संगीतकार विशेष कोमलता में भिन्न नहीं था। वह तेज, तेज-तर्रार और आक्रामक था। वे कहते हैं कि एक दिन उनके संगीत कार्यक्रम के दौरान, एक सज्जन ने अपनी महिला से बात की, इसलिए बीथोवेन ने अचानक प्रदर्शन बंद कर दिया और तेजी से घोषणा की कि "वह ऐसे सूअर नहीं खेलेंगे!"। कोई फर्क नहीं पड़ता कि उन्होंने उसे कैसे मना लिया, चाहे वे कैसे भीख माँगें और उसकी क्षमा माँगें, कुछ भी मदद नहीं की।

उन्होंने बहुत ही लापरवाही से और लापरवाही से कपड़े पहने। शायद उन्होंने बस अपनी उपस्थिति पर ध्यान नहीं दिया, और उनके आवास की उपस्थिति ने उसी की गवाही दी, लेकिन सामान्य तौर पर, हम कह सकते हैं कि उन्होंने उसी नेपोलियन की नकल की, जिसकी उन्होंने अपने कई समकालीनों की तरह प्रशंसा की। वह भी सटीकता के साथ काफी कड़ा था।

एक बार उनके एक संरक्षक के साथ घटना हो गई। प्रिंस लिक्नोव्स्की चाहते थे कि युवा पियानोवादक उनके लिए और उनके मेहमानों के लिए खेले। उसने नकार दिया। पहले तो राजकुमार ने उसे मनाया, फिर धीरे-धीरे वह सब्र खोने लगा और अंत में उसे एक आदेश दिया, जिसे उसने नज़रअंदाज कर दिया। अंत में, राजकुमार ने बीथोवेन के कमरे के दरवाजों को तोड़ने का आदेश दिया।

और यह उस असीम सम्मान और श्रद्धा के बावजूद है जो राजकुमार ने संगीतकार को दिखाया था। एक शब्द में, ले आया। दरवाजा सुरक्षित रूप से टूट जाने के बाद, संगीतकार ने गुस्से में संपत्ति छोड़ दी और सुबह राजकुमार को निम्नलिखित शब्दों के साथ एक पत्र भेजा: "राजकुमार! मैं जो हूं, खुद का कर्जदार हूं। हजारों राजकुमार हैं और रहेंगे, लेकिन बीथोवेन केवल एक ही है!

और साथ ही उन्हें सुंदर माना जाता था दयालू व्यक्ति. शायद तब चरित्र की सापेक्षता को अलग तरह से मापा जाता था? हालाँकि, शायद वह वास्तव में उससे कहीं बेहतर था जितना कभी-कभी सोचा जाता था। उदाहरण के लिए, यहाँ उनके कुछ शब्द हैं:

"मेरे किसी भी दोस्त को ज़रूरत नहीं होनी चाहिए, जबकि मेरे पास रोटी का एक टुकड़ा है, अगर मेरा बटुआ खाली है, तो मैं तुरंत मदद नहीं कर सकता, ठीक है, मुझे बस टेबल पर बैठना है और काम पर जाना है, और बहुत जल्द मैं करूँगा उसे मुसीबत से बाहर निकालने में मदद करें ... "।

यह ध्यान देने योग्य है कि बीथोवेन के साहित्यिक स्वाद थे - कैसे कहें - जैसे कि एक स्टाइलिस्ट की कलम से। उस समय, वह प्राचीन यूनानी लेखकों जैसे होमर और प्लूटार्क, या अधिक आधुनिक शेक्सपियर, गोएथे और शिलर के शौकीन थे, जो काफी मान्यता प्राप्त और सम्मानित लेखक थे।

स्कूल जल्दी खत्म होने के बावजूद, वह पहले से ही पढ़ने के लिए प्यार विकसित करने में सक्षम था। फिर उन्होंने स्वीकार किया कि उन्होंने उन सभी प्रसिद्ध दार्शनिकों और वैज्ञानिकों के सार को समझने की कोशिश की, जिनकी रचनाएँ उन्हें मिल सकती थीं।

रचनात्मक जीवन की शुरुआत

पहले से ही उस समय, लुडविग ने अपना ध्यान रचनाओं की रचना पर केंद्रित किया। लेकिन उन्हें अपनी रचनाओं को प्रकाशित करने की कोई जल्दी नहीं थी। उसने उन पर बहुत काम किया, उन्हें परिष्कृत किया और लगातार उनमें सुधार किया। उनका पहला संगीत प्रकाशन तब हुआ जब वह लगभग बारह वर्ष के थे। उस समय के उनके कार्यों में से, शूरवीरों का बैले और ग्रैंड कैंटटा अब अधिक प्रसिद्ध हैं। उससे कुछ समय पहले, उन्होंने वियना की यात्रा की, जहाँ उनकी मुलाकात हुई। बैठक क्षणभंगुर थी ...

घर पहुंचने पर, उन्हें एक भयानक दुःख हुआ: उनकी माँ की मृत्यु हो गई। उस समय बीथोवेन केवल सत्रह वर्ष का था, और उसे परिवार का मुखिया और अपने छोटे भाइयों की देखभाल करनी थी। तब से, परिवार की स्थिति और भी खराब हो गई है, और कुछ समय बाद, काउंट वाल्डेस्टीन के तत्वावधान में, वह कई वर्षों के लिए वियना चले गए। वहाँ वे हेडन के अधीन अपनी संगीत की शिक्षा पूरी करने में सफल रहे।

लेकिन बॉन में अपने प्रवास के दौरान, वह उस समय फ्रांस में पैदा हुए क्रांतिकारी आंदोलन से दूर हो गए, फ्रीमेसन के रैंक में शामिल हो गए और यहां तक ​​​​कि अपने कुछ कार्यों को क्रांति और फ्रीमेसनरी दोनों के लिए समर्पित कर दिया।

इसके बाद, बीथोवेन ने हेडन के संगीत को लिखने और प्रदर्शन करने के तरीके को कई तरह से उधार लिया, और वे मोजार्ट के साथ मिलकर विनीज़ तिकड़ी बन गए, जिसने शास्त्रीय विनीज़ संगीत के स्कूल की स्थापना की।

उन्होंने वियना में एक सैद्धांतिक पाठ्यक्रम में भी भाग लिया, और प्रसिद्ध सालियरी के साथ मुखर रचनाओं का अध्ययन किया। बीथोवेन को जल्द ही अच्छी सिफारिशें मिलीं और उन्हें स्वीकार कर लिया गया अभिजात वर्ग. इसलिए, उदाहरण के लिए, प्रिंस लिक्नोव्स्की ने उन्हें अपने घर में आवास प्रदान किया, काउंट रज़ुमोव्स्की ने उन्हें अपनी चौकड़ी की पेशकश की, जो उनका संगीत बजाना शुरू कर दिया, और प्रिंस लोबकोविट्ज़ ने उन्हें अपने निपटान में अपना चैपल दिया। तो काम करने के लिए कुछ था, और निश्चित रूप से, बीथोवेन इसका लाभ उठाने में असफल नहीं हुए।

अगर हम तारीखों की बात करें तो उच्च समाज में बीथोवेन की उपस्थिति 1795 में हुई थी।

नस

युवक को जल्द ही वियना की आदत हो गई और ईमानदारी से इस शहर से प्यार हो गया। नतीजतन, उन्होंने केवल एक बार, 1796 में, प्राग और बर्लिन की यात्रा की, और बाकी समय वे वियना में रहे। अगर वह गर्मियों में प्रकृति में कहीं आराम करना चाहता था, तो वह वियना के उपनगरीय इलाके में चला गया, जहां वह कुछ समय के लिए बेहद मामूली माहौल में रहा। वहां उन्होंने अपने रोजमर्रा के काम से विश्राम किया और प्रकृति के साथ संवाद में ताकत हासिल की।

उन्होंने जल्द ही वियना के पियानोवादकों में पहला स्थान हासिल कर लिया, और मुझे कहना होगा कि यह योग्य से अधिक था। उनके पास कामचलाऊ व्यवस्था के लिए एक असाधारण उपहार था।

और जब उन्होंने अपनी पहली तीन पियानो तिकड़ी प्रकाशित की, तो उन्होंने एक उत्कृष्ट संगीतकार के रूप में भी ख्याति प्राप्त की। तब से, उन्होंने अपने आप में कल्पना और रचनात्मक प्रेरणा का एक अटूट स्रोत खोज लिया है, उनकी प्रत्येक नई रचना में उनकी प्रतिभा का अधिक से अधिक प्रदर्शन, इसे विकसित करना और प्रयोग करना जारी है।

जिन शैलियों में बीथोवेन ने काम किया

सबसे पहले, उन्होंने अपनी सबसे विविध अभिव्यक्तियों में कक्ष शैली में महारत हासिल की, अन्य संगीत वाद्ययंत्रों के साथ पियानो सोनाटा की अवधारणा में सुधार किया। उन्होंने सोलह चौकियां भी बनाईं, उनकी सीमाओं का काफी विस्तार किया, रचना के नए तरीके विकसित किए, और फिर खुली विधियों और तकनीकों को एक सिम्फ़ोनिक आधार पर स्थानांतरित करने के लिए आगे बढ़े। यानी उन्होंने आर्केस्ट्रा के लिए संगीत लिखना शुरू किया।

उन्हें मोजार्ट और हेडन द्वारा छोड़ी गई संगीत तकनीकों को पसंद आया, और इसलिए उन्होंने साहसपूर्वक उनके सुधार और विकास को अपनाया। वह काफी हद तक सफल हुआ, जिस पर संदेह करना कठिन था। वह उल्लेखनीय रूप से अच्छी तरह से वाकिफ थे संगीत के रूपऔर साथ ही साथ अपने अद्वितीय व्यक्तित्व को बनाए रखा।

अपने तीसरे ओवरचर के पहले ही, बीथोवेन ने शैली पर पूरी तरह से फैसला कर लिया था। तब यह किसी न किसी रूप में उनके सभी कार्यों में प्रकट हुआ।

बीथोवेन ने उत्साह के साथ वाद्य संगीत की रचना की, लेकिन मुखर कार्यों की अवहेलना नहीं की। उन्होंने साधारण गीत और छोटे स्वर दोनों रचनाएँ लिखीं। उनमें से, एक को अलग से "जैतून के पहाड़ पर मसीह" पर ध्यान देना चाहिए। उनका ओपेरा फिदेलियो अपनी रिलीज के समय विशेष रूप से सफल नहीं था, और केवल थोड़ी देर बाद, 1814 में, जब उन्होंने इसे संशोधित किया, तो क्या इसे स्वीकार किया गया और इसकी सराहना की गई। और कितनी सराहना की! उसे सभी जर्मन चरणों में स्वीकार किया गया था! इससे पहले केवल मोजार्ट की मैजिक फ्लूट को ही इतनी सफलता मिली थी।

लेकिन अफसोस, बीथोवेन संगीत ओपेरा की शैली के क्षेत्र में कुछ और महत्वपूर्ण बनाने में विफल रहे, हालांकि उन्होंने इसके लिए काफी प्रयास किए। अन्य सभी मामलों में, वह पश्चिमी संगीत की दुनिया में एक प्रभावशाली व्यक्ति बन गया।

उन्होंने उन सभी शैलियों का निर्माण करना और काम करना जारी रखा, जो उस समय मौजूद थे, उन्हें लाते समय कला आकृतिनिरपेक्ष को। उन्होंने उन्हें क्लासिक्स के पद तक पहुँचाया, जहाँ वे आज भी बने हुए हैं। आज वे कहेंगे कि उन्होंने पॉप संगीत और क्लासिक्स, और फिल्मों के लिए संगीत दोनों लिखे। बेशक, तब कोई फिल्म नहीं थी, और इसलिए उन्होंने नाटकीय प्रदर्शन के लिए संगीत संगत पर सक्रिय रूप से काम किया। लेकिन सबसे अच्छा, सोनाटा उन्हें दिया गया था, कम से कम वे उनकी रचनात्मक विरासत का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा बनाते हैं।

1809 में, बीथोवेन को शाही बैंडमास्टर के पद की पेशकश की गई थी। नतीजतन, उनके संरक्षक अपने वेतन में वृद्धि करने के लिए सहमत हुए और, कम से कम इस तरह, संगीतकार को अपनी वर्तमान स्थिति नहीं छोड़ने के लिए राजी किया। वे काफी सफल हुए, हालांकि थोड़ी देर बाद, 1811 में राज्य के दिवालिया होने के कारण, यह सामग्री कुछ हद तक कम हो गई। लेकिन उस समय के लिए यह 4,000 जितना था। उस समय बीथोवेन अपनी रचनात्मकता के चरम पर थे, और इसलिए अपेक्षित सामग्री और यह तथ्य कि उन्होंने अतिरिक्त पैसा कमाया, उनके लिए आर्थिक रूप से पूरी तरह से स्वतंत्र होने के लिए पर्याप्त था।

सातवीं और आठवीं सिम्फनी के भव्य प्रदर्शन के बाद, उनकी सिम्फनी "विटोरिया की लड़ाई" और कुछ अन्य कार्यों की प्रस्तुति के बाद, वियना में बीथोवेन की प्रसिद्धि आसमान छू गई! वह बेहद लोकप्रिय थे। लेकिन साथ ही, वह अब समाज में अपनी स्थिति का पूरी तरह से आनंद नहीं ले सका - उसने नोटिस करना शुरू कर दिया कि उसकी सुनवाई बिगड़ने और कमजोर होने लगी है।

रोग

टिनिटस। मध्य कान की सूजन।

सटीक होने के लिए, उस समय तक वह लगभग पूरी तरह से बहरा हो चुका था। यह रोग 1802 से विकसित हो रहा था और मध्ययुगीन प्लेग की तरह अपरिहार्य था। एक संगीतकार और संगीतकार के लिए, अपनी सुनने की क्षमता खोना आपकी दृष्टि खोने से भी बदतर है।

किसी भी इलाज ने उसकी मदद नहीं की, और उसका मूड और खराब होता गया। अन्य बातों के अलावा, वह अंततः एक वैरागी बन गया, समाज में एक बार फिर से दिखने से बच गया। और नई चिन्ताओं ने उसे दुःख के सिवा कुछ नहीं दिया। 1815 में, उन्होंने अपने भतीजे की संरक्षकता संभाली, और उनकी खुद की वित्तीय स्थिति बिगड़ने लगी। यह ऐसा था जैसे वह एक रचनात्मक कोमा में पड़ गए, कुछ समय के लिए उन्होंने संगीत रचना करना पूरी तरह से बंद कर दिया।

उनकी मृत्यु के बाद, संगीतकार के कुछ दोस्तों ने कहा कि उनके पास अभी भी वार्तालाप नोटबुक हैं। वे कभी-कभी अपनी पंक्तियाँ लिखकर संगीतकार को दे देते थे, जो उन्हें उसी तरह लिखित रूप में उत्तर देते थे।

सच है, उनके बयानों के साथ कुछ नोटबुक जला दिए गए थे, क्योंकि संगीतकार विशेष रूप से सत्ता में रहने वालों के साथ समारोह में खड़े नहीं थे, अक्सर सम्राट, क्राउन प्रिंस और कई अन्य उच्च-रैंकिंग अधिकारियों के खिलाफ तीखे और कठोर हमले करते थे। दुर्भाग्य से, यह बीथोवेन का पसंदीदा विषय था। नेपोलियन के क्रान्ति के आदर्शों से विमुख होने से वह बहुत क्रोधित था। जब उसने घोषणा की कि वह सम्राट बनने जा रहा है, तो बीथोवेन ने कहा कि उसी क्षण से वह एक अत्याचारी में बदलना शुरू कर देगा।

"आप मचान पर समाप्त हो जाएंगे!" इस प्रकार पत्राचार में से एक समाप्त हो गया, बयान, निश्चित रूप से, संगीतकार को संबोधित किया गया था। लेकिन उनकी लोकप्रियता इतनी अधिक थी कि सत्ता में बैठे लोगों ने उन्हें छूने की हिम्मत नहीं की।

अंत में, उन्होंने अपनी सुनवाई पूरी तरह से खो दी। और फिर भी नवीनतम के बराबर रखने में कामयाब रहे संगीत कार्यक्रम. उन्होंने नई रचनाएँ नहीं सुनीं, लेकिन उत्साह से रॉसिनी के ओपेरा के अंक पढ़े, शुबर्ट और अन्य संगीतकारों की रचनाओं के संग्रह को देखा।

ऐसा कहा जाता है कि नौवीं सिम्फनी के प्रीमियर के बाद, बीथोवेन दर्शकों के सामने पीठ के बल खड़े हो गए। उसने तालियाँ नहीं सुनीं। तभी एक गायक ने उन्हें दर्शकों का सामना करने के लिए घुमाया। और वे उसके पास रूमाल, टोपियां और हाथ लहराते हुए खड़े रहे। तालियां इतनी देर तक चलीं कि हॉल में मौजूद पुलिस ने उन्हें रोकना जरूरी समझा। उनके मतानुसार इस प्रकार केवल सम्राट का ही अभिनन्दन किया जा सकता था।

लुडविग वैन बीथोवेन की कब्र

उन्नीसवीं शताब्दी के पहले दशक के अंत में, उन्होंने उत्साह के साथ द्रव्यमान की रचना, बनाने का विचार लिया, जो उन्हें बिशप के रूप में आर्कड्यूक रूडोल्फ की नियुक्ति के द्वारा प्रेरित किया गया था। इस काम ने 1822 तक उनके विचारों पर कब्जा कर लिया। अपने पैमाने के संदर्भ में, द्रव्यमान ऐसी रचनाओं में निहित सामान्य ढांचे से काफी अधिक है। बीथोवेन स्पष्ट रूप से एक रचनात्मक संकट से बाहर आ रहे थे।

कम उत्साह के साथ, संगीतकार ने शिलर के ओड टू जॉय पर आधारित एक सिम्फनी बनाने की शुरुआत की। वह लंबे समय से इसे लिखना शुरू करना चाहते थे, और फिर जो प्रेरणा मिली, वह ठीक समय पर थी। उन्होंने 1824 तक सिम्फनी को पूरा किया, और परिणामी कार्य फिर से सामान्य ढांचे से आगे निकल गया और प्रदर्शन करना असामान्य रूप से कठिन था। यह मुखर भागों के लिए विशेष रूप से सच था।

इसके अलावा, कार्यों की जटिलता के साथ उनका आकर्षण जारी रहा, और उन्होंने चार बड़े चौकड़ी लिखीं। वे इतने जटिल हो गए कि विशेषज्ञ अभी भी उनका अध्ययन कर रहे हैं, और वे व्यावहारिक रूप से केवल नश्वर लोगों को नहीं दिए गए हैं। यह सुनने की लगभग पूर्ण कमी रही होगी।

वह लंबे समय तक पीड़ित रहे और 1827 में उनकी मृत्यु हो गई। वह वियना में अपने हमेशा के प्रिय शहर में रहते थे, विकसित होते थे, पीड़ित होते थे और जीवन का आनंद लेते थे। जहां उन्हें मरणोपरांत एक स्मारक बनाया गया था। उन्होंने अपनी मातृभूमि को भी नहीं छोड़ा: बॉन में उनके लिए एक स्मारक भी बनाया गया था, और इसे वियना की तुलना में बहुत पहले स्वीकार किया जाना चाहिए।

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लुडविग वान बीथोवेन। एक प्रतिभा का जीवन और अमरता

लुडविग वैन बीथोवेन का जन्म यूरोप में महान क्रांतिकारी परिवर्तन के एक अद्भुत युग में हुआ था। यह एक समय था जब लोग खुद को उत्पीड़न से मुक्त करने की कोशिश कर रहे थे, और वैज्ञानिक खोजों ने लोगों के जीवन में बड़े बदलाव का वादा किया था। इन परिवर्तनों से प्रेरित होकर कलाकार, लेखक और संगीतकार अपने काम में नए-नए विचार लाने लगे। इस प्रकार कला के इतिहास में एक महान युग की शुरुआत हुई - रूमानियत का युग। बीथोवेन एक जीवंत यूरोप के केंद्र में रहते थे। वह न केवल उस भँवर द्वारा बंदी बना लिया गया था जो आसपास हो रहा था, बल्कि वह स्वयं उनमें से कुछ के संस्थापक थे। वह एक क्रांतिकारी और संगीत प्रतिभा थे, बीथोवेन के बाद संगीत फिर कभी पहले जैसा नहीं हो सकता था।

एक नई दुनिया का जन्म

18वीं सदी के उत्तरार्ध के प्रमुख विचारकों और लेखकों, जैसे कि जीन-जैक्स रूसो और थॉमस पेन ने एक ऐसे समाज को देखने का सपना देखा, जिसमें सभी लोग समान और स्वतंत्र हों। लेकिन यह केवल शासक शासकों के हिंसक तख्तापलट से ही हासिल किया जा सकता था। 70 के दशक ने अमेरिका की स्वतंत्रता के लिए सबसे क्रूर युद्ध देखा, और 1789 ने अब तक ज्ञात सभी विद्रोहों में सबसे खूनी विद्रोह दिखाया - महान फ्रांसीसी क्रांति।

उसी समय, वैज्ञानिक और यांत्रिकी नई मशीनों का आविष्कार कर रहे थे जो मानव जीवन को बदलने के लिए नियत थीं। इस अहिंसक क्रांति का लोगों के भाग्य पर किसी भी युद्ध से ज्यादा प्रभाव पड़ा। औद्योगिक क्रांति, जैसा कि इसे कहा जाता था, ने भारी उद्योग की नींव रखी और इस तरह ग्रामीण इलाकों के पतन की शुरुआत को चिह्नित किया, क्योंकि गांवों के लोग शहरों में जाने लगे और नए कारखानों और कारखानों में काम पर रखा गया।

कलाकारों और कवियों ने अपने समय के मिजाज को प्रतिबिंबित किया। जर्मनी में कवि शिलर ने अत्याचार से घृणा व्यक्त की, जबकि इंग्लैंड में विलियम ब्लेक ने आम लोगों की दुर्दशा पर शोक व्यक्त किया। प्रेरणा की तलाश में कलाकारों ने अपनी आँखें परिदृश्य की ओर मोड़ लीं। जर्मन कलाकार कैस्पर डेविड फ्रेडरिक और अंग्रेजी कवि विलियम वड्सवर्थ ने अपने कार्यों में प्रकृति की शक्तियों के लिए उनकी प्रशंसा को दर्शाया। इतिहास में ऐसे अशांत और महत्वपूर्ण मोड़ पर, नायकों का जन्म होता है, विशेषकर सैन्य पुरुषों और राजनेताओं का। सबसे प्रसिद्ध में से एक नेपोलियन था। तब समाज और यहां तक ​​कि कुलीन लोगों ने नए विचारों के लोगों की प्रशंसा की और इस तथ्य की कि उनमें उनकी रक्षा करने का साहस था। इसलिए, ये समय समाज के जीवन में महान सुधार लाए, लेकिन उन्होंने कला के लोगों के लिए एक फैशन भी पेश किया जो लोगों को वास्तविक जीवन से बोहेमिया की दुनिया में ले गए: कलाकार, कवि और संगीतकार विचारक।

कोर्ट में संगीतमय बच्चा

अठारहवीं शताब्दी में, लोग पारिवारिक परंपरा के आधार पर पेशेवर संगीतकार बन गए, जैसे कोई बेकर या शोमेकर बन सकता था। पिता से पुत्र और उससे आगे के लिए निपुणता कौशल पारित किया गया था। संगीत राजवंशों से संबंध रखने वाले महान संगीतकारों के कई उदाहरण हैं। वे मोजार्ट, बाख और परसेल हैं। बीथोवेन भी ऐसे ही परिवार से ताल्लुक रखते थे।

उन दिनों जब बीथोवेन का जन्म हुआ (1770), संगीतकारों का जीवन और कल्याण पूरी तरह से अमीर रईसों और शासकों पर निर्भर था। संगीतकारों ने दरबार में सेवा में शामिल होने, अपने संरक्षकों के घर के चर्चों में, अपने थिएटरों और कला दीर्घाओं में अपने संगीत की रचना और प्रदर्शन करने की कोशिश की।

बीथोवेन परिवार कोलोन के निर्वाचक की सेवा में था, जो जर्मनी के बॉन शहर का शासक था। निर्वाचक के दरबार में सेवा करने वाले बीथोवेन परिवार के पहले संगीतकार के दादा थे, जिनका नाम लुडविग भी था। उन्होंने एक गायक-बासिस्ट के रूप में शुरुआत की, और अंततः बैंडमास्टर के पद तक पहुंचे, निर्वाचक के दरबार में सबसे वरिष्ठ संगीत रैंक। उनका बेटा, जोहान भी गिरजाघर में एक गायक था और उसने पियानो और वायलिन की शिक्षा दी थी। 1767 में, जोहान ने 20 वर्षीय विधवा मारिया मगदलीना से शादी की, और बाद में उनके सात बच्चे हुए। लेकिन उनमें से चार की शैशवावस्था में ही मृत्यु हो गई। केवल तीन लड़के बच गए, जिनमें से सबसे बड़े का नाम लुडविग था।

बचपन में भी, लुडविग ने दुर्लभ संगीत क्षमताओं को दिखाया, और उनके पिता ने उन्हें पियानो और वायलिन बजाते हुए कड़ी मेहनत करने के लिए मजबूर किया। शायद उसे उम्मीद थी कि नन्हा लुडविग युवा मोजार्ट की तरह ही सनसनी पैदा करेगा, जो दस साल पहले अपने पिता और बहन के साथ प्रदर्शन करते हुए यूरोप के शाही दरबार में गया था।

एक संगीत कार्यक्रम में जहां लुडविग ने प्रदर्शन किया, यह भी घोषणा की गई कि वह 6 साल का था, हालांकि वह वास्तव में पहले से ही 7 साल का था, ताकि दर्शकों को अपनी क्षमताओं से और आश्चर्यचकित किया जा सके। शायद जोहान बहुत सख्त थे और, वे कहते हैं, लुडविग के पास नहीं था ख़ुशनुमा बचपन. स्थिति तब और भी खराब हो गई जब उसके पिता ने शराब पीना शुरू कर दिया।

संगीत का पाठ

जब लुडविग लगभग 8 वर्ष के थे, तब उन्होंने एक अन्य दरबारी संगीतकार के. जी. नेफे से सबक लेना शुरू किया। वह जल्द ही ऑर्गेनिस्ट का सहायक बन जाता है, जो नेफे था, और 11 साल की उम्र में वह निर्वाचक के थिएटर ऑर्केस्ट्रा को भी निर्देशित करता है जब उसका शिक्षक व्यवसाय पर होता है।

नेफे के लिए धन्यवाद, बीथोवेन ने रचना के शास्त्रीय सिद्धांतों में महारत हासिल की और एक पियानोवादक के रूप में अपनी तकनीक को सिद्ध किया। जल्द ही वह पहले से ही अपना अर्जित वेतन प्राप्त कर रहा था और छोटे पियानो टुकड़ों की रचना कर रहा था, जिसे उन्होंने निर्वाचक को समर्पित किया था। नेफे ने फैसला किया कि उनके युवा शिष्य को यात्रा करने का अवसर दिया जाना चाहिए, और 1787 में मतदाता ने लुडविग को साम्राज्य की राजधानी वियना जाने की अनुमति दी। शायद इसी यात्रा के दौरान लुडविग मिले और उन्होंने खुद मोजार्ट से सबक लिया। ऐसा कहा जाता है कि जब बीथोवेन ने पियानो बजाया, तो मोजार्ट ने टिप्पणी की: "उसे देखो: एक दिन दुनिया उसके बारे में बात करेगी।"

वियना में एक रोमांचक प्रवास केवल 2 सप्ताह के बाद कम हो गया जब लुडविग को सूचित किया गया कि उनकी मां तपेदिक से मर रही है। वह घर लौट आया, जहाँ निराशा का राज था: उसकी माँ और नवजात बहन की मृत्यु हो गई, उसके पिता ने और भी अधिक पीना शुरू कर दिया, घर अस्त-व्यस्त हो गया। हालांकि, लुडविग ने खुद को एक उत्कृष्ट संगीतकार के रूप में स्थापित करना शुरू कर दिया था, और उन्होंने पहले ही काउंट वाल्डस्टीन जैसे कुछ धनी मित्रों का संरक्षण अर्जित कर लिया था।

प्रसिद्ध संगीतकार जोसेफ हेडन 1790 में बॉन में और 1792 में लंदन और वापस जाने के रास्ते में थे। उनका परिचय महान वादों के दरबारी प्रतिभा से हुआ। जब वह बीथोवेन के कार्यों से परिचित हुआ, तो उसने कहा कि वह मतदाता को लुडविग को फिर से अपना दरबार छोड़ने की अनुमति देने के लिए राजी करेगा। लेकिन अब उन्हें हेडन के छात्र के रूप में वियना जाना होगा।

वियना - साम्राज्य का दिल

जिस सड़क से बीथोवेन अब वियना की यात्रा कर रहे थे, वह अब उनकी पहली यात्रा के दौरान उतनी सुरक्षित नहीं थी। 1792 में, फ्रांसीसी क्रांति के प्रभाव पूरे यूरोप में महसूस किए गए। यह सब उसी दिन शुरू हुआ, 14 जुलाई, 1789, जब पेरिसवासी अपने शासकों के खिलाफ हथियार उठाकर उठ खड़े हुए। 1792 में राजा लुई सोलहवें को अपदस्थ कर दिया गया था। और फ्रांसीसी गणराज्य की घोषणा की गई। ऑस्ट्रिया सहित अन्य यूरोपीय देशों ने अपदस्थ राजा का पक्ष लिया और फ्रांस पर युद्ध की घोषणा की। अब सैनिकों और भोजन के कारवां सड़कों के किनारे सैन्य लड़ाइयों के स्थानों की ओर बढ़ रहे थे। बीथोवेन के जाने के दो साल बाद, बॉन को फ्रांसीसी द्वारा पकड़ लिया गया था। मतदाता भाग गया और कभी नहीं लौटा।

वियना ऑस्ट्रियाई साम्राज्य की राजधानी और हब्सबर्ग शाही राजवंश का घर था। हाउस ऑफ हैब्सबर्ग ने कला के एक महान संरक्षक के रूप में प्रतिष्ठा का आनंद लिया और वियना को यूरोप में संगीत संस्कृति का सबसे महत्वपूर्ण केंद्र बना दिया। शाही परिवार के अलावा, कई अन्य कुलीन परिवारों ने संगीतकारों का समर्थन किया, यानी वियना में, साम्राज्य में कहीं और नहीं, एक युवा संगीतकार के लिए अपना रास्ता बनाने के अधिक अवसर थे।

मोजार्ट और हेडन जैसे संगीतकारों ने ऐसा संगीत लिखा जो आम लोगों के बीच लोकप्रिय था, और शहरवासियों ने शहर के सड़क संगीत कार्यक्रमों में आना शुरू कर दिया। अब, अंत में, महान संगीतकारों को न केवल मुट्ठी भर अभिजातों द्वारा, बल्कि बड़े पैमाने पर श्रोताओं द्वारा भी सुना और सराहा जा सकता था। जब बीथोवेन वियना पहुंचे, तब तक संगीतकारों को न केवल अमीरों का सेवक माना जाने लगा था, बल्कि अपने आप में प्रतिष्ठित व्यक्ति भी थे।

1793 में फ्रांस के राजा लुई सोलहवें और उनकी पत्नी मैरी एंटोनेट (जो हैब्सबर्ग राजवंश से थीं) को पेरिस में विद्रोहियों द्वारा सार्वजनिक रूप से सिर काट दिया गया था। हर चीज़ शाही परिवारयूरोप दहशत से काँप उठा।

कलाप्रवीण व्यक्ति

हेडन अब अपने 60 के दशक में थे और वियना में एक बहुत पसंद किए जाने वाले संगीतकार थे। लेकिन बीथोवेन एक शिक्षक के रूप में उनसे बहुत खुश नहीं थे, और जल्द ही उन्होंने किसी और से सबक लेना शुरू कर दिया। वह संगीत में प्रयोग शुरू करने के लिए उत्सुक थे। उन्होंने हेडन को बहुत पुराने जमाने का, रचना के नियमों के साथ "जुनूनी" माना, और प्रदर्शन में भी बहुत मांग नहीं की। हेडन को सूचित किए बिना, बीथोवेन ने तीन अन्य शिक्षकों की ओर रुख किया: शेंक, अल्ब्रेक्ट्सबर्गर और सालियरी, कोर्ट कंडक्टर।

हालांकि बॉन के निर्वाचक ने उन्हें वेतन देना जारी रखा। लुडविग को वियना में काम ढूंढना पड़ा। उनके पिता का निधन हो गया, इसलिए बीथोवेन को अपने दो छोटे भाइयों को पैसे घर भेजने पड़े। हेडन के एक छात्र के रूप में, उनका परिचय कई फैशनेबल विनीज़ अभिजात वर्ग से हुआ, जिनमें से कई लुडविग को काउंट वाल्डस्टीन के साथ उनकी दोस्ती से पहले से ही जानते थे, और उन्होंने निजी सोरी में पियानो बजाकर अपना नाम बनाना शुरू कर दिया। अपने खेलने के दौरान, उन्होंने अक्सर इस तरह से सुधार किया जो उनके सामने किसी ने नहीं किया था, उन्होंने संगीत की रचना की, जैसा कि दर्शकों ने पहले कभी नहीं सुना था। जुनून ने उसे अभिभूत कर दिया, और उसने चाबियों को इतनी जोर से मारा कि कभी-कभी तार टूट जाते थे। वह सिर्फ दर्शकों का मनोरंजन करने से ज्यादा चाहते थे, वह लोगों को आगे बढ़ाना चाहते थे।

बीथोवेन उस समय वियना में सबसे अद्भुत पियानोवादक के रूप में अपनी प्रतिष्ठा स्थापित कर रहे थे, जब पियानोफोर्ट ने हार्पसीकोर्ड को बदलना शुरू कर दिया था। पियानो बीथोवेन के प्रदर्शन के तरीके के लिए अधिक अनुकूल था: यह कोमल और तेज संगीत दोनों बजा सकता था, जो कि हार्पसीकोर्ड पर असंभव था।

बीथोवेन ने खुद को एक कॉन्सर्ट पियानोवादक के रूप में भी प्रतिष्ठित किया, कभी-कभी अपना संगीत बजाया, कभी-कभी अन्य संगीतकार। उन्हें एक संगीत अभिजात, प्रिंज़ लिचनोव्स्की के महान समर्थन का आनंद मिला, जिन्होंने कभी मोजार्ट के साथ अध्ययन किया था। यह उनके लिए था कि युवा संगीतकार ने अपने कई शुरुआती कार्यों को समर्पित किया, जिसमें प्रसिद्ध पैथेटिक पियानो सोनाटा भी शामिल था।

बुरे सपने की शुरुआत

30 साल की उम्र में, बीथोवेन पहले से ही एक पियानोवादक, कंडक्टर और रोमांचक नए संगीत के संगीतकार के रूप में व्यापक रूप से पहचाने जाने लगे थे। लेकिन साथ ही, उन्हें एक ऐसी भयावह समस्या का सामना करना पड़ा जो उनके पूरे जीवन को बदलने वाली थी। वह अपनी सुनवाई खो रहा था। उन्होंने पहली बार इसे 1798 में महसूस किया, लेकिन अगले तीन वर्षों में उनकी सुनवाई कमजोर हो गई। उन्होंने जिन उपचारों की कोशिश की उनमें से किसी ने भी मदद नहीं की।

बीथोवेन के लिए बहरेपन की बात करना बहुत मुश्किल था। एक पियानोवादक, कंडक्टर और शिक्षक के रूप में उनका सफल करियर अधिक से अधिक अवास्तविक हो गया क्योंकि उन्होंने अपनी सुनवाई खो दी थी। इसलिए, उन्हें सार्वजनिक रूप से बोलना और पढ़ाना छोड़ना पड़ा। वह अपने भविष्य को लेकर बहुत अकेला, डरा हुआ और चिंतित महसूस करता था।

वह लोगों से मिलने से बचने लगा, आंशिक रूप से क्योंकि वह अपने बहरेपन के बारे में शर्मिंदा था और इसे लोगों से छिपाना चाहता था। उसने दुश्मनों का सपना देखा था जो उसके करियर में हस्तक्षेप करेंगे अगर उन्हें इसके बारे में पता चला। 1802 में उन्होंने अपने भाइयों को एक पत्र लिखा। किसी कारण से, उन्होंने इसे नहीं भेजा, और यह उनकी मृत्यु के बाद जीवित पांडुलिपियों में पाया गया। इस पत्र को विएना के उत्तर के गाँव के नाम से जाना जाता है, जहाँ यह लिखा गया था। इस संदेश में वह अपनी उदास मनःस्थिति का वर्णन करता है और यहां तक ​​कि आत्महत्या की बात भी करता है। लेकिन साथ ही, वह लिखते हैं कि उन्होंने अपने भाग्य के लिए खुद को इस्तीफा दे दिया और अपने बहरेपन के बावजूद जारी रखने का दृढ़ता से फैसला किया।

उनकी तत्कालीन स्थिति के साथ एक बहुत ही महत्वपूर्ण परिस्थिति यह थी कि उन्हें संगीत की रचना करते हुए अधिक से अधिक समय अकेले बिताने के लिए मजबूर होना पड़ा। एक अच्छे संगीतकार को संगीत रचना के लिए ध्वनियाँ सुनने की आवश्यकता नहीं होती है, क्योंकि वह नोटों को देखकर उनकी कल्पना कर सकता है। बीथोवेन ने अकेले संघर्ष करना जारी रखा और ऐसा करते ही उनका संगीत बदल गया। यह ऐसा था जैसे उनके बहरेपन ने उन्हें एक नई संगीत भाषा तक पहुंच प्रदान की हो।

"वीर रस"

जितना अधिक बीथोवेन वियना के सामाजिक जीवन से दूर चले गए, उतना ही उन्होंने अपनी भावनाओं की दुनिया में प्रवेश किया। उनका संगीत अधिक गंभीर, गहरा और गहरा होता गया, जितना आगे वे अपने स्वयं के अनुभवों की दुनिया में प्रवेश करते गए। उनका संगीत अपने तरीके से विकसित हुआ, अतीत की परंपरा का कम और कम।

उन पोषित विचारों में से एक जो उनके स्वामित्व में था, वह सभी लोगों के लिए स्वतंत्रता में विश्वास था। यद्यपि वे अदालती समाज के कुलीन वर्ग के बीच पले-बढ़े और अपने अभिनय से वियना के धनी अभिजात वर्ग को प्रसन्न किया, बीथोवेन ने इसे अनुचित माना कि इतने छोटे मुट्ठी भर अमीरों के पास इतनी शक्ति और विशेषाधिकार थे, जबकि अधिकांश लोग गरीबी में थे। इसलिए, उन्होंने फ्रांसीसी क्रांतिकारियों की आशाओं को साझा किया। और ऐसा हुआ कि उस समय एक उत्कृष्ट क्रांतिकारी अपनी महिमा के शिखर पर पहुंच गया और अपने समय के कई नायकों के लिए बन गया - यह नेपोलियन बोनापार्ट है।

नेपोलियन के विचार से ही बीथोवेन ने अपनी रचना शुरू की थी पसंदीदा काम, तीसरी सिम्फनी, जिसे "वीर" ("हीरोइका") के रूप में जाना जाता है। यह पहले लिखे गए किसी भी अन्य काम से बिल्कुल अलग है और इसलिए इसे संगीत निर्माण के इतिहास में एक महत्वपूर्ण मोड़ माना जाता है। "हीरोका" मोजार्ट या हेडन की सामान्य सिम्फनी के रूप में दो बार लंबे समय तक रहता है। यह एक उन्मत्त कार्य है, जिसमें एक गगनभेदी गड़गड़ाहट भी होती है जो श्रोता को मोहित करती है और उसे मजबूत भावनात्मक अनुभवों की लहरों के साथ ले जाती है। बीथोवेन इस संगीत के साथ युद्ध में प्रवेश करते हैं, न कि केवल अपने श्रोताओं का मनोरंजन करते हैं।

जब नेपोलियन ने 1804 में खुद को फ्रांस का सम्राट घोषित किया, तो बीथोवेन इतने निराश हुए कि उन्होंने अपने काम से बोनापार्ट के प्रति समर्पण को नष्ट कर दिया। नेपोलियन वही बन गया जिससे बीथोवेन बहुत नफरत करता था - एक और अत्याचारी।

बीथोवेन ने 1806 में रूसी राजदूत, काउंट रज़ूमोव्स्की के लिए लिखी गई चौकियों में अपने संगीत विचारों को विकसित करना जारी रखा। और यहाँ वह एक प्रर्वतक था। सबसे पहले, चार संगीतकारों को संगीत को समझना इतना मुश्किल लगा कि उन्हें लगा कि बीथोवेन उनके साथ मजाक कर रहे हैं।

फिदेलियो

बीथोवेन ने केवल एक ओपेरा, फिदेलियो लिखा, और इससे उन्हें बहुत परेशानी हुई। इसलिए, उसने उसे अपना "शहीद का ताज" कहा, इतने लंबे समय तक उसने उस पर शासन किया।

कुछ समय पहले, बीथोवेन ने पहले ही एक ओपेरा लिखना शुरू कर दिया था, लेकिन वह इसमें बहुत आगे नहीं बढ़े। वह अपने में भी बेहतर समयउन्होंने इसकी रचना बहुत धीमी गति से की, क्योंकि थिएटर के लिए लिखना उनके लिए बिल्कुल नई बात थी, और उन्होंने जल्द ही इसे छोड़ दिया। एक दिन तक उसे एक ऐसी कहानी मिली जिसने उसे वास्तव में उत्साहित किया और वह फिर से कोशिश करने के लिए तैयार महसूस कर रहा था।

उनके सामने जो कहानी आई वह फ्रांसीसी क्रांति के दौरान हुई एक वास्तविक घटना पर आधारित थी। एक व्यक्ति, जिसे उसके विश्वासों के लिए अन्यायपूर्ण रूप से दोषी ठहराया गया है, केवल उसकी प्यारी और वफादार पत्नी के कार्यों से मृत्यु से बचाया जाता है। वह खुद को एक आदमी के रूप में प्रच्छन्न करती है और उसे उसी क्षण बचाती है जब हत्यारा उससे आगे निकलने वाला होता है। बीथोवेन के लिए यह एक उत्कृष्ट विषय था, जिसके लिए, जैसा कि हमने देखा है, बड़ा मूल्यवानस्वतंत्रता और न्याय था। और अगर आप गहराई से देखें, तो वह खुद को एक कैदी की तरह महसूस कर रहा था, जिसे अपने ही बहरेपन की काल कोठरी में अकेले जीवन की सजा सुनाई गई थी।

फिदेलिया के सबसे मार्मिक क्षणों में से एक पहला कार्य है, जब कैदियों को ताजी हवा में सांस लेने और थोड़े समय के लिए दिन के उजाले को देखने के लिए अपनी कोशिकाओं से बाहर जाने दिया जाता है। सभी कैदी अन्याय के शिकार हैं। वे सभी निर्दोष रूप से निंदा करते हैं, लेकिन इस जादुई दृश्य में वे सभी खुशी, आशा और गीत से एकजुट होकर प्रकाश की ओर बढ़ते हैं। यह ओपेरा का क्रांतिकारी विषय है जिसे बीथोवेन ने इतना मार्मिक पाया - उत्पीड़ित लोगों के लिए स्वतंत्रता की विजय।

नवंबर 1805 में, फिदेलियो के प्रीमियर से ठीक पहले, फ्रांसीसी सेना ने वियना पर कब्जा कर लिया। बीथोवेन के मित्र और संरक्षक शहर से भाग गए, इसलिए प्रीमियर में मुख्य रूप से नेपोलियन सेना के अधिकारी शामिल हुए।

उस प्रोडक्शन में ओपेरा का पूर्वाभ्यास नहीं किया गया था और यह बहुत लंबा था। यह तीन प्रदर्शनों के बाद विफल रहा। बीथोवेन ने इसे थोड़ा बदल दिया और 1806 में इसे फिर से मंचित करने की कोशिश की, लेकिन इस बार थिएटर मैनेजर के साथ उनका विवाद था, और दो प्रदर्शनों के बाद इसे बंद कर दिया गया था। ओपेरा का एक तीसरा संस्करण, एक नए ओवरचर, नए बोले गए संवाद और संगीत में बड़े बदलावों के साथ, 1814 में मंचित किया गया था। इस बार यह एक सफलता थी और तब से पूरी दुनिया में इसे पसंद किया जाता है।

जिद्दी आदमी

1806 से 1812 तक बीथोवेन बहुत मेहनत करता है; उनकी कई प्रसिद्ध रचनाएँ इसी अवधि से आती हैं। ये वायलिन कॉन्सर्टो, पांचवीं और छठी सिम्फनी और इंपीरियल पियानो कॉन्सर्टो हैं। लेकिन अपने काम में इन महत्वपूर्ण वर्षों में, वह संतुष्ट महसूस करने से बहुत दूर थे। वह हर किसी पर शक करता था, चिड़चिड़ा और जिद्दी। दुर्भाग्य से, उनके करीबी दोस्त सबसे पहले इससे पीड़ित थे, और वह लगातार उनसे झगड़ते थे। उसने अपने काम करने वाले संगीतकारों के लिए अपनी अवमानना ​​​​की, और घर के नौकरों के साथ उसका व्यवहार लगभग क्रूर था। वह सार्वजनिक रूप से असभ्य था, लापरवाही से कपड़े पहने और असंबद्ध था। और वह वास्तव में इतना अशांत और अशांत महसूस कर रहा था कि वह एक ही स्थान पर लगातार कई महीनों से अधिक समय तक नहीं रह सकता था। हालाँकि उन्हें कई बार प्यार हुआ, लेकिन उन्हें कोई ऐसी महिला नहीं मिली जो उनके साथ अपनी जीवन शैली साझा करे।

बहरेपन की पीड़ा ने केवल उसकी स्थिति को बढ़ा दिया, वह पहले से भी अधिक अकेला महसूस कर रहा था। इसके अलावा आर्थिक समस्या भी थी। 1808 में उन्होंने अपने नए कार्यों का एक भव्य संगीत कार्यक्रम दिया, लेकिन अधिकांश जनता की अपेक्षा यह कार्यक्रम बहुत लंबा था, और उनके बहरेपन के कारण उनके प्रदर्शन में वांछित होने के लिए बहुत कुछ बचा था। वह बहुत अच्छी शाम नहीं थी। और सवाल उठा कि अब जीविकोपार्जन कैसे किया जाए? वे वेस्टफेलिया के राजा, जेरोम बोनापार्ट (नेपोलियन के भाई) के मुख्य दरबारी संगीतकार की स्थिति के लिए लगभग सहमत हो गए। लेकिन तीनों कुलीनों ने एक साथ साजिश रची और अगर वह वियना में रहे तो उसे एक अच्छा भत्ता देने की पेशकश की। वह मान गया और रुक गया।

जब शहर में जीवन बीथोवेन से ऊब गया, तो उसे ग्रामीण इलाकों में शांति मिली; और जब वह चलता था, अपने विचारों में खोया हुआ था, तो वह प्रकृति के प्रति महान प्रेम और सहानुभूति से ओत-प्रोत था। यह उनकी छठी सिम्फनी, "पास्टोरल" में परिलक्षित होता है, जो सामान्य किसानों के जीवन के बारे में बताता है।

वियना में नया आदेश

यूरोप में लगभग बीस वर्षों के युद्ध के बाद आखिरकार नेपोलियन का पतन हो गया। 1812 में रूस से उनकी विनाशकारी उड़ान, फिर 1815 में वाटरलू में हार और फादर को निर्वासन। सेंट हेलेना, पेरिस से हजारों मील दूर। अंत में, यूरोप में शांति स्थापित हुई। वियना, जो गोलाबारी और फ्रांसीसी आक्रमणों से पीड़ित था, अब शांति वार्ता का स्थल था। 1814-15 में आयोजित वियना की कांग्रेस। क्रांतिकारी विचारों को नष्ट करने, हो रहे परिवर्तनों को समाप्त करने और पुरानी व्यवस्था को बहाल करने के उद्देश्य से यूरोपीय राज्यों के प्रमुखों को एक साथ लाया। और इसके परिणामों में से एक फ्रांसीसी बोरबॉन राजवंश की शक्ति की बहाली थी।

यूरोप की इस नई व्यवस्था का नेतृत्व ऑस्ट्रियाई ने किया था राजनेताप्रिंस क्लेमेंस मेट्टर्निच। वियना में, मेट्टर्निच ने अपनी योजना को पूरा करने के लिए सब कुछ किया: उन्होंने एक गुप्त पुलिस, जासूस की स्थापना की और फ्रांसीसी क्रांति के विचारों का समर्थन करने वाले किसी भी व्यक्ति को चुप कराने के लिए सेंसरशिप की स्थापना की।

वियना के निवासियों से कहा गया कि वे राजनीति को भूल जाएं और अपनी खुशी के लिए जिएं। शहर में कई शाम और नृत्य आयोजित किए गए, लोग स्वेच्छा से शहर से बाहर घूमने जाने लगे।

एक मजबूत पारिवारिक चूल्हा को बहुत महत्व दिया गया था, विशेष रूप से सम्राट फ्रांसिस के बाद मैंने घोषणा की कि वह जीवन में सबसे महत्वपूर्ण चीज क्या मानता है मजबूत परिवारऔर अच्छी हाउसकीपिंग। गृहस्थ जीवन की व्यवस्था में इस रुचि ने विनीज़ में एक नए फैशन के उद्भव को प्रेरित किया ललित कला. उसने अपना ध्यान छोटी, सुंदर वस्तुओं पर केंद्रित किया जो न केवल सुंदर दिखती थीं, बल्कि आम लोगों के घरों में भी उपयोग की जाती थीं। घड़ियों, व्यंजन, कॉफी के बर्तन, कुर्सियों और अलमारियाँ के नए दिलचस्प डिजाइन हैं। इस अवधि को अक्सर Biedermeier के रूप में जाना जाता है।

1792 में बीथोवेन के पहली बार यहां आने के बाद से वियना में काफी बदलाव आया है। तब लगभग सभी पेंटिंग राजसी और प्रभावशाली थीं, क्योंकि वे विशेष रूप से सम्राट और कुछ मुट्ठी भर अमीर कुलीनों के लिए बनाई गई थीं।

पूरी दुनिया के साथ कलह

बीथोवेन उस तरह के व्यक्ति नहीं थे जो वियना में जीवन के नए तरीके को अपना सकते थे। वह पार्टियों से नफरत करता था, उसकी कोई पत्नी नहीं थी, कोई घर नहीं था, और उसका उदार विचारहानिकारक माने जाते थे। सभी इस बात से सहमत थे कि वह सबसे महान जीवित संगीतकार थे, लेकिन उनका संगीत उस समय वियना के मूड के लिए बहुत जटिल और गंभीर माना जाता था। उसके बेढंगे और जंगली रूप से लोग भी शर्मिंदा थे। इसलिए, बीथोवेन सेवानिवृत्त हो गए और चुप हो गए।

1812 में सातवीं और आठवीं सिम्फनी के पूरा होने के बाद, ऐसा लगता था कि संगीत रचना की इच्छा अचानक पूरी तरह से खो गई थी। वह अपनी प्रसिद्धि के चरम पर थे, लेकिन 6 साल तक उन्होंने बहुत कम रचना की। 1814 में जनता के सामने एक कलाकार के रूप में उनका अंतिम प्रयास पूरी तरह विफल रहा। 1818 में उन्होंने पूरी तरह से अपनी सुनवाई खो दी। अगर उसे कुछ कहना होता तो उसे कागज पर लिखना पड़ता। वह लोगों के प्रति अधिक से अधिक पीछे हटने वाला, उदास और संदिग्ध हो गया। सड़क पर उससे मिलना असामान्य नहीं था जब वह अकेले चल रहा था, अपने आप को कुछ बड़बड़ा रहा था, जैसे कि एक सपने में, और एक नोटबुक में नोट्स लिख रहा था।

1815 में उनके भाई कास्पर की मृत्यु के बाद उनका जीवन भी बदल गया। बीथोवेन को कास्पर के नौ वर्षीय बेटे कार्ल की परवरिश करनी पड़ी। ऐसा करने के लिए, लड़के को उसकी माँ से दूर करने के लिए उसे अदालतों में लंबे मुकदमे जीतने पड़े, और इसलिए वह कई वर्षों तक केवल इसी में व्यस्त रहा। यही एक कारण है कि उन्होंने इस दौरान इतनी कम रचना की। अंत में, यह विचार उसके लिए इतना जुनूनी हो गया कि वह खुद कार्ल की खुशी के बारे में भी भूल गया।

चाचा और भतीजे एक-दूसरे को बिल्कुल नहीं समझते थे, और मामला एक भयानक त्रासदी में समाप्त हो गया: कार्ल ने खुद को गोली मारने की कोशिश की। बीथोवेन ने इसके लिए दोषी महसूस किया और वास्तव में इस झटके से कभी उबर नहीं पाए। समय के साथ, कार्ल ठीक हो गया, सेना में शामिल हो गया और 1858 तक जीवित रहा।

भगवान का सामना

अपने जीवन के अंतिम तीन वर्षों के लिए, संगीतकार ने तीन उत्कृष्ट कार्यों को पूरा करने के लिए काम किया - एक पूर्ण पैमाने पर चर्च द्रव्यमान, एक नौवीं सिम्फनी और अत्यंत जटिल स्ट्रिंग चौकड़ी का एक चक्र। ये अंतिम कार्य उनके जीवन के संगीत प्रतिबिंबों का कुल योग हैं। वे धीरे-धीरे लिखे गए थे, प्रत्येक नोट पर ध्यान से विचार किया गया था, ताकि यह संगीत बिल्कुल बीथोवेन के विचार के अनुरूप हो। इन कार्यों के प्रति उनके दृष्टिकोण में कुछ धार्मिक या आध्यात्मिक है। इसलिए, जब एक वायलिन वादक ने शिकायत की कि अंतिम चौकड़ी में संगीत प्रदर्शन करना बहुत कठिन था। बीथोवेन ने उत्तर दिया, "जब मैं भगवान से बात कर रहा हूं तो मैं आपके दयनीय वायलिन के बारे में नहीं सोच सकता!"

मास, जिसे "सोलमेन मास" के रूप में जाना जाता है, कार्डिनल के रूप में उनकी नियुक्ति के सम्मान में उनके पुराने मित्र और संरक्षक आर्कड्यूक रुडोल्फ को समर्पित था। उसने अपेक्षा से अधिक समय लिया, और उसे इस आयोजन के लिए तीन साल की देरी हो गई!

नौवीं सिम्फनी कई मायनों में उल्लेखनीय है। यह बीथोवेन का सबसे लंबा काम है, इसे एक घंटे से अधिक समय तक बजाया जाता है। अंतिम आंदोलन में इसमें एक विशाल गाना बजानेवालों और एकल आवाजें भी हैं, यही वजह है कि इसे कोरल सिम्फनी कहा जाता है। गाए गए शब्द जर्मन कवि शिलर के हैं और उन्हें "ओड टू जॉय" कहा जाता है। शिलर, बीथोवेन की तरह, सभी लोगों की स्वतंत्रता और समानता में विश्वास करते थे। उन्हें भी उस समय के शासकों के लिए बहुत क्रांतिकारी माना जाता था। संगीत के लिए इस आनंदमय कविता की बीथोवेन की व्यवस्था उनके बेहतर जीवन के सपने के लिए एक योग्य श्रद्धांजलि है।

ऐसा कहा जाता है कि इस काम के पहले प्रदर्शन (1824) के अंत में, बीथोवेन यह सोचकर बहुत दुखी हुए कि दर्शकों को यह पसंद नहीं आया। यह तब तक चलता रहा जब तक किसी ने उसके कंधे पर ताली नहीं बजाई, और पीछे मुड़कर देखा, तो उसने देखा कि वह क्या नहीं सुन सकता: उत्साही तालियाँ।

पांच स्ट्रिंग चौकड़ी, मूल रूप से प्रिंस गोलित्सिन द्वारा कमीशन, बीथोवेन के अंतिम पूर्ण कार्य थे। कार्ल के आत्महत्या के प्रयास के कुछ ही समय बाद, वह खराब जिगर समारोह के कारण ड्रॉप्सी से पीड़ित तीन महीने के लिए बिस्तर पर चला गया। इस समय के दौरान, उन्होंने हैंडेल के कार्यों का अध्ययन करके खुद का मनोरंजन किया, और बड़ी संख्या में उनके प्रशंसकों ने उनका दौरा किया, जिनमें से उनके युवा समकालीन संगीतकार फ्रांज शुबर्ट थे।

26 मार्च, 1827 को शाम 5:45 बजे, वे कहते हैं, वियना पर बिजली चमकी, और गड़गड़ाहट हुई। यदि किंवदंती सच है, तो बीथोवेन ने आकाश की ओर देखा और मृत को तकिए पर गिराने से पहले अपनी मुट्ठी हिलाई।

अंतिम संस्कार के दौरान विएना के 20 हजार निवासी उन्हें अलविदा कहने पहुंचे। उन्होंने एक ऐसे व्यक्ति को अलविदा कह दिया जिसका संगीत पर प्रभाव आज भी कायम है।

संगीत की आवाज़

एक नाबालिग "टू एलिस" में Bagatelle

बीथोवेन ने पियानो के लिए कुल 24 बैगेटेल्स (फ्रेंच से "ट्रिफ़ल्स" के रूप में अनुवादित) लिखे। इन लघु टुकड़ों में सबसे लोकप्रिय, आमतौर पर शौकिया संगीतकारों के लिए डिज़ाइन किया गया (और इससे भी अधिक शौकीनों के लिए), एक समर्पण है - "टू एलिस"। एक धारणा है कि यह नाम वास्तव में बीथोवेन की छात्रा टेरेसा मालफती को छुपाता है, जिसके साथ वह 1810 में प्यार करता था।

पियानो सोनाटा नंबर 14 "चंद्र"

पियानो के लिए लिखे गए बीथोवेन के कार्यों की विशाल संख्या में से, मूनलाइट सोनाटा, यादों से भरा हुआ, शायद इसकी सुंदरता में सबसे प्रसिद्ध, रोमांचक और आश्चर्यजनक है। बीथोवेन ने इसे अपने छात्र और प्रेमी, जूलियट गुइकियार्डी को समर्पित किया। एक पारदर्शी संगत के साथ, एक शांत, शांत, लेकिन निर्णायक, मुख्य विषय लगता है। नरम माधुर्य धीरे-धीरे चढ़ता है और फिर उतरता है, सोनाटा के पहले आंदोलन को उसी विचारशील मनोदशा में समाप्त करता है जैसे यह शुरू हुआ था।

रोलैंड वर्नोन के बीथोवेन पर आधारित

प्रस्तुतीकरण

शामिल:
1. प्रस्तुति - 33 स्लाइड, पीपीटीएक्स;
2. संगीत की आवाज़:
बीथोवेन। "टू एलिस", mp3
बीथोवेन। एफ मेजर, ऑप में वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के लिए रोमांस। 50, संख्या 2, एमपी3;
बीथोवेन। सिम्फनी नंबर 6, "देहाती", ऑप। 68, 1 घंटा, एमपी3;
बीथोवेन। सोनाटा नंबर 14, "लूनर", ऑप। 27 नंबर 2, 1 घंटा, एमपी3;
3. साथ में लेख, docx।

बीथोवेन (बीथोवेन) लुडविग वान (1770-1827), जर्मन संगीतकार, जिनके काम को विश्व कला के इतिहास में शिखर के रूप में मान्यता प्राप्त है। विनीज़ शास्त्रीय विद्यालय के प्रतिनिधि।
"आप विशाल हैं, समुद्र की तरह, कोई भी इस तरह के भाग्य को नहीं जानता था ..." एस नेरपा। "बीथोवेन"

"मनुष्य का सर्वोच्च अंतर सबसे क्रूर बाधाओं पर काबू पाने में दृढ़ता है।" (लुडविग वान बीथोवेन)

"... यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि अकेलेपन की प्रवृत्ति, अकेलेपन की प्रवृत्ति बीथोवेन के चरित्र का एक सहज गुण था। बीथोवेन के जीवनी लेखक उन्हें एक मूक, विचारशील बच्चे के रूप में चित्रित करते हैं जो अपने साथियों की कंपनी के लिए एकांत पसंद करते हैं; उनके अनुसार, वह एक बिंदु को देखते हुए, पूरी तरह से अपने विचारों में डूबे हुए, घंटों तक बिना रुके बैठने में सक्षम था। काफी हद तक, छद्म आत्मकेंद्रित की घटनाओं की व्याख्या करने वाले समान कारकों के प्रभाव को चरित्र की उन विषमताओं के लिए भी जिम्मेदार ठहराया जा सकता है जो कम उम्र से बीथोवेन में देखे गए थे और उन सभी के संस्मरणों में नोट किए गए थे जो बीथोवेन को जानते थे। . बीथोवेन का व्यवहार अक्सर इतना असाधारण था कि इसने उसके साथ संचार को बेहद कठिन, लगभग असंभव बना दिया, और झगड़े को जन्म दिया, कभी-कभी बीथोवेन के प्रति समर्पित व्यक्तियों के साथ भी संबंधों के लंबे समय तक समाप्ति में समाप्त हो गया, जिन लोगों को वह खुद विशेष रूप से महत्व देते थे, उनके विचार से करीबी दोस्त। ”। (यूरमन, 1927, पृ. 75.)
"उनकी मूर्खता पागलपन पर आधारित थी। विचलित और अव्यवहारिक था। उनका झगड़ालू और बेचैन चरित्र था। (निस्बेट, 1891, पृष्ठ 167.)
"संदिग्धता ने उसे लगातार वंशानुगत तपेदिक के डर का समर्थन किया। "इसके अलावा उदासी है, जो मेरे लिए लगभग उतनी ही बड़ी आपदा है जितनी कि खुद बीमारी ..."

यहां बताया गया है कि कंडक्टर सेफ़्रेड बीथोवेन के कमरे का वर्णन कैसे करते हैं: "... उसके घर में वास्तव में एक अद्भुत गड़बड़ है। किताबें और नोट कोनों में बिखरे हुए हैं, साथ ही ठंडे भोजन के अवशेष, सील या आधी-सूखी बोतलें; डेस्क एक नई चौकड़ी का एक सरसरी रेखाचित्र है, और यहाँ नाश्ते के अवशेष हैं ... "बीथोवेन पैसे के मामलों में अच्छी तरह से वाकिफ नहीं थे, वह अक्सर संदिग्ध थे और निर्दोष लोगों पर छल का आरोप लगाने के लिए इच्छुक थे। चिड़चिड़ापन ने कभी-कभी बीथोवेन को अनुचित कार्यों के लिए प्रेरित किया। (अलश्वांग, 1971, पृ. 44, 245।)

बीथोवेन का बहरापन हमें संगीतकार के चरित्र को समझने की कुंजी देता है: एक बहरे व्यक्ति का गहरा आध्यात्मिक अवसाद, आत्महत्या के विचार के साथ भागते हुए। उदासी, रुग्ण अविश्वास, चिड़चिड़ापन - ये सभी कान चिकित्सक के लिए रोग के ज्ञात चित्र हैं। (चेहरा, 1911, पृष्ठ 43.)
"... उस समय बीथोवेन पहले से ही एक अवसादग्रस्त मनोदशा से शारीरिक रूप से उदास थे, क्योंकि उनके छात्र शिंडलर ने बाद में बताया कि बीथोवेन, डी-ड्यूर (ऑप। 10) में इस तरह के हंसमुख सोनाटा में अपने "लार्गो ई मेस्टो" के साथ चाहते थे। निकट आने वाले अपरिहार्य भाग्य की उदास प्रस्तुति को प्रतिबिंबित करने के लिए ... किसी के भाग्य के साथ आंतरिक संघर्ष ने निस्संदेह बीथोवेन के चारित्रिक गुणों को निर्धारित किया, सबसे पहले, बढ़ता अविश्वास, उसकी दर्दनाक संवेदनशीलता और झगड़ा, इन सभी नकारात्मक को समझाने की कोशिश करना गलत होगा बीथोवेन के व्यवहार में गुण केवल बहरेपन को बढ़ाकर, क्योंकि उनके चरित्र की कई विशेषताएं उनकी युवावस्था में पहले से ही स्पष्ट थीं। उनकी बढ़ती चिड़चिड़ापन का सबसे महत्वपूर्ण कारण, उनकी झगड़ालूपन और अहंकार की सीमा, काम की एक असामान्य रूप से तीव्र शैली थी, जब उन्होंने अपने विचारों और विचारों को बाहरी एकाग्रता के साथ रोकने की कोशिश की और सबसे बड़े प्रयासों के साथ रचनात्मक विचारों को निचोड़ा। काम की इस कष्टदायी रूप से थकाऊ शैली ने लगातार तनाव की स्थिति में मस्तिष्क और तंत्रिका तंत्र को संभव के किनारे पर रखा। सर्वश्रेष्ठ के लिए, और कभी-कभी अप्राप्य के लिए यह इच्छा इस तथ्य में भी व्यक्त की गई थी कि उन्होंने समय सीमा की परवाह किए बिना, आदेशित रचनाओं में अनावश्यक रूप से देरी की। न्यूमैर, 1997, खंड 1, पृ. 248, 252-253,

"1796 और 1800 के बीच। बहरेपन ने अपना भयानक, विनाशकारी कार्य शुरू किया। रात में भी उसके कानों में लगातार आवाजें आ रही थीं... सुनने की शक्ति धीरे-धीरे कमजोर हो गई। (रोलन, 1954, पृ. 19.)
"ऐसा माना जाता है कि वह महिलाओं को बिल्कुल नहीं जानता था, हालांकि उसे कई बार प्यार हुआ, और वह जीवन भर कुंवारी रहा।" (यूरमन, 1927, पृ. 78.)
"उदास, उसकी सभी बीमारियों से अधिक क्रूर ... एक पूरी तरह से अलग क्रम के दुख गंभीर पीड़ा में शामिल हो गए। वेगेलर का कहना है कि वह भावुक प्रेम की स्थिति के अलावा बीथोवेन को याद नहीं करता है। वह अंतहीन रूप से पागलपन की हद तक प्यार में पड़ गया, अंतहीन खुशी के सपनों में लिप्त रहा, फिर बहुत जल्द निराशा हुई, और उसने कड़वी पीड़ा का अनुभव किया। और इन विकल्पों में - प्रेम, गर्व, आक्रोश - उस समय तक बीथोवेन की प्रेरणाओं के सबसे उपयोगी स्रोतों की तलाश करनी चाहिए जब तक कि "उनकी भावनाओं का प्राकृतिक तूफान भाग्य के दुखद इस्तीफे में कम हो जाए।" (रोलैंड, 1954, पृ. 15, 22.) "... कभी-कभी वह बार-बार नीरस निराशा से घिर जाता था, जब तक कि अवसाद आत्महत्या के विचार में अपने उच्चतम बिंदु तक नहीं पहुंच जाता, जिसे 1802 की गर्मियों में हेलीगेनस्टेड वसीयत में व्यक्त किया गया था। . यह अद्भुत दस्तावेज, दोनों भाइयों को एक विदाई पत्र के रूप में, उनकी मानसिक पीड़ा के पूरे द्रव्यमान को समझना संभव बनाता है ... ”(न्यूमैर, 1997, खंड 1, पृष्ठ 255।)
"गंभीर मनोरोगी"। (निस्बेट, 1891, पृ. 56.)
"वह अचानक गुस्से में आकर, अपने गृहस्वामी के पीछे एक कुर्सी फेंक सकता था, और एक बार मधुशाला में वेटर उसके लिए गलत पकवान लाया, और जब उसने उसे कठोर स्वर में उत्तर दिया, तो बीथोवेन ने स्पष्ट रूप से उसके सिर पर एक प्लेट डाल दी। ..." (न्यूमायर, 1997, खंड 1, पृ. 297.)
"अपने जीवन के दौरान, बीथोव को कई दैहिक रोगों का सामना करना पड़ा। हम उनमें से केवल एक सूची देते हैं: चेचक, गठिया, हृदय रोग, एनजाइना पेक्टोरिस, लंबे समय तक सिरदर्द के साथ गाउट, मायोपिया, शराब या सिफलिस के परिणामस्वरूप यकृत का सिरोसिस, क्योंकि।
एक शव परीक्षण से पता चला कि "सिरोथिक लीवर में एक सिफिलिटिक नोड्यूल" (मुलर, 1939, पी। 336।)
रचनात्मकता की विशेषताएं
"1816 से, जब बहरापन पूर्ण हो गया, बीथोवेन के संगीत की शैली बदल गई है। यह पहली बार सोनाटा, सेशन में सामने आया है। 101"। (रोलन, 1954, पृ. 37.)
"या बीथोवेन, जब उन्होंने अपना अंतिम संस्कार मार्च पाया, / उन्होंने खुद से लिया"

हृदय विदारक रागों की यह श्रंखला, / एक गमगीन आत्मा की पुकार खत्म

एक महान विचार से नष्ट हो गया, / उज्ज्वल दुनिया का एक निराशाजनक रसातल में पतन

अव्यवस्था? / नहीं, ये आवाजें असीम अंतरिक्ष में हमेशा सिसकती रहती थीं,

/ वह पृय्वी पर बहरा है, उसने सिसकियों को अनसुना कर दिया। (टॉल्स्टॉय ए.के., 1856।)

"अक्सर, सबसे गहरी लापरवाही में, वह वॉशस्टैंड पर खड़ा होता था, एक के बाद एक जग अपने हाथों में डालता था, उसी समय या तो बड़बड़ाता था या कुछ चिल्लाता था (वह गा नहीं सकता था), यह नहीं देखा कि वह पहले से ही एक बतख की तरह खड़ा था। पानी, फिर भयानक रूप से लुढ़कती आँखों या पूरी तरह से स्थिर नज़र के साथ कई बार कमरे के चारों ओर घूमता रहा और, जाहिरा तौर पर, एक अर्थहीन चेहरा, - वह समय-समय पर डेस्क पर नोट्स लेने के लिए आता था, और फिर धुलाई और गरजना जारी रखता था आगे।

ये दृश्य हमेशा कितने ही हास्यास्पद क्यों न हों, किसी को भी उन पर ध्यान नहीं देना चाहिए था, फिर भी इस गीली प्रेरणा में कम हस्तक्षेप करना चाहिए, क्योंकि ये क्षण, या बल्कि घंटे, गहनतम प्रतिबिंब के थे। (चेहरा, एमपी पी 54) “उनकी गवाही के अनुसार दोस्तों - काम के दौरान, एक जानवर की तरह "कहा" और कमरे के चारों ओर दौड़ा, एक हिंसक पागल जैसा उसकी तड़पती उपस्थिति के साथ। (ग्रुज़ेनबर्ग, 1924, पृ. 191.)
"मालिक अपने डरे हुए हाथों को अपने कानों पर दबाता है, / शिष्टाचार का त्याग करता है, जब तक कि आवाज़ें नहीं कटतीं; / लड़का हँसी से अपने कानों के लिए अपना मुँह खोलता है - / बीथोवेन नहीं देखता, बीथोवेन नहीं सुनता - वह खेलता है! (शेंगेली जी। "बीथोवेन"।)

"यह इस अवधि (1802-1803) के कार्यों में था, जब उनकी बीमारी विशेष रूप से दृढ़ता से आगे बढ़ी, कि एक नई बीथोवेन शैली के लिए एक संक्रमण था। सिम्फनी में 2-1, पियानो सोनाटास में, सेशन। 31, पियानो विविधताओं में, सेशन। 35, "क्रुत्ज़र सोनाटा" में, गेलर्ट के गीतों से लेकर ग्रंथों तक में, बीथोवेन ने नाटककार की अभूतपूर्व शक्ति और भावनात्मक गहराई का पता लगाया। सामान्य तौर पर, 1803 से 1812 की अवधि अद्भुत रचनात्मक उत्पादकता द्वारा प्रतिष्ठित है ... बहुत सुंदर कार्य, जिसे बीथोवेन ने मानव जाति के लिए एक विरासत के रूप में छोड़ दिया, महिलाओं को समर्पित हैं और उनके भावुक, लेकिन, सबसे अधिक बार, बिना प्यार के फल थे। (डेमेनचुक, 2001, पांडुलिपि।)
"बीथोवेन मुआवजे का एक आदर्श उदाहरण है: किसी की अपनी रुग्णता के विपरीत एक स्वस्थ रचनात्मक शक्ति की अभिव्यक्ति" - (लैंग-ईचबौम, कुलिह, 1967, पृष्ठ 330) "

द्वारा जंगली मालकिन के नोट्स

लुडविग बीथोवेन का जन्म 1770 में जर्मन शहर बॉन में हुआ था। अटारी में तीन कमरों वाले घर में। एक संकीर्ण डॉर्मर खिड़की वाले कमरों में से एक में, जो लगभग कोई रोशनी नहीं देता था, उसकी मां, उसकी दयालु, सौम्य, नम्र मां, जिसे वह प्यार करता था, अक्सर हलचल करता था। जब लुडविग मुश्किल से 16 साल के थे, तब उनकी मृत्यु हो गई, और उनकी मृत्यु उनके जीवन का पहला बड़ा झटका थी। लेकिन हमेशा, जब वह अपनी माँ को याद करता था, तो उसकी आत्मा एक कोमल गर्म रोशनी से भर जाती थी, मानो किसी देवदूत के हाथों ने उसे छू लिया हो। "तुम मेरे लिए बहुत दयालु थे, प्यार के योग्य, तुम मेरे सबसे अच्छे दोस्त थे! के बारे में! मुझसे ज्यादा खुश कौन था जब मैं अभी भी मधुर नाम - माँ का उच्चारण कर सकता था, और यह सुना गया था! अब किसको बताऊँ ..?"

लुडविग के पिता, एक गरीब दरबारी संगीतकार, वायलिन और हार्पसीकोर्ड बजाते थे और उनकी आवाज बहुत सुंदर थी, लेकिन दंभ से पीड़ित थे और आसान सफलताओं के नशे में, सराय में गायब हो गए, एक बहुत ही निंदनीय जीवन व्यतीत किया। अपने बेटे में संगीत क्षमताओं की खोज करने के बाद, उसने परिवार की भौतिक समस्याओं को हल करने के लिए, उसे हर कीमत पर एक गुणी, दूसरा मोजार्ट बनाने के लिए निर्धारित किया। उसने पांच वर्षीय लुडविग को दिन में पांच या छह घंटे उबाऊ अभ्यास दोहराने के लिए मजबूर किया, और अक्सर, नशे में घर आकर, उसे रात में भी जगाया और आधा सोता हुआ, रोते हुए, उसे हार्पसीकोर्ड पर बैठा दिया। लेकिन सब कुछ के बावजूद, लुडविग अपने पिता से प्यार करता था, प्यार करता था और उस पर दया करता था।

जब लड़का बारह साल का था, एक बहुत महत्वपूर्ण घटना- यह भाग्य ही होना चाहिए, क्रिश्चियन गॉटलिब नेफे, कोर्ट ऑर्गनिस्ट, संगीतकार, कंडक्टर, को बॉन को भेजा। उस समय के सबसे उन्नत और शिक्षित लोगों में से एक, इस उत्कृष्ट व्यक्ति ने तुरंत लड़के में एक शानदार संगीतकार का अनुमान लगाया और उसे मुफ्त में पढ़ाना शुरू कर दिया। नेफ ने लुडविग को महान लोगों के कार्यों से परिचित कराया: बाख, हैंडेल, हेडन, मोजार्ट। उन्होंने खुद को "औपचारिक और शिष्टाचार का दुश्मन" और "चापलूसी से नफरत करने वाला" कहा, ये लक्षण बाद में बीथोवेन के चरित्र में स्पष्ट रूप से प्रकट हुए।

बार-बार चलने के दौरान, लड़के ने शिक्षक के शब्दों को उत्सुकता से ग्रहण किया, जिन्होंने गेटे और शिलर के कार्यों का पाठ किया, वाल्टेयर, रूसो, मोंटेस्क्यू के बारे में बात की, स्वतंत्रता, समानता, बंधुत्व के विचारों के बारे में जो उस समय स्वतंत्रता-प्रेमी फ्रांस रहते थे। बीथोवेन ने अपने शिक्षक के विचारों और विचारों को अपने पूरे जीवन में आगे बढ़ाया: "उपहार देना ही सब कुछ नहीं है, अगर किसी व्यक्ति में शैतानी दृढ़ता नहीं है तो वह मर सकता है। यदि आप असफल होते हैं, तो फिर से शुरू करें। सौ बार असफल, सौ बार फिर से शुरू करें। मनुष्य किसी भी बाधा को पार कर सकता है। देना और चुटकी लेना काफी है, लेकिन लगन के लिए सागर चाहिए। और प्रतिभा और लगन के अलावा आत्मविश्वास की भी जरूरत होती है, लेकिन गर्व की नहीं। भगवान आपको उससे आशीर्वाद दे।"

कई वर्षों बाद, लुडविग नेफे को एक बुद्धिमान सलाह के लिए एक पत्र में धन्यवाद देंगे जिसने उन्हें संगीत, इस "दिव्य कला" का अध्ययन करने में मदद की। जिसका वह विनम्रतापूर्वक उत्तर देता है: "लुडविग बीथोवेन स्वयं लुडविग बीथोवेन के शिक्षक थे।"

लुडविग ने मोजार्ट से मिलने के लिए वियना जाने का सपना देखा, जिसके संगीत को उन्होंने मूर्तिमान किया। 16 साल की उम्र में उनका सपना सच हो गया। हालांकि, मोजार्ट ने अविश्वास के साथ युवक के प्रति प्रतिक्रिया व्यक्त की, यह निर्णय लेते हुए कि उसने उसके लिए एक अच्छा प्रदर्शन किया, अच्छी तरह से सीखा। तब लुडविग ने उन्हें फ्री फैंटेसी के लिए एक थीम देने को कहा। उन्होंने ऐसी प्रेरणा से कभी सुधार नहीं किया था! मोजार्ट चकित था। उसने अपने दोस्तों की ओर मुड़ते हुए कहा: "इस जवान आदमी पर ध्यान दो, वह पूरी दुनिया को उसके बारे में बात करेगा!" दुर्भाग्य से, वे फिर कभी नहीं मिले। लुडविग को अपनी प्यारी प्यारी बीमार मां के पास बॉन लौटने के लिए मजबूर होना पड़ा, और जब वह बाद में वियना लौट आया, तो मोजार्ट अब जीवित नहीं था।

जल्द ही, बीथोवेन के पिता ने खुद को पूरी तरह से पी लिया, और 17 वर्षीय लड़के को अपने दो छोटे भाइयों की देखभाल करने के लिए छोड़ दिया गया। सौभाग्य से, भाग्य ने उसकी मदद के लिए हाथ बढ़ाया: उसके दोस्त थे जिनसे उसे समर्थन और आराम मिला - ऐलेना वॉन ब्रूनिंग ने लुडविग की माँ की जगह ली, और भाई और बहन एलेनोर और स्टीफन उसके पहले दोस्त बन गए। केवल उनके घर में ही वह सहज महसूस करता था। यहीं पर लुडविग ने लोगों की सराहना करना और मानवीय गरिमा का सम्मान करना सीखा। यहां उन्होंने सीखा और ओडिसी और इलियड के महाकाव्य नायकों, शेक्सपियर और प्लूटार्क के नायकों के साथ अपने शेष जीवन के लिए प्यार हो गया। यहां उनकी मुलाकात एलेनोर ब्रेनिंग के भावी पति वेगेलर से हुई, जो उनका सबसे अच्छा दोस्त, जीवन के लिए एक दोस्त बन गया।

1789 में, ज्ञान की इच्छा ने बीथोवेन को दर्शनशास्त्र के संकाय में बॉन विश्वविद्यालय में पहुँचाया। उसी वर्ष, फ्रांस में एक क्रांति छिड़ गई, और इसकी खबर जल्दी से बॉन तक पहुंच गई। लुडविग ने अपने दोस्तों के साथ, साहित्य के प्रोफेसर यूलॉजी श्नाइडर के व्याख्यानों को सुना, जिन्होंने छात्रों को क्रांति के लिए समर्पित अपनी कविताओं को उत्साहपूर्वक पढ़ा: "सिंहासन पर मूर्खता को कुचलने के लिए, मानव जाति के अधिकारों के लिए लड़ने के लिए ... ओह, नहीं राजशाही के कमीनों में से एक इसके लिए सक्षम है। यह केवल उन मुक्त आत्माओं के लिए संभव है जो चापलूसी के बजाय मौत को पसंद करते हैं, गरीबी को गुलामी से।

लुडविग श्नाइडर के उत्साही प्रशंसकों में से थे। उज्ज्वल आशाओं से भरा, अपने आप में बड़ी ताकत महसूस करते हुए, युवक फिर से वियना चला गया। ओह, अगर उस समय दोस्त उससे मिले होते, तो वे उसे पहचान नहीं पाते: बीथोवेन एक सैलून शेर जैसा दिखता था! "देखो प्रत्यक्ष और अविश्वसनीय है, जैसे कि बग़ल में देख रहा है कि यह दूसरों पर क्या प्रभाव डालता है। बीथोवेन नृत्य करता है (ओह, उच्चतम डिग्री छिपी हुई कृपा), सवारी करता है (गरीब घोड़ा!), बीथोवेन, जिसका मूड अच्छा है (उसके फेफड़ों के शीर्ष पर हंसी)। (ओह, अगर उस समय पुराने दोस्त उससे मिले होते, तो वे उसे पहचान नहीं पाते: बीथोवेन एक सैलून शेर जैसा दिखता था! वह हंसमुख, हंसमुख, नृत्य करता था, सवार होता था और दूसरों पर उसके प्रभाव को देखता था।) कभी-कभी लुडविग का दौरा किया। भयावह रूप से उदास, और केवल करीबी दोस्त ही जानते थे कि बाहरी गर्व के पीछे कितनी दयालुता छिपी है। एक मुस्कान ने जैसे ही उसके चेहरे को रोशन किया, वह इतनी बचकानी पवित्रता से जगमगा उठा कि उन क्षणों में न केवल उसे, बल्कि पूरी दुनिया को प्यार करना असंभव था!

उसी समय, उनकी पहली पियानो रचनाएँ प्रकाशित हुईं। प्रकाशन की सफलता भव्य निकली: 100 से अधिक संगीत प्रेमियों ने इसकी सदस्यता ली। युवा संगीतकार उनके पियानो सोनाटा के लिए विशेष रूप से उत्सुक थे। उदाहरण के लिए, भविष्य के प्रसिद्ध पियानोवादक इग्नाज मोशेल्स ने गुप्त रूप से बीथोवेन के पैथेटिक सोनाटा को खरीदा और नष्ट कर दिया, जिस पर उनके प्रोफेसरों ने प्रतिबंध लगा दिया था। बाद में, Moscheles उस्ताद के पसंदीदा छात्रों में से एक बन गया। श्रोताओं ने, सांस रोककर, पियानो पर उनके कामचलाऊ कार्यों में रहस्योद्घाटन किया, उन्होंने कई लोगों को आंसू बहाए: "वह आत्माओं को गहराई और ऊंचाइयों दोनों से बुलाते हैं।" लेकिन बीथोवेन ने पैसे के लिए और मान्यता के लिए नहीं बनाया: "क्या बकवास है! मैंने कभी प्रसिद्धि या प्रसिद्धि के लिए लिखने के बारे में नहीं सोचा। मैंने अपने दिल में जो कुछ जमा किया है, उसे एक आउटलेट देने की जरूरत है - इसलिए मैं लिखता हूं।

वह अभी भी छोटा था, और उसके लिए उसके अपने महत्व की कसौटी ताकत की भावना थी। वह कमजोरी और अज्ञानता को बर्दाश्त नहीं करता था, वह आम लोगों और अभिजात वर्ग दोनों के लिए कृपालु था, यहां तक ​​कि उन अच्छे लोगों के लिए भी जो उससे प्यार करते थे और उसकी प्रशंसा करते थे। आवश्यकता पड़ने पर वह शाही उदारता से मित्रों की सहायता करता था, परन्तु क्रोध में वह उनके प्रति निर्दयी था। उसमें महान प्रेम और वही तिरस्कार की शक्ति टकराई। लेकिन सब कुछ के बावजूद, लुडविग के दिल में, एक बीकन की तरह, लोगों के लिए एक मजबूत, ईमानदार जरूरत थी: "बचपन से कभी भी, पीड़ित मानवता की सेवा करने का मेरा उत्साह कमजोर नहीं हुआ है। मैंने इसके लिए कभी कोई शुल्क नहीं लिया है। मुझे संतोष की भावना के अलावा और कुछ नहीं चाहिए जो हमेशा एक अच्छे काम के साथ होती है।

यौवन को इस तरह के चरम की विशेषता है, क्योंकि यह अपनी आंतरिक शक्तियों के लिए एक आउटलेट की तलाश में है। और देर-सबेर एक व्यक्ति को एक विकल्प का सामना करना पड़ता है: इन ताकतों को कहां निर्देशित करना है, कौन सा रास्ता चुनना है? भाग्य ने बीथोवेन को एक विकल्प बनाने में मदद की, हालांकि उसका तरीका बहुत क्रूर लग सकता है ... यह बीमारी धीरे-धीरे लुडविग तक पहुंची, छह साल की अवधि में, और उसे 30 से 32 साल के बीच मारा। उसने उसे सबसे संवेदनशील जगह पर, उसके गर्व में, ताकत में - उसकी सुनवाई में मारा! पूर्ण बहरेपन ने लुडविग को हर उस चीज़ से काट दिया जो उसे बहुत प्रिय थी: दोस्तों से, समाज से, प्यार से और सबसे बुरी बात, कला से! न्यू बीथोवेन।

लुडविग विएना के पास एक संपत्ति हेलिगेनस्टेड गए, और एक गरीब किसान घर में बस गए। उन्होंने खुद को जीवन और मृत्यु के कगार पर पाया - 6 अक्टूबर, 1802 को लिखी गई उनकी इच्छा के शब्द निराशा के रोने की तरह हैं: "हे लोग, तुम जो मुझे हृदयहीन, जिद्दी, स्वार्थी समझते हो - ओह, तुम कितने अनुचित हो मेरे लिए हैं! आप जो सोचते हैं उसका गुप्त कारण आप नहीं जानते! वहाँ से बचपनमेरा दिल प्यार और परोपकार की कोमल भावना की ओर झुका हुआ था; लेकिन विचार करें कि अब छह साल से मैं एक असाध्य बीमारी से पीड़ित हूं, जिसे अयोग्य डॉक्टरों द्वारा भयानक डिग्री तक लाया गया है ...

मेरे गर्म, जीवंत स्वभाव के साथ, लोगों के साथ संवाद करने के अपने प्यार के साथ, मुझे जल्दी सेवानिवृत्त होना पड़ा, अपना जीवन अकेले बिताना पड़ा ... मेरे लिए, लोगों के बीच कोई आराम नहीं है, न ही उनके साथ संचार, न ही मैत्रीपूर्ण बातचीत। मुझे निर्वासन के रूप में रहना चाहिए। अगर कभी-कभी, मेरी सहज सामाजिकता से प्रेरित होकर, मैं प्रलोभन के आगे झुक गया, तो मुझे क्या अपमान का अनुभव हुआ जब मेरे बगल में किसी ने दूर से एक बांसुरी सुनी, लेकिन मैंने नहीं सुना! .. ऐसे मामलों ने मुझे भयानक निराशा और विचार में डुबो दिया! आत्महत्या करने का मन अक्सर मन में आता था। कला ने ही मुझे उससे दूर रखा; मुझे ऐसा लग रहा था कि मुझे मरने का कोई अधिकार नहीं है जब तक कि मैं वह सब कुछ नहीं कर लेता जो मुझे लगता है ... और मैंने तब तक इंतजार करने का फैसला किया जब तक कि कठोर पार्क मेरे जीवन के धागे को तोड़ने के लिए खुश नहीं होंगे ...

मैं किसी भी चीज़ के लिए तैयार हूँ; मेरे 28वें वर्ष में मुझे एक दार्शनिक बनना था। यह इतना आसान नहीं है, और एक कलाकार के लिए किसी और की तुलना में अधिक कठिन है। हे देवता, आप मेरी आत्मा को देखते हैं, आप इसे जानते हैं, आप जानते हैं कि इसमें लोगों के लिए कितना प्यार है और अच्छा करने की इच्छा है। अरे लोगों, अगर तुमने कभी इसे पढ़ा, तो याद रखना कि तुम मेरे साथ अन्याय कर रहे थे; और जो दुखी है उसे इस बात से तसल्ली दें कि उसके जैसा कोई है, जिसने तमाम बाधाओं के बावजूद, योग्य कलाकारों और लोगों के बीच स्वीकार किए जाने के लिए वह सब कुछ किया जो वह कर सकता था।

हालाँकि, बीथोवेन ने हार नहीं मानी! और उसके पास वसीयतनामा समाप्त करने का समय नहीं था, जब उसकी आत्मा में, एक स्वर्गीय बिदाई शब्द की तरह, भाग्य के आशीर्वाद की तरह, तीसरी सिम्फनी का जन्म हुआ - एक सिम्फनी जो पहले मौजूद थी। यह वह थी जिसे वह अपनी अन्य रचनाओं से अधिक प्यार करता था। लुडविग ने इस सिम्फनी को बोनापार्ट को समर्पित किया, जिसकी तुलना उन्होंने रोमन कौंसल से की और आधुनिक समय के महानतम व्यक्तियों में से एक माना जाता है। लेकिन, बाद में अपने राज्याभिषेक के बारे में जानकर, वह क्रोधित हो गया और समर्पण को तोड़ दिया। तब से, तीसरी सिम्फनी को वीर कहा जाता है।

उसके साथ जो कुछ भी हुआ, उसके बाद, बीथोवेन ने समझा, सबसे महत्वपूर्ण बात महसूस की - उसका मिशन: "जीवन में जो कुछ भी है उसे महान को समर्पित होने दें और इसे कला का अभयारण्य बनने दें! यह लोगों और उसके लिए, सर्वशक्तिमान के लिए आपका कर्तव्य है। केवल इस तरह आप एक बार फिर प्रकट कर सकते हैं कि आपके भीतर क्या छिपा है। नए कार्यों के विचार सितारों की तरह उन पर बरस पड़े - उस समय अप्पसियोनाटा पियानो सोनाटा, ओपेरा फिदेलियो के अंश, सिम्फनी नंबर 5 के टुकड़े, कई रूपों के रेखाचित्र, बैगाटेल, मार्च, मास, क्रेटज़र सोनाटा का जन्म हुआ। अंत में अपना चयन जीवन का रास्ता, उस्ताद को लगता है कि उसे नई ताकतें मिली हैं। इसलिए, 1802 से 1805 तक, उज्ज्वल आनंद के लिए समर्पित कार्य दिखाई दिए: "देहाती सिम्फनी", पियानो सोनाटा "अरोड़ा", "मेरी सिम्फनी" ...

अक्सर, खुद को महसूस किए बिना, बीथोवेन एक शुद्ध वसंत बन गया, जिससे लोगों ने ताकत और सांत्वना प्राप्त की। बीथोवेन के छात्र, बैरोनेस एर्टमैन याद करते हैं: "जब मेरा आखिरी बच्चा मर गया, तो बीथोवेन लंबे समय तक हमारे पास आने का फैसला नहीं कर सका। अंत में, एक दिन उसने मुझे अपने स्थान पर बुलाया, और जब मैं अंदर आया, तो वह पियानो पर बैठ गया और केवल इतना कहा: "हम आपसे संगीत के साथ बात करेंगे," जिसके बाद उसने खेलना शुरू किया। उसने मुझे सब कुछ बताया, और मैंने उसे राहत दी। एक अन्य अवसर पर, बीथोवेन ने महान बाख की बेटी की मदद करने के लिए सब कुछ किया, जिसने अपने पिता की मृत्यु के बाद खुद को गरीबी के कगार पर पाया। वह अक्सर दोहराना पसंद करते थे: "मैं दयालुता के अलावा श्रेष्ठता का कोई अन्य लक्षण नहीं जानता।"

अब आंतरिक देवता बीथोवेन का एकमात्र निरंतर वार्ताकार था। लुडविग ने उससे पहले कभी इतनी निकटता महसूस नहीं की थी: "... अब आप अपने लिए नहीं जी सकते हैं, आपको केवल दूसरों के लिए जीना चाहिए, आपकी कला के अलावा कहीं भी आपके लिए खुशी नहीं है। हे प्रभु, मुझे अपने आप पर काबू पाने में मदद करो!" उसकी आत्मा में लगातार दो आवाजें बजती थीं, कभी-कभी वे बहस करते थे और दुश्मनी करते थे, लेकिन उनमें से एक हमेशा भगवान की आवाज थी। ये दो आवाजें स्पष्ट रूप से श्रव्य हैं, उदाहरण के लिए, पैथेटिक सोनाटा के पहले आंदोलन में, अप्पसियनटा में, सिम्फनी नंबर 5 में, और चौथे पियानो कॉन्सर्टो के दूसरे आंदोलन में।

जब लुडविग को टहलने या बातचीत के दौरान अचानक यह विचार आया, तो उन्होंने अनुभव किया जिसे उन्होंने "उत्साही टेटनस" कहा। उस क्षण वह अपने आप को भूल गया और केवल संगीत के विचार से संबंधित था, और उसने इसे तब तक नहीं जाने दिया जब तक कि वह इसमें पूरी तरह से महारत हासिल नहीं कर लेता। इस तरह एक नई बोल्ड, विद्रोही कला का जन्म हुआ, जो नियमों को नहीं पहचानती थी, "जिसे और अधिक सुंदर के लिए तोड़ा नहीं जा सकता था।" बीथोवेन ने सद्भाव पाठ्यपुस्तकों द्वारा घोषित सिद्धांतों पर विश्वास करने से इनकार कर दिया, उन्होंने केवल वही माना जो उन्होंने कोशिश की और अनुभव किया। लेकिन वह खाली घमंड द्वारा निर्देशित नहीं था - वह एक नए समय और एक नई कला का अग्रदूत था, और इस कला में सबसे नया आदमी था! एक व्यक्ति जिसने चुनौती देने का साहस किया, उसने न केवल आम तौर पर रूढ़ियों को स्वीकार किया, बल्कि, सबसे पहले, अपनी सीमाएं।

लुडविग को किसी भी तरह से खुद पर गर्व नहीं था, उन्होंने लगातार खोज की, अतीत की उत्कृष्ट कृतियों का अध्ययन किया: बाख, हैंडेल, ग्लक, मोजार्ट के काम। उनके चित्र उनके कमरे में टंगे थे, और वह अक्सर कहते थे कि उन्होंने दुखों से उबरने में उनकी मदद की। बीथोवेन ने सोफोकल्स और यूरिपिड्स, उनके समकालीन शिलर और गोएथे के कार्यों को पढ़ा। भगवान ही जानता है कि महान सत्य को समझने में उसने कितने दिन और रातों की नींद हराम की। और अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले ही, उन्होंने कहा: "मैं सीखना शुरू करता हूं।"

पर कैसे नया संगीतजनता द्वारा प्राप्त किया गया? चयनित श्रोताओं के सामने पहली बार प्रदर्शन किया गया, "वीर सिम्फनी" की "दिव्य लंबाई" के लिए निंदा की गई। एक खुले प्रदर्शन में, दर्शकों में से किसी ने फैसला सुनाया: "मैं यह सब खत्म करने के लिए एक क्रूजर दूंगा!" पत्रकार और संगीत समीक्षक बीथोवेन को निर्देश देते नहीं थकते थे: "काम निराशाजनक है, यह अंतहीन और कशीदाकारी है।" और उस्ताद, निराशा से प्रेरित, उनके लिए एक सिम्फनी लिखने का वादा किया, जो एक घंटे से अधिक समय तक चलेगा, ताकि वे अपने "वीर" को छोटा पा सकें।

और वह इसे 20 साल बाद लिखेंगे, और अब लुडविग ने ओपेरा लियोनोरा की रचना की, जिसे बाद में उन्होंने फिदेलियो का नाम दिया। उनकी सभी रचनाओं में, वह एक असाधारण स्थान रखती हैं: "मेरे सभी बच्चों में, उन्होंने मुझे जन्म के समय सबसे बड़ा दर्द दिया, उन्होंने मुझे सबसे बड़ा दुःख भी दिया - इसलिए वह मुझे दूसरों की तुलना में अधिक प्रिय हैं।" उन्होंने ओपेरा को तीन बार फिर से लिखा, चार ओवरचर प्रदान किए, जिनमें से प्रत्येक अपने तरीके से एक उत्कृष्ट कृति थी, पांचवीं लिखी, लेकिन हर कोई संतुष्ट नहीं था।

यह एक अविश्वसनीय काम था: बीथोवेन ने एक एरिया का एक टुकड़ा या किसी दृश्य की शुरुआत 18 बार और सभी 18 को अलग-अलग तरीकों से फिर से लिखा। मुखर संगीत की 22 पंक्तियों के लिए - 16 परीक्षण पृष्ठ! जैसे ही "फिदेलियो" का जन्म हुआ, जैसा कि जनता को दिखाया गया था, लेकिन सभागार में तापमान "शून्य से नीचे" था, ओपेरा ने केवल तीन प्रदर्शनों को झेला ... बीथोवेन ने इस रचना के जीवन के लिए इतनी सख्त लड़ाई क्यों की ?

ओपेरा का कथानक फ्रांसीसी क्रांति के दौरान हुई एक कहानी पर आधारित था, इसके मुख्य पात्र प्रेम और निष्ठा थे - वे आदर्श जो लुडविग के दिल में हमेशा से रहे हैं। किसी भी व्यक्ति की तरह, उसने सपना देखा पारिवारिक सुखघर के आराम के बारे में। वह, जिसने लगातार बीमारियों और बीमारियों पर विजय प्राप्त की, किसी और की तरह, उसे एक प्रेमपूर्ण हृदय की देखभाल की आवश्यकता नहीं थी। दोस्तों ने बीथोवेन को प्यार में जुनून के अलावा याद नहीं किया, लेकिन उनके शौक हमेशा असाधारण पवित्रता से प्रतिष्ठित थे। वह प्रेम का अनुभव किए बिना सृजन नहीं कर सकता था, प्रेम उसका पवित्र था।

लुडविग कई वर्षों तक ब्रंसविक परिवार के साथ बहुत दोस्ताना थे। बहनों जोसेफिन और टेरेसा ने उनके साथ बहुत गर्मजोशी से व्यवहार किया और उनकी देखभाल की, लेकिन उनमें से कौन वह बन गया जिसे उन्होंने अपने पत्र में अपना "सब कुछ", अपना "परी" कहा? इसे बीथोवेन का रहस्य ही रहने दें। चौथा सिम्फनी, चौथा पियानो कॉन्सर्टो, रूसी राजकुमार रज़ूमोव्स्की को समर्पित चौकड़ी, "टू ए डिस्टेंट बेव्ड" गीतों का चक्र उनके स्वर्गीय प्रेम का फल बन गया। अपने दिनों के अंत तक, बीथोवेन ने अपने दिल में "अमर प्रिय" की छवि को कोमलता और श्रद्धा से रखा।

1822-1824 के वर्ष उस्ताद के लिए विशेष रूप से कठिन थे। उन्होंने नौवीं सिम्फनी पर अथक परिश्रम किया, लेकिन गरीबी और भूख ने उन्हें प्रकाशकों को अपमानजनक नोट्स लिखने के लिए मजबूर किया। उन्होंने व्यक्तिगत रूप से "मुख्य यूरोपीय अदालतों" को पत्र भेजे, जिन्होंने कभी उन पर ध्यान दिया था। लेकिन उनके लगभग सभी पत्र अनुत्तरित रहे। नौवीं सिम्फनी की करामाती सफलता के बावजूद, इसकी फीस बहुत कम निकली। और संगीतकार ने अपनी सारी उम्मीदें "उदार अंग्रेजों" पर रखीं, जिन्होंने एक से अधिक बार उन्हें अपना उत्साह दिखाया।

उन्होंने लंदन को एक पत्र लिखा और उनके पक्ष में अकादमी की स्थापना के कारण फिलहारमोनिक सोसाइटी से जल्द ही £100 प्राप्त कर लिया। "यह एक दिल दहला देने वाला दृश्य था," अपने एक मित्र को याद करते हुए, "जब, एक पत्र प्राप्त करने के बाद, उसने अपने हाथों को पकड़ लिया और खुशी और कृतज्ञता के साथ रोया ... वह फिर से हुक्म चलाना चाहता था धन्यवाद पत्र, उन्होंने अपने कार्यों में से एक को उन्हें समर्पित करने का वादा किया - दसवीं सिम्फनी या ओवरचर, एक शब्द में, जो कुछ भी वे चाहते हैं। इस स्थिति के बावजूद, बीथोवेन ने रचना करना जारी रखा। उनकी अंतिम रचनाएँ स्ट्रिंग चौकड़ी थीं, ओपस 132, जिनमें से तीसरी, उनके दैवीय अडिगियो के साथ, उन्होंने "एक दीक्षांत समारोह से दिव्य को धन्यवाद का गीत" शीर्षक दिया।

लुडविग को एक पूर्वाभास लग रहा था आसन्न मृत्यु- उन्होंने मिस्र की देवी नीथ के मंदिर से कहावत की नकल की: "मैं वही हूं जो मैं हूं। मैं वह सब हूं जो था, है और रहेगा। किसी नश्वर ने मेरा पर्दा नहीं उठाया। "वह अकेला खुद से आता है, और जो कुछ भी मौजूद है वह इसी के लिए है," और वह इसे फिर से पढ़ना पसंद करता था।

दिसंबर 1826 में, बीथोवेन अपने भतीजे कार्ल के साथ अपने भाई जोहान के साथ व्यापार करने गए। यह यात्रा उसके लिए घातक साबित हुई: लंबे समय से चली आ रही जिगर की बीमारी ड्रॉप्सी से जटिल थी। तीन महीने तक बीमारी ने उन्हें गंभीर रूप से पीड़ा दी, और उन्होंने नए कार्यों के बारे में बात की: "मैं और भी बहुत कुछ लिखना चाहता हूं, मैं दसवीं सिम्फनी की रचना करना चाहता हूं ... फॉस्ट के लिए संगीत ... हां, और एक पियानो स्कूल। मैं इसे अपने आप से पूरी तरह से अलग तरीके से सोचता हूं, जिसे अब स्वीकार किया जाता है ... "हे आखरी मिनटअपना सेंस ऑफ ह्यूमर नहीं खोया और कैनन की रचना की "डॉक्टर, गेट बंद कर दो ताकि मौत न आए।" अविश्वसनीय दर्द पर काबू पाने के लिए, उन्होंने अपने पुराने दोस्त, संगीतकार हम्मेल को सांत्वना देने की ताकत पाई, जो उनकी पीड़ा को देखकर फूट-फूट कर रो पड़े। जब बीथोवेन का चौथी बार ऑपरेशन किया गया, और जब छेदा गया, तो उसके पेट से पानी निकल गया, उसने हँसते हुए कहा कि डॉक्टर उसे मूसा के रूप में दिखाई दिया, जिसने चट्टान को छड़ी से मारा, और तुरंत, खुद को सांत्वना देने के लिए, जोड़ा गया: "पेट से बेहतर पानी - कलम के नीचे से।

26 मार्च, 1827 को, बीथोवेन की मेज पर पिरामिड के आकार की घड़ी अचानक बंद हो गई, जो हमेशा एक आंधी का पूर्वाभास देती थी। शाम पांच बजे मूसलाधार बारिश और ओलावृष्टि के साथ एक असली तूफान आया। तेज बिजली ने कमरे को रोशन कर दिया, एक भयानक गड़गड़ाहट हुई - और यह सब खत्म हो गया ... 29 मार्च की वसंत की सुबह, 20,000 लोग उस्ताद को देखने आए। क्या अफ़सोस की बात है कि लोग अक्सर उनके बारे में भूल जाते हैं जो जीवित रहते हुए पास होते हैं, और उनकी मृत्यु के बाद ही उन्हें याद करते हैं और उनकी प्रशंसा करते हैं।

सब कुछ बीत जाता है। सूरज भी मर जाते हैं। लेकिन हज़ारों सालों तक वे अँधेरे के बीच अपना उजाला लेकर चलते रहते हैं। और हजारों वर्षों से हम इन फीके सूर्यों का प्रकाश प्राप्त करते हैं। महान उस्ताद, योग्य जीत के उदाहरण के लिए धन्यवाद, यह दिखाने के लिए कि आप दिल की आवाज सुनना और उसका पालन करना कैसे सीख सकते हैं। प्रत्येक व्यक्ति खुशी की तलाश करता है, प्रत्येक कठिनाइयों को दूर करता है और अपने प्रयासों और जीत के अर्थ को समझने के लिए तरसता है।

और हो सकता है कि आपका जीवन, जिस तरह से आपने खोजा और उस पर विजय प्राप्त की, वह उन लोगों के लिए आशा खोजने में मदद करेगा जो खोज और पीड़ित हैं। और उनके दिलों में विश्वास की एक चिंगारी चमक उठेगी कि वे अकेले नहीं हैं, कि सभी मुसीबतों को दूर किया जा सकता है यदि आप निराशा नहीं करते हैं और अपना सर्वश्रेष्ठ देते हैं। हो सकता है, आप की तरह, कोई दूसरों की सेवा करने और उनकी मदद करने का चुनाव करेगा। और, आप की तरह, उसे इसमें खुशी मिलेगी, भले ही उसके लिए रास्ता दुख और आंसुओं से होकर जाए।

अन्ना मिरोनेंको, एलेना मोलोटकोवा, तात्याना ब्रिक्सिना इलेक्ट्रॉनिक संस्करण "मैन विदाउट बॉर्डर्स"

"संगीत मन के जीवन और इंद्रियों के जीवन के बीच मध्यस्थ है"

"संगीत को मानव आत्मा से आग बुझानी चाहिए"

"मेरी कला के साथ गरीब पीड़ित मानवता की सेवा करने की मेरी इच्छा को बचपन से कभी भी आंतरिक संतुष्टि के अलावा किसी पुरस्कार की आवश्यकता नहीं थी ..."

लुडविग वैन बीथोवेन (1770-1827)

लेख Zhanna Konovalova . द्वारा लिखा गया था

लुडविग वैन बीथोवेन का जन्म यूरोप में महान क्रांतिकारी परिवर्तन के एक अद्भुत युग में हुआ था। यह एक समय था जब लोग खुद को उत्पीड़न से मुक्त करने की कोशिश कर रहे थे, और वैज्ञानिक खोजों ने लोगों के जीवन में बड़े बदलाव का वादा किया था। इन परिवर्तनों से प्रेरित होकर कलाकार, लेखक और संगीतकार अपने काम में नए-नए विचार लाने लगे। इस प्रकार कला के इतिहास में एक महान युग की शुरुआत हुई - रूमानियत का युग। बीथोवेन एक जीवंत यूरोप के केंद्र में रहते थे। वह न केवल उस भँवर द्वारा बंदी बना लिया गया था जो आसपास हो रहा था, बल्कि वह स्वयं उनमें से कुछ के संस्थापक थे। वह एक क्रांतिकारी और संगीत प्रतिभा थे, बीथोवेन के बाद संगीत फिर कभी पहले जैसा नहीं हो सकता था।

महान जर्मन संगीतकार लुडविग वैन बीथोवेन का काम समृद्धि का शिखर था शास्त्रीय संगीत. इस अद्भुत संगीतकार का जन्म 1770 में छोटे जर्मन शहर बॉन में हुआ था। उनके जन्म की सही तारीख अज्ञात है। उन दिनों, "थर्ड एस्टेट" के बच्चों के जन्म की तारीख दर्ज करने की प्रथा नहीं थी। सेंट रेमिगियस के बॉन कैथोलिक चर्च की मीट्रिक पुस्तक में केवल एक प्रविष्टि को संरक्षित किया गया है कि लुडविग बीथोवेन ने 17 दिसंबर, 1770 को बपतिस्मा लिया था। लुडविग के रिश्तेदारों में संगीत की क्षमता थी। दादाजी, लुडविग ने वायलिन बजाया और बॉन के गवर्नर राजकुमार के दरबारी चैपल के गायन में गाया। उनके पिता जोहान एक गायक थे, उसी में एक कार्यकाल था कोर्ट चैपल, मां मैरी मैग्डलीन, अपनी शादी से पहले केवेरिच, कोब्लेंज़ में एक कोर्ट शेफ की बेटी थीं, उन्होंने 1767 में शादी की थी। दादाजी दक्षिणी नीदरलैंड के मेकलेन से थे, इसलिए उपनाम के आगे उपसर्ग "वैन" था।

संगीतकार के पिता अपने बेटे से दूसरा मोजार्ट बनाना चाहते थे और उन्हें हार्पसीकोर्ड और वायलिन बजाना सिखाना शुरू किया। 1778 में, लुडविग का पहला प्रदर्शन कोलोन में हुआ, लेकिन बीथोवेन एक चमत्कारिक बच्चा नहीं बन पाया। पिता ने लड़के की शिक्षा अपने सहयोगियों और दोस्तों को सौंपी। एक ने लुडविग को अंग बजाना सिखाया, दूसरे ने वायलिन।

दादा की मृत्यु के बाद परिवार की आर्थिक स्थिति खराब हो गई। उनके पिता ने उनका अल्प वेतन पी लिया और इसलिए, लुडविग को स्कूल छोड़कर काम पर जाना पड़ा। हालांकि, अपने ज्ञान में अंतराल को भरने के लिए उत्सुकता से प्रयास करते हुए, लुडविग ने बहुत कुछ पढ़ा और अधिक उन्नत साथियों के साथ अध्ययन करने की कोशिश की। वह लगातार और लगातार था। कुछ साल बाद, युवा बीथोवेन ने धाराप्रवाह लैटिन पढ़ना सीखा, सिसेरो के भाषणों का अनुवाद किया और फ्रेंच और इतालवी में महारत हासिल की। बीथोवेन के पसंदीदा लेखकों में प्राचीन यूनानी लेखक होमर और प्लूटार्क, अंग्रेजी नाटककार शेक्सपियर, जर्मन कवि गोएथे और शिलर हैं।

लुडविग वैन बीथोवेन (उम्र 13)

1780 में, ऑर्गेनिस्ट और संगीतकार क्रिश्चियन गॉटलोब नेफे बॉन पहुंचे। वह बीथोवेन का एक वास्तविक शिक्षक बन गया। नेफे ने तुरंत महसूस किया कि लड़के में प्रतिभा है। उन्होंने लुडविग को बाख के वेल-टेम्पर्ड क्लैवियर और हैंडेल के कार्यों के साथ-साथ पुराने समकालीनों के संगीत से परिचित कराया: एफ.ई. बाख, हेडन और मोजार्ट। नेफे के लिए धन्यवाद, बीथोवेन की पहली रचना, ड्रेसलर के मार्च के विषय पर एक भिन्नता भी प्रकाशित हुई थी। बीथोवेन उस समय बारह वर्ष का था और पहले से ही अदालत के आयोजक के सहायक के रूप में काम करता था, और बाद में बॉन में एक संगतकार के रूप में काम करता था। राष्ट्रीय रंगमंच. 1787 में उन्होंने वियना का दौरा किया और अपनी मूर्ति, मोजार्ट से मिले, जिन्होंने युवक के कामचलाऊपन को सुनने के बाद कहा: “उस पर ध्यान दो; वह किसी दिन दुनिया को अपने बारे में बताएगा।" बीथोवेन मोजार्ट का छात्र बनने में विफल रहा: उसकी माँ की मृत्यु ने उसे जल्दबाजी में बॉन लौटने के लिए मजबूर कर दिया। वहां, बीथोवेन को प्रबुद्ध ब्रेनिंग परिवार में नैतिक समर्थन मिला और विश्वविद्यालय के माहौल के करीब हो गया, जिसने सबसे प्रगतिशील विचारों को साझा किया। फ्रांसीसी क्रांति के विचारों को बीथोवेन के बॉन मित्रों ने उत्साहपूर्वक स्वीकार किया और उनके लोकतांत्रिक विश्वासों के गठन पर एक मजबूत प्रभाव पड़ा।

बॉन में, बीथोवेन ने कई बड़े और छोटे काम लिखे: एकल कलाकारों के लिए 2 कैंटटा, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा, 3 पियानो चौकड़ी, कई पियानो सोनाटा। अधिकांश बॉन रचनात्मकता भी शौकिया संगीत-निर्माण के लिए बनाई गई विविधताओं और गीतों से बनी है।

युवा रचनाओं की ताजगी और चमक के बावजूद, बीथोवेन समझ गए कि उन्हें गंभीरता से अध्ययन करने की आवश्यकता है। नवंबर 1792 में, उन्होंने अंततः बॉन को छोड़ दिया और यूरोप के सबसे बड़े संगीत केंद्र वियना चले गए। यहां उन्होंने जे। हेडन, आई। शेंक, आई। अल्ब्रेक्ट्सबर्गर और ए। सालियरी के साथ काउंटरपॉइंट और रचना का अध्ययन किया। यद्यपि छात्र हठ से प्रतिष्ठित था, उसने उत्साहपूर्वक अध्ययन किया और बाद में अपने सभी शिक्षकों के बारे में कृतज्ञतापूर्वक बात की। उसी समय, बीथोवेन ने एक पियानोवादक के रूप में प्रदर्शन करना शुरू किया और जल्द ही एक नायाब कामचलाऊ और सबसे प्रतिभाशाली गुणी के रूप में ख्याति प्राप्त की। अपने पहले और आखिरी लंबे दौरे (1796) में, उन्होंने प्राग, बर्लिन, ड्रेसडेन, ब्रातिस्लावा के दर्शकों को जीत लिया। एक गुणी व्यक्ति के रूप में, बीथोवेन ने प्रथम स्थान प्राप्त किया संगीतमय जीवनन केवल वियना, बल्कि सभी जर्मन देश। मोजार्ट का एक छात्र जोसफ वोल्फ केवल एक पियानोवादक बीथोवेन के साथ प्रतिस्पर्धा कर सकता था। लेकिन बीथोवेन को वोल्फ पर एक फायदा था: वह न केवल एक आदर्श पियानोवादक थे, बल्कि एक शानदार रचनाकार भी थे। "उनकी आत्मा," एक समकालीन के अनुसार, "सभी निरोधक बेड़ियों को फाड़ दिया, गुलामी के जुए को फेंक दिया और विजयी होकर, उज्ज्वल ईथर अंतरिक्ष में उड़ गया। उनका खेल शोरगुल वाला था, जैसे बेतहाशा झाग वाला ज्वालामुखी; उसकी आत्मा या तो झुक गई, कमजोर हो गई और दर्द की शांत शिकायतों का उच्चारण किया, फिर फिर से चढ़ गई, क्षणिक सांसारिक पीड़ा पर विजय प्राप्त की, और पवित्र प्रकृति के पवित्र स्तन पर सुखदायक सांत्वना पाई। ये उत्साही पंक्तियाँ श्रोताओं पर बीथोवेन के खेल के प्रभाव की गवाही देती हैं।

काम पर बीथोवेन

बीथोवेन की रचनाएँ व्यापक रूप से प्रकाशित होने लगीं और उन्हें सफलता मिली। वियना में बिताए गए पहले दस वर्षों के दौरान, पियानो के लिए बीस सोनाटा और तीन पियानो संगीत कार्यक्रम, वायलिन के लिए आठ सोनाटा, चौकड़ी और अन्य कक्ष रचनाएं, जैतून के पर्वत पर ओटोरियो क्राइस्ट, प्रोमेथियस की बैले क्रिएशंस, पहली और दूसरी सिम्फनी थे। लिखित।

बीथोवेन के जीवन की त्रासदी उनका बहरापन था। एक गंभीर बीमारी, जिसके पहले लक्षण तब सामने आए जब संगीतकार 26 साल का था, उसने उसे अपने दोस्तों से दूर कर दिया, उसे वापस ले लिया और मिलनसार बना दिया। उसने अपने जीवन से विदा लेने के बारे में सोचा, लेकिन संगीत के प्रति अपने प्रेम से वह आत्महत्या से बच गया, इस एहसास से कि वह अपने कामों की मदद से लोगों को खुशी दे सकता है। बीथोवेन के चरित्र और इच्छाशक्ति की सारी ताकत उनके शब्दों में परिलक्षित होती है: "मैं भाग्य को गले से लगाऊंगा और इसे मुझे कुचलने नहीं दूंगा।"

बीथोवेन के लिए बहरेपन की बात करना बहुत मुश्किल था। एक पियानोवादक, कंडक्टर और शिक्षक के रूप में उनका सफल करियर अधिक से अधिक अवास्तविक हो गया क्योंकि उन्होंने अपनी सुनवाई खो दी थी। इसलिए, उन्हें सार्वजनिक रूप से बोलना और पढ़ाना छोड़ना पड़ा। वह अपने भविष्य को लेकर बहुत अकेला, डरा हुआ और चिंतित महसूस करता था।

डॉक्टरों की सलाह पर, वह लंबे समय के लिए छोटे शहर हेलीगेनस्टेड में सेवानिवृत्त हुए। हालांकि, शांति और शांति से उसकी भलाई में सुधार नहीं होता है। बीथोवेन को एहसास होने लगता है कि बहरापन लाइलाज है। इन दुखद दिनों में, संगीतकार एक नई तीसरी सिम्फनी पर काम शुरू करता है, जिसे वह वीर कहेगा।

बीथोवेन प्यार में दुखी था। इसका मतलब यह नहीं है कि उसने कभी प्यार नहीं किया, इसके विपरीत, उसे बहुत बार प्यार हो गया। स्टीफन वॉन ब्रूनिंग, छात्र और अधिकांश करीबी दोस्तवियना में बीथोवेन ने बॉन में अपनी मां को लिखा कि बीथोवेन लगातार प्यार में थे। दुर्भाग्य से, उन्होंने लगातार गलत महिलाओं को चुना। या तो यह एक अमीर अभिजात वर्ग था, जिसे बीथोवेन से शादी करने की कोई उम्मीद नहीं थी, या एक विवाहित महिला, या यहां तक ​​​​कि एक गायक, जैसे अमालिया सेबाल्ड।

अमालिया सेबल्ड (1787 - 1846)

बीथोवेन ने बॉन में रहते हुए संगीत की शिक्षा देना शुरू किया। उनके बॉन छात्र स्टीफन ब्रूनिंग अपने दिनों के अंत तक संगीतकार के सबसे समर्पित मित्र बने रहे। ब्रूनिंग ने फिदेलियो के लिब्रेट्टो को संशोधित करने में बीथोवेन की सहायता की। वियना में, युवा काउंटेस जूलियट गुइकियार्डी बीथोवेन का छात्र बन गया।

जूलियट गुइकियार्डी (1784 - 1856)

जूलियट ब्रंसविक्स का एक रिश्तेदार था, जिसके परिवार में संगीतकार विशेष रूप से अक्सर आते थे। बीथोवेन को उनके छात्र ने बहकाया और यहां तक ​​कि शादी के बारे में भी सोचा। उन्होंने 1801 की गर्मियों को हंगरी में, ब्रंसविक एस्टेट में बिताया। एक परिकल्पना के अनुसार, यह वहाँ था कि मूनलाइट सोनाटा की रचना की गई थी। संगीतकार ने इसे जूलियट को समर्पित किया। हालाँकि, जूलियट ने उन्हें एक प्रतिभाशाली संगीतकार मानते हुए काउंट गैलेनबर्ग को प्राथमिकता दी। थेरेसी ब्रंसविक भी बीथोवेन के छात्र थे। उसके पास संगीत की प्रतिभा थी - उसने पियानो को खूबसूरती से बजाया, गाया और यहां तक ​​​​कि संचालन भी किया।

टेरेसा वॉन ब्रंसविक (1775 - 1861)

प्रसिद्ध स्विस शिक्षक पेस्टलोज़ी से मिलने के बाद, उन्होंने बच्चों की परवरिश के लिए खुद को समर्पित करने का फैसला किया। हंगरी में, टेरेसा ने गरीबों के बच्चों के लिए धर्मार्थ किंडरगार्टन खोले। अपनी मृत्यु तक (टेरेसा की 1861 में एक उन्नत उम्र में मृत्यु हो गई), वह अपने चुने हुए कारण के प्रति वफादार रही। टेरेसा के साथ बीथोवेन की लंबी दोस्ती थी। संगीतकार की मृत्यु के बाद, एक बड़ा पत्र मिला, जिसे "एक अमर प्रेमी को पत्र" कहा जाता था। पत्र का पता अज्ञात है, लेकिन कुछ शोधकर्ता टेरेसा ब्रंसविक को उसका "अमर प्रेमी" मानते हैं।

1802-1812 - बीथोवेन की प्रतिभा के शानदार फूल का समय। इन वर्षों में उनकी कलम के नीचे से एक के बाद एक शानदार रचनाएँ निकलीं। संगीतकार के मुख्य कार्य, उनकी उपस्थिति के क्रम में सूचीबद्ध, शानदार संगीत की एक अविश्वसनीय धारा बनाते हैं। यह काल्पनिक ध्वनि दुनिया अपने निर्माता के लिए उसे छोड़ने वाली वास्तविक ध्वनियों की दुनिया को बदल देती है। यह एक विजयी आत्म-पुष्टि थी, विचार के गहन कार्य का प्रतिबिंब, संगीतकार के समृद्ध आंतरिक जीवन का प्रमाण।

एक भयंकर संघर्ष के बाद, संगीतकार द्वारा गहराई से पीड़ित विचार, आत्मा की शक्ति से पीड़ा पर काबू पाने और अंधेरे पर प्रकाश की जीत, फ्रांसीसी क्रांति के मुख्य विचारों के अनुरूप थे। इन विचारों को सोनाटा नंबर 23 ("अप्पसियनटा") में जे. डब्ल्यू. गोएथे द्वारा त्रासदी "एगमोंट" के संगीत में ओपेरा "फिदेलियो" में, तीसरे ("वीर") और पांचवें सिम्फनी में सन्निहित किया गया था। संगीतकार भी प्रबुद्धता के दार्शनिक और नैतिक विचारों से प्रेरित थे, जिसे उन्होंने अपनी युवावस्था में अपनाया था। प्रकृति की दुनिया छठी ("देहाती") सिम्फनी में, वायलिन कॉन्सर्टो में, पियानो (नंबर 21) और वायलिन (नंबर 10) सोनाटास में सामंजस्य से भरी दिखाई देती है। लोक धुनों को सातवीं सिम्फनी में और चौकड़ी संख्या 7-9 (तथाकथित "रूसी" में सुना जाता है - वे रूसी राजदूत ए। रज़ुमोवस्की को समर्पित हैं।

युवा कलाप्रवीण व्यक्ति को कई प्रतिष्ठित संगीत प्रेमियों - के। लिखनोव्स्की, एफ। लोबकोविट्ज़, एफ। किन्स्की, ए। रज़ूमोव्स्की और अन्य, बीथोवेन के सोनाटा, तिकड़ी, चौकड़ी, और बाद में सिम्फनी भी उनके सैलून में पहली बार सुनाई दी। उनके नाम संगीतकार के कई कार्यों के समर्पण में पाए जा सकते हैं। हालाँकि, बीथोवेन का अपने संरक्षकों के साथ व्यवहार करने का तरीका उस समय लगभग अनसुना था। गर्व और स्वतंत्र, उन्होंने अपनी गरिमा को अपमानित करने के प्रयासों के लिए किसी को माफ नहीं किया। संगीतकार द्वारा उसे नाराज करने वाले परोपकारी व्यक्ति के लिए प्रसिद्ध शब्द ज्ञात हैं: "हजारों राजकुमार हुए हैं और होंगे, बीथोवेन केवल एक है।" हालांकि, इतने कठोर चरित्र के बावजूद, बीथोवेन के दोस्त उन्हें एक दयालु व्यक्ति मानते थे। इसलिए, उदाहरण के लिए, संगीतकार ने करीबी दोस्तों की मदद करने से कभी इनकार नहीं किया। उनके उद्धरणों में से एक: "मेरे किसी भी दोस्त को ज़रूरत नहीं होनी चाहिए, जबकि मेरे पास रोटी का एक टुकड़ा है, अगर मेरा बटुआ खाली है और मैं तुरंत मदद नहीं कर सकता, ठीक है, मुझे बस टेबल पर बैठना है और काम पर जाना है और सुंदर जल्द ही मैं उसे मुसीबत से निकाल दूंगा।"

कई कुलीनों में से - बीथोवेन के छात्र - एर्टमैन, बहनें टी। और जे। ब्रंस, एम। एर्डी उनके संगीत के निरंतर मित्र और प्रचारक बन गए। अध्यापन का शौक नहीं था, फिर भी बीथोवेन पियानो में के। ज़ेर्नी और एफ। रीस के शिक्षक थे (दोनों ने बाद में यूरोपीय ख्याति प्राप्त की) और रचना में ऑस्ट्रिया के आर्कड्यूक रूडोल्फ।

लेकिन सब कुछ कभी न कभी खत्म होता है: खुशी और सफलता की जगह असफलताओं और दुखों ने ले ली। स्थायी नौकरी के लिए बीथोवेन की याचिका ओपेरा हाउसअनुत्तरित रह गया। वित्तीय कठिनाइयाँ वर्षों में अधिक से अधिक स्पष्ट होती गईं। समाज के वर्गीय पूर्वाग्रहों ने उन्हें परिवार शुरू करने का मौका नहीं दिया। समय के साथ, बीथोवेन का बहरापन तेज हो गया, जिससे वह और भी अधिक पीछे हट गया और अकेला हो गया। उन्होंने एकल संगीत कार्यक्रम करना बंद कर दिया, कम से कम वह समाज में थे। लोगों के साथ संवाद करना उनके लिए आसान बनाने के लिए, संगीतकार ने श्रवण ट्यूबों का उपयोग करना शुरू किया, जिससे उन्हें संगीत को भी समझने में मदद मिली ... हालांकि, तीन साल बाद, वह उसी ऊर्जा के साथ काम करना शुरू कर देता है। इस समय, 28वीं से 32वीं तक पियानो सोनाटा, दो सेलो सोनाटा, चौकड़ी, और मुखर चक्र "टू ए डिस्टेंट बेव्ड" बनाए गए थे। लोक गीतों के प्रसंस्करण के लिए बहुत समय समर्पित किया जाता है। स्कॉटिश, आयरिश, वेल्श के साथ रूसी भी हैं।

रचनात्मकता 1817-26 बीथोवेन की प्रतिभा के एक नए उदय को चिह्नित किया और साथ ही संगीत क्लासिकिज्म के युग का उपसंहार बन गया। अंतिम दिनों तक, शास्त्रीय आदर्शों के प्रति वफादार रहने के कारण, संगीतकार ने अपने अवतार के नए रूप और साधन ढूंढे, जो रोमांटिक पर सीमाबद्ध थे, लेकिन उनमें नहीं गुजरे। बीथोवेन की दिवंगत शैली एक अद्वितीय सौंदर्य घटना है। बीथोवेन के लिए विरोधाभासों के संबंध का केंद्रीय विचार, प्रकाश और अंधेरे का संघर्ष, बाद के कार्यों में जोरदार रूप से प्राप्त होता है दार्शनिक ध्वनि. दुख पर विजय अब वीर कर्मों से नहीं, बल्कि आत्मा और विचार की गति से दी जाती है। सोनाटा रूप के महान गुरु, जिसमें पहले नाटकीय संघर्ष विकसित हुए, बीथोवेन ने अपनी बाद की रचनाओं में अक्सर फ्यूग्यू रूप को संदर्भित किया, जो एक सामान्यीकृत दार्शनिक विचार के क्रमिक गठन को मूर्त रूप देने के लिए सबसे उपयुक्त है।

अपने जीवन के अंतिम तीन वर्षों के लिए, संगीतकार ने तीन उत्कृष्ट कार्यों को पूरा करने पर काम किया - एक पूर्ण पैमाने पर चर्च मास, नौवीं सिम्फनी और अत्यंत जटिल स्ट्रिंग चौकड़ी का एक चक्र। ये अंतिम कार्य उनके जीवन के संगीत प्रतिबिंबों का कुल योग हैं। वे धीरे-धीरे लिखे गए थे, प्रत्येक नोट पर ध्यान से विचार किया गया था, ताकि यह संगीत बिल्कुल बीथोवेन के विचार के अनुरूप हो। इन कार्यों के प्रति उनके दृष्टिकोण में कुछ धार्मिक या आध्यात्मिक है। इसलिए, जब एक वायलिन वादक ने शिकायत की कि अंतिम चौकड़ी में संगीत प्रदर्शन करना बहुत कठिन था। बीथोवेन ने उत्तर दिया, "जब मैं भगवान से बात कर रहा हूं तो मैं आपके दयनीय वायलिन के बारे में नहीं सोच सकता!"

1823 में, बीथोवेन ने गंभीर मास पूरा किया, जिसे वह स्वयं अपना मानते थे सबसे बड़ा काम. इसने बीथोवेन के सभी कौशल को एक सिम्फ़ोनिस्ट और नाटककार के रूप में शामिल किया। विहित लैटिन पाठ की ओर मुड़ते हुए, बीथोवेन ने लोगों की खुशी के नाम पर आत्म-बलिदान के विचार को गाया और शांति के लिए अंतिम दलील में युद्ध को सबसे बड़ी बुराई के रूप में नकारने के भावुक मार्ग को पेश किया। गोलित्सिन की सहायता से, पहली बार 7 अप्रैल, 1824 को सेंट पीटर्सबर्ग में गंभीर मास का प्रदर्शन किया गया था। एक महीने बाद, बीथोवेन का अंतिम लाभ संगीत कार्यक्रम वियना में हुआ, जिसमें, मास के कुछ हिस्सों के अलावा, उनके अंतिम, नौवीं सिम्फनी को अंतिम कोरस के साथ एफ। शिलर के "ओड टू जॉय" के शब्दों के साथ प्रदर्शित किया गया था। दुख पर काबू पाने और प्रकाश की विजय का विचार पूरी सिम्फनी के माध्यम से लगातार किया जाता है और अंत में अत्यंत स्पष्टता के साथ व्यक्त किया जाता है। काव्य पाठ, जिसे बीथोवेन ने बॉन में रहते हुए संगीत में स्थापित करने का सपना देखा था। दर्शकों ने संगीतकार को स्टैंडिंग ओवेशन दिया। यह ज्ञात है कि बीथोवेन दर्शकों के सामने अपनी पीठ के साथ खड़ा था और कुछ भी नहीं सुना, फिर गायकों में से एक ने उसका हाथ पकड़ लिया और दर्शकों का सामना करने के लिए मुड़ गया। लोगों ने संगीतकार का स्वागत करते हुए रूमाल, टोपी, हाथ लहराया। जय-जयकार इतनी देर तक चली कि वहां मौजूद पुलिस अधिकारियों ने तुरंत इसे रोकने की मांग की। इस तरह के अभिवादन की अनुमति केवल सम्राट के व्यक्ति के संबंध में थी।

नौवीं सिम्फनी, अपने अंतिम आह्वान के साथ - "हग, लाखों!" - मानव जाति के लिए बीथोवेन का वैचारिक वसीयतनामा बन गया और 19 वीं और 20 वीं शताब्दी की सिम्फनी पर इसका गहरा प्रभाव पड़ा। बीथोवेन की परंपराओं को जी. बर्लियोज़, एफ. लिस्ट्ट, जे. ब्राह्म्स, ए. ब्रुकनर, जी. महलर, एस. प्रोकोफ़िएव, डी. शोस्ताकोविच ने स्वीकार किया और जारी रखा। उनके शिक्षक के रूप में, बीथोवेन को नोवोवेन्स्क स्कूल के संगीतकारों द्वारा भी सम्मानित किया गया था - "डोडेकैफोनी के पिता" ए। स्कोनबर्ग, भावुक मानवतावादी ए। बर्ग, प्रर्वतक और गीतकार ए। वेबर्न। दिसंबर 1911 में, वेबर्न ने बर्ग को लिखा: "क्रिसमस की दावत जैसी कुछ चीजें इतनी अद्भुत हैं। ... क्या बीथोवेन का जन्मदिन इस तरह भी नहीं मनाया जाना चाहिए? कई संगीतकार और संगीत प्रेमी इस प्रस्ताव से सहमत होंगे, क्योंकि हजारों (शायद लाखों) लोगों के लिए, बीथोवेन न केवल सभी समय और लोगों की सबसे बड़ी प्रतिभाओं में से एक है, बल्कि एक अमर नैतिक आदर्श का व्यक्तित्व भी है। उत्पीड़ित, दुख को सहने वाला, दुख और आनंद में विश्वासयोग्य मित्र।

समान विचारधारा वाले मित्र होने के कारण, बीथोवेन अकेला था। एक परिवार से वंचित, वह दयालु दुलार का सपना देखता है। अपने छोटे भाई की मृत्यु के बाद, संगीतकार ने अपने बेटे की देखभाल की। वह अपनी सारी अव्ययित कोमलता इस लड़के पर उतार देता है। बीथोवेन अपने भतीजे को सर्वश्रेष्ठ बोर्डिंग स्कूलों में रखता है और अपने छात्र कार्ल ज़ेर्नी को उसके साथ संगीत का अध्ययन करने का निर्देश देता है। संगीतकार चाहता था कि लड़का वैज्ञानिक या कलाकार बने, लेकिन वह कमजोर-इच्छाशक्ति और तुच्छ, उसे मुसीबत का रसातल देता है। इसे लेकर बीथोवेन बहुत चिंतित था। उनका स्वास्थ्य तेजी से बिगड़ गया। ताकत कमजोर हो रही है। रोग - एक से अधिक गंभीर - उसके इंतजार में पड़े रहते हैं। दिसंबर 1826 में, बीथोवेन को सर्दी लग गई और वह अपने बिस्तर पर ले गया। अगले तीन महीनों तक, वह बीमारी से व्यर्थ ही जूझता रहा। 26 मार्च को, जब विएना पर बिजली के साथ एक बर्फ़ीला तूफ़ान आया, तो मरता हुआ आदमी अचानक सीधा हो गया और एक उन्माद में आकाश में अपनी मुट्ठी हिला दी। कठोर भाग्य के साथ यह बीथोवेन का अंतिम संघर्ष था।

26 मार्च, 1827 को बीथोवेन की मृत्यु हो गई। बीस हजार से अधिक लोगों ने उनके ताबूत का पीछा किया। अंतिम संस्कार के दौरान, बीथोवेन का पसंदीदा अपेक्षित द्रव्यमान, सी माइनर में लुइगी चेरुबिनी की रिक्विम का प्रदर्शन किया गया। कवि फ्रांज ग्रिलपरजर द्वारा लिखित एक भाषण कब्र पर सुना गया था:

वह एक कलाकार था, लेकिन एक आदमी भी था, शब्द के उच्चतम अर्थों में एक आदमी ... कोई उसके बारे में कह सकता है जैसे कोई दूसरा नहीं: उसने महान काम किए, उसमें कुछ भी बुरा नहीं था।

ऑस्ट्रिया के वियना के केंद्रीय कब्रिस्तान में बीथोवेन की कब्र

बीथोवेन की बातें।

सच्चा कलाकार घमंड से रहित होता है, वह यह भी अच्छी तरह समझता है कि कला अटूट है।

सद्गुणों से बच्चों का पालन-पोषण करो: वही सुख दे सकता है।

प्रतिभा और काम के प्रति प्रेम रखने वाले व्यक्ति के लिए कोई बाधा नहीं है।

बहुत से लोगों को खुशी देने से बड़ा और खूबसूरत कुछ भी नहीं है।

संगीत ज्ञान और दर्शन की तुलना में एक उच्च रहस्योद्घाटन है।

महान कला को अनैतिक विषयों का सहारा लेकर स्वयं को अशुद्ध नहीं करना चाहिए।

यहां आप सुन सकते हैं संगीतमय कार्यलुडविग वान बीथोवेन:

लुडविग वान बीथोवेन

सोनाटा नंबर 14 "मूनलाइट सोनाटा"