GRÉCKE SOCHÁRSTVO KLASIKA Koniec 7. storočia. pred Kr e. obdobie búrlivého duchovného života Grécka, formovanie idealistických predstáv Sokrata a Platóna vo filozofii, ktoré sa rozvíjali v boji proti materialistickej filozofii demokrata, doba pridávania a nových foriem gréčtiny. výtvarné umenie. V sochárstve je maskulinita a prísnosť obrazov prísnych klasikov nahradená záujmom pokoj v dušičloveka a jeho zložitejšia a menej priamočiara charakteristika sa odráža v plaste.

Polykleitos Polikleitos. Doryphorus (nosič kopijníkov) pred Kr Rímska kópia. národné múzeum. Neapol Diela Polykleita sa stali skutočným hymnom veľkosti a duchovnej sily človeka. Obľúbený obrázok - štíhly mladý muž s atletickou postavou. Nie je v ňom nič zbytočné, „nič nad mieru“, duchovný a fyzický vzhľad je harmonický.

Doryphorus má zložité držanie tela, odlišné od statický postoj staroveký kouros. Polikleitos bol prvý, koho napadlo dať postavám také nastavenie, aby spočívali len na spodnej časti jednej nohy. Okrem toho sa figúrka zdá byť pohyblivá a animovaná, pretože horizontálne osi nie sú rovnobežné (tzv. chiasmus).Chiazma „Dorifor“ (grécky δορυφόρος „Oštepník“) je jednou z najznámejších sôch staroveku, stelesňuje tzv. Kánon Poliklet.grécky.

Kánon Polykleitos Doryphoros nie je obrazom konkrétneho víťazného športovca, ale ilustráciou kánonov mužskej postavy. Poliklet si dal za cieľ presne určiť proporcie ľudskej postavy, podľa svojich predstáv o ideálnej kráse. Tieto proporcie spolu číselne súvisia. „Dokonca ubezpečili, že Poliklet to predviedol zámerne, aby ju iní umelci použili ako modelku,“ napísal súčasník. Veľký vplyv na to malo samotné zloženie Canonu európskej kultúry, napriek tomu, že z teoretickej práce sa zachovali len dva fragmenty.Kán

Kánon Polikleitos Ak prepočítame proporcie tohto Ideálneho muža na výšku 178 cm, parametre sochy budú nasledovné: 1. krk - 44 cm, 2. hrudník - 119, 3. biceps - 38, 4 pás - 93, 5. predlaktia - 33, 6. zápästia - 19, 7. zadok - 108, 8. stehná - 60, 9. kolená - 40, 10. predkolenia - 42, 11. členky - 25, 12. nohy - 30 cm.

Myron Myron grécky sochár z polovice 5. storočia. pred Kr e. Sochár éry, ktorá bezprostredne predchádzala najvyššiemu rozkvetu gréckeho umenia (do VI. začiatku V. storočia) stelesňovala ideály sily a krásy človeka. Bol prvým majstrom zložitých bronzových odliatkov. Miron. Diskár.450 pred Kr Rímska kópia. Národné múzeum, Rím

Miron. „Discobolus“ Starovekí charakterizujú Myrona ako najväčšieho realistu a odborníka na anatómiu, ktorý však tváram nevedel dať život a výraz. Zobrazoval bohov, hrdinov a zvieratá a so zvláštnou láskou reprodukoval ťažké, prchavé pózy. Jeho najznámejším dielom je „Discobolus“, športovec, ktorý má v úmysle začať s diskom, socha, ktorá sa do dnešnej doby dostala v niekoľkých kópiách, z ktorých najlepšia je z mramoru a nachádza sa v paláci Massami v Ríme.

Sochárske výtvory Skopasa Skopasa (420 – asi 355 pred Kr.), rodáka z ostrova Paros, bohatého na mramor. Na rozdiel od Praxitelesa Skopas pokračoval v tradíciách vysokej klasiky a vytváral monumentálne hrdinské obrazy. Ale z obrazov 5. stor. vyznačujú sa dramatickým napätím všetkých duchovných síl. Vášeň, pátos, silný pohyb sú hlavnými črtami umenia Scopas. Tiež známy ako architekt sa podieľal na vytvorení reliéfneho vlysu pre mauzóleum Halicarnassus.

V stave extázy, v prudkom výbuchu vášne, je Menada zobrazená Scopasom. Spoločníčka boha Dionýza je zobrazená v rýchlom tanci, jej hlava je hodená dozadu, vlasy spadnuté na ramená, jej telo je zakrivené, prezentované v komplexnom skrátení, záhyby krátkej tuniky zdôrazňujú prudký pohyb. Na rozdiel od sochy z 5. stor. Maenad Scopas je už navrhnutý na pozeranie zo všetkých strán. Scopas. Maenad Sculptures of Scopas

Socha Afrodity z Knidos je prvým zobrazením nahej ženskej postavy v gréckom umení. Socha stála na brehu polostrova Knidos a súčasníci tu písali o skutočných púťach, aby obdivovali krásu bohyne, pripravovali sa na vstup do vody a zhadzovali šaty na neďalekú vázu. Pôvodná socha sa nezachovala. Sochy Praxiteles Praxiteles. Afrodita z Knidosu

Sochárske výtvory Praxitela V jedinej mramorovej soche Hermesa (patróna obchodu a cestovateľov, ako aj posla, „kuriéra“ bohov), ktorá sa k nám dostala v origináli sochára Praxitela, je zobrazený majster krásny mladý muž, v stave pokoja a vyrovnanosti. Zamyslene hľadí na dieťa Dionýza, ktorého drží v náručí. Mužskú krásu športovca nahrádza trochu ženská, pôvabná, ale aj duchovnejšia. Na soche Hermesa sa zachovali stopy starovekého sfarbenia: červenohnedé vlasy, obväz striebornej farby. Praxiteles. Hermes. Okolo roku 330 pred Kr e.

Lysippus Veľký sochár zo 4. storočia. pred Kr. (B.C.). Pracoval v bronze, pretože. snažil sa zachytiť obrazy v prchavom impulze. Zanechal po sebe 1500 bronzových sôch vrátane kolosálnych postáv bohov, hrdinov a športovcov. Vyznačujú sa pátosom, inšpiráciou, emocionalitou.Originál sa k nám nedostal. Dvorný sochár A. Macedonsky Mramorová kópia hlavy A. Macedonského

Lysippus sa snažil svoje obrazy čo najviac priblížiť realite. Ukázal teda športovcov nie v momente najvyššieho napätia, ale spravidla v momente ich poklesu, po súťaži. Takto je reprezentovaný jeho Apoxyomenos, ktorý čistí piesok po športovom zápase. Má unavenú tvár, vlasy zarastené potom. Lysippos. Apoxyomenos. Rímska kópia, 330 pred Kr

Podmanivého Hermesa, vždy rýchleho a živého, predstavuje aj Lysippus, akoby v stave extrémnej únavy, nakrátko prikrčený na kameni a pripravený v ďalšej sekunde bežať ďalej vo svojich okrídlených sandáloch. Sochy Lysippa Lysippa. "Odpočívajúci Hermes"

Leohar Leohar. Apollo Belvedere. 4. storočie pred Kristom Rímska kópia. Vatikánske múzeá Jeho dielo je skvelým pokusom zachytiť klasický ideál ľudskej krásy. V jeho dielach nielen dokonalosť obrazov, ale aj zručnosť a technika prevedenia. Apollo je považovaný za jeden z najlepšie diela Antika.

Grécke sochárstvo Takže, v Grécke sochárstvo expresivita obrazu bola v celom tele človeka, jeho pohyboch, a nie len v jednej tvári. Napriek tomu, že mnohé grécke sochy si nezachovali vrchnú časť (keďže napríklad Nike of Samothrace či Nike Untying Sandals k nám prišli bez hlavy, pri pohľade na celistvé plastické riešenie obrazu na to zabúdame. dušu a telo mysleli Gréci v nerozlučnej jednote, potom sú telá gréckych sôch nezvyčajne zduchovnené.

Nike Samothrace 2. storočie pred Kristom Louvre, Parížsky mramor Socha bola postavená pri príležitosti víťazstva macedónskej flotily nad egyptskou v roku 306 pred Kristom. e. Bohyňa bola zobrazená takpovediac na prove lode a oznamovala víťazstvo zvukom trúbky. Pátos víťazstva je vyjadrený v rýchlom pohybe bohyne, v širokom mávaní jej krídel.

Venus de Milo 8. apríla 1820 grécky roľník z ostrova Melos menom Iorgos, ktorý kopal zem, cítil, že jeho lopatka s tupým cinkaním narazil na niečo tvrdé. Iorgos rypol vedľa rovnakého výsledku. Ustúpil o krok, no ani tu rýľ nechcel vojsť do zeme. Najprv Iorgos uvidel kamenný výklenok. Bol široký asi štyri alebo päť metrov. V kamennej krypte na svoje prekvapenie našiel mramorovú sochu. Toto bola Venuša. Agesander. Venuša de Milo. Louvre. 120 pred Kr Laocoön a jeho synovia Laocoön, nikoho ste nezachránili! Ani mesto, ani svet nie je spasiteľ. Bezmocná myseľ. Hrdé tri ústa sú samozrejmosťou; kruh osudových udalostí sa uzavrel v dusnej korune hadovitých prstencov. Hrôza na tvári, prosba a stonanie vášho dieťaťa; druhého syna jed umlčal. Tvoje mdloby. Tvoje chrčanie: „Nechaj ma byť...“ (...Ako bľačanie obetných baránkov Cez opar a prenikavo a nenápadne!..) A opäť – realita. A jed. Sú silnejší! V hadej tlame mocne vzbĺkne hnev... Laocoön, a kto ťa počul?! Tu sú vaši chlapci... Oni... nedýchajú. Ale v každej Tróji čakajú na svoje kone.

„Sochárstvo Staroveké Grécko» - prezentácia, ktorá vás zoznámi s najväčšími pamiatkami starovekého gréckeho umenia, s výtvormi vynikajúcich sochárov staroveku, ktorých dedičstvo nestratilo význam pre svetovú umeleckú kultúru a naďalej teší milovníkov umenia a slúži ako vzor pre kreativitu maliarov a sochárov.

Socha starovekého Grécka

„Kľakni pred Phidiasom a Michelangelom a obdivuj božskú jasnosť prvého a vážnu úzkosť toho druhého. Rapture je ušľachtilé víno pre vznešené mysle. … V krásnej soche sa vždy uhádne silný vnútorný impulz. Toto je tajomstvo staroveké umenie". Auguste Rodin

Prezentácia pozostáva z 35 snímok. Predstavuje ilustrácie, ktoré predstavujú umenie archaizmu, klasiky a helenizmu, s najvýznamnejšími výtvormi veľkých sochárov: Myrona, Polykleita, Praxitelesa, Phidiasa a ďalších. Prečo je také dôležité oboznamovať študentov so starovekým gréckym sochárstvom?

Superúlohou hodín svetovej umeleckej kultúry podľa mňa nie je ani tak oboznamovať deti s dejinami umenia, s vynikajúcimi pamiatkami svetovej umeleckej kultúry, ale prebudiť v nich zmysel pre krásu, ktorý v r. fakt, odlišuje človeka od zvieraťa.

Je to umenie starovekého Grécka a predovšetkým sochárstvo, ktoré slúži ako vzor krásy pre európsky vzhľad. skvelé nemecký pedagóg V 18. storočí Gotthold Evraim Lessing napísal, že grécky umelec nezobrazuje nič iné ako krásu. Majstrovské diela gréckeho umenia vždy udivovali a tešili vo všetkých dobách, vrátane nášho atómového veku.

Vo svojej prezentácii som sa snažil ukázať, ako ideu krásy, dokonalosti človeka stelesňovali umelci od archaických až po helenistických.

Prezentácie vám predstavia aj umenie starovekého Grécka:

Významní sochári Staroveké Grécko

Smirnova Olga Georgievna MHK 11. ročník,

Kouros a Kors archaických

• Podľa Plútarcha, ktorý možno mierne preháňal, je v Aténach viac sôch ako živých ľudí.
• Najstaršie zo sochárskych diel Kurosy a Kora, ktoré sa k nám dostali, vytvorené v archaickej ére.

• Postavy kuros (mladých mužov) boli inštalované na verejných miestach, najmä v blízkosti chrámov.
• Títo mladí a štíhli, silní a vysokí (do 3 m.) nahí športovci sa nazývali "archaický Apollos", pretože. stelesňovala mužský ideál krásy, mladosti a zdravia.
• Kuros sa na seba prekvapivo podobajú. Ich slávnostné pózy sú vždy rovnaké, ich črty tváre sú zbavené individuality. Pripomínajú príklady egyptského plastu, ale cítia túžbu sprostredkovať štruktúru Ľudské telo, zdôrazňujú fyzickú silu a vitalitu

• Postavy kor (dievčat) sú stelesnením sofistikovanosti a sofistikovanosti.
• Ich pózy sú monotónnejšie a statickejšie, ale aké elegantné sú ich chitóny a plášte s krásnymi paralelnými vzormi vlnovky, aký originálny je farebný okraj na okrajoch!
• Pevne stočené kučery sú zachytené diadémami a klesajú k ramenám v dlhých symetrických prameňoch.
• Charakteristickým detailom pre všetky jadrá je tajomný úsmev.

Polykleitos

Praxiteles

Významní sochári starovekého Grécka

• Diela Polykleita (druhá polovica 5. storočia pred Kristom) sa stali skutočným hymnom veľkosti a duchovnej sily.
• Obľúbeným imidžom majstra je štíhly mladý muž atletickej postavy, ktorý má „všetky cnosti“. Jeho duchovný a fyzický vzhľad je harmonický, nie je v ňom nič nadbytočné, „nič nad mieru“.
• Stelesnením tohto ideálu bolo nádherné dielo Polykleitos

• Táto socha používa chiazmus - hlavná technika starých gréckych majstrov na zobrazenie skrytého pohybu v stave pokoja.
• Je známe, že Poliklet si dal za cieľ presne určiť proporcie ľudskej postavy, podľa svojich predstáv o ideálnej kráse. Výsledky jeho matematických výpočtov využijú umelci budúcich generácií.

Proporcie ľudského tela podľa Polycleta

• Hlava - 1/7 celkovej výšky;
• Tvár a ruka - 1/10;
• Noha - 1/6;
• Poliklet uviedol svoje myšlienky a výpočty v teoretické pojednanie "Canon" ktorá sa nám, žiaľ, dodnes nezachovala.

• Sochár, ktorý stelesňoval ideál sily a krásy človeka, bol Myron(polovica 5. storočia pred Kristom). Čas nezachoval žiadne z jeho pôvodných diel, všetky sa k nám dostali v rímskych kópiách, no aj z nich možno usúdiť vysokú zručnosť tohto umelca.
• Obráťme sa na jedno z majstrovských diel staroveké grécke sochárstvo, známy "Discobolus".

Diskomet. Miron.

• Vlastnosti krásneho harmonicky vyvinutého človeka
• Morálna a duchovná čistota
• Energia pohybu sa prenáša, kolosálna fyzická aktivita, ale navonok - pokojná a zdržanlivá
• Majstrovsky zachytený moment

• Charakteristické znaky plastiky prvej polovice 4. storočia. pred Kr. odráža vo výtvoroch týchto úžasných majstrov.
• Napriek rozdielom medzi nimi ich spája túžba sprostredkovať energetické činy, a čo je najdôležitejšie, pocity a skúsenosti človeka.
• Vášeň a smútok, snívanie a zamilovanosť, zúrivosť a zúfalstvo, utrpenie a smútok sa stali objektom tvorivosti týchto umelcov.

Scopas (420 – 355 pred Kr.)

• Pochádzal z ostrova Paros, bohatého na mramor. Pracoval s mramorom, no takmer všetky jeho diela zničil čas. To málo, čo sa zachovalo, svedčí o najväčšej umeleckej zručnosti a virtuóznej technike spracovania mramoru.
• Zdá sa, že vášnivé, prudké pohyby jeho sôch strácajú rovnováhu, scény bitky s Amazonkami sprostredkúvajú bojový zápal a vzrušenie z boja.
• Jedným z dokonalých výtvorov Scopasa je socha Maenadu, nymfy, ktorá vychovala mladého Dionýza.
• Skopas vlastní aj nespočetné množstvo sôch na štítoch, reliéfne vlysy a okrúhle plastiky.
• Je známy ako architekt, ktorý sa podieľal na výzdobe mauzólea v Halikarnase.

Praxiteles (asi 390-330 pred Kr.)

• Rodák z Atén sa do dejín umenia zapísal ako inšpirovaný spevák ženská krása. Obrazy športovcov s najväčšou pravdepodobnosťou umelca veľmi nezaujímali.
• Ak sa obrátil k ideálu krásneho mladého muža, potom vo svojej postave predovšetkým zdôraznil nie fyzické vlastnosti, ale harmóniu a milosť, radosť a pokojné šťastie. Sú to Hermes a Dionýz, dýchajúci satyr a Apollo Saurocton (alebo Apollo Killing the Lizard).
• Ale bol obzvlášť slávny ženské obrázky v sochárstve

Praxiteles. Afrodita z Knidosu.

• Predlohou pre sochu bola krásna Phryne, s ktorou sa spája mnoho krásnych legiend. Podľa jedného z nich požiadala Praxitelesa, aby jej daroval svoju najkrajšiu sochu. Súhlasil, ale nepomenoval sochu, potom ...

Lysippus (370-300 pred Kr.)

• Vytvoril asi 1500 bronzových sôch, medzi ktorými boli kolosálne postavy bohov, mytologické postavy, mocní športovci.
• Bol dvorným sochárom Alexandra Veľkého a v jednej z bitiek zachytil podobu veľkého veliteľa.
• Tvárou v tvár veliteľovi je možné uhádnuť charakter silného a odhodlaného človeka, nepokojného ducha, veľkej sily vôle. Nepochybne máme pred sebou realistický portrét, v ktorom sú zreteľne vysledované jeho jednotlivé črty ...

Inovácia Lysippus

• Maximálne priblíženie obrázkov realite.
• Zobrazujte obrázky v špecifických dynamických situáciách.
• Obraz ľudí v prchavom, momentálnom impulze.
• Popieral ťažkosť a nehybnosť v zobrazení ľudskej postavy, snažil sa o ľahkosť a dynamiku jej proporcií.

Leohar (polovica 4. storočia pred Kristom)

• Jeho dielo je skvelým pokusom zachytiť klasický ideál ľudskej krásy.
• Výskumníci a básnici sa opakovane obracali k soche Apolla Belvedere.

„Nie krv a nervy zahrievajú a hýbu jeho telom, ale nebeská spiritualita. Rozlieva sa v tichom prúde a vypĺňa všetky obrysy tejto postavy... Socha Apolóna je najvyšším ideálom umenia spomedzi všetkých diel, ktoré sa zachovali zo staroveku.

I.I. Winckelmann (1717-1768) Nemecký historik umenia

Šíp z luku Apolla zvoní v ušiach,

A žiaril sám chvejúcou sa tetivou luku,

Dýcha slasťou, žiari predo mnou.

A.N. Maikov,

Ruský básnik 19. storočia

• V sochárstve helenistickej éry sa objavili nové témy a zápletky, zmenila sa interpretácia známych klasických motívov. Prístupy k zobrazovaniu ľudských charakterov a udalostí sa úplne zmenili.
• Vzrušenie a napätie tvárí, výraz pohybov, smršť pocitov a zážitkov a zároveň elegické a snové obrazy, ich harmonická dokonalosť a vážnosť, to sú hlavné veci sochárstva tohto obdobia.

V hodine môjho nočného delíria

Objavíš sa mi pred očami

Víťazstvo Samothrace

S vystretými rukami.

Desivé ticho noci,

Spôsobuje závraty

Tvoj okrídlený, slepý,

Nezastaviteľná túžba

V tvojom šialene žiarivom vzhľade

Niečo sa smeje, horí,

A naše tiene sa rútia zozadu

Nemožno nás dobehnúť.

N. Gumilyov

• úžasné dielo vzťahujúce sa k helenistickej dobe - súsošie "Laookon so synmi" od Agesandera, Athenodora a Polydora (umiestnené: Vatikánske múzeá)

... hady zaútočili

Zrazu na ňom a dvakrát zapletený do silných kruhov,

Lono a hruď ho obklopili dvakrát

Šupinaté telo a nad ním hrozivo zdvihli hlavy.

Márne láme uzly, napína svoje slabé ruky -

Čierny jed a pena tečú cez posvätné obväzy;

Márne, mučíme, dvíha ku hviezdam prenikavý ston ...

Virgil "Aeneid" preklad V.A. Žukovského

snímka 1

Vynikajúci sochári starovekej Hellas
Prezentáciu hodiny MHC pripravila pani učiteľka Petrova M.G. MBOU "Gymnázium", Arzamas

snímka 2

Účel lekcie
vytvoriť si predstavu o vývoji sochy starovekého Grécka porovnaním majstrovských diel rôznych štádií jeho vývoja; predstaviť študentom najväčších sochárov starovekého Grécka; rozvíjať schopnosti analyzovať sochárske diela, logické myslenie založené komparatívna analýza umelecké práce; pestovať kultúru vnímania umeleckých diel.

snímka 3

Aktualizácia vedomostí žiakov
Aká je hlavná téza starovekého gréckeho umenia? Čo znamená slovo Akropola? -Kde je najznámejšia grécka Akropola? V ktorom storočí bol prestavaný? -Uveďte vtedajšieho vládcu Atén. -Kto dohliadal na stavebné práce? -Uveďte názvy chrámov, ktoré sú na Akropole. -Ako sa volá hlavný vchod, kto je jeho architektom? Komu je zasvätený Parthenon? Vymenujte architektov. - Aký je slávny portikus so sochárskym obrazom žien nesúcich strop, ktorý zdobí Erechteion? -Aké sochy, ktoré kedysi zdobili Akropolu, poznáte?

snímka 4

staroveké grécke sochárstvo
V prírode je veľa slávnych síl, ale nie je nič nádhernejšie ako človek. Sofokles
Vyhlásenie o probléme. - Aký bol osud starovekého gréckeho sochárstva? - Ako sa riešil problém krásy a problém človeka v gréckom sochárstve? - Z čoho a k čomu prišli Gréci?

snímka 5

Pozrite si tabuľku
Mená sochárov Mená pamiatok Znaky tvorivého spôsobu
Archaické (VII-VI storočia pred naším letopočtom) Archaické (VII-VI storočia pred naším letopočtom) Archaické (VII-VI storočia pred naším letopočtom)
Kuros Kora
Klasické obdobie (V-IV storočia pred Kristom) Klasické obdobie (V-IV storočia pred Kristom) Klasické obdobie (V-IV storočia pred Kristom)
Myron
Polykleitos
Neskorá klasika (400-323 pred Kr. - prelom 4. storočia pred Kristom) Neskorá klasika (400-323 pred Kr. - prelom 4. storočia pred Kristom) Neskorá klasika (400 - 323 pred Kr. - prelom 4. storočia pred Kr.)
Scopas
Praxiteles
Lysippos
Helenizmus (III-I storočia pred naším letopočtom) Helenizmus (III-I storočia pred naším letopočtom) Helenizmus (III-I storočia pred naším letopočtom)
Agesander

snímka 6

archaický
Kouros. 6. storočie pred Kristom
Štekať. 6. storočie pred Kristom
Nehybnosť postojov, stuhnutosť pohybov, „archaický úsmev“ na tvárach, spojenie s Egyptské sochárstvo.

Snímka 7

klasické obdobie
Miron. Diskomet. 5. storočie pred Kristom
Miron bol inovátorom v riešení problému pohybu v sochárstve. Nezobrazil samotný pohyb Disco Thrower, ale krátku prestávku, okamžitú zastávku medzi dvoma silnými pohybmi: spätným švihom a odhodením celého tela a disku dopredu. Tvár diskára je pokojná a statická. Nedochádza k individualizácii obrazu. stelesnená socha dokonalý obrazľudský občan.

Snímka 8

Porovnaj
Chiasmus je sochárska technika na sprostredkovanie skrytého pohybu v pokoji. Polikleitos v „Kánone“ určil ideálne proporcie osoby: výška hlavy - 17, tvár a ruka - 110, noha - 16.
Miron. Diskomet
Polykleitos. Doryphorus

Snímka 9

neskorá klasika
Scopas. Maenad. 335 pred Kristom e. Rímska kópia.
Záujem o vnútorný stav človeka. Vyjadrenie silných, vášnivých pocitov. dráma. Výraz. Obraz energického pohybu.

Snímka 10

Praxiteles
socha Afrodity z Knidos. Bolo to prvé zobrazenie ženskej postavy v gréckom umení.

snímka 11

Lysippus vyvinul nový plastický kánon, v ktorom sa objavuje individualizácia a psychologizácia obrazov.
Lysippos. Alexander Veľký
Apoxyomenos

snímka 12

Porovnaj
"Apoxiomen" - dynamická póza, predĺžené proporcie; nová hlava kanónu = 1/8 celkovej výšky
Polykleitos. Doryphorus
Lysippos. Apoxyomenos

snímka 13

plastická štúdia

Snímka 14

Ako sa v gréckom sochárstve riešil problém krásy a problém človeka. Z čoho a k čomu prišli Gréci?
Výkon. Sochárstvo prešlo od primitívnych foriem k ideálnym proporciám. Od zovšeobecňovania k individualizmu. Človek je hlavným výtvorom prírody Typy plastík sú rozmanité: reliéf (plochá plastika); malý plast; okrúhla socha.

snímka 15

Domáca úloha
1. Doplňte tabuľku k téme vyučovacej hodiny. 2. Zostavte otázky k testovacej práci. 3. Napíšte esej „Čo je veľkosť antická socha?»

snímka 16

Bibliografia.
1. Yu.E. Galushkin „Svetová umelecká kultúra“. - Volgograd: Učiteľ, 2007. 2. T.G. Grushevskaya „Slovník MHK“ - Moskva: „Akadémia“, 2001. 3. Danilova G.I. Svet výtvarnej kultúry. Od počiatkov do 17. storočia. Učebnica 10. ročník. - M.: Drop, 2008 4. E.P. Ľvova, N.N. Fomina „Svetová umelecká kultúra. Od svojho vzniku do 17. storočia“ Eseje o histórii. – M.: Peter, 2007. 5. L. Lyubimov „Čl Staroveký svet” - M .: Školstvo, 1980. 6. Svetová výtvarná kultúra v moderná škola. Odporúčania. Úvahy. Pozorovania. Vedecký a metodický zborník. - Petrohrad: Nevsky dialekt, 2006. 7. A.I. Nemirovský. “Kniha na čítanie o histórii starovekého sveta”

snímka 1

Sochy starovekého Grécka

snímka 2

Diskomet. 5. storočie pred Kr e. Mramor. Postava "Discobolus" vyjadruje obrovské vnútorné napätie, ktoré je obmedzené vonkajšími formami sochy, elastickými uzavretými líniami, ktoré vykresľujú jej siluetu. V obraze športovca Miron odhaľuje schopnosť človeka konať.

snímka 3

Poseidon, boh mora (Socha z 2. storočia pred n. l.) Nahý boh mora s telom mohutného atléta je znázornený v momente, keď na nepriateľa hodí svoj trojzubec. Toto je dobrý príklad vysokého bronzového umenia. V 5. storočí pred Kr e. bronz sa stal obľúbeným materiálom pre sochárov, pretože jeho prenasledované formy obzvlášť dobre vyjadrovali krásu a dokonalosť proporcií ľudského tela.

snímka 4

Polykleitos

Oštepár Polykleitos stelesnil svoj ideál športovca-občana v bronzovej plastike mladého muža s kopijou, odliatej okolo roku 450 – 440 pred Kristom. e. Mohutný nahý atlét - Doryphorus - je zobrazený v plnej a majestátnej póze. V ruke drží oštep, ktorý mu leží na ľavom pleci, a mláďa, otáčajúc hlavu, hľadí do diaľky. Zdá sa, že mladík sa len predklonil a zastavil.

snímka 5

Apollo Belvedere (330-320 pred Kr.) Socha zobrazuje Apolóna, starogréckeho boha slnka a svetla, ako krásneho mladého muža strieľajúceho z luku.

snímka 6

Diana z Versailles alebo Diana lovkyňa (1. alebo 2. storočie pred Kristom) Artemis je odetá v dórskom chitóne a himatione. Pravá ruka pripravuje sa zobrať šíp z tulca, ľavý spočíva na hlave jeleňa, ktorý ju sprevádza. Hlava je otočená doprava, smerom k pravdepodobnej koristi. Teraz je socha v Louvri.

Snímka 7

Bohyňa Aténa v rokoch 450-440. pred Kr e. Cicero o Phidiasovi napísal takto: „Keď stvoril Aténu a Dia, nemal pred sebou žiaden pozemský originál, ktorý by mohol použiť. Ale v jeho duši žil ten prototyp krásy, ktorý stelesnil v hmote. Niet divu, že sa o Phidiasovi hovorí, že ho stvoril v návale inšpirácie, ktorý povznáša ducha nad všetko pozemské, v čom je priamo viditeľný božský duch – tento nebeský hosť, povedané slovami Platóna.

Snímka 8

Sediaci Zeus. V roku 435 pred Kr. e. uskutočnilo sa Slávnostné otvorenie sochy. Oči blesku jasne zaiskrili. Zdalo sa, že sa v nich zrodil blesk. Celá hlava a ramená boha sa leskli božským svetlom. Aby sa hlava a ramená Thunderera zaskveli, pri úpätí sochy nariadil vyrezať obdĺžnikový bazén. Vodu v ňom nalial olivový olej: prúd svetla z dverí dopadá na tmavý mastný povrch a odrazené lúče sa rútia nahor a osvetľujú ramená a hlavu Zeusa. Vznikla úplná ilúzia, že toto svetlo sa valí od Boha k ľuďom. Hovorilo sa, že samotný Thunderer zostúpil z neba, aby pózoval pre Phidias.