Tragický príbeh dvoch milencov, ktorých oddelilo nepriateľstvo ich rodín, bol prostredníctvom hudby, choreografie a kina prečítaný nekonečne veľakrát. Poctu tomuto príbehu vzdalo aj hudobné divadlo – vychádza z neho viac ako dve desiatky opier a minimálne štyri muzikály. Jeden z nich – „West Side Story“ – je právom považovaný za najväčšie majstrovské dielo žánru.

Koncom 90. rokov, s príchodom muzikálu Notre-Dame de Paris („Katedrála Notre Dame“), sa Francúzsko rozvinulo nový štandard divadelné predstavenie, charakteristické znaky ktorý mal libreto založené na klasickom Príbeh lásky, partitúra zložená z popových skladieb, veľkolepého dizajnu a trendovej choreografie.

Shakespearova hra bola úrodným materiálom na úpravu v tomto štýle, ktorý použil francúzsky skladateľ, básnik a spevák Gérard Presgurvic. Opustil Shakespearovský text a príbeh prerozprával vlastnými slovami, pričom to hlavné ponechal dejové konflikty originálny. Presgurvik vynechal zo svojho libreta niektoré vedľajšie postavy a uviedol dve alegorické postavy – Smrť a básnika.

Prvú melódiu budúceho predstavenia - Aimer - zložil Presgurvik v roku 1998. Nasledujúce dva roky sa venoval práci na hudobných materiáloch a textoch piesní. Muzikál ešte nebol dokončený, keď sa oň začal zaujímať skúsený producent Gérard Louvin z Glem. 14. februára 2000 bol muzikál predstavený novinárom a 3. apríla vyšiel koncepčný album so 17 skladbami z hry. Singel Aimer vydaný súčasne s albumom sa predalo 500 000 kópií. Do konca roku 2000 bolo vydaných 5 ďalších piesní z albumu ako single, z ktorých jedna – Les rois du monde („Králi sveta“) – niekoľko týždňov držala prvú líniu francúzskej národnej hitparády a bola predaná v náklade 800 000 kópií.

Pôvodnú francúzsku verziu hry otvára inštrumentálna predohra, ktorej predchádza krátky prozaický úvod: Toutes les histoires commencent pareil... Rien de nouveau sous la lune... Voici celle de Rom?o et Juliette... (Ouverture) (Všetky príbehy začínajú rovnako... Nič nové pod slnkom... Tu je príbeh Rómea a Júlie).

Vojvoda z Verony víta publikum v meste, ktoré mu podlieha. Predstavuje niektorých jej obyvateľov a rozpráva o nepriateľstve dvoch rodín – Montagueovcov a Kapuletovcov (V?rona / Verona). Vojvoda im nariadi, aby zastavili ich ničivé hádky. Matky rodín – lady Montagueová a lady Capuletová – si robia starosti rovnako ako vojvoda sporov. Ženy sledujú z balkónov ďalšiu šarvátku medzi klanmi a posielajú kliatby nebeským a pozemským silám, ktoré zasadili do sŕdc ľudí vzájomnú nenávisť (La haine / Nepriateľstvo). Romeo Montecchi sa radšej vyhýba sporom. Sníva o láske a vo svojej fantázii si kreslí budúci objekt svojej vášne. Mladý muž si je istý, že hodina ich stretnutia nie je ďaleko (Un jour / Once).

Vplyvný šľachtic menom Paris sa uchádza o Júliu, dcéru grófa Kapuleta. Grófovi jeho návrh lichotí a hoci sa mu zdá, že jeho dcéra je ešte len dieťa, rozhodne sa ju vydať (Le demande en wedding / Matchmaking). Samotná Júlia nevie prísť na svoje vlastné túžby a manželstvo ju desí. Matka a zdravotná sestra vysvetľujú dievčaťu, aký je účel ženy (Tu dois te marier / Musíte sa vydať) a Júlia je nútená s nimi súhlasiť.

Romeovi priatelia - Mercutio a Benvolio - vytrhnú mladého muža z jeho snov a ťahajú ho do svetiel nočného mesta, kde čakajú na pokušenia a radosti skutočného, ​​a nie vymysleného sveta (Les roi du monde / Králi sveta).

Rómea zrazu popadne nevysvetliteľná úzkosť. Mladý muž sa prizná priateľom s nejasnými obavami, ktoré ho sužujú (J'ai peur / Bojím sa). Zdá sa, že cíti prítomnosť Smrti, ktorá sa zmocnila jeho osudu. Ale Benvolio a Mercutio sa chcú zabávať, nie byť smutní. Pozvali Rómea, aby si oddýchol, a aby si večer ešte viac okorenili, rozhodnú sa ísť na ples v dome Kapuletovcov, pričom svoje tváre skrývajú pod maskami.

Oslava zásnub jedinej dcéry grófa Kapuleta je v plnom prúde. Hostia sa bavia a domáci nie sú ďaleko za nimi (Le bal, inštrumentálna / Ball (inštrumentálna skladba). Júlia je vytrvalo tlačená k ženíchovi, ktorému sa usilovne vyhýba, uprednostňuje svojho bratranca Tybalta. Zrazu cudzinec v maska ​​priťahuje jej pozornosť...

Smrť je ako vždy blízko. Za svoje ďalšie obete si vyberá Rómea a Júliu, ktorí sa hneď, ako sa spoznali, na prvý pohľad zamilovali (L'amour heureux / Šťastná láska).

Tybalt v cudzincovi spozná najväčšieho nepriateľa Kapuletovcov, Rómea Montaguea, a odhalí ho. Júlia je zdesená, že mladý muž, ktorý ju dobyl, patrí k nepriateľskému klanu (Le bal 2). Tybalt, ktorému Júlia nie je ľahostajná, sa oddáva chmúrnym myšlienkam o svojom trápnom osamelom živote (C'est pas ma faute / Ja za to nemôžem).

Juliet nemôže spať. O svoje pocity sa delí s Básnikom (Le po? te / postava v ruskej verzii chýba). Rómeo, horiaci rovnakou vášňou, prichádza pod balkón svojej milovanej a mimovoľne si vypočuje priznania Mesiaca a hviezd. Júlia žiada Rómea o dôkaz úprimnosti jeho citov. Mladík ju požiada o ruku, no Juliet sa rozhodne dať definitívnu odpoveď na druhý deň prostredníctvom zdravotnej sestry, aby mal každý z nich čas na realizáciu svojich túžob (Le balcon / Balcony).

Medzitým nepriateľstvo medzi klanmi Montague a Capulet neutícha. Otec Lorenzo je prekvapený žiadosťou kedysi veterného Rómea, aby sa tajne oženil s ním a Júliou (Par amour / Pre lásku). Kňaz dojatý prosbami zaľúbencov súhlasí v nádeji, že sobášom potomkov bojujúcich rodín sa krvavé rozbroje ukončia.

Júlia posiela zdravotnú sestru a tichú slúžku, aby zistili, aké je Rómeovo rozhodnutie - byť s ním alebo odísť. Ženy narazia na Benvolia a Mercutia. Mladí ľudia, lojálni klanu Montecchi, rozosmievajú nečakaných hostí, podpichujú a podpichujú zdravotnú sestru, ktorá hovorí o nemožnom – o láske Rómea a Júlie (Les beaux, les lays / Fešák a čudák). Ošetrovateľka, nežne milujúca svoju mliečnu dcérku, vníma správu o blížiacej sa svadbe s nadšením. Verí Romeovým citom a modlí sa k nebu, aby darovalo šťastie jej drahému dievčaťu (Et voilà qu'elle aime / A teraz je zamilovaná).

V kaplnke je všetko pripravené na sviatosť a otec Lorenzo v prítomnosti niekoľkých svedkov korunuje Rómea a Júliu (Aimer / Láska).

Správa o tajnej svadbe sa rýchlo rozšíri po Verone a dostane sa k ušiam Benvolia a Mercutia. Obvinia svojho priateľa zo zrady a hanby a požadujú, aby sa vzdal Júlie. Rómeo to rozhorčene odmieta – tejto láske je teraz zasvätený celý život (On dit dans la rue / Existujú povesti).

Klebety sa však nedostali len k skutočným priateľom - zaprisahaný nepriateľ všetkých Montagues, túžiaci po pomste Tybalt, sa chystá zaútočiť na Romea (C'est le jour / Ten deň prišiel). V ceste mu stojí Mercutio. Svojimi zlými vtipmi sa snaží rozptýliť Tybalta, aby sa Romeo mohol skryť. Slovná prestrelka sa rýchlo zmení na bitku, Romeo sa pokúša o zmierenie protivníkov, no zapálení nenávisťou a vzájomnými urážkami nepočujú jeho argumenty. Náhodou Tybalt bodne Mercutia Romeovou dýkou (Le duel/Duel). Mladí ľudia okamžite nechápu, čo sa stalo. Mercutio umierajúci v Rómeovom náručí požehná lásku priateľa a preklína nepriateľstvo medzi klanmi (Mort de Mercutio / Smrť Mercutia). Tybalt si nestihne uvedomiť, čo práve urobil: Rómeo mu prebodne srdce dýkou. Smrť otvára účet.

Na námestí sa zhromažďuje dav. Kapuletovci žiadajú, aby vojvoda vydal Rómea, vraha Tybalta. Lady Montecchi bráni svojho syna: Tybalt bol prvý, kto prelial krv. Romeo priznáva, že smrť svojho menovaného brata nemohol nepomstiť, vraždu nespáchali ľudia, ale nenávisť, ktorú v ich srdciach zapálili dnešní žalobcovia (La vengeance / Vengeance). Po vypočutí večierkov sa vojvoda rozhodne: Rómeo nezomrie, ale navždy opustí Veronu. Toto je konečné rozhodnutie a nezmenia ho ani prosby matky, ani prosby priateľov. Vojvoda, ktorý zostal sám, uvažuje o povahe moci, o rozkoši a zlom, ktoré skrýva (Le pouvoir / Moc).

Júlia sa o tragédii dozvie od sestry. Ovládnu ju protichodné pocity: hlboký smútok za zosnulým bratrancom a láska k manželovi, ktorý sa nevedomky stal jeho vrahom. Romeo nájde dočasné útočisko u otca Lorenza. Je pre neho ťažké rozlúčiť sa so svojou milovanou (Duo du désespoir / Duet zúfalstva - v ruskej produkcii táto ária predchádza árii „Sila“).

Noc padá - pre nešťastných milencov je to manželstvo aj posledné. Spoločne sa stretávajú s úsvitom, ktorý ohlasuje škovránok pod oknom spálne (Le chant de l'alouette / Pieseň škovránka). Romeo odchádza do vyhnanstva v Mantove.

Júlia je bezútešná. Keď gróf vidí úprimný smútok svojej dcéry, rozhodne sa urýchliť jej svadbu s Paris v nádeji, že tým uteší a ochráni Júliu. Lady Capuletová oznámi svojej dcére, že na druhý deň sa vydá za vplyvného šľachtica. Šokovaná Júlia sa obráti na zdravotnú sestru o radu: miluje a je milovaná, je vydatá, ako si môže vziať iného? Ale zdravotná sestra verí, že manželstvo s vrahom by malo zostať v minulosti - Juliet čaká na novú stránku v živote (Demain / Tomorrow).

Pevný a neústupný, pokiaľ ide o osud domácnosti, sám so sebou gróf dovolí prejaviť všetku nežnosť a lásku, ktorú k svojej dcére cíti. Pevne verí, že koná pre jej dobro a trpko ľutuje, že o svoje dievčatko navždy prichádza – už nikdy nebude taká ako predtým (Avoir une fille / Vychovávajte dcéru).

V exile Romeo túži po Júlii: bez nej nie je nič sladké. Júlia sa obráti o pomoc na otca Lorenza, ktorý jej navrhne vypiť uspávací elixír a predstierať vlastnú smrť, aby ju Romeo mohol odviesť (Sans elle/Without Her).

Predstierajúc, že ​​prijme Parisinu ponuku, Juliet vypije elixír a upadne do mŕtveho spánku. Lorenzo posiela do Mantovy list s príbehom o pláne, ale správa sa nedostane - na ceste ho zachytí Smrť, ktorá celý čas krúži nad hrdinami (Le jed / Poison).

Nasledujúce ráno sa rodina Capuletti opäť ponorí do smútku. Bezvládna Júlia je pochovaná v rodinnom trezore. Benvolio sa rozhodne, že Romeo sa musí dozvedieť o smrti svojej milovanej a manželky. Benvolio neprestavuje, ako povedať Romeovi o novom nešťastí po všetkých strastiach, ktoré postihli priateľa (Komentár lui dire / Ako mu to povedať).

Zmätený Romeo sa vracia do Verony s pevným úmyslom spojiť sa s Júliou aspoň v posmrtnom živote. Vchádza do krypty, kde oplakáva svoj nešťastný osud a zničenú lásku. Otrávený bozkom Smrti padá vedľa svojej manželky (La mort de Rom?o / Smrť Romea). Júlia sa zobudí a pokúsi sa zobudiť Romea. Jej snaha je však márna. Juliet je s hrôzou presvedčená, že jej manžel je mŕtvy. Z nenávisti voči svetu, v ktorom nie je miesto pre jej lásku, sa Júlia prebodne nožom (La mort de Juliette / Júliina smrť).

Keď sa otec Lorenzo dozvie, že list nedorazil Rómeovi, ponáhľa sa do krypty, ale neskoro. Otec Lorenzo, zdesený tragédiou, ktorá sa stala s jeho účasťou, už nemôže nájsť vo svojom srdci lásku ku krutému Bohu, ktorý niečo také mohol dovoliť (J'sais plus / už neviem).

Hrobka sa postupne zapĺňa zástupcami oboch klanov. Montagues a Capulets znovu prežívajú smrť Rómea a Júlie. Dve matky sa skláňajú nad svojimi deťmi zamrznutými v poslednom objatí a prísahou ukončia vzájomnú nenávisť. Všetci účastníci podujatí (Coupable / Vinný) sa pripájajú k sľubu.

Francúzska premiéra predstavenia sa konala 19. januára 2001 v Palais des Congrès v Paríži. Účinkujú Damien Sargue (Damien Sargue, Romeo), Cecilia Cara (Cécilia Cara, Júlia) a Gregory Baquet (Grégori Baquet, Benvolio), Tom Ross (Tom Ross, Tybalt), Eleanor Baio (Eléonore Beaulieu, Lady Montecchi), Isabelle Ferron ( Isabelle Ferron, Lady Capulet), Réjane Perry (Réjane Perry, zdravotná sestra), Sebastien Chateau (Sébastien Chato, gróf Capulet), Jean-Claude Adida (Jean-Claude Hadida, Lorenzov brat), Frederic Charte (Frédéric Charter, vojvoda), Essai (Essaï, Paríž), Serge Le Borgne (Serge Le Borgne, básnik), Anne Mano (Anne Mano, Smrť).

Predstavenie režíroval a choreografoval Redha, známy aj ako režisér hudobných komédií Les Demoiselles de Rochefort (Dievčatá z Rochefortu) a Belles Belles Belles. Veľkolepú scenériu - transformujúce sa veže, ktoré vyzerajú ako hrady Montagues, Capuleti a vojvodu - navrhol Dominique Lebourges. Kostýmy pre muzikál (róby v štýle XIV. storočia s nádychom moderny) vytvoril Dominique Borg (Dominique Borg), o osvetlenie sa postaral Bart de Coensel, ktorý vytvoril aj svetelný dizajn pre muzikál Le petit princ ("Malý princ").

Kritici chválili nová výroba. Mnohí z nich označili Rómea a Júliu za najlepší francúzsky muzikál. Pre obrovský úspech v lete 2001 muzikál preplával oceán a precestoval Kanadu. Parížska produkcia bola ukončená 21. decembra 2002. V tom čase muzikál „Romeo a Júlia“ sledovalo viac ako milión divákov po celom Francúzsku.

Takmer hneď po premiére sa o hru začali zaujímať zahraniční producenti. 4. novembra 2002 bola zahájená výroba v r Londýnske divadlo Divadlo Piccadilly. V Shakespearovej domovine sa však predstavenie stretlo s chladným ohlasom a po štyroch mesiacoch uvádzania sa uzavrelo. Táto okolnosť nezabránila Presgurvikovmu muzikálu dobyť Európu. V roku 2003 sa produkcia objavila v Antverpách (Belgicko), ktorá následne absolvovala turné po Holandsku. V roku 2004 sa hra otvorila v Budapešti a v roku 2005 vo Viedni a po prvý raz v histórii tohto muzikálu sa do viedenskej produkcie zapojil aj živý orchester. Muzikál v roku 2007 absolvoval turné po Ázii a o rok neskôr sa otvoril v Mexiku. Do každej inscenácie sa zároveň vnieslo niečo nové, no vo všeobecnosti to boli všetko trochu viac či trochu menej upravené verzie pôvodného francúzskeho predstavenia. Jedinou výnimkou z tohto pravidla bola maďarská produkcia, ktorú možno na rozdiel od všetkých ostatných považovať za absolútne samostatné predstavenie. Nebolo by prehnané povedať, že jediné, čo ho spája s francúzskym originálom, je notový záznam. Všetko ostatné – libreto, texty hudobných čísel, scénografia, kostýmy, postavy – prešlo výraznou revíziou. Muzikál vybudovaný na princípe koncertu „Romeo a Júlia“ sa vďaka tomu zmenil na plnohodnotné hudobné predstavenie. K takýmto výrazným zmenám došlo v dôsledku toho, že v Maďarsku po prvý raz inscenáciu tohto muzikálu nerealizoval francúzsky tím pod vedením Reda, ale priamo „hostiteľ“ – budapeštianske operetné divadlo. Hru režíroval umelecký riaditeľ Divadlo Miklós Gábor (KERO) (Kerényi Miklós Gábor - KERO®), preklad Galambos Attila, kostýmy Rita Velich (Velich Rita), kulisy Béla Götz (Götz Béla). Hlavné úlohy v predstavení stvárnili Attila Dolhai (Dolhai Attila) - Romeo, Dora Sinetar (Szinetár Dora, Júlia), Sylvester P. Sobu (Szabó P. Szilveszter, Tybalt), Zoltan Beretsky (Bereczki Zoltán, Mercutio), Arpad Zholt Misaros (Mészáros Árpád Zsolt, Benvolio, Zsolt Homonnoy (Homonnay Zsolt, Paríž), Jonzo Kota (Janza Kata, Lady Cauletti), Tomas Földes (Földes Tamás, Lorenzov brat), Németh Attila (Németh Attila, Duke Náray Erika, sestra) ) V roku 2004 vyšiel koncepčný album maďarskej verzie muzikálu Rómeo a Júlia, v roku 2006 vyšiel na DVD a v roku 2009 ho Miklos Gábor Kerenyi inscenoval v Rumunsku na scéne divadla. Bukurešťská národná opera.

20. mája 2004 bola v Moskovskom operetnom divadle otvorená ruská verzia muzikálu. Projekt realizovala spoločnosť Metro Entertainment, ktorá inscenovala také muzikály ako Metro či Notre-Dame de Paris. V Moskve vznikla aj autorská verzia predstavenia. Svetová baletná hviezda Nikolai Tsiskaridze bola pozvaná, aby stvárnila rolu Smrti. Členmi premiérového obsadenia boli Eduard Šulževskij (Romeo), Sofia Nižaradze (Júlia), Pavel Maksimov (Tybalt), Stanislav Beljajev (Mercutio), Sergej Li (Benvolio), Alexander Marakulin (gróf Kapulet), Anastasia Sapozhnikova (Lady Capulet) , Natalya Sidortsova (zdravotná sestra), Lika Rulla (Lady Montecchi), Pavel Belkov (Smrť), Vladimir Dybsky (vojvoda), Mohammed Abdel Fattah (Paríž), Anton Artsev (brat Lorenzo). Hra sa hrala dva roky.

K dnešnému dňu existujú zvukové záznamy všetkých 6 inscenácií muzikálu, vrátane ruskej verzie. V roku 2002 vyšiel videozáznam predstavenia s pôvodným parížskym obsadením.

V pôvodnej verzii hry nasledovala po árii grófa Kapuleta Avoir une fille („Otec a dcéra“) Júliina ária Pourquoi („Prečo“), v ktorej Júlia nechápe, prečo by mala poslúchať svojich rodičov a hľadá spôsoby aby zachránila manželstvo s Rómeom. Táto scéna nie je na oficiálnom videu predstavenia a v moskovskej verzii muzikálu bola aj orezaná. Túto áriu však možno počuť na nahrávke ruskej produkcie, kde ju v duete uvádzajú účastníci dvoch skladieb - E. Ryabtseva a S. Nizharadze.

Muzikál "Rómeo a Júlia"

„Na svete nie je smutnejší príbeh ...“ - William Shakespeare zhrnul jednu z najlepších literárnych tragédií. O niekoľko storočí neskôr s tým tvorcovia muzikálu „Rómeo a Júlia“ nesúhlasili. Francúzska interpretácia britskej hry sa rozšírila do celého sveta a priniesla im veľkú slávu a miliónové honoráre. A pre mnohých interpretov to bol aj úspešný štart vokálnej kariéry.

Zhrnutie muzikálu „Rómeo a Júlia“ a mnohé zaujímavosti prečítajte si o tejto práci na našej stránke.

Postavy	Popis
Princ	hlava Verony
Tybalt	Júliina sesternica
Brat Lorenzo	Kňaz
Paríž	mladý šľachtic, snúbenec Júlie
Klan Montecchi
Romeo	mládež
Pani Montecchi	jeho matka
Benvolio	Romeovi priatelia
Mercutio
Klan Kapuletov
Júlia	mladé dievča
Gróf Kapulet	jej otec
Pani Kapuletová	jej matka
Zdravotná sestra	Júliina pestúnka
Smrť

Zhrnutie

Princ z Verony predstavuje náčelníka herci a hovorí o mnohoročnom nepriateľstve medzi Montaguemi a Kapuletmi. Juliet vo svojej spálni sníva o láske, zatiaľ čo jej otec dohodne svadbu s Parisom.

V dome Kapuletov je naplánovaný ples a Romeovi priatelia ho presvedčia, aby tam išiel inkognito. Mladý muž má zlé tušenie, ale objaví sa v dome nepriateľov. Na plese sa Rómeo a Júlia do seba zaľúbia, no Tybalt Romea odhalí a Júlia zistí, že Montecchi sa stal jej vyvoleným.

Rómeo prichádza k Júlii pod balkón a navzájom si odhaľujú svoje city. Mladík sa dohodne s bratom Lorenzom na tajnej svadbe. Súhlasí, že to urobí z lásky. Romeo to oznámi svojej milovanej prostredníctvom sestry, pod rúškom noci sa zosobášili.

Romeovi priatelia, ktorí sa dozvedeli, že sa oženil s Kapuletom, ho vyhlásia za zradcu. Tybalt horí smädom po pomste a hľadá Rómea, no nájde Mercutia, s ktorým má konflikt. Použije sa zbraň a Tybalt smrteľne zraní svojho protivníka. Rómeo od žiaľu stratí hlavu a vrazí do vraha nôž.

V oboch veronských rodinách sa princ v smútku rozhodol vyhnať Rómea z Verony, aby upokojil Capuleti, ktorí túžia po pomste. Romeo strávi noc pred vyhnanstvom s Júliou a na druhý deň ráno jej rodičia oznámia, že zajtra sa stane Parisinou manželkou.

Juliet sa obráti o pomoc na Lorenzovho brata, ktorý jej dá tinktúru na spanie. Vypije to a ráno sa už nezobudí. Sestra, ktorá ju nájde nehybnú, usúdi, že je mŕtva. Lorenzov brat informuje Romea v liste o pláne, ktorý vymysleli, ale Benvolio príde k svojmu priateľovi skôr a povie o Júliinej smrti. Šokovaný Rómeo vidí svoju milovanú v rodinnej krypte a prijme bozk Smrti. Júlia sa prebúdza a je zdesená, keď neďaleko nájde mŕtveho Rómea. Zo zúfalstva je dobodaná na smrť jeho dýkou. Brat Lorenzo ich nájde. Prvýkrát zakolísal vo viere, keď videl takú tragickú nespravodlivosť. Nad telami svojich detí sa Montagueovci a Kapuletovci rozhodnú uzmieriť.

Fotka:

Zaujímavosti

• Pôvodná verzia muzikálu sa volá Rómeo a Júlia: Od nenávisti k láske. Verzia z roku 2010 je Rómeo a Júlia, deti z Verony.
• Keďže v mnohých inscenáciách rola Smrti absentuje, Romeova smrť sa rieši rôznymi spôsobmi: vypije jed, prebodne ho dýkou a v maďarskej verzii sa dokonca obesí.

• Malá časť Básnika je tiež často vylúčená z inscenácií.
• V revivale v roku 2010 stvárnila rolu Júlie Joy Esther, skutočná manželka Romea Damiena Sargu. Zaujímavosťou je, že keď Sarg účinkoval ako Phoebus v dabingovej časti muzikálu „Notre Dame de Paris“, mal osobný vzťah s Helen Segara – Esmeraldou.
• Pre predstavenie v roku 2010 napísal Presgurvik 6 nových čísel: novú verziu „Tu dois te marier“ (ária Lady Capuletovej), „Tybalt“ (ária Tybalta), „A la vie, a la mort“ (duet Benvolia a Mercutia ), „Verone II“ (ária princa), „Avoir 20 ans“ (záverečné číslo) a „On prie“ (duet Rómea a Júlie). Posledné dve skladby vyšli aj ako single.
• Predstavenia Rómea a Júlie v priebehu rokov navštívili 2 milióny divákov vo Francúzsku a 5 miliónov na celom svete. Z CD a DVD verzie muzikálu sa predalo viac ako 14 miliónov kópií.

• Obe francúzske verzie muzikálu vyšli na DVD - 2001 a 2010. Existuje aj záznam talianskeho vystúpenia, ktoré sa konalo v roku 2014 pod otvorené nebo v Arena di Verona.
• V roku 2003 vydal Presgurvik muzikál Gone with the Wind, v ktorom jeho dcéra Laura hrala úlohu Scarlett O'Hara. Predstavenie prebiehalo tri mesiace na javisku parížskeho Športového paláca, no napriek vydareným melódiám dostatočne neodzrkadľovalo ducha kultového románu M. Mitchella, ukázalo sa o niečo odľahčenejšie ako pôvodný zdroj, a nezískal slávu Rómea a Júlie.
• Niekoľko veľkých ázijských turné muzikálu hovorí o jeho bezpodmienečnej popularite v týchto krajinách. V roku 2018 v rámci ďalšieho turné diváci opäť uvidia Damiena Sargu v úlohe Rómea.
• V ruskej produkcii bol jedným z účinkujúcich v úlohe smrti Národný umelec Rus Nikolaj Tsiskaridze. Jeho hlas zaznie aj v prológu.

Najlepšie čísla

Les Rois du monde(„Králi nočnej Verony“).Dynamické trio Romeo, Mercutio a Benvolio. Najpopulárnejšia skladba z muzikálu, ktorý sa v mnohých krajinách preslávil ešte pred začiatkom inscenácií. V ruskej verzii účinkujú A. Aleksandrin, S. Lee, A. Postolenko.

"Les Rois du monde" (počúvajte)

"Aimer"(„Požehnanie“ alebo „Šťastie“).Táto nádherná melódia udávala tón celému muzikálu, keďže práve túto melódiu napísal J. Presgurvik ako prvú.

"Aimer" (počúvajte)

"Avoir une fille"("Otec a dcéra").Najpálčivejšia ária muzikálu. Otcova úzkosť o dcéru, ľútosť nad tým, ako rýchlo dospela, a v jej srdci mu už nie je pripisované také veľké miesto ako predtým. Práve táto ária v podaní A. Marakulina bola vybraná na uvedenie ruskej verzie Rómea a Júlie.

"Avoir une fille" (počúvajte)

História tvorby a inscenácií

Francúzsky hudobník Gerard Presgurvik mal viac ako 40 rokov, keď sám napísal muzikál Rómeo a Júlia. Myšlienku predložila skladateľova manželka a cestu k uznaniu vydláždila Notre Dame de Paris inscenovaná o tri roky skôr – práve im sa Paríž takmer 20 rokov po Les Misérables vyhlásil za svetové hlavné mesto muzikálu. , na rovnakej úrovni ako Londýn a New York. York. Ale ak v prípade „Notre Dame de Paris“ Francúzi využili svoju klasickú zápletku, potom mal Presgurvik jednoducho šťastie, že superpopulárny príbeh mladých milencov predtým nepritiahol pozornosť žiadneho z majstrov britského hudobného divadla. ho. Hudobné práce boli ukončené v roku 1999. Všetky básne a hovorené pasáže si skladateľ napísal aj sám, pričom sa opieral o Shakespearov text, no predložil svoj vlastný pohľad na udalosti tragédie. Niekoľko piesní ("Aimer", "Les Rois du monde") bolo nahraných a vydaných ako single, ktoré sa stali svetovými hitmi ešte pred vydaním pódiovej verzie.

19. januára 2001 sa konala premiéra v Palais des Congrès. Režisérom a choreografom predstavenia sa stal známy francúzsky choreograf Reda. V titulných úlohách sa predstavili Damien Sargue (Romeo) a Cecilia Cara (Júlia). Sarg bol verejnosti známy, pretože účinkoval v partiách Gringoire a Phoebus v muzikáli Notre Dame de Paris. Presgurvik, ktorý tieto diela tiež videl, si nepredstavoval žiadneho iného Rómea. Cecilia Cara bola mladá dievčina z Cannes, ktorá sa vo veku 14 rokov ohlásila v televíznej speváckej súťaži a v 16 rokoch sa skvele zúčastnila konkurzu na rolu Júlie. V Paríži a na turné v mestách Francúzska hrala takmer 2 roky. Muzikál bol preložený do viac ako 10 jazykov a v niektorých krajinách došlo k zásadným zmenám v partitúre inscenácií.

Prvá zahraničná verzia sa objavila už v roku 2002 - bola to kanadská francúzska verzia. Na jeseň toho istého roku vyšla belgická verzia vo flámčine a angličtine. Londýnčanov muzikál nijako zvlášť nezaujal a po 3,5 mesiacoch prenájmu sa zatvoril. Ale v budapeštianskom Divadle operety "Rómeo a Júlia" sa stala dlhou životnosťou - predstavenie bolo uvedené v roku 2004 a už 13 rokov neopustilo javisko. Pravda, inscenácia Maďarov sa od originálu výrazne líši, jej režisér Kero (M.G. Kerenyi), známy európsky majster hudobného divadla, predstavil svoju koncepciu muzikálu, ku ktorému dokonca vznikli nové čísla.

2 roky - od roku 2004 do roku 2006 tvorili tvorivé sily producentského tímu E. Gechmen-Waldeck "Romeo a Júlia" na javisku Moskovského operetného divadla. Francúzska výroba bola s určitými škrtmi úplne presunutá do Ruska. Ruský text napísal N. Olev, v hlavných úlohách boli obsadené A. Aleksandrin, E. Šulževskij (Romeo), S. Nižaradze, E. Rjabceva (Júlia). V nasledujúcich rokoch sa muzikál hral v rôznych mestách Ruska v turné.

Od roku 2005, rok a pol, bežal muzikál vo Viedni, bola to jediná inscenácia so živým orchestrom. V roku 2007 sa uskutočnilo rozsiahle ázijské turné, v rámci ktorého navštívil francúzsky súbor Južná Kórea a Taiwan. V roku 2008 sa otvorila mexická inscenácia, v roku 2009 rumunská (réžia Quero). V roku 2012 sa uskutočnilo druhé ázijské turné v Číne a Japonsku. Okrem toho bol muzikál uvedený v Mongolsku, Taliansku, Izraeli, na Slovensku a v USA.

Na desiate výročie prvej inscenácie v roku 2010 sa hra opäť vrátila do Paríža. Muzikál prešiel výraznou revíziou. J. Presgurvik spojil pôvodnú verziu v aktualizovanej partitúre s mnohými zmenami, ktoré vznikli za roky existencie zájazdových a zahraničných verzií. Duet Lady Capulet a sestričky „Tu dois te marier“ tak zmenil hravú náladu a zmenil sa na tragický monológ Júliinej matky. Tybaltov part bol rozšírený, dostal o jednu áriu viac, ako Mercutio, a rola Parisa naopak stratila vokály. Bolo napísané nové konečné číslo „Avoir 20 ans“. Prepracovaná je aj scénografia a kostýmy. Toto oživenie predstavovalo obsadenie prvej inscenácie – Damien Sargue (Romeo), Tom Ross (Tybalt), Frédéric Charte (brat Lorenza v roku 2010, Prince v roku 2001), Arie Ita (gróf z Capuletov v roku 2010, záskok za brata Lorenzo a Prince v roku 2001)).

„Rómeo a Júlia“ je jedným z mála muzikálov, ktoré majú už 17 rokov takmer neprerušovaný javiskový život na troch kontinentoch sveta a neutíchajúci záujem verejnosti. Tomu napomáha známa zápletka, množstvo hudobných hitov, dynamická akcia, úspešná inscenácia a tím špičkových interpretov sršiacich tvorivou energiou.

Video: pozrite si muzikál „Romeo a Júlia“

Najpopulárnejšou verziou muzikálu „Romeo a Júlia“ bola pôvodná, francúzska produkcia – „Roméo et Juliette – de la Haine à l“ Amour.“ Získala rôzne ocenenia (napr. Platinum Europe Awards; muzikál bol nominovaný za cenu" Victoires de la Musique "2002 v kategórii "Hudobný výkon") sa piesne z francúzskej verzie opakovane umiestnili na prvých miestach v rebríčkoch (vrátane "Aimer", "Les Rois Du Monde", "On Dit Dans La Rue", "Avoir Un Fille" a "Comment Lui Dire"). Francúzska verzia muzikálu bola skutočne ozajstnou podívanou. Je to jeden z najpopulárnejších francúzskych muzikálov a navštívilo ho viac ako milión ľudí. muzikál mal premiéru v Palais des Congres 19. januára 2001. Muzikál bežal do 21. decembra 2002. Počet predaných audio CD s nahrávkou francúzskej produkcie muzikálu presiahol v prvom roku realizácie tri a pol milióna kópií a album sa už stal multiplatinovým. skladateľ Gerard Presgurvik (napísal muzikál „Gone with the Wind“). Gerard Presgurvik napísal nielen hudbu, ale aj libreto hry. O inscenáciu tancov sa postaral európsky choreograf Reda.

V roku 2002 bol muzikál uvedený v Kanade, odišiel do Montrealu, Ottawy, Sakuene.

Ďalšia verzia muzikálu bola vo flámčine, mala premiéru v belgických Antverpách 22. septembra 2002, muzikál sa volal "Romeo en Julia - van Haat tot Liefde". Táto verzia mala najbližšie k pôvodnej francúzskej produkcii. Hra bola v Belgicku taká populárna, že po tom, čo muzikál prestal fungovať v Antverpách, začala šou po Holandsku. V novej verzii sa vymenilo len niekoľko interpretov.

Najmenej blízka francúzskej produkcii bola britská verzia muzikálu - "Romeo a Júlia - muzikál". Hudba je radikálne odlišná od originálu, dizajn kostýmov sa veľmi zmenil. Táto verzia bola slabo prijatá kritikmi, hoci ľudia, ktorí muzikál videli, niektorých opustili dobrá spätná väzba. Muzikál sa hral v Londýne a skončil 8. februára 2003, niekoľko mesiacov po otvorení.

Ďalšia verzia muzikálu – maďarská, mala premiéru 23. januára 2004 v Budapešti a celkovo sa odohralo 37 predstavení.

Premiéra ruskej inscenácie muzikálu „Romeo a Júlia: Od nenávisti k láske“ sa konala 20. mája 2004 v Operetnom divadle v Moskve. Pre každú rolu boli vybraní traja účinkujúci.

24. februára 2005 sa v rakúskej Viedni konala premiéra nemeckej verzie muzikálu. Choreografom je Reda, ktorý režíroval aj pôvodnú verziu hry. Zmeny sa dotkli aj kostýmov, ktoré sľúbili urobiť unikátom.

rozdiely:

postavy:

In francúzska verzia muzikál 14 postáv - Rómeo, Júlia, Benvolio, Mercutio, Tybalt, Lady Montecchi, Lady Kapuletová, Sestrička, Lord Kapulet, Otec Laurent, Princ, Paris, Básnik a Smrť.

Belgická verzia: chýba úloha básnika.

Britská verzia:Žiadna smrť, básnik, ale objavuje sa rola lorda Montecchiho.

Kanadská verzia: neexistuje smrť ani básnik.

Maďarská verzia: neexistuje básnik a smrť, úloha Paríža je rozšírená.

Ruská verzia: neexistuje básnik, rolu smrti hrá muž.

piesne:

holandská verzia: Pretože žiadny básnik, nikto, kto by spieval pieseň „Le poete“. Nechýbajú ani belgické piesne „Par Amour“, „Le Pouvoir“, no v polovici druhého dejstva je repríza piesne „Verona“. Belgické verzie piesní „Duo Due Desespoir“ a „Le Chant de L“ Alouette“ boli skrátené a časť Juliet v piesni „Le Poison“ bola predĺžená.

Britská verzia: Hudobné aranžmá je veľmi odlišné od francúzskej verzie. V anglickej verzii nie sú žiadne piesne „J“ ai Peur“, „Le Pouvoir.“ Je tu opakovanie piesne „Verona“. Áriu „Sans Elle“ nahradilo opakovanie árie „All Days Are the Same Without You" („Un Jour"). Pieseň „Ces" t Pas Ma Faute" bola nahradená piesňou „She Can" t See Me" a hudobná úprava skladby je úplne iná. Namiesto „Guilty" ("Coupables"), hrá sa repríza "Fools" ("Duo Du Desespoir"). Tiež je tu repríza "Ugly and Beautiful" ("Les beaux, les lays"), chýba pieseň "Le Poison" V árii „All For Love“ („Par Amour“) nie je žiadna časť Júlie.

Kanadská verzia:Árie "C" est Pas Ma Faute" a "Le Balcon" sú zmenené, chýbajú piesne "Le Poet" a "Le Pouvoir".

Maďarská verzia: Zmenilo sa poradie niektorých skladieb. Existujú 3 reprízy, Parisova vlastná pieseň a jeho duet s Romeom. Árie „On Dit Dans la Rue“ a „La Haine“ sú spojené do jednej piesne, v ktorej interpretujú Lady Montague, Lady Capulet a Tybalt.

Ruská verzia: Nie sú tam žiadne piesne La Folie, „Pourquoi?“ a „Par Amour.“ Pieseň „Le Chant de L“Alouette“ je skrátená.

Obleky:

Francúzska verzia: Kostýmy francúzskej verzie sú vyrobené v móde 14. storočia a trochu aj 20. storočia. Farby sú moderné a pánske obleky sú vyrobené z kože.

holandská verzia: Všetko je rovnaké ako vo francúzskej verzii. Len namiesto ružových vzdušných plesových šiat si Juliet oblieka zlaté šaty, viac v súlade s módou 14. storočia. To isté s svadobné šaty, ktorý sa stal bielym namiesto strieborno-zlatého, ktorý vyzerá skôr ako kočík.

Britská verzia: Kostýmy umelcov britskej verzie Rómea a Júlie sú veľmi odlišné od kostýmov francúzskej a holandskej verzie. Kostýmy britskej verzie sú zmesou renesančnej, viktoriánskej, alžbetínskej módy a módy 20. storočia. Kapuletovci sú oblečení v modro-bielych oblekoch, Montagueovci v červeno-bielych.

Kanadská verzia: Kostýmy sú prakticky totožné s tými z francúzskej verzie, s výnimkou Julietinho oblečenia. Sú menej nápadité.

Maďarská verzia: kostýmy sú celkom odlišné od kostýmov ostatných verzií. Niektorí vyzerajú ako tanečníci z Moulin Rouge; niektoré kostýmy pôsobia futuristicky (najmä kostým Benvolia).

Ruská verzia: kostýmy sú rovnaké ako vo francúzskej verzii.

Scéna smrti Rómea a Júlie:

Francúzska verzia: Vo francúzskej verzii, po tom, čo Romeo zaspieva pieseň „Le Mort de Romeo“, Smrť pobozká Romea. Potom sa Júlia prebudí a vidí, že Romeo je mŕtvy. Predvádza "La Mort de Juliette", Smrť podá dýku Julie Romeo a ona sa zabije.

holandská verzia: Záver je identický s francúzskou verziou muzikálu.

Britská verzia: Rómeo sa zabije dýkou, Júlia sa po predvedení "Where Rivers Keep Flowing" ("La Mort de Juliette)" zabije tým istým Romeom.

Kanadská verzia: Po zaspievaní „La Mort de Romeo“ Romeo vypije jed a padne mŕtvy vedľa Júlie. Júlia ho nájde mŕtveho, počas predstavenia "La Mort de Juliette" si položí hlavu svojho milenca do lona a potom sa zabije Romeovou dýkou.

Maďarská verzia: Júlia sa zabije Romeovou dýkou tak, že si podreže žily na zápästí.

Ruská verzia: Smrť Romea nebozkáva, pretože úlohu smrti hrá muž; Júlia sa zabije Romeovou dýkou.

Po viac ako dvoch rokoch bol v Irkutskom činohernom divadle pomenovanom po N. P. Okhlopkovovi vymenovaný nový hlavný inšpirátor celého tímu. Novým hlavným riaditeľom sa stal Stanislav Maltsev, ktorý nahradil Gennadija Shaposhnikova, ktorý sa v roku 2015 presťahoval do Divadla na Pokrovke.

13.05.2018

V noci z 12. na 13. mája záverečná časť medzinár hudobná súťaž Eurovíziu 2018 vyhrala izraelská speváčka Netta Barzilai. Víťazstvo Izraelčanky prekvapilo mnohých hudobných kritikov, no diváci a porotcovia súťaže si vybrali práve ju. Vďaka jej bezpodmienečnému víťazstvu...

05.05.2018

Všetci veľmi dobre poznáme a milujeme legendárneho spisovateľa Alexandra Grina, ktorého diela čítalo každé dieťa v detstve „na pitke“. Medzi dielami legendy literatúry sú najznámejšie a najobľúbenejšie čitateľmi z celého sveta. Možno túto kategóriu možno bezpečne pripísať jeho príbehu o láske neporovnateľného Assola a statočného kapitána Greya, ktorého láska bola vždy ideálom, ktorý v srdciach dospelých vzbudzuje nádej ...

16.03.2018 Moskovské umelecké divadlo Čechov obnovil vystúpenia

Dnes, prvý deň, keď na javisku veľkého divadla pomenovaného po A.P. Čechov výkon obstál. V súvislosti so smútočnými udalosťami a pohrebom veľkého filmového a divadelného herca Olega Tabakova sa na javisku počas uplynulých dní neodohralo ani jedno predstavenie, ktorých malo byť viac ako desať.

Podľa oficiálnej tlačovej služby inštitúcie diváci, ktorí sa v týchto dňoch nemohli predstavení zúčastniť...

23.12.2017

Všetci sa už tešíme na budúci rok, keďže v roku 2018 sa v našej krajine koná najprestížnejší športový turnaj súvisiaci s futbalovým životom – majstrovstvá sveta. V predvečer tohto grandiózneho podujatia v rôznych regiónoch našej krajiny začali stavať nové a rekonštruovať existujúce športoviská. Popredné filmové štúdiá našej...