Obdobie najväčšieho vyostrenia spoločenských vzťahov, búrlivé sociálne hnutie, príprava prvej ruskej revolúcie sa zreteľne prejavila v poslednom veľkom diele spisovateľa – hre „ Čerešňový sad". Čechov videl rast revolučného povedomia ľudí, ich nespokojnosť s autokratickým režimom. V Čerešňovom sade sa odzrkadlil všeobecný demokratický postoj Čechova: postavy hry vo veľkých ideologických stretoch a rozporoch nedosahujú otvorené nepriateľstvo. V hre sa však ostro kritickým spôsobom ukazuje svet šľachtického buržoázie a v r. svetlé farby načrtnutých ľudí usilujúcich sa o nový život.

Čechov reaguje na najaktuálnejšie požiadavky doby. Hra "Višňový sad", ktorá je dokončením ruštiny kritický realizmus, zasiahla súčasníkov nezvyčajnou pravdivosťou a konvexnosťou obrazu.

Hoci je Višňový sad úplne založený na každodennom materiáli, život v ňom má zovšeobecňujúci, symbolický význam. Dramatik to dosahuje pomocou „spodného prúdu“. Samotný čerešňový sad nie je v centre pozornosti Čechova: symbolická záhrada je celá vlasť („celé Rusko je naša záhrada“) - Preto je témou hry osud vlasti, jej budúcnosť. Jeho starí majstri, šľachtici Ranevskij a Gaev, odchádzajú z javiska a na ich miesto nastupujú kapitalisti Lopakhins. Ich dominancia je však krátkodobá, pretože sú ničiteľmi krásy.

Prídu skutoční majstri života a premenia Rusko na rozkvitnutú záhradu. Ideologický pátos hry je v popretí systému šľachtica-statkár ako zastaraný. Spisovateľ zároveň tvrdí, že buržoázia, ktorá nahrádza šľachtu, napriek jej životaschopnosti prináša so sebou skazu a útlak. Čechov verí, že prídu nové sily, ktoré prebudujú život na základe spravodlivosti a ľudskosti. Rozlúčka s novým, mladým, zajtrajším Ruskom s minulosťou, zastaraným, odsúdeným na blížiaci sa koniec, ašpirácia zajtrajška za vlasť – to je obsah Višňového sadu.

Zvláštnosťou hry je, že je založená na zobrazovaní stretov ľudí, ktorí sú predstaviteľmi rôznych spoločenských vrstiev - šľachtici, kapitalisti, raznochinci a ľud, ale ich strety nie sú nepriateľské. Hlavná vec tu nie je v rozporoch majetkového poriadku, ale v hlbokom odhalení emocionálnych zážitkov postáv. Ranevskaya, Gaev a Simeonov-Pishchik tvoria skupinu miestnych šľachticov. Prácu dramatika komplikovala skutočnosť, že v týchto hrdinoch bolo potrebné ukázať a pozitívne vlastnosti. Gaev a Pishchik sú láskaví, čestní a jednoduchí, zatiaľ čo Ranevskaya je tiež obdarená estetickým cítením (láska k hudbe a prírode). Ale zároveň sú všetci slabí, nečinní, neschopní praktických činov.

Ranevskaya a Gaev sú majiteľmi panstva, „na svete nie je nič krajšie“, ako hovorí jeden z hrdinov hry Lopakhin, nádherné panstvo, ktorého krása spočíva v poetickom čerešňovom sade. "Majitelia" priniesli panstvo svojou ľahkomyseľnosťou, úplným nepochopením skutočný život do zúboženého stavu, nehnuteľnosť sa predá v dražbe. Bohatý sedliacky syn, obchodník Lopakhin, rodinný priateľ, varuje majiteľov pred blížiacou sa katastrofou, ponúka im svoje projekty spásy a nabáda ich, aby mysleli na blížiacu sa katastrofu. Ale Ranevskaya a Gaev žijú v iluzórnych reprezentáciách. Obaja vyronili veľa sĺz nad stratou čerešňového sadu, bez ktorého sú si istí, že nemôžu žiť. Ale veci pokračujú ako zvyčajne, konajú sa aukcie a samotný Lopakhin: kupuje panstvo.

Keď došlo k problémom, ukázalo sa, že pre Ranevskaja a Gaeva neexistuje žiadna špeciálna dráma. Ranevskaja sa vracia do Paríža, k svojej smiešnej „láske“, ku ktorej by sa aj tak vrátila, napriek všetkým jej slovám, že bez vlasti a bez čerešňového sadu nemôže žiť. Gaev sa tiež zmieruje s tým, čo sa stalo. „Strašná dráma“, ktorá sa však pre svojich hrdinov vôbec nestala drámou, a to z jednoduchého dôvodu, že nemôžu mať vôbec nič vážne, nič dramatické. Obchodník Lopakhin zosobňuje druhú skupinu obrazov. Jemu zvláštny významČechov pripojil: „... úloha Lopakhina je ústredná. Ak to zlyhá, potom zlyhá celá hra."

Lopakhin nahrádza Ranevského a Gaeva. Dramatik nástojčivo zdôrazňuje relatívnu pokrokovosť tejto buržoázie. Je energický, výkonný, inteligentný a podnikavý; pracuje od rána do večera. Jeho praktické rady keby ich Ranevskaja prijala, zachránili by panstvo. Lopakhinova „tenká, nežná duša“, tenké prsty ako umelec. Uznáva však len úžitkovú krásu. Lopakhin, ktorý sleduje ciele obohatenia, ničí krásu - vyrúba čerešňový sad.

Vláda Lopakhinov je prechodná. Na javisko si pre nich prídu noví ľudia – Trofimov a Anya, ktorí tvoria tretiu skupinu postáv. Stelesňujú budúcnosť. Je to Trofimov, ktorý vynáša verdikt o „ušľachtilých hniezdach“. „Je majetok dnes predaný,“ hovorí Ranevskej, „alebo nie, na tom záleží? Už je to dávno za nami, niet cesty späť...“

V Trofimove Čechov stelesnil túžbu po budúcnosti a oddanosť verejnej službe. Je to on, Trofimov, kto oslavuje prácu a volá po nej: „Ľudstvo ide vpred a zlepšuje svoju silu. Všetko, čo je teraz pre neho nedostupné, sa raz stane blízkym, zrozumiteľným, ale teraz musíte pracovať, pomáhať zo všetkých síl tým, ktorí hľadajú pravdu.

Pravda, konkrétne spôsoby zmeny sociálnej štruktúry nie sú Trofimovovi jasné. Len deklaratívne volá do budúcnosti. A dramatik ho obdaril črtami výstrednosti (spomeňte si na epizódy hľadania galoše a padania zo schodov). Ale napriek tomu jeho služba verejnému záujmu, jeho výzvy prebudili okolitých ľudí a prinútili ich pozerať sa dopredu.

Trofimova podporuje Anya Ranevskaya, poetické a nadšené dievča. Petya Trofimov nalieha na Anyu, aby zmenila svoj život. Anyine spojenie s Obyčajní ľudia, jej úvahy jej pomohli všimnúť si absurdnosť, trápnosť toho, čo okolo seba pozorovala. Rozhovory s Petyou Trofimovom jej objasnili nespravodlivosť života okolo nej.

Anya pod vplyvom rozhovorov s Peťou Trofimovom dospela k záveru, že rodinný majetok jej matky patrí ľuďom, že je nespravodlivé ho vlastniť, že treba žiť prácou a pracovať v prospech znevýhodnených ľudí.

Nadšenú Anyu zajali a uniesli Trofimovove romanticky optimistické reči o novom živote, o budúcnosti a stala sa zástankyňou jeho presvedčení a snov. Anya Ranevskaya je jednou z tých, ktorí verili v pravdu o pracovnom živote a rozišli sa so svojou triedou. Nie je jej ľúto za čerešňovým sadom, už ho nemiluje ako predtým; uvedomila si, že za ním sú vyčítavé oči ľudí, ktorí ho sadili a vychovávali.

Chytrá, úprimná, vo svojich myšlienkach a túžbach krištáľovo čistá Anya šťastne opúšťa čerešňový sad, starý kaštieľ, kde prežila svoje detstvo, dospievanie a mladosť. S potešením hovorí: „Zbohom, domov! Zbohom, starý život! Anyine predstavy o novom živote sú však nielen nejasné, ale aj naivné. Obrátila sa k matke a povedala: „Budeme čítať jesenné večery Prečítajme si veľa kníh a pred nami sa otvorí nový, úžasný svet ... “

Anyina cesta k novému životu bude mimoriadne náročná. Koniec koncov, je prakticky bezmocná: je zvyknutá žiť, objednávať početné služobníctvo, v plnom nadbytku, bezstarostne, nemyslieť na každodenný chlieb, na zajtrajšok. Nie je vyučená v žiadnej profesii, nie je pripravená na neustálu, tvrdú prácu a na každodennú núdzu v tom najnutnejšom. Ašpirujúca na nový život, svojím spôsobom života a zvykmi zostala mladou dámou šľachtického a miestneho kruhu.

Je možné, že Anya neodolá pokušeniu nového života a pred skúškami ustúpi. Ale ak v sebe nájde potrebnú silu, tak jej nový život bude v štúdiu, v osvete ľudí a možno (ktovie!) v politickom boji za ich záujmy. Napokon pochopila a zapamätala si Trofimovove slová, že vykúpiť minulosť, ukončiť ju „je možné len utrpením, iba mimoriadnou, neprerušovanou prácou“.

Predrevolučná spolitizovaná atmosféra, v ktorej spoločnosť žila, nemohla ovplyvniť vnímanie hry. Čerešňový sad bol okamžite pochopený ako Čechovova najsociálnejšia hra, stelesňujúca osudy celých vrstiev: odchádzajúcej šľachty, ktorá nahradila kapitalizmus, aj už žijúcich a konajúcich ľudí budúcnosti. Tento povrchný prístup k hre prevzala a rozvinula literárna kritika sovietskeho obdobia.

Ukázalo sa však, že hra bola oveľa vyššia ako politické vášne, ktoré sa okolo nej rozhoreli. Už súčasníci si všimli filozofickú hĺbku hry a odmietali jej sociologické čítanie. Vydavateľ a novinár A. S. Suvorin tvrdil, že autor Višňového sadu si bol vedomý toho, že „niečo veľmi dôležité sa ničí, možno kvôli historickej nevyhnutnosti, no napriek tomu je to tragédia ruského života“.

Úvod
1. Problémy hry A.P. Čechov "Višňový sad"
2. Stelesnenie minulosti - Ranevskaya a Gaev
3. Hovorca myšlienok súčasnosti - Lopakhin
4. Hrdinovia budúcnosti - Petya a Anya
Záver
Zoznam použitej literatúry

Úvod

Anton Pavlovič Čechov je spisovateľ so silným tvorivým talentom a akousi jemnou zručnosťou, ktorá sa rovnako brilantne prejavuje ako v jeho príbehoch, tak aj v príbehoch a hrách.
Čechovove hry tvorili celú epochu ruskej dramaturgie a ruského divadla a mali nesmierny vplyv na celý ich ďalší vývoj.
Pokračovanie a prehlbovanie najlepšie tradície V dramaturgii kritického realizmu sa Čechov usiloval o to, aby v jeho hrách dominovala pravda života, neprikrášlená, v celej jeho bežnej každodennosti.
ukazujúci prirodzený tok Každodenný život obyčajných ľudí, Čechov stavia svoje zápletky nie na jednom, ale na niekoľkých organicky prepojených, prepletených konfliktoch. Konflikt je zároveň dominantným a zjednocujúcim. herci nie medzi sebou, ale s celým sociálnym prostredím, ktoré ich obklopuje.

Problémy hry A.P. Čechov "Višňový sad"

Osobitné miesto v Čechovovej tvorbe zaujíma hra „Višňový sad“. Pred ňou vzbudil myšlienku potreby zmeniť realitu tým, že človeku ukázal nepriateľstvo životných podmienok a zdôraznil tie črty svojich postáv, ktoré ich odsúdili do pozície obete. V Čerešňovom sade je realita zobrazená v jeho historický vývoj. Široko sa rozvíja téma meniacich sa spoločenských štruktúr. Šľachtické panstvá s parkami a čerešňovými sadmi, s ich nerozumnými majiteľmi, upadajú do minulosti. Nahrádzajú ich vecní a praktickí ľudia, sú prítomnosťou Ruska, ale nie jeho budúcnosťou. Len mladšia generácia má právo na očistu a zmenu života. Odtiaľ pochádza hlavná myšlienka hry: nastolenie novej spoločenskej sily, ktorá sa postaví nielen šľachte, ale aj buržoázii a je povolaná prebudovať život na základe skutočnej ľudskosti a spravodlivosti.
Čechovova hra „Višňový sad“ bola napísaná v období verejného pobúrenia más v roku 1903. Otvára nám ďalšiu stránku jeho mnohostrannej tvorby, reflektujúcej zložité fenomény tej doby. Hra nás udivuje svojou poetickou silou, dramatickosťou a vnímame ju ako ostrú výpoveď spoločenských vredov spoločnosti, odhaľujúcu ľudí, ktorých myšlienky a činy sú ďaleko od morálnych noriem správania. Spisovateľ živo ukazuje hlboké psychologické konflikty, pomáha čitateľovi vidieť odraz udalostí v dušiach postáv, núti nás premýšľať o význame skutočnej lásky a skutočného šťastia. Čechov nás ľahko prenesie z našej súčasnosti do vzdialenej minulosti. Spolu s jeho hrdinami žijeme v blízkosti čerešňového sadu, vidíme jeho krásu, jasne cítime vtedajšie problémy, spolu s hrdinami sa snažíme hľadať odpovede na ťažké otázky. Zdá sa mi, že hra „Višňový sad“ je hrou o minulosti, súčasnosti a budúcnosti nielen jej hrdinov, ale celej krajiny. Autor zobrazuje stret predstaviteľov minulosti, prítomnosti a budúcnosti zasadených do tejto prítomnosti. Myslím si, že Čechovovi sa podarilo ukázať spravodlivosť nevyhnutného odchodu z historickej arény takých zdanlivo neškodných osôb, akými sú majitelia čerešňového sadu. Kto sú teda majitelia záhrady? Čo spája ich život s jeho existenciou? Prečo je im čerešňový sad drahý? V odpovedi na tieto otázky Čechov odhaľuje dôležitý problém – problém odchádzajúceho života, jeho bezcennosti a konzervativizmu.
Už samotný názov Čechovova hra ladí lyrickým spôsobom. V našej mysli sa vynára jasný a jedinečný obraz rozkvitnutej záhrady, ktorá stelesňuje krásu a usiluje sa o lepší život. Hlavná zápletka komédie je spojená s predajom tohto starého šľachtického panstva. Táto udalosť do značnej miery určuje osudy jej majiteľov a obyvateľov. Pri premýšľaní o osude hrdinov sa mimovoľne zamýšľa nad ďalšími, nad spôsobmi vývoja Ruska: o jeho minulosti, súčasnosti a budúcnosti.

Stelesnenie minulosti - Ranevskaya a Gaev

Hovorca myšlienok súčasnosti - Lopakhin

Hrdinovia budúcnosti - Petya a Anya

To všetko nás mimovoľne privádza k myšlienke, že krajina potrebuje úplne iných ľudí, ktorí budú robiť iné skvelé veci. A títo ďalší ľudia sú Petya a Anya.
Trofimov je rodom demokrat, zvykmi a presvedčením. Pri vytváraní obrazov Trofimova Čechov vyjadruje v tomto obraze také hlavné črty, ako je oddanosť verejná vec, snaha o lepšiu budúcnosť a propagácia boja o ňu, vlastenectvo, dodržiavanie zásad, odvaha, pracovitosť. Trofimov má napriek svojim 26 či 27 rokom za sebou veľkú a ťažkú ​​životnú skúsenosť. Z univerzity ho už dvakrát vyhodili. Nemá dôveru, že ho tretíkrát nevylúčia a že nezostane „večným študentom“.
Keď zakúsil hlad, núdzu a politické prenasledovanie, nestratil vieru nový život ktorý bude založený na spravodlivých, humánnych zákonoch a tvorivej tvorivej práci. Petya Trofimov vidí zlyhanie šľachty, utápajúcej sa v nečinnosti a nečinnosti. Podáva do značnej miery správne hodnotenie buržoázie, všíma si jej progresívnu úlohu v hospodárskom rozvoji krajiny, ale popiera jej úlohu tvorcu a budovateľa nového života. Vo všeobecnosti sa jeho výroky vyznačujú priamosťou a úprimnosťou. So sympatiami k Lopakhinovi ho napriek tomu porovnáva s dravou šelmou, „ktorá žerie všetko, čo jej príde do cesty“. Podľa jeho názoru Lopakhinovci nie sú schopní rozhodne zmeniť život a postaviť ho na rozumných a spravodlivých princípoch. Peťa vyvoláva hlboké myšlienky v Lopakhinovi, ktorý mu v duchu závidí presvedčenie tohto „ošarpaného pána“, ktoré jemu samému tak chýba.
Trofimove myšlienky o budúcnosti sú príliš vágne a abstraktné. "Nezadržateľne sa pohybujeme smerom k jasnej hviezde, ktorá tam horí v diaľke!" hovorí Anye. Áno, cieľ je skvelý. Ale ako to dosiahnuť? Kde je hlavná sila, ktorá dokáže premeniť Rusko na rozkvitnutú záhradu?
Niektorí sa odvolávajú na Peťa s ľahká irónia, iní s neskrývanou láskou. V jeho prejavoch počuť priame odsúdenie umierajúceho života, volanie po novom: „Prídem. Oslovím alebo ukážem ostatným spôsob, ako dosiahnuť. A body. Upozorní na to Anyu, ktorú vášnivo miluje, hoci to šikovne skrýva, uvedomujúc si, že jemu je určená iná cesta. Hovorí jej: „Ak máš kľúče od domácnosti, tak ich hoď do studne a odíď. Buď slobodný ako vietor."
V klutzi a „ošarpanom gentlemanovi“ (ako ironicky nazýva Trofimova Varya) nie je Lopakhinova sila a obchodný talent. Podriaďuje sa životu, stoicky znáša jeho údery, no nedokáže ho zvládnuť a stať sa pánom svojho osudu. Je pravda, že zaujal Anyu svojimi demokratickými myšlienkami, ktorá vyjadruje svoju pripravenosť nasledovať ho a pevne verila v nádherný sen o novej kvitnúcej záhrade. No toto mladé sedemnásťročné dievča, ktoré zbieralo informácie o živote najmä z kníh, čisté, naivné a spontánne, sa s realitou ešte nestretlo.
Anya je plná nádeje, vitality, no stále má v sebe toľko neskúsenosti a detstva. Povahovo je v mnohom blízka svojej matke: má lásku k krásne slovo, k citlivým intonáciám. Na začiatku hry je Anya bezstarostná, rýchlo prechádza od záujmu k animácii. Je prakticky bezmocná, zvyknutá žiť bezstarostne, nemyslieť na každodenný chlieb, na zajtrajšok. To všetko však Anye nebráni v tom, aby sa rozišla so svojimi obvyklými názormi a spôsobom života. Jeho vývoj prebieha pred našimi očami. Anyine nové názory sú stále naivné, no ona sa navždy lúči so starým domom a starým svetom.
Nie je známe, či bude mať dostatok duchovnej sily, vytrvalosti a odvahy prejsť cestou utrpenia, práce a núdze až do konca. Podarí sa jej zachovať tú horlivú vieru v to najlepšie, vďaka čomu sa s ňou bez ľútosti rozlúči? starý život? Čechov na tieto otázky neodpovedá. A je to prirodzené. Koniec koncov, o budúcnosti možno hovoriť iba pravdepodobne.

Záver

Pravda života v celej jeho postupnosti a úplnosti – tým sa riadil Čechov pri tvorbe svojich obrazov. Preto je každá postava v jeho hrách živá ľudská postava, pútavá veľkým významom a hlbokou emocionalitou, presvedčivá svojou prirodzenosťou, vrúcnosťou ľudských citov.
Silou svojho priameho emocionálneho vplyvu je Čechov možno najvýznamnejším dramatikom v umení kritického realizmu.
Čechovova dramaturgia, ktorá reagovala na aktuálne problémy svojej doby, apelujúc na každodenné záujmy, skúsenosti a starosti obyčajných ľudí, prebúdzali ducha protestu proti zotrvačnosti a rutine, vyzývali k spoločenskej aktivite na zlepšenie života. Preto mala vždy obrovský vplyv na čitateľov a divákov. Význam Čechovovej dramaturgie dávno presiahol hranice našej domoviny, stala sa svetovou. Čechovova dramatická inovácia je široko uznávaná aj mimo našej veľkej vlasti. Som hrdý na to, že Anton Pavlovič je ruský spisovateľ a nech sú majstri kultúry akokoľvek rôzni, asi sa všetci zhodnú, že Čechov svojimi dielami pripravil svet na lepší život krajšie, spravodlivejšie, rozumnejšie.
Ak Čechov nádejne nahliadol do 20. storočia, ktoré sa práve začínalo, tak žijeme v novom 21. storočí, stále snívame o našom čerešňovom sade a tých, ktorí ho budú pestovať. Kvitnúce stromy nemôžu rásť bez koreňov. Korene sú minulé a prítomné. Preto, aby sa splnil krásny sen, musí kombinovať mladšia generácia vysoká kultúra, vzdelanie s praktickým poznaním reality, vôľou, vytrvalosťou, pracovitosťou, humánnymi cieľmi, teda stelesniť tie najlepšie črty Čechovových hrdinov.

Bibliografia

1. Dejiny ruskej literatúry druhé polovice XIX storočia / vyd. Prednášal prof. N.I. Kravtsová. Vydavateľstvo: Vzdelávanie - Moskva 1966.
2. Otázky a odpovede na skúšku. Literatúra. 9. a 11. ročníka. Návod. - M.: AST - PRESS, 2000.
3. A. A. Egorová. Ako napísať esej na tému „5“. Návod. Rostov na Done, "Phoenix", 2001.
4. Čechov A.P. Príbehy. Hrá. – M.: Olimp; Firma LLC, Vydavateľstvo AST, 1998.

Hra „Višňový sad“, posledná dramatické dielo Antona Pavloviča Čechova možno považovať za akýsi testament spisovateľa, ktorý odráža Čechovove drahocenné myšlienky, jeho myšlienky o minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska.

Dej hry vychádza z histórie šľachtického panstva. V dôsledku zmien v ruskej spoločnosti sú bývalí majitelia panstva nútení ustúpiť novým. Tento dejový náčrt je veľmi symbolický, odráža dôležité etapy spoločensko-historického vývoja Ruska. Ukazuje sa, že osudy Čechovových postáv sú spojené s čerešňovým sadom, v obraze ktorého sa prelína minulosť, prítomnosť a budúcnosť. Hrdinovia spomínajú na minulosť panstva, na časy, keď čerešňový sad, ktorý obrábali nevoľníci, ešte prinášal príjem. Toto obdobie sa zhodovalo s detstvom a mladosťou Ranevskej a Gaeva a spomínajú na tieto šťastné, bezstarostné roky s nedobrovoľnou nostalgiou. Ale poddanstvo je už dávno zrušené, panstvo postupne chátra, čerešňový sad už nie je rentabilný. Je čas telegrafu železnice, éra podnikateľov a podnikateľov.

Predstaviteľom tejto novej formácie je v Čechovovej hre Lopakhin, ktorý pochádza z rodiny bývalých nevoľníkov Ranevskaja. Jeho spomienky na minulosť sú úplne iného charakteru, jeho predkovia boli otrokmi na samom panstve, ktorého sa teraz stáva majiteľom.

Rozhovory, spomienky, spory, konflikty – všetko vonkajšie pôsobenie Čechovovej hry sa sústreďuje okolo osudu panstva a čerešňového sadu. Ihneď po príchode Ranevskej sa začnú rozhovory o tom, ako zachrániť hypotéku a prepožičanú nehnuteľnosť pred dražbou. Ako hra postupuje, tento problém bude čoraz naliehavejší.

Ale, ako to u Čechova býva, v hre nejde o skutočný boj, o skutočný stret medzi bývalými a budúcimi majiteľmi čerešňového sadu. Práve naopak. Lopakhin robí všetko pre to, aby pomohol Ranevskej zachrániť majetok pred predajom, ale úplný nedostatok obchodných zručností bráni nešťastným majiteľom majetku využiť výhody užitočné tipy; stačia len na náreky a prázdne reči. Čechova vôbec nezaujíma boj nastupujúcej buržoázie a šľachty, ktorá sa jej vzdáva, oveľa dôležitejší je pre neho osud konkrétnych ľudí, osud celého Ruska.

Ranevskaja a Gaev sú odsúdení na stratu majetku, ktorý im je taký drahý a s ktorým sú spojení.

toľko spomienok a dôvod nespočíva len v ich neschopnosti poslúchnuť Lopakhinove praktické rady. Prichádza čas zaplatiť staré účty a dlh ich predkov, dlh ich rodiny, historická vina celého ich majetku ešte nie je splatená. Súčasnosť pramení z minulosti, ich prepojenie je zrejmé, nie nadarmo Lyubov Andreevna sníva o svojej zosnulej matke v bielych šatách v rozkvitnutej záhrade. Pripomína to samotnú minulosť. Je veľmi symbolické, že Ranevskaja a Gaev, ktorých otcovia a starí otcovia nepustili tých, na úkor ktorých živili a žili, ani do kuchyne, sú teraz úplne závislí na zbohatnutom Lopakhinovi. Čechov v tom vidí odplatu a ukazuje, že panský spôsob života, hoci je zahalený poetickým oparom krásy, kazí ľudí, ničí duše tých, ktorí sa na ňom podieľajú. Taký je napríklad Firs. Zrušenie nevoľníctva je pre neho strašným nešťastím, v dôsledku ktorého ostane nikým nepotrebný a všetkými zabudnutý sám v prázdnom dome... Z toho istého sa narodil aj lokaj Yasha. aristokratický spôsob života. Už nemá takú oddanosť pánom, ktorá odlišuje starého Firsa, ale bez štipky svedomia si užíva všetky výhody a vymoženosti, ktoré môže získať zo svojho života pod krídlami najmilšej Ranevskej.

Lopakhin je muž inej rasy a inej formácie. Je vecný, má silnú priľnavosť a presne vie, čo a ako dnes robiť. Práve on dáva konkrétne rady, ako zachrániť majetok. Keďže je však Lopakhin obchodným a praktickým človekom a priaznivo sa v tom líši od Ranevskaja a Gaeva, úplne postráda spiritualitu, schopnosť vnímať krásu. Veľkolepý čerešňový sad je pre neho zaujímavý len ako investícia, pozoruhodný je len tým, že je „veľmi veľký“; a vychádzajúc z čisto praktických úvah, Lopakhin navrhuje vyrúbať ho, aby si prenajal pozemok na letné chaty - je to výhodnejšie. Ignoruje pocity Ranevskej a Gaeva (nie zo zlomyseľnosti, ale jednoducho pre nedostatok duchovnej jemnosti) a nariaďuje začať rúbať záhradu bez toho, aby čakal na odchod bývalých majiteľov.

Je pozoruhodné, že v Čechovovej hre nie je ani jeden šťastný človek. Ranevskaja, ktorá prišla z Paríža oľutovať svoje hriechy a nájsť pokoj v rodinnom sídle, je nútená vrátiť sa so starými hriechmi a problémami, pretože majetok je predaný v dražbe a záhrada je vyrúbaná. Verný sluha Firs je zaživa pochovaný v zabednenom dome, kde slúžil celý život. Charlottina budúcnosť je neznáma; roky plynú bez radosti a sny o láske a materstve sa nikdy nesplnia. Varya, ktorý nečakal na Lopakhinovu ponuku, je najatý nejakými Ragulinmi. Možno je osud Gaeva o niečo lepší - dostane miesto v banke, ale je nepravdepodobné, že bude úspešným finančníkom.

S čerešňovým sadom, v ktorom sa tak zložito prelína minulosť a súčasnosť, sa spájajú aj úvahy o budúcnosti.

Zajtra, čo by podľa Čechova malo byť lepšie ako deň dnes sú zosobnené v hre Anya a Petya Trofimov. Pravda, Peťo, tento tridsaťročný „večný študent“, je sotva schopný skutočných činov a činov; proste vie vela a krasne rozpravat. Anya je iná vec. Uvedomujúc si krásu čerešňového sadu, zároveň chápe, že záhrada je odsúdená na zánik, tak ako je odsúdený na zánik minulý otrocký život, tak ako je odsúdený na zánik aj súčasnosť, plná duchovnej praktickosti. Ale v budúcnosti, Anya si je istá, by mal prísť triumf spravodlivosti a krásy. Podľa jej slov: „Vysadíme novú záhradu, luxusnejšiu ako táto“ nie je len túžbou utešiť matku, ale aj pokusom predstaviť novú, budúci život. Anya, ktorá zdedí od Ranevskej duchovnú citlivosť a náchylnosť ku kráse, je zároveň plná úprimnej túžby zmeniť sa, prerobiť život. Je nasmerovaná do budúcnosti, pripravená pracovať a dokonca obetovať sa v jej mene; sníva o čase, keď sa zmení celý spôsob života, keď sa premení na rozkvitnutú záhradu, rozdávajúcu ľuďom radosť a šťastie.

Ako si zariadiť takýto život? Čechov na to nedáva recepty. Áno, nemôžu byť, pretože je dôležité, aby každý človek, ktorý zažil nespokojnosť s tým, čo je, sa zapálil snom o kráse, aby sám hľadal cestu k novému životu.

„Celé Rusko je naša záhrada“ - tieto významné slová opakovane zaznievajú v hre, čím sa príbeh o skaze panstva a smrti záhrady stáva veľkým symbolom. Hra je plná myšlienok o živote, jeho hodnotách, skutočných i vymyslených, o zodpovednosti každého človeka za svet, v ktorom žije a v ktorom budú žiť jeho potomkovia.

(482 slov) "Višňový sad" - posledná hra A.P. Čechov. Napísal ju v roku 1903, krátko pred revolúciou v roku 1905. Krajina vtedy stála na rázcestí a autor v diele umne sprostredkoval vtedajšiu atmosféru prostredníctvom udalostí, postáv, ich charakterov a činov. Čerešňový sad je stelesnením predrevolučného Ruska a hrdinov rôzneho veku- zosobnenie minulosti, prítomnosti a budúcnosti krajiny.

Ranevskaya a Gaev predstavujú staré časy. Žijú v spomienkach a absolútne nechcú riešiť problémy súčasnosti. Ich dom je ohrozený, ale namiesto toho, aby sa ho pokúsili zachrániť, urobia všetko pre to, aby sa vyhli rozhovoru s Lopakhinom na túto tému. Lyubov Andreevna neustále plytvá peniazmi, ktoré by sa dali použiť na kúpu domu. V druhom dejstve sa najprv sťažuje: „Ach, moje hriechy... Vždy som svoje peniaze rozhadzovala bez zábran, ako blázon...“ - a doslova o minútu neskôr, keď počula židovský orchester, ponúka „zavolať nejako mu zariaďte večer." Existuje pocit, že pred nami nie sú dospelí, skúsení, vzdelaní hrdinovia, ale neinteligentné deti, ktoré nedokážu samostatne existovať. Dúfajú, že sa ich problém zázračným spôsobom vyrieši, sami nepodniknú žiadne kroky, všetko nechávajú na svoj osud. Nakoniec sú zbavení všetkej minulosti, ktorú si tak veľmi vážili.

Súčasnú dobu zosobňuje obchodník Yermolai Lopakhin. Je predstaviteľom rastúcej triedy v Rusku – buržoázie. Na rozdiel od Ranevskej a Gaeva nie je infantilný, ale veľmi pracovitý a podnikavý. Práve tieto vlastnosti mu pomáhajú nakoniec kúpiť nehnuteľnosť. Vyrastal v rodine nevoľníkov, ktorí slúžili Gaevovi, takže je na seba veľmi hrdý: „... zbitý, negramotný Yermolai... kúpil panstvo, kde boli starý otec a otec otrokmi, kam ich ani nepustili. kuchyňa." Pre Yermolai nie je záhrada spomienkou na minulosť, lokalita je pre neho len prostriedkom na zarábanie peňazí. Bezpochyby ho rúbe, čím ničí staré, no zároveň nevytvára nič nové.

Anya a Petya Trofimov sú hrdinami budúcnosti. Obaja hovoria o budúcnosti ako o niečom bezpodmienečne jasnom a krásnom. Ale v skutočnosti je to pre nich dvoch dosť nejasné. Peťa veľa rozpráva, ale málo robí. Vo veku 26 rokov stále nedokončil univerzitu, za čo dostal prezývku „večný študent“. Kritizuje šľachtu a podporuje buržoáziu, povoláva ľudí do práce, ale on sám nie je schopný ničoho. Zo všetkých postáv v hre ho podporuje iba Anya. Je to stále 17-ročné dievča, ktoré je zosobnením mladosti, nevyčerpateľnej sily a túžby konať dobro. Jej budúcnosť je tiež neznáma, no je to práve ona, kto svoju mamu upokojuje: „Vysadíme novú záhradu, luxusnejšiu ako táto.“ Nepochybuje o tom, že strata panstva nie je tou najhoršou tragédiou a že si môžete zasadiť novú záhradu, rovnako ako môžete začať nový život. Hoci si autor nič nenárokuje, je možné, že Anya je skutočnou budúcnosťou Ruska.

A.P. Čechov ukázal čitateľom hrdinov rôznych generácií, vrstiev a pohľadov na život tej doby, no nevedel dať jednoznačnú odpoveď, za kým stojí budúcnosť krajiny. Napriek tomu úprimne veril, že budúcnosť Ruska bude určite svetlá a krásna ako rozkvitnutý čerešňový sad.

Koniec devätnásteho – začiatok dvadsiateho – čas zmien. Na prelome storočí ľudia žijú deň predtým. V predvečer čoho, málokto chápe. Ľudia novej generácie sa už objavujú, zatiaľ čo ľudia z minulosti existujú. Dochádza ku konfliktu generácií. Turgenev to stvárnil už v románe Otcovia a synovia. Má živý konflikt, ktorý sa často rieši spormi. Anton Pavlovič Čechov sa na problém pozrel inak. Nemá žiadne vonkajšie strety, no čitateľ cíti hlbokú vnútornú tragédiu. Väzby medzi generáciami sú roztrhané, a čo je najstrašnejšie, sú roztrhané ako obvykle. Pre novú generáciu, ktorú v hre predstavujú Anya a Petya, už neexistujú hodnoty, bez ktorých život staršieho, teda Ranevskaja, Gaeva, nemá zmysel.
Tieto hodnoty v hre zosobňuje čerešňový sad. Je symbolom minulosti, nad ktorou je už zdvihnutá sekera. Život Lyubov Andreevny a jej brata nemôže existovať okrem čerešňového sadu, ale zároveň nemôžu urobiť nič pre jeho zachovanie. Ranevskaya jednoducho uteká pred svojimi problémami. Po smrti svojho syna, opúšťa všetko a odchádza do Paríža. Po prestávke s jej milencom sa opäť vracia do Ruska, ale po objavení neriešiteľných problémov vo svojej vlasti chce opäť utiecť do Francúzska. Gaev je silný iba v slovách. Hovorí o bohatej tete, o mnohých iných veciach, ale v skutočnosti chápe, že mnohé recepty sa ponúkajú len na nevyliečiteľnú chorobu. Ich čas už uplynul a prišiel čas pre tých, pre ktorých je krása iba v užitočnosti.
Taký bol Lopakhin. Hovoria o ňom rôznymi spôsobmi: niekedy je to „predátor“, niekedy je to „jemná a nežná duša“. Spája nekompatibilné. Osoba, ktorá miluje Lyubov Andreevna, s ňou sympatizuje celým svojím srdcom, nerozumie kráse čerešňového sadu. Navrhuje prenajať majetok, rozdeliť ho na letné chaty,
neuvedomujúc si, že to bude koniec nielen čerešňového sadu, ale aj jeho majiteľov. U tohto muža bojovali dva protiklady, no napokon zvíťazilo racionalistické zrno. Nedokáže ovládnuť radosť z toho, že sa on, bývalý poddaný, stáva majiteľom čerešňového sadu. Bez výčitiek svedomia to začne odklepávať. Lopakhin prekonal lásku k Ranevskej, nemal odvahu oženiť sa s Varyou.
Varya - adoptívna dcéra Ranevskej - bola v podstate milenkou čerešňového sadu počas dlhej neprítomnosti svojej matky. Má kľúče od majetku. Ale ona, ktorá by sa v zásade mohla stať milenkou, nechce žiť v tomto svete. Sníva o mníšstve, o potulkách.
Anya by mohla byť považovaná za skutočnú dedičku Lyubov Andreevna a Gaev. Ale, žiaľ, nie je. Anya a Petya predstavujú budúcnosť. Je to „večný študent“, ktorý svojimi filozofickými prejavmi pripomína Gaeva; je to vzdelané dievča, jeho snúbenica. Anya je veľmi ovplyvnená Peťovými prejavmi. Povie jej, že čerešňový sad má v krvi, že ho treba nenávidieť, nie milovať. Vo všetkom s Peťom súhlasí a obdivuje jeho myseľ. A ako strašný výsledok znie Anyina otázka: "Prečo už nemám rád čerešňový sad?" Anya, Lyubov Andreevna, Gaev - všetci v podstate zrádzajú svoju záhradu, záhradu, ktorú si skrotili, ale za ktorú sa nedokážu postaviť. Tragédiou staršej generácie je neschopnosť ochrániť svoju minulosť. Tragédia súčasnej a budúcej generácie spočíva v neschopnosti oceniť a pochopiť hodnoty minulosti. Je predsa nemožné, aby sa sekera stala symbolom celej generácie. Čechov v hre opísal tri generácie, odhalil čitateľovi tragédiu každej z nich. Tieto otázky sú aktuálne aj dnes. A na prelome XX-XXI storočí naberá Čechovova tvorba odtieň istého varovania.