LICZBA PI. Balet Czajkowskiego „Śpiąca królewna”

Balet „Śpiąca Królewna” - wspaniały występ, zachwycająca ekstrawagancja, która ujmuje widza jako jasny i uroczysty element wizualny, w połączeniu z motyw muzyczny autorstwo wielkiego Czajkowski i głębokie podteksty filozoficzne. Balet w trzech aktach wystawiony jest według wątku znanej wszystkim od dzieciństwa baśni Charlesa Perraulta, o zasypiającej na sto lat księżniczce, którą z magicznego snu obudził dopiero pocałunek przystojnego księcia.

Tworząc muzykę do tego spektaklu, Czajkowski w pełni ujawnił swój legendarny talent, wynosząc muzykę baletową z rangi „państwa podporządkowanego” w towarzystwie tańca do złożonego i otwierającego nowe horyzonty dzieła. Wspaniała muzyka, znakomite tańce i świąteczna sceneria na dwie i pół godziny przywracają widzowi do życia Magiczny świat dzieciństwo.

Podsumowanie baletu Czajkowskiego „” i wielu interesujące fakty przeczytaj o tej pracy na naszej stronie.

Postacie	Opis
Księżniczka Aurora	młoda piękność, córka króla i królowej
Król Florestan XIV	Ojciec Aurory
królowa	Małżonka króla i matka Aurora
Karabos	zła wróżka
Desiree	piękny książę
Catalabutte	główny kamerdyner króla Florestanu
Książęta zaloty Aurora	Sheri, Sharman, Fleur de Poix, Fortuné
sześć dobrych wróżek	Lilac (matka chrzestna Aurory), Kandyd, Fleur-de-Farin, Okruchy Chleba, Kanarek, Gwałtowny

Podsumowanie „Śpiącej Królewny”

Za otwartą kurtyną na widza czeka wspaniała uroczystość urządzona przez króla Florestana w jego pałacu z okazji chrztu nowonarodzonej księżniczki Aurory. Wśród gości jest sześć dobrych wróżek, które przybyły, aby nagrodzić córeczkę króla magicznymi prezentami. Jednak ogólną zabawę nagle zastępuje przerażenie, gdy zła i potężna wróżka Carabosse wpada do sali balowej, wściekła, że ​​zapomnieli zaprosić ją na królewską uroczystość. Chce się zemścić i rzuca straszne zaklęcie na małą Aurorę, według której księżniczka w dniu pełnoletności zaśnie na zawsze, kłując się w palec zwykłym wrzecionem tkackim. Po odejściu Carabosse matka chrzestna Aurory, Bzu Wróżka, próbuje złagodzić ponury urok, mówiąc zasmuconej parze królewskiej, że jest nadzieja na pomyślne zakończenie sprawy i ich córka zaśnie nie na zawsze, ale na 100 lat, a pocałunek przystojnego księcia może ją obudzić.

W dniu osiągnięcia pełnoletności Aurory król Florestan ponownie organizuje wspaniałą uroczystość w ogrodzie swojego pałacu. Lokaj Katalabute odczytuje dekret władcy stwierdzający, że każdy, kto wniesie do zamku wrzeciono lub inne ostre przedmioty, trafi do więzienia. Nadworni tkacze, którzy trafili do pałacu ze swoimi narzędziami pracy, ledwo uniknęli surowej kary.

W czasie wakacji liczni szlachetni i zamożni młodzieńcy, przystojni, pochodzą z rodzin królewskich, są waleczni i zacni, zabiegają o piękną księżniczkę. Ale żaden z nich nie jest w stanie zawładnąć sercem młodej dziewczyny. Nagle Aurora zauważa w rogu ogrodu staruszkę, w której rękach jest wrzeciono. Dziewczyna podbiega do niej, bierze w ręce wrzeciono i zaczyna kręcić się z nim w tańcu, wyobrażając sobie, że tańczy ze swoim kochankiem. Beztrosko dotykając ostrego końca wrzeciona, Aurora traci przytomność i zapada w głęboki sen. Wezwani na bal książęta pędzą, by złapać sprawcę nieszczęścia, ale stara kobieta, w którą, jak się okazuje, przemieniła się zła wróżka Carabosse, śmieje się głośno i znika, zadowolona z dokonanego okrucieństwa. Matka Chrzestna Liliowa Wróżka postanawia pomóc rodzina królewska w tym niewyobrażalnym żalu i pogrąża cały dwór w sen wraz z Aurora na całe 100 lat, aby każdy mógł być świadkiem obiecanego cudownego przebudzenia księżniczki.

Minęło stulecie, a teraz przystojny książę Pożądanie, przedzierając się przez gęste zarośla podczas polowania, znajduje się ze swoją świtą w opuszczonym ogrodzie. Łowcy i eskorty zaczynają tu tańczyć i bawić się. Nagle, na majestatycznej łodzi, znajoma już widzowi liliowa wróżka unosi się w górę rzeki. Ukazując się księciu, wskazuje mu drogę do zamku, gdzie król i królowa, służba i dworzanie zamarli na wieki, gdzie wszystko spokojnie spoczywa młoda Aurora. Książę ze zdumieniem przygląda się obrazowi, który się przed nim otworzył - ludzie zastygli w bezruchu. Woła do króla, kamerdynera, ale nie otrzymuje odpowiedzi, po czym zauważa śpiącą królewnę Aurorę. Książę jest tak zachwycony niesamowitą urodą dziewczyny, że natychmiast pochyla się, by ją pocałować. Z delikatnego pocałunku księżniczka budzi się, a zamek i wszyscy jego mieszkańcy ożywają w tym samym momencie. Książę Desire prosi jej królewskiego ojca o rękę Aurory. Opowieść kończy się uroczystym ślubem nowożeńców.

Zdjęcie:

Interesujące fakty

• Każdy akt baletu jest utworem samodzielnym, niczym część symfonii - zamknięta i kompletna w swej formie.
• Sztuka ma głęboką znaczenie filozoficzne, kontrastując wróżkę Liliową i wróżkę Carabosse, która uosabia odwieczną walkę dobra ze złem, a wynikiem baśni jest wszechwładczyni czysta miłość Aurora i Desiree.
• Przed Czajkowskim baśń ta została wystawiona w formie baletu przez francuskiego kompozytora Herolda, który stworzył spektakl pod tytułem „ La Belle au bois w stanie uśpienia„(„Piękno śpiącego lasu”) w 1829 r.
• Balet stał się jedną z najdroższych premier Teatr Maryjski- przeznaczono na to 42 tysiące rubli (jedna czwarta rocznego budżetu teatrów w Petersburgu).
• Scenografię do baletu w Moskwie w 2011 roku wystawił Ezio Frigerio, nagrodzony Oscarem za pracę na planie Cyrano de Bergerac.
• Imię króla Florestana XIV na cześć króla Francji Ludwik XIV, uważany za jednego z twórców gatunku baletowego.

• Autor pisał muzykę do baletu podróżując po Europie, a pracując nad Śpiącą królewną odwiedził Paryż, Marsylię, Tyflis, Konstantynopol, a następnie, wracając do Moskwy, dostarczył gotowe dzieło.
• Z powodów politycznych Wsiewołżski postanowił wystawić balet oparty na francuskiej baśni, gorliwie wspierając przebieg cara Aleksander III bliżej Francji.
• Choreograf i reżyser Śpiącej królewny urodził się w Belgii i od 9 roku życia brał udział w przedstawieniach wystawianych przez ojca. Od 1847 do końca życia mieszkał i pracował w Rosji.
• W modernistycznej produkcji Matthew Bourne'a z 2013 roku Aurora jest zakochana w królewskim ogrodniku imieniem Leo, a źródłem zła jest syn złej wiedźmy, która chce pomścić swoją matkę.
• W 1964 roku nakręcono sowiecki balet filmowy Śpiąca królewna, w który zaangażowany był choreograf Siergiejew. Główną rolę w filmie zagrała baletnica Alla Sizova, za którą otrzymała nagrodę Francuskiej Akademii Tańca.

Popularne numery z baletu „Śpiąca królewna”

Walc z aktu I (posłuchaj)

Pas d'action adagio (posłuchaj)

Wróżka bzu (posłuchaj)

Kot w butach i biały kot(słuchać)

Muzyka

Mimo, że balet powstał na bazie starej francuskiej baśni, muzyka Czajkowskiego jest absolutnie rosyjska w swoim składniku lirycznym i bogactwie emocjonalnym. W tym balecie każda część muzyczna jest genialnym arcydziełem, rozwijającym się od sceny do sceny i uwieńczonym apoteozą triumfu miłości w postaci wielkiego adagio na zakończenie spektaklu.

Swoją pracą Czajkowski nie tylko opisuje fabułę, ale odzwierciedla sprzeczności wewnętrzny świat człowieka, tej odwiecznej walki światła i ciemności, która toczy się w duszy każdego, niezależnie od epoki i kraju. Akompaniament muzyczny staje się dopełnieniem opowieści, jej integralną częścią.

Muzyka wielkiego mistrza ulegała różnym zmianom na przestrzeni dziesięcioleci produkcji Śpiącej królewny. Dokładną chronologię tych zmian w okresie istnienia baletu w teatrze cesarskim można było odtworzyć jedynie z plakatów. Tak więc, prawie natychmiast po rozpoczęciu spektaklu, trzeci akt stracił powolną Sarabandę, a nieco później - wariacje wróżki Bzu i menueta zostały wykluczone z chłopskiej suity tanecznej. W latach 20. XX wieku w prologu zmniejszono scenę pojawienia się wróżki Carabosse oraz sceny z tańców myśliwskich.

Każdy reżyser baletu „Śpiąca królewna” zmienia w taki czy inny sposób oryginalną partyturę zgodnie z własnymi pomysłami.

Historia powstania „Śpiącej Królewny”

Premiera baletu odbyła się 3 stycznia 1890 roku w Teatrze Maryjskim i zrobiła furorę. Pomysł wcielenia tej niesamowitej bajki na scenę przyszedł do głowy dyrektora Teatrów Cesarskich Wsiewołskiego Iwana Aleksandrowicza, który oprócz swojej wysokiej rangi zajmował się literaturą, pisał scenariusze i był znany jako bystry teatr postać swojego czasu. To Vsevolzhsky, razem ze słynnym choreograf Marius Petipa zajął się pisaniem libretta do spektaklu. Splendor dworu za Ludwika XIV stał się podstawą scen i ogólnego ducha baletu, a majestatyczna muzyka musiała korespondować i odkrywać baśń z nowej strony. Reżyser teatrów był tak przesiąknięty baletem Śpiąca królewna, że ​​własnoręcznie stworzył nawet szkice kostiumów aktorów.

Zaproponowano napisanie akompaniamentu muzycznego do spektaklu Piotr Iljicz Czajkowski . Wsiewołżski i Petipa przekazali kompozytorowi wyjątkowo dokładny plan baletu, obliczony dosłownie na każdą miarę, więc muzyk wymagał bardzo precyzyjnej i żmudnej pracy. On z kolei stworzył dzieło naprawdę wyjątkowe, które stało się prawdziwym przełomem w ówczesnej muzyce baletowej. Podnosząc poprzeczkę bardzo wysoko, „Śpiąca królewna” stała się swego rodzaju punktem odniesienia dla długie lata, po raz pierwszy tworząc muzykę do baletu najwyższej kategorii sztuki.

Choreografia spektaklu nie pozostawała w tyle za motywem muzycznym -M. Petipa uosabiał perfekcję ruchów w każdym akcie, czyniąc taniec niezwykle logicznym i przemyślanym w najmniejszym szczególe. To dzięki jego staraniom Śpiąca królewna przekształciła się w antologię baletu klasycznego, zawierającą wszystkie jego najbardziej wyrafinowane i najwspanialsze elementy.

Śpiąca królewna stała się nie tylko najpiękniejszą, ale i najdroższą produkcją Teatru Maryjskiego i do dziś pozostaje uznanym arcydziełem. sztuka baletowa.

Produkcje

Po premierze Śpiącej królewny w Petersburgu Marius Petipa przeniósł spektakl do włoskiej La Scali, gdzie publiczność po raz pierwszy zobaczyła nowy balet w 1896 roku. W tym samym czasie rolę Księżniczki Aurory, podobnie jak w Rosji, wcieliła się Carlotta Brianza. W 1989 roku moskiewska trupa cesarska otrzymała pozwolenie na wystawienie spektaklu w Teatrze Bolszoj. Spektakl wyreżyserował Aleksander Gorski, orkiestrą dyrygował Andrey Arends, a in Wiodącą rolę piękno Aurory wykonał Ljubow Roslavleva. Wersja moskiewska całkowicie zachowała choreografię Petipy.

W 1910 roku Śpiąca Królewna stała się szczęśliwą szansą dla przedsiębiorcy Rosyjskich Sezonów Siergiej Diagilew kto był odpowiedzialny za inscenizację balet „Ognisty ptak” w Paryżu. Akompaniator nie mógł jednak ukończyć dzieła w wyznaczonym czasie, więc poszedł na jakąś zmianę i wystawił taniec księżniczek Błękitnego Ptaka i Floryny z przedstawienia Śpiąca Królewna, ubierając je w kolorowe orientalne kostiumy. Ponieważ Francuzi nie widzieli rosyjskiej produkcji, dobrze przyjęli przedstawienie, które na tę okazję otrzymało specjalną nazwę „Ognisty ptak”.

W 1914 roku balet został wznowiony w Teatrze Bolszoj, ale pod kierunkiem Nikołaja Siergiejewa, który polegał na notatkach swojego nauczyciela Stiepanowa. Wersja Siergiewa została sprowadzona do Londynu w 1921 roku, aw 1922 powróciła tam, gdzie rozpoczęła swój triumfalny pochód - do Teatru Maryjskiego w Petersburgu.

Przez cały XX wiek Śpiąca królewna była z powodzeniem wystawiana na różnych scenach w wielu krajach, stając się prawdziwym światowym dziedzictwem sztuki. Tylko jeden duży teatr Widziałem siedem różnych wersji baletu, z których każda nie była gorsza od pozostałych pod względem piękna i wielkości.

Po długiej i globalnej renowacji w 2011 roku Teatr Bolszoj ponownie spotkał swoją publiczność z baletem Śpiąca Królewna, w którym rolę Aurory wcieliła się Svetlana Zacharowa, a rolę Księcia Pożądania wcielił się Amerykanin David Holberg.

Istnieje kilka współczesnych odczytań sztuki, które wykorzystują muzyka klasyczna Czajkowskiego towarzyszyć choreografii modernistycznej. Jedną z tych oryginalnych produkcji, która zasługuje na szczególną uwagę, jest balet Matthew Bourne'a - gotycka baśń z wyrazistym linia miłości, gdzie zgodnie z fabułą Aurora budzi się w nowoczesny świat co jednak jest niezwykle surrealistyczne.

Spektakl hiszpańskiego choreografa Duato to niezwykłe spojrzenie na klasyczny. Nacho Duato starał się rozmawiać z publicznością językiem tańca i odtworzyć urok magii dziecięcej bajki, zachowując jednocześnie romantycznego ducha słynnego utworu.

”uznawany jest za prawdziwe arcydzieło sztuki baletowej na świecie, wyznaczające wysoki standard dla wielu przyszłych pokoleń. Oszałamiający sukces spektaklu w 1890 roku, kiedy rodzina królewska, echo oklasków powtarza się w naszych czasach. nieśmiertelna muzyka Czajkowski , klasyczna choreografia z oryginalnymi lub całkowicie przerobionymi elementami, luksusowa sceneria i wykwintne kostiumy, magia dziecięcej bajki i głębokie problemy odwiecznych filozoficznych pytań – to wszystko połączyło się w spektakl niesamowitej urody i przepychu, który na pewno warto zobaczyć.

Wideo: obejrzyj balet „Śpiąca królewna” Czajkowskiego

Chrzest księżniczki Aurory obchodzony jest w pałacu króla Florestana. Master of Ceremonies Catalabutte sprawdza listę zaproszeń wysłanych do wróżek i gości.
Wszystko gotowe na otwarcie wakacji.
Dźwięki trąbki. Król i Królowa witają publiczność. Pielęgniarki przynoszą kołyskę z nowo narodzoną księżniczką Aurorą. Catalabutt ogłasza przybycie czarodziejek - dobrych wróżek.
Pojawia się liliowa wróżka, główna matka chrzestna księżniczki Aurory. Otaczają ją wróżki i stronice. Wróżki dają prezenty noworodkowi. Dzięki tym prezentom księżniczka będzie piękna i delikatna, rozbrykana i beztroska, hojna i odważna. Wróżka Bzu podchodzi do kołyski, aby przynieść jej prezent.
Jest hałas. To potężna i zła wróżka Carabosse. Catalabutte jest zrozpaczony, jak mógł popełnić tak straszny błąd, zapominając o wysłaniu zaproszenia do Wróżki Karabosse. Król i królowa są podekscytowani: błąd może doprowadzić do wielu nieszczęść w losie ich dziecka.
Pojawia się Carabosse w towarzystwie brzydkiego orszaku. Na próżno król i królowa proszą straszną staruszkę o przebaczenie. Postanowiła się zemścić. Carabosse wyrywa kępki włosów z głowy Catalabutte i wypowiada swój wyrok na Aurorę: „Tak, będzie najpiękniejsza, najbardziej uwodzicielska i kobieca, najinteligentniejsza ze wszystkich księżniczek na świecie. Ale po nakłuciu się wrzecionem zaśnie, a jej sen będzie wieczny. Król, królowa i cały dwór są w szoku.
Wróżka Bzu uspokaja wszystkich, bo nie zdążyła jeszcze przynieść swojego prezentu: ma ostatnie słowo: Aurora zaśnie, tak jak życzyła sobie wróżka Carabosse, ale nie na zawsze. Nadejdzie dzień, w którym młody książę zafascynowany jej urodą ucałuje ją, obudzi z długiego snu, a Aurora zostanie jego żoną.

KROK PIERWSZY
W parku pałacowym króla Florestana świętuje się osiągnięcie pełnoletności księżniczki Aurory. W czasie przygotowań do wakacji Katalabuta zauważa, że ​​wieśniacy dobrze się bawią na drutach. Nakazuje strażnikom ich aresztować. Wszak wrzeciona, igły i druty są przedmiotami zabronionymi dekretem króla.
W parku pojawia się król i królowa w towarzystwie dworzan i czterech książąt, pretendentów do ręki księżnej Aurory. Przerażeni wieśniacy błagają o litość. Catalabutt ogłasza powód aresztowania i pokazuje fizyczne dowody. Król Florestan jest zły, nakazuje egzekucję wieśniaków i Katalabuta za złamanie jego dekretu. Dworzanie i książęta proszeni są o oszczędzenie winnych na cześć święta. Król jest nieugięty. I tylko modlitwy Królowej dotykają serca Króla. Ułaskawieni zostają zwolnieni z aresztu.
Pojawia się zorza polarna. Czterech książąt jest zachwyconych pięknem Księżniczki. Król i królowa namawiają córkę do wyboru pana młodego. Aurora radośnie tańczy z zalotnikami, ale nikogo nie wybiera - jest jeszcze taka młoda.
Nagle w tłumie Aurora zauważa starą kobietę, która bije czas wrzecionem. Stara kobieta podaje jej wrzeciono, a Aurora zaczyna z nim tańczyć. Nagle taniec zostaje przerwany, księżniczka z przerażeniem patrzy na jej rękę, którą przekłuła wrzecionem, i pada martwa.
Stara kobieta zrzuca płaszcz i wszyscy rozpoznają wróżkę Carabosse. Z diabelskim śmiechem znika.
Pojawia się liliowa wróżka, pociesza rodziców; ich córka będzie spać sto lat, ale żeby nic nie zmieniło się dla jej szczęścia, wszyscy zasną z nią. Śpiąca księżniczka zostaje zabrana do pałacu i wszyscy zasypiają.

AKT DRUGI

Pewnego dnia książę Desiree poluje w lesie. Na trawniku orszak zabawia go tańcami. Desiree zostaje sama w oczekiwaniu ważne wydarzenia w życiu. Po rzece płynie łódź z masy perłowej.
Z niego wywodzi się wróżka bzu. Z falą magiczna różdżka Fairy ma wizję śpiącej Aurory. Promienie zachodzącego słońca oświetlają ją różowym światłem. Książę Desire zakochuje się w wizji młodej Aurory i jest gotów podążać za Wróżką Bzu. Wizja znika, ale w duszy Księcia pozostaje wizerunek młodej piękności.
Książę podbiega do stóp wróżki i błaga ją, by wskazała drogę do Aurory. Czarodziejka prowadzi go do swojej łodzi, która natychmiast wyrusza.
Zapada noc, księżyc oświetla łódź srebrzystym światłem, wróżką bzu i księciem, który dąży do Aurory.
Zamek Śpiącej Królewny. Księżniczka Aurora śpi na łóżku z baldachimem. Ma sen: Książę z bajki przychodzi ją obudzić i zakochuje się w tym księciu...
Wróżka Bzu i Książę Pożądanie zbliżają się do zamku. Carabosse i jej świta strzegą snu księżniczki Aurory, ale nic nie może powstrzymać księcia w jego dążeniu do bycia blisko księżniczki. Książę Desiree podbiega do śpiącej Aurory i całuje ją. Czary złego Carabosse znikają: budzi się księżniczka Aurora, a wraz z nią cały dwór. Kurz i pajęczyny rozpraszają się, świece rozświetlają pokój. Książę błaga króla, aby wydał mu córkę za mąż. Król wchodzi w ręce młodych ludzi.

AKT TRZECI
Ślub Aurory i Desiree. Pałac przygotowuje się do balu.
Dworzanie zbierają się na ucztę. Zaprasza się tam bohaterów baśni - Kota w Butach i Białego Kota, Niebieskiego Ptaka i Księżniczkę Florinę, Czerwonego Kapturka i szary Wilk, Kopciuszek i Książę Fortune. Wszyscy tańczą, bawią się i radują. To święto to zwycięstwo Dobra nad Złem.

W ostatnią sobotę Kola (10 lat) i ja odwiedziliśmy Teatr na Serpuchowce na przedstawienie Śpiącej królewny.
To premierowy spektakl tego sezonu. Muzyka na żywo barokowe, kolorowe kostiumy i dekoracje oraz nieco zmodyfikowana fabuła, by widzowie oglądali ją ciekawiej – w efekcie otrzymujemy wspaniały musical dla całej rodziny!

Narodziny księżniczki to święto dla całego królestwa. Goście bawią się, a czarodziejki obdarowują dziecko cenniejszymi niż złoto i szmaragdy prezentami: mądrością, pięknem, życzliwością i oczywiście miłością. Ale wtedy pojawia się zła wiedźma i przepowiada śmierć. Wiesz, dopiero teraz, w wieku 40 lat, dotarło do mnie, dlaczego czarodziejka marzy o śmierci młodej księżniczki. To tylko zazdrość! Złe serce nie może kochać, może tylko zazdrościć i zabijać.
Nikt nie chce wierzyć w przyszłą śmierć, a rodzice zabraniają wszelkiego przekłuwania przedmiotów. Lata mijają, a teraz dziewczyna staje się dorosła. Z tej okazji w pałacu ponownie odbył się bal.

Chcę osobno odnotować triki, iluzje i efekty specjalne - wszystko to dodatkowo oddało bajeczność fabuły. Siedzieliśmy blisko, wszystko było doskonale widoczne i słyszalne.

Na bal do młodej księżniczki przychodzą znakomici goście, którzy marzą o ujrzeniu piękna jako swojej żony. Ale serce księżniczki jest już zajęte, czeka na przystojnego księcia, a dziś powinna otrzymać od niego bukiet i propozycję małżeństwa.
Niestety, zła czarodziejka nie jest gotowa pogodzić się z cudzym szczęściem i wysyła do pałacu trolle z zatrutą różą.
Tymczasem książę czeka na posłańca z odpowiedzią od księżniczki. Ale nie będzie odpowiedzi, będzie tylko uśpiony zamek. Oznacza to, że sam musisz podążać za swoją damą serca, walczyć z wrogami zewnętrznymi i wewnętrznymi.

Oczywiście dobra wola zwycięży, księżniczka się obudzi, a złe zaklęcia zostaną rozwiane. Bardzo podobała mi się ta historia jako dziecko. Może chcę wierzyć, że coś jest na ziemi silniejszy niż śmierć- i to jest miłość!

W "Theatrium" jestem częstym gościem z synem. Obejrzeliśmy już Latający statek, Krzemień, Książę i żebrak, Szkarłatny kwiat. Bardzo podoba mi się poziom i przemyślaność każdej produkcji. Wszystkie spektakle grane są na wysokim profesjonalnym poziomie, wszystko dopracowane w najmniejszym szczególe: muzyka, światło, dekoracje. Tak, niektóre występy lubimy bardziej, inne mniej. Na przykład moimi ulubionymi od kilku lat są Książę i żebrak oraz Latający statek. Ale każda produkcja to bardzo wysoki poziom. Uważam ten teatr za jeden z najlepszych teatrów dziecięcych w stolicy i gorąco go polecam.

Z minusów: zdenerwowany publiczność, dzieci i dorośli zachowywali się po prostu okropnie. Niestety wielu idzie do teatru na przedstawienie, a nie na samą akcję. Dla takiej publiczności granie jest niezwykle trudne, dzięki aktorom, którzy mimo wszystko dają z siebie wszystko.

Cena £:
3000- 40.000 rubli

Balet „Śpiąca Królewna”

Cena biletu:

od 3000 rubli

Czas trwania - 2 godziny 40 minut.

Państwowy Akademicki Teatr Bolszoj prezentuje luksusową premierę - balet PI Czajkowskiego „Śpiąca królewna” w nowej wersji choreograficznej Jurija Grigorowicza. Śpiąca Królewna to jeden z tych wspaniałych prezentów, które Teatr Bolszoj przygotował dla swoich licznych fanów na cześć zakończenia wspaniałej rekonstrukcji budynku i wznowienia występów na słynnej scenie historycznej. Rezerwuj bilety, daj radość sobie i swoim bliskim! Pomimo tego, że baśń „Śpiąca królewna” została napisana przez francuskiego gawędziarza Charlesa Perraulta, balet wydaje się być pierwotnie rosyjski dzięki serdecznej, lirycznej, emocjonalnej muzyce P.I. Czajkowskiego. Ta muzyka, czasem odświętna i pogodna, czasem romantyczna i uduchowiona, już od pierwszych dźwięków zanurza publiczność w niesamowitej atmosferze cudu. Głównym motywem muzycznym baletu jest opozycja dobra i zła, ucieleśniona przez wróżkę bzu i wróżkę Carabosse. Fabuła bajki jest kochana i znana każdemu z nas od dzieciństwa. Król i królowa mają długo oczekiwaną córkę, księżniczkę Aurorę. Zaproszone na chrzciny małe wróżki-czarodziejki hojnie obsypują dziewczynę prezentami. Ale mistrz ceremonii króla, Katalabuta, zapomina zaprosić na ucztę złą wróżkę Carabosse. W zemście Carabosse rzuca czar na Aurorę - w dniu jej pełnoletności księżniczka ma ukłuć się wrzecionem i zasnąć na zawsze. Dzięki dobrej wróżce Liliowy czary są złagodzone - księżniczkę można uratować, jeśli zostanie pocałowana przez zakochanego księcia ...

Śpiąca Królewna to duchowa symfonia muzyki i tańca, magiczna i harmonijna, balet, w którym piękno i dobro zwyciężają siły wszelkiego zła. Scenariusz baletu opracował słynny XIX-wieczny choreograf Marius Petipa. Czajkowski tworzył muzykę w stałej współpracy z tym genialnym mistrzem. Kompozytor napisał, że praca nad baletem sprawia mu wielką przyjemność. Praca nad scenariuszem Petipy była dla Czajkowskiego wygodna, ponieważ zawierał wiele cennych wskazówek na temat strona muzyczna tańce i obrazy, numery pantomimiczne. Brat kompozytora Modest Czajkowski zauważył, że Piotr Iljicz chętnie stosował się do tych wskazówek, pisał muzykę z natchnieniem i szybko. 3 stycznia 1890 roku na scenie Teatru Maryjskiego w Petersburgu odbyła się premiera baletu Śpiąca Królewna. Następnie balet był wielokrotnie wystawiany na różnych scenach i wchodził do repertuaru najlepsze teatry, ale spektakl zawsze opierał się na klasycznej choreografii Mariusa Petipy, choć każdy choreograf starał się wnieść do niego coś indywidualnego.

Libretto Iwana Wsiewożskiego i Mariusa Petipy na podstawie baśni Charlesa Perraulta

Choreografia - Marius Petipa
(nowa wersja choreograficzna Jurija Grigorowicza (2011)
Scenografia — Ezio Frigerio
Dyrygent - Wasilij Synajski
Projektantka kostiumów — Franca Squarciapino
Projektant oświetlenia — Vinicio Keli
Asystenci scenografa (Włochy) — Leila Fteita, Oscar Cafaro
Asystent projektanta kostiumów (Włochy) — Laura Lo Surdo

Balet w 3 aktach z prologiem i apoteozą.

Choreografia Marius Petipa, Natalia Kasatkina, Władimir Wasilew.

Libretto na bajki Charles Perrault Natalia Kasatkina i Vladimir Vassilev.

Scenografia i kostiumy - Czczony Artysta Rosji Elizaveta Dvorkina.

Czas trwania spektaklu to 2 godziny 40 minut.

Ta inscenizacja słynnego baletu Czajkowskiego jest oryginalną, autorską wersją choreografów Natalii Kasatkiny i Władimira Wasiljewa. Zachowując wszystkie klasyczne arcydzieła choreografii wielkiego Mariusa Petipy, reżyserzy nasycili muzykę nową akcją. Dzięki połączeniu wątków dwóch baśni – „Śpiącej królewny” oraz „Pięknej i Bestii” treść baletu stała się bardziej dynamiczna, intrygująca i magiczna.

Śpiąca Królewna - Libretto

Królestwo przygotowuje się do 17. urodzin księżniczki Aurory. Tkaczki tkają gobelin z jej portretem. Księżniczka jeszcze się nie obudziła, gratulacje wróżki bzu i jej świty są przyjmowane przez królową. Radosny nastrój przerywa wróżka Carabosse. Zapomnieli zaprosić ją na przyjęcie. Carabosse brutalnie rozprawia się z głównym mistrzem ceremonii Catalabutte, przepowiada straszny los Aurory - księżniczka ukłuje się igłą i umrze! Król i królowa są przerażeni! Dobra wróżka Liliowa uspokaja ich - Księżniczka nie umrze, ale zaśnie na kilka stuleci. Aurorę obudzi pocałunek przystojnego Księcia.

TŁO „ŚPIĄCEGO PIĘKNA”.

Wszyscy znają bajkę o Śpiącej Królewnie i wszyscy kochają wspaniały balet Czajkowskiego-Petipy. Ale nie wszyscy wiedzą, że początkowo fabuła tej bajki była taka, że ​​gdyby była pokazywana na scenie (czy to w balecie, czy w dramacie), to kategoria wiekowa musiałaby mieć 18+.

„Zagadka niebieskiego ptaka”

Mowa o bohaterach cudownej „bajecznej” rozrywki na ślubie Księżniczki Aurory i Księcia Pożądania, znacznie mniej znanych niż Czerwony Kapturek i Wilk Szary, Kot w Butach czy Chłopiec z Kciukiem.