marokom, ako aj lykové topánky s nákrčníkmi a volánmi.
Na konci XIX storočia. v ľudovom odeve sa popri fabrických látkach postupne udomácňujú formy mestského kroja, jednotvárnejšie a štandardizované. Sú to sukne a svetre rovnej alebo priľahlej siluety s peplum, šatky na ramená, šatky. Tento odev mal veľmi žiarivú farbu. Bola ušitá zo saténu, saténu, dúhového taftu, sýtej oranžovej, chrpa modrej, smaragdovo zelenej, karmínovej. Dozdobené bielou strojovou čipkou, volánikmi, gombíkmi. Najpestrejšie boli šatka, blúzka a tlmenejšia farba – sukňa. Veľká distribúcia v roľníckom oblečení koniec XIX v. dostáva výšivky z tlačených vzorov vyrobených špeciálne pre dedinu: svieže kytice záhradných kvetov, vence a girlandy z veľkých ruží.
Dekorácie
Druhá polovica 10. storočia je charakteristická rozhodujúcou prevahou výzdoby na krku, hrudi a ramenách. V tom čase boli obľúbené najmä sklenené korálky, ktoré v náhrdelníkoch dopĺňali kovové prívesky. Spomedzi kovových ozdôb sú najvýraznejšou skupinou podkovovité spony (brošne) a špendlíky, ktoré zapínali (a zdobili) odevy na hrudi, krku alebo ramene.
Nikdy neskôr brošne či špendlíky nedosahovali také rozmery a medzi sklenenými korálikmi sú popri náhrdelníkoch zo stoviek malých korálikov obri až do priemeru troch centimetrov. V priebehu 11. storočia postupne strácajú vedúce postavenie ozdoby, ktoré sa nosia medzi krkom a hruďou a koncom 11. storočia začínajú zohrávať vedúcu úlohu ozdoby rúk - náramky a prstene. V polovici Xlll storočia sa stávajú obzvlášť masívnymi a samotné náramky dosahujú šírku päť centimetrov, na rozdiel od obvyklého jedného alebo dvoch.
Prevažne ručná výzdoba sa zachovala až do prelomu XlV-XV storočia, aj keď koncom Xlll - v polovici XlV storočia sa objavuje ďalšia zóna zvýšenej pozornosti - od hrude po boky. . Tu nosili aj opasky s kovovými prackami a najmä v tom čase často rôzne prívesky, z ktorých najmasívnejšie boli veľké jedno- alebo dvojhlavé bronzové korčule, na ktorých boli na reťaziach pripevnené zvončeky.
Začiatkom 15. storočia sú ostré, dalo by sa dokonca povedať kardinálne zmeny -
masívne kovové a sklenené ozdoby zo ženských krojov takmer miznú. Aj samotná súprava šperkov je čoraz chudobnejšia. Chýbajú alebo takmer žiadne náramky, špendlíky a brošne na spájanie oblečenia, korálky a rôzne prívesky ku kostýmu takmer zanikajú. Gombíky, ktoré majú univerzálny účel, sú zachované a vedúcu úlohu medzi ostatnými zohrávajú ozdoby hlavy (náušnice a tenké špendlíky s guľovou hlavičkou, podobné moderným francúzskym špendlíkom), ako aj krížiky, ktoré pri absencii iných ozdoby, stávajú sa väčšími a dekoratívnejšími. Oblečenie sa jednoznačne stáva prísnejším a uzavretejším. Rukávy sa predlžujú, najskôr zakrývajú zápästia a potom ruky, v dôsledku čoho sú náramky najskôr nahradené prsteňmi a potom medzi prsteňmi začínajú hrať vedúcu úlohu jednoduché bronzové krúžky, podobné našim obvyklým snubné prstene a zrejme vykonávajú rovnakú funkciu.
V druhej polovici 10. - prvej polovici 11. storočia priťahoval hlavný záujem krk a hruď, v 11.-15. storočí ruky, najmä predlaktia a zápästia, hoci v druhej polovici 10. v prvej polovici 15. storočia zohrávali dôležitú úlohu pás a boky (Treba poznamenaťže na rozdiel od storočí ХVll-ХVlll, krásna žena nemal byť v tom čase veľmi úplný). V 15. storočí, v kontexte šírenia prísnejších asketických ortodoxných požiadaviek na ženský odev, ženám nezostáva nič iné, len tvár, účes, pokrývka hlavy a s určitými výhradami aj krk, než by mohli, bez toho, aby porušili dekórum, upútať pozornosť. mužov.
Vyhlásenie umeleckej úlohy.
Na základe materiálu, ktorý sme o kostýme videli, vystúpime kostýmový náčrt. Každý si vyberie techniku: buď kresbu farbami, alebo aplikáciu z kúskov látky. Môžete použiť kresbu ľudskej postavy.
(Šablóna letných šiat a košele je ponúkaná ako leták riál. )
Zadržané individuálna práca kompozičná myšlienka každého študenta je špecifikovaná v lineárnej kresbe, vo vypracovaní hlavných častí kostýmovej kompozície farbou; maľovanie štetcom prvkov vzoru; ornamentovaný vývoj fragmentov šperkov.
Zhrnutie.
Prehliadka a výstava hotových náčrtov, diskusia a vyhodnotenie.
Práca detí na hodine
Ilustračný materiál pre návrh vyučovacej hodiny
Téma lekcie: "Ruský ľudový kroj".
Typ lekcie: kombinované
Druh činnosti: jednotlivec, pár, skupina
Ocakavane vysledky:
- umelecké a kreatívne:
miniprojekt - tvorba albumu "Ľudový sviatočný kostým",
vytvorenie kolektívnej tvorivej kompozície „Ruský kruhový tanec“;
- meta-predmet: (UUD)
kognitívne akcie - schopnosť budovať umelecký obraz;
regulačné opatrenia - schopnosť študentov určiť účel svojej práce, identifikovať etapy práce, nájsť vhodné prostriedky a nástroje, vykonávať fázovú kontrolu a hodnotenie svojich činností;
komunikatívne akcie - schopnosť študenta spolupracovať, schopnosť porozumieť zámerom a záujmom ľudí, ktorí s ním prichádzajú do styku.
- osobné:
pocit hrdosti na kultúru a umenie vlasti, jej ľudí;
pochopenie osobitnej úlohy kultúry a umenia v živote spoločnosti a každého jednotlivca;
formovanie estetického cítenia, umeleckého a tvorivého myslenia a fantázie;
schopnosť spolupracovať so súdruhmi v procese spoločných aktivít pod vedením učiteľa;
schopnosť diskutovať a analyzovať umeleckej činnosti a práca spolužiakov z hľadiska tvorivých úloh tejto témy.
Ciele a ciele:
1. Oboznámiť študentov s figuratívnou štruktúrou ruského ženského kroja, jeho štruktúrou, symbolikou ornamentu a farby; formovať pochopenie súvislostí medzi predstavami ľudí o štruktúre sveta a obraznou štruktúrou odevu.
2. Vzdelávať Národná identita v procese oboznamovania sa s ruštinou ľudovej kultúry k regionálnym kultúrnym hodnotám.
3. Rozvíjať vzdelávacie, kognitívne, informačné a komunikačné kompetencie: poznať históriu vzniku ruského odevu, vedieť rozlíšiť rôzne kroje, vedieť nájsť správne informácie a použiť ich; podporovať rozvoj kognitívnej a tvorivej činnosti detí vo vizuálnej a dekoratívnej oblasti, umeleckej tvorivosti, zintenzívniť samostatné tvorivé hľadanie pri riešení výtvarných problémov.
Hudobný seriál: Ruská ľudová hudba.
Materiály pre žiakov: farebný papier, lepidlo, nožnice, album, farby.
Materiály a vybavenie pre učiteľa: videosekvencia - prezentácia "Ľudové sviatočné oblečenie", leták - vzory pre papier-plast, referenčné karty "Sekvencia štátneho sviatočného kostýmu"
Počas tried:
I. Organizačná etapa.Úvod k účelu lekcie.II. Fáza „Stanovenie cieľa a cieľov lekcie“. Motivácia študovať tému. Výber úlohy študentov, ktorú by chceli dosiahnuť do konca hodiny. Zvládnutie nového materiálu.
Odpovede na otázky.
IV. Etapa "Preventívna". Fizminutka.
Úloha: vykonávať zahrievacie cvičenia na prevenciu hypodynamie, ako aj preventívne cvičenia pre oči.
V. Etapa „Primárny test porozumenia a upevňovania zručností“. Vyhlásenie umeleckej úlohy.
Štádium VI"Aplikácia naučeného v praxi"
VII. Etapa"Informácie o domácej úlohe, inštruktáž o jej realizácii"
VIII. Etapa„Reflexia (zhrnutie lekcie). Vyhodnotenie výsledkov.
Zhrnutie lekcie
I. Organizačná etapa. Úvod k účelu lekcie.
Úloha: zapojenie žiakov do aktivít na osobne významnej úrovni.
II. Fáza „Stanovenie cieľa a cieľov lekcie“. Motivácia študovať tému. Výber úlohy študentov, ktorú by chceli dosiahnuť do konca hodiny. Zvládnutie nového materiálu.
Úloha: zoznámiť sa s tradičným ruským krojom, jeho významom, výzdobou.
Kedysi sa o žene hovorilo:
Prichádza červené dievča
Vyzerá to, že pavúk pláva.
Môžeme povedať to isté o moderná žena? prečo?
Ukazuje sa vzhľad človeka, jeho kostým hrá dôležitú úlohu v živote každého človeka. Nie je náhoda, že už dávno hovoria: "Stretávajú sa podľa oblečenia, odháňajú ich podľa mysle."
O čom sa dnes budeme baviť? Čo robiť v triede?
Témou dnešnej hodiny je tradičný ruský kroj. Dozvedáme sa, že v maske ženy sa o nej dalo povedať:
"Krásne dievča prichádza,
Ako pavúk pláva
Má na sebe modré šaty
Šarlátová stuha vo vrkoči,
Perie na hlave"
A ďalej
A je majestátna
Vychádza slovo pava.
O akom obrázku táto pieseň hovorí?
Deti: Táto pieseň je o ruskom dievčati.
Poďme sa naučiť, ako vytvoriť náčrt obrazu Rusa dámske oblečenie. Čo je k tomu potrebné?
Naplánujme si lekciu.
- spoznať históriu kroja
- naučiť sa pravidlá zdobenia
- robiť kreatívnu prácu
- zhodnotiť svoju prácu
učiteľ: S kým autor porovnáva ruské dievča? A prečo?
Deti: Porovnáva ju s „pavushkou“, ktorá je oblečená v krásnom ruskom kostýme, na hlave má korunu alebo kokoshnik, zdobený perlami a príveskami. Pôsobila ako gazdiná, držala hlavu vysoko, chrbát rovný, „ako páv“, „plávala ako labuť“, mladé dievča vždy vystavovalo kosu: „kosa je krása dievčaťa“ hovorili v staré časy.
Učiteľ: Obraz ženy je už dlho uctievaný v ruskom ľudovom umení, folklóre a často ho nemožno oddeliť od obrazu vtáka - staroveký symbol dobrotu a prosperitu. „Labuť“, „pava“, „kačica“, „holubica“ sú epitetá, ktoré sa už dlho nazývajú v ľudovej poézii a zdôrazňujú plastickú stránku obrazu ruskej krásy.
Dnes si v lekcii urobíme výlet do minulosti, zoznámime sa s ruským krojom.
Záujem o ruský ľudový kroj vždy existoval. Ľudový odev je neoceniteľnou integrálnou vlastnosťou kultúry ľudí, nahromadenej v priebehu storočí. Ľudový odev je nielen jasným originálnym prvkom kultúry, ale aj syntézou rôznych druhov dekoratívne umenie.
Uvedomenie si novej témy
Študenti získavajú počiatočné vedomosti, dochádza k povedomiu o téme slovom učiteľa, dialógom, diskusiou, výkladovým a názorným materiálom, prezentáciou „Ruský sviatočný kroj“
Uvedomenie si témy zahŕňa spolu s deťmi rozvíjanie a stanovovanie cieľov v tejto fáze činnosti, výber výrazových prostriedkov a materiálov a metód práce.
Ruský ľudový odev je tiež dôkazom silného spojenia s kultúrou vzdialených predkov. Kostým nesie informácie o ľuďoch minulých čias, o ich spôsobe života, svetonázore a estetike. Najlepšie tradície Ruské kroje žijú dodnes. Farba, vzor, silueta, slnečné šaty, košele, poník, kaftan inšpirujú súčasných umelcov– módni návrhári, prispievajú k rozvoju tvorivosť pri vytváraní vlastných modelov krojov a ich prvkov.Vidíme, aké výrazné sú ruské kroje in folklór, v ochotníckych predstaveniach, v divadelné predstavenia atď.
Učiteľ hovorí, ako sa kostým starovekého Ruska vyvíjal, menil a zlepšoval: Košeľa bola základom pre ženské a mužské kostýmy. Pánsky oblek bol kombináciou košele a portov. Staré ruské porty boli šité z dvoch rovných panelov s klinom medzi nimi. Na páse boli upevnené šnúrou - gashnik. Porty neboli široké, boli zastrčené do čižiem alebo onuchi. Rovnako ako košele, aj porty môžu byť nižšie a horné. Spodné porty boli vyrobené z tenšieho materiálu (plátno, hodváb) a horné porty boli vyrobené z hustejšieho materiálu (látka
Zvyčajná myšlienka ruského ženského kostýmu je spojená s letnými šatami.
Sundress - oblečenie voľného strihu - nemal zdôrazňovať línie postavy. Letné šaty sú šité so širokými prieramkami alebo na popruhoch. Výrez môže byť zaoblený alebo obdĺžnikový. Každodenné slnečné šaty boli šité z domácej pestrej alebo päty. Na slávnostné letné šaty si zvyčajne kupovali drahý materiál - brokát, čínsky, vlnený garus.
Sundresses boli zdobené pozdĺž lemu a pozdĺž línie zapínania vzorovanými stuhami, vrkočom a čipkou.
Špeciálnu úlohu pri zdobení letných šiat hrali gombíky, niekedy dosahovali veľkosť kuracieho vajca.
Letné šaty sa nosili cez dlhú košeľu. Bola jednou z najelegantnejších častí ženského kostýmu. Veľkolepo zdobený bol najmä golier, hruď, široký prieramok, lem a rukávy.
III. Etapa „Aktualizácia znalostí“.
Úloha: zopakovanie preberanej látky potrebné na „objavenie nových poznatkov“, identifikácia ťažkostí pri individuálnej praktickej činnosti každého žiaka.
Čo je to ornament?
Prečo bol ornament vyšívaný?
Aké symboly sa používali v ozdobách?
Ornament môže byť kvetinový, geometrický, zoomorfný alebo zmiešaný. Verilo sa, že ozdoba má spolu s červenou farbou ochranný účinok, a preto sa umiestňovala na tie miesta, kde končilo oblečenie. Zároveň, obklopením ruky symbolmi, chcel človek zvýšiť svoju silu a obratnosť.
Tak sa obliekali v centrálnych regiónoch a na severe Ruska.
Kostým južných provincií sa líšil od severných tým, že namiesto slnečných šiat nosili ponevu. Poneva pozostávala z niekoľkých zošitých alebo čiastočne zošitých panelov látky, nazberaných v páse na šnúre. Ponyov sa šili z károvaných látok alebo červených s priečnym pruhom. Boli zdobené pozdĺž lemu pásikmi látky, stuhami, vrkočom. V niektorých oblastiach boli na pony šité zvončeky, podľa sedliakov ich brnkanie chránilo pred zlými duchmi.
Cez ponevu sa často nosila zástera, ktorá nielen chránila oblečenie pred znečistením, ale slúžila aj ako dodatočná dekorácia.
- Prečo boli podľa vás také rozdiely v strihu a najmä vo farebnosti krojov severu a juhu?
A pokrývka hlavy doplnila kostým ruskej ženy. Venoval sa mu osobitnej pozornosti.
Z pokrývky hlavy sa dalo zistiť, z ktorej lokality jej majiteľ, do ktorej veková skupina ona patrí.
Dievčatá všade mohli nechať vlasy nezakryté, stačila stuha na hlavu. Tiež nosili "obliekanie", kokoshniks. Vydatá žena musela skryť vlasy, takže klobúky boli uzavreté, napríklad "bojovník".
Pokrývky hlavy boli zdobené nielen zlatou niťou, ale aj riečnymi perlami. A napriek tomu najbežnejším typom čelenky bol kokoshnik. V provincii Pskov nosili kokoshnik "shishak" vyšívaný perlami, perly zhromaždené do "hrbolčekov" - symbol plodnosti. Padá dolu na čelo v podobe mriežky malých perličiek.
Ďalší úžasný kokoshnik vo forme okrúhleho klobúka s plochým dnom. Aby sa polia zježili, navliekali sa perly na konské vlásie. Samotné kokoshniky boli vyrobené z lepenky, pokryté brokátom a vyšívané perlami.
Oblečený vo svojom tradičný kroj roľnícka žena bola akoby vzorom Vesmíru: spodná pozemská vrstva oblečenia je pokrytá symbolmi zeme, semien, vegetácie, na hornom okraji odevu vidíme vtáky a zosobnenie dažďa a na to všetko je korunované jasnými a nespornými symbolmi oblohy: slnko, hviezdy, vtáky.
Za spevu piesní dievčatá priadli, tkali, pripravovali si veno, za teplých letných večerov chodili so spevom po dedine, na okrúhle tance a slávnosti zamýšľali svoje najlepšie úbory - tak vzniklo neoddeliteľné spojenie kroja a pieseň vznikla a spojila ich originalitou rytmov a harmonických kombinácií.
A samozrejme, téma kroja sa odráža v ľudových remeslách: hlinená hračka, matrioška. A v ľudovej hudbe.
IV. Fizminutka.
Úloha: vykonávanie preventívnych zahrievacích cvičení pre oči.
V. Etapa "Primárny test porozumenia a upevňovania zručností." Vyhlásenie umeleckej úlohy.
Úloha: výber ornamentu a farebných riešení na vytvorenie náčrtu letných šiat (rozloženia papiera) v materiáli.
Fáza VI "Aplikácia toho, čo bolo zvládnuté v praxi"
Úloha: praktická realizácia úlohy, samostatný tvorivá prácaštudentov.
Samostatná práca. Ďalšie informácie budú poskytnuté v priebehu prác.
Pred viac ako 500 rokmi sa o pravidlách nosenia a skladovania oblečenia v Domostroy hovorilo: „Na sviatky a za dobrého počasia by ľudia mali nosiť elegantné oblečenie, ráno chodiť opatrne a byť chránení pred špinou, snehom a dážď , nevylievať s nápojom, nešpiniť jedlom a tukom, neseď na krv a mokro. Po návrate z dovolenky alebo od hostí si vyzlečte elegantné šaty, vyzlečte si ich, prezrite si ich, osušte, natiahnite, utrite špinu, očistite a dobre odložte tam, kde sú uložené.
Staráme sa o svoje oblečenie všetci rovnako?
Dôležitou súčasťou kroja bol opasok. Predtým bola chôdza bez opasku považovaná za hriech. Hneď po krste sa novorodencovi nasadil opasok. Šírka pásu môže byť od 1 do 10 cm. V závislosti od módy sa opasky viazali buď v páse alebo pod prsiami. Dievčatá na nich nosili odnímateľné vrecká – „gurmánske“. Ženy si k nim pripínali malé peňaženky na peniaze, kľúče, niekedy aj kuraciu kosť „naplnenú“, ktorá im podľa legendy pomáhala vstávať skoro ráno.
Sňať človeku opasok, odopnúť ho, znamenalo zneuctiť ho. Odtiaľ pochádza výraz „neopásaný muž“ – muž nedôstojného správania.
Študenti pracujú na troch úlohách: diferenciácia v učení:
1 skupina vykonáva náčrty vo farbe (slabé učenie);
Skupina 2 robí náčrt letných šiat v technike - nášivka;
Skupina 3 pracuje samostatne a vo dvojiciach – vystupujte objemový údaj. Technika - papierový plast. Používa sa video vizualizácia.
Konečný výsledok: 1 a 2 skupiny vytvoria album (mini projekt) – „Russian ženský oblek a chrániť.
3 skupina je kolektívne zloženie"Veselý okrúhly tanec" - znejú ruské melódie, tóny.
VII. Etapa „Informácie o domácich úlohách, inštruktáž o ich implementácii“
Úloha: pátracia práca vo vizuálnom porovnaní rôznych ľudových odevov.
VIII. Fáza „Reflexia (zhrnutie hodiny). Vyhodnotenie výsledkov.
Cieľ: zapojiť študentov do aktivít na analytickej úrovni.
odraz:
bolo to pre mňa zaujímavé...
prekvapilo ma...
bolo to pre mňa ťažké...
Chcel som…
Zhrnutie lekcie
Žiaci idú so svojimi prácami k tabuli.
-Pri pohľade na nádherné kostýmy môžeme naozaj povedať: "ZÁZRAK NÁDHERNÝ, NÁDHERNÝ DIV".
Aplikácia
Kostým roľníka z Kyjevskej Rusi pozostával z portov a košele. Košeľa bola vystrihnutá zo samostatných častí, ktoré boli zošité. Švy boli zdobené ozdobným červeným lemovaním. Košele sa nosili s úzkym opaskom alebo kvetinovou šnúrou. Porty boli šité zospodu k členku zúžené. V páse sa zaväzuje na šnúrku. Topy sa nosili cez hodvábne alebo súkenné nohavice.
Juhoruský komplex ponevny obsahoval: bohato vyšívanú košeľu, kockovanú ponevu, opasok, zásteru, „vrchné“ oblečenie na plece ako skrátenú košeľu, ďalšie detaily a ozdoby, pokrývku hlavy „straka“, topánky.
Základom ženského kroja je košeľa, šila sa z bieleho plátna alebo konope. Bola zdobená výšivkou, ktorá chránila ženu pred zlým okom. Cez košeľu sa nosili letné šaty zdobené vpredu vzorovaným pásikom, vrkočom, striebornou čipkou a vzorovanými gombíkmi.
V ruskom ľudovom kroji sa zachovali starodávne pokrývky hlavy a samotný zvyk, že vydatá žena si schová vlasy a dievča ich nechá odkryté. Je to spôsobené tvarom ženskej čelenky vo forme uzavretej čiapky a dievčenskej čelenky vo forme obruče alebo obväzu.
Na zdobenie bytového textilu sa využívalo vzorované tkanie, výšivky, potlače, zobrazovali sa vzory štylizovaných rastlín, kvetov, konárov. Najčastejšie okrasné prvky sú: trojuholníky, kosoštvorce, šikmé kríže, osemhranné hviezdy, rozety, vianočné stromčeky, kríky, obdĺžniky s bodkami, štylizované postavy ženy, vtáka, koňa, jeleňa. Rozsah farieb je viacfarebný.
Literatúra 1. Efimova L. V., Belogorskaya R. M. Ruské výšivky a čipky.- M., Harold R. Kroje národov sveta.- M .: EKSMO-Press, Rabotnova I. P. Ruské ľudové odevy.- M .: Vydavateľstvo "Svetlo Industry", Lebedeva A. Ruský ľudový kroj / / Mladý umelec
MBOU "Selikhov stredná škola"
Verejná lekcia Výtvarné umenie téma: Ľudový sviatočný kroj 5. trieda
Učiteľ umenia: Ilyushchenko O.D.
2014
Téma: "Ľudový sviatočný kroj."
Cieľ: vzdelávacie : Na odhalenie:- ľudový sviatočný odev ako neodmysliteľný umelecký obraz;- severoruský a juhoruský odevný komplex;- rôzne formy a dekorácie ľudového sviatočného kroja v rôznych republikách a regiónoch Ruska;- tvar a dekor dámskych klobúkov; vyjadrenie idey celistvosti sveta, nerozlučiteľnosti pozemského a nebeského v obraznej štruktúre ľudových sviatočných odevov.vyvíja sa: pokračovať vo formovaní zručností a schopností vykonávať náčrty slávnostného kostýmu pre rôzne regióny a národy Ruska pomocou rôzne techniky a materiálovVzdelávacie: formovať estetický a umelecký vkus študentov,pestovať úctu a lásku k ľudovým tradíciám.
Vybavenie (materiály: papier, farby, ceruzky, guma); náučná prezentácia, video „Žena v ľudovom kroji“.
Počas vyučovania.
1. Organizačný moment.
pozdravujem.
Prišla nová lekcia. Usmejem sa na vás a vy sa budete usmievať jeden na druhého. A pomyslite si: aké je dobré, že sme tu dnes všetci spolu. Sme skromní a láskaví, priateľskí a láskaví. Všetci sme zdraví. - Prajem nám všetkým dobrú lekciu!- 2. Komunikácia témy a účelu hodiny
- 3. Prezentácia nového materiálu.
Učiteľ: - Deti! Radi nosíte krásne oblečenie?
Do triedy vchádza študent oblečený v ruskom ľudovom kroji.
Učiteľ: - Kostým akých ľudí je znázornený na našom asistentovi?
Učiteľ: Aj vaše prababičky a pradedovia sa vystatovali v ľudovom odeve. Život roľníkov bol neoddeliteľne spojený s prírodou, obrábaním pôdy a zodpovedajúcimi pracovnými cyklami. Sviatok buď zavŕšil niektorú etapu ťažkého roľníckeho života, alebo predchádzal ďalšej dôležitej etape. Prázdniny čakali, pripravovali sa na ne.
Slávnostné oblečenie bolo veľmi farebné, nevyhnutne zdobené výšivkou, čipkovými pruhmi, korálkami, šnúrou, flitrami a ďalšími detailmi, ktoré spravidla neboli v každodennom oblečení.Počítačová prezentácia nám pomôže vidieť všetku krásu dnešného slávnostného ruského kroja.Pre mnohé národy mali starodávne sviatočné odevy trojstupňovú štruktúru dekorácií.Pokrývky hlavy a vrchná časť kostýmu sú spojené s obrazom oblohy, takže kompozície vzorov vychádzajú z apelu na slnko, hviezdy, vtáky, ktoré spájajú nebo a zem. Stuhy zostupujúce z pokrývok hlavy symbolizujú dážď. Vzorom a výšivkám dominuje obraz úrodnej zeme.
Na hlavách nosíme čiapky, barety, klobúky. A v dávnych dobách ženy nosili kokoshniky, straky a na vrchu ich zakrývali šatkami. Tieto klobúky pozostávali z 2-5 prvkov a niekedy vážili niekoľko desiatok kilogramov.
Ženy vždy venovali osobitnú pozornosť pokrývkam hlavy, najnápadnejšej časti každého kostýmu. Klobúky boli mimoriadne rôznorodé, no vždy sa jasne delili na dievčenské a vydaté.
Vydatá žena si podľa starodávneho zvyku musela starostlivo zakryť vlasy pred zvedavými očami. Nedalo sa odísť z domu s nepokrytou hlavou, robiť domáce práce.
Mladým dievčatám však nebolo zakázané ukazovať vlasy: „Dievčenský vrkoč je krása pre celý svet. Preto sú rozdiely: dievčatá majú svetlé vzdušné vrkoče, koruny, korunky, kokoshniky, stuhy, obruče a ženy majú hluché straky, kopy, bojovníkov, šatky.
Oblečenie dievčaťa v strednom pásme a na severe Ruska pozostávalo z košele, letných šiat, epanechky a v chladnom počasí teplej bundy.
Ľudové sviatočné odevy mohli o svojom majiteľovi vypovedať veľa zaujímavého: odkiaľ pochádza, v akom veku, na akú príležitosť je tak oblečený. Oblečenie každého regiónu (provincie) Ruska malo svoje vlastné ozdoby, obľúbené farby, dekorácie, tvary a štýly. V regiónoch Arkhangelsk, Vologda, Novgorod, Kostroma, Jaroslavľ boli bežné kombinácie bielej základne s červeným vzorom.
V priebehu niekoľkých storočí sa vyvinula tradícia vytvárať a nosiť tie formy oblečenia, ktoré boli najfunkčnejšie a prispôsobené klimatickým podmienkam a sprostredkúvali určité informácie o ich majiteľoch. Rusko ako celok charakterizujú 2 typy dámskych kostýmových súprav: severná ruská, ktorej základom je košeľa a dlhé slnečné šaty, a južná ruština, ktorej druhou zložkou je krátka a objemná poneva.
Slávnostná košeľa bola zdobená výšivkou, ktorá chránila ženu pred zlým okom. Zvlášť zdobený bol golier, ramená, hrudník, lem.
Verilo sa, že čím bohatšie bola košeľa zdobená. O to šťastnejší je jeho majiteľ. Dotknutím sa zeme lemom košele žena získala vitalitu a výšivky so symbolmi plodnosti dodali zemi plodné sily.
Lem košele alebo sukne zdobili ornamenty symbolizujúce zasiatu ornú pôdu. Sú to trojuholníky, kosoštvorce, obdĺžniky s bodkami. Konce zapletaných opaskov zdobili hlavy jašteríc, ktoré symbolizovali podzemný a podmorský svet.
Učiteľ: Aké formy ornamentu poznáte? Kde sa uplatňujú?
Odpovede študentov:
Ozdoby sú rozdelené do troch foriem: centrické, stuhové a sieťované.
centrickýornament je vzor, ktorého dekoratívne prvky sú zoskupené tak, že vytvárajú uzavretý pohyb. Tento ornament sa používa na zdobenie obrusov, obrúskov, tanierov, okien a iných rámov.
páskaornament je vzor, ktorého ozdobné prvky vytvárajú rytmický rad s otvoreným obojsmerným pohybom, ktorý zapadá do stuhy. Ozdoba zo stuhy je široko používaná pri zdobení odevov vo forme vyšívaného goliera, okraja rukáva, opasku, čelenky.
Retikulovaťornament je vzor vo forme buniek, ktoré sú naplnené dekoratívnymi prvkami. Tkané veci boli zdobené takým ornamentom.
Učiteľ: Aké farby prevládali v ľudovom ornamente a aký je ich význam?
Odpovede študentov: Biela, červená, čierna, žltá, hnedé farby. Niekedy jemná modrá a prírodná zelená.
Biela farba v ľudových reprezentáciách bola spojená so svetlom, čistotou a zosobňovala ženskosť.
Červená bola farbou slnka, ohňa, života, krásy a zosobňovala mužský princíp._ A teraz si pozrieme zaujímavé video. Uvidíte v ňom maľby veľkých umelcov, ktorí zobrazovali krásu ľudového kroja.video film „Žena v ľudovom kroji“.
- 4. Praktická práca.
- 5. Upevňovanie vedomostí.
Hra "Harmanček" na rozpoznanie prvku kostýmu, ktorý sa vám páči. Asistent drží kvet v tvare harmančeka s odnímateľnými lístkami, na ktorých je napísaný názov prvkov ruského ľudového kroja. Žiaci si, aby sa študenti striedali v odtrhávaní okvetných lístkov a odpovedaní na otázku.
- 6. Reflexia
1. Čo bolo na hodine najzaujímavejšie?
2. Pokračujte vetou: „Najťažšie na hodine bolo, keď ...“.
dakujem za tvoju pracu. Známky lekcie.
- 7. Budova domu:
Dokončiť farebne.