Uloga digresije u pjesmi Mrtve duše"

N. V. Gogolj je jedna od najvećih ličnosti ruske književnosti. Vrhunac njegovog stvaralaštva je pjesma "Mrtve duše". Ona odražava sve glavne značajke autorovog talenta.

Najvažniju ulogu u kompozicijskoj strukturi "Mrtvih duša" imaju lirske digresije i umetnute epizode, karakteristične za pjesmu kao književna vrsta. U njima se Gogolj bavi najhitnijim ruskim društvenim pitanjima. Autorova razmišljanja o visokoj svrsi čovjeka, o sudbini domovine i naroda ovdje su suprotstavljena sumornim slikama ruskog života.

Na početku pjesme lirske su digresije u naravi autorovih iskaza o svojim junacima, ali kako se radnja odvija, njihova unutarnja tema postaje šira i višestruka.

Nakon što je ispričao o Manilovu i Korobočki, autor prekida pripovijedanje kako bi naslikana slika života bila jasnija čitatelju. Autorova digresija, kojom se prekida priča o Korobočki, sadrži usporedbu s njezinom "sestrom" iz aristokratskog društva, koja se, unatoč drugačijem izgledu, ne razlikuje od gazdarice.

Nakon što je posjetio Nozdreva, Čičikov susreće lijepu plavušu na cesti. Opis ovog susreta završava izvanrednom digresijom autora: „Svugdje, gdje god u životu, bilo među njegovim bešćutnim, grubo-siromašnim i neuredno mrljavim nizinskim redovima, bilo među monotono hladnim i dosadno urednim klasama viših , svugdje će se barem jednom susresti na putu do čovjeka, fenomen nesličan bilo čemu što je ikada prije vidio, a koji barem jednom u njemu probudi osjećaje koji nisu slični onima koje mu je suđeno da osjeća cijeli život. Ali ono što je karakteristično za mnoge ljude, ono što se čini "preko" bilo kakvoj tuzi - sve je to Čičikovu potpuno strano, čija se hladna diskrecija ovdje uspoređuje s izravnim očitovanjem osjećaja.

Sasvim je drugačijeg karaktera lirska digresija na kraju petog poglavlja. Ovdje autor više ne govori o heroju, ne o odnosu prema njemu, već o moćnom ruskom čovjeku, o talentu ruskog naroda. Izvana se čini da ova lirska digresija nema puno veze s cjelokupnim prethodnim razvojem radnje, ali je vrlo važna za otkrivanje glavne ideje pjesme: prava Rusija- to nisu sobakeviči, nosnice i kutije, nego narod, narodni element.

U bliskom dodiru s lirskim iskazima o ruskoj riječi i narodnom karakteru je autorova digresija koja otvara šesto poglavlje.

Priču o Pljuškinu prekidaju ljutite riječi autora, koje imaju duboko generalizirajuće značenje: "I čovjek bi se mogao spustiti do takve beznačajnosti, sitničavosti, prljavštine!"

Značajna vrijednost imaju lirske iskaze o stvaralačkoj i životnoj sudbini književnika u suvremeni Gogolj društva, o dvije različite sudbine koje čekaju književnika koji stvara "uzvišene slike" i književnika realista, satiričara. Ova lirska digresija, puna dubokih misli i živopisnih generalizacija, odražavala je ne samo spisateljske poglede na umjetnost, nego i njegov odnos prema vladajućim elitama društva, prema narodu. Ona određuje i spisateljski ideološki put i njegovu procjenu glavnih društvenih snaga.

u poglavljima posvećena slici grada, susrećemo se s autorovim izjavama o iznimnoj iritaciji staleža i staleža – „sada imamo sve činove i staleže toliko razdražene da im se sve što je u tiskanoj knjizi već čini osobom: ono se, očito, nalazi u zrak." Gogol završava opis opće zbrke razmišljanjima o ljudskim zabludama, o lažnim putevima kojima je čovječanstvo često išlo u svojoj povijesti – „ali se sadašnja generacija smije i bahato, ponosno započinje niz novih zabluda, kojima će se smijati i potomci kasnije."

Građanski patos književnika posebnu snagu postiže u lirskoj digresiji - "Rus, Rus! Vidim te iz moga divnog, lijepog daleka." Poput lirskog monologa na početku sedmog poglavlja, ova lirska digresija tvori jasnu liniju između dviju glavnih narativnih poveznica - urbanih prizora i priče o Čičikovljevu podrijetlu. Ovdje se, u širem smislu, pojavljuje tema Rusije u kojoj je bila “siromašna, raštrkana i neugodna”, ali u kojoj se ne mogu ne rađati junaci. Autorove lirske izjave kao da su prekinute upadom grube svjetovne proze. „I prijeteći, grli me moćni prostor, odrazeći se strašnom snagom u mojim dubinama; moje oči zasjaju neprirodnom snagom: kakva iskričava, divna, nepoznata daljina do zemlje! Rusija!

Drži se, drži, budalo! vikne Čičikov Selifanu.

Evo me s tvojim mačem! viknuo je kurir s aršinskim brkovima galopirajući prema njemu. "I kao duh, trojka je nestala s grmljavinom i prašinom."

Vulgarnost, praznina, podlost života još se jasnije ocrtavaju na pozadini uzvišenih lirskih linija. Ovu tehniku ​​kontrasta Gogol primjenjuje s velikom vještinom. Zahvaljujući tako oštrom kontrastu, bolje razumijemo podle osobine junaka "Mrtvih duša".

Odmah nakon toga, autor s čitateljem dijeli misli koje u njemu budi trkačka trojka, duga cesta. "Kakva čudna, i primamljiva, i nosiva, i divna u riječi cesta! I kako je divna ova cesta." Gogol ovdje jednu po jednu skicira slike ruske prirode koje se pojavljuju pred pogledom putnika koji na brzim konjima juri jesenskom cestom. I u općem raspoloženju autorova monologa, iu prizorima koji se brzo mijenjaju, jasan je nagovještaj slike trojstvene ptice, od koje je ova lirska digresija odvojena velikim poglavljem posvećenim pustolovinama Čičikova.

Slika Rusije, koja zaokružuje prvi svezak pjesme, prožeta je visokim osjećajem domoljublja, slikom koja utjelovljuje ideal koji je osvjetljavao put umjetniku kada prikazuje malu, vulgarnog života.

Takva je uloga lirskih digresija u kompoziciji pjesme. Ali najvažnije je da oni izražavaju mnoge autorove stavove o umjetnosti, odnosima među ljudima. Gogol je na stranicama pjesme želio ne samo prokazati, već i potvrditi svoj moralni ideal, i to je izrazio u svojim prekrasnim lirskim digresijama koje su odražavale sve njegove misli i osjećaje, a prije svega veliki osjećaj ljubavi prema svom narodu. i otadžbina, vjera da će se domovina otrgnuti iz moći „močvarnih svjetala“ i vratiti se na pravi put: put žive duše.

1. Gogoljev talent kao pisca.
2. Glavne teme lirskih digresija.
3. Uloga i mjesto lirskih digresija u pjesmi.
4. Životpotvrđujući patos digresija.

Kakav ogroman, kakav originalan zaplet! Kakva raznolika gomila! U njemu će se pojaviti cijela Rusija.
N. V. Gogolj

N.V. Gogol - veliki ruski pisac - imao je jedinstven dar. Sastojao se od organske kombinacije nespojivih stvari: oštre, duboke satire i nevjerojatne poezije. To je genij samog Gogolja i besmrtnost prvog toma Mrtvih duša, "velike i tužne knjige".

Čini mi se da je autor točno pogodio dušu same Rusije: smiješno i veliko, nisko i poetično žive u njoj u neraskidivom jedinstvu. Ovaj lik "šestog dijela zemlje s imenom ukratko Rusija” točno odražavaju odstupanja od glavnog platna djela. U Gogoljevoj pjesmi "Mrtve duše" postoje dvije vrste digresija - epske, koje služe za otkrivanje likova i slika likova, i lirske, koje odražavaju autorove misli i osjećaje o sudbini Rusije i njezina naroda.

Obojica doprinose razotkrivanju glavne ideje djela. No, lirske su digresije, unatoč relativno malom broju u pjesmi, važnije. Oni objašnjavaju i bit autorove namjere i određuju žanr i karakter pripovijesti.

"Lirski poziv Rusiji" i njezinim ljudima - tako je sam Gogol okarakterizirao lirske digresije u Mrtvim dušama. Pisac je svoje djelo nazvao pjesmom, pjesničkom tvorevinom posebne vrste, koja zauzima srednje mjesto između romana i epa. Lirski monolog o Rusiji i ruskom narodu u njemu je organski spojen s kritikom postojećeg svjetskog poretka.

Posebno svijetle i duboke dojmove ostaviti lirske digresije povezujući teme zemlje i ceste. Slika ceste od tada je relevantna i značajna za Rusiju staroruska književnost. To je uglavnom zbog velikih prostranstava Rusije, sudbonosnih za sve njene stanovnike. Na putu, junaci provode većinu svog života, izbor staza oduvijek je bio relevantan, počevši od zapleta narodnih ruskih bajki. Put je život.

U Mrtvim dušama cesta je slika koja prožima cijelu radnju: Čičikov pronalazi svoje "poduzeće" na cesti, a sam Gogol stalno pribjegava ovoj slici u lirskim razmišljanjima, pokušavajući "proputovati cijelu Rusiju s herojem". Ili se zamišlja na putu, onda je cijela Rusija predstavljena u projekciji ceste. “Prije, davno, u ljetima moje mladosti... bilo mi je zabavno voziti se prvi put na nepoznato mjesto... Sada se ravnodušno vozim do bilo kojeg nepoznatog sela i ravnodušno gledam njegov vulgaran izgled ; moj je ohlađen pogled neugodan; Nije mi smiješno... a nepomična tišina drži moje nepomične usne. O mladosti moja! O moja savjest! Lirske digresije pokrenule su one negativne straneživote koje autor ismijava. Oni pokazuju živa duša zemlje, one zdrave snage sposobne da je odvedu na pravi put, da izaberu pravi put.

Bezdušnom, bešćutnom svijetu mrtvih likova suprotstavlja se lirska slika Rusije, o kojoj je Gogol uvijek pisao s ljubavlju i divljenjem. Vidimo kako se ton priče mijenja kada se autor okrene slikama i temama. narodni život, do sna o budućnosti Rusije. U njemu se pojavljuju tužni odrazi, mekana šala i, konačno, istinski lirski doživljaj.

Prožeta posebnim osjećajem lirske linije opisujući moć, snagu, hrabrost, spretnost, talent, mudrost ruskog naroda, njegovu slobodoljublje. Sadašnji položaj naroda, njegovo porobljavanje nije se poklopilo s udjelom koji su istinski zaslužili. Zapuštena sela, nesređen život, neznanje i ravnodušnost vuku Rusiju u prošlost. Oličenje toga su mrtve duše prikazanih zemljoposjednika i provincijske elite.

U priči o kapetanu Kopeikinu autor naglašava da je to slika ne samo jedne pokrajine, već cijele zemlje kojom vladaju zemljoposjednici i službenici prikazani u pjesmi. To su ljudi koji pripadaju prošlosti. Ali također glavni likČičikovljeva se pjesma od ove galerije likova razlikuje samo po svojoj težnji ka budućnosti. Žeđ za profitom pod svaku cijenu karakterizira Čičikova kao predstavnika nastajanja i sve veće snage novog buržoaskog društva. Novac je za njega sredstvo za postizanje karijere, udobnost. Gogol je vrlo točno uočio tipične značajke nove klase u Rusiji: vitalnost, učinkovitost djelovanja i istodobno bešćutnost i pohlepu, želju da se obogate na račun tuđeg rada. Bit njihova života je isto uništenje "žive" duše.

Često možete pronaći definiciju da Gogoljeva pjesma zvuči optimistično. Čini mi se da je taj optimizam još uvijek suzdržan. Prvi svezak pjesme završava pitanjem, a drugi i treći nikada nisu bili potpuni. Gogolj izražava vjeru, ali ne i sigurnost. Crta svijetle slike obični ljudi, koji su za autora utjelovljenje ideala duhovnosti, hrabrosti, slobodoljublja, pokazujući time da Rusija ima zdrave snage. A ta moć je njen narod. "Ptica trojka", koja juri po ogromnim prostranstvima ruske zemlje, po njegovim riječima, "mogla se roditi samo među živim ljudima". Istraživači Gogoljevog djela ispravno su primijetili: "Slika "ruske trojke", koja dobiva simboličko značenje, neraskidivo je povezana sa slikama "učinkovitog jaroslavskog seljaka", koji je napravio čvrstu kočiju s jednom sjekirom i dlijetom, a kočijaš, sjedio “na što vrag zna” i slavno upravlja trojkom. Uostalom, samo zahvaljujući takvim ljudima Rusija juri naprijed, pogađajući promatrača ovog čuda.

Gogol, upozoravajući na "mrtvljenje duše" svojih čitatelja, apelira na njih apelom da sačuvaju s mladenačke godine"univerzalni pokreti". Jedna od značajnih lirskih digresija djela govori o ulozi pisca u društvu. On govori o dvije vrste pisaca i napominje da pravi pisac nije onaj koji je "čudesno laskao ljudima skrivajući tužne stvari u životu", već onaj koji je "izvrnuo naopačke" sve "užasno, nevjerojatno blato sitnica koje zaogrnula naše živote”.

Po svom ideološkom i emocionalnom intenzitetu, lirske digresije "Mrtvih duša" su poput "zrake svjetlosti u mračno kraljevstvo“, koji potiče uvid i katarzu, pročišćenje. Mislim da se ovaj izraz, koji je kasnije u rusku kritiku uveo N. A. Dobroljubov, u potpunosti može pripisati Mrtvim dušama.

Gogol je u svojim snovima vidio drugačiju Rusiju. Slika trio ptice simbol je moći domovine. I bio je u pravu. Rusija i njeni ljudi prošli su kroz različita vremena, ali svijet se uvijek osvrtao na Rusiju i slušao je. Ona je doista takva - u isto vrijeme nespretna, poletna, pouzdana i nepredvidiva, poznaje i gorke poraze i radost pobjeda. Vjera spisateljice u Rusiju je beskrajna, ali postoji i strepnja kamo će ova "brička" odvesti, odnosno "juriš", koja se poput Pepeljugine bundeve pretvara u mitsku "pticu trojku". Uostalom, ispunjena je ne samo patosom koji potvrđuje život, je li to nitkov? Zašto nitkov, zašto biti tako podstaknut drugima? ..». Pisac je bio siguran da je rođenje "novog čovjeka" neizbježno u ruskim prostranstvima, čovjeka kojemu je moć novca iznad svega. Gogol je Čičikova nazvao stjecateljem i donekle ga opravdavao: “Stjecanje je krivo za sve; zbog njega su se radile stvari, kojima svjetlo daje ime ne baš čisto. No, najviše od svega pisca frustrira činjenica da takve kupce drugi rezignirano uzimaju za pristojne ljude: „Ali nije tako teško da će biti nezadovoljni junakom, teško je da u duši postoji neodoljivo povjerenje da bi isti junak, isti Čičikov bili čitatelji bili sretni. Ne gledaj u autorovu dušu, ne miješaj u njenom dnu ono što bježi i skriva se od svjetla...”.

Divno djelo "" nazvano je pjesmom u prozi. N.V. Gogol u njemu pokušava otkriti epske slike Rusije, običnog naroda, ruske zemlje. A lirske digresije stvaraju se kako bi autor mogao izraziti svoje osobno mišljenje i stav o likovima pjesme, o događajima o kojima u pitanju u poglavljima.

U sedmom poglavlju upoznajemo se sa slikama ruskih seljaka, koje su detaljno opisane, sa svim obilježjima izgleda i karaktera. Ovo je heroj Stepan Cork. Bio je stolar, hodao je po cijeloj Rusiji gore-dolje. Maxim Telyatnikov predstavlja nam se kao postolar koji je svoje vještine naučio od Nijemaca. Nakon propalog plana o prodaji nekvalitetnih čizama, napio se i za sve okrivio Nijemce. Ljubav prema divljem i slobodnom životu vidimo u liku Abakuma Fyrova. Mnogi ljudi iz običnih ljudi voljeli su prošetati nakon plodnog radnog dana.

U mnogim lirskim digresijama čitatelj upoznaje duboku tragediju običnog puka, kojeg su porobili i porobili zemljoposjednici i službenici.

Autor je iskazao svoju posebnu ljubav prema domovini, svoje domoljubno raspoloženje u njoj, koja ubrzano leti naprijed i personificira snažnu i moćnu Rusiju.

Dakle, vidi se da lirske digresije igraju neobično važna uloga u "Mrtvim dušama" Izbacuju sve emocije i razmišljanja autora o temama od vitalnog značaja za njega.

Do kraja pjesme lirski element gotovo u potpunosti zahvaća djelo. Posljednje poglavlje prepuno je autorovih razmišljanja. Tu se daje ključ za razumijevanje idejnih i kompozicijskih obilježja “Mrtvih duša”. Lirska digresija o ljudskim strastima sugerira da Gogol svako poglavlje o zemljoposjedniku poistovjećuje s nekom vrstom prevladane strasti. Na primjer, u poglavlju o Manilovu, malodušnost je poražena, o Korobočki - strah, o Nozdrjovu - ljutnja, o Sobakeviču - neznanje, a u poglavlju o Pljuškinu dolazi do prekretnice: pojavljuje se motiv crkve, više crkvenog rječnika, Sam Plyushkin je povezan sa svetom ludom, motiv nastaje "uspon". Ako prije ovog poglavlja Čičikov stalno "silazi" (pada tijekom grmljavine), onda od tog trenutka "ustaje" (na primjer, trči stepenicama do tužitelja), ustaje iz dubine pakla nakon što je otkupio "mrtav". duše”. Tako se ispostavlja da je Gogoljeva kreativna ideja koncentrirana upravo u lirici, dok je priča o Čičikovljevim pustolovinama ilustracija morala, parabola ispričana tijekom propovijedi, a "Mrtve duše" je umjetnička propovijed (to je ono što žanrovska originalnost pjesme). Gogolj se, pak, pojavljuje kao prorok, koji ljudima donosi Božje svjetlo (“Tko, ako ne autor, treba reći svetu istinu?”). Pisac pokušava pokazati čovječanstvu put prema Bogu, usmjeriti grešnike na pravi put. I u posljednjoj lirskoj digresiji stvara sliku puta, puta u svjetlost, u čudo, u preporod, u drugi svezak. Verbalna magija odvodi čitatelja u drugu dimenziju (“konji u vihoru, žbice u kotačima pomiješane u jedan glatki krug”, “i sve što je Bogom nadahnuto juri”). Rusija-trojka leti putem duhovne preobrazbe. Blok također razvija sliku Rusije, koja teži "u dalekoj prošlosti", u svom proročkom ciklusu "Na polju Kulikovom" (domovina je ovdje izvanredna u obliku stepske kobile, koja utjelovljuje vječno kretanje).

"Mrtve duše" je tajanstveno i nevjerojatno djelo. Po prvi put, možda, to shvaćate kada uzmete čvrstu prozno djelo izdanje iz 1842. a na naslovnici čitate: „Pustolovine Čičikova. Mrtve duše. Pjesma N.V. Gogolj". I sam Gogol je "Mrtve duše" doživljavao kao "dugi roman", međutim, na taj je način označio žanr svog djela. I to, naravno, nije slučajno. Pjesma u Gogoljevo vrijeme bila je svojevrsna oznaka kvalitete. Radovima ove vrste postavljali su se određeni zahtjevi: morali su biti prisutni uzvišeni motivi. Pjesme su morale zvučati autorovim glasom, morale su biti jasno definirane autorski stav. U Gogolja je sva proza ​​obojena lirizmom, jer je pisac smatrao da je za sebe učinkovitije izravno se baviti riječju istine i ljubavi. U "Mrtvim dušama" njegov je glas zvučao jasno i prodorno, u njima su ispovjedni motivi dobili poseban značaj. Stoga su u pjesmi neke od najboljih stranica stranice lirskih digresija. Štoviše, razlikuju se po emocionalnoj obojenosti, po svojoj tematici, pomažući čitatelju da bolje razumije sadržaj djela, da detaljnije prouči situaciju događaja.
Jedna od najznačajnijih lirskih digresija su Gogoljeva promišljanja o sudbini književnika koji u svojim djelima iznose pozitivno odn. negativac. Autor “Mrtvih duša” ogorčeno kaže da suvremena javnost ostaje ravnodušna na suze “kroz... smijeh”. Gogolj brani književnost kritički realizam, odnosno književnost koja se ne boji društvu pokazati sve loše strane svog života. Brani i satiru, budući da smatra da se ona temelji na humanističkim načelima, da je osnova satirične slike ljubav prema ljudima, želja za ispravljanjem njihove duše. Kao da nastavlja temu koju je započeo, Gogol priča priču o Kifi Mokijeviču i Mokiju Kifoviču i dotiče se pitanja istinitog i lažno domoljublje. Prema piscu, pravi domoljubi nisu oni koji ne misle „da ne čine loše stvari, već da ne govore da rade loše“, već oni koji govore „svetu istinu“ i ne boje se nečemu težiti. dubok pogled.
Ali ako su Gogoljeva razmišljanja o sudbini pisaca ili o domoljublju ispunjena žaljenjem i gorčinom, onda se njegov satirični talent u potpunosti očituje u njegovim raspravama o dužnosnicima. Zajedljiva kritika dužnosnika i stanodavaca sadržana je u poznatoj priči o debelim i mršavim. „Jao! - napominje Gogol, - debeli ljudi znaju bolje upravljati svojim poslovima na ovom svijetu od mršavih. Sjajne karakteristike službenika pisac daje opisujući ponašanje posjednika u razgovoru s Čičikovom. Manilov, čuvši Čičikovljevu ponudu da proda mrtve duše, nije ništa razumio, ali je napravio pametno lice. U lirskim digresijama, minijaturama, Gogol svoje junake uspoređuje s peterburškim uglednicima. Tako, primjerice, Gogol govori o izrazu Manilovljeva lica, koji se može vidjeti "samo na nekom prepametnom ministru, pa i tada u trenutku najvrtoglavijeg posla". Takva povlačenja pomažu! predočiti čitatelju najcjelovitije portrete junaka djela.
Ima u "Mrtvim dušama" i povlačenja moralne prirode. Dakle, u priči o susretu Čičikova i Pljuškina postoje Gogoljevi apeli mladima. Pisac poziva mlade ljude da sačuvaju "sve ljudske pokrete" koji omogućuju čovjeku da se spasi i izbjegne degradaciju, što mu neće dopustiti da se pretvori u Pljuškina i njemu slične.
Ali Gogol je najprodornije digresije Mrtvih duša posvetio ruskom narodu. Bezgranična ljubav pisca prema ruskom narodu očituje se, na primjer, u karakteristikama kmetovskih zanatlija (Mikheev, Telyatnikov). No Gogol shvaća da se sprema sukob dvaju svjetova: svijeta kmetova i svijeta veleposjednika te cijelom knjigom upozorava na nadolazeći sukob. A autor "Mrtvih duša" nada se da će ruski narod pred sobom imati procvat kulture, čiji bi temelj trebao biti jezik. Gogol govori o tome, razmišljajući o točnosti ruske riječi. Autor smatra da ne postoji riječ koja bi bila "tako hrabra, pametna, tako izbija ispod samog srca, tako uzavrela i živahna, kao prigodno izgovorena ruska riječ".
Pjesma završava lirskim razmišljanjima o sudbini Rusije. Slika ruske trojke potvrđuje ideju o nezaustavljivom kretanju domovine, izražava san o njenoj budućnosti i nadu u pojavu pravih „vrlih ljudi“ koji mogu spasiti zemlju: „Oh, konji, konji, kakvi konji!.. Čuli smo poznatu pjesmu odozgo, zajedno i odmah su napregnuli svoje bakrene grudi i, gotovo ne dodirujući tlo kopitima, pretvorili se u samo izdužene crte koje lete zrakom; a sve nadahnuto Bogom hrli!..” Autorova vjera u budućnost zemlje prožeta je velikom emocionalnom snagom.
U "Mrtvim dušama", posebno u lirskim digresijama, odrazila se cijela patnička duša velikog ruskog pisca, sve njegove misli i osjećaji. Danas se vrijedi češće obraćati ovom poslu, češće slušati glas N.V. Gogolj. V G. Belinski je primijetio: “Kao i svaka duboka kreacija, Mrtve duše nisu u potpunosti otkrivene od prvog čitanja, čak ni za misleće ljude: čitajući ih drugi put, kao da čitate novo, nikad viđeno djelo. Mrtve duše treba proučavati."