Błazen 1.
Osoba niepełnosprawna umysłowo.
Klauni są również nazywani ludźmi, którzy robią rzeczy, które pogarszają sytuację.
Muszę uważać na tego klauna!
Slang młodzieżowy
2.1. Cyrkowiec, którego głównym zadaniem jest rozśmieszanie zwiedzających.
2. Osoba niepewna siebie i notoryczna, która podświadomie boi się potępienia i ośmieszenia i dlatego udaje, że zawsze chce wszystkich rozśmieszyć i pocieszyć. Frywolna osoba, która w towarzystwie zachowuje się jak błazen. Paya. Popisujesz się.
3. Klonuj. Osoba, która używa cudzego nazwiska w zasobach komunikacyjnych (czat, forum itp.) lub rejestruje własne, zewnętrznie nie do odróżnienia od oryginału (na przykład zamiast rosyjskiego „a” - łacińskiego „a”) i komunikuje się w ten sposób dla celem prowokacji, chęci wywołania złego wrażenia osoby lub po prostu śmiania się.
1. Och, Van, spójrz, jakie klauni!
2. Jesteś klaunem, mówiłem ci lody dzieciom, kwiaty kobiecie!
3. Zakaz klauna!
Slang młodzieżowy, język miejscowy
Słownik nowoczesnego słownictwa, żargonu i slangu. 2014 .
Synonimy:Zobacz, co „klaun” znajduje się w innych słownikach:
błazen- Patrz błazen... Słownik rosyjskich synonimów i wyrażeń o podobnym znaczeniu. pod. wyd. N. Abramova, M .: słowniki rosyjskie, 1999. aktor klaun, błazen; artysta, dywan, gaer, błazen, błazen, arlekin, błazen, tralka, błazen, ekscentryczny, komik, farsa ... Słownik synonimów
Błazen- Klaun. CLOWN (angielski klaun, z łac. Colonus redneck, niegrzeczny), cyrkowiec wykonujący humorystyczne numery, uczestniczący w satyrycznych scenach wykorzystujących techniki ekscentryczności, groteski, parodii. Zwykle tworzy... Ilustrowany słownik encyklopedyczny
BŁAZEN- (angielski klaun, z łac. Colonus wieśniak, mężczyzna). Błazen, klaun. Słownik wyrazów obcych zawartych w języku rosyjskim. Chudinov A.N., 1910. Błazen klaun bawiący publiczność dowcipami i pantomimami. Słownik wyrazów obcych zawartych w ... ... Słownik wyrazów obcych języka rosyjskiego
błazen- a, m. angielski. błazen. Wasilij Aleksandrowicz, klaun z cyrku lub klon w Burkovsky: gasi światła i nikogo się nie boi, latał na latającym balonie! Siostry Krzyża Remizowa 23. Błazen. Prawdopodobnie zmęczony błazenadą Purishkevich wstaje i idzie ... ... Słownik historyczny galicyzmy języka rosyjskiego
błazen- CLOWN, buffon, komik, błazen, przestarzały. zirytowany, przestarzały. klaun, stary. błazen błazen, błazen, przestarzały. gaerstvo razg. CLOWN, błazen, błazen, przestarzały. gaerski, przestarzały. błazeński… Słownik-tezaurus synonimów mowy rosyjskiej
BŁAZEN- (angielski klaun) artysta cyrkowy, postać komiksowa posługująca się technikami groteski i bufonady. Są klauni: dywan, komik itp ... Wielki słownik encyklopedyczny
BŁAZEN- CLOWN, klaun, mąż. (angielski klaun). Komik cyrkowy, klaun. Słownik Uszakow. D.N. Uszakow. 1935 1940 ... Słownik wyjaśniający Uszakowa
BŁAZEN- CLOWN, ach, mężu. Artysta cyrkowy posługujący się technikami groteski i bufonady. K. dywan. K. komik. Zbudować z siebie klauna | żeński błazenstwo [ne], s. | przym. klaun, och, och. Słownik… Słownik wyjaśniający Ożegowa
Błazen- (ang. clown) arlekin sceny angielskiej, spokrewniony z Open Chineel, niemieckim Hanswursty i hiszpańskim Gracioso, pojawia się na początku XVI wieku; pierwotnie improwizował swoje role. K. również nie był nieobecny w tragedii; Szekspir często wprowadza go w swoje ... ... Encyklopedia Brockhaus i Efron
Błazen- ■ Odkręcany od dzieciństwa... Leksykon Powszechnych Prawd
Błazen- Termin ten ma inne znaczenia, patrz Clown (znaczenia). Klaun ... Wikipedia
Książki
- Clown Yak, Hjalmar Bergman, Hjalmar Bergman - największy szwedzki pisarz XX wieku. Ostatnia z książek napisanych przez Bergmana, powieść „Clown Yak” jest twórczym rezultatem pisarza, gorzkim wyznaniem, które ujawnia tragedię sytuacji… Wydawca: Fikcja. Moskwa, Kup za 140 zł
- Clown, Hjalmar Bergman, W kolekcji jest trzech detektywów sławni mistrzowie gatunek - E. S. Gardner, C. Brown i Agatha Christie. Bohaterami ich prac są podstarzały prawnik Perry Mason, młody porucznik policji Al Wheeler… Seria:
Oleg i Valentina Svetovid to mistycy, specjaliści od ezoteryki i okultyzmu, autorzy 15 książek.
Tutaj możesz uzyskać porady dotyczące swojego problemu, znaleźć przydatne informacje i kupić nasze książki.
Na naszej stronie otrzymasz wysokiej jakości informacje i profesjonalną pomoc!
klauni
Nazwiska i imiona znanych klaunów
Błazen- To artysta cyrkowy, popowy czy teatralny posługujący się technikami groteski i bufonady, którego zadaniem jest rozśmieszenie widza.
Powiązane definicje: błazen, klaun itp.
Wcześniej w cyrku głównym zadaniem klauna było wypełnienie luki między liczbami, niezbędnej do przygotowania areny. Ale teraz imiona najciekawszych klaunów są znane szerokiej publiczności - nie tylko rozśmieszą, ale także nadadzą ton całemu występowi. Klaun może być jednocześnie akrobatą (jak słynna klaun Iriska), trenerem kotów jak Jurij Kuklachev, opanować sztukę pantomimy jak Leonid Jengibarow itp. Im więcej klaun może zrobić, tym jaśniejsze i ciekawsze są jego występy. Klaun potrzebuje danych aktorskich, poczucia humoru, fantazji, autoironii.
Współczesny repertuar klaunów jest bardzo szeroki, w klaunowskim arsenale są parodia, groteska, ekscentryczność, pantomima i repryza.
Nazwiska i imiona klaunów
Alperow, Dmitrij Siergiejewicz
Asmus, Irina Pawłowna
Barski, Borys Władimirowicz
Butaev, Alan Yurievich
Wiatkin, Borys Pietrowicz
Galcew Juriń
Gorodecki, Robert Shimshonovich
Grimaldi, Józef
Grocka
Deliev, Georgy Viktorovich
Deryabkin Władimir
Dubino, Anatolij Antonowicz
Durow, Jurij Władimirowicz
Emcew, Oleg Pawłowicz
Engibarov, Leonid Georgievich
Zhigałow, Andriej Nikołajewicz
Ołówek
Kartukow, Giennadij Aleksandrowicz
Kelly Emmett
Keshchyan, Martiros Vartanovich
Colvig, Pinto
Komarow Władimir
Kuklaczew, Jurij Dmitriewicz
Kukso Leonid Georgievich
Łazarenko, Witalij Jefimowicz
Łatyszew, Anatolij Jewgienijewicz
Leikin, Leonid Władimirowicz
Libabow, Anvar Zoyanovich
Majchrowski Jewgienij
Makarow, Siergiej Michajłowicz
Maranogli, Jewgienij Dautowicz
Marceau, Marsylia
Maslyukov, Siemion Ivanovich
Mozela Wassily
Aleksander Morozow
Muturganow, Karim Muratowicz
Nikołajew, Andriej Nikołajewicz
Nikulin, Jurij Władimirowicz
Olshansky, Vladimir Moiseevich
Pawłow, Siergiej Aleksandrowicz
Pluchs, Kazimierz Pietrowicz
Polunin, Wiaczesław Iwanowicz
Polakow, Nikołaj Pietrowicz
Popow, Oleg Konstantinowicz
Radunsky, Iwan Siemionowicz
Siergiejew Aleksiej Iwanowicz
Sereda, Eduard Iosifovich
Slavsky, Rudolf Evgenievich
Stanewski, Mieczysław Antonowicz
Suchkow, Jurij Stanisławowicz
Tanti, Leon Konstantinovich
Stopka Geo
ucisz, uciszsz
Chekoltan, Evgeny Frolovich
Sha-U-Kao
Szamszadinow, Enwar Chanjafiewicz
Szuidin, Michaił Iwanowicz
Shulgin Nikołaj
Jusupow Akram
Z tej listy możesz wybrać nazwisko i zlecić nam jego diagnostykę energetyczno-informacyjną.
Na naszej stronie oferujemy ogromny wybór imion...
Nasza nowa książka „Energia nazwisk”
W naszej książce „Energia nazwy” można przeczytać:
Automatyczny wybór nazwy
Dobór imion według astrologii, zadania wcielenia, numerologia, znak zodiaku, typy ludzi, psychologia, energia
Wybór imienia przez astrologię (przykłady słabości tej techniki wyboru imienia)
Wybór nazwy zgodnie z zadaniami ucieleśnienia (cele życiowe, cel)
Wybór nazwy według numerologii (przykłady słabości tej techniki wyboru nazwy)
Wybór nazwy według znaku zodiaku
Wybór nazwy według rodzaju osób
Wybór nazwy psychologii
Wybór nazwy według energii
Co musisz wiedzieć, wybierając imię
Co zrobić, aby wybrać idealną nazwę
Jeśli podoba ci się nazwa
Dlaczego nie podoba ci się nazwa i co zrobić, jeśli nie podoba ci się nazwa (na trzy sposoby)
Dwie opcje wyboru nowej udanej nazwy
Imię korygujące dla dziecka
Nazwa korygująca dla osoby dorosłej
Adaptacja do nowej nazwy
Nasza książka "Imię Energia"
Oleg i Valentina Svetovid
Patrząc na tę stronę:
W naszym Klubie ezoterycznym możesz przeczytać:
W chwili pisania i publikacji każdego z naszych artykułów nic takiego nie jest swobodnie dostępne w Internecie. Każdy z naszych produktów informacyjnych jest naszą własnością intelektualną i jest chroniony prawem Federacji Rosyjskiej.
Jakiekolwiek kopiowanie naszych materiałów i ich publikowanie w Internecie lub w innych mediach bez podania naszej nazwy stanowi naruszenie praw autorskich i jest karalne zgodnie z prawem Federacji Rosyjskiej.
Podczas przedruku jakichkolwiek materiałów z witryny link do autorów i witryny - Oleg i Valentina Svetovid - wymagany.
klauni
|
Uwaga! W Internecie pojawiły się witryny i blogi, które nie są naszymi oficjalnymi witrynami, ale używają naszej nazwy. Bądź ostrożny. Oszuści wykorzystują nasze imię i nazwisko, nasze adresy e-mail do swoich list mailingowych, informacje z naszych książek i naszych stron internetowych. Posługując się naszym imieniem, wciągają ludzi na różne magiczne fora i oszukują (udzielają rad i zaleceń, które mogą zaszkodzić lub zwabić pieniądze na magiczne rytuały, tworzenie amuletów i nauczanie magii). Na naszych stronach nie udostępniamy linków do magicznych forów ani stron magicznych uzdrowicieli. Nie uczestniczymy w żadnych forach. Nie udzielamy konsultacji telefonicznie, nie mamy na to czasu. Notatka! Nie zajmujemy się uzdrawianiem i magią, nie produkujemy ani nie sprzedajemy talizmanów i amuletów. W ogóle nie angażujemy się w praktyki magiczne i lecznicze, nie oferowaliśmy i nie oferujemy takich usług. Jedynym kierunkiem naszej pracy są konsultacje korespondencyjne w formie pisemnej, szkolenia przez klub ezoteryczny oraz pisanie książek. Czasami ludzie piszą do nas, że na niektórych stronach zobaczyli informację, że rzekomo kogoś oszukaliśmy – wzięli pieniądze na sesje uzdrawiania lub robienie amuletów. Oficjalnie oświadczamy, że to oszczerstwo, a nie prawda. W całym naszym życiu nigdy nikogo nie oszukaliśmy. Na łamach naszej witryny, w materiałach klubu zawsze piszemy, że trzeba być uczciwą, przyzwoitą osobą. Dla nas uczciwe imię nie jest pustym frazesem. Ludzie, którzy piszą o nas oszczerstwa, kierują się najpodlejszymi motywami – zawiść, chciwość, mają czarne dusze. Nadszedł czas, kiedy oszczerstwo dobrze się opłaca. Teraz wielu jest gotowych sprzedać swoją ojczyznę za trzy kopiejki, a jeszcze łatwiej oczerniać przyzwoitych ludzi. Ludzie, którzy piszą oszczerstwa, nie rozumieją, że poważnie pogarszają swoją karmę, pogarszają swój los i los swoich bliskich. Nie ma sensu rozmawiać z takimi ludźmi o sumieniu, o wierze w Boga. Nie wierzą w Boga, ponieważ wierzący nigdy nie zawrze porozumienia ze swoim sumieniem, nigdy nie będzie się podstępem, oszczerstwem i oszustwem. Jest wielu oszustów, pseudomagów, szarlatanów, zazdrosnych ludzi, ludzi bez sumienia i honoru, głodnych pieniędzy. Policja i inne agencje regulacyjne nie są jeszcze w stanie poradzić sobie z narastającym napływem szaleństwa „oszukuj dla zysku”. Więc proszę bądź ostrożny! Z poważaniem, Oleg i Valentina Svetovid Nasze oficjalne strony internetowe to: Zaklęcie miłosne i jego konsekwencje - www.privorotway.ru Również nasze blogi: |
imię klauna
Alternatywne opisy. (do 27 pne Oktawian) (63 pne - 14 pne) od 27 pne mi. pierwszy cesarz rzymski
II Mocny (1670-1733) elektor saski (pod nazwiskiem Fryderyk August I) od 1694, król polski w latach 1697-1706, 1709-33
III Fryderyk (1696-1763) król polski i elektor saski od 1733
Brat Juliusza Cezara, adoptowany przez niego
Ósmy miesiąc roku kalendarzowego
Imię cesarza Oktawiana
Najlepszy miesiąc na zbieranie ziół leczniczych
Miesiąc, w którym nie możesz otworzyć okna w autobusie, którego nie mogłeś zamknąć w grudniu (Leonard Levinson)
Imię męskie: (łac.) majestatyczny, królewski
Jeden ze starożytnych władców rzymskich
Ostatni cesarz rzymski, generał
Historia G. Hessego
Roman K. Hamsun
Serpen
Idzie jesień, za oknami - ... (piosenka)
Stacja radiowa w Togliatti
Miesiąc Lwa (znak zodiaku)
Miesiąc roku
W tym miesiącu miał miejsce zamach stanu z 1991 roku.
Nazwisko niemieckiego immunologa Wassermanna
W jakim miesiącu ludowe wróżby Nadchodzi dzień Ilyina?
Ten rzymski cesarz ogłosił Apolla swoim patronem i ustanowił na jego cześć odwieczne igrzyska.
Który miesiąc w starożytnym rosyjskim kalendarzu nazywał się blaskiem?
Który miesiąc w starożytnym rosyjskim kalendarzu nazywał się serpenem?
Cesarz rzymski w szóstym miesiącu
Miesiąc, w którym notebooki dobrze się sprzedają
Pierwszy cesarz rzymski, którego tytuł nosili wszyscy kolejni władcy
Miesiąc pod znakiem Lwa
Miesiąc opadu gwiazd
Aksamitny miesiąc w ośrodku
Miesiąc cesarski
Zawód cyrkowy, klaun
Imię człowieka
cesarz rzymski
Postać z bajki Yu Oleshy „Trzej grubi mężczyźni”
Wiersz W. Bryusowa
miesiąc przedjesienny
Miesiąc wakacji
miesiąc zbawienia
Miesiąc zamachu stanu w 1991 r.
Miesiąc w imieniu Pinocheta
Miesiąc pożegnania lata
miesiąc letni
W którym miesiącu jest dzień Ilyina?
lwi miesiąc
Miesiąc węży teraz
Cesarz w ósmym miesiącu
Co wydarzyło się przed wrześniem?
Miesiąc pod patronatem Leona
Ósmy miesiąc kalendarza
Księżyc lub cesarz rzymski
Cesarz w szóstym miesiącu
Miesiąc spotkania Lwa z Panną
ostatni miesiąc lata
Miesiąc wakacji
Miesiąc zamykający sezon świąteczny
Miesiąc przed wrześniem
Miesiąc po lipcu
Data Lwa i Panny
Przychodzi, aby zastąpić lipiec
. „zmieniacz” lipca
. „ośmiomiesięczny” cesarz rzymski
Miesiąc przed jesienią
Co będzie po lipcu?
koniec lata
Cesarz rzymski z imieniem „lato”
Tuż przed wrześniem
Co będzie po lipcu?
Natychmiast po lipcu
Wrzesień depcze mu po piętach
Kto depcze im po piętach?
Od lipca do września
Zawsze wymieniany do września
Koniec wakacji
Koronowany letni miesiąc
Jeszcze nie wrzesień, ale też nie lipiec.
Miesiąc zakupu przyborów szkolnych
Zawsze przychodzi po lipcu
Co będzie przed wrześniem?
Kto jest w kolejce po lipcu?
Zawsze stoi po lipcu
Miesiąc kończący się w lecie
Koronowany miesiąc lata
Siostrzeniec Cezara, który pokonał Antoniusza i Kleopatrę
Imię męskie (łac. święte)
Inne imię rzymskiego cesarza Oktawiana
letni miesiąc w roku
Miesiąc roku
Cesarz rzymski, bratanek Cezara
Starożytny cesarz rzymski, pra-bratanek Cezara (63 pne - 14 ne)
Ósmy miesiąc roku kalendarzowego
Aksamitny miesiąc w ośrodku
. „Ośmiomiesięczny” cesarz rzymski
. Miesiąc „Cesarski”
. „zmieniacz” lipca
W którym miesiącu jest dzień Ilyina
W którym miesiącu, według ludowych znaków, nadchodzi dzień Ilyina
Zawsze zastępuje lipiec
Który miesiąc w starożytnym rosyjskim kalendarzu nazywał się blask?
Który miesiąc w starym rosyjskim kalendarzu nazywał się serpen
Kim jest wrzesień na piętach?
Kto jest w kolejce po lipcu?
M. imię ósmego miesiąca roku, stary. sierp, blask; vlad. gustar, wszystko jest pod dostatkiem, gęsto zjedzone. sierpień, sierpień, sierpień, odnoszący się do sierpnia. W sierpniu sierp sie rozgrzewa, woda stygnie. Spójrz na owies i len w sierpniu, wcześniej są zawodne. Chłop ma w sierpniu trzy zmartwienia: kosić, orać i siać. Sierpień miażdży, ale potem bawi. Sierpień to ciężka praca, ale potem będzie mięta. kapusta sierpniowa, jesiotr marcowy. Baam w sierpniu to święto, żniwa, a od września i indyjskie lato. Sierpień to zbieracz lub sklep. Augustus, honor, wielkość, tytuł Władcy i Jego rodziny; od łac. Augustus, chwalebny, chwalebny. Sama nazwa miesiąca została nadana na cześć rzymskiego imp. sierpień
Miesiąc zamykający sezon plażowy
Postać z bajki Yu Oleshy „Trzej grubi mężczyźni”
Ostatni miesiąc lata
Obserwator lipca
Miesiąc przed wrześniem
Cesarz rzymski z imieniem „lato”
Miesiąc po lipcu
Co wydarzyło się przed wrześniem
Co nastąpi po lipcu?
Co nastąpi po lipcu?
Co będzie przed wrześniem
Od szkoły marzyła o graniu na scenie. Studia teatralne Liceum i Dom kreatywność dzieci stać się odskoczniami na ścieżce do umiejętności aktorskie. Po ukończeniu studiów Oksana wiedziała na pewno, że chce zostać aktorką. Ale… w ostatniej chwili złożyła podanie na wydział reżyserii przedstawień teatralnych w Państwowym Instytucie Kultury i Sztuki w Oryol.
- Wtedy miałem słabe pojęcie o tym, co będę musiał zrobić, - Postępowałem zgodnie z radami nauczycieli i nie żałowałem - mówi Oksana Ageeva. – Cechą wyróżniającą nasz kurs była miłość do klaunów. Ten obraz tak lubi, że nie rozstaję się z nim, dopóki Dziś. Błazen mówi, że od dzieciństwa z zapartym tchem przyglądała się
święta ceremonia na scenie Jurija Nikulina i Olega Popowa, Leonida Jengibarowa i Georgija Deliewa.
Pierwsze przedstawienia studenckie powstały jako kalki do spektakli Wiaczesława Polunina i Leonida Leikina – pamiętacie słynnego „Asisyai”? „Snow show” Polunina, który odwiedziła Oksana, mając już miejsce w zawodzie, stał się ucieleśnieniem jej dziecięcego marzenia.
- Klauni zagraniczni i rosyjscy bardzo się różnią. Pierwszym zadaniem jest rozbawić lub przestraszyć. Nasza szczera, dobroduszna - to przekupuje dorosłych i dzieci - przekonuje młoda kobieta. Nie można od niej powiedzieć, że czasami matka dwójki dzieci zamienia się w mechaniczną dziewczynę Ksyu - to urok reinkarnacji!
Możesz sobie pozwolić na bycie zabawną, jasną, naiwną, irytującą, lepką lub zrzędliwą staruszką ... O tym, że Oksana odnosi sukcesy w obrazach, świadczy fakt, że z reguły nie jest rozpoznawana bez makijażu, chociaż zawsze jest w widok.
Od 2006 roku Oksana Sergeevna pracuje jako reżyser w Centralnym Regionalnym Wydziale Kinematografii, pomagając w przygotowaniu świąt, spektakli teatralnych i innych wydarzeń regionalnych, uczestnicząc w programy do gier, przywdziewając kostiumy sceniczne, a następnie chowając się w lalek naturalnej wielkości.
Wydawałoby się, że w tym zawodzie można grać tak dużo w jeden dzień, że nie ma czasu na zabawę. Tylko nie dla Oksany! Nie tylko synowie w wieku 3 i 7 lat zajmują się nią, ale jest także aktywną działaczką społeczną. Jako wolontariuszka Veselaia Ksyu wprawia młodych mieszkańców Liven w dobry nastrój, niezależnie od czasu.
Jest częstym gościem w instytucjach socjalnych dla dzieci (SRTS Ogonyok we wsi Uspieński i miasto SRTSN na ul. Frunze), na wakacjach dla dzieci niepełnosprawnych. Rozwinęła się ścisła współpraca z organizacja publiczna„4 łapy”, motocykliści Livensky. Ksyu pomaga organizować zajęcia rekreacyjne dla dzieci w Dniu Miasta, na targach charytatywnych, imprezach w szkołach lub na dziedzińcach. Błazenowanie jest dla niej stanem umysłu, sposobem na udekorowanie otaczającej rzeczywistości i wywołanie uśmiechu na widzach. Cała rodzina niepostrzeżenie wplątała się w pogodny bałagan przedstawień i reinkarnacji.
Synów Artema i Olega przyciąga zawartość magicznej walizki z rekwizytami. Większość krewnych zajmuje się tworzeniem kostiumów. Mama Lyubov Vasilievna Greshnikova pomaga w poradach
tworzy obrazy i jest pierwszym widzem i krytykiem nowych programów. Papa Siergiej Iwanowicz niespodziewanie otworzył się w roli Świętego Mikołaja: nie było nikogo, kto mógłby zastąpić jego chorego partnera, a ojciec Oksany przyszedł z pomocą. Na początku po prostu marszczył brwi i walił laską, ale po kilku porankach lubił tańczyć z dziećmi, żartował, słuchał poezji i wręczał prezenty.
Jej mąż Michaił, inżynier z wykształcenia, wspiera Oksanę we wszystkim, od zakupu makijażu po produkcję kostiumów. Michaił ma doświadczenie w graniu w teatrze ludowym TsRDK, więc chętnie „rozmraża” i, jeśli to konieczne, może pomóc swojej żonie, pracując jako marionetka naturalnej wielkości. Nawiasem mówiąc, nie każdy może wytrzymać test z lalką, biorąc pod uwagę, że tylko głowa waży 4-6 kg i znacznie ogranicza widok. Pół godziny w pomieszczeniu i nie więcej niż dwie godziny na zewnątrz, możesz być w takim garniturze bez szkody dla zdrowia, więc pomoc męża
bardzo przydatne.
Podczas swojego istnienia w Rosji powstała cała plejada słynnych klaunów, urzekając publiczność nie tylko w naszym kraju, ale na całym świecie. Dlaczego nie wspomnieć ludzi, którzy poświęcili swoje życie sztuce cyrkowej, tych, których kochali dorośli i dzieci. A więc nasza lista najbardziej znanych, znanych i ukochanych klaunów ZSRR i Rosji:
1. Michaił Rumiancew -Ołówek
Zdjęcie: www.livemaster.ruMichaił Rumiancew (tytuł sceniczny - Ołówek, 1901 - 1983) - wybitny sowiecki klaun, jeden z założycieli gatunku klaunady w Rosji. Artysta narodowy ZSRR (1969).
Michaił Nikołajewicz Rumiancew urodził się 10 grudnia 1901 r. w Petersburgu. Wprowadzenie Michaiła do sztuki rozpoczęło się w Szkoła Artystyczna jednak szkolenie nie wzbudziło zainteresowania. Kariera przyszłego artysty zaczęła się od rysowania plakatów dla teatru, kiedy w wieku 20 lat rozpoczął pracę w cyrku Twer jako projektant plakatów.
W 1925 Rumiancew przeniósł się do Moskwy, gdzie zaczął rysować plakaty do filmów. fatalny dla młody artysta był rok 1926, kiedy zobaczył obok siebie Mary Pickford i Douglasa Fairbanksa. Podobnie jak oni, Rumyantsev postanowił zostać aktorem. Po kursach ruchu scenicznego w 1926 wstąpił do szkoły sztuka cyrkowa w klasie ekscentrycznych akrobatów. W 1930 pomyślnie ukończył szkołę cyrkową i rozpoczął pracę jako cyrkowiec.
Początkowo (od 1928 do 1932) Rumiancew pojawił się publicznie na obrazie Charliego Chaplina, ale wkrótce postanowił porzucić ten wizerunek.
W 1935 roku przyjechał do pracy w cyrku leningradzkim, skąd został przeniesiony do cyrku moskiewskiego. W tym czasie Michaił Nikołajewicz wymyślił dla siebie pseudonim Ołówek (Karan d'Ash) i rozpoczął pracę nad swoim wizerunkiem. Zwykły czarny garnitur, ale workowaty; zwykłe buty, ale o kilka rozmiarów większe; prawie zwykły kapelusz, ale ze spiczastą koroną. Żadnego fałszywego nosa ani szkarłatnych ust do uszu. Z Chaplina pozostał tylko mały wąsik, podkreślający zdolności mimiczne twarzy. Ołówek to zwykły człowiek, dobroduszny, dowcipny, pogodny, zaradny, pełen dziecięcej spontaniczności, wdzięku i energii. Jego celowa niezdarność i niezręczność wywoływały zabawne sytuacje.
Zdjęcie: www.livemaster.ru Ołówek działał jak klaun w wielu gatunkach cyrkowych: akrobatyce i gimnastyce, treningu itp. Terier szkocki Klyaksa stał się stałym towarzyszem i „znakiem identyfikacyjnym” Ołówka.
Satyra stała się jednym z głównych kolorów kreatywnej palety ołówka. Początek satyrycznego kierunku pracy został położony w okresie Wielkiego Wojna Ojczyźniana kiedy Ołówek stworzył serię liczb potępiających przywódców nazistowskich Niemiec. Po zakończeniu wojny w jego repertuarze pozostały także aktualne repryzy satyryczne. Jadąc w trasę do nowe Miasto artysta próbował w swoim przemówieniu wstawić nazwę jakiegoś lokalnego popularnego miejsca.
W latach 40. i 50. Ołówek zaczął przyciągać do swoich występów asystentów, wśród których wyróżniał się Jurij Nikulin, a także Michaił Shuidin, który później zrobił wspaniały
duet klaunów.
Klaun był tak popularny, że tylko jego występy gwarantowały cyrkowy sukces finansowy. Wesoły klaun sumiennie oddawał się swojej pracy, ale nawet poza areną wymagał od swoich asystentów całkowitego poświęcenia.
Ołówek stał się pierwszym sowieckim klaunem, którego popularność wykroczyła daleko poza granice kraju. Był znany i kochany w Finlandii, Francji, NRD, Włoszech, Anglii, Brazylii, Urugwaju i innych krajach.
Michaił Nikołajewicz Rumiancew pracował w cyrku przez 55 lat. Ostatni raz pojawił się na arenie zaledwie 2 tygodnie przed śmiercią.
2. Jurij Nikulin
Jurij Nikulin (1921 - 1997) - radziecki artysta cyrkowy, aktor filmowy. Artysta Ludowy ZSRR (1973), Laureat Państwowej Nagrody RFSRR (1970).
Jurij Władimirowicz Nikulin urodził się 18 grudnia 1921 r. W mieście Demidow w obwodzie smoleńskim. Ojcem i matką przyszłego klauna byli aktorzy, co musiało z góry przesądzić los Nikulina.
W 1925 przeniósł się z rodzicami do Moskwy. Po ukończeniu X klasy szkoły w 1939 r. Jurij Nikulin został powołany do wojska. W stopniu szeregowca brał udział w dwóch wojnach: fińskiej (1939 - 1940) i Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej (1941 - 1945), otrzymując nagrody wojskowe. W 1946 Nikulin został zdemobilizowany.
Po nieudanych próbach wejścia do VGIK (Ogólnounijny Państwowy Instytut Kinematografii) i GITIS (Państwowy Instytut sztuka teatralna) Nikulin wszedł do studia gatunków potocznych w Cyrku Moskiewskim, które ukończył w 1949 roku.
Pod koniec lat 40. zaczął występować w moskiewskim cyrku państwowym w grupie klaunów pod przewodnictwem Pencila. Następnie stworzył kreatywny duet z innym asystentem klauna Pencil - Michaiłem Shuidinem.
Agencja "Foto ITAR-TASS". Michaił Szuidin i Jurij Nikulin Duet Nikulin-Shuidin istniał dość długo i cieszył się dużym powodzeniem wśród publiczności. Para dużo jeździła w trasy koncertowe i szybko zdobywała doświadczenie. Ich wspólna praca trwała do 1981 roku. Jeśli Shuidin miał wizerunek faceta od koszuli, który wie wszystko, Nikulin przedstawiał osobę leniwą i melancholijną. W życiu partnerzy na arenie relacji praktycznie nie wspierali.
W indywidualności twórczej Nikulina najważniejsze jest miażdżące poczucie humoru przy pełnym zachowaniu zewnętrznego spokoju. Strój został zbudowany na zabawnym kontraście krótkich pasiastych spodni i oversize'owych butów z pseudo-eleganckimi górami - czarnej marynarki, białej koszuli, krawata i kafejki.
fot. kommiersant.ru Mistrzowsko zaprojektowana maska (za zewnętrzną niegrzecznością, a nawet odrobiną głupoty, prześwitywała mądrość i czuła, wrażliwa dusza) pozwoliła Jurijowi Nikulinowi pracować w najtrudniejszym gatunku błazeństwa - liryczno-romantycznych powtórkach. Na arenie był zawsze organiczny, naiwny i wzruszający, a jednocześnie wiedział, jak rozśmieszyć publiczność jak nikt inny. W klaunowskim wizerunku Nikulina dystans między maską a artystą został zaskakująco zachowany, co nadało postaci wielką głębię i wszechstronność.
Podczas swojego długiego życia na arenie Jurij Nikulin stworzył wiele wyjątkowych powtórek, szkiców i pantomim, z których najbardziej zapadły mu w pamięć i były drogie artyście „Mały Pierre”, Pipo i milioner w występy cyrkowe„Karnawał na Kubie” i „Fajka pokoju”, Barmaley w noworocznym przedstawieniu dla dzieci itp. Jedną z najbardziej znanych scen rodzajowych jest legendarny „dziennik”.
1981 M. Shuidin, Y. Nikulin i D. Alperov, scena „Log Wszechstronność talentu pozwoliła Jurijowi Nikulinowi realizować się w innych gatunkach. Zagrał w ponad czterdziestu filmach, grając zarówno żywe, komediowe i dramatyczne, jak i prawdziwie tragiczne role.
Debiut na duży ekran miało miejsce w 1958 roku. Komedie Gajdaia („Operacja Y” i inne przygody Shurika, „Więzień Kaukazu”, „Diamentowa dłoń”) przyniosły Nikulinowi popularną miłość jako aktora. Jednak za jego ramionami i wiele poważnych obrazów - "Andrei Rublev", "Walczyli o ojczyznę", "Strach na wróble".
Z Ludmiłą Gurczenko w filmie „20 dni bez wojny” Utalentowany klaun okazał się poważnym i głębokim aktorem dramatycznym. Jurij Nikulin otrzymał tytuł Artysty Ludowego ZSRR i Bohatera Pracy Socjalistycznej. W pobliżu cyrku na bulwarze Cwietnoj znajduje się pomnik słynnego klauna i jego partnera.
Po śmierci Szuidina Jurij Władimirowicz w 1982 roku kierował cyrkiem na bulwarze Cwietnoj (obecnie nazwanym imieniem Nikulin), gdzie pracował łącznie przez ponad 50 lat.
„Za każdym razem przed wejściem na arenę patrzę przez szczelinę w kurtynie na audytorium. Patrzę na publiczność, dostrajam się, żeby ją poznać. Jak zostaniemy dzisiaj przyjęci? Patrzę, czy wśród widzów są moi przyjaciele. Uwielbiam, gdy na przedstawienia przychodzą przyjaciele, krewni, znajomi artyści. Potem podczas pracy staram się jeszcze raz przystanąć przy nich, przywitać się, mrugnąć, a czasem coś do nich krzyknąć. Sprawia mi to przyjemność."
3. Solarny klaun - Oleg Popov
Oleg Popow to sowiecki klaun i aktor. Artysta Ludowy ZSRR (1969).
Oleg Konstantinovich Popov urodził się 31 lipca 1930 r. We wsi Wyrubowo w obwodzie moskiewskim. W 1944 roku podczas wykonywania akrobacji młodzieniec poznał uczniów szkoły cyrkowej. Oleg był tak porwany przez cyrk, że natychmiast wszedł do szkoły, otrzymując w 1950 roku specjalność „ekscentryczny na drucie”. Ale już w 1951 Popow zadebiutował jako klaun dywanowy.
fot. 360tv.ru Znany szerokiej publiczności na obrazie „Słonecznego klauna”. Ten prężny mężczyzna z burzą blond włosów miał na sobie przesadnie szerokie spodnie i czapkę w kratę. W przedstawieniach klaun wykorzystuje różnorodne techniki – akrobatykę, żonglerkę, parodię, chodzenie po linie. Specjalna uwaga podaje się przystawki, które realizowane są przy pomocy ekscentryków i bufonady.
Wśród najsłynniejszych powtórek Popowa można wymienić „Gwizdek”, „Promień i „Kucharz”. W swoim najsłynniejszym akcie klaun próbuje złapać promień słońca w swojej torbie.
Twórczość artysty nie ograniczała się do samego teatru, dużo występował w telewizji, brał udział w dziecięcym programie telewizyjnym „Budzik”. Popow nawet grał w filmach (ponad 10 filmów) i wyreżyserował występy cyrkowe. Słynny klaun wziął udział w pierwszym zwiedzaniu sowieckiego cyrku w Zachodnia Europa. Występy tam przyniosły Popovowi prawdziwie światową sławę.
fot. ruscircus.ru Popow wniósł ogromny wkład w tworzenie świata nowych zasad klaunady, wypracowanych wcześniej przez Pencila - klaunady, pochodzącej z życia, z codzienności, szukania zabawy i dotykania w otaczającej rzeczywistości.
W 1991 roku Popow opuścił Rosję z powodów osobistych, a także nie mogąc pogodzić się z rozpadem wielkiej Ojczyzny. Mieszkał i pracował w Niemczech, działając pod pseudonimem Happy Hans.
© Rusłan Szamukow/TASS Oleg Konstantinovich Popov jest kawalerem Orderu Czerwonego Sztandaru Pracy, laureatem Międzynarodowy Festiwal cyrków w Warszawie, laureat nagrody „Złotego Klauna” na Międzynarodowym Festiwalu w Monte Carlo. Wiele repryz Popowa stało się klasykami światowego cyrku.
Zmarł nagle 2 listopada 2016 roku podczas trasy koncertowej w Rostowie nad Donem w wieku 86 lat. Oleg Popow przyjechał do Rostowa nad Donem w trasie. Według dyrektora cyrku serce artysty stanęło. Ciało zostało znalezione w pokoju hotelowym przez żonę Popowa.
4. Konstantin Berman
fot. imgsrc.ru Konstantin Berman (1914-2000). Ten sowiecki klaun dywanowy pojawił się w rodzinie dyrygenta orkiestry cyrkowej. Nic dziwnego, że arena nieustannie kiwała chłopca. Od dzieciństwa brał udział w pantomimie, opanowując inne gatunki sztuki cyrkowej.
Karierę zawodową klauna rozpoczął w wieku 14 lat, wraz z bratem Nikołajem wystawił numer „Voltigeur Acrobats”. Do 1936 para występowała razem, wykorzystując wizerunki popularnych aktorów komediowych G. Lloyda i Charliego Chaplina.
Podczas wojny Berman działał w ramach brygad frontowych w kierunku frontu Briańsk-Oryol.. Prosta repryza „Hitler Dog” przyniosła mu sławę. Opowiadał o tym, jak szczekający na wszystkich klaun wstydził się zadzwonić do Hitlera, ponieważ mógł się obrazić. Ta prosta repryza na froncie niezmiennie spotykała się z przyjaznym żołnierskim śmiechem.
fot. imgsrc.ru W 1956 Berman został Honorowym Artystą RSFSR.
Konstantin Berman stworzył oryginalną maskę pompatycznego dandysa, nosił absurdalnie dandysowy garnitur. Początkowo występował jako mim na dywanie, potem przerzucił się na potoczne repryzy, a później wykonał satyrę. skecze i klaunady na tematy codzienne i międzynarodowe. politycy.
Wszechstronny artysta cyrkowy, został włączony w przebieg spektaklu, stając się uczestnikiem liczb. Jak akrobata wykonywała salta przez samochód, jak komik woltyżer był uczestnikiem lotów powietrznych. Jego pierwszy występ przed publicznością był spektakularny – znalazł się w orkiestrze, dyrygował nią, a potem po prostu „wszedł” na arenę z wysokości balkonu orkiestry do przerażonego westchnienia audytorium.
Gdy tylko w Moskwie rozbrzmiały dowcipy Kostyi Bermana, w Teheranie powitano go już brawami. Po wycieczce do Iranu – znów rodzimych sowieckich miast. Tbilisi – Baku – Rostów nad Donem – Ryga – Leningrad – Tallin – Baku – Kazań – Iwanowo i ponownie Moskwa.
Miniatury Bermana były w duchu czasu. Wyśmiewali gnuśnych, aroganckich szefów.
fot. imgsrc.ru Słynny klaun zagrał w dwóch filmach, w "Dziewczyna na balu" (1966), w zasadzie zagrał samego siebie, aw 1967 wziął udział w filmie " Lot powietrzny.
5. Leonid Jengibarow
fot. sadalskij.livejournal.com Leonid Yengibarov (1935 - 1972) – aktor cyrkowy, mim klaun. Posiadając wyjątkową osobowość, Leonid Jengibarov stworzył niepowtarzalny wizerunek smutnego błazna filozofa i poety. Jego powtórki nie miały na celu wycisnąć z widza jak największej ilości śmiechu, ale skłoniły go do myślenia, refleksji.
Leonid Georgievich Jengibarov urodził się 15 marca 1935 roku w Moskwie. Od dzieciństwa kochał bajki i przedstawienie kukiełkowe. W szkole zaczął boksować, a nawet wstąpił do Instytutu Wychowania Fizycznego, ale szybko zdał sobie sprawę, że to nie jest jego powołanie.
W 1959 ukończył Państwową Szkołę Sztuki Cyrkowej na wydziale klaunady. Jeszcze jako student Leonid zaczął występować na scenie jako mim. Pełnoprawny debiut miał miejsce w 1959 roku w Nowosybirsku.
Już w szkole wyraźnie zdefiniowano jego indywidualność twórczą jako mistrza dywanu pantomimy. W przeciwieństwie do większości ówczesnych klaunów, którzy zabawiali publiczność za pomocą standardowego zestawu sztuczek i żartów, Yengibarov poszedł zupełnie inną drogą i po raz pierwszy zaczął tworzyć poetyckie klaunady na arenie cyrkowej.
Od pierwszych występów Jengibarow zaczął wywoływać sprzeczne reakcje publiczności i kolegów z zawodu. Publiczność przyzwyczajona do zabawy w cyrku, a nie do myślenia, była rozczarowana takim klaunem. I wielu jego kolegów wkrótce zaczęło mu doradzać, aby zmienił rolę „myślącego klauna”.
Jurij Nikulin wspominał:„Kiedy zobaczyłem go po raz pierwszy na arenie, nie lubiłem go. Nie rozumiałem, dlaczego wokół nazwiska Jengibarowa panował taki boom. A trzy lata później, kiedy znów go zobaczyłem na arenie Moskiewskiego Cyrku, byłem zachwycony. Wspaniale opanował pauzę, tworząc wizerunek nieco smutnej osoby, a każda z jego powtórek nie tylko bawiła, bawiła widza, nie, ona też nosiła znaczenie filozoficzne. Jengibarow bez słowa mówił do publiczności o miłości i nienawiści, o szacunku do osoby, o wzruszającym sercu klauna, o samotności i próżności. I zrobił to wszystko wyraźnie, delikatnie, niezwykle.
W 1961 Jengibarow podróżował do wielu sowieckich miast i wszędzie odnosił spektakularne sukcesy. W tym samym czasie odbył się wyjazd za granicę, do Polski, gdzie wdzięczna publiczność również oklaskiwała klauna.
W 1964 roku artysta zyskał szeroką międzynarodową sławę. Na Międzynarodowy Konkurs klaunów w Pradze, Yengibarov otrzymał pierwszą nagrodę - Puchar E. Bassa. To był ogromny sukces dla 29-letniego artysty. Po tym zwycięstwie jego powieści zaczęły być publikowane. Nakręcony o utalentowanym artyście filmy dokumentalne, on sam pociąga kino, współpracując z Parajanovem, Shukshinem.
Koniec lat 60. uważany jest za najbardziej udany okres w kariera twórcza Jengibarowa. Z powodzeniem koncertował zarówno w kraju jak i za granicą (w Rumunii, Polsce, Czechosłowacji). Oprócz cyrku występował na scenie z „Wieczorami pantomimy”, występował w filmach.
Słynny klaun u szczytu sławy opuszcza cyrk i tworzy własny teatr. Yengibarov wraz ze swoim stałym reżyserem Jurijem Biełowem wystawił sztukę „Kaprysy klauna”. Przez 240 dni tournée po kraju w latach 1971-1972 przedstawienie to pokazano 210 razy.
Na początku 1972 roku przydarzył mu się incydent, który doskonale charakteryzuje stosunek do niego zwykłej publiczności. Leonid przybył do Erewania i udał się do swojego rodzinnego cyrku. W tym momencie odbywało się już przedstawienie i aby nie przeszkadzać, Jengibarow po cichu wszedł do loży reżysera i usiadł w kącie. O jego obecności dowiedział się jednak jeden z aktorów i wkrótce powiadomiono o tym cały zespół. Dlatego każdy z artystów wchodzących na arenę uważał za swój obowiązek wykonanie powitalnego gestu w kierunku loży reżysera. To też nie kryło się przed publicznością, zaczęli między sobą szeptać i coraz częściej spoglądać w stronę pudła. W końcu inspektor areny nie miał innego wyjścia, jak przerwać występ i oznajmić całej arenie: „ Drodzy przyjaciele! Dziś na naszym występie jest klaun Leonid Jengibarow!” Echo tych słów pod arkadami cyrku nie zdążyło ucichnąć, gdy cała sala zgodnie wstała z miejsc i wybuchła ogłuszającym aplauzem.
Artysta był bardzo zawstydzony taką dbałością o swoją osobę, ale nie mógł już nic na to poradzić. Musiał wstać i wyjść z ciemnego kąta do światła. Publiczność nadal żarliwie oklaskiwała, starał się ją ugłaskać ruchem rąk, ale oczywiście nic mu się nie stało. A potem, z wdzięczności za taką miłość, wymyślił pantomimę w biegu: otwierając klatkę piersiową obiema rękami, wyjął stamtąd serce, pociął na tysiące małych kawałków i rzucił w publiczność. Był to wspaniały spektakl, godny talentu artysty.
W lipcu tego samego roku Jengibarow przybył do Moskwy. Miesiąc ten naznaczony był niespotykanymi dotąd upałami i suszą. Na przedmieściach płonęły torfowiska, aw niektóre dni powietrze było takie, że nie można było zobaczyć człowieka z kilku metrów. A jednego z tych dni - 25 lipca - Jengibarov zachorował i poprosił matkę - Antoninę Andreevnę - o wezwanie lekarza. Wkrótce przybył, zdiagnozował zatrucie, przepisał lekarstwa i wyszedł z domu. Wkrótce po odejściu artysta stał się jeszcze gorszy. Matka znowu musiała wezwać karetkę. Podczas gdy lekarze jechali, Leonid cierpiał z powodu bólu i podczas jednego z ataków nagle poprosił matkę: „Daj mi zimnego szampana, poczuję się lepiej!” Podobno nie wiedział, że szampan obkurcza naczynia krwionośne. Jego matka też o tym nie wiedziała. Leonid wypił pół szklanki i wkrótce zmarł na złamane serce. Miał tylko 37 lat.
Wielki klaun zmarł 25 lipca 1972 roku w upalne lato ze złamanego serca. Kiedy pochowano L. Jengibarowa, w Moskwie zaczął się ulewny deszcz. Wydawało się, że samo niebo opłakuje stratę tego znakomitego artysty. Według Yu Nikulina wszyscy z mokrymi twarzami weszli do sali Centralnego Domu Artystów, gdzie odbyła się cywilna nabożeństwo żałobne. I przyszły tysiące...
Yengibarov wszedł do historii cyrku jako przedstawiciel filozoficznej pantomimy klauna.
Mimo krótkie życie, człowiek ten zdołał zostawić jasny ślad w sztuce. Mimowi udało się stworzyć nową rolę - smutnego klauna, poza tym Yengibarov był także utalentowanym pisarzem.
W Paryżu, dowiedziawszy się o śmierci Leonida Jengibarowa, Władimir Wysocki nie mógł powstrzymać łez, powtarzając:
„To nie może być… To nieprawda…” Sam Władimir Wysocki (25 stycznia 1938 - 25 lipca 1980) przeżył osiem lat Leonida Jengibarowa i wyjechał tego samego dnia: 25 lipca. Wysocki dedykuje wielkiemu klaunowi następujące słowa:
„... Cóż, on, jakby tonął w wodzie,
Nagle w świetle, bezczelnie, w dwóch rękach
Kradnąc melancholię z wewnętrznych kieszeni
Nasze dusze, ubrane w marynarki.
Potem śmialiśmy się oszołomieni,
Klaskali, miażdżąc dłonie.
Nie zrobił nic śmiesznego.
Wziął na siebie nasz smutek”.
6. Jurij Kuklaczew
Yuri Kuklachev - reżyser i założyciel Teatru Kota, Artysta Ludowy RSFSR.
Yuri Dmitrievich Kuklachev urodził się 12 kwietnia 1949 roku w Moskwie. Od dzieciństwa marzyłem o zostaniu klaunem. Przez siedem lat z rzędu próbował wstąpić do szkoły cyrkowej, ale uporczywie powtarzano mu, że nie ma talentu.
W 1963 wstąpił do szkoły zawodowej nr 3, a wieczorami zaczął uczyć się w cyrku ludowym w Domu Kultury Czerwonego Października.
Prawykonanie Jurija Kuklaczowa odbyło się w 1967 roku w ramach Przeglądu Wszechzwiązkowego występy amatorskie gdzie otrzymał tytuł laureata. Na koncercie finałowym, który odbył się w cyrku na bulwarze Cwietnoj, specjaliści zwrócili uwagę na młodego człowieka, zaprosili go na studia w Moskwie Szkoła publiczna cyrk i sztuka sceniczna.
W 1971 Yuri Kuklachev ukończył Moskiewską Państwową Szkołę Sztuki Cyrkowej i Różnorodnej. Później – Państwowy Instytut Sztuki Teatralnej z dyplomem krytyka teatralnego.
Od 1971 do 1990 Kuklachev był artystą Cyrku Państwowego Sojuz. W lutym 1976 roku po raz pierwszy pojawił się w cyrku z numerem, w którym występował kot domowy. Plotka o tym wydarzeniu natychmiast rozeszła się po Moskwie, ponieważ kota uważano za zwierzę, którego nie można wytresować, a jego pojawienie się na cyrkowym ringu było sensacją.
Stworzone przez artystę programy „Koty i klauni” oraz „Miasto i świat” urzekły publiczność zarówno w Rosji, jak i za granicą. Kuklachev odbył tournée po wielu krajach świata.
W 1990 roku Kuklachev otworzył pierwszy na świecie prywatny Teatr Kota ("Dom Kota"). W latach 1991 - 1993 działała przy teatrze szkoła klaunów na zasadzie wolontariatu.
W 2001 roku za stworzenie tego teatru jego reżyser Jurij Kuklachev otrzymał Order Nadziei Narodów i tytuł akademika nauk przyrodniczych.
W 2005 roku Teatr Kota Kuklachev otrzymał status Państwowej Instytucji Kultury w Moskwie.
Wycieczki po teatrze Jurija Kuklaczewa odbywają się w większości różne rogi pokój. Teatr cieszy się dużym powodzeniem w Japonii, USA, Kanadzie, Finlandii i Chinach. Teatr otrzymał wiele międzynarodowych nagród, w tym złoty puchar i tytuł „najoryginalniejszego teatru świata” podczas tournée po Paryżu.
fot. verstov.info W 1977 r. Jurij Dmitriewicz Kuklachev otrzymał honorowy tytuł „Zasłużony Artysta RSFSR”, aw 1979 r. za wystawienie sztuki „Cyrk w moim bagażu” i występ w niej Wiodącą rolę- tytuł "Artysta Ludowego RSFSR".
Kuklachev - odznaczony Orderem Przyjaźni (1995), laureat Nagrody im. Lenina Komsomola (1976).
Talent Jurija Kuklaczewa został nagrodzony różnymi zagranicznymi nagrodami i wyróżnieniami: „Złotą Koroną” w Kanadzie (1976) za wybitne osiągnięcia w szkoleniu, za humanitarne traktowanie zwierząt i propagowanie tego humanizmu, Złoty Oskar w Japonii (1981), Srebrnego Klauna w Monte Carlo, Puchar Świata Dziennikarzy (1987), tytuł honorowego członka Stowarzyszenia Klaunów Ameryki.
Jurij Kuklachev jest niezwykle popularny we Francji. W podręczniku poświęconym jemu jest cały rozdział język ojczysty dla francuskich uczniów - „Lekcje życzliwości”. A poczta San Marino, w uznaniu wyjątkowego talentu artysty, wydała znaczek pocztowy poświęcony Kuklachevowi, który został tak uhonorowanym drugim klaunem na świecie (po Olegu Popowie).
7. Jewgienij Majchrowski -Móc
fot. kp.ru/daily Evgeny Maykhrovsky (imię sceniczne klaun May) - klaun, trener. Artysta Ludowy RFSRR (1987).
Jewgienij Bernardowicz Majchrowski urodził się 12 listopada 1938 r. Jego rodzice Bernard Wilhelmovich i Antonina Parfentievna Maykhrovsky byli akrobatami.
W 1965 ukończył szkołę cyrkową i rozpoczął pracę na arenie w młodzieżowej drużynie „Niespokojne Serca”. W 1971 zaczął występować w różnych programach cyrkowych jako klaun dywanowy, od 1972 występuje pod pseudonimem May.
Klaun May wchodzi na arenę ze swoim charakterystycznym okrzykiem „Oh-oh-oh!”. Te okrzyki słychać prawie we wszystkich jego powtórkach.
W repertuarze Jewgienija Majchrowskiego, obok oryginalnych powtórek, także tych z wytresowanymi zwierzętami, znajdują się złożone przedstawienia cyrkowe.
W spektaklu „Bumbarash” (Perm Circus, 1977) bohater śpiewał piosenki z filmu telewizyjnego o tym samym tytule, brał udział w pościgach konnych, przelatywał przed prześladowcami pod kopułą cyrku, walczył jako kaskader i ekscentryczny akrobata . Oprócz głównej Evgeny Maykhrovsky zagrał w sztuce jeszcze kilka ról. W 1984 roku w Cyrku Leningradzkim w dziecięcym spektaklu muzycznym „Najbardziej radosny dzień” opartym na opowiadaniu Antoniego Czechowa „Kashtanka”, grał także prawie wszystkie główne role, natychmiast przekształcając się z klauna.
Jewgienij Majchrowski jest założycielem majowego cyrku rodzinnego, w którym dziś występuje cała jego rodzina - jego żona Natalya Iwanowna (błazenek o pseudonimie Kuku), syn Borys - pseudonim Bobo, córka Elena - Lulu, wnuczka Natasza - Nyusya.
8. Wiaczesław Polunin
Wiaczesław Polunin urodził się 6.12.1950 r. Często był wyrzucany z lekcji szkolnych za nieuważność i ciągłe rozśmieszanie całej klasy swoimi przezabawnymi wybrykami.
W drugiej lub trzeciej klasie po raz pierwszy zobaczył film „Dzieciak” z Chaplinem. Ale moja mama nie pozwoliła mi obejrzeć go do końca: film był w telewizji późno w nocy, a ona wyłączyła telewizor. Płakał do rana. A kilka miesięcy później szedłem już w ogromnych butach, z laską, chód Chaplina po szkole. A potem zaczął komponować różne rzeczy i je pokazywać. Najpierw na podwórku do znajomych, potem na regionalnych zawodach. Pomimo tego, że część lekcji spędził na dziedzińcu szkolnym, ukończył szkołę i wyjechał do Leningradu z ukrytą nadzieją na wstąpienie do instytutu teatralnego.
Polunin kształcił się w Leningradzie państwowy instytut kultury, a następnie w wydziale pop GITIS.
W latach 80. stworzył Wiaczesław słynny teatr„Litsedei”. Dosłownie wysadził publiczność numerami „Asisyai”, „Nizza” i „Blue Canary”. Teatr stał się bardzo popularny. Ówczesny „Litsedei”, kierowany przez Polunina, z powodzeniem działał na polu ekscentrycznej pantomimy komiksowej. Byli zapraszani na duże wspólne koncerty, a nawet w telewizji.
Wszystko czas wolny Wiaczesław spędził w bibliotekach, gdzie poważnie zajmował się samokształceniem. Nadal każdą wolną chwilę spędza z książką. Pójście do księgarni to rytuał. Wśród tych książek znajduje się ogromna ilość albumów artystycznych, bo malarstwo, rzeźba, architektura, design, grafika, karykatura są najważniejszym pokarmem jego wyobraźni. I ta fantazja rodzi na scenie własne obrazy, które nie mają nic wspólnego z imitacją i powtórzeniem.
W 1982 roku Polunin zorganizował paradę pantomimy, która zgromadziła ponad 800 artystów pantomimy z całego kraju.
W 1985 roku w ramach Światowego Zjazdu Młodzieży i Studentów odbył się festiwal, w którym brali udział także międzynarodowi klauni. Od tego czasu Polunin zorganizował wiele festiwali, wystawiał spektakle, numery i powtórki, przymierzając różne maski.
Od 1988 roku klaun wyjechał za granicę, gdzie zyskuje światową sławę. Jego „snow show” jest obecnie uważany za klasykę teatralną. Widzowie mówią, że śnieg Polunina rozgrzewa ich serca.
Dzieła klauna zostały nagrodzone Laurence Olivier Prize w Anglii, nagrody w Edynburgu, Liverpoolu, Barcelonie. Polunin jest honorowym mieszkańcem Londynu. Zachodnia prasa nazywa go „najlepszym klaunem na świecie”.
Mimo „frywolnej” okupacji klaun dokładnie podchodzi do swojej pracy. Nawet najbardziej szalony i najbardziej żądny przygód występ w jego wykonaniu jest dokładnie przemyślany i wyważony. Polunin ciężko pracuje i w ogóle nie wie, jak się zrelaksować, jednak jego życie na scenie i poza nią jest przyjemnością. A co najważniejsze - ta osoba tworzy wakacje.
24 stycznia 2013 Wiaczesław Polunin zgodził się zostać dyrektor artystyczny Wielki Petersburg cyrk państwowy na Fontance i planuje połączyć cyrk z operą, sztuką symfoniczną, malarstwem i baletem.
„Zawsze byłem szczęśliwy, kiedy rozśmieszałem ludzi. Kto śmieje się dobrym śmiechem, zaraża innych dobrocią. Po takim śmiechu atmosfera się zmienia: zapominamy o wielu życiowych kłopotach i niedogodnościach. Jurij Nikulin