S pojavom akrilnih boja, svijet je ugledao novu stvarnost. Akril je brzo stekao popularnost u većini različitim područjima Ključne riječi: slikarstvo, uređenje interijera, ljepota. Akrilna boja za nokte, slikanje slika. Što je dobro u vezi s ovim polimernim materijalom?

Akrilne boje su na bazi vode i ne zahtijevaju posebne razrjeđivače. Boje ne žute i ne izazivaju alergije. Istovremeno imaju svojstva akvarela i ulja. Pogledajte veličanstvene slike Justina Geffreyja, koji akrilom slika trodimenzionalne slike!

Umjetnik Michael O'Toole
Umjetnik Justin Gaffrey

Kao i svaka druga tehnika, akril ima svoje karakteristike.

Kada radite s akrilom, možete koristiti razne tehnike i uspješno ih kombinirati u jednu sliku.Općenito, slikana slika akrilne boje može se ne razlikovati od akvarela ili ulja. Također se događa da određena slika ima svoj jedinstveni i neponovljivi prikaz boja, što je gotovo nemoguće ponoviti drugim tehnikama.

Umjetnik Justin Gaffrey

Naučiti slikati akrilima nije teško, pogotovo ako ste već upoznati s uljima ili akvarelima. Ali morate imati na umu da se akril vrlo brzo suši. Primjerice, dok s entuzijazmom njišete kistom, možda vas čeka "razočarenje" u paleti u obliku osušenih boja. No, već za vrijeme “mahanja” kistom vidjet ćete kako se boja već suši, pa je nekome ovo jasna prednost u odnosu na druge boje, a nekome potpuna neugodnost. Ali samo trebate učiniti pravu stvar. Tako.

Koji je najbolji način organiziranja radnog mjesta za umjetnika?

Pa, svi razumiju da dobro organizirano mjesto ima pozitivan učinak na kreativni proces. Udobno radno mjesto omogućuje ne samo udoban rad, već i uštedu novca. Za organizaciju radnog mjesta preporučamo da slijedite jednostavna pravila koji će vam pomoći da se usredotočite na svoj posao:

• Difuzno i ​​ravnomjerno osvjetljenje
• najoptimalniji za rad;
• Pazite da se osvjetljenje ravnine platna i modela ne mijenja naglo tijekom dana;
• Svjetlo na platnu treba pasti s lijeve strane;
• Nemojte dopustiti oštre razlike u osvjetljenju prirode s platna;
• Umjetna svjetlost ne bi trebala zaslijepiti umjetnika.

Važno!
Imajte na umu da se pri slikanju umjetnom rasvjetom nijanse boja na platnu mogu promijeniti zbog izloženosti žaruljama sa žarnom niti.

Što je potrebno za slikanje?

Trebat će vam: Nosilo za platno, tablet ili štafelaj, bilo koja podloga za slikanje, ljepljiva traka, pištolj za prskanje, set akrilnih boja (osnovni raspon od 6-8 boja), umjetnički kistovi, voda, navlažena paleta, akrilni razrjeđivač i paleta nož.

Platna. Dobra vijest je da se za slikanje akrilom može koristiti svaka površina, ali što god odaberete potrebno je premazati, osim bijelog akvarel papira.
Da biste površini dali bjelinu, koristite akrilnu emulziju. Također možete koristiti tamnu akrilnu boju, koja može dati radu željeni kontrast.

Četke. Kao što znate, postoje prirodne i sintetičke četke. Ovdje, naravno, pojedinačno, ali ako radi praktičnosti, sve ovisi o tome koliko je akril razrijeđen:
Ako su boje razrijeđene, preporučam kistove od kolinsky, volovske dlake, samurovine ili sintetike.
Ako je boja gusta (impasto tehnika) - tvrdi kistovi od samurovine, čekinja ili u kombinaciji sa sintetičkim vlaknima. Prikladno je koristiti paletar.
Vjeverica je prikladna za izlijevanje velikih površina.

Savjet: Nemojte koristiti Vruća voda- akril iz njega može se stvrdnuti u podnožju snopa dlaka četke.

Možete koristiti spužve za nanošenje poteza i stvaranje tekstura, kao što se radi u akvarelu.

Osnovni principi slikanja akrilom

Dakle, svakako moramo uzeti u obzir da se akril brzo suši pa nema vremena za “frku”. Najbolje je i najlakše započeti slikanje razrijeđenim akrilom u "mokroj" tehnici. Samo list akvarel papira mora se prvo navlažiti toplom vodom i razvući na tabletu, pričvrstiti mokre rubove ljepljivom trakom.

Također možete slikati razrijeđenim akrilnim bojama i na suhoj podlozi, ali je za to ipak bolje navlažiti. Puno će vam zgodnije pisati ako uzmete dva kista, prvi za stvarno nanošenje boje, a drugi (čisti ili mokri) za uklanjanje viška, izglađivanje kontura, ispravljanje nedostataka i omekšavanje prijelaza boja.

Slikanju možete dodati više dubine, sjaja i izražajnosti ako slikate sliku metodom sloj-po-slojnog glaziranja. Leži u činjenici da prvo, kao poddlaku, morate nanijeti guste boje. Nakon što možete pisati već razrijeđen, ali vrlo je važno pričekati da se svaki sloj potpuno osuši.

U slikanju akrilom također možete koristiti tehniku ​​impasto, kao da radite s uljem. Na sreću, to omogućuje prekrasnu moć skrivanja i gustoću boja u nerazrijeđenom stanju.
Podslikavanje možete napraviti akrilom, a sliku upotpuniti uljem.

Važne nijanse

1. Kod rada s akrilnom pastom događa se da se rezultat ne opravdava, kao što je učinak ulja, čak i ako je akril sjajan.
2. Teoretski, osušene slojeve možete prepisivati ​​više puta, ali postoje problemi s nekim bojama, pa morate sastrugati boju do podloge.
3. Postoje akrilne boje koje nemaju visoku prozirnost. Stoga s takvim bojama tehnika ostakljenja može biti neučinkovita.
4. Općenito, trebate razvijati pojedinačne tehnike pokušajima i pogreškama, tada će akril "igrati" u vašim rukama!

Kada je riječ o glatkom miješanju više boja na platnu, brzo sušenje akrila nije neuobičajeno, pa postoji nekoliko trikova koji će produžiti vrijeme sušenja:

1. Potopite kistove u vodu preko noći. To će vam omogućiti da ne trošite dragocjenu vlagu iz boje kada je suhe četke brzo usišu;
2. Prije nanošenja boje na platno, poprskajte ga vodom pomoću boce s raspršivačem (glavno je ne pretjerivati!);
3. Za vrijeme rada malo i češće prskajte platno;
4. Koristite posebne aditive koji usporavaju sušenje akrilnih boja (ulja).

Paleta također treba vlagu! Ali u ovom trenutku postoji jedan trik:

Koristite posebnu paletu u kojoj se na dno stavlja navlažena pjenasta guma.

Takvu paletu možete napraviti sami. Da biste to učinili, odaberite bilo koju ravnu posudu s poklopcem u koju na dno položite sloj vlažnih maramica ili toaletnog papira (natopljenog). Pazite da vode nema previše, salvete ili papir ne smiju se ukiseliti. Poravnajte površinu i prekrijte listom gustog i glatkog paus papira. Postat će neusporediva paleta za vaše boje.

Zaključno: kako napraviti paletu

Na kraju, valjalo bi istaknuti jedan prikladan i isplativ način, za koji samo trebate gusti list plastika ili karton (A4). Stavite čistu prozirnu datoteku na to, a ovo se može koristiti kao paleta. Zaprljana turpija jednostavno se baca, a gusta baza može služiti jako dugo. Slažem se - jeftino i veselo!

S akrilima je relativno lako raditi i brzo se suše kako bi formirali vodootporni završni sloj. Akrilne boje su vrlo svestrane i mogu se koristiti za stvaranje mnogo različitih vizualnih tekstura i efekata. Ali prije nego što počnete crtati, morate sve pripremiti potrebni materijali, izradite konturnu skicu slike, a tek onda prijeđite na crtanje manjih detalja. Nakon što naučite osnove rada s akrilima, moći ćete prijeći na naprednije tehnike slikanja kao što su nanošenje boja i točkaste linije.

Koraci

Nabavka podloge i kistova za akrilno slikanje

Za jednostavnu osnovnu opciju odaberite temeljno platno na nosilima. Ako ste ambiciozni umjetnik, platno će biti najbolji materijal za vas kao podloga. Platno se može izraditi od pamuka ili lana i prodati raznim oblicima, na primjer, na nosilima i bez njih. Platno na nosilima čvrsto je pričvršćeno na drveni okvir određene veličine. Platno bez nosila obično se ne prodaje u komadima gotovih veličina, već po metru od rolne (kao obična tkanina).

• Grundirano platno premazano je posebnim temeljnim premazom koji poboljšava prianjanje boje na tkaninu. Ako ne želite kupiti temeljno platno, možete kupiti negrundirano platno i tubu Gesso temeljnog premaza. Prije nego počnete slikati, premažite platno temeljnim premazom i ostavite da se osuši.
• U trgovinama za umjetnost i obrt možete pronaći gotova platna u raznim veličinama, sa i bez nosila. Pažljivo pogledajte svoje izbore kako biste pronašli oblik i veličinu platna koji najbolje odgovara onome što namjeravate slikati.

1. Ako planirate slikati akrilima razrijeđenim u vodi, odlučite se za debeli akvarel papir. Ako vam se sviđa učinak akvarelnog slikanja, ali volite koristiti akrilne boje, pokušajte koristiti debeli akvarel papir, koji je prikladan za slikanje razrijeđenim akrilom. Papir za akvarel koštat će manje od platna na nosilima, pogotovo ako ne isključujete da vam prvi radovi neće biti baš uspješni i idete ravno u smeće.

   • Debeli akvarel papir može se naći u papirnatim i zanatskim trgovinama.
   • Imajte na umu da se tanki papir može mreškati i iskriviti od akrilnih boja razrijeđenih vodom.

2. Odaberite 8-10 boja umjetničkih akrilnih boja. Za razliku od studentskih akrila, umjetnički akrili sadrže bogatije pigmente i dolaze u raznim bojama. Ako tek počinjete sa slikanjem, bit će dovoljno 8-10 boja. Odaberite jednu tubu osnovnih boja (plava, žuta i crvena) i 5-7 dodatnih boja kojima volite slikati. Na primjer, možete uzeti sljedeće boje:

   • crno;
   • ljubičasta ili ružičasta;
   • Smeđa;
   • zelena;
   • Bijeli.

3. Kupite 5-8 umjetničkih kistova za slikanje u različitim stilovima. Ako slikate samo jednim kistom, bit će teško postići punu raznolikost vizualnih efekata koji se mogu stvoriti akrilnim bojama. Stoga kupite nekoliko četkica različitih stilova odjednom. Ispod je popis najčešćih vrsta akrilnih četkica:

   • okrugle četke (za crtanje linija i detalja);
   • ravne četke (za stvaranje velikih podebljanih poteza i slikanje na velikim površinama);
   • ventilatorske četke (za miješanje boja i zamagljivanje granica).
   • ravni, skraćeni kistovi (za rad blizu platna i stvaranje jasnih, debelih poteza);
   • ravne zakošene četke (za slikanje kutova i crtanje malih detalja).

   Osnove akrilne boje

   Stisnite vrlo malu količinu akrilne boje na paletu odjednom.Čak i mala količina boje dovoljna je za puno, pa za početak istisnite traku boje dugu samo oko 5 mm iz tube. Pripremite na ovaj način 4-6 boja boja s kojima ćete raditi. Rasporedite ih na određenoj udaljenosti jedan od drugog duž perimetra palete.

   • To će vam omogućiti da ostavite prostor za naknadno miješanje i testiranje kombinacija boja u središtu palete.

4. Najprije velikim kistovima nacrtajte obrise objekata koje želite prikazati. Počevši slikati akrilnim bojama, velikim ravnim kistovima nacrtajte obrise velikih predmeta na platnu. Na primjer, ako slikate planinski krajolik, počnite crtanjem jasnih obrisa planinskih vrhova.

   • Možda će vam biti prikladnije koristiti mat, neprozirne boje za stvaranje obrisa. Zatim, kada nacrtate detalje, već možete raditi s prozirnijim bojama.

5. Koristite male četke za slikanje detalja. Po završetku rada na zajedničke konture crtanje, pokupite manje kistove. Koristite ih za dodavanje detalja slici. Isprobajte različite šiljaste kistove kako biste na platnu stvorili linije različite debljine i raznolikosti. vizualni efekti.

   • Na primjer, nakon kreiranja obrisa velikih planinskih vrhova, upotrijebite mali, šiljasti kist da ispunite crtež detaljima kao što su zasebno stabla koja stoje, jezero i turisti na njegovoj obali.

6. Poprskajte paletu vodom svakih 10-15 minuta dok radite. Akrilne boje se brzo suše i teže ih je raditi. Kako biste svoje boje održali u optimalnom stanju, poprskajte ih vodom iz boce s raspršivačem kako biste spriječili da se prerano osuši i stvrdne na paleti ili platnu. Imajte na umu da nakon sušenja više nije moguće ukloniti akrilnu boju s površine.

   • Držite pri ruci malu bočicu s raspršivačem vode.

7. Isperite četku stara boja prije nego što prijeđemo na novu boju. Da biste isprali boju s četke, držite njene čekinje pod tekućom vodom iz slavine. Ili samo isperite četkicu u čaši vode. To će spriječiti da se različite boje nepotrebno miješaju na samom kistu. Nakon ispiranja kista u vodi, obrišite ga čistom krpom kako biste spriječili daljnje slikanje.

   • Ako ne uklonite preostalu vodu s drške kista, kapi mogu slučajno pasti na platno i ostaviti mrlje natopljene boje.

8. Pustite da se ostatak boje osuši prije nego što je bacite. Nemojte prati svoju paletu jer akrilna boja može začepiti odvodne cijevi. Kao paletu, bolje je koristiti jednokratnu plastičnu ploču, a nakon rada pričekajte da se ostaci boje na njoj osuše. Tada možete jednostavno pažljivo ukloniti sloj potpuno osušene boje s ploče.

   • Alternativno, ne možete baciti osušenu boju, već sljedeći put nanesite svježu mokru boju izravno na staru.

Razne tehnike crtanja

Različite boje miješajte paletnim nožem kako biste dobili nove kombinacije boja. Umjetnici rijetko koriste akrilne boje u izvornom obliku izravno iz cijevi. Da biste dobili boju željene boje, kapnite dvije kapi boje različitih boja u sredinu palete i pomiješajte ih paletnim nožem ili četkom. To će vam omogućiti da dobijete bogate nove nijanse boja kako biste vašoj slici dali jedinstven izgled.

• Tijekom rada dobro je koristiti kotačić boja za miješanje boja. Na primjer, miješanjem crvene i žute boje dobit ćete svijetlu narančastu boju. Ako tamo dodate tamnozelenu boju, dobit ćete bogatu smeđu boju.

Posvijetlite boju dodavanjem vode. Ako koristite akrilnu boju izravno iz tube, bit će gusta i neprozirna. Kako bi boja bila prozirnija, stavite kap boje na paletu i dodajte malo vode. Kako više vode dodate, to će boja biti transparentnija. Koristite prozirne tonove za stvaranje efekta akvarela ili zračnog kista.

• Prilikom miješanja akrilne boje iz cijevi s vodom, dodajte joj najviše 20% vode (od volumena same boje). Ako se koristi više od 20% vode, vezivna sredstva u boji zbog kojih se lijepi za površinu mogu se razbiti i boja će se oljuštiti s platna kada se osuši.

Pomiješajte akrilne boje s lakom ili teksturnim pastama kako biste promijenili njihovu teksturu. Koristite li akrilne boje isključivo u obliku u kojem su predstavljene u tubama, vaša će slika dobiti meku, ujednačenu teksturu. Miješanje akrilnih boja s raznim aditivima omogućuje vam njihovu promjenu izgled na platnu. Stoga pokušajte bojama pri otapanju dodati materijale poput laka ili paste za teksturu. Općenito, razrjeđivanje boje s drugim tvarima omogućuje joj da nakon sušenja dobije prozirniji, vodenastiji izgled. Potražite razne lakove i paste za teksturu u trgovini umjetninama.

Nanesite 2 ili 3 sloja boje u različitim bojama jedan na drugi kako biste stvorili dodatnu teksturu. Umjesto miješanja boja na paleti, složite ih jednu na drugu izravno na platnu za jedinstveni efekt slojevitosti. Nanesite onoliko slojeva boje koliko želite, samo zapamtite to više tamne boje prikriti svijetle boje. Na primjer, pokušajte obojiti cvijet crvenim, ružičastim i plavim slojevima kako biste stvorili latice.

• Dajte svakom sloju boje dovoljno vremena da se osuši prije nego što ga prekrijete drugim slojem. Tanki slojevi će se osušiti za 30 minuta, a debelim slojevima može biti potrebno više od sat vremena da se osuše.

Da biste stvorili efekt mjehurića, nanesite boju kutom spužve. Umočite kut spužve u akrilnu boju po izboru. Zatim lagano pritisnite ovaj kut na platno. Također pokušajte razmazati boju na platnu spužvom za drugačiji vizualni efekt. Sloj boje nanesene rubom spužve sadržavat će mnogo rupa, što će dopustiti da se boja druge boje ili samog platna vidi.

• Na primjer, možete nanijeti boju spužvom kada prikazujete vodena tijela kako biste im dali realističniju teksturu.
• Kombinirajte ovu tehniku ​​s slojevitom bojom kako biste učinkovito kombinirali nekoliko njezinih tonova odjednom.
• Ako se želite okušati u slikanju raznim spužvama, imajte na umu da u trgovinama umjetninama možete pronaći različite teksture spužvi.

akril o novi materijal u svijet umjetnosti i mnogo mlađi od maslaca, ali može biti izvrsna alternativa. Akrilna boja je u vodi dispergirana boja na bazi poliakrilata (uglavnom polimera metil, etil i butil akrilata), kao i njihovih kopolimera kao filmotvoraca. To znači da možete slikati vodom, nisu potrebni razrjeđivači ili ulja.

Ovisno o tehnici, akril može izgledati kao akvarel ili ulje. Nakon sušenja, boja se pretvara u elastični film, ne blijedi s vremenom i može se čak izlagati na ulici, jer je otporna na vanjske utjecaje. Nakon sušenja, akril malo potamni, to treba uzeti u obzir pri crtanju.

Akril je divna stvar, gotovo da i ne miriše, jeftiniji je od ulja i njime možete slikati gotovo svaku površinu. Prikladna je i papirna knjiga za crtanje (bolje je uzeti listove gušće, jer papir može ići u valovima), te platno na kartonu i karton. Ako slikate na drvenoj površini, bolje ju je prvo premazati. Najprikladnije je crtati sintetikom i čekinjama, jer je boja teška i osjetljivi kistovi poput vjeverica ili ponija brzo se pokvare, plus kistovi se moraju oprati odmah nakon rada, inače će se boja osušiti i četka će biti beznadno oštećena. Bolje je sipati hladnu, a ne toplu vodu u staklenku s vodom - to može uzrokovati stvrdnjavanje akrila na dnu snopa kistova. Nakon rada provjerite jesu li sve cijevi i limenke s bojom dobro zatvorene, inače će se boja osušiti.

Ako koristite više vode, akril može biti proziran, iako je inferiorniji od akvarela, ali još uvijek možete slikati glazurom. Nakon sušenja, akrilne glazure se ne zamagljuju, tako da možete sigurno slikati na vrhu. Više volim imitirati ulje, pa slikam hrabrim potezima. U ovom slučaju uopće ne možete koristiti vodu, ali ja i dalje perem kistove pritom, iako ih cijedim kako ne bih prenio višak vode na platno. Možete pisati prozirnim potezima na vrhu guste podloge. Najhladnija opcija je slikati na platnu na kartonu. Prikladno je umetnuti takvu sliku u okvir, ako je potrebno, lagana je i izgleda naočljivije, dok tekstura u potpunosti oponaša platno, što dodaje iluziju slikarstvo uljanim bojama, pogotovo ako koristite paletar.

Ljepota a ujedno i složenost akrilnih boja je u tome što se brzo suše, pa se i na paleti boje suše. Možete koristiti usporivač sušenja, ali ne mogu ništa reći o tome, nisam ga isprobala.
Koristim prilagođenu paletu da malo usporim sušenje.

Uzimam porculanski ili stakleni tanjur (stabilniji je), prekrijem ga papirnatim ručnicima i mokrim cijelu strukturu ispod slavine. Voda bi trebala biti pristojna, ali vrijedi malo stisnuti ručnike. Na ručnike sam stavila list običnog paus papira, imam ga malo sjajnog, što je zgodno, kistovi bolje klize. Paus papir lagano pritisnem da postane vlažan, ali ne potpuno mokar. Sada možete istisnuti boju na paus papir, ispod nje će biti voda i boja se u ovom slučaju sporije suši. Nemojte istiskivati ​​puno boje odjednom. Nakon rada paletu možete zatvoriti prozirnom folijom i staviti u hladnjak, boje mogu ostati tekuće i do nekoliko dana. Ova metoda zapravo štedi boju. Vrlo je prikladno koristiti mali pištolj za raspršivanje u procesu vlaženja boja na paleti. Prije farbanja kistove možete preko noći namočiti u vodi, tako da će upiti malo vode, a neće je upijati tijekom rada.

Probao sam akril različitih proizvođača, strane marke su nesumnjivo cool, od domaćih jako volim Master Class i Ladoga serije, crtam uglavnom s njima. Ako naiđete na akril Gamma - nemojte bacati novac, to je užasno i odvratno. Akril dolazi u staklenkama i tubama, u varalicama boja je tekuća, u tubama je gušća. Više volim cijevi, prikladnije su, zauzimaju manje prostora a manje je vjerojatno da će se boja osušiti unutar cijevi. Idealan akril je blago vodenast i istovremeno gust, konzistencija bi trebala biti nešto poput majoneze. Ne smije imati grudice i ne smije biti dosta gusto, kao pasta za zube. U ovom slučaju vrlo je teško napraviti glatke glatke gradijente i teško ga je uopće razmazati po površini. Gama je samo grudasta i pregusta, a u svakoj tubi boja će biti različite konzistencije.

Ne morate kupiti 100500 boja odjednom da biste ga isprobali, akril se dobro miješa i set od 6-12 boja može biti dovoljan.
Iz svog iskustva savjetujem vam da izbjegavate ultramarin kao bazu plave boje, bolje je uzeti nešto poput plave FC ili kobalt plave. Također je vrijedno pokupiti neutralno zelje - srednje zeleno na primjer. Bijeli je najbolji titan, ne žute s vremenom. Ovdje je idealan set za početnike, po mom mišljenju, vrlo povoljne cijene i izvrsne kvalitete.

Postoji i takav trenutak – ako treba tamna pozadina, nemojte slikati preko cijelog platna. Bolje je ostaviti neobojenim ona područja koja bi trebala biti druge boje. Akril je vrlo teško preklapati tamnih boja kao što su crna i tamnoplava. U suprotnom ćete morati prefarbati predmete bijelom bojom i tek nakon toga prepisati željenu boju.

Akril se dobro slaže s drugim materijalima, kao što su markeri, tinta, olovke u boji, isti akvarel, pastel. Mogućnosti su gotovo beskrajne, zbog čega umjetnici mješovitih medija toliko vole akril.

Akril se gotovo nikad ne ispire s odjeće, pa pregača može biti vrlo korisna.

Konačno, u galeriji se nalazi nekoliko dodatnih slika u različitim tehnikama, sve slike u objavi su preuzete s pinteresta.

Danas na internetu možete pronaći mnogo različitih informacija o tome kako se, naravno, pristup radu za svakog umjetnika može razlikovati jedan od drugog. I svaki način crtanja bit će ispravan!

Ipak, odlučio sam dati svoj mali doprinos “web mreži interneta”, jer radim s ovom vrstom boja, uz tradicionalne ulja i lakove boje za vitraž. Moje slike u različitim tehnikama izvedbe možete vidjeti u

Cijela složenost pisanja akrilnim bojama leži upravo u detaljima. Generalni principi primjena ovih boja i njihovih kombinacija malo se razlikuju od ulja. No, ipak, miješanje, nanošenje na površinu, kao i prozirno ostakljenje donekle su specifični. Prije sam pisao slikarstvom.

Za one koji tek gledaju akril i prvi put pokušavaju crtati, korisno je napraviti prve korake prema dobro uhodanoj tehnici. Zato je i nastao ovaj članak: U njemu ću vam reći kako slikati akrilnim bojama kako biste uzeli u obzir njihove glavne značajke. Ovo naravno nije apsolutno pravilo, jer svaka slika je cijeli živi svijet te je sukladno tome improvizacija u umjetnosti samo dobrodošla.

Dvije akrilne skice

Na fotografiji biram jednu od akrilnih skica za daljnji rad na ulju na platnu.
U glazbena umjetnost najvjerojatnije ne bi bilo ni jazza da nije bilo virtuozne glazbene improvizacije glazbenika. Inače, jeste li znali da su mnogi glazbenici pokazali talent u likovne umjetnosti? Zainteresirajte se i uvjerite se u talent

U budućnosti, ako odlučite nastaviti raditi s njima, već ćete moći eksperimentirati s određenim suptilnostima, improviziranjem i stvarajući vlastitu glazbu na platnu! Pa, idemo...

Početak: priprema palete, kistova i boja

Možete crtati akrilnim bojama na kartonu, na debelom papiru namijenjenom akrilu, ali bolje je, naravno, prikladno platno za akrilno slikanje. Stoga će slikanje akrilnim bojama na platnu biti prava odluka!

Ako trenutno niste spremni slikati na platnu, onda počnite jednostavno, s akrilnim papirom, sa strukturom platna. Takav rad kasnije možete zalijepiti na debeli karton, lesonit ili platno. I kako kažu, uokvireni i na zidu!

Pribor prije nego počnete slikati akrilima

Već u fazi pripreme za rad potrebno je uzeti u obzir glavne značajke akrilnih boja.

Prva značajka: vrlo se brzo suše, kako na paleti tako i na platnu. Stoga, za pripremu boja, morate koristiti posebnu paletu ili ih stalno držati u polu-tekućem stanju. Ako odlučite nanositi maske pastoznim ili paletnim nožem, onda će vam ova značajka samo pomoći.

Koliko se dugo suši akrilna boja?

Sve izravno ovisi o debljini poteza, što je tanji, to se akril brže suši! Ako vas u slikanju akrilom brzina sušenja zbuni, a zbog toga se ne usuđujete isprobati ih u svom radu, ne brinite. Danas se pojavio prostor Art posebna sredstva - usporivači sušenja.

Retarderi za akrilno slikanje

Razrjeđuju akrilnu boju i neće se satima sušiti na paleti, ostajući u pravoj konzistenciji. Na platnu se također suši uz primjetno usporavanje.

Druga značajka: akrilne boje nakon sušenja lagano potamne, izblijede za oko tonu ili dvije. Stoga ih u početku odabiremo tako da u radnom obliku budu ton ili dva svjetlije nego što nam je potrebno na slici. To je posebno važno ako završavate tamo gdje je već stavljen bris. Odnosno, jedan potez preko suhe boje bit će vidljiv ... probajte i shvatit ćete sami.

Skica akrilnim bojama

Gornja fotografija prikazuje primjer prethodno napravljene skice s akrilnim bojama. Ova skica je pripremljena prije glavnog rada - slikanje na zidu. Crtež mora biti jasan i ispravno napisan. Stoga, slika na zidu mora odgovarati skici, jer će biti točno ponavljanje, samo u većem mjerilu.

Obratite pažnju na prijelaz iz svijetlog u tamno u otvoru luka.... Ovaj se učinak može postići glazurom, kao da se prozirno preklapa s jednom bojom odozgo.

Slikovit šareni sloj je glavna stvar u slikanju, pa počinjemo raditi s izborom boja i nijansi vaše buduće kompozicije. Umjetnici početnici u pravilu jednostavno uzimaju boje boja koje imaju u kompletu, odnosno u tubama. A ako trebate boje koje nisu u tubi? Ovdje sposobnost miješanja boja dolazi u pomoć, da dobijem novu nijansu. Uostalom, miješanjem dobivamo nove zanimljive varijacije boja!

Bogatstvo nijansi dobiva se miješanjem

Zastakljivanje akrilnim bojama- zasebno pitanje. Ako tek učite akril, onda slikajte nezavisnim, gustim tonovima, samo se naviknite na boje i njihove značajke. Nakon što svladate osnove, moći ćete se poigrati stvaranjem prozirnih blister slojeva.

Ispod na fotografiji s lijeva na desno: uobičajena metoda nanošenja boje, druga opcija je postozna tehnika, treća je lagani akvarel-lisser.

Primjeri slika u različitim tehnikama akrila

Važna značajka: svakim potezom pokušajte oblikovati one konture koje želite vidjeti u konačnoj verziji. Akrilne boje suše se za samo nekoliko minuta i može se pokazati da će se, kada poželite finalizirati konturu, već osušiti i izblijedjeti, a novi sloj na vrhu će biti u suprotnosti s njim i spriječiti vas da ispravno ocijenite međuvarijantu.

Poželjno je, naravno, odmah ocrtati konture objekata s kontrastnim rubovima. To će olakšati crtanje svakog pojedinačno.

Još jedno upozorenje: kist je potrebno često prati, posebno kada se crtaju vrlo fini detalji. Na primjer, životinjska dlaka, trava, malo kamenje zahtijevaju vrlo tanke poteze kistom. Ako se na kist zalijepi velika količina boje i on se osuši, dlačice se lijepe, a potezi postaju gušći i grublji. Ne uspijevaju stvoriti željenu strukturu.

U jednom danu ili večeri poželjno je dovršiti jedan cjeloviti samostalni element, barem jedan od njegovih slojeva. Zatim, nakon sušenja sljedećeg dana, možete početi s novim elementom i ne zagonetkivati ​​hoće li dio koji je danas završen biti u suprotnosti s onim koji ste napisali jučer.

Slikanje akrilima na platnu

Na napomenu

Zapamtite da se akrilne boje praktički ne ispiru s odjeće. Stoga je preporučljivo pisati s njima u izdržljivoj pregači ili radnom ogrtaču.

Ovo je možda vaša prva slika akrilom i ne mora biti savršena. Njegova je zadaća da shvatite kako pravilno raditi s akrilom, kako leži na platnu ili papiru, koliko je potrebno da se suši i kakav rezultat dobivate pri nanošenju.

Kad ga napišete, već ćete shvatiti što je uzrokovalo određene nedostatke, a u sljedećim radovima moći ćete izbjeći te greške. Zato slobodno pišite, ocijenite rezultat, izvucite zaključke i poboljšajte se. Možda će vam upravo akril pomoći da u potpunosti otkrijete svoj kreativni potencijal!

Za one koji se žele usavršavati i žele ići dalje, nudim kompletan video tečaj, vodič na primjeru slikanja u moderan stil. Video je, po mom mišljenju, najpovoljniji način učenja. Najava lekcije 📌

Prijatelji, da se članak ne izgubi među mnogim sličnima, spremite ga u svoje oznake. Uvijek će vam biti na dohvat ruke u pravo vrijeme.

Pitajte svoja pitanja ispod u komentarima, na sva pitanja obično odgovaram brzo

Apstraktno slikarstvo. Uređujemo interijer

Dobar dan!

Dugo sam imala kreativnu pauzu. Bilo je mnogo misli i ideja.

Htio sam novi smjer. Raznolikost.

Sada je sva moja pažnja usmjerena na eksperimente u apstraktnoj umjetnosti.

Upoznajte TEKUĆI AKRIL!

Negdje početkom ove godine počela sam, da tako kažem, "akrilno zaoštravanje" :) Počela sam proučavati razne tehnike, pratiti radove ruskih i stranih umjetnika koji slikaju u sličnom stilu. Bilo je vrlo zanimljivo vidjeti kako se takvi radovi pojavljuju. Mnoga pitanja su mi odmah pala u glavu. Kako, što, gdje? A sada sam za sebe pronašao sve odgovore i skoro sam savladao ovu fascinantnu tehniku, poput tekućeg akrila :)

Ljeti sam na dachi otvorio radionicu. Crtao sam tamo gotovo svaki dan. Sve je počelo s vrlo malim formatima, otprilike od A4 lista. Imao sam puno test slučajeva. Neki su uspjeli odmah, a neki ne. Sada slikam kod kuće. I imam sve više formata platna. Neki se čak i ne uklapaju u sobu i moraju se preurediti na različite načine. Sanjam u budućnosti da sama iznajmim prostoriju za radionicu, sve je u procesu :)

Ove slike simboliziraju određeno apstraktno polje koje odražava nešto osobno za svakog gledatelja. Ovdje nema konkretnih slika, postoje samo dojmovi radova koji nemaju određeni naziv. Ovo je sinteza osjećaja i emocija koje gledatelj može živjeti dok gleda ovu ili onu sliku.

Jedan od temelja apstraktno slikarstvo je boja. Pametan odabir boja. Morate otprilike razumjeti kako se boje miješaju, kako se uklapaju. Ako to ne znate, možda nećete dobiti sliku, već žuto-zelenu kašu, prljavštinu u punom smislu riječi. I još jedna osnova je posjedovanje tehnologije. Za vrijeme rada uvijek treba imati pri ruci različite alate, staklenke s rezervnom emulzijom, krpe, vodu i sl. Akrilna boja se suši mnogo brže od Uljana boja, tako da morate imati vremena da završite sliku, dok negdje, nešto više nije zamrznuto. Općenito, stvaranje takvog djela zahtijevat će priličnu količinu mašte i vještine, unatoč činjenici da proces to ne kaže. Ovdje ne treba crtati nešto specifično, to je na ovaj ili onaj način apstrakcija koja crta sama sebe. No, sam proces rada jednostavno stvara ovisnost i ne možete stati, nije važno koje su vaše preferencije. Takvo slikanje ima terapeutski učinak, smiruje živce i čini život boljim :) i onda gledajući gotov rad, u duši se pojavljuje određena smirenost))

Vašoj pozornosti, nekoliko mojih radova + kako izgledaju u unutrašnjosti))