Terrain(du françaissujet - sujet, contenu) - système d'événements constituant le contenu Travail littéraire. Parfois, en plus de l'intrigue, l'intrigue de l'œuvre est également pointée du doigt. Intrigue - une séquence chronologique d'événements décrits dans une œuvre. Un exemple bien connu de l'écart entre l'intrigue et l'intrigue est le roman de Lermontov Un héros de notre temps. Si vous suivez la séquence de l'intrigue (chronologique), les histoires du roman auraient dû être organisées dans un ordre différent: "Taman", "Princesse Mary", "Bela", "Fatalist", "Maxim Maksimovich".
L'intrigue de l'œuvre comprend non seulement des événements de la vie des personnages, mais également des événements de la vie spirituelle (intérieure) de l'auteur. Alors, digressions dans "Eugène Onéguine" de Pouchkine et dans " Âmes mortes» Gogol - ce sont des écarts par rapport à l'intrigue, et non à l'intrigue.
Composition(du latin composition - compilation, connexion) - construction d'une œuvre d'art. La composition peut être organisée par parcelle ( J 1. Tolstoï "Après le bal") et non-intrigue (I. Bunin " Pommes Antonov"). Une œuvre lyrique peut également être axée sur l'intrigue (le poème de Nekrasov "Reflections at the Front Door", qui se caractérise par une intrigue d'événement épique) et non sur l'intrigue (le poème de Lermontov "Gratitude").
La composition d'une œuvre littéraire comprend :
- disposition des images-personnages et regroupement d'autres images ;
- composition des parcelles ;
- composition d'éléments non liés à l'intrigue ;
- modes de narration (de l'auteur, du narrateur, du héros ; sous forme de récit oral, sous forme de journaux intimes, de lettres) ;
- composition des détails (détails de la situation, comportement);
- composition de la parole (dispositifs stylistiques).
La composition d'une œuvre dépend de son contenu, genre, genre, etc.
Le développement de l'action dans une œuvre d'art comprend plusieurs étapes: exposition, intrigue, point culminant, dénouement, épilogue.
exposition(du latin exposition - présentation, explication) - historique des événements sous-jacents ouvrages d'art. Habituellement, il donne une description des personnages principaux, leur placement avant le début de l'action, avant l'intrigue. L'exposition motive le comportement des personnages. L'exposition peut être directe, c'est-à-dire debout au début de l'œuvre, ou retardée, c'est-à-dire située au milieu ou à la fin de l'œuvre. Par exemple, des informations sur la vie de Chichikov avant son arrivée dans la ville de province sont données dans le dernier chapitre du premier volume de Gogol's Dead Souls. L'exposition différée donne généralement à l'œuvre un mystère, une ambiguïté.
cravate - c'est un événement qui est le début d'une action. Soit l'intrigue révèle les contradictions déjà existantes, soit elle-même crée ("tie up") des conflits. Par exemple, l'intrigue de la comédie de Gogol "L'inspecteur général" est la réception par le maire d'une lettre l'informant de l'arrivée de l'auditeur.
Climax(du latin culmen - Haut) - le point culminant de la tension dans le développement de l'action, le point culminant du conflit, quand la contradiction atteint sa limite et s'exprime sous une forme particulièrement aiguë. Ainsi, dans le drame "Orage" d'Ostrovsky, le point culminant est la confession de Katerina. Plus il y a de conflits dans l'œuvre, plus il est difficile de réduire la tension de l'action à un seul point culminant. L'apogée est la manifestation la plus aiguë du conflit et prépare en même temps le dénouement de l'action.
dénouement - issue des événements. C'est le dernier moment de la création du conflit artistique. Le dénouement est toujours directement lié à l'action et, pour ainsi dire, met le point sémantique final dans le récit. Telle est, par exemple, la soi-disant scène muette de L'Inspecteur général de N. Gogol, où tous les nœuds de l'intrigue de la comédie sont "dénoués" et une évaluation finale des caractères des personnages est donnée. Le dénouement peut résoudre un conflit ("Undergrowth" de Fonvizin), mais il peut ne pas éliminer les situations conflictuelles (dans "Woe from Wit" de Griboïedov, dans "Eugene Onegin" de Pouchkine, les personnages principaux restent dans des situations difficiles).
Épilogue(du grec épilogues - postface) - conclut toujours le travail. L'épilogue raconte le sort ultérieur des héros. Par exemple, Dostoïevski dans l'épilogue de "Crime et châtiment" rapporte comment Raskolnikov a changé dans le travail forcé.
Digression lyrique - déviation de l'auteur par rapport à l'intrigue, inserts lyriques de l'auteur sur des sujets qui n'ont que peu ou pas de rapport avec Thème principalœuvres. D'une part, ils entravent le développement de l'intrigue de l'œuvre et, d'autre part, ils permettent à l'écrivain d'exprimer ouvertement son opinion subjective sur diverses questions liées directement ou indirectement à thème central. Telles sont, par exemple, les digressions lyriques dans le roman de Pouchkine "Eugene Onegin", dans "Dead Souls" de Gogol.
Conflit(du latin conflictuel - collision) - affrontement entre personnages ou entre personnages et environnement, héros et destin, ainsi que les contradictions internes du personnage. Les conflits peuvent être externes (l'affrontement de Chatsky avec la société "famus" dans "Woe from Wit" de Griboïedov) et internes (le conflit psychologique interne de Chatsky). Souvent, les conflits externes et internes sont étroitement liés dans une œuvre ("Woe from Wit" de Griboedov, "Eugene Onegin" de Pouchkine).
Narrateur - l'auteur, qui exprime directement telle ou telle idée de l'œuvre, s'adresse au lecteur en son propre nom. Ainsi, l'image de l'auteur-narrateur est présente dans "Qui vit bien en Russie" de Nekrasov. Il surgit presque dès les premières lignes du poème, lorsque le narrateur commence l'histoire des sept "responsables temporaires" qui se sont rencontrés "sur le chemin du pôle" et se sont disputés "qui vivent heureux, librement en Rus'". Cependant, le rôle du narrateur ne se limite pas à des informations impartiales sur ce que font les hommes, qui ils écoutent, où ils vont. L'attitude des hommes face à ce qui se passe s'exprime à travers le narrateur, qui agit comme une sorte de commentateur des événements. Par exemple, dans l'une des premières scènes du poème, lorsque les paysans se disputaient et ne trouvaient pas de solution à la question « qui vit heureux, librement en Rus' », l'auteur commente l'intransigeance des paysans :
Un homme, comme un taureau, vtemyashitsya Dans la tête, quel caprice - Vous ne pouvez pas l'assommer avec un pieu: ils résistent, Tout le monde se tient debout!
Auteur - créateur d'art. Sa présence dans texte littéraire perceptible à des degrés divers. Soit il exprime directement telle ou telle idée de l'œuvre, parle au lecteur en son propre nom, soit cache son « je », comme s'il se retirait de l'œuvre. Une telle double structure de l'image de l'auteur s'explique toujours par l'intention générale de l'écrivain et le style de son œuvre. Parfois, dans une œuvre d'art, l'auteur agit comme une image complètement indépendante.
L'image de l'auteur est un personnage, le protagoniste d'une œuvre d'art, considéré dans un certain nombre d'autres personnages. Il a les traits d'un héros lyrique ou d'un conteur ; peut être extrêmement proche de l'auteur biographique ou délibérément éloigné de lui.
Par exemple, nous pouvons parler de l'image de l'auteur dans le roman de Pouchkine "Eugene Onegin". Ce n'est pas moins important que les images d'autres héros. L'auteur est présent dans toutes les scènes du roman, les commente, donne ses explications, ses jugements, ses appréciations. Il donne une originalité unique à la composition et apparaît au lecteur comme un auteur-personnage, un auteur-narrateur et un auteur-héros lyrique qui raconte lui-même, ses expériences, ses opinions, sa vie.
Personnage(du françaispersonnage - personnalité, visage) - caractère d'une œuvre d'art. En règle générale, le personnage participe activement au développement de l'action, mais l'auteur ou quelqu'un de héros littéraires. Les personnages sont principaux et secondaires. Dans certaines œuvres, l'accent est mis sur un personnage (par exemple, dans "Un héros de notre temps" de Lermontov), dans d'autres, l'attention de l'écrivain est attirée sur un certain nombre de personnages ("Guerre et paix" de L. Tolstoï).
Personnage(du grec personnage caractère, caractéristique) l'image d'une personne dans une œuvre littéraire, qui combine le général, répétitif et individuel, unique. A travers le personnage se révèle le regard de l'auteur sur le monde et l'homme. Les principes et les techniques de création d'un personnage diffèrent selon les manières tragiques, satiriques et autres de représenter la vie, le type littéraire de l'œuvre et le genre.
Le caractère littéraire doit être distingué du caractère dans la vie. En créant un personnage, l'écrivain peut également refléter les caractéristiques d'une personne réelle et historique. Mais il utilise inévitablement la fiction, « pense » le prototype, même si son héros est un personnage historique.
"Caractère" et "caractère" - les concepts ne sont pas identiques. La littérature se concentre sur la création de personnages qui suscitent souvent la controverse, sont perçus par les critiques et les lecteurs de manière ambiguë. Par conséquent, dans le même personnage, vous pouvez voir tempéraments différents(l'image de Bazarov du roman de Tourgueniev "Pères et Fils"). De plus, dans le système d'images d'une œuvre littéraire, il y a généralement beaucoup plus de personnages que de personnages. Tous les personnages ne sont pas des personnages, certains personnages ne jouent qu'un rôle dans l'intrigue. En règle générale, les héros secondaires de l'œuvre ne sont pas des personnages.
Type de - une image artistique généralisée, la plus possible, caractéristique d'un milieu social particulier. Un type est un caractère qui contient une généralisation sociale. Par exemple, le type de "personne superflue" dans la littérature russe, avec toute sa diversité (Chatsky, Onegin, Pechorin, Oblomov), avait caractéristiques communes: éducation, insatisfaction vrai vie, le désir de justice, l'incapacité à se réaliser dans la société, la capacité à sentiments forts etc. Chaque fois donne naissance à ses propres types de héros. Pour changer " personne supplémentaire» est venu le type de « nouvelles personnes ». C'est par exemple le nihiliste Bazarov.
Héros lyrique - l'image du poète, le "je" lyrique. Le monde intérieur du héros lyrique se révèle non pas à travers des actions et des événements, mais à travers un état d'esprit spécifique, à travers l'expérience d'un certain situations de vie. Un poème lyrique est une manifestation concrète et unique du caractère d'un héros lyrique. Avec la plus grande complétude, l'image du héros lyrique se révèle dans toute l'œuvre du poète. Ainsi, dans des œuvres lyriques distinctes de Pouchkine ("Dans les profondeurs des minerais sibériens ...", "Anchar", "Prophète", "Désir de gloire", "Je t'aime ..." et autres), divers états de le héros lyrique s'exprime, mais, pris ensemble, ils nous en donnent une vision assez holistique.
L'image du héros lyrique ne doit pas être identifiée à la personnalité du poète, tout comme les expériences du héros lyrique ne doivent pas être perçues comme les pensées et les sentiments de l'auteur lui-même. L'image du héros lyrique est créée par le poète au même titre que l'image artistique dans les œuvres d'autres genres, à l'aide de la sélection du matériel de vie, de la typification et de la fiction.
Système d'images - totalité images artistiques Travail littéraire. Le système d'images comprend non seulement des images de personnages, mais aussi des images-détails, des images-symboles, etc.
Lors de la création d'images, les moyens artistiques suivants sont utilisés:
1. parole caractérisation du héros, qui comprend monologue et dialogue. Monologue- le discours d'un personnage adressé à un autre personnage ou au lecteur sans compter sur une réponse. Les monologues sont particulièrement caractéristiques des œuvres dramatiques (l'un des plus célèbres est le monologue de Chatsky tiré de Malheur d'esprit de Griboïedov). Dialogue- la communication verbale entre les personnages, qui, à son tour, sert à caractériser le personnage et motive le développement de l'intrigue.
Dans certaines œuvres, le personnage lui-même se raconte sous la forme d'une histoire orale, de notes, de journaux, de lettres. Cette technique, par exemple, est utilisée dans l'histoire de Tolstoï "Après le bal".
2. Caractéristique mutuelle,lorsqu'un personnage parle d'un autre (caractéristiques mutuelles des fonctionnaires dans L'Inspecteur du gouvernement de Gogol).
3. Caractéristique d'auteur,quand l'auteur parle de son personnage. Ainsi, en lisant "Guerre et Paix", on sent toujours l'attitude de l'auteur envers les gens et les événements. Il apparaît également dans les portraits. acteurs, et dans les caractéristiques des évaluations directes, et dans l'intonation de l'auteur.
Portrait - l'image dans une œuvre littéraire de l'apparence du héros : traits du visage, figures, vêtements, postures, mimiques, gestes, attitude. En littérature, il y a souvent un portrait psychologique dans lequel, à travers l'apparence du héros, l'écrivain cherche à le révéler. monde intérieur(portrait de Pechorin dans Hero of Our Time de Lermontov).
Paysage- représentation d'images de la nature dans une œuvre littéraire. Le paysage a aussi souvent servi de moyen de caractériser le héros et son humeur à un certain moment (par exemple, le paysage dans la perception de Grinev dans " la fille du capitaine"Pouchkine avant de visiter le "conseil militaire" du voleur est fondamentalement différent du paysage après cette visite, lorsqu'il est devenu clair que les Pougatchéviens de Grinev ne seraient pas exécutés).
Thèmes "éternels" - Ce sont les sujets qui sont toujours, à tout moment, d'intérêt pour l'humanité. Ils contiennent un point commun et contenu moral, mais chaque époque met son propre sens dans leur interprétation. Les thèmes "éternels" incluent tels que le thème de la mort, le thème de l'amour et d'autres.
motif - le plus petit élément significatif de l'histoire. Un motif est également appelé une intrigue artistique qui se répète constamment dans différentes œuvres. Il peut être contenu dans de nombreuses œuvres d'un écrivain ou de plusieurs écrivains. Motifs "éternels"- de tels motifs qui, pendant des siècles, passent d'une œuvre à l'autre, car ils contiennent une signification universelle, universellement significative (le motif de la rencontre, le motif du chemin, le motif de la solitude, etc.).
Dans la littérature il y a images "éternelles". Images "éternelles"- personnages d'œuvres littéraires qui dépassaient leur portée. On les retrouve dans d'autres oeuvres d'écrivains différents pays et époques. Leurs noms sont devenus des noms communs, souvent utilisés comme épithètes, désignant certaines qualités d'une personne ou personnage littéraire. Ce sont, par exemple, Faust, Don Juan, Hamlet, Don Quichotte. Tous ces personnages ont perdu leur pureté signification littéraire et acquis l'universel. Ils ont été créés il y a très longtemps, mais ils apparaissent encore et encore dans les œuvres des écrivains, car ils expriment ce qui est généralement significatif, important pour tous.
intrigue et composition. Étapes du développement de l'intrigue
I. Parcelle - l'ensemble du système d'actions et d'interactions qui sont constamment combinés dans une œuvre.
1. Éléments de l'intrigue (étapes de développement de l'action, composition de la parcelle)
EXPOSITION- contexte, description des personnages et des circonstances qui prévalaient avant le début du développement du scénario principal.
CHAÎNE DE CARACTÈRES- le point de départ du développement du scénario principal, le conflit principal.
DÉVELOPPEMENT DE L'ACTION- partie de l'intrigue entre l'intrigue et le point culminant.
CULMINATION- le point culminant du développement de l'action, la tension du conflit avant le dénouement final.
DÉNONCER- achèvement du complot, résolution (ou destruction) du conflit.
2. ÉLÉMENTS NON HISTORIQUES
Au début des travaux
- TITRE
- DÉVOUEMENT
- ÉPIGRAPHE- une citation d'une autre œuvre, placée par l'auteur avant sa propre œuvre ou une partie de celle-ci.
- AVANT-PROPOS, INTRODUCTION, PROLOGUE
- DIGRESSION LYRIQUE- déviation de l'intrigue dans une œuvre lyrique-épique ou épique.
- RAISONNEMENT HISTORIQUE ET PHILOSOPHIQUE
- INSÉRER HISTOIRE, ÉPISODE, CHANSON, POÈME
- REMARQUE- les explications de l'auteur dans une œuvre dramatique.
- NOTE DE L'AUTEUR
- ÉPILOGUE, POSTFACE- la dernière partie du travail après l'achèvement de l'intrigue principale, qui raconte le sort ultérieur des personnages.
4. FABULA - 1. Une séquence temporelle directe des événements, contrairement à l'intrigue, qui permet des décalages chronologiques. 2. Un bref aperçu de l'intrigue.
II. COMPOSITION - la construction d'un ouvrage, comprenant :
- La disposition de ses parties dans un certain système et séquence. Dans l'épopée - fragments de texte, chapitres, parties, volumes (livres), dans les paroles - strophes, poèmes; dans le drame - phénomènes, scènes, actions (actes).
composition de bague
- répétition du fragment initial à la fin du texte.
Composition concentrique (spirale de tracé)
- la répétition d'événements similaires au cours du développement de l'action.
Symétrie miroir -
répétition, dans laquelle d'abord un personnage exécute une certaine action par rapport à un autre, puis il exécute la même action par rapport au premier personnage.
"Fil avec des perles"
- plusieurs histoires différentes reliées par un héros.
- Le rapport des scénarios.
- Le rapport entre les scénarios et les éléments non scénaristiques.
- Composition de l'histoire.
- Médias artistiques créer des images.
- Le système des images (personnages).
L'intrigue d'une œuvre littéraire est une chaîne d'événements
révélant les personnages et les relations des personnages. En utilisant
l'intrigue révèle l'essence des personnages, des circonstances,
leurs contradictions inhérentes. L'intrigue est des connexions, des sympathies,
n'aime pas, l'histoire de la croissance d'un caractère particulier, type.
Lors de la recherche de l'intrigue, il est nécessaire de se souvenir d'éléments tels que
exposition, intrigue d'action, développement d'action, point culminant,
dénouement, épilogue.
PLOT - (sujet français, lit. - sujet), dans épique, drame, poème,
scripts, film - un moyen de déployer l'intrigue,
la séquence et la motivation pour la soumission de la représentation
événements. Dans l'usage traditionnel, le cours des événements dans
œuvre littéraire, espace-temps
la dynamique de l'image.
présenté sous un certain rapport, révélant les personnages
acteurs et l'attitude de l'écrivain envers le dépeint
événements de la vie; sous-séquence. Déroulement des événements,
constituant le contenu d'une œuvre d'art;
aspect dynamique d'une œuvre d'art.
L'intrigue n'est pas reracontable, elle est étroitement liée
avec le thème, le problème et l'idée de l'artistique
œuvres. (à propos de quoi?) - le sujet principal de l'histoire, alors, pour le plaisir de
où cette histoire a commencé.
Le récit raconte non seulement quelque chose, mais
le fait dans un but : expliquer quelque chose, prouver,
enseigner quelque chose. Un tel objectif, la tâche principale
la narration s'appelle
.
(pour quoi?) - la tâche principale de l'histoire:
expliquer, prouver, enseigner.
Dans un ouvrage, l'auteur peut se référer à plusieurs
problèmes et aborder plusieurs sujets.
L'ensemble des sujets est le thème de l'œuvre.
La problématique est la problématique de l'œuvre. Comment résoudre le problème principal ?
Résolution du problème principal
œuvres. solution à tous
les problèmes du travail
sonorité idéologique de l'œuvre.
Que pense l'auteur de ce qu'il dépeint ?
événements, actions de héros, etc., qui
donne une appréciation morale à tout cela ?
La position de l'auteur est illustrée par
évaluatif (expressément coloré)
vocabulaire.
La position de l'auteur est cachée, il faut la démêler, parfois - en
digressions lyriques - l'auteur articule clairement son
rapport à ce qui est représenté. L'intrigue est une série d'événements qui servent de base à la littérature
les œuvres sont racontables.
L'intrigue est le côté réel de l'histoire, ces événements
cas, actions, états dans leur causalité chronologique
séquences qui sont arrangées et arrangées
par l'auteur dans l'intrigue sur la base des modèles vus
l'auteur dans le développement des phénomènes représentés.
Il convient de distinguer :
1. la base "réelle" du travail, les événements sur lesquels il
décrit comment le produit de la présélection
artiste des phénomènes de réalité ou de fiction, qui
peut être appelé une intrigue, c'est-à-dire un thème narratif,
soumis à un traitement ultérieur dans l'intrigue;
2. et le développement même du thème narratif, qui est associé à
résolution de tout problème sur le matériel de données
événements (c'est-à-dire l'intrigue). Selon la nature
compréhension de la réalité et
la nature de l'objet lui-même
les histoires peuvent être
mythologique, fabuleux,
romantique, utopique,
réaliste, etc...
Diversité thématique
l'intrigue est inépuisable. Chaque
période historique, chaque
stade de développement
création artistique,
chaque littéraire
direction créer leur propre
parcelles caractéristiques, qui déterminent principalement
spécificités historiques des parcelles. Conflit - (lat. Conflictus - "collision") - aigu
contradiction qui trouve son chemin et sa résolution
en action, au combat.
Le conflit est le « ressort » de la narration littéraire.
Un conflit artistique surgit à la suite
affrontements de personnages ou confrontation
une sorte de force.
C'est le moteur de l'histoire. C'est le conflit qui se développe
l'action de l'histoire, détermine son rythme et
séquence d'événements. apparaît
à travers
Dans son développement, le conflit artistique passe
plusieurs étapes, dont chacune est très importante pour
l'univers artistique de l'œuvre dans son ensemble, qui détermine
construction de l'ouvrage, ou
composition. Ilya Muromets
rossignol le voleur
Force physique
Ilya Muromets
Prince Vladimir
force morale
Ilya Muromets sort vainqueur de ce conflit,
ayant acquis une supériorité morale sur le prince Vladimir =>
idéal folk => accès à l'idée principale de l'oeuvre Historique et social
1.
2.
3.
Ilya Muromets détruit
obstacle sur le chemin
unification de la Rus' =>
faire tomber les barrières qui
divisé Tchernigov et Kyiv.
La foi du peuple en sa puissance
force.
Confrontation : Ilia
Muromets - un homme du village et le prince Vladimir
Moral
Le prince, selon sa position, doit
Soyez le protecteur de la terre
Russe, mais il est inactif, parce que.
est le porteur du mal.
Le peuple lui-même en la personne d'Ilya Muromets
défendre l'humain
dignité => morale
supériorité d'Ilya Muromets sur
Prince Vladimir
L'idée principale de l'épopée:
protection et unification de la terre russe entre les mains du peuple Composition - (lat. compositio - compilation,
lier, joindre, joindre).
Organisation, localisation et connexion de composants hétérogènes
forme artistique d'une œuvre littéraire.
La composition comprend : le placement et la corrélation
personnages (Composition comme "système d'images"), événements et
actes (composition de l'intrigue), insérer des histoires et
digressions lyriques (Composition en dehors de l'intrigue
éléments), manières ou angles de narration (en fait
Composition narrative), détails de la situation,
comportement, expériences (Composition des détails).
disposition, alternance, rapport et interrelation des parties
œuvre littéraire, au service de l'œuvre la plus complète
réalisation de la vision de l'artiste. Le point culminant est le plus élevé
pointe en action
exposition
Introduction
épilogue (postface)
II. Partie principale III. Conclusion Partie d'une œuvre séparée du récit principal et
le précédant.
Contexte, première connaissance des personnages principaux
travaux, le lieu où se dérouleront les événements, l'heure
etc.
L'émergence et le développement des conflits.
Renforcement constant, développement du conflit.
les forces opposées prennent des mesures
les uns par rapport aux autres.
Point critique dans la réalisation artistique
conflit, ne peut pas se développer davantage et nécessite sa propre
autorisation immédiate.
La résolution même du conflit
Une partie séparée du récit principal peut contenir
un court message sur la vie des personnages après les événements décrits. Composition externe -
ceci est une segmentation du texte,
caractérisé
continuité, sur
unités discrètes.
Interne
(significative)
composition
déterminé par le système
images de personnages,
Caractéristiques
conflit et
la particularité de l'intrigue,
La composition est donc une manifestation de sens
discontinuité dans la continuité. Composition
exposition
terrain
développement d'actions
Le point culminant est le plus élevé
pointe en action
déclin du développement
dénouement
épilogue (postface)
projet complexe
I. Introduction (exposé)
II. Partie principale
1. Cravate.
2. Développement de l'action.
2.1. …………………
2.2. …………………
2.3. …………………
3. Point culminant.
4. Déclin du développement
Actions.
5. Découplage.
III. Conclusion. Temps
Qualité
Terrain
Espace
Quantité
terrain La composition de l'œuvre est importante
façon de mettre en œuvre l'idée de l'auteur.
Art
image
cohérent
linéaire,
ou
"histoire
Dans l'histoire"
des flashbacks
miroir
bague
inverse Elle suppose une telle construction du récit, quand l'intrigue,
développement de l'action, point culminant et dénouement se succèdent
ami.
L'œuvre commence par un dénouement (typique des
genre policier).
La pièce se termine exactement là où elle a commencé.
Vous permet de combiner deux récits ou plus qui ont
conflit artistique indépendant, de sorte qu'il y ait
une histoire dans une histoire, ou plusieurs histoires combinées
une histoire commune (cadre). Apparence du héros :
insulte, triple
arrivée à Ilmenozero
Le dénouement - la libération de Sadko
exposition
Cravate - le début du dialogue
avec le roi des mers
victoire morale
sur le roi de la mer
Le retour de Sadko à Veliky
Novgorod et le châtiment à Dieu pour
ton salut Mène à l'histoire
Linotte; occasion
pour une histoire
Historique des relations
Petit et Hans et
Gyu-Melnik
Le dénouement - la mort du Petit Hans
exposition
L'intrigue - le début de l'histoire
sur le petit Hans
"Quel plaisir de t'écouter"
Conclusion : l'eau
Le rat n'a pas compris la morale
Conte de fées d'O. Wilde "Un ami dévoué" - l'histoire de la chute
âme sublime, tendre, sensible et réactive N'avait qu'une harpe - la principale
richesse spirituelle =>
apporte de la joie aux gens
avec ton talent
Accepte les cadeaux
le roi de la mer
la plupart des changements
son but
Concurrence avec
M. Grand
Novgorod -
le perd
Revenir
à mon
rendez-vous
dans la vie
Accepte l'aide
Mikola Mozhaisky
Jouer de la harpe au roi des mers => mort des gens
Exposition - temps, lieu d'action, composition et relations des personnages. Si l'exposition est placée au début de l'œuvre, elle est dite directe, si elle est au milieu - retardée.
Présage- des indices qui laissent présager la poursuite du développement terrain.
Le match nul est un événement qui provoque le développement d'un conflit.
Conflit - opposition des héros à quelque chose ou à quelqu'un. C'est la base du travail : il n'y a pas de conflit - il n'y a rien à dire. Types de conflits :
- humain (caractère humanisé) contre humain (caractère humanisé);
- homme contre nature (circonstances);
- l'homme contre la société ;
- l'homme contre la technologie ;
- l'homme contre le surnaturel ;
- l'homme contre lui-même.
Action croissante- une série d'événements qui trouve son origine dans le conflit. L'action s'accumule et culmine à l'apogée.
Crise - le conflit atteint son apogée. Les camps opposés se retrouvent face à face. La crise a lieu soit immédiatement avant l'apogée, soit en même temps qu'elle.
L'apogée est le résultat d'une crise. C'est souvent le moment le plus intéressant et le plus significatif de l'œuvre. Le héros tombe en panne ou serre les dents et se prépare à aller jusqu'au bout.
Action vers le bas- une série d'événements ou d'actions de héros aboutissant à un dénouement.
Le dénouement - le conflit est résolu: le héros atteint son objectif, ou se retrouve sans rien, ou meurt.
Pourquoi est-il important de connaître les bases du storytelling ?
Parce qu'au cours des siècles d'existence de la littérature, l'humanité a développé un certain schéma pour l'impact d'une histoire sur la psyché. Si l'histoire n'y rentre pas, elle semble lente et illogique.
Dans les travaux complexes avec de nombreux scénarios tous les éléments ci-dessus peuvent apparaître plus d'une fois ; d'ailleurs, les scènes clés du roman sont soumises aux mêmes lois de construction de l'intrigue : rappelons-nous la description de la bataille de Borodino dans Guerre et Paix.
Plausibilité
Les transitions de l'intrigue au conflit et à sa résolution doivent être crédibles. Vous ne pouvez pas, par exemple, envoyer un héros paresseux en voyage simplement parce que vous le souhaitez. Tout personnage devrait avoir une bonne raison de faire d'une manière ou d'une autre.
Si Ivanouchka la Folle monte à cheval, qu'il soit animé d'une émotion forte : amour, peur, soif de vengeance, etc.
Il faut de la logique et du bon sens dans chaque scène : si le héros du roman est un idiot, il peut bien sûr se rendre dans une forêt infestée de dragons venimeux. Mais s'il est une personne raisonnable, il n'y ira pas sans raison sérieuse.
dieu de la machine
Le dénouement est le résultat des actions des personnages et rien d'autre. Dans les pièces anciennes, tous les problèmes pouvaient être résolus par une divinité descendue sur la scène avec des cordes. Depuis lors, la fin ridicule, lorsque tous les conflits sont éliminés par l'agitation de la baguette d'un sorcier, d'un ange ou d'un patron, a été appelée "Dieu de la machine". Ce qui convenait aux anciens n'irrite que les contemporains.
Le lecteur se sent trompé si les personnages ont juste de la chance : par exemple, une dame trouve une valise avec de l'argent juste au moment où elle doit payer les intérêts d'un prêt. Le lecteur ne respecte que les héros qui le méritent - c'est-à-dire qu'ils ont fait quelque chose de digne.