Bienvenue sur le site des contes de fées des peuples du monde mille et une nuits - un site, qu'est-ce qu'un conte de fées ?

La lumière dorée et uniforme de la lune inondait la haute maison, debout sur pilotis, comme sur pilotis, illuminait les enfants et les adultes assis sur une haute plate-forme - un porche ouvert - autour du vieux Thuong, le grand-père conteur. Au loin, à travers la nuit tropicale, les silhouettes basses, voûtées comme des tortues, des montagnes vietnamiennes se faisaient plus deviner que de voir. La parole coulait de manière mesurée et chantante - grand-père racontait des contes de fées.

En eux, comme dans les contes de fées de tous les peuples du monde, vivait le rêve audacieux d'une personne sur le bonheur, sur des objets merveilleux et des miracles: un tapis volant et des chaussures de mille milles, sur des palais qui surgissent par magie, et sur grains de riz inhabituels et énormes.

Un conte de fées est une création étonnante du génie humain, il élève une personne, la rend heureuse, lui donne foi en sa force, en l'avenir, captive par la possibilité d'atteindre ce qui semble complètement impossible...
Le lendemain matin, j'ai dit au revoir à grand-père Thuong, et pendant longtemps j'ai entendu les sons mélodieux et majestueux du gong venant de sa maison, où les gens s'étaient rassemblés à l'occasion du départ de l'expédition soviéto-vietnamienne de folkloristes.

Bien sûr, les contes de fées ont été écoutés et écoutés à la fois dans des huttes russes et dans des huttes africaines recouvertes de feuilles de palmier. En un mot, partout. Mais maintenant, pour se familiariser avec les contes de fées de presque tous les peuples du monde, il n'est pas nécessaire d'écouter le conteur, il suffit de tendre la main à l'étagère avec des livres: maintenant ces contes de fées ont été traduits en de nombreuses langues, elles sont devenues un phénomène consciemment important de la culture mondiale, sans laquelle elle serait loin d'être complète, et l'enfance de chacun de nous est privée de quelque chose d'important.

Mais ce n'était pas toujours le cas, et Pouchkine en 1824, dans sa lettre d'exil - le village de Mikhailovsky - se plaignait et admirait: «Le soir, j'écoute des contes de fées - et récompense ainsi les lacunes de mon éducation maudite. Quel bonheur ces histoires ! Chacun est un poème !

Il va sans dire que les contes de fées, ayant été consignés dans un livre publié à des milliers d'exemplaires, seront préservés pour les générations futures. Ils seront également lus par ceux qui ne verront jamais un conteur ou un conteur de leur vie. Mais, sans être témoins de la performance magistrale de conteurs comme le grand-père Thuong, nous perdrons beaucoup. Après tout, le grand-père chantait et imitait à la fois le brouhaha des oiseaux, le rugissement des ruisseaux de montagne, le grondement des tigres et le son des trompettes des éléphants. Il imitait le bruit de la jungle, le cri des singes, le tintement du ruisseau. En un mot, c'était une sorte de théâtre d'un acteur, d'autant plus que le conteur complétait l'expressivité de sa performance par un geste. Le fait que les panthéons des cultes locaux de différents peuples comprenaient des dieux ou des esprits - les patrons des chanteurs, des conteurs et des conteurs - témoigne de l'importance du rôle joué par la créativité orale dans la vie des gens.

Le folklore, donc, contrairement à la littérature, l'art n'est pas seulement verbal. Il comprend le geste, des éléments de jeu théâtral, la mélodie, le chant. Cet art est multi-composant, synthétique. De plus, il s'agit d'un art collectif, car une œuvre folklorique est créée parmi le peuple, transmise et polie sur une longue période de temps. Et le conteur n'est pas l'auteur, mais l'interprète du conte, même s'il, bien sûr, au mieux de son talent, introduit quelque chose de nouveau dans le conte, l'enrichit. Par conséquent, un conte de fées a de nombreuses variantes, mais, comme une œuvre littéraire, il n'y a pas un seul texte canonique établi par la volonté de l'auteur, qui seul devrait être présenté au lecteur.

Il est très important de noter que le conteur s'appuie sur la tradition de la narration et la suit : s'il essaie de briser la tradition, de s'en éloigner, l'auditeur saisira immédiatement l'artificialité, le mensonge.
Qu'est-ce qu'un conte de fées ? En quoi diffère-t-il du mythe, de la légende, de la tradition ?

Les légendes sont généralement considérées comme des mythes, dans lesquels les idées des personnes de la société primitive et de l'antiquité sont véhiculées sur l'origine du monde et de l'univers entier, sur toute la vie sur terre, sur divers phénomènes naturels, sur les divinités, les esprits et les héros déifiés. Les mythes donnent une explication - mais une explication fantastique - à l'origine des éléments de l'univers, le Soleil, la Lune et les étoiles, ils racontent comment les peuples sont apparus sur terre.
Tel est le mythe des Bushmen africains "Comment la fille a fait les étoiles" sur les temps incroyables de la "première création" et la fille incroyable - apparemment l'esprit qui a participé à la création de l'Univers. « Un jour, elle a pris une poignée de cendres d'un feu et l'a jetée dans le ciel. Des cendres s'y sont dispersées et une route étoilée a traversé le ciel. Et plus loin des questions de l'univers, le conte de fées se tourne vers la situation de tous les jours : « Depuis lors, cette brillante route étoilée éclaire la terre d'une douce lumière la nuit afin que les gens ne rentrent pas chez eux dans l'obscurité totale et retrouvent leur chez-soi. ”
Je dois dire que dans ce recueil, simplifiant quelque peu et s'écartant de la rigueur scientifique, on ne singularise pas particulièrement les mythes.
Très proches des mythes se trouvent de nombreuses œuvres folkloriques des peuples d'Afrique, d'Australie et d'Océanie, la population indigène d'Amérique, présentées dans ce livre. Non seulement la mythologie, ses images, ses motifs, mais son esprit même imprègne le folklore de ces peuples, témoigne de son archaïsme, qu'elle est à un stade de développement relativement précoce, même si sa valeur cognitive et artistique est indéniable. De plus, les mythes de tous ces peuples sont un phénomène vivant : tels qu'on les raconte, on les entend encore aujourd'hui.

Le temps d'action des mythes est généralement attribué aux temps lointains, lointains, où, comme les gens le pensaient, le monde, l'univers ne s'était pas encore formé. Par conséquent, nous rencontrons de tels débuts: "Quand le monde était jeune, il n'y avait pas de nuit et les Indiens Maue ne dormaient jamais ..." Ou du conte des aborigènes (peuple indigène) d'Australie: "Quand le monde était très jeune , les gens n'avaient pas de feu..."

Car les mythes sont avant tout des histoires fantastiques sur l'origine des corps célestes, des phénomènes naturels, de la terre elle-même, de l'homme, du feu, de divers biens culturels : outils, plantes cultivées, savoir-faire, mais aussi animaux, insectes, poissons, etc. - alors l'origine de tout cela dans le mythe s'explique par quelque cas, quelque événement des temps lointains de la "première création" mythique.
Ainsi, dans le conte des Bochimans, il est dit qu'avant le soleil était un homme, un vieil homme qui aimait s'allonger, puis il n'y eut de lumière qu'autour de sa maison, et le monde entier fut plongé dans les ténèbres. Par conséquent, une femme a décidé d'envoyer ses enfants à l'homme-soleil, afin qu'ils le soulèvent et le jettent dans le ciel. Ou, par exemple, c'est ainsi que le mythe du peuple africain Soto explique le fait que des personnes de races et de peuples différents ont des couleurs de peau différentes.

Il s'avère qu'autrefois, les gens vivaient comme une seule famille dans la grotte de la première personne nommée Love. Mais un jour, ils se sont disputés, ont commencé une bagarre et ont tué le fils bien-aimé de Love, puis Love les a chassés de sa grotte. Les gens sont sortis et se sont promenés sous le soleil brûlant. Il les a brûlés si bien que certains sont devenus sombres, d'autres complètement noirs. Soit dit en passant, le motif de l'origine d'une personne de la terre, d'un trou ou d'une grotte est l'un des plus anciens, ainsi que l'origine d'une termitière - un nid de fourmis termites. "Les toutes premières personnes sont sorties de la termitière", disent les Africains du peuple Akamba, "c'étaient un homme et sa femme, et aussi un mari et sa femme".

Cependant, dans le folklore africain, les mythes sur la création de l'Univers, des corps célestes et de la Terre occupent une place relativement modeste. Il existe de nombreux autres mythes dirigés contre l'homme lui-même, comme celui qui vient d'être raconté, sur l'origine des biens culturels, des compétences, etc.

Les plus archaïques sont les mythes et le folklore des indigènes d'Australie, qui vivaient jusqu'à récemment dans un système communautaire primitif et s'accrochent encore avec ténacité à leurs institutions, coutumes et habitudes, c'est-à-dire à leur culture, qui comprend organiquement, tout d'abord, mythes.

Ce sont des mythes qui parlent du déluge et du tremblement de terre ("The Great Shaking and Big Water"), du Soleil, de la façon dont la Lune est apparue dans le ciel, d'où viennent les animaux, les oiseaux et les poissons, d'où les Australiens ont obtenu le boomerang - une brillante invention des peuples primitifs, un bâton habilement incurvé qui revient à la personne qui l'a lancé. Remarquable est l'idée aborigène australienne du soi-disant "temps du rêve" - ​​ce moment mythique où le monde a été créé. Il est intéressant de noter que, selon les aborigènes, il est capable de revenir aux gens dans un rêve : c'est pourquoi c'est le « temps des rêves ». Telle est, pour les Australiens, l'influence et la puissance du mythe.
Chez les peuples africains, l'attention est attirée sur les personnages mythiques qui représentent la personnification - la déification - des phénomènes célestes ou atmosphériques. Les Africains parlent du puissant dieu Mawu. Autrefois, Mawu vivait parmi les gens et le ciel était si proche qu'il pouvait le toucher avec sa main. Mais une fois, une femme a projeté du porridge chaud directement dans le ciel et a frappé Mav au visage. Depuis lors, Mawu est monté haut et a entraîné le ciel avec lui. Un mythe similaire existe chez un certain nombre de peuples asiatiques.

Mais notons que, à en juger par d'autres mythes et contes de fées, Mavu est aussi le premier ancêtre des dieux. Et l'ancêtre primordial des gens parmi un certain nombre de peuples africains est la divinité de la pluie et des orages Leza, qui était représentée comme une créature céleste: sa voix était le tonnerre et ses yeux étaient des étoiles. Il joue également le rôle d'un héros culturel qui envoie des graines de plantes cultivées aux gens.

Mais dans le folklore de différents peuples, en tandem avec un héros culturel sérieux et positif, un personnage n'est pas très sérieux, parfois espiègle, curieux ou distrait, parfois même voleur, qui, pour ainsi dire, sape les efforts d'un héros culturel. On voit quelque chose de similaire dans le conte africain kaonde "Trois calebasses".

Leza a envoyé trois calebasses bien fermées (gourdes séchées creuses qui servaient de récipients) avec l'oiseau Miyimbu aux premières personnes sur terre avec l'ordre de ne pas les ouvrir en aucun cas. Mais en chemin, l'oiseau Miyimbu est submergé par la curiosité, il viole l'interdiction, ouvre la calebasse, trouve des graines en deux, et la maladie et la mort, les animaux prédateurs et les serpents venimeux dangereux pleuvent du troisième.

Les personnages qui, comme l'oiseau Miyimbu, par malice ou par curiosité, gâchent le cas d'un héros culturel sérieux, peuvent être des animaux ou apparaître sous forme humaine.

Les fins étiologiques (parler de l'origine de quelque chose) des contes de fées sur les animaux sont directement liées à la mythologie. Par exemple, le conte des Polynésiens des îles hawaïennes « Vol de feu », qui raconte que le poulet n'a pas tout de suite révélé au demi-dieu nommé Maui le secret de faire du feu par friction, se termine ainsi : « Maui était toujours en colère contre l'oiseau: pourquoi l'a-t-elle chassé ... et il a brûlé le pétoncle d'un poulet avec le feu. Depuis, les coquilles Saint-Jacques des poules sont devenues rouges.

Cependant, toute cette histoire est entièrement liée au début mythologique - elle parle de l'origine de l'habileté de faire du feu par friction avec un bâton en bois.

Maui n'est en aucun cas épisodique, mais plutôt l'un des personnages centraux du folklore polynésien : c'est un héros culturel (c'est-à-dire celui qui produit du feu, des biens culturels et diverses compétences pour les gens, comme Prométhée) et un participant au mythique " création originale ». Les mythes et contes polynésiens tournent autour du héros culturel, trait caractéristique du folklore archaïque.

C'est Maui qui pêche les îles de l'océan avec une canne à pêche, soulève la voûte céleste, extrait les céréales, etc. En même temps, comme nous le savons déjà, il décore le poulet d'un peigne rouge sang. Apparemment, cette connexion apparemment inattendue entre une poule et le feu remonte au concept d'un coq comme symbole du soleil. Après tout, qui, sinon lui, annonce par son « chant » l'aube imminente et l'apparition de la lumière du jour qui, en Polynésie, surgit des profondeurs de l'océan ?
Et dans le conte de fées africain "Pourquoi le singe vit dans les arbres", le motif bien connu de l'inimitié des différents animaux (ici on parle d'un chat des forêts et d'un singe) est utilisé pour conclure par une "explication » : « Depuis, le singe vit dans les arbres et n'aime pas marcher sur le sol. C'est parce qu'elle a très peur du chat de la forêt. Certes, le mythe cède déjà ici la place à la fiction poétique.

Contrairement aux mythes, les légendes et les traditions sont tournées vers l'histoire - la fondation d'États, de villes, le sort de personnages historiques, de batailles, etc. Un conte de fées est généralement appelé une histoire orale de nature magique, d'aventure ou quotidienne avec un cadre fantastique.

Un conte de fées est une histoire sur l'évidemment impossible. La dernière caractéristique est particulièrement importante - dans un conte de fées, il y a toujours un fantastique, improbable : les animaux y parlent et aident souvent le héros ; des objets qui semblent ordinaires à première vue, comme la vieille lampe d'Aladdin, se révèlent magiques, etc. Pas étonnant que le célèbre proverbe russe dise que "Le conte de fées est un mensonge, mais il y a un indice dedans, une leçon pour Bons camarades." Il n'y a pas de conte de fées sans fantaisie, et souvent c'est aussi instructif, et les «bons gars» peuvent vraiment en tirer une leçon de vie pour eux-mêmes - une leçon de moralité, de gentillesse, d'honnêteté, d'intelligence et parfois de ruse, sans quoi, ça arrive , il n'y a aucun moyen de sortir des ennuis. On a remarqué depuis longtemps des traits de grande similitude dans les récits des peuples vivant dans différents coins Asie, Europe, Afrique. Parfois, il s'agit simplement d'emprunts récents. Ainsi, certaines fables de La Fontaine à Madagascar et au Vietnam ont été transformées en contes de fées et ont commencé à être transmises oralement, après avoir été traduites en malgache et en vietnamien. Le folkloriste français G. Ferrand a rapporté avec surprise qu'à Madagascar à la fin du siècle dernier, il a écrit le conte de fées "Les grenouilles qui voulaient avoir un souverain" d'un vieil homme analphabète qui ne pouvait pas lire Lafontaine même en traduction, bien que son conte de fées, ses personnages, les mouvements de l'intrigue et les motifs rappelaient de manière frappante la fable de Lafontaine "Les grenouilles mendiant un roi". Bien sûr, certains détails ont été modifiés pour s'adapter à la compréhension du peuple malgache. La fable poétique de La Fontaine a été réarrangée par le conteur malgache en prose. Mais ce cas est relativement clair et simple.

Mais les contes de fées très populaires, qui rappellent "Cendrillon" du célèbre recueil de contes de fées français de Charles Perrault (1628-1703), il en existe au moins trois cent cinquante dans le monde, et beaucoup d'entre eux présentent une chaussure perdue. Il existe également dans les contes de fées de ce type, que le lecteur trouvera dans cette collection - "Le soulier d'or" (Vietnam) et "Khonchhi et Phatchkhi" (Corée). Certes, l'héroïne d'un conte de fées coréen n'est bien sûr pas propriétaire d'une chaussure dorée, mais d'un kotsin, une chaussure en tissu brodée de motifs colorés, courante en Corée. Quelques personnes Asie du sud est qui n'utilisent pas de chaussures, il se peut qu'il n'y ait pas de chaussures dans le conte de fées, tout comme ce n'est pas le cas dans la version anglaise - le conte de fées "Reed Hat", où l'anneau apparaît. Mais en général, la chaussure du conte de fées n'est pas apparue par hasard: le conte de fées se termine par le mariage, et lors de la cérémonie de mariage, un certain nombre de nations avaient toujours une chaussure (d'où, probablement, l'expression «mari henpecked»). Soit dit en passant, la bague parmi les peuples européens est un attribut indispensable lors d'un mariage.

Il est important pour nous de noter qu'avec toutes les similitudes indéniables dans les contes de fées comme "Cendrillon" - à la fois français et coréen - les intrigues ne coïncident pas complètement, il existe des différences de contenu, de représentation des images, qui sont associées aux particularités de relations sociales et familiales, vie, traditions folkloriques de chaque peuple .

Dans la collection, nous présentons le conte de fées indien "Golden Fish", enregistré dans un coin reculé de l'Inde centrale. Quiconque a lu ou entendu le merveilleux "Conte du pêcheur et du poisson" de Pouchkine saisira immédiatement quelque chose de bien connu. Et le vieil homme faible, quoique gentil («mari henpected»), et la vieille femme grincheuse, avide d'honneurs et de richesses, et le poisson d'or (et non le poisson rouge de Pouchkine), offrant des avantages et des titres élevés - tout cela est étonnamment familier pour nous du conte de fées du grand poète russe. De plus, les scientifiques affirment que le conte du poisson rouge existe presque partout en Europe, en Amérique latine et au Canada, où il a probablement été apporté par des immigrants d'Europe, il est également connu en Indonésie et en Afrique.

Ceux qui lisent Contes de fées allemands Les frères Grimm sont bien connus des trois artisans miracles qui ont obtenu un succès incroyable dans leur métier. L'un d'eux, un coiffeur, a rasé un lièvre qui courait à toute allure, l'autre... Cependant, nous ne raconterons pas cette fameuse histoire, mais disons seulement qu'elle est très populaire dans le folklore des peuples d'Europe et d'Asie . Son premier enregistrement se trouve dans la collection d'anciens récits indiens "Vingt-cinq histoires de Vetala". Le folkloriste russe du siècle dernier V. F. Miller (1848-1913), qui a écrit un conte de fées avec une intrigue similaire chez les Tchétchènes, a noté qu'il lui semblait «comme si une feuille en lambeaux d'un vieux livre, apportée dans les gorges sourdes de la chaîne du Caucase.

V. F. Miller n'a pas attaché d'importance aux différences dans le contenu de ces contes.
En attendant, si nous prenons le conte de fées vietnamien «Trois artisans», nous verrons qu'il diffère de l'ancien indien non seulement par ses caractéristiques nationales: on y trouve, par exemple, le motif du choix d'un gendre, commun dans le folklore vietnamien (le père de la mariée choisit le marié pour la fille). Dans un ancien conte indien, on parle du désir de la mariée de choisir, conformément aux idées de classe, un "mari vaillant". Mais le conte vietnamien revendique un autre idéal, à savoir l'idéal populaire de l'ouvrier qualifié. Le père de la belle argumente ainsi : « Cela ne convient pas à ma fille d'être l'épouse d'un dirigeant bureaucratique ou d'un homme riche. Elle épousera quelqu'un qui est dans son métier maître consommé sera".

Trois héros apparaissent dans un ancien conte indien : un archer (guerrier), un sorcier (devin) et un homme qui a fabriqué un char qui "roule dans la direction prévue dans les airs" ; en vietnamien, c'est un tireur d'élite (chasseur), un plongeur (pêcheur ; la pêche est l'occupation originelle des Vietnamiens) et un médecin.

Comment expliquer les similitudes et les différences observées ? Les scientifiques réfléchissent à cette question depuis longtemps et même au siècle dernier, ils ont avancé plusieurs théories.

D'abord, l'école dite mythologique est apparue, à l'origine de laquelle se trouvaient les célèbres collectionneurs du folklore allemand, les frères Grimm (Jakob, 1785-1863, et Wilhelm, 1786-1859) ; en Russie, cette théorie a été développée par A. N. Afanasiev (1826-1871), un collectionneur bien connu de contes de fées russes, et F. I. Buslaev (1818-1897). À cette époque, les scientifiques ont fait une découverte surprenante : ils ont établi la relation entre la plupart des langues européennes et les langues de l'Inde et de l'Iran. Ils ont appelé cette communauté indo-européenne. famille de langues. Dès lors, les linguistes se sont alors donné pour tâche de restaurer la « proto-langue » préhistorique, et les folkloristes ont cherché à reconstituer le « proto-mythe », source commune de la mythologie de tous les peuples indo-européens. Ce « pramith », comme le pensaient les scientifiques, aiderait également à expliquer les similitudes des contes de fées.

L'école mythologique a beaucoup fait en science pour collecter des matériaux comparatifs, mais nombre de ses points de départ se sont avérés controversés et les idées étaient fausses. La réduction de toute la richesse du folklore au mythe, les idées religieuses les plus anciennes, l'inattention à la vie de la paysannerie moderne, parmi laquelle le folklore s'est développé et a existé, tout cela a sapé les fondements de l'école mythologique.

Une autre théorie, la théorie de l'emprunt, était largement basée sur l'étude de la distribution des anciennes collections de contes de fées indiens, en particulier le Panchatantra (III-IV siècles), qui est venu au Moyen Âge à travers l'Asie occidentale jusqu'en Europe et en Russie. Les partisans les plus éminents de la théorie de l'emprunt étaient l'indologue allemand T. Benfey (1809-1881) en Occident, et en Russie A. N. Pypin (1833-1904) et V. F. Miller. La connaissance de la richesse des contes de fées indiens a conduit les chercheurs à considérer l'Inde comme le berceau des contes de fées, d'où les contes de fées ont voyagé dans le monde entier. Cette théorie a vu la seule raison de la similitude des intrigues et des motifs de contes de fées de différents peuples dans l'emprunt. C'était son unilatéralité, car les faits ont montré que des coïncidences et des similitudes sont observées dans les récits de ces peuples qui, selon toute vraisemblance, n'avaient aucun contact les uns avec les autres.
Et enfin, dans la seconde moitié du siècle dernier, certains scientifiques ont commencé à expliquer des phénomènes similaires dans le folklore de différents peuples par la similitude des conditions de vie et la psychologie des personnes. Cette théorie est née de l'étude des aspects spirituels et culture matérielle, relations publiques peuples arriérés qui en étaient aux premiers stades de développement. Cette théorie est appelée ethnographique.

Science soviétique du folklore - nouvelle étape dans le développement du folklore. Non seulement les savants soviétiques accomplissent maintenant un travail vraiment gigantesque dans la collecte et la publication d'œuvres folkloriques des peuples de Russie et de pays étrangers. Ils s'efforcent de comprendre tout ce riche matériel, armés d'une compréhension marxiste des lois de l'histoire de la société humaine et de l'histoire de sa culture.

Les peuples du monde vivent sur une même planète, se développent selon les lois générales de l'histoire, aussi particuliers soient-ils les parcours et les destins de chacun d'eux, les conditions de vie, les langues. Dans la similitude de la vie populaire historique, évidemment, il faut chercher la réponse à la question de savoir quelles sont les raisons de la similitude, la proximité des contes des peuples vivant sur différents continents, et quelles sont les raisons de l'assimilation des contes empruntés .

Une condition importante pour l'emprunt peut être considérée comme un «contre-courant», lorsque le folklore qui emprunte contient déjà quelque chose de similaire, bien que plus élémentaire et moins remarquable en termes de valeur artistique.
Parlant des contes de différents peuples avec des intrigues similaires, il faut noter trois cas principaux. Premièrement, les contes de fées se forment dans l'environnement d'un certain peuple, puis ils se déplacent vers d'autres pays, absorbent l'influence des traditions folkloriques locales (par exemple, les débuts traditionnels, les motifs, la manière de représenter une image de conte de fées, etc.) , s'adapter aux coutumes locales, absorber la couleur locale. Deuxièmement, il existe des contes de fées similaires qui surgissent indépendamment les uns des autres dans différents pays en raison de la communauté de vie, de la psychologie, des conditions et des lois de la société. développement historique peuples. Ces contes ont des similitudes, mais ils ne sont pas empruntés, seuls les épisodes et les détails sont empruntés. Dans le même temps, il convient de garder à l'esprit que, sans aucun doute, l'éminent académicien scientifique russe A. N. Veselovsky (1838-1906) avait raison, qui pensait que la similitude des conditions ne pouvait qu'expliquer la similitude des unités sémantiques élémentaires de contenu, mais pas des constructions particulières complexes qui forment les intrigues des contes de fées. Et enfin, troisièmement, les contes de fées peuvent aussi se transmettre à travers un livre, comme en témoignent les faits évoqués plus haut, à savoir ce qui est arrivé aux fables de La Fontaine à Madagascar et au Vietnam.

Le conte de fées est plus brillant et plus révélateur que d'autres genres de poésie populaire orale, en même temps il démontre l'identité nationale du folklore et son unité à l'échelle mondiale, révèle les caractéristiques communes inhérentes à l'homme et à l'humanité, la base du développement historique dont sont des lois communes.
Un conte de fées est une fiction poétique, et ses personnages vivent et agissent souvent dans un temps « fabuleux » spécial, et même dans un espace « fabuleux » spécial (« état lointain »). Bien que l'époque "fabuleuse" ressemble beaucoup à celle dans laquelle vit le conteur, elle n'en est pas moins particulière, fabuleuse. Par conséquent, un conte de fées commence souvent par des débuts traditionnels tels que : "Au temps des temps anciens, des temps anciens...", "C'était il y a longtemps...", etc., qui ont beaucoup de sens. importance pour créer une ambiance « conte de fées ». Pour marquer l'éloignement de l'époque « fabuleuse », le conteur recourt à des débuts compliqués : « C'était en ces temps lointains où le tigre savait fumer et où les animaux parlaient d'une voix humaine. Les débuts nous préparent à la perception d'un conte de fées et nous transfèrent dans un monde féerique.

Les contes de fées, comme d'autres œuvres du folklore, se passent de bouche en bouche : l'auditeur actuel, qui écoute maintenant attentivement le narrateur, dira demain, peut-être le même, mais dans sa propre interprétation, dans sa propre version. En Mongolie, il m'est arrivé d'entendre la légende « La flamme dans la poitrine », qui a été racontée par le vieux conteur Choinkhor en présence d'un autre conteur plus jeune. Bientôt, le jeune conteur, qui s'est d'abord familiarisé avec l'œuvre, racontait déjà une légende, puis elle a été écrite à partir de ses paroles par des scientifiques mongols.

L'intrigue du conte de fées, la délimitation des personnages principaux, reste la plus stable dans ces transmissions.
Traits nationaux les contes de fées sont déterminés dans une large mesure traditions folkloriques personnes, avec un aspect poétique particulier qui lui est inhérent. Dans les contes de fées russes, ainsi que dans les contes de fées d'un certain nombre de peuples européens, le dragon (Serpent Gorynych), par exemple, apparaît comme un monstre laid et maléfique qui apporte le chagrin, kidnappe des gens, etc., tandis que parmi les peuples de l'Extrême-Orient et le Vietnam, c'est un personnage positif et a une apparence majestueuse, inspirant tout le respect. Le fait est que chez les peuples d'Asie de l'Est, cette image, qui devint plus tard le symbole du souverain, le souverain suprême, est basée sur une divinité qui connaissait la pluie. La pluie a toujours été la première préoccupation des agriculteurs, des peuples agricoles, une aubaine pour leurs champs, souffrant de la sécheresse.

Les contes de fées reflétaient le monde animal et végétal du pays où ces contes de fées sont apparus. Nous ne sommes pas surpris de rencontrer des personnages tels qu'un tigre, un singe, un crocodile, un éléphant et d'autres animaux exotiques dans les contes des peuples des pays tropicaux, et dans les contes des peuples du nord - des animaux qui vivent dans une région tempérée ou zone climatique froide. Cependant, il peut arriver que dans un conte de fées de Mongolie, un pays dans lequel les lions n'ont jamais été trouvés, le lecteur rencontre ce personnage particulier. Dans de tels cas, nous avons affaire au résultat du contact des cultures: le lion est venu au conte de fées mongol depuis l'Inde et, probablement, à travers les livres.

Dans les contes de fées, nous trouverons des éléments de la vie nationale, des vêtements, nous trouverons les coutumes du peuple et, surtout, les caractéristiques de la psychologie nationale, les types psychologiques de classe nationale dans une version de conte de fées. Les contes de Madagascar, par exemple, ne connaissent pas d'images héroïques du fait que les Malgaches, peuple insulaire, n'ont presque pas combattu dans leur histoire et sont dépourvus de militantisme. Dans les contes de fées de différents peuples, il y a des rois et des rois, des chefs tribaux et des vizirs (ministres), des yangbans (propriétaires) et des khakims (dirigeants et juges), des représentants de la classe éduquée du Moyen Âge et des ministres différentes religions: prêtres, prêtres catholiques, mollahs, cheikhs, brahmanes indiens et moines bouddhistes. Cependant, nous devons toujours nous rappeler que ces images sont fabuleuses et que le genre, juste roi d'un conte de fées, est une idéalisation de conte de fées et non un reflet direct de ce qui a réellement existé.

Cependant, même les animaux - les héros des contes de fées - rappellent à la fois leur discours et le comportement des habitants du pays où ces contes de fées existent. Il ne peut en être autrement, car un conte de fées a toujours été un reflet de la vie des gens dans sa dynamique, une sorte de miroir de la conscience des gens.

Il est de coutume de distinguer les contes de fées sur les animaux, les contes de fées et les contes de famille.
Les histoires d'animaux sont apparues dans les temps anciens et, au début, elles étaient associées aux préoccupations économiques de l'homme primitif - un pêcheur et un chasseur, dont toute la vie et le destin dépendaient de sa chance de chasser. Les personnages de ces contes sont des animaux, et dans les contes eux-mêmes ont été conservées des traces d'idées primitives, en particulier le totémisme, qui reposait sur la croyance en liens familiaux l'homme et les animaux. L'homme primitif spiritualisait tout ce qui l'entourait, doté de ses capacités et de ses propriétés, "humanisait" les animaux. Et ils se parlent dans les contes de fées, comprennent la parole humaine.

Ils étaient présentés à la conscience primitive comme des esprits réincarnés, des divinités.
Par exemple, dans le conte de fées du peuple Ma vivant en Asie du Sud-Est, «Le paon amoureux», le personnage principal est un oiseau au plumage brillant - en fait, il existe une telle divinité réincarnée. Certes, un homme - un chasseur s'avère beaucoup plus intelligent qu'une divinité - un paon, qui finit par tomber dans un piège qui lui est tendu. Des histoires similaires se retrouvent chez les peuples qui vivent dans des coins de forêt reculés et dont la vie est liée à la chasse et à la faune.

De nombreux contes légendaires ont survécu, expliquant, bien sûr, à la manière d'un conte de fées - par des querelles et des amitiés d'animaux, divers accidents et aventures - pourquoi les animaux n'ont pas certaines parties du corps, pourquoi, par exemple, leur queue, leur nez ont telle forme, pourquoi ils sont ainsi peints, etc. A titre d'exemple, on peut nommer le conte de fées indonésien "Pourquoi l'ours a une queue courte", le conte de fées philippin "Le héron et le buffle", le conte africain "Pourquoi le le porc a un museau allongé », etc.

Les contes de fées expliquent l'origine de certaines habitudes des animaux. Parmi les pêcheurs et les chasseurs, des contes de fées surgissent sur l'origine des méthodes de capture du gibier. Bien sûr, la pieuvre et le rat ne se sont jamais rencontrés. Mais les Polynésiens dans le conte "La pieuvre et le rat" parlent du voyage fantastique du rat à travers l'océan sur la tête d'une pieuvre, pour lequel le rat l'a récompensé avec ingratitude. Depuis, dit le conte, les pêcheurs font ressembler l'appât à poulpe à un rat : la pieuvre se précipite aussitôt sur lui.

De nombreux contes de fées racontent des querelles et des compétitions entre des animaux grands et forts et des animaux petits et faibles. Ces contes, en règle générale, sont imprégnés d'un désir de justice sociale: bien que les contes parlent d'animaux, cependant, il s'agit presque toujours de personnes, nous voyons donc que les faibles, c'est-à-dire les socialement défavorisés, avec l'aide de l'intelligence et la dextérité, vainc une bête plus forte et plus importante. . C'est ce que nous retrouverons dans le conte de fées chinois "Comment les animaux ont commencé à compter les années", dans lequel, des douze animaux, la petite souris s'est avérée la plus rusée, parvenant à prouver qu'elle est la plus grande même en comparaison avec un boeuf ou un mouton. C'est donc à partir de l'année de la souris que commence le cycle de douze ans dans les pays d'Extrême-Orient : chaque année du cycle porte le nom d'un animal. Les devins ont vraiment aimé un tel calendrier, et ils ont commencé à prédire le destin, en calculant à partir de tables, par exemple, ce qui attend un jeune homme dans la vie s'il est né l'année du dragon et va se marier l'année du singe .

À un stade de développement supérieur, les contes de fées sur les animaux se transforment en allégorie transparente, et lorsque, par exemple, un tigre apparaît dans un conte de fées chez les Coréens ou les Chinois, personne ne doutera qu'il est un maître important. Dans l'esprit de nombreux peuples d'Extrême-Orient et d'Asie du Sud-Est, le tigre ne symbolisait pas seulement la force et le pouvoir. Le tigre était vénéré comme une divinité. Des images de tigres gardaient les portes à l'entrée des temples. Les chefs militaires ont décoré leurs vêtements avec des images d'un tigre, des tigres brodés affichés sur des bannières de bataille.
Mais le tigre féroce dans les contes de ces peuples se voit attribuer un rôle extrêmement stable d'imbécile trompé par un animal faible, généralement un lièvre, un lapin - un personnage qui se distingue par une ingéniosité, une dextérité et un esprit vif particuliers. Les mêmes qualités sont caractéristiques du lapin dans les contes des Indiens d'Amérique du Nord et du frère Lapin des Afro-Américains des USA.

Chez les Indonésiens, un daim pygmée, le kanchil, était considéré comme un animal rusé, chez les peuples d'Afrique tropicale, un petit rongeur, comme la gerboise ou la mangouste. Dans les contes des peuples d'Europe, le loup assoiffé de sang reste généralement le fou. Et en Indonésie, un crocodile est défini par la fantaisie folklorique pour ce rôle.
Le début satirique est très typique de ces contes de fées : après tout, les auditeurs, s'amusant à rire du tigre malchanceux, qui, par la grâce d'un lièvre, est tombé dans un trou profond, sur un loup ou un crocodile dupe, ont compris que le vrai les oppresseurs et les oppresseurs sont ridiculisés dans le conte de fées - " puissances du monde cette." Les images de certains animaux acquièrent ainsi le caractère de types immobiliers d'une société de classes. Certains animaux apparaissent constamment comme positifs, d'autres comme négatifs.

Ici, une autre caractéristique doit être notée: bien que dans de nombreux contes de fées sur les animaux, comme nous l'avons dit, il s'agisse de personnes, ils parlent néanmoins d'animaux, avec leurs habitudes, leurs propriétés et leurs caractéristiques. D'où la parodie - le drôle de son de ces histoires extraordinaires, leur humour.

Il existe des contes de blagues dans lesquels une personne, comme par exemple dans le conte de fées hongrois "La bête la plus forte", est considérée à travers les yeux des animaux. Les animaux prennent une hache pour une queue brillante, un coup de pistolet pour un crachat inhabituel, etc.

On a noté que chez les anciens peuples agricoles il y a relativement peu de contes animaliers, et chez de nombreux peuples d'Afrique tropicale, d'Australie et d'Océanie, les Indiens d'Amérique et les Esquimaux, ils sont extrêmement communs et occupent une place importante dans le folklore de ces peuples.
Les contes sur les animaux sont particulièrement attrayants pour les enfants. En Corée, ils s'appellent donghwa, c'est-à-dire des histoires pour enfants.

Les contes de fées de la vie quotidienne sont généralement compris comme des histoires orales dans lesquelles un personnage positif est aidé par des forces surnaturelles, objets magiques merveilleuses aides. Les chats, les chiens et les autres animaux agissent souvent comme de merveilleux assistants.

Le folkloriste bien connu V. Ya. Propp (1895-1970) a proposé un schéma d'analyse d'un conte de fées en termes de fonctions, c'est-à-dire en termes de points principaux du déroulement d'une action de conte de fées. V. Ya. Propp a compté vingt-quatre de ces fonctions clés dans les contes de fées. Il a dérivé la formule d'un conte de fées et déterminé son type central.
Les personnages d'un conte de fées ont été divisés par V. Ya. Propp en sept groupes en fonction de leurs fonctions dans le développement de l'action. V. Ya. Propp leur a donné des noms qui sont maintenant largement utilisés par les folkloristes comme termes scientifiques : un ravageur (c'est-à-dire un personnage qui nuit à un héros positif, par exemple un oiseau monstrueux qui a kidnappé sa fiancée), un donateur (un personnage qui donne au héros un remède magique ou un assistant miraculeux), un objet volé (il peut s'agir d'une personne, par exemple, une princesse ou la mariée du héros, ou un objet - une bague magique, etc.), un expéditeur (un personnage qui envoie le héros dans un long voyage sur un exploit afin de rendre la personne volée ou kidnappée - une princesse, une mariée), un faux héros (celui qui veut profiter indûment des fruits de l'exploit d'un vrai héros) et véritable héros. Une telle division et définition des personnages en tant qu'outil de travail peut également être utile à notre lecteur lorsqu'il pense à un conte de fées.

Reproduisons, en simplifiant légèrement et en nous appuyant sur les mots du scientifique, le schéma de ce conte de fées, que V. Ya. Propp considérait comme le principal. L'histoire commence par le fait que des dommages sont causés au héros: quelque chose lui est volé (ou à son père, sa mère), la mariée est kidnappée ou le héros (héroïne) est expulsé de son lieu d'origine, de son pays natal pays. En un mot, le héros ou l'héroïne doit faire un long voyage.

La motivation pour se lancer dans une telle voie peut aussi être un fort désir de réaliser quelque chose, de recevoir. Ce n'est pas toujours le désir du héros lui-même : par exemple, il vient à l'esprit du roi de lui envoyer chercher l'Oiseau de feu. Mais c'est le héros qui doit exaucer le vœu. En chemin, il rencontre quelqu'un qui lui donne un remède magique ou une merveilleuse aide. Ou, par exemple, le héros sauve le chien et le chien devient son merveilleux assistant. Grâce à un assistant et à des moyens magiques (une baguette magique, une potion miraculeuse), le héros parvient à son but.

Il gagne le duel avec l'ennemi, en utilisant des moyens magiques et en utilisant l'aide de merveilleux assistants. Après cela, le héros rentre chez lui. Mais de nouvelles complications l'attendent (par exemple, il est jeté dans l'abîme). Néanmoins, le héros s'en sort sain et sauf. Il peut être mis à l'épreuve, face à des tâches difficiles et des énigmes auxquelles il fait face. Le conte de fées est couronné d'une fin heureuse : le héros règne sur le trône.

Dans différents contes de fées, les fonctions sont présentées avec une complétude différente, des répétitions sont possibles, et le plus souvent il y a des triplés de certaines fonctions, des variations.
Prenons le conte de fées russe "L'oiseau de feu et Vasilisa la tsarévna" (il est bien connu du célèbre conte de fées poétique de P. P. Ershov "Le petit cheval bossu"), le conte de fées slovaque " fer à cheval doré, plume dorée, cheveux dorés" ou le conte de fées vietnamien "Thach Sanh" de cette collection, et nous verrons qu'ils correspondent tous parfaitement à ce schéma.

En analysant d'autres contes de la collection, par exemple Le Soulier d'or, on ne trouvera pas sept types de personnages distingués par fonction, mais cinq. Il y a un malfaiteur, un donneur, une aide, une fausse héroïne et une vraie héroïne.

La figure centrale d'un conte de fées est l'image bonbon ou héroïne, tout l'intérêt de l'histoire est porté sur son destin. Il incarne l'idéal populaire de beauté, de force morale, de gentillesse, d'idées populaires sur la justice. Tel est, par exemple, le brave jeune homme Malek d'un conte de fées danois, qui entre courageusement dans un combat avec un troll - un esprit montagnard.

Cependant, on remarque souvent des traits de passivité chez les héros d'un conte de fées. Ces personnages sont rendus ainsi par l'activité de forces surnaturelles, d'assistants merveilleux, d'objets magiques : après tout, les héros et les héroïnes n'ont pas besoin de beaucoup de travail pour réaliser leurs désirs. Il suffisait au pauvre jeune homme, héros du conte de fées italien "L'anneau magique", de faire preuve de participation et de gentillesse envers la vieille femme, car il devint propriétaire d'un anneau magique, à l'aide duquel il épousa un beauté riche. Cependant, la femme fait preuve de tromperie, vole la bague et donne beaucoup de chagrin à son mari.

Ayant enfin retrouvé l'anneau perdu, le jeune homme arrive à la conclusion significative que le recours à l'aide pouvoirs magiques ce n'est pas souvent nécessaire, car "il n'est pas bon qu'une personne reçoive facilement tout ce qu'elle désire".

Les scientifiques pensent que le conte de fées est né lors de la décomposition du système communal primitif et de la transition vers une société de classes. On pense que c'est alors que des contes de fées sur un jeune frère innocemment persécuté, une pauvre belle-fille, un malheureux orphelin sont apparus. Le conflit dans de tels contes est dépeint comme un conflit familial : les frères ou la belle-mère et la belle-fille se disputent entre eux. Cependant, en substance, ils reflètent de larges relations sociales et de classe - le frère aîné dans les contes de fées est généralement riche et le plus jeune est pauvre, la belle-fille travailleuse et gentille endure patiemment l'intimidation de sa belle-mère et de sa fille.

Ainsi, la famille de conte de fées est une image schématique et généralisée d'une société dans laquelle l'inégalité sociale est déjà solidement ancrée, et le conflit de conte de fées était à l'origine le reflet de ces affrontements et collisions survenus lors de la décomposition du système tribal. Dans son ancienne forme, le clan a cessé d'exister, de petites familles sont apparues, les opprimés et les oppresseurs sont apparus. Et toutes les querelles qui se sont déroulées entre les membres du clan au moment dramatique de son déclin se sont reflétées sous la forme de collisions dans une petite famille de conte de fées.
Et le héros d'un conte de fées devient celui qui a le plus souffert du fait que les relations tribales d'entraide ont été remplacées par l'aliénation, car le clan s'est éclaté en familles séparées. C'étaient les plus jeunes membres de la famille. Ils ont perdu le soutien public et l'aide dont ils avaient cruellement besoin.

C'est de là que vient l'idéalisation démocratique du démuni dans les contes de fées. Le conteur lui accorde toute sa sympathie, c'est lui qui devient l'incarnation dans le folklore féerique de la personne opprimée et opprimée dans une société de classes, et, bien sûr, il devient le propriétaire des meilleures qualités morales, de la beauté morale et physique.

L'idéalisation démocratique et folklorique des opprimés et des démunis explique en grande partie pourquoi le héros bien-aimé d'un conte de fées devient, selon les mots du folkloriste E. M. Meletinsky, un héros sans promesse. Au début, dans le récit, un tel héros ou héroïne apparaît sous une forme extérieurement très peu attrayante - Cendrillon, un gâchis. Mais c'est elle qui deviendra une beauté et une reine.

Soit dit en passant, l'idée populaire que l'on retrouve dans les contes de fées sur la vie royale, shah, impériale, royale comme le comble du bonheur possible sur terre est aussi une idéalisation. Elle se fonde à la fois sur la connaissance insuffisante des gens du commun des sombres couloirs du pouvoir, des intrigues de palais et de l'atmosphère empoisonnée de la vie de cour, et sur l'idéalisation patriarcale du souverain, crédité de propriétés "souveraines" positives - la justice, quelle qu'en soit la compréhension. d'une manière particulière, une foi inébranlable que sa volonté et son désir sont bons pour le peuple et le pays.

Définissant un conte de fées comme un genre, le folkloriste bien connu V.P. Anikin a souligné qu'il a évolué au cours des siècles en relation avec l'ensemble du mode de vie folklorique, que nous avons déjà vu ; en même temps, un conte de fées, en particulier dans les premiers stades de développement, est lié à la mythologie.

Les gens croient aux mythes, mais dans un conte de fées, du moins à un stade ultérieur de son évolution, ils voient de la fiction. Le fantasme d'un conte de fées trouve son origine dans les mythes et certaines idées de la société primitive. Voici la spiritualisation de la nature : les animaux, les arbres, les herbes peuvent parler, penser et même faire preuve d'ingéniosité et de sagesse. Ici et dans le totémisme, les interdits anciens sont tabous : d'où le conseil aux personnages de ne pas faire ceci et cela, sinon l'irréparable arrivera. Ici et diverses coutumes et croyances. Et bien sûr, sous une forme révisée - foi en la magie, la magie, y compris la magie du mot, en un sortilège; il suffit de prononcer le mot juste - et un miracle se produira.

Il ne fait aucun doute que les images et les motifs les plus anciens d'un conte de fées, sous une forme repensée, sont hérités du folklore de la société pré-classe. Mais le conte de fées est multicouche, il a existé pendant des centaines et des milliers d'années, il s'est entrelacé à la fois très ancien et relativement tardif. Grâce à l'art du maître-conteur, tout cela formait une œuvre unique et intégrale. Et les couches individuelles qui le forment ne se retrouvent que dans l'analyse d'un folkloriste. Peut-être que cette approche du conte de fées vous intéressera, lecteur.

A. M. Gorky a dit à juste titre que de nombreuses images de fantaisie de conte de fées, par exemple un tapis volant, sont nées du rêve d'un ouvrier. De telles images anticipaient le progrès technologique, des inventions étonnantes, créations de l'esprit et des mains humaines. Ces miracles - un avion, une télévision (cristal magique) - sont devenus courants pour nous aujourd'hui. Mais pour nos ancêtres, ils étaient un rêve inaccessible et incarné dans des contes de fées qui éveillaient l'esprit et le désir audacieux d'une personne de connaître le monde, la nature et de mettre ses lois au service de l'humanité.

Le conte de fées attire le lecteur avec un vol merveilleux, interdisant de cueillir des fruits dans le jardin du monastère, préférant qu'ils pourrissent simplement. Deux paysans habiles ont trompé l'abbé en promettant de lui offrir du kang - un plat de viande aux fruits. Et maintenant, le conteur thaïlandais de cette affaire crée un conte de fées quotidien lumineux, coloré avec humour. Le conflit y est de nature sociale, les paysans pauvres font preuve d'une ingéniosité extraordinaire, et l'abbé cupide et stupide est aussi dépeint comme un saint : après tout, les moines bouddhistes ont fait vœu de ne pas toucher à la viande !

Dans les contes de fées de tous les jours, "les pouvoirs en place" sont souvent représentés du côté comique. Dans la vraie vie, le conteur paysan ne les voyait que de loin, mais il se sentait oppressé et arbitraire. Et dans un conte de fées, un conteur plein d'esprit ridiculise avec audace ces seigneurs qui ont pouvoir sur sa vie et sa mort. Dans le conte de fées vietnamien "Deux robes d'un souverain clérical", un fonctionnaire important coupe brusquement un tailleur qui, de son point de vue, est insignifiant, qui a osé demander à quels invités le dirigeant va sortir dans une nouvelle tenue : à des valeurs supérieures ou inférieures. À quoi il reçoit une réponse polie d'un tailleur expérimenté. Après tout, il n'a besoin de le savoir que pour ne pas se tromper lorsqu'il coud. "Si vous avez l'intention de recevoir des fonctionnaires encore plus importants que vous dans cette robe", dit un tailleur intelligent au dirigeant, "alors vous devez la raccourcir devant. Si vous sortez avec les gens ordinaires, vous devriez le raccourcir par derrière. Le monsieur bureaucrate réfléchit et hocha la tête, ordonnant de coudre deux robes différentes ... Ici, dans une petite scène, l'essence des dirigeants bureaucratiques importants est étonnamment clairement exposée - leur arrogance, leur stupidité et leur hypocrisie, leur habitude de s'incliner avant même rangs plus élevés et se gonflant devant des gens ordinaires.

Dans les contes de fées de tous les jours, il y a un personnage que Gorki appelait "un homme chanceux ironique" et dont un exemple classique peut être considéré comme Ivanouchka le Fou. Il n'est pas loin, stupide, mais partout, au grand étonnement de ses auditeurs, la chance l'accompagne, un tel personnage amuse et amuse, mais pas seulement.

Souvent, cela témoigne de l'attitude sobre et ironique du peuple envers l'apprentissage scolaire médiéval et de la capacité magique des devins et des astrologues à connaître le destin à l'avance, à découvrir où se trouve la perte, etc. chance "est un boucher très érudit, et en indien - un brahmane stupide, qui prétend être un scientifique, comprend les livres de bonne aventure, mais en fait tremble de peur chaque fois qu'il reçoit à nouveau la tâche de retrouver le volé. Mais chaque fois une chance vient utilement à son secours, et la gloire du sage astrologue et devin s'attache de plus en plus au stupide brahmane. Et le paysan ou l'artisan indien, qui connaissait ou racontait lui-même cette histoire, regardait ironiquement les savants brahmanes calmes, qui apparaissaient parfois dans la rue depuis les palais des dirigeants.

Un conte familial raconte souvent des énigmes intelligentes ou des réponses intelligentes, et un garçon intelligent bat un vieil homme à la barbe grise avec son esprit.

Dans les contes de fées de tous les jours, une nouvelle attitude envers la fiction de conte de fées est perceptible. Certains de ces contes sont essentiellement des parodies de contes de fées. Par exemple, les objets annoncés par le héros d'un conte de fées de tous les jours comme magiques avec une ingéniosité invariable s'avèrent en fait les plus ordinaires. Mais avec leur aide, le héros trompe ses ennemis et ces objets, comme par magie, lui apportent de la richesse. En même temps, le héros fait honte à ses ennemis - les riches, les propriétaires terriens, les dirigeants féodaux.

Cette collection comprend des blagues sur les Schildburgers (habitants de la ville de Schild) - de merveilleuses créations d'humour folklorique allemand et d'allemand littérature populaireétroitement liée à la tradition orale. En 1598, un livre a été publié en Allemagne sous un titre très long et orné, dans l'esprit de l'époque, "Schildburgers, aventures et actes étonnants, bizarres, inouïs et jusqu'ici non décrits des habitants de Schilda de Misnopotamia, qui est derrière Utopie » (dans notre édition ce titre est quelque peu modifié et abrégé).

Disons tout de suite que la ville de Schilda, ses habitants, ainsi que le pays de Misnopotamia, n'existaient que dans les fantasmes de conteurs drôles et très ironiques. Mais d'autre part, de nombreux princes, chacun dans sa propre principauté - souvent naine -, vivaient dans la véritable Allemagne de cette époque. Ils ne s'efforçaient que de profiter du contenu des portefeuilles, de l'esprit et du travail des paysans et des artisans, et poussaient impitoyablement sur le seuil ceux dont ils n'avaient plus besoin. Les sages habitants de Schilda ont décidé d'éviter un tel sort : en raison de leur sagesse et de leur esprit clair, les princes ont arraché les Schildburgers de leurs maisons et les ont gardés comme conseillers. Et ils ont commencé à se sauver par la stupidité et la bouffonnerie, afin qu'ils soient laissés seuls, aient la possibilité de vivre librement, comme ils le voulaient.
Le vieux citadin sage, avec allusions et insinuations, explique à ses concitoyens que la bouffonnerie qu'ils ont commencée est une affaire sérieuse et dangereuse. Il s'agit essentiellement d'une opposition et d'un défi cachés : « Jouer un bouffon ou un imbécile n'est pas un petit art. Il arrive qu'une personne stupide entreprenne une telle chose, et au lieu de rire, seules des larmes sont obtenues. Et encore pire que ça : quelqu'un décide de jouer à l'imbécile, mais il se transforme vraiment en un tel.

Ainsi, les sages, afin de conserver leur indépendance, s'habillent d'un bonnet de bouffon. Ici, bien sûr, on peut sentir l'influence des carnavals déguisés, caractéristiques de l'Europe : après tout, tous les participants au cortège carnavalesque sont des momies. Ils s'amusent, s'amusent, plaisantent sans hésitation. Tout le monde jouit de la liberté de communication et tout le monde est égal, quelle que soit l'appartenance de classe.

En s'amusant, les Schildburger ont mis en doute la rationalité du mode de vie qui existait alors. Le ridiculisant et le subvertissant, ils agissent en libres penseurs - et c'est une sorte de réfraction de l'humanisme (la reconnaissance de l'homme et de son bonheur, de son bien comme la plus haute valeur de l'être) de la Renaissance, c'est-à-dire le temps de transition entre culture médiévaleà la culture du nouvel âge.

Après tout, ce n'est pas pour rien que l'éminent écrivain de la Renaissance Erasme de Rotterdam (1469-1536) est devenu célèbre pour sa satire philosophique "L'éloge de la stupidité", dans laquelle il a révélé les contradictions et les paradoxes de la vie.
Le livre populaire sur les Schildburger fait clairement écho à la satire d'Érasme de Rotterdam. Ce qui ne vaut que la réunion clownesque, que les habitants de Schilda ont organisée pour l'empereur lui-même : elle s'est transformée en une complète parodie de solennité, et contenait même quelques allusions politiques. Et la présentation d'un cadeau des citadins (un pot de moutarde, qui tombe également en morceaux au moment le plus crucial) risquait de se transformer en une moquerie de Sa Majesté Impériale. Cependant, l'empereur révèle une tolérance et un sens de l'humour enviables.

Et déjà en cela - une évaluation positive de son majesté impériale créateurs du livre sur les Schildburgers. Quelqu'un qui, et ils savaient apprécier les gens avec un sens de l'humour. Une telle attitude envers le souverain, apparemment, est liée à des espoirs naïfs pour la justice de l'empereur et au fait qu'à cette époque, lorsque l'Allemagne s'est effectivement scindée en principautés séparées, il était un symbole de l'unité du pays, mais , en substance, n'avait donc pas de pouvoir réel lorsque le chef de la ville des Schildburgers, prétendant qu'il avait tout confondu dans le monde par excitation et, grimpant sur un tas de fumier, à la rencontre de l'empereur, comme s'il avait fait une réservation, l'appelle Empereur Schilda, puis il enfonce le clou.

Dans leurs bonnets insensés, dont l'empereur les honorait dans un sauf-conduit, les habitants de Schilda défendaient le droit à l'indépendance de pensée, le droit à la liberté. Et pourtant - le droit à l'exhaustivité vie humaine avec ses joies.
Cependant, comme nous le savons, la ville de Schilda dans le pays fictif de Misnopotamia, qui est également située derrière Utopia (c'est-à-dire "nulle part"), n'a jamais existé. Des conteurs prudents pour que personne ne songe à chercher la ville de Schilda carte géographique ou des informations à ce sujet écrits historiques, rapportent sa mort suite à un incendie, à la suite duquel ni la ville elle-même, ni les annales et les livres de famille n'ont subsisté. Les habitants de Schilda se sont dispersés dans le monde entier, et peut-être, comme le croit le conteur astucieux, vivent-ils maintenant parmi nous...

Aussi originales que soient les entreprises clownesques des Schildburgers, par exemple la construction d'un hôtel de ville triangulaire sans fenêtres, elles s'apparentent à d'autres héros folkloriques rusés.

Dans le folklore de nombreux peuples du monde, il y a une image d'un héros intelligent et inventif, originaire des classes inférieures, qui ridiculise ses ennemis, les nobles gonflés et les riches. Probablement le plus célèbre de ces héros est Khoja Nasreddin, qui est le héros de cycles d'anecdotes chez les Turcs et les Iraniens, peuples Asie centrale. Ce héros démocratique se sent également à l'aise à la place d'un prédicateur dans une mosquée, où il ne va nullement prier Allah, et dans un bazar bruyant, et dans le palais d'un émir ou d'un shah, et dans une maison de thé ordinaire.
L'image de Khoja Nasreddin est née dans le folklore des peuples de l'Est, mais les Russes et les Polonais, les Ukrainiens et les Hongrois sont tombés amoureux de lui. Sur la base d'un cycle de blagues sur Hodja Nasreddin, ou plutôt sur la base de cette image folklorique, l'écrivain soviétique russe L.V. Solovyov a créé le célèbre "Le conte de Hodja Nasreddin" (première partie - "Troublemaker", deuxième partie - "Le Prince Enchanté"), sur lequel des films populaires ont été tournés.
Selon la formule précise de Gorki, le début de l'art de la parole s'enracine dans le folklore. La littérature de chaque nation, aussi développée soit-elle, a ses origines dans le folklore. Dans le folklore, ou poésie populaire, on trouve la source de la nationalité des littératures nationales. Les premiers monuments de la littérature mondiale connus de la science sont issus de la poésie populaire: l'épopée sumérienne-akkadienne sur Gilgamesh, datant du 3ème - début du 2ème millénaire avant JC, l'ancienne épopée grecque homérique - la célèbre Iliade et Odyssée. Dans ces œuvres, nous trouverons des images, des tracés, des motifs provenant de conte populaire. Et dans les anciens papyrus égyptiens, les scientifiques ont découvert un genre de littérature, qui a été désigné par le terme "conte de fées".

La littérature à tous les stades de son développement conserve des liens avec le folklore, mais la nature de ces liens est changeante. Il peut s'agir de l'emprunt d'une intrigue, d'un motif, de l'influence du folklore sur la composition d'une œuvre littéraire, de la structure d'une image artistique. L'élément de conte de fées détermine, par exemple, la logique interne des images et toute la structure de chefs-d'œuvre tels que les contes poétiques de Pouchkine, "Les soirées dans une ferme près de Dikanka" de Gogol, "Le cheval bossu" de P. P. Ershov, "La clé d'or , ou les Aventures de Buratino" de A. N. Tolstoï. Cette série peut facilement être poursuivie en rappelant les contes de fées d'Hoffmann, les contes de fées pour le théâtre de Carlo Gozzi et d'autres.

Au Moyen Âge, l'importance du folklore pour la littérature était encore plus importante, car leurs principes artistiques étaient proches. Par exemple, les personnages du folklore et littérature médiévaleégalement dépourvu d'individualisation prononcée. Ainsi, des recueils de nouvelles médiévales de Chine, de Corée, du Japon, de Mongolie et du Vietnam, des poèmes persans, indonésiens, laotiens et thaïlandais, le Roman français du Renard, des romans chevaleresques et bien d'autres ouvrages regorgent d'images et d'intrigues fabuleuses. Une mention spéciale mérite "Khathasaritsa-gara" - "Océan de légendes" - du poète indien du XIe siècle Somo-deva; dans l'Océan des Légendes, les scientifiques ont dénombré plus de trois cents fausses histoires dans lesquelles un conte de fées se mêle à un mythe, une anecdote ou une nouvelle.

Les contes de fées ont toujours un grand charme pour nous tous, enfants et adultes, et à ce jour nous les lisons, les écoutons à la radio. Nous regardons volontiers des films, y compris des animations amusantes basées sur les motifs et les intrigues de contes de fées, écoutons les opéras "Ruslan et Lyudmila", "Snow Maiden", "Koschey l'Immortel", profitons " Le lac des cygnes», « La Belle au Bois Dormant », « Casse-Noisette » et autres fabuleux ballets. Répertoire pour enfants théâtres dramatiques sont saturés de performances-contes de fées, et le lecteur peut facilement les nommer lui-même.

Des pièces basées sur des contes de fées sont maintenant jouées avec un grand succès dans le monde entier. Des personnages de contes de fées apparaissent dans le théâtre d'ombres indonésien et le dalang (c'est-à-dire l'acteur principal) raconte leurs exploits et leurs aventures. Et au Vietnam, les héros du conte de fées nagent et plongent dans l'eau lors des représentations du théâtre de marionnettes traditionnel sur l'eau.
Les grands peintres n'ont pas non plus contourné héros de conte de fées. Rappelons-nous Vasnetsov ou Čiurlionis, dont l'œuvre imprègne la figuration d'un conte de fées. Sans oublier les illustrateurs de livres qui, en dessinant des personnages de contes de fées, des objets magiques et des royaumes de contes de fées, nous ont donné tout un monde merveilleux des images visibles qui aident notre imagination, éduquent notre goût artistique.

Des personnages de contes de fées sont imprimés dans des bas-reliefs en pierre, en marbre et en bois. Dans certains pays d'Orient, il existe même des temples à la mémoire des personnages du conte de fées, des festivités sont organisées en leur honneur.

Développer aujourd'hui conte littéraireétroitement lié au folklore, en lui empruntant beaucoup. Il y avait des auteurs de contes de fées sur tous les continents. Il ne s'agit pas seulement du Danois Hans Christian Andersen ou de la Suédoise Astrid Lindgren, mais aussi du Vietnamien To Hoai, du Japonais Miyazawa Kenji et bien d'autres. Tant que l'humanité existe, elle a besoin d'un rêve, et donc, elle ne peut se passer d'un conte de fées qui inspire, donne de l'espoir, amuse et console.

C'est la fin, et qui a écouté - bravo!

Pendant dix ans derrière les barreaux, Sergei Dyukarev, condamné à perpétuité, a écrit cinq livres, dont le plus important est la trilogie de contes de fées "Les voleurs du soleil", qui contient plus de mille pages. C'est une sorte d'évasion de prison dans un monde fictif clair et propre, où la bonté vainc les forces obscures. L'ancien tueur l'a écrit pour sa fille.

Dyukarev écrit peu sur la vie des geôliers. C'est majoritairement histoires courtes de ce qu'il a lui-même vécu, de ce qu'il a entendu de ses compagnons de cellule. Il est en prison depuis 17 ans. Parmi ceux-ci, les dix derniers écrivent presque tous les jours. La plupart du temps, je passais un conte de fées pour ma fille. J'étais tellement emporté qu'une trilogie de contes de fées est sortie. Le premier s'appelle "Les voleurs du soleil", le second - "Silver Swords" et le troisième "Saga monde parallèle". Le livre contient plus d'un millier de pages. Personne n'a encore écrit un plus grand conte de fées dans le monde. De plus, de temps en temps, des histoires de prison sortent de sous l'enclos. Qu'est-ce qui a poussé un homme reconnu coupable de meurtre à prendre un stylo ?

Tué non seulement par des balles dans la nuque

J'ai commencé avec des histoires de prison, - dit le condamné. - Ce n'est pas surprenant. J'ai vécu cette vie pendant près de 20 ans. Pourquoi ne pas écrire sur elle ? La plupart des légendes dans les prisons peuvent être entendues sur la façon dont les kamikazes ont été envoyés dans l'au-delà. La peine de mort a été abolie il y a longtemps et ici, ils se racontent encore des histoires sur la façon dont ces peines ont été exécutées. J'ai été condamné à une époque où il y avait déjà un moratoire sur la peine de mort. Mais j'ai trouvé ceux qui attendaient d'être fusillés. Ils ne savaient même pas qui serait sorti de la cellule pour la dernière fois. Dans l'ordre dans lequel ils sont allés en prison, dans cet ordre ils ont été conduits à l'exécution. Ce qu'ils ont fait avec eux, personne ne le sait avec certitude - c'est un grand secret. Néanmoins, on parle beaucoup des dernières minutes des kamikazes.

Le prisonnier à vie a parlé des terribles manières dont les condamnés ont été exécutés.

J'ai personnellement entendu dire que certains avaient été tués d'un coup de marteau à la tête, d'autres avaient été placés sur une chaise électrique et le troisième avait reçu une balle dans la nuque, a déclaré Sergei, condamné à perpétuité. - Quand une personne est emmenée pour être fusillée, on ne lui en parle pas, mais il le ressent dans chaque cellule. À de tels moments, le condamné n'a pas d'autre choix - il est impossible de tourner à gauche ou à droite, la route n'est qu'en avant. Et devant - un trou ...

Rêvait de devenir archéologue

Très vite, il s'est rendu compte qu'écrire sur ce sujet ne faisait que verser du sel sur la plaie. Par conséquent, il a commencé à penser davantage à un monde clair et propre, dans lequel il aimerait que sa fille vive, où le bien règne, où les gens courageux vainquent le mal.

Dans mon conte de fées, en plus d'une intrigue fictive, il y a beaucoup de choses instructives, dit Dyukarev. - De nombreux faits sur l'Univers, les planètes, les phénomènes spatiaux. Une autre partie des faits documentaires concerne l'archéologie. Je parle des trouvailles découvertes lors de l'invasion mongole-tatare. Enfant, je rêvais de devenir archéologue, je lisais des centaines de livres dans les bibliothèques de mon grand-père et de mes parents. Je m'intéressais aussi aux livres sur l'univers. Tout cela est maintenant utile. Quand je relis ce que j'ai écrit, je suis moi-même emporté par l'intrigue.

Mes héros sauvent le monde du malqu'il a causé aux gens

Écrire est devenu un besoin intérieur, dit le forçat. - Je ne peux pas vivre sans. Parfois, je me réveille à quatre heures du matin et je commence à travailler. ce meilleures minutes quand nous sommes tous les trois - moi, mes pensées et mon papier. Enfin faire ce que j'aime vraiment. Ainsi, du moins dans mes pensées, je me cache du strict quotidien carcéral.

Peut-être qu'un jour ma fille lira le livre. J'aimerais vraiment qu'elle apprécie ce que j'ai fait. Quand il lira, il comprendra d'abord à quel genre de monde j'ai rêvé tout ce temps.

Le condamné envoie le texte manuscrit aux parents. Ils impriment sur l'ordinateur et retournent vers leur fils. Il relit, corrige certains endroits, les peaufine d'une nouvelle manière et les renvoie à ses proches. Une fois en route, le manuscrit a été perdu. Quarante pages manquent. Il n'a pas été possible de les restituer textuellement. Après cet incident, le texte a commencé à se dupliquer. Écrivez tout en double. Il rêve de montrer sa trilogie à l'un des écrivains professionnels. Imprimer un livre n'est pas facile, car il est volumineux, il faut beaucoup d'argent. Il dit qu'une autre chose est importante - le livre a déjà été écrit. Il y compare le travail avec le même devoir qui est donné à une personne en liberté : planter un jardin, construire une maison, élever un fils. Il pourrait l'avoir aussi, mais...

Formation de sous-marinier

L'enfance et la jeunesse de Dyukarev sont associées à la ville héroïque de Sébastopol, où il est né et a grandi, où ses parents, où vivaient son grand-père et sa grand-mère. Dans cette ville, le métier d'officier de marine était prestigieux. Grand-père a servi dans la marine, puis a travaillé comme chef de département dans une école militaire. Il faisait autorité en tout. Il a combattu au front, défendu le chemin de la vie menant au lac Ladoga dans Leningrad assiégé. De retour avec des récompenses. Presque tous les parents masculins ont également servi dans la marine. Son père était également un ancien militaire, après le service, il a commencé à travailler comme enseignant à l'institut, sa mère était ingénieur dans une usine.

Depuis mon enfance, je voulais être archéologue, mon grand-père avait une grande bibliothèque, je lisais beaucoup de livres historiques, - dit Sergey Dyukarev. - Mais on m'a obstinément poussé à devenir officier de marine. Personne n'avait le droit de contredire le grand-père. Il fallait maintenir l'honneur maritime de la famille. Bien que le grand-père ait admis plus d'une fois que depuis son enfance, il rêvait de devenir écrivain. Apparemment, j'ai eu le désir d'écrire de lui. Après l'école, il est allé à une école de sous-marins. Mais deux ans plus tard, l'école a été transférée à Saint-Pétersbourg. J'ai refusé de bouger. Ils l'ont emmené à l'armée. Il a servi deux ans de plus dans la marine. Il est rentré chez lui après le service et est entré à l'institut au service de la correspondance.

Des années 90 folles et beaucoup de vodka

Il dit que les années 90 l'ont brisé personnellement. Et pas seulement lui. Selon lui, ce n'était pas facile de se retrouver dans ce chaos. Les gens qui vivaient à peu près de la même manière se sont soudainement stratifiés. Certains sont devenus fabuleusement riches, tandis que d'autres étaient en marge de la vie.

Je voulais avoir un magnétoscope, une voiture, je voulais être comme ceux qui avaient déjà tout cela, - dit Dyukarev. - Réunis avec des amis, a ouvert un café sur le front de mer. L'argent est apparu. La vodka coulait comme une rivière tous les soirs. Nous sommes sortis de la ville, avons organisé des courses, avons même volé dans la voie opposée. Nous avons vécu comme le dernier jour, comme on dit, sans freins. Bien que les freins doivent être principalement dans la tête. Mais qui y a pensé alors ! Beaucoup d'entre nous ont été infectés par le virus de l'autodestruction, de l'autodestruction. Dans notre entreprise, même la devise était : « Je vivrais jusqu'à 25 ans », « Je vivrais jusqu'à 30 ans ». Personnellement, l'impolitesse m'a le plus tué. Pourtant, il a été élevé dans une famille intelligente, il savait ce que sont le tact et l'attitude attentive envers les gens. Et ici, la grossièreté fleurissait à chaque pas. Ils ont répondu avec grossièreté à la grossièreté. Alors ils ont commencé des combats. Constamment quelqu'un réglait des comptes avec quelqu'un. Il y a eu des coups de feu. C'est effrayant de se souvenir! Bien sûr, ça ne pouvait pas bien finir. Et c'est arrivé. A 26 ans, je me suis retrouvé derrière les barreaux. Si cela ne s'était pas produit, on ne sait pas s'il aurait survécu. Il y avait de l'incertitude à l'époque, et il en est de même aujourd'hui.

Aucun espoir de salut

Ici, derrière les barreaux, je pense à des choses simples de la vie, - dit le prisonnier. - Par exemple, je veux marcher pieds nus sur l'herbe, planter un arbre ou nager dans la mer, j'ai grandi sur la mer. À volonté, il ne comprenait pas cela. Maintenant je comprends, mais c'est impossible de le faire. Et personne ne sait si ce sera un jour possible. Les gens comme moi ne savent pas ce qui les attend. Si d'autres détenus qui ont été condamnés à une peine ont l'espoir d'être libérés encore plus tôt, c'est possible si le régime est respecté, alors nous ne savons rien de notre avenir. Cette incertitude est étendue à l'infini. Vous regardez au-delà de l'horizon - et ne savez pas ce qu'il y a là-bas. Vous ne pouvez rien changer. Même pendant la commission d'un crime, la victime a au moins un espoir de salut : l'arme peut avoir des ratés et ne pas tirer, le couteau se cassera ou une autre chance de salut peut apparaître. Dans notre situation, il n'y a pas d'espoir.

Le condamné dit qu'il croyait en Dieu et s'est corrigé.

Ce n'est probablement pas tout à fait juste, mais peut-être que le condamné s'est corrigé? Il croyait au Tout-Puissant, veut continuer à vivre selon ses lois et une personne est privée d'une telle opportunité. S'il n'y a pas une telle échelle de notation - corrigée ou non, alors photographions l'aura, et tout deviendra clair. L'incertitude et l'incertitude tuent. Ce n'est pas pour rien qu'on dit parfois : il vaudrait mieux se faire fusiller !

Peur de rencontrer sa fille

Le condamné a avoué avoir fait de terribles rêves. Pas souvent, mais ils le font. Surtout, son désir est de voir sa fille. En même temps, il dit qu'il n'est pas encore prêt à la rencontrer.

Je veux voir comment elle est, savoir avec qui elle a grandi, quels intérêts, comment elle vit, - dit Sergey, une personne condamnée à perpétuité. - Je sais que je suis au collège. Mais ma rencontre peut s'avérer telle que je demanderai quelque chose à un enfant. Je n'ai pas le droit. Vous devez d'abord donner quelque chose pour pouvoir demander. Et j'ai donné très peu, en fait - rien. Elle avait quatre ans quand ils m'ont emmenée. Oui, et dans une telle ambiance ne veulent pas se rencontrer. La prison n'est pas un endroit pour un enfant.

Pour la même raison, il n'écrit pas de lettres. Pour ne rien demander et ne pas s'excuser, ne pas s'expliquer, car rien ne changera de toute façon : ce qui s'est passé, s'est passé. Mais du fond du cœur, il a dédié le livre à l'enfant. Aussi grand que son amour pour elle. Il écrivait chaque page avec la pensée de son sang natal. Il a mis un morceau de son âme et de son cœur dans chaque mot.

Emprisonné pour avoir tué un partenaire commercial

Condamné Sergei Dyukarev, avec un complice, a tué un partenaire commercial dans son propre appartement. Ils l'ont fait en présence de sa femme. Il était aussi jeune qu'eux. Je voulais vivre comme eux.

En 1996, en plus des cafés sur la côte de la mer, nous avons également créé une entreprise de construction, entrepris de construire un immeuble résidentiel, - déclare le condamné Dyukarev. - Chaque entreprise a ses pièges. Lors de la construction de la maison, ils étaient surtout nombreux. Nous sommes donc venus pour découvrir certaines circonstances. Le Tout-Puissant nous a arrêtés ce soir-là. Sur le chemin, la voiture est tombée en panne. C'était un signe pour réfléchir. Au lieu de cela, par colère, plus tôt ils ont commencé à chercher un autre moyen de transport. Le pire, c'est que nous n'étions pas seulement partenaires, mais que nous nous connaissions bien. Pour que quelqu'un dise que la conversation se terminera par la mort, je ne croirais jamais une telle chose.

La passion a réchauffé l'alcool. À côté du propriétaire de l'appartement se trouvait une femme que Dyukarev avait rencontrée une fois. Beau, spectaculaire, mais pas le sien. Le 16 mars 1996, le tribunal a condamné Dyukarev à la réclusion à perpétuité. Son partenaire a été condamné à 15 ans.

Regardez-le, un homme à lunettes, vous ne pouvez pas dire qu'il peut tuer une mouche, pas comme une personne. Je n'ai pas réussi en physionomie. Les juges sont aussi des personnes. En un mot, ils m'ont soudé au maximum, en tant qu'organisateur, et il est déjà libre », déclare Dyukarev.

Peu de temps avant que le partenaire commercial ne soit tué, Dyukarev a réussi les examens d'État à l'institut. La soutenance de thèse était prévue en mai.

Conte de fée japonais

Dans les temps anciens, les temps anciens lointains, vivait un prince souverain. Plus que tout, il aimait écouter les contes de fées.
Ses associés viendront à lui :
- Quelque chose, prince, pour s'amuser aujourd'hui ? Il y a beaucoup d'animaux de toutes sortes dans la forêt: à la fois des sangliers, des cerfs et des renards ...
Non, je ne veux pas aller chasser. C'est mieux de me raconter des contes de fées, mais plus authentiques.
Autrefois, le prince commençait à réparer la cour.
Offensé par le coupable se plaindra à lui :
- Il m'a trompé, complètement ruiné...
Et la réponse coupable :
- Prince, je connais un nouveau conte de fées.
- Long?
- Long, long et terrible, terrible.
- Eh bien dites-moi!
Voici votre tribunal et votre justice !
Le prince tiendra conseil, et là il ne fera que tisser des fables.
Les serviteurs du prince parcouraient tous les villages de cette région, demandant à chacun si quelqu'un connaissait un nouveau conte de fées plus intéressant.
Posté sur les avant-postes routiers :
- Hé, voyageur, arrête ! Arrêtez, ils vous disent !
Le voyageur est abasourdi par la peur. Quel problème est venu!
- Arrête, dis la vérité ! Avez-vous été sur les fonds marins pour rendre visite au roi des mers ?
- Non-non-n'était pas. Cela ne s'est pas produit.
- Avez-vous volé sur une grue?
Non, non, je n'ai pas volé. Je jure que je n'ai pas volé !
- Eh bien, tu voleras avec nous, si en ce moment, juste là, à cet endroit même, tu ne tisses pas d'autres histoires merveilleuses.
Mais personne ne pouvait plaire au prince.
- Les contes de fées à notre époque sont devenus courts, rares ... Dès que vous commencez à écouter tôt le matin, le conte de fées se termine le soir. Non, pas ces contes de fées maintenant, pas ceux ...
Et le prince ordonna d'annoncer partout :
"Qui inventera une si longue histoire que le prince dira:" Assez! - il recevra en récompense ce qu'il voudra.
Eh bien, ici de tout le Japon, des îles proches et lointaines, les conteurs les plus habiles ont tendu la main au château du prince. Il y en avait parmi eux qui parlaient sans arrêt toute la journée, et toute la nuit en prime. Mais pas une seule fois le prince n'a dit : « Assez ! Respire juste :
- Eh bien, un conte de fées! Court, plus court que le nez du moineau. Si j'avais eu un nez de grue, j'aurais même récompensé ça !
Mais un jour, une vieille femme aux cheveux gris et voûtée est venue au château.
- J'ose signaler, je suis le premier au Japon à raconter de longs contes de fées. Beaucoup vous ont rendu visite, mais aucun d'eux ne convient à mes disciples.
Les serviteurs se réjouirent et l'amenèrent au prince.
"Commencez", ordonna le prince. - Mais regarde-moi, ce sera mal pour toi si tu te vantais en vain. J'en ai marre des histoires courtes.
« C'était il y a longtemps », commença la vieille femme. - Une centaine de gros navires naviguent sur la mer, ils retiennent leur route vers notre île. Les navires sont chargés jusqu'aux bords de marchandises précieuses : pas de soie, pas de corail, mais des grenouilles. - Comment dit-on - grenouilles ? - le prince était surpris - C'est intéressant, je n'ai encore rien entendu de tel. On peut voir que vous êtes vraiment un maître des contes de fées.
- Si vous entendrez encore, prince. Des grenouilles flottent sur le bateau. Malheureusement, dès que notre rivage est apparu au loin, comme tous les cent navires - bang! - frapper les rochers ensemble. Et les vagues tout autour bouillonnent et font rage.
Les grenouilles ont commencé à donner des conseils ici.
« Allez, mes sœurs », dit une grenouille, « nageons jusqu'au rivage avant que nos navires ne soient réduits en petits éclats. Je suis le plus âgé et je vais montrer un exemple.
Elle galopait jusqu'au bord du navire : « Qua-qua-qua, qua-qua-qua, qua-qua-qua. Là où va la tête, là vont les pieds.
Et sautez dans l'eau - giflez!
Ici, la deuxième grenouille a galopé sur le côté du navire.
« Kwa-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. Où une grenouille, là une autre.
Et sautez dans l'eau - giflez!
Après la troisième grenouille galopait sur le côté du navire.
« Kwa-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. Là où il y a deux grenouilles, il y en a une troisième.
Et sautez dans l'eau - giflez!
Suite à la quatrième grenouille galopant sur le côté du navire ...
La vieille femme a parlé toute la journée et n'a pas compté toutes les grenouilles, même sur un seul navire. Et quand toutes les grenouilles ont sauté du premier navire, la vieille femme a commencé à compter les grenouilles sur l'autre :
- Ici, la première grenouille a sauté sur le côté du navire :
« Kwa-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. Là où va la tête, là vont les pieds.
Et sautez dans l'eau - claquez! ...
La vieille femme ne s'est pas arrêtée pendant sept jours. Le huitième jour, le prince ne put le supporter :
- Assez assez! Ma force n'est plus.
- Comme vous l'ordonnez, prince. Mais c'est dommage. Je viens de commencer sur le septième vaisseau. Il reste encore beaucoup de grenouilles. Mais il n'y a rien à faire. Peut-être que la récompense qui m'a été promise, je rentrerai chez moi.
- Voilà une vieille impudente ! Elle a mis en place la même chose, comme une pluie d'automne, elle demande aussi une récompense.
- Mais tu as dit : "Ça suffit !" Et la parole du prince, comme je l'ai toujours entendue, est plus forte qu'un pin millénaire.
Le prince voit, vous ne pouvez pas dissuader la vieille femme. Il a ordonné de lui donner une riche récompense et de la chasser par la porte.
Pendant longtemps, les oreilles du prince sonnèrent: "Kwa-kva-kva, kva-kva-kva ... Saute dans l'eau - gifle!"
Depuis lors, le prince est tombé amoureux des longs contes.

Une fois dans un bureau, il a gonflé, ce qui signifie le directeur. Général là-bas, ou vice versa exécutif - foutez le camp de lui ... En général, le principal.

Et c'est un homme tellement époustouflant, seulement quand il boit - on ne peut pas le dire immédiatement. Le regard n'en devient que lourd, comme UPS à 6500, et le museau ressemble à celui d'une lotte. Et toutes sortes d'idées lui viennent, et puis il ne se souvient de rien.

Et donc, ça veut dire qu'il a gonflé un jour et est venu au bureau, eh bien, pas du tout. Plus foncé que le toner. On dirait qu'ils se sont bien reposés le week-end - ils sont venus le voir du siège social, et qui est venu et à quoi ils ont bu - seul le chef comptable le sait, et les chefs comptables ne prennent que ceux qui ne sont même pas ébranlés en prison, car ils sont pénalement responsables.

Mais il ne s'agit pas de cela, mais de la façon dont le désir s'est emparé de lui. Et donc elle l'a saisi fermement, comme un outil de préhension pour RJ-45. Il est entré dans le bureau, a aboyé quelque chose à la secrétaire - et dans le bureau.

Depuis, le décor est parsemé comme une image d'un CD pirate. Eh bien, le café a été préparé (et le café dans leur bureau était remarquable - ils ont apporté l'appareil de la zone .de, mais c'est une autre histoire, et je le raconterai plus tard), elle tremble, mais elle est allée au bureau . Et le directeur est assis là devant l'ordinateur et le poste de travail "Kadry" est en train de sélectionner. Humain, signifie, explore les ressources.

Kofia a pris une gorgée, a regardé par la fenêtre, et sa secrétaire lui a demandé - ils disent, de cette façon et de cela, y a-t-il des ordres. Et il demande - allez, parlez-moi de votre travail.
Son visage a complètement perdu la saturation des couleurs, le bégaiement dans le tampon d'onde a disparu, alors, disent-ils, et donc, comme j'envoie une lettre, je réponds au téléphone, et que la cuillère dans la tasse n'est pas le nom du réalisateur, parce que le directeur financier l'a pris le week-end et ne l'a pas encore rendu, pourquoi, il n'a pas dit. Eh bien, le réalisateur lui a dit tout de suite - non, disent-ils, vous dites quelque chose de plus intéressant. Et pourquoi lui dire, alors que pendant trois ans, le plus souvent, c'était quand elle et Anka à longue distance aux frais de l'entreprise ont bavardé pendant une demi-heure. Il se tient les yeux sur le sol et se tait - types «quatre cent quatre», il n'y a rien à dire. Le réalisateur est tellement à part: "Imbécile!", Et il lui dit: "Maintenant, vous m'avez tous envoyé ici, en commençant par les postes les plus élevés, et laissez tout le monde préparer une histoire ou une sorte de cas. Maintenant, je dois tenir jusqu'au soir, plutôt si je me soûle maintenant, à travers cela, beaucoup de dégâts peuvent arriver à l'entreprise. Par conséquent, ceux qui racontent une histoire courte seront renvoyés sans quitter la table. Et les histoires devraient toutes parler de travail, car le lundi au bureau, et même avec le directeur, on ne peut pas parler comme ça.

En général, pendant longtemps, pendant une courte période, ils ont licencié l'ensemble, ce qui signifie que le personnel de direction l'était pratiquement. Pas un seul directeur ou directeur adjoint n'est resté. Tout versé. Parasites - un mot, quel genre de cas existe-t-il au travail, alors que tout le travail consiste à s'assurer qu'un subordonné ne se promène pas sur un escalator de carrière. Le directeur financier a duré plus longtemps que quiconque - il a parlé de cette cuillère pendant huit minutes, mais a laissé échapper qu'il n'était pas du tout venu au bureau samedi - il n'a même pas eu le temps de dire «rouble» lorsque la commande a été signé.

Les chefs de départements ont déjà été éclaircis, et c'est au tour du chef du département technique. Et il était absent pour cause de maladie - le week-end, il a essayé le gestionnaire de téléchargement avec les paysans, et ils ont tellement pompé que le matin, son visage ne pouvait pas entrer dans le scanner à rouleaux. Et à sa place, un sysadminchik, un enikeyschik à notre avis, est parti.

Il entre, le directeur a même été surpris - vous dites, pourquoi sans file d'attente. J'ai des gens là-bas avec trois diplômes supérieurs et des cours à Londres qui ne sont toujours pas licenciés. Eh bien, ce type téméraire était, dit-il, comme s'il échangeait avec le chef de file. Pourquoi, demande le réalisateur, l'avez-vous changé ? Sur la vis, dit-il, nouveau. Et puis mon ancien est dans le serveur. Rappelez-vous, notre serveur a planté ? Ah, eh bien, vous ne pouvez pas le voir d'ici - il y a un échange à chaud, c'est tout. Et puis il est tombé, comme d'habitude, et la sauvegarde se trouvait à la tête du département à la maison, car nous n'avons pas de fonds alloués pour la sauvegarde. Et le chef de service était en vacances à l'occasion d'un voyage depuis les montagnes avec toute la famille dans le kit. Eh bien, le modem était connecté et reçu entrant, juste au cas où. Eh bien, j'ai réarrangé ma vis dans un serveur, la moitié de la base vit et la moitié de la base doit être restaurée. Et la dernière sauvegarde a été effectuée avant même la réparation avec le déménagement, lorsque le serveur a été déplacé au sous-sol, et maintenant le mamelon le plus proche d'Internet se trouve au deuxième étage. Eh bien, je me suis retourné, je regarde - il y a une disquette. Trois pouces. J'ai mis la sauvegarde à fusionner, je l'ai remplie sur une disquette 1.44 - et j'ai lancé au sous-sol. Inséré, fusionné et sauvegardé. Et là le deuxième morceau m'attend. Eh bien, je l'ai aussi mis sur le disque, et vers le serveur. Puis après le suivant, et retour - presque un mètre et demi à la fois ...

Le réalisateur sent qu'il a déjà commencé à hocher la tête, mais il tient bon. Puis il semble être devenu trouble, il semble reprendre ses esprits - il n'est plus aussi globuleux. Le soleil se couche et le lecteur enikey continue d'empoisonner et d'empoisonner le même sujet, comme une liste de lecture en boucle - disent-ils, montez les escaliers jusqu'au second - disque au lecteur - fichier - envoyez cela - disque à la patte - au sous-sol - disque au lecteur de disque - ajouter - au second .. Le réalisateur secoua la tête et dit - ils disent, combien de temps allez-vous y transporter des disques? Et il répond - oui, sur deux concerts, jusqu'à présent, seuls six cents mètres ont été traînés. Le réalisateur lui a fait un signe de la main - ça suffit, dit-il, et l'employé d'enikey a répondu - vous attendez, vous devez encore restaurer la sauvegarde ! En général, le directeur lui a tout de suite décerné un prix, dans le département des chaises de bureau en cuir véritable (enfin, j'ai menti à ce sujet), l'onduleur est le même pour 6500, un coupe-crêpes avec une réserve de crêpes, un cadeau personnel pour le travailleur enikey - une clé USB pour deux concerts et une ligne louée finalement payée.

Mais le directeur financier n'a jamais été repris. Parce qu'il n'y avait pas de cuillère.