"Antonio Vivaldi" - Pohľad na vojvodský palác v Benátkach. Divadelný koncert v Ríme v 18. storočí. Thomson (preklad V. Žukovskij). Očarujúce farby na hudbu A. Vivaldiho. Antonio Vivaldi (1678-1741). Jar - Tvoj milostný imidž ... Na prahu 50. narodenín bol náš hrdina plný energie a nápadov. Na konzervatóriu Antonio dokonale spojil štúdium sakrálnej a svetskej hudby.

"Ludwig van Beethoven" - Ludwig van Beethoven. Fotky... Veľmi by som sa chcel naučiť hrať na husle a klavír ako Beethoven! Beethoven zomrel 26. marca 1827. Odkazy. Jedinečnosť talentu Ludwiga van Beethovena... Recenzia skladateľa... A potom si budem môcť zahrať svoje obľúbené skladby. Plán. Spätná väzba o skladateľovi. Ja a Beethoven!!!

"Životopis Chopina" - Spojil klasickú formu s melodickým bohatstvom a fantáziou. Chopin celý hlboko smútil hudobný svet. V apríli 1848 odišiel do Londýna - koncertovať a učiť. Zo scherza urobil samostatné dielo. Chopin napísal svoju prvú hudbu vo veku 8 rokov. Druhý, h mol, sa objavil o desaťročie neskôr.

"Joseph Haydn" - Veľký majster Haydn. Hudobný horizont. Haydn, Mozart, Beethoven. Koncert C dur. Cestovanie. Otec symfónie. Haydnovo manželstvo. Stretnutie s Mozartom. Posledné radosti života. Haydnov život. Haydnove spisy. Jozef Haydn. Haydn nemohol opustiť krajinu. Jediná škola pre Haydna. 104 symfónií. Nová ponuka.

"Franz Liszt" - Väčšinu skladateľovej klavírnej pozostalosti tvoria transkripcie a parafrázy hudby iných autorov. V detstve ho fascinovala cigánska hudba a veselé tance maďarských sedliakov. Franz Liszt. V roku 1844 sa Liszt stal kapelníkom na vojvodskom dvore vo Weimare. Liszt je považovaný za najvýznamnejšiu osobnosť v dejinách hudby.

"Chopinovo dielo" - Vstúpil do poľskej literárnej spoločnosti. Skorá práca. Pre Chopina sú mazurky symbolom vlasti. polonéza. Po zvyšok svojho života žil Chopin v Paríži a túžil po svojej vlasti. V hĺbke sa predohra či improvizácia približuje k dráme. Chopinov život je akoby rozdelený na 2 časti. V roku 1838 Chopin a George Sand odišli na ostrov Mallorca.

V téme je celkovo 26 prezentácií

"V tejto symfónii... po prvý raz všetko obrovské,
úžasná sila Beethovenovho tvorivého génia“
P. I. Čajkovskij

Beethoven na začiatku náčrtov "Heroic" priznal: "Nie som úplne spokojný so svojimi predchádzajúcimi prácami, odteraz si chcem vybrať novú cestu."

„Od Beethovena nič také neexistuje nová hudba, ktorá by nemala vnútorný program“ – takto o storočie neskôr načrtol Gustav Mahler prínos skladateľa, ktorý po prvý raz prenikol do symfónie dychom univerzálnych, filozofických myšlienok.

1. Allegro con brio
2. Pohrebný pochod. Adagio assai
3. Scherzo. Allegro vivace
4. Záverečná. Allegro molto

Berlínsky filharmonik Herbert von Karajan

Orchestra National de France, dirigent Kurt Masur Beethoven Festival, Bonn, 2008

r. J. Gardiner, príloha k filmu Eroica, 2003, BBC)

História stvorenia

Hrdinská symfónia, ktorá otvára ústredné obdobie Beethovenovej tvorby a zároveň - éru vo vývoji európskej symfónie, sa zrodila v najťažšom období skladateľovho života. V októbri 1802 bol 32-ročný, plný sily a tvorivých nápadov, obľúbencom šľachtických salónov, prvým viedenským virtuózom, autorom dvoch symfónií, troch klavírnych koncertov, baletu, oratória, mnohých klavírnych a husľové sonáty, triá, kvartetá a iné komorné telesá, ktorých jedno meno na plagáte garantovalo plnú sálu za akúkoľvek cenu lístka, sa dozvie hrozný verdikt: strata sluchu, ktorá ho trápi už niekoľko rokov, je nevyliečiteľná. Čaká ho nevyhnutná hluchota. Beethoven uteká pred hlukom hlavného mesta a odchádza do pokojnej dedinky Geiligenstadt. 6. – 10. októbra píše list na rozlúčku, ktorý však nikdy nebol odoslaný: „Ešte trochu a spáchal by som samovraždu. Len jedna vec ma brzdila – moje umenie. Ach, zdalo sa mi nemysliteľné odísť zo sveta skôr, ako som splnil všetko, k čomu som sa cítil povolaný... Dokonca aj tá vznešená odvaha, ktorá ma inšpirovala v kráse letné dni, zmizol. Ó, Prozreteľnosť! Daj mi len jeden deň čistej radosti...“

Vo svojom umení našiel radosť, stelesňujúci majestátny dizajn Tretej symfónie – na rozdiel od všetkých, ktoré dovtedy existovali. „Je akýmsi zázrakom aj medzi dielami Beethovena,“ píše R. Rolland. - Ak sa vo svojej následnej tvorbe posunul ďalej, tak nikdy neurobil hneď taký veľký krok. Táto symfónia je jedným z najväčších hudobných dní. Otvára éru."

Skvelý nápad dozrieval kúsok po kúsku, v priebehu mnohých rokov. Podľa priateľov prvú myšlienku o nej vzniesol francúzsky generál, hrdina mnohých bitiek J.B.Bernadotte, ktorý vo februári 1798 pricestoval do Viedne ako veľvyslanec revolučného Francúzska. Pod dojmom smrti anglického generála Ralpha Abercomba, ktorý zomrel na následky zranení v bitke s Francúzmi pri Alexandrii (21. marca 1801), načrtol Beethoven prvý fragment pohrebného pochodu. A téma finále, ktorá vznikla možno pred rokom 1795, v siedmom z 12 country tancov pre orchester, bola potom použitá ešte dvakrát – v balete „The Creations of Prometheus“ a v klavírnych variáciách op. 35.

Ako všetky Beethovenove symfónie, s výnimkou Ôsmej, aj Tretia mala venovanie, ktoré však bolo okamžite zničené. Takto si na to spomínal jeho študent: „Ja aj jeho ďalší najbližší priatelia sme často videli túto symfóniu prepísanú v partitúre na jeho stole; hore na titulnej strane bolo slovo „Buonaparte“ a dole „Luigi van Beethoven“ a ani slovo viac... Bol som prvý, kto mu priniesol správu, že Bonaparte sa vyhlásil za cisára. Beethoven sa rozzúril a zvolal: „Aj tento obyčajný človek! Teraz bude nohami šliapať po všetkých ľudských právach, bude nasledovať len svoje ambície, postaví sa nad všetkých ostatných a stane sa tyranom!“ Beethoven šiel k stolu, schmatol titulnú stranu, roztrhol ju zhora nadol a hodil na podlahe." A v prvom vydaní orchestrálnych hlasov symfónie (Viedeň, október 1806) venovanie taliansky znie: „Hrdinská symfónia, skomponovaná na počesť pamiatky jedného veľkého muža a venovaná Jeho pokojnej výsosti princovi Lobkowitzovi od Luigiho van Beethovena, op. 55, č. III.

Symfóniu po prvý raz zaznela pravdepodobne na panstve kniežaťa F. I. Lobkowitza, známeho viedenského filantropa, v lete 1804, pričom prvé verejné predstavenie sa uskutočnilo 7. apríla nasledujúceho roku v An der Wien. Divadlo v hlavnom meste. Symfónia nebola úspešná. Ako napísal jeden z viedenských novín, „publikum a pán van Beethoven, ktorý pôsobil ako dirigent, boli v ten večer navzájom nespokojní. Pre verejnosť je symfónia príliš dlhá a ťažká a Beethoven príliš nezdvorilý, pretože tlieskajúcu časť publika nepoctil ani poklonou – naopak, úspech považoval za nedostatočný. Jeden z poslucháčov zakričal z galérie: "Dám krejcar, aby to všetko skončilo!" Pravda, ako ten istý recenzent ironicky vysvetlil, blízki priatelia skladateľa tvrdili, že „symfónia sa nepáčila len preto, že verejnosť nebola dostatočne umelecky vzdelaná, aby pochopila takú vysokú krásu, a že o tisíc rokov (symfónia) však bude konať“. Takmer všetci súčasníci sa sťažovali na neuveriteľnú dĺžku tretej symfónie, pričom prvú a druhú uvádzali ako kritérium napodobňovania, čomu skladateľ pochmúrne sľúbil: „Keď napíšem symfóniu trvajúcu celú hodinu, bude sa mi zdať hrdinská krátka“ ( trvá 52 minút). Lebo to miloval viac ako všetky svoje symfónie.

Hudba

Podľa Rollanda možno prvú časť „Beethoven koncipoval ako akýsi portrét Napoleona, samozrejme, úplne odlišný od originálu, ale taký, ako ho namaľovala jeho fantázia a ako by chcel Napoleona vidieť v skutočnosti, teda ako génia revolúcie.“ Toto kolosálne sonátové allegro otvárajú dva mohutné akordy celého orchestra, v ktorých Beethoven použil tri namiesto zvyčajných dvoch lesných rohov. Hlavná téma, zverený violončelám, načrtáva hlavnú triádu - a zrazu sa zastaví pri cudzom, disonantnom zvuku, ale po prekonaní prekážky pokračuje vo svojom hrdinskom vývoji. Expozícia je viactmavá, spolu s hrdinskými obrazmi sa objavujú svetlé lyrické obrazy: v láskavých replikách spojovacej časti; v porovnaní dur - mol, drevené - bočné struny; v motivickom vývoji, ktorý začína tu, v expozícii. Ale vývoj, kolízie, boj sú stelesnené najmä vo vývoji, ktorý po prvý raz narastá do veľkolepých rozmerov: ak v prvých dvoch Beethovenových symfóniách, podobne ako v Mozartovej, vývoj nepresahuje dve tretiny expozície, tu proporcie sú priamo oproti. Ako Rolland tak výrečne píše, rozprávame sa o muzikáli Austerlitz, o dobytí ríše. Beethovenova ríša trvala dlhšie ako Napoleonova. Dosiahnutie si preto vyžiadalo viac času, pretože v sebe spojil aj cisára aj armádu... Od čias hrdinských slúžila táto časť ako sídlo génia. V centre vývoja je nová téma, na rozdiel od ktorejkoľvek z tém expozície: v prísnom zborovom zvuku, v mimoriadne vzdialenej, navyše molovej tónine. Začiatok reprízy je markantný: ostro disonantný, s presadzovaním funkcií dominanty a toniky, súčasníci ju vnímali ako falošnú, chybu hornistu, ktorý vstúpil v nesprávny čas (je to on, kto proti kulisa skrytého tremola huslí, intonuje motív hlavného partu). Rovnako ako vývoj rastie aj kód, ktorý hral podradnú úlohu: teraz sa stáva druhým vývojom.

Najostrejší kontrast tvorí druhá časť. Prvýkrát je miesto melodického, zvyčajne veľkého andante obsadené pohrebným pochodom. Tento žáner, ktorý vznikol počas Francúzskej revolúcie pre masové akcie na parížskych námestiach, pretvára Beethoven na grandiózny epos, večný pamätník hrdinskej éry boja za slobodu. Veľkoleposť tohto eposu je obzvlášť zarážajúca, ak si predstavíme pomerne skromnú skladbu Beethovenovho orchestra: k nástrojom neskorého Haydna pribudol iba jeden lesný roh a kontrabasy boli vyčlenené ako samostatná časť. Tripartitná forma je tiež mimoriadne prehľadná. Molová téma huslí, sprevádzaná akordmi sláčikov a tragickými zvoneniami kontrabasov, zakončená durovým sláčikovým refrénom, sa niekoľkokrát obmieňa. Kontrastné trio - svetlá pamäť- s tematikou dychových nástrojov podľa tónov durovej triády tiež variuje a smeruje k hrdinskej apoteóze. Repríza pohrebného pochodu je oveľa rozšírenejšia, s novými variantmi, až po fugato.

Scherzo tretej časti sa neobjavilo okamžite: spočiatku skladateľ koncipoval menuet a priniesol ho do tria. Ale, ako obrazne píše Rolland, študujúc zošit s Beethovenovými náčrtmi, „tu mu poskakuje pero... Pod stolom je menuet a jeho odmeraná pôvab! Našlo sa dômyselné varenie scherza!“ Aké asociácie táto hudba nevyvolala! Niektorí výskumníci ju vnímali ako vzkriesenie starodávna tradícia- hry na hrdinovom hrobe. Iné sú naopak predzvesťou romantizmu – vzdušného tanca elfov, ako scherzo vytvorené o štyridsať rokov neskôr z Mendelssohnovej hudby k Shakespearovej komédii „Sen v svätojánskej noci". V obraznom zmysle je tretia časť tematicky úzko spätá s predchádzajúcimi – zaznievajú tie isté veľké triády ako v hlavnej časti prvej časti a vo svetlej epizóde pohrebného pochodu. Scherzové trio sa otvára zvolaním troch sólových rohov, čím vzniká pocit romantiky lesa.

Finále symfónie, ktoré ruský kritik A.N. Serov prirovnal k „sviatku mieru“, je plné víťazného jasotu. Jeho rozmáchlé pasáže a mohutné akordy celého orchestra sa otvárajú, akoby vyzývali na pozornosť. Zameriava sa na záhadnú tému, ktorú unisono hrajú struny pizzicato. Sláčiková skupina začína pokojnú variáciu, viachlasnú a rytmickú, keď zrazu téma prejde do basu a ukáže sa, že hlavná téma finále je úplne iná: melodický country tanec v podaní drevených dychov. Práve túto melódiu napísal Beethoven pred takmer desiatimi rokmi s čisto aplikovaným účelom – na ples umelcov. Ten istý country tanec tancovali ľudia, ktorých práve animoval titán Prometheus vo finále baletu „The Creations of Prometheus“. V symfónii sa téma invenčne obmieňa, mení tóninu, tempo, rytmus, orchestrálne farby a dokonca aj smer pohybu (téma v obehu), potom sa porovnáva s polyfonicky rozvinutým východisková téma, potom s novým - v maďarskom štýle hrdinským, molovým, s použitím viachlasnej techniky dvojitého kontrapunktu. Ako s istým zmätením napísal jeden z prvých nemeckých recenzentov, „finále je dlhé, príliš dlhé; šikovný, veľmi šikovný. Mnohé z jeho predností sú do istej miery skryté; niečo zvláštne a ostré...“ V závratne rýchlej kode, dunivých pasážach, ktoré opäť otvorili záverečný zvuk. Silné akordy tutti dotvárajú sviatok víťazným radovaním.

Viedenská spoločnosť milovníkov hudby zachovala autorizovanú kópiu tretej, hrdinskej, symfónie z augusta 1804 (Napoleon bol vyhlásený za cisára 18. mája 1804). Kópia partitúry symfónie hovorí: "Napísané na počesť Bonaparta." Ničí sa tak krásna legenda o nahnevanom skladateľovi – odporcovi všetkej kráľovskej moci, ktorý údajne odstránil venovanie Napoleonovi Bonapartovi, keď sa dozvedel, že Napoleon sa vyhlásil za cisára. V skutočnosti sa Beethoven jednoducho chystal na turné do Paríža. Po stroskotaní cesty sa Napoleon Bonaparte už o skladateľa nezaujímal.

O dva roky neskôr, v prvom vydaní z roku 1806, dostala Tretia symfónia (predtým Buonaparte Symphony) názov Heroic a bola venovaná princovi Františkovi Jozefovi Maximiliánovi von Lobkowitzovi.

Pozri tiež:

• Konen V. Dejiny zahraničnej hudby od roku 1789 do polovice 19. storočia. Beethoven. "Hrdinská symfónia"
• Hudba Francúzskej revolúcie 18. storočia, Beethoven. Tretia symfónia
• E. Herriot. Beethovenov život. "hrdinský"

"Heroic" je jedným z najdôležitejších míľnikov v hudobný vývoj od klasického obdobia až po éru romantizmu. Práca znamenala začiatok zrelosti kreatívnym spôsobom skladateľ.

História stvorenia 3. symfónie Beethoven, ktorý má názov „Heroic“, obsah a mnohé zaujímavosti prečítajte si o produkte na našej stránke.

História vzniku a premiéra

Skladba tretej symfónie Ludwig van Beethoven začala hneď po skončení druhého symfonického diela v tónine D dur. Napriek tomu sa mnohí známi zahraniční bádatelia domnievajú, že jej písanie sa začalo dávno pred premiérou druhej symfónie. Pre toto tvrdenie existujú viditeľné dôkazy. Témy použité v 4. časti sú teda vypožičané zo 7. čísla cyklu „12 country tancov pre orchester“.

Zbierka bola vydaná v roku 1801 a skladba tretieho veľkého symfonického diela začala v roku 1804. Prvé 3 časti majú výraznú podobnosť s témami z opusu 35, ktorý obsahuje veľké množstvo variácií. Dve strany prvej časti sú vypožičané z Vielgorského albumu z roku 1802. Mnohí muzikológovia tiež zaznamenávajú nápadnú podobnosť prvej časti s predohrou k opere Bastien et Bastien. V.A. Mozart . Zároveň sa názory na plagiátorstvo v tomto smere líšia, niekto hovorí, že ide o náhodnú podobnosť a niekto, že Ludwig tému zámerne prevzal a mierne ju upravil.

Spočiatku to skladateľ venoval hudobná kompozícia Napoleon. Úprimne ho obdivoval Politické názory a presvedčenia, ale to trvalo len dovtedy, kým sa Bonaparte nestal francúzskym cisárom. Táto skutočnosť úplne prečiarkla obraz Napoleona ako predstaviteľa antimonarchie.

Keď mu Beethovenov priateľ oznámil, že sa konal Bonapartov obrad korunovácie, Ludwig sa rozzúril. Potom povedal, že po tomto čine jeho idol upadol do stavu obyčajného smrteľníka, ktorý myslí len na svoj prospech a utešuje svoje ambície. Nakoniec to všetko povedie k tyranii pod vládou, sebavedomo vyhlásil skladateľ. Hudobník so všetkou zlosťou roztrhal prvú stranu skladby, na ktorej bolo kaligrafickým písmom napísané venovanie.

Keď sa spamätal, obnovil prvú stranu a napísal na ňu nový názov „Heroic“.

Od jesene 1803 do 1804 sa Ludwig zaoberal tvorbou partitúry. Po prvý raz si mohli poslucháči vypočuť nový výtvor autora pár mesiacov po promócii na zámku Eisenberg v Českej republike. Premiéra sa konala v hlavnom meste klasickej hudby vo Viedni 7. apríla 1805.

Pozoruhodné je, že vzhľadom na to, že na koncerte sa konala premiéra ďalšej symfónie iného skladateľa, publikum nemohlo na skladbu jednoznačne reagovať. Väčšina kritikov zároveň vyjadrila kladný názor na symfonické dielo.

Zaujímavosti

• Keď sa Beethoven dozvedel o Napoleonovej smrti, zachichotal sa a povedal, že pre túto príležitosť napísal „Pohrebný pochod“ s odkazom na druhú časť 3. symfónie.
• Beethoven bol veľkým obdivovateľom Napoleona Bonaparta. Skladateľa priťahovala jeho oddanosť demokracii a počiatočná túžba zasahovať do monarchického systému. Práve tejto historickej osobnosti bola esej pôvodne venovaná. Bohužiaľ, francúzsky cisár neodôvodnil nádeje hudobníka.
• Na prvé vypočutie publikum nevedelo oceniť skladbu, pretože bola príliš dlhá a naťahovaná. Niektorí poslucháči v sále vykrikovali dosť neslušné frázy smerom k autorovi, jeden odvážlivec ponúkol jeden krejcar, aby sa koncert skončil skôr. Beethoven zúril, a tak sa odmietol pokloniť takému nevďačnému a nevzdelanému publiku. Priatelia ho utešovali, že zložitosť a krásu hudby možno pochopiť až po niekoľkých storočiach.
• Po vypočutí tohto diela bol potešený, napísal, že je veľmi zriedkavé počuť dokonalé stelesnenie smutnej nálady.

• Namiesto scherza chcel skladateľ skomponovať menuet, no následne zmenil svoje zámery.
• Symfónia 3 znie v jednom z filmov Alfreda Hitchcocka. Okolnosti, za ktorých sa hudobný fragment odohráva, rozzúrili jedného z horlivých obdivovateľov diela Ludwiga van Beethovena. V dôsledku toho osoba, ktorá si všimla použitie hudby vo filme, zažalovala slávneho amerického filmového režiséra. Hitchcock vyhral prípad, pretože sudca v incidente nevidel nič trestné.
• Napriek tomu, že autor roztrhol prvú stranu vlastnej tvorby, pri následnom reštaurovaní nezmenil v partitúre ani jednu notu.
• Bol ním Franz von Lobkowitz najlepší priateľ ktorý podporoval Beethovena vo všetkých situáciách. Z tohto dôvodu bola kompozícia venovaná princovi.
• V jednom z múzeí venovaných pamiatke Ludwiga van Beethovena sa zachovali rukopisy tohto diela.

Skladba je klasickým štvordielnym cyklom, v ktorom každá z častí hrá špecifickú dramatickú úlohu:

1. Allegro con brio odráža hrdinský boj, je expozíciou obrazu spravodlivého, čestného človeka (prototyp Napoleona).
2. Smútočný pochod zohráva úlohu ponurého vyvrcholenia.
3. Scherzo plní funkciu zmeny povahy hudobného myslenia z tragickej na víťaznú.
4. Finále je slávnostná, jasajúca apoteóza. Víťazstvo pre skutočných hrdinov.

Tonalita diela je Es-dur. Počúvanie celej skladby trvá v priemere 40 až 57 minút, v závislosti od tempa zvoleného dirigentom.

Prvá časť, pôvodne mal nakresliť obraz veľkého a neporaziteľného Napoleona, revolucionára. Ale potom, čo sa Beethoven rozhodol, že to bude hudobné stelesnenie revolučného myslenia, budúcich zmien. Kľúč je základný, sonátová forma je allegro.

Dva silné tutti akordy otvoria oponu a naladia vás na hrdinskú náladu. Bravúra prezrádza trojitý meter. Expozícia zahŕňa množstvo rôznych tematických tém. Pátos je teda nahradený jemnými a ľahkými obrazmi, ktoré v expozícii prevládajú. Páči sa mi to kompozičná technika umožňuje zvýrazniť vrcholnú časť vývoja, v ktorej sa boj odohráva. Centrum používa novú tému. Coda rastie a mnohí muzikológovia ju prijímajú ako druhý vývoj.

Druhá časť- smútok, vyjadrený v žánri pohrebného pochodu. Večná sláva tým, ktorí bojovali za spravodlivosť a nevrátili sa domov. Hudba diela je pamätníkom umenia. Forma diela je trojdielna repríza s trojicou uprostred. Tonalita je paralelná mollová, dáva všetky prostriedky na vyjadrenie smútku a smútku. V repríze sa pre poslucháča odvíjajú nové varianty pôvodnej témy.

Tretia časť- scherzo, v ktorom možno vysledovať jasné znaky menuet , napríklad tripartitná veľkosť. Jeden z hlavných sólových nástrojov možno nazvať francúzsky roh . Časť je napísaná v hlavnej tónine.

Finálny- toto je skutočný sviatok na počesť víťaza. Sila a rozmarnosť akordov upúta pozornosť poslucháča už od prvých taktov. Tému pohybu sólujú struny pizzicato, čo jej dodáva na tajomnosti a tlmenosti. Skladateľ materiál umne variuje, mení ho rytmicky aj pomocou polyfónnych techník. Tento vývoj nastavuje poslucháča vnímať Nová téma- protitanec. Je to práve táto téma ďalší vývoj. Tutti akordy sú logickým a silným záverom.

Tretia Beethovenova symfónia je určite jasná a nezabudnuteľná hudba. To umožnilo mnohým moderným filmovým režisérom a producentom použiť hudobný materiál vlastné diela. Stojí za zmienku, že kompozícia je populárnejšia v zahraničnej kinematografii.

• Dobrodinec (2015);
• Od šéfkuchára (2015);
• Dievčatá pred prasatami (2013);
• Hitchcock (2012);
• Zelený sršeň (2011);
• Rock and Chips (2010);
• Frankenhood (2009);
• Sólista (2009);
• Keď Nietzsche plakal (2007);
• Heroica (2003);
• Opus pána Hollanda (1995).

Symfónia č. 3 "Heroic"- to je skutočný pátos, napísaný v poznámkach. V každom údere je cítiť ruku. Práve z tejto kompozície možno vysledovať jedinečný, nenapodobiteľný štýl autora.

Video: Vypočujte si Beethovenovu symfóniu Eroica

Dátum:

Téma lekcie: Ludwig van Beethoven „Hrdinský“.

"Výzva pre odvahu"

Úlohy:

- vytvoriť si predstavu o diele L. van Beethovena;

- rozvíjať schopnosť porozumieť rysom dramaturgie v hudbe, porovnávať hudobné obrazy;

- pestovať záujem a lásku k klasická hudba, umelecký vkus.

Vznikla UUD

Poznávacie:

- analyzovať, zovšeobecňovať, dokazovať, vyvodzovať závery, budovať logicky zdravé úvahy;

- porovnávať objekty podľa zadaných kritérií.

Regulačné:

- určiť účel, problém v činnosti;

- predložiť verzie, zvoliť prostriedky na dosiahnutie cieľa v skupine;

- pracovať podľa plánu s odkazom na cieľ;

- zhodnotiť mieru a spôsoby dosiahnutia cieľa v situácii učenia.

Komunikatívne:

- vyjadriť svoj názor, argumentovať ho, potvrdiť ho faktami;

- pochopiť postavenie toho druhého;

- používať rečové prostriedky v súlade s komunikačnou situáciou a komunikačnou úlohou;

- organizovať prácu v skupine (nezávisle určovať role, klásť otázky, vyberať riešenia);

- prekonávať konflikty - vyjednávať s ľuďmi.

Osobné:

- rozvíjať rešpektujúci a priateľský prístup k iným ľuďom;

- uvedomte si svoje emócie;

- uvedomovať si svoje charakterové vlastnosti, záujmy, ciele, pozície.

Vybavenie na lekciu: multimediálne vybavenie, prehrávač, počítač, SMART doska, klavír.

Materiály na lekciu: Symfónia č. 3 "Heroická" (fragment); symfónia č. 5 (fragmenty) L. Beethoven; "Elise" L. Beethoven; "Svište" L. Beethoven; učebnice "Hudba. 3. stupeň" (E.D. Kritskaya, G.P. Sergeeva, T.S. Shmagina).

Počas vyučovania.

Hudobný pozdrav.

Učiteľ: - Chlapci, dnes máme záverečnú hodinu v sekcii "Hudba v koncertnej sále". Zoznámili ste sa s niektorými žánrami, hudobné nástroje ktoré možno počuť v koncertnej sále. Čo si pamätáš?

(Deti si pamätajú koncertný žáner, suity, flautu a husľové timbrá, vymenúvajú známe hudobné diela.)

Učiteľ: - Výborne! Dnes sa musíme zoznámiť s rozmanitým svetom Beethovenovej hudby. Jeho diela sa často hrajú v mnohých koncertné sály. Zapíšte si tému do zošita.

Ale začnem príbehom o udalosti, ktorá sa stala na jar roku 1912. „V roku 1912 obletela noviny strašná správa o potopení obrovského oceánskeho parníka Titanic. Málokto z tých, čo prežili, neskôr rozprával o rôznych dojímavých a strašných scénach smrti jednotlivých ľudí, a to bolo vytlačené v novinách. Lode bolo málo, stačili vo chvíľach katastrofy len ženám a deťom. Veľký orchester, ktorý na lodi slúžil bohatej verejnosti, nemohol rátať s člnmi ani záchrannými pásmi. Hudobníci vedeli, že im nie je súdené utiecť a išli s nástrojmi na palubu. Keby sa oddali myšlienkam na blízkych, každý by sám zažil strašnú smrť, možno v nezmyselnom smrteľnom zápase so živlami, v šialenstve. Ale hráči orchestra bez slova vytiahli nástroje, posadili sa, ako vždy sedeli v orchestri, začali hrať Beethovenovu symfóniu, ktorú hrali už toľkokrát, a za jej nesmrteľných zvukov. Harmonicky, slávnostne, pamätajúc a predvádzajúc každý svoj part, ale počujúc a počúvajúc celok, odchádzali zo života s prekvapivo vysokým pokojom, neprestali hrať, až kým vlny nedosiahli nástroje a paluba pomaly klesala do vody.

L. van Beethoven "Symfónia č. 3" ("Heroická", II časť, 1 téma) – sluch

(Pomalé tempo, charakteristické neunáhlené tempo pohybu, bodkovaný rytmus, tichý zvuk, nízky register, melódia stúpajúca a klesajúca, bezmocne „visiaca“, stonavé intonácie, ponuré molové modálne zafarbenie témy).

Aký je charakter prvej témy? II časti symfónie Eroica L. van Beethovena? (pohrebný pochod)

- Prečo L. van Beethoven zaviedol pohrebný pochod do symfónie Eroica? (pamiatka zosnulých, skloniť hlavy poslucháčov pred padlými)

Odsúdení ľudia počúvali túto hudbu a vliala do nich odvahu, posilnila ich vôľu, zachránila ich pred panikou. Beethovenova hudba znela až do momentu, keď vlny pokryli palubu spolu s hudobníkmi.

Učiteľ: - Čo spojilo hudobníkov v hodine tragickej smrti; pomáhal odolávať problémom a ťažkostiam; posilnil ducha a vôľu; pomohol dosiahnuť kolektívny čin odvahy? (hudba)

- Akú hudbu hral orchester v najstrašnejšej chvíli svojho života, pred smrťou?

("Symfónia" od L. van Beethovena)

Učiteľ: - Chlapi, samotný život a dielo veľkého nemeckého skladateľa Ludwiga van Beethovena (1770 -1827) boli plné neľútostného, ​​intenzívneho boja proti krutým ranám osudu. (Deti zapíšu meno skladateľa a roky života). A hlavnou skúškou, ktorú mu zlý osud pripravil, je hluchota.

Vo veku dvadsaťsedem rokov pocítil Beethoven prvé príznaky. Predstavte si zúfalstvo hudobníka: nepočuje! Beethoven skrýval svoju chorobu pred svojím okolím a stal sa uzavretým, nespoločenským človekom. Lieky predpísané lekármi nepomáhali. Beethovena čoraz častejšie navštevujú myšlienky na samovraždu. Svojim bratom dokonca napísal závet. Beethovena však zachránila odvážna sila, sila vôle a nezištná láska k jeho umeniu. Počul hudbu vnútorné ucho tak pokračoval v skladaní. Známe sú hrdé slová skladateľa: "Chytím osud pod krk, nepodarí sa mu úplne ohnúť."

A práve na takomto duchovnom vzostupe sa objavujú jeho najlepšie inšpirované diela. A medzi nimi bola aj Tretia „Heroická“ symfónia. Teraz je výber hudobníkov jasný. Beethovenova symfónia poskytla ľuďom oporu v tragickej chvíli života, pomohla im zachovať si duševný pokoj a ľudskú dôstojnosť. (Deti napíšu názov diela)

Teraz poďme zistiť s vami, čo je symfonický žáner.

symfónia v gréčtine znamená súzvuk. to skvelá práca pre symfonický orchester, zvyčajne pozostáva z štyri časti, navzájom dramaturgicky prepojené a prezrádzajúce skladateľov zámer.

Deti píšu definíciu do zošita.

Jednou z najznámejších symfónií Ludwiga van Beethovena je Piata symfónia.

Piata symfónia je akousi výzvou osudu zo strany skladateľa, je to boj ľudského ducha so zlým osudom.

Symfónia začína motívom epigrafu. (Epigraf je krátke príslovie, ktoré vyjadruje hlavnú myšlienku.) O tomto hudobnom epigrafe sám Beethoven povedal: „Tak osud klope na dvere.“ Na tomto motíve-epigrafe je postavená celá 1. časť symfónie.

Vypočujte si úryvok symfónie a podľa zvuku hudby určte, kto získa ľudského ducha, vôľu alebo osud v 1. časti?

(Deti si zapíšu názov diela, započúvajú sa do hudby a zistia, že motív osudu znie hrozivo a silno, takže človek v tomto súboji prehráva.)

Učiteľ: - V 1. časti zostáva víťazstvo zlému osudu, ale skladateľ nám v každej časti ukazuje neľútostný boj ľudskej vôle a ducha s ranami osudu. Motív epigrafu vyznieva inak: teraz hrozivo a blízko, teraz hlucho a ďaleko, akoby pripomínal seba samého. Ale s každou časťou je boj čoraz intenzívnejší.

Vypočujte si zvučku finále, poslednej 4. časti. Že budeme počuť víťazstvo ľudského ducha alebo porážku?

(Deti počúvajú finále a odpovedajú, že zvíťazí ľudský duch a.)

Učiteľ: - Celkom správne, skladateľ z časti na časť odhaľuje svoj plán: "od tmy k svetlu, cez hrdinský boj k víťazstvu." A štvrtý diel – záverečný – už znie ako víťazný sprievod, ospevujúci radosť zo života a vieru v svetlé ideály.

Svet Beethovenovej hudby je rôznorodý. Okrem symfónií napísal skladateľ veľa diel pre klavír: sú to sonáty, hry, piesne. Každé dielo nám odhaľuje kúsok vnútorný svet skladateľ: jeho myšlienky, pocity, nálady.

Vypočujte si úryvok zo slávnej hry „Pre Elise“ Zamyslite sa nad tým, prečo toto dielo všetci tak milujú?

Deti počúvajú a vyjadrujú svoj názor.

Učiteľ: - Naozaj, zvuk hudby je veľmi ľahký, jemný, trochu vzrušený. Bádatelia Beethovenovho diela nevedia jednoznačne povedať, ktorému dievčaťu skladateľ venoval toto dielo. Ale láska, neha, tréma a poézia, ktoré v nej zaznievajú, si získavajú srdcia poslucháčov.

Nemenej slávna a milovaná je pieseň „Svište“, ktorú skladateľ napísal v mladosti na verše nemeckého básnika Goetheho.

Lyrickým hrdinom piesne je savojský chlapec na potulkách po Nemecku s cvičeným svišťom. (Savojsko je historický región v juhovýchodnom Francúzsku na úpätí Álp.) Zakaždým, keď sa hlad v alpských údoliach stal neznesiteľným, chudobní zo Savojska posielali svoje deti s cvičenými svišťmi, aby sa túlali po uliciach miest bohatého Nemecka. Na jarmokoch, v hoteloch a na známych nákupných uliciach predvádzali savojskí chlapci so svojimi štvornohými miláčikmi rôzne kúsky a svoje vystúpenia často sprevádzali spevom k hurhaju. (Hurkyna je škatuľka, vo vnútri ktorej sú v niekoľkých radoch umiestnené ozvučné píšťaly, kožušiny a drevený alebo kovový valček s hrotmi. Otáčaním rukoväte mohol organový mlynček zahrať 6-8 melódií nahratých na valčeku.)

Znie to ako videoklip. Deti určujú povahu práce (úprimne, jemne, jemne, dômyselne, dojímavo)

Zhrnutie lekcie 1) Je pravda, že Beethoven „rozprával“ v „Heroickej symfónii“ len o sebe: o svojich pocitoch, zážitkoch; o tvojom boji s chorobou? (Ale nie)

2) Je pravda, že Beethoven vo svojej Eroica Symphony vyjadril pocity a myšlienky miliónov ľudí tej doby? (X - áno)

3) "Cez boj - k víťazstvu" - je toto hlavná myšlienka Beethovenovej "Heroic Symphony"? (X - áno)

4) Je pravda, že v takom diele, akým je symfónia, skladatelia odhaľujú publiku svoj postoj k tomu, čo človeka vždy znepokojovalo - Láska, Láskavosť, Krása. Príroda, priateľstvo, vernosť, hrdinstvo? (X - áno)

5) Je pravda, že klasická symfónia je jednovetová hudba? (Ale nie)

6) Je pravda, že klasická symfónia je viacdielne hudobné dielo? (X - áno)

7) Je pravda, že v klasickej symfónii sú tri časti? (Ale nie)

8) Je pravda, že v klasickej symfónii sú štyri časti? (X - áno)

9) Je pravda, že slovo „symfónia“ v gréčtine znamená „disonancia“? (Ale nie)

- Ako by ste preložili slovo "symfónia" z gréčtiny?

Symfónia (grécky, „súzvuk“) je viacdielna hudba pre orchester.

- Epochy, generácie sa menia, ale Beethovenova nesmrteľná hudba stále vzrušuje a teší ľudské srdcia.

Reflexia

"Moja nálada"

(„Páčilo sa mi to“, „K lekcii som zostal ľahostajný“, „Nepáčilo sa mi to“)

- Nakreslite náladu, s ktorou ste ukončili lekciu. Vysvetli prečo.

- Aké vlastnosti partnera pomáhajú pri práci v skupine? (schopnosť vypočuť si názor druhého, schopnosť vyjednávať, schopnosť opatrne, s rešpektom zaobchádzať s pozíciou druhého, ...)

Učiteľ: Ďakujem za lekciu.