Ako kreslia deti vo veku 7 rokov. Naučiť sa kresliť osobu ceruzkou: pokyny krok za krokom

Lekcia kreslenia "Búrka na mori"

Lekcia na tému „More má starosti“ je koncipovaná na 3 tréningové hodiny (1 hodina teórie a 2 hodiny praxe).


Vek: 7-8 rokov.
TEÓRIA (1 akademická hodina).
Cieľ: oboznámiť deti s pojmami „teplo-chlad“, „kontrast“, na základe tabuliek o farebnosti a reprodukcií obrazov I. Aivazovského.
Úlohy:
- predstaviť tvorbu ruského umelca I. Aivazovského;
- zoznámiť sa so základmi vedy o farbách na základe tabuliek teplo-chlad;
- naučiť sa identifikovať kontrastné kombinácie teplých a studených farieb.
materiálov: reprodukcie obrazov I. Aivazovského, tabuľky tepla a chladu a kontrastná kombinácia teplých a studených farieb.
PRAX (2 tréningové hodiny).
Cieľ: komponovať dejová kompozícia pomocou kontrastných farebných kombinácií.
Úlohy:
- naučiť: 1) pomocou ukážky učiteľa postupne zostaviť kompozíciu kresby a farebne ju vypracovať;
2) zmiešať akvarelové farby, získanie odtieňov farieb a ich použitie vo výkrese;

Materiály a pomôcky: akvarelový list (A4), akvarelové farby (24 farieb), štetce (Veverička č. 3 a č. 5), téglik s vodou, obrúsok (papierový alebo bavlnený), akvarelová paleta.

Dnes sa s vami porozprávame o farbe, jej vlastnostiach, čo je to kontrast, prečo a ako sa používa v maľbe. Zoznámime sa s reprodukciami obrazov veľkého ruského umelca Ivana Aivazovského.
V predchádzajúcich lekciách sme už povedali, že všetky farby sú rozdelené na studené a teplé. Ako vieme, červená, oranžová, žltá, zelená, modrá, modrá a Fialová a tvoria spektrum.
Teplé farby: červená, žltá, oranžová a všetky ostatné, ktoré obsahujú aspoň zlomok týchto farieb.
Studené farby: modrá, azúrová, zelená, modrofialová, modrozelená a farby, ktoré možno získať zmiešaním s týmito farbami.
Znalosť základov farby, systému farebných konštrukcií je nevyhnutná pre úspešnú tvorivú prácu každého začínajúceho umelca.



Je dôležité vedieť, že každá farba má tri hlavné vlastnosti: odtieň (samotná farba), sýtosť a svetlosť.
Vo vede o farbách existujú pojmy „ľahkosť“ a „farebný“ kontrast.
Fenomén farebného kontrastu spočíva v tom, že farba sa mení pod vplyvom iných farieb, ktoré ju obklopujú, alebo pod vplyvom predtým pozorovaných farieb.
Doplnkové (alebo sekundárne) farby vedľa seba sú jasnejšie a sýtejšie. Napríklad červená paradajka vyzerá jasnejšie vedľa petržlenu a fialový baklažán vedľa žltej repy.


Kontrast modrej a červenej je prototypom kontrastu studených a teplých farieb.
Môžeme povedať, že kontrast je jednou z hlavných techník umeleckej tvorivosti.
Okrajový kontrast sa vyskytuje na hraniciach kontaktu susedných farieb.


- Chlapci, dnes sa v lekcii zoznámime aj s pravidlami a technikami kompozície, aby ste v ďalšej lekcii mohli samostatne zostavovať kompozície svojich obrazov.
Spôsoby kompozície zahŕňajú: prenos rytmu, symetrie a asymetrie, vyváženosť častí kompozície a vyčlenenie dejovo-kompozičného centra.
Rytmus je striedanie akýchkoľvek prvkov v určitom poradí.



Zvážte príklad obrazu I. Aivazovského "Medzi vlnami".


Tu vidíme živý príklad rytmického usporiadania morské vlny. Umelec usporiadal vlny tak, aby sme nadobudli dojem pohybu. A stredom kompozície je lúč, ktorý preráža oblaky a osvetľuje vlnu v strede obrazu. A všimneme si. Aký kontrast to robí s tmavými vlnami v pozadí.
Na obrázku toho istého autora Deviata vlna zase vidíme sériu, rytmus obrovských modrozelených a žltozelených vĺn. Zelená vĺn vytvára kontrast s úsvitovou červeno-žltou oblohou.
V strede kompozície je slnko, ktoré akoby rozbíja závoj mrakov. Na okraji obrázku sú ľudia, ktorým sa po búrke podarilo prežiť. V spojení so slnkom vytvárajú kontrast s rozbúreným morom. Víťazstvo nad živlami je zápletkou tejto kompozície. Ale ako nezvyčajne umelec vyjadruje štruktúru hrebeňa deviatej vlny - tej istej deštruktívnej deviatej vlny.


Vo všeobecnosti v diele I. Aivazovského existuje množstvo obrazov, ktoré zosobňujú vzburu živlov. Medzi nimi slávny obraz"Búrka na mori".


V strede kompozície sú dve lode. Veslári na lodiach veslujú proti vlnám. V pozadí je stroskotaná loď. Tmavošedé sfarbenie obrazu je bezchybné. Popredie a obloha kontrastujú so zapnutými modrými vlnami popredia. Vďaka kontrastnému pomeru sa popredie vytiahne dopredu a pozadie ešte hlbšie.
I. Aivazovský má obrazy venované nášmu Čiernemu moru. Medzi nimi sú „Búrka na Čiernom mori“ (alebo „Búrka nad Evpatoriou“) a „Búrka na mori v noci“.



Na týchto obrazoch môžete pozorovať kontrast doplnkových farieb (alebo kontrast teplej a studenej).
PRAXE
- Dnes nám tieto poznatky pomôžu dokončiť dejovú kompozíciu na tému "Búrka na mori". Najprv vám však ukážem príklad. Akákoľvek práca, či už obrazová alebo grafická, sa vykonáva v niekoľkých etapách.
1. fáza - zloženie v tenkých líniách.
Načrtneme čiaru horizontu, pozadie sú hory a slnko. Horizontálnu čiaru nakreslíme nad stredom tak, aby rovina mora zaberala viac miesta. Slnko kreslíme nízko nad obzorom – západ slnka.


2. fáza - rytmus vĺn.
Keďže potrebujeme zobraziť búrku na mori, vlny musia byť vysoké a rytmicky umiestnené pozdĺž celej roviny mora. Čím bližšie k nám, tým väčšie sú vlny a čím bližšie k horizontu, tým menšie. Tento jav lineárna perspektíva.


3. fáza - naplnenie oblohy.
Pre oblohu volíme odtiene žltej (nie však citrónovej), okrovej a oranžovej, dostupné v našej palete farieb. Nezabúdajte, že predtým, ako začneme nalievať, musíme premiešať požadované farby na palete. Výplň "nalievaním farby do farby" sa vykonáva od horného okraja listu zľava doprava po čiaru horizontu. Striedavo naberajte štetcom farby pripravené na palete - žltá, žltá s okrovou a žltá s oranžovou. Po naplnení po čiaru horizontu zbierame výslednú kvapku suchou kefou.


Slnko.
Na vyplnenie slnka používame oranžové a červené farby dostupné v palete farieb.
Pozadie sú hory.
Podľa zákona o vzdušnej perspektíve používame na pozadie studené farby – odtiene fialovej a modrej.


Na oblohe sú mraky.
Pri búrke sa na oblohe tvoria dažďové mraky, ktoré vdaka vzdušné prúdy môže čerpať vodu z mora a vytvárať tornáda. Na obláčiky použijeme čiernu, tmavomodrú a tmavomodrú farbu. Pripravíme farbu na paletu a aplikujeme ťahy rôznych farieb.


4. etapa - rovina mora.
Na vlny používame modrú, ultramarínovú, tmavomodrú (modrá + čierna) farby akvarelu a biely gvaš.
Začnime s najbližšími vlnami v popredí. Striedavo nanášajte farby vopred namiešané na palete (tyrkysová + modrá, modrá + ultramarínová, ultramarínová + čierna).
Najprv aplikujeme svetlo, potom penumbru a tieň vlny.




Potom nechajte farbu zaschnúť a pomocou bieleho kvašu naneste farbu špičkou štetca pozdĺž horného okraja hrebeňa vlny a pozdĺž dolného okraja, pričom znázorňujú striekanie.


Aby sme zobrazili textúru vody rozbúreného mora, nakreslíme pozdĺžne čiary bielym kvašom s tenkou kefou.

Majstrovská trieda kreslenia pre deti vo veku 7 - 9 rokov "Portrét jesene"

Sredina Olga Stanislavovna, učiteľka umeleckého štúdia MKOUDO, Yuryuzanská detská umelecká škola, Čeľabinská oblasť.

Cieľ:
- tvorba tvorivej, výstavnej, súťažnej práce

Úlohy:
- naučiť pracovať s gvašom
- zlepšiť kompozičné schopnosti
- rozvíjať schopnosť sprostredkovať náladu farebne
- pestovať zmysel pre krásu
- predstaviť žánre maľby

Materiály:
Whatman, papier na akvarel alebo kresbu (formát A3), kvaš, paleta, mäkké okrúhle štetce (poník, veverička alebo kolínsky) č. 1-8


Úvod:
Pre inšpiráciu sme sa pozreli na kvetinové portréty jesene





Nakreslite túto báječnú postavu plnej výške nebudeme. Sústreďme sa na tvár. Naučíme sa zobrazovať emócie.


Zvážte a rôzne možnosti kresba pokrývok hlavy.
Jeseň je iná: slnečná a daždivá, štedrá v zbere lesných plodov a húb, zeleniny a ovocia. Stáva sa to a naopak – smutné, nevľúdne, chladné. Ako preniesť túto náladu na portrét rozprávková postava? S pomocou mimiky.
Jeseň môžete zobraziť v kokoshniku, v klobúku, vo venci, nakresliť pramene vlasov vlajúce pod poryvmi vetra. Účes môže byť zväzok uší, hromada listov, prúdy dažďa. Náušnice do uší - jesenné lístie alebo bobule sú veľmi vhodné na jeseň. Možností je veľa.


VYSVETLENIE:
Žiakom Detskej umeleckej školy bol ponúknutý výber zo štyroch možností portrétu jesene, vyhotoveného schematicky (iba kresba). Každý prišiel s farebnými možnosťami a výrazmi tváre svojej postavy sám (navrhované obrázky ste mohli ľubovoľne kombinovať, premýšľať, meniť).
Aby sme neukázali štyri majstrovské kurzy, obmedzíme sa na dve, ale v pároch.

Pokrok:

1 možnosť
(dva obrázky: zamyslený a pokojný)


Nakreslíme ovál tváre, krku, ramien.


Kreslíme črty tváre: obočie, oči, nos, ústa,


Na jednom z portrétov nakreslíme klobúk, na druhom - veniec z listov. Na prvom - vietor rozfúka vlasy, na oblohe sú mraky, na druhom je bezvetrie. Dlhé, mierne vlnité vlasy ležia na ramenách. V ušiach sú náušnice, na klobúkoch šperky a za chrbtom breza.


Začnime farbou. Miešame bielu a okrovú farbu, maľujeme tváre a krk, pričom obchádzame oči.


Pozadie namaľujte veľkým štetcom. Zmiešaním modrej a bielej farby vytvorte modrú. Nakreslite zreničky tenkým štetcom.


Ďalším krokom sú vlasy. Vytváranie a používanie odtieňov žltej a oranžovej. Pracujeme na palete.


Tenkým okrovým štetcom zvýrazníme črty tváre (oči, obočie, nos, brada). Čistým štetcom s vodou ich rozotrite, aby neboli príliš jasné.


Čiapky a oblečenie farbíme tak, aby bol obraz harmonický, farby (aspoň niektoré) sa opakovali.

Možnosť 2
(dva obrázky: smutný a veselý)


Jeseň je usmievavá, s ružovými lícami, v klobúku so zeleninou a ovocím. Pozerá sa priamo na diváka. Druhý portrét je v kokoshniku ​​so vzormi listov. Tu sú oči Autum sklopené. Súčasťou šiat je aj lístie.
Farebne začíname pracovať s výberom telovej farby. Tentokrát k bielej a okrovej pridáme trochu teplej červenej. Maľujeme na každý portrét aj tvár aj krk, kruh bez maľovania cez oči.


Namaľte pozadie veľkým štetcom (modrým a zeleným)
Plody, listy a vlasy maľujeme žltými odtieňmi a okrovou.


Oblečenie a klobúky maľujeme červenými odtieňmi.


S tenkým štetcom nakreslite malé detaily na oblečenie.


Nakreslite, zjemnite črty tváre.

Detská práca
DSHI





Literárna zložka:
Dmitrij Orlov PORTRÉT JESENE
A opäť jesenný portrét
Príroda visí v obývačke
Za zvukov žeriavovej piesne,
Zlaté svetlo pod listami.

Ráno prídeš do známeho lesa,
A tam vládne jeseň...
No, čo sa jej pýtame?
Na začiatku je taká štedrá!

Je zahalená pred dažďom
Jej príchod si nenecháme ujsť
A dopraj si ľahký smútok,
Nevedela nájsť vysvetlenie.

Zvyšok letných horúčav
Vetry vytrvalo fúkajú
A jeseň svitla duši -
Tak prchavé a svetlé.

Tatyana Chepel Kosenková
JESENNÝ PORTRÉT

V topánkach z jesenného chladu
Pani ticho vkročí na dvor,
Tam, kde jeseň odchádza, opäť valčík
A zmeniť obliekanie stromov,

Kde je september pri starej bráne
Na ramená si dáva kabát,
A rukavice vydržia v októbri
Obliecť jej ruky do tepla,

Kde bude sedieť na lavičke
A umelec, otvárajúci svoj stojan,
Kresliť - opäť za cent,
Táto dáma je jesenný portrét.

Život detí je naplnený rôznymi emóciami a pocitmi. Pre dieťa je však problematické ich správne vyjadrovať, tu prichádza na rad arteterapia. V procese kreslenia dieťa plne odhaľuje svoj vnútorný svet a vyjadruje svoje pocity, skúsenosti a iné emócie na kus papiera. Hlavnou úlohou rodičov je naučiť sa správne a pravidelne „čítať“ umenie svojho dieťaťa, čo im umožní lepšie spoznať dieťa a v prípade potreby sa včas obrátiť na odborníkov.

Čo hovorí detská kresba o dieťati a jeho postoji k druhým?

Deti pri kreslení neovládajú svoje emócie, „majstrovské dielo“ vytvárajú svojou dušou, nie mysľou. Preto je veľmi dôležité venovať pozornosť všetkým detailom obrázka, pretože to umožňuje vyvodiť určité závery psychický stav dieťa a jeho postoj ku všetkému, čo ho obklopuje. Pozrime sa nižšie na to, ako možno pomocou niektorých znakov a detailov detskej kresby pochopiť, čo si dieťa myslí a cíti.

Výber farieb

Každé dieťa cíti veľmi jemne a porovnáva svoje pocity s určitú farbu. Pre presné testovanie je dôležité, aby malo bábätko maximálnu sadu farieb na vytvorenie vzoru.

Čo hovorí prevládajúca farba na obrázku?

Farba Aké povahové vlastnosti majú deti, ktoré preferujú určitú farbu? Čo naznačuje prevaha alebo absencia danej farby na obrázku?
Červená Agresivita, sila vôle, vznetlivosť, vzrušivosť, excentricita, zvýšená aktivita a odhodlanie. Prevaha červeného odtieňa na obrázku naznačuje otvorenosť a aktivitu. Takéto dieťa je nepokojné, nezbedné, vzrušujúce, často rozbíja hračky.

V budúcnosti sa takéto deti snažia dosiahnuť uznanie, úspech, chválu na pozadí asertivity a sebectva.

Neprítomnosť tejto farby môže naznačovať komplex menejcennosti a túžbu po samote. Najčastejšie ide o deti vychovávané v rodine s častými škandálmi medzi rodičmi.

Ružová Jemnosť, neha, sentimentalita, slabosť, súcit, bojazlivosť a optimizmus. Existuje závislosť na druhých, hľadá neustálu podporu, potrebuje prejavy lásky od rodičov a neustály hmatový kontakt.
žltá Dieťa je zvedavé a optimistické, spontánne a spoločenské, pozitívne emotívne, ale závislé a žiarlivé. Láska k žltej je charakteristická pre kreatívnych jedincov. Zasnenosť a báječnosť, originalita a nesúhlas rozlišujú dieťa, ktoré si vyberie túto farbu. Uprednostňuje samotu a abstraktné hračky (palice, kamienky a pod.) Stále v niečo verí a dúfa. Môže sa objaviť nezodpovednosť a nepraktickosť.

Ak sa dieťaťu nepáči farba, je trochu uzavreté a sústredené na svoj vnútorný svet.

Oranžová Hlavné vlastnosti dieťaťa: veselosť, bohatá predstavivosť, snívanie, energia a dobrá intuícia. Zvýšená excitabilita, ktorá nemá východisko, zábava, žarty a výkriky bez dôvodu sú znaky, ktoré charakterizujú stav dieťaťa. Nadmerné používanie tejto farby by malo upozorniť.
zelená Symbolizuje tvrdohlavosť a vytrvalosť, nezávislosť a vyrovnanosť, vysoká intelektuálna schopnosť, túžba po bezpečí a duchovné napätie. Použitie tejto farby vo veľkých množstvách naznačuje nedostatok materinská láska a pocit opustenosti.

V budúcnosti sa rozvíja konzervativizmus a strach zo zmeny. Dieťa potrebuje cítiť istotu a mať pocit bezpečia.

Modrá Dieťa sa vyznačuje koncentráciou a zameraním na problémy svojho vnútorného sveta, hľadá pokoj a spokojnosť, pokoj a vernosť, často sa uchyľuje k introspekcii. Prevládajúcimi emóciami mladého „umelca“, ktorý rád maľuje na modro, je pokoj a rozvaha, sklon k sebaobetovaniu. Výber tejto farby naznačuje, že dieťa je tento moment potrebuje oddych.
Modrá Pre milovníkov modrej je charakteristická častá zmena životného štýlu, voliteľnosť, nedbanlivosť a nedbalosť. Ak je na kresbe veľa modrej, znamená to rovnováhu a pokoj dieťaťa v čase kreslenia.
modro zelená Sila vôle, seriózna povaha, pedantnosť, záujem o druhých a dodržiavanie zásad. Prevaha modrozeleného odtieňa na obrázku charakterizuje zvláštny stav nervový systém, alebo skôr jeho prebudenie. Dieťa potrebuje viac slobody a povzbudenia, možno aj zníženie požiadaviek.
fialový Je charakteristický pre deti s bohatou fantáziou, výbornou intuíciou, citlivými a zraniteľnými, s bohatými vnútorný svet, ako aj nezrelosť, intelektuálna aj emocionálna. Pôsobivý, zraniteľný, vzrušujúci, sugestibilný, potrebuje podporu - tieto vlastnosti sú vhodné pre deti, ktorých kresby dominuje fialová.
Fialová Deti milujúce túto farbu sú slabé, nežné, osamelé a bezbranné, úprimné, často uzavreté do seba a muzikálne. Dieťa používa túto farbu, keď je ponorené do seba, cíti sa osamelé, slabé a bezbranné.
Hnedá Pomalosť, nepohodlie, negatívny emocionálny stav. Veľa hnedej na obrázku signalizuje zlý zdravotný stav, rodinné problémy, prežité dramatické udalosti, mentálne postihnutie.
Šedá Ľahostajnosť, rozvážnosť, vyhýbanie sa úzkosti, neviazanosť. Veľa šedej na obrázku hovorí o pocite beznádeje, rutiny, chudoby a odmietnutia. Dieťa sa vyznačuje izoláciou a plachosťou. Možno je dieťa len unavené.
čierna Depresia, deštrukcia a protest. Čierna kresba naznačuje, že dieťa prežíva stres, nie je sebavedomé a nešťastné. Táto farba symbolizuje predčasné dozrievanie komplexnej psychiky.
biely Dieťa je úprimné a čisté, často trpí osamelosťou a prázdnotou. Dieťa používa bielu farbu na kreslenie, keď sa cíti osamelé, zažíva nervové vypätie a duševnú úzkosť. Bábätku chýba vitalita a zvedavosť.

Svetlé dúhové farby svedčia o dobrej nálade a pozitívnych emóciách dieťaťa a bledý vzor s prevahou pochmúrnych farieb o zníženom emocionálnom stave resp. zlá nálada dieťa môže byť choré.

Obrázky ľudí, výrazy tváre

V mladých rokoch deti kreslia ľudí vo forme kruhov hlavonožcov s palicami namiesto rúk a nôh. V tomto prípade dávajte pozor na farby a silu stlačenia ceruzky, proporcionalitu každého znaku voči sebe navzájom. Vo vyššom veku deti začínajú kresliť hlavu a tvár, ruky a nohy.

  • Bežne dieťa najčastejšie kreslí ľudí vlastného pohlavia, inak môžeme hovoriť o vnútorných nezhodách.
  • Veľkosť hlavy symbolizuje duševný vývoj a schopnosti a prítomnosť pokrývky hlavy ukazuje, že dieťa potrebuje ochranu.
  • Prítomnosť tváre a jasnosť jej čŕt hovorí o otvorenosti dieťaťa a jeho spoločenskosti.
  • Čím horšie je tvár nakreslená, tým „uzavretejšia“ je postava dieťaťa.
  • Opýtajte sa dieťaťa na emócie a náladu zobrazených postáv, umožní vám to reflektovať situáciu z pohľadu dieťaťa.
  • Prítomnosť uší je indikátorom prijímania informácií prostredníctvom sluchu a schopnosti počúvať.
  • Ústa a zuby kreslia deti s agresívnym postojom a oči veľké veľkosti naznačovať strach detí, najmä ak sú zreničky nakreslené.
  • Veľkosť ruky je indikátorom fyzický vývoj, a skryté hovoria o neistote dieťaťa.
  • Zdvihnuté ruky ťahajú agresívne zmýšľajúce deti a široký švih naznačuje pripravenosť konať.
  • Dlhé nohy naznačujú nezávislosť dieťaťa a široké nastavenie naznačuje sebavedomie dieťaťa.
  • Neúmerné trup malá veľkosť deti kreslia s pocitom menejcennosti.
  • Demonštratívnosť a prejav agresivity v kresbách detí starších ako 4 roky sa prejavuje prostredníctvom obrazu pohlavných orgánov.

Veľkosti figúrok

Čím je človek alebo predmet pre dieťa dôležitejší, tým väčší ich zobrazuje a naopak. Figúrka zobrazuje najvýznamnejšie postavy v živote bábätka.

Prejavom agresivity alebo ochrannej formy správania je často obraz veľkých pästí, stopovaných nechtov a zubov, prítomnosť hrozivej polohy a dokonca aj zbraní.

Obrysy čiar

  • Jasné, odvážne a rovnomerné čiary, nakreslené sebavedomo a bez pochybností, svedčia o sebavedomí dieťaťa a o tom, že je šťastné.
  • Slabé lisovanie hovorí o nerozhodnosti mladého „umelca“, jeho únave, emocionálnej citlivosti a nestabilnej psychike.
  • Silný tlak a časté lámanie stylusu je charakteristické pre agresívne deti.
  • Rôzna prítlačná sila pri kreslení naznačuje častú zmenu nálady.
  • Mäkký charakter, dieťa používa kľukaté a hladké línie, a ak sú k dispozícii vôľový charakter postave dominujú uhly a rovné jasné línie.
  • Znakom impulzívnosti sú riadky, ktoré neboli dokončené do konca, alebo rozvláčny, nedbalý spôsob písania.
  • Autokorekcie, najmä ak neviedli k zlepšeniu obrazu, svedčia o zvýšenej úzkosti bábätka, o čom svedčí aj tieňovanie.

Rozloženie výkresu na hárku

Sebapochybnosť u detí sa prejavuje v rozložení obrázka. Umiestňujú ho stlačený do určitej časti listu, a nie na celú jeho plochu. Časté je vymazávanie detailov, pochybnosti dieťaťa o správnosti obrazu, hranica (čiara) zeme alebo podlahy je nakreslená nad spodným okrajom listu.

Kresba mojej rodiny

  • Deti začínajú kresliť rodinu od pre nich najvýznamnejšieho človeka, a čím väčší je nakreslený, tým je pre „umelca“ smerodajnejší. Lepšie sa kreslí a zdobí.
  • Ak má dieťa s niekým slabý kontakt, tak jeho dieťa nekreslí, prípadne ho zobrazuje schematicky.
  • Rodina dieťaťa je priateľská, ak sa všetci držia za ruky, a naopak, ak je každý zaneprázdnený vlastným biznisom.
  • Ak sú medzi ľuďmi oddelené predmety (napríklad strom), potom dieťa cíti problém v komunikácii.
  • Obraz hry naznačuje prítomnosť rivality v rodine. Ak je niekto nakreslený so zdvihnutými rukami, potom z neho pochádza agresia alebo potrebuje pomoc.
  • Prítomnosť nepravdivých informácií na obrázku (mŕtvi alebo neexistujúci ľudia) naznačuje nepohodlie dieťaťa, jeho túžbu zmeniť situáciu.
  • Ak sa mladý „umelec“ stvárnil väčšieho ako dospelí, potom sa cíti jedinečný a významný. Ale o tom, keď sa cítite nadbytoční, hovorí neprítomnosť samotného dieťaťa na obrázku.

Ako rozlúštiť detskú kresbu: 5 príkladov

Treba pamätať na to, že dieťa prenáša na papier vo forme kresby to, čo momentálne cíti a prežíva. Na správne posúdenie psycho-emocionálneho stavu dieťaťa je potrebných niekoľko kresieb vyrobených v rôznych časoch.

Môže sa stať, že dieťa je celkovo pozitívne, otvorené a všetko je v poriadku, no v čase kreslenia sa hádalo alebo bolo pod vplyvom nie veľmi príjemnej chvíle, je prirodzené, že sa v kreslenie, ale to je len teraz. Alebo možno dieťa deň čo deň kreslí „volanie o pomoc“, ale rodičia tomu nerozumejú.

Príklady dekódovania detských kresieb

Postava 1.

Čo hovorí obrázok #1?

Trochu chaotický, ale zároveň jasný a dynamický vzor. Dieťa vyčlení matku ako emocionálne centrum rodiny, ozdobí jej šaty a umiestni do blízkosti slnko (symbol tepla), seba a psa. Autorka sa vykresľuje na rovnakej úrovni ako dospelí, no zároveň chýba pri zemi – s najväčšou pravdepodobnosťou ide o impulzívne, bojovné dievča s chlapčenským charakterom. Úroveň sebaovládania je nízka, o čom svedčí rozmáchnutý spôsob písania silným tlakom.

Obrázok č.2.


Čo hovorí obrázok #2?

Kresba je typická pre deti staršie ako 6 rokov, preto sa dieťa rozvíja v predstihu. Rodina je zobrazená dynamicky, žiarivo a zároveň nepokojne. Farebná schéma naznačuje rodovú identifikáciu „umelca“ s otcom, no predsa len má bližšie k matke. Súdiac podľa obrázku sa dá predpokladať, že chlapec nemá dostatok miesta, nestojí pevne na nohách. Fialová farba zároveň naznačuje možnú psycho-emocionálnu nestabilitu a časté zmeny nálady. Veľké a hranaté postavy naznačujú priamosť v komunikácii a sklon ku konfliktom. Vykreslené zreničky a prítomnosť tieňovania naznačujú existujúcu skrytú úzkosť.

Obrázok č. 3.

Čo hovorí obrázok #3?

Celková kompozícia naznačuje, že všetci sú spokojní a dieťa vyrastá v priateľskej atmosfére. Autor zoskupil všetkých členov rodiny, deti a mačky napravo a dospelých naľavo od stromu, čo naznačuje jasnú hierarchiu, otec, mama a babička sa tešia veľkej autorite, alarmujúci je len zobrazený zosnulý starý otec a prítomnosť strom medzi ním a babičkou naznačuje ich neodolateľnú separačnú bariéru.

Obrázok #4.

Čo hovorí obrázok 4?

Dievča nakreslilo svoj prototyp. Mali by ste venovať pozornosť veľkému a jasnému obrázku, ktorý sa však nachádza v hornej časti listu, čo naznačuje pozitívne sebavedomie, aktivitu a emocionalitu, vysokú úroveň sebakontroly, spoločenskosti a rozvinutej inteligencie na pozadí neistoty a nedostatku. stability (malé nohy a jasný dôraz na zemskú líniu). Táto situácia sa pozoruje v rodinách, kde sa dieťaťu venuje veľa pozornosti, čo ho zbavuje možnosti prejaviť nezávislosť.

Obrázok č. 5.

Čo hovorí obrázok číslo 5?

Obrázok na obrázku naznačuje pozitívne vnímanie sveta. Mama a otec sú spolu ťahaní, hoci sú rozvedení. Otec prináša kvety, čo hovorí o chlapcovej nádeji, že jeho rodičia budú opäť spolu. Vyobrazené vtáky ako symbol nádeje túto domnienku len potvrdzujú. Chlapec chce byť ako jeho otec, o tom svedčia aj podobné farby oblečenia otca a syna.

Nechajte svoje dieťa kresliť častejšie, pretože tak môže vyhodiť svoje emócie a vy môžete lepšie spoznať svoje dieťa, hlavnou vecou je správne čítať správy podvedomia dieťaťa. Môžete tiež pochopiť svoje dieťa, pomocou ktorého si môžete prečítať na našej webovej stránke.

Majstrovská trieda "Môj chlpatý priateľ" netradičná kresba s prípravnými deťmi skupiny DOW


Sokolova Svetlana Sergeevna, učiteľka dodatočné vzdelanie, Centrum MBOU DO Detská kreativita Obec Syava, región Nižný Novgorod.
Master Class pre deti 6-7 rokov, rodičov a učiteľov.
Vymenovanie majstrovskej triedy. Táto majstrovská trieda bude užitočná pre pedagógov, učiteľov ďalšieho vzdelávania, pedagógov predĺženej dennej skupiny pri výučbe detí nekonvenčné techniky kreslenie. Využiť ho môžu aj rodičia, ktorí sú so svojimi deťmi na živnosť.
Na výstavu môžu byť použité detské práce kreatívne diela, výzdoba izby, darček.
Cieľ: Naučte sa kresliť našuchorené zvieratká netradičná technika: kresba metlou a tlač špongiou.
Úlohy:
oboznámenie sa s pojmom „umelec – maliar zvierat“;
rozvíjať zmysel pre textúru; rozvíjať Tvorivé schopnosti a záujem o výtvarného umenia; vychovávať lásku k zvieratám, pozorovanie.
Materiál:
papier A4 (farebný alebo biely),
šablóna pre mačiatko (môžete si vziať akúkoľvek z internetu)
kvaš,
strapce,
špongia,
metla,
pohár vody.


Vzory mačiatok:



Žiť na zemi
Stvorenia nadpozemskej krásy.
Myslím, že ste to uhádli
Čo je to - k ... .. (vám).
Našu majstrovskú triedu zasvätíme týmto roztomilým, očarujúcim, pôvabným a tajomným zvieratám. Nakreslíme chvostového chlpatého priateľa. A neobvyklé predmety na kreslenie nám pomôžu vykresliť ho načechraný - to je malá metla a špongia z penovej gumy.
Ak je v dome domáce zviera, potom je v ňom spravidla pokoj a mier. V tomto dome je veľa lásky, tepla a láskavosti. A vedľa domáceho maznáčika vyrastajú najčastejšie láskavé a dobrí ľudia ktorí sú schopní milovať, súcitiť, prísť na pomoc tým, ktorí to potrebujú.


Človek domestikoval mačku asi pred 4000 rokmi. A keď som pozoroval domácu mačku, našiel som veľa znakov.
Mačka umýva - hosťom.


Skryje nos - do chladu.


Existujú umelci, ktorých zvieratá a vtáky sú hlavnými postavami v ich kresbách a maľbách. Hovorí sa im animalisti. Slovo "animalista" pochádza z Latinské slovo„zviera“, čo znamená „zviera“. Kreslenie zvierat však nie je také jednoduché. Pretože zvieratá nevedia pózovať. Zvieratkár musí usilovne pozorovať a študovať ich zvyky a charakter. Umelec začína svoju tvorbu skicami, náčrtmi a náčrtmi zo života živých zvierat, vtákov, rýb a dlhodobá tvorba je väčšinou robená z vypchatých zvieratiek alebo z fotografií.
Umelci - maliari zvierat sa snažia nielen dosiahnuť vonkajšiu podobnosť, ale na kresbách odrážajú aj charakter, ktorý je súčasťou zobrazeného zvieraťa alebo vtáka, snažia sa sprostredkovať individualitu zvieraťa.


Jeden z týchto umelcov ľudový umelec Rusko Victor Chizhikov - autor olympijského medvedíka Mishka, maskota leta XXII. olympijské hry ktorý sa konal v Moskve v roku 1980.

Navrhol knihy Marshaka a Barta, Čukovského a Volkova, Michalkova a Nosova. Pol storočia sa jeho ilustrácie objavovali v časopisoch „Funny Pictures“, „Murzilka“. Na jeho kresbách, plných slnečného svetla, humoru a radosti, vyrástla už viac ako jedna generácia čitateľov. Jednou z umelcových obľúbených tém je obraz mačiek.
Nádherné ilustrácie nakreslil Viktor Čižikov ku knihe Andrey Usachev Planéta mačiek. Umelec dal svojim postavám - zvieratám črty, ktoré sú charakteristické pre ľudí.



Niekde je planéta mačiek.
Tam mačky, ako ľudia žijú:
Čítanie novín v posteli
A pijú kávu so smotanou.
Majú apartmány a chaty,
Autá a iné vymoženosti.
Milujú ryby
A berú deti do rezortu.
Odlietajú do zámorských krajín.
Nájdite diamanty päsťou.
Výsadba tulipánov na záhonoch
Dokonca chovajú psov.
Luxusný život na planéte
Mačky, mačky a mačiatka!
Ale títo zvláštni obyvatelia
Vždy z niečoho smutný...
Koľko dobrých hračiek!
Koľko záznamov a kníh! ..
Tu nie sú len mačky na mačky.
Ach, akí sme bez nich smutní.
(Andrey Usachev)


A nemáme čas sa nudiť, začneme kresliť našuchorené mačiatko.

Praktická práca.

Do stredu listu albumu aplikujeme šablónu figúrky mačky.


Suchú špongiu namočíme do žltej farby a tlačovými pohybmi vyplníme siluetu farbou. Začneme hlavou, potom telom, potom chvostom.


Ukázalo sa miesto - postava mačiatka.


V oranžovej farbe s malou metlou nakreslite malé ťahy pozdĺž obrysu postavy v smere rastu srsti mačiatka.


Vyberte papuľu, labky, prsia a líca.


Nakreslíme pruhy na chvost, boky a hlavu mačiatka.


Štetcom nakreslite oči, nos a ústa mačiatka, namaľte na fúzy a obočie.


Pozadie si môžete nakresliť sami. Môžete zobraziť mačiatko na letnom trávniku. Metlou nakreslíme aj trávu, štetcom kvety, špongiou obláčiky.


Výkres je pripravený.

Kresby žiakov tvorivého združenia.


Alina 7 rokov


Nastya má 6 rokov


Vika 6 rokov


Natasha má 6 rokov
V technike kreslenia metličkou s deťmi môžete kresliť našuchorené a pichľavé zvieratá, stromy.
vianočný stromček

Dlho som na blog nič nenapísala. A, samozrejme, existujú na to dôvody. Po prvé, začali sme sa aktívne venovať našej dielni: vyrábame drevené hračky, detské dekorácie, niekedy nábytok a samozrejme sa venujeme všetkým organizačným záležitostiam. Vyžaduje si to veľa energie a takmer všetku inšpiráciu. Po druhé, naše dievčatá vyrástli a už sa nehodia do formátu tematických týždňov, keďže väčšinu dňa sú v škôlke, kde sa veľa učia, hrajú sa a komunikujú s deťmi. Po záhrade sa chcem hrať s domácimi hračkami, kresliť, chodiť, čítať rozprávky, pozerať filmy s celou rodinou alebo piecť koláčiky. Po tretie, čoskoro pôjdeme do školy, ale nie do jednoduchej, ale do malej a súkromnej, ktorú si sami organizujeme;) O mesiac otvárame. V prípade záujmu si o našej škole môžete prečítať na odkaze (text v ukrajinčine). A táto škola berie zvyšnú inšpiráciu a silu.

Takže, lekcia 1. Letecký pohľad.

Kto nie je umelec od slova - nezľaknite sa :) V skutočnosti je to všetko veľmi jednoduché, zaujímavé a fascinujúce, ale ako všetko na svete má svoju terminológiu, ale pojmy znejú takmer vždy desivé (aspoň pre mňa).

Čo je teda „letecká perspektíva“?

To je, keď sa pozriete do diaľky a to, čo je bližšie k horizontu, sa zdá svetlejšie a to, čo je bližšie k vám, má sýtejšie farby.

Zo slovníka:

letecký pohľad – Rozmazanie alebo strata jasnosti obrysov vzdialených objektov spôsobená atmosférou. Efekt nastáva v dôsledku vymiznutia farby a kontrastu jasu medzi vzdialenými objektmi a pozadím.

Tu sú príklady leteckej perspektívy:

Aby sme dieťaťu vysvetlili, čo je to letecká perspektíva, stačí ukázať príklady a upozorniť ho na tie objekty, ktoré sú ďaleko a tie, ktoré sú blízko - rozdiel je veľmi viditeľný.

A teraz začneme kresliť!

Budeme potrebovať:

  • farba (kvaš, akryl, v zásade je možný aj akvarel) v troch farbách - biela, žltá a modrá,
  • kefa,
  • náš prázdny výkres,
  • pohár vody,
  • paleta alebo biely tanier,
  • papierové obrúsky na utretie niečoho alebo v prípade potreby utrite štetec.

Poradie kreslenia:

  1. Miešanie na palete biela farba a modrá pre veľmi svetlý odtieň. Toto bude farba oblohy.
  2. Ponúkame dieťaťu vyfarbiť iba oblohu.
  3. Potom musíte maľovať oblaky bielou farbou a slnko žltou farbou.
  4. Znovu zmiešajte bielu a modrú (alebo pridajte viac modrej farby do poslednej várky), aby ste získali svetlý odtieň, ktorý je o niečo sýtejší ako farba oblohy.
  5. Farbíme v rade hory, ktoré sú najbližšie k oblohe.
  6. Zopakujeme miesenie, pridáme viac modrej a vyfarbíme ďalší rad hor.
  7. Úplne predný rad – kopce a stromy – zafarbí do čisto modrej alebo k tomu poriadne pridá biela farba podľa vlastného uváženia.
  8. Všetko! Kreslenie hôr pomocou princípu leteckej perspektívy je pripravené!

A takto dopadli naše hory: