Ce n'est un secret pour personne que dans le monde de la musique, il y a toujours de la concurrence. Mais, malgré cela, il y a encore des gens qui ont intérêt à organiser des concerts et festivals de musique. Et si vous avez aussi parfois réfléchi à la façon de faire un concert, il ne sera pas superflu de vous familiariser avec un schéma simple d'organisation de concerts pour débutants.

Pour commencer, vous aurez besoin de :

• Pas de budget
• Connaissances groupes locaux ou des contacts à travers lesquels vous pouvez inviter des stars
• Amis prêts à offrir de l'aide
• La sociabilité, sans elle rien
• Le designer qui s'occupera de l'œuvre d'art
• Ordinateur avec accès internet

Instructions pour l'organisation d'un concert

• Avant d'organiser un concert, il faut faire une petite analyse salles de concert et commandes. Pour ce faire, vous aurez besoin d'un ordinateur avec accès à Internet, grâce auquel vous pourrez vous rendre sur des sites spécialisés où vous apprendrez de nombreuses informations sur les groupes et même trouver des contacts pour les contacter.
• Il est nécessaire de bien réfléchir au genre du concert lui-même et aux lieux qui seront les plus pertinents pour lui, car l'organisation de concerts de stars a un objectif complètement différent.
• Décidez des équipes qui se produiront directement lors de votre événement. Préparez une liste des équipes les plus intéressées et écrivez-leur une lettre d'offre leur demandant de se produire à votre concert.
• De plus, lorsque vous avez déjà une liste de groupes et des lieux de représentation, vous devez décider de la date du concert. Les week-ends sont considérés comme les plus meilleur temps pour absolument n'importe quel concert.
• Le matériel promotionnel est tout simplement indispensable pour l'organisation de tout concert. Ceux-ci incluent des dépliants, des affiches, des affiches, etc. Et seul le concepteur aidera à les développer, car qui peut mieux savoir comment faire une affiche de concert. Vous devez vous assurer que vous donnez au concepteur des informations précises sur les équipes, les dates, le nom et le lieu de votre événement.
• Les groupes qui participeront au concert peuvent également vous aider. Donnez-leur juste un certain nombre de billets à revendre, offrez-leur naturellement un pourcentage des billets vendus. Cela aidera à attirer le plus de monde possible à l'événement.
• Les activités doivent être promues aussi activement que possible, en utilisant des affiches et une variété de dépliants. Ils peuvent être distribués à des musiciens qui les distribueront à leur tour à leurs amis et fans. N'oubliez pas non plus de mettre une affiche sur le lieu même du concert.

Points importants pour l'organisation de concerts

La sécurité est peut-être le plus point important dans l'organisation de concerts. C'est pourquoi toutes les réflexions des organisateurs sur la manière d'organiser correctement un concert doivent d'abord être orientées vers l'organisation de toutes les mesures de sécurité nécessaires à cet événement. Et tout cela parce que la tenue de tout type d'événements de masse comporte une certaine menace cachée, car il y a une très grande quantité d'équipements au concert, ce qui vous fait penser au moins à la protection contre les incendies.

De plus, même les décorations sont dangereuses, car si leurs attaches ne sont pas de haute qualité, elles peuvent s'effondrer à tout moment, ce qui peut ensuite nuire aux invités eux-mêmes. Souvent, dans les productions de leurs concerts, les organisateurs usent de fougue et spectacles de lumière qui nécessitent plus de prudence et le respect de règles de sécurité particulières.

Organisation de concerts collectifs

Si vous réfléchissez à la façon d'organiser un concert de groupe, vous devez connaître deux points principaux que les participants au concert ne connaissent pas, mais que vous, en tant qu'organisateur, devez connaître.

• Le premier est le cachet, à savoir combien vous coûtera le travail de tel ou tel groupe sur scène.
• Le second est le cavalier, ou en termes simples conditions techniques et de vie. Cela dépend généralement de la popularité de l'équipe.

Classement des groupes interprètes

• Popularité généralisée dans de larges cercles. Des groupes de ce genre rassemblent des stades, leurs frais sont très élevés, les conditions du coureur sont presque impossibles, mais ils rassembleront sans aucun doute une salle pleine, des bébés aux retraités.
• Popularité généralisée dans les cercles étroits. C'est fondamentalement groupes qui réussissent qui fonctionnent dans n'importe quel style autre que POP. Leurs frais sont généralement tout à fait acceptables et les avenants incluent plusieurs points.
• Popularité étroite dans de larges cercles. Ils ont moins de succès que les groupes du premier point, cependant, leurs honoraires sont plus élevés que ceux des groupes du deuxième point, et les cavaliers sont peints sur plusieurs feuilles.
• Popularité étroite dans les cercles étroits. Presque personne ne les connaît, bien qu'ils aient probablement deux albums sortis et un clip vidéo dans leur tirelire, qui a été diffusé à plusieurs reprises sur des chaînes musicales.

Et si vous réfléchissez à la manière d'organiser un concert avec la participation de groupes, vous devez d'abord utiliser les services de groupes très populaires dans des cercles étroits. Et si l'événement ressemble à un festival ou à une session, alors les groupes qui ont une faible popularité dans des cercles étroits feront l'affaire.

Bien sûr, pour que votre événement ne soit pas constitué d'erreurs et de lacunes, il vaut mieux se tourner vers des organisateurs de confiance - des professionnels dans leur domaine. Le coût d'organisation d'un concert peut ne pas atteindre la barre des 1 000 dollars ou dépasser le million. Par conséquent, avant de commencer à organiser des vacances, vous devrez décider dès le début du montant que vous êtes prêt à dépenser. .

Si vous êtes sérieusement intéressé par une carrière de musicien, vous devrez vous produire en direct. Il est utile de garder une trace des informations dans les médias locaux pour connaître à l'avance les lieux où vous pourrez vous produire.
Souvent, surtout au début, vous devrez vous produire dans des concerts combinés avec d'autres groupes. Parfois, 3 à 5 équipes par soir sont impliquées dans de tels concerts, et les jeunes musiciens doivent se produire dans les conditions les plus extrêmes : pour réchauffer les "stars", souvent sans vérification du son et réglage normal.
Mais pour arriver quelque part sans cela, il n'y a aucun moyen. Tout groupes notables commencé par quelque chose. Et il n'y a rien de honteux à cela, jouer pour quelqu'un en première partie. Après tout, votre objectif est de devenir célèbre. Par conséquent, toute performance est votre chance pour la bonne chance.

Soyez exigeant envers vous-même

Essayez d'être vous-même le meilleur groupe des haut-parleurs. Comment faire? Très simple. Si vous avez vu les performances des groupes avec lesquels vous allez jouer, alors vous imaginez déjà leur style, leur répertoire, leur manière d'être sur scène. Vous connaissez leurs forces et leurs faiblesses, et vous pouvez concevoir votre présentation pour qu'elle apparaisse bien dans leur contexte.
Si vous ne connaissez pas les groupes avec lesquels vous jouez, un petit travail de reconnaissance sera nécessaire. Retrouvez et écoutez leurs enregistrements, parlez aux personnes qui ont vu leurs performances, aux musiciens eux-mêmes. Analysez les informations reçues : ce qu'ils font mal, vous devriez le faire bien ; ce qu'ils font bien, vous devriez faire encore mieux. Ce sont vos concurrents. Mais vous ne pouvez pas entrer en conflit avec eux et organiser un sabotage pour eux. Gagnez dignement. "Seuls ceux qui ne sont pas intelligents choisissent le chemin de la guerre !" Peut-être jouerez-vous personnellement dans l'un de ces groupes demain, ou l'un d'entre eux jouera dans le vôtre.

Dans un premier temps, pour vous faire connaître, vous devrez parler gratuitement. N'en faites pas trop : si vous jouez trop souvent gratuitement, il vous sera difficile de vous faire payer par la suite par les organisateurs de concerts. Vous pouvez créer deux programmes - un pour concerts gratuits, l'autre est pour les payants. Si votre groupe est trop grand ou trop bruyant pour un certain type de concert, vous pouvez jouer dans un line-up réduit (soliste + guitariste, soliste + claviériste), ou sous la bande son "moins un". Une option "intermédiaire" est également possible - le phonogramme de la section rythmique est enregistré (basse + batterie), le reste des musiciens joue "en direct" (c'est ainsi que fonctionne parfois V. Syutkin.)

Planifiez des concerts à l'avance :

• Cherchez toutes les occasions de parler;
• Préparez-vous à l'avance pour une conversation avec les organisateurs des concerts. Vous devrez les convaincre d'inclure votre groupe dans le programme.
• Préparez du matériel de démonstration pour les organisateurs : une cassette (CD), du matériel graphique, des enregistrements vidéo de vos performances (nous vous avons expliqué comment les composer la dernière fois). N'envoyez pas de documents par la poste, donnez-les en personne. Habituellement, une personne écoute de la musique pendant seulement 20 à 30 secondes et commence immédiatement à exprimer son opinion. Si vous êtes à proximité, on vous demandera peut-être de parler de votre groupe.
• Joignez une photo du groupe, un communiqué de presse, une liste de chansons que vous prévoyez d'interpréter à la démo.
  (mais pas toutes vos chansons, laissez quelque chose en réserve)
• N'hésitez pas à vous promouvoir, à mentionner toutes vos dernières réalisations
• Essayez de trouver une personne énergique pour le rôle d'administrateur (manager). Aux États-Unis et en Europe, le responsable du groupe reçoit généralement 10 à 15 % des revenus, bien qu'il existe des exceptions (le responsable Les Beatles Brian Epstein a reçu 25% de TOUS les revenus du groupe, c'est-à-dire plus que n'importe lequel des Beatles)

Construction du concert

• Si vous n'avez jamais joué sur scène auparavant, voici quelques conseils pour vous :
• Nous pouvons recommander l'ordre suivant : performance 45-50 minutes, pause 10-15 minutes ; ou après 1,5 heures une pause de 30 minutes. Mais si le public dans la salle danse, essayez de jouer sans arrêt tant que vous en avez la force.
• Dans les concerts de club, il peut y avoir de longues pauses (30-40 minutes chacune) après 3-4 heures de représentations (c'est-à-dire après 3-4 sections de 45-50 minutes chacune avec des pauses de 10-15 minutes, respectivement). Si vous jouez à un mariage, il y aura inévitablement des pauses pendant la représentation. Si quelque part on vous propose de parler pendant 2 heures, préparez-vous à parler pendant 2,5 heures.

Être spécifique

• Préparez le programme à l'avance en fonction du temps dont vous disposez. Si on vous donne 1 heure, le programme devrait durer 1 heure. Si vous jouez dans un concert de groupe, faites en sorte que votre prestation soit courte mais mémorable.
• Ne perdez pas de temps entre les chansons. 15 secondes de pause paraîtront une éternité aux auditeurs. 5 secondes est une pause normale. Si la pause dure jusqu'à 2 minutes, alors vous êtes désorganisé et pas prêt à jouer en direct. Préparez une liste de chansons à l'avance et suivez-la.
• Avant le concert, installez et vérifiez les instruments et le matériel.
• Ne vous permettez pas, à vous et à vos musiciens, de consommer de l'alcool et des drogues avant le concert. Il semble à certains que cela leur permette d'être plus détendus sur scène, mais le regard du public dit le contraire.
• Gardez les boissons et les cigarettes allumées à l'écart de l'équipement et des outils.
• Il est important de se rappeler que chacun de vos concerts est une chance d'avoir un peu plus de fans.
• Ne retournez jamais contre vous le public et les organisateurs du concert. Un public en colère peut commencer à jeter des bouteilles et des chaises sur la scène, cela endommagera votre équipement et vous blessera. Si, grâce à vous, le public fait une émeute dans la salle, rassurez-vous : vous n'aurez plus à vous produire dans cette salle.
• Si possible, marchez parmi la foule après le concert et écoutez ce qu'ils disent de vous.
• Ne laissez jamais personne dans le public, en particulier les ivrognes, monter sur scène ! - ils peuvent casser quelque chose ils peuvent dire quelque chose dans le micro qui va retourner le public ou les organisateurs du concert contre vous, ils peuvent se blesser ou vous blesser.
• Si vous jouez à l'extérieur, demandez aux organisateurs de fournir un auvent ou un toit au-dessus de la scène. Cela vous protégera, vous et votre équipement, de la surchauffe et de la pluie.
• Ne vous énervez pas pour de petites choses pendant que vous jouez. On ne peut jamais tout prévoir à l'avance. Il y aura toujours quelque chose d'inattendu. Ayez des câbles de secours, des cordes de guitare, un tournevis, du ruban électrique, du ruban adhésif en stock.
• Soyez positif avant le spectacle.
• Ne vous battez pas sur scène. Discutez de tout après le concert.

En plus de ces questions assez évidentes, il y a un certain nombre d'autres points que même musiciens célèbres avec une solide expérience de concert.

Les musiciens doivent souvent se produire dans des lieux qui ne sont pas spécialement adaptés à cela, dans des conditions loin d'être idéales. Il faut voir que les musiciens sont assis dans un coin sombre, le public traîne indifféremment dans la salle, la télé marmonne à proximité. Si vous n'obligez pas le public à faire attention à vous, vous pouvez mettre un terme à votre carrière.
Si vous n'amenez pas les gens à vous regarder, vous n'obtiendrez certainement pas qu'ils vous écoutent. Vous devez être clairement visible de tous les points de la salle, et non moins bien entendu. Avant la représentation, posez-vous des questions : pouvez-vous enlever ou retourner les chaises, debout dos à dosà la scène ? Pouvez-vous voir la scène depuis le bar ? Les téléviseurs peuvent-ils être éteints ? Pouvez-vous vous asseoir sur scène ou faut-il être debout pour être bien vu de partout ?
Au début du discours, concentrez votre attention sur les personnes assises aux tables les plus proches de vous. S'ils sont intéressés par votre performance, leur état sera progressivement transféré au reste du public. Peut-être ressentirez-vous au début une sorte de rejet, un manque de contact avec le public. Vous devrez faire preuve de tact et d'endurance pour obtenir des retours positifs.

Éclairage

Beaucoup de musiciens sont trop pointilleux à ce sujet. Ils préfèrent jouer au crépuscule : la lumière frappe les yeux, les lampes sont trop vives, elles sont chaudes. C'est tout comme ça. Jouez dans le noir Le meilleur moyenêtre invisible pour le public. De nombreuses salles et clubs ne disposent pas d'un éclairage de scène adéquat, vous devez donc vous en occuper à l'avance. De plus, souvent les capacités des appareils d'éclairage fixes ne correspondent pas à votre plan. Par conséquent, il vaut la peine d'envisager votre propre équipement d'éclairage.
Un problème important pour tout artiste est le retour d'information du public. L'exécution au crépuscule réduit les possibilités retour d'information. Comment cette chanson est-elle perçue ? Comment le public réagit-il à certains éléments du concert ? A votre dialogue verbal avec le public et vos commentaires sur les chansons ? Les performances crépusculaires et lentes ennuieront les gens, parleront entre eux, changeront de siège et quitteront la salle. Si vous recevez un pourcentage des billets vendus, les organisateurs de concerts ne seront pas contents de vous.
Si vous êtes des musiciens expérimentés avec un répertoire à succès, cela ne signifie pas que votre performance sera un succès.

Pour augmenter vos chances de succès, vous avez besoin des éléments suivants :

• Faites une introduction mémorable. Quelqu'un utilise des costumes extravagants, quelqu'un - une action théâtrale. Trouvez quelque chose d'original mais pertinent pour votre matériel musical. Vous devez capter l'attention du public dès les premières minutes. Par exemple, Oleg Skrypka du groupe Vopli Vidoplyasov préface chaque chanson avec des rimes surzhik amusantes, Aria organise des feux d'artifice, les colibris inventent des robes complexes et Armen Grigoryan du crématorium a brûlé à plusieurs reprises son célèbre chapeau noir.
• Être habillé correctement. Les vêtements sont les plus moyen facile se démarquer de la foule, non?
• Engagez le public avec des conversations - qui êtes-vous, d'où venez-vous, où avez-vous joué, vos passe-temps, etc. Les gens devraient s'intéresser suffisamment à vous pour vouloir vous parler après le concert.
• Faites une liste de chansons à l'avance et respectez-la pendant votre performance. Envisagez de changer entre les chansons rapides et lentes, le matériel original et les reprises, etc.
• Votre discours, vos commentaires entre les chansons doivent être littéraires et variés. Variez le rythme de la parole et le ton de la voix. Apprenez des personnes qui se produisent souvent sur scène. Réfléchissez à votre discours à l'avance. Écrivez-le sur papier et étudiez-le. Ce sera mieux que des tentatives maladroites d'improvisation depuis la scène.
• Faites votre présentation variée. Chantez a capella (sans accompagnement), des ballades acoustiques (avec le répertoire électrique principal), utilisez des parodies de tubes célèbres.
• Mobilisez votre sens de l'humour. Chantez des chansons drôles (au moins à la fin du programme), racontez des blagues et histoires drôles. Les gens sont venus se reposer !

  Scénario du concert pour les parents "Le monde magique de l'enfance"

  Ne les accablez pas de questions philosophiques.

• Évitez les pauses. Accordage des guitares, rencontres sur scène - grande tentation pour le public d'aller fumer et de ne plus revenir. Rendez votre performance "transparente", non-stop.
• Déplacez-vous, utilisez tout l'espace possible. Faites tourner la tête au public.
• Faites participer le public au spectacle - chantez, applaudissez, dansez.
• Le spectateur ne doit pas voir que c'est difficile pour vous sur scène, que certains numéros vous sont difficiles. Aux yeux du public, vous devriez tout faire avec plaisir pour vous-même.
• Utiliser des effets vidéo (diapositives, projections de films, etc.) Une personne reçoit 80 % des informations par la vue. Vous n'êtes peut-être pas en mesure de créer un spectacle qui égale Pink Floyd en termes de divertissement, mais qu'est-ce qui vous empêche d'y parvenir ?
• Faites une fin mémorable et efficace. Cela peut être quelque chose de grandiose ou vice versa, de calme et d'apaisement.

Apprenez des autres et de vous-même

• Regardez des concerts de stars mondiales.
• Enregistrez vos performances. Pour commencer, juste sur un ordinateur, par exemple, dans Cubase. Écoutez-le et marquez tout ce que vous n'avez pas aimé. Cela devra être travaillé.
• Enregistrez vos performances en vidéo. Les séquences vidéo sont un miroir impitoyable. La première fois que vous regardez votre performance de l'extérieur, vous tomberez dans l'horreur. Il y a quelque chose à travailler, non ? Ne vous faites pas tuer. La vidéo n'est qu'une information sur le passé. Le passé n'est plus.
• En analysant les enregistrements audio et vidéo de vos performances, en corrigeant les erreurs, vous performerez de mieux en mieux à chaque fois. Le progrès ne vous fera pas attendre !

Ainsi, lors du "conseil de famille", il a été décidé que votre enfant devrait aller étudier la "musique" dans une école de musique. Qu'est-ce que c'est pour toi, pour lui, et "avec quoi ça se mange".

Un enfant de 5 ou 7 ans d'études en musique. L'école doit apprendre à maîtriser correctement l'instrument, à bien chanter (par exemple, être capable de chanter n'importe quelle chanson pop ou romance classique que vous aimez), à développer une oreille qui permet de "prendre" facilement votre mélodie préférée avec accompagnement sur le piano, découvrez "qui est qui" dans le monde de la musique.

Il s'agira de leçons de jeu d'un instrument (piano, accordéon à boutons, accordéon, violon, violoncelle, contrebasse, flûte, clarinette, guitare, etc.). Habituellement, c'est 2 (ou 1) fois par semaine pendant 30 ou 45 minutes. Et vous devez vous préparer à ces cours à la maison - c'est-à-dire répéter ce qui a été joué pendant la leçon dans la "salle de musique".

Il s'agit d'une chorale, généralement une fois par semaine. Parents! En aucun cas ne considérez ce sujet comme un sujet "secondaire" auquel vous ne pouvez pas assister. C'est seulement là que vous pouvez écouter le bon chant de la chorale et ainsi l'enfant lui-même peut apprendre à chanter correctement.

C'est le solfège, un sujet qui comprend à la fois les règles musicales et l'analyse du texte musical, et l'apprentissage - le chant - les numéros musicaux (chansons enregistrées avec des notes), et la composition de la musique, et la capacité d'entendre les sons et de les écrire à l'aide de signes musicaux ( dictée musicale).

C'est de la musique d'ensemble - chanter dans un ensemble, jouer dans un ensemble (par exemple, la capacité de chanter une chanson à plusieurs voix, de jouer un ensemble (violon - guitare, violon - piano, flûte - guitare, etc.).

Scénario du Nouvel An en famille

Habituellement, c'est un sujet de choix, vous devez négocier individuellement. Objet très utile, il donne une bonne base pour maîtriser la voix.

C'est le sujet "écouter de la musique", qui à partir de la quatrième année s'appellera " littérature musicale". Les enfants se familiariseront avec genres musicaux(chant, danse, marche, symphonie, sonate, opéra, ballet, chanson (romance), opérette…), avec des biographies de compositeurs (Bach, Mozart, Beethoven, Haydn, Schubert, Chopin, Liszt, Glinka, Moussorgski, Rachmaninov, Chostakovitch , Prokofiev, Stravinsky…), aux courants musicaux (baroque, classicisme, romantisme, réalisme…). Apprenez à entendre et à comprendre le langage des œuvres musicales.

Pour les populistes (harpe, accordéon à boutons, accordéon, balalaïka, domra ...) et les joueurs de vent (flûte, hautbois, clarinette, saxophone, cor ...) - c'est aussi un "orchestre".

Il est très difficile pour votre enfant d'étudier dans une école de musique lorsque vous n'êtes pas musicien. Appareil vocal généralement pas développé pour chanter même les numéros de solfège initiaux, d'où un développement médiocre oreille musicale, non-accumulation d'échantillons musicaux (bases) dans la tête, puis - ne pas entendre le sien jouer d'un instrument, incapacité à s'accorder et à chanter dans une chorale, incapacité à chanter ou à jouer dans un ensemble. Le mécontentement des professeurs est le mécontentement de l'enfant, stress constant de l'enfance : il l'a mal chanté, il ne l'a pas entendu, il l'a mal joué. Et l'estime de soi souffrante : suis-je un loser ? je ne peux pas? Je suis mauvais?

Il existe une réelle opportunité d'aider votre enfant dans une situation où le parent n'est pas musicien, mais il a le temps d'aider l'enfant. Essayez l'entraîneur audio.

L'heure d'été est la période où il n'y a pas de cours à l'école de musique. Et ici, il y a une occasion unique de faire une percée dans le développement de l'oreille et de la voix musicales - et pour la prochaine année universitaire de résoudre tous les problèmes de solfège, avec des cours d'instrument, dans le chœur, avec des cours de chant. Prenez un peu de temps pour pratiquer avec un simulateur audio - et dans le prochain année académique les yeux de votre élève de première, de deuxième ou de troisième année brilleront de joie - les enseignants louent toujours les enfants avec "de bonnes oreilles et de bonnes voix". Et la tête s'allumera également - l'enfant sera également appelé intelligent - après tout, lors de l'analyse d'exemples musicaux, de nombreuses règles d'alphabétisation musicale seront mémorisées d'elles-mêmes.

Scénario du concert pour les parents "Il y a un soleil dans chaque enfant, il suffit de le laisser briller"

Accueil / Musique sur le bateau

Performances musicales solos et groupes

La location de yacht à Moscou est presque une chose courante lorsqu'il s'agit de mariages, de célébrations, de fêtes d'entreprise, de fêtes. Vous pouvez louer un yacht dans la région de Moscou pour profiter des grands espaces du fleuve et des paysages naturels loin de la bruyante capitale. Lors de la planification des loisirs des invités, dans l'arrangement musical des vacances, beaucoup préfèrent de plus en plus les performances en direct de groupes musicaux ou les performances en solo d'artistes à la musique enregistrée. Après tout, que feraient des vacances sans accompagnement musical ? Divers ensembles, interprètes de romances ou de compositions de jazz, classiques et chansons modernes populaires, solistes et musiciens de diverses directions contribueront à agrémenter les loisirs des vacanciers. Si vous le souhaitez, vous pouvez inviter vedettes de spectacles populaires, chanteurs pop bien connus. Nous avons nos propres interprètes qui se produisent dans différents genres, le choix vous appartient donc entièrement.

Parfois, une très bonne solution serait d'inviter un seul chanteur avec un petit ensemble qui peut interpréter des chansons dans presque tous les styles, afin que l'événement plaise à tout le monde, scintille de toutes sortes de couleurs musicales.

Performances musicales en solo

Des performances musicales en solo seront appropriées pour une soirée tranquille aux chandelles, et pour une soirée d'entreprise bruyante, un mariage, un anniversaire. Le programme d'animation peut inclure des performances :
. violoniste
. saxophoniste
. chanteuse
. stars de la pop
. célèbre barde etc.

Groupes de musique

les amoureux musique classique vous pouvez inviter un petit quatuor de violons ou un trio de guitaristes. Ceux qui aiment les chansons tsiganes incendiaires ou les motifs folkloriques brillants, les ensembles de chants et de musiques modernes, le jazz classique trouveront certainement un groupe et des interprètes de la direction correspondante. Vous pouvez inviter un ensemble célèbre ou votre groupe de rock préféré, puis la fête se transformera en un concert en plein air pour tout le monde.

Coût des services

Le coût de ces événements est individuel et dépend du prix de la performance d'un artiste particulier, d'une équipe, du temps total programme des concerts. Tous ces points sont décidés et discutés à l'avance. Il existe de nombreux groupes musicaux et acteurs qui interprètent des numéros en solo, qui servent souvent vacances hors site sur les bateaux et les yachts. Alors - contactez-nous, nous sélectionnerons certainement pour vous un groupe et un soliste à votre goût !

Voir également:
Organisation d'un buffet/banquet lors de la location d'un yacht, services de restauration à bord
Décoration de yacht avec des fleurs et des ballons
DJ, karaoké lors de la location d'un yacht
Photographie événementielle
Feux d'artifice et feu d'artifice

Irina Germanovna Tselenko

Marina Germanovna Ichtchenko

GKKP "Enfants École de musique N ° 3, Astana, Kazakhstan

Conférence-concert "Seule la musique dira"

Objectif : éduquer une personnalité socialement active et créative au moyen de l'art musical.

1. Développement de l'imagination, intérêt pour la musique.

2. Education du goût musical, perception figurative.

3. Elargir les horizons sur l'exemple du patrimoine culturel musical mondial.

Matériel : piano, violon, ordinateur, reproductions de tableaux, ordinateur, DVD. Les illustrations musicales seront interprétées par les professeurs Ishchenko, Tselenko.

Seule la musique dira ce qui ne peut être exprimé par des mots,

Seule la musique soufflera avec des rêves inspirés,

Ils disent - elle est de l'art, et elle - elle est vivante.

La musique est avec nous tout le temps. Elle nous entoure partout, elle est en nous. Le chant des oiseaux, le bruissement des feuilles, le clapotis de l'eau, le hurlement du vent - c'est de la musique, la musique de la nature. Elle est née sur Terre avant nous, puis un homme est né et a créé l'art à partir des sons de la nature et le nom de cet art est la musique. L'homme a donné voix à l'herbe, aux arbres, à l'eau. La musique nous a parlé de la nature, du monde dans lequel nous vivons. La musique reflète tout ce avec quoi une personne vit. Parler de musique, c'est parler de vie (sons "Morning" de la suite "Peer Gynt" d'E. Grieg). La musique de cette œuvre dépeint de manière inhabituellement colorée une image du jour qui se lève - le lever du soleil, le chant des oiseaux. De nombreux compositeurs dans leurs œuvres se sont tournés vers le thème de la nature. C'est ainsi que Bach dépeint le printemps dans sa courte pièce (la pièce Le printemps sonne). Chaque image de la nature est invariablement associée à une saison. L'histoire de la musique connaît quatre interprétations célèbres du thème des saisons. Ces œuvres s'appellent "Les Saisons". Il s'agit d'un cycle de concerts de Vivaldi, d'un oratorio de Haydn (1801), d'un cycle de pièces pour piano de P. I. Tchaïkovski (1876), d'un ballet de A. K. Glazunov (1899). Le printemps est la période la plus lumineuse, la plus joyeuse et la plus festive de l'année, lorsque tous les êtres vivants se réveillent et fleurissent après le froid hivernal. Mars est le premier mois de printemps. P. I. Tchaïkovski dans son cycle pour piano "Les Saisons" a donné le nom à ce mois "Chant de l'Alouette". L'alouette est un oiseau des champs qui, en Russie, est vénéré comme oiseau chanteur printanier. Son chant est associé à l'arrivée du printemps, le réveil de toute la nature de l'hibernation, le début d'une nouvelle vie. La pièce de théâtre de P.I. Tchaïkovski "Song of the Lark" est jouée. Snowdrop - une fleur qui apparaît Tchaïkovski a donné le nom "Snowdrop" au mois d'avril. La pièce est écrite au rythme d'une valse, le tout empreint d'un élan, d'un déferlement d'émotions. Il transmet chaleureusement l'excitation qui surgit lorsque l'on contemple la nature printanière et un joyeux sentiment d'espoir pour l'avenir. La pièce "Perce-neige" est jouée. Les concerts du cycle "Les Saisons" d'A. Vivaldi sont musique de programme, c'est-à-dire une musique correspondant à un certain programme littéraire. La première partie du concert « Printemps » illustre les deux premiers quatrains.

Le printemps arrive! Et chanson joyeuse

Plein de nature. Soleil et chaleur

Les ruisseaux murmurent. Et des nouvelles de vacances

Zephyr se propage comme par magie.

Soudain, des nuages ​​de velours roulent

Comme un blasphème, le tonnerre céleste retentit.

Mais le puissant tourbillon s'assèche rapidement

Et Twitter flotte à nouveau dans l'espace bleu. La première partie du concert "Spring" est jouée.

La nature "s'est réchauffée", s'est réveillée, s'est animée, s'est épanouie de couleurs violentes. L'été a pris son envol. Des papillons brillants et élégants voltigent, les oiseaux des pays chauds sont de retour. La pièce "Papillons" d'E. Grieg est jouée. Des papillons passaient. Et maintenant, nous entendons déjà les premières gouttes de pluie chaude d'été, après quoi un arc-en-ciel apparaît dans le ciel. La merveilleuse pièce "Rain and Rainbow" du cycle "Children's Music" de S.S. Prokofiev dessine une humeur triste et terne. Vous ne pouvez pas sortir à cause de la pluie. Ensuite, les intonations mélodiques deviennent de plus en plus brillantes. On peut imaginer que la pluie s'est enfin arrêtée, que les rayons du soleil illuminent tout autour et qu'un arc-en-ciel est apparu dans le ciel. La pièce "Rain and Rainbow" est jouée. Devant nous est la prochaine photo de l'été

paysage - un cygne - un oiseau fier et gracieux. plus précise caractéristique musicale ce bel oiseau a été offert par le compositeur Saint-Saëns.

Enfant d'âge préscolaire.RF

La pièce "The Swan" est extraordinairement populaire depuis de nombreuses années. Le numéro de ballet "The Dying Swan" interprété par la brillante ballerine russe A. Pavlova a été mis sur la musique de cette œuvre immortelle. La pièce a été écrite pour violoncelle et piano. Il y a des arrangements pour violon et piano, pour ensemble de violons et pour saxophone et piano. La pièce "Cygne" de la suite "Carnaval des animaux" de Saint-Saëns pour violon et piano est interprétée. Le concert "Summer" est à juste titre considéré comme l'œuvre la plus brillante du cycle "Les Saisons" d'A. Vivaldi. Il semble qu'il soit tout simplement impossible de transmettre avec de la musique une image de chaleur estivale étouffante, d'orages et de torrents de manière plus vivante et plus figurative. La première partie - "Épuisement par la chaleur" - est une remarque du compositeur lui-même

Le troupeau erre paresseusement, l'herbe sèche.

De la lourde chaleur suffocante,

Tous les êtres vivants souffrent et languissent

Le coucou chante dans le silence de la forêt de chênes

Et doucement soupirer les brises. La première partie du concert "Summer" est jouée.

Un orage éclata. Des jets d'eau presque visibles tombant du ciel, des éclairs.

Mais voici un orage;

Des ruisseaux bouillonnants des hauteurs escarpées renversent les vallées,

Le rugissement fait rage sur les champs non compressés.

La troisième partie du concert "Summer" est jouée.

Les jours raccourcissent, la chaleur suffocante s'est estompée et il pleut de plus en plus souvent. L'automne est arrivé. Revigorant Esprit revigorant et temps clair.

Jardins et bosquets en décoration automnale,

Rencontrez la saison dorée.

C'est un peu triste, mais c'est aussi une belle période de l'année. Sa beauté a toujours été admirée par les poètes, les musiciens et les artistes. Un artiste a de la peinture pour peindre un tableau, un poète a des mots, un compositeur n'a que des sons. Mais ils peuvent parfaitement dessiner, tout comme le fait P.I. Tchaïkovski. "Autumn Song" est le nom du mois d'octobre dans ses "Seasons". Octobre est le vrai automne. Pas en avance, magnifiquement habillé et chic, mais un autre, celui qu'on appelle

fin de l'automne. La fin de l'automne est bonne à sa manière. D'une manière ou d'une autre, vous ressentez surtout la liberté dans les champs déserts, parmi la forêt nue. Rien n'interfère avec la vue - les voiles élégants dormaient et de vastes distances s'ouvraient à nous. La nature s'est concentrée sur elle-même. Elle semble plongée dans ses pensées. Le chercheur de l'œuvre de P.I. Tchaïkovski, Kaigorodov, a déclaré à propos du compositeur: «Tchaïkovski avait un sens de la nature étonnamment fort, pourrait-on dire, phénoménal. Je ne connais aucun autre exemple d'une personne qui percevrait si fortement les impressions des couleurs de la nature et y réagirait si fortement. Il ne suffit pas de dire que P.I. Tchaïkovski aimait passionnément la nature – il l'adorait. C'est cet amour pour la nature indigène qui rend l'œuvre du compositeur si proche et compréhensible pour chaque Russe. Interprète "Chant d'automne" du cycle "Les Saisons" de P.I. Tchaïkovski. Si Tchaïkovski a peint l'automne pensif et triste, alors A. Vivaldi a décrit cette saison dans le concert «Automne» comme une fête des récoltes. "Danse et chant des paysans" - c'est la remarque de l'auteur au début de la première partie.

Fête de la moisson paysanne bruyante. Du plaisir, des rires, des chansons ferventes qui résonnent ! La première partie du concert "Automne" du cycle "Les Saisons" d'A. Vivaldi est jouée.

Les champs étaient vides, les dernières feuilles ont volé des arbres, les oiseaux se sont tus, les premières gelées sont arrivées, la première neige est tombée - l'hiver est venu. La pièce pour piano « Matin d'hiver » du cycle « Album pour enfants » de P.I. Tchaïkovski est l'une des plus remarquables paysages musicaux compositeur. La nature de la musique transmet très fidèlement l'image d'un matin d'hiver hostile avec de gros nuages ​​flottant sur un ciel couvert. La pièce "Matin d'hiver" est jouée. Nous portons à votre attention un autre image musicale"Hiver" du cycle "Album pour la jeunesse" de R. Schumann - le plus grand maître mini-piano. La pièce "Winter" est jouée. Le morceau de musique classique le plus populaire et le plus reconnaissable est peut-être le concerto "Winter" du cycle "The Seasons" de A. Vivaldi. La première partie du concert véhicule une image du froid hivernal.

Une surface givrée étale la route,

Et un homme aux pieds froids

Piétiner le chemin, claquer des dents,

Fonctionne pour garder au chaud.

Comme tous les concertos de ce cycle, la musique de "Winter" a un caractère pictural programmatique, suivant exactement le texte du sonnet. La première partie du concert "Hiver" du cycle "Saisons" est jouée, la troisième partie du concert est optimiste.

Dans l'étendue hivernale, les gens se réjouissent.

Tombé, glissé et roulé à nouveau,

Et c'est joyeux d'entendre comment la glace est coupée

Sous une crête pointue qui est liée avec du fer.

Dur hiver, mais la joie du moment

Parfois, ils adoucissent son visage sévère. A interprété la troisième partie du concert "Hiver" d'A. Vivaldi.

Littérature utilisée : A. Maykapar "Les Saisons" A. Vivaldi : articles ; A. Astafiev « Sur la musique de Tchaïkovski.

Si vous songez à organiser un concert de rêve mais que vous ne savez pas par où commencer, suivez les 15 conseils d'organisateurs chevronnés et votre concert sera voué au succès.

1. Enregistrez votre entreprise.Hélas, individuel ne peut pas organiser de concert - pour cela, vous devez être un entrepreneur individuel ou une personne morale. Ces cas devront être enregistrés.

2. Oubliez vos propres goûts musicaux.Les téléspectateurs potentiels peuvent ne pas aimer vos goûts, alors analysez les médias sociaux et les services de streaming pour avoir une idée de l'audience approximative qui est prête à venir à un artiste particulier.

3. Ne vous avisez pas d'oublier les médias sociaux.Vos téléspectateurs y vivent, et sans notifications régulières du type "le groupe Y arrive dans la ville X", les gens ne sauront tout simplement pas que vous organisez un concert de leur groupe préféré à la sueur de votre visage. Ne lésinez pas sur la publicité et occupez les réseaux sociaux - informez tout le monde de vos activités organisationnelles (mais pas immédiatement - voir paragraphe 10).

4. Cependant, ne vous fiez pas aux sondages dans l'esprit du "Quel groupe amèneriez-vous ?".Les admirateurs de Shortparis, 1/2 Orchestra, Corpse-Eyed Toads et d'autres groupes pas si branchés vous bombarderont de likes et de commentaires, mais ils ne viendront peut-être pas au concert lui-même - dans ce cas, vous vous retrouverez avec un vide hall et un trou béant dans votre portefeuille.

5. Ne pas saisir dès le départ pour les grands projets.Il vaut mieux acquérir de l'expérience en faisant des bosses sur de petits coups que de faire une grosse importation, de faire des erreurs sans le savoir et de s'envoler dans l'argent.

6. Soyez aussi clair que possible sur vos coûts estimés.Faites une estimation de l'événement, en vous rappelant d'inclure un certain montant pour les dépenses imprévues. Et en général, offrez-vous un filet de sécurité financière - rappelez-vous du fonds de roulement.

7. Ne faites pas d'événements pour le dernier argent.Les concerts ne peuvent pas être considérés comme un joker qui peut réhabiliter votre situation financière - vous pouvez vous retrouver sans argent du tout. Oui, vous devez être prêt pour les vols - au début, c'est inévitable.

8. Préparez-vous à perdre du temps, de l'argent et des cellules nerveuses.Musiciens, propriétaires de salles, gérants, représentants des médias, "techniciens" et officiels vous énerveront avec des questions et des demandes, tout en rendant votre portefeuille moins dense. Acceptez-le, mais ne vous laissez pas dépasser votre budget.

9. Discutez de tout.Après avoir choisi le groupe et le lieu du concert, négociez avec les musiciens et les propriétaires salle de concert sur la date et l'heure de l'événement. N'oubliez pas non plus les frais: discutez non seulement du montant, mais aussi de la forme - certains groupes travaillent pour un pourcentage des ventes de billets.

10. Ne vous précipitez pas pour faire de la publicité.Avant la délivrance de la licence de visite, toute publicité est interdite. En raison de la violation de cette règle, le groupe coldwave , par exemple, n'a jamais joué au Corpus au printemps dernier.

11. Obtenez une visite.Il s'agit d'un certificat qui vous permet d'organiser des concerts sur le territoire de la République de Biélorussie (oui, tout est compliqué). Pour obtenir un tel certificat, vous devrez vous adresser au comité exécutif de la ville ou au comité exécutif régional - faites glisser une demande de délivrance d'un certificat, un programme d'événement, Informations d'arrière-plan sur le groupe et priez pour que votre concert ne porte pas de marque " ". "Tour" sera nécessaire non seulement pour les musiciens étrangers, mais aussi pour les musiciens nationaux - dans ce cas, tout se fait sous une forme simplifiée, et vous n'avez pas à payer pour le certificat lui-même. Cependant, vous ne devriez pas vous détendre - pour les compatriotes, les idéologues du comité exécutif de la ville de Minsk , ainsi qu'aux artistes étrangers.

12. Temps de contrôle.Une « tournée » est effectuée pendant environ cinq jours ouvrables, et dix jours avant la mise en œuvre billets d'entrée Vous devez avoir tous les documents en main.

13. Suivez la fiche technique et ménagère des artistes.Mais préparez-vous au fait que ces exigences peuvent être des choses très folles : Kanye West, par exemple, exige une serviette de Versace, et les Rolling Stones indiquent dans leur cavalier une pièce séparée avec une table de billard. C'est bien que tu ne prévois pas de nous amener ces gars...

14. Pensez toujours au public.Ils sont le maillon principal de toute la chaîne du concert. Si vous vous moquez du son, de la piste de danse, de l'échauffement ou de la garde-robe, vous obtiendrez des hululements massifs, une rafale de commentaires en colère et une pile de dégoûts.

15. Sachez que ce sera effrayant.Et si le vol de vos musiciens est annulé ou si le batteur ivre perd son passeport ? Et les embouteillages peuvent s'envoler au milieu d'un concert et le chanteur va certainement casser un amplificateur coûteux ... N'oubliez pas que la force majeure se produit et gardez un plan d'action à l'esprit afin de ne pas rester assis dans l'horreur avec la tête entre les mains . Si vous avez des problèmes totaux de tolérance au stress, trouvez une activité plus détendue.

Nous exprimons notre respect à Ivan Vasilyevich, Yan Popkov, Pavel Bogdanovich, Oleg Chubakov et Sergey Polazhenko pour leur aide dans la préparation du matériel.

La capacité d'organiser un événement est une compétence importante pour tout le monde. l'homme moderne. Pour un musicien, un concert est le format principal de son travail et une source de revenus. De nombreuses personnes créatives ont recours à l'aide de professionnels. Les agents et les gestionnaires savent comment organiser correctement une campagne publicitaire, trouver des ressources et vendre des billets. Et la tâche de l'artiste est d'éclairer la salle avec sa créativité inspirée. Dans l'histoire de l'art, une symbiose naturelle entre un musicien et un manager s'est développée.

Je vois le but, je crois en moi

L'option la plus simple - vous voulez présenter votre musique à vos amis. Comment organiser des concerts dans ce cas ? Le plus simple est de tenir un appartement. Les concerts à domicile étaient très populaires en URSS dans la seconde moitié du siècle dernier. Les rockers de Moscou et de Saint-Pétersbourg ne s'entendaient pas avec la culture officielle et ont été contraints de se produire en secret.

Concert à domicile ou retour en URSS

À cette époque, il y avait des traditions de l'immeuble. Plusieurs musiciens jouaient des instruments acoustiques. Aucun matériel de sonorisation n'a été utilisé. Il y avait peu de spectateurs. Ils pouvaient parler librement avec les musiciens, et souvent les concerts se transformaient en fête ou simplement en communication amicale.

Aujourd'hui, il est possible d'utiliser du matériel de prise de son dans le cadre d'immeubles à appartements. Et les haut-parleurs et les amplificateurs perturberont l'ordre public et interféreront avec les voisins. L'exception concerne les ménages privés. Aucune autorisation officielle, aucun loyer de salle, aucune publicité, aucune dépense n'est nécessaire pour organiser une fête à la maison. Assez d'espace libre, que l'un de vos amis fournira gratuitement. Il n'y a qu'un seul inconvénient de l'immeuble - le manque de revenus.

Aide d'un organisme à but non lucratif

Comment organiser des concerts si vous avez besoin de récolter des fonds pour une bonne cause ? Besoin urgent d'une petite somme ? Contactez vos amis et connaissances. Mais au lieu de simplement demander un prêt, organisez un concert-festin dans votre appartement. Que ce soit une petite fête. Parlez au public de votre problème ou organisez une présentation du projet. Installez une tirelire. Il doit être brillant et attirer l'attention. Pour ceux qui préfèrent les paiements électroniques, les coordonnées bancaires doivent être imprimées. Accrochez le dépliant dans un endroit bien en vue et distribuez-le également à chacune des personnes présentes.

Réfléchissez à la façon dont vos amis peuvent contrôler vos dépenses. Ils doivent comprendre où ira leur argent. Comment organiser des concerts pour des associations caritatives et à but non lucratif ? Ici, un simple immeuble ne suffit pas. Il faut lever beaucoup de fonds. Par conséquent, une campagne publicitaire compétente est nécessaire.

Que montrer au spectateur

Définir le public cible. Des études montrent que des personnes de tous âges et de toutes couches sociales de la société font des dons à des œuvres caritatives, mais surtout - des jeunes hommes et femmes après quarante ans. Les deux catégories de citoyens appartiennent à la classe moyenne. Malheureusement, ce sont des publics cibles complètement différents. Il n'est pas possible de créer une campagne publicitaire commune pour eux.

Comment s'organiser un concert caritatif et définir votre public cible ? Faites vos propres recherches. Commencez par une expérience. Essayez d'organiser une promotion sur la place principale de la ville. Elle peut sembler différente. Distribuez des livrets et des démos d'artistes gratuits aux passants. Amusez les promeneurs et ils vous en seront reconnaissants. Vous pouvez organiser une petite vente aux enchères. La vente de jouets faits à la main, de boissons simples, de calendriers, d'aimants et d'autres petits objets attirera l'attention des citadins.

Public cible et répertoire

Faites attention à qui donne le plus. Vous pouvez impliquer un observateur spécial dans l'étude. C'est ainsi que vous définissez votre public cible. Une telle campagne publicitaire demande beaucoup d'investissement. Pour éviter cela, essayez d'attirer des bénévoles.

Étudié. Mais comment organiser un concert ? La prochaine étape est l'image et le répertoire des artistes. Explorez les goûts musicaux de vos futurs spectateurs. Pour ce faire, il suffit de surveiller réseaux sociaux. Faites attention aux communautés de profil. Par exemple, les dames se rassemblent en groupes dédiés à la famille, aux enfants et aux recettes culinaires. Vérifiez dans quelles autres communautés ils se trouvent, s'ils publient de la musique. Les motards, les hipsters, les yuppies, ainsi que les représentants d'autres sous-cultures et couches sociales de la société ont leurs propres groupes.

Structure de la parole

Les goûts musicaux du public cible ont été étudiés. Avant d'organiser un concert, initiez les artistes au répertoire. Avec les musiciens, faites une liste de chansons dans un certain ordre. N'oubliez pas que les numéros de concert doivent être contrastés - un morceau rapide sera certainement suivi d'un morceau lent. Inclure les performances d'artistes d'autres genres : danseurs, comédiens, artistes de cirque. Les numéros masculins doivent alterner avec ceux des femmes. N'oubliez pas qu'un tel événement ne dure pas plus d'une heure. Ne faites pas de pauses entre les sections. Sinon, après l'entracte, vous ne compterez pas le nombre de spectateurs.

L'image des musiciens et les tâches du producteur

Il faut faire attention à l'apparence des artistes. Si vous souhaitez apprendre à organiser des concerts, prenez soin non seulement des costumes et de la composition du groupe, mais aussi de leur manière sur scène. Pour un jeune public, mouvements brusques et extravagants apparence les musiciens. Les téléspectateurs plus âgés ne l'aimeront pas. Ils apprécieront l'ambiance calme et contemplative de l'événement. De plus, vous devez vous occuper de louer du matériel de sonorisation de haute qualité, d'embaucher des éclairagistes professionnels et même de superviser le nettoyage de l'auditorium.

Comment organiser des concerts ? C'est assez difficile. Populaire parmi les gestionnaires et les organisateurs expression populaire: "Si vous voulez que tout soit bon, faites-le vous-même." Ce sage aphorisme saisit le principal problème de tous les dirigeants. Trouver des artistes responsables est l'une des tâches les plus difficiles. Par conséquent, l'organisateur a besoin d'assistants qui contrôlent différents domaines de travail. Il est souhaitable que vous ayez une confiance totale en ces personnes.

Comme vous le savez, la créativité et la discipline sont des concepts incompatibles. Les exceptions à cette règle sont rares. Les artistes peuvent causer beaucoup de problèmes. Vous voulez savoir comment organiser des concerts dans votre ville ? Réussir dans le domaine de la production. Gagnez de l'argent pour vous et les artistes. Et puis les meilleurs musiciens vous contacteront. Parmi ceux-ci, les plus talentueux et les plus disciplinés devraient être sélectionnés. Le succès est alors garanti.

Où organiser un concert

Un autre problème est le loyer de la salle. C'est bien si la ville a un Palais de la Culture, un club, un stade, une société philharmonique ou quelque chose comme ça. Et vous avez de l'argent pour le loyer. S'il n'y a pas de salle de concert professionnelle, vous devez faire appel à votre imagination. Vous voulez savoir comment organiser un concert d'un groupe rock ou pop ? besoin d'une salle de répétition. Très probablement, le groupe dispose déjà d'un grand garage ou d'un entrepôt où ils se rencontrent régulièrement. Vous pouvez ennoblir cette salle et y organiser un concert. Chaque ville possède un grand entrepôt ou atelier de production. Il faut bien le nettoyer. Et puis c'est parfait pour une prestation rock.

Comment organiser un concert de groupe, la pratique de la tenue de festivals le dira art contemporain. Souvent, ils se trouvent sur le territoire d'usines abandonnées et d'usines décorées dans le style loft. Les pièces immenses n'ont presque pas de cloisons. Les zones fonctionnelles ne se distinguent que par de maigres décorations. Des spectacles musicaux ont lieu dans une petite salle. Il y a aussi des expositions d'installations, des stands de souvenirs et des hangars de restauration rapide. Essayez d'adopter cette pratique. Louer une partie des locaux à des commerçants. Pour ce faire, vous devez avoir une autorisation officielle. Pour l'obtenir, il faut travailler dur. Mais vous êtes assuré d'un profit.

Diriger, c'est prévoir

Il est bon d'organiser la vente de disques avec les disques du groupe à l'entrée de la salle. Si le groupe n'est connu que dans votre ville, il est probable que sa musique ne soit pas encore disponible sur Internet. C'est juste que personne n'a pu le télécharger. Par conséquent, les fans seront ravis d'acheter leurs chansons préférées. Organiser un concert dans une installation de production abandonnée peut causer des problèmes. Par exemple, il se peut qu'il n'y ait pas de prises pour connecter un équipement audio. Tout problèmes possibles doit être soigneusement étudié bien avant le début du concert. Et essayez de les éliminer. Un bon manager anticipe à l'avance toutes les difficultés possibles.

invités distingués

Comment organiser un concert d'une star ? Et quel est le plafond des frais ? De telles questions sont souvent posées par les jeunes directeurs artistiques de nombreuses boîtes de nuit, qui apparaissent aujourd'hui dans toutes les villes comme des champignons après la pluie. Les gestionnaires novices doivent être conscients que les coûts ne se limiteront pas aux honoraires de l'étoile.

Des fonds importants seront consacrés au déménagement de l'artiste et de son équipe, ainsi qu'à l'hébergement. La star ne séjournera pas dans un hôtel pas cher et mangera en salle. Il n'y a aucune garantie que vous réaliserez un profit. Il est plus probable qu'il y aura des pertes. Une autre difficulté est la rédaction d'un contrat. Il devrait être confié à un avocat expérimenté qui a déjà travaillé avec de tels documents. C'est un autre poste de dépense.

Le cachet de l'artiste peut varier selon les circonstances. Grande importance a la date du concert. Par exemple, le montant des paiements augmente plusieurs fois. Tout dépend du temps que l'artiste passe sur scène et du nombre de chansons qu'il doit interpréter. Le nombre de téléspectateurs et la densité du programme de tournée de la star sont pris en compte. Plus ils sont grands, plus le concert coûtera cher au client. Si vous décidez quand même d'inviter une star, vous devez réserver à l'avance les dates de représentation et les coordonner avec le musicien. Une organisation claire est la clé du succès de l'événement.

En règle générale, promouvoir votre propre créativité ne demande pas moins d'efforts que de la créer. Ne vous attendez donc pas à ce que l'attention du public vous tombe dessus d'elle-même. Réfléchissez à la manière d'organiser un concert, collectez des informations sur la manière dont les personnes créatives de votre direction l'ont fait, pour qui cela a vraiment aidé. Après tout, vous ne voulez pas que les œuvres créées sur la vague de sentiments merveilleux et amoureusement améliorées par des travaux prennent la poussière sur une étagère ou dans un tiroir.

Un esprit ne sera pas plein

L'attention et l'amour des fans est une chose merveilleuse à laquelle chaque artiste aspire. Même si vous êtes principalement intéressé par la pure créativité, il est toujours agréable de voir que vos idées sont partagées. Il est particulièrement précieux qu'il y ait des personnes partageant les mêmes idées à proximité, et vous êtes le porte-parole de leurs sentiments, et dans un sens, ils en sont reconnaissants.

Beaucoup d'artistes font de l'art pour eux-mêmes. Mais si vous leur demandez s'ils aimeraient parler, beaucoup donnent une réponse positive. Il en va de même pour l'argent. Un artiste novice doit trouver comment organiser un concert dans sa ville et récupérer l'effort avec un bonus.

Idéalement, chacun devrait faire ce qu'il aime. Si c'est de la musique pour vous, découvrez comment faire d'un rêve une réalité et transformer un passe-temps en profession. Nous tous, les humains, sommes interconnectés. Ainsi, sans le soutien du public, il est peu probable que vous puissiez devenir populaire et riche, peu importe la technicité et la réflexion de vos compositions. Les masses doivent pouvoir intéresser. Vous pouvez organiser à la fois un concert solo et un concert conjoint avec un groupe bien connu ou le même groupe débutant.

Où commencer?

Afin de comprendre comment organiser un concert de groupe, même les esprits les plus exaltés devront se mettre à terre et considérer la question d'un point de vue purement pratique. Vous devrez négocier avec de nombreuses personnes, apprendre à résoudre des problèmes d'organisation et comprendre les souhaits des autres. Si par nature vous n'êtes pas seulement un créateur, mais aussi un leader et un organisateur talentueux, vous saurez comment organiser un concert.

Il faut réfléchir au type d'événement : ce sera un solo ou un festival. Pour réussir, pour voir une foule enthousiaste dans la salle, et non deux buveurs de bière à moitié endormis, vous devez comprendre comment organiser correctement un concert. L'événement doit être de haute qualité et original afin de gagner des notes positives et d'attirer l'attention sur vous à l'avenir.

Premiers pas vers le but

Disons que vous avez déjà une idée approximative de ce que sera l'événement à venir, vous pouvez organiser un concert dans un club ou dans un espace ouvert. Maintenant, vous devez examiner attentivement la liste des orateurs, prendre soin d'une bonne publicité. Bien sûr, si vous n'avez pas encore de producteur prêt à vous aider financièrement, vous devrez résoudre ce problème par vous-même. Personne n'a dit que ça serait facile. Mais c'est ton rêve, alors bats-toi pour l'obtenir.

Comment organiser un concert d'un artiste s'il a peu de matériel et que peu de gens le connaissent ? Il serait bon de s'assurer le soutien de musiciens plus expérimentés et aimés du public. Bien sûr, ils doivent également avoir de bonnes raisons de se produire sur la même scène que vous. Il s'agit soit d'une redevance que vous partagez avec eux, soit d'autres conditions intéressantes. Si vous êtes au même niveau, ce sera une transaction mutuellement bénéfique, dans laquelle les coûts avec responsabilité et les bénéfices peuvent être divisés également.

Si vous n'êtes vraiment pas encore très expérimenté et que vous réfléchissez à la façon d'organiser un concert, il vaut mieux rassembler des musiciens qui peuvent accrocher plus non pas avec l'image et la promotion, mais avec l'originalité. En général, ceux qui sont à peu près dans les mêmes conditions que vous. Ils sont peut-être déjà connus dans votre ville, mais ils ne le sont pas grandes étoiles sur la scène nationale. C'est avec de telles personnes qu'il vous sera commode d'aller au coude à coude et d'apprendre de leur expérience. A ce stade, le plus important est de tout organiser qualitativement pour qu'ils aient envie de vous revoir.

Précisez le lieu et l'heure

La façon d'organiser un concert de groupe deviendra plus claire lorsque vous vous mettrez d'accord avec les responsables du club sur l'heure de votre événement. Si vous ne savez pas comment les contacter, consultez leur site officiel. Vous y trouverez très probablement toutes les informations dont vous avez besoin. Vous devez discuter avec l'administration du lieu où se tiendra l'événement. Les frais, le mode de paiement et les exigences pour les conférenciers sont également des détails importants. La date doit être convenue à l'avance. Il est conseillé de prépayer à l'avance pour éviter un cas de force majeure.

L'emplacement doit être choisi avec beaucoup de soin. Étudiez attentivement toutes les options possibles, découvrez combien vous devrez payer pour le loyer, combien de personnes pourront s'y rendre, si l'échange de transport sera pratique. Idéalement, s'il y a des arrêts de bus, des taxis à itinéraire fixe ou un métro à proximité. N'oubliez pas que dans le cas où le concert n'est pas prévu le week-end, vous pouvez négocier une remise avec les propriétaires de l'établissement.

Obtenir de l'aide

Comment organiser un concert sans dommage important pour le portefeuille ? Dans de tels cas, il est préférable d'avoir un parrain. La musique et l'art sont aussi à leur manière une marchandise, l'objet d'enchères, d'achats et de transactions de vente. Votre travail doit donc être présenté sous le jour le plus favorable.

Vous ou votre mécène devrez dépenser de l'argent, mais il existe de nombreuses façons de couvrir une partie des coûts. Par exemple, en louant un bar, vous pouvez devenir sous-locataire et fournir des services publicitaires en utilisant les locaux, les cabines de toilettes, les surfaces scéniques sur le côté et à l'arrière. Vous pouvez également organiser des concours et des promotions, autoriser la distribution de dépliants pendant l'événement et vendre des marchandises dans des endroits spécialement désignés. Même sur votre propre affiche moyennant des frais, vous pouvez placer le texte de quelqu'un, promouvoir la publicité audio et vidéo, prendre du temps pour une conférence de presse.