Life78 ने इतालवी शोधकर्ता सिल्वानो विनचेती से बात की, जो दावा करते हैं कि उन्होंने एक और प्रकार की खोज की है। प्रसिद्ध पेंटिंगलियोनार्डो दा विंची "मोना लिसा"। कैनवास, जिसे "स्तंभों के साथ मोना लिसा" कहा जाता है, उनके अनुसार, में है निजि संग्रहपीटर्सबर्ग में।

- बहुत सारे सबूत हैं कि इस कामवास्तव में पेंटिंग के टस्कन जीनियस के ब्रश से संबंधित हो सकता है, लेकिन अभी तक यह केवल एक परिकल्पना है, - विनचेती ने कहा।

शोधकर्ता ने कहा कि पेंटिंग का विश्लेषण करने के लिए नवीनतम शोध विधियों का उपयोग किया गया था, विशेष रूप से, इन्फ्रारेड और एक्स-रे स्पेक्ट्रोमेट्री की विधि, और उपयोग किए गए पेंट के घटकों का भी अध्ययन किया गया था।

- विधि को "कार्बोनियम -4" कहा जाता है। हम कैनवास के एक हिस्से का नमूना लेते हैं, इसे संसाधित करते हैं, और एक आरेख प्राप्त करते हैं। दो मुख्य तत्व जानवरों की त्वचा और पेंट हैं। हम उनका अध्ययन करते हैं और मोटे तौर पर समझते हैं कि किस अवधि में चित्र चित्रित किया गया था, विनचेती कहते हैं।

उनके अनुसार, अध्ययनों से पता चला है कि एक निजी संग्रह की पेंटिंग उस अवधि की है जिसमें दा विंची ने अपनी उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया था। विनचेती ने कहा कि अध्ययन के तहत पेंटिंग छोटी है प्रसिद्ध कामलौवर में।

वैज्ञानिक ने उन्नत सॉफ्टवेयर सुविधाओं का उपयोग करके नई तकनीक के अनुप्रयोग के बारे में भी बताया। पेंटिंग "मोना लिसा विद कॉलम" और इसके विवरण की तुलना दा विंची द्वारा अन्य कार्यों से की गई थी। विशेष रूप से, लौवर से प्रसिद्ध पेंटिंग का एक प्रारंभिक संस्करण विश्लेषण के लिए उपयोग किया गया था, जो कि दा विंची के काम के आधिकारिक शोधकर्ता कार्लो पेड्रेटी के अनुसार, इतालवी प्रतिभा के ब्रश से संबंधित है।

- इसके अलावा, हम जिस पेंटिंग की जांच कर रहे हैं उसकी तुलना कलाकार द्वारा अन्य पेंटिंग्स से करते हैं। और हम एक कला इतिहासकार की तलाश कर रहे हैं जो विशेष रूप से इस मास्टर में माहिर हैं, उन्होंने कहा।

रूसी चित्रकला की तुलना और जल्दी कामविंची ने कहा, दा विंची ने अपना पूरा सादृश्य दिखाया।शोधकर्ताओं ने आकार जैसे विवरण पर ध्यान दिया ऊपरी होठमोना लीसा। विनचेती के अनुसार, प्रारंभिक पेंटिंग में और रूसी मोना लिसा में, यह मेल खाता है और लहराती है, जबकि लौवर छवि में आकार अधिक रैखिक है। शोधकर्ता इस बात पर जोर देता है कि लहराती खंड वाला स्केच निस्संदेह लियोनार्डो के हाथ का है और इंग्लैंड में रॉयल लाइब्रेरी में है।

- चित्रों के प्रारंभिक अध्ययन के परिणामस्वरूप, हमें लौवर से मूल और एक निजी रूसी संग्रह की एक प्रति के बीच आंशिक मिलान मिला। यह मोना लिसा के ऊपरी होंठ की रूपरेखा में स्पष्ट रूप से देखा गया है, कार्लो पेड्रेटी ने कहा।

पेड्रेटी ने यह भी नोट किया कि रूसी "मोना लिसा" और लौवर में पेंटिंग में एक और है विशिष्ठ विशेषता: जिओकोंडा के हाथ उसके चेहरे की तुलना में गहरे रंगों में लिखे गए हैं। यह चित्रकार द्वारा काइरोस्कोरो की तकनीक के उपयोग को इंगित करता है।, जिसे उन्होंने पेंटिंग पर ग्रंथ में वर्णित किया है। इस मुख्य विशेषताएंआपको कॉपी को मास्टर ब्रश से अलग करने की अनुमति देता है।

इसके अलावा, रूसी मोना लिसा की आंखों में एस और एल अक्षर पाए गए, विनचेती ने कहा। इसके अलावा, इंफ्रारेड फोटोग्राफी में पहला अक्षर आसानी से पता चल गया था, और एल को नोटिस करना मुश्किल है, इसलिए शायद एक अलग तकनीक का उपयोग किया जाएगा।

पेड्रेटी ने सुझाव दिया कि सेंट पीटर्सबर्ग के निजी संग्रह की पेंटिंग को लियोनार्डो ने अपने छात्र के साथ मिलकर चित्रित किया होगा।

सिल्वानो विंचेटी का मानना ​​है कि अध्ययन बहुत स्पष्ट रूप से दा विंची द्वारा "स्तंभों के साथ मोना लिसा" के संभावित संबंध को इंगित करता है। उन्होंने किए गए कार्यों की गंभीरता और ईमानदारी को नोट किया। हालांकि, विनचेती ने कहा कि अगर इसके विपरीत कोई उचित औचित्य हो तो वह अपना विचार बदलने के लिए तैयार हैं।

"रूसी मोना लिसा" की उपस्थिति कई सिद्धांतों के अनुरूप है कि लियोनार्डो दा विंची ने "मोना लिसा" के एक से अधिक संस्करणों को चित्रित किया। यह भी ज्ञात है कि दा विंची द्वारा लौवर मोनालिसा का विवरण कई बार कॉपी किया गया था।

- हमने इंफ्रारेड किरणों की मदद से पेरिस से मोनालिसा की जांच की। यह पता चला कि लौवर में पेंटिंग, जिस रूप में यह अब है, कम से कम तीन बार बदली गई है, विनचेती ने कहा।

इतालवी शोधकर्ता सिल्वानो विनचेती ने बार-बार खुद को इतालवी कला से संबंधित घोटालों के केंद्र में पाया है। विशेष रूप से, उन्होंने एक दफन स्थान की खोज शुरू की और कलाकार लियोनार्डो दा विंची लिसा घेरार्दिनी के मॉडल की खोज की। इसके लिए, क्षेत्र में खुदाई की गई सेंट उर्सुला का मठ।

उसी समय, इतालवी ने पहले कहा था कि मोना लिसा के लिए मॉडल चित्रकार सलाई (असली नाम जियान जियाकोमो कैप्रोटी) का छात्र हो सकता है। विनचेती ने यह भी बताया कि उन्हें जिओकोंडा के शिष्य में छोटे एल और एस प्रतीक मिले। विंचेटी के अनुसार, एल का अर्थ "लियोनार्डो" और एस का अर्थ "सलाई" है, जो मॉडल सिद्धांत की पुष्टि कर सकता है।

प्रोफेसर कार्लो पेड्रेटी लियोनार्डो दा विंची के काम के सबसे आधिकारिक आधुनिक शोधकर्ताओं में से एक हैं, एक इतालवी इतिहासकार, लॉस एंजिल्स में लियोनार्डो दा विंची की विरासत के अध्ययन के लिए हैमर सेंटर के निदेशक। उन्होंने महान इतालवी मास्टर द्वारा चित्रित चित्रों के अध्ययन के आधार पर कलाकार के काम के बारे में कई किताबें लिखीं।

पास्कल कोटे ने 10 साल तक लियोनार्डो दा विंची की पेंटिंग का अध्ययन किया और अंततः मोना लिसा की छवि के तहत कई अन्य छवियों की खोज की, बीबीसी की रिपोर्ट। वैज्ञानिक के अनुसार, उन्होंने परावर्तित प्रकाश तकनीक का उपयोग करके पेंटिंग का अध्ययन किया, और परिणामस्वरूप, वह दावा कर सकता है कि पेंट की ऊपरी परत के नीचे एक अन्य मॉडल की छवि है, जो दूसरी तरफ देख रहा है और मुस्कुरा नहीं रहा है। इसके अलावा, कैनवास पर पहले की छवियां हैं। उनमें से एक लियोनार्डो दा विंची के दूसरे काम के एक स्केच जैसा दिखता है - मैडोना का एक चित्र।

पास्कल कोटे फ्रांसीसी कंपनी लुमियर टेक्नोलॉजी के सह-संस्थापक हैं, जो अन्य चीजों के अलावा कला के कार्यों के अध्ययन और डिजिटलीकरण से संबंधित है। उन्होंने 2004 में मोना लिसा तक पहुंच प्राप्त की और पहली बार एक तकनीक का इस्तेमाल किया जिसे वे "मी" कहते हैं परत विस्तार विधि» (परत प्रवर्धन विधि)। प्रकाश के तीव्र पुंजों को पेंटिंग पर प्रक्षेपित किया जाता है, और फिर एक विशेष कैमरा प्रकाश के प्रतिबिंब को कैप्चर करता है। यह इस डेटा के लिए धन्यवाद था कि कोट्टे, वे कहते हैं, पेंट की परतों के बीच छवियों का पुनर्निर्माण करने में सक्षम था।

पास्कल कोटे ने 10 साल तक मोनालिसा का अध्ययन किया

"मोना लीसा" आधी सदी से भी अधिक समय से वैज्ञानिक अनुसंधान का विषय रहा है। उसका कई तरीकों से अध्ययन किया गया, विशेष रूप से इन्फ्रारेड और मल्टीस्पेक्ट्रल स्कैनिंग में, लेकिन तब चित्र के नीचे की दूसरी छवि नहीं मिली। हालांकि, पास्कल कोटे का दावा है कि उनकी विधि पेंट की परतों में गहरी पैठ की अनुमति देती है। "अब हम विश्लेषण कर सकते हैं कि पेंट की परतों के अंदर क्या हो रहा है, और हम एक पेंटिंग की सभी परतों को प्याज की तरह छील सकते हैं। हम चित्र के निर्माण के पूरे कालक्रम का पुनर्निर्माण कर सकते हैं, ”कोटे ने बीबीसी को बताया।

चित्र में किस तरह की महिला को दर्शाया गया है, इस बारे में लंबे समय से चल रहे विवाद में फ्रांसीसी वैज्ञानिक ने भी हस्तक्षेप किया। कई शताब्दियों के लिए यह माना जाता था कि यह फ्लोरेंटाइन रेशम व्यापारी की पत्नी लिसा गेरार्डिनी है। हालांकि, कई शोधकर्ताओं ने इस संस्करण पर सवाल उठाया। कोटे ने ऐसा ही किया। उनका मानना ​​​​है कि पेंटिंग के तहत उन्हें जो चित्र मिला है, वह वास्तविक लिसा जी की छवि है।एरार्डिनी , और चित्र, जिसे 500 से अधिक वर्षों तक "मोना लिसा" कहा जाता था, वास्तव में - एक अन्य महिला का चित्र। "ये परिणाम कई मिथकों को नष्ट कर देंगे और लियोनार्डो की उत्कृष्ट कृति के बारे में हमारे दृष्टिकोण को हमेशा के लिए बदल देंगे। जब मैंने लिसा घेरार्दिनी का पुनर्निर्माण समाप्त किया, तो मैं चित्र के सामने खड़ा था - और यह आज की मोनालिसा से बिल्कुल अलग है। यह वही महिला नहीं है, ”कोट्टे ने कहा।

लौवर के प्रतिनिधि, जहां पेंटिंग स्थित है, ने अभी तक वैज्ञानिक के बयानों पर कोई टिप्पणी नहीं की है। हालांकि, कुछ साथीकोटे ने उनकी खोज पर सवाल उठाया। इसलिए,ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय में कला इतिहास के प्रोफेसरमार्टिन केर्प ने कहा कि वास्तव में कोटे ने केवल शुरुआती रेखाचित्रों की खोज की थी"मोना लीसा" और अन्य चित्र नहीं।"मैं मुझे नहीं लगता कि उनके काम में चरण थे, जिनमें से प्रत्येक एक अलग चित्र है। मैं यह सब एक चित्र के कमोबेश लंबे विकास की प्रक्रिया के रूप में देखता हूं।और मुझे पूरा यकीन है कि मोना लिसा लिसा है [घेरार्डिनी]"केर्प ने कहा।

7. निष्कर्ष। 1503 के संस्करण में "मोना लिसा"।

लौवर संग्रहालय में किए गए "मोना लिसा" के हाल के अवरक्त और एक्स-रे अध्ययनों ने मोना लिसा की गर्दन के चारों ओर पेंटिमेंटी हार की खोज और अध्ययन के आधार पर हमारे निष्कर्षों के परिणामों की वैधता की पुष्टि की। इस प्रकार, कला आलोचना के अध्ययन पर आधारित हमारी परिकल्पना और ऐतिहासिक पहलूलियोनार्डो की रचनात्मकता और पैराग्राफ 6 में वर्णित, अतिरिक्त पुष्टि प्राप्त की।

संक्षिप्त रूप में, इस लेख का मुख्य विचार Il.9 में दिखाया गया है। यहाँ प्रस्तुत "सेसिलिया गैलरानी का चित्र" (चित्र 9a) एक उदाहरण है प्रारंभिक रचनात्मकतालियोनार्डो, जिसे प्रभावशाली लोगों के आधिकारिक चित्रों की विशेषता है। इसके विपरीत, भगवान की माँ की छवि (चित्र। 96), जो "मैडोना एंड चाइल्ड विद सेंट अन्ना" पेंटिंग का एक टुकड़ा है, देर की अवधि में धार्मिक पात्रों की छवियों के अपने तरीके से बहुत करीब है। उसका काम। इस प्रकार, अपने अंतिम संस्करण में, मोनालिसा महान चित्रकार के काम के शुरुआती और बाद के समय के संश्लेषण का प्रतिनिधित्व कर सकती है।

भले ही लियोनार्डो ने मोना लिसा को फिर से नहीं लिखा (और चित्र के अस्तित्व के दौरान हार अदृश्य हो गया), जिओकोंडा की मूल (1503) उपस्थिति को टोलेडो के एलेनोर के चित्र से आंका जा सकता है (जो एक आत्मविश्वासी को दर्शाता है, चकाचौंध करने वाली महिला) ( बीमार 9 सी), 1545 में दूसरे द्वारा लिखी गई इतालवी कलाकारएग्नोलो ब्रोंज़िनो, जो राफेल की तरह, लियोनार्डो की कला से प्रेरित थे। (हम यह दावा नहीं करते हैं कि एलेनोर वास्तव में कॉन्स्टैन्ज़ा डी अवलोस की तरह दिखती थी, लेकिन नेपल्स के स्पेनिश वायसराय की बेटी होने के नाते, उसके पास एक कुलीन लेख था और ब्रोंज़िनो की पेंटिंग में मोना लिसा के समान चित्रित किया जा सकता था)।

9ए. लियोनार्डो दा विंची (1474) द्वारा "सेसिलिया गैलरानी का पोर्ट्रेट"।

9बी. लियोनार्डो की पेंटिंग "मैडोना एंड चाइल्ड विद सेंट ऐनी" (1510) का टुकड़ा।

9वीं शताब्दी ए ब्रोंज़िनो (1545) द्वारा "अपने बेटे के साथ टोलेडो के एलोनोरा का पोर्ट्रेट" का टुकड़ा।

उपसंहार

"मोना लिसा" के अनसुलझे रहस्य अभी भी लियोनार्डो दा विंची के काम के शोधकर्ताओं को परेशान करते हैं, और उनका शोध आज भी जारी है। यह किसी भी तरह से आसान मामला नहीं है, क्योंकि पेंटिंग लगातार एक सीलबंद मामले में होती है, जिसे साल में केवल एक बार इसकी स्थिति की जांच के लिए खोला जाता है। एक रात में कई घंटे - यह वह छोटा समय है जब वैज्ञानिक महान लियोनार्डो की अमर रचना तक पहुँच सकते हैं।

इनमें से सबसे महत्वपूर्ण प्रसिद्ध कृतियां हाल के वर्षमोना लिसा के अध्ययन पर ध्यान दिया जा सकता है, जो फ्रांसीसी और कनाडाई विशेषज्ञों के एक समूह द्वारा 3 डी लेजर स्कैनिंग पद्धति का उपयोग करके किया गया था। इस काम के हिस्से के रूप में, मोना लिसा का एक सटीक 3-डी कंप्यूटर मॉडल अक्टूबर 2004 में दो रातों में बनाया गया था। इसकी मदद से, विशेषज्ञ अब चित्र की पेंट परत के सभी छोटे से छोटे (मानव बाल की मोटाई से 10 गुना छोटा) विवरण देख सकते हैं। "मोना लिसा" की स्थिति की निगरानी की संभावना के अलावा, यह आपको लियोनार्डो द्वारा पेंटिंग की अनूठी तकनीक का पूरी तरह से पता लगाने की अनुमति देता है, जिसे sfumato कहा जाता है।

एक्स-रे वर्णक्रमीय विश्लेषण की विधि का उपयोग करके 2010 की गर्मियों में फ्रांसीसी वैज्ञानिकों द्वारा एक और समान रूप से दिलचस्प अध्ययन किया गया था। इससे पता चला कि लियोनार्डो ने अपने कैनवास पर पेंट की 30 परतें लगाईं, जिनमें से प्रत्येक केवल 40 माइक्रोन मोटी है (जो कि मानव बाल से दोगुनी पतली है!) इसके अलावा, वैज्ञानिकों ने पाया है कि मोना लिसा की छवि बनाते समय, लियोनार्डो दा विंची ने रंग छाया प्राप्त करने की एक नई विधि का परीक्षण किया - तांबे के बजाय, उन्होंने मैंगनीज ऑक्साइड का उपयोग किया। यह भी पता चला कि कलाकार ने बहुत कम मात्रा में पिगमेंट के साथ एक बाध्यकारी समाधान के रूप में तेलों और रेजिन के एक विशेष मिश्रण का उपयोग किया। इस मिश्रण के लिए धन्यवाद, वह मोना लिसा छवि का एक अद्भुत त्रि-आयामी प्रभाव बनाने में कामयाब रहा। यहां यह नोट करना उचित है कि लियोनार्डो के जीवन के दौरान, कई ग्राहक अक्सर उन्हें अपने चित्रों पर बहुत लंबे समय तक काम करने के लिए डांटते थे। जैसा कि हमारे दिनों में ही स्पष्ट हो गया था, यह इस तथ्य के कारण था कि उसे पौधों के अर्क और कई अन्य घटकों से पेंट तैयार करने में बहुत समय लगता था।

अंत में, यह कहना बाकी है कि फ्लोरेंस में पलाज्जो वेक्चिओ में पांच सौ के सैलून में भित्ति चित्रों से सजी दीवारों की अल्ट्रासाउंड परीक्षा के बारे में जॉन एसमस के लेख में बताई गई कहानी को हाल ही में एक दिलचस्प और अप्रत्याशित निरंतरता मिली है। 2010 में किए गए केंद्रीय दरवाजे के ऊपर की दीवार की टेस्ट ड्रिलिंग ने वासरी फ्रेस्को के तहत "वायु गुहा" की खोज करना संभव बना दिया, और 2011-2012 में किए गए। एंडोस्कोपिक अध्ययनों ने इसके "नीचे" पर काले रंगद्रव्य की उपस्थिति को दिखाया है, जो लियोनार्डो "अंघियारी की लड़ाई" द्वारा खोए हुए फ्रेस्को के अस्तित्व की परिकल्पना की एक और अप्रत्यक्ष पुष्टि है। यह संभावना है कि वैज्ञानिक आज पहले से कहीं अधिक इस रहस्य को सुलझाने के करीब हैं ...

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10 ए.जे. पामर और जे.एफ. एसमस, "लेजर-प्रेरित तनाव तरंगों के समरूपीकरण और फैलाव का एक अध्ययन," एप्लाइड ऑप्टिक्स, वॉल्यूम। 8, स्नातकोत्तर 1252(1970)।

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17 ई.एच. गोम्ब्रिच, "द स्टोरी ऑफ़ आर्ट," फीडन, लंदन (1967)।

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प्रेस विज्ञप्ति (अंश)

... सबसे यादगार में से एक पेरिस "मोना लिसा के रहस्य" का खंड है, जो फ्रांसीसी इंजीनियर पास्कल कोटे (पास्कल कोटे) के काम का प्रतिनिधित्व करता है।

मोना लिसा के अध्ययन और इसके संरक्षण के लिए एक आजीवन जुनून ने उन्हें एक उन्नत 240-मेगापिक्सेल मल्टीस्पेक्ट्रल कैमरा का आविष्कार करने के लिए प्रेरित किया जो पेंटिंग को स्कैन करने के लिए पेटेंट इंफ्रारेड तकनीक और गहन रोशनी का उपयोग करता है और परत दर परत सदियों पुरानी वार्निश परत की परतों को वस्तुतः हटा देता है। इस कैमरे के साथ, कोटे यह प्रकट करने में सक्षम था कि हाल ही में तैयार मोना लिसा कैसी दिखती थी, साथ ही साथ दा विंची द्वारा उपयोग किए गए व्यक्तिगत वर्णक की पहचान तक - दर्ज किए गए तत्वों, कैनवास के बहाली और संरक्षण के प्रयासों को देखने में सक्षम था।

कोटे ने फ्रांसीसी संस्कृति मंत्रालय और लौवर के बीच सहयोग के लिए मोना लिसा तक अभूतपूर्व पहुंच प्राप्त की, और एकत्रित सामग्री का वैज्ञानिक अध्ययन करने के लिए "नंगे" पेंटिंग की तस्वीर खींची। उनकी सभी अद्भुत खोजों को उच्च-रिज़ॉल्यूशन, आवर्धित तस्वीरों में एक गैलरी प्रदर्शनी के रूप में प्रस्तुत किया गया है, जिनमें से सबसे बड़ी मोना लिसा की एक विशाल छवि है जिसकी माप 4.26 मीटर x 3.05 मीटर है…।

मोनालिसा का राज

(प्रदर्शनी में व्याख्यात्मक लेबल)

फ्रांसीसी इंजीनियर और मल्टीस्पेक्ट्रल कैमरे के आविष्कारक पास्कल कॉटेट को लौवर में मोना लिसा की तस्वीरों की एक श्रृंखला लेने के लिए सम्मानित किया गया था। अनफ़्रेमयुक्त चित्र में फ़ोटोग्राफ़ किया गया था उच्चतम संकल्प 240 मेगापिक्सेल। वैज्ञानिक अनुसंधान के परिणामस्वरूप, एक अवरक्त छवि कई बार बढ़ी, जो अपने आप में एक उत्कृष्ट कृति है, प्राप्त की गई थी।

इन्फ्रारेड बीम में चित्र की ऊपरी परत को भेदने और नीचे क्या है यह दिखाने की क्षमता होती है। प्राप्त आंकड़ों के विश्लेषण के परिणामस्वरूप, हम छवि पर सुधार और बहाली, प्रारंभिक रेखाचित्र, मूल रंगद्रव्य आदि के निशान देख सकते हैं।

1) "मोना लिसा" को एक चिनार के बोर्ड पर चित्रित किया गया था। आप पेंटिंग की सीमाओं और काम की प्रारंभिक अवस्था - अंडरपेंटिंग देख सकते हैं। इससे साबित होता है कि बोर्ड काटा नहीं गया है।

2) बहाली ने आकाश के ऊपरी हिस्से को छुआ। इसके अलावा, कई अन्य छोटे सुधार किए गए थे।

3) बोर्ड पर 11 सेमी की दरार की दो बार मरम्मत की गई

4) कई परतों में लिखे घूंघट को गलती से बोनट के लिए ले लिया गया था।

5) आंख के कोने और ठुड्डी पर धब्बे क्षतिग्रस्त वार्निश का परिणाम हैं। यह मूल परिकल्पना का खंडन करता है कि दा विंची ने मॉडल की बीमारी के लक्षणों को दर्शाया, जो रक्त में उच्च कोलेस्ट्रॉल से पीड़ित थे।

6) शुरुआत में मोनालिसा का लुक कुछ अलग था।

7) होठों और आंखों के क्षेत्र में दरारें कम होना वार्निश के संभावित पुनर्स्थापन या हल्का होने का संकेत देता है।

8) मोना लिसा का चेहरा अब से बड़ा था

9) मुस्कान अधिक अभिव्यंजक और स्पष्ट थी।

10) अब तक घूंघट की तस्वीर साफ नहीं देखी जा सकती थी। जाहिर है, लियोनार्डो ने घूंघट की आकृति के स्पष्ट चित्रण के लिए प्रयास किया।

11) आप देख सकते हैं कि घूंघट को परिदृश्य पर चित्रित किया गया था। इस जानकारी के लिए धन्यवाद, कोई भी कलाकार की तकनीक के बारे में निष्कर्ष निकाल सकता है, साथ ही उस क्रम को पुन: पेश कर सकता है जिसमें लियोनार्डो ने चित्र के एक या दूसरे तत्व को चित्रित किया था।

12) कालम समय के साथ पारदर्शी होता गया। कुछ वर्णक के साथ बातचीत करते समय, तेल वर्षों से अधिक पारदर्शी हो जाता है।

13) मोनालिसा की ड्रेस से लेस गायब हो गई।

14) आप फीता का प्रारंभिक स्केच देख सकते हैं।

15) पहले अदृश्य रेखाएँ दिखाई देने लगती हैं, यह दर्शाता है कि घूंघट कलाकार द्वारा बाद में चित्रित किया गया था।

16) आप चित्र के बाईं ओर कॉलम का प्रारंभिक स्केच देख सकते हैं।

17) रेलिंग लकड़ी की बनी होती है।

18) दाहिनी कोहनी के नीचे घूंघट से ढकी कुर्सी का आर्मरेस्ट दिखाई दे रहा था।

19) मॉडल की कोहनी के क्षेत्र में, बहाली के निशान दिखाई दे रहे थे, जिसे 1956 में एक आगंतुक द्वारा पेंटिंग पर पत्थर फेंककर क्षतिग्रस्त करने के बाद किया गया था।

20) उंगलियां अंत तक नहीं खींची जाती हैं।

21) लियोनार्डो ने अपने बाएं हाथ की तर्जनी और मध्यमा की मूल स्थिति को बदलने का फैसला किया।

22) मोनालिसा की गोद में पड़ा हुआ घूंघट उसकी कलाई के ऊपर फेंका जाता है (कलाई थोड़ी मुड़ी हुई है)। यह मोटे तौर पर मोना लिसा के हाथ की स्थिति की व्याख्या करता है, जो उसके पेट पर घूंघट का समर्थन करती है।

23) मोनालिसा अपने बाएं हाथ की उंगलियों से घूंघट को अपनी गोद में रखती है या रखती है।

24) छवि स्पष्ट रूप से कुर्सी की भुजा पर छोटे स्तंभों के रूप में सजावटी तत्वों को दिखाती है।

25) किया था अद्भुत खोजदेखिए मोनालिसा की आंखों की तस्वीरें.

मोनालिसा की आंखों की तस्वीरें

(चित्रण के तहत कैप्शन)

तो क्या हुआ मोनालिसा की भौंहों और पलकों का?

पास्कल के अनुसार, तीन परिकल्पनाएँ हैं:

1) यह संभव है कि पेंट, जिसमें मिट्टी के पाउडर वर्णक और तेल शामिल हैं, जिसके साथ लियोनार्डो ने पलकों को चित्रित किया, कैनवास के प्राइमर के साथ मिलाया और भंग कर दिया।

2) समय के साथ, रंगद्रव्य के साथ तेल फीका पड़ गया है। यह परिकल्पना सबसे व्यापक रूप से स्वीकृत है। सही कॉलम को देखें, जो गायब भी होने लगा है।

3) यह संभव है कि पेंटिंग की अनुचित सफाई और लाह कोटिंग को नुकसान के कारण पेंटिंग से पलकें गायब हो गई हों। आंखों के पास बनी कई दरारें इस परिकल्पना की पुष्टि करती हैं।

कृति को सालाना आठ मिलियन से अधिक आगंतुकों द्वारा सराहा जाता है। हालाँकि, आज हम जो देखते हैं वह केवल मूल रचना जैसा दिखता है। हम चित्र के निर्माण के समय से 500 वर्ष से अधिक दूर हैं ...

वर्षों में तस्वीर बदल जाती है

मोना लिसा एक असली महिला की तरह बदल रही है ... आखिरकार, आज हमारे सामने एक महिला की एक फीकी, फीकी चेहरे की छवि है, जो उन जगहों पर पीली और काली हो गई है जहां दर्शक पहले भूरे और हरे रंग के स्वर देख सकते थे (बिना किसी कारण के नहीं) लियोनार्डो के समकालीनों ने एक से अधिक बार ताजा और की प्रशंसा की उज्जवल रंगएक इतालवी कलाकार द्वारा कैनवस)।

चित्र समय की बर्बादी और कई पुनर्स्थापनों के कारण हुए नुकसान से नहीं बचा है। और लकड़ी के सहारे झुर्रीदार और दरारों से ढके हुए थे। रासायनिक प्रतिक्रियाओं और पिगमेंट के गुणों के प्रभाव में परिवर्तन आया है, जिल्दसाज़और वर्षों से वार्निश।

उच्चतम रिज़ॉल्यूशन में "मोना लिसा" की छवियों की एक श्रृंखला बनाने का सम्माननीय अधिकार मल्टीस्पेक्ट्रल कैमरे के आविष्कारक फ्रांसीसी इंजीनियर पास्कल कोटे को दिया गया था। उनके काम का परिणाम पराबैंगनी से लेकर अवरक्त स्पेक्ट्रम तक की पेंटिंग की विस्तृत तस्वीरें थीं।

यह ध्यान देने योग्य है कि पास्कल ने "नग्न" चित्र की तस्वीरें बनाने में लगभग तीन घंटे बिताए, अर्थात बिना फ्रेम और सुरक्षात्मक ग्लास के। ऐसा करने में, उन्होंने अपने स्वयं के आविष्कार के एक अद्वितीय स्कैनर का उपयोग किया। कार्य का परिणाम 240-मेगापिक्सेल रिज़ॉल्यूशन वाली उत्कृष्ट कृति की 13 तस्वीरें थीं। इन छवियों की गुणवत्ता बिल्कुल अनूठी है। डेटा का विश्लेषण और सत्यापन करने में दो साल लग गए।

पुनर्निर्मित सौंदर्य

2007 में, दा विंची जीनियस प्रदर्शनी में पहली बार पेंटिंग के 25 रहस्यों का खुलासा किया गया था। यहां, पहली बार, आगंतुक मोना लिसा पेंट्स के मूल रंग (यानी दा विंची द्वारा उपयोग किए गए मूल रंगद्रव्य का रंग) का आनंद लेने में सक्षम थे।

तस्वीरों ने पाठकों को अपने मूल रूप में एक तस्वीर के साथ प्रस्तुत किया, जैसा कि लियोनार्डो के समकालीनों ने देखा था: आकाश लैपिस लाजुली का रंग है, त्वचा का गर्म गुलाबी रंग, स्पष्ट रूप से पता लगाया पहाड़, हरे पेड़ ...

पास्कल कोटे की तस्वीरों से पता चला कि लियोनार्डो ने पेंटिंग खत्म नहीं की थी। हम मॉडल के हाथ की स्थिति में परिवर्तन देखते हैं। देखा जा सकता है कि पहले तो मोनालिसा ने अपने हाथ से घूंघट को सहारा दिया. यह भी ध्यान देने योग्य हो गया कि पहले चेहरे के भाव और मुस्कान कुछ अलग थे। और आंख के कोने में जगह लाह को पानी की क्षति है, सबसे अधिक संभावना है कि पेंटिंग कुछ समय के लिए नेपोलियन के बाथरूम में लटकी हुई है। हम यह भी निर्धारित कर सकते हैं कि समय के साथ तस्वीर के कुछ हिस्से पारदर्शी हो गए हैं। और देखें कि इसके विपरीत क्या है आधुनिक बिंदुमोनालिसा की भौहें और पलकें थीं!

चित्र मैं कौन है

"लियोनार्डो ने फ्रांसेस्को जिओकोंडो के लिए अपनी पत्नी मोना लिसा के एक चित्र को पूरा करने का बीड़ा उठाया, और चार साल तक काम करने के बाद, इसे अधूरा छोड़ दिया। चित्र लिखते समय, उन्होंने ऐसे लोगों को रखा जो वीणा बजाते या गाते थे, और हमेशा जस्टर होते थे जिसने उसकी उदासी को दूर किया और उसके उल्लास का समर्थन किया, इसलिए उसकी मुस्कान इतनी सुखद है।

यह इस बात का एकमात्र प्रमाण है कि चित्र कैसे बनाया गया था, दा विंची के समकालीन, कलाकार और लेखक जियोर्जियो वासरी का है (हालाँकि लियोनार्डो की मृत्यु के समय वह केवल आठ वर्ष का था)। कई शताब्दियों तक उनके शब्दों के आधार पर महिला चित्र, जिस पर मास्टर ने 1503-1506 में काम किया, उसे 25 वर्षीय लिसा की छवि माना जाता है, जो फ्लोरेंटाइन मैग्नेट फ्रांसेस्को डेल जियोकोंडो की पत्नी है। तो वसारी ने लिखा- और सभी ने विश्वास किया। लेकिन यह संभावना है कि यह एक गलती है, और चित्र किसी अन्य महिला का है।

बहुत सारे सबूत हैं: सबसे पहले, हेडड्रेस एक विधवा का शोक घूंघट है (इस बीच, फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो एक लंबा जीवन जीते थे), और दूसरी बात, अगर कोई ग्राहक था, तो लियोनार्डो ने उसे नौकरी क्यों नहीं दी? यह ज्ञात है कि कलाकार ने पेंटिंग को घर पर रखा था, और 1516 में, इटली छोड़कर, वह इसे फ्रांस ले गया, 1517 में राजा फ्रांसिस प्रथम ने इसके लिए 4,000 सुनहरे फूलों का भुगतान किया - उस समय के लिए शानदार पैसा। हालांकि, उसे जियोकोंडा भी नहीं मिला।

कलाकार ने अपनी मृत्यु तक चित्र के साथ भाग नहीं लिया। 1925 में, कला समीक्षकों ने सुझाव दिया कि आधा डचेस कॉन्स्टेंस डी "अवलोस - फेडेरिको डेल बाल्ज़ो की विधवा, गिउलिआनो मेडिसी (पोप लियो एक्स के भाई) की मालकिन को दर्शाता है। परिकल्पना का आधार कवि एनियो इरपिनो का सॉनेट था। , जिसमें लियोनार्डो द्वारा उनके चित्र का उल्लेख है। 1957 में, इतालवी कार्लो पेड्रेटी ने एक अलग संस्करण सामने रखा: वास्तव में, यह गिउलिआनो मेडिसी की एक और मालकिन पैसिफिका ब्रैंडानो है। एक स्पेनिश रईस की विधवा पचीफिका का स्वभाव नरम और हंसमुख था। , अच्छी तरह से शिक्षित था और किसी भी कंपनी को सजा सकता था। कोई आश्चर्य नहीं कि गिउलिआनो जैसा हंसमुख व्यक्ति उसके करीब हो गया, जिसकी बदौलत उनके बेटे इपोलिटो का जन्म हुआ।

पोप के महल में, लियोनार्डो को चल टेबल और विसरित प्रकाश के साथ एक कार्यशाला प्रदान की गई थी जो उनके द्वारा बहुत प्रिय थी। कलाकार ने धीरे-धीरे काम किया, ध्यान से विवरण, विशेष रूप से चेहरे और आंखों को भरते हुए। पैसिफिक (अगर यह बात है) तस्वीर में जैसे जिंदा निकली। दर्शक चकित थे, अक्सर डरते थे: उन्हें ऐसा लग रहा था कि तस्वीर में एक महिला के बजाय एक राक्षस दिखाई देने वाला था, किसी तरह का समुद्री जलपरी। यहां तक ​​​​कि उसके पीछे के परिदृश्य में भी कुछ रहस्यमय था। प्रसिद्ध मुस्कान किसी भी तरह से धार्मिकता के विचार से जुड़ी नहीं थी। बल्कि, जादू टोना के दायरे से कुछ था। यह रहस्यमय मुस्कान है जो दर्शकों को रोकती है, परेशान करती है, मोहित करती है और बुलाती है, मानो उन्हें टेलीपैथिक कनेक्शन में प्रवेश करने के लिए मजबूर कर रही हो।

पुनर्जागरण के कलाकारों ने रचनात्मकता के दार्शनिक और कलात्मक क्षितिज को अधिकतम तक पहुँचाया। मनुष्य ने भगवान के साथ प्रतिद्वंद्विता में प्रवेश किया है, वह उसका अनुकरण करता है, उसमें सृजन करने की एक बड़ी इच्छा है। वह उस वास्तविक दुनिया द्वारा कब्जा कर लिया गया है, जिससे मध्य युग आध्यात्मिक दुनिया की खातिर दूर हो गया।

लियोनार्डो दा विंची ने लाशों को विच्छेदित किया। वह नदियों और नालों के दलदलों की दिशा बदलना सीखकर प्रकृति पर अधिकार करने का सपना देखता था, वह पक्षियों से उड़ने की कला चुराना चाहता था। पेंटिंग उनके लिए एक प्रायोगिक प्रयोगशाला थी, जहां उन्होंने लगातार अधिक से अधिक खोज की अभिव्यक्ति के साधन. कलाकार की प्रतिभा ने उसे रूपों की जीवित भौतिकता के पीछे प्रकृति के वास्तविक सार को देखने की अनुमति दी। और यहां यह असंभव है कि मास्टर द्वारा प्रियतम कायरोस्कोरो (sfumato) का उल्लेख न किया जाए, जो उनके लिए एक प्रकार का प्रभामंडल था, जो मध्ययुगीन प्रभामंडल की जगह ले रहा था: यह समान रूप से दिव्य-मानव और प्राकृतिक संस्कार है।

Sfumato तकनीक ने अद्भुत सूक्ष्मता के साथ परिदृश्यों को जीवंत करना और चेहरों पर भावनाओं के खेल को इसकी सभी परिवर्तनशीलता और जटिलता में व्यक्त करना संभव बना दिया। लियोनार्डो ने क्या आविष्कार नहीं किया, अपनी योजनाओं को साकार करने की उम्मीद में! शाश्वत रंगों को प्राप्त करने का प्रयास करते हुए, गुरु अथक रूप से विभिन्न पदार्थों को मिलाता है। उसका ब्रश इतना हल्का, इतना पारदर्शी है कि बीसवीं सदी में एक्स-रे विश्लेषण भी उसके आघात के निशान प्रकट नहीं करेगा। कुछ स्ट्रोक करने के बाद, वह चित्र को सूखने के लिए एक तरफ रख देता है। उसकी आँख छोटी-छोटी बारीकियों को अलग करती है: सूरज की चकाचौंध और कुछ वस्तुओं की छाया दूसरों पर, फुटपाथ पर छाया और उदासी की छाया या चेहरे पर मुस्कान। ड्राइंग, बिल्डिंग पर्सपेक्टिव के सामान्य नियम ही रास्ता सुझाते हैं। उनकी अपनी खोजों से पता चलता है कि प्रकाश में रेखाओं को मोड़ने और सीधा करने की क्षमता होती है: "वस्तुओं को प्रकाश-वायु माध्यम में विसर्जित करने का अर्थ है, वास्तव में, उन्हें अनंत में विसर्जित करना।"

पूजा

विशेषज्ञों के अनुसार, उसका नाम मोना लिसा गेरार्डिनी डेल जिओकोंडो था, ... हालांकि, शायद इसाबेला गुआलैंडो, इसाबेला डी "एस्टे, सेवॉय का फिलीबर्टा, कॉन्स्टेंस डी" अवलोस, पैसिफिक ब्रैंडानो ... कौन जानता है?

मूल की अस्पष्टता ने ही इसकी प्रसिद्धि में योगदान दिया। वह अपने रहस्य की आभा में युगों से गुजरती रही। लंबे साल"पारदर्शी घूंघट में दरबारी महिला" का चित्र शाही संग्रह का अलंकरण था। उसे या तो मैडम डी मेनटेनन के बेडरूम में देखा गया था, या नेपोलियन के कक्षों में ट्यूलरीज में देखा गया था। लुई XIII, जो ग्रैंड गैलरी में एक बच्चे के रूप में ठिठुरते थे, जहां इसे लटका दिया गया था, ने इसे ड्यूक ऑफ बकिंघम को देने से इनकार कर दिया, यह कहते हुए: "एक तस्वीर के साथ भाग लेना असंभव है जिसे दुनिया में सबसे अच्छा माना जाता है।" हर जगह - महल और शहर के घरों में - उन्होंने अपनी बेटियों को प्रसिद्ध मुस्कान "सिखाने" की कोशिश की।

तो एक खूबसूरत छवि फैशन स्टैम्प में बदल गई। पेशेवर कलाकारों के बीच, पेंटिंग की लोकप्रियता हमेशा अधिक रही है (मोना लिसा की 200 से अधिक प्रतियां ज्ञात हैं)। उसने एक पूरे स्कूल को जन्म दिया, राफेल, इंग्रेस, डेविड, कोरोट जैसे उस्तादों को प्रेरित किया। से देर से XIXसदी "मोना लिसा" ने प्यार की घोषणा के साथ पत्र भेजना शुरू किया। और फिर भी, तस्वीर के विचित्र रूप से विकासशील भाग्य में, कुछ स्ट्रोक, कुछ आश्चर्यजनक घटना की कमी थी। और यह हुआ!

21 अगस्त, 1911 को, समाचार पत्र सनसनीखेज शीर्षक के तहत सामने आए: "ला जिओकोंडा" चोरी हो गया! "तस्वीर को सख्ती से खोजा गया। उन्होंने इसके बारे में शोक व्यक्त किया। उन्हें डर था कि वह मर गई, एक अजीब फोटोग्राफर ने उसे जला दिया, जिसने उसे गोली मार दी थी एक मैग्नीशियम फ्लैश के तहत खुला आसमान. फ्रांस में, "ला जिओकोंडा" का शोक सड़क संगीतकारों द्वारा भी किया गया था। राफेल द्वारा "बाल्डसारे कास्टिग्लिओन", लापता के स्थान पर लौवर में स्थापित, किसी के अनुरूप नहीं था - आखिरकार, यह सिर्फ एक "साधारण" उत्कृष्ट कृति थी।

"ला जिओकोंडा" जनवरी 1913 में बिस्तर के नीचे एक कैश में छिपा हुआ पाया गया था। चोर, एक गरीब इतालवी अप्रवासी, पेंटिंग को अपनी मातृभूमि, इटली वापस करना चाहता था।

जब सदियों की मूर्ति लौवर में फिर से थी, तो लेखक थियोफाइल गौथियर ने चुटकी ली कि मुस्कान "मजाक" और यहां तक ​​कि "विजयी" हो गई थी? खासकर जब उन लोगों को संबोधित किया जाता है जो एंगेलिक स्माइल पर भरोसा नहीं करते हैं। दर्शकों को दो युद्धरत शिविरों में विभाजित किया गया था। अगर कुछ के लिए यह सिर्फ एक तस्वीर थी, भले ही एक उत्कृष्ट हो, तो दूसरों के लिए यह लगभग एक देवता थी। 1920 में, दादा पत्रिका में, अवंत-गार्डे कलाकार मार्सेल डुचैम्प ने "मुस्कुराहट के सबसे रहस्यमय" की तस्वीर में एक शानदार मूंछें जोड़ दीं और कार्टून के साथ "वह असहनीय है" शब्दों के प्रारंभिक अक्षरों के साथ। इस रूप में मूर्तिपूजा के विरोधियों ने अपनी जलन उँडेली।

एक संस्करण है कि यह चित्र मोना लिसा का प्रारंभिक संस्करण है। दिलचस्प बात यह है कि यहाँ एक महिला के हाथ में एक शानदार शाखा है।फोटो: विकिपीडिया।

मुख्य रहस्य…

... बेशक, उसकी मुस्कान में छिपा है। जैसा कि आप जानते हैं, मुस्कान अलग हैं: खुश, उदास, शर्मिंदा, मोहक, खट्टा, व्यंग्यात्मक। लेकिन इनमें से कोई भी परिभाषा नहीं इस मामले मेंअच्छा नहीं। फ्रांस में लियोनार्डो दा विंची संग्रहालय के अभिलेखागार में प्रसिद्ध चित्र की पहेली की एक विस्तृत विविधता है।

एक निश्चित "सामान्यवादी" आश्वासन देता है कि चित्र में दर्शाया गया व्यक्ति गर्भवती है; उसकी मुस्कान भ्रूण की गति को पकड़ने का एक प्रयास है। अगला जोर देकर कहता है कि वह अपने प्रेमी ... लियोनार्डो पर मुस्कुराती है। कोई सोचता भी है: तस्वीर एक आदमी को दिखाती है, क्योंकि "उसकी मुस्कान समलैंगिकों के लिए बहुत आकर्षक है।"

बाद के संस्करण के समर्थक, ब्रिटिश मनोवैज्ञानिक डिग्बी क्वेस्टेग के अनुसार, इस काम में लियोनार्डो ने अपनी गुप्त (छिपी हुई) समलैंगिकता दिखाई। जिओकोंडा की मुस्कान भावनाओं की एक विस्तृत श्रृंखला व्यक्त करती है: शर्मिंदगी और अनिर्णय से (समकालीन और वंशज क्या कहेंगे?) समझ और पक्ष की आशा करने के लिए।

आज की नैतिकता की दृष्टि से ऐसी धारणा काफी ठोस लगती है। हालांकि, याद रखें कि पुनर्जागरण के रीति-रिवाज वर्तमान लोगों की तुलना में बहुत अधिक मुक्त थे, और लियोनार्डो ने अपने यौन अभिविन्यास का रहस्य बिल्कुल नहीं बनाया। उनके शिष्य हमेशा प्रतिभाशाली से अधिक सुंदर थे; उसके सेवक जियाकोमो सलाई को विशेष अनुग्रह प्राप्त हुआ। एक और समान संस्करण? "मोना लिसा" - कलाकार का एक स्व-चित्र। जिओकोंडा और लियोनार्डो दा विंची (लाल पेंसिल में बने कलाकार के स्व-चित्र पर आधारित) के चेहरे की शारीरिक विशेषताओं की हाल ही में कंप्यूटर की तुलना से पता चला है कि वे पूरी तरह से ज्यामितीय रूप से मेल खाते हैं। इस प्रकार, जिओकोंडा को एक जीनियस की महिला हाइपोस्टैसिस कहा जा सकता है! .. लेकिन फिर जियोकोंडा की मुस्कान उसकी मुस्कान है।

ऐसी रहस्यमय मुस्कान वास्तव में लियोनार्डो की विशेषता थी; जो, उदाहरण के लिए, वेरोक्चिओ की पेंटिंग "टोबियास विद ए फिश" द्वारा प्रमाणित है, जिसमें महादूत माइकल को लियोनार्डो दा विंची के साथ चित्रित किया गया है।

सिगमंड फ्रायड ने भी चित्र के बारे में अपनी राय व्यक्त की (स्वाभाविक रूप से, फ्रायडियनवाद की भावना में): "मोना लिसा की मुस्कान कलाकार की मां की मुस्कान है।" मनोविश्लेषण के संस्थापक के विचार को बाद में सल्वाडोर डाली ने समर्थन दिया: "इन आधुनिक दुनियाजोकोंडो पूजा का एक वास्तविक पंथ है। जिओकोंडा को कई बार कोशिश की गई, कई साल पहले उस पर पत्थर फेंकने की भी कोशिश की गई थी - अपनी मां के प्रति आक्रामक व्यवहार के लिए एक स्पष्ट समानता। अगर हम याद करें कि फ्रायड ने लियोनार्डो दा विंची के बारे में क्या लिखा था, साथ ही साथ वह सब कुछ जो उनकी पेंटिंग के कलाकार के अवचेतन के बारे में कहा गया है, तो हम आसानी से यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि जब लियोनार्डो ने जिओकोंडा पर काम किया, तो वह अपनी मां से प्यार करता था। अनजाने में उन्होंने मातृत्व के सभी संभावित संकेतों से संपन्न एक नया प्राणी लिखा। साथ ही वह किसी तरह अस्पष्ट रूप से मुस्कुराती हैं। पूरी दुनिया ने देखा और आज भी इस अस्पष्ट मुस्कान में कामुकता की एक निश्चित छाया देखी है। और दुर्भाग्यपूर्ण गरीब दर्शक का क्या होता है, जो ओडिपस परिसर की दया पर है? वह संग्रहालय में आता है। संग्रहालय एक सार्वजनिक संस्थान है। उसके अवचेतन में - सिर्फ एक वेश्यालय या सिर्फ एक वेश्यालय। और उसी वेश्यालय में, वह एक ऐसी छवि देखता है जो एक प्रोटोटाइप है सामूहिक छविसभी माताएँ। अपनी ही माँ की पीड़ादायक उपस्थिति, एक कोमल नज़र डालना और एक अस्पष्ट मुस्कान प्रदान करना, उसे अपराध की ओर धकेलता है। वह अपने रास्ते में आने वाली पहली चीज़ को पकड़ लेता है, मान लीजिए, एक पत्थर, और पेंटिंग को फाड़ देता है, इस प्रकार मैट्रिक का कार्य करता है।

डॉक्टरों की मुस्कान... निदान

किसी कारण से, जिओकोंडा की मुस्कान विशेष रूप से डॉक्टरों को परेशान करती है। उनके लिए, मोना लिसा का चित्र एक चिकित्सा त्रुटि के परिणामों के डर के बिना निदान करने का अभ्यास करने का एक आदर्श अवसर है।

इस प्रकार, ऑकलैंड (यूएसए) के प्रसिद्ध अमेरिकी ओटोलरींगोलॉजिस्ट क्रिस्टोफर एडूर ने घोषणा की कि जियोकोंडा को चेहरे का पक्षाघात था। अपने अभ्यास में, उन्होंने इस पक्षाघात को "मोना लिसा की बीमारी" भी कहा, जाहिर तौर पर रोगियों में उच्च कला से संबंधित होने की भावना पैदा करके एक मनोचिकित्सक प्रभाव प्राप्त करना। एक जापानी डॉक्टर को पूरा यकीन है कि मोनालिसा को हाई कोलेस्ट्रॉल था। इसका प्रमाण बाईं पलक और नाक के आधार के बीच की त्वचा पर एक गांठ है, जो इस तरह की बीमारी के लिए विशिष्ट है। और इसका मतलब है: मोना लिसा ने गलत खाया।

एक अमेरिकी दंत चिकित्सक और पेंटिंग विशेषज्ञ जोसेफ बोरकोव्स्की का मानना ​​​​है कि पेंटिंग में महिला, उसके चेहरे पर अभिव्यक्ति को देखते हुए, कई दांत खो चुके हैं। उत्कृष्ट कृति की बढ़ी हुई तस्वीरों की जांच करते हुए, बोरकोव्स्की ने मोना लिसा के मुंह के चारों ओर निशान पाए। विशेषज्ञ कहते हैं, "उसके चेहरे पर अभिव्यक्ति उन लोगों के लिए विशिष्ट है, जिन्होंने अपने सामने के दांत खो दिए हैं।" न्यूरोफिज़ियोलॉजिस्ट ने भी रहस्य को सुलझाने में योगदान दिया। उनकी राय में, बिंदु मॉडल में नहीं है और कलाकार में नहीं, बल्कि दर्शकों में है। हमें ऐसा क्यों लगता है कि मोनालिसा की मुस्कान फीकी पड़ जाती है, फिर प्रकट हो जाती है? हार्वर्ड यूनिवर्सिटी के न्यूरोफिज़ियोलॉजिस्ट मार्गरेट लिविंगस्टन का मानना ​​​​है कि इसका कारण लियोनार्डो दा विंची की कला का जादू नहीं है, बल्कि मानव दृष्टि की ख़ासियत है: मुस्कान का दिखना और गायब होना इस बात पर निर्भर करता है कि व्यक्ति की नज़र जिओकोंडा के चेहरे के किस हिस्से पर है। दृष्टि दो प्रकार की होती है: केंद्रीय, विवरण पर ध्यान केंद्रित करना, और परिधीय, कम विशिष्ट। यदि आप "प्रकृति" की आंखों पर ध्यान केंद्रित नहीं करते हैं या अपने पूरे चेहरे को अपनी आंखों से ढंकने की कोशिश नहीं करते हैं - जिओकोंडा आप पर मुस्कुराता है। हालांकि, यह होठों पर ध्यान देने योग्य है, क्योंकि मुस्कान तुरंत गायब हो जाती है। इसके अलावा, मार्गरेट लिविंस्टन कहती हैं, मोना लिसा की मुस्कान को पुन: पेश करना काफी संभव है। क्यों, एक प्रति पर काम करने की प्रक्रिया में, आपको "इसे देखे बिना मुंह खींचने" की कोशिश करने की आवश्यकता है। लेकिन यह कैसे करना है, ऐसा लगता है, केवल महान लियोनार्डो ही जानते थे।

एक संस्करण है कि चित्र में कलाकार को स्वयं दर्शाया गया है। फोटो: विकिपीडिया।

कुछ अभ्यास करने वाले मनोवैज्ञानिक कहते हैं कि मोना लिसा का रहस्य सरल है: यह खुद के लिए एक मुस्कान है। दरअसल, सलाह आधुनिक महिलाएं: सोचें कि आप कितने अद्भुत, मधुर, दयालु, अद्वितीय हैं - आप आनंदित होने और अपने आप पर मुस्कुराने के लायक हैं। अपनी मुस्कान को स्वाभाविक रूप से कैरी करें, इसे ईमानदार और खुला होने दें, जो आपकी आत्मा की गहराई से आ रहा है। एक मुस्कान नरम हो जाएगी आपका चेहरा, उससे थकान, अभेद्यता, कठोरता के निशान मिटा देगा जो पुरुषों को इतना डराता है। यह आपके चेहरे को एक रहस्यमयी अभिव्यक्ति देगा। और फिर आपके उतने ही प्रशंसक होंगे जितने मोनालिसा।

छाया और रंगों का रहस्य

अमर सृष्टि के रहस्यों ने कई वर्षों से दुनिया भर के वैज्ञानिकों को परेशान किया है। उदाहरण के लिए, वैज्ञानिकों ने पहले एक्स-रे का उपयोग यह समझने के लिए किया है कि लियोनार्डो दा विंची ने एक महान कृति पर छाया कैसे बनाई। मोना लिसा वैज्ञानिक फिलिप वाल्टर और उनके सहयोगियों द्वारा अध्ययन किए गए दा विंची के सात कार्यों में से एक था। अध्ययन से पता चला है कि कैसे प्रकाश से अंधेरे में एक सहज संक्रमण प्राप्त करने के लिए शीशे का आवरण और पेंट की अति पतली परतों का उपयोग किया गया था। एक्स-रे बीम आपको कैनवास को नुकसान पहुंचाए बिना परतों की जांच करने की अनुमति देता है

दा विंची और अन्य पुनर्जागरण कलाकारों द्वारा उपयोग की जाने वाली तकनीक को "sfumato" के रूप में जाना जाता है। इसकी मदद से, कैनवास पर टोन या रंगों के सहज संक्रमण बनाना संभव था।

हमारे अध्ययन की सबसे चौंकाने वाली खोजों में से एक यह है कि आपको कैनवास पर एक भी धब्बा या फिंगरप्रिंट नहीं दिखाई देगा, वाल्टर के समूह के एक सदस्य ने कहा।

सब कुछ कितना सही है! यही कारण है कि दा विंची के चित्रों का विश्लेषण करना असंभव था - उन्होंने आसान सुराग नहीं दिए - उसने जारी रखा।

पिछले शोध ने पहले ही sfumato प्रौद्योगिकी के मुख्य पहलुओं को स्थापित कर दिया है, लेकिन वाल्टर के समूह ने नए विवरणों का खुलासा किया है कि कैसे महान गुरु इस तरह के प्रभाव को प्राप्त करने में कामयाब रहे। कैनवास पर लागू प्रत्येक परत की मोटाई निर्धारित करने के लिए टीम ने एक्स-रे का उपयोग किया। नतीजतन, यह पता लगाना संभव था कि लियोनार्डो दा विंची केवल कुछ माइक्रोमीटर (मिलीमीटर का एक हजारवां) की मोटाई के साथ परतों को लागू करने में सक्षम था, परत की कुल मोटाई 30 - 40 माइक्रोमीटर से अधिक नहीं थी।

बंद लैंडस्केप

मोना लिसा के पीछे, लियोनार्डो दा विंची की पौराणिक पेंटिंग एक सार नहीं, बल्कि एक बहुत ही विशिष्ट परिदृश्य दर्शाती है - उत्तरी इतालवी शहर बॉबियो के पड़ोस, शोधकर्ता कार्ला ग्लोरी कहते हैं, जिनके तर्क सोमवार, 10 जनवरी को उद्धृत किए गए हैं। डेली टेलीग्राफ अखबार।

एक पत्रकार, लेखक, कारवागियो के मकबरे के खोजकर्ता और इटालियन नेशनल कमेटी फॉर द प्रोटेक्शन के प्रमुख के बाद महिमा इन निष्कर्षों पर आई। सांस्कृतिक विरासतसिल्वानो विंसेटी (सिल्वानो विंसेटी) ने बताया कि उन्होंने लियोनार्डो के कैनवास पर देखा रहस्यमय पत्रऔर संख्याएं। विशेष रूप से, साथ में स्थित पुल के आर्च के नीचे बायां हाथ Gioconda से (अर्थात, दर्शक के दृष्टिकोण से, चित्र के दाईं ओर), "72" संख्याएँ मिलीं। विनचेती स्वयं उन्हें लियोनार्डो के कुछ रहस्यमय सिद्धांतों का संदर्भ मानते हैं। ग्लोरी के अनुसार, यह वर्ष 1472 का संकेत है, जब बोबियो के पास से बहने वाली ट्रेबिया नदी ने अपने किनारों को उखाड़ फेंका, पुराने पुल को ध्वस्त कर दिया और विस्कोनी परिवार को एक नया निर्माण करने के लिए मजबूर किया, जिसने उन हिस्सों में शासन किया था। वह बाकी के दृश्य को स्थानीय महल की खिड़कियों से एक परिदृश्य मानती है।

पहले, बॉबियो को मुख्य रूप से उस स्थान के रूप में जाना जाता था जहां सैन कोलंबो (सैन कोलंबो) का विशाल मठ स्थित है, जो अम्बर्टो इको द्वारा "गुलाब का नाम" के प्रोटोटाइप में से एक के रूप में कार्य करता है।

अपने निष्कर्ष में, कार्ला ग्लोरी और भी आगे जाता है: यदि दृश्य इटली का केंद्र नहीं है, जैसा कि वैज्ञानिकों ने पहले माना था, इस तथ्य के आधार पर कि लियोनार्डो ने फ्लोरेंस में 1503-1504 में कैनवास पर काम करना शुरू किया था, लेकिन उत्तर, फिर उनका मॉडल उनकी पत्नी व्यापारी लिसा डेल जिओकोंडो (लिसा डेल जियोकोंडो) नहीं है, और ड्यूक ऑफ मिलान बियांका जियोवाना स्फोर्ज़ा (बियांका जियोवाना स्फोर्ज़ा) की बेटी हैं।

उनके पिता, लोदोविको सेफोर्ज़ा, लियोनार्डो के मुख्य ग्राहकों में से एक थे और एक प्रसिद्ध परोपकारी व्यक्ति थे।
ग्लोरी का मानना ​​​​है कि कलाकार और आविष्कारक न केवल मिलान में, बल्कि उस समय एक प्रसिद्ध पुस्तकालय वाले शहर बोबियो में भी उसके साथ रहे, जो मिलानी शासकों के अधीन था। सच है, संशयवादी विशेषज्ञों का दावा है कि विंचेटी द्वारा खोजी गई संख्या और अक्षर दोनों मोना लिसा के विद्यार्थियों में, सदियों से कैनवास पर बनी दरारों से ज्यादा कुछ नहीं ... हालाँकि, कोई भी उन्हें इस तथ्य से बाहर नहीं कर सकता है कि उन्हें उद्देश्य पर कैनवास पर लागू किया गया था ...

रहस्य का पता चला?

पिछले साल, हार्वर्ड विश्वविद्यालय के प्रोफेसर मार्गरेट लिविंगस्टन ने कहा था कि मोना लिसा की मुस्कान तभी दिखाई देती है जब आप चित्र में चित्रित महिला के होंठों को नहीं, बल्कि उसके चेहरे के अन्य विवरणों को देखें।

मार्गरेट लिविंगस्टन ने डेनवर, कोलोराडो में अमेरिकन एसोसिएशन फॉर द एडवांसमेंट ऑफ साइंस की वार्षिक बैठक में अपना सिद्धांत प्रस्तुत किया।

एक अमेरिकी वैज्ञानिक का मानना ​​है कि देखने के कोण को बदलते समय एक मुस्कान का गायब होना इस बात के कारण है कि मानव आंख दृश्य जानकारी को कैसे संसाधित करती है।

दृष्टि दो प्रकार की होती है: प्रत्यक्ष और परिधीय। प्रत्यक्ष अच्छी तरह से विवरण मानता है, बदतर - छाया।

मार्गरेट लिविंगस्टन ने कहा, मोना लिसा की मुस्कान की मायावी प्रकृति को इस तथ्य से समझाया जा सकता है कि यह लगभग सभी प्रकाश की कम आवृत्ति रेंज में स्थित है और केवल परिधीय दृष्टि से अच्छी तरह से माना जाता है।

जितना अधिक आप सीधे चेहरे को देखते हैं, उतनी ही कम परिधीय दृष्टि का उपयोग किया जाता है।

मुद्रित पाठ के एक अक्षर को देखने पर भी ऐसा ही होता है। इसी समय, अन्य पत्रों को भी बदतर माना जाता है, यहां तक ​​​​कि निकट सीमा पर भी।

दा विंची ने इस सिद्धांत का इस्तेमाल किया और इसलिए मोना लिसा की मुस्कान तभी दिखाई देती है जब आप चित्र में चित्रित महिला की आंखों या चेहरे के अन्य हिस्सों को देखें ...