एक नया रूप एक नई सामग्री को जन्म देता है। कला हमेशा जीवन से मुक्त रही है, और इसका रंग कभी भी रंग को प्रतिबिंबित नहीं करता शहर के किले पर झंडा। वी. शक्लोव्स्की।
योजना।
- सदी की शुरुआत में कला में आधुनिकतावादी प्रवृत्तियों पर। "अवंत-गार्डे" की अवधारणा।
- कला संघ और उनके प्रतिनिधि।
- रूसी अवांट-गार्डे।
"अवंत-गार्डे"
से व्युत्पन्न फ्रांसीसी शब्द"अवंत", जिसका अनुवाद "उन्नत" और "क़र्दे" - "टुकड़ी" के रूप में किया जाता है।
20 वीं शताब्दी के यूरोपीय कलात्मक प्रवृत्तियों का पारंपरिक पदनाम, कला में एक आधुनिकतावादी उपक्रम, सभी प्रकार की कला के एक क्रांतिकारी नवीनीकरण में व्यक्त किया गया:
घनवाद, फौविज्म, भविष्यवाद, अभिव्यक्तिवाद, अमूर्तवाद (सदी की शुरुआत), अतियथार्थवाद (बीस और तीसवां दशक), क्रियावाद, पॉप कला (वस्तुओं के साथ काम), कॉन्सेप्ट आर्ट, फोटोरिअलिज्म, काइनेटिज्म (साठ-सत्तर का दशक), बेतुका रंगमंच, इलेक्ट्रॉनिक संगीतऔर आदि..
मोहरा नारा:
"कला के सभी क्षेत्रों में नवाचार"।
भोला विश्वासएक विशेष और असामान्य ऐतिहासिक समय की शुरुआत में कलाकार - चमत्कार तकनीक का युग जो एक दूसरे के साथ और पर्यावरण के साथ लोगों के संबंधों को बदल सकता है।
शास्त्रीय छवि के मानदंडों की अस्वीकृति, रूपों की विकृति, अभिव्यक्ति। अवंत-गार्डे की कला कलाकार और दर्शक के बीच संवाद के लिए बनाई गई है।
कलात्मक संघ
मास्को कलाकारों का संघ
"हीरे का जैक"।
- मास्को कलाकारों का संघ "हीरे का जैक"।
- उनकी पेंटिंग का आधार था
वस्तु को इस तरह लिया जाता है,
अपने शुद्धतम रूप में। और
वस्तु स्थिर, ली गई
"बिंदु रिक्त", किसी से रहित
इनुएन्डो या
दार्शनिक अस्पष्टता।
मुख्य प्रतिनिधि और उनके कार्य मास्को कलाकारों का संघ "जैक ऑफ डायमंड्स"।
- प्योत्र पेट्रोविच कोंचलोव्स्की (1876-1956 .) ) "मेले से वापसी",
- "बकाइन", "सूखी पेंट"
- कैमेलिया, मॉस्को स्नेड:
- रोटियां",
- "फिर भी मैगनोलिया के साथ जीवन"
- अलेक्जेंडर कुप्रिन (1880-1960) "चिनार", "पौधे", अभी भी जीवन है,
- औद्योगिक परिदृश्य।
- रॉबर्ट राफेलोविच फाल्क (1886-1958) "ओल्ड रूज़ा", "नीग्रो", "बे इन"
- बालाक्लाव"
- अरिस्टारख वासिलीविच लेंटुलोव (1882-1943) "रिंग", "एट द इवर्स्काया",
- "आत्म चित्र"
- "क्रैकिंग ऑयल रिफाइनरी",
- "सब्जियां"
प्योत्र पेट्रोविच कोंचलोव्स्की (1876-1956)
इल्या इवानोविच माशकोव (1881-1944)
परिवार के चित्र। 1911
नीले प्लम। 1910
राज्य ट्रीटीकोव गैलरी, मास्को।
मास्को बर्फ। रोटी। 1924
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को।
जी बी याकुलोव का पोर्ट्रेट। 1910
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को।
अरिस्टारख वासिलीविच लेंटुलोव
(1882-1943)
अलेक्जेंडर कुप्रिन (1880-1960)
एक नीली ट्रे के साथ अभी भी जीवन। 1914
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को।
रॉबर्ट राफेलोविच फल्की
(1886-1958)
तुलसी धन्य। 1913
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को।
पुराना रुज़ा। 1913
सेंट पीटर्सबर्ग।
बज रहा है। इवान का बेल टॉवर
महान। 1915
चित्रकारों का समूह "गधे की पूंछ"।
- उन्होंने रूसी आइकन पेंटिंग और लोकप्रिय प्रिंटों की परंपराओं के लिए आदिमवाद की ओर रुख किया; समूह का हिस्सा भविष्यवाद और घनवाद के करीब था।
- मिखाइल फेडोरोविच लारियोनोव (1881-1964) "प्रांतीय फ्रांसिहा", "रेस्टिंग सोल्जर", "रूस्टर", "लुचिज्म"।
- नताल्या सर्गेवना गोंचारोवा (1881-1962) "सेब उठाते किसान", "सूरजमुखी", "मछली पकड़ने", "यहूदी। सब्त।
- मार्क चागल (1887-1985) "मी एंड द विलेज", "वायलिनिस्ट", "वॉक", "एबव द सिटी", "होली फैमिली"।
- व्लादिमीर एवग्राफोविच टैटलिन (1885-1953)
- "नाविक", "मॉडल", "प्रति-राहत", "III इंटरनेशनल के लिए एक स्मारक की परियोजना", "लेटैटलिन"
मिखाइल फेडोरोविच लारियोनोव (1881-1964)
रेवाद। टुकड़ा। 1912
चुडनोव्स्की का संग्रह, सेंट पीटर्सबर्ग।
प्रांतीय फ्रिज। 1907
तातारस्तान, कज़ान।
मुर्गा। 1912
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को।
आराम करने वाला सिपाही। 1910
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को।
नतालिया सर्गेवना गोंचारोवा (1881-1962)
यहूदी। सब्बात . 1912
संग्रहालय ललित कलागणतंत्र
तातारस्तान, कज़ान।
सेब उठाते किसान। 1911
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को।
मार्क चागल (1887-1985)
वायोलिन बाजनेवाला . 1911-1914
स्टेडेलिज्क संग्रहालय, एम्स्टर्डम।
पैदल चलना . 1917-1918
राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग।
मैं और गांव . 1911
आधुनिक कला संग्रहालय,
न्यूयॉर्क।
शहर के ऊपर . 1917
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को।
व्लादिमीर एवग्राफोविच टैटलिन (1885-1953)
नमूना। 1910 के दशक
राज्य
रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
III इंटरनेशनल के लिए एक स्मारक की परियोजना।
1919-1920
प्रति-राहत। 1914-1915
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
नाविक . 1911
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
लेटैटलान। 1930-1931 फोटो।
रूसी अवांट-गार्डे।
- नए "समय की लय" की खोज के साथ अवांट-गार्डे प्रतिनिधियों के काम में रूप (आदिमवाद, घनवाद) के साथ प्रयोग किए गए थे। विषय की गतिशीलता, उसके "जीवन" को विभिन्न कोणों से फिर से बनाने की इच्छा।
मुख्य प्रतिनिधि और उनके कार्य:
- "हाउस इन मर्नौ ऑन द ओबरमार्क", "क्लम इम्प्रोविज़ेशन", "कंपोज़िशन VI", "कंपोज़िशन VIII", "डोमिनेंट कर्व"।
- "किसान परिवार", "शहर का विजेता", "वेलिमिरो की पुस्तक के लिए चित्रण"
- खलेबनिकोव", "साम्राज्यवाद का सूत्र", "वसंत का सूत्र"।
- "द फ्लावर गर्ल", "द लेडी एट द ट्राम स्टॉप", "द काउ एंड द वायलिन", "द एविएटर",
"सर्वोच्चतावाद", "घास काटने की मशीन", "किसान महिला", "ब्लैक सुपरमैटिस्ट स्क्वायर"।
वासिली वासिलीविच कैंडिंस्की (1866-1944)
रचना VI . 1913
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
प्रमुख वक्र। 1936
गुगेनहाइम संग्रहालय, न्यूयॉर्क।
कामचलाऊ क्लैम। 1914
सिटी गैलरी लेनबाखौस,
म्यूनिख.
Obermarkt . पर मुर्नौ में मकान . 1908
थिसेन-बोर्नमिसज़ा संग्रह, लूगानो।
रचना आठवीं . 1923
गुगेनहाइम संग्रहालय, न्यूयॉर्क।
पावेल निकोलाइविच फिलोनोव (1883-1941)
किसान परिवार।
(पवित्र परिवार)। 1914
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
वसंत सूत्र। 1928-1929
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
साम्राज्यवाद का सूत्र। 1925
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
वेलिमिर खलेबनिकोव द्वारा पुस्तक के लिए चित्रण।
"इलेक्ट्रोनिक"। 1914
काज़िमिर सेवेरिनोविच मालेविच (1878-1935)
फूल लड़की 1903
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
गाय और वायलिन। 1913
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
घास काटने की मशीन। 1912
कला संग्रहालय।
निज़नी नावोगरट।
एविएटर। 1914
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
ट्राम स्टॉप पर महिला। 1913
शहर का संग्रहालय। एम्स्टर्डम।
अतिवाद।
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
महिला किसान। 1928-1932
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
ब्लैक सुपरमैटिस्ट स्क्वायर।
1914-1915
राज्य रूसी संग्रहालय,
सेंट पीटर्सबर्ग।
साहित्य में मोहरा (कविता)। भविष्यवाद।
- 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में इटली और रूस में साहित्यिक और कलात्मक दिशा।
- भविष्यवादियों ने अतीत का तिरस्कार किया, पारंपरिक संस्कृतिअपनी सभी अभिव्यक्तियों में और भविष्य को गाया - उद्योगवाद, प्रौद्योगिकी, उच्च गति और जीवन की गति का आने वाला युग।
- फ्यूचरिस्ट पेंटिंग को "ऊर्जावान" रचनाओं की विशेषता है, जिसमें टुकड़ों में खंडित आंकड़े हैं, इसमें घूमने, चमकती, विस्फोटक ज़िगज़ैग, सर्पिल, दीर्घवृत्त, फ़नल का प्रभुत्व है।
- भविष्य की तस्वीर के मूल सिद्धांतों में से एक एक साथ (एक साथ) है, अर्थात। आंदोलन के विभिन्न क्षणों की एक रचना में संयोजन।
एफ. टी. मारिनेटी
. "संघर्ष के बिना कोई सुंदरता नहीं है। आक्रामकता के बिना कोई उत्कृष्ट कृति नहीं है।" और उन्होंने यह भी स्वीकार किया "हम संग्रहालयों, पुस्तकालयों को नष्ट करना चाहते हैं। नैतिकता से लड़ें:"।
फरवरी 1914 में, मारिनेटी प्रसिद्ध सेंट पीटर्सबर्ग तहखाने "आवारा कुत्ता" में दिखाई दिए, जहां कलात्मक युवा और "नई कला" के निर्माता एकत्र हुए।
पहली बार "भविष्यवाद" शब्द कवियों के एक समूह के नाम पर प्रकट हुआ, जो खुद को "ईगोफ्यूचरिस्ट" कहते थे। सच है, यह दिशा किसी भी तरह से अखंड नहीं थी, और इसका आविष्कार पूरी तरह से कवि इगोर सेवेरिनिन (आई.वी। लोटारेव, 1887-1941) का था।
साहित्यिक संघ "हिलिया" का मूल भविष्यवादियों का पहला प्रमुख समुदाय है।
साहित्य।
1. बच्चों के लिए अक्ष्योनोव एम।, मेसुरियन एन। विश्वकोश। टी.7. कला। भाग 2। वास्तुकला, ललित और सजावटी - एप्लाइड आर्ट XVII - XX सदियों। एम.: अवंता +, 2005
2. अरोनोव ए.ए. विश्व कला संस्कृति। रूस देर से XIX-XXसदी। एम.: प्रकाशन मुद्रण केंद्र, 1999।
3. गोरेलोवा आई।, ब्रेगिन ए। कला। एम.: एएसटी, 2003
4. रैपत्सकाया एल.ए. विश्व कलात्मक संस्कृति। 1, 2 भाग। ग्रेड 11। एम.: व्लाडोस, 2007
प्रयोग के सौंदर्यशास्त्र और प्रारंभिक रूसी अवांट-गार्डे।
एक नया रूप एक नई सामग्री को जन्म देता है। कला हमेशा जीवन से मुक्त रही है, और इसके रंग ने कभी भी शहर के किले पर ध्वज के रंग को प्रतिबिंबित नहीं किया है। वी. शक्लोव्स्की।
योजना।
सदी की शुरुआत में कला में आधुनिकतावादी प्रवृत्तियों पर। "अवंत-गार्डे" की अवधारणा।
कला संघ और उनके प्रतिनिधि।
रूसी अवांट-गार्डे।
"अवंत-गार्डे"
फ्रांसीसी शब्द "अवंत" से आया है, जिसका अनुवाद "उन्नत" और "कर्दे" - "टुकड़ी" के रूप में किया जाता है।
- 20 वीं शताब्दी के यूरोपीय कलात्मक आंदोलनों का एक पारंपरिक पदनाम, कला में एक आधुनिकतावादी उपक्रम, सभी प्रकार की कला के एक क्रांतिकारी नवीनीकरण में व्यक्त किया गया:
घनवाद, फौविज्म, भविष्यवाद, अभिव्यक्तिवाद, अमूर्त कला (शताब्दी की शुरुआत), अतियथार्थवाद (बीस और तीसवां दशक), क्रियावाद, पॉप कला (वस्तुओं के साथ काम), वैचारिक कला, फोटोरियलिज्म, काइनेटिज्म (साठ और सत्तर के दशक), बेतुका रंगमंच , इलेक्ट्रॉनिक संगीत, आदि।
मोहरा नारा:
"कला के सभी क्षेत्रों में नवाचार"।
एक विशेष और असामान्य ऐतिहासिक समय की शुरुआत में कलाकारों की भोली धारणा चमत्कार तकनीक का युग है जो लोगों के एक दूसरे के साथ और पर्यावरण के साथ संबंधों को बदल सकती है।
शास्त्रीय छवि के मानदंडों की अस्वीकृति, रूपों की विकृति, अभिव्यक्ति। अवंत-गार्डे की कला कलाकार और दर्शक के बीच संवाद के लिए बनाई गई है।
कलात्मक संघ
- मास्को कलाकारों का संघ "जैक ऑफ डायमंड्स"।
इस तरह के विषय को, अपने शुद्धतम रूप में, उनकी पेंटिंग के आधार के रूप में लिया गया था। इसके अलावा, विषय स्थिर है, किसी भी ख़ामोशी या दार्शनिक अस्पष्टता से रहित, "बिंदु रिक्त" लिया गया है।
मॉस्को आर्टिस्ट्स यूनियन "जैक ऑफ डायमंड्स" के मुख्य प्रतिनिधि और उनके काम।
प्योत्र पेट्रोविच कोंचलोव्स्की (1876-1956) "मेले से वापसी",
"बकाइन", "सूखी पेंट"
इल्या इवानोविच माशकोव (1881-1944) "कैमेलिया", "मॉस्को फूड:
रोटियां",
"फिर भी मैगनोलिया के साथ जीवन"
अलेक्जेंडर कुप्रिन (1880-1960) पोपलर, फैक्ट्री, स्टिल लाइफ,
औद्योगिक परिदृश्य।
रॉबर्ट राफेलोविच फाल्क (1886-1958) "ओल्ड रूजा", "नीग्रो", "बे इन"
बालाक्लाव"
अरिस्टारख वासिलीविच लेंटुलोव (1882-1943) "रिंगिंग", "एट इवर्स्काया",
"आत्म चित्र"
"क्रैकिंग ऑयल रिफाइनरी",
"सब्जियां"
चित्रकारों का समूह "गधे की पूंछ"।
उन्होंने रूसी आइकन पेंटिंग और लोकप्रिय प्रिंटों की परंपराओं के लिए आदिमवाद की ओर रुख किया; समूह का हिस्सा भविष्यवाद और घनवाद के करीब था।
मिखाइल फेडोरोविच लारियोनोव (1881-1964) "प्रांतीय फ्रांसिहा",
"आराम करने वाला सैनिक", "मुर्गा",
"लुचिस्म"।
नताल्या सर्गेवना गोंचारोवा (1881-1962) "सेब उठाते किसान",
"सूरजमुखी", "मत्स्य पालन",
"यहूदी। सब्त।
मार्क चागल (1887-1985) "मी एंड द विलेज", "वायलिनिस्ट",
"पैदल चलना",
"शहर के ऊपर", "पवित्र परिवार"।
व्लादिमीर एवग्राफोविच टैटलिन (1885-1953) "नाविक", "द मॉडल",
"प्रति-राहत",
"स्मारक III की परियोजना
अंतरराष्ट्रीय",
"लेटैटलिन"
मिखाइल फेडोरोविच लारियोनोव (1881-1964)
नतालिया सर्गेवना गोंचारोवा (1881-1962)
मार्क चागल (1887-1985)
व्लादिमीर एवग्राफोविच टैटलिन (1885-1953)
रूसी अवांट-गार्डे।
नए "समय की लय" की खोज के साथ अवांट-गार्डे प्रतिनिधियों के काम में रूप (आदिमवाद, घनवाद) के साथ प्रयोग किए गए थे। विषय की गतिशीलता, उसके "जीवन" को विभिन्न कोणों से फिर से बनाने की इच्छा।
मुख्य प्रतिनिधि और उनके कार्य:
वासिली वासिलिविच कैंडिंस्की (1866-1944) "ओबरमार्क पर मर्नौ में घर",
"इम्प्रोवाइज़ेशन क्लैम", "रचना"
VI", "रचना VIII", "डोमिनेंट"
वक्र"।
पावेल निकोलाइविच फिलोनोव (1883-1941) "किसान परिवार", "विजेता"
शहर", "वेलिमिरो की पुस्तक के लिए चित्रण"
खलेबनिकोव", "साम्राज्यवाद का सूत्र",
वसंत सूत्र।
काज़िमिर सेवेरिनोविच मालेविच (1878-1935) "फ्लावर गर्ल", "लेडी एट बस स्टॉप"
ट्राम", "गाय और वायलिन", "एविएटर",
"सर्वोच्चतावाद", "घास काटने की मशीन", "किसान महिला",
"ब्लैक सुपरमैटिस्ट स्क्वायर"।
वासिली वासिलीविच कैंडिंस्की (1866-1944)
पावेल निकोलाइविच फिलोनोव (1883-1941)
काज़िमिर सेवेरिनोविच मालेविच (1878-1935)
साहित्य में मोहरा (कविता)। भविष्यवाद।
20 वीं शताब्दी की शुरुआत में इटली और रूस में साहित्यिक और कलात्मक दिशा।
भविष्यवादियों ने तिरस्कारपूर्वक अतीत, पारंपरिक संस्कृति को उसकी सभी अभिव्यक्तियों में खारिज कर दिया और भविष्य - उद्योगवाद, प्रौद्योगिकी, उच्च गति और जीवन की गति के आने वाले युग को गाया।
फ्यूचरिस्ट पेंटिंग को "ऊर्जावान" रचनाओं की विशेषता है, जिसमें टुकड़ों में खंडित आंकड़े हैं, इसमें घूमने, चमकती, विस्फोटक ज़िगज़ैग, सर्पिल, दीर्घवृत्त, फ़नल का प्रभुत्व है।
भविष्य की तस्वीर के मूल सिद्धांतों में से एक एक साथ (एक साथ) है, अर्थात। आंदोलन के विभिन्न क्षणों की एक रचना में संयोजन।
XX सदी की शुरुआत की कला में। उस समय, बोल्ड औपचारिक प्रयोग सह-अस्तित्व में थे, जिसका समापन कई विकल्पों के निर्माण में हुआ था अमूर्त कला, और समकालीन दृश्य समस्याओं को हल करने के लिए यथार्थवादी पेंटिंग की परंपराओं का उपयोग। रूसी अवंत-गार्डे के संस्थापक को जैक ऑफ डायमंड्स समाज माना जाता है, जिसकी स्थापना 1910 में मिखाइल लारियोनोव ने की थी। समूह का मूल इल्या माशकोव था, प्योत्र कोनचलोव्स्की, अरिस्टारख लेंटुलोव, रॉबर्ट फाल्क। समूह के साहसी नाम ने न केवल एक ताश के पत्तों के साथ, बल्कि दोषियों की आस्तीन पर एक पट्टी के साथ भी जुड़ाव पैदा किया। यथार्थवादी पेंटिंग की परंपराओं को चुनौती देते हुए, "जैक ऑफ डायमंड्स" ने अपनी खुद की पेंटिंग प्रणाली विकसित की, जिसमें सीज़ेन की खोजों और क्यूबिज़्म और फ़ॉविज़्म की पेंटिंग तकनीकों को प्राच्य अलंकरण और रूसी लोक कला के रूपांकनों के साथ जोड़ा गया। कविता ने उन्हें प्रेरित किया लोक संस्कृति, लोकप्रिय प्रिंट का चमकीला रंग, प्रांतीय साइनबोर्ड का मार्मिक भोलापन।
जानबूझकर कम की गई प्रकृति की कविता की खोज से जुड़ी आदिमवादी प्रवृत्ति ने किसके काम में सबसे सुसंगत अवतार पाया है मिखाइल लारियोनोव(1881 - 1964)। उनके कार्यों के नायक सैनिक, मौज-मस्ती करने वाले, नाई हैं। वस्तुओं का जिक्र करते हुए "नीरस, खुरदरा, सुस्त", जैसा कि कलाकार ने खुद उन्हें परिभाषित किया था, लारियोनोव ने समान स्वरों के रंगों का इस्तेमाल किया, प्रसिद्ध "ग्रे तरीके"। सूक्ष्मतम बारीकियांरंग, परिप्रेक्ष्य में रुचि और स्थानिक विकृतियाँ लारियोनोव के कार्यों में आंदोलन की भावना पैदा करती हैं, एक तरह का स्वतंत्र जीवन।
कैनवस पर इल्या माशकोवऔर पीटर कोंचलोव्स्कीपेंट की बनावट मोटे तौर पर कैनवास पर लागू होती है, रंग की अभिव्यक्ति एक सर्व-शक्तिशाली आत्मनिर्भर तत्व में बदल जाती है, और असली मकसद विशुद्ध रूप से सचित्र समस्याओं को हल करने का एक बहाना बन जाता है। एसोसिएशन के कलाकार तेजी से दृश्य छवि के रंग, स्थिरता और वजन की सोनोरिटी की ओर बढ़ रहे थे। हालांकि, उस समय के सभी कलाकारों ने औपचारिक प्रयोग के चरम को साझा नहीं किया; कई अतीत की कलात्मक परंपराओं और आधुनिक चित्रमय भाषा के संश्लेषण के मार्ग से अधिक प्रभावित थे। इस तरह के "सांस्कृतिक संलयन" के सबसे स्पष्ट उदाहरणों में से एक को रचनात्मकता माना जा सकता है कुज़्मा सर्गेइविच पेट्रोव-वोडकिन(1878 - 1939)। उनके कार्यों में, रूपों की वजनदार भौतिकता को रंग की लगभग फॉविस्ट चमक के साथ जोड़ा जाता है, और चुने हुए रूपांकनों का प्रतीकात्मक महत्व ईसाई भूखंडों और रूसी आइकन पेंटिंग की तकनीकों को याद करता है। में मोड़ रचनात्मक जीवनीमास्टर पेंटिंग "बाथिंग द रेड माइन" था। भविष्य में, कलाकार ने शास्त्रीय परिप्रेक्ष्य को पूरी तरह से त्याग दिया और इसे एक गोलाकार के साथ बदल दिया, जो आइकन पेंटिंग की विशेषता थी। शुद्ध रंगों के सामंजस्य पर बनी मास्टर की पेंटिंग ने एक मनोरम चरित्र प्राप्त कर लिया और प्राचीन रूसी भित्तिचित्रों से मिलता जुलता होने लगा। और के लिए ईसाई प्रतिमा का उपयोग समकालीन कहानियांकेवल मानवीय समस्याओं की अनंतता पर बल दिया।
रूसी अवंत-गार्डे की कलात्मक खोजों का एक और पहलू रचनात्मकता द्वारा दर्शाया गया है मार्क चागालो(1887 - 1985)। मुखिया या किसी का सदस्य न होना कलात्मक संघचागल किसी भी दिशा के प्रवक्ता नहीं थे। अद्भुत तात्कालिकता के साथ पुनरुत्पादित, उनके कैनवस पर छोटे यहूदी शहरों के रास्ते को शानदार दृश्यों, छवियों के साथ जोड़ा गया है यूरोपीय संस्कृति, एक शानदार, लेकिन आश्चर्यजनक रूप से अभिन्न और सामंजस्यपूर्ण विश्व-ब्रह्मांड की भावना पैदा करना। रूसी अवंत-गार्डे का आगे का भाग्य "भविष्यवाद" नामक एक नई दिशा के उद्भव से जुड़ा हुआ था। हालाँकि, रूसी आंदोलन का इतालवी भविष्यवादियों के साथ व्यावहारिक रूप से कोई संपर्क नहीं था। यह कोई संयोग नहीं है कि इतालवी भविष्यवादियों के नेता, फिलिप टॉमासो मारिनेटी के मास्को में आगमन, राजधानी में व्यावहारिक रूप से किसी का ध्यान नहीं गया और दोनों देशों के कलाकारों और कवियों को केवल निराशा हुई।
1911 में वापस, रूसी भविष्यवादियों के विचारकों में से एक एम। लारियोनोव और उनके निरंतर साथी नतालिया गोंचारोवा ने जैक ऑफ डायमंड्स को छोड़ दिया, अपने पूर्व साथियों को प्रतिगामी घोषित किया, और एक नया संघ बनाया, गधा की पूंछ, जिसमें शामिल था काज़िमिर मालेविचऔर व्लादिमीर टैटलिन. समूह का नाम फ्रांसीसी सैलून डेस इंडेपेंडेंट्स में घोटाले को याद करने वाला था, जहां एक पेंटिंग का प्रदर्शन किया गया था, जिसे एक गधे द्वारा चित्रित किया गया था, जिसकी पूंछ पर प्रैंकस्टर्स ने ब्रश बांधा था। सीज़ेन और फाउविस्ट की पेंटिंग पर जोर देने के साथ "जैक ऑफ डायमंड्स" के विपरीत, "गधे की पूंछ" के स्वामी नव-आदिमवादी प्रवृत्तियों को पसंद करते थे। यह उनके प्रयासों के लिए धन्यवाद था कि रूस में आदिम लोगों की इतनी सराहना की गई थी, वे अपने इतिहास, अपनी जड़ों के साथ रूसी अवांट-गार्डे की दिशाओं में से एक बन गए। मिखाइल लारियोनोव द्वारा आयोजित प्रदर्शनियों में, कैनवस समकालीन कलाकारलोकप्रिय प्रिंट और लोक चित्रकला के साथ सह-अस्तित्व में है। और एक प्रदर्शनी में, मस्कोवाइट्स ने पहली बार एक अद्भुत स्व-सिखाया जॉर्जियाई कलाकार के चित्रों को देखा निको पिरोस्मानिक. एक कलाकार उत्तेजक लेखक के रूप में, लारियोनोव ने कभी भी अपनी प्रशंसा पर आराम नहीं किया, और 1912 में, "लक्ष्य" प्रदर्शनी में, उन्होंने पहला "रेयोनिस्म्स", अमूर्त कला का अपना संस्करण दिखाया।
हालाँकि, सामान्य तौर पर, रूसी क्यूबो-फ्यूचरिज्म की भाषा में अभी तक कोई महत्वपूर्ण अपडेट नहीं आया है। डेविड बर्लियुक, चुनौतीपूर्ण कलात्मक संस्कृतिभूतकाल का। नए तकनीकी युग की गतिशीलता गोंचारोवा और रोज़ानोवा के चित्रों में रेखाओं और रूपों के सुपरपोजिशन का प्रतीक है। मालेविच के कैनवस के चमकीले रंग के ज्यामितीय आंकड़े तर्कसंगत निर्माण के समान हैं। केवल 1915 में मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग में भविष्यवादी प्रदर्शनियों में ऐसे काम दिखाई देंगे जो पूर्वाभास करते हैं नया मंचरूसी अवंत-गार्डे के विकास में। यह तब था जब लारियोनोव ने एक सुरम्य रचनाओं में एक कामकाजी प्रशंसक को शामिल किया था; बर्लियुक कैनवास पर एक पुराना जूता और साबुन की एक पट्टी संलग्न करेगा; टैटलिन पहली "सुरम्य राहत" दिखाएगा, और मायाकोवस्की पहली बार आधे सिलेंडर और एक दस्ताने से एक कला वस्तु को जनता के सामने पेश करेगा। हालाँकि, रूसी भविष्यवाद का भाग्य अल्पकालिक था। 1914 में, पावेल फिलोनोव के संघ छोड़ने के बाद, युवा संघ बिखर गया। दिगिलेव के निमंत्रण पर, लारियोनोव और गोंचारोवा पेरिस के लिए रवाना हुए। रूसी अवंत-गार्डे कलाकारों के रैंक में, गैर-उद्देश्य कला की ओर एक निर्णायक मोड़ आया है। 1915 में आयोजित प्रसिद्ध प्रदर्शनी "0.10" में, मुख्य स्थान पर अब पेंटिंग का कब्जा नहीं था, बल्कि ओ। रोज़ानोवा, आई। पुनी, आई। क्लाइन और वी। टैटलिन द्वारा स्थानिक रचनाओं द्वारा अमूर्त कोलाज द्वारा कब्जा कर लिया गया था।
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प्रयोग के सौंदर्यशास्त्र और प्रारंभिक रूसी अवांट-गार्डे सुरम्य की दुनिया का एक अजीब तोड़ स्वतंत्रता का अग्रदूत था, जंजीरों से मुक्ति, तो तुम चले, कला। वी. खलेबनिकोव
अवंत-गार्डे का नारा कला के सभी क्षेत्रों में नवाचार है। अवंत-गार्डे - प्रयोगात्मक की सामूहिक अवधारणा रचनात्मक निर्देशकला में" रजत युग». सामान्य सुविधाएं:- नवीनता,-साहस,- चमत्कार तकनीक के युग के आगमन में विश्वास।
मार्क ज़खारोविच चागल "पिता" 1914 "सेल्फ-पोर्ट्रेट"
"एक प्रशंसक के साथ दुल्हन" "मिरर" 1915
"मैं और गांव" 1911
"एडम एंड ईव" 1912
"रेड न्यूड" 1908
"जन्मदिन"
"ड्रिंकिंग सोल्जर" 1911 - 1912
लुबोक - लोक चित्र, दृश्य दृश्य कला, छवियों की एक मौलिक सादगी द्वारा विशेषता। आदिमवाद - XIX - XX सदियों के उत्तरार्ध की कला में। "आदिम" का पालन, जिसका अर्थ था आदिम और लोक कला, सांस्कृतिक परम्पराएँपिछड़े लोग।
"जैक ऑफ डायमंड्स" - मॉस्को पेंटर्स का संघ (पी.पी. कोनचलोव्स्की, आई.आई. माशकोव, ए.वी. लेंटुलोव, आर.आर. फाल्क, ए.वी. कुप्रिन)
इल्या इवानोविच माशकोव (1881-1944) उनके चित्रों की दुनिया सशक्त रूप से सरलीकृत है, "ग्राउंडेड", चित्र स्थिर, सजावटी हैं। मास्टर तरीके से, कोई रूसी लोकप्रिय प्रिंट और आदिमवादी कला की विशेषताओं के प्रभाव को महसूस कर सकता है। "ब्लू प्लम्स" 1910 "एक पेंट की हुई शर्ट में एक लड़के का पोर्ट्रेट" 1909
मिखाइल फेडोरोविच लारियोनोव (1881 -1964) ने गधे की पूंछ समूह (एन.एस. गोंचारोवा, के.एस. मालेविच, वी.ई. टाटलिन) का आयोजन किया। लारियोनोव ने एक शैली विकसित की जो एक साइनबोर्ड के तत्वों को अवशोषित करती है, लुबोक चित्र, बच्चों की ड्राइंग. उनके पात्रों को प्रांतीय कस्बों, सैनिकों की बैरकों, सड़क के संकेतों, शहर के नाई आदि से लिया जाता है।
"रेस्टिंग सोल्जर" (1911)
"सूर्यास्त में मछली" 1904
"शुक्र" 1912
नताल्या सर्गेवना गोंचारोवा (1881-1962) उनके चित्रों में सादगी और बचकाना भोलापन है, जो रोजमर्रा की छवियों को सामान्य से ऊपर उठाती है। "फिशिंग" (1908) "हार्वेस्टिंग" (1907)
पावेल निकोलायेविच फिलोनोव (1883-1941) चित्रकार और ग्राफिक कलाकार, "विश्लेषणात्मक कला" के विचार से मोहित - चित्रित छवियों ("राजाओं का पर्व", 1913, "किसान परिवार (पवित्र) के अंतहीन बहुरूपदर्शक परिनियोजन पर आधारित रचनाएँ फैमिली)", 1914, "विजेता ऑफ द सिटी, 1915)।
"रेडर", 1926 -1928 "अनंत काल की जीत", 1920 -1921
"शहर का विजेता", 1915 "किसान परिवार", 1914
वासिली वासिलीविच कैंडिंस्की (1866-1944), पेंटिंग के सिद्धांतकार, अमूर्तवादी "... कैनवास पर रंगों का खेल मूल रूप से मनुष्य को दिया गया एक अभिव्यक्ति है। कलात्मक सोच, जो हमारे आस-पास की वस्तुओं से वास्तविकता की छवियों की परवाह किए बिना मौजूद है ... "" कला में आध्यात्मिक पर "
"इम्प्रोवाइज़ेशन 26" (1912) "रचना संख्या 218", 1919
काज़िमिर सेवेरिनोविच मालेविच (1878-1935) सर्वोच्चतावाद "गर्ल विदाउट सर्विस", 1904 "फ्लावर गर्ल", 1903
बुलेवार्ड, 1903 बुलेवार्ड पर, 1903
"त्रिकोण और आयत" 1915 "ब्लैक स्क्वायर" 1915
"सेल्फ-पोर्ट्रेट" 1908 "गाय और वायलिन" 1913
पेंटिंग में रूप के साथ प्रयोग दर्शकों के बीच अस्वीकृति का कारण क्यों बने? अवंत-गार्डे कलाकारों के काम के बारे में आप कैसा महसूस करते हैं?
विषय पर: पद्धतिगत विकास, प्रस्तुतियाँ और नोट्स
साहित्य के पाठ के लिए प्रस्तुति, ग्रेड 11, विषय "XIX के अंत का रूसी साहित्य - XX सदी की शुरुआत। परंपराएं और नवाचार।"
प्रस्तुति शिक्षक को "रूसी साहित्य" विषय पर व्याख्यान को चित्रित करने में मदद करेगी देर से XIX- 20 वीं शताब्दी की शुरुआत"। सामग्री में मुख्य शोध, तस्वीरें शामिल हैं ....
प्रस्तुति "भाषण शैली। भाषाई प्रयोग"
प्रस्तुति भाषण शैलियों पर सैद्धांतिक और चित्रण सामग्री प्रस्तुत करती है। भाषाई प्रयोग करने के लिए कार्य दिए गए हैं ....
इन कार्यों को क्या एकजुट करता है और उन्हें पिछले युगों की कला से अलग करता है? शास्त्रीय छवि के मानदंडों की अस्वीकृति शास्त्रीय छवि के मानदंडों की अस्वीकृति रूप की विकृति रूप की विकृति अभिव्यक्ति अभिव्यक्ति
अवंत-गार्डिज्म - (fr। - फॉरवर्ड डिटेचमेंट) - एक अवधारणा जो कला में प्रयोगात्मक, आधुनिकतावादी उपक्रमों को परिभाषित करती है। यहां, अवंत-गार्डे सभी नवीनतम प्रवृत्तियों, जैसे फाउविज्म, क्यूबिज्म, फ्यूचरिज्म, अभिव्यक्तिवाद, अमूर्तवाद, सर्वोच्चतावाद, प्राइमिटिविज्म, अतियथार्थवाद का सामूहिक पदनाम है।
कोंचलोवस्की पीटर पेट्रोविच पोर्ट्रेट जीबी याकुलोव 1910 कैनवास पर तेल 176 x 143 1910 के दशक की शुरुआत में कोंचलोव्स्की के चित्रों में, आदिम कला के लिए जुनून सामने आता है। उनमें से कुछ, कलाकार जॉर्जी याकुलोव के चित्र सहित, उनकी संपूर्ण संरचना संरचना और सचित्र समाधान में 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के मेले के मैदान की तस्वीरों की याद दिलाते हैं। यह कल्पना करना असंभव है कि यह एक कलाकार है, जो कोंचलोव्स्की और उसके पड़ोसी का सहयोगी है। कैनवास के पीछे शिलालेख है: "एक ओरिएंटल आदमी का चित्र।" जैसा कि लेखक ने कल्पना की थी, ऐसा लगता है कि याकुलोव यहाँ भूमिका निभा रहा है। विशेषता चरित्र. कोनचलोव्स्की ने एक अप्राकृतिक मुद्रा में कैंची और कृपाण के साथ लटकाए गए एक प्राच्य कालीन की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक मॉडल को दर्शाया है, सीधे दर्शक को देख रहा है, लेकिन अपने बारे में कुछ भी नहीं बताने जा रहा है। हमारे सामने एक प्राच्य फकीर की तरह है, जो किसी भी क्षण चमत्कार पैदा करने के लिए तैयार है। चित्र कलात्मक प्रफुल्लता के साथ आश्चर्यचकित करता है, यह स्पष्ट रूप से सभी उबाऊ रूढ़ियों को दूर करने और अपनी प्राथमिकताओं पर जोर देने के लिए मास्टर की इच्छा को दर्शाता है।
वसीली वसीली द धन्य द धन्य 1913
केएस मालेविच। केएस मालेविच। आंशिक ग्रहण। मोना लिसा के साथ रचना मोना लिसा के साथ रचना
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मुड़ ए.ई. () ()
वी. खलेबनिकोव हंसी का जादू ओह, हंसो, हंसो! ओह, हंसो, हंसो! कि वे हँसी से हँसें, कि वे हँसी से हँसें, ओह, हँसी से हँसें! ओह, हँसी मज़ाक - चतुर हँसियों की हँसी! ओह, खिलखिलाकर हंसो, ठहाके लगाने वाले बवंडर की हंसी! स्मेयेवो, उसकी हिम्मत करो! हंसो, हंसो, हंसो, हंसो, हंसो! हंसता है, हंसता है। ओह, हंसो, हंसो! ओह, हंसो, हंसो! 1908-1909
कविता में, भविष्यवाद में अवंत-गार्डे दृष्टिकोण सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुए - नए रूप मेवर्सिफिकेशन भविष्यवाद में इगोर सेवेरिनिन (I. V. Lotarev), A. E. Kruchenykh, V. Khlebnikov, V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak शामिल हुए। हमारा सुझाव है कि छात्र इन कवियों को समर्पित रूसी साहित्य की सामग्री की ओर रुख करें। हम जोड़ते हैं कि भविष्यवादियों के "शब्द-निर्माण" ने क्षेत्र को प्रभावित किया म्यूज़िकल थिएटर, जहां पहला फ्यूचरिस्टिक ओपेरा "विजय ओवर द सन" दिखाई दिया (संगीतकार एम। मत्युशिन, कलाकार के। मालेविच, कवि ए। क्रुचेनख)।
