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Les artistes européens ont commencé à utiliser peinture à l'huile au 15ème siècle, et depuis lors c'est avec son aide que le plus des peintures célèbres de tous les temps. Mais même à notre époque de haute technologie, le pétrole conserve toujours son charme et son mystère, et les artistes continuent d'inventer de nouvelles techniques, déchirant les motifs en lambeaux et repoussant les limites de l'art moderne.
site Internet ont choisi des œuvres qui nous ravissaient et nous rappelaient que la beauté peut naître à n'importe quelle époque.
Propriétaire d'un talent incroyable, l'artiste polonaise Justyna Kopania, dans ses œuvres expressives au balayage, a su préserver la transparence du brouillard, la légèreté de la voile, le balancement doux du navire sur les vagues.
Ses peintures étonnent par leur profondeur, leur volume, leur saturation et la texture est telle qu'il est impossible de les quitter des yeux.
Artiste primitif de Minsk Valentin Goubarev ne pas courir après la célébrité et faire juste ce qu'il aime. Son travail est incroyablement populaire à l'étranger, mais presque inconnu de ses compatriotes. Au milieu des années 90, le Français tombe amoureux de ses croquis du quotidien et signe avec l'artiste un contrat de 16 ans. Les peintures, qui, semble-t-il, ne devraient être compréhensibles que pour nous, porteurs du "charme modeste du socialisme sous-développé", ont été appréciées du public européen et des expositions ont commencé en Suisse, en Allemagne, en Grande-Bretagne et dans d'autres pays.
Sergueï Marshennikov a 41 ans. Il vit à Saint-Pétersbourg et travaille dans meilleures traditionsécole russe classique de portrait réaliste. Les héroïnes de ses tableaux sont tendres et sans défense dans leurs femmes à moitié nues. Sur bon nombre des des peintures célèbres la muse et l'épouse de l'artiste, Natalia, sont représentées.
À ère moderne des photos haute résolution et l'apogée de la créativité hyperréaliste Philippe Barlow(Philip Barlow) attire immédiatement l'attention. Cependant, un certain effort est demandé au spectateur pour se forcer à regarder les silhouettes floues et les points lumineux sur les toiles de l'auteur. C'est probablement ainsi que les personnes souffrant de myopie voient le monde sans lunettes ni lentilles de contact.
La peinture de Laurent Parcelier est monde merveilleux où il n'y a ni tristesse ni abattement. Vous ne trouverez pas en lui des images sombres et pluvieuses. Sur ses toiles il y a beaucoup de lumière, d'air et couleurs vives, que l'artiste applique avec des traits caractéristiques reconnaissables. Cela donne l'impression que les peintures sont tissées de milliers de rayons de soleil.
Huile sur panneaux de bois artiste américain Jeremy Mann dresse des portraits dynamiques de la métropole moderne. "Formes abstraites, lignes, contraste de points clairs et sombres - tout crée une image qui évoque le sentiment qu'une personne éprouve dans la foule et l'agitation de la ville, mais peut aussi exprimer le calme que l'on trouve en contemplant la beauté tranquille", dit l'artiste.
Dans les peintures de l'artiste britannique Neil Simone (Neil Simone), tout n'est pas ce qu'il semble à première vue. "Pour moi, le monde qui m'entoure est une série de formes, d'ombres et de frontières fragiles et en constante évolution", déclare Simon. Et dans ses peintures, tout est vraiment illusoire et interconnecté. Les frontières sont emportées et les histoires s'enchaînent.
L'artiste américain contemporain d'origine italienne Joseph Lorusso transfère sur toile les scènes qu'il a vues dans Vie courante les gens ordinaires. Câlins et bisous, impulsions passionnées, moments de tendresse et de désir remplissent ses images émotionnelles.
Forêt russe dans les peintures d'artistes russes
"J'espère que le temps viendra où toute la nature russe
vivante et inspirée, elle regardera des toiles d'artistes russes" (I.I. Shishkin)
La nature de la Russie est diverse et unique. De merveilleux poètes russes ont chanté sa beauté dans leurs poèmes: Zhukovsky V.A., Pushkin A.S., Tyutchev F.I., Fet A.A., Nekrasov N.A., Nikitin I.S. et d'autres. Et puis nous avons vu la nature russe dans les peintures de paysagistes: I. Shishkin, A. Kuindzhi, I. Ostroukhov, I. Levitan, V. Polenov, G. Myasoedov, A. Gerasimov, A. Savrasov, V. Nikonov et bien d'autres d'autres peintres.
À Dans les peintures des artistes russes, nous voyons comment les paysages de la nature véhiculent cette fine ligne invisible qui nous en sépare. La nature en peinture reflète le monde dans lequel non pas l'homme domine la nature, mais la nature le domine. Un monde dans lequel les couleurs exacerbent les sentiments d'unité avec la nature. Les saisons en peinture sont un thème particulier dans les paysages de peintures de la nature des artistes russes, car rien ne touche avec autant de sensibilité que le changement d'apparence de la nature selon les saisons. Au fil des saisons, l'ambiance de la nature change, ce que les tableaux en peinture traduisent avec l'aisance du pinceau de l'artiste.
Nature - ... Pas un casting, pas un visage sans âme - Il a une âme, il a la liberté, Il a de l'amour, il a un langage ... ("Pas ce que tu penses, la nature ..." ,F.I. Tyutchev)Ostroukhov.I.S.
Ostroukhov I.S. 
Ostroukhov I.S. 
Polenov V.D. 
Chichkine I.I. 
Chichkine I.I. 
Chichkine I.I. 
Kuindzhi A.I. 
Kuindzhi A.I. 
Joukovski S.Yu. 
Lévitan I.I. 
Lévitan I.I. 
Lévitan I.I. 
Lévitan I.I. 
Petrovitchev P.I. 
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Nous sommes heureux de vous accueillir sur le blog consacré à l'art contemporain. Aujourd'hui j'ai envie de parler de peinture, alors ce billet est entièrement dédié à paysages d'artistes russes. Vous y trouverez les informations les plus complètes sur le travail d'Alexander Afonin, Alexei Savchenko et Viktor Bykov. Tous ne sont pas seulement talentueux, mais doués au-dessus de l'individu. Leur travail est multiple, original et habile. Ils attirent l'attention non seulement des citoyens du pays russe, mais également des représentants et des collectionneurs de l'étranger. Ce n'est pas une tâche facile d'écrire brièvement à leur sujet, mais nous essaierons de singulariser les informations afin de ne présenter à vos yeux que les plus intéressants et les plus importants de la vie des artistes et de leur travail. Bon, passons aux paysages des artistes russes ?
Paysages du véritable artiste russe Alexander Afonin
Alexander Afonin est appelé un véritable artiste russe, Chichkine moderne, ce qui est tout à fait justifié. Il est membre de la Fédération internationale des artistes de l'UNESCO (1996) et a reçu le titre d'artiste émérite de la Fédération de Russie depuis 2004. L'artiste est né en 1966 à Koursk. J'ai commencé à dessiner à l'âge de 12 ans. En grandissant peu à peu, le jeune homme a commencé à attirer des reproductions des chefs-d'œuvre de la peinture du monde. Le père Pavel a été un soutien pour Alexandre, il lui a expliqué les bases du dessin, la tonalité. Comprenant l'art "chez lui", Afonin est entré au Koursk école d'art dont il sort diplômé en 1982.La période de 1982 à 1986 a été un tournant pour l'artiste pour l'ensemble la vie plus tard. Outre le fait qu'à cette époque, Afonin a fait ses études à l'école d'art de Zheleznogorsk, c'est alors qu'il a appris le professionnalisme. Aujourd'hui, Alexander considère cette école comme l'une des meilleures de Russie.
Alexandre Pavlovitch Afonine préfère peindre des paysages non pas à partir de la photographie et non au bureau, mais de la vie. L'artiste affirme que la copie de paysages photographiques est un bon terrain de dégradation, en particulier la perte d'une sensation de fraîcheur et d'une sensation d'air. Pas étonnant que de grands maîtres comme Levitan, Savrasov, Kuindzhi aient parcouru des kilomètres à la recherche de la nature.
Grâce à son talent et à sa diligence, en 1989, Afonin entre au Académie russe la peinture, la sculpture et l'architecture, qui à cette époque venait de commencer l'histoire de son existence. Alexander est diplômé de l'école doctorale, est devenu professeur agrégé du département académique de peinture et de dessin et a également été nommé chef de l'atelier de paysage. Aujourd'hui, Alexander Pavlovich est déjà professeur, chef de département et artiste honoré de sa patrie. L'artiste estime que chaque coin reculé de la terre russe peut et doit être capturé dans le domaine du grand art.
Les peintures de l'auteur sont si poétiques et empreintes de fraîcheur qu'on n'a même pas envie de quitter une toile des yeux pour en contempler une autre. Nous vous souhaitons beaucoup d'émotions positives en regardant les paysages de l'artiste russe.
Paysages naturels de différentes saisons d'Alexey Savchenko
Alexey Savchenko est un artiste plutôt jeune, mais déjà reconnaissable et très prometteur. Le thème principal de ses peintures, créées grâce au style d'étude de la peinture, sont les petites villes, les villages à moitié oubliés, les églises survivantes, en un mot, l'arrière-pays de la vaste Russie. Savchenko est spécialisé dans les paysages naturels de différentes saisons. En règle générale, ses peintures transmettent la nature de la zone centrale de la Fédération de Russie.Paysages de l'artiste russe Alexei Savchenko ils ne le prennent pas par couleur, mais par une certaine humeur capricieuse du Nord. , réalisme maximal des couleurs - c'est peut-être ce qui est très expressivement visible sur les toiles de l'auteur.
Alexeï Alexandrovitch est né en 1975. Il a eu la chance de naître dans la merveilleuse ville historique de Serguiev Possad, la perle de l'Anneau d'or, principalement connue comme lieu de pèlerinage orthodoxe de masse.
En 1997, Alexey a reçu la spécialité de graphiste, diplômé du Collège panrusse des jouets. En 2001 - faculté arts visuels et l'artisanat folklorique à l'Université pédagogique de Moscou. Depuis 2005 - membre de l'Union créative des artistes de Russie. Participe régulièrement à des expositions artistes professionnels. Beaucoup de ses œuvres sont détenues par des collectionneurs d'art en Russie et à l'étranger.
"Forest, like if alive" de l'artiste russe Viktor Bykov
Viktor Alexandrovitch Bykov est un célèbre peintre paysagiste russe, auteur de nombreuses œuvres directement liées à la beauté et au lyrisme de la nature russe. L'artiste est né en 1958. Il a commencé à peindre assez tôt. Diplômé en 1980 école d'art. Entre 1988 et 1993, Viktor Bykov a étudié à l'éminente Stroganovka, qui s'appelle maintenant l'Académie d'État des arts et de l'industrie de Moscou. S. G. Stroganov.
Aujourd'hui, le style de peinture en cercles de l'auteur art contemporain appelé réalisme naturaliste, dans les vieux jours du siècle dernier, ils disaient "la forêt est comme une forêt vivante". Tons juteux dans les mains artiste expérimenté donner l'effet désiré d'images vivantes. Des lignes à peine connectables, combinées à d'épaisses couches de peinture texturées appliquées en continu sur la toile, rendent les paysages de l'auteur de l'artiste russe à la fois brillants et riches en détails. Grâce à cette technique, un sentiment enthousiaste de la nature fantastique des peintures, leur fabuleuse infinité, est atteint.
Les paysages des peintures de l'artiste russe transmettent un réalisme incroyable, on dirait qu'ils racontent la nature de la vie des rayons du soleil et, en même temps, ils déplacent l'air transparent dans d'énormes volumes. Les peintures de l'artiste sont saturées de couleurs harmonieuses, d'images fraîches et de l'ambiance de mère nature.
On admire ses couleurs d'hiver, dans lesquelles des nuances finement sélectionnées recréent miraculeusement divers états naturels - de la résistance au gel au printemps, la fraîcheur cristalline d'un matin enneigé au silence mystérieux de la fin soirée d'hiver. L'enneigement des toiles de l'artiste permet de sentir la structure de la neige, la granulation de ses cristaux élancés.
Paysages de l'artiste russe Viktor Bykov populaires tant dans leur Patrie natale qu'à l'étranger (collections privées en France et en Allemagne). Les reproductions de l'artiste sont utilisées dans la conception décorative, même lors de la création de motifs pour la broderie. Et qui sait, peut-être croisons-nous beaucoup plus souvent le travail de Victor, indistinctement, incognito, sans le donner signification particulière ou se livrer mentalement à des rêves de paysages colorés de la terre russe et ses artistes talentueux.
À la fin de l'article, regardez une magnifique vidéo sur les paysages classiques d'artistes russes :
La nature... Belle en toutes saisons, captivante pour le regard par ses vues insolites. Elle nous donne Beau paysage, qui même le jour le plus sombre peut vous remonter le moral, vous faire sourire.
C'est joyeux de tout regarder - blanc comme neige photos d'hiver, fraîcheur de la verdure printanière, couleurs vives de l'été, débordements. Après tout, on sait depuis longtemps que "la nature n'a pas de mauvais temps".
Incroyablement agréable de voir des couchers de soleil, des champs sans fin, des sommets montagneux, des océans sans fond, un ciel radieux. Des images d'animaux sauvages, d'oiseaux insolites, de poissons rares évoquent l'émotion. La polyvalence des paysages naturels est tout simplement immense !
Tout cela provoque une fierté incroyable dans la nature non seulement de la Mère Russie, mais du monde entier ! Cela montre clairement à quel point la réalité qui nous entoure est merveilleuse et à quel point notre planète est magnifique. Aujourd'hui, vos yeux verront des photos haute résolution de la nature, transmettant ses charmes dans les moindres détails.
Grâce aux photographes professionnels et au tournage en bonne qualité tout sur eux semble vivant. Vous regardez De beaux endroits recueillis de partout dans le monde et vous vous sentez en unité avec eux, comme si vous veniez d'y être vous-même. Vous sentez la fraîcheur d'un jour de pluie en automne, vous entendez les vagues de la mer déferler, vous respirez l'arôme floral.
Les paysages naturels évoquent des émotions inhabituelles et très joyeuses chez une personne ! Pour être constamment connecté à la nature, il suffit de télécharger des photos sur votre ordinateur. Bien sûr, choisir quelque chose dans une telle variété n'est pas facile. Après tout, toutes les images sont particulièrement intéressantes, il est impossible de les comparer et il est difficile d'arrêter votre préférence à un moment donné, car chacune est belle d'une certaine manière et est spéciale d'une manière particulière.
Vous pouvez installer gratuitement un thème avec des nuances arc-en-ciel d'automne, une couverture de neige intacte sur votre téléphone. Ou décorez votre bureau avec l'image d'animaux mignons qui se fondent harmonieusement avec beaux paysages. Ou ajoutez à votre collection personnelle la photo d'une prairie entièrement parsemée de fleurs.
De nombreuses options et seules les meilleures images qui révèlent tous les secrets de la nature de la Russie, de l'Ukraine, du Kazakhstan, de la Biélorussie et de nombreux autres pays vous permettent de trouver quelque chose qui réchauffera sûrement votre âme.
Cette collection combine ce qui est dans vrai vie vous ne pouvez jamais embrasser en un instant. Il n'y a pas de ligne ici qui sépare les rochers majestueux des plaines, une journée de printemps ensoleillée d'une forêt parsemée de feuilles mortes, un désert étouffant des crêtes glacées. Pour la première fois, vous pouvez saisir l'immensité d'un seul coup d'œil.
Faites une pause dans les soucis, les tâches ménagères, l'agitation et plongez dans les secrets de la nature de votre Russie natale, de l'Europe des affaires, de l'Asie hospitalière, de la lointaine pôle Nord. Observez la vie des animaux, explorez les lieux magiques du monde entier. N'oubliez pas de les télécharger gratuitement sur votre téléphone et votre bureau pour créer un charme particulier sur l'écran et être toujours sur la même longueur d'onde avec la belle.
) dans ses œuvres de balayage expressives a su préserver la transparence du brouillard, la légèreté de la voile, le balancement doux du navire sur les vagues.
Ses peintures étonnent par leur profondeur, leur volume, leur saturation et la texture est telle qu'il est impossible de les quitter des yeux.
Chaleureuse simplicité Valentina Gubareva
Artiste primitif de Minsk Valentin Goubarev ne pas courir après la célébrité et faire juste ce qu'il aime. Son travail est incroyablement populaire à l'étranger, mais presque inconnu de ses compatriotes. Au milieu des années 90, le Français tombe amoureux de ses croquis du quotidien et signe avec l'artiste un contrat de 16 ans. Les peintures, qui, semble-t-il, ne devraient être compréhensibles que pour nous, porteurs du "charme modeste du socialisme sous-développé", ont été appréciées du public européen et des expositions ont commencé en Suisse, en Allemagne, en Grande-Bretagne et dans d'autres pays.
Réalisme sensuel de Sergei Marshennikov
Sergueï Marshennikov a 41 ans. Il vit à Saint-Pétersbourg et crée dans les meilleures traditions de l'école russe classique du portrait réaliste. Les héroïnes de ses tableaux sont tendres et sans défense dans leurs femmes à moitié nues. Beaucoup des peintures les plus célèbres représentent la muse et l'épouse de l'artiste, Natalia.
Le monde myope de Philip Barlow
À l'ère moderne des images haute résolution et de la montée de l'hyperréalisme, le travail de Philip Barlow attire immédiatement l'attention. Cependant, un certain effort est demandé au spectateur pour se forcer à regarder les silhouettes floues et les points lumineux sur les toiles de l'auteur. C'est probablement ainsi que les personnes souffrant de myopie voient le monde sans lunettes ni lentilles de contact.
Les lapins ensoleillés de Laurent Parcelier
La peinture de Laurent Parcelier est un monde étonnant où il n'y a ni tristesse ni abattement. Vous ne trouverez pas en lui des images sombres et pluvieuses. Il y a beaucoup de lumière, d'air et de couleurs vives sur ses toiles, que l'artiste applique avec des traits caractéristiques reconnaissables. Cela donne l'impression que les peintures sont tissées de milliers de rayons de soleil.
Dynamiques urbaines dans les œuvres de Jeremy Mann
L'huile sur panneaux de bois de l'artiste américain Jeremy Mann peint des portraits dynamiques d'une métropole moderne. "Formes abstraites, lignes, contraste de points clairs et sombres - tout crée une image qui évoque le sentiment qu'une personne éprouve dans la foule et l'agitation de la ville, mais peut également exprimer le calme que l'on trouve en contemplant la beauté tranquille", dit l'artiste.
Le monde illusoire de Neil Simon
Dans les peintures de l'artiste britannique Neil Simone (Neil Simone), tout n'est pas ce qu'il semble à première vue. "Pour moi, le monde qui m'entoure est une série de formes, d'ombres et de frontières fragiles et en constante évolution", déclare Simon. Et dans ses peintures, tout est vraiment illusoire et interconnecté. Les frontières sont emportées et les histoires s'enchaînent.
Le drame amoureux de Joseph Lorasso
L'artiste américain contemporain d'origine italienne Joseph Lorusso transpose sur toile des scènes qu'il a vues dans la vie quotidienne des gens ordinaires. Câlins et bisous, impulsions passionnées, moments de tendresse et de désir remplissent ses images émotionnelles.
La vie de village de Dmitry Levin
Dmitri Lévin - maître reconnu Paysagiste russe, qui s'est imposé comme un représentant talentueux de l'école réaliste russe. La source la plus importante de son art est son attachement à la nature, qu'il aime tendrement et passionnément et dont il se sent partie prenante.
Lumineux Est Valery Blokhin
