Na začiatku svojho vzniku bolo jediné štátne divadlo Nižný Novgorod na území regiónu Nižný Novgorod (teraz - akademické divadlo dráma) dával matiné pre deti len raz za mesiac. Bývalý idol obyvateľov Nižného Novgorodu, podnikateľ, režisér a prvý umelec N.I. dramatizácia románov pre mládež. Nikolaj Ivanovič sa pevne rozhodol vzdelávať budúce publikum svojho divadla a rozširovať súbor na úkor mladých účinkujúcich - s cieľom pripraviť predstavenia pre deti a mať mladých zamestnancov pre epizodické úlohy a davové scény súčasné hry v Činohernom divadle v Nižnom Novgorode.
N.I. Sobolshchikov-Samarin vzal do svojho súboru veľkú skupinu absolventov Divadelnej školy v Nižnom Novgorode. Do divadla boli prijatí A. Strizheva, sestry A. a V. Davydov, P. Kayurov, A. Aleksandrov, T. Roždestvenskaja a ďalší.
V roku 1927 v špeciálnom liste Sobolshchikov-Samarin oslovil mladých ľudí, ktorí práve prišli do divadla: „Moji mladí priatelia! Podľa vášho uváženia predkladám nasledujúci projekt: Navrhujem vytvoriť predstavenie výlučne z vašej sily ... Urobte iniciatívu, z ktorej v budúcnosti vytvoríte mladú pobočku divadla Nižný Novgorod ... N. Sobolshchikov- Samarin. Mládež živo reagovala na výzvu uznávaného javiskového majstra. Dňa 1. mája 1928 sa uskutočnilo verejné predstavenie mládežníckeho predstavenia „Červený balík“ na motívy hry G. Bronikovského a Y. Broshata. Predstavenie symbolizovalo začiatok nového života pre divadelnú mládež. Na budúcu divadelnú sezónu pozval Sobolshchikov-Samarin niekoľko absolventov Divadelnej školy v Nižnom Novgorode, aby hrali predstavenia pre deti. Takzvanú skupinu Tyuzov viedli talentovaný režisér a nadšenec E.A. Bril, umelec G.L. Kigel a vedúci hudobnej časti divadla - skladateľ A.A. Kasyanov. E.A.Bril posilnil mládežnícky tím skúsenými umelcami.
28. novembra 1928 sa uskutočnilo prvé predstavenie divadla Nižný Novgorod vytvorené špeciálne pre deti.Fonvizinského „Podrast“ bol zapnutý. Divadlo mládeže v Nižnom Novgorode sa stalo tretím divadlom pre deti a mládež v krajine.
V prvej sezóne odohral mladý divadelný súbor 52 predstavení, kým za celých predchádzajúcich päť rokov činoherné divadlo na matiné sa odohralo len 35 predstavení.
Začiatkom tridsiatych rokov sa pripojila k tímu veľká skupina mládež, absolventi a študenti vyšších ročníkov divadelnej školy. K súboru sa pridali: A. Andreev, A. Agapova, A. Kunitsyn, V. Lebsky, V. Rusinov, S. Sachkov, B. Suvorov, M. Tichonova, S. Fomina, E. Khomutova, V. Chodbko, N. Čechov, M. Chibisov, ako aj talentovaný amatérsky herec K. Nikonorov. Vystriedalo sa aj veľké množstvo riaditeľov. Ruku k dielu priložili všetci mladý tím. História Divadla mladých v predvojnových rokoch obsahuje veľmi „rôznofarebné stránky“. V tejto dobe sa kladú prospešné tvorivé a organizačné tradície. Takéto predstavenia ako „Silver Pad“ podľa hry N. Pogodina, „Osamelá plachta zbelie“ podľa románu V. Kataeva, „ Snehová kráľovná“podľa rozprávky G.-H.Andersena inscenovanej v tých rokoch išlo o zrelé diela divadelného umenia.
Od prvých dní Veľkej Vlastenecká vojna pred divadlom vyvstali nové úlohy: vystúpenia vo vojenských jednotkách, pri obranných prácach, pred ranenými. Len za štyri vojnové roky divadlo odohralo 1250 koncertov a predstavení, z toho 226 v armáde. Pracovalo sa na nových predstaveniach: „Partizáni odchádzajú do lesa“, „Prichádzal vojak z frontu“, „Bol raz jeden“, „Nesmrteľný“ atď.
V roku 1948 nový hlavný režisér, ctený umelecký pracovník RSFSR VL Vitaliev. Divadlo čias Vitalieva je hrdinsko-romantické. Režisér si bol istý, že najefektívnejšou výchovou mladých sŕdc je ukázať tie najlepšie príklady ľudského správania. Naštudoval predstavenia: „Rómeo a Júlia“, „Alexander Matrosov“, „Ako sa kalila oceľ“, „Mesto na úsvite“ atď.. Hrdinsko-vlastenecké, hrdinsko-romantické smerovanie repertoáru sa zachovalo v divadle na r. dlhé roky a bol jedným z hlavných znakov jeho tvorivého vzhľadu.
Ďalej sa objaví v zozname divadla súčasné diela- hrajú V. Rozov, V. Aksenov, M. Šatrov, V. Tendryakov. Divadlo prispieva do dramaturgie, inscenácie vytvára v úzkej spolupráci s autormi. Takto vznikli predstavenia „Aľjoša Peškov“ a „V ľuďoch“ na motívy životopisných príbehov M. Gorkého v naštudovaní G. Sheftela „Keď v záhradách lýcea...“ o A. Puškinovi, poetické predstavenie. „O čase ao sebe“, napísali a naštudovali A. Altshuller, Yu. Bespalov, R. Vetsner podľa hry V. Balashova. V budúcnosti sa na javisku divadla budú hrať hry Gorkého obyvateľa A. Khazanova „Inak sa nedá žiť“ a „Ples“, „Klamár“ od A. Usova; z klasikov: W. Shakespeare, A.N. Ostrovskij, M. Lermontov, G. Longfellow.
Veľa rokov tvorivý tím divadlo vzniklo z absolventov Nižného Novgorodu-Gorského divadelná škola. Zo spomienok divadelného učiteľa G.A. Yavorovského: „Je potrebné podrobne hovoriť o mnohých veciach v práci hercov Divadla mladých, absolventov našej divadelnej školy: o akútnej postave R. Loitskej, o mäkkom ženskosti O. Treimuta, o namyslenosti N. Slavinskej, o búrlivom temperamente M. Tareevovej, o filigránskej zručnosti I. Neganova, o jemnom humore A. Paleesa atď. Pri všetkej rozmanitosti talentov a kreatívnych štýlov umelcov by som však rád poznamenal vnútornú jednotu štýlu vystupovania. Určuje to do určitej miery jednota Gorkého divadelnej školy, vychádzajúca vo svojom pôvode z realistického umenia N. I. Sobolshchikov-Samarina, systému K. S. Stanislavského. Literárnu časť divadla viedol budúci slávny riaditeľ Moskovského umeleckého divadla pomenovaného po A. P. Čechovovi, prezidentovi Moskovskej umeleckej divadelnej školy - A. M. Smelyansky - bývalý žiak divadelného štúdia.
Režisér R.Ya. Levite už viac ako 20 rokov plodne pracuje v divadle a vydávaasi 50 predstavení. Medzi nimi sú „Prefíkanosť a láska“, „Oleko Dundich“, „Sluha dvoch pánov“ a ďalšie.. Veľké množstvo hier pre deti a dorast naštudoval popredný divadelný umelec a režisér K.V.Kulagin, niektoré jeho predstavenia sú dodnes na hracej listine divadla.
Od roku 1970 do roku 1986 sa B.A. Naravtsevič, ľudový umelec Ruska, stal hlavným riaditeľom Divadla mladých. Jeho úplne prvé predstavenie, Traja mušketieri, bolo skutočnou divadelnou udalosťou v meste; tiež demonštrovalo hlavnú tvorivú povahu Naravceviča: jasnú divadelnosť, muzikálnosť, spojenie komických a hlboko lyrických línií. "Bumbarash", "Princ a chudák", "Tri sestry", "Rozlúčka v júni", "Bojkot", "Na počiatku bolo slovo", "Pieseň Danko", "Ponáhľaj sa konať dobro", "Veselé paničky z Windsoru" a mnohé ďalšie predstavenia ... spolu tvoria koncept - divadlo Naravtsevich. Bol to on, kto určoval politiku divadla a jeho úspech, ako aj vzácnu láskavosť, veselosť, atmosféru lyriky posluchárni a scény. Hudobnú časť divadla viedol E.B. Fertelmeister, ktorý zložil hudbu k mnohým predstaveniam. V tomto čase tím zažíva rozbeh, ich práca je známa ďaleko za hranicami mesta.
V roku 1978 pri 50. výročí bolo Divadlo mladých udelil rozkaz"Čestný odznak". Potom sa presťahoval do novej budovy na Ulici M. Gorkého.
Tvorivá činnosť divadelného kolektívu bola poznačená mnohými oceneniami: sú to diplomy 1. stupňa na celoruských prehliadkach v roku 1958, 1963, ceny Ministerstva kultúry ZSSR za množstvo predstavení, titul laureáta. z 3 Medzinárodný festival divadlá pre deti a mládež v Sofii, (1976); diplomy z divadelných festivalov a recenzie rôznych rokov v Moskve, Vladimíre, Taganrogu a ďalších mestách Ruska.
V roku 1986 sa v Divadle mladých predstavilo premiérové predstavenie „Anna Snegina“ v réžii A.R. Paleesa, prvé v meste otvorené. malé javisko.
Od začiatku roku 1987 stojí na čele divadla hlavný režisér, laureát Štátnej ceny RSFSR. K.S.Stanislavsky V.A.Simakin. Jeho úplne prvé predstavenia - "Zajtra bola vojna", "Turandot", "Eugenia's Dreams" - pokračovali najlepšie tradície Divadlo mladých.
Divadlo mladých je špeciálne divadlo: jeho publikum rôzneho veku, a pri výbere repertoáru je potrebné zohľadniť vekové vlastnosti a záujmov, a teda na javisku divadla minulých rokov - a pestré, veľkolepé rozprávky pre najmenších („Čarovné topánky“, „Malá morská víla“, „Ach áno králik Brer“) a romantické predstavenia s dobrodružný príbeh pre tínedžerov („Tajomstvo hradu hrôzy“, „Učiteľ XXI. storočia“, „Trinásta hviezda“), pre mladých ľudí - „104 strán o láske“, „Valentín a Valentina“, „Nádherné splynutie“ ““, „Osem milujúcich žien“, klasika („Tá, ktorá dostane facku“ od L. Andreeva, „Maškaráda“ od M. Lermontova, „Nechcem sa učiť, chcem sa vydať“ podľa hry od D. Fonvizina „Podrast“).
S cieľom spestriť divadelný repertoár pre mládež v sezóne 1996-1997. hlavný režisér divadla, ctený umelec Ruskej federácie L.S. Belov naštudoval: muzikál „Diabol zrazený“ podľa námetu R. Shtilmarka o nižnom Novgorodskom kupcovi z 18. storočia V. Baranshchikov, excentrický príbeh „Harold“ a Maud“ (C. Higgins, J-K .Carrier), divadelný kabaret „Gretchen“ na motívy hry L.Hubnera.
Viac ako 30 rokov viedla divadlo ako riaditeľka Nina Ivanovna Golovleva, ctená pracovníčka kultúry Ruskej federácie. Jej aktivity vedúcej sa vyznačujú stabilitou divadla.
História Divadla mládeže v Nižnom Novgorode navždy zachová mená úžasných umelcov, ktorí slúžili a slúžia: M. Zorin, A. Lugovaya, E. Yaroshenko, I. Neganov, K. Kuznetsova, N. Tareev, R. Loitskaya, O. Treimut, O. Dumpe, A. Palees, L. Pavlovskaja, O. Arlakhov, E. Kalabanov, V. Shapovalov, V. Kondrashkin, A. Usov, K. Kulagin, N. Meshcherskaya, O. Beregova L. Remnev, I.Dolganova, E.Firstova, O. Fattakhov, M. Ilyicheva, M. Chernova, A. Chukhnov a mnoho, mnoho ďalších.
Od roku 2006 kreatívny rozvojŠtátne divadlo Nižný Novgorod mladý divák možno charakterizovať heslom „Iné divadlo!“. Znamená to zmenu kreatívneho kurzu s prirodzene vznikajúcou novou náplňou, vrátane novej dramaturgie, nových administratívnych a tvorivých pracovníkov ktorí prišli do divadla - predstavitelia inej (nie Nižného Novgorodu) divadelnej školy. "Iné" významy sa premietli do repertoárového plagátu Divadla mladých: pre detského diváka - vianočná rozprávka "Ako sa dostať do Betlehema?" podľa príbehov V. Bryusova takmer cirkusové predstavenie"Slon Horton" podľa básní Dr. Seussa; pre mládež - komédia M. McDonagh „Mrzák z ostrova Inishmaan“, sexuálne neurózy našich rodičov „Anjeli“ od L. Barfusa, predstavenia podľa hier švédskych dramatikov, ktorí presadzujú slogan „dieťa má právo na tragédiu“ - neskutočná šou „Žena, ktorá sa vydala za moriaka“ od G. Boetia a divadelná cesta „Výlet do Eel-La Breque“ od Thomasa Tidholma; a tiež - "Posledný" od M. Gorkého, tragédia "Romeo a Júlia" od W. Shakespeara, zvláštny príbeh "Tri na hojdačke" od L. Lunari, " psie srdce» M. Bulgakov a ďalší.
„Nový sociálny projekt“, ktorý vyhlásilo Štátne divadlo mládeže Nižný Novgorod, upravil vzťahy s divákmi. Prednosť dostali nie školské výlety do divadla celej triedy, ale rodinné návštevy: väčšina predstavení sa hrala na Malej scéne divadla.
Činnosť Divadla mladých za obdobie 2006-2008 pod umeleckým vedením cteného umeleckého pracovníka Ruskej federácie V.V. Kokorina, ktorý má bystrý režijný štýl a svojráznu umeleckú víziu, získala mnoho ocenení. Predstavenia divadla sa stali laureátmi a víťazmi diplomov festivalov: Moskovský medzinárodný festival divadla pre deti „Big Break“, VIII. medzinárodný festival „Dúha“, IX. medzinárodný festival „Hlasy histórie“, IX. Celoruský festival „Skutočné divadlo“, celoruský festival predstavení pre deti „Harlekin“. V roku 2008 sa predstavenie Divadla Nižný Novgorod pre mladých divákov „Posledný“ stalo nomináciou na Národný divadelná cena"Zlatá maska".
V roku 2009 umelecký vedúci Divadlo opäť vymenovalo V.A.Simakina. Vydali predstavenia: „Zlatý kľúč“ od A.N. Vladimír Zolotar, ktorý bol v rokoch 2008 až 2012 šéfrežisérom divadla, zároveň uviedol tieto predstavenia: „Srdce psa“ od M. Bulgakova, „Kráľ Lear“ od W. Shakespeara, „Búrka “ od A. N. Ostrovského, „Dobrodružstvá Toma Sawyera“ od M. Twaina iné.
V súčasnosti divadlo vedie režisér A.S. Garyanov, ctený pracovník kultúry Ruskej federácie.
Hlavným riaditeľom divadla je V.L.Shraiman, známy ruský divadelný režisér, pedagóg, vedúci Celoruského laboratória riaditeľov bábkových divadiel STD RF, podpredseda Medzinárodného divadelného festivalu KukART. V.L. Shraiman je už niekoľko rokov členom poroty Ceny Národného divadla Zlatá maska. V roku 2013 uviedol V.L. Shraymanym na Veľkej scéne Divadla mladých hru „Návšteva“ podľa hry F. Durennmatta „Návšteva starej dámy“, ktorá vzbudila záujem publika a pozitívne ohlasy divadelných kritikov. .
dnes Plagát Divadlo mladého diváka ponúka divákom nielen veľkolepé premiérové predstavenia pre deti i dospelých, ale aj osvedčenú klasiku. Repertoár divadla starostlivo uchováva tie najlepšie inscenácie minulých rokov - muzikály Brémski hudobníci a Lietajúca loď, predstavenia podľa diel zahraničných autorov a hry domácich dramatikov. Predstavenie-muzikál „Kocúr v čižmách“ a báječná inscenácia „Šípková Ruženka“ vždy vyvolávajú zvláštne potešenie verejnosti.
Medzi premiérami v „dospelom“ repertoár Divadla pre mladého diváka v novej sezóne možno konštatovať klasickej výroby Griboedovova komédia "Beda z vtipu". Malá scéna divadla ponúka divákom aj množstvo zaujímavých predstavení. Najmä tu môžete vidieť sólové vystúpenia popredných umelcov Divadla mladých a avantgardné inscenácie vychádzajúce z najznámejších a najprovokatívnejších literárnych diel. Nie je to prvýkrát, čo sa s veľkým úspechom predstavilo moderné vydanie Michaila Bulgakova „Srdce psa“ s pomerne originálnymi melódiami a rytmami moderných a klasických skladateľov zvolených ako hudobný sprievod.
S veľkým úspechom ísť na pódium Predstavenia Divadla mladého diváka iné divadelné skupiny a združenia. Popredné súbory krajiny pravidelne prichádzajú na turné do Nižného Novgorodu, konajú sa tu divadelné festivaly a iné zábavné podujatia. Najmä divadlo sa pravidelne zúčastňuje celoruskej akcie „Noc umenia“.
V každom ročnom období očakávajú od Nižného Novgorodu náruživí diváci a tí, ktorí ešte len objavujú svet scénického umenia. divadlo pre mladých divákov zvláštny pohľad na obvyklé výklady slávnych predstavení. A divadelný tím rok čo rok ospravedlňuje čestný titul jedného z najlepších v krajine, prekvapuje a udivuje divákov svojou neodmysliteľnou odvahou a sviežosťou názorov. Tu začínajú svoje zoznámenie s rozprávkový svet moderné divadlo mladí obyvatelia Nižného Novgorodu, ktorí prvýkrát navštevujú predstavenia v spoločnosti svojich rodičov. Tu sa rodí láska divadelné umenie pre tých, ktorí sami niekedy vkročia na toto javisko v hodnosti plnohodnotného účastníka javiskového diania. Divadlo mladých, zachovávajúc tradície, kráča s dobou, a to snáď najviac oceňujú jeho návštevníci.
Divadlo pre mladého diváka v Nižnom Novgorode vzniklo z iniciatívy slávneho nižného Novgorodského herca, režiséra, podnikateľa N.I. Sobolshchikov-Samarin v roku 1928. Na čele tímu stál riaditeľ E. Brill. Neskôr divadlo dlho režíroval V. Vitaliev, od roku 1972 je hlavným režisérom Boris Naravcevič. Práve s jeho menom sa spája najjasnejšia etapa v živote divadla. Za 15 rokov práce v Divadle mladých odohral Naravtsevich viac ako 40 predstavení, z ktorých mnohé sa stali udalosťou, vychovali svojich hercov a dokázali vrátiť divákovi pocit divadla ako sviatku.
Neskôr divadlo režírovali V. Simakin, L. Belov.
V roku 2006 bol Vjačeslav Kokorin, ocenený umelecký pracovník, laureát ceny Národného divadla Zlatá maska, vymenovaný za hlavného riaditeľa Divadla mladých v Nižnom Novgorode.
Do súboru prišlo veľa mladých umelcov - jeho študentov, ako aj absolventov Nižného Novgorodu divadelná škola, ktorí sa dnes aktívne zapájajú do repertoáru spolu s takými majstrami ako napr Národný umelec Ruská federácia Leonid Remnev, ctení umelci Ruskej federácie Natalya Meshcherskaya, Ludmila Pavlovskaya, Evgeny Kalabanov a ďalší.
Od novembra 2006 uviedlo Divadlo mladých 10 nových predstavení. Na predstavenia boli pozvaní mladí režiséri z Moskvy a Petrohradu.
Premiérou predstavenia „Anjel“ podľa hry Lukáša Barfussa vstúpil do platnosti „Nový sociálny projekt“. Divácke diskusie, úprimné rozhovory po predstavení dokázali správnosť výberu režiséra aj záujem diváka o ostrú, odvážnu, aktuálnu súčasného divadla. Šou najlepšie výkony Festival „Nová dráma“ na scéne Divadla mladých oznámil spustenie projektu „ARTstart“, v rámci ktorého divadlo plánuje vo svojich priestoroch ukázať ruských a zahraničných umelcov pôsobiacich v rôznych oblastiach umenia. Projekt „Ďalšie mládežnícke divadlo“: moderný konceptšvédsky detské divadlo v sérii seminárov o modernej detskej dramaturgii a majstrovských kurzoch za účasti kolegov zo Švédska. Predstavenia „Žena, ktorá sa vydala za Turecko“ a „Výlet do Ugri-La Brec“, uvedené v rámci švédskeho projektu, sa stali víťazmi diplomu Moskovského medzinárodného divadelného festivalu pre deti „Big Break“. V roku 2007 sa hra M. Gorkého „Posledná“ v naštudovaní V. Kokorina zúčastnila na medzin. divadelný festival"Rainbow" (Petrohrad), sa stal laureátom medzinárodného festivalu "Hlasy histórie" (Vologda) a nomináciou na Cenu národného divadla " Zlatá maska“ (Moskva). Detské vystúpenie"Slon Horton" na motívy básní Dr. Seussa sa stal víťazom Festivalu predstavení pre deti "Som malý, ahoj!" (Nový Urengoy).
V septembri 2007 sa v Divadle mládeže v Nižnom Novgorode konal IX Celoruský festival„Skutočné divadlo“.
Každý mesiac Divadlo mladého diváka v Nižný Novgorod teší občanov a hostí mesta rôznymi vystúpeniami. v Nižnom Novgorode kultúrny život Divadlo mladých má dlhodobo silné postavenie. Oprávnene vzbudzuje záujem a lásku mladého diváka a vážnu pozornosť skúsených divadelníkov mesta.
Divadlo mladých. Plagát na jún 2019
Muzikál „Lietajúca loď“ (6+)
Trvanie: 1 hodina 30 minút
Príbeh princeznej Zabavy a jednoduchého chlapíka Ivana – „zatiaľ neblázna-careviča“, ktorí sa úprimne milujú. Ich láska prenasleduje cára – chce zo svojej jedinej dcéry urobiť šťastnú manželku bohatého obchodníka! Samotnému bohatému ženíchovi - márnomyseľnému Polkanovi - neprekáža, že si vezme následníka trónu a na ceste za svojim cieľom sa nezastaví pred ničím. Tento život potvrdzujúci muzikál je o tom, že pravá láska dokáže zázraky. Keď sa mágia ponáhľa na pomoc láske, nemožné sa stane skutočným a dokonca aj tí, ktorí sa narodili pre plávanie, môžu vzlietnuť.
Muzikál "Popoluška" (6+)
Trvanie: 1 hodina 35 minút
Režisér Vladimir Chervyakov sa to rozhodol povedať rozprávka svojim spôsobom. Režisér si ako základ zobral pôvodnú rozprávku Charlesa Perraulta.
Dobrodružstvá našej Popolušky sa začínajú v predvečer Vianoc, keď je vo vzduchu kúzlo a sny sa môžu ľahko stať skutočnosťou. Zázraky sa dejú a nechýbajú krištáľové papuče, krstné mamy víly a tekvicové kočíky. Ale po dvanástom odbití hodín sa kúzlo tejto noci vždy vyparí a iba naša hrdinka zostáva sama v boji o svoje šťastie a lásku. Je Popoluška predurčená nájsť šťastie? 
Hudobná rozprávka „Ali Baba a štyridsať zlodejov“ (6+)
Trvanie: 1 hodina 40 minút
Na motívy arabskej rozprávky. Režisér hry Vladimir Červjakov svoju inscenáciu charakterizuje takto: "Ide o detektívku. V súlade s klasikou žánru sa divák dozvie odpoveď na hlavná otázka na samom konci predstavenia." 
Predstavenie „Vlk, rock-n-roll a deti“ (6+)
Premiéra! Hudobné predstavenie na motívy rozprávky „Vlk a sedem detí“. Texty piesní Yuriho Entina Kedysi dávno vtrhla do odmeraného života kozy tety Mashy, jej detí a dedinčanov chuligánska svorka vedená vlčím strýkom Greyom. Pamätáte si na pokračovanie rozprávky? Len my máme iný príbeh! Ukázalo sa, že vlk nezožerie kozliatka. A deti od rána do večera hrajú žarty a zabávajú sa, čakajúc na návrat svojej milovanej mamy z jarmoku. Koza teta Máša je očarujúca mladá dáma, ktorá nielenže má láskavé srdce, ostré rohy, ale aj odvážny jazyk. Vlk to dostane! Strýko Grey tiež nie je bojazlivý tuctový - na urážku páchateľa odpovie ako vlk! Neočakávaný zvrat udalostí. Nikdy neviete, ako sa príbeh skončí. O všetkom vie len tajomný čarodejník Trickster.