Le Musée national des beaux-arts Pouchkine prédit que l'exposition « Caprices". Goya et Dali" seront très demandés, rapporte l'Agence" Moscou ".

Désormais, les billets pour l'exposition sont vendus uniquement en ligne, les ventes en direct commenceront le 24 janvier, jour de l'ouverture de l'exposition, a déclaré la directrice du musée, Marina Loshak. Elle a noté que si la situation des files d'attente au box-office devenait "extraordinaire", le processus d'achat des billets et d'entrée dans l'exposition sera corrigé par le personnel du musée.

La nouvelle exposition s'appelle Caprices". Goya et Dali". Les visiteurs verront deux séries de gravures, chacune comprenant 41 œuvres. Le musée a noté que les auteurs ont utilisé des techniques différentes, et un commentaire est fourni pour chaque paire de feuilles de Goya et Dali.

Caprichos? - un genre particulier qui s'est développé dans l'art de l'Europe occidentale au tournant des XVIe et XVIIe siècles. Les artistes ont créé une série d'œuvres unies par un thème. Les gravures de Goya révèlent des thèmes politiques et sociaux, ainsi que l'histoire d'amour de l'artiste pour la duchesse Cayetana Alba.

Salvador Dali dans ses œuvres bat les œuvres de Goya, en leur ajoutant de nouveaux personnages et des objets supplémentaires. Les détails ont donné de nouvelles significations aux gravures célèbres. Parfois, l'artiste laissait l'idée de l'auteur inchangée, se limitant à la coloration.

D'énormes files d'attente se font de plus en plus nombreuses à l'entrée des expositions dans musées métropolitains. Oui, à Galerie Tretiakov il y a eu un écrasement dans la file d'attente au box-office en raison de la chute du site où étaient vendus les billets pour l'exposition "Roma Aeterna. Chefs-d'œuvre de la Pinacothèque du Vatican. Bellini, Raphaël, Caravage".

Les billets pour les sessions ont été complètement vendus dans la seconde moitié de décembre 2016. De nouveaux lots ne sont apparus en vente qu'en janvier 2017.

Le musée a annulé la ligne en direct au box-office pour combattre les revendeurs. L'accès à l'exposition n'est possible qu'avec des billets pré-achetés.

Les laissez-passer étaient nominatifs et le visiteur présentait un passeport pour entrer. Il était interdit de réémettre des billets pour d'autres personnes.

Au Musée national des beaux-arts. A. Pouchkine s'attend à ce que ceux qui souhaitent se rendre à l'exposition “ Caprices". Goya et Dali" devront acheter des billets après avoir fait la queue. Cela a été rapporté par l'agence de presse de la ville " Moscou " La directrice du musée Marina Loshak.

"Nous faisons toujours la queue. Maintenant, vous pouvez facilement acheter des billets en ligne, et demain, le premier jour de l'exposition, vous pouvez acheter des billets au guichet et partir tout de suite. Je n'attends que de bonnes choses. Mais s'il y a quelque chose extraordinaire avec les files d'attente, nous allons corriger la situation. Viens !" dit-elle.

L'exposition se tiendra du 24 janvier au 12 mars 2017 dans le bâtiment principal du musée, selon le site internet.

L'exposition présentera des œuvres issues de deux séries graphiques de gravures : « Caprices" Francisco Goya (collection du musée) et " Caprichos Goya " Salvador Dali (collection de Boris Fridman). Chaque série contient 41 œuvres. "Les estampes du XIXe siècle d'après les planches originales de 1799 ont été réalisées par F. Goya dans la technique de l'eau-forte avec aquatinte. Tandis que les oeuvres de S. Dali ont été exécutées dans les techniques de l'eau-forte, pointe sèche et pochoir et impression sur héliogravures de les gravures originales de F. Goya Pour chaque paire de feuilles de F. Goya et S. Dali commentées par F. Goya ", - noté dans le Musée Pouchkine im. A. Pouchkine.

Comme expliqué dans le musée, le caprichos est un genre particulier qui s'est développé dans l'art de l'Europe occidentale au tournant des XVIe et XVIIe siècles, impliquant la création dans les beaux-arts, la musique ou la poésie. "une série de caprices, bizarreries ou fantasmes, unis par un thème". Les gravures de F. Goya révèlent les thèmes politiques et sociaux de l'Espagne contemporaine. "Une autre intrigue de la série est l'histoire de l'amour heureux et tragique de l'artiste pour la duchesse Cayetana d'Alba. Dans ses œuvres, il agit comme un critique de la moralité publique, exposant constamment le sens caché de la réalité et détruisant les fondements existants de la vieux monde", - ajouté au musée.

À son tour, S. Dali dans ses œuvres bat les œuvres de F. Goya, en leur ajoutant de nouveaux personnages, des objets supplémentaires, créant ainsi de "nouvelles significations". "Finir le fond, représenter devenu célèbre" coulait » horloge ou accessoires, l'artiste place les héros de Goya dans son espace. Parfois, il suit simplement les images de Goya, sans envahir ni l'image ni la composante sémantique des signatures, en utilisant uniquement la coloration"- disent les représentants du musée.

Exposition "Caprices". . . . . . Pouchkine le 24 janvier. Elle durera jusqu'au 12 mars. Cela a été rapporté dans le service de presse du musée.

"Exposition" "Caprichos". Goya et Dalí ", qui ouvrira aux visiteurs le 24 janvier, est consacré aux cycles graphiques du même nom de Francisco Goya et Salvador Dali - artistes espagnols exceptionnels différentes époques. Au cœur de l'idée curatoriale se trouve le désir de montrer une série d'estampes satiriques " Caprices", créé par les deux maîtres, comparant l'idée de chacun des auteurs et le contenu de la série réalisée par lui. Cycle " Caprices", créée par Goya, appartient à la dernière décennie du XVIIIe siècle, une période révolutionnaire difficile pour l'Espagne, et les gravures réalisées par Dali appartiennent à l'esthétique du XXe siècle", dit le message.

. . . . . On note que l'exposition comprend 41 gravures de Goya et les 41 gravures correspondantes de Dali. . . . . .

Ils ont également ajouté que le commentaire de Goya est fourni pour chaque paire de feuilles de Goya et Dali. Ainsi, l'exposition est un texte littéraire (commentaires de Goya) et des illustrations (gravures de Goya et Dali). Il est à noter qu'une telle conception de l'exposition permettra au spectateur de mieux comprendre ce qui a été fait par les artistes, de ressentir le son moderne d'une œuvre d'art créée il y a plus de deux cents ans et poursuivie au XXe siècle. Dans le cadre de cette exposition, une nouvelle traduction en russe de tous les commentaires de Goya sur les gravures de la série graphique a été réalisée.

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Exposition de gravures Caprices" Francisco Goya et Salvador Dali seront exposés au Musée national des beaux-arts Pouchkine, rapporte mos.ru.
Le cycle des gravures de Goya Caprices", a été créé dans le dernier quart du XVIIIe siècle et comprend 80 feuilles avec les commentaires de l'auteur.
En 1977, il présente sa version de " Caprices", dans lequel il s'inspire de l'œuvre de Goya, en y ajoutant des couleurs et des éléments de surréalisme.
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Pourquoi le public aime-t-il la satire ? Pour le plaisir de ridiculiser les péchés des autres avec l'auteur et de se réjouir de sa propre piété ! Mais ce n'est pas la seule raison pour laquelle Musée d'État Musée des Beaux-Arts Pouchkine, le public s'est précipité à l'exposition intitulée "Caprichos. Goya et Dali" avant même son ouverture. Premièrement, les deux noms sont les aimants les plus puissants. Deuxièmement, ce que Goya a peint, puis Dali a peint, c'est plus que de la satire, c'est de la fantaisie - un genre dont l'amour, comme l'a dit la directrice du musée Marina Loshak, vit en chacun de nous.

Francisco Goya, étant le peintre de la cour de Charles IV, s'est aventuré à ridiculiser l'Espagne profane et spirituelle de ces années. Les citoyens ordinaires l'ont également compris. Oui, et j'ai essayé de gagner de l'argent dessus - mis en vente quatre-vingts gravures. Il assura au public que sa causticité visait les vices en général, sans passer aux personnalités. La simplicité n'a pas fonctionné. L'Inquisition a fonctionné. J'ai dû m'excuser auprès du roi pour son impudence et lui donner des ouvrages avec des commentaires manuscrits sur chacun. 180 ans plus tard, Salvador Dali décide de poursuivre le travail d'explication et présente sa version des Caprices de Goya.

On ne sait pas combien de personnes visiteront l'exposition "Caprichos. Goya et Dali", mais à l'ouverture pour la presse, il y avait plusieurs caméras de télévision et photo pour chaque œuvre. Étant donné que cette série de gravures de Francisco Goya Musée Pouchkine montré à plusieurs reprises à la fois séparément et dans le cadre d'expositions combinées.

"A la question de savoir pourquoi vous êtes si nombreux aujourd'hui, la réponse est très simple. Et l'attente de notre public, de nos spectateurs, qui ont tenté de franchir ces portes ce week-end, en voyant le nom de l'exposition, est également évident, car lors de cette exposition deux artistes se sont réunis dans l'entreprise, dont les noms sont complètement sacrés", a déclaré le directeur du Musée Pouchkine im. Pouchkine Marina Loshak.

L'exposition se compose d'œuvres originales de Francisco Goya et de leur interprétation par Salvador Dali. Une série d'eaux-fortes sous le nom général "Caprichos" Goya sorti en 1799 avec un tirage de 300 exemplaires. Dans ces œuvres, l'artiste ridiculisé, mais qu'y a-t-il, franchement moqué des principes moraux la société moderne. La Sainte Inquisition a pris l'art de Goya à ses propres frais. En 2006, Milos Forman a réalisé le film Goya's Ghosts sur cette histoire. De l'Inquisition, qui a brûlé les apostats et les hérétiques avec une genouillère, Goya n'a été sauvé que par le fait qu'il était un peintre de la cour royale. Néanmoins, les planches à graver lui ont été confisquées, et la totalité du tirage invendu a été confisquée. Après 180 ans, rien ne menaçait Salvador Dali : les principes moraux ont changé. Dali, prenant comme base des copies des œuvres de Goya, les a complétées avec ses propres détails et leur a fourni de nouvelles inscriptions - il a simplement ajouté des cornes à Goya.

"Dali n'a pas fait de travail indépendant. C'est-à-dire que ces vices, ces problèmes soulevés par Goya étaient si courants qu'il n'avait pas besoin de compléter quoi que ce soit. Il l'a juste commenté d'une manière ou d'une autre déjà d'une autre époque - du XXe siècle " - dit le commissaire de l'exposition Boris Fridman.

« Caprichos » est traduit par « caprice ». Et cela a été très bien ressenti par Dali, qui, comme vous le savez, aimait lui-même jouer les bizarreries. Alors il l'a pris et a décoré le travail des autres. Eh bien, qui n'a pas peint des moustaches sur des portraits dans les manuels scolaires ?

Exposition de chambre "Caprichos. Goya et Dali", qui s'est ouverte au Musée Pouchkine im. A.S. Pouchkine, a combiné les gravures de Goya de la série "Caprichos" (1793-1799) de la collection du musée et des gravures de Salvador Dali, créées par lui sur la base de cette célèbre série en 1973-1977, de la collection de Boris Fridman.

Les commissaires du projet Boris Fridman et Polina Kozlova (Musée national des beaux-arts Pouchkine), présentant 41 gravures de chaque série (elles se composent initialement de 80 feuilles), se sont également occupés d'une nouvelle traduction des brefs commentaires de Goya et des titres des œuvres. La traduction, soit dit en passant, a été réalisée par une merveilleuse érudite et traductrice espagnole Natalya Malinovskaya, connue notamment pour ses traductions de poèmes et de manifestes de Salvador Dali.

Rencontre de deux Espagnols célèbres à salle du musée n'a pas qu'un intérêt académique. En même temps, non pas tant grâce au surréaliste du XXe siècle, mais grâce à l'expression de Goya et à la consonance de ses gravures avec le siècle actuel.

Évidemment, l'appel de Dali aux « Caprichos » de Goya ne ressemble ni à un duel ni à un dialogue. Si au 19ème siècle le romantique Hoffmann pouvait remarquer que "je voudrais travailler à la manière de Callot", artiste XVII siècle, alors l'égocentrique Dali ne pouvait même pas avoir une telle pensée. Il a travaillé d'une manière - la sienne, s'appropriant et repensant images fantastiques prédécesseur. Il ne se soucie pas spécifiquement de "moderniser" les "caprichos" du XVIIIe siècle, bien qu'il ne soit pas opposé à l'ajout soit d'un récepteur téléphonique avec des fils menant à un haut-parleur perroquet, soit d'une référence au film "Chien andalou" de son ami Buñuel. .. Mais en général, la mise à jour n'est clairement pas son boulot. Il joue volontiers à son jeu favori, décalant les accents, transformant le fond en personnages, qu'il s'agisse d'un sphinx ailé ou d'un profil au nez pointu avec des gouttes de morve, transformant un cortège nuptial grotesque en un plat appétissant (« Quel sacrifice ! » Dali se transforme en "Quelles cerises")... Naturellement, il ne lésine pas sur l'ajout d'une dose considérable d'érotisme, extirpant de l'inconscient avec la dextérité d'un prestidigitateur, des images familières aux spectateurs de nombre de ses œuvres.

Mais le vrai plaisir donne à Dali, apparemment, la possibilité de métamorphoses qui jettent un pont de Goya à Velasquez, disons... L'une des gravures les plus tragiques de Goya "De cette poussière..." et "Rien ne pouvait être fait", qui brossent un tableau des préparatifs d'un auto-da-fé de la Sainte Inquisition - avec lecture publique du verdict et repentir du malheureux, accusé d'hérésie, dans l'interprétation de Dali, il commence à ressembler à la "Remise de Breda" de Velasquez » (« Spear »)... collectionneur... Dans le même temps, les escrocs font appel à l'autorité... de Dali lui-même : « Dali a dit que Cézanne n'était même pas à la hauteur de Millet.

En même temps, "l'appropriation" par Salvador Dali de "Caprichos" de Goya semble bien éloignée du célèbre geste de Duchamp, qui transformait la Joconde en "femme à barbe" et à moustache. Au lieu des éléments du dadaïsme, Dali a un système construit presque avec une précision mathématique. Cette rationalité est également soulignée par la technique d'exécution. Ayant "restitué" l'estampe en relief de la gravure sur papier de Goya sur une plaque de cuivre ou de zinc, Dali travaille déjà comme graveur, ajoutant les détails dont il a besoin, puis ajoutant de la couleur aux estampes. Non, ce n'est pas Duchamp, ce n'est pas Warhol, c'est Dali...

Il est clair que les gravures de Dali n'ont pas de sens à considérer comme des "guides" de l'œuvre de Goya. Dali ne mène pas à Goya, mais s'éloigne plutôt de l'artiste, dont la série Caprichos, conçue comme une dure satire sociale de l'Espagne contemporaine, a connu un destin de longue haleine. "Collection d'estampes sur des sujets fantastiques" est mise en vente en 1799 (selon le journal "Diario de Madrid" du 6 février 1799 - dans une parfumerie, au prix de 320 reais pour une série de 80 estampes). Mais il n'a été vendu que pendant quatre jours - l'Inquisition s'est opposée à l'artiste. Sur les 240 estampes, seules 27 réussirent à se vendre. Goya fut sauvé par l'intercession du roi et la position de l'artiste de la cour. De plus, il a fait une sage démarche diplomatique - il a présenté à la fois des feuilles et des planches en cadeau au roi, en leur fournissant ses propres explications. Et puisque l'artiste lui-même est allé en France en 1824, XIX connaissait ses "Caprichos" principalement à partir d'estampes françaises.

Il serait extrêmement intéressant d'apprendre à l'exposition comment les "Caprichos" de Goya ont été perçus, par exemple, en Russie. A titre de comparaison, on peut rappeler l'élégante exposition de 2015 à la Fondation In Artibus "Je voudrais travailler à la manière de Callot", qui faisait rimer les gravures de Jacques Callot avec les romantiques allemands, principalement Hoffmann, et nos Oberiuts...

Une comparaison de ces deux expositions s'impose, ne serait-ce que parce que pour Goya l'expérience des « Caprichos » de Callot était manifestement très importante.

Pour l'exposition actuelle de deux grands Espagnols au Musée Pouchkine im. A.S. Pouchkine a prévu un excellent programme éducatif. Première leçon aujourd'hui. Considérez ceci comme le meilleur voyage en Espagne pour des vacances étudiantes - avec Goya et Dali.

Jurez-vous d'obéir respectueusement à vos supérieurs et à vos mentors, de nettoyer les greniers, de tricoter des filets, de secouer un tambourin, de hurler, de crier, de siffler, de planer, de faire frire, de faire bouillir, de sucer, de souffler et de vous précipiter au premier signe, où cela a été ordonné ?

Je jure!

Alors tu deviens une sorcière ! Commencer!

Virginia Albaran Martin, membre du Département de peinture du Musée du Prado (Madrid), professeure au Département d'histoire de l'art de l'Université de Madrid, Virginia Albaran Martin, racontera l'histoire de la création des "Caprichos" par Francisco Goya gravures.

Parmi les conférenciers qui viennent à Moscou, en particulier, il y avait des amis avec Dali écrivain espagnol et le philosophe, le professeur Ignacio Gomez de Lianho. Il partagera ses souvenirs de rencontres avec Dali.

Des conférences sont promises à Nicole Regal, qui a imprimé des eaux-fortes pour sept éditions du livre d"artiste Salvador Dali et le connaissait bien. Elle dirige l'un des plus anciens ateliers d'imprimerie de France. L'atelier Atelier Regal a été fondé par son grand-père Edmond Rigal Ainsi, qui dans les années 1920 1990 a imprimé toutes les éditions du célèbre artiste et animateur Alexander Alekseev.

Le directeur du Musée de la Maison Picasso de Malaga, Jose Maria Luna Aguilar, viendra également parler du lien entre les intrigues des "Caprichos" de Goya et la situation historique de l'Espagne en fin XVIII siècle.