W późny XIX- początek XX wieku w literaturze dominuje metoda realistyczna. Jednym z przedstawicieli tego stylu jest największy pisarz XX wieku, wybitny mistrz słowa Iwan Aleksiejewicz Bunin. Słusznie zajmuje jedno z pierwszych miejsc w sztuce rosyjskiego realizmu. Chociaż, w przeciwieństwie do innych pisarzy tego nurtu, Bunin odstawał nieco od aktywnego życia społecznego i politycznego.

Bunin jest realistą, ale w jego pracach realizm malowany jest w tonacji romantycznej, pisze z tęsknotą. Prawie wszystkie jego wiersze są przepojone smutkiem:

A wiatr, deszcz i mgła,

Nad zimną pustynną wodą.

Do wiosny ogrody są puste.

Jestem sama w domu. jestem ciemny

Za sztalugą i dmuchanie przez okno.

(„Samotność”, 1903)

Bunin zawsze – od pierwszego do ostatniego wiersza i opowiadania – był wierny prawdzie życia, pozostając prawdziwy artysta. Prawdę mówiąc, jego dusza była na pierwszy rzut oka odsłonięta, jakby ukryta za swego rodzaju zasłoną. Przywiązanie do prawdy było nieodłączne od jego miłości do wszystkiego, co czyste i dobre na świecie, od miłości do przyrody, do ojczyzny, do człowieka. Nie mógł znieść dzieł, w których niszczona jest wiara w moc rozumu, „wulgarność, sztuczność i niezmiennie fałszywy ton” rozlewają się po morzu.

On sam napisał swoje, proste – czym żył, co weszło w jego ciało i krew. Zaczynając od wierszy, przez całe życie nie tracił nimi zainteresowania. A obok nich proza ​​- naturalna i mądra, muzyczna i obrazowa w języku, pełna głębokiego psychologizmu. Jego historie ” Jabłka Antonowa”,„ Dżentelmen z San Francisco ”,„ Wioska ”, książeczka opowiadań” Ciemne zaułki”, powieść „Życie Arsenewa” i wiele innych dzieł to znaczące zjawisko w literaturze rosyjskiej i światowej, jeden z ich nieosiągalnych szczytów artystycznych.

Rozważmy historię „Dżentelmen z San Francisco”. W latach przedrewolucyjnych w twórczości pisarza utrwala się idea daremności i grzeszności cywilizacji. Bunin potępia ludzi za pragnienie przyjemności, za niesprawiedliwą organizację życia społecznego.

Z najdrobniejszymi szczegółami, tak naturalnie połączonymi w tej historii z dziwnością i podnieceniem, opisuje Bunin świat nie szczędzi kolorów na obraz zewnętrznego, materialnego świata, w którym to społeczeństwo istnieje możni świata ten. Z pogardą wylicza każdy drobiazg, wszystkie te fragmenty parowca, hotelu i innych luksusów, które są prawdziwym życiem w rozumieniu tych „panów z San Francisco”. Jednak ich uczucia i odczucia już umarły, więc nic nie może im sprawić przyjemności. Prawie nie obdarza bohatera swojej opowieści zewnętrznymi znakami i wcale nie podaje swojego imienia, ponieważ nie jest godzien nazywania się mężczyzną.

Posługując się przykładem losu dżentelmena z San Francisco, I. Bunin opowiada o życiu żyjącym bez celu – w zysku, wyzysku i chciwej pogoni za pieniędzmi. Jak bardzo dżentelmen z San Francisco chciał cieszyć się kulturą, jak wierzył, że jego życie będzie wieczne! To właśnie życie z kucharzami, z uwodzicielskimi i przystępnymi kobietami, z lokajami i przewodnikami. Jakże wesoły był sam ten pan „suchy, niski, niezbyt skrojony, ale mocno uszyty”. W tym człowieku nie ma nic duchowego. Dosłownie każdy jego krok nawiedzany jest przez ironię autora, aż do czasu, gdy posłuszny ogólnemu prawu, nie staje się już „dżentelmenem” z San Francisco, ale po prostu martwym starcem, którego bliskość irytuje innych wesołych dżentelmenów niestosownym przypomnieniem śmierć.

Ale historia nie kończy się na śmierci bogatego dżentelmena. Po śmierci bogaty Amerykanin nadal jest jego głównym bohaterem. Odlot bohatera odbywa się na tym samym statku, ale już nie w luksusowej kabinie, ale w żelaznych piwnicach statku. Słodka i wulgarna muzyka wiecznego festiwalu salonów nie dociera tutaj. Bunin obrazowo pokazuje kontrast między życiem a śmiercią dżentelmena z San Francisco. Kontrast ten podkreśla bezsens życia w społeczeństwie skorodowanym przez społeczne sprzeczności.

Bardzo ważne jest zakończenie historii. Nikt w korytarzach Atlantydy, które promieniowały światłem i radością, nie wiedział, że „głęboko pod nimi stała trumna mistrza”. Trumna w ładowni to rodzaj werdyktu na bezmyślnie radujące się społeczeństwo. Muzyka w sali balowej znów zagrzmiała „wśród wściekłej śnieżycy, która przetoczyła się nad oceanem, bucząc jak msza pogrzebowa”. Ostrzeżenia przekazuje również postać Diabła obserwującego frywolną „Atlantydę”.

Może Diabeł jest głównym bohaterem opowieści? Może z jego błogosławieństwem szerzy się cywilizacja? Kto zna odpowiedzi na te pytania? W opowiadaniu „Dżentelmen z San Francisco” Bunin przepowiada koniec obecnego świata.

Wiemy, że Bunin został zmuszony do opuszczenia swojej ojczyzny. Opuścił Rosję, ale na zawsze pozostał w literaturze rosyjskiej jako jeden z jej synów.

Kompozycja

Fabuła opowiadania I. A. Bunina „Pan z San Francisco” oparta jest na losach głównego bohatera – „dżentelmena z San Francisco”. Wyrusza w podróż do Starego Świata i niespodziewanie umiera na Capri. Pisarz pozbawia dżentelmena z San Francisco jego imienia, podkreślając, że jest jednym z wielu, których życie jest zmarnowane (jego żona i córka też nie są wymieniane). Bunin podkreśla, że ​​żadna z otaczających bohatera osób (ani zamożni turyści, ani służba) nie zainteresowała się tą osobą przynajmniej na tyle, by poznać jego imię i historię. Dla wszystkich jest po prostu „dżentelmenem z San Francisco”. Słowo „pan” używane jest jako jedyne imię bohatera i budzi skojarzenia ze słowami „pan”, „władca”, „pan”. „Był głęboko przekonany, że ma wszelkie prawo do odpoczynku, do przyjemności… Był dość hojny w drodze i dlatego w pełni wierzył w opiekę wszystkich tych, którzy go karmili i poili, służyli mu od rana do wieczora, uniemożliwiając jego najmniejszego pragnienia, strzegł jego czystości i spokoju…” Właściwie historia jego powstania jest prosta: najpierw gonił za zyskiem, bezlitośnie zmuszając innych do pracy dla niego, a potem bezgranicznie bawiąc się, bawiąc własne ciało, nie myśląc o dusza. Losy bohatera nie zawierają żadnych indywidualnych cech i oceniane są jako „egzystencja”, w przeciwieństwie do „życia”. Wygląd „dżentelmena z San Francisco” sprowadza się do kilku jaskrawych detali, które podkreślają to, co najbardziej materialne, materialne, cenne w nim: „...jego duże zęby lśniły złotymi plombami, jego łysina była ze starej kości słoniowej”. Pisarza interesuje nie tylko wygląd bohatera, ale także jego wewnętrzna esencja i wrażenie, jakie robi na innych. Już w środku charakterystyka portretu bohater ma negatywną ocenę autora. Łysa głowa, siwe wąsy są całkowicie niezgodne z sarkastyczną definicją Bunina „wyczyścić do połysku”. Historia nie posiada rozwiniętej charakterystyka mowy bohater, jego życie wewnętrzne nie jest pokazane. Słowo „dusza” pojawia się w opisach tylko raz, ale służy raczej do zaprzeczenia złożoności życia duchowego bohatera: „...w jego duszy przez długi czas robiło się nawet ziarno gorczycy jakichkolwiek tzw. nie pozostać...”. Bohater opowieści jest jednakowo daleki od świata przyrody i świata sztuki. Jego oceny są albo zdecydowanie utylitarne, albo egocentryczne (opinie i uczucia innych ludzi go nie interesują). Działa i reaguje jak automat. Dusza dżentelmena z San Francisco nie żyje, a istnienie wydaje się być spełnieniem pewnej roli. Bunin portretuje „nowego człowieka” współczesnej cywilizacji, pozbawionego wewnętrznej wolności.

Bohater opowieści postrzega jako własność nie tylko wartości materialne, ale także duchowe. Ale iluzoryczność władzy i bogactwa ujawnia się w obliczu śmierci, która w opowiadaniu w przenośni zbliża się do brutalnej siły, „nagle… spadła” na człowieka. Tylko osoba duchowa może przezwyciężyć śmierć. Ale dżentelmena z San Francisco nie było, więc jego śmierć jest przedstawiona w historii tylko jako śmierć ciała. Po śmierci pojawiają się oznaki zagubionej duszy, jako słaba wskazówka: „I powoli, powoli, na oczach wszystkich, bladość spłynęła po twarzy zmarłego, a jego rysy zaczęły się chudnąć, rozjaśnić…” Śmierć wymazała szorstkość z jego twarzy i przez chwilę ujawniła jego prawdziwy wygląd – taki, jaki mógłby wyglądać, gdyby żył inaczej. Okazuje się, że życie bohatera było stanem jego duchowej śmierci i tylko śmierć fizyczna niesie możliwość przebudzenia zagubionej duszy. Opis zmarłego nabiera symbolicznego charakteru: „Zmarły pozostał w ciemności, niebieskie gwiazdy patrzyły na niego z nieba, świerszcz śpiewał na ścianie ze smutną nieostrożnością…” Obraz „ognia nieba ” jest symbolem duszy i poszukiwania ducha.

Kolejna część opowieści to podróż ciała dżentelmena z San Francisco. Temat władzy zostaje zastąpiony tematem nieuwagi i obojętności żywych wobec umarłych. Śmierć oceniana jest przez nich jako „wypadek”, „przykrość”. Pieniądze i honor okazują się fikcją. To nie przypadek, że boy hotelowy Luigi gra przed pokojówkami swego rodzaju przedstawienie, parodiując pompatyczną manierę „mistrza” i grając jego śmierć. Niegodna zemsta człowieka, który jest przyzwyczajony do wyginania pleców z racji wykonywanego zawodu. Ale cóż zrobić - wielką tajemnicę śmierci zastępuje farsa w teatrze życia. A bohater niepostrzeżenie dla czytelnika przestaje być mistrzem. Autor, mówiąc o nim, używa zwrotów „martwy staruszek”, „ktoś”. To droga bohatera od osoby, która pokładała wszystkie nadzieje w przyszłości, do całkowitego niebytu.

Bunin pokazuje, że dżentelmen z San Francisco jest częścią umierającego, skazanego na zagładę świata i jego przeznaczeniem jest zniknąć razem z nim. Wizerunek mistrza ma znaczenie uogólniające. I to uogólnienie podkreśla kompozycja pierścienia: opis rejsu na Atlantydzie podany jest na początku i na końcu opowieści. A wśród powtarzających się obrazów wyróżnia się obraz oceanu jako symbol życia i śmierci, obraz syreny okrętowej jako symbol Sądu Ostatecznego, a także obraz paleniska statku jako symbol ognia piekielnego. Jednocześnie konflikt społeczny staje się przejawem konfliktu bardziej ogólnego – odwiecznej walki dobra ze złem. A jeśli zło świata ucieleśnia się w opowieści w obrazie Diabła oglądającego „Atlantydę”, to uosobieniem dobra jest Matka Boża, błogosławiąca mieszkańców Monte Solaro z głębi skalistej groty. Śmierć bohatera nie jest triumfem dobra ani zwycięstwem zła, a jedynie triumfem wiecznego i nieubłaganego biegu życia, w którym każdy z pewnością jest wynagradzany według swoich uczynków. I tylko wiatr, ciemność, zamieć spadają na udział w śmiertelnych szczątkach dżentelmena z San Francisco…

Inne pisma dotyczące tej pracy

„Dżentelmen z San Francisco” (refleksja nad ogólną wadą rzeczy) „Wieczny” i „prawdziwy” w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Analiza opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Analiza odcinka z opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Wieczny i „Rzecz” w opowiadaniu „Dżentelmen z San Francisco” Odwieczne problemy ludzkości w historii I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Malowniczość i surowość prozy Bunina (na podstawie opowiadań „Dżentelmen z San Francisco”, „Udar słoneczny”) Życie naturalne i życie sztuczne w opowiadaniu „Dżentelmen z San Francisco” Życie i śmierć w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Życie i śmierć dżentelmena z San Francisco Życie i śmierć dżentelmena z San Francisco (na podstawie opowiadania I. A. Bunina) Znaczenie symboli w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Idea sensu życia w dziele I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Sztuka tworzenia postaci. (Według jednego z dzieł literatury rosyjskiej XX wieku. - I.A. Bunin. „Dżentelmen z San Francisco”.) Prawdziwe i urojone wartości w „Dżentelmie z San Francisco” Bunina Jakie są moralne lekcje z opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”? Moja ulubiona historia I.A. Bunin Motywy sztucznej regulacji i życia w opowiadaniu I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Obraz-symbol „Atlantydy” w opowiadaniu I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Zaprzeczenie próżnego, nieduchowego stylu życia w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”. Szczegółowość tematu i symbolika w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Problem sensu życia w opowiadaniu I.A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Problem człowieka i cywilizacji w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Problem człowieka i cywilizacji w historii I.A. Bunin „Dżentelmen z San Francisco” Rola organizacji dźwięku w strukturze kompozycyjnej opowieści. Rola symboliki w opowiadaniach Bunina („Lekki oddech”, „Dżentelmen z San Francisco”) Symbolizm w opowiadaniu I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Znaczenie tytułu i problemy opowiadania I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Zjednoczenie wiecznego i doczesnego? (na podstawie opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”, powieść V. V. Nabokova „Mashenka”, opowiadanie A. I. Kuprina „Biustonosze z granatu Czy ludzkie roszczenie do dominacji jest uzasadnione? Uogólnienia społeczno-filozoficzne w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Losy dżentelmena z San Francisco w opowiadaniu I.A. Bunin . o tym samym tytule Temat zagłady burżuazyjnego świata (według opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”) Filozoficzne i społeczne w historii I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Życie i śmierć w opowiadaniu A.I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Problemy filozoficzne w twórczości I. A. Bunina (na podstawie opowiadania „Dżentelmen z San Francisco”) Problem człowieka i cywilizacji w opowiadaniu Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Kompozycja na podstawie opowiadania Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Symbole w opowiadaniu „Dżentelmen z San Francisco” Temat życia i śmierci w prozie I. A. Bunina. Temat zagłady burżuazyjnego świata. Na podstawie opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Historia powstania i analiza opowieści „Dżentelmen z San Francisco” Analiza opowiadania IA Bunina „Dżentelmen z San Francisco”. Oryginalność ideowa i artystyczna opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Symboliczny obraz ludzkiego życia w historii I.A. Bunin „Dżentelmen z San Francisco”. Wieczny i „prawdziwy” na obrazie I. Bunin Temat zagłady burżuazyjnego świata w opowiadaniu Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Idea sensu życia w dziele I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Temat zniknięcia i śmierci w opowiadaniu Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Problemy filozoficzne jednego z dzieł literatury rosyjskiej XX wieku. (Sens życia w opowiadaniu I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”) Obraz-symbol „Atlantydy” w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” (wersja pierwsza) Temat sensu życia (według opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”) Pieniądze rządzą światem Temat sensu życia w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Oryginalność gatunkowa opowiadania „Dżentelmen z San Francisco”

Historia I.A. Bunin „Dżentelmen z San Francisco” ma głęboką znaczenie filozoficzne pomimo niewielkich rozmiarów.

Bohater dzieła jest pozbawiony twarzy, ponieważ nie ma imienia i nazwiska. Jest tego pozbawiony, ponieważ nie różni się absolutnie od innych starszych bogatych ludzi, ten człowiek nie zrobił niczego pożytecznego dla innych ludzi, ale przez całe życie zbił fortunę. Mistrz wierzył, że jest zaangażowany w ciężką pracę, pracując od rana do wieczora, ale całą pracę wykonywali za niego najemni pracownicy zwalniani z innych krajów. W tym tempie, na starość zarobił wystarczająco dużo, by uchodzić za sakiewkę.

Niewiele wiadomo o wyglądzie dżentelmena „suchy, krótki, niezgrabnie skrojony, ale ciasno uszyty…” - staje się jasne, że jest zupełnie brzydki, ale wręcz przeciwnie, ma nieprzyjemny wygląd, autor opisuje swój wygląd jako coś niegrzecznego, jak worek pieniędzy.

Główny bohater ma żonę i dorosłą córkę. Są też bezimienne i bezdźwięczne, jak żywe posągi.

Zarobiwszy wystarczająco dużo pieniędzy, mistrz postanawia nagrodzić się za swoją „ciężką” pracę i wyrusza w podróż z żoną i córką.

Bohater starał się ubierać modnie i elegancko, jak przystało na bogacza. W czasie podróży pozwalał sobie na „smarowanie” pieniędzy, jedząc w drogich restauracjach, paląc mocne cygara i zostawiając hojne napiwki kelnerom. Pan jadł, pił i bawił się w każdy możliwy sposób, ale jednocześnie nie czytał książek, nie chodził na imprezy kulturalne. W ogóle nie poświęcał czasu na rozwój mózgu i moralności. Jego komponent moralny jest martwy, został zmiażdżony przez materialne bezpieczeństwo. Dlatego główny bohater nie odczuwa przyjemności z podróżowania, bo nie dostrzega piękna przyrody. Jego szczęście to tylko jego bogactwo i uznanie w kręgu zamożnych arystokratów.

Całe życie bohatera przedstawione jest jako program do osiągnięcia bogactwa. Ale cel został osiągnięty, ale nie stał się szczęśliwszy. W pogoni za finansami pan zupełnie zapomniał, że ma rodzinę, że potrzebuje przyjaciół, bo jest zwykłym człowiekiem, który potrzebuje miłości i wsparcia.

Bohater nie miał absolutnie żadnego szacunku dla osób o niskim statusie społecznym, uważał ich za swoich służących i traktował ich bardzo niegrzecznie. Takim zachowaniem wykazywał swoją arogancję i egoizm, bo liczył się dla niego tylko własny komfort, a uczucia zwykli ludzie Nie obchodzi go to.

Zakończeniem dzieła jest śmierć bohatera. W tym odcinku wyraźnie wyraża się stosunek innych bogatych ludzi do mistrza. Jego śmierć przysporzyła wielu kłopotów otaczającym go osobom i jego rodzinie, nikt nie żałował jego śmierci, wszyscy o nim zapomnieli, mimo jego wielkiego fortuny. Bogate życie zapewnił człowiekowi śmierć biedną i samotną, jakby nigdy nie istniał na świecie. Pochowali dżentelmena jak jakieś zwierzę w pudełku z wodą sodową.

Tak więc w dziele „Dżentelmen z San Francisco” główny bohater pojawia się przed czytelnikami jako żywa torba pełna pieniędzy. Nie ma emocji i uczuć, całe jego życie to rozrywka. Arogancki i samolubny mistrz myślał, że zarabiając fortunę, otrzyma miłość i uznanie bogatego społeczeństwa i stanie się jego członkiem. Ale śmierć postawiła wszystko na swoim miejscu, mistrz umarł i wszyscy o nim zapomnieli. Dlatego trzeba pamiętać, że życie jest ulotne, nie należy za czymś gonić, trzeba doceniać każdą chwilę i pamiętać, że najważniejszą rzeczą w życiu nie są wcale pieniądze.

`

Popularne pisma

Czytanie to jeden ze sposobów rozumienia otaczającego nas świata. Absorpcja doświadczeń, rozumowań, myśli, dążeń wielu autorów pozwala czytelnikowi przeżyć sytuacje

• Esej-opis na podstawie obrazu Puszkina na egzaminie licealnym Repina (klasa 7)

  Na zdjęciu I.E. Repin przedstawia całkowicie prawdziwy przypadek historyczny - publiczny egzamin dla uczniów liceum w Carskim Siole, przechodzący z pierwszego do drugiego roku.

• Natasha Rostova i Andrey Bolkonsky - Wojna i pokój: pierwsze spotkanie, miłość, zdrada i zdrada

  Pierwsze spotkanie kochanków miało miejsce, gdy bardzo się martwił i cierpiał z powodu utraty żony, która zmarła podczas porodu. Potem Andriej poszedł w interesach i przeszedł przez majątek rodziny Rostowów

Opowiadanie „Dżentelmen z San Francisco” zostało napisane przez Iwana Aleksiejewicza Bunina, wielkiego rosyjskiego poety i laureata Nagrody Nobla.

Historia powstania tego literackiego arcydzieła sięga również 1915 roku. Sam autor wspomina, że ​​do napisania opowiadania zainspirowała go książka Tomasza Manna Śmierć Wenecji.

Bunin po raz pierwszy zobaczył tę książkę w księgarni na Kuznetsky Most, ale z jakiegoś powodu jej nie kupił.

Zgodnie z fabułą, książka opisuje nagłą śmierć mieszkańca Stanów Zjednoczonych Ameryki, który przybył na wyspę Capri.

Początkowo nosił tytuł „Śmierć na Capri”. Ale wtedy autor postanowił zmienić tytuł na The Gentleman z San Francisco.

Interesujące fakty:

• Opowieść została napisana przez autora we wsi Wasilewski w prowincji Oryol.
• Autor twierdzi, że na napisanie opowiadania wystarczyły mu tylko 4 dni.

Ważny! Była to pierwsza praca, której napisanie autor zwrócił szczególną uwagę.

Według jego recenzji historia okazała się niesamowita, ponieważ przemyślał każdy szczegół w najdrobniejszym szczególe i bardzo emocjonalnie znosił wszystkie wydarzenia, które napisał.

Streszczenie

Fabuła tekstu podzielona jest na 2 części:

1. Pierwsza część opisuje wydarzenia z życia starszego i zamożnego przedsiębiorcy, który zdecydował się na wycieczkę z rodziną na Capri.
2. W drugiej części zwrócono uwagę na śmierć pana z napadu i główne problemy administracji personelu związane z ukrywaniem tej tragedii przed innymi gośćmi.

Opis postaci

Historia okazała się bardzo moralna i filozoficzna. Przypomina człowiekowi, że wszystko, co wymyślił, może w każdej chwili runąć.

Notatka! Praca ta bardzo wyraźnie oddaje charakter i nastrój głównych bohaterów, które autor bardzo szczegółowo opisuje w tekście.

Tabela cech postaci:

Charakter	Krótki opis
Pan czy Pan z San Francisco	Autor uczynił wizerunek głównego bohatera bardzo powściągliwym, ale temperamentnym. Ta postać jest pozbawiona imienia ze względu na jego ambicję kupowania tego, czego nie można sprzedać. On docenia fałszywe wartości kocha pracę. To praca, która pomaga Panu stać się bogatym i niezależnym pod względem materialnym. Bohater ma 58 lat. Jego wygląd jest opisany bardzo powściągliwie. Zgodnie z opisem głównym bohaterem jest niski i łysy mężczyzna. Osobista charakterystyka polega na tym, że autor pokazuje, iż bohater lubi zadowolić się pieniędzmi, z przyjemnością je spędza w restauracjach. Bardzo trudno jest zrozumieć jego charakter. Przez cały okres podróży statkiem nie okazuje emocji.
Pani (Pani) żona	Żona bohatera również nie ma imienia. Działa jak jego cień bez twarzy. W całej historii rzadko wyraża emocje. W tekście można je zaobserwować dopiero po śmierci męża.
Pani córka	Nieśmiała, słodka, miła dziewczyna, niepodobna do jej krewnych

Oprócz powyższych postaci w historii jest ich wiele epizodyczne postacie, które szczegółowo wskazują cele i aspiracje życiowe.

Wizerunek głównego bohatera

Cytaty z historii wskazują na ciągłe niezadowolenie osoby, nawet gdy znajduje się w środowisku premium.

Portret psychologiczny głównego bohatera:

1. Obojętność na moralność, brak duchowości. Głównego bohatera nie można nazwać okrutnym, ale nie przyjmuje próśb i problemów nieznajomych.

   Istnieje w swoim bogatym świecie, poza który bardzo boi się wyjść.

2. Ograniczenie. Pieczątka. Bogactwo narzuciło mu swoje stereotypy życia, którym trudno nie być posłusznym.

Ważny! Główna cecha bohater jest miłością własną.

Analiza i problem

Analiza tekstu:

1. Główną ideą tej historii jest to, że człowiek może w jednej chwili stracić życie, nawet mając bajeczne bogactwo.
2. Początkowo bardzo trudno jest określić gatunek napisania utworu.

   Ale pod koniec historii możemy stwierdzić, że to pouczająca historia wskazując, że los jest nieprzewidywalny i warto przygotować się na najbardziej nieprzewidziane sytuacje.

3. Plan opowieści można pośrednio podzielić na 2 części: przed i po śmierci pana.

   W pierwszej części dominują cechy obojętności i krnąbrności bohatera, nie liczącego się ze społeczeństwem. Nie jest kochany, ale szanowany za wiele życiowych osiągnięć.

W drugiej części bohater umiera, a szacunek dla jego osoby znika.

Śmierć następuje w hotelu, więc kierownik hotelu od razu znajduje argumenty i podstawy do ukrywania przed opinią publiczną tego tragicznego zdarzenia.

Po śmierci inne postacie wykazują lęk o swoją pozycję w społeczeństwie, zaniedbując uczucia i emocje wdowy.

Z epigrafów bohaterów można zrozumieć, że autor chciał uwypuklić i uwypuklić takie problemy:

• Prawdziwa wartość pieniądza.
• Cel człowieka na świecie.

Dziś historia jest bardzo popularna. Wstępuje program nauczania więc nie jest zapomniane.

Na podstawie pracy uczniowie piszą streszczenia, opowiadania, notatki, wystawiają spektakle teatralne.

Wiele osób uważa, że ​​książka nie jest dobrze przyjmowana przez młodzież, ale tak nie jest. Praca uczy pielęgnowania i wdzięczności za to, co masz.

Lektura tej historii powoduje chęć przemyślenia swoich działań, stania się osobą szlachetniejszą i bardziej życzliwą.

Dziś w oparciu o tę pracę powstają filmy. To bardzo pouczająca historia, która może pomóc wielu ludziom.

Dzięki postępowi technologicznemu dzieło pojawiło się w formacie audiobooka, co pozwala na jego słuchanie, a nie czytanie.

Wiele krytycy literaccy zaleca się przeczytanie pełnego wydania, nie Podsumowanie historię, aby poczuć jej pełny sens i zrozumieć obrazy głównych bohaterów.

Idea pracy symbolizuje pragnienie poszanowania i zaniedbywania wartości życiowych w celu zarabiania pieniędzy i osobistej przyjemności.

Przydatne wideo

Iwan Aleksiejewicz Bunin znany jest na całym świecie jako wybitny poeta i pisarz, który w swoich utworach, kontynuując tradycje literatury rosyjskiej, stawia ważne pytania, ukazując tragedię ludzkiej egzystencji. W swoim opowiadaniu „Dżentelmen z San Francisco” słynny pisarz ukazuje upadek burżuazyjnego świata.

Historia powstania opowieści

Historia wielkiego sławny pisarz I.A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” została po raz pierwszy opublikowana w popularnym zbiorze „Słowo”. To wydarzenie miało miejsce w 1915 roku. Sam pisarz opowiedział historię pisania tego dzieła w jednym ze swoich esejów. Latem tego samego roku spacerował po Moskwie i przechodząc przez most Kuznieckiego zatrzymał się w pobliżu księgarni Gauthiera, aby dokładnie obejrzeć jej gablotę, gdzie sprzedawcy zwykle wystawiali nowe lub popularne książki. Spojrzenie Iwana Aleksiejewicza zatrzymało się na jednej z wystawionych broszur. To była książka zagraniczny pisarz Tomasz Mann „Śmierć w Wenecji”

Bunin zauważył, że ta praca została już przetłumaczona na język rosyjski. Ale po kilku minutach stania i uważnym zapoznaniu się z książką, pisarz nie wszedł do księgarni i jej nie kupił. Później będzie tego wielokrotnie żałował.

Wczesną jesienią 1915 wyjechał do prowincji Oryol. We wsi Wasiliewski w rejonie Jeleckim mieszkał wielki pisarz kuzyn, gdzie często dużo bywał, odpoczywając od miejskiego zgiełku. A teraz, będąc w majątku krewnego, przypomniał sobie książkę, którą widział w stolicy. A potem przypomniał sobie wakacje w Caprze, kiedy zatrzymał się w hotelu Quisisana. W tym hotelu zdarzyła się wówczas nagła śmierć jakiegoś bogatego Amerykanina. I nagle Bunin chciał napisać książkę „Śmierć na Caprze”.

Praca nad historią

Opowieść została napisana przez pisarza szybko, w zaledwie cztery dni. Sam Bunin opisuje ten czas następująco, pisząc spokojnie i powoli:

„Trochę sikam, ubiorę się, wezmę naładowaną dwulufową strzelbę i przejdę przez ogród na klepisko”. Bunin napisał: „Podekscytowałem się i nawet przez entuzjastyczne łzy pisałem tylko miejsce, do którego zaponyary idą i chwalą Madonnę”.

Pisarz zmienił tytuł opowiadania, gdy tylko napisał pierwszą linijkę swojego dzieła. Tak więc pojawiła się nazwa „Dżentelmen z San Francisco”. Początkowo Iwan Aleksiejewicz wziął epigraf z Apokalipsy. Brzmi to tak: „Biada tobie, Babilonie, silne miasto!”. Ale już podczas pierwszego przedruku epigraf ten został usunięty przez samego pisarza.

Sam Bunin twierdził w swoim eseju „The Origin of My Stories”, że wszystkie wydarzenia w jego twórczości są fikcyjne. Badacze twórczości Bunina twierdzą, że pisarz wykonał ciężką pracę, starając się pozbyć stron opowiadania, na których były elementy budujące lub publicystyczne, a także pozbył się epitetów i obcych słów. Widać to wyraźnie w rękopisie, który przetrwał do dziś.

Pewien zamożny dżentelmen z San Francisco przez całe życie starał się osiągnąć określoną pozycję w społeczeństwie. I mógł to osiągnąć tylko wtedy, gdy stał się bogaty. Całe życie zarabiał na różne sposoby, aż wreszcie, w wieku 58 lat, nie mógł sobie i swojej rodzinie na niczym sobie pozwolić. Dlatego postanowił wyruszyć w daleką podróż.
Pan z San Francisco, którego nazwiska nikt nie znał, zostaje wysłany z rodziną do Starego Świata na 2 lata. Jego trasa została wcześniej zaplanowana przez niego:

✔ grudzień i styczeń to wizyta we Włoszech;
✔ spotka się z karnawałem w Nicei, a także w Monte Carlo;
✔ początek marca - wizyta we Florencji;
✔ pasją Pana jest wizyta w Rzymie.

A w drodze powrotnej miał odwiedzić inne kraje i stany: Wenecję, Paryż, Sewillę, Egipt, Japonię i inne. Ale te plany się nie spełniają. Najpierw na ogromnym statku „Atlantis”, wśród zabawy i nieustannego świętowania, rodzina kapitana płynie do wybrzeży Włoch, gdzie nadal cieszą się wszystkim, na co wcześniej nie mogli sobie pozwolić.

Po pobycie we Włoszech przedostają się na wyspę Capri, gdzie osiedlają się w drogim hotelu. Pokojówki i służące byli gotowi służyć im w każdej chwili, sprzątać po nich i spełniać każde ich pragnienie. Za każdym razem dostają za to dobrą wskazówkę. Tego samego wieczoru pan widzi plakat, na którym widnieje reklama pięknej tancerki. Dowiedziawszy się od służącej, że jej partner jest bratem piękności, postanawia trochę się nią zaopiekować. Dlatego długo ubiera się przed lustrem. Ale krawat był tak ciasny na gardle, że ledwo mógł oddychać. Dowiedziawszy się, że jego żona i córka nie są jeszcze gotowe, postanowił poczekać na nie na dole, czytając gazetę lub spędzając ten czas na miłej rozmowie.

Kompozycja opowieści podzielona jest na dwie części. Pierwsza część pokazuje wszystkie uroki burżuazyjnego świata, a druga część jest wynikiem życia, którym kierują się ludzie, którzy decydują się przejść i doświadczyć wszystkich grzechów. Dlatego druga część kompozycyjna zaczyna się od momentu, gdy pan bez imienia schodzi na dół i bierze gazetę do czytania. Ale w tym samym momencie pada na podłogę i świszczący oddech zaczyna umierać.

Służący i karczmarz starali się mu trochę pomóc, ale przede wszystkim bali się o swoją reputację, więc pospiesznie pocieszali swoich żyjących klientów. A półżywy pan został przeniesiony do najbiedniejszego pokoju. Ten pokój był brudny i ciemny. Ale właściciel hotelu odmówił żądaniom córki i żony przeniesienia dżentelmena do jego mieszkania, bo wtedy nie byłby w stanie nikomu wynająć tego pokoju, a bogaci najemcy, dowiedziawszy się o takiej okolicy, chcieliby po prostu rozproszyć.

W ten sposób w biednym i nieszczęśliwym środowisku zmarł zamożny człowiek bez nazwiska z San Francisco. I ani lekarz, ani jego krewni - nikt nie mógł mu w tej chwili pomóc. Tylko jego dorosła córka płakała, bo w jej duszy zagościła jakaś samotność. Wkrótce świszczący oddech protagonisty ucichł, a właściciel natychmiast poprosił krewnych o wyjęcie ciała do rana, w przeciwnym razie reputacja ich instytucji może bardzo ucierpieć. Żona zaczęła mówić o trumnie, ale nikt na wyspie nie mógł zrobić jej tak szybko. Dlatego postanowiono wyjąć ciało w długim pudełku, w którym transportowano wodę sodową i usunąć z niego przegrody.

Zarówno trumnę, jak i rodzinę mistrza, których nie traktowano już z takim samym szacunkiem jak wcześniej, przewieziono małym parowcem do Włoch i już tam załadowano do ciemnej i wilgotnej ładowni parowca Atlantis, którym podróż dżentelmena bez imienia i jego rodziny. Doznawszy wielu upokorzeń, ciało starca wróciło do ojczyzny, a zabawa trwała dalej na górnych pokładach i nikogo to nie obchodziło, że tam, na dole, znajduje się mała trumna z ciałem dżentelmena z San Francisco. Życie człowieka również szybko się kończy, pozostawiając wspomnienia lub pustkę w ludzkich sercach.

Charakterystyka dżentelmena z San Francisco

Pisarz konkretnie nie wskazuje imienia bohatera, ponieważ jego postać jest osobą fikcyjną. Ale i tak można się o nim wiele dowiedzieć z całej historii:

Starszy Amerykanin;
ma 58 lat;
bogaty;
on ma żonę;
bohater ma także dorosłą córkę.

Gives Bunin podaje jego opis wygląd: "Suche, krótkie, niezgrabnie skrojone, ale ciasno uszyte, wyczyszczone na połysk i umiarkowanie żywe." Ale pisarz następnie przechodzi do więcej szczegółowy opis bohater: „Było coś mongolskiego w jego żółtawej twarzy z przyciętymi srebrnymi wąsami, jego duże zęby lśniły złotymi plombami, jego mocna łysa głowa była stara kość słoniowa”.

No Name Gentleman z San Francisco był człowiekiem pracowitym i dość celowym, ponieważ kiedyś postawił sobie za cel wzbogacenie się i ciężko pracował przez te wszystkie lata, aż osiągnął swój cel. Okazuje się, że nawet nie żył, ale istniał, myśląc tylko o pracy. Ale w swoich snach zawsze wyobrażał sobie, jak wyjeżdża na wakacje i cieszy się wszystkimi korzyściami, ciesząc się dobrobytem.

A kiedy osiągnął wszystko, wyruszył w podróż z rodziną. I tutaj zaczął dużo pić i jeść, ale też odwiedza burdele. Przebywa tylko w najlepszych hotelach i rozdaje takie napiwki, że służba otoczona jest uwagą i troską. Ale umiera nie zrealizując swojego marzenia. Bogaty bezimienny dżentelmen zostaje odesłany do ojczyzny, ale już w trumnie iw ciemnej ładowni, gdzie nie otrzymuje już żadnych zaszczytów.

Analiza historii

Siła historii Bunina tkwi oczywiście nie w fabule, ale w obrazach, które namalował. Częste obrazy to symbole występujące w historii:

★ Rozszalałe morze jest jak szerokie pole.
★ Wizerunek kapitana jako idola.
★ Tańcząca para kochanków zatrudniona, by zachowywać się jak miłość. Symbolizują fałsz i zgniliznę tego burżuazyjnego świata.
★ Statek, który zabiera w ekscytującą podróż bogacza bez imienia z San Francisco, a następnie zabiera jego ciało z powrotem. Więc ten statek jest symbolem życie człowieka. Ten statek symbolizuje ludzkie grzechy, które najczęściej towarzyszą bogatym ludziom.

Ale gdy tylko kończy się życie takiej osoby, ludzie ci stają się całkowicie obojętni na cudze nieszczęście.
Zewnętrzna figuratywność, którą Bunin posługuje się w swojej twórczości, zagęszcza i wzbogaca fabułę.

Krytyka historii IA Bunina

Ta praca została wysoko oceniona przez pisarzy i krytyków. Tak więc Maksym Gorki powiedział, że z wielkim niepokojem czytał nowe dzieło swojego ulubionego pisarza. Pospieszył zgłosić to w liście do Bunina w 1916 roku.

Tomasz Mann napisał w swoim pamiętniku, że „w swojej moralnej sile i ścisłej plastyczności można go umieścić obok niektórych najważniejszych dzieł Tołstoja – z Polikuszką, ze Śmiercią Iwana Iljicza”.

Krytyka uznała tę historię pisarza Bunina za jego najwybitniejsze dzieło, mówiono, że ta historia pomogła pisarzowi osiągnąć najwyższy punkt jego rozwoju.