"द माली थिएटर!... यह रूसी एकेडमी डेस साइंसेज है!

यह अमर का कॉलेज है!"

अलेक्जेंडर एम्फिटेट्रोव

1756 में, महारानी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के फरमान के बाद, की स्थापना रूसी रंगमंचपीटर्सबर्ग, और जल्द ही मास्को विश्वविद्यालय में एक थिएटर खोला गया, जिसके अभिनेता उनके छात्र थे। 1759 में, एक रूसी सार्वजनिक रंगमंच, मास्को विश्वविद्यालय के अधिकार क्षेत्र में, विश्वविद्यालय के निदेशक, कवि और नाटककार एम.एम. खेरास्कोव के नियंत्रण में दिया गया। थिएटर लंबे समय तक नहीं चला, लेकिन इसके आधार पर मास्को में पहली स्थायी मंडली का गठन किया गया।

कई दशकों तक, मॉस्को मंडली, जिसमें नाटकीय अभिनेता, गायक, नर्तक और संगीतकार शामिल थे, का नेतृत्व निजी उद्यमियों ने किया था, जिसमें सबसे लंबा और सबसे सफल उद्यमी एम.ई. क्षेत्र भी शामिल था)। 1806 के बाद से, पेट्रोव्स्की थिएटर की मंडली को राज्य के खाते में, शाही थिएटरों की प्रणाली में स्थानांतरित कर दिया गया, और इंपीरियल मॉस्को थिएटर के रूप में जाना जाने लगा। लेकिन चूंकि इस घटना से कुछ समय पहले पेट्रोव्स्की थिएटर की इमारत जल गई थी, मंडली ने या तो मोखोवाया पर पशकोव के घर में, थिएटर के लिए अनुकूलित, या आर्बट गेट्स के पास एक लकड़ी के थिएटर में, जो 1812 में जल गया था, या में अपना प्रदर्शन दिया। Znamenka पर अप्राक्सिन का घर। और केवल 1824/25 सीज़न में, जब 14 अक्टूबर को पुनर्निर्माण आर्किटेक्ट वी.ओ. ब्यूवाइस व्यापारी वर्गिन का घर है, मॉस्को इंपीरियल मंडली के नाटकीय हिस्से को अपना स्थायी घर मिला - माली थिएटर।

"मोस्कोवस्की वेदोमोस्ती" ने माली में पहले प्रदर्शन के बारे में एक घोषणा की: "इंपीरियल मॉस्को थिएटर के निदेशालय ने इसके माध्यम से घोषणा की कि अगले मंगलवार, इस साल के 14 अक्टूबर को, वर्गिन के घर में नए माली थिएटर में दिया जाएगा, पेत्रोव्स्की स्क्वायर पर, ऑनगो प्रदर्शन के उद्घाटन के लिए 1- वें, अर्थात्: एक नई ओवरचर रचनाएँ। ए.एन. वर्स्टोव्स्की, बाद में दूसरी बार: लिली नारबोन्स्काया, या नाइट्स वोव, एक नया नाटकीय शूरवीर प्रदर्शन-बैले ... "

जैसा कि आप देख सकते हैं, "छोटा" शब्द को पहले भी पूंजीकृत नहीं किया गया था - आखिरकार, इसे केवल भवन के आकार से समझाया गया है, जो कि पास के बोल्शोई थिएटर की तुलना में छोटा था, जिसका उद्देश्य बैले और ओपेरा प्रदर्शन के लिए था। लेकिन जल्द ही "बिग" और "स्मॉल" शब्द उचित नाम बन गए, और अब दुनिया के सभी देशों में वे रूसी में ध्वनि करते हैं। कुछ समय के लिए, इंपीरियल मॉस्को थिएटर के बैले-ओपेरा और ड्रामा ट्रूप्स एक ही पूरे थे: एक ही कलाकार विभिन्न प्रकार के प्रदर्शनों में भाग ले सकता था, थिएटर एक भूमिगत मार्ग से जुड़े थे।

और तब से, सख्त रेखाओं और सही अनुपात की इस शास्त्रीय इमारत की दीवारों के भीतर, उत्कृष्ट कलाकारों की आवाज़ें बंद नहीं हुई हैं। और एक आरामदायक में, मास्को में सबसे सुंदर में से एक, सभागारदर्शक रोते हैं और हंसते हैं, आनन्दित होते हैं और भयभीत होते हैं, खुशी से जम जाते हैं और तालियों के साथ फट जाते हैं, बेचैन रोमांटिक मोचलोव की दुखद अंतर्दृष्टि को हिलाते हैं, महान शेचपकिन के जीवंत, प्राकृतिक स्वरों की प्रशंसा करते हैं, ईमानदार खेल और शक्ति का पालन करते हैं। प्रो सदोव्स्की की दुखद प्रतिभा, वीर पथ के साथ सहानुभूति और प्रतिभा यरमोलोवा के प्रेरित आवेग ... इस मंच पर कितने शानदार, अद्वितीय कलाकारों ने काम किया! कितने थे?! रयकालोवा, निकुलिना, मेदवेदेव, फेडोटोवा, कलात्मक सदोव्स्की परिवार, बोरोज़्डिन्स का वंश - मुसाइल्स - रियाज़ोव्स, लेन्स्की, युज़िन, लेशकोवस्काया, याब्लोचकिना, ओस्टुज़ेव, पशेनाया, तुर्चनिनोवा, इलिंस्की, ज़ारोव, बाबोचिन, त्सारेव ... क्या आप उन्हें सूचीबद्ध कर सकते हैं ... सब? और प्रत्येक नाम रूसी रंगमंच के इतिहास में एक सुनहरा पृष्ठ है।

और व्यापक लोकतांत्रिक दर्शकों के लिए थिएटर ने कितने अद्भुत लेखक खोले! पुश्किन के जीवन के दौरान भी, माली ने कवि के तीन कार्यों के मंच संस्करण बनाए: रुस्लान और ल्यूडमिला (1825), द फाउंटेन ऑफ बखचिसराय (1827) और जिप्सी (1832)। विदेशी नाट्यशास्त्र से, थिएटर ने शेक्सपियर और शिलर के कार्यों को वरीयता दी। हालांकि, गंभीर नाटकों के साथ, माली थिएटर में एक "लाइट" प्रदर्शनों की सूची भी थी: मेलोड्रामा और वाडेविल्स। महत्वपूर्ण घटनामाली के जीवन में ए.एस. ग्रिबेडोव की कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" का मंचन था। 1830 में, सेंसरशिप ने नाटक के केवल कुछ दृश्यों को प्रस्तुत करने की अनुमति दी, और 1831 में, नाटकीय मास्को ने पहली बार अमर कार्य के सभी चार कृत्यों को देखा। मॉस्को मंच के दो महान उस्तादों ने प्रदर्शन में भाग लिया - शेचपकिन ने फेमसोव की भूमिका में और मोचलोव ने चैट्स्की की भूमिका में। में एक समान रूप से महत्वपूर्ण कदम रचनात्मक जीवनमाली थिएटर ने एन.वी. गोगोल के नाटकों का मंचन किया। खुद महान लेखक, माली थिएटर में अपने नाटक "द इंस्पेक्टर जनरल" के सटीक पढ़ने की उम्मीद में, एम.एस. शेचपकिन को एक पत्र लिखा, जहां उन्होंने उन्हें मंचन के लिए सलाह दी। थिएटर ने एक स्टेज प्ले भी बनाया " मृत आत्माएं", और बाद में" विवाह "और" खिलाड़ी "का मंचन किया। आई.एस. तुर्गनेव ने माली थिएटर की कला की बहुत सराहना की। विशेष रूप से माली और उनके कोरिफियस - एम.एस. शेचपकिन के लिए - उन्होंने अपने नाटक "द बैचलर" और "द फ्रीलोडर" बनाए। ए.वी. सुखोवो-कोबिलिन की प्रसिद्ध कॉमेडी "क्रेचिंस्की की शादी" पहली बार माली थिएटर में प्रस्तुत की गई थी।

ए.एन. ओस्त्रोव्स्की, वी.जी. पेरोव द्वारा पोर्ट्रेट

I.A. गोंचारोव ने A.N. Ostrovsky का जिक्र करते हुए लिखा: "आपके बाद ही, हम रूसी गर्व से कह सकते हैं:" हमारे पास अपना रूसी है, राष्ट्रीय रंगमंच. निष्पक्षता में, इसे ओस्ट्रोव्स्की थिएटर कहा जाना चाहिए। आज ओस्ट्रोव्स्की और माली थिएटर ऐसे नाम हैं जो एक दूसरे से अविभाज्य हैं। महान नाटककार ने 48 नाटक लिखे, और उन सभी का मंचन माली में किया गया। ओस्ट्रोव्स्की ने विशेष रूप से माली के लिए नाटकों का निर्माण किया और हमेशा उन्हें स्वयं अभिनेताओं को पढ़ा। इसके अलावा, उन्होंने नाटकों के प्रदर्शन की व्याख्या और प्रकृति का निर्धारण करते हुए पूर्वाभ्यास किया। माली थिएटर के एक या दूसरे अभिनेता के अनुरोध पर, लाभ प्रदर्शन के लिए ओस्ट्रोव्स्की द्वारा कई काम लिखे गए थे।

नाटककार के जीवन के दौरान भी, माली को "हाउस ऑफ ओस्ट्रोव्स्की" कहा जाने लगा। 1929 में थिएटर के प्रवेश द्वार पर महान नाटककार का एक स्मारक बनाया गया था। और कोई फर्क नहीं पड़ता कि थिएटर और समाज में क्या परिवर्तन होते हैं, ओस्ट्रोव्स्की के नाटकों ने माली में अपनी अग्रणी स्थिति को बरकरार रखा है और बरकरार रखा है। 150 से अधिक साल पहले, एक गठबंधन संपन्न हुआ था, जो आज तक अघुलनशील है: ओस्ट्रोव्स्की ने अपना थिएटर, माली थिएटर - अपने नाटककार को पाया।

आज, हमेशा की तरह, थिएटर का प्रदर्शन ए.एन. पेनी के नाटकों पर आधारित है, लेकिन अचानक अल्टीन", "वन", "मैड मनी", "दिन-प्रतिदिन आवश्यक नहीं है", "अपने लोग - हम बस जाएंगे!", " गरीबी एक वाइस नहीं है", "दहेज"।

19 वीं और 20 वीं शताब्दी के मोड़ पर, माली थिएटर के प्रदर्शनों की सूची का आधार रूसी और विदेशी क्लासिक्स की कृतियाँ बनी रहीं।

उसी समय, माली थिएटर की कला में जनता की रुचि असाधारण रूप से अधिक रही - उदाहरण के लिए, महान यरमोलोवा के साथ एफ। शिलर का नाटक "द मेड ऑफ ऑरलियन्स" अग्रणी भूमिकाकई वर्षों तक मंच पर चले, और प्रीमियर के 9 साल बाद, उन्हें बोल्शोई थिएटर के मंच पर स्थानांतरित कर दिया गया, क्योंकि माली ने उन सभी को समायोजित नहीं किया जो इसे देखना चाहते थे। ऐसा भी हुआ कि, इसके विपरीत, माली में ओपेरा और बैले प्रदर्शन का मंचन किया गया। यह यहां था, पीआई त्चिकोवस्की के अनुरोध पर, ओपेरा "यूजीन वनगिन" का प्रीमियर हुआ।

यह रहस्यमय लग सकता है, लेकिन आज भी माली थिएटर के कलाकारों और कर्मचारियों का मानना ​​​​है कि थिएटर स्क्वायर पर एक साधारण, मामूली इमारत अपनी दीवारों के भीतर अतीत के महान कलाकारों की आभा को बरकरार रखती है। अतीत की आत्माएं अपने सबसे कठिन क्षणों में थिएटर की रक्षा करती हैं। उन्होंने क्रांतिकारी अराजकता के बाद के दिनों में उनका समर्थन किया, जब नाटकीय कमिश्रिएट के कट्टरपंथी प्रतिनिधि शाही थिएटर को बंद करना चाहते थे क्योंकि माना जाता है कि नए दर्शकों को इसकी आवश्यकता नहीं है। उन्होंने युद्ध के कठिन समय के दौरान जीवित रहने में मदद की और लंबी "पेरेस्त्रोइका" के समय में अपनी मुख्य सड़क से पीछे हटने में मदद नहीं की। अब भी वे समाज और राज्य के जीवन में अस्थिरता, निरंतर, तेजी से बदलाव के दौर को दूर करने में मदद कर रहे हैं।

साल बीत गए, युग बदल गए, नई पीढ़ियां आईं, लेकिन, निरंतरता बनाए रखते हुए, इस प्रसिद्ध मंच पर प्रदर्शन करने वाले कलाकारों ने उत्साहपूर्वक संरक्षित और रचनात्मक रूप से सबसे पुराने रूसी रंगमंच की सर्वश्रेष्ठ यथार्थवादी परंपराओं को विकसित किया। उन्नत रचनात्मक तरीकामाली थिएटर, इसका स्टेज स्कूल बनाया गया था। और मास्को मंच के उस्तादों की कला ने उन अनूठी विशेषताओं को ग्रहण किया जो हमें बात करने की अनुमति देती हैं विशेष अर्थनाटक रंगमंच के इतिहास में माली रंगमंच। और माली रंगमंच मौलिक रूप से पारंपरिक रंगमंच बना हुआ है। एक थिएटर जिसका प्रदर्शनों की सूची मुख्य रूप से रूसी और विश्व क्लासिक्स पर बनाई गई है। मंच अभ्यास पर आधारित एक रंगमंच, जो अभिनय का पंथ था और बना हुआ है।

अपने जीवन के दौरान ए.पी. चेखव, माली थिएटर ने अपनी नाटकीयता के साथ संबंध विकसित नहीं किया। इस तथ्य के बावजूद कि चेखव, जो अपने अभिनेताओं के साथ दोस्त थे, ने माली थिएटर में बड़े रूपों की अपनी पहली नाटकीय रचनाएँ लाईं, केवल वाडेविल्स प्रस्ताव, भालू और जयंती का मंचन मास्को शाही मंच पर किया गया था। हालाँकि, आज चेखव के महान नाटकों पर आधारित प्रदर्शन थिएटर के जीवन में एक महत्वपूर्ण स्थान रखते हैं: " चेरी बाग”,“ द सीगल ”,“ थ्री सिस्टर्स ”।

माली थिएटर का एक प्रकार का "कॉलिंग कार्ड" एके टॉल्स्टॉय की नाटकीय त्रयी थी, जो रूसी राज्य के इतिहास के बारे में बता रही थी: "ज़ार जॉन द टेरिबल", "ज़ार फ्योडोर इयोनोविच", "ज़ार बोरिस"। प्रदर्शनों में ए.के. टॉल्स्टॉय जीवी स्विरिडोव का संगीत सुनते हैं, जो महान संगीतकारमाली थिएटर के लिए विशेष रूप से लिखा था। थिएटर थिएटर और विदेशी क्लासिक्स के अपने ध्यान से वंचित नहीं करता है - इसके प्रदर्शनों की सूची में डब्ल्यू शेक्सपियर, के। गोल्डोनी, जे.-बी। मोलिएर, ई। स्क्राइब के नाटक हैं।

अक्टूबर 1995 में, बोलश्या ओरडिंका स्ट्रीट पर माली थिएटर का मंच मरम्मत के बाद खोला गया था। सोमवार को छोड़कर हर दिन दोनों चरणों में प्रदर्शन होते हैं।

थिएटर लीड कलात्मक निर्देशकयूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट यू.एम. सोलोमिन। थिएटर की मंडली में कई प्रसिद्ध, लोक कलाकारों के प्रिय हैं - लोगों के कलाकारयूएसएसआर ईए बिस्ट्रिट्सकाया, लोक कलाकाररूस यू.आई.कायुरोव, आई.वी.मुराविएवा, एल.पी.पोल्याकोवा, वी.आई.बोचकारेव, बी.वी.केल्यूव, ई.के.ग्लुशेंको, ए.वी.कोर्शनोव, एस.जी.अमानोवा, बी.जी.नेवज़ोरोव, एवीक्लाइकविन, वी.एल.बी. . थिएटर की मंडली में 100 से अधिक लोग हैं, और थिएटर के कर्मचारियों की कुल संख्या 700 से अधिक है। माली थिएटर ने अपने ऑर्केस्ट्रा को बरकरार रखा है। ऑर्केस्ट्रा में उच्चतम पेशेवर स्तर के संगीतकार, अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के विजेता शामिल हैं।

प्रत्येक सीज़न में, माली कई नए प्रदर्शन जारी करता है और अपने प्रदर्शनों की सूची के पुराने नामों से कुछ हटाता है। थिएटर का भ्रमण भूगोल भी व्यापक है - के लिए पिछले सालउन्होंने फिनलैंड, इटली, जर्मनी, फ्रांस, जापान, इज़राइल, ग्रीस, साइप्रस, पोलैंड, चेक गणराज्य, स्लोवाकिया, हंगरी, बुल्गारिया, मंगोलिया का दौरा किया। दक्षिण कोरियाऔर अन्य देश। माली थिएटर सर्जक है और नियमित रूप से आयोजित करता है अखिल रूसी त्योहार"ओस्त्रोव्स्की हाउस में ओस्ट्रोव्स्की"। यह त्योहार हमेशा प्रतिभाओं से समृद्ध रूसी नाट्य प्रांत का समर्थन करने के एक महान मिशन को अंजाम देता है। से थिएटर अलग अलग शहरऔर रूस के क्षेत्र माली थिएटर के मंच पर महान नाटककार के नाटकों के आधार पर अपनी प्रस्तुतियाँ प्रस्तुत करते हैं। 2010 में, माली थिएटर को यूनियन ऑफ़ थिएटर ऑफ़ यूरोप (STE) में भर्ती कराया गया था, और 2012 में इसे आयोजित किया गया था अंतर्राष्ट्रीय महोत्सवसीटीई, जिसमें इज़राइल, ग्रीस, रोमानिया और इटली की टीमों ने भाग लिया।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, माली रंगमंच विजय के लिए सामान्य संघर्ष से अलग नहीं रहा। सैन्य इकाइयों और अस्पतालों में प्रदर्शन करने वाले फ्रंट-लाइन ब्रिगेड के काम में भाग लेने वाले पहले थिएटर कलाकार थे। 1943 में, माली थिएटर की फ्रंट ब्रांच बनाई गई, जिसका कार्य सेना की सक्रिय इकाइयों को कलात्मक सेवा प्रदान करना था। युद्ध के वर्षों के दौरान माली थिएटर और इसकी फ्रंट-लाइन शाखा के ब्रिगेड द्वारा 2,700 से अधिक फ्रंट-लाइन प्रदर्शन और संगीत कार्यक्रम दिए गए थे।

1944 में, थिएटर के कर्मचारियों द्वारा जुटाए गए धन के साथ, विमान का एक स्क्वाड्रन बनाया गया और सेना को हस्तांतरित किया गया, जिसे "माली थिएटर - टू द फ्रंट" कहा जाता था। अक्टूबर 1944 से मई 1945 तक, स्क्वाड्रन ने पूर्वी प्रशिया के ऊपर आसमान में दुश्मन को मार गिराया।

2010 की गर्मियों में, माली थिएटर ने वोल्गा क्षेत्र के 8 शहरों का एक चैरिटी टूर आयोजित किया "माली थिएटर - ग्रेट विक्ट्री!" ग्रेट में विजय की 65 वीं वर्षगांठ को समर्पित देशभक्ति युद्धऔर ए.पी. चेखव के जन्म की 150वीं वर्षगांठ।

1991 में, रूस के राष्ट्रपति के डिक्री द्वारा, माली थिएटर, राष्ट्रीय विरासत की विशेष रूप से मूल्यवान वस्तु के रूप में, रूस के लोगों की संपत्ति घोषित की गई थी।

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परिचय

रंगमंच उनमें से एक है प्राचीन कला. इसकी मूल बातें बच्चों के खेल, रीति-रिवाजों और रीति-रिवाजों में पहले से ही देखी जा सकती हैं। लेकिन यह रंगमंच है, किसी अन्य कला की तरह, जो कई तत्वों को अवशोषित करता है। रंगमंच विविध और विविध है।

किसी भी देश में ऐसे थिएटर होते हैं जिनमें बड़े होते हैं सांस्कृतिक मूल्य. तो, फ्रांस में - "ग्रैंड ओपेरा" - सबसे बड़ा और विश्व प्रसिद्ध राज्य ओपेरा थियेटर; इंग्लैंड में यह कोवेंट गार्डन है।

रूस में, बोल्शोई थिएटर के साथ-साथ माली थिएटर भी सबसे प्रसिद्ध है।

माली रंगमंच - सबसे पुराना रूसी नाटक थियेटरमास्को में, रूसी राष्ट्रीय संस्कृति के विकास में एक उत्कृष्ट भूमिका निभा रहा है।

काम का उद्देश्य माली थिएटर है, काम का विषय माली थिएटर की परंपराएं हैं।

काम का उद्देश्य माली थिएटर और इसकी परंपराएं हैं। इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, निम्नलिखित कार्यों को हल करना आवश्यक है:

• - माली थिएटर के इतिहास से परिचित हों;
• - एम.एस. की गतिविधियों से परिचित हों। शेचपकिन - नाट्य संस्कृति के सुधारक;
• - पता करें कि 19वीं शताब्दी में थिएटर द्वारा कौन-सी परंपराएं निर्धारित की गई थीं;
• - यह निर्धारित करने के लिए कि आधुनिक माली थियेटर में ये परंपराएं कैसे जारी रहती हैं।

माली थिएटर के इतिहास की शुरुआत

इसका इतिहास उस दिन से शुरू नहीं होता जिस दिन से आज हमें ज्ञात माली थिएटर 14 अक्टूबर (26), 1824 को खोला गया था। यह बहुत पहले शुरू होता है, जब मॉस्को में "शाही मंडली" की स्थापना के विचार को 1805 में थिएटर के मुख्य निदेशक ए.एल. नारीश्किन।

उनकी "रिपोर्ट" का समर्थन किया गया था, और 1806 में एक मास्को मंडली का गठन किया गया था। 18 वर्षों तक, मॉस्को मंडली का प्रदर्शन मोखोवाया के पशकोव हाउस में, फिर ज़्नामेनका के अप्राक्सिन हाउस में, फिर अंदर चला गया। थिएटर बिल्डिंगआर्बट गेट पर। 1824 में, उन्हें उसी इमारत में, जिसे माली थिएटर कहा जाता था, पेत्रोव्स्काया (अब टीट्रालनया स्क्वायर) पर वर्गिन के घर में स्थानांतरित कर दिया गया था। इन सभी लंबे सालजैसे थे, भविष्य के फलने-फूलने की तैयारी कर रहे थे - अभिनय बलों का जमावड़ा लगातार हो रहा था। माली थिएटर ने पिछली शताब्दी की सभी समृद्ध नाट्य विरासत को अपनाया - आखिरकार, यहां तक ​​\u200b\u200bकि 19 वीं शताब्दी की पहली तिमाही में, "रूसी रैसीन", पहले नाटककार सुमारोकोव द्वारा कॉमेडी मास्को मंच पर निभाई गई थी। दर्शक अभी भी राजकुमारी के नायकों के मोनोलॉग, उच्च नागरिक गुणों के बारे में उनके तर्क से उत्साहित थे। एब्लेसिमोव के कॉमिक ओपेरा और कप्निस्ट के जहरीले व्यंग्य याबेदा अभी भी चल रहे थे। फिर भी, रूसी क्लासिकवाद का महान नाट्य युग समाप्त हो रहा था। साहित्यिक भाषा पहले से ही बदल रही है, पहले से ही सुमारोकोव बहुत पुरानी लग रही है, और पुश्किन सीधे अपनी "बर्बर लाड़ प्यार" भाषा की बात करते हैं। थिएटर में यह एक काव्य भाषा के विकास के बारे में, मंच भाषण के बारे में, अभिनय की तकनीक के बारे में, अभिनेता के मंच के तरीके के बारे में भी था। लेकिन क्लासिकवाद ने नई पीढ़ियों के लिए शब्द की समृद्धि, शब्द की गंभीरता, शब्द के प्रति प्रेम को खोल दिया। दरअसल, अठारहवीं शताब्दी के रंगमंच में, यह वह शब्द था जो अक्सर भूमिका निभाने के मंच के तरीके को पूर्व निर्धारित करता था। त्रासदियों और कॉमेडी में, उच्च और निम्न शैलियों में विभाजन ने एक अलग काव्य भाषा का विचार बनाया। सुमारोकोव की त्रासदियों में, भाषा "उदात्त" थी, फोंविज़िन के हास्य में यह लोक भाषण से संपर्क किया। प्रदर्शनों की सूची का विकास, नए नाटकीय रूपों का उदय रूसी अभिनय के विकास के साथ-साथ हुआ। थिएटर XVIIIसदियों को साहित्यिक कहा जा सकता है - इसमें यह शब्द, कविता थी जो पहले स्थान पर थी। अभिनेता की कला शब्द और हावभाव की कला है। क्लासिकिज्म के रंगमंच में खेल का केंद्रीय क्षण एक एकालाप का उच्चारण था - एकालाप कई नियमों को दृढ़ता से प्रस्तुत करता था जो तर्क और इसके लयबद्ध निर्माण दोनों के लिए प्रदान करते हैं।

18वीं शताब्दी के अंत में, टीट्राल्नी प्रोज़्ड में वर्तमान माली थिएटर के तहत जगह, 1नेग्लिनया नदी के तट पर कब्जा कर लिया, जो अंततः भर गया और एक भूमिगत पाइप में संलग्न हो गया। संकरी पट्टी को तीन मालिकों के निजी घरों के साथ बनाया गया था।

1818 तक, जब थिएटर स्क्वायर की व्यवस्था की योजना को मंजूरी दी गई, तो सर्पुखोव के एक व्यापारी वी.वी. Vargin ने इन भूखंडों को पूरी तरह से खरीद लिया।

1824 तक जब स्थापत्य पहनावाथिएटर स्क्वायर पूरा हो गया था, वी.वी. वर्गिन को थिएटर की स्थापना के लिए घर को कोषागार में किराए पर देने की पेशकश की गई थी। व्यापारी न केवल सहमत हुए, बल्कि भवन के पुनर्निर्माण के लिए भारी मात्रा में धन का निवेश भी किया। काम सीधे आर्किटेक्ट ओ.आई. के मार्गदर्शन और डिजाइन के तहत किया गया था। ब्यूवैस।

यह जानना दिलचस्प है कि वी.वी. नेपोलियन के साथ युद्ध के दौरान सेना के आपूर्तिकर्ता होने के नाते वर्गिन ने 1814 में पेरिस का दौरा किया। पैलेस रॉयल और उसमें स्थित थिएटर एक व्यापारी की आत्मा में डूब गया, जो मॉस्को में कुछ ऐसा ही बनाना चाहता था।

वी.वी. आर्किटेक्ट ब्यूवाइस के साथ मिलकर काम करते हुए, वर्गिन ने थिएटर स्क्वायर की उपस्थिति के निर्माण में महत्वपूर्ण योगदान दिया, हालांकि वह इस भव्य परियोजना के लेखक नहीं थे।

माली थिएटर के इतिहास से

14 अक्टूबर, 1824 को, शाही मंडली ने माली थिएटर में अपना पहला प्रदर्शन दिया। इस प्रकार, उन्होंने पास के बोल्शोई थिएटर की तुलना में तीन महीने पहले थिएटर जाने वालों के लिए अपना हॉल खोला।

आधुनिक रूपपूरी इमारत की मूल संरचना से कुछ अलग है, जिसमें केवल एक दक्षिण, एक रिसालिट था जिसमें मुख्य प्रवेश द्वार स्थित था। इमारत एक थिएटर संस्थान की तुलना में एक निजी घर की तरह लग रही थी।

1832 में शाही थिएटर निदेशालय ने वी.वी. 158 हजार रूबल के लिए वर्जिन।

और अब रूस में समय और चोरी के रोल कॉल के बारे में!...

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छोटा थिएटर - सबसे पुराना रंगमंचरूस। महारानी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के प्रसिद्ध डिक्री के तुरंत बाद, 1756 में मॉस्को विश्वविद्यालय में उनकी मंडली बनाई गई थी, जिसने उनके जन्म को चिह्नित किया था। पेशेवर रंगमंचहमारे देश में: "अब हमने कॉमेडी और त्रासदियों की प्रस्तुति के लिए एक रूसी थिएटर स्थापित करने की आज्ञा दी है ..." प्रसिद्ध कवि और नाटककार एम। एम। खेरास्कोव ने विश्वविद्यालय में फ्री रूसी थिएटर का नेतृत्व किया। इसके कलाकार विश्वविद्यालय के व्यायामशाला के छात्र थे।
विश्वविद्यालय के आधार पर, पेट्रोव्स्की ड्रामा थियेटर बनाया गया था। इन वर्षों के दौरान, उनकी मंडली को सर्फ़ थिएटरों के अभिनेताओं से भर दिया गया था। लेकिन इमारत 1805 में जल गई, और मंडली बिना मंच के रह गई। हालांकि, पहले से ही अगले वर्ष, 1806 में, मॉस्को में इंपीरियल थियेटर्स के निदेशालय का गठन किया गया था।
1824 में, ब्यूवाइस ने थिएटर के लिए व्यापारी वर्गिन की हवेली का पुनर्निर्माण किया, और इंपीरियल थिएटर के मॉस्को मंडली के नाटकीय हिस्से को पेट्रोव्स्काया (अब टीट्रालनया) स्क्वायर पर अपना स्वयं का भवन प्राप्त हुआ और इसका अपना नाम - माली थिएटर था।
"मोस्कोवस्की वेदोमोस्ती" ने माली में पहले प्रदर्शन के बारे में एक घोषणा की: "इंपीरियल मॉस्को थिएटर के निदेशालय ने इसके माध्यम से घोषणा की कि इस साल के अगले मंगलवार, 14 अक्टूबर को नए माली थिएटर में, वर्जिन के घर में दिया जाएगा, पेट्रोव्स्की स्क्वायर पर, इसे खोलने के लिए, प्रदर्शन 1- वें, अर्थात्: ए.एन. द्वारा रचित नया ओवरचर।
पहले "छोटा" शब्द को पूंजीकृत भी नहीं किया गया था - आखिरकार, इसे केवल इमारत के आकार से समझाया गया है, जो कि पास के बोल्शोई थिएटर की तुलना में छोटा था, जिसका उद्देश्य बैले और ओपेरा प्रदर्शन के लिए था। लेकिन जल्द ही "बिग" और "स्मॉल" शब्द उचित नाम बन गए, और अब दुनिया के सभी देशों में वे रूसी में ध्वनि करते हैं। 1824 तक, इंपीरियल मॉस्को थिएटर के बैले-ओपेरा और नाटक मंडली एक ही पूरे थे: एक ही कलाकार विभिन्न प्रकार के प्रदर्शनों में भाग ले सकता था। लंबे समय तक, थिएटर एक भूमिगत मार्ग से भी जुड़े हुए थे। शैलियों का अंतर्विरोध भी जारी रहा।
प्रसिद्ध लेखक आई.ए. गोंचारोव ने ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की का जिक्र करते हुए लिखा: "आपके बाद ही, हम रूसी गर्व से कह सकते हैं: "हमारे पास अपना रूसी, राष्ट्रीय रंगमंच है। निष्पक्षता में, इसे "ओस्ट्रोव्स्की का रंगमंच" कहा जाना चाहिए। आज ओस्ट्रोव्स्की और माली थिएटर ऐसे नाम हैं जो एक दूसरे से अविभाज्य हैं। महान नाटककार ने 48 नाटक लिखे, और उन सभी का मंचन माली में किया गया। ओस्ट्रोव्स्की ने विशेष रूप से माली के लिए नाटकों का निर्माण किया और हमेशा उन्हें स्वयं अभिनेताओं को पढ़ा। इसके अलावा, उन्होंने नाटकों के प्रदर्शन की व्याख्या और प्रकृति का निर्धारण करते हुए अभिनेताओं के साथ पूर्वाभ्यास किया। माली थिएटर के एक या दूसरे अभिनेता के अनुरोध पर ओस्ट्रोव्स्की द्वारा लाभ प्रदर्शन के लिए कई काम लिखे गए थे। नाटककार के जीवन के दौरान भी, माली को "ओस्ट्रोव्स्की हाउस" कहा जाने लगा। महान नाटककार का स्मारक थिएटर के प्रवेश द्वार पर स्थापित है। और कोई फर्क नहीं पड़ता कि थिएटर और समाज में क्या परिवर्तन होते हैं, ओस्ट्रोव्स्की के नाटकों ने माली में अपनी अग्रणी स्थिति को बरकरार रखा है और बरकरार रखा है। डेढ़ सदी पहले, एक गठबंधन संपन्न हुआ था, जो आज तक अघुलनशील है: ओस्ट्रोव्स्की ने अपना थिएटर, माली थिएटर - अपना नाटककार पाया।

माली थिएटर की स्थापना की तारीख 14 अक्टूबर, 1824 मानी जाती है, जब पूर्व पेट्रोवस्की थिएटर के नाटक मंडली का प्रदर्शन, जो 1806 से शाही थिएटरों की प्रणाली का हिस्सा था, माली थिएटर की वर्तमान इमारत में शुरू हुआ। पेत्रोव्स्की स्क्वायर पर। 1917 तक, माली थिएटर इंपीरियल थिएटर के मास्को कार्यालय के अधिकार क्षेत्र में था। बाद में अक्टूबर क्रांति, 1918 में, RSFSR की शिक्षा के लिए पीपुल्स कमिश्रिएट में स्थानांतरित कर दिया गया; 1909 से 1927 तक माली थिएटर के निदेशक ए। आई। युज़िन थे। 1936 से, थिएटर यूएसएसआर के संस्कृति मंत्रालय, यूएसएसआर के पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल के तहत कला समिति के अधिकार क्षेत्र में था।
1937 में, यूएसएसआर की केंद्रीय कार्यकारी समिति के डिक्री द्वारा, माली थिएटर आदेश दियालेनिन।

रूस के राष्ट्रपति के फरमान से, माली थिएटर को राष्ट्रीय खजाने का दर्जा दिया गया था। माली को विशेष रूप से मूल्यवान की सूची में शामिल किया गया था सांस्कृतिक वस्तुएंबोल्शोई थिएटर के साथ-साथ देश, ट्रीटीकोव गैलरी, आश्रम.