Nastao 23. travnja 1964. na temelju trupe Moskovskog kazališta drame i komedije (organizirano 1946.).
Godine 1964. u Moskovsko kazalište drame i komedije, smješteno na Taganki, došao je novi glavni redatelj - umjetnik kazališta. Evg. Vakhtangov, učitelj kazališne škole. B. V. Šukina, Jurij Petrovič Ljubimov. Došao je sa svojim studentima i s njihovom diplomskom predstavom “Dobri čovjek iz Sezuana” Brechta, koja je postala simbol mladog kazališta iu njemu se očuvala do danas. Uskoro će kazalište promijeniti ime i zvati će se prema mjestu stanovanja - kazalište Taganka, u svakodnevnom životu - jednostavno Taganka.

Šarm studija, kockanje i pametna igra, lagana i izražajna konvencionalnost odmah su osvojili Moskovljane. Uspjeh su učvrstili sljedeći nastupi. U "Deset dana koji su potresli svijet" prema D. Reedu - "narodna izvedba u 2 dijela s pantomimom, cirkusom, bahatošću, pucnjavom" - publika je pala u uzavreli i svečani svijet revolucije. Sve je ovdje postalo praznik kazališta. Slobodni element igre, hrabrost spektakla u areni, oživljene tradicije Vakhtangova i Meyerholda, živahan dah dana - sve je to učinilo Taganku ne samo popularnom, već i vitalnom. Obraćali su se javnosti izravno i ne skrivajući lica. Unutarnja sloboda, dostojanstvo, otisak vlastite osobnosti odlikovali su glumce Taganke od prvog trenutka - Vladimira Vysotskog i Valerija Zolotukhina, Zinaidu Slavinu i Allu Demidovu - i postali su tradicija koja je još uvijek obvezna.

Druga tradicija je posjedovanje cijele palete umjetnosti. Riječ i radnja – osnova drame – bili su jednako važni kao i glazba, pokret, pjevanje. Od predstave "Antimira" prema pjesmama Voznesenskog počelo je kazalište poezije na Taganki; iz predstave "Živ" prema priči o Mozhaevu - prozno kazalište. Kazalište je publici davalo lekcije iz književnosti, hodajući s njima punih 40 godina putem svjetskih klasika od antičkih vremena do Čehova i Brechta. Ovdje su vladali Puškin i Majakovski, pjesnici Srebrnog doba i vojnog doba; na temelju djela Dostojevskog, Bulgakova i Pasternaka, "seoske", "urbane" i vojne proze, nastao je scenski ep.

Taganka je također davala lekcije iz povijesti i građanskog neustrašivog razmišljanja; dao maksimum onoga za što je kazalište bilo sposobno u uvjetima neslobode, služeći kao propovjedaonica i tribina, carstvo umjetnosti - i mjesto susreta ljudi. Stoga ju je okružio tako moćan i gust sloj prijatelja - među onima koji se obično nazivaju bojom nacije: znanstvenici, javne osobe, umjetnici.

Sudbina Taganke nikada nije bila laka. Stalni sukob s vlastima razriješen je tragično i naglo: Ljubimov odlazak u inozemstvo, izopćenje iz zemlje, iz kazališta, odvajanje. Traka otuđenja od pet godina (1984.-1989.) presjekla je povijest Taganke na dva nejednaka dijela. Vrativši se na početku perestrojke, Lyubimov je počeo oživljavati svoje kazalište; postigao objavljivanje zabranjenih predstava: "Živ", "Vladimir Vysotsky", "Boris Godunov". Morao sam doživjeti i rascjep u kazalištu, što tih godina nije bilo neuobičajeno, iz kojeg se odvojila grupa koja se nazvala “Zajednicom glumaca Taganke”. Ali nitko još nije uspio slomiti volju tvorca Taganke, ugasiti kreativni fitilj tima, a to je teško moguće. Neumorni Ljubimov, patrijarh ruske scenske režije, koji je već prešao granicu svog 80. rođendana, postavlja Fausta i poeziju Oberiuta, okružuje se mladošću i hvata ritmove novog dana.

Godine 1993., nakon sukoba s redateljem Yurijem Lyubimovim, dio glumaca Kazališta Taganka pod vodstvom Nikolaja Gubenka organizirao je novo kazalište pod nazivom Commonwealth of Taganka Actors. 18 godina nakon razlaza, sadašnji čelnici dvaju kazališta - Valery Zolotukhin i Nikolai Gubenko susreli su se, rukovali, što je bio početak obnove kreativnih odnosa.

Moskovsko kazalište drame i komedije na Taganki nastalo je 23. travnja 1964. na temelju Moskovskog kazališta drame i komedije (organizirano 1946.). U trupi su bili maturanti Kazališne škole. Ščukin s diplomskom predstavom "Dobri čovjek iz Cesuana" Bertolta Brechta. Redatelj predstave Yuri Lyubimov postao je glavni redatelj obnovljenog kazališta.

Kazalište je prednjačilo u kazališnom procesu, razvijajući novi scenski jezik, pronalazeći nove oblike scenske književnosti (poetski teatar, prozno kazalište, scensko novinarstvo).

Predstave Kazališta Taganka odlikovale su studijska kohezija, otvoreni građanski patos i aktivan kontakt s publikom.

Godine 1984., zbog sukoba s vodstvom stranke i Ministarstvom kulture, Yuri Lyubimov napustio je kazalište i napustio zemlju, zbog čega mu je oduzeto državljanstvo. Anatolij Efros imenovan je glavnim ravnateljem kazališta. Nakon Efrosove smrti, glavni redatelj bio je Nikolaj Gubenko (1987.-1989.).

Godine 1989. Yuri Lyubimov, pozvan od strane glumačkog tima, ponovno je vodio kazalište. Međutim, ubrzo je došlo do sukoba između umjetničkog ravnatelja kazališta Taganka Yurija Lyubimova i dijela trupe.

S jedne strane, sukob se temeljio na činjenici da Yuri Lyubimov nije mogao posvetiti toliko vremena kazalištu Taganka kao prije - redatelj je bio prisiljen kombinirati rad s produkcijama pod već sklopljenim stranim ugovorima. S druge strane, Jurij Ljubimov je nakon nekoliko godina prisilnog izgnanstva uspio u potpunosti uvidjeti sve prednosti zapadnog ugovornog sustava. Odlučio je privatizirati kazalište i prebaciti trupu na ugovore. Nastala je konfliktna situacija koja je ubrzo dovela kazalište do raskola.

Dio trupe odlučio se istaknuti u novom timu i zatražio pomoć od predsjednika Ruske Federacije Borisa Jeljcina. Jeljcinova rezolucija od 23. rujna 1992. govorila je da se o pitanju podjele treba odlučiti na glavnoj skupštini kazališta tajnim glasovanjem, a ako se donese odluka o podjeli kazališta, s tim će se složiti i predsjednik.

Dana 27. listopada 1992. na glavnoj skupštini kazališta odlučeno je da se održi tajno glasovanje, glasački listići su odobreni, izabran je predsjednik komisije za brojanje i njen sastav.

Glasanje je trajalo tri dana. Dana 30. listopada 1992. godine u 17 sati komisija za prebrojavanje otvorila je glasačku kutiju i objavila rezultate glasovanja: izdano je 185 glasačkih listića, pronađena su 182, a nijedan nije bio nevažeći. Za podjelu kazališta glasovalo je 146, protiv 27, a suzdržano 9. Tako je većina trupe glasala za podjelu kazališta.

U travnju 1993., odlukom Moskovskog gradskog vijeća narodnih zastupnika, stvoreno je kazalište "Zajednica glumaca Taganke" pod vodstvom Nikolaja Gubenka. Osnova trupe novog kazališta činilo je 36 glumaca i dio osoblja kazališta Taganka. Zajedno s Gubenkom, tamo su se preselili glumci kao što su Zinaida Slavina, Leonid Filatov, Inna Ulyanova, Nina Shatskaya, Tatyana Zhukova, Natalya Sayko, Mikhail Lebedev, Rasmi (Ramses) Dzhabrailov i drugi.

Prva premijera "Commonwealtha" 1994. bila je "Galeb" Antona Čehova u režiji Sergeja Solovjova.

Raskol kazališta pokazao se glasnim i dramatičnim. Nakon odluke Moskovskog gradskog vijeća o stvaranju "Zajednice glumaca Taganke", održani su deseci suđenja, uključujući dva puta - na Vrhovnom arbitražnom sudu Ruske Federacije, uglavnom o podjeli scenskih prostorija. Kao rezultat toga, kolektiv "Commonwealth of Taganka Actors" zauzeo je novu kazališnu zgradu; U starom djeluje kazalište Taganka.

"Kazalište mladih na Taganki, koje je stvorio Jurij Ljubimov, nastavlja tradiciju revolucionarnog kazališta - tradicije Majakovskog, Plave bluze, Vsevoloda Meyerholda, Bertolta Brechta. Suptilni psihološki dijalog, kazalište sjena, kino, pantomima, pozornica, igra svjetlo - sve se stopilo u nesvakidašnji spoj", zagrijan entuzijazmom mladih umjetnika. Jako je mlado, ovo kazalište. Tek čini prve korake. Ali ti koraci su odlučujući. I neka čvrsto zvuče u našoj umjetnosti!"
Aleksandar Svobodin, kazališni kritičar
"Krugozor" broj 6 1965. godine

Moskovsko kazalište drame i komedije osnovano je 1946. godine, Aleksandar Plotnikov je postao glavni redatelj, a trupu su činili studenti moskovskih kazališnih studija i glumci perifernih kazališta. Prva premijera nove ekipe bila je predstava "Narod je besmrtan" prema romanu Vasilija Grossmana. Kazalište je dobilo prostor bivšeg električnog kazališta (kina) "Vulkan" izgrađenog 1911. (arh. G.A. Gelrikh). Zapravo, kino je tamo postojalo tek prije revolucije, a 1920-1930-ih godina ova dvorana je postala kazališna platforma.

1915:

Početkom 60-ih Kazalište drame i komedije pokazalo se jednim od najmanje posjećenih kazališta u glavnom gradu - u siječnju 1964. Plotnikov je morao podnijeti ostavku, mjesto glavnog redatelja povjereno je Yuriju Lyubimovu, u to vrijeme poznatijem kao glumac kazališta Vakhtangov i učitelj u Šukinu.

Lyubimov je u kazalište došao sa svojim učenicima iz škole Ščukin i njihovom diplomskom predstavom - “Dobri čovjek iz Sezuana” prema drami B. Brechta. Nastup je bio debi na profesionalnoj pozornici za Zinaidu Slavinu, Allu Demidovu, Borisa Hmjelnickog, Anatolija Vasiljeva. Lyubimov je značajno ažurirao trupu, producirajući dodatni skup mladih umjetnika - Valery Zolotukhin, Inna Ulyanova, Veniamin Smekhov, Nikolaj Gubenko, Vladimir Vysotsky upisani su u kazalište, a kasnih 60-ih - Leonid Filatov, Felix Antipov, Ivan Bortnik, Vitaly Šapovalov.

Pod vodstvom Lyubimova, kazalište drame i komedije Taganka odmah je steklo reputaciju najavangardnijeg kazališta u zemlji. Poput ranog Sovremennika, kazalište je odbacilo zavjesu i gotovo nije koristilo kulise, zamjenjujući ih raznim scenskim strukturama. U predstavama se aktivno koristila pantomima, kazalište sjena, glazba je korištena u brechtovskom stilu. Sam naziv kazališta s vremenom je postao kraći: kazalište Taganka.

Za neke predstave bilo je gotovo nemoguće kupiti ulaznicu, kažu da su kazalištarci navečer čekali u redovima na blagajni. U repertoaru kazališta u ranim godinama bile su poetske predstave "Druže, vjeruj ..." (prema A. Puškinu), "Slušaj!" (prema V. Majakovskom), "Antimiri" (prema A. Voznesenskom), "Pali i živi" (o pjesnicima poginulim u ratu), "Pod kožom Kipa slobode" (prema pjesma E. Yevtushenko), dramske predstave "Deset dana koji su potresli svijet" (J. Reed), "Majka" M. Gorky, "Što učiniti?" N. Chernyshevsky, "... I zore su ovdje tihe" B. Vasiliev, "Kuća na nasipu" Y. Trifonov.

1966-1970:

1967-1970:

Narod je upadao u nastupe Taganke, ali idiličan odnos umjetnika i dužnosnika brzo je nestao. Glavni redatelj Yuri Lyubimov nije se namjeravao sagnuti, a vlasti su upotrijebile silu: nove izvedbe nisu bile dopuštene, turneje su otkazane. Osim pritužbi na repertoar, likovnim kritičarima u civilu nije se svidjelo sudjelovanje u nastupima Vladimira Vysotskog, pjesnika koji je uz gitaru izvodio vlastite pjesme vrlo sumnjivog sadržaja. Iako je sam Vysotsky u intervjuu skromno odgovorio da "bez Kazališta Taganka ne bi bilo Vysotskog", on je bio kamen temeljac u zgradi Lyubov, izvođač glavnih uloga u najboljim predstavama: "Hamlet", "Voćnjak trešnje" , "Život Galilea", "Pugačov" i drugi. Unatoč svim poteškoćama, 1960-e i 1970-e postale su zlatno doba Taganke.

Početkom 1970-ih donesena je odluka o rekonstrukciji kazališta. Arhitekt Alexander Anisimov napravio je izvrstan posao na skicama, uzimajući u obzir želje Yurija Lyubimova. Iako je gradnja započela 1972., nova kazališna dvorana otvorena je tek u travnju 1980. godine. Razlog za dugoročnu gradnju bio je nedostatak sredstava, nedostatak građevinskog materijala i prilagodba planova od strane Lyubimova. Time je spašeno staro kazalište te mu je dograđena zgrada od crvene cigle s novom scenom. Činilo se da je Lyubimov predosjećao da će kasnije u kazalištu početi skandali i da će se trupa podijeliti na dvoje. U međuvremenu je Vysotsky pjevao o ciglama, koje "sve podsjećaju na vladinu kuću".

1987:

Nakon smrti Vysotskog, kazalište je doživjelo teška vremena, kao da ga je progonila zla sudbina. Jedan od umjetnika nazvao je Taganku iz 1980-ih "terarijem istomišljenika". Yuri Lyubimov je bio u sukobu s vlastima i 1984. je lišen sovjetskog državljanstva. Grupa Taganka čekala je njegov povratak i bojkotirala je poznatog redatelja Anatolija Efrosa, koji je postavljen na mjesto Lyubimova. Godine 1987.-1989. kazalište je režirao Nikolaj Gubenko, koji je pridonio povratku Jurija Ljubimova u domovinu. No i ovdje je bilo sukoba, 1992. kazalište je podijeljeno na Ljubovljevo kazalište Taganka (stara pozornica) i Gubenkovljevo Glumačko društvo Taganka (nova pozornica).

U slijepoj ulici Nizhny Tagansky 1990-ih otvoren je Muzej Vysotsky, a kasnije i Klub Vysotsky.

KAZALIŠTE NA TAGANKI, Moskovsko kazalište Taganka nastalo je 1964. na temelju trupe Moskovskog kazališta drame i komedije (organizirano 1946.), u kojoj su bili diplomanti Kazališne škole. Šukin. Glavni redatelji: Yu.P. Lyubimov (1964.–1984.), A.V. Efros (1984.–1987.), N.N. Gubenko (1987.–1989.), Yu.P. Lyubimov (od 1989.). Svako od ovih imena veže se za svoje, burno i dramatično razdoblje u povijesti kazališta.

Početkom 1960-ih bilo je vrijeme reformiranja sovjetskog kazališta. Afirmirana je nova estetika, imena mladih redatelja O. Efremova, A. Efrosa, u Lenjingradu - grmio je G. Tovstonogov. Kazalište je, uz poeziju, postalo glavna umjetnost Hruščovljevog odmrzavanja, vjesnik novih ideja, uporište liberalne inteligencije.

1963. treća godina Ščukinove škole pod vodstvom Y. Lyubimova prikazala je predstavu Dobar čovjek iz Sezuana B. Brecht. Estetika izvedbe bila je oštro izvan smjerova koji su postojali u to vrijeme; proklamirala je živopisnu teatralnost, temeljnu odsutnost "četvrtog zida", pluralnost, čak i redundantnost scenskih tehnika, iznenađujuće stapajući spektakl u jedinstvenu cjelinu. Jasno se osjetio oživljavanje kazališne tradicije dinamičnih 1920-ih u režiji V.E. Meyerholda i E. Vakhtangova. Y. Lyubimov je zamoljen da vodi Moskovsko kazalište drame i komedije, a on je reorganizirao njegovu trupu od diplomaca svog tečaja.

Pripreme za otvaranje obnovljenog kazališta trajale su oko godinu dana. Njegov znak bili su portreti postavljeni u foajeu kazališta: V. Meyerhold, E. Vakhtangov, B. Brecht, K. Stanislavsky. Nastavljaju ukrašavati predvorje kazališta.

Kazalište drame i komedije na Taganki otvoreno je 23. travnja 1964. predstavom Dobar čovjek iz Sezuana. Međutim, njegova je glumačka postava već bila nešto drugačija. Y. Lyubimov je pomno formirao kazališnu trupu, regrutirajući glumce koji su mu bili bliski po estetskim načelima, spremni poboljšati svoju tehniku, ovladati novim tehnikama i načinima scenskog postojanja. Vjerojatno je glavni uspjeh prve izvedbe Tagankova nemogućnost podjele sudionika na “nas” i “autsajdere”: svi su govorili istim jezikom, čuvajući jedinstvo estetike izvedbe i obogaćujući je svojim osobnim i glumačkim iskustvom.

Tako je započela prva faza života, vjerojatno, najglasnijeg moskovskog kazališta - kazališta Taganka. Ovdje su se maksimalno odrazila načela "šezdesetih", o kojima je B. Okudzhava pjevao: "Udružimo se, prijatelji, da ne nestanemo jedan po jedan ..." Lyubimov se ujedinio u produkcijske grupe svojih pisaca predstava i duhom njemu bliski pjesnici (A. Voznesenski, B.Možajev, F.Abramov, Yu.Trifonov), kazališni umjetnici (B.Blank, D.Borovsky, E.Stenberg, Yu.Vasiliev, E.Kochergin, S.Barkhin , M.Anikst), skladatelji (D.Shostakovich, A. Schnittke, E. Denisov, S. Gubaidulina, N. Sidelnikov). Posebna je pojava postalo umjetničko vijeće kazališta, čiji je svaki član imao značajan stručni i javni autoritet i bio spreman braniti Tagankine predstave u "najvišim" uredima.

Glavni kreativni pravac Taganke bio je pjesnički teatar, ali ne komorna, već novinarska poezija. Taj je pravac u određenom smislu bio “osuđen na uspjeh”: upravo su pjesnici-publicisti krajem šezdesetih okupili pune stadione gledatelja i slušatelja i postali idoli svojih suvremenika. Nije slučajno da su na repertoar kazališta bile dvije predstave prema djelima A. Voznesenskog - Antisvjetovi I Čuvajte svoja lica(drugi je zabranjen nedugo nakon premijere, što je samo povećalo popularnost izvedbe). Pjesničke predstave bile su ogledalo umjetničkog programa kazališta Pali i živi, ​​slušaj, Pugačov itd. No, u produkciji proznih ili dramskih djela dominirao je duh slobodne i društveno značajne poezije, živopisna scenska metafora puna modernih aluzija. Tako je bilo i s nastupima Deset dana koji su potresli svijet, a zore ovdje tihe, Hamlet, Drveni konji, Razmjena, Majstor i Margarita, Kuća na nasipu i tako dalje.

Kazalište Taganka dovelo je do ogromne popularnosti svojih glumaca. Mnogi od njih počeli su puno glumiti u filmovima (V. Zolotukhin, L. Filatov, I. Bortnik, S. Farada, A. Demidova, I. Ulyanova, itd.). Međutim, legendarna su postala i imena onih umjetnika Taganke čiji je filmski život bio manje uspješan. Najjasniji primjer je Z. Slavina, koji praktički nema istaknute uloge u kinu, ali je, nesumnjivo, tih godina bio zvijezda prve veličine. I, naravno, V. Vysotsky, čija je slava bila apsolutna, i jednako "skandalozna" kao i slava cijelog kazališta Taganka. Glumački rad kazališta zadivio je ne samo svojim novinarskim temperamentom i neobičnim načinom scenskog postojanja, već i jedinstvenom plastičnom razvijenošću slika. Tako je, na primjer, poznati monolog Khlopushi u drami prema S. Jesenjinu Pugačov V. Vysotsky nastupio je, činilo se, izvan fizičkih mogućnosti osobe.

Predstave Y. Lyubimova oduvijek su, nesumnjivo, bile autorske, a odlikuju se iznimno zanimljivim radom s tekstom. Autorica mnogih kompozicija bila je tadašnja supruga Lyubimova, glumica kazališta Vakhtangov, L. Tselikovskaya ( A zore ovdje tihe, Drveni konji, druže, vjeruj... i tako dalje.).

Do kraja 1970-ih kazalište Taganka postalo je svjetski poznato. Na Međunarodnom kazališnom festivalu "BITEF" u Jugoslaviji (1976.) Grand Prixom nagrađena je predstava "Hamlet" u izvedbi Y. Lyubimova s ​​V. Vysotskym u naslovnoj ulozi. Y. Lyubimov također je dobio prvu nagradu na II međunarodnom kazališnom festivalu "Varšavski kazališni susreti" (1980.). Mnoge estetske tehnike kazališta Taganka postale su uistinu inovativne i postale su klasike modernog kazališta (svjetlosna zavjesa itd.). D.Borovsky, jedan od najboljih scenografa našeg vremena, stalni umjetnik kazališta, dao je ogroman doprinos razvoju vizualne slike predstava.

No, uz umjetnički, javni, društveni autoritet tadašnjeg kazališta Taganka od posebnog je interesa. Svakim nastupom njegov politički zvuk postajao je oštriji i iskreniji. Razvili su se kontradiktorni i dvosmisleni odnosi između kazališta i službene vlasti. S jedne strane, Y. Lyubimov je zauzeo poziciju "službenog disidenta": gotovo svaka njegova izvedba teško je probijala put do publike, pod ozbiljnim pritiskom i pod prijetnjom zabrane. Istodobno, do 1980. vlasti su izgradile novu zgradu za kazalište Taganka s modernom tehničkom opremom. Demokratske, antimalograđanske i vrlo složene estetske predstave kazališta ubrajale su među svoje obožavatelje ne samo liberalnu inteligenciju, već i upravljačku, birokratsku elitu. Sedamdesetih godina prošlog stoljeća ulaznica za kazalište Taganka postaje znak prestiža među tzv. "buržoaski" sloj - uz kaput od ovčje kože, markirane traperice, auto, zadružni stan.

Ova faza u životu kazališta bila je popraćena glasnim skandalima; i prije izlaska njegovih predstava uključeni su u kontekst umjetničkog života Moskve. Ovakvo stanje nije moglo dugo trajati. U izvjesnom smislu, smrt V. Vysotskog 1980. postala je znakom koji je označio kraj ove faze u životu kazališta. Iste godine, na poziv Y. Lyubimova, N. Gubenko se vraća na Taganku. Kazalište.

Početkom 1980-ih izvedba Vladimir Vysotsky, posvećena sjećanju na pjesnika i umjetnika Lyubimova, bilo je strogo zabranjeno prikazivanje. Sljedeća predstava je također zatvorena, Boris Godunov kao i probe Kazališni roman. I 1984., dok je Y. Lyubimov bio u Engleskoj i postavljao predstavu Zločin i kazna, smijenjen je s mjesta umjetničkog ravnatelja kazališta Taganka i lišen sovjetskog državljanstva.

Osoblje kazališta Taganka bilo je potpuno na gubitku. A u ovom trenutku vlasti poduzimaju vrlo snažan politički potez, dovodeći kazalište u zugzwang, u situaciju u kojoj ni pod kojim uvjetima ne bi moglo pobijediti: A. Efros je imenovan za glavnog ravnatelja. Kreativna individualnost A. Efrosa bila je vrlo različita, ako ne i kontradiktorna, od one Y. Lyubimova. Istina, davne 1975. Lyubimov je pozvao A. Efrosa u kazalište Taganka na scenu voćnjak trešnje. Tada je to nedvojbeno bio korak solidarnosti s osramoćenim ravnateljem; a jednokratni rad glumaca s predstavnikom drugačijeg estetskog trenda smatran je obogaćivanjem kreativne palete ekipe. No 1984. promjena umjetničkog smjera značila bi radikalnu promjenu cjelokupne estetske platforme kazališta. Međutim, razlozi dubokog sukoba između Taganke i Efrosa sredinom 1980-ih nedvojbeno nisu bili kreativni, već društveni i moralni: povrijeđeno je glavno načelo "šezdesetih" - jedinstvo.

Sam je Lyubimov dolazak A. Efrosa na Taganku smatrao kršenjem štrajka i kršenjem korporativne solidarnosti. Neki od umjetnika, pridruživši se njegovom mišljenju, prkosno su napustili trupu (na primjer, L. Filatov). Malo je bilo sposobnih za kreativnu suradnju - V. Zolotukhin, V. Smekhov, A. Demidova. Većina umjetnika "Lubimov" zapravo je najavila bojkot Efrosu. U ovom sukobu nije bilo ispravnog i krivog: svi su bili u pravu; a i svi su izgubili. A. Efros restauriran u kazalištu Taganka Voćnjak trešnje, postavljeno Na dnu, Misanthrope, savršena nedjelja za piknik. A 1987. umro je A. Efros.

N. Gubenko postao je umjetnički ravnatelj kazališta Taganka na zahtjev kolektiva. Vodio je i dvogodišnju borbu za povratak u domovinu i kazalište Y. Lyubimova. Godine 1989. Yu. Lyubimov postao je prvi poznati emigrant kojemu je vraćeno državljanstvo. Njegovo je ime službeno vraćeno u kontekst umjetničkog života Rusije; vraćene su ranije zabranjene izvedbe. Međutim, “povratak u normalu” nije uspio. Y. Lyubimov nije mogao posvetiti toliko vremena kazalištu Taganka kao prije - bio je prisiljen kombinirati rad s produkcijama prema već sklopljenim inozemnim ugovorima. Postojanje aktera komplicirali su i tadašnji društveni potresi povezani s hiperinflacijom i promjenom političke formacije. Kazalište se ponovno podijelilo. Ovaj put sukob je rastao s Y. Lyubimovom.

Godine 1993. značajan dio tima Taganke (uključujući 36 glumaca) odvojio se u zasebno kazalište pod vodstvom N. Gubenka. "Commonwealth of Taganka Actors" radi na novoj kazališnoj pozornici. Y. Lyubimov, s preostalim i novoprimljenim glumcima, radi u staroj zgradi. Među njima su takvi "veterani" Taganke kao V. Zolotukhin, V. Shapovalov, B. Khmelnitsky, A. Trofimov, A. Grabbe, I. Bortnik i drugi.

Od 1997. Yu. Lyubimov odbija inozemne ugovore, odlučivši se ponovno u potpunosti posvetiti kazalištu Taganka. Nakon povratka izveo je niz klasičnih predstava: Gozba u vrijeme kuge A.S. Puškin, Samoubojstvo N. Erdman, Elektra Sofokle Živago (doktor) B. Pasternak, Medeja Euripid, Tinejdžer F.M. Dostojevski, Kronike W. Shakespeare, Eugene Onegin A.S. Puškin, kazališna romansa M. Bulgakov, Faust I. V. Goethea. Na repertoaru su i suvremena djela: Marat i markiz de Sade P. Weiss, Šaraška prema A. Solženjicinu i dr. Kazalište Taganka je popularno kod publike, međutim, ovo je nedvojbeno potpuno drugačije kazalište.

U prosincu 2010. Lyubimov je dao ostavku. Razlog njegovog odlaska bio je sukob s trupom.

U srpnju 2011. Valery Zolotukhin postao je kazališni ravnatelj i umjetnički ravnatelj. U ožujku 2013. Zolotukhin je napustio dužnost zbog zdravstvenih razloga.

Kazalište na Taganki. Stara scena. Moskva. Kazalište na Taganki (ulica, 76), dramsko kazalište. Stvoren 1964. na bazi Moskovskog kazališta drame i komedije (organiziranog 1946.), u čijoj su trupi bili maturanti sa svojom diplomskom predstavom "Ljubazni ... ... Moskva (enciklopedija)

Amblem kazališta Osnovan 1964. Glavni redatelj Yuri Lyubimov Stranica http://taganka.theatre.ru/ Kazalište na ... Wikipedia

Moderna enciklopedija

Stvoren 1964. na temelju trupe Moskovskog kazališta drame i komedije (organizirano 1946.), u kojoj su bili diplomanti Kazališne škole. Šukin. Glavni redatelji: Yu. P. Lyubimov (1964 84), A. V. Efros (1984 87), N. N. Gubenko (1987 89), ... ... enciklopedijski rječnik

Moskovsko kazalište Taganka- MOSKVSKO KAZALIŠTE TAGANKA, dramsko, osnovano 1964. na bazi Moskovskog kazališta drame i komedije (osnovano 1946.) i grupe diplomaca B.V. Šukin. Umjetnički voditelji: Yu.P. Lyubimov (1964 84 i od 1989), A ... Ilustrirani enciklopedijski rječnik

Stvoren 1964. na temelju trupe Moskovskog kazališta drame i komedije (organizirano 1946.), u kojoj su bili diplomanti Kazališne škole. Šukin. Glavni redatelji su Yu. P. Lyubimov (1964 84), A. V. Efros (1984 87), N. N. Gubenko (1987 89), Lyubimov ... Veliki enciklopedijski rječnik

Prve kazališne igre u Moskvi povezane su s predstavama buffona. U XVI XVII stoljeću. kazališne predstave postavljene su prema evanđelskim pričama u (Akcija na peći, Pranje nogu) i (Povorka na magarcu). Rast sekularne kulture, komunikacije ... ... Moskva (enciklopedija)

kazalište- a, m. 1) samo jedinice. Svojevrsna umjetnost, umjetnički odraz života kroz dramsku radnju koju glumci izvode pred publikom. Antičko kazalište. Školsko kazalište. Kazalište lutaka. Igra sjena. Fascinacija kazalištem. [Treplev:] Ona zna ... ... Popularni rječnik ruskog jezika

KAZALIŠTE i Ljermontova. Kazalište. život u Rusiji 20-30-ih godina 19. stoljeća bio vrlo intenzivan. Ljubav prema kazalištu bila je ukorijenjena i u srodnom okruženju L. Priče o kazalištu i kazalištu. dojmovi su ušli u njegov život od djetinjstva. Preci pjesnika Arsenieva i, ... ... Enciklopedija Lermontova

Dramsko kazalište- DRAMSKO KAZALIŠTE. Ratne godine postale su važna faza u razvoju sova. duhovna kultura koju karakterizira mobilizacija svih stvaralačkih snaga, uspjesi u kazališnoj umjetnosti. Uspon socijalističke tužbe. realizam, za oko su bili obilježeni prijeratnim ... ... ... Veliki Domovinski rat 1941-1945: Enciklopedija

knjige

• Kazalište na Taganki s Vysotskym i bez njega. Ljudi, događaji, mišljenja, Chicherina Victoria Viktorovna. Knjiga objavljuje povijesne eseje o moskovskom kazalištu drame i komedije Taganka, intervjue s njegovim vodećim umjetnicima ranih 1990-ih, kao i materijale o kulturnom životu...