Mihajlovski teatar- poznato glazbeno kazalište, pravi dragulj Sankt Peterburga. Ovdje se klasična tradicija kombinira s duhom inovacije i hrabrim kreativnim traganjima. Operne i baletne izvedbe na pozornici kazališta donijet će pravi užitak poznavateljima visoke umjetnosti.
Kazalište Mihajlovski otvoreno je 1833. dekretom cara Nikole I. i bilo je jedno od privilegiranih carskih kazališta. Zgradu kazališta projektirao je Alexander Bryullov, a fasade su izrađene prema skicama Carla Rossija. Kazalište duguje svoje ime velikom vojvodi Mihaelu, carevom bratu. U početku je kazalište bilo namijenjeno carskoj obitelji, dvoru i bliskim suradnicima, a i kada je otvoreno za širu javnost, zadržalo je visokodruštvenu atmosferu.
Na pozornici Mihajlovskog naizmjenično su nastupale francuske i njemačke trupe, nastupili su eminentni gostujući izvođači. Ovdje je kralj valcera Johann Strauss dovršio svoje 30-godišnje sezone u Sankt Peterburgu operetom The Gypsy Baron. Veliki Fjodor Chaliapin pjevao je i postavljao predstave na pozornici kazališta.
Od 1918. godine Carsko kazalište Mihajlovski pretvoreno je u Državnu operu Maly. Izvanredni glazbenici, likovi operne i baletne umjetnosti podupirali su i razvijali visoku kazališnu kulturu u svojim zidinama. Kazalište postaje "laboratorij za stvaranje sovjetske opere". Na njegovoj pozornici prvi put su postavljene opere "Nos" i "Lady Macbeth iz okruga Mtsensk" Dmitrija Šostakoviča, inovativni " Pikova dama u izvedbi Vsevoloda Meyerholda, ovdje je održana svjetska premijera opere Sergeja Prokofjeva Rat i mir. Baletnu trupu je stvorio i vodio izvanredni plesač i koreograf Fjodor Lopukhov, čiji su nasljednici kasnije bili Igor Belski, Oleg Vinogradov, Nikolaj Bojarčikov.
Godine 2001. Kazalište Mikhailovsky ponovno je dobilo svoje povijesno ime, 2007. godine - slavu najsvjetovnijeg glazbenog kazališta u Sankt Peterburgu. Danas kazalište, ostajući vjerno vjekovnim tradicijama ruskog glazbenog teatra, nastoji biti u korak s suvremenim svjetskim kazališnim procesima.
2017. godine zamijenjena su sjedala u štandovima, benoiru i polukatu. Modeli stolica postavljeni u gledalištu odlikuju se svojom udobnošću i lakoničnom estetikom: široki nasloni za ruke, visoki nasloni i nasloni za noge pružaju publici maksimalnu udobnost tijekom nastupa. Promjene u rasporedu dvorane utjecale su uglavnom na parterno područje, a neznatno - na benoir i polukatu. U parteru nema središnjeg prolaza, zahvaljujući kojem publika može cijeniti vizualne perspektive koje su prije bile dostupne samo iz kraljevske lože. Prolazi u redove nalaze se s desne i lijeve strane dvorane, pa je sjedenje postalo udobnije. U tome je i estetska poruka - publici se otvara veličanstvena štukatura benoir kutija. Fotelje drugog reda u benoir i polukatu su više, što značajno poboljšava pogled na pozornicu. Također, ove stolice za veću udobnost opremljene su osloncem za noge.
Umjetnički ravnatelj Mihajlovskog kazališta je Vladimir Kekhman.
U kazalištu Mikhailovsky možete kupiti e-ulaznica.
Kazalište Mihajlovski je poznato glazbeno kazalište, pravi dragulj Sankt Peterburga. Ovdje se klasična tradicija kombinira s duhom inovacije i hrabrim kreativnim traganjima. Operne i baletne izvedbe na pozornici kazališta donijet će pravi užitak poznavateljima visoke umjetnosti.
Kazalište Mihajlovski otvoreno je 1833. dekretom cara Nikole I. i bilo je jedno od privilegiranih carskih kazališta. Zgradu kazališta projektirao je Alexander Bryullov, a fasade su izrađene prema skicama Carla Rossija. Kazalište duguje svoje ime velikom vojvodi Mihaelu, carevom bratu. U početku je kazalište bilo namijenjeno carskoj obitelji, dvoru i bliskim suradnicima, a i kada je otvoreno za širu javnost, zadržalo je visokodruštvenu atmosferu.
Na pozornici Mihajlovskog naizmjenično su nastupale francuske i njemačke trupe, nastupili su eminentni gostujući izvođači. Ovdje je kralj valcera Johann Strauss dovršio svoje 30-godišnje peterburške sezone operetom "Ciganski barun". Veliki Fjodor Chaliapin pjevao je i postavljao predstave na pozornici kazališta.
Od 1918. godine Carsko kazalište Mihajlovski pretvoreno je u Državnu operu Maly. Izvanredni glazbenici, likovi operne i baletne umjetnosti podupirali su i razvijali visoku kazališnu kulturu unutar njegovih zidina. Kazalište postaje "laboratorij za stvaranje sovjetske opere". Na njegovoj pozornici prvi put su postavljene opere Nos i Lady Macbeth iz okruga Mtsensk Dmitrija Šostakoviča, svjetlo dana ugledala je inovativna Pikova dama u izvedbi Vsevoloda Meyerholda, a svjetska premijera opere Sergeja Prokofjeva Rat i Ovdje je nastupio mir. Baletnu trupu stvorio je i vodio izvanredni plesač i koreograf Fjodor Lopukhov, čiji su nasljednici kasnije bili Igor Belski, Oleg Vinogradov, Nikolaj Bojarčikov.
Godine 2001. Kazalište Mikhailovsky ponovno je dobilo svoje povijesno ime, 2007. godine - slavu najsvjetovnijeg glazbenog kazališta u Sankt Peterburgu. Danas kazalište, ostajući vjerno vjekovnim tradicijama ruskog glazbenog teatra, nastoji biti u korak s suvremenim svjetskim kazališnim procesima.
Kazalište ima jedinstven repertoar koji se može usporediti sa zbirkom dragulja. Neki od poznatih klasičnih baleta dolaze u verzijama koje nisu predstavljene ni na jednoj drugoj pozornici. Ovo je, na primjer, " Labuđe jezero” - takozvana produkcija „stare Moskve“, predstava Aleksandra Gorskog - Asafa Messerera, montaža Mihaila Messerera, Giselle, montaža Nikite Dolgušina, Corsair, montaža Konstantina Sergejeva, Laurencija, koreografija Vakhtanga Čabukijanija, Plamen Pariza , koreografija Vasilij Vainonen. Posebno poglavlje u baletnom repertoaru čine koreografska djela poznatog španjolskog maestra Nacha Duata. Ukupno je postavio u kazalištu Mihajlovski, gdje je i bio na čelu baletna družina za 3 sezone, više od 10 baleta. Među njima su i cjelovečernji Romeo i Julija, Svestranost. Forms of Silence and Emptiness”, te zadivljujuće verzije Trnoružice i Orašara Čajkovskog, kombinirajući poštovanje tradicije i suvremenosti.
Operni repertoar nudi zanimljiv presjek svjetskih i ruskih glazbenih klasika. Na pozornici kazališta Mihajlovski koegzistiraju klasične produkcije Ruske opere, poput Pikova dama, i radikalne verzije modernih redatelja, poput Eugena Onjegina Andrija Žoldaka, najbolja je operna izvedba prema Zlatnoj maski. Zapadne klasike predstavljaju opere
Kazalište opere i baleta Mihajlovski u Sankt Peterburgu zauzima istaknuto mjesto među glazbenih kazališta Rusija. Nalazi se u samom "srcu" grada, na adresi: Trg umjetnosti, 1. U članku ćemo pogledati izgled dvorane Mihajlovskog kazališta (vidljiva je predstava Sv. Podsjetimo sada ukratko čitatelja na povijest kazališta i razmotrimo njegovu unutarnju dekoraciju.
Povijesni podaci
Kazalište je otvoreno dekretom cara Nikole I. u prostorijama bivše rezidencije sina Pavla I, princa Mihaela. Od tada se zove Mihajlovski. Zgrada je izgrađena na trgu koji je stvorio veliki arhitekt C. Rossi, pa je Alexander Bryullov morao pokušati da projekt kazališne zgrade odgovara općem ansamblu. U tome je uspio u potpunosti, tako da kazalište organski izgleda s obližnjim kućama. Izvana, vrlo skromna i neupadljiva građevina oduševljava posjetitelje luksuzom interijera.
Petersburgu je prvi nastup doživio davne 1833. godine. Isprva su ga htjeli učiniti carskim, kako bi predstave gledali samo članovi velike obitelji i bliski gosti, no svi su se plemići toliko zaljubili u njega da su ovamo počeli dolaziti iz cijelog Sankt Peterburga na druženje sastancima.
Od tada popularnost ove stranice ne jenjava. Na ovim pozornicama nastupili su poznati Johann Strauss i Fyodor Chaliapin, veličanstveni dirigenti Samuil Samosud i Eduard Grikurov, redatelj Vsevolod Meyerhold te koreografi Oleg Vinogradov i Fjodor Lopukhov. Sada je glavni koreograf kazališta gostujuća zvijezda iz Španjolske, Nacho Duato.
Opis interijera
Kazalište Mihajlovski bit će riječi u nastavku) nema najviše Velika dvorana za prezentacije. Može primiti samo 890 ljubitelja opere i baleta. Uokviren je u svijetle boje zidova i kutija, u kombinaciji s crvenim baršunom stolica, zavjesa i draperija “kraljevske kutije”, smještene u središtu dvorane nasuprot pozornice.
Godine 1859. izvršene su značajne promjene u unutrašnjosti sobe: proširena je dvorana, kutije benoira i polukatu prekrivene su bogatom štukaturom s likovima karijatida, a postavljeni su prekrasni plafoni. Portal iznad proscenija također je ukrašen ovim skulpturama. Angažirao se na rekonstrukciji A. Cavosa.
Raspored dvorane
Mikhailovsky teatar ima uobičajen raspored sjedala u dvorani, karakterističan za većinu.Odozdo, nasuprot orkestarske jame, nalaze se stolice za štandove. Neki gledatelji kazališta nisu baš zadovoljni rasporedom ovih stolica, budući da je blagi porast poda u boksovima vrlo mali. Sjedala su gotovo na istoj razini. Prvih deset redova je parno. Od 11. do 14. redovi štandova imaju zaobljen oblik.
Ostatak stolica je u kutijama. Njihov prvi red - benoir - nalazi se na razini štandova. Ovo je prvi kat loža. Fotelje stoje u dva reda, po četiri u svakom. Na shemi dvorane Mihajlovskog kazališta jasno je da se s lijeve i desne strane nalazi 7 benoirovih kutija. U sredini su mjesta u polukrugu u tri reda.
S obje strane pozornice postavljene su kutije A i B. Može biti 8 osoba: četiri ispred i četiri u drugom redu. Publika tamo sjedi gotovo iznad pozornice i gleda nastup kao odozgo.
Sljedeći kat zauzimaju međukatne kutije. Gledatelji su postavljeni na isti način, po četiri osobe. Dvije stolice ispred, blizu ograde i dvije iza. U sredini, dva reda stolica s lijeve i desne strane graniče sa središnjom "kraljevskom" kutijom. Lijepo je ukrašena draperijama i ujedno je najudobnija za gledanje predstava.
Sljedeća tri kata imaju sličnu strukturu u shemi dvorane Mihajlovskog kazališta. To su prvi, drugi i treći sloj. Na svakom katu su kutije i redovi stolica za gledatelje u centru. Pogledajmo sada kakve su se promjene dogodile u rasporedu sjedala u gledalištu nakon nedavne rekonstrukcije, upoznajmo se s novinama.
Novi tlocrt
Kazalište Mihajlovski pripremilo je za ljubitelje umjetnosti preuređenje sjedala u gledalištu za novu sezonu. U potpunosti su zamijenjena sjedala u štandovima, benoiru i polukatu. Novi modeli su puno udobniji od prethodnih. Imaju udobne naslone za ruke, visoke meke naslone, pa čak i oslonac za noge. Također je promijenjena lokacija sjedala u štandovima. Ako je prije postojao prolaz u sredini lijevog i desnog reda štandova, sada je potpuno uklonjen, premještajući sva sjedala u središnji dio kazališta. Prolazi su očišćeni s obje strane. To je učinjeno kako bi se poboljšala percepcija izvedbe. Također autori nacrta ažurirane sheme gledalište Kazalište Mihajlovski smatralo je da će se na taj način posjetiteljima otvoriti prekrasna štukatura benoir kutija, koju su prethodno prekrivali ljudi koji su sjedili u blizini.
Još jedna promjena će utjecati na sjedala u drugom redu u benoir i polukatu. Ako su ranije sjedala bila iste veličine i sprijeda i straga, a gledatelji u drugom redu morali su gledati iza ramena susjeda ispred, sada će sjedala u drugom redu biti puno viša. A kako bi publici bilo ugodno sjediti na visokim sjedalima, imaju oslonce za noge.
Sve promjene su promišljene do najsitnijih detalja, tako da će sljedeće sezone publici biti puno ugodnije i sjesti i vidjeti što se događa na pozornici.
Najbolja mjesta
U kazalištu Mihajlovski raspored sjedenja je klasičan i, kao i kod svih, sličan operne kuće, ima mjesta s boljom vidljivošću i čujnošću, a ima i stolica na kojima nije baš ugodno percipirati radnju koja se odvija na pozornici. Savršeno se vidi u prvom i drugom redu štandova.
Pohvalite publiku i bočne kutije benoira. Sve se dobro vidi i čuje u prvom redu sredine benoira. Pa, naravno, ne govorimo o "kraljevskoj" kutiji, jer je već sada jasno da su to najviše najbolja mjesta. U prvim redovima mezanina, čujnost je dobra, ali, prema mišljenju publike, potreban je dalekozor, jer vidljivost nije jasna.
Loša mjesta
Ljubitelji opere i baleta negativno govore o pojedinim mjestima u kazalištu. Dakle, vjeruje se da je na mjestima benoira, takozvanim stranama, gdje postoji oštro zaokruživanje dvorane, neugodno sjediti. Pozornicu je teško vidjeti, pa možete samo slušati.
U zadnjim redovima boksova vidljivost također trpi zbog blagog porasta. Morate pogledati preko ramena susjeda ispred. U kutijama A i B publika gleda nastup odozgo iznad glava umjetnika, neki pokreti se ne vide.
S nova shema dvorana s dobrim i ne baš dobrim mjestima sada ste upoznati. Ostaje samo kupiti kartu i uživati likovne umjetnosti najbolji umjetnici u zemlji.
Mihajlovski teatar.
Stvaranje velikog Rossija ne bi u potpunosti opravdalo svoje ime bez Melpomeninog hrama. Kazalište Mihajlovski, koje se nalazi u blizini, često se naziva njegovim biserom. graditeljska cjelina. Uspoređivan je s čarobnom kutijom koja iza jednostavne klasične fasade skriva blistave aspekte dragocjenih mjesta glazbe i plesa, izvedbene umjetnosti i vokala, bogato uokvirenih luksuznim povijesnim interijerima i stilskim dekoracijama.
Plakat kazališta sasvim je u skladu s njegovim varljivim izgledom. Iza klasičnih naslova opernih i baletnih produkcija kriju se ponekad smjelo kreativno traženje i inovativni eksperimenti.
Referenca za povijest
Svečano otvorenje trećeg (poslije i) Carskog kazališta u Sankt Peterburgu održano je 8. studenoga 1833. baletom na glazbu Louisa Soneta "Amor u selu, ili Krilato dijete" i vodviljom "Poznati stranci" poznatog dramatičara Petra Karatigina.
Nazvano u čast brata cara Nikolaja I, Mihaila Pavloviča, kazalište se nalazi u posebno izgrađenoj zgradi koju je podigao talentirani ruski arhitekt Aleksandar Brjulov, brat poznati umjetnik Karl Brjulov. Korišten je dizajn pročelja Carla Rossija, koji je tijekom gradnje (1819.-1925.) cijeli prostor planirao u jedinstvenom stilu.
Prilikom rada na unutarnjem uređenju prostora, Bryullov je koristio iskustvo boravka u inozemstvu i detaljno proučavanje zapadnoeuropskih metoda gradnje. kazališne zgrade. Arhitekt izvorno rješava problem optimalnog postavljanja sjedala za gledatelje, zamjenjujući parter kosim amfiteatrom. Prema kazivanju suvremenika, kazalište je sagrađeno "po svim pravilima akustike i perspektive".
Godine 1859. veliko preuređenje ne samo da je povećalo pozornicu, dodalo 200 sjedećih mjesta produljenjem gledališta i dovršilo peti nivo, već je promijenilo i izgled unutarnjeg uređenja. Interijeri koje je Bryullov dizajnirao pod utjecajem suzdržane antičke arhitekture ustupili su mjesto elegantnim oblicima renesanse i baroka. Inspiriran novim trendovima, arhitekt Albert Cavos, autor projekta, velikodušno ukrašava predsoblje ogledalima, finim štukaturama, a iznad proscenija postavlja figure karijatida. Iznad gledalište pojavljuje se slikoviti strop talijanski umjetnik Giovanni Busatto "Pobjeda sila prosvjetljenja i znanosti nad mračnim silama neznanja." Po ljepoti i sjaju obnovljeno kazalište još uvijek nije inferiorno poznatih kazališta mir.
Povijest kazališta jasno je podijeljena na dva razdoblja: prije listopadska revolucija i poslije.
Carsko kazalište Mihajlovski nije imalo svoju trupu i singl žanrovsko usmjerenje. Ovdje su se održavali koncerti, baleti, vodvilji, dramske predstave, a ponekad i opere.
Isprva su za članove carske obitelji i njihove ugledne strane goste priređivali predstave Aleksandrinskog i Mariinskog kazališta. Nakon obnove ovdje se počeo okupljati cijeli peterburški svijet. Francuski jezik čvrsto se ustalio na pozornici. dramska družina, po glumačkoj postavi nadmašuje pariška kazališta, dijeleći prvenstvo samo s Comédie Francaise, najvećim državnim kazalištem u Francuskoj. Slavna Rachel, Jean Bressan, Charles Burton, glumci trupe Sarah Bernard gostovali su na pozornici Mikhailovskaya, zamijenili su ih eminentni glumci konkurentske njemačke trupe. Johann Strauss, kralj valcera, ovdje je završio svoje sezone u Sankt Peterburgu operetom The Gypsy Baron.
Nije iznenađujuće da je kazalište Mihajlovski imalo primjetan europski utjecaj na rusku kazališnu školu.
Sredinom 1890-ih u vezi s popravkom sve su učestalije dotada rijetke operne izvedbe Marijinski teatar. Početak procvata pjevačke karijere Fedora Chaliapina pao je na ovo razdoblje. Uz slavni bas, u Mihajlovskom nastupaju vodeće ličnosti ruske estrade: braća Karatigin, Kačalov, Komissarževskaja, Kšesinskaja, Stanislavski.
Nova faza razvoja usko je povezana s događajima iz 1917. godine, kada su strani umjetnici napustili Rusiju, a pojavilo se pitanje formiranja domaće družine. Redatelj i dirigent Samuil Samosud i redatelj Nikolai Smolich odigrali su važnu ulogu u razvoju kazališta. Već 1918. angažirana je stalna družina, a 6. ožujka kazalište je otvorilo sezonu kao druga državna operna kuća u Petrogradu, a 1920. godine dobilo je titulu akademika. Kazalište je svoj estetski credo formuliralo kao "kazalište pjevača-glumaca".
Sljedeće godine preimenovan je u Mali akademsko kazalište, a pet godina kasnije pojavila se kratica - MALEGOT. Sve veći interes za sovjetsko društvo 1930-ih baletna umjetnost omogućio je stvaranje baletne trupe na čelu s izvanrednim plesačem, koreografom Fjodorom Lopuhovom.
U ovim teškim godinama rađaju se tradicije koje se do danas nisu izgubile. Kazalište postaje, kako ga nazivaju, "laboratorij za stvaranje sovjetske opere", a zapravo se okreće naglašeno eksperimentalnim uzorima. najnovija umjetnost, prednjači u modernoj interpretaciji klasike, pretvarajući se u najzanimljivije kazalište ne samo zemlje, već i svijeta. Premijerne izvedbe opernih predstava Dmitrija Šostakoviča Nos i Lady Macbeth iz okruga Mtsensk, inovativna verzija Pikova dama Vsevoloda Meyerholda ugledala je svjetlo na njegovoj pozornici. Međutim, nakon što je Staljin vidio “Lady Macbeth” tijekom turneje u Moskvi, “MALEGOT” je morao pretrpjeti hit nakon objavljivanja članka “Zbrka umjesto glazbe”, što je izazvalo veliku buku...
NA poslijeratnih godina Nastavljajući suradnju s modernim skladateljima, kazalište je prvi put u svijetu postavilo "Rat i mir" S. S. Prokofjeva. Djelatnost istaknutih predstavnika ruske umjetnosti izravno je povezana s kazalištem. U različito vrijeme ovdje su radili sljedeći ljudi: S. Lemeshev, V. Meyerhold, D. Shostakovich, L. Yakobson, V. Vinogradov, Yu. Temirkanov, M. Rostropovich, G. Vishnevskaya.
Nakon prve inozemne turneje, koja se održala 1984. godine, trupa je pokrenula uspješnu međunarodnu aktivnost na predstavljanju tradicije i najnovijih dostignuća ruske opere. Na pozornici su glavne pozicije zauzela djela ruskih klasika: "Boris Godunov" M. P. Musorgskog, "Evgenije Onjegin" P. I. Čajkovskog, "Knez Igor" A. P. Borodina. Godine 1989. kazalište je dobilo ime po Modestu Petroviču Musorgskom.
Povijesno ime Mikhailovsky vratilo se kazalištu 2001. godine, a restauracija, izvedena nekoliko godina kasnije, također je vratila nekadašnji luksuz interijera.
Kazališni repertoar danas
Kreativni tim kazališta, talentirani redatelji i izvođači svaku predstavu pretvaraju u uzbudljiv događaj i nezaboravnu predstavu. Nastavljajući tradiciju, danas se na repertoaru kazališta nalaze opera i njezine moderne verzije, klasične baletne predstave i najnovije plesne izvedbe pozvanog španjolskog koreografa Nacha Duata.
Dostojno mjesto u repertoaru zauzimaju operne i baletne izvedbe na glazbu P. I. Čajkovskog. Odnos s poštovanjem uz klasiku i lijepu glazbu spaja operu Pikova dama, koja je na pozornici Mihajlovskog kazališta više od tri desetljeća, i jedinstvenu verziju baleta Labuđe jezero - restauriranu izvedbu Boljšoj teatar, koji je postao zaštitni znak ruskog baleta u cijelom svijetu.
Balet na kazališnoj sceni.
Ali operu "Eugene Onegin" koju je postavio avangardni redatelj Andriy Zholdak ne percipiraju svi. Produkcija je dobila najvišu nagradu zlatna maska” kao najbolja operna izvedba i redateljsko djelo, međutim, od premijere 2012. godine pa do danas, i dalje izaziva oprečne reakcije publike, te ostaje predmetom žestokih rasprava o svojoj previše udžbeničkoj interpretaciji.
Bogat i raznolik repertoar Kazališta Mihajlovski uključuje opere na glazbu Mozarta, Verdija, Puccinija, baletne izvedbe Minkusa, Stravinskog, Astafjeva i drugih. najbolji skladatelji različita razdoblja i narodi.
U kazalište možete doći ne samo na predstavu, već i na obilazak kako biste se upoznali s luksuznim interijerima, posjetili gledalište, na pozornici i iza kulisa. Na drugom katu kazališta nalazi se mali muzej čiji izlošci vas upoznaju s djelovanjem kazališta u različitim godinama.
Gdje se nalazi i kako do tamo
Adresa: Sankt Peterburg, Trg umjetnosti, 1 (brnasip kanala Griboedov, 4).
Najbolji način da dođete do kazališta Mihajlovski je metroom. Najbliža stanica metroa, Nevsky Prospekt, nalazi se na pješačkoj udaljenosti.
Kazalište opere i baleta Mihajlovski u Sankt Peterburgu zauzima istaknuto mjesto među glazbenim kazalištima Rusije. Nalazi se u samom "srcu" grada, na adresi: Trg umjetnosti, 1. U članku ćemo pogledati izgled dvorane Mihajlovskog kazališta (vidljiva je predstava Sv. Podsjetimo sada ukratko čitatelja na povijest kazališta i razmotrimo njegovu unutarnju dekoraciju.
Povijesni podaci
Kazalište je otvoreno dekretom cara Nikole I. u prostorijama bivše rezidencije sina Pavla I, princa Mihaela. Od tada se zove Mihajlovski. Zgrada je izgrađena na trgu koji je stvorio veliki arhitekt C. Rossi, pa je Alexander Bryullov morao pokušati da projekt kazališne zgrade odgovara općem ansamblu. U tome je uspio u potpunosti, tako da kazalište organski izgleda s obližnjim kućama. Izvana, vrlo skromna i neupadljiva građevina oduševljava posjetitelje luksuzom interijera.
Petersburgu je prvi nastup doživio davne 1833. godine. Isprva su ga htjeli učiniti carskim, kako bi predstave gledali samo članovi velike obitelji i bliski gosti, no svi su se plemići toliko zaljubili u njega da su ovamo počeli dolaziti iz cijelog Sankt Peterburga na druženje sastancima.
Od tada popularnost ove stranice ne jenjava. Na ovim pozornicama nastupili su poznati Johann Strauss i Fyodor Chaliapin, veličanstveni dirigenti Samuil Samosud i Eduard Grikurov, redatelj Vsevolod Meyerhold te koreografi Oleg Vinogradov i Fjodor Lopukhov. Sada je glavni koreograf kazališta gostujuća zvijezda iz Španjolske, Nacho Duato.
Opis interijera
Kazalište Mihajlovski (u nastavku ćemo razmotriti izgled dvorane) nema najveću dvoranu za predstave. Može primiti samo 890 ljubitelja opere i baleta. Uređena je u svijetlim bojama zidova i kutija, u kombinaciji s crvenim baršunom stolica, zavjesa i draperija “kraljevske lože”, smještene u središtu dvorane nasuprot pozornice.
Godine 1859. izvršene su značajne promjene u unutrašnjosti sobe: proširena je dvorana, kutije benoira i polukatu prekrivene su bogatom štukaturom s likovima karijatida, a postavljeni su prekrasni plafoni. Portal iznad proscenija također je ukrašen ovim skulpturama. Angažirao se na rekonstrukciji A. Cavosa.
Raspored dvorane
Kazalište Mihajlovski ima uobičajen raspored sjedala u dvorani, tipičan za većinu opernih kuća na svijetu. Odozdo, nasuprot orkestarske jame, nalaze se štandske stolice. Neki gledatelji kazališta nisu baš zadovoljni rasporedom ovih stolica, budući da je blagi porast poda u boksovima vrlo mali. Sjedala su gotovo na istoj razini. Prvih deset redova je parno. Od 11. do 14. redovi štandova imaju zaobljen oblik.
Ostatak stolica je u kutijama. Njihov prvi red - benoir - nalazi se na razini štandova. Ovo je prvi kat loža. Fotelje stoje u dva reda, po četiri u svakom. Na shemi dvorane Mihajlovskog kazališta jasno je da se s lijeve i desne strane nalazi 7 benoirovih kutija. U sredini su mjesta u polukrugu u tri reda.
S obje strane pozornice postavljene su kutije A i B. Može biti 8 osoba: četiri ispred i četiri u drugom redu. Publika tamo sjedi gotovo iznad pozornice i gleda nastup kao odozgo.
Sljedeći kat zauzimaju međukatne kutije. Gledatelji su postavljeni na isti način, po četiri osobe. Dvije stolice ispred, blizu ograde i dvije iza. U sredini, dva reda stolica s lijeve i desne strane graniče sa središnjom "kraljevskom" kutijom. Lijepo je ukrašena draperijama i ujedno je najudobnija za gledanje predstava.
Sljedeća tri kata imaju sličnu strukturu u shemi dvorane Mihajlovskog kazališta. To su prvi, drugi i treći sloj. Na svakom katu su kutije i redovi stolica za gledatelje u centru. Pogledajmo sada kakve su se promjene dogodile u rasporedu sjedala u gledalištu nakon nedavne rekonstrukcije, upoznajmo se s novinama.
Novi tlocrt
Kazalište Mihajlovski pripremilo je za ljubitelje umjetnosti preuređenje sjedala u gledalištu za novu sezonu. U potpunosti su zamijenjena sjedala u štandovima, benoiru i polukatu. Novi modeli su puno udobniji od prethodnih. Imaju udobne naslone za ruke, visoke meke naslone, pa čak i oslonac za noge. Također je promijenjena lokacija sjedala u štandovima. Ako je prije postojao prolaz u sredini lijevog i desnog reda štandova, sada je potpuno uklonjen, premještajući sva sjedala u središnji dio kazališta. Prolazi su očišćeni s obje strane. To je učinjeno kako bi se poboljšala percepcija izvedbe. Također, autori projekta ažurirane sheme gledališta Kazališta Mihajlovski smatrali su da će se na taj način prekrasna štukatura benoir kutija, koju su prethodno prekrivali ljudi koji su sjedili u blizini, otvoriti očima posjetitelja.
Još jedna promjena će utjecati na sjedala u drugom redu u benoir i polukatu. Ako su ranije sjedala bila iste veličine i sprijeda i straga, a gledatelji u drugom redu morali su gledati iza ramena susjeda ispred, sada će sjedala u drugom redu biti puno viša. A kako bi publici bilo ugodno sjediti na visokim sjedalima, imaju oslonce za noge.
Sve promjene su promišljene do najsitnijih detalja, tako da će sljedeće sezone publici biti puno ugodnije i sjesti i vidjeti što se događa na pozornici.
Najbolja mjesta
Kazalište Mihajlovski ima klasičan raspored sjedenja, a kao i sve slične operne kuće, postoje mjesta s boljom vidljivošću i čujnošću, a ima i stolica na kojima nije baš ugodno percipirati radnju koja se odvija na pozornici. Savršeno se vidi u prvom i drugom redu štandova.
Pohvalite publiku i bočne kutije benoira. Sve se dobro vidi i čuje u prvom redu sredine benoira. Pa, naravno, ne govorimo o „kraljevskoj“ loži, jer je već sada jasno da su to najbolja mjesta. U prvim redovima mezanina, čujnost je dobra, ali, prema mišljenju publike, potreban je dalekozor, jer vidljivost nije jasna.
Loša mjesta
Ljubitelji opere i baleta negativno govore o pojedinim mjestima u kazalištu. Dakle, vjeruje se da je na mjestima benoira, takozvanim stranama, gdje postoji oštro zaokruživanje dvorane, neugodno sjediti. Pozornicu je teško vidjeti, pa možete samo slušati.
U zadnjim redovima boksova vidljivost također trpi zbog blagog porasta. Morate pogledati preko ramena susjeda ispred. U kutijama A i B publika gleda nastup odozgo iznad glava umjetnika, neki pokreti se ne vide.
Sada ste upoznati s novom shemom dvorane Mikhailovsky Theatre u Sankt Peterburgu, s dobrim i ne baš dobrim mjestima. Ostaje samo kupiti kartu i uživati u prekrasnoj umjetnosti najboljih umjetnika zemlje.