Dnes vám chceme ukázať, ako nakresliť magnóliu suchým pastelom. Táto práca bude realizovateľná aj pre tých najnovších umelcov. Tento obraz môže byť nádhernou ozdobou vášho interiéru alebo najdrahším a najhodnotnejším darčekom pre vašich blízkych! Tak čo, ste pripravení ísť, ako maľovať suchým pastelom pre začiatočníkov?

K PRÁCI BUDETE POTREBOVAŤ:

• Suchý pastel
• Pastelové ceruzky. Nakreslíme nimi menšie prvky.
• Pastelovo biela ceruzka na skicovanie
• Pastelový papier tónovaný 60 x 50 cm
• Guma
• Vatové tyčinky

Poďme do práce. Najprv musíme nakresliť vázu bielou pastelovou ceruzkou. Uistite sa, že os symetrie je v strede nášho plátna. Teraz začneme nanášať rôzne odtiene. Začnime okvetnými lístkami. Najprv ho zakryte bielou, pridajte ružovú a po fialovej nakreslite tiene a malý obrys.

KRESLENIE KROK ZA KROKOM SUCHÝM PASTELOM

Teraz vezmeme žltú a svetlozelenú farbu a nakreslíme jadro magnólie. Obrysy a niektoré prvky budú označené fialovou pastelovou ceruzkou. Rovnakým princípom aplikujeme farbu na zvyšok kvetov. Tu a tam môžete trochu pridať modrá farba. Neotvorenú fľašu tiež zakryjeme bielou, potom hnedou a pieskovou farbou.

KRESLÍME SUCHÝM PASTELOM KROK ZA KROKOM

Keď sú všetky kvety pripravené, začneme nanášať kvety do vázy. Konáme na rovnakom princípe. Zakryte ho bielou. Potom vezmite tmavomodrú farbu a zakryte ňou ľavý okraj vázy. Vezmeme svetlofialovú farbu, na niektorých miestach ňou zakryjeme vázu, pridáme trochu modrej a svetlomodrej.

MAGNÓLIU KRESLÍME SUCHÝM PASTELOM

Obraz je stále trochu prázdny. Preto pridáme ešte pár kvetov a neotvorené púčiky.

NÁKRES DROBNÝCH PRVKOV A DETAILOV

Teraz začneme kresliť a nanášať farbu na vetvičky a menšie detaily.

ZAČÍNAME NA POZADÍ

Tu potrebujeme farby od svetlofialovej až po tmavomodrú. Modrou alebo svetlofialovou farbou pokryjeme hlavnú časť papiera. Potom pridajte sýtejšiu modrú farbu a premiešajte. Na okraje práce naneste vrstvu jasne modrej. Rohy pravého okraja plátna zakryjeme čiernym pastelom. Po nanesení všetkých farieb dielo opatrne vytieňujte.

KRESBA SUCHÝM PASTELOM PRE ZAČIATOČNÍKOV

Teraz dokončíme stolovú dosku čiernym a Hnedá farba. Obrázok je pripravený! Tiež môžete vidieť

ŽELÁME VEĽKÝ ÚSPECH VO VAŠEJ PRÁCI!

Niekedy je veľmi ťažké vykresliť okolitú krásu tak, aby obraz vyvolával rovnaké pocity ako originál. Je ťažké konkurovať Veľkému umelcovi, takže veľa majstrov ide na trik. Uplatňujú sa rôzne materiály ktoré robia bežné veci výnimočnými. Jeden z týchto umeleckými prostriedkami - suchý pastel. Ako kresliť a čo o tom musia vedieť začiatočníci? Skúsme si na tieto otázky odpovedať.

Čo je suchý pastel

Kedysi v sovietskych, priekopníckych rokoch, boli súťaže veľmi populárne detská kresba na asfalte. V tých rokoch boli smiešne tváre na plotoch a chodníkoch pre mnohé deti často prvým umeleckým zážitkom. Čo môže byť jednoduchšie, vziať biely blok a na prvý tvrdý, tmavý povrch nakresliť nejakú vlnovku. Zbaviť sa práce, ktorá sa vám nepáči, je rovnako jednoduché tým, že všetko utriete vlhkou handrou.

Takéto možnosti kriedy už dlho priťahujú umelcov. Pridaním farebných pigmentov a spojív do kriedy vynašli úžasný materiál – pastel. Mnohí velikáni prepadli do detstva a vytvorili pastely úžasné obrázky. Existujú tri hlavné typy umeleckých pastelov. Ich klasifikácia závisí od spojiva, teda od toho, aká krieda a farebné prísady sú zmiešané.

Tu sú tri skupiny:

• Suché. Delí sa na tvrdé a mäkké. S ním sa zvyčajne začína zoznámenie s pastelom.
• mastný. Už z názvu je zrejmé, že zložky sú zmiešané na olejovej báze. Tento pastel nie je pre batoľatá. Je veľmi ťažké ich potom po kreativite umyť.
• vosk. Áno, tu je miešadlom vosk. Zaujímavý materiál, ale veľmi zriedka používaný umelcami. Uprednostňujú prvé dve.

Čo ešte potrebujete vedieť, kým začnete pracovať s našou hrdinkou? Nie každý povrch je vhodný na prácu s pastelom. Tu sa veľmi rešpektujú drsné povrchy a najlepšie tie, ktoré sú tvrdšie. Kartón, brúsny papier, plátno, listy akvarelového papiera - to sú povrchy, na ktorých bude pohodlné pracovať.

Kreslenie pastelom je niekedy jednoduchšie ako neskoršie uloženie kresby. Tekutosť tohto materiálu neumožňuje jeho skladovanie ako bežné obrazy. Pastelové diela musia byť fixované lakom alebo špeciálnym fixačným prostriedkom. Ak chcete, aby potomstvo obdivovalo váš pastelový výskum, umiestnite fixnú kresbu do rámu pod sklo. Potom je tu šanca priniesť ich diela ďalším generáciám.

Kreslite pastelkami krok za krokom

Takže ste si kúpili balíček nádherných pasteliek s názvom "Pastel", pripravený hrubý, pupienkový papier. Všetko je pripravené na maľovanie. A čo budete robiť, ak nenakreslíte to, čo potrebujete? Na opravy potrebujete kobylku alebo gumu, ako aj mäkkú kefku veľkého počtu. Naklonením hárku totiž ľahko zmietnete nadbytočné vrstvy pastelu z vašej práce.

No, začneme? Čo budeme kresliť? Naša hrdinka dokáže stvárniť čokoľvek. Pastelové krajiny však fascinujú impresionizmom, tajomnosťou a nezvyčajnou vzdušnosťou. Skúsme sa dostať von plenér alebo sa pozri z okna. Vyberte si vhodný typ, pripevnite papier na stojan alebo skicár a potom postupujte podľa vzoru vypracovaného po stáročia:

• Vytvorenie náčrtu kompozície a hlavných línií. Začiatočníci tu uprednostňujú už osvedčenú a spoľahlivú ceruzku. Skutoční majstri na tento účel okamžite používajú pastelové pastelky.
• Kreslenie hlavných detailov obrázka. Pomocou tieňovania sa hlavné farebné škvrny budúceho diela okamžite prekrývajú.
• Tvorba objemu a hĺbky. Na tento účel sa rozlišujú kontrasty popredia a čiary a tóny pozadia sú rozmazané.

• Kreslenie malých detailov. Pastel sa dá hladiť ako ceruzka. Mnohí majstri šikovne využívajú túto schopnosť a kreslia aj malé časti veľmi podrobne.
• Upevnenie hotového výkresu. Je dôležité, aby ste to nepreháňali s lakom, inak môžete pokaziť všetku svoju prácu.

Po vyskúšaní pastelu v praxi je nepravdepodobné, že takýto zážitok nebudete chcieť zopakovať. Na tomto materiáli je niečo atraktívne. Čím častejšie s ňou budete kresliť, tým viac si ju zamilujete. Nech sa z tejto lásky zrodí nový skvelý autor.

22.02.2018

Ahojte moji čitatelia! A opäť je Kristína S. v kontakte, ako vždy s novými nápadmi na voľný čas! Dnešok bol pre mňa ďalším odhalením. Po prijatí ponuky zúčastniť sa majstrovského kurzu kresby suchým pastelom som ani na chvíľu neoľutoval, pretože som objavil úžasnú paletu odtieňov, ktoré sa fotením nedajú zachytiť. Tým, že som sa na chvíľu stal umelcom, získal som základné vedomosti len za 1,5 hodiny štúdia, mohol som podľa môjho názoru vytvoriť majstrovské dielo pre začiatočníkov. Co si myslis?

Začnem teda po poriadku.

Prvým krokom je zoznámenie sa s nástrojom

Na lekcii, ktorú vám úprimne odporúčam navštíviť, sme dostali iba dve veci: papier a samotné pastelky. Pri pohľade do budúcnosti chcem poznamenať, že som bol ohromený množstvom, extravaganzou odtieňov, ktoré môžete vytvoriť pomocou pastelov a vlastnými rukami. Samozrejme, nie bez priateľskej atmosféry, ktorú pani učiteľka vytvorila.

Ako nástroje na kreslenie sa používajú tyčinky a ceruzky. Tyčinky sú vyrobené vo forme lisovaného prášku, takže nanášanie ťahov s ich pomocou je vďaka mäkkosti materiálu veľmi jednoduché. Samotné ťahy s palicami je možné získať v akomkoľvek tvare a zmena uhla sklonu vám umožňuje zvoliť si šírku a tvar ťahu. Na detailovanie obrázka, napríklad obrysu očí, je lepšie použiť pastely vo forme ceruziek. Títo aj iní by mali byť medzi začínajúcimi majstrami.

Hneď vám poviem tajomstvo - ušetriť peniaze, kúpte si paletu pasteliek štvorcového tvaru. Štyri ostré rohy v nich nahradia ceruzky!

Čo sa týka papiera, musí mať samozrejme vhodnú textúru. Predstavte si kreslenie kriedou na dokonale hladkú dosku a hrubú dosku... rovnaký efekt bude mať aj papier s lesklou a nehladkou textúrou. A výber je neobmedzený – od obyčajného kartónu alebo kancelárskeho papiera až po plátna špeciálne vyrábané rôznymi značkami.

Bez ohľadu na techniku ​​nanášania pastelu je potrebné pochopiť, že konečný výsledok bude do značnej miery závisieť od farby pozadia. Na bielom papieri nebude možné preniesť zúrivé more s penovou vlnou, pretože samotný biely pastel sa spojí so všeobecným pozadím. Napríklad na čiernom papieri je nielen jednoduchšie sprostredkovať žiaru hviezd a jemný odliv mesiaca v splne, ale aj znížiť spotrebu palety na sprostredkovanie efektu noci. Aby sme sa nevenovali problematike pravidiel výberu papiera, viď web master class "Andulky so suchými pastelmi", ktorý nám poradil náš učiteľ na zlepšenie úrovne zručnosti.

S týmto videonávodom s textovými aplikáciami, obrázkami, krok za krokom algoritmus príde nielen pochopenie toho, čo sa vám teraz snažím sprostredkovať, ale aj praktické skúsenosti. Kúpou takéhoto „asistenta video učiteľa“ a jeho držaním po ruke získa každý nasledujúci obrázok profesionalitu. Materiál podrobne popisuje, ako si vybrať správny pastel, ktoré ceruzky sú najlepšie na nanášanie predbežných obrysov, ako získať potrebné farby a oveľa viac.

Mnoho začínajúcich umelcov robí chybu, keď si myslia, že je lepšie kupovať olejové pastely. Jeho hlavným rozdielom od suchého je potreba počkať, kým krajina alebo iné majstrovské dielo zaschne.

Druhým krokom je kreatívny proces

Ako každé umelecké majstrovské dielo, aj krásne pastelové maľby sa rodia prvým ťahom. IN v našom prípade je to skica. A ešte raz rada! Neurobte rovnakú chybu, akú som urobil s obyčajnou grafitovou ceruzkou. Na ním nakreslenej línii prášok pastelu nedrží. Náčrt som musel vymazať a aktualizovať špeciálnou uhlíkovou ceruzkou. Ale kto nevypĺňa „hrbole“, múdrosť k nemu nepríde...

Mimochodom, pomocou rohu pastelovej kriedy musíte použiť svetlé kontúry vo farbe o jeden alebo dva tóny tmavšie ako hlavné pozadie.

Po vytvorení obrysu budúceho obrazu nasleduje fáza - uloženie základných farieb. Aby sme to urobili, učiteľ odporučil našej skupine, aby si vzala iba časť kúska kriedy a odlomila ju. Na šmuhy stačí kus nie väčší ako 3 cm, čo je podľa neho najvhodnejšia veľkosť.

Obmedzený počet farieb v pastelovom sete nie je problém. Na príklade zobrazenom v hlavnej triede som vyskúšal dva spôsoby, ako získať správny odtieň. A je to úžasné! Prvým spôsobom bolo optické miešanie, t.j. farbičky sa striedali. Bola to táto technika, ktorú som použil na lekcii, keď som sa naučil kresliť. Podelím sa o svoj dojem – zatmelo mi to myseľ a prinieslo neopísateľné potešenie! Druhým spôsobom je mechanické miešanie - jedna farba bola navrstvená na druhú. Väčšina súprav nie tmavé odtiene pastelky. Ak chcete sprostredkovať tiene, rokliny a iné tmavé oblasti, môžete to urobiť s ponurými šedými a čiernymi pastelmi, na ktoré naneste požadovaný odtieň.

Správne vypracované pomery, objem, vyváženie odtieňov a podanie farieb prispievajú k oživeniu obrazu a dodávajú mu dobre vyvinutý hlboký vzhľad. Pri kreslení portrétu, ak sú k dispozícii takéto schopnosti, alebo obyčajný strom, sa vždy používajú všetky možné metódy: ťahy rôznych veľkostí, ťahy, bodky. Zovšeobecňujúce fragmenty, napríklad oblaky, oblaky, zelený koberec na ihrisku sú zatienené.

Použité tajomstvá

Či už chcete namaľovať najjednoduchšiu kresbu, napríklad zátišie s jedným jablkom, alebo niečo zložitejšie, napríklad kvety na kopci alebo prírodný úkaz, tieňovanie je nevyhnutné. Existujú dva spôsoby, ako rozmazať dobre vykonaný obrys:

1. 1. Použite špeciálnu tieniacu tyčinku, čo znamená, že musíte stráviť čas návštevou špecializovaného obchodu a vyprázdniť peňaženku.

1. Použite prsty na ruke. Táto metóda nie je o nič horšia z hľadiska výkonu, okrem toho sa materiál ľahko umýva.

Operenie je proces, ktorému sa pri kreslení zvieracích chlpov nedá vyhnúť.

Nesmierne ma ohromila všestrannosť paletky, ktorú možno získať nanesením jednej farby na druhú. Aplikovaním tejto metódy nemôžete minúť peniaze na nákup veľkej sady pasteliek, ale vybrať si sadu iba základných farieb.

Dokonca skúsený umelec zle, nehovoriac o nováčikoch. Pre mňa na hodine kreslenia pastelom bola dôležitou pomôckou mäkká guma. Som si istý, že pokiaľ sa naučíte správne vykonávať všetky akcie, guma bude druhým najdôležitejším nástrojom. Prezradím ďalšie profesionálne tajomstvo. Mnoho ľudí používa jemnozrnné brúsny papier, pomocou ktorej sa odstráni vrchná „chybná“ vrstva pastelu.

Keď bude vaše majstrovské dielo pripravené, chcem si výsledok práce uložiť dlhé roky. K tomu môžete samozrejme použiť profesionálny fixačný nástroj (tzv. fixátory), alebo opäť ušetriť. Pre dievčatá nebude táto úloha náročná, pretože bežný lak na vlasy sa stane náhradou. Je to lacné a vždy dostupné!

Pastel sa pre mňa stal spôsobom, ako sa rýchlo naučiť kresliť. Akékoľvek chyby na obrázkoch sú opraviteľné a niekedy vyzerajú ako ideologická myšlienka autora. Ísť na majstrovskú triedu a pozerať sa na lekciu kreslenia Papagáje ma naučilo pozerať sa na známy svet cez prizmu mnohostrannej palety farieb, s ktorými známe naberá milión odtieňov a napĺňa život novými farbami a zážitkami ... Vo všeobecnosti, po všetkých lekciách, ktoré ste prešli, možno nebudete umelcom, stanete sa, ale určite pocítite, ako sa mení hĺbka farebného vnímania života ...

A nakoniec moje „dielo“, vytvorené teplými dahabskými večermi.

S láskou zo slnečného Dahabu!

Pastel je úžasný "nástroj" výtvarné umenie, čo vám umožní vytvárať úžasne úprimné a živé obrázky. Existuje veľké množstvo pastelových techník, každú z nich možno bezpečne použiť samostatne aj v kombinácii s inými. Kombináciou rôznych techník kreslenia je možné dosiahnuť nové obrazové spôsoby - výrazné a mimoriadne.

Pri výbere techniky na prácu s pastelom by ste si nemali myslieť, že existujú nejaké kánony kreslenia - „je správne kresliť takto, ale nie takto. Maľovanie je slobodná, kreatívna vec, miluje let fantázie a vyžaduje inšpiráciu. Hlavnou vecou pri kreslení pastelmi je robiť to, čo sa vám páči. A robte to s radosťou.

1. Kresba špičkou pastelu. Majte na pamäti, že pri skúšaní rôznych pastelových techník musíte pracovať s tyčinkami rôznej jemnosti. Každý pastel – tvrdý, mäkký, polomäkký, dáva iný výsledok. To isté platí pre rôzne značky tohto obrazového materiálu. Kresba špičkou pastelovej pastelky je najjednoduchší spôsob vytvorenia kresby. Tyčinka sa drží v rukách ako ceruzka. Vytvorená línia presne opakuje každé gesto umelca. Zmenou tlaku na kriedu môžete meniť hrúbku vytvorených čiar. Stlačte silnejšie - na papieri zostane viac pastelov. Aby bola čiara tenká, snažte sa čo najviac zmierniť tlak. Pri kreslení pracujte celou rukou a nie jedným zápästím - kresba sa ukáže byť voľnejšia.

2. Kresba okrajom pastelu. Táto pastelová technika je vhodná na rýchlu prácu, keď potrebujete maľovať veľké plochy. Aby ste si uľahčili prácu, zlomte lištu v strede. Ale buďte opatrní, pamätajte - najmenšia pastelka je užitočná na kreslenie. Úpravou tlaku je možné vytvárať úseky rôznych štruktúr. Pastel s opotrebovanými stranami sa dá použiť na kreslenie tenkých čiar - jeho ostré hrany sú akurát na nanášanie jemného tieňovania. Táto technika sa odporúča pri práci s jemnými a polomäkkými pastelmi.

3. Šrafovanie: jednoduché a pretínajúce sa. Ak ste niekedy kreslili obyčajnými ceruzkami, túto techniku ​​už poznáte. Pastelová práca je o vytváraní tesne umiestnených paralelných línií. Tento spôsob kreslenia je vhodnejší pre tvrdé pastelové tyčinky a pastelové ceruzky. Kreslením druhej vrstvy čiar - zvyčajne sa aplikuje pod uhlom 90 stupňov vzhľadom na predchádzajúcu, sa získa pretínajúce sa šrafovanie. Použitím šrafovania môžete experimentovať s farbou a tónom výkresov. Zmenou smeru čiar je možné dosiahnuť pocit objemu zobrazovaných predmetov.

4. Tieňovanie (miešanie). Pastel nie je možné miešať vopred - pred nanesením na papier. Miešanie sa používa na miešanie farieb. Pastelovú techniku, ktorá zahŕňa vytváranie plynulých prechodov z farby na farbu, možno realizovať dvoma spôsobmi. Farby môžete jednoducho umiestniť do tesnej blízkosti, alebo môžete pastely namiešať priamo na papier. Operenie je možné vykonať pomocou akýchkoľvek improvizovaných nástrojov alebo len prstom. Na ochranu rúk pred farbou môžete nosiť rukavice. Veľké plochy je možné zatieniť stranou dlane, malé plochy vatou, kúskom papiera, gumou a inými vhodnými predmetmi. Aby ste nepoškodili kresbu, pri tieňovaní pastelu sa snažte dodržiavať nasledujúce pravidlá:
. Na miešanie farieb použite prst alebo celú ruku a z času na čas ho vyčistite. V opačnom prípade si dielo nechtiac znečistíte. Najjednoduchšou a najpohodlnejšou možnosťou je mať po ruke balíček vlhčených obrúskov.
. Pastely je možné po použití umyť a kontaminovanú vrstvu na konci odstrániť brúskou.

5. Sgrafito (z talianskeho sgrafito - škrabať). Táto metóda zahŕňa zoškrabanie jednej farby, aby sa zobrazila spodná farba ležiaca pod vrchnou farbou. Trochu to pripomína škrabanie cez vrstvu atramentu, no dajú sa tam nakresliť len čiary. biela farba na čiernom pozadí a olejový pastel vám dáva možnosť získať rôznorodejšie farebné efekty.

Táto technika je jednou z mnohých, ktoré boli vypožičané z maľby olejové farby. Sám Rembrandt často škrabal spodkom štetca mokrú vrstvu olejových farieb, aby sprostredkoval textúru detailov čipky umiestnenej na golieri alebo chĺpkov na tvári.

Techniku ​​je síce možné použiť aj pre iné vizuálne médiá, najmä farebné ceruzky. Je takmer ideálny na použitie s olejový pastel, pretože sa dá položiť v pomerne hrubej vrstve, ktorá zostane dostatočne vlhká, aby sa dala ľahko odstrániť ostrým nástrojom.

Výkresy vytvorené technikou sgrafita by ste si mali vopred premyslieť. Táto metóda nie je kompatibilná s improvizáciou - je potrebné neustále mať na pamäti konečný obraz výkresu, starostlivo plánovať postupnosť prekrývajúcich sa vrstiev, každý krok.

Prvou fázou je pokrytie papiera pomerne hustou vrstvou farby, ktorá sa silne vtlačí do plátna (ak je to potrebné, na prvú vrstvu možno použiť akvarel, akrylové farby alebo atrament).

Druhá vrstva sa položí voľnejšie, takže sa dá ľahko odstrániť ostrým nástrojom, napríklad remeselným nožom. Ak chcete nakresliť hrubšie čiary, môžete vyskúšať rukoväť štetca.

Škrabanie s užitočným tipom bude fungovať lepšie, ak budete pracovať tmavé na svetle, pretože olejové pastely majú obmedzené krytie, čo znamená, že bledá farba na vrchu sa „vnorí“ do tmavšej základnej farby. Rozmanitosť môžete dosiahnuť nanesením niekoľkých farieb na jednu z vrstiev obrázka.

Skvelou metódou je škrabanie, nakoľko pri práci s olejovými pastelmi nie je možné dosiahnuť také jemné línie.

6. Dekorácia. Táto pastelová technika je v podstate typom tieňovania vykonávaného krátkymi bodovými ťahmi. Ukazuje sa akési malebné chvenie, podobné potápaniu (glazovanie, natieranie priesvitnými farbami). Vďaka tomuto zdobeniu sa farby miešajú opticky - očami, a nie na papieri. Technika hrotu sa veľmi často používa na sprostredkovanie dúhovania látok, peria, atmosférických efektov pomocou hry svetla.