gr. Monarchia - autocratie) - une forme de gouvernement dans laquelle le chef de l'État est le monarque. À monde moderne deux type historique Moscou est une monarchie absolue et une monarchie constitutionnelle. Cette dernière existe sous deux formes, différant par le degré de limitation du pouvoir du monarque : une monarchie dualiste et une monarchie parlementaire. Une variété spéciale de M. est élective, combinant des éléments de M. et de la république. Un tel modèle existe désormais en Malaisie, où le chef de l'Etat est le monarque, qui est élu pour cinq ans par une assemblée spéciale des représentants des Etats monarchiques qui composent la fédération.

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LA MONARCHIE

dans la voie du grec - autocratie) - une forme de gouvernement dans laquelle le pouvoir suprême à vie (entièrement - M. absolu) ou partiellement (M. limité) appartient au seul chef de l'État. M. est une forme de gouvernement dans laquelle le chef de l'État - le monarque (empereur, roi, sultan, etc.) a un statut juridique spécial. Ses pouvoirs sont primaires, non dérivés de toute autorité dans l'État, il acquiert son poste, en règle générale, par héritage et le détient à vie. Dans son développement, M. passe par un certain nombre d'étapes, changeant et acquérant de nouvelles fonctionnalités. La première forme de M. était propriétaire d'esclaves M. Initialement, il a agi sous la forme du despotisme oriental, que de nombreux États avaient. ancien est- Babylone, Egypte, Inde. La forme monarchique de gouvernement différait du despotisme oriental Rome antique qui a existé pendant plus de cinq siècles. Les premiers monastères féodaux (du 11ème siècle avant JC au 1er siècle après JC) et les monastères représentatifs de classe (du 10ème au 15ème siècle) étaient spécifiques au système féodal. Cette dernière se caractérise par le renforcement du pouvoir central, la concentration des principaux leviers du gouvernement entre les mains du monarque et le recours à la grande noblesse et à de larges couches de la population urbaine. Parallèlement au fort pouvoir du monarque, qui reposait sur une armée puissante et un appareil policier étendu, il existait des organes représentatifs: en Russie - les cathédrales, en Angleterre - le Parlement, en Pologne - le Sejm libre, en France - les États Général.

Selon le statut juridique du monarque, il est d'usage de distinguer M. absolu et limité. Le M. absolu se caractérise par l'omnipotence du monarque et l'absence de toute institution représentative du pouvoir ; caractéristique (dans la terminologie de K. Marx) pour la formation socio-économique esclavagiste (par exemple, Rome de l'ère de la domination - IIIe siècle après JC) et féodale. En règle générale, la transition du système agraire au système industriel dans le processus des révolutions bourgeoises (XVII - XIX siècles) s'est accompagnée de l'abolition du M absolu. En termes juridiques, le monarque est la source de tout pouvoir, il détermine les limites du pouvoir dans le publié par lui règlements. Au cœur de chaque loi se trouve la volonté du monarque. Absolute M. se caractérise par les caractéristiques juridiques suivantes :

1) concentration entre les mains du monarque de tous les pouvoirs (le monarque promulgue les lois, dirige le pouvoir exécutif, administre la plus haute cour) ;

2) la personnification de l'État en la personne du monarque. Devenu slogan roi français Louis XIV"L'État, c'est moi" est la meilleure façon de caractériser cette caractéristique de la monarchie - l'individualité du gouvernement. Un État monarchique est un État dans lequel le pouvoir appartient à une seule personne, et il utilise ce pouvoir à sa discrétion et à son droit. Il se caractérise par le fait de donner un pouvoir d'origine sacrée (divine), en le dotant d'un contenu religieux (un monarque est l'oint de Dieu, c'est-à-dire une personne dotée d'un pouvoir illimité de Dieu. Les monarques étaient souvent en même temps les personnes spirituelles les plus élevées) ; 3) la transmission du pouvoir par héritage et le caractère perpétuel de son exécution ; 4) la libération du monarque de toute responsabilité (l'irresponsabilité du monarque s'exprimait dans le principe "Le roi ne peut pas se tromper"). M. absolu dans conditions modernes- exception. En tant que forme de gouvernement, le M. absolu était le plus répandu à l'époque du féodalisme tardif. Désormais, il n'a été conservé que dans certains pays d'Orient, où prédominent les formes patriarcales traditionnelles. vie publique(par exemple, à Oman, Qatar, Brunei). En tant que forme particulière de préservation des traditions de la démocratie tribale patriarcale ++ de l'ère pré-instrumentale, la démocratie absolue est préservée dans les pays à niveau de développement économique et une infrastructure sociale développée (Arabie saoudite).

La démocratisation de la vie publique et le désir de limiter le pouvoir absolutiste ont contribué à l'émergence de la monarchie limitée - une forme de gouvernement dans laquelle le pouvoir du monarque est dans une certaine mesure lié (limité) par la loi et la constitution. Selon le degré de cette restriction, on distingue le M. dualiste et parlementaire. Le M. dualiste se caractérise par le fait que, parallèlement au monarque, qui conserve l'indépendance légale et de facto, il existe des institutions représentatives du pouvoir avec des pouvoirs législatifs (législatifs) et les fonctions de contrôle. Le pouvoir exécutif appartient au monarque, qui peut l'exercer directement ou par l'intermédiaire du gouvernement (comme c'était notamment le cas en Russie fin XIX- début du 20ème siècle). Essentiellement, nous parlons sur le principe de la séparation des pouvoirs dans l'État, bien que sous une forme très limitée. Bien que le monarque ne légifère pas, il est doté d'un droit de veto absolu, c'est-à-dire le monarque est libre d'approuver (appliquer) ou de ne pas approuver la loi. Lui seul avait le droit de promulguer des décrets d'urgence, égaux en force aux lois ; peut dissoudre le parlement (c'est-à-dire abolir la monarchie dualiste). Cette forme de gouvernement était la plus courante au XIXe et au début du XXe siècle. La monarchie dualiste moderne, préservée uniquement dans les pays du Moyen-Orient (Jordanie, Maroc), se caractérise par la présence d'un organe représentatif élu - le parlement (en Jordanie c'est le Majlis), qui a le droit d'adopter des lois et vote (approbation) du budget. Le monarque est le chef de l'État, qui dispose simultanément de prérogatives dans le domaine du pouvoir exécutif. Il nomme également un souverain responsable devant lui.

Les États développés modernes se caractérisent par une forme constitutionnelle (parlementaire) de M. Cette forme de gouvernement ressemble quelque peu à une république parlementaire moderne et se caractérise par la consolidation juridique dans la constitution du pays du principe de la séparation des pouvoirs, tandis qu'au en même temps le principe de la suprématie du parlement sur l'exécutif. Le monarque par rapport à cette forme de gouvernement n'est rien de plus qu'un symbole de la nation, une sorte de décoration. Ainsi, la constitution espagnole de 1978 (article 56) reconnaît le roi comme symbole de l'unité et de la constance de l'État. La Constitution japonaise de 1946 part du fait que « l'empereur est un symbole de l'État et de l'unité de la nation » (article 1). Le statut juridique du monarque, au sens figuré, peut être défini comme suit - "Règne, mais ne gouverne pas". Le monarque n'a aucun pouvoir réel pour gouverner l'État. Ses fonctions sont principalement de nature représentative. Le monarque signe tous les actes les plus importants de l'État avec sa signature. Cependant, sur la base du principe "le monarque n'est pas responsable" (ne peut pas assumer la responsabilité politique et juridique), une telle signature nécessite une procédure de contresignature (signée par le ministre responsable ou le chef de l'exécutif). Le monarque appose également sa signature sur les lois adoptées par le Parlement, parfois doté d'un droit de veto relatif, mais n'en use que très rarement. La monarchie constitutionnelle (parlementaire) est une forme de gouvernement assez courante. Il existe au Danemark, aux Pays-Bas, au Canada, en Autriche et dans d'autres pays (il y en a environ 65 au total).

La pratique étatique moderne connaît également des formes non traditionnelles de M. Il s'agit notamment de M. électif, qui existe dans les pays où les structures féodales et société traditionnelle(Malaisie, Emirats Arabes Unis). En particulier, le chef de la Fédération de Malaisie est élu par le Conseil des dirigeants, qui réunit les chefs de 11 États monarchiques. Aux États-Unis Emirats Arabes Unis les émirs (chefs des sept principautés du golfe Persique qui font partie des EAU) élisent le président des EAU.

On connaît également les soi-disant M. théocratiques, où le chef de l'État - le monarque est en même temps le chef de l'un ou l'autre culte religieux représentant l'une des religions du monde. Ces M. incluent le Vatican, où le chef spirituel des catholiques du monde entier est le chef de cet État. Des éléments de cette forme de gouvernement sont présents en Arabie saoudite, où le chef de l'État - le roi remplit non seulement les fonctions religieuses de gardien des principaux sanctuaires Monde musulman, mais est aussi le chef de la direction wahhabite de l'islam.

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MONARCHIE - une forme de règle-le-tion, en vertu de laquelle le pouvoir suprême dans l'état-su-dar-st-ve est totalement ou partiellement attaché à un -no-mu li-tsu - mo-nar-hu (dans un série de slu-cha-ev mo-nar-ham-so-pra-vi-te-lyam), about-la-donner-sche-su -ve-re-ni-ceux-que et is-lya-sche- mu-sya objet-de-sous-dan-st-va.

Us-ta-nov-le-nie de la monarchie yav-la-et-sya re-zul-ta-tom race-shi-re-niya du pouvoir de pra-vi-te-la (chef de la tribu- me-ni , soja-pour les hommes de la tribu, chapitre-tu n'as pas couru-po-li-tich. about-ra-zo-va-niya), sa-mo-pro-voz-gla-she-niya, dans -le-iz-yav-le-niya on-ro-oui.

Dans l'Antiquité, la monarchie pri-ni-ma-la forme une de-spo-tia majoritairement non limitée (most-bo-lea ha-rak-ter-na pour go-su- le don de l'Ancien dans un cent). La forme la plus élevée de la monarchie dans le monde antique est devenue le pouvoir impérial à Rome. Au Moyen Âge, la forme la plus racialement pro-pays de droits-le-niya - de-mots-mais-pre-sta-vi-tel-naya mo-nar-chia . On is-ho-de Sred-ne-ve-ko-vya et in na-cha-le But-in-th time-me-no in Ev-ro-ne ut-verzh-yes-et-sya ab-so -monarchie féroce (voir Ab-so-lu-tizm, en Russie - sa-mo-der-zha-vie).

Les principaux ti-tu-ly monarchiques : duc, im-pe-ra-tor, prince, roi, roi, etc., dans les pays de Vo-sto-ka - sul-tan, khan, far-ra-on, shah, émir, etc.

En train de devenir-nouvelle-le-niya des sociétés ka-pi-ta-lististes, la monarchie dans de nombreux pays aurait renversé-bien-ça et pour-moi-pas-sur la res-pub-li-kan- ciel forme de droits (voir Res-pub-li-ka) si trans-pour-mi-ro-va-las dans une monarchie constitutionnelle . Dans un certain nombre de pays (Russie, Allemagne, Av-st-ro-Hongrie, etc.), la monarchie est pa-la in re-zul-ta-te re-vo-lu-ci. L'une des formes de monrahia est la théo-kra-tia, qui est meilleure que la race pro-pays des temps anciens et qui se conserve jusqu'à nos jours.

Le plus souvent, le pouvoir mo-nar-chique de us-ice-st-ven-naya, quand for-mi-ru-il y a di-na-stia, mais pas ex-cl-cha-yut-sya et you-bo-ry mo-nar-ha, en particulier, avec pre-ry-va-ni di-na-stii. Su-shest-vu-yut trois de suite sur-suivre-avant-va-niya : se-nyo-rat-ny (pré-table sur-suivre-du-est l'aîné dans le ro-du), peut- orat-ny (la pré-table sur-le-suivre-du-est le fils aîné de mo-nar-ha) et sur-le-suivre-avant-va-nie selon le droit du premier du genre -st-va ( la pré-table est re-re-ho-dit à no-similar-to-that-st-vu en une seule ligne - son fils aîné est le suivant, et le es -s'il est mort plus tôt que son père , puis son fils aîné, la ligne suivante de la pré-table est re-re-ho-dit à l'aîné-elle-ème avant-cent-vi-te-lyu du suivant sur l'aîné-shin-st-tu doubler).

Dans le si-ste-me, le pré-sto-lo-on-the-follow-dia dans le-ve-si-mo-sti des droits des femmes est les types suivants de -mo-ge-ni-tu -ry: sa-li-che-sky (par exemple, Japon), quand le trône de mo-nar-ha peut-gut pour-no-mère seulement mari-chi-us; kas-til-sky (Is-pa-niya, etc.), quand avant-che-ri for-ni-ma-yut le trône, si at-ko-no-go ou from-rek-she -go-sya à partir du pré-sto-la mo-nar-ha il n'y a pas de fils-no-wei (en même temps, le plus jeune fils a pré-im-s-st-in-devant l'aîné-shas to-cher- ryu ); av-st-riy-sky, jusqu'à-laisser-les épouses du roi-st-in-va-nie, si dans op-re-de-lyon-nyh in-ko-le-no -yah di-na- stii il n'y a pas de rang d'homme (pendant longtemps, mais pas avec-moi-nya-et-sya); scan-di-nav-sky (Suède, etc.), us-ta-nav-li-vayu-shchaya ra-ven-st-in les droits des femmes et des hommes-rang sur le trône de droit par-in-rod -st-va.

Dans la monarchie con-sti-tu-qi, pri-nya-ta con-sti-tu-tion et dei-st-vu-et par-la-ment. La monarchie Kon-sti-tu-tsi-on-naya a deux types différents de no-sti : la monarchie dua-li-sti-che-sky et la monarchie par-la-men-tar-naya.

Dans le premier yuri-di-che-ski su-shche-st-vu-yut deux centres de pouvoir (d'ici-oui - dua-li-sti-che-sky): mo-narch n'est plus de-oui -et pour-nous, ils obtiennent-ni-ma-et par-la-ment, mais la gestion de l'état-su-dar-st-vom est on-ho-dit-sya in r- kah mo- nar-ha (par exemple, Jor-da-nia, Ku-veit, Ma-rok-ko). Il connaît le droit-vi-tel-st-vo (so-vet, ka-bi-no mi-ni-st-ditch), et c'est from-vet-st-ven-mais seulement avant lui, mais pas avant par-la-men-tom. En plus de cela, mo-narch a le droit de-oui-vat le indiqué pour-à-mais-oui-tel-st-in (décrets, dek-re-vous, re-sk-rip-vous, etc. .), quelqu'un n'a pas moins, mais en fait plus de pouvoir que la loi. Dua-li-sti-che-monarchy su-sche-st-vo-va-la dans les pays d'Europe-ro-py et les états individuels-su-dar-st-wahs d'Asie (Ne-pal, Thaïlande, Japon ) quand re-re-ho-de de la monarchie ab-so-lute à par-la-men-tar-noy ou surtout par-la-men-tar-noy.

Dans la monarchie par-la-men-tar, le droit-vit par-tia, in-be-div-shay on you-bo-rach dans le par-la-ment : right-vi-tel-st-vo for-mi -ru-et-by this party (un bloc de parties, ayant pain-shin-st-in in par-la-men-te) et not-set from-vet-st-ve-ness before par- la-men-tom, mais pas avant mo-nar-hom. Mo-narch dey-st-vu-et "selon le co-ve-tu" de pra-vi-tel-st-va (pre-mier-mi-ni-st-ra), pour de-st-via mo-nar -ha, selon la direction du go-su-dar-st-vom, il n'y a pas d'ensemble de-vet-st-ven-ness de right-vi-tel-st-vo. Par-la-men-tar-ny-my monarchies sont presque tous les pays monarchiques d'Europe, le Japon, les pays monarchiques de So-friend-st-va.

Dans certains pays, les monarchies peuvent adopter des formes particulières.

(1801-1848)

Romances et chansons d'Alexander Egorovich Varlamov - une page lumineuse du russe musique vocale. Compositeur d'un talent mélodique remarquable, il a créé des œuvres d'une grande valeur artistique, qui ont acquis une popularité rare. Qui ne connaît pas les mélodies des chansons "Red Sundress", "Le long de la rue une tempête de neige balaie" ou les romances "Une voile solitaire devient blanche", "A l'aube, ne la réveille pas" ? Comme le remarquait à juste titre un contemporain, ses chansons « aux motifs purement russes sont devenues populaires ». Le célèbre "Red Sarafan" a été chanté "par toutes les classes - à la fois dans le salon d'un noble et dans la cabane à poulets d'un paysan", et a même été capturé dans une estampe populaire russe. La musique de Varlamov se reflète dans fiction: ses romans, en tant qu'élément caractéristique de la vie quotidienne, sont introduits dans les œuvres de Gogol, Turgenev, Nekrasov, Leskov, Bunin et même de l'auteur anglais J. Galsworthy (le roman "The End of the Chapter"). Cependant, le sort d'Alexandre Varlamov était moins heureux que le sort de ses chansons.

Alexander Egorovich Varlamov est né dans une famille pauvre. Son talent musical s'est manifesté très tôt: il a appris à jouer du violon en autodidacte - il a appris des chansons folkloriques à l'oreille. La belle voix sonore du garçon a déterminé son destin futur: à l'âge de 9 ans, il a été accepté au St. chapelle chantante chanteurs juvéniles. Dans cette chorale illustre, Varlamov a étudié sous la direction du directeur de la chapelle, l'excellent compositeur russe Bortnyansky. Bientôt Varlamov est devenu un soliste de chœur, a appris à jouer du piano, du violoncelle et de la guitare.

En 1819, le jeune musicien est envoyé en Hollande comme professeur de chant dans l'église de l'ambassade de Russie à La Haye. Un monde de nouvelles impressions s'ouvre devant le jeune homme: il assiste souvent à l'opéra, aux concerts, se produit publiquement en tant que chanteur et guitariste. Puis, de son propre aveu, il « étudia délibérément la théorie de la musique ». À son retour dans son pays natal (1823), Varlamov enseigne à l'école de Saint-Pétersbourg école de théâtre, étudie avec les chanteurs des régiments Preobrazhensky et Semenovsky, puis entre à nouveau dans la Chapelle Chantante en tant que choriste et professeur. Bientôt, dans la salle de la Philharmonie, il donne son premier concert en Russie, où il dirige des œuvres symphoniques et chorales et se produit en tant que chanteur. Les rencontres avec Glinka ont joué un rôle important - elles ont contribué à la formation d'opinions indépendantes du jeune musicien sur le développement de l'art russe.

En 1832, Alexander Egorovich Varlamov est invité en tant que chef d'orchestre adjoint des théâtres impériaux de Moscou, puis reçoit le poste de "compositeur de musique". Il entre rapidement dans le cercle de l'intelligentsia artistique moscovite, parmi laquelle on compte de nombreux gens talentueux, polyvalent et brillamment doué: acteurs Shchepkin, Mochalov; compositeurs Gurilev, Verstovsky; poète Tsyganov; les écrivains Zagoskin, Field ; chanteur Bantyshev. Ils ont été réunis par une passion pour la musique, la poésie, l'art populaire.

« La musique a besoin d'une âme", - a écrit Alexander Varlamov, - " mais le russe l'a, la preuve c'est nos chansons folkloriques". Durant ces années, il compose "Red Sundress", "Oh, ça fait mal, mais ça fait mal", "Quel genre de coeur est-ce", "Ne fais pas de bruit, vents violents", "Ce qui est devenu brumeux, aube claire" et d'autres inclus dans " Album de musique pour 1833" et glorifiait le nom du compositeur. Tout en travaillant au théâtre, Varlamov écrit de la musique pour des productions dramatiques («Deux femmes» et «Roslavlev» de Shakhovsky - le second basé sur le roman de M. Zagoskin; «Prince Silver» basé sur l'histoire «Attacks» de Bestuzhev- Marlinsky ; "Esmeralda" d'après le roman "Cathédrale Notre-Dame" Hugo, Hamlet de Shakespeare). La mise en scène de la tragédie de Shakespeare a été un événement exceptionnel. V. Belinsky, qui a assisté à cette représentation 7 fois, a écrit avec enthousiasme sur la traduction de Polevoy, la performance de Mochalov en tant que Hamlet, sur la chanson de la folle Ophélie...

Le ballet intéressait également Varlamov. Deux de ses œuvres dans ce genre - "Fun of the Sultan, or the Slave Seller" et "The Cunning Boy and the Cannibal", écrites conjointement avec Guryanov d'après le conte de fées de Perrault "The Boy with a Finger", étaient sur scène du Théâtre Bolchoï. Le compositeur voulait également écrire un opéra - il était fasciné par l'intrigue du poème de Mickiewicz "Konrad Wallenrod", mais l'idée est restée non réalisée.

L'activité d'interprétation de Varlamov ne s'est pas arrêtée tout au long de sa vie. Il se produit systématiquement en concert, le plus souvent en tant que chanteur. Le compositeur avait un petit mais beau ténor de timbre, son chant se distinguait par une musicalité et une sincérité rares. " Il a inimitablement exprimé ... ses romances' a fait remarquer un de ses amis.

Alexander Varlamov était également largement connu comme professeur de chant. Son "École de chant" (1840) - la première œuvre majeure en Russie dans ce domaine - n'a pas perdu de son importance jusqu'à présent.

Varlamov a passé les trois dernières années à Saint-Pétersbourg, il espérait redevenir professeur à la Chapelle Chantante, mais ce désir ne s'est pas réalisé. La renommée généralisée ne l'a pas protégé de la pauvreté et de la déception. Alexander Egorovich Varlamov est mort de la tuberculose à l'âge de 47 ans.

Varlamov a écrit sur 200 romances et chansons (y compris les ensembles). Le cercle des poètes-auteurs de mots est très large : Pouchkine, Lermontov, Joukovski, Delvig, Polezhaev, Timofeev, Tsyganov. Varlamov découvre Koltsov, Pleshcheev, Fet, Mikhailov pour la musique russe. Comme le compositeur Dargomyzhsky, il fut l'un des premiers à se tourner vers Lermontov ; il est aussi attiré par les traductions de Goethe, Heine, Béranger.

Alexander Egorovich Varlamov est un parolier, un chanteur de simples sentiments humains, son art reflétait les pensées et les aspirations de ses contemporains, était en phase avec l'atmosphère spirituelle de l'époque années 1830 "La soif d'une tempête" dans la romance "La voile solitaire devient blanche" ou l'état de destin tragique dans la romance "C'est dur, il n'y a pas de force". Les tendances de l'époque se reflétaient dans l'aspiration romantique et dans l'ouverture émotionnelle des paroles de Varlamov. Sa gamme est assez large : de la lumière, peintures à l'aquarelle dans la romance paysagère "J'aime regarder une nuit claire" à l'élégie dramatique "Tu es parti".L'œuvre d'Alexandre Varlamov est inextricablement liée aux traditions de la musique quotidienne, avec chanson populaire. Profondément souillée, elle la reflète subtilement caractéristiques musicales- dans la langue, dans le sujet, dans le système figuratif.

belcanto.ru ›varlamov.html

Faits intéressants

romance célèbre

Les romances de Varlamov jouissaient d'un grand amour du public moscovite et se dispersaient instantanément dans toute la ville. L'ami proche de Varlamov, Bantyshev, soliste du Théâtre Bolchoï, a longtemps supplié le compositeur d'écrire une romance pour lui.
- Qu'aimez-vous?
- Tout ce que vous voulez, Alexander Yegorovich ...
- Bon. Reviens dans une semaine. Varlamov écrivait très légèrement, mais, étant une personne extrêmement désassemblée, il allait se mettre au travail pendant très longtemps.
Une semaine plus tard, Bantyshev arrive - il n'y a pas de romance.
"Il n'y avait pas de temps", Varlamov lève les mains. - Viens demain.
Demain c'est pareil. Mais le chanteur était un homme têtu et a commencé à venir à Varlamov tous les matins, alors que le compositeur dormait encore.
- Qu'est-ce que tu es, vraiment, - une fois que Varlamov s'est indigné. - L'homme dort, et tu apparais, pourrait-on dire, à l'aube ! Je vais t'écrire une romance. J'ai dit, j'écrirai, et j'écrirai !
- Demain? - Bantyshev demande caustiquement.
- Demain Demain!
Le matin, le chanteur, comme toujours, est. Varlamov dort.
"Ceci est pour vous, M. Bantyshev", dit le serviteur et passe invité de bonne heure un nouveau roman, destiné à devenir célèbre dans toute la Russie.
La romance s'appelait "A l'aube, tu ne la réveilles pas!"

oiseau

Varlamov était un homme gentil et sans prétention. Expulsé du théâtre Bolchoï, il se retrouve sans emploi et sans un sou. Père d'une famille nombreuse qu'il fallait faire vivre et nourrir tant bien que mal, le compositeur et favori du public moscovite, non sans mal, s'est installé très modestement comme professeur de chant dans un orphelinat.
- C'est ton affaire ? Après tout, vous êtes la première célébrité à Moscou. Vous ne vous souvenez plus du tout ! - son ami, le poète tragique Mochalov, a réprimandé Varlamov.
"Ah, Pacha, il y a beaucoup de fierté en toi", a répondu le compositeur. - Je chante comme un oiseau. a chanté dans Théâtre Bolchoï- Bien. Maintenant, je vais chanter avec des orphelins - est-ce mauvais ? ...

musique-classique.ru ›varlamov.html

Chœur de chambre de Saint-Pétersbourg. Un article-enquête intéressant de Valentin Antonov "Histoire d'une chanson": http://www.vilavi.ru/pes/nich/nich1.s ​​​​...

Ce qui est assombri, l'aube est claire,
Est tombé au sol avec de la rosée?
A quoi penses-tu, fille rouge,
Vos yeux pétillaient de larmes ?

Je suis désolé de te quitter, aux yeux noirs !
Peven a frappé avec une aile,
Il a crié ! .. Il est déjà minuit ! .. Donnez-moi un charme profond,
Enivrez-vous de vin !
Temps !.. Conduis-moi ton cheval bien-aimé,
Tenez-vous bien par la bride !
Ils partent avec des marchandises en provenance de Kasimov
Marchands de la forêt Murom !

Ils ont un chemisier cousu pour vous,
Manteau en fourrure de renard !
Tu marcheras tout trempé d'or,
Dormez sur le cygne !
Beaucoup pour ton âme solitaire,
Je vais acheter beaucoup de vêtements !
Est-ce ma faute si toi, aux yeux noirs,
Plus qu'une âme, j'adore !

PRIÈRE

Paroles de Mikhail Yurievich Lermontov (1814-1841)

Moi, la Mère de Dieu, maintenant avec une prière
Devant Ton image, éclat lumineux,
Pas sur le salut, pas avant la bataille,
Pas avec gratitude ou repentir,

Je ne prie pas pour mon âme du désert,
Pour l'âme d'un vagabond à la lumière des déracinés, -
Mais je veux donner une vierge innocente
Intercesseur chaleureux du monde froid.

Entoure de bonheur une âme digne,
Donnez à ses compagnons plein d'attention
La jeunesse est brillante, la vieillesse est décédée,
Paix d'espoir pour un cœur doux.

L'heure des adieux approche
Dans un matin bruyant, dans une nuit silencieuse -
Vous percevez est allé au lit triste
Le meilleur ange d'une belle âme.

Musique d'Alexander Egorovich Varlamov.

Interprété par Oleg Evgenievich Pogudin.

Peintures montrées Vasily Grigorievitch Perov (1833-1882); :
1. "Guitariste-bobyl" ;
2. "Le Christ et la Mère de Dieu au bord de la mer de la vie";
3. "Vagabond" ;
4. "Vagabond" ;
5. "Fille se jetant à l'eau";
6. "noyé" ;
7. "Voir les morts" ;
8 « Le retour des paysans des funérailles en hiver » ;
9. « Orphelins au cimetière » ;
10. "Troïka" ("Les apprentis artisans transportent l'eau");
11. "Scène sur la tombe" ;
12. "Vagabond sur le terrain."

Varlamov Alexandre Egorovitch- Varlamov, Alexander Egorovich - un célèbre compositeur amateur russe.

Enfant, il aimait passionnément la musique et le chant, en particulier le chant d'église, et commença très tôt à jouer du violon à l'oreille (chansons russes).

À l'âge de dix ans, Varlamov entre dans la chapelle de la cour en tant que choriste.

En 1819, Varlamov est nommé régent de l'église de la cour russe à La Haye, où vit alors la sœur de l'empereur Alexandre Ier, Anna Pavlovna, mariée au prince héritier des Pays-Bas.

Sur la théorie composition musicale Varlamov, apparemment, n'a pas travaillé du tout et est resté avec les maigres connaissances qu'il aurait pu retirer de la chapelle, qui à l'époque ne se souciait pas du tout du développement musical général de ses élèves.

A cette époque, il y avait un excellent opéra français à La Haye et à Bruxelles, avec les artistes dont Varlamov fait la connaissance.

C'est peut-être là qu'il a fait connaissance avec l'art du chant, ce qui lui a donné l'opportunité de devenir plus tard un bon professeur d'art vocal.

En écoutant "Le Barbier de Séville" de Rossini, Varlamov s'est particulièrement réjoui de l'utilisation habile de la chanson russe "A quoi servait l'escrime dans le jardin" dans le final de l'acte 2, que le maestro italien, selon Varlamov, " bien, magistralement traduit en polonais."

Ayant de nombreuses connaissances, notamment parmi les musiciens et les mélomanes, Varlamov avait probablement déjà l'habitude d'une vie désordonnée et dispersée, ce qui l'empêchait de développer correctement son talent de compositeur.

En 1823, Varlamov retourna en Russie.

Selon certaines sources, il vivait cette fois à Saint-Pétersbourg, selon d'autres, moins fiables, à Moscou.

À la fin de 1828 ou au début de 1829, Varlamov commença à s'occuper d'une deuxième admission à la chapelle chantante, et il apporta deux chants chérubins à l'empereur Nicolas Ier - ses premières compositions connues de nous.

Le 24 janvier 1829, il est affecté à la chapelle comme « grand choriste », et il se voit confier la charge d'enseigner aux petits choristes et d'apprendre avec eux les parties solistes.

En décembre 1831, il fut démis de ses fonctions dans la chorale, en 1832, il prit la place de chef adjoint des théâtres impériaux de Moscou et, en 1834, il reçut le titre de compositeur de musique dans les mêmes théâtres.

Au début de 1833, un recueil de neuf de ses romans (dont un duo et un trio) avec accompagnement au piano, dédié à Verstovsky, paraît sous forme imprimée : "Music Album for 1833". Par ailleurs, cette collection contient romance célèbre"Ne cousez pas pour moi, mère", qui a glorifié le nom de Varlamov et est devenu célèbre en Occident en tant que "Russe chanson nationale", ainsi qu'une autre romance très populaire "Ce qui est devenu brumeux, l'aube est claire."

En eux, comme dans d'autres numéros de la collection, les mérites et les démérites du talent de Varlamov en tant que compositeur ont déjà été très nettement influencés: sincérité de l'humeur, chaleur et sincérité, talent mélodique évident, recherche de caractérisation, exprimée dans des formes assez diverses et parfois difficiles pour cette époque accompagnements avec des tentatives de peinture sonore, la saveur nationale russe, plus vive et lumineuse que celle des contemporains et prédécesseurs de Varlamov, et, en même temps, technique de compositeur négligée et illettrée, manque de décoration et de cohérence de style, forme élémentaire . Pour une évaluation correcte de la signification historique des premiers romans de Varlamov, il faut se rappeler qu'à cette époque nous n'avions que les romans des frères Titov, Alyabyev, Verstovsky, et seulement un peu plus haut étaient les premiers romans de M.I. Glinka. Par conséquent, les premiers romans de Varlamov occupaient une place de choix dans notre littérature vocale de l'époque et devinrent immédiatement populaires auprès de tous les mélomanes et admirateurs de la nationalité dans sa forme la plus accessible. Varlamov a conservé la faveur du public dans son activité de composition ultérieure, qui n'a représenté aucun développement notable, mais est restée à peu près au même niveau, une fois atteint, de faible niveau de technologie et de créativité.

Le mérite de Varlamov a consisté à populariser le genre national et à préparer le public à la perception future d'œuvres plus sérieuses de notre musique savante nationale.

Parallèlement à son service, il a également enseigné la musique, principalement le chant, souvent dans des maisons aristocratiques. Ses cours et ses compositions étaient bien payés, mais, avec le style de vie dispersé du compositeur (qui aimait beaucoup le jeu de cartes, derrière lequel il restait assis toute la nuit), il avait souvent besoin d'argent.

Habituellement, dans de tels cas, il commençait à composer (toujours au piano, sur lequel il jouait médiocrement, surtout mal à la vue) et envoyait immédiatement le manuscrit à peine terminé à l'éditeur pour le transformer en espèces.

Avec une telle attitude à l'égard de la question, il ne pouvait s'élever au-dessus du niveau d'un amateur doué.

En 1845, Varlamov s'installe à nouveau à Saint-Pétersbourg, où il doit vivre uniquement de son talent de compositeur, de cours de chant et de concerts annuels.

Sous l'influence d'un mauvais mode de vie, de nuits blanches à jouer aux cartes, de chagrins et d'épreuves divers, sa santé se détériore et le 15 octobre 1848, il meurt subitement lors d'une partie de cartes de ses amis.

Varlamov a laissé plus de 200 romances (dont 42 chansons folkloriques russes, arrangées par lui pour une voix et piano, dont 4 sont Little Russian, Petit nombre compositions pour 3 voix, trois œuvres d'église pour le chœur (chérubin) et trois pièces pour piano (marche et deux valses).

Les plus célèbres de ces œuvres sont : les romans "Red Sundress", "I'll Saddle a Horse" (tous deux ont servi de thèmes à la fantaisie pour violon de Wieniawski "Souvenir de Moscou"), "Grass", "Nightingale", "What has deviennent brumeux », « Ange », « Chanson d'Ophélie », « Je suis désolé pour vous », « Non, docteur, non », duos « Nageurs », « Ne chantez pas », etc. Beaucoup d'entre eux sont désormais (surtout en province) volontiers chantée dans les cercles amateurs, et la musique romanesque "Le tambour n'a pas battu devant le vague régiment", accolé à un autre texte ("Vous avez été victime de la lutte fatale"), a même reçu une diffusion nationale .

Varlamov possède également la première "École de chant" russe (Moscou, 1840), dont la première partie (théorique) est un remake de l'école parisienne d'Andrade, tandis que les deux autres (pratiques) sont de nature indépendante et contiennent de précieuses instructions sur l'art vocal qui n'ont pas perdu leur signification et maintenant.

Le fils de Varlamov, George, est né en 1825, s'est produit dans des concerts en tant que chanteur et a écrit un certain nombre de romans dans le style de son père. Pour son autre fils, Konstantin, voir la fille de Varlamov, Elena, également interprétée en tant que chanteuse et composée (romances).