Mały włóczęga(Charlie Chaplin) spacerując po mieście spotkał niewidomą dziewczynę (Virginia Cherrill), która sprzedawała kwiaty. Tramp zakochał się w biednej kwiaciarni, która nie widząc go, wzięła go za bogacza.

Dowiedziawszy się, że kosztowna operacja w Europie może przywrócić wzrok dziewczynie, Tramp stara się zarobić na podróż dla swojej ukochanej.

Pewnego dnia Tramp uratował przygnębionego pijanego milionera (Harry Myers) przed samobójstwem. Z wdzięczności za to przyprowadził swojego zbawiciela do domu, ale następnego ranka wytrzeźwiał i zapominając o tym, co wydarzyło się w nocy, wyrzucił go na ulicę ...

Historia filmu City Lights / City Lights

Premiera najsłynniejszego i według wielu najlepsze zdjęcie Charlie Chaplin « Światła duże miasto (City Lights) odbyło się 30 stycznia 1931 w Los Angeles.

Prace nad taśmą rozpoczęły się 31 grudnia 1927 r. i trwały do ​​22 stycznia 1931 r. - ponad trzy lata, z których faktyczne zdjęcia trwały 180 dni. Nad żadną inną z ich taśm Chaplin nie działał tak długo. Choć kino dźwiękowe już istniało i szybko się rozwijało, Chaplin postanowił nakręcić niemy obraz. Niemniej jednak skorzystał z nowych możliwości i nagrał muzykę, którą skomponował do filmu, a także towarzyszący mu hałas.

« Miejskie światła"- pierwszy film Charlie Chaplin w którym słychać jego głos. Na początku obrazu, w scenie otwarcia pomnika, przemówił przedstawiciel władz miasta i pani. Odtworzono niewyraźną mowę Chaplin za pomocą stroika do dętych instrumentów muzycznych.

Początkowo zakładano, że wydarzenia z filmu będą miały miejsce w Paryżu, ale potem postanowiono stworzyć zbiorowy wizerunek różne obszary metropolitalne świata. Filmowcy zauważają, że miasto, w którym mieszkają bohaterowie taśmy, jest podobne do Londynu, Los Angeles, Neapolu, Paryża, Tangeru i innych miast jednocześnie.

O tym, jak pojawił się pomysł na przyszły obraz, Chaplin pisał w swoich pamiętnikach:

„Akcję filmu podsunęła mi historia klauna cyrkowego, który stracił wzrok w wyniku wypadku. Miał małą córeczkę, bardzo chorowitą i zdenerwowaną, a przed opuszczeniem szpitala lekarz ostrzegł go, że musi ukrywać ślepotę przed córką, dopóki nie będzie na tyle silna, by wytrzymać ten cios, którego teraz nie mogła znieść. W domu klaun chodził po pokoju, potykając się, wpadając na meble, a dziewczyna śmiała się wesoło. Wszystko było jednak zbyt sentymentalne i w „Światłach miasta” ślepota klauna przeszła na dziewczynę z kwiatami.

Główny bohater obrazu, Mały Tramp, lub, jak nazywa się tę postać w Europie, Charlot zagrał samego siebie Charlie Chaplin.

W rolę niewidomej dziewczynki-kwiatu wcieliła się Virginia Cherrill(Virginia Cherrill), którą Chaplin poznał na meczu bokserskim. Cherrill był bardzo krótkowzroczny i Chaplin, widząc, że nie jest w stanie skupić wzroku, zdecydował, że może wiarygodnie grać na ślepo. Relacja między filmowcem a aktorką była bardzo skomplikowana. Po serii konfliktów Chaplin nawet zwolniony Cherrill, decydując się strzelać zamiast niej Gruzja Hale(Georgia Hale), który grał główny bohater w jego komedii z 1925 roku ” Złota gorączka" (Ten Gorączka złota). Jednak kiedy Chaplin obliczył, ile kosztowałoby ponowne nakręcenie zdjęcia, zapytał Cherrill wrócił na plan i nawet spełnił jej żądanie podwojenia honorarium.

Australijski artysta po raz pierwszy zagrał ekscentrycznego milionera Henry Clive(Henry Clive), którego Chaplin wynajął w maju 1928 roku do wykonania scenografii do filmu, a następnie zaproponował, że zagra w filmie. Później jednak zaproszono rolę milionera Harry'ego Myersa(Harry Myers) i wszystkie sceny z Clive zostały przerysowane.

Wstążka " Miejskie światła uznawany jest za jedno z arcydzieł światowego kina.

Film zajmuje pierwsze miejsce na liście 10 najlepszych komedii romantycznych Amerykańskiego Instytutu Filmowego (AFI). W 1991 roku film został wpisany do Narodowego Rejestru Filmowego Biblioteki Kongresu na przechowanie przez US National Film Preservation Board.

Ciekawostki o filmie City Lights / City Lights

Pełny tytuł filmu to City Lights: komediowy romans w pantomimie».
- Nakręcenie sceny, w której Mały Tramp kupuje kwiat od niewidomej dziewczyny, zajęło kilka miesięcy, podczas których wykonano 342 ujęcia. Chaplin przez długi czas nie potrafił znaleźć sposobu, by w przekonujący sposób pokazać, dlaczego ślepa dziewczyna-kwiaciarka pomyliła włóczęgę z bogatym mężczyzną.
- Odwiedziłem plan filmowy Winston Churchill(Winston Churchill) i Chaplin przerwał nawet zdjęcia, aby nakręcić krótki film o wizycie przyszłego premiera Wielkiej Brytanii.
- Ze wszystkich jego obrazów” Miejskie światła» Charlie Chaplin kochał bardziej niż inni. Andriej Tarkowski oraz Orson Welles(Orson Welles) zwany także „ Miejskie światła» z Twoim ulubionym filmem i Woody Allen(Woody Allen) liczy go najlepszy film Chaplin.

Ekipa filmowa filmu City Lights

Reżyseria: Charles Chaplin
Scenarzyści: Charles Chaplin, Harry Crocker, Harry Clive
Producent: Charles Chaplin
Obsada: Charles Chaplin, Virginia Cherrill, Harry Myers, Al Ernest Garcia, Hank Mann, Jack Alexander, T.S. Alexander, Victor Alexander, Albert Austin, Harry Ayers i inni
Autorzy zdjęć: Gordon Pollock, Roland Tothero
Kompozytor: Charles Chaplin

Powszechnie przyjmuje się, że filmy nieme zawsze były wykonywane pod pianistą - pianistą, który histerycznie usiłuje wycisnąć dźwięki z zniszczonego instrumentu. Vladimir Spivakov z pomocą swoich asystentów - Orkiestry Filharmonii Narodowej Rosji obala ten mit, od 5 lat podróżuje z projektem Godzina Chaplina po całym świecie.

Mało kto wie, że Charlie Chaplin był nie tylko aktorem i reżyserem, ale także kompozytorem – do 7 swoich filmów napisał oryginalną muzykę towarzyszącą rozgrywającym się na ekranie wydarzeniom. Co prawda powierzył tylko muzykę, orkiestrację bardziej profesjonalnym muzykom. Ciekawe, że w tamtych latach w Ameryce rzadko spotykano stożka w takim sensie, do jakiego jesteśmy przyzwyczajeni. Wraz z filmem do każdego kina rozesłano partytury do akompaniamentu muzycznego. I dość często pokazywano filmy przy akompaniamencie pełnoprawnej orkiestry symfonicznej.

Dziś wielu ma okazję poczuć na własnej skórze, jak to się działo w Ameryce na początku ubiegłego wieku, dzięki pracy Vladimira Spivakova, który wymyślił i powołał do życia filmowo-muzyczny projekt Godzina Chaplina. Pomysł jest prosty. Na ekranie widzowie oglądają film Charliego Chaplina „City Lights”, a na sali orkiestra gra muzykę wielkiego „milczącego” reżysera, napisaną specjalnie do tego filmu. Wszystko jest jak wtedy.

Chaplin jako kompozytor

Trzeba przyznać, że jego melodie niesamowicie harmonijnie wpasowują się w jego obrazy, brzmią żywo, wyraziście i doskonale zapamiętywane – wychodząc z sali po takim obejrzeniu będziesz nucić te melodie jeszcze przez kilka dni.

Maestro nie miał specjalnego wykształcenia, ale był niesamowicie muzykalny – grał na pianinie, skrzypcach, wiolonczeli, swobodnie czytał nuty, a nawet często trzymał w dłoniach dyrygenta batutę! Oczywiście to nie wystarczy, aby zorkiestrować swoje muzyczne pomysły, ale tutaj na ratunek przychodzą przyjaciele. Od czasu do czasu w melodiach Chaplina pobrzmiewają dowcipne cytaty innych osób sławni kompozytorzy są całkiem adekwatne i harmonijnie wplecione w ogólny zarys muzycznej narracji. Chaplin był także znakomitym śpiewakiem. Mówią prawdę - utalentowana osoba jest utalentowana we wszystkim. Posiadał wspaniały tenor operowy!

Charlie Chaplin - Orchestra Man

Muzyka do filmu „Światła miasta”

Projekt Spivakova nie jest prosty - konieczne jest nie tylko przekazanie nastroju kina niemego, ale także dokładne wejście w to, co dzieje się na ekranie. Film trwa znacznie dłużej niż godzinę – około 90 minut, a muzyka gra cały czas. Muszę powiedzieć, że nie do końca należy do pióra samego Chaplina – motyw ślepej dziewczyny-kwiatu napisał kompozytor José Padilla, a orkiestrację do „Światła” wykonali Arthur Johnston i Alfred Newman. 150 arkuszy tekstu nutowego i półtorej godziny dźwięku to bardzo poważna sprawa komponowanie pracy. Zupełnie niezrozumiałe jest, jak Chaplinowi udało się za tym wszystkim nadążyć: pisać scenariusze, kręcić filmy, grać w nim, produkować, pisać i wykonywać muzykę. Naprawdę człowiek-orkiestra!

Charlie Chaplin Kukarkin Aleksander Wiktorowicz

PRZEGLĄD BOHATERA („Światła miasta”)

Czy nie wiecie, że w komediach nasz nastrój psychiczny to też nic innego jak mieszanka smutku i przyjemności…

Osobiste przeżycia i nastroje Chaplina znalazły oczywiście znane odzwierciedlenie zarówno w końcowych ujęciach Cyrku, jak iw filmie Światła miasta (1931). Ale temat, orientacja ideologiczna tych ostatnich w żaden sposób nie były przez nich zdeterminowane. Podobnie jak w latach I wojny światowej, artysta starał się zbliżyć do wydarzeń naszych czasów. Początek światowego kryzysu gospodarczego i wszystkie nieszczęścia, jakie przyniósł on ludowi pracującemu, wywołały natychmiastową reakcję zszokowanego Chaplina. Dokonał poważnych korekt w planie planowanego filmu „Światła miasta” i całkowicie poświęcił tematowi kryzysu kolejny film „Czasy współczesne”. Chaplin postrzegał kryzys nie tylko jako kolejny „pogorszenie” koniunktury, krzywą koniunktury w dół. bystre oko artysta widział za sobą coś nieporównywalnie większego - znak epoki, przejaw jednej z głównych typowych cech systemu kapitalistycznego.

„Światła miasta” zaczynają się od wielkie otwarcie pomnik, obłudnie nazwany „Pokój i Dobrobyt”. O ceremonii otwarcia zdecydował Chaplin w groteskowo-satyrycznym stylu, co od razu rzuca światło na jego stosunek do tego, co się dzieje. Gdy z majestatycznego, ale niesmacznego pomnika zdziera się welon, okazuje się, że na pierwszym planie znajdują się dwie ogromne postacie, uosabiające Moc i Prawo; na kolanach centralnego posągu - Dobrobytu - śpi mały i żałosny bezrobotny Charlie. Chce uciec od zgromadzonych na uroczystości i zły na jego „nietaktowny” wygląd dobrze odżywionych grubych mężczyzn i chudych hipokrytów. Szczególnie szaleni są przystojni panowie i przejrzałe panie na podium, a wraz z nimi niezastąpiony policjant. Aby ich uspokoić, Charlie prawidłowo podnosi melonik: teraz odpadnie, nie ma co się martwić, panowie. Schodzi, ale natyka się na ogromny miecz jednej z niższych postaci. Miecz przechodzi przez szerokie spodnie, a Charlie zsuwa go po rękojeść. Wzmaga się oburzenie tłumu. Charlie jest zmartwiony; brnąc desperacko, ponownie zdejmuje swój melonik i grzecznie się kłania.

Orkiestra gra hymn, przez który tłum zastyga, policjant i sam Charlie. Z niewiarygodnym wysiłkiem, by utrzymać równowagę, Charlie zdejmuje melonik, z czcią przykłada go do piersi i opierając się na piedestale samym czubkiem skarpetki, zamarza bez ruchu. Klątwa! Skarpeta zsuwa się i Charlie znów zaczyna się miotać.

Hymn się skończył. Natychmiast zastępuje go ryk i groźne krzyki. Charlie udaje się wreszcie zdjąć miecz. Czuje zniszczone spodnie. Nieodwracalne szkody! A potem rozwiązano koronkę na bucie. Aby to zawiązać, Charlie siada na twarzy postaci. Dlaczego szanowana publiczność wścieka się jeszcze bardziej? Czy popełnił jakiś rodzaj niedyskrecji? Charlie podnosi melonik dżentelmena - prosi o wybaczenie. Wstaje, kłania się i kładzie stopę na zgiętym kolanie innej postaci. Jego nos znajduje się blisko podniesionego prawa ręka Prawo. Nie oddalając się, przez kilka sekund uważnie przygląda się ogromnym rozłożonym palcom, pokazując w ten sposób widzom „długi nos”… Nie, Charlie nie jest chłopcem i nie myślał o psotach. Jest jednak gotów przeprosić.

Szał tłumu osiąga punkt kulminacyjny. Cóż, Charlie zawiązał but i może teraz przejść na emeryturę. Ale burmistrz miasta i dwóch policjantów - jest ich już dwóch! - na próżno czekają na niego na placu z taką niecierpliwością. Charlie woli inną drogę. Powoli wchodzi za pomnik, wspina się po kratach i znika...

Satyryczny początek filmu nie jest związany z fabułą dalszy rozwój. Nie wydaje się to jednak sztuczne, zbyteczne, ponieważ decyduje o pewnym odbiorze przez widza rozwijającego się wówczas harmonijnego i prostego – tak typowego dla Chaplina – dramatu liryczno-komicznego. Linia satyryczna będzie tu kontynuowana w scenach związanych z wizerunkiem milionera, a głęboki podtekst społeczny pierwszych kadrów posłuży jako usprawiedliwienie smutnego nastroju, który barwi całą historię wzruszającej miłości bezrobotnego włóczęgi do jakiegoś piękna dziewczyna kwiat niewidomych. Pomimo obfitości komediowych sytuacji na zdjęciu, przebłyski beztroskiego śmiechu rzadko zdarzały się na sali. Do tego dążył Chaplin: wszak życie, którego fragment pokazał na ekranie, jest dalekie od radosnego i może jedynie wywołać śmiech, pełen goryczy i smutku.

Po prologu następuje ekspozycja wizerunku bohatera. Chaplin unika wszystkiego, co zbędne, stara się być wyjątkowo oszczędny. Jego umiejętności aktorskie i reżyserskie stały się tak doskonałe, że wystarczy, że pojawi się na ekranie, aby widzowie od razu mogli ocenić nastrój bohatera. Chód, przypadkowe spojrzenie, gra z laską, jakaś krótka scena - i osoba, która Charliego w żadnym filmie wcześniej nie widziała, przeniknęła do jego wewnętrznego świata, do jego postaci, w krąg jego zainteresowań i aspiracji.

…Głośne skrzyżowanie dużego miasta. Na rogu zwinni gazeciarze. Charlie okrążający obok. Jego postawa i maniery są szczególnie surowe i dostojne, a jego zwykły strój tym razem uzupełniają rękawiczki. Małe chłopczyce najwyraźniej wiedzą coś zabawnego o tym bezrobotnym mężczyźnie, który ubiera się i nosi z pretensjami, z którymi może się równać tylko zamożny dżentelmen. Śmieją się z niego; Charlie w odpowiedzi kiwa na nich palcem. Piegowaty chłopak chwyta go za ten palec, a… palec rękawiczki pozostaje w jego dłoniach. Charlie cofa nieszczęsny palec, zdejmuje kolejny, z pogardą stuka przed nosem zuchwałego psotnika, odkłada części podartej rękawiczki i pracowicie odchodzi, wymachując laską.

W oknie pobliskiego sklepu jego wzrok przykuwa spiżowa statua nagiej kobiety. Charlie jest początkowo zszokowany jej wyglądem i powstrzymuje swoją ciekawość patrząc na nią nieśmiało kątem oka. Jednak stanie przed pikantną rzeźbą jest nieprzyzwoite. Jest jednak wyjście: w końcu to dzieło sztuki, a on potrafi zagrać z siebie konesera, konesera prawdziwego piękna. Charlie wciąż podchodzi do okna, potem cofa się, mruży oczy w skupieniu, zasłania ręką oczy przed światłem, podchodzi ponownie, bada, ocenia. Podziwiając uwodzicielskie formy posągu, ponownie wycofuje się coraz dalej na chodnik… i prawie wpada w ziejącą pustkę luku ładunkowego, którego osłona została opuszczona przez robotnika. Na chodniku Charlie krzyczy z oburzeniem na otwarty właz, po czym sprzecza się z mężczyzną na wpół wynurzającym się z ziemi. Ale teraz pokrywa się podnosi, mężczyzna stojący na niej jest na górze, a jego ogromna postać góruje jak góra nad małym włóczęgą. Przerażony Charlie uważa, że ​​najlepiej jak najszybciej się wycofać...

Kiedy City Lights trafiły na ekrany, dziesiątki milionów bezrobotnych w Stanach Zjednoczonych i Europie mogły z łatwością rozpoznać siebie w Charliem z prologu, zrozumieć, jakie trudy musiał znosić. W krótkim szkicu z gazeciarzami i na wystawie sklepowej autor świadomie podkreślał te cechy bohatera, które świadczyły o jego zachowaniu mimo prób, jego radości, gotowości do żartu, dziecięcej sztuczki. Taka ekspozycja nie tylko przypominała widzom Charliego z poprzednich filmów, ale także stworzyła szczególnie uderzający, iście tragiczny kontrast nastrojów bohatera w początkowych i końcowych kadrach filmu.

Satyryczną kolorystykę prologu, dobrodusznie ironiczne brzmienie kolejnej sceny zastąpiły dalej liryczne motywy głównego wątku, coraz częściej przeplatające się z dramatycznymi.

W tym filmie po raz pierwszy udało się Chaplinowi wzbogacić różnorodność swoich środków wyrazu także o muzyczną paletę. „Światła miasta” nie były obrazem dźwiękowym w pełnym tego słowa znaczeniu – ludzka mowa jeszcze w nim nie zabrzmiała – ale towarzyszyła mu muzyka, a partyturę napisał sam Chaplin. Jak sam mówi, muzyka miała stać się w filmie „jakby duszą akcji”, by nabrać takiego samego znaczenia jak aktorstwo.

Rzeczywiście, wizualne i muzyczne efekty tutaj wzajemnie się uzupełniają, tworzą jednolitą i organiczną charakterystykę pozycji fabularnych i aktorzy. Chaplin wykorzystywał muzykę głównie jako wzmacniacz emocjonalny, ale czasami przypisywał jej także funkcje dramatyczne. Motywy przewodnie, powstające i naprzemienne, czasem zastępowały tytuły objaśniające, ułatwiały przejścia podczas montażu równoległego. W niektórych przypadkach dźwiękowe obrazy artystyczne poprzedzały obrazy wizualne. Równolegle więc ze wstępnymi napisami do filmu rozbrzmiewa ostry, porywczy, pełen mechanicznej zabawy motyw, wyrażający żywiołową moc wrzącego kapitalistycznego miasta i jego burzliwy atak na człowieka. Wyłaniające się za napisami końcowe obrazy ruchliwego ruchu ulicznego, oświetlone światłami reklam i reflektorami samochodowymi, służą jedynie jako ilustracja tematu wybrzmiewającego w muzyce. Stworzony na samym początku muzyczny obraz wielkiego miasta powtarza się wielokrotnie we wszystkich przypadkach zderzenia bohatera z wrogimi mu żywiołami.

Szczególnie duże znaczenie ma dźwięk w prologu. Z jej pomocą ujawnia się parodia wizerunków „ojców” i „patronek” miasta: Chaplin zmuszał swoje groteskowe postacie do przemawiania z podium bełkotem, głosem celowo zniekształconym przez nagranie, ale zachowanym w ich „przemówić” wszystkimi pompatycznymi intonacjami stosownymi do uroczystej okazji. Dźwiękowy kontrast między tą zewnętrzną wzniosłością a zupełną bezsensownością treści (podkreślaną przez znaczące gesty i mimikę) jest kluczem do satyrycznego brzmienia odcinka, do ujawnienia fałszu tego, co się dzieje [Tak różnorodna (choć ograniczona ze względu na do braku dialogu) użycie dźwięku w „City Lights” może na pierwszy rzut oka przeczyć dobrze znanemu negatywnemu nastawieniu Chaplina do tej najważniejszej innowacji w kinematografii. W rzeczywistości nie było tu sprzeczności: nie wypowiadał się przeciwko muzyce i efekty dźwiękowe w filmach, ale przeciwko „gadającym” postaciom, które jego zdaniem nieuchronnie zniszczyły stworzoną z trudem pantomimiczną sztukę „wielkiego niemego”. Takie poglądy, podzielane w tym czasie przez wiele wybitnych postaci kina wszystkich krajów, tłumaczono prymitywizmem pierwszych filmów dźwiękowych i pojawianiem się barier językowych, które odbierały filmom ich międzynarodowy charakter. Zastrzeżenia te zniknęły, gdy mowa z ekranu przestała być jedynie technicznym dodatkiem do kina niemego, a stała się organicznym i niezwykle silnym medium. artystyczna ekspresja, a także po wprowadzeniu napisów i opracowaniu technik dubbingowych obalających bariery językowe.].

W prologu, a także podczas ekspozycji wizerunku głównego bohatera w scenie z chłopcami i na wystawie sklepowej, po raz pierwszy słychać muzyczny motyw przewodni wizerunku Charliego, który będzie kontynuowany i rozwijany w filmie.

Wraz z wizerunkiem bohaterki pojawia się nowy motyw przewodni. To niemal motyw piosenki, liryczny i łatwy do zapamiętania [Oparty na słynnym walcu „Violet Saleswoman”. Oprócz skomponowanych bezpośrednio przez siebie tematów muzycznych Chaplin umieścił w partyturze filmu (w przetworzonej formie) niewielkie fragmenty kilku popularnych pieśni i tańców, a także utwory klasyczne (Szeherezada Rimskiego-Korsakowa itp.).]. Miękkość i przemyślany smutek dźwięków w pełni korespondują z widocznymi kolorami obrazu.

…Kwiaty! Wspaniałe białe kwiaty! W ich kadrze pojawia się niejasna i spokojna twarz dziewczyny (Virginia Cherrill [Chaplin często zapraszał nie rozpieszczonych sławą hollywoodzkich celebrytów, ale zwykłych aktorów, a nawet, jak w ta sprawa, ogólnie nieprofesjonalne.]). Siedzi przy kratce ogrodowej, u jej stóp kosz pełen pięknych kwiatów. Ale na próżno blond sprzedawczyni czeka na kupujących - jej towary nie są poszukiwane w trudnych dniach kryzysu.

Niedaleko chodnika, niedaleko od niej, stoi czyjaś luksusowa limuzyna. Obok niego nagle tworzy się „korek” – mnóstwo samochodów niecierpliwie zatłoczonych, zalewających ulicę. Między nimi na chodniku krząta się Charlie. Omal nie zderza się z policjantem siedzącym na motocyklu. Aby go uniknąć, Charlie ostrożnie otwiera tylne drzwi wolnej limuzyny i przechodzi przez nie. Wychodząc z drugiej strony chodnika, zatrzaskuje drzwi i widzi uśmiechniętą dziewczynę, która podaje mu kwiatek.

Uderzony pięknem sprzedawczyni Charlie zatrzymuje się. Potem szuka w kieszeniach monety, znajduje ją i podaje dziewczynie. Nieostrożnym ruchem niechcący wytrąca kwiat z jej rąk. Dziewczyna klęka i grzebie ręką po asfalcie, patrząc nie w dół, ale prosto przed siebie i nie zwracając uwagi na zniszczone buty „dżentelmena”. Charlie podniósł już kwiatek z chodnika i ze zdumieniem przygląda się dziewczynie. Odwraca głowę i chociaż jej oczy są teraz utkwione w dłoniach Charliego, pyta: „Czy podniosłeś kwiat, sir?” Charlie w milczeniu podaje go. Ale nadal czeka na odpowiedź na swoje pytanie. Nagle objawia mu się straszna prawda: jest ślepa!

Charlie przynosi dziewczynie kwiatek do ręki, dziewczyna wstaje i przypina go do dziurki od guzika marynarki. Charlie z szacunkiem i troskliwie pomaga jej usiąść na swoim miejscu. Zszokowany nieszczęściem dziewczyny, cofa się, nie odrywając od niej oczu. Przechodzi pan w cylindrze i wsiada do limuzyny. Drzwi trzaskają, samochód rusza. Niewidoma sprzedawczyni wyciąga rękę w stronę odjeżdżającej limuzyny i krzyczy za nią: „Powinieneś się przebrać!”

Otóż ​​to! Pomyliła Charliego z właścicielem samochodu, może milionerem, który nie był przyzwyczajony do oddawania ciosów! A Charlie, na palcach, ukradkiem, wstrzymując oddech, ostrożnie oddala się jeszcze dalej. Nie mogąc całkowicie wyjść, cicho siada na tym samym płocie, w pobliżu fontanny, nadal ze smutkiem spoglądając na piękną niewidomą dziewczynę z kwiatami…

Cały ten odcinek jest pełen dramatyzmu i liryzmu, przez cały czas widzowie nie mieli powodu do śmiechu. Zgodnie ze swoją zasadą przeplatania emocjonalnie różnych scen, Chaplin zrobił tutaj krótką, komiczną przerwę: dziewczyna podchodzi do fontanny, opłukuje małe wiaderko i, nieświadoma obecności Charliego, spryskuje wodą prosto jego twarz.

Zwiększone umiejętności artysty, doskonalone przez pracę z detalem w „Paryżu”, znalazły odzwierciedlenie nawet w tej przerwie. Służy nie tylko doraźnym celom, ale także działa na rzecz tragikomicznego wizerunku bohatera: jak zwykle karany jest za dobroć, człowieczeństwo. Pod tym względem pierwsze spotkanie bohaterów filmu będzie echem ich ostatniego spotkania. I ani tu, ani tam nie ma dziewczyny winnej swoich czynów. Charlie to rozumie i publiczność też to zrozumiała. Świat zmusiła niewidomą kobietę do szukania ratunku od głodu na ulicach miasta. Ten sam świat ją zainspirował nieporozumienia o godności człowieka, iluzorycznych marzeniach o szczęściu, nierozerwalnie związanych z bogactwem. A gdy zaczęła widzieć wyraźnie, widząc żebraka włóczęgę zamiast eleganckiego dżentelmena, jak wcześniej przedstawiano Charliego w jej wyobraźni, nie zdoła nawet ukryć głębokiego rozczarowania, mimowolnego przerażenia i obraźliwych uczuć litości.

Subtelnie rozwiązane i pierwsze spotkanie Charliego z innym bohaterem obrazu – milionerem (artysta Harry Meyers). Mały bezrobotny człowiek nie ma schronienia na noc. Znużony przedziera się wzdłuż kamiennych płyt nasypu i siada na zimnej ławce w pobliżu wody. W jego rękach wciąż jest kwiat kupiony od niewidomej dziewczyny. Mimo późnej pory Charlie zauważa na skarpie obecność porządnie ubranej osoby i podnosząc kwiat do twarzy, przybiera postać kochanka śniącego na nocnym spacerze.

Co jednak zrobi ten pan, zarzuci sobie pętlę na szyję, a teraz owinie drugi koniec liny wokół kamienia, który leży u jego stóp? Kiedy nieznajomy podnosi kamień i zataczając się idzie z nim do wody, kładzie kwiatek na ławce i startuje. Po zablokowaniu drogi dla lekkomyślnej osoby, która ma się utopić, Charlie zaczyna z natchnieniem mówić o rozkoszach życia. Dżentelmen zakrywa twarz w przerażeniu dłońmi - w rzeczywistości, jaką nieodwracalną głupotę prawie popełnił! Kamień przez niego rzucony spada na stopę zbawiciela. Po raz kolejny ukarany za dobre intencje nieszczęsny Charlie wskakuje na jedną nogę, drugą ściskając rannego w ramionach. Zmusiwszy się do zapomnienia o bólu, nadal opowiada o niekończących się wielkich i małych radościach życia - on, ten najmniej znaczący parias, bezdomny i bezrobotny, pozbawiony wszystkiego, co może stracić człowiek na ziemi! A kogo przekonuje o bajecznym szczęściu istnienia? Bogaty człowiek, który ma dostęp do wszystkiego na świecie!..

Na głupiej, pijanej twarzy tego ostatniego nie można odczytać żadnego wyrazu. Wydaje się, że już nic nie słyszy. Nagle się odwraca, ponownie chwyta pętlę, zarzuca ją sobie na szyję i nie zauważając tego jednocześnie, na szyję stojącego za nim Charliego. Samobójstwo pochyla się nad ciężarem, pętla zsuwa mu się z głowy. Siłą rzuca ładunek… a za kamieniem do wody leci mały włóczęga, który tak namiętnie kocha życie.

Kolejne ujęcia, w których milioner dwukrotnie wyciąga Charliego z wody i dwukrotnie do niej wpada, oparte są na komicznym paralelizmie. W końcu wybawiciel przemoczony do skóry i uratowany w uścisku opuszczają nasyp. Są eskortowane podejrzliwym spojrzeniem przez nagle pojawiającego się policjanta, ale Charlie pamięta kwiat pozostawiony na ławce i wraca po niego. Milioner, przysięgając mu wieczną przyjaźń, prowadzi go do jego luksusowego domu. Na progu spotyka ich majestatyczny lokaj. - Co nowego, James? - pyta właścicielka. – Twoja żona przysłała po swoje rzeczy, sir. „Świetnie”, brzmi lakonicznie.

Ten krótki dialog a zdjęcie młodej kobiety porzuconej przez milionera wyjaśnia widzom powód, dla którego próbował popełnić samobójstwo. Kolejne sceny w domu, a zwłaszcza w nocnej restauracji, gdzie nowi „przyjaciele” poszli się spotykać i gdzie włóczęga Charlie znalazł się w niezwykłym, modnym towarzystwie, dosłownie mienią się komediowymi znaleziskami i sztuczkami. Dopiero o świcie „przyjaciele” opuszczają salę restauracyjną, podrygując konwulsyjnie w rytm szalonego fokstrota. Siedząc w otwartym samochodzie Najnowsze wydanie, pijany milioner przejmuje ster. Potężny samochód kreśli monstrualne pętle na opustoszałych ulicach, wjeżdżając na chodniki, ścinając zakręty i omijając katastrofę. Przerażony Charlie błaga: „Spróbuj rządzić ostrożniej!” Milioner odwraca się do niego, pozostawiając kierownicę całkowicie łasce losu, pyta ze zdziwieniem: „Czy ja prowadzę?” Potem Charlie pośpiesznie chwyta kierownicę, zmienia się na miejsce milionera i sam prowadzi samochód.

W latach kryzysu ten epizod był postrzegany jako przejrzysta aluzja do niezdolności kapitalistów do zarządzania machiną państwową. To właśnie tego rodzaju atak artysty na system społeczno-gospodarczy zdeterminował przede wszystkim wrogi stosunek prasy amerykańskiej do filmu.

Głęboki podtekst społeczny wszystkich scen związanych z milionerem podkreśla Chaplin, wybrzmiewając w muzyce motywem wielkiego miasta. Pojedynczy motyw przewodni łączy się niejako, identyfikując te różne obrazy. Ze względu na jego nieustanne powtarzanie, widz ma natychmiastowe skojarzenia, które nadają uogólniające znaczenie wizerunkowi milionera jako jednego z arbitrów losów Ameryki. I nie tylko sam milioner, czasem pijany, czasem trzeźwy, ale czasem jego pozornie nieistotne, przypadkowe działania nabierają symbolicznego znaczenia. Można w nich odgadnąć albo rzadki i zwodniczy uśmiech losu, jakim obdarzył zwykłego śmiertelnika Charliego, albo brzydki grymas nieszczęścia, który na każdym kroku czyha na bohatera.

Oto pijany milioner dający Charliemu swój wspaniały samochód i trochę pieniędzy. Charlie kupuje cały kosz kwiatów od niewidomej kwiaciarki i zawozi ją swoim samochodem do domu. Ale w posiadłości milionera, do której wraca, czeka go nieoczekiwane rozczarowanie: bogaty „przyjaciel”, który zaspał i wytrzeźwiał, zapomina o wszystkich wydarzeniach poprzedniej nocy i nawet nie rozpoznaje Charliego. Nakazuje lokajowi, aby go nie wpuszczał, po czym odjeżdża podarowanym mu samochodem.

Tego wieczoru, kiedy milioner znów się upija, spotykają się ponownie. Urządza się ucztę, na której Charlie bawi publiczność swoim zachowaniem i komicznymi sztuczkami. Rano budzi się w łóżku milionera. Wytrzeźwiewszy, ze zdumieniem i obrzydzeniem patrzy na wczorajszego „przyjaciela”, nakazuje lokajowi wyrzucić go z domu.

Zasmucony Charlie udaje się do miejsca, gdzie po raz pierwszy, otoczona kwiatami, dziewczyna uśmiechnęła się do niego. Nie znajduje jej i zmartwiony spieszy do jej domu.

Widząc lekarza i dziewczynę leżącą w łóżku przez okno, Charlie postanawia pomóc pacjentowi. Podejmuje pierwszą pracę, jaka się pojawia - oczyszczacz ścieków z ulic. Ale wkrótce Charlie traci to obrzydliwe zajęcie: po kolejnej wizycie u pacjenta z jedzeniem i smakołykami, spóźnia się z przerwy na lunch i zostaje wyrzucony. Towarzysząc bohaterowi w różnych życiowych perypetiach (jako rodzaj podtekstu roli), pewne wątki muzyczne pomagały za każdym razem wnikać głębiej w jego uczucia i myśli. O ile wizerunek Charliego Flanera objawił się w muzyce z zawiłą i zabawną melodią w niskich rejestrach, oddającą drżący rytm jego chodu, a w satyrycznych ramach prologu i w niektórych scenach z milionerem jego wizerunek wyrażał szybki motyw zabarwiony humorem, to w scenach lirycznych nastrój bohatera jest absolutnie niemożliwy.Lepiej scharakteryzował miękkość i zamyślony smutek motywu przewodniego niewidomej dziewczyny. Podczas swoich wizyt u chorej kwiaciarki Charlie okazuje się być uważnym, wzruszającym i niezwykle szanowanym kawalerem. I pewnego dnia przywozi ze sobą gazetę, w której donosi, że wizytujący lekarz wiedeński skutecznie leczy ślepotę. "Zdumiewający. Wtedy mogłam cię zobaczyć – mówi dziewczyna. Charlie wzdycha cicho: w tym przypadku poznałaby całą prawdę – a on ją straci. Ale nadal nie powinno to stanowić przeszkody. Ale skąd wziąć tak duże pieniądze? Przecież nie ma nawet kilku dolarów na zapłacenie kolejnej wpłaty za pokój – właściciel grozi, że następnego ranka eksmituje dziewczynę na ulicę.

Gdzie jechać, gdzie dostać pracę w dobie „prosperity” – gdzie, gdzie? Próbuje szczęścia nawet na ringu, ale oczywiście zostaje pokonany. Powolnym krokiem, w kompletnej beznadziejności, wędruje po hałaśliwej i jasno oświetlonej nocnej ulicy wielkiego miasta w tłumie nieostrożnych, elegancko ubranych ludzi. I nagle znajduje się w ramionach milionera, który wrócił z podróży do Europy. O tej godzinie jest oczywiście pijany do szpiku kości. Zabiera ze sobą Charliego, przytłoczonego nieustannymi zwrotami akcji losu.

Milioner daje Charliemu tysiąc dolarów na leczenie dziewczyny. Ale rabusie czają się w jego domu. Uderzają milionera mosiężnymi kastetami w głowę, a on traci przytomność. Charlie udaje się uciec z ich uścisku i wezwać policję. Rabusie uciekają; pojawia się lokaj i policjant i podejrzewają Charliego o przestępstwo, w którego kieszeni znajdują tysiąc dolarów. Kiedy milioner opamięta się, zachwycony Charlie rzuca się do niego z nadzieją, ale cios w głowę odbił od milionera wszelkie podskoki. Krzywiąc się z bólu, patrzy na Charliego nieskruszonymi oczami. "Kto to jest?" pyta lokaja.

Zdezorientowany i zirytowany Charlie wije się w rękach policjanta. Ze smutkiem patrzy na zwitek pieniędzy, który trzyma jako dowód. Niespodziewanie zręcznym manewrem udaje mu się uwolnić od policjanta. Wyrywając mu pieniądze z rąk, szybko ucieka.

Znajomy pokój dziewczyny. Charlie daje niewidomemu wszystkie pieniądze, które zdobył z takim trudem i niebezpieczeństwem. Całuje go w rękę!... Charlie odejdzie stąd na zawsze - prawo nieuchronnie go wyprzedzi, a on będzie musiał słono zapłacić za swoje rycerstwo. Ale wtedy dziewczyna będzie mogła odzyskać wzrok. To prawda, że ​​on, obdarty i nieszczęśliwy żebrak, w końcu będzie musiał porzucić nadzieję na jej miłość. Co z tego? Ale ona zobaczy! I to jest najważniejsze!

Charlie żegna się: „Wrócę niedługo…” W jego smutnej twarzy i lekko wygiętej sylwetce widz odczytuje całą złożoną gamę przeżyć. Dziewczyna zastyga w bezruchu, nie znajduje słów, by wyrazić swoją wdzięczność, przytłoczona uczuciami i ledwo zmusza się do przekroczenia progu drzwi.

... Na rogu ulicy, gdzie ruchliwi chłopcy sprzedają gazety. Widzą zbliżającego się Charliego i zamierzają zrobić z nim kolejną sztuczkę, ale nie mają czasu: dwaj wysocy detektywi podchodzą do niego i zakuwają mu ręce w kajdanki. Przed wejściem do ponurych, masywnych bram więzienia, Charlie na znak pożegnania z wolnością, z gestem lekceważenia dla perypetii losu i codziennych trudów – typowy gest londyńskiego cockneya – przerzuca przez ramię niedopałek i zręcznie rzuca go za siebie podeszwą buta.

Arkusze wylatują z kalendarza jedna po drugiej. Dużo liści. Smutna jesień. Dziewczyna przed koszem białych kwiatów. Nie siedzi na panelu, nie przy płocie ogrodu, ale w sklepie z dużym przeszklonym oknem. Kwiaciarka starannie układa swój towar, wygląda przed lustrem - nie jest już niewidoma. Przed sklepem podjeżdża wspaniały samochód, z którego wyłania się smukły dandys. Zamawia kwiaty; dziewczyna przygląda mu się uważnie, a następnie towarzyszy mu długim spojrzeniem i wzdychaniem. „Myślałam, że to on”, mówi babci.

W znajomym rogu, bardzo blisko kwiaciarni, pojawia się Charlie. Apatycznie przechodzi obok witryn sklepowych, a jego niegdyś żywe oczy stają się puste. Jego drobna postać wydaje się jeszcze mniejsza, a jego niepozorny kostium rozdarty na strzępy. Po raz pierwszy nie ma nawet laski, która według Chaplina była symbolem jego poczucia godności. Z zimna dłonie Charliego są wsunięte głęboko w kieszenie. Znużony powłócząc nogami, mija dawnych znajomych - sprzedawców gazet. Udało im się wyraźnie rozciągnąć i zmienić się w młodych mężczyzn. Psotnicy na swój sposób witają przybycie Charliego i witają go bombardowaniem groszkiem. Ale teraz nie jest już skłonny do afiszowania się przed nimi i żartowania z nimi.

Nagle Charlie widzi biały kwiat leżący na chodniku. Ile to przypomina!... Charlie pochyla się, żeby go podnieść. Z tyłu, z dziury w workowatych spodniach, wystaje czubek brudnej koszuli. Piegowaty chłopak podskakuje, przytula się do niego i ciągnie z siłą. Charlie prawie upada, ale kawałek materiału pozostaje w rękach nieznośnego chłopca. Rozwścieczony Charlie ściga go, robi unik i rzuca oderwany kawałek. Charlie podnosi go, wyciera nim nos i zamiast chusteczki wpycha go do bocznej kieszeni.

Dziewczyna widzi całą scenę przez okno i śmieje się wesoło. Charlie stoi plecami, ale potem odwraca się i spotyka jej oczy. Oczywiście natychmiast ją rozpoznaje! Uśmiecha się życzliwie i współczująco. Jest zaskoczona jego spojrzeniem i ze śmiechem rzuca do swojej asystentki: „Wydaje się, że wygrałam”.

Spojrzenie dziewczyny mówi Charliemu, że jest zadowolona z życia, wesoła, pięknie ubrana i co najważniejsze widzi. Dobrze, że go nie poznaje! Z kruszącym się kwiatem zebranym na chodniku Charlie stoi przy oknie.

Dziewczyna przeprasza za tego śmiesznego łachmana. Wyciąga z bukietu piękny kwiat i wręcza go Charliemu, zapraszając go do sklepu. Stoi nieruchomo, wciąż nie odrywając od niej wzroku. Dziewczyna zgaduje: nie potrzebuje kwiatu, ale czegoś innego, bardziej treściwego. Wyjmuje z kasy monetę, podchodzi do progu i wyciąga ją jednocześnie z kwiatkiem.

Oferuje mu pieniądze! Przerażony cofa się. Nie, nie, nie przyjmie tej jałmużny!

Mimo to Charlie nie może oprzeć się pokusie i ostrożnie podchodząc, bierze kwiat. Nie wypowiada ani słowa, aby nie zostać rozpoznanym po głosie. Dziewczyna siłą wkłada mu do ręki monetę.

Co to jest? Dlaczego ta ręka jest jej tak znajoma? Ostrożnie ją dotyka. Tak, to ta sama dłoń, którą kiedyś pocałowała w przypływie wdzięczności. Jeden przypadkowy dotyk wyjaśnia jej wszystko. Teraz rozumie dziwne zachowanie tego włóczęgi, jego spojrzenie. A więc to jest jej przystojny książę, hojny dobroczyńca, który zawiózł ją własnym samochodem, kiedy była jeszcze niewidoma i żebrakiem!

Charlie zdaje sobie sprawę, że dziewczyna go rozpoznała. Ale nadal nie mówi ani słowa. Tylko smutne, bardzo smutne uśmiechy. Smutek i radość mieszają się w jego wyrazistym spojrzeniu. W zębach trzyma kwiat, a palec na jego zaciśniętych ustach wydaje się błagać o ciszę. Ciągle patrzy na Charliego; wciąż ma ten sam wyraz zmieszania, głębokiej rozpaczy i bólu serca. „Czy ty…?” Kiwa lekko głową.

Chciała uleczyć oczy, żeby go zobaczyć! Próbuje się uśmiechnąć, nieśmiało gestykuluje w oczy iw końcu mówi: „Teraz widzisz?”

Dziewczyna stara się powstrzymać łzy. – Tak, teraz rozumiem. Charlie ma uśmiech na twarzy. Uśmiech niezmiernie bolesny niż jakiekolwiek łzy...

Zakończenie jest naprawdę dramatyczne. Fabuła nie jest ukończona - publiczność musi odgadnąć ostateczne rozwiązanie. Nie jest do tego jednak wymagana szczególna fantazja – dalsze poczynania bohaterów powinny być determinowane tą samą okrutną prawdą życia, która przenika całą opowiedzianą prostą i smutną historię. Temat obrazu jest wyczerpany, a fakt, że artysta w tym momencie położył mu kres, świadczy o znaczeniu dla niego idei ukrytej w podtekście, a nie intryga fabuła takie jak.

„Światła miasta” były rodzajem syntezy dwóch linii twórczości Chaplina. Jeśli chodzi o krytycznie realistyczne potępienie społecznych wad społeczeństwa kapitalistycznego, był to kolejny krok po „Życiu psa”, „Pielgrzymie” i „Paryżysku”, progu szczerze satyrycznej broszury Współczesne czasy. Pod względem komicznego rozwinięcia wątków lirycznych i dramatycznych, film dopełnił cykl, na który złożyły się Wędrowiec, Dzieciak, Gorączka złota i Cyrk. Być może dzięki organicznej naturze tej syntezy, niedoścignionej przez artystę, „Światła miasta” były jego najlepszym dziełem.

Dwadzieścia lat po tym filmie liryczny nurt sztuki Chaplina nie osłabnie: katastrofy kryzysu gospodarczego i tragedie II wojny światowej wyschną jego źródło. Dopiero w „Światłach rampy” artysta ponownie się do niego zwróci, by ogrzać zrozpaczoną duszę starego klauna życiodajne ciepło ludzkich uczuć.

W „Światłach miasta” widz zanurza się w atmosferze niezwykle czystego piękna ukrytego w zwykli ludzie. W bohaterze Chaplina jest tyle duchowego bogactwa, zdrowych uczuć, prawdziwej odwagi w walce z życiem, ma tak rozwiniętą świadomość swojej godności ludzkiej, obowiązku wobec innych, tak silne jest pragnienie szczęścia, które widział przede wszystkim w czynieniu inni szczęśliwi, że jego wizerunek jest już pewnym moralnym ideałem człowieka. I tak jego losy, doświadczenia, drogi życia, które wybrał - i które może wybrać w przyszłości - nabrały uniwersalnego znaczenia.

W City Lights Chaplin w końcu dokończył formację obraz artystyczny Twój bohater. Ten obraz nie jest prosty; o jego znaczeniu decyduje przede wszystkim fakt, że jest wytworem całej epoki rozwoju społeczeństwa burżuazyjnego. W jego maleńkim losie odbija się wielki motyw Chaplina - temat wolności. zwykły człowiek z biedy i ucisku, temat walki o ludzkie szczęście. Ten wątek zdeterminował już treść wielu filmów krótkometrażowych, ale dopiero w „Światłach miasta” został po raz pierwszy ujawniony tak głęboko, że skłonił widza do poważnego zastanowienia się nad losem bohatera i postawienia sobie pytania: jakie drogi życia wybrać?

Chaplin nie udzielił tutaj odpowiedzi na to pytanie, ale oczywiście sam odczuwał pilną potrzebę. W każdym razie na dwóch późniejszych obrazach spróbuje to zrobić.

Charlie to człowiek od podstaw i reprezentuje pozytywny początek w sztuce komediowej Chaplina. Oczywiście jego los i historia jego tragikomicznych nieszczęść nie mogły w pełni oddać życia i zmagań pospólstwo Stany Zjednoczone Ameryki. Artysta tego nie twierdził. Ale w bohaterze Chaplina pewne istotne cechy, zarówno pozytywne, jak i negatywne, znalazły wyraz w pewnym stopniu typowy dla przeciętnego Amerykanina. Te cechy w dużej mierze zdeterminują przyszłą ścieżkę bohatera.

W „City Lights” wiatr współczesnych wydarzeń wdarł się już w niespokojny zakątek życia Charliego, ale nie obudził jeszcze jego świadomości. Artysta pokazał, że jego bohater jest daleki od zrozumienia najbardziej elementarnych prawd porządku społecznego i politycznego. Nie potrafi nawet poprawnie ocenić i odpowiednio odnieść się do osób znajdujących się na samym szczycie i na samym dole drabiny społecznej, z którymi konfrontuje się jego los.

W swoim odwiecznym wrogu milioner Charlie, mimo zrozumiałej ostrożności, widział w niej całą tylko jako miłego i życzliwego faceta, gdy był pijany i szczerze zakłopotany i zdenerwowany, gdy ten „nieszczęsny przyjaciel”, który doświadczał zdrady żony, po otrzeźwieniu w górę, z niesmakiem odepchnąłem go od siebie.

Jednocześnie Charlie potrafi okazywać pogardę, a nawet okrucieństwo wobec biednych ludzi takich jak on. Jest w filmie epizod, który może wywołać uzasadnione oszołomienie z powodu pozornego dysonansu z całą logiką rozwoju postaci bohatera: wysiadając z luksusowego samochodu podarowanego mu przez pijanego milionera, Charlie powalił żałosnego żebrak i zabrał niedopałek papierosa podniesiony z chodnika.

W dojrzałej sztuce Chaplina pierwiastek przypadku, złudzeń został niemal wykluczony. Za okrutnym aktem Charliego, przywodzącym na myśl techniki wczesnych „brutalnych” krótkich komedii, kryło się pewne psychologiczne znaczenie. Charlie był pod ciągłym wpływem środowisko, a jego czyn jest wynikiem tego wpływu, mimowolnym hołdem złożonym czasowi. Jest wysoce symptomatyczny i zawiera cechy, które mogłyby w ich dalszy rozwój poprowadź bohatera do zaakceptowania wilczych praw panującej moralności, do dostosowania się do otaczającej rzeczywistości. Ten jeden z możliwych sposobów rozwinięcia wizerunku Charliego z filmu „Światła miasta” znajdzie swoje logiczne i tragiczne zakończenie w późniejszej pracy Charlesa Chaplina.

Inna możliwa ścieżka wiodła bohatera w diametralnie przeciwnym kierunku. Bezrobotnego Charliego, który wspierał swoją egzystencję dorywczymi pracami, cechowała całkowita apatia; pod tym względem różnił się od większości amerykańskich ludzi pracy, chociaż i ci w większości, również ideologicznie, nie pojęli jeszcze walki klasowej, którą sami prowadzą. W przeciwieństwie do zorganizowanych robotników Charlie generalnie odsunął się od jakiejkolwiek walki. Jest indywidualistą, pozbawionym poczucia zbiorowości. Charlie przyjął niesprawiedliwość i ciosy, które życie nieustannie mu zadawało, jako coś nieuniknionego. Nie skłonił głowy, ale bronił się sam i dlatego poniósł klęskę za porażką.

Historia Charliego, opowiedziana w City Lights, jest w rzeczywistości historią śmierci wszelkich iluzji. Charlie naiwnie wierzył w dobroć, w bezinteresowność relacji międzyludzkich, w przyjaźń i miłość. Jednak po tym, jak los zepchnął go przeciwko milionerowi, którego uratował od śmierci, nabrał przekonania, że ​​dobroć, wdzięczność i przyjaźń są na tym świecie zwodnicze, nierealne. Milioner jest jak człowiek tylko wtedy, gdy jest pijany; w zwykłym, trzeźwym stanie jest to tylko zimny biznesmen. Z powodu tej samej niewidzialnej, ale potężnej siły pieniądza, rozpadły się również skromne, niewypowiedziane nadzieje Charliego na osobiste szczęście, upadek jego ostatnich złudzeń. Chaplin przywrócił wzrok w filmie nie tylko bohaterce, ale także bohaterowi. Dlatego pożegnalne spojrzenie niezwykle wyrazistych oczu artysty jest w finale tak nieskończenie smutne i tragiczne.

Historia bezinteresownej i szlachetnej miłości Charliego do biednej kwiaciarki była jednym z zarysów fabuły filmu; Drugim zarysem jest historia jego „przyjaźni” z milionerem-pijakiem. Ale obaj byli ze sobą ściśle splecieni i służyli temu samemu celowi: obalali demokratyczne złudzenia i idealistyczne idee bohatera o społeczeństwie zbudowanym na nierównościach klasowych. Pod koniec obrazu Charlie zaczął zdawać sobie sprawę z wielu smutnych prawd; klęski, jakich doznał w życiu, sprawiły, że jego dawna ślepa egzystencja, bezcelowa włóczęga stała się zupełnie nie do pomyślenia.

Kolejny film „Nowe czasy” będzie naturalną i logiczną kontynuacją historii losu mały człowiek którzy po raz pierwszy wkroczyli na ścieżkę protestu. I choć ten film zostanie rozwiązany tradycyjnymi środkami komediowymi, to jednak Chaplin afirmował w nim dla swojego bohatera właśnie drogę protestu, a później, Monsieur Verdu, zdemaskował ścieżkę adaptacji do kapitalistycznej rzeczywistości. Fakt ten ma oczywiście Świetna cena zrozumieć progresywny światopogląd artysty.

Z książki Po kolana we krwi. Objawienia SS autor Fleischman Günther

Rozdział 24. Objawienie Pańskie Przyjechałem do Calais w połowie sierpnia. Polecono mi przechwycić komunikację radiową wroga, który znajdował się po drugiej stronie kanału La Manche. Inwazja aliantów była oczywista, więc OKH i OKW wierzyły, że głównym punktem lądowania będzie:

Z książki Ofiary Stalingradu. Uzdrowienie w Yelabuga przez regułę Otto

Objawienie Pańskie W drugim semestrze w antyfaszystowskiej szkole w Krasnogorsku mieliśmy odkryć marksizm-leninizm. Najpierw zaczęliśmy studiować ekonomię polityczną. Nauczył nas tego Węgier profesor Laszlo Rudash. Towarzysz był szefem niemieckiego sektora

Z książki Kathe Kollwitz autor Prorokova Sofia Aleksandrowna

Objawienie Pańskie W listopadzie 1914 roku Kathe Kollwitz napisała do przyjaciół: „Droga pani Schroeder i droga Doro! Piękny szalik nie jest już w stanie utrzymać naszego chłopca w cieple. Leży martwy pod ziemią. Był pierwszym w swoim pułku, który zginął pod Diksmuiden. Nie musiał cierpieć. Pułk o wschodzie słońca

Z książki Jestem legionistą, czyli osiem lat w europejskiej piłce nożnej autor Shalimov Igor

ŚWIATŁA WIELKIEGO MIASTA Wrażenia z gry na najpiękniejszym stadionie w Europie, które wtedy rozważałem i nadal uważam za San Siro (i ze wszystkich słynnych aren piłkarskich kontynentu, wydaje mi się, że nigdy nie byłem tylko na Camp Nou w Barcelonie) były w moim umyśle wielowarstwowe

Z książki Strefa autor Myasnikow Aleksiej

Oświecenie rysia Rysie otworzyły usta. Młodzi faceci, około dwudziestu lat, podwórkowe punki, ignoranci. Trudno wyobrazić sobie ludzi bardziej odległych od jakiejkolwiek polityki, a tu sama, w obliczu żywego „polityka”, uderzyła ich w czoło. Nigdy nie napotkali takiego problemu.

Z książki Biografia św. Franciszka z Asyżu autor Jacobelli Anacleto

Rozdział VII, który opowiada, jak Franciszek dotarł do miasta Gubbio, opiekował się trędowatymi i rozprawił się z dzikim wilkiem, który zaatakował mieszkańców miasta. Opuszczając klasztor św. Verekundii, Franciszek wkrótce dotarł do położonego poniżej zbocza miasta Gubbio

Z książki Hemingwaya autor Chertanov Maxim

ROZDZIAŁ CZWARTY ŚWIATŁA WIELKIEGO MIASTA Rejs zakończył się w porcie Vigo, potem koleją przez całą Hiszpanię. Do Paryża przyjechaliśmy 20 grudnia – przedświąteczny gwar, zatłoczone sklepy.” – Ciekawe, co teraz robią w domu? - zapytała dziewczyna - Nie wiem, -

Z książki Wokół i wokół autor Bablumyan Siergiej Arutyunowicz

„Sieg heil” dla kolegi z Miasta Bohaterów z Izwiestia, Siergiej Leskow, sformułował jedno z dwóch głównych pytań Rosji w następujący sposób: „Czy Tadżykowie powinni zostać zabici?” (Drugi dotyczył funduszu stabilizacyjnego). Brak odpowiedzi. W międzyczasie zajęli się Ormianami. Biją i zabijają nie dlatego, że

Z książki Tajne archiwa NKWD-KGB autor Sopelniak Borys Nikołajewicz

PRZEGLĄD Przez pewien czas Wsiewołod Emiliewicz został sam. Nie oznacza to, że śledztwo zostało zawieszone, wręcz przeciwnie, toczyło się pełną parą, ale że tak powiem, na innych zakrętach. Śledczy zrozumieli, że chociaż w prawie sowieckim przyznanie się do winy było:

Z książki O. Henry: Dwa życia Williama Sidneya Portera autor Tanaseychuk Andrey Borisovich

Z książki BP. Między przeszłością a przyszłością. Książka 1 autor Połowiec Aleksander Borysowicz

Rozdział 3 City Lights Wszystko, co zamierzam opowiedzieć, przerywając wątek „kina”, nie zawiera pełnej akcji intrygi: czytelnik, który spodziewa się czegoś takiego, lepiej na tym się zatrzymać. Musimy na jakiś czas wrócić do Los Angeles, trochę później, w międzyczasie... My

Z książki Ćwierć wieku bez ojczyzny. Strony z przeszłości autor Vertinsky Aleksander Nikołajewicz

Kontrasty wielkiego miasta Benzyna z setek tysięcy samochodów wisiała nad Paryżem w dusznej liliowej chmurze. Metalowe grzejniki eleganckich limuzyn błyszczały w słońcu, lakierowane części błyszczały. Jak szum fal, opony szeleściły na asfalcie dzień i noc

Z książki Coco Chanel autor Nadieżdin Nikołaj Jakowlewicz

61. Objawienie Pańskie Wokół narodzin idei najsłynniejszych perfum w historii perfumerii krąży wiele legend. Oto jeden z nich, naszym zdaniem, jeden z najbardziej prawdopodobnych: Pewnego dnia jesienią 1920 roku Koko, który odpoczywał z księciem Dmitrijem Pawłowiczem na Riwierze Francuskiej w

Z książki, w której byłem lista trafień autor Filippow Piotr Siergiejewicz

Objawienie Pańskie Każdy może wierzyć w to, czego chce. Jestem po prostu przeciwna zmuszaniu wszystkich do wiary w jedną rzecz. Isaac Asimov Absurdalność systemu administracyjno-dowodzenia, jego nieefektywność, samojedyzm był przez wielu rozumiany. Ale nie rozmawiali o tym głośno w pracy,

„Aby zrobić komedię, wystarczy mi park, policjant i… piękna dziewczyna”- powiedział najsłynniejszy komik świata, Charlie Chaplin. Co więcej, nigdy nie określił proporcji tych trzech składników, po prostu wziął je za podstawę i opowiedział inną historię: czułą, trochę smutną, romantyczną i nieskończenie zabawną, którą publiczność niezmiennie przyjmowała z hukiem. Film „City Lights” nie był wyjątkiem.

Włóczęga (Charlie Chaplin) błąka się bez celu po ulicach. Właściwie wszystko mu odpowiada w tym niespokojnym życiu. Budzenie się w parku w objęciach posągu, trochę drażnienie niezdarnego policjanta, ale co najważniejsze, nikomu nie zgłaszanie się, nikomu nie słuchanie. O czym jeszcze możesz marzyć?!

Przelotny chuligaństwo, trzaskanie zamkniętymi drzwiami luksusowego samochodu, absurdalne zamieszanie. Włóczęga chciał tylko pomóc biednej kwiaciarni (Virginia Cherrill), kupując od niej kwiat za ostatnie pieniądze, ale nagle jego życie zmieniło się dramatycznie. A jak inaczej, bo dziewczyna, będąc całkowicie niewidoma, bierze Trampa za milionera. A teraz beztroski chuligan ma ważną misję - rozjaśnić życie swojej ukochanej.

Pomysł na spisek przyszedł do Chaplina, gdy usłyszał o cyrkowym klaunie, który został oślepiony w wypadku. Cyrkowiec miał córeczkę, niezwykle chorowitą i nerwową, a przed wypisaniem ze szpitala lekarz ostrzegł pacjenta, aby jak najdłużej ukrywał chorobę przed córką. W domu klaun ciągle się potykał, wpadając na meble, a dziewczyna śmiała się wesoło: wydawało jej się, że jej ojciec się z nią bawi. Chaplin uznał jednak, że taki film byłby zbyt sentymentalny dla jego formatu, więc zamiast ślepego klauna pojawia się w jego filmie dziewczyna sprzedająca kwiaty.

Szczerze wierząc, że rozpoczęcie zdjęć w sylwestra dobrze wróży, 31 grudnia 1927 roku Charles Spencer Chaplin, czyli po prostu Charlie Chaplin, usiadł na krześle reżysera i krzyknął: „Kamera! Silnik!" Mimo to prace nad filmem „City Lights” ciągnęły się przez długie trzy lata: w Ameryce rozpoczął się Wielki Kryzys. Krach na giełdzie sparaliżował prawie wszystkie sfery życia amerykańskiego społeczeństwa, a kino nie było wyjątkiem. Jednakże Nowa praca Chaplin skorzystał na opóźnieniu: po rozpoczęciu zdjęć do Świateł w epoce niemego filmu, reżyser dokończył film, gdy dźwięk już tam był. Tak więc w „Światłach miasta” Charlie Chaplin działał nie tylko jako reżyser, scenarzysta, producent i oczywiście aktor. Ponadto napisał muzykę do filmu.

Amerykański Instytut Filmowy umieścił City Lights na pierwszym miejscu swojej listy 10 najlepszych komedii romantycznych wszechczasów. Ale najważniejsze jest to, że nawet teraz, 80 lat po premierze filmu na ekranach, obraz cieszy się takim samym powodzeniem wśród widzów. Nikt nie zdołał jeszcze ujawnić tajemnicy mistrzostwa Chaplina. Miał setki naśladowców, ale widz niezmiennie wraca do filmów Chaplina i ponownie śmieje się, płacze, współczuje bohaterom w obliczu niesprawiedliwości tego wielkiego i okrutnego świata, którzy mimo wszystko nie tracą zdolności współczuć i kochać.