Beaucoup de gens ont pensé à écrire un livre ou un roman au moins une fois dans leur vie. L'idée de mettre vos fantasmes sur papier, de publier un livre et d'en tirer de l'argent réchauffe le cœur de milliers de personnes. Mais comment écrire un roman si vous ne l'avez jamais fait auparavant ? Bien sûr, il est impossible de trouver des conseils universels sur l'écriture d'un roman, car chaque écrivain a sa propre approche et ses propres méthodes, même si les plus populaires peuvent être identifiées.

En lisant

Le conseil le plus banal, qui pourtant vous sera très utile. Plus vous lirez de romans, plus vous élargirez votre vocabulaire, plus vos phrases seront belles et plus vous pourrez faire tourner l'intrigue dans votre livre. Pendant que vous lisez, notez les échecs et les réussites du travail de quelqu'un d'autre afin de comprendre comment vous pouvez faire mieux. Mais vous ne devriez pas copier un autre auteur, vous voulez créer votre propre roman unique, n'est-ce pas ?

Intrigue et personnages

Le plus difficile dans un roman réussi est de trouver la bonne intrigue et héros intéressants. Où commencer?

Travaillez comme vous vous sentez le plus à l'aise. Pour certains auteurs, il est plus pratique de proposer d'abord une intrigue, puis de choisir des personnages pour celle-ci, pour d'autres, l'idée commence par les images des personnages, et ce n'est qu'alors que l'intrigue vient à l'esprit. C'est très individuel, alors travaillez comme ça marche.

Stephen King dit qu'il commence à écrire un roman à partir d'une certaine situation. Par exemple : « Que se passe-t-il si une femme est alitée dans maison vide? Après cela, il commence à réfléchir à la façon dont les événements pourraient se développer et souvent lui-même ne peut pas dire immédiatement comment le livre se terminera.

Il est important que vos personnages soient différents et que votre lecteur puisse sympathiser avec au moins l'un d'entre eux. Si ce n'est pas le cas, alors le livre ne pourra tout simplement pas "accrocher" son lecteur et il sera déçu. Kurt Vonnegut déclare également que votre personnage devrait vouloir quelque chose, même quelque chose d'aussi simple qu'un sandwich. C'est ce qui le rendra plus humain et intéressant.

Comment commencer un roman

Les romans sont un travail assez volumineux, il peut donc être effrayant de commencer un tel travail. Pour renforcer votre confiance, essayez d'écrire quelque chose de plus petit, comme une nouvelle. Il peut s'agir d'une œuvre distincte ou d'un épisode de votre futur roman. Ou peut-être vous sera-t-il plus facile de trouver une suite à votre roman préféré d'un écrivain célèbre ?

Il est important que vous l'essayiez et que vous voyiez si vous l'aimez et si cela fonctionne pour vous. Parfaire petite histoire sera plus facile qu'un gros roman. Soit dit en passant, écrire une bonne histoire est beaucoup plus difficile. Si vous réussissez, alors la question est de savoir comment écrire roman de génie, disparaîtra de lui-même très bientôt.

Foi en sa force

Supposons que vous ayez une idée de roman, que vous ayez pensé à tous les personnages, mais que l'œuvre ne colle pas du tout. Ou peut-être avez-vous écrit quelques pages et abandonné le travail, ne trouvant pas le temps de le poursuivre ? Pour ne pas vous retrouver dans une telle situation, habituez-vous à écrire quotidiennement. Ce sera mieux si vous faites cela pendant la même durée, par exemple, une heure. Décidez à quel moment de la journée il est plus pratique pour vous de travailler, de vous asseoir et d'écrire. Même si le lendemain vous devez détruire ce que vous avez écrit et tout réécrire, une telle expérience sera utile. Généralement après les premiers paragraphes travaux en cours plus facile, et vous êtes heureux d'écrire page après page.

rituels

Le plus dur est de se mettre au travail. Avant de bien écrire le roman de vos rêves, prenez l'habitude de faire quelque chose de précis avant de commencer à écrire. Par exemple, vous pouvez boire une tasse de café et relire le matériel d'hier ou cuisiner pour vous-même. délicieux sandwichs pour les collations pendant le travail. Ainsi, vous pouvez, en quelques étapes simples, vous mettre rapidement en place pour une ambiance de travail.

Contrôle du matériel

Vous est-il déjà arrivé qu'au bout d'un moment les œuvres que vous avez écrites vous paraissent drôles ou stupides ? Bien sûr, oui. C'est pourquoi relisez périodiquement ce que vous avez écrit. Il est important que votre matériel soit "reposé" pendant un certain temps, par exemple une semaine. Ce n'est qu'après cela que vous pourrez le regarder avec un regard plus frais et voir toutes les faiblesses et les lacunes.

En tant qu'écrivain de romans d'amour, on me demande tout le temps : comment écrire et vendre avec succès ? histoire d'amour? De nombreux écrivains en herbe sont enthousiastes à l'idée de publier leur premier livre et impression de catalogue qui comprendra des textes originaux.

J'ai finalement décidé d'écrire quelques points qui peuvent être utiles aux débutants. Vous pouvez me contacter avec des questions via mon LiveJournal, après m'avoir déjà ami afin de suivre tout ce que j'écrirai sur cette question difficile à l'avenir (et ne pas me répéter). Je réponds à toutes les questions. Je lis des textes. Je donne des conseils. Je suggère où aller et contacter les éditeurs :)

Un roman d'amour est un genre qui a ses propres lois strictes, ce qui augmente les chances que votre création soit publiée. Il a ses propres lois.

Loi 1.
Une histoire d'amour est une œuvre SUR L'AMOUR. idées nobles, si vous vouliez soudainement les inclure dans le travail, ils devraient être ABOUT LOVE. Et de rien d'autre. Aucune terminologie spéciale, compréhensible uniquement avec un dictionnaire de mots étrangers, des déclarations abstruses de héros, des théories complexes et références historiques. Que veut le lecteur en achetant votre livre ? De quoi s'inquiéter des personnages principaux, sympathiser avec eux, pleurer. Au lieu d'être chargé de pensées pendant quelques mois. LR c'est de la littérature de divertissement !
LR peut être biaisé vers un roman policier, du mysticisme, un roman d'aventures, mais il vaut mieux discuter de ce moment avec l'éditeur à l'avance et ne pas en faire trop. Pourtant, dans votre travail, l'essentiel est les lignes d'amour.

Loi 2.
Une histoire d'amour implique des HÉROS. Et pas l'héroïne dans laquelle vous vous êtes ingénieusement mise en valeur, ajoutant quelques princes plus douteux au texte pour ombrager votre beauté et votre esprit. Dans un roman d'amour, il doit y avoir une héroïne à part entière et un héros à part entière. Mieux - deux. Il sera donc plus facile de créer des intrigues. Ce serait aussi bien d'ajouter un ami de l'héroïne (peut-être plus d'un), afin qu'elle ait quelqu'un pour exprimer ses sentiments et de qui obtenir des conseils. Tous les personnages du roman doivent être vivants, reconnaissables, avec des personnages bien écrits. Positif - tel qu'ils veulent faire preuve d'empathie, négatif - tel qu'ils provoquent une colère juste. Pas de modèles et de stéréotypes ! Regardez autour de vous, observez les gens, cherchez des personnages !

Loi 3.
STORY est au centre d'une histoire d'amour. Il devrait avoir une intrigue dans les deux premiers, maximum trois, chapitres, un développement avec des rebondissements inattendus et un dénouement. Les relations entre les personnages se développent à travers des conflits. Si tout est exactement comme dans un conte de fées, ce n'est pas intéressant à lire.

A bas les schémas et les stéréotypes ! Oubliez tout ce que vous avez lu ou regardé à la télévision auparavant. Recherchez vos situations originales, vos mouvements, vos tournants ! Comment histoire plus intéressante plus le livre est intéressant.
Rappelez-vous la logique des événements : chaque action des personnages doit avoir un motif découlant de leurs personnages, chaque action doit conduire à certaines conséquences logiques. Des incohérences logiques ou des plafonds tendus dans l'intrigue font immédiatement sortir le lecteur de la réalité que vous avez inventée, ce qui est très désagréable. Ne soyez pas paresseux pour relire et corriger le texte, en peaufinant l'intrigue.

Soit dit en passant, votre LR peut avoir non pas une histoire d'amour, mais deux. L'amie de l'héroïne n'est-elle pas digne de son prince ? Deux scénarios bien exécutés augmentent vos chances de gagner !

Loi 4.
Une histoire d'amour doit avoir une fin heureuse. L'héroïne doit trouver son prince / se marier / avoir des enfants. Une fin ouverte - elle se leva et se demanda qui entrerait maintenant par la porte : Petya ou Vasya - ne convient pas. L'héroïne doit décider: Petya - so Petya, Vasya - so Vasya. De plus, Petya ou Vasya lui-même doit décider et: lui avouer son amour, faire une offre, écouter la grossesse et déclarer qu'il a rêvé d'un enfant toute sa vie. A la fin de votre création, tous les héros (sauf les négatifs) doivent voir tous leurs rêves se réaliser. Tous les rêves MATRIMONIAUX. L'option lorsqu'elle ne trouve pas son prince, mais devient copropriétaire de l'entreprise ne convient pas (voir loi 1).

Cet article vous aidera à naviguer et à vous connecter. Intrigue, personnages, langage de narration, intrigue - ce sont les trois piliers sur lesquels repose le roman.

Occupons-nous des personnages."Les héros d'un roman devraient être des êtres vivants..." comme l'a dit Mark Twain dans L'ABC du roman de Mark Twain. À personnages les romans se sont avérés réels, de sang pur, l'auteur lui-même doit clairement les voir et les comprendre. Certains auteurs conseillent de réfléchir aux biographies des personnages principaux et de les mettre dans un fichier séparé. Et puis choisissez le plus de "friandises". C'est une méthode géniale. C'est vrai, à forte intensité de main-d'œuvre. Prêt? Commencer! Où il est né, comment il a étudié, cercle familial, amis, premier baiser, succès et échecs. Cela ressemble à une feuille de triche, où vous trouverez des indices déjà en train de créer un roman. La langue parlée aide à "faire revivre" les personnages. Les dialogues montrent leur attitude face au monde, à la situation, les uns aux autres. Disons qu'un ami peut dire au personnage principal qui va à un rendez-vous.

Vous avez de la chance! Vous n'avez pas à peindre vos yeux! Toute ma vie j'ai envié tes cils, si noirs, si longs !

Et il devient clair que, premièrement, ils sont amis depuis l'enfance, et deuxièmement, l'héroïne a des yeux expressifs. L'utilisation d'argot, d'expressions préférées, de dictons "colore" le personnage et le rend convexe, fiable.

Terrain. Vous pouvez agir librement avec les éléments de l'intrigue, personne n'est obligé d'écrire selon un plan clair. Comment commencer? Cette question préoccupe tous les écrivains, qu'ils soient novices ou professionnels.

Voici quelques formes d'introduction qui peuvent être utilisées dans un roman d'amour :

1. Récit. C'est simple : vous racontez, décrivez.
2. Dialogue ou monologue. Très pratique, démarrage gagnant. Vous pouvez choisir n'importe quel rythme et n'importe quel thème : paysage, vérités éternelles, héros. Vous pouvez couper la conversation endroit intéressant, revivre avec une variété d'intonations, d'argot.
3. Lettre. L'option principale est la correspondance des héros. Ici, les avantages d'un dialogue monologue sont préservés, en plus, la charge utile du texte et le contenu informatif augmentent.
4. Documents. Il peut s'agir d'une déclaration de divorce ou, à l'inverse, d'un acte de mariage. Un verdict du tribunal, un certificat d'un hôpital psychiatrique, un compte bancaire.

L'intrigue doit garder le suspense, l'intrigue. Alternez les dialogues et les actions des personnages, coupez la scène au moment le plus excitant, diluez les épisodes dynamiques avec des descriptions. Les flashbacks aident à bien changer le décor, c'est-à-dire à recréer le passé des personnages. Il peut s'agir à la fois d'événements d'hier et de souvenirs d'enfance. Les flashbacks psychologiques diluent parfaitement l'action dynamique, permettent de raconter l'histoire dans différents plans temporels et offrent l'occasion de faire une halte intrigante avant un épisode tendu.

Expressivité artistique. Comme l'un des écrivains célèbres personne ne peut écrire cinq cents mauvaises histoires. Donc, la principale chose à créer propre style- une expérience. Farcir votre main. Rappelez-vous Y. Olesha: "Pas un jour sans une ligne!". Très point important dans la manière d'écrire - l'utilisation de timbres. "Leurs cœurs sonnaient à l'unisson", "ses yeux brillaient comme des étoiles", "délicat comme une violette" - de telles expressions sont tellement usées que toute intrigue perdra de sa fascination. Ne tombez donc pas dans la banalité. En dernier recours, si vous ne trouvez pas le chiffre d'affaires initial, jetez complètement cette phrase. Le sens est-il perdu ? Une prétention excessive gâche également l'impression. Ne vous accrochez pas à toutes les images réussies, reportez à des temps meilleurs si elles ne « rentrent pas » ou encombrent le texte.

Fin heureuse. Le genre roman d'amour implique une fin heureuse à l'histoire. Il y a bien sûr des exceptions, mais elles ne font que confirmer les règles. Le désir d'originalité n'a pas sa place ici : le lecteur se sentira trompé et déçu s'il tombe sur quelque chose comme « tout le monde est mort » à la fin. Ne réinventez pas la roue, les histoires d'amour sont des lectures relaxantes. Que votre roman soit aussi facile et amusant à lire que vous l'avez écrit.

Les romans d'amour sont un genre très populaire dans édition. Un bon roman d'amour peut engendrer toute une série de romans avec des personnages et des décors similaires. Peut-être avez-vous décidé d'écrire des romans d'amour, de vous mettre au défi en tant qu'écrivain ou de vous essayer à ce genre. Commencez par rechercher des idées de romans d'amour intéressantes et passionnantes. Ensuite, lorsque vous écrivez votre histoire, gardez à l'esprit votre lectorat. Travaillez et éditez le travail fini afin qu'il intéresse les lecteurs d'histoires d'amour.

Pas

Partie 1

1. Utilisez l'expérience d'une véritable relation amoureuse comme source d'inspiration. Partez de votre propre bagage romantique et adaptez-le à votre livre. Utilisez une rencontre fortuite pendant vos vacances ou un moment spécial que vous avez partagé avec votre partenaire comme une histoire. Prenez vos relations amoureuses passées comme source.

   • Par exemple, vous pouvez prendre une relation passionnée mais ratée de votre passé, changer vos vrais noms et l'utiliser comme intrigue pour un livre. Vous pouvez également apporter des modifications à la scène ou ajouter des détails mineurs pour rendre la situation plus dramatique.
   • De plus, vous pouvez vous inspirer de vrais romans de personnes de votre environnement. Peut-être avez-vous un petit ami ou une petite amie qui vit une relation tumultueuse. Ou vous avez un frère (ou une sœur) qui a vécu une liaison passionnée dans le passé.

2. Inspirez-vous des films d'amour ou des émissions de télévision. Vous pouvez même créer des liens vers des films ou des programmes que vous aimez regarder. Créez votre propre version de votre mélodrame préféré. Recréez la romance d'une émission télévisée avec vos personnages fictifs ou dans un cadre différent.

   • Plus d'inspiration livres d'amour et chansons.

3. Trouvez un personnage principal charismatique. Le lecteur doit se sentir proche de lui et l'aimer. Personnage principal, qui est le plus souvent aussi le narrateur de l'histoire, doit être accueilli et accessible au public. Il doit être intéressant et unique pour votre lecteur.

   • Par exemple, pendant la journée personnage principal est une avocate pénaliste hautement qualifiée et, le soir, une femme célibataire désireuse de rencontrer quelqu'un de sa stature. Ou le personnage principal a été abandonné par son mari et elle essaie de faire face au retour dans sa ville natale.

4. Concentrez-vous sur un certain type de romance. Il y a beaucoup de différents types: Des romans historiques aux romans pour adolescents ou romans avec une intrigue surnaturelle. Décidez exactement sur quoi vous voulez écrire. Le look du roman doit correspondre à votre idée afin que vous puissiez plaire à votre public.

   • Par exemple, si votre intrigue se déroule à Saint-Pétersbourg au début du XXe siècle, vous écrivez un roman historique. Si des événements se déroulent entre un fantôme et une femme, alors c'est une romance paranormale.

5. Lire des exemples de romans d'amour. Pour avoir une meilleure idée du genre, lisez des romans d'amour considérés comme réussis et bien écrits. Allez à votre bibliothèque ou librairie locale et choisissez quelques livres, tels que :

   • Étranger, Diana Gabaldon;
   • 50 nuances de Grey, E.L. James;
   • Crépuscule, Stephenie Meyer;
   • Jane Eyre, Charlotte Brontë;
   • Le cahier, Nicolas Sparks.

   Partie 2

   Écrire un roman

   1. Formulez votre propre formule d'amour. Il y a un schéma éprouvé dans les romans : une fille rencontre un garçon, une fille perd un gars, une fille retrouve un gars. Pour que vos romans d'amour se démarquent, proposez votre propre variante ou approche de ce plan pour que vos histoires restent fraîches et passionnantes. Cependant, si vous vivez en Russie, vous ne devriez pas écrire sur la façon dont une fille a rencontré une fille ou un gars a rencontré un gars, car ce pays a une loi contre la promotion de l'homosexualité. Dès lors, mieux vaut organiser une rencontre entre un mec et une fille dans un autre univers ou une autre époque. Soyez créatif et jouez avec le schéma de tous les côtés.

      • Une fille peut aussi être d'une certaine race ou avoir un passé en conflit avec un garçon qu'elle aime. Soit l'héroïne est issue d'une famille en rupture avec la famille du jeune homme.

   2. S'en tenir à un fort attachement à l'endroit. L'emplacement est un élément clé pour une romance réussie. Le lieu des événements doit être au premier plan tout au long de l'histoire. Il devrait prescrire la manière dont les personnages parlent, dont ils interagissent et dont ils regardent le monde dans lequel se déroule l'action.

      • Par exemple, la scène du roman peut être le Caucase d'aujourd'hui, où les personnages auront leur propre dialecte spécifique et leur propre mode de vie. Ou les événements peuvent se dérouler au milieu de l'océan sur un navire de guerre, où les personnages souffrent de nausées causées par le mal de mer et le mauvais temps.

   3. Trouvez un conflit clé. Les lecteurs de romans adorent le conflit global et détaillé qui fait avancer l'histoire. Il doit être crédible et empêcher également le personnage principal et son amant d'être ensemble. De plus, il doit être facile et compréhensible pour le lecteur de suivre cette opposition.

      • Par exemple, un conflit clé peut être le choix du personnage principal entre une affaire criminelle très importante et une romance naissante avec un voisin dans la cage d'escalier. Ou le conflit pourrait être la maladie du personnage principal, qui fait obstacle à son union avec l'amour de sa vie.

   4. Envisagez d'ajouter des scènes de sexe. Tous les romans d'amour n'ont pas besoin de scènes de sexe. Si vous décidez de les ajouter à votre livre, rendez-les vivants et émouvants. Évitez les détails flashy ou les descriptions mécaniques des rapports sexuels. Utilisez plutôt des détails romantiques et sensuels pour décrire le sexe entre les personnages.

      • Par exemple, une scène de sexe peut être décrite en termes de détails sensoriels, tels que des odeurs, des sentiments, des sons ou des images. En donnant un contexte aux scènes de sexe, vous pouvez les rendre plus émotionnelles pour le lecteur.

   5. Évitez les clichés. Livres romantiques plein de clichés. Les clichés sont des phrases qui sont utilisées si souvent qu'elles ont déjà perdu leur sens. Si un mot ou une phrase vous semble familier, il s'agit probablement d'un cliché et vous devez l'éviter. Mieux vaut proposer des descriptions originales uniques à ce personnage.

      • Par exemple, au lieu de dire « il était grand, brun et attirant », vous pourriez dire « il était beau et ressemblait à un professeur élégant ».

   6. Terminez le roman par une fin satisfaisante. Une bonne histoire d'amour se terminera dans le style "et ils vécurent heureux pour toujours". Donnez au lecteur une fin heureuse et satisfaisante. En fin de compte, vos lecteurs veulent voir que le personnage principal a trouvé l'amour qu'il désirait.

      • Par exemple, le personnage principal et son amant seront enfin réunis. Ou alors elle se remettra légèrement de sa maladie pour revoir enfin son bien-aimé.

   Partie 3

   Faire les finitions

   1. Lisez le roman à haute voix. Une fois que vous avez terminé le brouillon de votre livre, lisez-le à haute voix pour vous-même. Écoutez le son de votre roman. Soulignez ou surlignez toutes les phrases qui semblent stupides ou incompréhensibles afin de pouvoir les réécrire plus tard. Vérifiez que la transition entre les chapitres est fluide et fluide.

      • Vous pouvez également lire le roman à haute voix pour détecter les fautes d'orthographe, de grammaire ou de ponctuation. Essayez de lire le livre lentement pour vous assurer que chaque mot est correctement orthographié.

Un roman n'est pas seulement une collection de 33 lettres et une poignée de signes de ponctuation. Il a un but - faire plonger le lecteur dans le monde créé par l'auteur, ressentir des choses, des lieux et des mondes qu'il ne connaissait pas. Allumer chez le lecteur la soif de savoir ce qui va se passer ensuite, lui faire tourner la page et découvrir que la lecture du roman a non seulement apporté du plaisir, mais l'a fait changer un peu et lui a ouvert quelque chose de nouveau.

Les genres littéraires les plus populaires

Comment commencer à écrire ? Avant de s'asseoir pour écrire un roman, l'auteur doit déterminer : pour qui veut-il écrire ? Qui seront ses lecteurs ? Qu'est-ce qui les intéresse et qu'est-ce qui est le plus lu aujourd'hui ? De nombreuses enquêtes ont montré que les genres les plus lus aujourd'hui sont la romance, la science-fiction, les romans policiers et les classiques.

Romans d'amour

En règle générale, la plupart d'entre eux sont lus par des femmes qui ne voient dans la vie que la lessive, le nettoyage, le travail, la cuisine et un mari éternellement occupé. Ils ont besoin de romantisme, de beauté. Ils ont besoin beaux noms des héros, des personnages forts, des lieux mémorables. Ils ne liront pas l'amour du plombier pour le cuisinier.

Mais si l'auteur ose en parler, alors il doit réfléchir à la manière de captiver ses lecteurs - réfléchir à une intrigue touchante. Comprendre comment écrire des scènes d'amour dans un roman de manière à ce que le personnage le plus inesthétique à première vue "joue", se démarque. Tout au long de l'œuvre, notez comment les sentiments des personnages les ont modifiés, quelles difficultés ils ont dû traverser pour prouver ou montrer leur amour.

Fiction

Le genre fantastique est surtout préféré par les adolescents ou les génies de l'informatique. En termes de diversité des genres, il y a de la place pour l'expansion ici. Cela peut être une histoire d'aventure avec des embellissements incroyables : transformations et astuces inhabituelles, lieux insolites et « cloches et sifflets » techniques.

Le genre fantastique est bon car ici vous pouvez trouver un nom qui intriguera le lecteur, créer une intrigue fascinante, en prenant comme base conte populaire avec ses monstres, sorciers et chevaliers courageux ou la cyber-fiction avec ses innovations électroniques.

La fantasy est un genre assez populaire car il y a un "champ d'activité" illimité pour l'auteur. Et comment écrire un roman fantastique, de quelle manière, ne dépend que de son imagination. L'ensemble principal de la science-fiction - personnage principal, l'objet de son amour, de puissants mécènes ou associés. Et bien sûr, le camp adverse : le méchant principal est insidieux et invincible.

détectives

Les romans de ce genre ont toujours été lus, lus et seront lus. Pourquoi sont-ils populaires ? Le lecteur veut avant tout s'amuser, s'évader de la réalité. Il aime résoudre le crime, comme un puzzle. Le début du roman est un puzzle. Et l'auteur joue : cache l'évidence, apporte le soupçon à un personnage totalement innocent, qui se comporte comme s'il était le criminel.

Et le lecteur va souvent dans le mauvais sens, ses suppositions sont fausses. En règle générale, le héros du détective - le détective - surpasse le lecteur en esprit vif et résout élégamment le crime. Pour écrire un détective, un puzzle, bien sûr, ne suffit pas. Comment apprendre à écrire des romans policiers ? Tout d'abord, il est intéressant pour le lecteur de suivre le cheminement de pensée des héros, de poursuivre le criminel avec le détective et d'étayer conjectures et soupçons.

La punition du méchant est aussi un détail important, le lecteur éprouve du plaisir à la vue du criminel qui a reçu ce qu'il méritait. Souvent, le lecteur s'identifie au personnage principal, s'habitue à son rôle et augmente sa propre importance. Un détective bien écrit le rend confiant dans la réalité de ce qui se passe. Et il reprend encore et encore le rôle d'un détective, lisant un roman après l'autre.

Classique

Les grandes créations sont impossibles à ne pas connaître. Littérature classique pertinent à tout moment. Bien sûr, il n'est pas nécessaire de créer une nouvelle guerre et paix. Comment écrire un roman qui captivera plus d'une dizaine de lecteurs ? remplissez-le sens profond, augmenter le niveau mondial problèmes réels basé sur des valeurs éternelles. Un tel travail ne laissera personne indifférent, il sera intéressant à tout moment et sera bénéfique.

La formule pour une œuvre captivante

En fait, il y a pas mal de choses qui n'ont pas encore été écrites. Il est important de proposer quelque chose d'original, d'inhabituel. En un mot, le mien. Il n'y a pas de schéma général pour écrire un roman. Oui, et ne l'a jamais été. Par conséquent, il n'existe pas de formule universelle pour savoir comment écrire des romans en demande. Mais vous n'avez pas non plus besoin de réinventer la roue. Il suffit à un maître plume débutant d'utiliser la structure générale : intrigue et composition.

À bon travail tout est logiquement lié : une action (événement) découle d'une autre, et tout ce qui n'a rien à voir avec elle est supprimé. Le principe de base est la cohérence, les actions logiquement construites des personnages. C'est l'intrigue du travail. Ensuite, vous devez décider des éléments de l'intrigue. Que faut-il bien considérer avant d'écrire un roman ?

• Exposition - personnages, leurs relations, moment et lieu d'action.
• Présage - indices, tout signe ou indice qui s'ouvre la poursuite du développement terrain.
• La cravate est un élément important de tout travail. C'est un événement qui se développe, provoque un conflit.
• Le conflit est la base de tout travail. Qu'est-ce qui peut être à la base du conflit ? Une personne (personnage) contre une personne ou contre elle-même. Héros contre la société ou la nature. L'homme contre le surnaturel ou la technologie.
• Action croissante - condition importante comment écrire un roman qui tient le lecteur en haleine constante. Il est nécessaire de créer une chaîne d'événements qui proviennent du conflit. Peu à peu, l'action augmente et atteint un sommet.
• La crise est le point culminant. La crise commence immédiatement avant l'apogée ou en même temps qu'elle. C'est exactement le moment où les parties opposées se heurtent, c'est-à-dire qu'elles se rencontrent face à face.
• L'apogée est le moment le plus significatif du roman. Le plus intéressant, car le héros serre les dents et va jusqu'au bout ou tombe en panne et perd.
• Les actions descendantes sont les événements ou les actions des personnages qui mènent au dénouement.
• La résolution est la résolution du conflit. Le héros gagne ou atteint l'objectif, se retrouve sans rien ou meurt tout à fait.

Comment écrire un roman

Les règles de création d'une intrigue mettent en évidence un élément - la crise. Comme indiqué ci-dessus, c'est le point culminant du roman. C'est ce moment qui distingue le travail, le rend passionnant. Qu'est-ce qui le caractérise ? Premièrement, la crise reflète le genre de l'œuvre.

Deuxièmement, il doit littéralement transformer la vie du héros, perturber le cours naturel de sa vie, la changer pour le pire. Ce moment appelle attention particulière auteur, donc tout le livre, tout le volume prévu de l'ouvrage, devrait aller à surmonter les conséquences de la crise. Sinon, on obtient de courts romans qui ne révèlent pas complètement l'idée de l'œuvre.

Troisièmement, la crise doit saisir l'auteur lui-même. Seulement dans ce cas, le livre captivera et le lecteur ne s'endormira pas au milieu du roman. Une fois que l'auteur a décidé de la crise, il faut décider ce que le héros est prêt à faire pour la surmonter, ce qu'il fera pour atteindre son objectif. Il doit être sûr que c'est la seule issue possible à la situation. Ce sera L'objectif principal héros.

Quatre composantes de la crise

Concevoir une intrigue, mener un personnage à une crise, en aucun cas vous ne devez vous précipiter. C'est en quelque sorte la base de la pièce. Et l'auteur doit s'en inspirer. Un plan mal pensé s'effondrera, et une intrigue magistralement conçue et intelligente ne donnera que de l'énergie et de la force, ce qui aidera à créer des chefs-d'œuvre à part entière, et non des romans courts à moitié terminés.

possession et délivrance

Le sujet de la possession (élimination) peut être une personne, une idée, un sentiment, une information. En essayant de résoudre une crise, un personnage doit le faire. Par exemple, une fille veut se marier, mais ses proches l'en empêchent par tous les moyens. Et elle essaie de se débarrasser de leur oppression. Ou un père à la recherche d'un enfant kidnappé. Le désir de retrouver votre enfant est si fort qu'aucun obstacle ne l'arrêtera.

conséquences tragiques

Le héros n'a pas pu atteindre son objectif, les conséquences sont terribles - elles détruisent complètement sa vie. Il n'est pas si important de savoir comment commencer à écrire, et surtout - de faire comprendre au lecteur que beaucoup est en jeu ici. Laissez-les ressentir, vivre avec les personnages toute la tragédie de la situation actuelle, la peur. En un mot, entraîner le lecteur, donner aux personnages des sentiments inhérents à chaque personne. Créer une situation qui doit juste être résolue. La fille, incapable de surmonter l'oppression de la famille, restera malheureuse. Le père, incapable de sauver l'enfant, le perdra.

nobles motifs

C'est ce qui attire toujours le lecteur. Si l'auteur de l'œuvre dote son héros d'au moins une motivation valable pour atteindre l'objectif, les lecteurs sympathiseront avec lui, l'admireront et les motivations du héros trouveront une réponse dans leur cœur. Quels nobles motifs méritent l'attention des lecteurs ? Cela peut être un sens du devoir, de l'amour, de la dignité, de l'honneur. La camaraderie, la justice, le patriotisme résonnent souvent chez les lecteurs. Le repentir et le respect de soi sont des motifs dignes et nobles.

Il est important de souligner forces. Par exemple, un enquêteur, résolvant un crime, est guidé par le sens du devoir. Un père qui sauve un enfant est guidé par l'amour. Les plus douces - générosité ou gentillesse - ne feront pas bonne impression sur le lecteur. Il convient de noter les aspects négatifs - l'envie, la colère, la haine, l'orgueil, la cupidité, la luxure.

Les anti-héros sont généralement dotés de tels traits. Les jeunes écrivains passent souvent à côté de ce point : il est difficile de créer un personnage fort avec des motivations négatives. Peut-être que la seule impulsion négative qui peut attirer l'attention du lecteur est la vengeance. Quand le héros n'a pas eu le choix et que le seul moyen d'obtenir justice est la vengeance.

Surmonter les obstacles

Et la dernière chose que le héros doit faire pour atteindre son objectif est de surmonter les obstacles. L'auteur doit créer des obstacles insurmontables. L'objectif semble inaccessible. Reconsidérer la crise créée, à quel point elle est profonde et insurmontable. Si nécessaire, la crise peut être aggravée : aggraver la situation, l'agrandir, changer certains éléments dans les lieux ou le lieu de l'action.

Le conflit est résolu

Pourquoi la narration est-elle importante ? Parce qu'au cours de l'existence de la littérature, un certain schéma d'influence sur le lecteur s'est développé. Si le roman n'y rentre pas, il sera lent et illogique. Dans les œuvres volumineuses avec plusieurs scénarios, tous les éléments ci-dessus sont répétés à plusieurs reprises et obéissent à ces règles de construction d'une intrigue.

De plus, la construction de la chaîne des événements, le passage de l'intrigue au conflit doit être crédible. Comment écrire un roman qui réponde à ces exigences ? Le personnage doit avoir de bonnes raisons de faire d'une manière ou d'une autre. Le dénouement, la fin du conflit est le résultat des actions du héros de l'œuvre. Chaque scène a besoin de logique et de bon sens. Le lecteur se sentira trompé si le personnage est juste chanceux. Il ne respectera les personnages que s'ils le méritent - ils ont fait quelque chose de digne.

Dérogation aux règles

L'auteur veut s'écarter des règles généralement acceptées, mais ne sait pas comment ? Écrire des romans thrash est assez tendance de nos jours. Dans un tel ouvrage, l'auteur déroge aux règles. Il n'est pas lié par les formes littéraires. C'est juste un flux de conscience, de relaxation, de morceaux de pensées. Mais néanmoins, il devrait y avoir un scénario intéressant. Il devrait y avoir des éléments qui accrochent le lecteur : humour, humeur, diablerie, folie débridée, etc. Quelque chose qui ébranle le lecteur.

Écrire une histoire avec un scénario captivant lieux insolites et peu caractéristique de monde moderne actes peuvent être, si vous plongez dans l'histoire. Exactement. L'histoire de n'importe quel pays, ville, bataille célèbre ou biographie d'une personne célèbre est intéressante à tout moment. Comment écrire Il est possible de créer un chef-d'œuvre digne d'attention, ayant une valeur historique, uniquement après avoir étudié en profondeur les faits et les preuves. Les lecteurs sont attentifs aux détails.

Voulant recréer l'histoire, il faut étudier la période de temps dans laquelle l'auteur veut placer ses personnages. Faites attention aux vêtements, aux maisons, aux meubles, aux ustensiles, aux habitudes, aux valeurs morales de cette période. Plongez littéralement dans cette époque. s'aligner scénario, tissez des héros intrigants, dotez-les de nobles objectifs.

Nom

Comment trouver un titre de livre - ingénieux, mémorable ? Lisez un livre et réfléchissez à son idée. Pensez à des titres qui correspondent au message principal ou aux principales émotions que votre roman évoque. Notez vos phrases préférées du livre. Peut-être deviendront-ils le titre de l'œuvre. Envisagez de nommer un roman d'après le personnage principal. C'est une pratique assez courante. Noms mystérieux intriguer le lecteur qui recherche quelque chose d'inhabituel. En même temps, le titre doit donner suffisamment d'informations sur le sujet du livre, mais pas trop pour garder le lecteur intéressé. Soit original. Trouvez un nom qui se démarquera de la foule.

Le plus important est de ne pas avoir peur s'il s'avère qu'il existe déjà un roman portant ce nom. Il y a encore plus de lecteurs. Tout d'abord, les livres devenus célèbres, dont les auteurs ont pu trouver un bon nom, rassembler des idées, des pensées, des faits et créer une intrigue passionnante et logiquement construite.