कलात्मक वास्तविकता प्राथमिक और माध्यमिक सम्मेलन है। शब्द "कलात्मक सम्मेलन" और अन्य शब्दों के साथ इसका संबंध

कलात्मक सम्मेलन हैप्रजनन की वस्तु के लिए कलात्मक छवि की गैर-पहचान। छवियों की संभावना के माप और अलग-अलग में कल्पना की जागरूकता के आधार पर प्राथमिक और माध्यमिक पारंपरिकता के बीच भेद करें ऐतिहासिक युग. प्राथमिक पारंपरिकता कला की प्रकृति से निकटता से संबंधित है, जो परंपरागतता से अविभाज्य है, और इसलिए कला के किसी भी काम की विशेषता है, क्योंकि यह वास्तविकता के समान नहीं है। , प्राथमिक पारंपरिकता के लिए जिम्मेदार, कलात्मक रूप से प्रशंसनीय है, इसकी "पागलपन" खुद को घोषित नहीं करती है, लेखक द्वारा उच्चारण नहीं किया जाता है। इस तरह की पारंपरिकता को आम तौर पर स्वीकृत कुछ के रूप में माना जाता है। आंशिक रूप से, प्राथमिक सम्मेलन उस सामग्री की बारीकियों पर निर्भर करता है जिसके साथ एक निश्चित कला रूप में छवियों का अवतार जुड़ा हुआ है, वास्तविकता के अनुपात, रूपों और पैटर्न को पुन: पेश करने की क्षमता पर (मूर्तिकला में पत्थर, एक विमान पर पेंट) पेंटिंग, ओपेरा में गाना, बैले में नृत्य)। "अभौतिकता" साहित्यिक चित्रभाषाई संकेतों की अभौतिकता से मेल खाती है। साहित्यिक कार्य को देखते समय, सामग्री की परंपराओं को दूर किया जाता है, जबकि मौखिक छवियों को न केवल अतिरिक्त-साहित्यिक वास्तविकता के तथ्यों के साथ, बल्कि साहित्यिक कार्य में उनके "उद्देश्य" विवरण के साथ भी सहसंबद्ध किया जाता है। सामग्री के अलावा, प्राथमिक सम्मेलन को कलात्मक संभाव्यता के बारे में बोधगम्य विषय के ऐतिहासिक विचारों के अनुसार शैली में महसूस किया जाता है, और कुछ शैलियों और साहित्य की स्थिर शैलियों की विशिष्ट विशेषताओं में भी अभिव्यक्ति पाता है: अंतिम तनाव और एकाग्रता क्रिया, नाटकीयता में पात्रों के आंतरिक आंदोलनों की बाहरी अभिव्यक्ति और व्यक्तिपरक अनुभवों का अलगाव। गीत में, महाकाव्य में कथा संभावनाओं की महान परिवर्तनशीलता। सौंदर्यवादी विचारों के स्थिरीकरण की अवधि के दौरान, पारंपरिकता को मानकता के साथ पहचाना जाता है। कलात्मक साधन, जो उनके युग में आवश्यक और प्रशंसनीय के रूप में माना जाता है, लेकिन किसी अन्य युग में या किसी अन्य प्रकार की संस्कृति से अक्सर एक पुरानी, ​​जानबूझकर स्टैंसिल (कैथर्नस और मास्क में) के अर्थ में समझा जाता है प्राचीन रंगमंच, पुरुषों द्वारा किया गया महिला भूमिकाएंपुनर्जागरण तक, क्लासिकिस्टों की "तीन एकता") या कथा (ईसाई कला के प्रतीक, पुरातनता की कला में पौराणिक चरित्र या पूर्व के लोग - सेंटॉर, स्फिंक्स, तीन-सिर वाले, कई-सशस्त्र)।

माध्यमिक सम्मेलन

माध्यमिक पारंपरिकता, या पारंपरिकता ही, एक काम की शैली में कलात्मक व्यवहार्यता का एक प्रदर्शनकारी और सचेत उल्लंघन है। इसकी अभिव्यक्ति की उत्पत्ति और प्रकार विविध हैं। पारंपरिक और प्रशंसनीय छवियों के बीच उनके बनाए जाने के तरीके में समानता है। रचनात्मकता के कुछ तरीके हैं: 1) संयोजन - नए संयोजनों में तत्वों के अनुभव में डेटा का संयोजन; 2) उच्चारण - छवि में कुछ विशेषताओं पर जोर देना, बढ़ाना, घटाना, तेज करना। कला के काम में छवियों के सभी औपचारिक संगठन को संयोजन और जोर के संयोजन से समझाया जा सकता है। सशर्त चित्र ऐसे संयोजनों और लहजे के साथ उत्पन्न होते हैं जो संभव की सीमा से परे जाते हैं, हालांकि वे कल्पना के वास्तविक जीवन के आधार को बाहर नहीं करते हैं। कभी-कभी प्राथमिक के परिवर्तन के दौरान एक माध्यमिक स्थिति उत्पन्न होती है, जब खुला स्वागतकलात्मक भ्रम का पता लगाना (गोगोल के "इंस्पेक्टर जनरल" में दर्शकों को संबोधित, बी। ब्रेख्त के महाकाव्य थिएटर के सिद्धांत)। प्राथमिक सम्मेलन एक माध्यमिक में विकसित होता है जब मिथकों और किंवदंतियों की आलंकारिकता का उपयोग किया जाता है, जो स्रोत शैली की शैलीकरण के लिए नहीं, बल्कि नए कलात्मक उद्देश्यों के लिए किया जाता है ("गर्गेंटुआ और पेंटाग्रेल", 1533-64, एफ। रबेलैस ; "Faust", 1808-31, I. W. Goethe, "The Master and Margarita", 1929-40, M.A. Bulgakov, "Centour", 1963, J. Updike)। कलात्मक दुनिया के किसी भी घटक के अनुपात का उल्लंघन, संयोजन और जोर देना, लेखक की कल्पना की स्पष्टता को धोखा देना, विशेष शैलीगत उपकरणों को जन्म देता है जो पारंपरिकता के साथ लेखक के खेल के बारे में जागरूकता की गवाही देते हैं, इसे एक उद्देश्यपूर्ण, सौंदर्यपूर्ण रूप से महत्वपूर्ण साधन के रूप में संदर्भित करते हैं। . पारंपरिक आलंकारिकता के प्रकार - फंतासी, विचित्र; संबंधित घटनाएं - अतिशयोक्ति, प्रतीक, रूपक - शानदार हो सकता है (हाय-दुर्भाग्य in प्राचीन रूसी साहित्य, लेर्मोंटोव द्वारा दानव), और विश्वसनीय (एक सीगल का प्रतीक, चेखव द्वारा एक चेरी बाग)। "पारंपरिकता" शब्द नया है, इसका समेकन 20वीं शताब्दी का है। हालांकि अरस्तू के पास पहले से ही "असंभव" की परिभाषा है, जिसने अपनी दृढ़ता नहीं खोई है, दूसरे शब्दों में, एक माध्यमिक सम्मेलन। "सामान्य तौर पर ... असंभव ... कविता में या तो वास्तविकता से बेहतर क्या है, या लोग इसके बारे में क्या सोचते हैं - क्योंकि कविता में यह असंभव है, लेकिन संभव के लिए आश्वस्त है, लेकिन असंबद्ध" (कविता। 1461)

कलात्मक वास्तविकता। कलात्मक सम्मेलन

कला में और विशेष रूप से साहित्य में प्रतिबिंब और चित्रण की विशिष्टता ऐसी है कि कला के एक काम में हम देखते हैं, जैसा कि वह था, जीवन ही, दुनिया, किसी तरह की वास्तविकता। यह कोई संयोग नहीं है कि रूसी लेखकों में से एक ने साहित्यिक कार्य को "एक छोटा ब्रह्मांड" कहा। वास्तविकता का इस प्रकार का भ्रम कला के कार्यों की एक अनूठी संपत्ति है जो सामाजिक चेतना के किसी अन्य रूप में निहित नहीं है। विज्ञान में इस संपत्ति को नामित करने के लिए, "कलात्मक दुनिया", "कलात्मक वास्तविकता" शब्दों का उपयोग किया जाता है। यह पता लगाना मौलिक रूप से महत्वपूर्ण लगता है कि प्राणिक (प्राथमिक) वास्तविकता और कलात्मक (द्वितीयक) वास्तविकता किस अनुपात में हैं।
सबसे पहले, हम ध्यान दें कि प्राथमिक वास्तविकता की तुलना में, कलात्मक वास्तविकता एक निश्चित प्रकार की परंपरा है। इसे बनाया गया था (जीवन की चमत्कारी वास्तविकता के विपरीत), और किसी विशेष उद्देश्य के लिए किसी चीज़ के लिए बनाया गया था, जो स्पष्ट रूप से कार्यों के अस्तित्व से संकेत मिलता है कलाकृतिऊपर चर्चा की। यह जीवन की वास्तविकता से भी अंतर है, जिसका स्वयं के बाहर कोई उद्देश्य नहीं है, जिसका अस्तित्व बिल्कुल, बिना शर्त है, और किसी औचित्य या औचित्य की आवश्यकता नहीं है।
जीवन की तुलना में, कला का एक काम एक परंपरा भी प्रतीत होता है क्योंकि इसकी दुनिया एक काल्पनिक दुनिया है। तथ्यात्मक सामग्री पर सबसे अधिक निर्भरता के बावजूद, एक विशाल रचनात्मक भूमिकाकल्पना, जो एक आवश्यक विशेषता है कलात्मक सृजनात्मकता. यहां तक ​​​​कि अगर कोई व्यावहारिक रूप से असंभव विकल्प की कल्पना करता है, जब कला का एक काम पूरी तरह से एक विश्वसनीय और वास्तविक घटना के विवरण पर बनाया जाता है, तो यहां कल्पना, जिसे व्यापक रूप से वास्तविकता के रचनात्मक प्रसंस्करण के रूप में समझा जाता है, अपनी भूमिका नहीं खोएगा। यह जीवन की सामग्री को कलात्मक समीचीनता देने में, उनके बीच नियमित संबंध स्थापित करने में, काम में चित्रित घटनाओं के बहुत चयन में खुद को प्रभावित और प्रकट करेगा।
जीवन की वास्तविकता प्रत्येक व्यक्ति को सीधे दी जाती है और इसकी धारणा के लिए किसी विशेष स्थिति की आवश्यकता नहीं होती है। कलात्मक वास्तविकता को आध्यात्मिक के प्रिज्म के माध्यम से माना जाता है मानव अनुभव, कुछ पारंपरिकता पर आधारित है। बचपन से, हम स्पष्ट रूप से और धीरे-धीरे साहित्य और जीवन के बीच के अंतर को पहचानना सीखते हैं, साहित्य में मौजूद "खेल के नियमों" को स्वीकार करते हैं, और हम इसमें निहित सम्मेलनों की प्रणाली में महारत हासिल करते हैं। इसे एक बहुत ही सरल उदाहरण से स्पष्ट किया जा सकता है: परियों की कहानियों को सुनकर, बच्चा बहुत जल्दी सहमत हो जाता है कि जानवर और यहां तक ​​​​कि निर्जीव वस्तुएं भी उनमें बात कर रही हैं, हालांकि वास्तव में वह ऐसा कुछ नहीं देखता है। और भी अधिक जटिल सिस्टम"महान" साहित्य की धारणा के लिए सम्मेलनों को स्वीकार किया जाना चाहिए। यह सब मौलिक रूप से कलात्मक वास्तविकता को जीवन से अलग करता है; सामान्य शब्दों में, अंतर इस तथ्य पर उबलता है कि प्राथमिक वास्तविकता प्रकृति का क्षेत्र है, और माध्यमिक संस्कृति का क्षेत्र है।
कलात्मक वास्तविकता की सशर्तता और उसकी जीवन वास्तविकता की गैर-पहचान पर इतने विस्तार से ध्यान देना क्यों आवश्यक है? तथ्य यह है कि, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, यह गैर-पहचान काम में वास्तविकता के भ्रम के निर्माण को नहीं रोकता है, जो विश्लेषणात्मक कार्य में सबसे आम गलतियों में से एक की ओर जाता है - तथाकथित "भोला-यथार्थवादी पढ़ना" . यह गलती जीवन की पहचान और कलात्मक वास्तविकता में निहित है। इसकी सबसे आम अभिव्यक्ति महाकाव्य और नाटकीय कार्यों के पात्रों की धारणा है, गीत में गेय नायक वास्तविक जीवन के व्यक्तित्व के रूप में - सभी आगामी परिणामों के साथ। पात्रों को एक स्वतंत्र अस्तित्व के साथ संपन्न किया जाता है, उन्हें अपने कार्यों के लिए व्यक्तिगत रूप से जिम्मेदार होने की आवश्यकता होती है, उनके जीवन की परिस्थितियों का अनुमान लगाया जाता है, और इसी तरह। एक बार की बात है, मॉस्को के कई स्कूलों में, उन्होंने "आप गलत हैं, सोफिया!" विषय पर एक निबंध लिखा था। ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" पर आधारित है। साहित्यिक कृतियों के नायकों के लिए इस तरह की अपील "आप से" सबसे आवश्यक, मौलिक बिंदु को ध्यान में नहीं रखती है: अर्थात्, यह बहुत ही सोफिया वास्तव में कभी अस्तित्व में नहीं थी, कि शुरुआत से अंत तक उसके पूरे चरित्र का आविष्कार ग्रिबॉयडोव और पूरे द्वारा किया गया था। उसके कार्यों की प्रणाली (जिसके लिए वह उसी काल्पनिक व्यक्ति के रूप में चैट्स्की की जिम्मेदारी ले सकती है, जो कि कॉमेडी की कलात्मक दुनिया के भीतर है, लेकिन हमारे लिए नहीं, वास्तविक लोग) भी लेखक द्वारा एक विशिष्ट लक्ष्य के साथ आविष्कार किया गया है, क्रम में कुछ कलात्मक प्रभाव प्राप्त करने के लिए।
हालाँकि, निबंध का उपरोक्त विषय अभी तक साहित्य के लिए एक अनुभवहीन-यथार्थवादी दृष्टिकोण का सबसे जिज्ञासु उदाहरण नहीं है। इस पद्धति की लागत में 1920 के दशक में साहित्यिक पात्रों के बेहद लोकप्रिय "परीक्षण" भी शामिल हैं - डॉन क्विक्सोट को पवनचक्की से लड़ने की कोशिश की गई थी, न कि लोगों के उत्पीड़कों के लिए, हेमलेट को निष्क्रियता और इच्छाशक्ति की कमी के लिए आजमाया गया था ... खुद को ऐसे "अदालतों" के प्रतिभागी अब उन्हें एक मुस्कान के साथ याद करते हैं।
आइए इसकी हानिरहितता का आकलन करने के लिए भोले-यथार्थवादी दृष्टिकोण के नकारात्मक परिणामों पर तुरंत ध्यान दें। सबसे पहले, यह नुकसान की ओर जाता है सौंदर्य संबंधी विशिष्टताएं- किसी काम को एक उचित कलात्मक के रूप में अध्ययन करना अब संभव नहीं है, अर्थात्, अंत में, उससे विशिष्ट कलात्मक जानकारी निकालना और उससे एक अजीबोगरीब, अपूरणीय सौंदर्य आनंद प्राप्त करना। दूसरे, जैसा कि यह समझना आसान है, इस तरह का दृष्टिकोण कला के काम की अखंडता को नष्ट कर देता है और, इसके व्यक्तिगत विवरणों को फाड़कर, इसे बहुत खराब कर देता है। यदि एल.एन. टॉल्स्टॉय ने कहा है कि "हर विचार, शब्दों में एक विशेष तरीके से व्यक्त किया गया, अपना अर्थ खो देता है, बहुत कम हो जाता है जब एक क्लच जिसमें इसे लिया जाता है" *, तो एक व्यक्तिगत चरित्र का मूल्य कितना फटा हुआ है " लिंक" "निचला" है! इसके अलावा, पात्रों पर ध्यान केंद्रित करते हुए, अर्थात् छवि के उद्देश्य विषय पर, भोली-यथार्थवादी दृष्टिकोण लेखक के बारे में भूल जाता है, उसके आकलन और संबंधों की प्रणाली, उसकी स्थिति, अर्थात यह काम के व्यक्तिपरक पक्ष की उपेक्षा करता है। कला का। इस तरह के एक पद्धतिगत रवैये के खतरों पर ऊपर चर्चा की गई है।
___________________
* टॉल्स्टॉय एल.एन. एन.एन. को पत्र स्ट्राखोव दिनांक 23 अप्रैल, 1876// पॉली। कोल। सिट।: वी 90 टी। एम „ 1953. टी। 62. एस। 268।

और अंत में, अंतिम, और शायद सबसे महत्वपूर्ण, क्योंकि यह सीधे साहित्य के अध्ययन और शिक्षण के नैतिक पहलू से संबंधित है। एक वास्तविक व्यक्ति के रूप में नायक के लिए दृष्टिकोण, एक पड़ोसी या परिचित के रूप में, अनिवार्य रूप से कलात्मक चरित्र को सरल और खराब करता है। लेखक द्वारा काम में लाए गए और महसूस किए गए व्यक्ति हमेशा वास्तविक लोगों की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण होते हैं, क्योंकि वे विशिष्ट रूप से अवतार लेते हैं, कुछ सामान्यीकरण का प्रतिनिधित्व करते हैं, कभी-कभी बड़े पैमाने पर। इन्हें जोड़कर कलात्मक रचनाएंहमारे रोजमर्रा के जीवन का पैमाना, आज के मानकों को देखते हुए, हम न केवल ऐतिहासिकता के सिद्धांत का उल्लंघन करते हैं, बल्कि एक नायक के स्तर तक बढ़ने का कोई भी अवसर खो देते हैं, क्योंकि हम ठीक विपरीत ऑपरेशन करते हैं - हम उसे अपने तक कम कर देते हैं स्तर। रस्कोलनिकोव के सिद्धांत का तार्किक रूप से खंडन करना आसान है, एक अहंकारी के रूप में पेचोरिन को कलंकित करना और भी आसान है, भले ही वह "पीड़ा" हो - अपने आप में इस तरह के तनाव के लिए एक नैतिक और दार्शनिक खोज के लिए तत्परता की खेती करना अधिक कठिन है जैसा कि विशेषता है इन नायकों की। निपटने में आसानी साहित्यिक पात्र, कभी-कभी परिचित में बदलना, बिल्कुल ऐसा रवैया नहीं है जो आपको कला के काम की पूरी गहराई में महारत हासिल करने की अनुमति देता है, इससे वह सब कुछ प्राप्त कर सकता है जो वह दे सकता है। और यह इस तथ्य का उल्लेख नहीं है कि एक ऐसे व्यक्ति का न्याय करने की संभावना जो आवाजहीन है और विरोध करने में असमर्थ है, नैतिक गुणों के गठन पर सबसे अच्छा प्रभाव नहीं पड़ता है।
एक साहित्यिक कार्य के लिए भोले-यथार्थवादी दृष्टिकोण में एक और दोष पर विचार करें। एक समय में, इस विषय पर चर्चा करने के लिए स्कूल शिक्षण में यह बहुत लोकप्रिय था: "क्या वनगिन डीसमब्रिस्ट्स के साथ सीनेट स्क्वायर जाएंगे?" इसमें उन्होंने समस्यात्मक अधिगम के सिद्धांत के कार्यान्वयन को लगभग देखा, इस तथ्य को पूरी तरह से खो दिया कि इस तरह एक अधिक महत्वपूर्ण सिद्धांत को पूरी तरह से नजरअंदाज कर दिया गया है - वैज्ञानिक चरित्र का सिद्धांत। भविष्य की संभावित क्रियाओं को केवल के संबंध में आंकना संभव है वास्तविक व्यक्तिकलात्मक जगत के नियम ऐसे प्रश्न के निरूपण को ही बेतुका और अर्थहीन बना देते हैं। . के बारे में प्रश्न नहीं पूछ सकते सीनेट स्क्वायर, अगर "यूजीन वनगिन" की कलात्मक वास्तविकता में कोई सीनेट स्क्वायर ही नहीं है, यदि कलात्मक समयइस वास्तविकता में यह दिसंबर 1825* तक पहुँचने से पहले ही रुक गया और यहाँ तक कि स्वयं वनगिन के भाग्य में भी अब कोई निरंतरता नहीं है, यहाँ तक कि काल्पनिक भी नहीं है, जैसे लेन्स्की का भाग्य। पुश्किन ने कार्रवाई को बाधित कर दिया, वनगिन को "उस पल में जो उसके लिए बुरा है" छोड़ दिया, लेकिन इस तरह समाप्त हो गया, उपन्यास को एक कलात्मक वास्तविकता के रूप में पूरा किया, नायक के "आगे के भाग्य" के बारे में किसी भी अंतराल की संभावना को पूरी तरह से समाप्त कर दिया। पूछ रहे हैं "आगे क्या होगा?" इस स्थिति में यह पूछने के समान अर्थहीन है कि दुनिया की सीमा के बाहर क्या है।
___________________
* लोटमैन यू.एम. रोमन ए.एस. पुश्किन "यूजीन वनगिन"। टिप्पणी: शिक्षक की मार्गदर्शिका। एल।, 1980। एस। 23।

यह उदाहरण क्या कहता है? सबसे पहले, इस तथ्य के बारे में कि किसी कार्य के लिए एक अनुभवहीन-यथार्थवादी दृष्टिकोण स्वाभाविक रूप से लेखक की इच्छा की अनदेखी करता है, किसी कार्य की व्याख्या में मनमानी और व्यक्तिपरकता की ओर जाता है। वैज्ञानिक साहित्यिक आलोचना के लिए ऐसा प्रभाव कितना अवांछनीय है, इसकी व्याख्या करना शायद ही आवश्यक हो।
कला के एक काम के विश्लेषण में अनुभवहीन-यथार्थवादी पद्धति की लागत और खतरों का विश्लेषण जी.ए. द्वारा विस्तार से किया गया था। गुकोवस्की ने अपनी पुस्तक "द स्टडी ऑफ ए लिटरेरी वर्क एट स्कूल" में लिखा है। कला के काम में ज्ञान की बिना शर्त आवश्यकता के लिए बोलते हुए, न केवल वस्तु, बल्कि उसकी छवि, न केवल चरित्र, बल्कि उसके प्रति लेखक का दृष्टिकोण, वैचारिक अर्थ से संतृप्त, जी.ए. गुकोवस्की ने ठीक ही निष्कर्ष निकाला है: "कला के काम में, छवि की "वस्तु" छवि के बाहर ही मौजूद नहीं होती है, और एक वैचारिक व्याख्या के बिना यह बिल्कुल भी मौजूद नहीं होती है। इसका अर्थ यह है कि अपने आप में वस्तु का "अध्ययन" करके, हम न केवल कार्य को सीमित करते हैं, न केवल इसे अर्थहीन बनाते हैं, बल्कि, दिए गए कार्य की तरह, संक्षेप में इसे नष्ट कर देते हैं। वस्तु को उसके प्रकाश से विचलित करके, इस रोशनी के अर्थ से, हम उसे विकृत करते हैं।
___________________
* गुकोवस्की जी.ए. स्कूल में साहित्य का अध्ययन। (पद्धति पर पद्धति संबंधी निबंध)। एम।; एल।, 1966। एस। 41।

अनुभवहीन-यथार्थवादी पठन को विश्लेषण और शिक्षण की पद्धति में बदलने के खिलाफ संघर्ष करते हुए, जी.ए. उसी समय गुकोवस्की ने इस मुद्दे के दूसरे पक्ष को देखा। कला जगत की भोली-यथार्थवादी धारणा, उनके शब्दों में, "वैध है, लेकिन पर्याप्त नहीं है।" जीए गुकोवस्की ने "छात्रों को उसके बारे में सोचने और बात करने के लिए सिखाने के लिए कार्य निर्धारित किया (उपन्यास की नायिका। - ए.ई.) न केवल एक व्यक्ति के रूप में, बल्कि एक छवि के रूप में भी।" साहित्य के लिए भोले-यथार्थवादी दृष्टिकोण की "वैधता" क्या है?
तथ्य यह है कि, कला के काम के रूप में एक साहित्यिक कार्य की विशिष्टता के कारण, हम, इसकी धारणा की प्रकृति से, लोगों और उसमें चित्रित घटनाओं के प्रति एक भोले-यथार्थवादी दृष्टिकोण से दूर नहीं हो सकते हैं। जब तक साहित्यिक आलोचक काम को एक पाठक के रूप में मानता है (और, जैसा कि समझना आसान है, कोई भी विश्लेषणात्मक कार्य इससे शुरू होता है), वह पुस्तक के पात्रों को जीवित लोगों के रूप में नहीं देख सकता है (सभी आगामी परिणामों के साथ - वह पात्रों को पसंद और नापसंद करेंगे, करुणा, क्रोध, प्रेम, आदि), और उनके साथ होने वाली घटनाओं को जगाएंगे - जैसा कि वास्तव में हुआ था। इसके बिना, हम काम की सामग्री में कुछ भी नहीं समझ पाएंगे, इस तथ्य का उल्लेख नहीं करने के लिए कि व्यक्तिगत रवैयालेखक द्वारा चित्रित लोगों के लिए, पाठक के दिमाग में काम की भावनात्मक संक्रामकता और उसके जीवित अनुभव दोनों का आधार है। किसी काम को पढ़ने में "भोले यथार्थवाद" के तत्व के बिना, हम इसे शुष्क, ठंडे रूप से देखते हैं, जिसका अर्थ है कि या तो काम खराब है, या हम स्वयं पाठक के रूप में बुरे हैं। यदि भोले-यथार्थवादी दृष्टिकोण, जी.ए. गुकोवस्की, कला के काम के रूप में काम को नष्ट कर देता है, फिर इसकी पूर्ण अनुपस्थिति बस इसे कला के काम के रूप में होने की अनुमति नहीं देती है।
कलात्मक वास्तविकता की धारणा का द्वैत, आवश्यकता की द्वंद्वात्मकता और साथ ही भोले-यथार्थवादी पढ़ने की अपर्याप्तता को भी वी.एफ. असमस: "पढ़ने के लिए कला के काम के रूप में आगे बढ़ने के लिए आवश्यक पहली शर्त पाठक के दिमाग का एक विशेष दृष्टिकोण है जो पूरे पढ़ने के दौरान संचालित होता है। इस दृष्टिकोण के आधार पर, पाठक जो पढ़ा जाता है या "दृश्यमान" को पढ़ने के माध्यम से निरंतर कथा या कथा के रूप में नहीं, बल्कि एक तरह की वास्तविकता के रूप में संबंधित होता है। किसी चीज़ को कलात्मक चीज़ के रूप में पढ़ने की दूसरी शर्त पहली के विपरीत लग सकती है। कला के काम के रूप में एक काम को पढ़ने के लिए, पाठक को पढ़ने के पूरे समय में जागरूक होना चाहिए कि कला के माध्यम से लेखक द्वारा दिखाया गया जीवन का टुकड़ा, आखिरकार, तत्काल जीवन नहीं है, बल्कि केवल उसकी छवि है।
___________________
* असमस वी.एफ. सौंदर्यशास्त्र के सिद्धांत और इतिहास के प्रश्न। एम।, 1968। एस। 56।

तो, एक सैद्धांतिक सूक्ष्मता का पता चलता है: एक साहित्यिक कार्य में प्राथमिक वास्तविकता का प्रतिबिंब स्वयं वास्तविकता के समान नहीं है, यह सशर्त है, निरपेक्ष नहीं है, लेकिन शर्तों में से एक यह है कि काम में दर्शाया गया जीवन पाठक द्वारा माना जाता है। "वास्तविक" के रूप में, वास्तविक, जो कि प्राथमिक वास्तविकता के समान है। यह कार्य द्वारा हम पर उत्पन्न भावनात्मक और सौंदर्य प्रभाव का आधार है, और इस परिस्थिति को ध्यान में रखा जाना चाहिए।
भोली-यथार्थवादी धारणा वैध और आवश्यक है, क्योंकि हम प्राथमिक, पाठक की धारणा की प्रक्रिया के बारे में बात कर रहे हैं, लेकिन यह वैज्ञानिक विश्लेषण का पद्धतिगत आधार नहीं बनना चाहिए। इसी समय, साहित्य के लिए एक भोले-यथार्थवादी दृष्टिकोण की अनिवार्यता का तथ्य वैज्ञानिक साहित्यिक आलोचना की पद्धति पर एक निश्चित छाप छोड़ता है।

ए) _ कला की सामान्य विशेषताएं, इसके प्रकार

कला मानव संस्कृति का एक विशेष क्षेत्र है। रूसी में "कला" शब्द का मुख्य अर्थ, उनकी उत्पत्ति। ललित और अनुप्रयुक्त कला। ललित कला की विशिष्टता।

कला की आलंकारिक प्रकृति। दर्शन, मनोविज्ञान, भाषा विज्ञान, कला इतिहास में "छवि" शब्द। कलात्मक छवियों के विशिष्ट गुण। निदर्शी और तथ्यात्मक छवियों से उनका अंतर। छवि और संकेत, मॉडल, योजना। उनके बीच की सीमाओं की गतिशीलता। छवि - प्रतिनिधित्व - अवधारणा।

कलात्मक छवि का विशिष्ट सामान्यीकरण और मूल्यवान अर्थ। कला के काम की एक विशिष्ट संपत्ति के रूप में कलात्मकता (पूर्णता) की अवधारणा।

कलात्मक कल्पना, इसके कार्य। प्राथमिक और माध्यमिक कंडीशनिंग। कलात्मक वास्तविकता की विशिष्टता।

कला की छवियों की अभिव्यक्ति, व्यक्तिगत भावनात्मक कल्पना को संबोधित है और पाठकों, दर्शकों, श्रोताओं के "सह-निर्माण" के लिए डिज़ाइन की गई है। कला के संचारी कार्य की मौलिकता।

आदिम समकालिक रचनात्मकता से कला की उत्पत्ति। अनुष्ठान, जादू, पौराणिक कथाओं के साथ इसका संबंध। कलात्मक कल्पना के विकास में पौराणिक कथाओं की भूमिका। नए ("सांस्कृतिक") मिथकों के निर्माण के रूप में कला। कला और खेल (अरस्तू, एफ। शिलर, जे। हुइज़िंगा कला में शुरू होने वाले खेल के बारे में)। कला और आध्यात्मिक संस्कृति के सीमा क्षेत्र, उनका पारस्परिक प्रभाव। कला में दस्तावेज़। कला के कार्यों में ऐतिहासिक परिवर्तन के रूप में यह बनता है और विकसित होता है।

कला के प्रकार, उनका वर्गीकरण। कलात्मक छवि की बनावट में अभिव्यंजक और प्लास्टिक की शुरुआत, उनका अर्थ अर्थ। गतिशील और स्थिर कला। सरल और कृत्रिम कला कला रूपों का आत्म-मूल्य। कल्पना का स्थान उनमें से है।

बी) एक कला के रूप में साहित्य

कल्पना शब्द की कला है। इसकी "सामग्री" की मौलिकता।

शब्द का महत्व, उसकी "अभौतिकता" (कम करना)। मौखिक छवि में स्पष्टता और ठोस-संवेदी प्रामाणिकता की कमी।

एक अस्थायी कला के रूप में साहित्य जो उनके विकास में जीवन की घटनाओं को पुन: पेश करता है। पेंटिंग और कविता की सीमा पर लेसिंग का ग्रंथ। भाषण की आलंकारिक-अभिव्यंजक और संज्ञानात्मक संभावनाएं। मौखिक और लिखित बयानों, विचार प्रक्रियाओं का पुनरुत्पादन शब्द की कला का एक अनूठा गुण है।

साहित्य वास्तविकता के प्रतिबिंब के रूप में, इसके कलात्मक ज्ञान, समझ, मूल्यांकन, कार्यान्वयन का एक रूप है। इसकी गतिशीलता, सार्वजनिक और निजी संघर्षों, संबंधित घटनाओं और कार्यों, अभिन्न मानवीय चरित्रों और साहित्य में परिस्थितियों में जीवन का सार्वभौमिक कवरेज। साहित्य की विश्लेषणात्मक और समस्याग्रस्त प्रकृति, इसकी छवियों का मूल्य अर्थ। साहित्य की बौद्धिक और आध्यात्मिक संपदा।

लेखक के कार्यों में उनके व्यक्तित्व, प्रतिभा और विश्वदृष्टि की विशेषताओं का प्रतिबिंब। रचनात्मक प्रक्रिया के विरोधाभास, उनका काबू। कलाकार का रचनात्मक प्रतिबिंब और काम की अवधारणा।

"सौंदर्य चिंतन" और सहानुभूति के माध्यम से पाठक द्वारा एक साहित्यिक और कलात्मक कार्य की धारणा। पाठक और लेखक (एम। बख्तिन) के बीच "बैठक" की घटना एक कलात्मक मूल्य के रूप में काम में महारत हासिल करने का एक तरीका है।

लोकगीत और साहित्य मौखिक रचनात्मकता के स्वतंत्र क्षेत्र हैं। उनका पारस्परिक प्रभाव।

मॉड्यूल के लिए सीमा नियंत्रण के परीक्षण प्रश्नमैं

    प्लेटो और अरस्तू द्वारा "माइमेसिस" श्रेणी की व्याख्या में क्या अंतर है? - 2 अंक

    कला की नकल की अवधारणा किस युग में सक्रिय रूप से विकसित हुई? - 2 अंक

    कला की प्रतीकात्मक अवधारणा की विशिष्टता क्या है? - 2 अंक

    कला के अनुकरणीय दृष्टिकोण से विराम किसकी सौंदर्य प्रणाली में हुआ? - 2 अंक

    आई. कांट के अनुसार क्या कला के लक्ष्य होते हैं? - 2 अंक

    हेगेल के सौंदर्यशास्त्र में "छवि", "प्रकार", "आदर्श" श्रेणियां कैसे परस्पर जुड़ी हुई हैं? - 2 अंक

    रोमांटिक सौंदर्य प्रतिमान के साथ आई. कांट के सौंदर्यवादी अभिधारणाओं की तुलना करें। - 2 अंक

    कला के प्रति सांस्कृतिक-ऐतिहासिक दृष्टिकोण के मुख्य अभिधारणा क्या हैं? - 2 अंक

    तुलनावाद क्या है? - 2 अंक

    एक "आर्किटाइप" क्या है? - 2 अंक

    उन्मूलन क्या है? किस साहित्यिक विद्यालय ने व्यवस्था को कला का प्रमुख सिद्धांत माना है? - 2 अंक

    संरचनावाद के मुख्य प्रतिनिधियों और मुख्य श्रेणियों के नाम बताइए। - 2 अंक

    छवि और अवधारणा की तुलना करें। - 2 अंक

    कलात्मक छवि की विशेषता के संबंध में "पारंपरिकता" का क्या अर्थ है? - 2 अंक

    संकेत दें कि कैसे निदर्शी चित्र तथ्यात्मक छवियों से भिन्न होते हैं? - 2 अंक

    कलात्मक छवियों के विशिष्ट गुणों की सूची बनाएं। - 2 अंक

    आपके लिए ज्ञात कला रूपों के वर्गीकरण की सूची बनाएं। - 2 अंक

    गतिशील और स्थैतिक कलाओं में क्या अंतर है? - 2 अंक

    कला के रूप में साहित्य की सामग्री से संबंधित मौखिक छवि की विशिष्टता कैसे है - शब्द? - 2 अंक

    "अभौतिकता" के क्या फायदे हैं

मौखिक छवियां? - 2 अंक

मूल्यांकन के लिए मानदंड:

प्रश्नों के लिए एक संक्षिप्त थीसिस उत्तर की आवश्यकता होती है। सही उत्तर 2 अंक के लायक है।

33-40 अंक - "उत्कृष्ट"

25-32 अंक - "अच्छा"

17 - 24 अंक - "संतोषजनक"

0-16 अंक - "असंतोषजनक"

मॉड्यूल के लिए साहित्यमैं

रूसी साहित्यिक आलोचना में अकादमिक स्कूल। एम।, 1976।

अरस्तू। पोएटिक्स (कोई भी संस्करण)।

18 वीं शताब्दी के असमस वी। एफ। जर्मन सौंदर्यशास्त्र। एम।, 1962।

बार्ट। आर आलोचना और सच्चाई। काम से पाठ तक। लेखक की मृत्यु। // बार्ट आर। चयनित कार्य: लाक्षणिकता। काव्य। एम।, 1994।

बख्तिन एम। एम। उपन्यास में शब्द // वह। साहित्य और सौंदर्यशास्त्र के प्रश्न। एम।, 1975।

हेगेल। G. V. F. सौंदर्यशास्त्र: 4 खंडों में। टी। 1. एम।, 1968 पी। 8-20, 31, 35, 37-38।

19वीं-20वीं सदी में विदेशी सौंदर्यशास्त्र और साहित्य का सिद्धांत। एम।, 1987।

कांट I. निर्णय की क्षमता की आलोचना। // कांट आई। सेशन। 6 वॉल्यूम में। मॉस्को, 1966, वी.5. साथ। 318-337.

कोझिनोव वीवी छवि के रूप में शब्द // शब्द और छवि। एम।, 1964।

साथी ए. दानव सिद्धांत। साहित्य और सामान्य ज्ञान। एम।, 2001। अध्याय 1. "साहित्य"।

लेसिंग जी.ई. लाओकून, या पेंटिंग एंड पोएट्री की सीमा पर। एम।, 1957।

साहित्यिक विश्वकोश शब्दकोश एम।, 1987।

लोटमैन यू। एम। एक साहित्यिक पाठ की संरचना। एम।, 1970।

पाठ के भीतर लोटमैन यू। एम। पाठ। कला की प्रकृति पर।// लोटमैन यू। एम। संस्कृति और कला के लाक्षणिकता पर लेख। एसपीबी, 2002. एस 58-78, 265-271।

कलात्मक छवि के मान यू। वी। डायलेक्टिक्स। एम।, 1987।

फेडोरोव वीवी काव्य वास्तविकता की प्रकृति पर। एम।, 1984।

साहित्य के सिद्धांत पर पाठक (ओस्मकोवा एल.वी. द्वारा संकलित) एम।, 1982।

एन जी चेर्नशेव्स्की। कला का वास्तविकता से सौंदर्य संबंध। // भरा हुआ। सोबर। ऑप। 15 खण्डों में टी. 2. एम।, 1949।

शक्लोव्स्की वी। बी। कला एक तकनीक के रूप में // शक्लोव्स्की वी। बी। गद्य का सिद्धांत। एम।, 1983।

जंग काव्य और कलात्मक रचनात्मकता के लिए विश्लेषणात्मक मनोविज्ञान के दृष्टिकोण पर केजी // विदेशी सौंदर्यशास्त्र और 19-20 वीं शताब्दी के साहित्य के सिद्धांत। ग्रंथ, लेख, निबंध। एम।, 1987।

मापांक द्वितीय

सैद्धांतिक काव्य। कला के काम के रूप में साहित्यिक कार्य

लक्ष्य इस मॉड्यूल का छात्रों द्वारा अधिग्रहण हैदक्षताओं साहित्यिक ग्रंथों के विश्लेषक। इस कार्य को प्राप्त करने के लिए, उन्हें साहित्यिक कार्य के मुख्य घटकों और तत्वों के बारे में ज्ञान प्राप्त करने की आवश्यकता है, कार्यों की संरचना की विभिन्न अवधारणाओं के साथ-साथ सैद्धांतिक के क्षेत्र में विभिन्न स्कूलों के प्रमुख साहित्यिक विद्वानों के कार्यों से परिचित होना चाहिए। काव्य। छात्र एक काम के अलग-अलग घटकों का विश्लेषण करने और सेमिनारों में एक कलात्मक पूरे के रूप में काम करने और स्वतंत्र कार्य के लिए असाइनमेंट पूरा करने की प्रक्रिया में कौशल प्राप्त करता है।

साहित्यिक विश्वकोश

कलात्मक सम्मेलन

कलात्मक सम्मेलन

कला का काम बनाने के मूलभूत सिद्धांतों में से एक। छवि की वस्तु के साथ कलात्मक छवि की गैर-पहचान को इंगित करता है। कलात्मक सम्मेलन दो प्रकार के होते हैं। प्राथमिक कलात्मक सम्मेलन सामग्री के साथ ही जुड़ा हुआ है, जिसका उपयोग द्वारा किया जाता है यह प्रजातिकला। उदाहरण के लिए, शब्द की संभावनाएं सीमित हैं; यह रंग या गंध को देखने की संभावना नहीं देता है, यह केवल इन संवेदनाओं का वर्णन कर सकता है:

बगीचे में संगीत बज उठा


ऐसे अकथनीय दुख के साथ


समुद्र की ताजा और तीखी गंध


एक थाली पर बर्फ पर सीप।


(ए. ए. अखमतोवा, "इन द इवनिंग")
यह कलात्मक सम्मेलन सभी प्रकार की कलाओं की विशेषता है; इसके बिना कार्य का निर्माण नहीं हो सकता। साहित्य में, कलात्मक सम्मेलन की ख़ासियत साहित्यिक शैली पर निर्भर करती है: कार्यों की बाहरी अभिव्यक्ति नाटक, भावनाओं और अनुभवों का वर्णन बोल, में कार्रवाई का विवरण महाकाव्य. प्राथमिक कलात्मक सम्मेलन टंकण के साथ जुड़ा हुआ है: यहां तक ​​​​कि एक वास्तविक व्यक्ति का चित्रण करते हुए, लेखक अपने कार्यों और शब्दों को विशिष्ट रूप में प्रस्तुत करना चाहता है, और इस उद्देश्य के लिए वह अपने नायक के कुछ गुणों को बदलता है। तो, जीवी के संस्मरण। इवानोवा"पीटर्सबर्ग विंटर्स" ने स्वयं पात्रों से कई आलोचनात्मक प्रतिक्रियाएं प्राप्त कीं; जैसे ए.ए. अख़्मातोवाइस बात से नाराज थे कि लेखक ने उनके और एन.एस. गुमीलोव. लेकिन जीवी इवानोव न केवल वास्तविक घटनाओं को पुन: पेश करना चाहते थे, बल्कि कलात्मक वास्तविकता में उन्हें फिर से बनाना चाहते थे, अखमतोवा की छवि, गुमीलोव की छवि बनाना। साहित्य का कार्य अपने तीखे अंतर्विरोधों और विशिष्टताओं में वास्तविकता की एक विशिष्ट छवि बनाना है।
माध्यमिक कलात्मक सम्मेलन सभी कार्यों की विशेषता नहीं है। इसमें संभाव्यता का जानबूझकर उल्लंघन शामिल है: मेजर कोवालेव की नाक काट दी गई और एन.वी. गोगोलो, "एक शहर का इतिहास" में भरवां सिर वाला मेयर एम. ई. साल्टीकोव-शेड्रिन. माध्यमिक कलात्मक सम्मेलन धार्मिक और के उपयोग के माध्यम से बनाया गया है पौराणिक चित्र(मेफिस्टोफिल्स "फॉस्ट" में आई.वी. गेटे, वोलैंड इन द मास्टर और मार्गरीटा द्वारा एम. ए. बुल्गाकोव), अतिशयोक्ति(लोक महाकाव्य के नायकों की अविश्वसनीय शक्ति, एन.वी. गोगोल के "भयानक बदला" में अभिशाप का पैमाना), रूपक (दुख, रूसी परियों की कहानियों में प्रसिद्ध, "मूर्खता की स्तुति" में मूर्खता रॉटरडैम का इरास्मस) प्राथमिक एक के उल्लंघन से एक माध्यमिक कलात्मक सम्मेलन भी बनाया जा सकता है: एन.वी. के अंतिम दृश्य में दर्शकों के लिए एक अपील। चेर्नशेव्स्की"क्या किया जाना है?", एल। कठोर, एच एल की कहानी में। बोर्जेस"गार्डन ऑफ फोर्किंग पाथ्स", कारण और प्रभाव का उल्लंघन सम्बन्धडीआई की कहानियों में खरम्सो, नाटकों ई. इओनेस्को. पाठक को वास्तविकता की घटनाओं के बारे में सोचने के लिए, वास्तविक पर ध्यान आकर्षित करने के लिए माध्यमिक कलात्मक सम्मेलन का उपयोग किया जाता है।
  • - कलात्मक जीवनी देखें ...
  • - 1) वास्तविकता की गैर-पहचान और साहित्य और कला में इसका प्रतिनिधित्व; 2) प्रशंसनीयता का एक सचेत, खुला उल्लंघन, कलात्मक दुनिया की भ्रामक प्रकृति को प्रकट करने के लिए एक उपकरण ...

    शब्दावली शब्दकोश-साहित्यिक आलोचना पर थिसॉरस

  • - किसी भी काम की एक अभिन्न विशेषता, कला की प्रकृति से ही जुड़ी हुई है और इस तथ्य में शामिल है कि कलाकार द्वारा बनाई गई छवियों को वास्तविकता के समान नहीं माना जाता है, जैसा कि रचनात्मक द्वारा बनाई गई कुछ है ...

    शब्दावली साहित्यिक दृष्टि

  • - अंग्रेज़ी। पारंपरिकता; जर्मन सापेक्षता। 1. प्रतिबिंब का एक सामान्य संकेत, छवि और उसकी वस्तु की गैर-पहचान को दर्शाता है। 2...

    समाजशास्त्र का विश्वकोश

  • - कला में सम्मेलन। विभिन्न संरचनात्मक माध्यमों से एक ही सामग्री को व्यक्त करने के लिए साइन सिस्टम की क्षमता की रचनात्मकता ...

    दार्शनिक विश्वकोश

  • - - एक व्यापक अर्थ में, कला की मूल संपत्ति, एक निश्चित अंतर में प्रकट, दुनिया की कलात्मक तस्वीर का गैर-संयोग, उद्देश्य वास्तविकता के साथ व्यक्तिगत छवियां ...

    दार्शनिक विश्वकोश

  • - अतिशयोक्ति के बिना, हम कह सकते हैं कि कलात्मक कांस्य का इतिहास उसी समय सभ्यता का इतिहास है। एक खुरदरी और आदिम अवस्था में, हम मानव जाति के सबसे दूरस्थ प्रागैतिहासिक युग में कांस्य से मिलते हैं ...

    विश्वकोश शब्दकोशब्रोकहॉस और यूफ्रोन

  • - आर।, डी।, पीआर। सम्मेलन...

    रूसी भाषा की वर्तनी शब्दकोश

  • - कन्वेंशन, -और, पत्नियां। 1. सशर्त देखें। 2. सामाजिक व्यवहार में निर्धारित एक विशुद्ध रूप से बाहरी नियम। संधियों में फँसा। सभी परंपराओं के दुश्मन...

    शब्दकोषओझेगोव

  • - सम्मेलन, सम्मेलनों, पत्नियों। 1. केवल इकाइयाँ व्याकुलता 1, 2 और 4 अर्थों में सशर्त के लिए संज्ञा। सशर्त वाक्य। सम्मेलन नाट्य निर्माण. सशर्त मूल्य के साथ एक वाक्य रचनात्मक निर्माण। 2...

    Ushakov . का व्याख्यात्मक शब्दकोश

  • Efremova . का व्याख्यात्मक शब्दकोश

  • - सम्मेलन मैं एफ। व्याकुलता संज्ञा adj के अनुसार सशर्त I 2., 3. II च। 1. व्याकुलता संज्ञा adj के अनुसार सशर्त II 1., 2. 2. समाज में आम तौर पर स्वीकृत एक प्रथा, मानदंड या आदेश, लेकिन वास्तविक मूल्य से रहित ...

    Efremova . का व्याख्यात्मक शब्दकोश

  • - स्थिति "...

    रूसी वर्तनी शब्दकोश

  • - ...

    शब्द रूप

  • - अनुबंध, समझौता, प्रथा; सापेक्षता...

    पर्यायवाची शब्दकोश

  • - निर्दिष्ट वस्तु, घटना की प्रकृति से भाषाई संकेत के रूप की स्वतंत्रता ...

    शब्दावली भाषाई शब्दटी.वी. घोड़े का बच्चा

किताबों में "कलात्मक सम्मेलन"

उपन्यास

लेखक एस्कोव किरिल यूरीविच

उपन्यास

अमेजिंग पेलियोन्टोलॉजी पुस्तक से [पृथ्वी का इतिहास और उस पर जीवन] लेखक एस्कोव किरिल यूरीविच

फिक्शन डॉयल ए.के. खोयी हुई दुनिया. - कोई भी संस्करण। एफ़्रेमोव आई। ए। हवाओं की सड़क। - एम .: जियोग्राफिज़, 1962। क्रिचटन एम। जुरासिक पार्क। - एम .: वैग्रियस, 1993। ओब्रुचेव वी। ए। प्लूटोनियम। - कोई भी संस्करण। ओब्रुचेव वी.ए. सन्निकोव भूमि। - कोई भी संस्करण रोनी जे सीनियर।

कला दीर्घा

द टेल ऑफ़ द आर्टिस्ट ऐवाज़ोव्स्की पुस्तक से लेखक वैगनर लेव अर्नोल्डोविच

ART GALLERY बहुत समय पहले, जब इवान कोन्स्टेंटिनोविच फियोदोसिया में बस गए थे, उन्होंने सपना देखा था कि शुरुआती कलाकारों के लिए एक स्कूल अंततः उनके गृहनगर में बनाया जाएगा। ऐवाज़ोव्स्की ने ऐसे स्कूल के लिए एक परियोजना भी विकसित की और तर्क दिया कि सुरम्य प्रकृति

"पारंपरिक" और "प्राकृतिक"

संस्कृति और कला के लाक्षणिकता पर पुस्तक लेख से लेखक लोटमैन यूरी मिखाइलोविच

"पारंपरिकता" और "स्वाभाविकता" एक विचार है कि लाक्षणिक प्रकृति की अवधारणा केवल पारंपरिक रंगमंच पर लागू होती है और यथार्थवादी के लिए अनुपयुक्त है। इससे सहमत होना असंभव है। छवि की स्वाभाविकता और पारंपरिकता की अवधारणाएं से भिन्न तल पर स्थित हैं

4.1. कलात्मक मूल्य और कलात्मक प्रशंसा

संगीत पत्रकारिता और संगीत आलोचना पुस्तक से: ट्यूटोरियल लेखक कुरीशेवा तात्याना अलेक्जेंड्रोवना

4.1. कलात्मक मूल्य और कलात्मक मूल्यांकन "कला का एक काम है, जैसा कि यह था, एक इंटोनेशन-मूल्य संदर्भ के संगीत में डूबा हुआ है जिसमें इसे समझा और मूल्यांकन किया जाता है," एम। बख्तिन ने द एस्थेटिक्स ऑफ वर्बल क्रिएटिविटी 2 में लिखा है। हालाँकि, मुड़ने से पहले

पारंपरिक डेटिंग और योग सूत्र का लेखकत्व

दार्शनिक नींव पुस्तक से आधुनिक स्कूलहठ योग लेखक निकोलेवा मारिया व्लादिमीरोवना

पारंपरिक डेटिंग और योग सूत्र का लेखकत्व अनुसंधान की वैधता के बारे में संदेह योग में आधुनिक प्रवृत्तियों के प्रतिनिधियों के बीच वैचारिक असहमति योग सूत्रों की विभिन्न व्याख्याओं में स्पष्ट रूप से प्रकट होती है, और यहां तक ​​कि निष्कर्षों की बाहरी समानता के साथ, वे अक्सर

VI. वैध आदेश के प्रकार: सम्मेलन और कानून

चयनित कार्य पुस्तक से लेखक वेबर मैक्स

VI. वैध आदेश के प्रकार: परंपरा और कानून I. किसी आदेश की वैधता की गारंटी केवल आंतरिक रूप से दी जा सकती है, अर्थात्: 1) विशुद्ध रूप से भावनात्मक रूप से: भावनात्मक भक्ति द्वारा; 2) मूल्य-तर्कसंगत: आदेश की अभिव्यक्ति के रूप में पूर्ण महत्व में विश्वास द्वारा उच्चतम,

जातीय नाम "हित्तीस" वैज्ञानिकों द्वारा बनाया गया एक सम्मेलन है

किताब से प्राचीन पूर्व लेखक नेमिरोव्स्की अलेक्जेंडर अर्काडिविच

जातीय नाम "हित्तीस" वैज्ञानिकों द्वारा बनाया गया एक सम्मेलन है। एशिया माइनर में एक शक्तिशाली राज्य बनाने वाले लोगों के नाम की उत्पत्ति उत्सुक है। प्राचीन यहूदी इखिग-ती ("हित्ती") कहलाते थे। इस रूप में यह शब्द बाइबल में मिलता है।बाद में, आधुनिक शोधकर्ताओं ने पाया

3 कलात्मक कल्पना। सशर्तता और सजीवता

थ्योरी ऑफ़ लिटरेचर पुस्तक से लेखक खलिज़ेव वैलेन्टिन एवगेनिविच

3 कलात्मक कल्पना। पारंपरिकता और सजीवता पर कलात्मक कल्पना प्रारंभिक चरणकला का गठन, एक नियम के रूप में, महसूस नहीं किया गया था: पुरातन चेतना इतिहास और कला की सच्चाई के बीच अंतर नहीं करती थी। लेकिन पहले से ही लोक कथाएँजो कभी नहीं

प्रमुख महिला: परंपरा या खेल की स्थिति?

अल्फा माले पुस्तक से [उपयोग के लिए निर्देश] लेखक पिटेरकिना लिसा

प्रमुख महिला: परंपरा या खेल की स्थिति? "लगभग कोई सभ्य पुरुष नहीं बचा है। और जो कम से कम किसी चीज के लिए अच्छे हैं उन्हें पिल्लों के रूप में अलग कर दिया गया। यह आनंदहीन बेस्वाद च्युइंग गम समय-समय पर मेरी सभी महिला परिचितों द्वारा चबाया जाता है। पाप, मैं भी कभी-कभी पुरुषों पर बड़बड़ाता हूं।

मिथक 12: प्रामाणिकता एक परंपरा है, मुख्य बात विश्वास है। यूओसी प्रामाणिकता के साथ अनुमान लगाता है, लेकिन वहां कोई विश्वास नहीं है

यूक्रेनी पुस्तक से परम्परावादी चर्च: लेखक के मिथक और सच्चाई

मिथक 12: प्रामाणिकता एक परंपरा है, मुख्य बात विश्वास है। यूओसी कैनोनिकिटी पर अटकलें लगाता है, लेकिन वहां कोई विश्वास नहीं है। TRUECanonicity एक सम्मेलन से बहुत दूर है।

§ 1. वैज्ञानिक ज्ञान की पारंपरिकता

कार्यों के संग्रह पुस्तक से लेखक कटासनोव व्लादिमीर निकोलाइविच

§ 1. सशर्तता वैज्ञानिक ज्ञान 1904 में, ड्यूहेम की पुस्तक "फिजिकल थ्योरी, इट्स पर्पस एंड स्ट्रक्चर" अलग-अलग संस्करणों में दिखाई देने लगी। फ्रांसीसी दार्शनिक ए। रे ने तुरंत इन प्रकाशनों का जवाब दिया, दर्शनशास्त्र और नैतिकता की समीक्षा में "श्रीमान के वैज्ञानिक दर्शन" लेख प्रकाशित किया।

भविष्यवाणी की पूर्ति, भविष्यवाणी की शर्त, और गहरा अर्थ

परमेश्वर के जीवित वचन को समझना पुस्तक से हेज़ल गेरहार्ड द्वारा

भविष्यवाणी की पूर्ति, भविष्यवाणी की शर्त और गहरी

3. हमारी प्रतिक्रियाओं की शर्त और एक स्वतंत्र "मैं" का भ्रम

पाथ टू फ्रीडम पुस्तक से। शुरू करना। समझ। लेखक निकोलेव सर्गेई

3. हमारी प्रतिक्रियाओं की शर्त और एक स्वतंत्र "मैं" का भ्रम

यौन शिष्टाचार का सम्मेलन

सेक्स: रियल एंड वर्चुअल किताब से लेखक काशचेंको एवगेनी एवगुस्तोविच

यौन शिष्टाचार की सशर्तता यदि हम यौन संस्कृति को कड़ाई से अनुभवजन्य रूप से देखते हैं, तो मानदंडों और नियमों का सम्मेलन जो इसके धारकों को बताता है, हड़ताली है। उनका उपयोग, स्वेच्छा से या अनैच्छिक रूप से, एक ऐसी स्थिति की ओर ले जाता है जिसमें

  • संगीत और कलात्मक गतिविधि, इसकी संरचना और मौलिकता
  • एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के शिक्षक की संगीत और कलात्मक संस्कृति और इसकी मौलिकता
  • रूसी लोक कला संस्कृति और आधुनिक दुनिया में इसका विकास।
  • XX सदी की पहली छमाही के सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्यों की कलात्मक गतिविधि।
  • 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में रूस की कलात्मक संस्कृति और आध्यात्मिक जीवन।
  • परीक्षा के लिए प्रश्न

    एक कला के रूप में साहित्य की विशिष्टता। साहित्य में सम्मेलन की अवधारणा

    कला के एक काम का आयोजन संगठन। टकराव। प्लॉट और प्लॉट

    एक साहित्यिक कृति की रचना। स्तर और तत्व कलात्मक संगठनमूलपाठ

    कलात्मक स्थान और कलात्मक समय। कालक्रम की अवधारणा

    6. एक साहित्यिक पाठ का कथात्मक संगठन। दृष्टिकोण की अवधारणा। लेखक कथावाचक है। कहानी की तरह विशेष आकारवर्णन

    साहित्य के प्रकार और विधाएँ। साहित्य में बिगेनेरिक और एक्स्ट्राजेनेरिक रूप

    एक प्रकार के साहित्य के रूप में इपोस। प्रमुख महाकाव्य शैलियों।

    एक प्रकार के साहित्य के रूप में गीत। मुख्य गीतात्मक विधाएँ। गीत नायक।

    एक साहित्यिक शैली के रूप में नाटक। नाटक और रंगमंच। प्रमुख नाटकीय विधाएं

    एक साहित्यिक कार्य के पथ की अवधारणा। साहित्यिक कृति में विभिन्न प्रकार के वैचारिक और भावनात्मक मूल्यांकन

    साहित्यिक भाषा और कल्पना की भाषा। लेखक की भाषा के स्रोत। काव्य भाषा की अभिव्यंजक संभावनाएं।

    पथ की अवधारणा। पथ में विषय और शब्दार्थ का सहसंबंध। रास्तों की अभिव्यंजक संभावनाएं।

    प्रणाली में तुलना और रूपक अभिव्यक्ति के साधनकाव्य भाषा। ट्रेल्स की अभिव्यंजक संभावनाएं

    ट्रॉप्स की प्रणाली में रूपक और प्रतीक, उनकी अभिव्यंजक संभावनाएं

    काव्य भाषा के अभिव्यंजक साधनों की प्रणाली में रूपक, पर्यायवाची, व्यंजना, व्याख्या। ट्रेल्स की अभिव्यंजक संभावनाएं

    शैलीगत आंकड़े। काव्य वाक्य रचना की कलात्मक संभावनाएं।

    काव्यात्मक और गद्य भाषण। लय और मीटर। लय कारक। पद्य की अवधारणा। सत्यापन की प्रणाली

    19. कला के एक काम में चरित्र। "चरित्र", "नायक", "की अवधारणाओं के बीच संबंध अभिनेता»; छवि और चरित्र। एक साहित्यिक कृति में पात्रों की प्रणाली



    साहित्य में हास्य और दुखद। हास्य के रूप और इसके निर्माण के साधन।

    साहित्यिक प्रक्रिया। स्थिरता साहित्यिक प्रक्रिया. मुख्य साहित्यिक रुझान, धाराएं, स्कूल। कलात्मक पद्धति की अवधारणा

    22. साहित्य में शैली। साहित्य में "बड़ी" शैलियाँ और व्यक्तिगत शैली

    टेक्स्ट और इंटरटेक्स्ट। उद्धरण। स्मरण। संकेत। सेंटन।

    कला के काम के रूप में साहित्यिक कार्य

    साहित्यिक क्लासिक स्थिति। मास और कुलीन साहित्य

    हमें उत्कृष्ट रूसियों में से एक के काम के बारे में बताएं समकालीन लेखक(कवि, नाटककार) और उनकी एक कृति का विश्लेषण (व्याख्या) प्रस्तुत करते हैं।


    परीक्षा के लिए प्रश्न

    1. एक कला के रूप में साहित्य की विशिष्टता. साहित्य में सम्मेलन की अवधारणा।

    एक साहित्यिक और कलात्मक कृति * शब्द के संकीर्ण अर्थ में कला का एक कार्य है, जो सामाजिक चेतना के रूपों में से एक है। सामान्य रूप से सभी कलाओं की तरह, कला का एक काम एक निश्चित भावनात्मक और मानसिक सामग्री की अभिव्यक्ति है, एक आलंकारिक, सौंदर्यपूर्ण रूप से महत्वपूर्ण रूप में कुछ वैचारिक और भावनात्मक परिसर।



    कला का एक काम उद्देश्य और व्यक्तिपरक की एक अघुलनशील एकता है, वास्तविकता का पुनरुत्पादन और लेखक की समझ, जीवन ऐसा है, जो कला के काम में शामिल है और इसमें जाना जाता है, और जीवन के लिए लेखक का दृष्टिकोण .

    साहित्य शब्द के साथ काम करता है - अन्य कलाओं से इसका मुख्य अंतर। शब्द साहित्य का मुख्य तत्व है, सामग्री और आध्यात्मिक के बीच की कड़ी।

    इमेजरी को स्थानांतरित किया जाता है उपन्यासपरोक्ष रूप से शब्दों के माध्यम से। जैसा कि ऊपर दिखाया गया है, शब्द एक तरह से या किसी अन्य रूप में राष्ट्रीय भाषासंकेत-प्रतीक हैं, आलंकारिकता से रहित। शब्द का आंतरिक रूप श्रोता के विचार को दिशा देता है। कला शब्द के समान ही रचनात्मकता है। काव्य छवि बाहरी रूप और अर्थ, विचार के बीच एक कड़ी के रूप में कार्य करती है। आलंकारिक काव्य शब्द में, इसकी व्युत्पत्ति को पुनर्जीवित और अद्यतन किया जाता है। छवि उनके शब्दों के प्रयोग के आधार पर उत्पन्न होती है लाक्षणिक अर्थ. मौखिक कला के कार्यों की सामग्री "भाषण, शब्दों, उनमें से एक संयोजन जो भाषा के दृष्टिकोण से सुंदर है" के संचरण के कारण काव्य बन जाती है। इसलिए, साहित्य में संभावित दृश्य सिद्धांत परोक्ष रूप से व्यक्त किया जाता है। इसे वर्बल प्लास्टिसिटी कहते हैं। इस तरह की मध्यस्थता की आलंकारिकता पश्चिम और पूर्व के साहित्य, गीतकार, महाकाव्य और नाटक की एक समान संपत्ति है।

    सचित्र शुरुआत भी महाकाव्य में निहित है। कभी-कभी महाकाव्य कार्यों में आलंकारिकता अप्रत्यक्ष रूप से और भी अधिक व्यक्त की जाती है।

    मौखिक और कलात्मक अप्रत्यक्ष प्लास्टिसिटी से कम महत्वपूर्ण कुछ और साहित्य में छाप नहीं है - लेसिंग के अवलोकन के अनुसार, अदृश्य, यानी वे चित्र जो पेंटिंग से इनकार करते हैं। ये प्रतिबिंब, संवेदनाएं, अनुभव, विश्वास हैं - सभी पक्ष मन की शांतिव्यक्ति। शब्द की कला वह क्षेत्र है जहाँ का अवलोकन होता है मानव मानस. संवाद और एकालाप जैसे भाषण रूपों की मदद से उन्हें अंजाम दिया गया। वाणी द्वारा मानव चेतना की छाप एक ही प्रकार की कला-साहित्य के लिए उपलब्ध है।

    कलात्मक सम्मेलन

    कला का काम बनाने के मूलभूत सिद्धांतों में से एक। छवि की वस्तु के साथ कलात्मक छवि की गैर-पहचान को इंगित करता है।

    कलात्मक सम्मेलन दो प्रकार के होते हैं।

    प्राथमिक कलात्मक सम्मेलनइस प्रकार की कला द्वारा उपयोग की जाने वाली सामग्री से संबंधित है। उदाहरण के लिए, शब्द की संभावनाएं सीमित हैं; यह रंग या गंध को देखना संभव नहीं बनाता है, यह केवल इन संवेदनाओं का वर्णन कर सकता है। यह कलात्मक सम्मेलन सभी प्रकार की कलाओं की विशेषता है; इसके बिना कार्य का निर्माण नहीं हो सकता। प्राथमिक कलात्मक सम्मेलन टंकण के साथ जुड़ा हुआ है: यहां तक ​​​​कि एक वास्तविक व्यक्ति का चित्रण करते हुए, लेखक अपने कार्यों और शब्दों को विशिष्ट रूप में प्रस्तुत करना चाहता है, और इस उद्देश्य के लिए वह अपने नायक के कुछ गुणों को बदलता है। साहित्य का कार्य अपने तीखे अंतर्विरोधों और विशिष्टताओं में वास्तविकता की एक विशिष्ट छवि बनाना है।

    माध्यमिक कलात्मक सम्मेलनसभी कार्यों पर लागू नहीं होता। इसमें संभाव्यता का जानबूझकर उल्लंघन शामिल है: मेजर कोवालेव की नाक काट दी गई और एन.वी. गोगोलो, "एक शहर का इतिहास" में भरवां सिर वाला मेयर एम. ई. साल्टीकोव-शेड्रिन. एक माध्यमिक कलात्मक सम्मेलन धार्मिक और पौराणिक छवियों के उपयोग के माध्यम से बनाया गया है (मेफिस्टोफिल्स इन फॉस्ट द्वारा आई.वी. गेटे, वोलैंड इन द मास्टर और मार्गरीटा द्वारा एम. ए. बुल्गाकोव), अतिशयोक्ति(लोक महाकाव्य के नायकों की अविश्वसनीय शक्ति, एन.वी. गोगोल के "भयानक बदला" में अभिशाप का पैमाना), रूपक (दुख, रूसी परियों की कहानियों में प्रसिद्ध, "मूर्खता की स्तुति" में मूर्खता रॉटरडैम का इरास्मस) प्राथमिक के उल्लंघन से एक माध्यमिक कलात्मक सम्मेलन भी बनाया जा सकता है: दर्शक के लिए एक अपील, एक चतुर पाठक के लिए एक अपील, कथा की परिवर्तनशीलता (घटनाओं के विकास के लिए कई विकल्पों पर विचार किया जाता है), कारण का उल्लंघन -और-प्रभाव सम्बन्ध. पाठक को वास्तविकता की घटनाओं के बारे में सोचने के लिए, वास्तविक पर ध्यान आकर्षित करने के लिए माध्यमिक कलात्मक सम्मेलन का उपयोग किया जाता है।