Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Upotrijebite obrazac u nastavku

Studenti, diplomski studenti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam jako zahvalni.

Hostirano na http://www.allbest.ru/

Moskovsko državno sveučilište za kulturu i umjetnost

Fakultet pučke umjetnosti kulture i dizajna

Tečajni rad

u disciplini "Narodna nošnja"

„Tradicionalna nošnja Belgorodske regije kao regionalna komponenta ruska narodna nošnja"

Završio: student 3. godine

grupa 11303 DPT

Kolpakova A.G.

Provjerio: Baranova G.V.

Moskva 2012

Uvod

2.3 Ženska odjeća

2.4 Muška odjeća

2.6. Odjeća

2.7 Šeširi

2.8 Dječja i tinejdžerska odjeća

Poglavlje 3. Regionalne značajke Belgorodske narodne odjeće

3.1 Kostim okruga Korochansky

3.2 Kostim okruga Prokhorovsky

3.3 Odijelo okruga Shebekinsky

Zaključak

Reference

Uvod

Ruska narodna nošnja značajan je dio tradicijske nacionalne kulture, kako po širini i dubini veza, tako i po bogatstvu umjetničkog i stvaralačkog izraza. U figurativnom i stilskom ustrojstvu sažeto je i vidljivo odražavalo vjerske, etničke, etičke, estetske ideje naroda, njegovu povijest, mentalitet, vrijednosni sustav, razinu duhovne i materijalne kulture.

Ruska narodna nošnja formirana je stoljećima, pod izravnim utjecajem društveno-ekonomskih, kulturno-povijesnih, prirodno-geografskih čimbenika, najpotpunije akumulira sociokulturno iskustvo etničke skupine i naroda. Nastala kao utilitarni predmet utilitarne namjene, narodna nošnja je ujedno i jedinstven primjer najviše razine primijenjene dekorativne umjetnosti, raznolikih razmjera i visokoumjetničkih utjelovljenja.

Nažalost, nedostatak višedimenzionalne analize figurativne i stilske strukture narodnog ruha, njegovog značaja i uloge u nacionalnoj kulturi prošlosti i sadašnjosti, kao spomenika materijalne i duhovne kulture, kao etničkog simbola, onemogućuje identifikaciju semiotički kod ruske narodne nošnje, definiranje njezine umjetničke i estetske biti i sadržaja stvaralačkih interakcija sa širokim kulturnim poljem drugih etničkih kultura.

To objašnjava potrebu istraživanja i analize ruske narodne nošnje kao fenomena nacionalne kulture.

Relevantnost ovog rada određena je rastućom potrebom za proučavanjem nacionalne kulture, čija je najvažnija sastavnica narodna nošnja.

Narodnu nošnju u raznim aspektima obradio je T.A. Mitryagina, M.S. Žirov, E.V. Anichkov, A.N. Afanasiev, F.I. Buslaev, P.A. Kirievsky, I.P. Saharov, B.A. Rybakov, N.I. Hagen-Thorn, P.G. Bogatyrev, G.S. Maslova.

Belgorodska tradicionalna narodna nošnja kao dio ruske narodne nošnje postaje predmet istraživanja.

Svrha ovog rada je teorijsko-metodološko utemeljenje tradicionalne narodne nošnje Belgorodske regije kao paradigme nacionalne kulture.

Postavljeni zadaci:

· provedba retrospektive formiranja i razvoja narodne nošnje, klasifikacija, obrada problematike materijala i vrsta umjetnosti i obrta uključenih u nošnju, razotkrivanje stilskih obilježja narodne nošnje;

· Analiza narodnih nošnji na regionalno-geografskoj osnovi.

Tradicionalna narodna nošnja je holistički umjetnički ansambl u kojem su sve komponente odjeće usklađene i podređene jedna drugoj: pokrivalo za glavu, cipele, nakit. Skladno kombinira tkanje s uzorcima, vez, aplikaciju, umijeće tkanja čipke, izradu kože, zlato i biserni vez. S tim u vezi, od posebne je važnosti izobrazba visokokvalificiranih stručnjaka iz područja narodne umjetnosti, sposobnih za vođenje znanstvene, pedagoške i kreativne djelatnosti u ovom području.

Poglavlje 1. Teorijske osnove u proučavanju ruske narodne nošnje

1.1 Povijesna pozadina i nastanak nošnje

Povijest ruske tradicionalne odjeće, kao i svake druge odjeće, počinje kada drevni čovjek po prvi put odlučio pokriti svoju golotinju kako bi zaštitio svoje tijelo od hladnoće. Zatim je uzeo u ruke ono što mu je bilo pri ruci, biljke, lišće drveća, zatim kožu ubijene životinje i uz pomoć najjednostavnijih kamenih alata prilagodio je tako da je može nositi. Do IV - III stoljeća. PRIJE KRISTA. na području moderne Belgorodske regije već su živjela naseljena skitska plemena koja su se bavila poljoprivredom, stočarstvom, obradom gline, kože, kostiju, željeza, što potvrđuju arheološki nalazi Belgorodskog zavičajnog muzeja. Utilitarni predmeti pronađeni u grobnom humku u selu Dubrovka, okrug Aleksejevski, u regiji Belgorod, imali su ne samo sakralne, već i dekorativne značajke.

Početkom 1. tisućljeća nove ere dogodila se velika seoba naroda. Različiti kontakti između različitih naroda su se intenzivirali. O tome svjedoče razni nalazi ovoga vremena.

S pojavom tkanja, Slaveni su počeli proizvoditi grubu tkaninu, čiju su tkaninu kasnije počeli vezivati ​​remenom do struka, a također napraviti rupu za glavu. Zatim se ovo platno, napravljeno od konoplje, počelo šivati ​​sa strane. Zatim su bili rukavi presavijeni od istog pravokutnog komada, samo manji, jer je ova tkanina bila zlata vrijedna. Stoga se sva odjeća do 19. stoljeća brižno čuvala i prenosila s koljena na koljeno. Pritom se Croy nije osobito odlikovao osobitom domišljatošću. S pojavom pamučne tkanine u Rusiji, platno ne nestaje u potpunosti, već postaje manje grubo i izdržljivije. Pamuk je bio skupocjen, pa su ruske seljanke počele izmišljati nove načine izrade odjeće, pokušavajući uštedjeti što više komada tkanine. Košulja ima klinove i uloške. Sveta svojstva odjeće također su bila vrlo važna, pa su svi spojevi i šavovi bili ukrašeni ornamentima. Vjerovalo se da bi ukrašeni šavovi trebali, takoreći, spojiti cijelu strukturu odjeće u jednu. Vrat i donji dio odjeće obrađeni su na isti način, odajući počast štovanju gornjeg svijeta - nebeskog, kao i Majke-Vlage-Zemlje. Ornamentika je prvo služila kao dodatna amajlija, a potom i kao ukrasna završna obrada. Pojas, koji se gotovo nikada nije skidao, bio je glavni amulet osobe.

Povijesno gledano, do 5. stoljeća Belgorodska regija postala je polje aktivnih etničkih kontakata, što se, naravno, odrazilo na život, kulturu i način života tadašnjeg stanovništva. Već u XIII stoljeću, nakon osvajanja Belgorodske regije od strane Polovca, možemo suditi o nošnji žene tog vremena po kamenim polovskim skulpturama tog vremena raštrkanih po stepama. Ovdje možete povući paralelu iz nošnje ove Polovčanke i seljanke Voronješke pokrajine. Pokrivalo je ovdje blizu "svrake" koja prevladava na tim mjestima. Dizajn ramenog dijela rukava kaftana Polovčanke odgovara sustavu ukrasa košulja. Donji dio kaftana krojem podsjeća na ponevu. Dakle, može se reći da su različiti utjecaji na nošnju bili izuzetno veliki. To je u budućnosti dovelo do raznolikosti odjevnih kompleksa u regiji Belgorod.

Dugo se kostim praktički nije mijenjao. I tek s pojavom tvorničke proizvodnje u XVIII - XIX stoljeću. Kostim je doživio značajne promjene. Pojavljuje se drvena potpetica, a tkanine dobivaju izvanrednu boju i raznolikost. Uz raslojavanje društva vežu se i sve veće razlike u narodnoj nošnji.

1.2 Klasifikacija ruske narodne nošnje i njezine stilske značajke

Uvjeti povijesni razvoj počevši od XII-XIII stoljeća. odredio najkarakterističniju podjelu oblika ruske nošnje na sjevernu i južnu. U 17. stoljeću sjeverne regije (Vologda, Arkhangelsk, Veliki Ustjug, Novgorod, Vladimir i dr.), za razliku od južnih, nisu opustošili nomadski napadi. Ovdje su se intenzivno razvijali umjetnički obrti, cvjetala je vanjska trgovina. Počevši od XVIII stoljeća. Sjever se pokazao podalje od razvojnih industrijskih središta i stoga je sačuvao cjelovitost narodnog života i kulture. Zato u ruskoj nošnji sjevera nacionalne osobine nađu svoj duboki odraz i ne doživljavaju strane utjecaje. Južnoruski kostim mnogo je raznolikiji u pogledu odjeće. Višestruke migracije stanovnika zbog napada nomada, a potom i tijekom formiranja Moskovske države, utjecaj susjednih naroda, doveli su do sve češće promjene odjeće i raznolikosti njezinih tipova.

Osim većine zajedničke značajke, dijeleći oblike sjeverne i južne nošnje, pojedinačne značajke karakteriziraju nošnju svake pokrajine, županije, pa čak i sela. Narodna odjeća razlikovala se po namjeni (svakodnevna, svečana, svadbena, žalobna), starosti, bračni status. Najčešće oznake nisu bile kroj i vrsta odjeće, već njezina boja, količina dekora (vezeni i tkani uzorci), upotreba svilenih, zlatnih i srebrnih niti. Najelegantnija je bila odjeća od crvene tkanine.

Seljačka odjeća klasificira se prema sljedećim kriterijima:

1. Regionalni (južnoruski ponevny i sjevernoruski sarafanski kompleksi itd.);

2. Etno-lokalni (lokalni varijeteti regionalnih kompleksa);

3. Spol i dob (dječje mlade i starije žene i muškarci; ženska nošnja);

4. Klasna pripadnost (jednom dvoru, kozacima itd.);

5. Društvene funkcije (radne, svakodnevne, svečane, svadbene, žetvene, žalosne, pogrebne);

6. Praktična namjena (donje rublje, sobarica, gornji dio).

Razlikuje se u pojedinim elementima, ruska narodna odjeća sjevernih i južnih krajeva sadrži zajedničke osnovne značajke, a u muškom odijelu više je zajedništva, u ženskom - razlika.

Stil je povijesno utemeljena, stabilna zajednica znakova figurativnog sustava, sredstava i tehnika likovnog izražavanja.

Uvjeti ogromnog teritorija Rusije doveli su do pojave širokog spektra lokalnih stilova ruske narodne nošnje. Uz bezuvjetnu ovisnost o magijskom i religioznom sadržaju, stil narodne nošnje kao likovne, estetske i društveno-povijesne kategorije još uvijek prvenstveno karakterizira sustav likovno-izražajnih sredstava.

Funkcionalnost belgorodske narodne nošnje, kao i svaka druga narodna nošnja, sastoji se u raznolikosti njegovih tipova: sezonski, svakodnevni ili svakodnevni, svečani, prilagodljivost klimi, gospodarska struktura, obiteljski život. Dobra kvaliteta, praktičnost i ljepota najpotpunije zadovoljavaju zahtjeve regije. Druga karakteristična značajka tradicijske odjeće je njena konstruktivnost, iznimna jednostavnost, dostupnost u proizvodnji, ekonomičnost u potrošnji sirovina. Nenadmašna dekorativnost narodne odjeće njezina je treća karakteristika. To je postignuto kombiniranjem tkanina različite kvalitete i boje, prisutnošću vezenja, tkanja s uzorkom, čipke. Dekoracija odjeće također ima funkcionalnu svrhu, izravno povezana s uvjerenjima predaka, njihovim svjetonazorom. Četvrta, definirajuća značajka ruske narodne nošnje je njena složenost, koja se odražava u svim regijama, a posebno u Belgorodu to je ponevny kompleks, kompleks s andarakom, sarafanski kompleks i par. Složenost nošnje, uglavnom ženske, ne povezuje se samo s dobnim stupnjevanjem: djevojka, djevojka, nevjesta, mlada žena, udana žena zrele ili poodmakle dobi, starica.

Poglavlje 2. Tradicionalna odjeća regije Belgorod kao regionalna komponenta tradicionalne ruske odjeće

2.1 Uvjeti za formiranje izvorne primijenjene umjetnosti na području Belgorodske regije

Narodna i umjetnost i obrt Belgorodske regije važan su dio umjetničke kulture regije. Duboko je tradicionalan, jer odražava samo postojanje etnosa. Svijet potrebnih predmeta - odjeće, pribora, alata rezultat je razvoja tradicijskih zanata i obrta, razvijao se na temelju prirodnih uvjeta: klime i reljefa; obilježja formiranja stanovništva s obzirom na njegov etnički, društveni sastav.

Belgorodska oblast - dio regije na kojoj se prostire granica velikoruske i ukrajinske etničke skupine, odlikuje se ispreplitanjem ruskih i ukrajinskih naselja. Od 17. do 20. stoljeća odvijali su se složeni etnički procesi koji su se očitovali u jeziku, odjeći, stanovanju, folkloru, pa čak i obrtu. Krajem 19. i početkom 20. stoljeća Rusi i Ukrajinci živjeli su odvojenije, rijetko su se i vjenčavali.

3a duge godine zajedničkim životom razvio se poseban dijalekt - iz mješavine maloruskog s velikoruskim, svojevrsnim "srednjim" jezikom; formirao se mješoviti tip stanovanja i obilježja u odjeći i kuhinji. U Belgorodskoj oblasti sačuvane su nastambe sa žbukanjem brvnara iz sredine 19. stoljeća, kada su Ukrajinci stambene kolibe (kolibe), vanjske gospodarske zgrade premazali žutom ili crvenom glinom, a zatim ih bjelili. U dvadesetom stoljeću to se počelo opažati u ruskim selima.

U procesu povijesnog razvoja u Belgorodskoj regiji, u uvjetima dugotrajnog suživota Rusa i Ukrajinaca, kao rezultat slobodne vlasti i zemljoposjedničke kolonizacije, razvio se osebujan etnički, društveni sastav stanovništva - konglomerat jezičnih , kulturne i svakodnevne tradicije, koje nose lokalne etničke značajke bratskih slavenskih kultura.

Agrarna prenaseljenost, intenziviranje feudalne kmetske eksploatacije natjeralo je seosko stanovništvo da traži izvore prihoda koji nisu vezani uz poljoprivredu.

Dio proizvoda domaćeg zanata, poput suknarstva, proizvodnje kola, drvenog i zemljanog posuđa, tkanja, pletenja, bačvarstva, krznarstva, kovaštva, zadovoljavao je vlastite potrebe seljaka. Ponuda proizvoda na tržištu pridonijela je punjenju obiteljskih proračuna, a kasnije, krajem 19. i početkom 20. stoljeća, obrt se razvija u industrijsku proizvodnju, što dovodi do specijalizacije u županijama i selima.

Posvuda je razvijeno tkanje i zanatska tehnika: proizvodnja drljača, strojeva za vijačenje i češljeva za vunu.

Na mjestima gdje su se naselili Ukrajinci kožni i krzneni kaputi postali su vodeća industrija. U okrugu Novooskolsky do 1000 domaćinstava bavilo se postolarskim radom. U svakoj županiji izdvajala su se sela čije se stanovništvo uglavnom bavilo obrtom, štoviše, određenom specijalizacijom. To se posebno jasno vidi na primjeru okruga Starooskolsky. Tamo su se proizvodili kotači - u selima Neznamovo, Kotovo, Vorotnikovo, Bocharovka i Pushkarnoye; u Ozerki i Černikovoj Obuhovskoj volosti.

Samo dva sela, Kozak i Orlik, bavila su se proizvodnjom keramike. Ribolov na filc je samo u selu Verkhne-Atamanskoye, Dolgopolyansky volost.

Proizvodi belgorodskih zanatlija i zanatlija bili su naširoko opskrbljeni na jugu Rusije (u pokrajini Poltava, Jekaterinoslav, Herson).

Godine 1788. u Harkovu se naveliko trgovalo tepisima, uključujući i one iz Kurska i Voronježa. Na autohtonom sajmu u blizini Kurska godišnje su se mogli vidjeti proizvodi belgorodskih obrtnika.

U regiji su se krajem 19. stoljeća održavali godišnji sajmovi u Belgorodu, Starom Oskolu, Korocheu. U velikim selima često su se okupljali sajmovi i bazari za slavske praznike.

Izrađeni predmeti utilitarne namjene, regionalnih, lokalnih, etničkih obilježja, odražavali su estetsku razinu i tehničko iskustvo majstora umjetničkog obrta, pridonijeli su razvoju umjetničkog stvaralaštva.

2.2 Ornament i simbolika belgorodske nošnje

Ruska narodna nošnja Belgorod Poneva

Ornament je glazba koja se može vidjeti.

Elementi koji čine motiv uzoraka regije Belgorod su drevnog podrijetla i povezani su s štovanjem kulta poganskog božanstva od strane naših predaka kroz posebne znakove-simbole, znakove-amajlije. Ovi konvencionalni znakovi trebaju uvijek podsjećati Bogove i druge sile dobra da će na vrijeme povući ruku Zla u stranu kada ono želi čovjeku prouzročiti bilo kakvu nesreću ili smrtnu tugu. U tradicionalnom pogledu ruskog naroda, svijet je uređen: sve ima svoje značenje.

Geometrijski romb je glavna, najstabilnija figura u ornamentu, znak blistavog sunca, koji su naši slavenski preci imali oblik kruga. Kuke i štapovi, pušteni na stranama romba, uvjetno su shvaćeni kao sunčeve zrake. U procesu evolucije romba u regiji Belgorod, nastale su njegove višestruke varijante. Jedan od njih je "burr" - romb u obliku češlja s dvije izbočine na svakom kutu. Ime je dobio zbog vanjske sličnosti s cvatovima čička. Ovaj se amulet pretvorio u višestruki simbol: dom mlade obitelji, izvor vode, vatre, plodnosti i života. Ako je bila prikazana točkama u sredini ili podijeljena na četiri mala romba s krugovima u svakom, tada je označavala plodno tlo, zasijano polje, seljački najam ili imanje. Prazan u sredini - zemlja ili nebeski svod. Lanac okomito raspoređenih rombova je "drvo" života. Romb s kukama sa strane bio je simbol majke zemlje, plodne, ženstvene i majke plodnosti općenito.

Drugi najčešći element belgorodskog uzorka je križ. U našim krajevima i danas postoji tehnika križnog šivanja. "Križ" je bio simbol čovjeka usred božanstva. Križ s granama sa svih krajeva simbolizirao je ritual spaljivanja i pokapanja mrtvih. Dvostruki križ označava muža i ženu, t.j. obitelj.

Geometrijski i cvjetni ornamenti najčešće su vrste ukrasa u regiji Belgorod.

Belgorodske obrtnice koristile su rombove, rozete, trokute - takozvane "mišje žbuke" kao glavne motive za vez. Ovim uzorcima su majstorice-vezle ukrašavale svoju odjeću (košulje, pregače, suknje, sarafane, pokrivala za glavu), kao i predmete za kućanstvo (jastučnice, ručnike, maramice, stolnjake, arhitrave, lamele).

Prilikom dešifriranja uzoraka koje koriste ruske majstorice - vezilje, otkrivaju se mnoge zanimljive stvari. Tako, kvadrat, prekrižen crtama poprečno s točkama u sredini, simbolizirao je njivu koju je zasijao orač. Sretan broj"sedam" i sedmodnevni tjedan bili su prikazani sa sedmokrakom zvjezdicom, a osmerokraka je značila veliku obitelj.

Često se u vezenju naših majstorica nalazi spirala, koja simbolizira zmiju, personificirajući mudrost. Krug s malim križem u sredini značio je neraskidivo sjedinjenje Boga s čovjekom. Mali krug u sredini velikog kruga svjedočio je da uz dobro ( veliki krug) postoji i zlo (mali krug). Znakovi u obliku točkica simbolizirali su žito, a u obliku rimskog broja "v " - bilje.

Uz uzorke-simbole, u procesu vezenja, bila je važna shema boja, karakteristična za narodnu umjetnost regije Belgorod. Svaka boja nosi ima određenu karakteristiku.

Boja u odjeći bila je simbol kroz koji je osoba izražavala svoje osjećaje i misli. Belgorodske obrtnice koristile su sljedeće glavne boje niti: crvena, crna, zelena, grimizna i plava. Crvena je simbolizirala sunce, vatru, krv i označavala toplinu, ljubav, ljepotu, pobjedu. Na ženskoj i muškoj odjeći on je značio vječno sjedinjenje s crnom zemljom. Crna je omiljena boja u našim krajevima. To je značilo vječni počinak, crnu zemlju, plodnu zemlju, koju su od milja zvali "majka-dojilja". Zelena boja personificirani biljni svijet okolnu prirodu, obilje, nadu, mir, radost i slobodu. Žuta boja značio kratki odmor. Grimizna boja je tuga neuzvraćene ljubavi. Crveno-narančasta oduvijek se popularno nazivala bojom sunčeve topline, a svijetlo grimizna - izlazak i zalazak sunca.

2.3 Ženska odjeća

Iz tijesne, niske kolibe, gdje su se ljudi skupili s teletom, janjcima i kokošima, izašla je žena u bijelom šušpanu sa svijetlim tkanim obrubom, u vješto tkanim baptama, glava joj je bila prekrivena crvenom maramom s uzorkom . Išla je laganim, lijepim korakom snažne, spretne osobe i, kao i sve žene na svijetu, osjećala se lijepo u svom svečanom ruhu i tome se radovala. Bila je to jedna od rijetkih radosti dostupnih ruskoj seljanki, u kojoj su se usko ispreplitali osjećaj slavlja i zadovoljstvo kreativnošću. Seljanka je radila ne ispravljajući leđa, svakodnevna briga za sve: za obitelj, domaćinstvo, stoku, oduzimala joj je snagu, ne ostavljajući vremena za sebe, a samo u zimskim noćima, tresući jednom nogom kolijevkom, postavljala je kolovrat u pokretu s drugim. I tanka se nit uvijala za buduću košulju, ponevu ili šušpan, a dušu je vukla ljepota, svijetle boje, mašta dio po dio kreirala je budući outfit - po običaju posvećen, ali uvijek nov i poželjan za svaku ženu. Što je forma bila poznatija, to je seljanka vještije kombinirala boje, slagala ukrase, a vrijednost svake kupljene vrpce, gumba, perli, šljokica određivala je njihovo mjesto u ornamentu nošnje.

Iako je odjeća stanovnika svakog mjesta u Rusiji imala svoje osebujne značajke, cijela ruska ženska nošnja imala je zajedničke značajke- malo raščlanjen kompaktan volumen i sažeta, mekana, glatka kontura. Čak i kada je žena hodala, njezin kostim je zadržao svoju osobitost - glatku fluidnost linija, koja tako privlači ljude u pokretu labuda ili ponosnom hodu pauna. I važno je napomenuti da je ovaj karakter pokreta bio toliko ograničen za sliku ruske žene da se očuvao u mnogim plesovima i okruglim plesovima.

Ženska nošnja u sjevernim i južnim krajevima razlikovala se u pojedinim detaljima, mjestu ukrasa. Glavna razlika bila je prevlast sarafana u sjevernoj nošnji, a poneva u južnoj.

Od ogromne raznolikosti ženske ruske narodne odjeće razlikuju se dvije glavne vrste - južnoruski i sjevernoruski. Južnoruski kompleks ponija uključuje: ponevu, pojas, pregaču („zapan“, „veo“), košulju, pokrivalo za glavu u obliku kička - „svraka“, cipele - čizme ili mačke, batine, čizme od filca, galoše, nakit „monisti ” ili drugo poludrago kamenje (ili staklo u boji), zakrpe od perli i nakit. Sastavom kompleksa ponija dominira načelo simetrije, prisutnost dvaju koordiniranih središta fokusa dekora: na vrhu (okreće za glavu, kompleks ramena) i ispod (rub ponija, košulja, donji dio pregače). Ovalna silueta kompleksa južnoruskog ponija, horizontalni raspored dekora, namjerno skrivanje struka i vrata dali su ženskoj figuri naglašenu masivnost.

Neiscrpna dekorativna fantazija naroda, čiji je izvor bila velikodušna južnoruska priroda, vidljivo je utjelovljena u južnoruskom ponevnom kompleksu. Konsonancija s njom potaknula je vještinu glatke fleksibilne linije, slobodno ocrtanu ovalnu siluetu figure, očaravajuću snagu svijetle, radosne boje; dekorativno bogatstvo, nakitna temeljitost dorade uz očuvanje monumentalnosti umjetničkih slika.

Od pamtivijeka, seljanka je sama izrađivala svu odjeću, ulažući u ovaj rad pravi talent umjetnika, koji je oslobodio njezinu dušu od teške stvarnosti. Bilo je premalo lijepih stvari u životu seljaka i, prije svega, u zoni crne zemlje, gdje su nepodnošljivi ugnjetavanje kmetstva pogoršavali oskudni nadjeni i česti neuspjesi. A u ono malo što su seljaci imali i što su sami stvarali, žeđ za ljepotom bila je tako u potpunosti utjelovljena tako živo da se nehotice pojavio neshvatljiv, gotovo nevjerojatan, sličan nekoj vrsti bajke kontrast između bidne nastambe i svečane nošnje.

Sjevernoruski sarafanski kompleks sastoji se od košulje, sarafana, remena, grijača za tuširanje, kokošnika, nakita i dodataka te cipela. Takav kompleks može pripadati sloju filistinsko-komercijalne kulture u selu, budući da drevniji klinasti sarafan, u biti, nije povezan s kokošnikom. U kompleksu sarafana središte kompozicije je pokrivalo za glavu i prsa i rameni pojas.

Kompleks sa sarafanom postojao je ne samo na sjeveru, već iu središtu, u regijama Volge, Urala, Sibira, a također i u regiji Belgorod. U drugoj polovici 19. stoljeća sarafan je počeo prodirati u Ryazan, Tulu, Kalugu i druge provincije kao moderniji kompleks umjesto pone. Pokrivala u obliku kička postupno su se pojednostavljivala, zamijenili su ih ratnici i šalovi.

Seljačka nošnja središnjih pokrajina bila je bliska sjevernoj, iako su postojali i južnoruski kompleksi. U Podmoskovlju je to posebno došlo do izražaja na nošnji, u potpunom nestanku antičke poneve pod utjecajem raširene rasprostranjenosti sa sjevera i sjeverozapada, očito pod utjecajem bojarske nošnje sarafana s gumbima.

Manji dio stanovništva južnih pokrajina, uključujući i Belgorod, nosio je odijelo koje je uključivalo košulju s običnom ili prugastom suknjom (andarak), kokošnik ili kapu - jednodijelno odijelo. A kozaci Donjeg i Srednjeg Dona nosili su odijelo s kubelkom - haljinom poput tatarskog komzola, nošeno preko duge košulje u obliku tunike sa širokim rukavima. To je uključivalo i srebrni ili baršunasti pojas „tartaur“, brokatnu ratnicu (ili rogata kička, ili vezenu kapu), vezene tatarske čizme, ili cipele, nakit i hlače, čija prisutnost ukazuje na snažan utjecaj na odjeću kozačku kulturu svojih istočnih susjeda. Također, kozački kompleksi uključuju parno odijelo, koje se sastojalo od dva odvojena dijela - gornji izgleda kao sako za tuširanje, ali ušiven u struk, kao i suknja i košulja, crvene kozje čizme i nakit, bijele čarape i šal. Međutim, smatra se kasnije, što je uglavnom sašiveno od tvorničkih tkanina.

Dječja je odjeća krojem i ornamentom gotovo u potpunosti ponavljala odjeću odraslih, ali je bila izrađena od jeftinijih materijala, sadržavala je manje detalja, jer su djeca brzo rasla i sve se više prljala. Seoske djevojke i momci ljeti su nosili dugačke košulje s remenom od konoplje („trava“). Tinejdžeri su nosili i duge košulje i komplete košulje sa sarafanom (ili suknjom), i košulju s hlačama. Karakteristično obilježje ruske seljačke odjeće bilo je postojanje različitih u trenutku nastanka, ali istodobno postojećih kompleksa odjeće.

košulja- dio ruskog tradicionalna nošnja. Ženske košulje šivale su se od ravnih panela ravne ili lanene domaće tkanine. Košulja je bila prva i najstarija odjeća svih stanovnika istočne Europe uopće. Drevni odjevni predmeti diljem svijeta uključuju natkoljenice svih vrsta. Najjednostavnija i najjednostavnija verzija za izradu je komad tkanine omotan oko bokova. Ako njime prekrijete tijelo preko košulje, onda ga ne možete ni skinuti. Takva je nekoć bila poneva - druga ili ista glavna ženska odjeća Rjazanske zemlje, nepromijenjena od 18. stoljeća. Kostimi mladih žena vrlo su zanimljiva kombinacija ostataka antike s modom 90-ih.

Pun simbolike bilo je i dekorativno rješenje rukava u ruskoj ženskoj košulji. Ruskinje su ukrasile rukave svojih košulja sočnom crvenom bojom i strogim ornamentom, svjetlucavim zlatom, pletenjem crne čipke, šivanjem na prozirnom muslinu.

Ženska košulja, kao i muška, bila je ravnog kroja s dugim rukavima. Bijelo platno košulje ukrašeno je crvenim veznim uzorkom koji se nalazi na prsima, ramenima, na dnu rukava i uz donji dio proizvoda. Najsloženije višefiguralne kompozicije s velikim uzorkom (fantastične ženske figure, nevjerojatne ptice, drveće), koje dosežu širinu od 30 cm, bile su smještene uz dno proizvoda. Svaki dio košulje imao je svoje ornamentalno rješenje.

U južnim krajevima ravni kroj košulja bio je složeniji, izvođen je uz pomoć takozvanih poliksa - rezanih detalja koji spajaju prednji i stražnji dio duž linije ramena. Poliksi su mogli biti ravni i kosi. Pravokutni poliki povezivali su četiri panela platna širine 32-42 cm svaki. Kosi poliksi (u obliku trapeza) bili su povezani širokom bazom s rukavom, uskim - s oblogom vrata. Oba su konstruktivna rješenja naglašena dekorativno.

U kroju mnogih košulja korišteni su poliki - umetci koji proširuju gornji dio. Oblik rukava bio je različit - ravni ili sužavajući se na zapešće, labavi ili naborani, s utorima ili bez njih, sastavljeni su ispod uske podstave ili ispod široke manžete ukrašene čipkom. U svadbenoj ili svečanoj odjeći bile su košulje - dugih rukava s rukavima do dva metra, s klinovima, bez nabora. Kada se nosi, takav se rukav sastavljao u vodoravne nabore ili je imao posebne utore - prozore za navlačenje ruku. Košulje su bile izvezene lanenim, svilenim, vunenim ili zlatnim nitima. Uzorak se nalazio na ovratniku, ramenima, rukavima i rubu.

U usporedbi sa sjevernoruskim košuljama, donja linija u košuljama južnih regija ukrašena je skromnije. Najdekorativniji i najbogatije ukrašeni dio sjeverne i južne ženske nošnje bila je pregača, odnosno zavjesa, koja je s prednje strane prekrivala ženski lik. Pregača je obično bila izrađena od platna i ukrašena vezom, tkanim uzorcima, umetcima u boji i vrpcama s uzorkom svile. Rub pregače bio je ukrašen zubima, bijelom ili šarenom čipkom, resama od svilenih ili vunenih niti te volanom različite širine.

Bilo da su šivali komade tkanine u boji ili ih tkali na krevetu - uvijek u boji, najviše se isticao gornji dio rukava - onaj odakle kreće pokret ruku. Ruke ili krila? Da, ovim umjetničkim sredstvom, narodna umjetnost, uvijek tuđa kopiranju prirode, ruke uspoređuje s krilima ptice.

Belgorodske košulje apsorbirale su značajke i značajke odjeće srednje zone Rusije i same ukrajinske značajke. Košulja je prvo donje rublje. Glavna prepoznatljiva značajka kroja ruske košulje je kosi polik, ušiven oštrim kutovima u uzdužne šavove ili u okomite rezove na ramenu sprijeda ili straga. Polik je vizualno povećao volumen gornjeg dijela košulje, učinio ga slobodnijim za kretanje i omogućio da se tkanina navuče bujnim skupovima oko ovratnika i na prsima.

Veliki trokut kose polke izrezan je iz popularnog calica i ukrašen uskim prugama vezenja, šarenog šinca i geometrijskih ornamenata. Seljanke su svoje košulje ukrašavale tkanim uzorcima, pokrivajući njima cijele rukave, tehnikom tkanja i tkanja.

Postojale su košulje s "poliksom" - umetcima za ramena, uglavnom u patkinji, s jednodijelnim rukavom, na jarmu. Dizajn vrata imao je 3 vrste:

a) u obliku niske stajaće šipke;

6) u obliku niske kože;

c) odlazni ovratnik.

Posljednja vrsta vrata, prema brojnim istraživačima, povezana je s bjelorusko-poljskim utjecajem (postojala je u okruženju s jednim dvorištem).

U rukavima ispod pazuha - ulošci su često izrađeni od crvenog chintza, umetci koji olakšavaju kretanje ruku. Na zapešću se rukav košulje sklapao na usku podstavu ili širu manžetu za veličinu rukava (široki ili uski zakošeni rukavi). Utjecale su značajke nošnje prvih doseljenika u regiji: „moskovska“ kultura koju su usvojili službenici i ukrajinska naselja.

Belgorodske košulje bile su bogato ukrašene. Korišteni su tkani uzorci, vez, šljokice, pruge od tkanina, čipka. Rukavi, poliki, manšete bili su bogato ukrašeni. Uzorci su izrađeni od crvenih lanenih, konopljinih, pamučnih niti.

U ukrajinskim naseljima košulje su bile izvezene križem, crvene i crne "poludužne", rukavi su bili bogato ukrašeni. Korišten je cvjetni i cvjetni ornament.

Košulje su se šivale dugačke i široke. Sve rupe u njima, kroz koje su duhovi mogli prodrijeti u osobu - vrat, košulja, bili su prekriveni čarobnim ukrasom.

Ženska odjeća bila je ukrašena bogatije od djevojačke. Djevojka je morala sama izvezati košulju, inače se neće udati.

Među obućom su prevladavale onuchi i batine. Bila je to najpristupačnija, najudobnija i najhigijenija obuća. Među seljacima su batine bile na čast, na čast i na cijeni.

Kao ukras u narodnoj nošnji služile su ogrlice i monisti, gaitani i gljive.

Među odjevnim predmetima posebno cijenjenim u Rusiji bio je pojas. U Belgorodskoj regiji naziva se "pojas". Krug je šarm, vjerovalo se da pojas povećava snagu osobe, štiti ga od nedaća. U Rusiji je ovo bio prvi dar novorođenčetu. Pojasevi su bili neizostavan atribut i ženskih i muških odijela, odlikovali su ih sočnim rasponom raznobojnih pruga na glavnoj crvenoj pozadini. Muški pojasevi bili su uži, s kompliciranim završetkom na kraju. Duljina pojaseva dosegla je 3 metra.

Poneva- pojasna odjeća od vunene tkanine, ponekad podstavljena platnom. Tkanina koja se koristi za deke najčešće je tamnoplava, crna, crvena, s kockastim ili prugastim uzorkom.

U južnoruskoj nošnji, umjesto sarafana, više se koristila poneva - remena odjeća od vunene tkanine, ponekad obložena platnom. Tkanina koja se koristi za deke najčešće je tamnoplava, crna, crvena, s kockastim ili prugastim uzorkom. Svakodnevni ponevi bili su obrubljeni skromnom vunenom domaćom pletenicom uz donji dio. Svečani ponyovi bili su bogato ukrašeni vezom, pletenicom s uzorkom, umetcima od kalica, bojanjem, čipkom od šljokica, šljokicama. Široka vodoravna traka ruba kombinirana je sa šavovima, okomitim umetcima u boji. Shema boja ponija bila je posebno svijetla i šarena zbog njihove tamne pozadine.

Po dizajnu, poneva je tri do pet panela tkanine ušivenih uz rub. Gornji rub je široko presavijen kako bi držao čipku (gashnik) pričvršćenu za struk. Poneva bi mogla biti gluha i ljuljačka. Swinging ponevs ponekad su se nosili s porubom. U ovom slučaju poneva je bila ornamentirana iznutra prema van.

U ponyovi je ženska figura izgubila veličanstveni sklad koji je na nju pričvrstio sarafan. Linija struka, koju je otkrivala poneva, obično je bila maskirana košuljom ili pregačom. Često se preko košulje ili pregače nosio bib – faktura ili široka odjeća od vune ili platna. Opruga je bila obrubljena pletenom ili pletenom pletenicom duž vrata, bočne strane, dna proizvoda i dna rukava.

Ponevoy kompleks je najstariji. Spominjanje poneva nalazi se u drevnim spomenicima iz predmongolskog razdoblja. Različita sela u selu imala su razlike u ponevu - u boji, u veličini kaveza, u vezivu. Ako se mlada žena udala u drugom selu, tada je morala potpuno promijeniti svoj "obred".

U 19. stoljeću poneva se uglavnom nosila u južnim ruskim provincijama. Osnova kompleksa ponija (kao i sve narodne odjeće) je košulja. Sašiven je od konopljenog materijala - gornji ("stan") od tankog, donji dio - od grubljeg. Prevladavajuća boja veza je crna. Tehnika vezenja - tipkanje šavova iznenađujuće finog rada. Arhaični južnoruski geometrijski ornament u crnoj boji egzotična je vrsta veza za Rusiju, povezana s postojanjem poneva.

“Zavjesa” (pregača, pregača) vezana je u struku i pokrivala je gornji dio poneva, a donji je ostavljao otvoren, bogatije izvezen. Zavjese raznih boja izrađivale su se u manufakturama od vunenih, pamučnih tiskanih tkanina, od domaćeg platna.

Prsluk bi mogao biti dodatak nošnji. Žene su na nogama nosile bijele pletene čarape ili "onuchi", koje su bile uske trake domaće tkanine koje su obavijale njihove noge. Na praznicima su se umjesto cipela na noge stavljale "mačke" - kožne cipele s obrubom. Za ovu odjeću za žene je bila obavezna “svraka”.

Odnodvortsy su zauzimali srednji položaj između plemića i seljaka. U prošlosti su se odnodvortsy držali odvojeno od seljaka, izbjegavali su ženidbu sa seljankama i dugo su zadržali svoju originalnost u svakodnevnom životu. Karakteristične značajke sačuvala je i ženska nošnja odnodvorceva - tzv. kompleks sa suknjom, uobičajen u regiji Belgorod.

Pojava prugaste suknje među ruskim stanovništvom (lokalni naziv "andarak") odnosi se na razdoblje ne ranije od 15. stoljeća, povezano sa životom klase vojne službe. "Od struka do nogu - 77 puteva" - ovo je zagonetka o jednoslojnoj suknji. Boja pruga bila je pretežno crvena ili crna.

Kompleks ponija sastojao se od:

1. košulje,

2. poni suknje,

3. zapon - pregača,

4. nakit, pojas,

5. kički i svrake, šal,

6. batine.

Poneva - glavni dio južnoruskog kompleksa, bokova suknja koja se nosila preko košulje šivana je uglavnom od vunene kockaste domaće tkanine, starija, ljuljajuća poneva sašivena je od tri panela i ojačana na pojasu amortizerom.

Poneva je bila odjeća udatih žena, u obrednim pjesmama nazivana je "vječna kragna", "žensko ropstvo".

Pregače - zapons ("zavjese", "zavjese") imaju nevjerojatnu originalnost u južnoruskoj nošnji. Njihov je kroj poput tunike krajnje jednostavan: komad tkanine presavijen preko potke prekriva cijelu figuru sprijeda i do struka straga, sa strane su umetnute ravne ploče, napuhane uz bazu, izrez za glava je pravokutna, a duž leđa u sredini prolazi prorez.

Velovi su se nosili preko poni košulje, ostavljajući otvorene rukave košulje s uzorkom. Zapon je kostimu dao kompletnost, određenu monumentalnost.

Svaka je žena imala 10-15 ponija - suknji. Glavna boja je crna, crvena, često u kavezu.

Slojevitost nošnje, koja je imala različite duljine istovremeno nošenih košulja, šala, pregače i naprsnika, stvorila je horizontalnu artikulaciju siluete, vizualno proširujući figuru. U ruskoj narodnoj nošnji sačuvani su starinski oglavlja i sam običaj da udana žena skriva kosu, da je djevojka ostavlja nepokrivenu. Ovaj običaj je zbog oblika ženskog pokrivala za glavu u obliku zatvorene kape, djevojačkog - u obliku obruča ili zavoja. Rašireni su kokošnici, razni zavoji i krunice.

Suknja- isključivo ženska odjeća, ista poneva, samo sastavljena od ploča zbijenih.

Suknja u Rusiji je isključivo ženska odjeća, ista poneva, samo sastavljena od ploča spojenih zajedno. Vjeruje se da su ga izmislili građani. U svakom slučaju, pojavio se u selima tek sredinom stoljeća. Njezin pedigre također se može pratiti do sarafana. U početku su se suknje šivale kao sarafani uobičajeni u selima, ali samo od svjetlije tkanine.

Na Kubanu, ako je djevojka nosila suknju, to znači da je bila u šesnaestoj godini, a možete poslati provodadžije. Štoviše, obitelj nije dopuštala mlađoj sestri da nosi suknju sve dok se najstarija ne uda, "da je ne stavi pod korito", odnosno da ne premlati prosce.

Ali pregaču su nosili upravo muškarci i žene, jer je njezina svrha zaštititi je od onečišćenja tijekom svih vrsta radova: u kovačnici, kod mlina, kod peći. Na različitim mjestima nazivali su ga na svoj način: zapon, zavjesa, koljenica, nosovi, naprtnjača, bib, pregača, hvartuk.

Sundress- glavni element ruske ženske narodne nošnje. Među seljacima je poznat od 14. stoljeća. U najobičnijoj verziji kroja, široka ploča tkanine skupljena je u male nabore - štipaljka ispod uskog korsa na remenima. Razlike u kroju, korištenim tkanim tkaninama i njihovoj boji u različitim regijama Rusije su vrlo velike.

"Yupochka" - swing top - odjeća nalik tunici bez rukava. Najjednostavniji kroj, bio je bogato ukrašen. Okomite pruge svijetlih, sočnih boja - uske plave, žute, zelene vrpce ušivene su na crveni kaliko - uspoređene su s vodoravnim ukrasom dna, u kojem su Ryazanke uvele jednostavan vez i izmjenu niti tkanja u raznim kombinacijama, što je stvorilo složen i zanimljiv ritam rasporeda tonova. Osjećaj kompozicije potaknuo je seljanke potrebu za glatkim prijelazom boje s dna "suknje" na gornji bijeli dio, pa su crvene niti uvučene u platno, postupno smanjujući njihovu debljinu. Time je stvorena veličanstvena harmonija tona i boja na svijetlom materijalu - žene su tako jednostavno, jasno i jedinstveno raspolagale bojama. Njihov delikatan okus ogledao se u činjenici da s takvom suknjom nisu nosile ponev sa širokim "klagom" (donji obrub). Samo mala crvena pruga sa zelenom i uskom plavom vrpcom završavala je porub ponyova.

Od nakita korišteni su biseri, perle, jantar, koraljne ogrlice, privjesci, perle, naušnice.

Šivanje zlatom, raznobojnim nitima, biserima ili kamenjem u boji, kički, kokošnici, svrake okrunile su glave ruskih žena. U samim nazivima ovih haljina sačuvali su se korijeni drevnih imena ptica koje su koristili naši preci. Štoviše, na mnogim mjestima žene su ukrašavale svoje pokrivalo za glavu "puškama" od guščjeg ili labudovog puha, Drakeovim kovrčama, najšarenijim dijelom perja zmaja. Pun simbolike bilo je i dekorativno rješenje rukava u ruskoj ženskoj košulji. Ruskinje su ukrasile rukave svojih košulja sočnom crvenom bojom i strogim ornamentom, svjetlucavim zlatom, pletenjem crne čipke, šivanjem na prozirnom muslinu.

Šminka, frizure i frizure bile su od velike važnosti. Prije udaje, radnim danom, djevojke su kosu plele u jednu pletenicu u tri pramena, spuštajući se niz leđa, i u nju su utkale krpice ili jednostavne vrpce, nakon čega je rastao kosu. NA Praznici u pletenicu je utkana svilena vrpca jarkih boja, razne brokatne pletenice, pa čak i zvončići. Ovaj oblik je podsjećao na oblik klasja kukuruza.

Prilično uobičajeni svečani ukras kose bilo je pletenje složenih pletenica do 12 niti. Simbolika kose (pletenice) igrala je veliku ulogu u djevojačkom proricanju sudbine: "zatvaranje" pletenica na pramen ("suženi, moji mummers, hajde češalj"). U Vologdskoj guberniji djevojke su na Badnjak pletele 12 pletenica, a za svaki pramen smišljale su ime mladoženje. Smatralo se da je odsjecanje pletenice djevojci obeščastilo. Ideje o kosi kao jednom od simbola nevinosti i čistoće, mogućnosti su potaknule niz magičnih tehnika za poticanje njezina rasta. Kosa je postala važan dio proljetnih rituala pod nazivom Kosa, Ljepotica, Djevojka, Nevjesta. Ti su obredi bili važan dio kalendarskih blagdana i u tim obredima možda je potjecala preobrazba obilježja mladosti i ženskih obreda.

U sjevernim provincijama, s elegantnim pokrivalom za glavu, djevojke su rasplele pletenice. Ova stara frizura smatrala se posebno svečanom. Tako su se djevojke češljale na vjenčanju, za vrijeme pričesti u crkvi, na sprovodu svojih roditelja. Djevojke su češljane na poseban način - "pokrivači", raspuštena kosa vezana šalom, kao i ostarjele djevojke i udovice. Udane su žene plele kosu u dvije pletenice, povezale je preko sljepoočnice preko čela, formirajući rogove, ili su je uvijale u čvor na potiljku. Ponekad su se, bez pletenice, skrivale u pokrivalu za glavu.

Djevojački pokrivali za glavu nisu pokrivali tjemenu i bili su tvrdi obruč ili mekani zavoj, koji su se na stražnjoj strani glave pričvršćivali vrpcama. Djevojke su posvuda nosile marame s crvenim uzorkom presavijene ukoso u nekoliko redova, što se zvalo "nabrano". Ispred je postavljen karton, a krajevi su vezani iza pletenice. Na jugu su takva pokrivala za glavu nadopunjena cvijećem, obojenim ptičjim perjem. Popularno je bilo i vezivanje marame "u kutu", kada su se krajevi vezali ispod brade.

Južnoruski pokrivali za glavu odlikovali su se svojom svjetlinom i bogatstvom dekora. Za njihovu izradu korištene su pletenice, šljokice, pletenice, gumbi, perle, ptičje perje, vunene rese, pomponi itd. Na sjeveru su se biserima i raznobojnim kamenčićima obično nanizale posebno elegantne haljine nevjesta, poznate kao "refetka", "refil".

Ulazak djevojke u brak značio je njezinu potpunu pokornost muževoj obitelji. Djevojka je praktički umrla za svoju vrstu, a rođena je u obitelji svog zaručnika. To je zbog promjene njene frizure. Obred pletenja bio je rasplet jedne pletenice, češljanje kose pred krunom kao simbol braka, plač mladenke nad svojom djevojačkom pletenicom-ljepotom, mladoženjin otkup mladenkine pletenice, ceremonija upredanja, kada su provodadžije pletele pletenicu. mladenačku kosu u dvije pletenice i zauvijek ih sakrila ispod ženskog pokrivala za glavu.haljina. Hodanje gole kose smatralo se grijehom, oslobađanjem svoje magične moći – moći plodnosti, spolne moći, rađanja. Razbarušene kose naši su preci predstavljali sirene i vještice.

2.3.1 Odjeća nevjeste regije Belgorod

Odjeća: za “djevojačke večeri” i “zabave”, “veče kruha” (u različitim selima se zove drugačije), mladenka je odjevena u sve tamno: sajane tamnih tonova, tamni šal. Mlada je tužna, pa čak i plače. Prijateljice se opraštaju od nje i peku štrucu, pomažu u pripremi vjenčanja. Pojas je u boji, domaći.

Pokrivala za glavu: chintz šal, tamnih tonova, nosi se sa Sayanom za "djevačku večer" ili "party", bez ukrasa. Svileni šal veže se jarmom ujutro na dan vjenčanja, kada djeveruša posljednji put isplete jednu pletenicu.

Povoinik se oblači nakon obreda i dio je vjenčanog ruha siromašne mladenke. Ukrašena perlama i perlama. Na stražnjoj strani su ušivene vrpce. Baršun - pokrivalo za glavu udate žene. Stavlja se na nevjestu nakon uvijanja, kada se isplete (dvije pletenice). Stražnja strana je ukrašena vrpcama. Priložena su dva kompleta.

Svraka (kapa) - šešir od brokata. Odjevene od najbogatijih nevjesta. Preko svrake je pričvršćen veo od tila, po dnu izvezen biserima. Duljina vela je do ramena.

Sundress s damastom - sarafan s crvenim damast prugama ušivenim na vrhu. Razboj je potkošulja od bijele lanene tkanine, izvezena na ramenima i rukavima - geometrijski ornament na ramenima.

Manžeta - komad odjeće koji se nosi preko rukava, ukrašen pletenicom i gumbima.

Prsluk je sašiven od pamučne tkanine ili tkanine uz dodatak svilenog konca. Ukrašena malim sedefastim gumbima. Nosi se preko sarafana.

Pregača - u kompletu s prslukom. Ukrašena pletenom čipkom, pletenicom.

Pojas je obojen, vuneni, domaća pletenica. Ukrašena vezom i resicama.

Cipele: svijetle čarape - vunene čarape od svijetle vune, koje su prvi put krojene. Ukrašena pom pom kravatama.

Cherevichki - kožne cipele, ukrašene kravatama s resicama od obojenih niti.

Čizme - kožne cipele, sprijeda na vezice.

Nakit: ispod vjenčanice nose se naušnice, perle od bisera.

Kichki - pletenice pletene od obojenih niti s pom-ponima na krajevima. Dva kiča prianjaju za baršun s leđa.

Pelerina od vrpce - sašivena od brokatnih vrpci, stavljena na ramena preko sarafana s kockom, ispod svrake. Zakopčava se gumbom sprijeda.

2.3.2 Odjeća žene u prvim godinama braka "mlade žene" regije Belgorod

Za mlade, nošnja postaje zanimljivija i raznolikija. Pojavljuje se sarafan. Steznik je položen u tri reda. Stroj je izvezen bogatije, u vezenju se pojavljuju geometrijski elementi. Za okrug Grayvoronsky karakteristične su uvete na rukavima. Na glavi - kochetok, vezan od kruha. Mlade djevojke nosile su i suknje do struka uz duge košulje i tkalački stan s pokrivačem. Zanimljiva raznolikost pojaseva.

Pokrivala za glavu: šal od gustog tiskanog satena sa stilom. Svaka djevojka ga mora imati. Strani šal s rubom ukrašen je šarenim resicama u kutu. “Ludi” šal od tiskanog satena ističe se svojim ukrasom.

Boukharka, shalunka - tiskani vuneni šal s rubovima uz rubove. Od peciva i raskala, djevojke pletu kočetke na glavi. Veže se tako da kruna ostane otvorena. Kosa stane na ovo mjesto. “Bič straga, bič na čelu, luk na lijevoj strani i puf na desnoj strani.”

Odjeća: alatni stroj - donja platnena košulja. Za razliku od dječjeg, kod mladih žena tkalački stan je bogatije ukrašen vezom. Pojavljuje se više geometrijskih elemenata. Rukavi su izvezeni cvjetnim ornamentima.

Sundress - elegantna odjeća od guste vunene tkanine. Opremljen pletenicama i brokatnim prugama duž steznika i ruba. Mlade žene imaju 3 načina u svom prsluku.

Suknja u struku sašivena je od različitih pojaseva (domaćeg pletenja), pri vrhu je sastavljena na čipku.

Chiparka - topla zimska odjeća od oštrog platna, podstavljena iznutra. Ukrašena skupom u struku i obrubljena pletenicom pri dnu.

Cipele: svijetle čarape, papuče, čizme, cipela (casual cipele) su tkane od limena. Nose se preko onuchesa.

Nakit: prozirna monista - perle od staklenih kuglica. Nosi se visoko do vrata. Naušnice su izrađene od kovanica s perlicama.

2.4 Muška odjeća

Muška se nošnja odlikovala ujednačenošću i sastojala se od košulje, pojasa, porta, gornjih i donjih kaftana, pokrivala za glavu i cipela - batina ili čizama.

Najmanju poteškoću u proučavanju predstavlja muško odijelo, koje je bilo manje-više istog kroja u svim velikoruskim regijama. To je bilo zbog položaja muškaraca u društvu. Bio je i ekonomski i pravno neovisnija i pokretljivija figura od žene. S obzirom na nedostatak kruha, seljak je u svom slobodnom terenski rad vrijeme je moralo ići na posao, ponekad dosta daleko i dugo. Istodobno je blisko komunicirao sa stanovnicima drugih pokrajina i s građanima, postao je tolerantniji prema stranim tradicijama, stekao širi pogled. Uz to, muško je odijelo bilo funkcionalnije, kroj su mu diktirali uvjeti teškog fizičkog rada na otvorenom, a isto je bilo na različitim mjestima. Iz toga slijedi usporedna ujednačenost sastava i kroja muške odjeće. Ornamentika se ispostavlja drugačijom, kao i terminologija, koja je općenito stabilnija od rezanja.

Osnovu muškog odijela činile su porte i košulja. Luke su bile sašivene od dva komada domaćeg platna ili sukna, umjesto spajanja u koje je umetnuta muha - rombični komad iste tkanine i skupljen u struku na amortizeru. Očigledno nije bilo ograničenja u shemi boja: lukovi su šivani od nebijeljene domaće tkanine, od kućnog bojenja, od šarenih, a svečani lukovi su se mogli šivati ​​od kupljenih tkanina najbolja kvaliteta, ili od iste domaće tkanine, ali ukrašene okomitim prugama. Svečanu nošnju nadopunjavale su kasnije nastale države, koje su se razlikovale od luka u nedostatku muhe, sa širim nogavicama, u unutarnje šavove umetnute su trake tkanine, a remen umjesto galinika, zakopčan s gumbi, kao i džepovi našiveni sa strane. S hlačama su luke počele igrati ulogu donjeg rublja.

Muška košulja u različitim regijama Rusije neznatno se razlikovala u kroju. Riječ je o odjeći nalik tunici, t.j. temelji se na panelu preklopljenom preko ramena s dekolteom i ravnim prorezom s lijeve strane, zakopčanom gumbom s lijeve strane. Ovo je takozvana kosovorotka. Budući da je domaća platna bila uska, sa strane su u tabor košulje ušivena dva komada platna - "bačve". Bili su ravni ili kosi, a ponegdje su za proširenje poruba umetnuti klinovi između ravnih ili suženih rukava bez manžeta i “bačva” ispod pazuha, umetnuti su rombični komadi tkanine - ulošci. Često su se umetci izrađivali od calico, kineskog, šarenog. Njihova je namjena dvostruka: košulja je postala prostranija i oštrim i širokim zamahima ruku, košulja se nije potrgala ispod pazuha, a ušici koji su se natopili tijekom rada su se potrgali i umetnuli novi. Sama košulja mogla bi duže trajati. Na ramenima i u gornjem dijelu leđa s unutarnje strane bila je porubljena podstava koja je također štitila košulju od propadanja i činila je izdržljivijom.

...

Slični dokumenti

Uloga narodne nošnje u oblikovanju moderne odjeće za mlade. Aktiviranje interesa za narodnu nošnju kao izvor ideja za modernog dizajnera. Narodna nošnja je najbogatija ostava ideja za umjetnika. Tradicionalni set odjeće.

seminarski rad, dodan 04.06.2008


Povijesna obilježja dinastije Ming. Nacionalna kineska odjeća kao dio povijesti Kine. Ornament, ukrasne značajke i simbolika nošnje. Načela umjetničkog oblikovanja kostima, njegova originalnost. Opći karakter Raspon boja.

sažetak, dodan 23.05.2014


Koncept ruske narodne nošnje u cjelini, njezina povijest i glavno značenje, mjesto u modernog života osoba. Proučavanje kontinuiteta elemenata ruske narodne nošnje u zbirkama modernih modnih dizajnera. Vodeći modni trendovi posljednjih 5 godina.

seminarski rad, dodan 20.05.2015


Karakteristike muške i ženske nošnje u Nizozemskoj 17. stoljeća. Cipele, nakit, kape i frizure. Dizajn zbirke na temelju povijesne analize kostima. Analiza elemenata povijesne nošnje u suvremenoj kolekciji odjeće.

seminarski rad, dodan 11.05.2014


opće karakteristike kulture i umjetnosti Japana. Opis principa formiranja nošnje Japana. Vrste kimona, kroja i dodataka. Moderna interpretacija japanske nošnje u djelima poznatih dizajnera (J. Galliano, A. McQueen, Is. Miyake, M. Prada).

sažetak, dodan 07.01.2013


Narodna nošnja kao neprocjenjivo, neotuđivo nasljeđe kulture, nakupljeno stoljećima. Povijesni i društveni procesi koji pridonose stvaranju posebnih oblika odjeće, uloga lokalne kulturne tradicije. Ruska narodna nošnja. Znakovi i simboli ruskog veza.

sažetak, dodan 21.12.2009


Osobitosti povijesno doba Drevna grčka. Vrste, oblici i sastavi odjeće. Karakteristike muške i ženske odjeće. Analiza tkanina korištenih za njegovu izradu, njihove boje i ukrasa. Šeširi, frizure, nakit i dodaci Grka.

seminarski rad, dodan 11.12.2016


Nošnja kao predmet sociokulturne analize: povijest razvoja, značenje, uloga, funkcije i tipologija. Karakterizacija semiotičkih aspekata nošnje, atributa, pribora, društvenih i psihološka osnova. Analiza simbolike "dandy" kostima.

rad, dodan 24.01.2010


Značajke nacionalne kulture naroda Mari. Vjerski i ideološki prikazi, način života i način života. Uloga nošnje u marijskoj kulturi. Simbolika marijskog ornamenta u kontekstu nacionalne kulture. Simbolika ženskog i muškog roda.

seminarski rad, dodan 09.06.2014


Uloga odjeće u životu čovjeka, njezine posebne funkcije u društvu, izraz klimatskih, nacionalnih i estetskih obilježja područja. Pitanja nastanka i razvoja antičke nošnje, utjecaj odjeće starih Grka i Rimljana na njihov svakodnevni život.

Odjeća regije Oskol

Muška odjeća okruga Starooskolsky.

Narodna nošnja regije Belgorod- kompleks odjeće, obuće i pribora koji se razvijao stoljećima, a koji su koristili stanovnici koji su naseljavali teritorij moderne regije Belgorod, u svakodnevnoj i svečanoj upotrebi.

Karakteristike

Belgorodska narodna nošnja jedinstven je spomenik materijalne i duhovne kulture ljudi određenog doba. U njegovom stvaranju sudjelovala su slavenska plemena, etnički i društveni slojevi društva.

Nošnje Belgorodske regije mogu se podijeliti u tri etnografske podregije (lokus): Belgorod-Kursk, Belgord-Oskol i Belgorod-Voronež. Ponekad se ističe ukrajinska etnografska podregija, što je posebno izraženo u Rovanjskom kraju. Belgorodsku regiju karakteriziralo je i pojasno rusko-ukrajinsko naselje (provincija Kursk) i kontinuirano naselje (jugozapadno od pokrajine Voronjež). Posebno se ističu nošnje raznih skupina stanovnika jedne palače.

Budući da je bio središte Belgorodskog okruga ogromne Kijevske provincije, a zatim središte Belgorodske provincije, i kao jedan od predstražnih gradova Belgorodske linije barijera, Belgorod se "okupio pod svojim krovom" na teritoriju naroda Divljeg polja. različitih društvenih slojeva, etničkih skupina i nacionalnosti. To je utjecalo i na sudbinu narodnog ruha, posebice, kako po širini i dubini veza s kulturama drugih naroda, tako i po bogatstvu umjetničkog izraza njegove cjelovite “slike”.

Prvo, to je funkcionalnost ruske narodne nošnje regije. U tom aspektu treba uzeti u obzir raznolikost njegovih tipova: sezonski, svakodnevni ili svakodnevni, svečani, prilagodljivost klimi, gospodarska struktura, obiteljski život. Drugim riječima, čimbenik kvalitete, praktičnost i ljepota narodne nošnje regije Belgorod najpotpunije odgovaraju njezinim funkcionalnim zahtjevima.

Njegova druga značajka je konstruktivnost. To je krajnja krajnja jednostavnost, dostupnost u proizvodnji i isplativost u potrošnji sirovina.

Treća značajka je nenadmašan dekorativni učinak. To je postignuto kombiniranjem tkanina različite kvalitete i boje, prisutnošću vezenja, tkanja s uzorkom, čipke. Dekoracija odjeće također je imala funkcionalnu svrhu povezanu s vjerovanjima predaka, njihovim svjetonazorom.

Četvrti znak narodne nošnje ovog kraja je njena složenost, koja se ogleda u svim krajevima regije: kompleks ponija, s andarakom, sarafanom i parom. Složenost nošnje, pretežno ženske, povezana je ne samo s društvenim čimbenicima, već i s dobnim tradicijama: djevojka, djevojka, nevjesta, mlada žena, udana žena zrele i poodmakle dobi, starica.

Muška odjeća

Košulja i luke

Muška odjeća iz regije Belgorod je istog kroja i gotovo ujednačena po sastavu. Osnova muškog odijela je košulja u obliku tunike. Svakodnevna košulja šivala se od oštrog platna - pestyad (tkanina od ostataka lanene i vunene pređe), a svečana ili obredna košulja izrađivala se od izbijeljenog platna.

Budući da je domaća platna bila uska, na bočne su strane pričvršćene ravne ili kose ploče („bačve“) savijene uz strane. Za proširenje ruba košulje često su se sa strane umetali "klinovi". Na središnji panel prišiveni su ravni rukavi bez manžeta. Ispod pazuha ušiveni su komadi kumača (platna obojenog crvenom) pravokutnog ili romboidnog oblika - "guss". Dali su volumen košulji, štiteći je od kidanja tijekom oštrih i širokih pokreta ruku. Košulja je zahvaljujući "guscima" duže služila, jer su se habanjem kidale i zamjenjivale novima. Duljina muških košulja je značajna. Štoviše, kod muškaraca zrele dobi dosezao je do koljena, kod mlađih momaka i muškaraca bio je veći. U početku košulje nisu imale odložene ovratnike, ali danas se mogu pronaći i košulje sa šupljim ovratnikom skupljene u mali nabor na ovratniku, kao i košulje s malim „stand-up“ ovratnikom. Vjeruje se da je "stojeći" ovratnik, a još više odloženi ovratnik, odjek drevne ruske odjeće uslužnih ljudi iz vremena kraljevske opričnine. Također su doseljenici iz Brjanska u narodnu nošnju donijeli ovratnik, kosi poliks s ukrasnim vezom. Također su posuđene iz brjanske nošnje kichki s "šamarom" od perli, širokim "gaitanima" od perli na prsima i leđima.

Košulja se nosila opušteno, opasana remenom, donjim pojasom, suknjom (posljednja dva imena su češća u regiji Belgorod-Voronež). Svakodnevni i svečani muški pojasevi razlikovali su se po kvaliteti, obliku i načinu izrade. NA svakidašnjica nosili su pretežno jednoglasne uske, upletene od dva pramena, utkane u četiri pramena na berdyshki, pletene na iglama za pletenje s malim frotir (resicama) na krajevima, vežući čvor na lijevom bedru. Za blagdane, a posebno na godišnje odmore, na logoru su nosili dugačke, šire, pletene ili pletene pojaseve (pojaseve, porubove) u jarkim, bogatim bojama, „krojene“ po prugama žute, zelene, grimizne, ljubičaste, ljubičasta, s resama ukrašenim resama, perlama, čipkom, gumbima u boji kamena. Pojas je omotan oko struka 2-3 puta. Krajevi s obje strane bili su začepljeni ispod pojasa i visjeli.

Odjeća

Gornja odjeća za muškarce bila je raznolika: prsluk, kaftan, potkošulja, zipun, bekeša, ovčji kaput, bunda, karatay, ovčiji kaput, kaput, ogrtač, kućište. Blagdanom su nosili kaftane (potkošulje) od domaće ili tvorničke crne, plave i smeđe tkanine.

Kaftan - pripijena odjeća do koljena, s vykoy rukavima, malim stojećim ili spuštenim ovratnikom, s mirisom desna strana, na kukicama ili gumbima. Može biti s jednodijelnim leđima s naknadama na bočnim šavovima. ili s odvojivim leđima i kosim stražnjim donjim dijelom, s klinovima u bočnim šavovima. Podstava bi mogla nedostajati ili je napravljena do struka. Vertikalni džepovi prorezani sa strane. Vuneni kaftani bili su obrubljeni plišom sa strane, ovratnika, manžeta i džepova.

Muškarci su radnim danom nosili cipune od naušnice (grubo domaće, neobojeno i nebijeljeno sivo ili smeđe sukno; Armenci) širokog mirisa na lijevo, s kosim izrezom na prsima, bez kragne, ispod koljena, opasani pojas. U hladno doba godine, osobito na cesti, preko zipuna ili kratke bunde, muškarci su nosili jermenski ili kućni ogrtač od debele domaće tkanine (armenske), obojene u crno ili tamnosmeđu boju. Ova haljina poput haljinice, bez kopči, s dubokim omotačem na lijevo, s klinovima sa strane, s velikim ovratnikom na dolje, nosila se i s pojasom.

Osim tkanine, najčešći materijal za izradu tople odjeće bila je štavljena ovčja koža. Obični ljudi nosili su "gole" (koža izvana) navlake, a bogati su ih odozgo pokrivali suknom, elegantnom tkaninom. Nakon toga, omoti s dugim rukavima počeli su se zvati ovčji kaputi ili krzneni kaputi, a kratki kaputi - kaputi od ovčje kože. No, ovčji kaputi nosili su se na cesti preko kratke bunde, zipuna ili potkošulje s pojasom ili otkopčane. Bila je to duga zimska odjeća do prstiju od štavljene ovčje kože, s krznom unutra. ljuljačka, sa širokim mirisom lijevo, bez pričvršćivača. Od štavljene i obojene ovčje kože sašivena je bunda. Bijela, crna ili crvenosmeđa, ponekad prekrivena suknom, imala je izrezanu stražnju stranu, skupljenu i blago proširenu suknju, niski, stojeći krzneni ovratnik, krznom obrubljene džepove, zakopčane na kukama. Kratka bunda imala je sličan kroj, ali je bila mnogo kraća.

Šeširi

Muški šeširi imali su nekoliko vrsta i varijanti: kožni, krzneni, filcani i pleteni.

Muški šeširi imali su nekoliko vrsta i varijanti: kožni, krzneni, filcani i pleteni. Više arhaični - krznene i kožne kape šiljastog oblika. Glavni tip pokrivala za glavu kasnijeg doba je kapa od filcane ovčje vune tamne boje - griješnica (filcana kapa) cilindričnog oblika s ovalnim vrhom i uskim poljima koja se ne gužvaju. Svugdje je bila široko rasprostranjena kurkulska kapa od crne ovčje kože s krznom prema gore, u obliku krnjeg stošca. Od krzna ovaca, volova, lisica, zečeva sašili

Tekst rada postavljen je bez slika i formula.
Puna verzija rada dostupna je na kartici "Datoteke poslova" u PDF formatu

Uvod

Ljubav prema rodnom kraju

poznavanje njegove povijesti je osnova,

na kojoj samo i može

ostvariti duhovni rast

kulture cijelog društva.

D.S. Lihačov

Ruska narodna nošnja je umjetničko djelo, primjer harmonije boje i linije. Kombinirajući mnoge vrste zanata i rukotvorina, doveden do savršenstva, postao je svojevrsni spomenik umjetničkom geniju ruskog naroda.

Na donjoj lijevoj obali Vorskle nalazi se drevno veliko selo Golovchino. Ime sela povezuje se s imenom kancelara iz vremena Petra Velikog, grofa Gavrila Ivanoviča Golovkina (1660.-1734.), koji je obnašao niz visokih državnih položaja. Prije stvaranja posjeda Golovchino, ovo selo je već postojalo i ponekad se nazivalo Spassky ("Golovchino - Spassky").

Povijest narodne nošnje našeg sela zanimljiva je i usko isprepletena s poviješću naseljavanja kraja i nastala je pod utjecajem različitih nacionalnih i etničkih tradicija, prirodnih i društvenih čimbenika. Biti na ekskurziji s razredom u muzeju, koji se nalazi u "Okrugloj zgradi" s. Golovchino, skrenuo sam pozornost na predstavljenu raznolikost narodnih nošnji raznih područja Belgorodske regije i otkrio Novi svijet odijelo. Gledajući ove luksuzne odjeće, Rusi odmah padaju na pamet. Narodne priče, legende i predaje.

Zanimala me narodna nošnja našeg sela Golovčino, njezina obilježja i odlučila sam joj posvetiti istraživački rad.

Smatram da je ovaj smjer istraživanja relevantan jer mi omogućuje da razriješim svoju hipotezu, doprinosi proučavanju narodne kulture, tradicije i načina života stanovnika sela. Golovchino prošlih stoljeća, ulijeva mi osjećaj domoljublja, ponosa na moju malu domovinu - str. Golovčino, mjesto gdje sam rođen i živim.

Svrha studije: proučavanje narodne nošnje Golovčino, simboli cvjetnog ornamenta u njemu.

Kako bih postigao ovaj cilj, identificirao sam sljedeće zadataka:

1. Korištenjem literarnih izvora, muzejskih podataka, za proučavanje stare narodne nošnje. Golovčino

2. Saznaj koja je uloga floralnog ornamenta korištenog u vezenju antičke nošnje našeg sela.

3. Odrediti ulogu narodne nošnje u povijesti moga rodnog kraja, očuvanju njegove nacionalne tradicije i kulture.

Predmet proučavanja: cvjetni ornament narodne nošnje sela Golovčino

Predmet studija: narodna nošnja sela Golovchino, okrug Graivoronsky

Hipoteza: nnacionalna odjeća- ovo je svojevrsna knjiga, nakon što ste je naučili čitati, možete naučiti puno o tradiciji, običajima i povijesti svog naroda.

Rad je izveden na temelju MBOU "Golovčinskaya srednja škola s UIOP" uz potporu knjižnično-informacijskog centra škole.

Praktični značaj rada: omogućuje vam da proširite moje horizonte po ovom pitanju, promiče domoljubno obrazovanje, razvija interes i ljubav učenika prema narodnoj umjetnosti, interes za tradicije regije Belgorod, pridonosi formiranju duhovnih i moralnih kvaliteta osobnosti seljana.

Poglavlje 1. Povijest narodne nošnje sela Golovchino

"Sreću se po odjeći ..." Ova nam je poznata poslovica došla iz dubine stoljeća. Prije tisuću godina našim je precima bilo dovoljno da jednom pogledaju odjeću stranca kako bi shvatili iz kojeg je područja, kakvom plemenu pripada. Takva "posjetnica" omogućila je da se odmah odluči kako se ponašati sa strancem i što očekivati ​​od njega.

Ruska narodna nošnja svjedoči o snažnoj povezanosti s kulturom dalekih predaka. Privlačnost ove vrste narodne umjetnosti nije samo u visokoj umjetničkoj vrijednosti najboljih primjera; odjeća nosi informacije o ljudima iz prošlog doba, o njihovom načinu života, svjetonazoru, estetici.

U narodnoj nošnji slavenska osnova opstala je do 20. stoljeća, sačuvana, unatoč utjecaju bizantske, ugrofinske, tatarske tradicije, u krojenim košuljama i poniju, u oblicima pokrivala za glavu, u ornamentalnim simbolima. Netaknuta reformama Petra I. u 18. stoljeću, seljačka odjeća sačuvala je originalnost narodne nošnje, bogatstvo njezinih oblika i boja.

Narodna tradicionalna nošnja Belgorodske regije jedna je od najzanimljivijih i najrazličitijih u Rusiji. Agrarna orijentacija gospodarstva, karakteristična za sve južne ruske pokrajine do 20. stoljeća, bila je razlog dugog postojanja drevnih oblika odjeće. U Belgorodskoj regiji, nastaloj kao rezultat povezivanja jugoistočnog dijela Kurske regije i nekoliko zapadnih regija Voronješke regije, postojao je gotovo čitav niz vrsta nošnji koje su se razvile u Rusiji. Ovdje se jasno mogu vidjeti područja postojanja kompleksa sarafana (zapadne regije), kompleksa suknje (središnje regije) i kompleksa ponija (istočne regije). U mnogim krajevima regije, nekada naseljenim Malorusima, postojala je ukrajinska nošnja.

Narodna nošnja Grayvoronshchina nastala je pod utjecajem različitih nacionalnih i etničkih tradicija, prirodnih i društvenih čimbenika. Njegova je povijest usko isprepletena s poviješću naseljavanja ovih krajeva. Tijekom izgradnje Belgorodske linije usjeka u naše su krajeve dolazili ljudi iz gotovo cijele Rusije, ukrajinske izbjeglice, donoseći sa sobom svoju specifičnu kulturu, uključujući i odijelo. U Belgorodskoj regiji bio je jak utjecaj ukrajinske kulture.

Nakon administrativne podjele koju je provela Katarina II, na teritoriju pokrajine pojavila su se mnoga ukrajinska sela. Rusi i Ukrajinci počeli su usvajati neke tradicije jedni od drugih u nošnjama, vezovima i nakitu.

Gotovo cijeli niz vrsta nošnje koja se razvila u Rusiji nalazi se u okrugu Grayvoronsky: sarafan, "par" (suknja - jakna) i poni, čipka.

Doselivši se u naše krajeve u XYII stoljeću, Čerkasi, doseljenici iz Ukrajine, donijeli su sa sobom svoju kulturu, tradiciju, običaje, odjeću, nova prezimena i jezične značajke.

U disertaciji zemskog liječnika A. I. Ortlerta objavljenoj 1896. godine „Medicinski-topografski i statistički opis naselja Golovčini, sela Antonovka i sela Topola u Graivoronskom okrugu Kurske gubernije“ piše: „Nošnja naših seljaka nisu zamršeni i malo se razlikuju od onih koji se općenito nose u maloruskim selima . Platno je sašiveno od grubog platna, košulja je skrivena u hlačama, a ove potonje su šarene po uzoru na lokalne farbe u plava boja. Čizme (čobot) se nose preko platnenih ili platnenih krpa koje se nazivaju onuci (otkice); uz ovu ljetnu odjeću mnogi nose prsluke, kratke platane od crne papirnate tkanine (čerkasin, švedska tkanina itd.); preko tamnosmeđe vunene svite od domaće ovčje vune, stil jednostavne kabanice s velikim ovratnikom, zimi kaput od ovčje kože istog kroja kao i svita. Kape i kape izrađuju se od sukna, pliša i janjetine od prave i lažne janjetine.

Tijekom proučavanja fotografija, stvarnih detalja narodne nošnje, uočeno je da u ruskoj narodnoj nošnji s. Golovchino uvijek ima tri boje: crvenu, crnu i bijelu. Najomiljenijom u našoj regiji smatrala se crvena s velikom raznolikošću nijansi. Svaka nijansa imala je određeni simbol. Crvena je bila simbol sunca. Na ženskoj odjeći simbolizirao je vječno sjedinjenje s crnom zemljom. bijela boja značilo plemenitost i duhovnost. Crna boja, omiljena u regiji Belgorod, bila je simbol majke zemlje.

Glavnu žensku odjeću činili su tkalački stan, kirasa i brzi kaput.

Mašina- bluza ili košulja vezena crvenom i crnom bojom, nošena na taboru, t.j. pravo na tijelo. Košulje ukrašene cvjetnim uzorkom po cijelom polju rukava ili s izmjeničnim vrpcama cvjetnog uzorka i šavova zvale su se košulje na "ukrajinski stil". Rukavi tkalačkog stana bili su izvezeni crvenom i crnom bojom. Na crtežu se najčešće koristio cvjetni ili cvjetni ornament. Vez je rađen u tehnici "križ"

Oklop- crni plišani prsluk, obrubljen crvenom trakom, s crvenim gumbima. Nikada se nije pralo, njegovalo, prenosilo s majke na kćer.

Vreteno s četkama- suknja u crnoj ili zelenoj boji, dolje obrubljena četkom. Četkica* je štitila rub suknje od prašine i prljavštine. Najelegantnije bodlje mogle bi biti obrubljene vrpcama u boji.

Leteyka- gornja odjeća slobodnog kroja od sloja (materijala sličan baršunu ili plišu). Podstava je bila od crvenog ili crnog materijala. Gornji dio leteyke bio je obrubljen utorima i mašnama od crne satenske vrpce.

Sundress- drevna vrsta odjeće koju su nosile i žene i djevojke. Sundress je sašiven od tanke domaće tkanine - kose, obojene u crno. Najčešće su postojali sarafani na kosi s izrezanim naramenicama. Svečani sarafan "sa štohom" u pravilu je imao bogatu završnu obradu: prsa i naramenice bili su obloženi crvenom tkaninom, pletenicom i srebrnom vrpcom. Rub sarafana položen je vrpcama "udvostručavajući", "jutro", u "šipci" visina vrpci je dosezala do bokova. Uz satenske i šarene vrpce, za ukrašavanje ruba korišteni su brokat, baršun, srebrna čipka, pletenica, šljokice i gumbi. Po broju brokatnih vrpci na porubu razlikovali su se sarafani “s dva zupca”, “s tri zupca”.Srafan se nosio bez pregače, povezujući ga oko struka širokim tkanim pojasom.

Kutsyn- gornja ženska odjeća “haljine prirode”; šivan "u struku", s utičnim klinovima položenim u naborima na leđima - "repovima". Na stranama je završna obrada u boji, ovratnik. Izrađivao se od domaćeg predstva, au 20. stoljeću - od tvorničke tkanine: crne, plave ili smeđe.

Osnova muške nošnje bila je izvezena križem, crveno - crnim i crvenim nitima, lanena košulja - kosovorotka, vezana vezenim pojasom. Svakodnevni i svečani muški pojasevi razlikovali su se po kvaliteti, obliku i načinu izrade. Muškarci su nosili lanene hlače - porte. Muškarci su zimi nosili odijela od filca s visokim ovratnikom, kape s naušnicama i filcane čizme.

Bogatiji uzorak imao je "modricu" koju su nosili imućni ljudi. Sašiven je od manje grubog sukna od "kutsine" i bio je plave boje.

Najčešća vrsta cipela bile su batine, čije je tkanje oduzimalo dosta vremena. Nakon što su sa zelenog lišća skinuli duge lipove grane, majstori su ih nazvali "pogolyut", dobivene gole trepavice su se osušile, a nakon sušenja su na jednoj nozi s četvrtastim prstom tkale neduboke lipe. Cipele su bile vezane ispod koljena, poprečno omotavajući potkoljenicu kožama istkanim na daskama. U hladnoj sezoni ispod cipela su se nosile vunene čarape vezane do koljena.

Ništa manje uobičajene cipele bile su od teške kože, koje podsjećaju na galoše, "cipele", s niskom širokom petom, koja je bila ukrašena uzorkom malih karanfila i ponekad obložena bakrenom potkovom. Debela, žilava koža i kvalitetno izrađene potkove omogućile su nošenje "cipela" preko čarapa po vlažnom vremenu i zimi. “Cipele” su bile vezane, poput cipela, ispod koljena s vezicama koje su bile provučene kroz petlje zašivene na stražnjoj strani.

Svečanije cipele bile su crvene kožne čizme, iznad gležnjeva, s malom, blago suženom potpeticom, koja je, kao i sama čizma, bila ukrašena prošivenom aplikacijom iste crvene boje kože. Četiri rupe napravljene ispred čizme omogućile su uvezivanje čizme crvenim vezicama.

Proučavajući narodnu nošnju okruga Grayvoronski, sjećate se poznatog znanstvenika B. Rybakova, koji je primijetio da je ruska žena odjevena u nošnju, princeza ili seljanka, svojevrsni "model svemira". Cjelokupna narodna ženska nošnja, u skladu s etničkom sviješću naših predaka, može se smatrati trodijelnom slikom svijeta.

Poglavlje 2. Simbolika cvjetnog ornamenta u narodnoj nošnji str. Golovčino

Ornament nikad nije sadržavao

niti jedan dodatni redak, svaka crtica

imalo svoje značenje...

V. Stasov

Ornamentalna umjetnost, temelj narodne umjetnosti, dosegla je svoj najveći razvoj u južnoruskoj nošnji, čiji je važan dio nošnja s. Golovčino, okrug Graivoronsky.

Gospodarska zaostalost seljaštva i prevlast samoodržavanja sve do početka 20. stoljeća, a ponegdje i duže, pridonijeli su očuvanju arhaičnih obilježja načina života u selima i procvatu takvih obrta i vrste rukotvorina kao što su tkanje, vez, izrada čipke, koje su majstorice dovele do savršenstva u umijeću izrade nošnji. Posebno je razvijen vez svojom neograničenom raznolikošću i skladom ornamentalnih kompozicija. Granična zona s Ukrajinom ostavila je svoj odraz u tradicionalna odjeća okrug. Sva odjeća ima izražene ukrajinske elemente, kao što su cvjetni vez na rukavima košulje, obruba vanjske odjeće geometrijskim oblicima nalik kvadratu s izvezenim cvjetnim uzorkom. Kroj ženske gornje odjeće "kutsina", kao i detalji "modrica" ​​poput manžeta, podudaraju se s šivanjem tradicionalne ukrajinske odjeće.

U većini belgorodskih sela bili su u upotrebi geometrijski i cvjetni ornamenti koji su bili izvezeni brojanim bodom ili križem. Bojama vezova dominirala je crvena, kao i kombinacija crvene i crne. Pod crnom su podrazumijevali crnu zemlju, plodnu zemlju, koju su naši stari zvali majka-dojilja. A crvena je u svom općem značenju rascvjetana ljepota ove zemlje.Vez crnom vunom jedan je od najstarijih kako po tehnici (setu) tako i po linearnom geometrijskom ornamentu.značenja simbola arhaičnih ornamenata.

Belgorodski teritorij je povoljan za proučavanje kostima i ukrasa. Njihova povijest seže u vrijeme izgradnje Belgorodske obrambene linije. Ne bojeći se živjeti i braniti predgrađe države, uslužni ljudi i imigranti, počevši od 16.-17. stoljeća, dolazili su iz raznih krajeva i naseljavali Belgorodsku regiju. Sa sobom su donijeli odjeću, ručnike, običaje. Nije ni čudo: rađale su se nove obitelji, a sve se po malo izmiješalo. Naravno, susjedstvo s Ukrajincima dalo je impresivan doprinos.

„Iz Ukrajine nam je došao cvjetni ornament koji je razrijedio iskonski ruski - geometrijski. Na košuljama s kraja 19. stoljeća često vidimo njezin mješoviti tip, s elementima i jednog i drugog. No, može se primijetiti da je u našoj tradiciji bilo ukrašavanje uglavnom gornjeg dijela rukava (polka), ali ukrašavanje cijelog rukava košulje cvijećem je već ukrajinski utjecaj.

U selu Golovchino, koje graniči s ukrajinskim selima, rado su prihvatili tradiciju potonjeg da rukave košulje ukrašavaju vrlo realističnim ružama, različkama, ljiljanima, karanfilima, pa čak i vazama s buketima. Možda je tu ulogu odigrala dekorativna blještavost svijetlih crnih i crvenih cvjetnih uzoraka, određena jasnoća motiva, za razliku od složenih apstraktnih. geometrijski oblici drevni ukrasi. Novu tradiciju potaknula je široka distribucija jeftinog Brocard sapuna, na čijim su omotima bili otisnuti uzorci za vez, razvijeni profesionalni umjetnici u ruskom stilu.

Možda je obrtnice zavela određena jasnoća realističnih uzoraka. Uostalom, značenje složenih apstraktnih geometrijskih oblika drevnih ornamenata s vremenom se počelo zaboravljati. Iako, ne svugdje. Na primjer, okrugi Krasnensky, Krasnogvardeisky i Alekseevsky, gdje je postojao kompleks odjeće s ponyom, zadržali su drevnu geometriju svog elegantnog crnog veza, u kojem se još uvijek čitaju indoeuropski kozmogonijski simboli. Ali u okrugu Grayvoron - svi ručnici i košulje su u cvijeću.

Posebna tema je ukrašavanje košulja vezom. To je bila iznimno važna i odgovorna stvar, budući da su uzorci na ovratniku, rubu i manžetama košulje imali ne samo estetsku, već i svetu zaštitnu funkciju. Ukras u narodnoj nošnji bio je tradicionalna amajlija, zaštitnik od zlih sila. Dekor je, prema uputama predaka, izvezen na najvažnijim mjestima - ovratniku, rubu, manšetama. Drugim riječima, gdje god postoje rupe u koje navodno mogu prodrijeti zli duhovi. Posebno je bogata ornamentika gornjeg dijela rukava, ovdje se često mogu vidjeti simboli plodnosti koji su poljoprivrednicima toliko potrebni.

Osim toga, žene su ukrašavale svoja ramena i podlaktice posebnim simbolima tako da snaga, toliko potrebna za rad na zemlji, nikada nije napuštala njihove ruke.

Inače, svaki cvijet korišten u vezenju narodne nošnje također može puno reći.

Najčešće biljke korištene u cvjetnom ornamentu nošnje bile su ruža, ljiljan, različak, karanfili, kao i cijele vaze s buketima.

koristi se u vezenju Ruža- simbol djevojke-nevjeste, simbol ljubavi i milosrđa. Ornament od ruža govorio je o vječnom ponovnom rođenju i beskrajnom toku života. . Smještajući ruže u geometrijski uzorak, ruže su značile i zvijezde, ilustrirajući pogled ljudi na svemir kao živi i vječni sustav. Ruža je omiljeni cvijet Ukrajinaca, brižljivo je njegovana pod prozorima kolibe i izvezena na košuljama i ručnicima, jer ova biljka podsjeća na sunce. Čak se i u riječi "ruzha" (stari naziv za ružu) može pronaći drevni naziv Sunce - Ra. A stari ukrajinski naziv za krv je ruda, jer ruža također simbolizira vatrenu krv.

Ruža - cvijet božice ljubavi Lade i njezine kćeri - božice proljeća Leli. "Kraljevski cvijet" simbol je dobre volje i blagostanja, a crvena ruža simbol je djevojačke ljepote i čistoće.

Ljiljan. Ovaj element ima mnogo aspekata. U legendama i pričama, ovaj cvijet je djevojački čari, čistoća, čistoća. Ako pažljivo pogledate shematski crtež ljiljana, možete vidjeti dvije konture ptica: znak ljubavi i uparivanje. Listovi, prištići također su vrlo važni, sve zajedno simboliziraju sastav trojstva: nastanak, razvoj i kontinuitet života. Ljiljan u uzorku često je nadopunjen križem, kao simbolom blagoslova za sretan zajednički život.

Cvijet ljiljana krije tajnu života. Uz cvijet, sastavni dio ornamenta za vez bio je list i pupoljak, koji čine neodvojivu kompoziciju trostrukosti. Ljiljan je oduvijek bio povezan s vodom, drevni naziv cvijeta je krin, koji ima isti korijen kao i "krinitsa", zbog čega je ljiljan postao jedan od glavnih ženskih simbola.

Ljiljan je simbol djevojačkog šarma, čistoće, ljepote i nevinosti. Ljiljan je, prema legendi, rodila Majka Zemlja s boginjom vode Dana. Ljiljan je omiljeni cvijet sirena. Rizomu biljke pripisivala se sposobnost zadržavanja ljudi koji odlaze u strane zemlje. Stavljala se u amajliju i nosila blizu srca kao amajlija. Ljiljan se također smatrao talismanom protiv bolesti. Osušeni rizomi obješeni su u blizini pacijenata. S lokvanjima

odlazili na pašnjake radi zaštite stoke.

Različak, izvezeno na djevojčinoj narodnoj nošnji značilo je njezinu nevinost, skromnost, čistoću. Osim toga, simbol kukuruza u vezenju je milost, elegancija, simbol sofisticiranosti i milosti, skromne prirodne ljepote.

Ima i karanfil koji se koristi u vezenju narodne nošnje poseban značaj i simbolizira šarm, simbol ljubavi i braka, doprinosi očuvanju dobrobiti u kući

Dakle, želio bih napomenuti da je ornament glazba koja se može vidjeti. Note za ovu glazbu napisala je sama priroda, a narod je tu glazbu izvodio, jer u duši ruskog naroda postoji snažan prirodni element povezan s neizmjernošću ruske zemlje, s bezgraničnošću ruske ravnice.

Zaključak:

Tako sam se tijekom svog istraživačkog rada uvjerio da povijest c. Golovchino je dio povijesti naroda, koji odražava cjelokupnu sliku narodni život na najbližoj, svakodnevnoj razini. Stvari kao elementi umjetnog okruženja nemaju samorazvoj, one idu zajedno s generacijama kojima pripadaju; ako nisu podržani, mogu se samo srušiti.

Stoga smatram da je našoj generaciji jednostavno nužan detaljniji i potpuniji opis i proučavanje svih dostupnih uzoraka, utvrđivanje mjesta i vremena njihovog postojanja, obilježja lokalne tradicije temeljene na preživjelim narodnim nošnjama, te simbolike narodnih nošnji. korišteni ornament.

Narodna odjeća Grayvoronskog okruga i s. Golovčino je naše najbogatije bogatstvo naroda, dio naše duhovne kulture, nepresušan izvor proučavanja povijesne prošlosti stanovništva našeg kraja, njegovog svjetonazora, nacionalnog identiteta, te umjetničkih i estetskih pogleda.

Zaključak

Svoj istraživački rad želim završiti riječima kandidatkinje likovne kritike M.N. Mertsalove, koja u svojoj knjizi “Poezija narodne nošnje” piše da je “čarobna moć narodne nošnje velika: kad jednom zaviriš u ovu riznicu i shvatiš povezanost s običajima, obredima, s tim što pobliže proučavate rusku narodnu nošnju kao umjetničko djelo, u njoj nalazite više dragocjenosti, a ona postaje figurativna kronika života naših predaka, koji jezikom boja , oblik, ornament, otkrio nam je mnoge najskrovitije tajne i zakone ljepote narodne umjetnosti. Stoga narodna nošnja ne umire. Ona je postala poveznica koja povezuje umjetničku prošlost našeg naroda s njegovom sadašnjošću i budućnošću."

Književnost

1. A.Yu. Andreeva. Ruska narodna nošnja. Putovanje sa sjevera na jug. Izdavačka kuća "Parity" St. Petersburg, 2004

2.L. V. Efimova Ruska narodna nošnja (18-20 stoljeća), 1989

3. B. D. Grekov, M. I. Artamonov - Povijest kulture drevne Rusije, 1951.

4. S. V. Gorožanina, L. M. Zaitseva. Ruska narodna nošnja, 2003

5. A. Lebedeva, kandidat povijesnih znanosti - Ruska narodna nošnja

/ Mladi umjetnik. br. 10, 1983. / /

6. Tolkacheva S. Narodna nošnja Voronješke pokrajine kasnog XIX - početka XX stoljeća., 2007.

7. Enciklopedija. Kraljevstvo ljudi. M., Izdavačka kuća "Rosmen", 1994

Povijesno-kulturni portal Family-History.ru

8.T. P. Belikova, M.I. Emelyanov "Živi izvori Starooskola" Folk nacionalna kultura. Stari Oskol, 2004

9.M. N. Mertsalova "Poezija narodne nošnje" Moskva, 1988

10.S. I. Botova, T.A. Pristavkina, A.V. Ryabchikov "Ljepota zemlje Belgoroda koju je napravio čovjek" Belgorod, 2000.

Preporod Rusije počinje s ruskim provincijama, iz kutaka dragih i dragih srcu, gdje povijesno sjećanje živi i donosi plodove, oni korijeni koji nam, živeći sada, daju snagu i um da se sjećamo, vraćamo, sakupljamo u samome srž običnog života osjećaj njegove cjelovitosti i cjelovitosti razumijevanje svijeta, poznavanje unutarnjeg svijeta starijih ljudi. Upravo su svojim radom i talentom stvorili jedinstvenu narodnu likovnu kulturu ovoga kraja.

Kultura Rusije ne može se zamisliti bez narodne umjetnosti, koja otkriva izvorno podrijetlo duhovnog života ruskog naroda. U Belgorodskoj regiji razvili su se mnogi običaji i tradicije, koji su se očitovali u usmenom obliku narodna umjetnost, u nevjerojatnim narodnim zanatima, u ljepoti odjeće, jedinstvenosti štukature glinene igračke.

U sadašnjoj fazi razvoja društva svatko od nas trebao bi biti upoznat sa svojom poviješću i umjetnošću mala domovina. Da bi bio domoljub, estetski i duhovno obrazovan građanin, potrebno je prije svega poznavati i poštivati ​​narodnu likovnu kulturu svoga kraja: obilježja narodnog ruha, običaja, tradicije, narodnih zanata. Stoga moramo stalno širiti svoja znanja iz područja narodne umjetnosti, budući da je danas upoznavanje s radom narodnih obrtnika, lokalnim znamenitostima glavni čimbenik u formiranju građanina svoje zemlje, svoje domovine. A. S. Puškin je napisao: >.

Ruska narodna nošnja svjedoči o snažnoj povezanosti s kulturom dalekih predaka. Kostim nosi informacije o ljudima iz prošlog doba, o njihovom načinu života, bontonu. Najbolje tradicije ruske nošnje nastavljaju živjeti i danas.

Danas s divljenjem i zaprepaštenjem gledamo na staru narodnu nošnju. Zašto su naši preci trošili toliko truda i vremena na svoju odjeću? Zašto su je učinili tako lijepom?

Narodna nošnja je >. Nije to bila samo odjeća, već bajka. Danas je ponos nacionalne kulture.

Slabo svjetlo treperi na malom prozorčiću. Usred potpunog mraka i tišine najavljuje važan i misteriozan događaj – rođen je čovjek. Nježne ženske ruke ga peru i umotaju bespomoćno tijelo u prvi pokrivač, u prvu vrstu njegove odjeće. Sada će beba biti neraskidivo povezana sa zemljom, radit će na njoj, dati joj svoju snagu, a ona će uzgajati hranu za njega i sve bez čega ne može postojati.

Prvi osjećaj ljubavi kod majke javlja se u želji da zaštiti svoje dijete. Koliko je srdačne topline mlada majka uložila u stvaranje prve dječje košulje, odabrala tanko dobro platno i počela na njemu vezivati ​​uzorke.

Uzorci na košulji bili su jednostavni kao dječji život. Tanke pruge u boji simbolizirale su ravne, sretne putove njegova života. Valovite linije i razni cik-cak prikazivali su vodu. Lagani šavovi koji se križaju pod kutom - red malih božićnih drvca. Nije slučajno da ih je brižna majka obukla na dječju košulju. Smreka je drvo života i dobrote, uvijek treba zaštititi čovjeka, pomoći mu na njegovom životnom putu.

Moje prvo upoznavanje s narodnom nošnjom dogodilo se prije tri godine, kada me mama dovela u dječju folklornu skupinu>. Tamo sam vidio jako lijepe nošnje u kojima su djevojke izvodile razne narodne plesove.

Sada sam član tima, a za to vrijeme smo dosta nastupali narodni plesovi, uključujući Ruse. Prije početka rada na plesu, naš voditelj upoznaje povijest ovog plesa, zatim biramo kostime koji odgovaraju temi plesa. Čini mi se da su naše nošnje vrlo slične nošnjama koje su nosile naše bake, prabake. Tako je lijepo donijeti radost ljudima, podsjećajući ih na njihovu mladost! Posebno raspoloženje našim plesovima daje glazbena pratnja. Ruske narodne pjesme također nas upoznaju s običajima, tradicijom i načinom života naših predaka.

Sve ovo mi je jako zanimljivo znati.

Čak se i moderna djevojka preobrazi kada obuče staru narodnu nošnju s njenom jednostavnom i inteligentnom ljepotom.

Plesna nošnja>, koja je posvećena ruskom narodnom prazniku

Ruska narodna plesna nošnja >

Zaplešite uz pjesmu >

U muzeju sam nastavio upoznavanje s poviješću ruske narodne nošnje. Naš muzej posjeduje bogatu zavičajnu građu koju učitelji aktivno koriste za izvannastavne aktivnosti>. Saznao sam da su se na području Belgoroda razvili mnogi običaji i tradicije, koji su se očitovali u usmenoj narodnoj umjetnosti, u nevjerojatnim narodnim zanatima, u ljepoti odjeće i jedinstvenosti štukature glinene igračke.

folklor

Šivala je, lijepa djevojka,

I na plišu, i na baršunu,

Od bijelog i kaliko,

Šivala je, lijepa djevojka,

Na satenskoj grimiznoj vrpci.

Djevojka je sašila miraz,

Da, puno miraza.

Bicikli - bicikli

Majke su Kineskinje

Otac - kumach

Za dvije papuče

A brat - baršun

Da, za šešir.

I najmlađi

Zlatni sarafan

s vrpcama,

S aparatićima.

Sestra - rukavica

Iz jame konoplje,

Baka - lapanci.

Djed - Katanac.

Crvena djevojka dolazi

Kao što pauk lebdi

Nosi plavu haljinu

Grimizna vrpca u pletenici,

Pero na glavi.

I ona je veličanstvena

Plovi kao pava;

I kako govor kaže,

Kao rijeka žubori.

Ruske narodne pjesmice

Kako ću opasati Vanju

crni baršun,

Kako ljubim Vanju

Nazvat ću to slikom.

O moje batine

moje šape,

Žurio si, orao,

Došao sam plesati.

Rasteš, rasteš kos,

Bit ćeš ljepotica grada.

Kupit ću komad calico,

Grimizna vrpca za ose,

Remen, bijela košulja

Pojas u sijenu.

Naše djevojke su mlade

majstor za sve:

Pletenje, šivanje, predenje i tkanje

I vješto voditi kuću.

Ah, moj miraz

Snažna, nije potrgana

Izvezla sam uzorak

Za vašu vjenčanicu.

Dobro u mojim grudima

Pažljivo pohranjeno.

Kad dođe vrijeme

Kći će biti dobro.

Stara bakina škrinja.

U njemu žive tajne života,

Naša ženska sudbina

Našao sam svoje mjesto u njemu.

Ruske narodne zagonetke o raznim odjevnim predmetima

* Dvije bunde dovoljne su za desetero braće.

(Rukavice.)

* Zimi grije, u proljeće vuče, ljeti umire, u jesen oživljava.

(Kaput, kaput od ovčje kože.)

* Ne daje toplinu, ali bez nje je hladno.

* Sjedim na konju, ne znam na kome, sret ću poznanika - skočit ću, dobrodošao.

* Lažna kutija je tkana, otključana noću, a zaključana noću.

* Dva crnca, brata, do koljena visine. Gdje god hodaju s nama, štite nas.

* Raspršeni prsti u ormarima. Svaki prst u svom ormaru.

(Rukavice.)

izreke

* Hoda kao što paviljon pliva.

* Korača iz milosrđa, ne drobi travu, nehotice baci pogled - da će dati sto rubalja.

* Ni u bajci pričati, ni perom opisati.

* Što je spin, takva je i košulja na njemu.

* Red girl članak.

* Djevojačka pletenica - ljepota cijelog svijeta.

ruska narodna pjesma

lan ti si moj zeleni,

Na žalost na strmini

Već sam sijao i sijao lan,

Već sam, posijavši, osudio,

Čoboti zakucani:

uspjela si, uspjela, posteljino moja,

Plevio sam, plevio lan,

Ja, polovshi, osudio sam:

uspjela si, uspjela, posteljino moja,

Uspiješ, moj bijeli lenok. (2 puta)

Već sam povukao, povukao lan,

Već sam, povlačeći, rekao:

uspjela si, uspjela, posteljino moja,

Uspiješ, moj bijeli lenok. (2 puta)

Namočio sam, namočio lan,

Pokvasila sam se i rekla:

uspjela si, uspjela, posteljino moja,

Uspiješ, moj bijeli lenok. (2 puta)

sušio sam, sušio lan,

Sušeći sam rekao:

uspjela si, uspjela, posteljino moja,

Uspiješ, moj bijeli lenok. (2 puta)

Već sam zgužvao, zgužvao sam lan,

Već sam, myavshi, osudio:

uspjela si, uspjela, posteljino moja,

Uspiješ, moj bijeli lenok. (2 puta)

razbarušio sam, razbarušio lan,

Drhteći sam rekao:

uspjela si, uspjela, posteljino moja,

Uspiješ, moj bijeli lenok. (2 puta)

Češljala sam, češljala lan,

Počešao sam se govoreći:

uspjela si, uspjela, posteljino moja,

Uspiješ, moj bijeli lenok. (2 puta)

Već sam prela, prela lan,

Već sam, direktno, rekao:

uspjela si, uspjela, posteljino moja,

Uspiješ, moj bijeli lenok. (2 puta)

Već sam tkala, tkala sam lan,

Već sam tkala govoreći:

uspjela si, uspjela, posteljino moja,

Uspiješ, moj bijeli lenok. (2 puta)

Redovita sam čitateljica naše dječje gradske knjižnice. A. A. Likhanova. Kako bih se upoznao s poviješću belgorodske narodne nošnje, prisustvovao sam vrlo zanimljivom događaju, zahvaljujući kojem sam saznao više o ljepoti narodnih zanata, oduševio se radom narodnih majstora, upoznao sam povijest ruske narodne nošnje, koja je ponos naše domovine.

Folklorna druženja u dječjoj knjižnici

> (posvećeno ruskoj narodnoj nošnji)

Voditelj: Danas, dečki, želim s vama razgovarati o ljepoti. Da, da, dobro ste čuli, o ljepoti. Očituje se u velikom broju predmeta i pojava: u boji, i na noćnom nebu, i u brezi s bijelim deblom, i nikad se ne zna što još!

Često čujemo - >. Kako razumiješ ovaj izraz?

(Odgovori djece.)

Draga nam je priroda naših zavičajnih mjesta, lijepo je sve što je povezano s pojmom. Daleko od nje čovjek žudi, tužna mu je duša, čezne za očevom kućom.

Domovina - kažemo, zabrinuti,

Pred sobom vidimo beskrajnu daljinu.

Ovo je naše djetinjstvo, naša mladost,

To je sve što zovemo sudbinom.

Domovina, Sveta Otadžbina -

Izdanci, šumarci, obale.

Polje pšenice je zlatno,

Plagovi sijena plavi od mjeseca.

Sladak miris pokošenog sijena

Razgovor u selu raspjevanim glasom,

Gdje je zvijezda sjela na kolac,

Skoro je stigao do tla.

Voditelj: Ruski narod od davnina pjeva o ljepoti svoje rodne zemlje. U jednom od književni spomenici staroruska književnost 12. stoljeća -> kroničar daje takve hvale svojoj domovini.

Kroničar (sa papirnatim svitkom u rukama; čita): > Voditelj: Strani gosti, diveći se ljepoti Rusa. Zabilježili su njihovu iznimnu duhovnu ljubaznost i vanjsku privlačnost: visok, dostojanstven lik, veličanstveno držanje, bijelo lice sa jarkim rumenilom, tamne obrve od samulja, a žene imaju glatki labudov hod. Ljepota ruske žene zarobljena je u epovima, legendama, narodnim pjesmama, književna djela. Ovo je opis koji nalazimo kod M. Yu. Lermontova u njegovom >.

Hoda glatko - kao labud,

Izgleda slatko - kao golubica,

Kaže kao što slavuj pjeva,

Obrazi su joj rumeni,

Kao zora na Božjem nebu.

U svijetlim vrpcama upletenim,

Trčeći preko ramena, migoljeći se,

Ljubljenje s bijelim grudima.

Voditelj: Ideje ljudi o ljudskoj ljepoti (vanjskoj i unutarnjoj) utjelovljene su u svijetloj izvornoj umjetnosti. Ruska zemlja je od pamtivijeka bila poznata po svojim narodnim majstorima, koji su običnu stvar u svom domu pretvorili u pravo umjetničko djelo. Cijeli svijet zna za naše čudo - lutke za gniježđenje, za Gzhel, Khokhloma, Zhostovo slikanje, vez, koji daje jedinstven izgled svakoj stvari, bilo da je to stolnjak, zavjesa, ručnik, odjeća.

Obratite pažnju na našu izložbu rukotvorina. Recite, gledajući ove objekte, što vam se u tome sviđa, što vas iznenađuje, što vas uzbuđuje.

(Odgovori djece.)

Naravno, svima se sviđa svjetlina boja, otmjeni uzorci, drevne tradicije. Što mislite, jesu li obrtnici obični ljudi ili nisu?

(Odgovori djece.)

Da, oni su obični ljudi, ali imaju jednu tajnu; oni ne samo da sami vide i razumiju ljepotu, nego i žele da tu ljepotu vide i razumiju i drugi, odnosno ti i ja. A u tome će nam pomoći i baka Arina, narodna majstorica, gospodarica ove velike škrinje. (Pokazuje na škrinju u sobi.)

Baka Arina (govori s naklonom): Dobar dan, gospodo i dame, crvene djevojke i dobri momci! Reći ću ti - pričat ću ti o starim vremenima, o našim starim ruskim običajima. Slušajte i odmahnite glavom, razmišljajte i razmišljajte. Dok zatvaram oči, vidim sebe mladog i lijepog. Idemo zajedno, to je bilo, momci i cure. Smijeh, razgovor. Djevojke će povesti pjesmu: > Same jedna drugoj ljepše: na njima su svilom izvezene košulje, u polju cvijeće kao sarafani, svijetle i otmjene.

Djevojački posao je hirovit, djevojačka volja kratka. Zato i ona i djevojka, pa komšija dahne, otac se ponosio, bravo žudio. Zato je ona djevojka za dotjerivanje. I sami su odjevni predmeti sašiveni, izvezeni i stavljeni u škrinju. Što je škrinja, takav je i miraz. Što su škrinje bile veće, to je mladenka bila bogatija. I više se cijenio taj miraz, u kojem je rad nevjeste. Vrlo su pažljivo postupali prema svečanoj odjeći, čuvali je s ljubavlju, prenoseći je na svoje unuke i praunuke.

Domaćin: Posebno pažljiviji stav Ruski seljaci na svoju odjeću odrazili su se u folkloru.

Baka Arina: Sjećam se da sam pjevala uspavanku svom djetetu Vanyushi. I svidjela mu se, draga moja. (Pjeva, držeći lutku.)

priče

Kineske majke,

Otac-kumač

Za dvije papuče

I brat-baršun

Da, za šešir.

I najmlađi

Zlatni sarafan

s vrpcama,

S aparatićima.

Sestra - rukavica

Iz jame konoplje,

Baka - lapanci.

Djed - Katanac.

Voditelj: U ovoj staroj ruskoj uspavanki nalaze se riječi koje današnjem slušatelju mogu biti nerazumljive.

Kitayka - vrsta pamučne tkanine; gore, gore - četverokutni višebojni umetak u rukavu ženske košulje; pletenica - pletenica od zlatne ili srebrne niti; krijes - tvrda kora biljaka pogodna za pređu (lan, konoplja); lopanets - rukavice, katanese - filcane čizme.

Voditelj: Baš me zanima koje se tajne kriju u škrinji naše bake Arine!

Baka Arina: Hoćeš li da ti pokažem što držim u škrinji? (Vadi iz škrinje jedan po jedan komade ženske narodne nošnje.)

I sam dolazim iz Belgoroda. Naše seljačka nošnja sastojao se od košulje, poneva, pregače - zapon, oglavlja - > ili kičke.

Košulje su nosile djevojke i mladići, djevojke i dame, muškarci i žene. Bilo je košulja za svaki dan i praznike. Svakodnevna odjeća gotovo da nije bila ukrašena, samo su šavovi i rubovi bili obloženi crvenim koncem kako bi se prepriječio put zlim silama. Za vjenčanja, za praznike nosili su košulje ukrašene vezovima. Ovaj vez nije samo ukras, već i

Kroničar: Vez je bio ukras određenih figura i nalazio se oko ovratnika košulje (štitio vrat), na rubu (štitio noge) i, što je najvažnije, na rukavima koji su pokrivali ženske ruke koje su sijale i žale, kuhale hranu i čuvanje djece.

Dobri znakovi bili su izvezeni raznobojnim nitima u strogo definiranom redoslijedu. U početku, u davna vremena, crteži -> imali su izravno magično značenje. Kako je vrijeme prolazilo, stara su vjerovanja otišla u prošlost, značenje crteža se zaboravilo, ali je ljepota ostala, razumljiva i bliska u svakom trenutku.

Baka Arina: U škrinji za miraz mlada je držala pet-šest, a bogatija desetak košulja. Najljepšu, dobro izbijeljenu, jarko ukrašenu, nosila je mlada na dan vjenčanja. Istog dana obučena je poneva nalik suknji. Završio je bezbrižni djevojački život i počeo bračni život, uz stalne kućanske poslove. Seljanke zvane poneva > da >. Bogate su seljanke, uz svakodnevne, imale i tri svečana ponja, koja su bila ukrašena prugama uz rub - >. Najelegantnija poneva zvala se >, nosila se samo na najveće vjerske blagdane. Najskromniji ukrasi - > - nosili su se za misu nedjeljom. Šili su ponevu od domaće vunene tkanine u crnoj, plavoj ili crvenoj boji.

Povrh košulje i poneva ruska seljanka stavila je pregaču. Zvao se >, >

Voditelj (obrati pozornost na prirodu uzoraka pregače i kostimskih predmeta): Gledajte, kakav veličanstven sklad boja! Najbogatiji uzorci pruga (tkani, vezeni, čipkasti) glatko prelaze jedan u drugi, ritmično rastući do donjeg ruba. Obilje crvene boje daje uzorcima nevjerojatnu ljepotu i optimizam. Riječ > je među našim precima bila sinonim za riječ >.

Baka Arina: Ljepotu našoj ženskoj narodnoj nošnji dalo je oglavlje. Samo su djevojke smjele hodati gologlavih, a udana žena morala je potpuno pokriti kosu. Prema drevnim vjerovanjima, ljudska kosa je imala magične moći. Udavši se, žena je postala član strane obitelji, a kako ne bi donijela nesreću rodbini svoga muža, nije imala pravo>, odnosno pojavljivati ​​se u javnosti gole glave.

Ljetopisac: Oglavlje ruske seljanke (>, ili kička) bilo je dosta složeno, osobito svečano, koje je sadržavalo do 12 predmeta ukupne težine do 5 kg; ukrašena zlatovezom, perlama, perlama, resama. Neizostavni elementi bili su pokrivalo za glavu, pokrivalo čelo, kao i potiljak, koji je prekrivao potiljak i vrat.

U regiji Belgorod, na nekim mjestima, šivani su rogati kički. Pogled je, naravno, ispao vrlo originalan. Ova originalnost ženskog pokrivala za glavu zauzela je svoje pravo mjesto u povijesti ruske narodne nošnje.

Baka Arina: U našem selu svećenik nije puštao nikoga u crkvu ako je tko dolazio >. Žene na svoj način > njega: u crkvu su išle u kički s rogovima, povezujući maramu preko kičke.

Voditelj: Tako su seljanke branile svoje pravo na očuvanje tradicije, ne popuštajući ni svećeniku, iako je vjera u Boga u magične moći oduvijek je bio vrlo jak među ruskim narodom.

Snaga naših ljudi nije samo u odanosti tradiciji, već i u odnosu prema poslu. Ruske majstorice znale su puno raditi: na primjer, predeti tako tanke niti da je s njima bilo moguće raditi samo u vlažnom i hladnom podrumu. U suhoj, toploj prostoriji pokidale su se tanke niti. Od takvih se niti tkala poznata lanena čipka – plavuše.

A u Rusiji su znali tkati lan s uzorkom: jednu obojenu nit, a na tkanini - ili tratinčice, pa pijetlove, pa božićna drvca, pa figure ljudi i životinja.

Baka Arina (obraća se gostima): Sviđaju li vam se cure naše odjevne kombinacije? Pa što je bilo? Čitajte pametne knjige o starini i narodnim zanatima. Obogatite se svojim umom i dajte posao svojim rukama. Čovjek je slavan radom i vještinom.

Voditelj: Kako ćemo se odnositi prema zavičajnoj starini ovisi hoćemo li biti nacionalna kultura ili ne. Mnogo toga je zaboravljeno i izgubljeno. Skupljajmo malo po malo ono što je preživjelo. A kako nam je korisno za ovu staru bakinu škrinju! Koliko nam zanimljivih stvari može reći njegov sadržaj. Ovo nije samo nagomilano dobro, to je cijeli život.

Baka Arina: Nagomilaj dobrotu u svojoj duši, akumuliraj ljubav prema zemlji na kojoj živiš: vodi računa o ljubavi prema svojoj majci, ocu, bratu, sestri više nego svojim očima. Ako među vama vlada sloga, bit će blago za sve vas. Naš dom, naša zemlja je bogata radom i ljubavlju!

Svi se s pravom odmorili

Majstori su dobili slavu.

Pa, idemo sada kući.

Ono što smo naučili, nećemo zaboraviti

Još dugo ćemo pamtiti

Hajde da nađemo nešto po vašem ukusu!

Zadatak za prva tri igrača

Ovaj dio odjeće bio je temelj ženske ruske narodne nošnje. Sastojao se od tri ploče, od kojih se jedna nalazila straga, a druga dva - sa strane. Ovaj ljuljački dio nošnje nosio se preko duge košulje i bio je predmet posebnog ponosa jedne seljanke u južnim velikoruskim regijama Rusije, uključujući i oblast Belgorod. O kojem elementu ruske narodne ženske odjeće govorimo? (Poneva.)

Zadatak za druga tri igrača

Ruska seljanka u braku je nosila pokrivalo za glavu, potpuno skrivajući kosu. Bila je to mekana platnena kapa, na čijoj je prednjoj strani bila ojačana čvrsta uzvisina u obliku kruga, lopatica, rogova. Prednja strana je bila ukrašena vezom, nitima, perlama, biserima. Kao dodatni ukras poslužili su topovi - kuglice od guščjeg puha. Kako se zvala ova ženska pokrivala za glavu? (Kička.)

Zadatak za treća tri igrača

Uz domaća platna na ruskom selu korištena je i tvornički izrađena pamučna tkanina jarko crvene boje. Služila je za šivanje muških i ženskih svečanih košulja, ženskih sarafana, te za doradu šešira. Kako se zvala ova tkanina, tako popularna među ruskim rukopisnicama? (Kumač.)

Zadatak za finalnu igru.

I u ženskoj i u muškoj ruskoj narodnoj nošnji bio je obavezan detalj, bez kojeg seljaci nisu mogli zamisliti svoju odjeću. Jedan od narodna imena ovaj dio >. Izvan čistog tehnička svrha, obavljao je i neke obredne funkcije. Trebao je zaštititi osobu od utjecaja vanjskih štetnih sila, stvorio je čarobni krug. O kojem detalju ruske narodne nošnje govorimo? (Pojas.)

Zadatak za super igru.

Jedan od najvažnijih elemenata ženske seljačke nošnje bila je pregača od domaćeg bijelog platna. Svečana pregača bila je potpuno prekrivena uzorkom vezenja, ukrasnim umetcima u boji, svilenim vrpcama, bijelom ili obojenom čipkom, resama od svilenih ili vunenih niti. Pregača, skupljena iznad linije prsa, kao da je prekrivala žensku figuru od vrha do dna, dajući joj veličanstvenost i veličanstvenost. Zajedno s košuljom, ponjovom, pokrivalom za glavu (kičkom) činio je jedinstvenu cjelinu ženske narodne nošnje Belgorodske regije. Kako se zvala ova pregača? (Kumač.)

Zaključak: Ruski narod oduvijek se odlikovao svojom domišljatošću i domišljatošću.

Košulja je najstariji element odjeće. Naši preci su košulju nosili od pamtivijeka - to potvrđuju mnoga vjerovanja povezana s njom. Na primjer, nisu prodavali svoju košulju: vjerovalo se da zajedno s njom prodajete svoju sreću. Košulja je bila glavna, a ponekad i jedina odjeća: po običaju su seoski momci i djevojke još u 19. stoljeću, ponegdje, do samog vjenčanja, išli u istim košuljama, presretnuti pojasom.

Muške košulje šivale su se do koljena, nosile su se slobodno, opasavale remenom ili tkanim pojasom. Ženska košulja razlikovala se od muške, naime, samo po dužini i bogatijem ukrasu. Bilo je košulja za svaki dan i praznike. Svakodnevna odjeća gotovo da nije bila ukrašena, samo su šavovi i rubovi obloženi crvenim koncem kako bi se prepriječio put zlim silama. Za vjenčanja, za praznike nosili su košulje ukrašene vezovima. Ovaj vez nije samo ukras, već i >. Vjerovalo se da ona štiti vlasnika ili domaćicu od raznih nevolja.

Uzorak > ovratnik, jer priliježe vratu, a vrat drži glavu. Zaštićene ruke, bili su glavni radnici u seljačkom životu. Donji dio rukava bio je izvezen. Rub košulja bio je izvezen kako bi se noge zaštitile od zla i nesreće.

Uzorci su imali duboko značenje. Rombovi i kvadrati s točkama u sredini simboli su zasijane njive, neviđeno cvijeće i neobična stabla simboli su plodnog tla; ptice i životinje te su simboli topline i sunca. Glavni lik izvezenih uzoraka je slika žene s rukama podignutim prema nebu. Ovo je gesta obraćanja nebu ili suncu.

U stara vremena postojao je obred >. U jednom od sela okupljale su se djevojke iz bližih i dalekih krajeva u najboljim, ručno rađenim odijelima zamršenih uzoraka. Dečki koji su došli na festival izabrali su staricu za vodiča, koja im je objasnila značenje slika uzoraka na odjeći djevojke. Po vezenju su momci ocjenjivali marljivost i sposobnosti djevojaka i sami sebi birali nevjestu.

Vjenčana košulja smatrala se najljepšom. Glavna boja bila je crvena. Vjerovalo se da što je košulja bogatija ukrašena, to će njezin vlasnik biti sretniji.

Svečanoj odjeći se postupalo s velikom pažnjom. U najboljoj odjeći seljaci nisu ni sjeli na klupu, bojeći se da ih ne zamrljaju ili zgužvaju. Često se događalo da mladenku u vjenčanici ispod ruke odvode u goste i odmah opet odvode i presvlače u jeftiniju haljinu.

Ruska narodna odjeća razlikovala se ne samo po namjeni (svakodnevna, svečana, vjenčana, žalosna), već i po dobi, bračnom statusu, mjestu stanovanja. Svaka županija (kotar), svako selo imalo je svoje posebnosti u odijevanju.

U selima našeg kraja najvažniji detalj u ženskoj nošnji bila je ponja. Poneva je prabaka moderne suknje. Nosila ga je preko košulje. Poneva je bila šivana gluha ili potkošulja. Mnogi obredi, obredi i vjerovanja, poslovice i izreke povezivali su se s ponjovom, kao i s drugim dijelovima odjeće, na primjer: >.

Ponevu su nosile uglavnom udane žene, a u sjećanju naroda ostala je kao >. Postojao je obred - > (ponyova), kada su na praznik djevojku stavljali na ponjevu sa svim svojim rođacima. Sada bi se ova djevojka mogla udati. Platno za ponija našeg kraja tkano je na ručno rađenom kućnom tkalačkom stanu, a potom izvezeno geometrijskim uzorcima obojanim u različitim bojama vunenih niti.

Povrh košulje i poneva ruska seljanka stavila je pregaču. Zvao se >, >. Također je bila vrlo bogato ukrašena vezom, satenskim umetcima i tkanim uzorcima. Zapon je završavao nabranom čipkom, heklanom ili svilenom trakom.

Sarafan je bio glavni dio narodne nošnje. Na našem području utvrđeni su lokalni nazivi za sarafane: >, (regija Belgorod); >, >, >, > (Ivnjanski okrug); >, >, > (Grayvoronski okrug); >, > (Borisovski i Grayvoronski okrug); >, > (okrug Jakovljevski); > (okruzi Belgorod, Ivnjanski, Šebekinski); >, >, > (regija Kursk).

Ženski sarafani se razlikuju od djevojačkih, kao što se i svakodnevni od svečanih. Razlike se mogu pratiti u principima ukrašavanja i u materijalima koji se koriste za ukrašavanje. Sarafan mlade žene (mladosti) imao je neke razlike od sarafana starije žene. Djevojke i mladići nosili su plavu haljinu, rjeđe crvenu. Po broju > (brokatni umetak na prsima) moglo se procijeniti iz koje je obitelji žena - siromašne, bogate ili srednje klase.

Za lošeg vremena, seoske modne modne osobe nosile su prošivene jakne - jakne s ovratnikom i dugim rukavima.

Siluetom su nalikovale na male bunde.

Pokrivalo za glavu ruske seljanke > ili kička bila je dosta složena, osobito svečana, koja je sadržavala do 12 predmeta ukupne težine do 5 kg; ukrašena zlatovezom, perlama, perlama, resama. Neizostavni elementi bili su pokrivalo za glavu, pokrivalo čelo, kao i potiljak, koji je prekrivao potiljak i vrat.

Kokošnici su bili bogato ukrašeni biserima, sedefom, perlama, srebrnim i zlatnim nitima.

Sunce, zvijezde, kompozicije povezane s nebeskim > svijetom često su se aplicirale na pokrivala za glavu. Čak i mnoga imena ženskih pokrivala sežu do imena ptica - stvorenja koja su, takoreći, povezivala zemlju i nebo: svraka, kička

(patka), kokoshnik (od kokosh - piletina).

Udane žene skrivale su kosu, spletenu u dvije pletenice, od > i od srama. Nisu se smjeli pokazati na ulici nepokrivene glave.

Zalutali smo riječ, što znači, upali u nered, u apsurdnu situaciju.

Mlade djevojke ostavljale su kosu nepokrivene. S tim u vezi, pokrivala za glavu ruskih žena dijelila su se na djevojačke i udane žene.

Muška nošnja nije imala bitnih razlika. Sastojao se od košulje i porta (hlače).

Košulja je bila sašivena do koljena i opasana pojasom, na koji su vješali sve osobne stvari potrebne u svakodnevnom životu: novčanik, torbicu, češalj, jer džepova nije bilo.

Svečana košulja bila je jarko ukrašena. Luke su bile sašivene od tamne tkanine, ponekad prugaste.

Gornja odjeća bila je zipun ili kaftan od domaćeg tkanja. Po hladnom vremenu - pratnja.

Zimi oblače kaput od ovčje kože. Najčešće je šivan od ovčje kože, s krznom iznutra, s velikim ovratnikom i rukavima. Nosili su ga muškarci i žene. Ženske bunde bile su ukrašene ukrasima od komada kože i pletenice.

Muškarcima je kao pokrivalo za glavu služila kapa od filca s reverom i bez revera, a kasnije se pojavila kapa - kapa s vizirom. Zimi su nosili triukhe i krzna - prototip budućih naušnica.

Stoljećima su batine bile najtipičnija obuća za Rusiju. Cipele su tkane od lipa - ovo je podkora lipe. Ponekad su, međutim, koristili hrast ili brezu. Lik od različitih vrsta drva dao je batine razne nijanse. Da bi se ispleo jedan par cipela, trebalo je otkinuti koru s tri-četiri stabla. Potplati cipela za tvrđavu bili su prošiveni debelim užetom. Unutra su se stavljale slamke radi topline i mekoće, a noge su bile omotane onucima, tj. komadićima tkanine.

Cipele su se držale na stopalima uz pomoć kožnih remena i užadi omotanih oko stopala.

Cipele su bile dobre za sve, ali su se brzo izlizale. Zimi je jedan par cipela služio deset, a ljeti samo četiri ili pet dana. Stoga sam, idući na daleki put, morao sa sobom ponijeti tri ili četiri para.

Valenki se pojavio u Rusiji mnogo kasnije. Bili su skupi, pa je u siromašnim seljačkim obiteljima mogao biti jedan par za svu djecu. Stavljani su redom. U Rusiji su se voljele i batine i čizme od filca. Nije ni čudo što su o njima pisali pjesme.

Šivale su i kožne cipele: razne čizme, čobote, mačke (ženske cipele). Prve kožne cipele izrađene su isto za obje noge. Tek u procesu nošenja dobio je oblik neophodan za desnu i lijevu nogu.

Zaključak: U Rusiji su rekli: > Ruski narod oduvijek se odlikovao svojom domišljatošću i domišljatošću.

Generalizacija rezultata.

Nakon provedenog istraživanja došao sam do zaključka da je potrebno proučiti kulturu svog naroda, tradiciju svog rodnog kraja, povijest stvaranja ruske nošnje.

Provedena je anketa među učenicima našeg 4.a razreda:

1) Jesu li učenici zainteresirani za kulturu svog naroda?

2) Znaju li povijest stvaranja ruske nošnje?

3) Žele li se djeca upoznati s poviješću belgorodske narodne nošnje?

Nakon eksperimenta uspio sam ne samo umom, već i srcem osjetiti kreativnost ruskog naroda i ljubav prema svojoj rodnoj zemlji. Nadam se da će se mlađi naraštaj zanimati i poštivati ​​tradiciju svog naroda.

((subst:(())Sporedna navigacijska tablica ((subst:}{{subst:#if:Народный костюм Белгородчины|имя = Народный костюм Белгородчины {{subst:!}}}}класс = {{subst:#if: | {{{class}}} }} {{subst:#if: | {{subst:#ifeq: | true | wraplinks | nowraplinks }} | nowraplinks }} {{subst:!}}{{subst:#if:width:300px;|стиль = width:300px; {{subst:!}}}}{{subst:#if:|класс тела = {{{bodyclass}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|стиль тела = {{{bodystyle}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|cellspacing = {{{cellspacing}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|cellpadding = {{{cellpadding}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|tnavbar = {{subst:#if: | {{{navbar}}} | {{subst:#if: | {{{tnavbar}}} }} }} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|tnavbarstyle = {{subst:#if: | {{{navbarstyle}}} | {{subst:#if: | {{{tnavbarstyle}}} }} }} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|tnavbaroptions = {{subst:#if: | {{{navbaroptions}}} | {{subst:#if: | {{{tnavbaroptions}}} }} }} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|наружный заголовок = {{{outertitle}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|класс наружного заголовка = {{{outertitleclass}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|стиль наружного заголовка = {{{outerttitlestyle}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|верхнее изображение = {{{topimage}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|класс верхнего изображения = {{{topimageclass}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|стиль верхнего изображения = {{{topimagestyle}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|подпись верхнего изображения = {{{topcaption}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:|стиль подписи верхнего изображения = {{{topcaptionstyle}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:!} Narodna nošnja regija Belgorod| uvodni naslov = Narodna nošnja regija Belgorod((subst:}}}{{subst:#if:background:#FFFF99; font-size: 145%; line-height:1.2em; font-weight:bold; padding-top:0.4em; border-top:1px solid #aaa;|стиль вводного заголовка = background:#FFFF99; font-size: 145%; line-height:1.2em; font-weight:bold; padding-top:0.4em; border-top:1px solid #aaa; {{subst:!}}}}{{subst:#if:|заголовок = {{subst:!}}}}{{subst:#if:|класс заголовка = {{{titleclass}}} {{subst:!}}}}{{subst:#if:background:#FFFF99;|стиль заголовка = background:#FFFF99; {{subst:!}}}}{{subst:#if:!}

Nošnje Belgorodske regije mogu se podijeliti u tri etnografske podregije (lokus): Belgorod-Kursk, Belgord-Oskol i Belgorod-Voronež. Ponekad se ističe ukrajinska etnografska podregija, što je posebno izraženo u Rovanjskom kraju. Belgorodsku regiju karakteriziralo je i pojasno rusko-ukrajinsko naselje (provincija Kursk) i kontinuirano naselje (jugozapadno od pokrajine Voronjež).

Budući da je bio središte Belgorodskog okruga ogromne Kijevske provincije, a zatim središte Belgorodske provincije, i kao jedan od predstražnih gradova Belgorodske linije barijera, Belgorod se "okupio pod svojim krovom" na teritoriju naroda Divljeg polja. različitih društvenih slojeva, etničkih skupina i nacionalnosti. To je utjecalo i na sudbinu narodnog ruha, posebice, kako po širini i dubini veza s kulturama drugih naroda, tako i po bogatstvu umjetničkog izraza njegove cjelovite “slike”.

Prvo, to je funkcionalnost ruske narodne nošnje regije. U tom aspektu treba uzeti u obzir raznolikost njegovih tipova: sezonski, svakodnevni ili svakodnevni, svečani, prilagodljivost klimi, gospodarska struktura, obiteljski život. Drugim riječima, čimbenik kvalitete, praktičnost i ljepota narodne nošnje regije Belgorod najpotpunije odgovaraju njezinim funkcionalnim zahtjevima.

Njegova druga značajka je konstruktivnost. To je krajnja krajnja jednostavnost, dostupnost u proizvodnji i isplativost u potrošnji sirovina.

Treća značajka je nenadmašan dekorativni učinak. To je postignuto kombiniranjem tkanina različite kvalitete i boje, prisutnošću vezenja, tkanja s uzorkom, čipke. Dekoracija odjeće također je imala funkcionalnu svrhu povezanu s vjerovanjima predaka, njihovim svjetonazorom.

Četvrti znak narodne nošnje ovog kraja je njena složenost, koja se ogleda u svim krajevima regije: kompleks ponija, s Andarak?!, od usta do usta i par. Složenost nošnje, pretežno ženske, povezana je ne samo s društvenim čimbenicima, već i s dobnim tradicijama: djevojka, djevojka, nevjesta, mlada žena, udana žena zrele i poodmakle dobi, starica.

Muška odjeća

Košulja i luke

Muška odjeća iz regije Belgorod je istog kroja i gotovo ujednačena po sastavu. Osnova muškog odijela je košulja u obliku tunike. Svakodnevna košulja šivala se od oštrog platna - pestyad (tkanina od ostataka lanene i vunene pređe), a svečana ili obredna košulja izrađivala se od izbijeljenog platna.

Budući da je domaća platna bila uska, na bočne su strane pričvršćene ravne ili kose ploče („bačve“) savijene uz strane. Za proširenje ruba košulje, često su umetnuti "klinovi" sa strane. Na središnji panel prišiveni su ravni rukavi bez manžeta. Ispod pazuha ušiveni su komadi kumača (platna obojenog crvenom) pravokutnog ili romboidnog oblika - "guss". Dali su volumen košulji, štiteći je od kidanja tijekom oštrih i širokih pokreta ruku. Košulja je zahvaljujući "guscima" duže služila, jer su se habanjem kidale i zamjenjivale novima. Duljina muških košulja je značajna. Štoviše, kod muškaraca zrele dobi dosezao je do koljena, kod mlađih momaka i muškaraca bio je veći. U početku košulje nisu imale odložene ovratnike, ali danas se mogu pronaći i košulje sa šupljim ovratnikom skupljene u mali nabor na ovratniku, kao i košulje s malim „stand-up“ ovratnikom. Vjeruje se da je "stojeći" ovratnik, a još više odloženi ovratnik, odjek drevne ruske odjeće uslužnih ljudi iz vremena kraljevske opričnine. Također su doseljenici iz Brjanska u narodnu nošnju donijeli ovratnik, kosi poliks s ukrasnim vezom. Također su posuđene iz brjanske nošnje kichki s "šamarom" od perli, širokim "gaitanima" od perli na prsima i leđima.

Košulja se nosila opušteno, opasana remenom, donjim pojasom, suknjom (posljednja dva imena su češća u regiji Belgorod-Voronež). Svakodnevni i svečani muški pojasevi razlikovali su se po kvaliteti, obliku i načinu izrade. U svakodnevnom životu nosili su pretežno jednoglasne uske, tkane od dva pramena, utkane u četiri pramena na berdyshki, pletene na iglama za pletenje s malim frotir (resicama) na krajevima, vežući čvor na lijevom bedru. Za blagdane, a posebno za godišnje praznike, na logoru su nosili dugačke, šire, pletene ili pletene pojaseve (pojaseve, porubove) u jarkim, bogatim bojama, „krojene“ po prugama žute, zelene, grimizne, ljubičaste, ljubičaste, s rese , ukrašene resama, perlama, pletenicom, gumbima u boji kamena. Pojas je omotan oko struka 2-3 puta. Krajevi s obje strane bili su začepljeni ispod pojasa i visjeli.