Nový umelecký riaditeľ Moskovského akademického divadla. Vl. Riaditeľ Majakovského Mindaugas Karbauskis bol vymenovaný, informuje RIA Novosti s odvolaním sa na odkaz ministerstva kultúry Moskvy.
“Oddelenie kultúry mesta Moskvy prijalo rozhodnutie o vymenovaní nového vedenia Moskovského akademického divadla Majakovského s účinnosťou od 20. mája 2011. Bol k nim vymenovaný riaditeľ Mindaugas Karbauskis,“ uviedlo ministerstvo vo vyhlásení.Hovorí sa v ňom tiež, že riaditeľkou divadla bola vymenovaná Jevgenia Kurylenko, odborníčka s rozsiahlymi skúsenosťami v manažérskej sfére systému Moskovského ministerstva kultúry.
Mindaugas Karbauskis je jedným z najjasnejších režisérov, ktorého diela sú všeobecne známe nielen v Rusku, ale aj v zahraničí. Jeho predstavenia boli ocenené najprestížnejšími divadelnými oceneniami - Zlatá maska, Krištáľová Turandot, Stanislavského cena a mnohé ďalšie.
Karbauskis sa narodil v roku 1972 v Litve, kde vyštudoval divadelný odbor. Potom študoval na Ruskej akadémii divadelných umení (GITIS) na oddelení réžie v dielni Pyotra Fomenka. Do roku 2007 pôsobil režisér v divadelnom štúdiu pod vedením Olega Tabakova, kde uvádzal predstavenia veľkých i malých foriem. Vo výbere dramaturgie preferuje ruskú klasiku.
Miesto umeleckého šéfa Majakovského divadla sa uvoľnilo koncom marca, keď ho pod tlakom divadelného personálu opustil Sergej Artsibašev. Povinnosti umeleckej riaditeľky dočasne vykonávala Irina Shishkova, ktorej 21. mája vyprší zmluva s moskovským ministerstvom kultúry.
Koncom apríla sa objavili informácie, že ministerstvo kultúry poverí vedením Majakovského divadla súčasného umeleckého riaditeľa Divadla na Malajskej Bronnaji Sergeja Golomazova. Ministerstvo túto informáciu oficiálne poprelo. Adolf Shapiro predtým odmietol byť menovaný do Majakovského divadla.
Divadlo. Majakovskij sa otvoril v októbri 1922. Vznikol na základe rozpusteného Terevsatu, ktorého časť súboru, doplnená o umelcov z iných moskovských divadiel, tvorila herecký tím nového divadla. Od roku 1922 sa divadlo nazývalo Revolučné divadlo, od roku 1943 - Moskovské činoherné divadlo, moderný názov sa objavil v roku 1954. Od roku 1964 sa divadlo stalo akademickým.
V rokoch 1922-1924 divadlo režíroval Vs.E. Meyerhold. A.N. Ostrovsky sa stal vzorom inovatívneho odhalenia klasická hra a predstavenie z toho istého roku „Jazero Lyul“ od A.M. Fayka bolo jedným z najvýraznejších príkladov konštruktivizmu v divadelnom umení. V roku 1924 A.L. Gripicha a od polovice 20. rokov sa divadlo zameralo na moderná dramaturgia. Hlavnými hercami divadla boli D. Orlov, M. Babanova, K. Zubov, O. Pyzhova, S. Martinson, Y. Glizer, M. Astangov.
Predstavenia boli inscenované režisérmi rôznych škôl, najvýznamnejšiu stopu v histórii divadla tých rokov zanechal A. Dikiy.
V rokoch 1930-1935. Revolučné divadlo viedol A.D. Popov. Umiestňovanie súčasné hry, predovšetkým N. Pogodina ("Báseň sekery", "Môj priateľ", "Po plese"), vytvoril predstavenia, ktoré poznačili vývoj nového životného materiálu a objavenie sa nového hrdinu na javisku. Po Popovovom odchode inscenácie v divadle v rokoch 1936 - 1941 inscenovali rôzni režiséri. Medzi najzaujímavejšie inscenácie patrili L. de Vega „Pes v jasliach“, „Tanya“ A. Arbuzova, A.N. Ostrovského.
Od roku 1943 do polovice 60. rokov divadlo riadil N.P. Ochlopkov, ktorý určil zásady ďalej kreatívny rozvoj divadlo: snaha o občianske témy, romantický pátos, monumentálne obrazy. Osobitná pozornosť venoval sa žánru modernej hrdinskej drámy. Ale zároveň klasické hry A.N. Ostrovského, W. Shakespeara, ktorí sa stali výraznými fenoménmi moskovského umeleckého života.
V rokoch 1967 až 2001 hlavným riaditeľom divadla bol A.A. Goncharov, ktorého inscenácie sa vyznačujú jasným divadelná forma, novinársky pátos. Medzi predstaveniami 1970 - 2000 inscenovanými v divadle rôznymi režisérmi, "Strýčkov sen" od F.M. Dostojevskij, "Plody osvietenia" L.N. Tolstoj, "Deti Vanjushina" od S. Naydenova, "Zajtra bola vojna" od B. Vasilieva, "Ako sa vám páči" od W. Shakespeara, " Domček pre bábiky" G. Ibsen. Od roku 2001 do marca 2011 divadlo režíroval S.N. Artsibashev. Súbor v rôznych rokoch zahŕňal hercov: B. Tenin, L. Sukharevskaya, V. Samoilov, A. Dzhigarkhanyan, N. Gundareva, A. Lazarev , T. Vasilyeva, N. Ter-Osipyan, E. Leonov, A. Fatyushin, A. Balter, E. Vitorgan atď. Dnes S. Nemolyaeva, I. Kostolevsky, M. Filippov, E. Simonova, M. Polyanskaya, I Kashintsev, R. Džabrailov, I. Okhlupin, O. Prokofieva a ďalší. divadelné ceny Rusko " Zlatá maska““, „Crystal Turandot“, „Triumf“. IN tento moment v Divadle. Majakovského, môžete vidieť jeho inscenácie ako: „Talenty a obdivovatelia“ od A.N. Ostrovského, „Pán Puntila a jeho sluha Matti“ od B. Brechta, „Ovocie osvietenia“ od L.N. Tolstoj, "Kant" od M. Ivashkevicius. V roku 2014 bolo otvorené ďalšie divadlo - Javisko na Sretenke. Dnes je Majakovského divadlo jedným z popredných činoherné divadlá Moskva, kde pracuje viac ako 500 zamestnancov poskytujúcich minimálne 500 predstavení ročne. Aj „Majakovka“ patrí medzi divácky žiadané divadlá: v priemere viac ako 200 000 divákov navštívi ročne repertoárové predstavenia Majakovského divadla. Teraz sa Mayakovského divadlo dynamicky rozvíja akademické divadlo, ktorá sa snaží starostlivo spojiť tradície ruského psychologického divadla s trendmi svetového umenia, novými formami a textami. Prítomnosť 3 scén určených pre rôzny počet divákov (100, 200 a 850 miest) umožňuje pracovať rôznymi smermi: od inscenácií klasických autorov po dokumentárne divadlo, od európskeho intelektualizmu po novú drámu, od veľkých foriem až po študentské práce.
Aktuálny repertoár:
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
V roku 1886 najmä pre významných hosťujúcich interpretov zo zahraničia. Na tomto pódiu hrali slávnych umelcov ako francúzska herečka Sarah Bernhardt, talianska herečka Eleonora Duse, francúzsky herec a divadelný teoretik Benoist-Constant Cockley starší a ďalší. Na prelome XIX-XX storočia sa divadlo nazývalo „medzinárodné“ kvôli celoeurópskemu zloženiu umelcov, ktorí tu účinkujú. Po Októbrová revolúcia, od roku 1920 v budove sídlilo Divadlo revolučnej satiry (Terevsat).
Režisér Vsevolod Meyerhold bol vymenovaný za prvého šéfa Divadla revolúcie. Ním inscenované „Výnosné miesto“ Alexandra Ostrovského sa stalo príkladom inovatívneho čítania klasickej hry a hra z toho istého roku „Jazero Lyul“ od dramatika Alexeja Faika bola jedným z najjasnejších príkladov konštruktivizmu v divadelnom umení.
V rokoch 1931-1942 sa šéfom divadla stal režisér a učiteľ Alexej Popov. Počas týchto rokov boli predstavenia „Báseň sekery“, „Môj priateľ“ od Nikolaja Pogodina, „Rómeo a Júlia“ od Williama Shakespeara, „Pes v jasliach“ od Lope de Vega, „Veno“ od Alexandra Ostrovského. , „Mary Stuart“ od Friedricha Schillera a iné.
V rokoch 1943-1954 bolo divadlo premenované na Moskovské činoherné divadlo, od roku 1954 - Moskovské divadlo Vladimíra Majakovského. V roku 1964 sa divadlo stalo akademickým.
V rokoch 1943-1967 viedol divadlo režisér Nikolaj Okhlopkov. Predstavili sa predstavenia „Mladá garda“ od Alexandra Fadeeva, „Matka“, „Zykovovci“ od Maxima Gorkého, „Búrka“ od Alexandra Ostrovského, „Hamlet“ od Williama Shakespeara, „Ploštica“ od Vladimíra Majakovského, „História Irkutska“ od Alexandra Arbuzov, „Matka odvaha a jej deti“ od Bertolta Brechta, „Smrť Tarelkina“ od Alexandra Suchovo-Kobylina.
V rokoch 1968 až 2001 bol umeleckým šéfom divadla režisér Andrey Goncharov. V tých rokoch boli u publika obľúbené tieto predstavenia: „Talenty a obdivovatelia“ od Alexandra Ostrovského, „Deti Vanyushina“ od Sergeja Naidenova, „Porážka“ od Alexandra Fadeeva, „Električka menom Desire“ od Tennessee Williamsa, „Muž z La Mancha“ od Miguela Cervantesa, „Bankrupt“, „Lady Macbeth z Mtsenského okresu“ od Nikolaja Leskova, „Život Klima Samgina“ od Maxima Gorkého, „Ovocie osvietenia“ od Leva Tolstého, „Západ slnka“ od Isaaca Babel a ďalší.
V januári 2002 bol režisér a herec Sergej Artsibashev vymenovaný za umeleckého riaditeľa Divadla Vladimíra Majakovského, ktorý predtým 10 rokov viedol divadlo Pokrovka, ktoré vytvoril. Medzi hlavné inscenácie patrí "Manželstvo", " Mŕtve duše"," Ako sa pohádali ..." Nikolaj Gogoľ, "Karamazov" od Fjodora Dostojevského.
Ministerstvo kultúry mesta Moskvy vymenovalo 20. mája 2011 za umeleckého šéfa divadla režiséra Mindaugasa Karbauskisa, nositeľa najvyšších ruských divadelných ocenení.
V priebehu rokov hralo Majakovského divadlo slávnych hercov: Maria Babanova a Michail Astangov, Maxim Shtraukh a Lev Sverdlin, Faina Ranevskaya a Lydia Sukharevskaya, Armen Dzhigarkhanyan a Olga Yakovleva, Natalya Gundareva a Alexander Lazarev Sr.
Dnes divadelný súbor zastupujú takí majstri ako Svetlana Nemolyaeva, Igor Kostolevsky, Michail Filippov, Evgenia Simonova, Galina Anisimova, Igor Kashintsev, Igor Okhlupin, Olga Prokofieva, Daniil Spivakovsky, Anatoly Lobotsky, Anna Ardova. V modernom repertoári divadla sú premiéry „Pán Puntila a jeho sluha Matti“ od Bertolta Brechta v réžii Mindaugasa Karbauskisa, „Strýčkov sen“ od Fjodora Dostojevského v réžii Jekateriny Granitovej.
Jeho 90. výročie vzniku Moskovského akademického divadla pomenovaného po Vladimírovi Majakovskom „Jubileum-OFF“ 28. októbra 2012, počas ktorého mali diváci prístup všade tam, kde majú zvyčajne zakázaný prístup. Malé neformálne divadelné predstavenia za účasti hercov Majakovského divadla, rozprávanie o divadle, jeho tradíciách, histórii, režiséroch a hercoch.
Materiál bol pripravený na základe informácií z otvorených zdrojov
História divadla
Moskovské akademické divadlo. Vl. Majakovskij je jednou z najstarších a najznámejších divadelných skupín v Moskve a Rusku.
Jeho budova bola postavená v roku 1886 špeciálne pre významných hostí zo zahraničia. Na tomto pódiu hrali takí svetoznámi umelci ako Sarah Bernhardt, Eleonora Duse, Ernesto Possart, Muke-Syuli, Cockley Sr., Cockley Jr. a ďalšie známe osobnosti. Na prelome XIX-XX storočia. pre celoeurópske zloženie umelcov, ktorí tu účinkujú, sa divadlo dokonca nazývalo „medzinárodné“.
Revolúcia mení osud divadla na Nikitskej ulici. Od roku 1920 v budove sídli Divadlo revolučnej satiry (Terevsat) a od roku 1922 sa zmenilo na Divadlo revolúcie na čele s Vsevolodom Meyerholdom.
Od tohto momentu začína moderná biografia divadla. Vl. Majakovského.
Meyerhold režíroval Divadlo revolúcie len dva roky, neskôr sa úplne preorientoval na svoj vlastný divadelný biznis. Od roku 1931 je vynikajúca osobnosť sovietskej kultúry A.D. Popov. Počas rokov jeho vedenia (1931-1942) boli inscenované: „Báseň sekery“, „Môj priateľ“, „Rómeo a Júlia“, „Smrť letky“, „Pes v jasliach“ , "Tanya", "Veno", "Maria Stuart" a ďalšie predstavenia.
V rokoch 1941 až 1943 divadlo pracovalo pri evakuácii v Taškente. V roku 1943 sa divadlo vrátilo do Moskvy a pripojili sa k nemu predtým spojené súbory Moskovského Lensovetovho divadla a Moskovského činoherného divadla (ktoré pracovalo pod vedením N. M. Gorčakova v priestoroch Divadla revolúcie).
V rokoch 1943 až 1954 sa divadlo nazývalo Moskovské činoherné divadlo. V roku 1943, po návrate do Moskvy, divadlo viedol N.P. Ochlopkov. Doba jeho vedenia, ktorá trvala až do roku 1967, priniesla divadlu také predstavenia ako „Mladá garda“, „Matka“, „Zykovci“, „Búrka“, „Hamlet“, „Brobnica“, „Aristokrati“, „História Irkutska“. ", "Matka odvaha...", "Medea", "Smrť Tarelkina"...
V roku 1954 dostalo divadlo názov Vl. Majakovského.
V roku 1968 sa umeleckým šéfom divadla stal A.A. Gončarov. Divadlo riadil vyše 30 rokov, až do svojej smrti v roku 2001. Najvýznamnejšími predstaveniami troch desaťročí boli: "Talenty a obdivovatelia", "Deti Vanyushina", "Porážka", "Električka menom túžba", "Muž z La Manche", "Bankrupt", "Rozhovory so Sokratom", "Beh", "Čajka", "Lady Macbeth z Mtsenského okresu", "Život Klima Samgina", "Ovocie osvietenia", "Západ slnka", "Napoleon prvý", "Obeť storočia" "Domček pre bábiky"...
V januári 2002 umelecký šéf Divadla. Vl. Bol vymenovaný Mayakovsky, S.N. Artsibashev, ktorý predtým 10 rokov režíroval „Divadlo na Pokrovke“, ktoré vytvoril. Medzi hlavné inscenácie tohto režiséra možno nazvať Gogoľove „Manželstvo“, „Mŕtve duše“, „Ako sme sa hádali ...“, „Karamazovci“ podľa Dostojevského.
Dňa 20. mája 2011 prijalo Ministerstvo kultúry mesta Moskvy rozhodnutie o vymenovaní nového vedenia Moskovského akademického divadla Majakovského. Umeleckým šéfom divadla sa stal režisér Mindaugas Karbauskis, majiteľ najvyšších divadelných ocenení v Rusku.
Po celý čas Divadlo. Vl. Majakovskij sa preslávil svojimi hercami. V priebehu rokov tu hrali Maria Babanova a Michail Astangov, Maxim Shtraukh a Lev Sverdlin, Faina Ranevskaya a Lidia Sukharevskaya, Armen Dzhigarkhanyan a Olga Yakovleva, Natalia Gundareva a Alexander Lazarev. Dnes divadelný súbor reprezentujú takí pozoruhodní majstri ako Svetlana Nemolyaeva, Igor Kostolevsky, Michail Filippov, Evgenia Simonova, Galina Anisimova, Igor Kashintsev, Efim Baikovsky, Igor Okhlupin, Olga Prokofieva, Daniil Spivakovsky, Anatolij Lobotsky, Anna Ardova, Tatyana Orlov , Lyubov Rudenko a pod.
Majakovskij je jedným z najstarších a najznámejších nielen v hlavnom meste, ale v celom Rusku. Jeho repertoár je široký a pestrý. V súbore pracuje mnoho známych umelcov.
História divadla
Vl. Majakovskij má svoje korene v 19. storočí. Vtedy bola postavená budova, v ktorej sa nachádza celá jej tvorivý život. Spočiatku na tomto pódiu vystupovali iba hosťujúci hosťujúci účinkujúci. Po revolúcii sa všetko zmenilo. V roku 1920 sa začala história drámy pomenovanej po Majakovskom. Divadlo sa vtedy volalo trochu inak – revolučná satira. Za jej prvého vodcu bol vymenovaný Vsevolod Meyerhold. Vtedajší repertoár pozostával z klasiky.
Od roku 1943 24 rokov riadil divadlo N. P. Okhlopkov. Vďaka nemu sa rozšíril repertoár. Zahŕňa diela sovietskych dramatikov.
Akademické divadlo Majakovského po ňom viedol 30 rokov až do svojej smrti A. A. Gončarov.
Moskovská dráma dostala meno Vladimíra Majakovského v roku 1954.
V rokoch 2002 až 2011 bol umeleckým riaditeľom Sergey Artsibashev. A potom ho vystriedal režisér, majiteľ najvyšších divadelných ocenení v Rusku, Tento post zastáva dodnes.
Majakovského divadlo bolo vždy známe svojimi umelcami. Pôsobili tu také legendárne osobnosti ako Faina Ranevskaya, Armen Dzhigarkhanyan, Natalya Gundareva, Alexander Lazarev Sr. Dnes v súbore divadla slúžia nemenej významní umelci.
Repertoár
Akademické divadlo Mayakovského v Moskve ponúka svojim divákom tieto inscenácie:
- "Deti ničia vzťahy."
- "Mama-mačka".
- "Na kufroch".
- "Talenty a obdivovatelia".
- "Amorky v snehu".
- "Nepriateľ ľudu".
- "Dekalóg na Sretenku".
- "Láska k ľuďom".
- "Na rušnom mieste."
- "Mužský rozvod".
- "Bol som v dome a čakal som."
- "Denník šialenca".
- "Láska očami detektíva."
- "Majakovský ide na cukor."
- "Továreň na slová"
- "Pán Puntila a jeho sluha Matti."
- "Na tráve na dvore."
- "Deväť na desať."
- "Maestro" a ďalšie.
Liebe. Schiller
Nastavenie Liebe. Schiller je jednou z najžiarivejších a najhlasnejších premiér posledných rokov, ktoré dráma pomenovaná po Majakovskom divákovi poskytla. Divadlo v osobe režiséra definuje svoj žáner ako esej podľa hry F. Schillera „Zbojníci“. Toto predstavenie bolo naštudované spolu s úlohami: Natalya Ushakova, Yulia Solomatina a Polina Pushkaruk. V hre je iba 5 postáv. A všetky hrajú ženy. Inscenácia je plná kypiacich vášní, búrky emócií, ambícií. Toto je príbeh o láske a túžbe po nemožnom. Liebe. Schiller je víťaz Medzinárodný festival divadelné debuty vo Vilniuse v nominácii “ Najlepší výkon". A Natalya Ushakova získala ocenenie v nominácii „Najlepšia herečka“.
Troupe
Divadlo Vladimíra Majakovského je známe svojím súborom. Mnohí umelci sú známi široké publikum svojimi jasnými úlohami vo filmoch a seriáloch:
- Anna Ardová.
- Oľga Blaževičová.
- Vitalij Grebennikov.
- Alexey Zolotovitsky.
- Igor Kostolevský.
- Evgenia Simonová.
- Zoja Kaidanovskaja.
- Vladimír Guskov.
- Evgeny Matveev.
- Veru Panfilovú.
- Olesya Sudzilovskaya.
- Sergej Udovik.
- Oľga Prokofieva.
- Milujte Rudenka.
- Julia Samoylenko.
- Daria Poverennová.
- Michail Filippov.
- Svetlana Nemolyaeva a mnohí ďalší.
Sergej Artsibašev
Sergej Nikolajevič Artsibašev bol jedným z najjasnejších režisérov a umeleckých režisérov Mayakovského drámy. Divadlo pod jeho vedením predstavilo divákom množstvo zaujímavých predstavení.
Sergej Nikolajevič sa narodil v roku 1951 v obci Kalya v regióne Sverdlovsk. Budúci riaditeľ najskôr dostal absolútne nie divadelné povolanie. Vyštudoval Vysokú školu polytechnickú. Potom dostal herecké vzdelanie v Divadelnej škole Sverdlovsk.
V roku 1981 absolvoval GITIS, odbor réžia. V rokoch 1980 až 1989 pôsobil v Divadle na Taganke. Tam bol hercom aj režisérom. Potom sa niekoľko rokov venoval práci v Moskovskom komediálnom divadle. Tu bol hlavným riaditeľom. V roku 1991 založil Divadlo na Pokrovke. V dráme pomenovanej po Vl. Mayakovsky prišiel v roku 2002. Tu bol režisérom a umeleckým vedúcim.
Sergej Nikolajevič zomrel v júli 2015 na rakovinu. pochovaný Národný umelec na Vagankovskom cintoríne.
S. Artsibashev je divákom známy z početných filmových úloh. Účinkoval vo filmoch ako napr Krutá romantika"," Zabudnutá melódia pre flautu "," Náhubok "," Promised Heaven "," 22. júna, presne o 4. hodine ... "," Shirley Myrli "," Severná sfinga "," 12 "a mnoho ďalších .
Návštevný poriadok
Pre divákov v divadle platia určité pravidlá. Sú potrebné z bezpečnostných dôvodov. Vstupenka je povinná pre každého diváka bez ohľadu na vek. Malo by sa uchovávať až do konca predstavenia, pretože zástupcovia administratívy môžu kedykoľvek požiadať o jeho predloženie. Pri kúpe vstupeniek pre neplnoletých divákov treba brať do úvahy vekové obmedzenia uvedené na plagáte alebo v pláne repertoáru.
Deti do dvanástich rokov nemajú povolený vstup na predstavenia pre dospelých. Osoby vo veku 12-18 rokov sa môžu zúčastniť takýchto podujatí len v sprievode dospelých. Vstupenky sa vracajú iba v prípade zrušenia alebo preloženia predstavenia na iný čas. Vstup do sály je povolený najskôr 45 minút pred začiatkom predstavenia.
Každý divák sa musí podrobiť kontrole na detektore kovov s cieľom identifikovať zakázané a nebezpečné predmety. Do divadla nemôžete nosiť jedlo, nápoje, zbrane, rezné a bodné predmety, vybavenie na sebaobranu a podobne. Ak má divák takéto veci pri sebe, je povinný ich počas trvania predstavenia odovzdať príslušníkom bezpečnostnej služby. Do haly je tiež zakázané brať so sebou veľké tašky, batohy, kočíky. Do sály nemajú povolený vstup diváci v opitosti alebo v špinavom oblečení. V sále počas predstavenia nemôžete robiť hluk, hovoriť, zaberať miesta iných ľudí, stáť v uličkách, používať mobilné telefóny a pomocou obrazového a zvukového záznamu chodiť, piť akékoľvek nápoje a tiež jesť.
Nákup lístkov
Existuje niekoľko spôsobov, ako si zakúpiť vstupenky na predstavenia v Mayakovského dráme. Divadlo ponúka okrem nákupu v pokladni aj rezerváciu cez internet. Na oficiálnej stránke drámy pomenovanej po V. Majakovskom je spustený predaj vstupeniek. Platba sa uskutočňuje online bankovou kartou. Usporiadanie haly, ktoré je uvedené v tomto článku, vám pomôže vybrať si vhodné a vhodné miesto za cenu. Pri kúpe lístkov cez stránku si ich nemusíte vyberať v pokladni, stačí si ich vytlačiť sami na bežnej tlačiarni.