Kresba kvetmi akrylovými farbami. Lekcia kreslenia kvetov akrylovými farbami

Umelci vždy radi zobrazovali kvety. Pokúsime sa napísať túto krásnu pelargóniu do kvetináča akrylové farby .

Pre začínajúceho umelca sa toto zátišie môže zdať veľmi komplikované, v skutočnosti sú tu kvety a listy maľované ľahkými ťahmi.

Zemité farby- surové a pálené siene - sú najvhodnejšie na písanie keramiky, vrátane hlineného hrnca. Listy pelargónie je možné vykresliť v rôznych odtieňoch zelenej, a to ako čistou zelenou farbou, tak aj zmiešať v rôznych pomeroch so žltou farbou alebo vápnom. Zelená na tejto maľbe by mala byť veľmi intenzívna, aby zvýraznila kontrast zelenej oproti červeným lupienkom pelargónie. Červená a zelená, ako už viete, sú doplnkové farby, ich kombinácia pomôže vytvoriť ústredný bod nášho obrazu.

Výhody akrylových farieb
Akrylové farby sú ideálne pre kvetinové zátišia. Ako sme už povedali, rýchlo schnú, takže sa ľahko nanášajú na plátno v hrubých vrstvách. V dnešnej lekcii sa naučíte, ako zdôrazniť textúru konkrétneho povrchu pomocou rôznych ťahov.

Na lekciu kreslenia budete potrebovať

Natiahnuté na tablete
rozmer 40×30 cm nie veľmi hrubé plátno
Ceruzka 2B
Štetce: plochý #12, plochý okrúhly hrot #4, okrúhly #8
11 akrylových farieb: kadmiová červená, kadmiová žltá, tmavozelená, svetlá olivová, kobaltová modrá, ultramarínová, pálená siena, surová siena, pálená umbra, žltý okrová, titánová biela

1 Príprava plátna na prácu a vytvorenie náčrtu

Vezmite trochu surovej siene na plochý štetec, ponorte špičku štetca do vody, aby sa farba zriedila, a natrite natiahnuté plátno vrstva bledohnedého základného náteru. Keď základný náter zaschne, nakreslite ceruzkou náčrt budúceho zátišia. Kvety by mali byť načrtnuté zjednodušeným spôsobom vo forme stonky s kruhom na konci.

Výber farieb
Predtým, ako urobíte ťah na plátne, mali by ste najprv na paletu naniesť všetky farby, ktoré chcete pri práci použiť. Vďaka tomu si viete predstaviť, ako sa budú na obrázku kombinovať susediace farby. Pokúste sa umiestniť farby vytlačené po kvapkách v určitom poradí: napríklad vodorovný rad je teplých farieb, zvislý rad je studený. Pamätajte však, že akrylové farby rýchlo schnú. Preto použite špeciálnu paletu, ktorej povrch je pokrytý vrstvou pijavého papiera. Keď skončíte, pijavý papier jednoducho vyberiete z palety a vyhodíte a nabudúce prikryjete paletu novým pijavým papierom.

2 Zosvetlenie pozadia

Pridajte trochu bielej do surovej siene a zakryte ňou svetlý náterčasť steny, ktorá je najjasnejšie osvetlená, je napravo od kvetináča s muškátmi. Opláchnite štetec a naneste škvrnu žltého okru na časť obrázka, kde sa budú nachádzať kvety. Nanášajte farbu hladkými ťahmi.

3 Napíšeme tieňovaný úsek steny

Bez oplachovania štetcom ho ponorte do spáleného umbra. Napíšte s touto zmesou tieň doľava horný roh maľby. Teraz ponorte špičku kefy do ultramarínu. Napíšte týmto tmavým tónom ľavú stranu hrnca.

4 Zvýraznenie

Opláchnite štetec. Surovú siennu zmiešame s titánovou bielou. Touto zmesou si na hlinenom hrnci vyznačte svetlé miesto – melír.

5 Písanie pozadia

Zmiešajte viac surovej siene, titánovej bielej na palete a pridajte kvapku kobaltovej modrej a kadmiovej červenej. Namaľte v tomto hnedosivom tóne spodnú časť pozadia (stolovú dosku) naľavo od hrnca, postupne primiešavajte bielu, keď sa pohybujete smerom k spodnému okraju plátna. Rovnakým náterom nakreslite čiaru oddeľujúcu stôl od steny. Ultramarín zmiešame s kadmiovou červenou a natrieme tieň vrhnutý z hrnca.

6 Prechod na hlinený hrniec

Opláchnite štetec. Zmiešajte pálenú sienu s trochou žltého okru a štipkou titánovej bielej. Napíšte stred a horný okraj hlineného hrnca.

7 Pokračujeme v písaní hrnca

Namočte štetec do Burnt Sienna a Burnt Umber. Pomocou tejto zmesi namaľte ľavú stranu hrnca a tenké tiene pozdĺž okraja a spodného okraja hrnca. Urobte hladký prechod farieb. Namočte kefu do bielej a zosvetlite pravú stranu hrnca.

V ďalšej fáze práce napíšeme listy. Používame intenzívnu zelenú farbu, ktorá bude podkladom pre zvyšok odtieňov. Snažte sa, aby listy umiestnené v tieni neboli príliš tmavé.

sebavyjadrenie

Na vyobrazenom zátiší je ten istý hrniec s muškátmi namaľovaný oveľa mäkšie, hoci sfarbenie obrazu je nasýtené. Umelec nanášal akrylové farby na natiahnuté plátno pomocou bežnej špongie, ktorú možno kúpiť v každom železiarstve. Ak chcete opakovať po ňom. zoberte špongiu a roztrhajte ju na kúsky – nimi nanesiete farbu na plátno. Na napísanie stoniek kvetov môžete použiť ostrý špongiový kohútik.

Ak miešate akrylové farby na špeciálnej palete, ktorá je pokrytá vrstvou pijavého papiera, nezabudnite, že skôr či neskôr aj tak vyschnú.

8 Píšeme listy

Zmiešajte tmavozelenú farbu s nádychom ultramarínu a nádychom pálenej umbry. Z tejto zmesi urobte kúsky okolo hrnca. Bez opláchnutia štetca ponorte jeho hrot do žltej farby, aby ste získali svetlejší zelený tón. Škvrny tmavozelenej farby opatrne zakryte širokými ťahmi svetlozeleného tónu. Farby necháme zaschnúť.

9 Zdôraznenie detailov

Teraz vezmite štetec číslo 4. Namočte ho do tmavozelenej farby a potom do titánovej bielej a kadmiovej žltej. Naneste škvrny výslednej zmesi na strednú časť jednotlivých listov. Napíšte nejaké nové listy. Štetec opäť namočte do titánovej bielej a natrite na novo pridané listy.

10 Písanie stoniek kvetov

Opláchnite štetec číslo 4. Priamo z tuby napíšte tmavozelenú farbu a špičkou štetca nakreslite tenké čiary - steblá pelargónie.

11 Dokončujeme písanie hrnca

Pridajte niekoľko ďalších zelených listov okolo hrnca. Opláchnite štetec. Teraz so zmesou Kadmium Red, Burnt Sienna a Ultramarine prehĺbte tieň naľavo od neho. Znova opláchnite kefu. Zmiešajte pálenú sienu s titánovou bielou a namaľujte zakrivenú rúčku kvetináča.

12 Píšeme kvety

Oplachová kefka č. 4, Zmiešajte kadmiovú červenú s pálenou jantárovou, prejdite každým okvetným lístkom vlastným ľahkým ťahom. Opláchnite štetec. Zmiešajte červené kadmium s kvapkou žltého kadmia. S touto zmesou napíšte jasne osvetlené okvetné lístky. Len sa nenechajte uniesť. Bude stačiť urobiť niekoľko ťahov.

Ako udržiavať štetce v dobrom stave
Keď budete kefu umývať v tégliku s vodou, určite budete chcieť zotrieť chĺpky na jej okraji. Ale z toho sa vaša kefa čoskoro stane nepoužiteľnou – vypadnú chĺpky.Aby ste sa tomu vyhli, skúste si zobrať väčšiu nádobu a vymieňať v nej vodu čo najčastejšie. Keď je čas opláchnuť štetec, ponorte ho do vody, dobre sa porozprávajte a potom už len vytraste prebytočnú vodu.

13 Zvýraznenie detailov

Vezmite okrúhlu kefu číslo 8. Naneste malé ťahy červeného kadmia na okvetné lístky. Opláchnite štetec, zmiešajte titánovú bielu so štipkou pálenej siene. Touto zmesou zdôraznite zakrivenú rukoväť hrnca.

Ak chcete, môžete pokračovať v práci na obrázku. Skúste použiť ťahy rôznej hrúbky, ktoré vám pomôžu zvýrazniť textúru kvetináča, listov, okvetných lístkov.

14 Zaznamenávame ľahké odlesky na listoch

Opláchnite štetec. Zmiešajte kobaltovú modrú, tmavozelenú farbu a titánovú bielu, na listy napíšte melír.

15 Vykonávanie posledných úprav

Opláchnite štetec, zmiešajte titánovú bielu, kadmiovú žltú a svetlo olivovú farbu. Označte na zeleni malé odlesky svetla, ktoré dodajú vášmu obrázku impresionistický nádych. Napíšte tmavozelený list s pravá strana hrniec.

Lekcia krok za krokom s akrylovými farbami krok za krokom - výsledok

A Optimálna veľkosť
Kvetináč je vyobrazený dostatočne veľký, aby na diváka zapôsobil, no zároveň nevypĺňa celý priestor obrazu.

B Bodkovaný povrch
Na neutrálnom pozadí
Neutrálne zvýraznenie pozadia svetlé farby ktorými sú napísané kvety a zeleň.

Kategórie: 29. augusta 2011

Snažil som sa, aby lekcia bola čo najkompletnejšia, čo sa týka počtu fotografií - v skutočnosti je proces maľby veľmi rýchly a pripomína skôr kaligrafiu ako maľbu - ťah je dlhý a hrúbka ťahu sa mení tlakom štetca.

V každom prípade, Mila maľuje oveľa rýchlejšie ako ja fotím. A lepšie...

1. Štetce, s ktorými budeme potrebovať pracovať a cvičný náčrt ceruzkou, na ktorom vyskúšame konzistenciu farby (nie hustej, ale ani tekutej), aby sme jedným ťahom dokončili akýkoľvek prvok:

2. Na štetec zbierame dve farby farby nasledujúcim spôsobom:

3. Robíme jednoduché cvičenie - nakreslíme rovnú čiaru, ako je to len možné - to vám dá príležitosť pochopiť, akú konzistenciu by mal mať náter na dostatočne dlhý ťah:

4. Robíme nasledovné cvičenie - malý oblúk: rovná čierna čiara ukazuje začiatok ťahu, šípka ukazuje smer:

5. Ďalšie cvičenie. Presne ten istý oblúk, len zakrivený dovnútra opačná strana. Po vykonaní dvoch cvičení spolu dostaneme najjednoduchší prvok - ružu:

6. Na širšom štetci zbierame ďalšie dve farby a vykonáme prvé cvičenie - nakreslíme priamku:

7. Vezmeme si hárok kresliaceho papiera s pripraveným grafickým návrhom a nakreslíme vlnovité ťahy (od dvoch do štyroch vĺn) - tvoria veľké jednotlivé okvetné lístky:

8. Otáčaním listu pokračujeme v nanášaní ťahu po ťahu. Pri vykonávaní jedného ťahu nedvíhajte ruku:

9. Rovnakým spôsobom sa vytvoria menšie vnútorné okvetné lístky. Nebojte sa pracovať na mokrej farbe:

10. Odrežte spodný okraj, ak ten váš nie je veľmi rovný:

11. A ďalší trik: okraj štetca, na ktorom máte biela farba, môžete namáčať do smotany (alebo naopak smotany do bielej) - takto jedným ťahom získate tri farby naraz ... Môžete urobiť viac:

12. Vytvorte okrúhly ďalší kvet pozostávajúci zo štyroch alebo piatich okvetných lístkov. Venujte pozornosť tomu, ako sa biela farba zmieša so smotanou jedným ťahom:

13. Rovnakým spôsobom vytvorte vnútorné okvetné lístky vlnitými ťahmi:

14. Pokúste sa dokončiť svoj posledný vnútorný ťah tak, aby v strede nezostal prázdny papier a ťah bol rovnomerný na okraji:

15. Tu je to, čo by ste mali dostať:

16. Pomocou prírodnej žinky strihanej v tvare gule naneste pozadie s rôznymi odtieňmi zelenej (toto určite nie je Zhostovo):

17. Ceruzkou nakreslite celkový dizajn. Ak nemáte špeciálne nástroje (napríklad kompas), neznepokojujte sa:

18. Ak ste spokojní s konzistenciou farby počas tréningu, začnite maľovať:

19. Do stredu môžete strčiť lacný, krátko strihaný štetec, ktorým nanesiete žltú a bielu farbu:

20. Na malý štetec na zeleň môžete napísať aj dva odtiene naraz:

21. Hrúbka ťahu by sa mala meniť stlačením štetca (ako pri kaligrafických prácach) a každý prvok by sa mal vykonať jedným ťahom:

22. Ku každej ruži zospodu nakreslite zelený púčik (?):

23. Začnite zdola a dokončite hore, čím dosiahnete veľmi ostrý povrch, jemne zdvihnite ruku štetcom z listu papiera:

24. Púčiky by nemali mať rovnaký tvar ako zelené prvky:

25. Teraz trochu o listoch: listy sú vyrobené rovnakým spôsobom ako okvetné lístky kvetov, len vlnovité pohyby štetca sú častejšie:

26. Napíšte bielu a zelenú farbu na štetec:

27. Pokúste sa urobiť taký vlnovitý pohyb, pričom dávajte pozor, aby sa štetec neodlepil od papiera:

28. Keď dokončíte hornú časť listu, štetec by sa mal otáčať nasledovne, aby vytvoril bod:

29. K bielej môžete pridať ružovo-lila:

30. Váš hotový štandardný hárok:

31. Rovnakým (širokým) štetcom nakreslite stonku - základňu listu:

32. Ak sú všetky vaše papiere rovnaké, práca môže vyzerať nudne:

33. Druhú stranu môžete dokončiť ako obvykle:

34. Širokým štetcom nakreslite stonku listu:

35. A ešte jedna odroda, ktorá sa vykonáva najťažšie:

36. Po precvičení nášho návrhu pokračujme v práci na našom projekte:

37. Našu prácu vypĺňame letákmi. Aby bola práca zábavnejšia, používame rôzne odtiene zelená, rôzne tvary listov a iný dizajn polohy listov v rovine - s trochou praxe sa to naučíte! Najlepší návod sú fotografie návrhov, ktoré už niekto vytvoril. Akonáhle ovládnete všeobecné zásady, môžete ľahko vytvárať svoje vlastné návrhy:

38. Nebojte sa zavolať svoje listy na už nakreslené kvety! Takéto presahy len obohatia váš dizajn:

39. Nebojte sa zakryť čerstvou farbou na čerstvo natreté listy:

40. Zmeňte tvar a usporiadanie listov, nezabudnite:

41. Nezabudnite na odrezky - pomôžu vám opraviť stred listov:

42. Pridanie novej farby do našej palety. ak je farba hustá, kvapnite trochu vody a pomocou starého štetca premiešajte presne to miesto, kam ste kvapkali:

43. Po všetkej vykonanej práci sa vám nový kvet bude zdať ako vtip! Upozorňujeme, že akrylové farby dobrá kvalita pokryť akúkoľvek farbu naraz:

44. Pokračujme v maľovaní, vyzbrojení novým prvkom:

45. Vezmi starú kefu, skráťte ju a do stredu kvetov napichnite žltobielu, nemôžete sa pokaziť:

46. Teraz sme sa dostali do momentu, ktorý doma nazývame „točenie fúzov“. Toto je kaligrafia vo svojej najčistejšej podobe - kreslíme rôzne stonky tenkým štetcom s dlhým elastickým vlasom. Je potrebné zabezpečiť, aby bola farba dostatočne tekutá (pridať vodu) a aby sa každá stopka vykonala jedným ťahom. hrúbka sa mení s tlakom kefy:

47. Fúzy sa točia veľmi rýchlo (fotoaparát nemá čas):

48. Nezabudnite na jadrá vašich kvetov:

49. S vašim starým krátkym strapcom môžete do jadra pridať trochu zelene:

50. Teraz vezmite jednoduchú ceruzku a vložte čierne bodky s čiernou akrylovou farbou:

51. Starostlivo skontrolujte svoju prácu a opravte nedostatky - pridajte tmavozelenú, zatočte fúzy (pomocou "fúzov" môžete opraviť chyby dizajnu!):

52. Vezmite svoju starú, krátko strihanú kefu, umyte ju a bielou farbou na ňu naneste biele bodky, snažte sa udržať tvar (niečo ako orgován):

53. Môžete povedať, že vaša tréningová vzorka je hotová:

Po takýchto lekciách môžete maľovať steny doma, aspoň v škôlke, pretože dieťa nebude upozorňovať na vaše chyby v kreslení

Z článku sa dozviete, ako maľovať kvety kvašom, vytvárať malebné vidiecke a horské krajiny. Na konci dané užitočné tipy, čo pomôže uľahčiť prácu a vykonať ju čo najpresnejšie.

Obsah článku:

Je pekné pozerať sa na obrazy, ktoré vytvorili umelci. Mnohí ľudia radi obdivujú plátna, mentálne sa prepravujú tam, kde sa dej odohráva. Ale nie každý vie, že ak chcete, môžete sa stať maliarom a vytvoriť plátna pre seba, svoju rodinu a dať ich priateľom. Ak máte radi tento druh kreativity, bude možné preniesť príbehy na plátno, potom môže byť táto činnosť zisková, ak predávate obrazy. Preto poďme kresliť a snáď táto činnosť zaujme a užije si ju natoľko, že sa stane vašim obľúbeným koníčkom a dokonca aj zdrojom príjmu.

Ako nakresliť kvety s kvašom

Toto je jeden z najúčinnejších typov farieb. Obrazy vyrobené touto technikou vyzerajú objemne a vyzerajú skvele. Niekedy sa najskôr urobí náčrt ceruzkou, potom sa premaľujú kontúry - najskôr sa vyrobia tmavé prvky, potom svetlejšie.

Ak potrebujete nakresliť krajinu, v ktorej väčšinu zaberá obloha, potom sa jej pozadie napíše pomocou metódy výplne a potom sa nakreslia detaily.

Ak chcete reprodukovať tieto maky na plátne, začnite kresliť vytvorením pozadia. Pre prácu budete potrebovať:

kvaš;
paleta;
papier na akvarel alebo kvaš;
kefy;
handra;
pohár vody.

Pridaním trochy modrej do zelenej farby získate smaragd. Farby môžete miešať podľa nasledujúcej palety. Fotografia ukazuje, ktoré farby použiť na získanie požadovanej farby.

Takže pred zobrazením kvetov s kvašom, počnúc od pravého horného rohu, retušujte list papiera priamymi diagonálnymi pohybmi, ktoré nedosahujú dno. Tu ho natri svetlozelenou farbou.

Teraz vmiešajte do palety zelené a žlté farby, nakreslite niekoľko svetlých stebiel trávy v popredí plátna. Pridajte žlté odlesky. Pozrite si video na konci článku, ktoré vám krok za krokom ukáže, ako nakresliť kvašové kvety.

Teraz v bunke palety zmiešajte bielu farbu s malým množstvom smaragdu a pridajte na plátno nejaké svetlé odlesky.

Teraz urobte svetlo ružovú farbu, pridajte trochu bielej do červenej a pomocou tenkého štetca naneste melír na kvety.

Na maľovanie akvarelom môžete použiť rôzne štetce, každý z nich má svoje vlastné číslo. Čím hrubší štetec, tým vyššie číslo. Objemové široké kefy sa používajú na kreslenie pozadia, tenké sa používajú na zobrazenie malých detailov.

Ďalej musíte zmiešať zelenú a bielu farbu na maľovanie púčikov a okvetných lístkov. Teraz nakreslite jadro maku čiernou farbou. Pridajte trochu zelenej do bielej farby a namaľte odlesky na púčiky a stonky.

Tu je návod, ako nakresliť kvety v kvaši, aby vyzerali čo najrealistickejšie. Pomocou tejto farby vznikajú aj malebné maľby.

Aké ľahké je nakresliť zimnú krajinu s gvašom

Pre začiatočníkov by takáto kresba nemala spôsobovať ťažkosti, pretože je veľmi ľahké ju vytvoriť.

Do práce si vezmite:

súprava umeleckého gvaše, pozostávajúca z 12 farieb;
hárok formátu 3;
2 ploché kefy z diviačích štetín č. 9 a 18;
paleta;
pohár vody.

zmiešať modrá farba s nejakou bielou. Pozadie retušujte horizontálnymi pohybmi pomocou širokého štetca.

Paletový nôž sa používa na nanášanie hustej farby na plátno, ako aj na miešanie a čistenie palety. S ním sa farba nanáša reliéfom alebo dokonca ťahmi.

Toto je nástroj, ktorý budete potrebovať na kreslenie hôr. Ak nemáte paletový nôž, vymeňte ho za malý tupý nôž. Môžete prispôsobiť tie najneobvyklejšie predmety, napríklad použiť mierne nabrúsenú tyčinku na zmrzlinu, vyrobiť paletový nôž zo starého držiaka na vizitky.

Zmiešajte fialovú, modrú a biela farba. Sprava doľava diagonálne aplikujte na plátno niekoľko sebavedomých ťahov. Farba na tomto mieste by mala ležať v hrubej vrstve. Nechajte zaschnúť a naneste na bielu. Potom pokračujte v maľovaní krajiny s gvašom.

Teraz zmiešajte tmavozelenú a Fialová a výslednou farbou na ľavej strane plátna nakreslite smreky. Za týmto účelom urobte horizontálne ťahy veľkým plochým štetcom, v spodnej časti by mali byť dlhšie ako v hornej časti. Nakreslite vrcholy stromov.

Ďalej ich pomocou vápna urobte zasneženými. Nakreslite aj biele oblaky na pozadí. Na pravej strane môžete zobraziť ďalší vianočný stromček. V spodnej časti pozdĺž línie hôr nakreslite obrysy lesa a vytvorte snehové záveje v popredí s bielou farbou. Pomôže ich nakresliť aj do stredu krajiny.

Tu je návod, ako maľovať kvašom, aby ste získali také malebné plátno. Ak sa vám páči téma hôr, môžete vytvoriť ďalšie krajiny tak, že najskôr urobíte náčrt ceruzkou.

Ako nakresliť krajinu krok za krokom

Ak ste to nikdy predtým neurobili, môžete prezentované zväčšiť kresba ceruzkou, priložte k nej list papiera a jednoducho ho prekreslite.

Tu vidíme všetky potrebné obrysy:

mraky;
vegetácie popredia;
kríky.

Najjednoduchší spôsob, ako začať maľovať krajinu s gvašom, je z hornej časti listu. Zamerajte sa na obrysy ceruzky a vyfarbite oblohu na modro.

Mraky kreslia vápnom. Naneste niekoľko ťahov rovnakej svetlej farby, aby sa na oblohe objavili biele odlesky.

Pre hory budete potrebovať hnedý tón, tu urobte niekoľko zelených ťahov na maľovanie vegetácie.

Pomocou rovnakej farby nakreslite lúku. Tmavo zelené ťahy padnú na plátno vo forme kríkov. Rovnaká farba pomôže nakresliť stonky rastlín, kvety zobrazíte žltou farbou.

Ako nakresliť prírodu v kvaši

Náčrtom ceruzky začneme vytvárať aj prírodu. Pre zjednodušenie úlohy priložte na obrazovku aj hárok papiera a prekreslite. Teraz namaľujte zelenou farbou les v strede a vľavo v pozadí. Kým táto farba trochu zaschne, naneste modrú na oblohu a tečúcu rieku.

Naneste svetlozelený tón na spodnú časť lesa. Teraz poďme pracovať so žltou farbou. Týmto tónom pozlátite vrcholy stromov a dolnú časť lesa vľavo.

Zakryte niektoré stromy tmavozelenou farbou, ako je znázornené na fotografii. Keď zaschne, naneste žltý, svetlozelený tón, aby boli maľované stromy realistickejšie.

Namaľte pobrežné kamene tmavo fialovou, potom tu aplikujte šedé a karmínové tóny. Pridajte malé detaily do stromov a kvaš, znázornený v etapách, je pripravený.

Môžete krásne nakresliť krajinu sledovaním videa. Lekcia krok za krokom vám pomôže vytvoriť iný obrázok.

Vidiecka krajina v kvaši

Tu je to, čo získate ako výsledok práce. Najprv však musíte trochu popracovať. Namaľujte oblohu modrou, bielou a bordovou farbou. Pridaním vody premiešame priamo na plechu.

Kým táto časť kresby schne, štetec umyte. Musí nakresliť stromy umiestnené v pozadí a na zemi. Nakreslite kmeň stromu tmavohnedou farbou a vetvičky tenkým štetcom.

Ale čo je to vidiecka krajina bez vidieckych domov? Nakreslite ich na pozadí pomocou oranžovej, čiernej a hnedej.

Ďalej vytvoríte lístie zaujímavá metóda. Vezmite kefu s okrúhlymi štetinami, namočte ju do žltej, bordovej, zelenej farby a poklepaním na papier nakreslite lístie.

Nakreslite kvety rovnakým spôsobom, ale pomocou farby červenej, žltej, ružovej farby.

Máte farebnú rustikálnu krajinu, ktorá ozdobí stenu v izbe alebo bude tým správnym darčekom. Naučili ste sa maľovať kvašom. Na záver si pozrite niekoľko užitočných tipov, ktoré vám pomôžu urobiť to správne a presne.

Pri používaní kvašu postupujte podľa týchto tipov:

Gvaš sa predáva v tubách a malých pohároch. Získajte ho v balíčku, ktorý sa vám najviac páči.
Nie je potrebné kupovať veľa kvetov naraz. Hlavná vec je kúpiť potrebné: biela, modrá, čierna, žltá, červená, hnedá. Niektoré ďalšie môžete vytvoriť zmiešaním týchto farieb.
Pred nanášaním farieb na plátno, aj keď nemiešate kvaš, ho najskôr naneste na paletu. Vo farbe sa teda nepomýlite a pridaním potrebného množstva vody si môžete vyrobiť farby požadovanej hustoty.
Ak kvaš praskne, pridajte doň trochu arabskej gumy a dobre premiešajte.
Pred nanesením ďalších vrstiev farby na prvú alebo spodnú vrstvu počkajte, kým nezaschne.
Keďže kvaš je na vodnej báze, keď skončíte, farba zaschne a potom ju nalakujte. Každú farbu je lepšie spracovať samostatne, štetec dobre opláchnuť, ktorý farbu nasaje.

Pozrite si videonávody o tom, ako maľovať kvety a krajinu pomocou kvašu:

Potom, čo sa naučíte užitočné tipy, prečítate si, ako maľovať kvety, krajiny gvašom, môžete s touto farbou vytvárať úžasné obrázky a užívať si trávenie voľného času zaujímavou aktivitou.

Od fotografa tohto úžasného umeleckého diela: Snažil som sa, aby lekcia bola čo najkompletnejšia, čo sa týka počtu fotografií - v skutočnosti je proces maľby veľmi rýchly a pripomína skôr kaligrafiu ako maľbu - ťah je dlhý a hrúbka ťahu sa mení tlakom štetca.

V každom prípade, Mila maľuje oveľa rýchlejšie ako ja fotím. A lepšie...

2. Na štetec zbierame dve farby farby takto:

3. Robíme jednoduché cvičenie - nakreslíme rovnú čiaru, ako je to len možné - to vám dá príležitosť pochopiť, akú konzistenciu by mal mať náter na dostatočne dlhý ťah:

4. Robíme nasledovné cvičenie - malý oblúk: rovná čierna čiara ukazuje začiatok ťahu, šípka ukazuje smer:

5. Ďalšie cvičenie. Presne ten istý oblúk, len zakrivený v opačnom smere. Po vykonaní dvoch cvičení spolu dostaneme najjednoduchší prvok - ružu:

6. Na širšom štetci zbierame ďalšie dve farby a vykonáme prvé cvičenie - nakreslíme priamku:

7. Vezmeme si hárok kresliaceho papiera s pripraveným grafickým návrhom a nakreslíme vlnovité ťahy (od dvoch do štyroch vĺn) - tvoria veľké jednotlivé okvetné lístky:

8. Otáčaním listu pokračujeme v nanášaní ťahu po ťahu. Pri vykonávaní jedného ťahu nedvíhajte ruku:

9. Rovnakým spôsobom sa vytvoria menšie vnútorné okvetné lístky. Nebojte sa pracovať na mokrej farbe:

10. Odrežte spodný okraj, ak ten váš nie je veľmi rovný:

11. A ďalší trik: okraj štetca, na ktorom máte bielu, môžete namáčať do krémovej (alebo naopak smotanovej do bielej) - týmto spôsobom získate jedným ťahom tri farby naraz ... Dokážete viac :

12. Vytvorte okrúhly ďalší kvet pozostávajúci zo štyroch alebo piatich okvetných lístkov. Venujte pozornosť tomu, ako sa biela farba zmieša so smotanou jedným ťahom:

13. Rovnakým spôsobom vytvorte vnútorné okvetné lístky vlnitými ťahmi:

14. Pokúste sa dokončiť svoj posledný vnútorný ťah tak, aby v strede nezostal prázdny papier a ťah bol rovnomerný na okraji:

15. Tu je to, čo by ste mali dostať:

16. Pomocou prírodnej žinky strihanej v tvare gule naneste pozadie s rôznymi odtieňmi zelenej (toto určite nie je Zhostovo):

17. Ceruzkou nakreslite celkový dizajn. Ak nemáte špeciálne nástroje (napríklad kompas), neznepokojujte sa:

18. Ak ste spokojní s konzistenciou farby počas tréningu, začnite maľovať:

19. Do stredu môžete strčiť lacný, krátko strihaný štetec, ktorým nanesiete žltú a bielu farbu:

20. Na malý štetec na zeleň môžete napísať aj dva odtiene naraz:

21. Hrúbka ťahu by sa mala meniť stlačením štetca (ako pri kaligrafických prácach) a každý prvok by sa mal vykonať jedným ťahom:

22. Ku každej ruži zospodu nakreslite zelený púčik (?):

23. Začnite zdola a dokončite hore, čím dosiahnete veľmi ostrý povrch, jemne zdvihnite ruku štetcom z listu papiera:

24. Púčiky by nemali mať rovnaký tvar ako zelené prvky:

25. Teraz trochu o listoch: listy sú vyrobené rovnakým spôsobom ako okvetné lístky kvetov, len vlnovité pohyby štetca sú častejšie:

26. Napíšte bielu a zelenú farbu na štetec:

27. Pokúste sa urobiť taký vlnovitý pohyb, pričom dávajte pozor, aby sa štetec neodlepil od papiera:

28. Keď dokončíte hornú časť listu, štetec by sa mal otáčať nasledovne, aby vytvoril bod:

29. K bielej môžete pridať ružovo-lila:

30. Váš hotový štandardný hárok:

31. Rovnakým (širokým) štetcom nakreslite stonku - základňu listu:

32. Ak sú všetky vaše papiere rovnaké, práca môže vyzerať nudne:

33. Druhú stranu môžete dokončiť ako obvykle:

34. Širokým štetcom nakreslite stonku listu:

35. A ešte jedna odroda, ktorá sa vykonáva najťažšie:

36. Po precvičení nášho návrhu pokračujme v práci na našom projekte:

37. Našu prácu vypĺňame letákmi. Aby bola práca zábavnejšia, používame rôzne odtiene zelenej, rôzne tvary listov a iný dizajn polohy listov v rovine - s trochou praxe sa to naučíte! Najlepší návod sú fotografie návrhov, ktoré už niekto vytvoril. Keď si osvojíte všeobecné princípy, môžete ľahko vytvárať vlastné návrhy:

38. Nebojte sa zavolať svoje listy na už nakreslené kvety! Takéto presahy len obohatia váš dizajn:

39. Nebojte sa zakryť čerstvou farbou na čerstvo natreté listy:

40. Zmeňte tvar a usporiadanie listov, nezabudnite:

41. Nezabudnite na odrezky - pomôžu vám opraviť stred listov:

42. Pridanie novej farby do našej palety. ak je farba hustá, kvapnite trochu vody a pomocou starého štetca premiešajte presne to miesto, kam ste kvapkali: