Mnogo je remek-djela vizualne umjetnosti poznat u cijelom svijetu. Ali ne znaju svi da neki od njih čuvaju tajne koje su otkrivene nakon smrti tvoraca djela. Iako postoje takve tajne koje su se naučile tijekom života umjetnika, što slike čini još tajanstvenijim i privlačnijim.

1. Hieronymus Bosch, Vrt zemaljskih užitaka, 1500-1510.

2. Od pojave ovog remek-djela Nizozemski umjetnik više puta su se rasplamsali sporovi oko značenja skrivenih u njemu. Posebno je zanimljiv uvijek bio grešnik prikazan na desnom krilu triptiha, kojemu su na zadnjici utisnute bilješke. Jedna od studentica kršćanskog sveučilišta Oklahoma po imenu Amelia Hamrick, odlučila je pomaknuti notaciju 16. stoljeća na moderni obrat, a “500 godina stara pjesma iz pakla iz pakla” koja se pojavila na internetu postala je prava senzacija.

3. "Mona Lisa"
Malo ljudi zna da postoje dvije verzije poznate slike. Jedna od njih zove se "Monna Vanna", a njezina je autorica učenica i sjedište Leonarda da Vincija, malo poznatog umjetnika Salaija. Likovni kritičari sigurni su da je upravo ovaj mladi umjetnik bio uzor velikom Leonardu kada je slikao slike poput Ivana Krstitelja i Bacchusa. Neki čak sumnjaju da je upravo Salai pozirao za sliku "Mona Lisa", odjevena u žensku haljinu.

4." Stari ribar»

5. Ovu naizgled neupadljivu sliku naslikao je mađarski umjetnik Tivadar Kostka Chontvari 1902. godine. To je samo podtekst koji je svojstven slici, otkriven je tek nakon smrti autora. Ako stavite ogledalo u sredinu slike, tada s jedne strane možete vidjeti Boga, a s druge - Đavla. Tako je umjetnik pokušao odraziti dvojaku prirodu svakog od nas.

6. "Posljednja večera"
Kad je pisao svoju sliku Leonarda da Vincija Posebna pažnja posvećen likovima Krista i Jude. Jedna od mladih pjevačica izabrana je za pazikuću za Kristovu sliku, ali je umjetnik proveo tri godine tražeći Judinu dodilju. Jednom na ulici, Leonardo je naišao na pijanca kojem se toliko svidio da je odlučio od njega napisati Judu. Kakvo je bilo iznenađenje umjetnika kada je pijanac koji je došao k sebi rekao da je majstoru već pozirao prije nekoliko godina i da je od njega Leonardo naslikao Krista.

7. "Američka gotika"
Mnogi rad Granta Wooda smatraju čudnim i depresivnim, iako u njemu nema apsolutno nikakvog podteksta. Umjetnik je ovu sliku napravio dok je bio na putovanju u Iowi kada je vidio mala kuća u gotički stil. Grantova sestra i njegov zubar pozirali su kao likovi ispred kuće.

8. Noćna straža
Ovu sliku Rembrandta "Izvedba puškarske čete kapetana Fransa Banninga Cocka i poručnika Willema van Ruytenburga" otkrili su povjesničari umjetnosti tek u 19. stoljeću. Ovo djelo ušlo je u riznicu svjetske umjetnosti pod imenom "Noćna straža" koje je dobila zbog tamne podloge na kojoj figure djeluju. Godine 1947. slika je restaurirana i tada je otkriven sloj čađe koji ju je prekrivao. Čišćenjem originala, otkriveno je da je umjetnik mislio na dnevni prizor, sudeći prema položaju sjene s lijeve strane središnje figure oko 14 sati.

9. "Čamac"
Godine 1961. Brod Henrija Matissa visio je 47 dana u njujorškom muzeju. suvremena umjetnost naopako. Slika prikazuje 10 ljubičastih linija i dva plava jedra na bijeloj pozadini. Kada je otkriveno da je drugo jedro samo odraz prvog na površini vode, postalo je jasno da je slika krivo obješena. Gornji dio slike trebao bi biti veliko jedro.

10. "Autoportret s lulom"
Iako mnogi vjeruju da je Van Gogh sebi odrezao uho, povjesničari umjetnosti sigurni su da je umjetnik ozlijedio uho u tučnjavi s umjetnikom Paulom Gauguinom. S obzirom na to da autoportret odražava iskrivljenu stvarnost zbog činjenice da je naslikan pomoću ogledala, zapravo je umjetnik patio od lijevog uha.

11. "Doručak na travi." Dva francuski umjetnici Edouard Manet i Claude Monet često su zbunjeni. To ne čudi, jer je čak i naziv Manetove slike "Doručak na travi" Monet posudio i napisao svoj "Doručak na travi".

12. Claude Monet, Doručak na travi.

13. "Jutro u borovoj šumi"
Kako se ispostavilo, nije samo Šiškin radio na ovoj poznatoj slici. Budući da umjetnik, koji se specijalizirao za slikanje krajolika, nije dobio medvjede, obratio se za pomoć životinjskom slikaru Konstantinu Savitskom.

Postoji praznovjerje da slikanje portreta može donijeti nesreću modelu. U povijesti ruskog slikarstva bilo je nekoliko poznatih slika koje su razvile mističnu reputaciju.

Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16.11.1581. Ilya Repin

Ilya Repin je bio na glasu kao "fatalni slikar": mnogi od onih čije je portrete slikao iznenada su umrli. Među njima su Musorgski, Pisemski, Pirogov, talijanski glumac Mercy d'Argento i Fjodor Tjučev.

Najmračnija slika Repina prepoznata je kao "Ivan Grozni ubija svog sina". Zanimljiva činjenica: još uvijek se ne zna je li mu Ivan IV ubio sina ili je ovu legendu doista sastavio vatikanski izaslanik Antonio Possevino.

Slika je ostavila depresivan dojam na posjetitelje izložbe. Zabilježeni su slučajevi histerije, a 1913. ikonopisac Abram Balashov nožem je otvorio sliku. Kasnije je proglašen ludim.

Čudna podudarnost: umjetnik Myasoedov, od kojeg je Repin naslikao sliku kralja, ubrzo je u naletu bijesa zamalo ubio svog sina Ivana, a književnik Vsevolod Garshin, koji je postao dadilja za carevića Ivana, poludio i počinio samoubojstvo.

"Portret M. I. Lopukhine". Vladimir Borovikovski

Maria Lopukhina, podrijetlom iz obitelji grofa Tolstoja, postala je umjetnikov model u dobi od 18 godina, nedugo nakon vlastite udaje. nevjerojatno lijepa djevojka bio zdrav i pun snage, ali je umro nakon 5 godina. Godinama kasnije, pjesnik Polonski je napisao "Borovikovsky je spasio njezinu ljepotu ...".

Postojale su glasine o povezanosti slike sa smrću Lopukhine. je rođen urbana legenda da ne možete dugo gledati portret - pat će tužna sudbina "modela".

Neki su tvrdili da je djevojčin otac, majstor masonske lože, na portretu zaključio duh svoje kćeri.

Nakon 80 godina, sliku je nabavio Tretjakov, koji se nije bojao ugleda portreta. Danas se slika nalazi u zbirci Tretjakovska galerija.

"Nepoznato". Ivan Kramskoy

Slika "Nepoznato" (1883.) izazvala je veliko zanimanje peterburške javnosti. Ali Tretjakov je odlučno odbio kupiti sliku za svoju zbirku. Tako je "Stranac" započeo svoj put kroz privatne kolekcije. Ubrzo su se počele događati čudne stvari: prvog vlasnika napustila je supruga, drugog je izgorjela kuća, trećeg je bankrotirao. Sve nedaće pripisivale su se kobnoj slici.

Sam umjetnik nije izbjegao nevolje, nedugo nakon slikanja slike umrla su dva sina Kramskoyja.

Slike su prodane u inozemstvu, gdje je vlasnicima nastavila donositi samo nesreće, sve dok se platno nije vratilo u Rusiju 1925. godine. Kad je portret završio u zbirci Tretjakovske galerije, nedaće su prestale.

"Trojka". Vasilij Perov

Perov dugo nije mogao naći dadilju za središnjeg dječaka, sve dok nije upoznao ženu koja je putovala kroz Moskvu na hodočašće sa svojim 12-godišnjim sinom Vasjom. Umjetnik je uspio nagovoriti ženu da pusti Vasilija da pozira za sliku.

Nekoliko godina kasnije, Perov je ponovno sreo ovu ženu. Ispostavilo se da je godinu dana nakon slike Vasenka umro, a njegova majka je namjerno došla umjetniku da kupi sliku zadnjim novcem.

No, platno je već kupljeno i izloženo u Tretjakovskoj galeriji. Kad je žena ugledala Trojku, pala je na koljena i počela se moliti. Dirnuta, umjetnica je ženi naslikala portret svog sina.

"Demon poražen" Mihail Vrubel

Vrubelov sin Savva iznenada je preminuo nedugo nakon što je umjetnik dovršio portret dječaka. Smrt njegova sina bila je udarac za Vrubela, pa se koncentrirao na svoju posljednju sliku, Demon poražen.

Želja za dovršenjem platna prerasla je u opsesiju. Vrubel je nastavio dovršavati sliku i kad je poslana na izložbu.

Ne obazirući se na posjetitelje, umjetnik je došao u galeriju, izvadio kistove i nastavio raditi. Zabrinuti rođaci javili su se liječniku, ali bilo je prekasno - tasca leđne moždine dovela je Vrubela u grob, unatoč liječenju.

"Sirene". Ivan Kramskoy

Ivan Kramskoy odlučio je naslikati sliku prema priči N.V. Gogol "Majska noć, ili Utopljenica". Na prvoj izložbi u Udruzi lutalica, slika je bila obješena uz pastoral Alekseja Savrasova "Stigli su topovi". Već prve večeri sa zida je pala slika "Rooks".

Ubrzo je Tretjakov kupio obje slike, "Rooks su stigli" zauzeo je mjesto u uredu, a "Sirene" su bile izložene u dvorani. Od tog trenutka, sluge i ukućani Tretjakova počeli su se žaliti na žalosno pjevanje koje je dolazilo iz dvorane noću.

Štoviše, ljudi su počeli primjećivati ​​da pored slike doživljavaju slom.

Mistika se nastavila sve dok stara dadilja nije savjetovala da uklone sirene sa svijeta na krajnji kraj hodnika. Tretjakov je poslušao savjet i neobičnosti su prestale.

"O smrti Aleksandra III". Ivan Aivazovski

Kad je umjetnik saznao za carevu smrt Aleksandar III, šokirao se i naslikao sliku bez ikakvog reda. Kako je zamislio Aivazovski, slika je trebala simbolizirati trijumf života nad smrću. Ali, nakon što je završio sliku, Aivazovski ju je sakrio i nikome nije pokazao. Slika je prvi put izložena javnosti tek nakon 100 godina.

Slika je podijeljena na fragmente, na platnu je prikazan križ, Petra i Pavla i lik žene u crnom.

Čudan je učinak da se pod određenim kutom ženski lik pretvara u čovjeka koji se smije. Neki u ovoj silueti vide Nikolu II, dok drugi vide Pakhoma Andrejuškina, jednog od onih terorista koji nisu uspjeli ubiti cara 1887.

Tatjana Koljučkina

Izvorni unos i komentari na

Dečki, uložili smo dušu u stranicu. Hvala na tome
za otkrivanje ove ljepote. Hvala na inspiraciji i naježim se.
Pridružite nam se na Facebook i U kontaktu s

Čak i ona slikarska remek-djela koja nam se čine poznatima imaju svoje tajne.

Mi smo u web stranica vjerujemo da u gotovo svakom značajnom umjetničkom djelu postoji misterij, “dvostruko dno” ili tajna priča koju želite otkriti. Danas ćemo podijeliti neke od njih.

112 poslovica u jednoj slici

Pieter Brueghel Stariji, "Nizozemske poslovice", 1559

Pieter Brueghel Stariji prikazao je zemlju u kojoj žive doslovne slike nizozemskih poslovica tih dana. Na naslikanoj slici nalazi se otprilike 112 prepoznatljivih idioma. Neki od njih se koriste i danas, poput "plivaj protiv struje", "lupaj glavom o zid", "naoružan do zuba" i "velika riba jede male".

Druge poslovice odražavaju ljudsku glupost.

Subjektivnost umjetnosti

Paul Gauguin, bretonsko selo pod snijegom, 1894

Gauguinova slika "Bretonsko selo u snijegu" prodana je nakon autorove smrti za samo sedam franaka i, štoviše, pod imenom "Niagarini slapovi". Aukcionar je slučajno objesio sliku naopako nakon što je u njoj vidio vodopad.

Poruka od Malevicha

Kazimir Malevič, Crni suprematistički trg, 1915

Stručnjaci Tretjakovske galerije otkrili su autorov natpis na poznatoj slici Maleviča. Natpis glasi: "Bitka crnaca u mračnoj špilji." Ova fraza se odnosi na naslov razigrane slike francuskog novinara, pisca i umjetnika Alphonsea Allaisa "Bitka crnaca u mračnoj špilji u gluho doba noći", koja je bila apsolutno crni pravokutnik.

skrivena slika

Pablo Picasso, Plava soba, 1901

Infracrveno je 2008. godine pokazalo da se ispod "Plave sobe" krije još jedna slika - portret muškarca odjevenog u odijelo s leptirom i naslonjenog na ruku. “Čim je Picasso imao nova ideja, uzeo je kist i utjelovio ga. Ali nije imao priliku kupiti novo platno svaki put kada ga je muza posjetila“, objašnjava mogući uzrok ova povjesničarka umjetnosti Patricia Favero.

Spontani uvid

Valentin Serov, "Portret Nikole II u sakou", 1900

Dugo vremena Serov nije mogao naslikati kraljev portret. Kada je umjetnik potpuno odustao, ispričao se Nikolaju. Nikolaj je bio malo uznemiren, sjeo za stol, ispruživši ruke ispred sebe ... A onda je umjetniku sinulo - evo ga! Jednostavan vojnik u časničkom sakou bistrih i tužnih očiju. Ovaj portret se smatra najboljim prikazom posljednjeg cara.

Opet dvojka

© Fedor Rešetnikov

Čuvena slika "Opet dvojka" samo je drugi dio umjetničke trilogije.

Prvi dio je "Stigao za praznike". Očito dobrostojeća obitelj, zimski praznici, radosni odličan učenik.

Drugi dio je "Opet dvojka". Siromašna obitelj iz radnog predgrađa, visina Školska godina, oboreni omamljivač, opet hvatajući dvojku. U lijevoj gornji kut vidljiva je slika "Stigao za praznike".

Treći dio je “Preispitivanje”. Seoska kuća, ljeto, svi hodaju, jedna zlonamjerna neznalica koja je pala na godišnjem ispitu prisiljena je sjediti u četiri zida i trpati se. U gornjem lijevom kutu možete vidjeti sliku "Opet dvojka"

Kako se rađaju remek-djela

Joseph Turner, Kiša, para i brzina, 1844

Godine 1842. gđa Simon putovala je vlakom u Englesku. Odjednom je počeo jak pljusak. Stariji gospodin koji je sjedio preko puta nje ustao je, otvorio prozor, ispružio glavu i tako gledao desetak minuta. Ne mogavši ​​obuzdati svoju znatiželju, žena je također otvorila prozor i pogledala ispred sebe. Godinu dana kasnije otkrila je sliku “Kiša, para i brzina” na izložbi u Kraljevskoj umjetničkoj akademiji i u njoj prepoznala samu epizodu u vlaku.

Umjetnost nije samo način da izrazite svoju inspiraciju, već i veliki misterij. Umjetnici često svojim slikama dodaju znatiželjne sitnice ili ostavljaju "poruke" koje je teško vidjeti na prvi pogled. Sastavili smo popis poznatih slikarskih remek-djela koja kriju neočekivane tajne.

1. Pogrešno uho

Autoportret Vincenta van Gogha prikazuje umjetnika s traumatiziranim desnim uhom. Ali on je zapravo odrezao lijevo uho, a ne desno. Ovo neslaganje se objašnjava činjenicom da je Van Gogh koristio ogledalo za stvaranje vlastitog portreta.

2. Slikanje ispod slike

Ako pomno pogledate Stari gitarist Pabla Picassa, možete vidjeti blijedu žensku siluetu iza muškarčeve glave. Istraživači s Instituta za umjetnost u Chicagu napravili su infracrvene i rendgenske snimke ovoga poznata slika i otkrio da je ispod njega skriveno nekoliko drugih crteža. Najvjerojatnije umjetnik nije imao dovoljno novca za kupnju novih platna, te je morao slikati na starim.

3. "Noćna straža" prikazuje dan, a ne noć

Godine 1947. restaurirana je Rembrandtova slika "The Performance of a Rifle Company..." (poznatija kao "Noćna straža"). Nakon što je slika očišćena od debelog sloja čađe, postalo je očito da se prizor prikazan na njoj ne događa noću, već danju.

4. Sikstinska kapela

Slika ljudskog mozga uočljiva je ne samo u Michelangelovom "Stvaranju Adama", već i u drugoj fresci pod nazivom "Razdvajanje svjetla i tame", koja se može vidjeti u Sikstinska kapela. Pogledajte Božji vrat: savršeno se slaže s fotografijom ljudskog mozga.

5. Simbol snage

Likovi Davida i Golijata na fresci koju je stvorio Michelangelo tvore hebrejsko slovo gimel, koje simbolizira moć u mističnoj kabalističkoj tradiciji.

6. Rembrandtov strabizam

Nakon što su proučavali Rembrandtove autoportrete, neki znanstvenici su zaključili da umjetnik pati od strabizma. Ova značajka učinila ga je da svijet percipira malo drugačije: vidio je stvarnost u 2D umjesto u 3D. Međutim, možda je škiljenje pomoglo Rembrandtu da stvori svoja besmrtna remek-djela.

7. Osveta ljubavnicima

Najpoznatija slika Gustava Klimta prikazuje Adele Bloch-Bauer. Ovaj portret naručio je Adelein suprug, šećerni barun Ferdinand Bloch-Bauer. Saznao je da su Adele i Klimt ljubavnici i odlučio da će nakon stotina skica umjetnik mrziti svoj model. I prevareni muž je bio u pravu. Zajednički rad stvarno je ohladio osjećaje između Adele i Gustava.

8. Svijet u žutom

Za gotovo sve svoje slike Vincent van Gogh je odabrao žuta boja. Znanstvenici vjeruju da je to nuspojava lijek protiv epilepsije koji mijenja percepciju boje. Možda je umjetnik doista vidio svijet onakvim kakvim ga je prikazao na svojim platnima.

9. Predviđanje kraja svijeta

Talijanska istraživačica Sabrina Sforza Galizia nudi vrlo neobičnu interpretaciju "Posljednje večere" Leonarda da Vincija. Ona kaže da se u ovoj slici krije proročanstvo o smaku svijeta, koji će se dogoditi 21. ožujka 4006. godine. Istraživač je do takvog zaključka došao dešifrirajući matematičke i astrološke kodove slike.

Ali to nije jedina tajna Posljednje večere. Kristove ruke i apostola zajedno s kruhom na stolu čine nešto slično oznaci nota. Ispostavilo se da stvarno zvuči kao melodija.

10. Mozart i masoni

Postoje jaki dokazi da je Wolfgang Amadeus Mozart bio mason. Čak i u dječji portret, koju je naslikao Pietro Antonio Lorenzoni, vidimo masonski simbol: skrivenu ruku koja ukazuje na hijerarhijski rang u tajnom društvu.

11. Bezuba Mona Lisa

Zubar i likovni kritičar Joseph Borkowski, nakon što je proučavao sliku Leonarda da Vincija, siguran je da je uspio otkriti tajnu osmijeha Mona Lise. Vjeruje da nije imala prednje zube, a to je utjecalo na njezin izraz lica.

Poznata su nam mnoga slikarska remek-djela. Gotovo svako umjetničko djelo nosi misterij ili tajnu priču. Pokušat ćemo otkriti ove misterije i podijeliti neke od njih.

1. Kako se Salvador Dali osvetio svojoj sestri

“Figura na prozoru” je slika koju je Dali naslikao davne 1925. godine, kada je imao samo 21 godinu. Tada mu je muza bila Ana Marija. Dali je jednom u svojoj slici napisao "ponekad pljunem na portret vlastite majke i to mi pričinjava zadovoljstvo". Nakon toga, odnos između brata i sestre je potpuno narušen, jer mu Ana to nije mogla oprostiti. Kada je 1949. objavljena knjiga “Salvador Dali očima jedne sestre” u kojoj je Dali prikazana bez ikakvih pohvala, pobjesnio je i dugo je se sjećao. Slika “Mlada djevica koja se prepušta sodomiji uz pomoć rogova vlastite čednosti” pojavila se 1954. pa je Dali naljutio svoju sestru zbog njezine knjige. Ako bolje pogledate, možete vidjeti neke sličnosti sa slikom "Slika na prozoru".

2. Danae dvoličan

Šezdesetih godina dvadesetog stoljeća otkrivena je tajna slavne Rembrandtove slike. Kada je slika osvijetljena rendgenskim zrakama, otkrili su da je lice vrlo slično Saskiji, slikarevoj ženi, koja je umrla 1642. godine. Na posljednjoj slici lice izgleda kao Rembrandtova ljubavnica, Gertier Dirks. Umjetnik je živio s njom nakon što mu je supruga umrla.

3. Spavaća soba u Arlesu od Van Gogha

Van Gogha su umjetnici i kritičari često pogrešno shvaćali. 1888. morao je pobjeći na jug Francuske, gdje je osnovao radionicu. Jednu od četiri sobe opremi kao spavaću sobu. Na jesen mu pada ideja da naslika Van Goghovu spavaću sobu u Arlesu. Želio je prikazati udobnost sobe, tako da su se pri pogledu na sve misli pojavile samo o odmoru. Istraživači njegovog rada primijetili su da je slika napravljena u žutim tonovima i objasnili to činjenicom da je Van Gogh uzeo lijek za epilepsiju - lisičarka, a ona, kao što znate, mijenja percepciju boje i osoba sve vidi u zelenoj boji. -žuti tonovi.

4. Savršenstvo bez zuba

Mona Lisa je savršenstvo, a njezin osmijeh besprijekoran i tajanstven. Većina ljudi tako misli, ali ne i likovni kritičar iz Amerike. Joseph Borkowski, stomatolog po struci, nakon što je pažljivo proučio uvećane fotografije, rekao je da je junakinja u životu izgubila mnogo zuba. Pronašao je i ožiljke oko usta. Stručnjak smatra da je njezin slavni osmijeh vrlo tipičan za one ljude koji su ostali bez prednjih zuba.

Slika umjetnika Fedotova "Majorovo šibinje" jako je zabavila publiku. Na slici ima ironičnih detalja koje su shvatili tadašnji promatrači. Na primjer, majoru očito nedostaju pravila etiketa svojstvena plemstvu: došao je bez buketa za svoju nevjestu i njezinu majku, kako se očekivalo. Roditelji su za mladenku obukli večernju haljinu, iako je dan (lampe u sobi ne pale). Na slici vidimo da je djevojka, najvjerojatnije, prvi put obukla dekoltiranu haljinu, pa joj je jako neugodno i na sve moguće načine pokušava pobjeći i sakriti se od svega što se događa.

Etienne Julie, poznati povjesničar umjetnosti, vjeruje da je Delacroix kopirao žensko lice sa poznatom revolucionarkom u Parizu - Annom Charlotte. Nakon tragične smrti svog brata od strane kraljevskih vojnika, Anna je otišla na barikade i herojski ubila devet stražara. Na slici vidimo revolucionara golih prsa. Gola prsa simboliziraju nesebičnost i neustrašivost i svima demonstriraju da Svoboda ne oblači korzet kao običan čovjek.

7. Ne-crni kvadrat

“Crni kvadrat” je vrlo popularan, iako mnogi niti ne shvaćaju da nije crni i nimalo kvadratni. U četverokutu niti jedna stranica nije paralelna ni s jednom drugom, pa čak ni s jednom od stranica okvira u koji je slika uokvirena. Mnogi misle da je kvadrat crn, ali zapravo se boja dobiva miješanjem različitih boja, a crne uopće nije bilo. Kako kažu povjesničari umjetnosti, to je bio principijelan stav Kazimira Maleviča koji je nastojao napraviti pokretnu, dinamičnu formu.

8. Stari ribar

Umjetnik Tivadar Kostka Chontvari iz Mađarske 1902. godine naslikao je sliku "Stari ribar". Mnogima se može činiti da na slici nema ničeg neobičnog, ali umjetnik je u svoju sliku stavio podtekst koji nikada nije otkriven za njegova života. Malo tko bi pomislio staviti ogledalo u sredinu slike. Tivadar Kostka Chontvari želio je pokazati da i Bog i Đavao mogu biti prisutni u svakoj osobi.

9. Tajna romansa

Klimt je na svom platnu prikazao ženu Ferdinanda Bloch-Bauera, šećernog magnata iz Austrije. Mnogi su bili iznenađeni i raspravljali o romanu poznati umjetnik i Adele. Muž je bio užasno ljut i odlučio se osvetiti svojim ljubavnicima na neobičan način. Bloch-Bauer je od Klimta naručio portret svoje žene i naredio da se napravi ogroman broj skica tako da se umjetnik počeo ispadati iz nje. Planirao je da će se posao nastaviti još nekoliko godina i tako će osjećaji ljubavnika nestati. Ferdinand je dao primamljivu ponudu, koju umjetnik nije mogao odbiti, a sve je ispalo kako je prevareni suprug planirao. Posao je trajao 4 godine i za to vrijeme ljubavnici su izgubili osjećaje jedno prema drugom, a Adele do kraja svojih dana nikad nije saznala da je njezin suprug svjestan veze s Klimtom.

10. Vratio se u život zahvaljujući slici

Gauguin je poznat po svojoj slici „Odakle dolazimo? Tko smo mi? Gdje idemo?" koji ima jednu posebnost: potrebno je čitati platno s desna na lijevo, a ne s lijeva na desno, kako su svi navikli. Cijela alegorija duhovnog i fizičkog života čovjeka ide ovim redom: na početku se rađa duša (dijete spava u kutu), a na kraju dolazi neizbježni čas smrti (ptica drži guštera). u svojim kandžama). Tijekom života umjetnik je često bježao na Tahiti od civilizacije i pisao svoje radove. U tom trenutku život na Tahitiju nije uspio od samog početka: globalno siromaštvo uzrokovalo je depresiju umjetnika. Nakon što je završio svoje platno, Paul Gauguin je uzeo arsen i otišao u planine da počini samoubojstvo. Ali budući da nije izračunao dozu, ideja o samoubojstvu nije uspjela. Ujutro je stigao do kolibe i zaspao, a nakon buđenja osjetio je žeđ za životom. Od 1898. počela je bijela crta u njegovom radu i stvari su krenule nagore.