Cirque du Soleil (Slnečný cirkus) - svetlý predstaviteľ súčasný žáner cirkusové umenie. Slnečný cirkus má viac ako 4 000 ľudí pracujúcich v rôznych súboroch, čo umožňuje spoločnosti vystupovať v niekoľkých častiach sveta súčasne. Predvádza veľkolepé predstavenia, ktoré boli inscenované v aréne pod provizórnym stanom (šapitó), v stálej cirkusovej aréne, ako aj v r. divadelné javisko. Ročný príjem cirkusu presahuje 600 miliónov dolárov.

O cirkuse Slnka sa hovorí, že dýchal nový život v cirkusovom umení. Spolu so superhviezdami populárnej hudby zabával divákov na 74. odovzdávaní cien akadémie, 50. výročnom odovzdávaní cien Grammy a hre Super Bowl XLI. Jeho úspechy boli ocenené poprednými cenami cirkusového sveta a nahrávka jednej z ich relácií bola ocenená aj cenou Emmy TV. V roku 2009 v Moskve tento cirkus otvoril finále hudobná súťaž"Eurovízia". V roku 2010 bola časť predstavenia uvedená na festivale “ Scarlet Sails“ v Petrohrade. V roku 2010 cirkus vystúpil na konferencii EK.

Slnečný cirkus vytvorili v roku 1984 Guy Laliberté a Daniel Gauthier. Odvtedy pôsobí v Montreale v Kanade Guy Laliberte sa narodil 2. septembra 1959 v Quebec City, francúzsky hovoriacej kanadskej provincii Quebec. Svoju kariéru začal vo veku 14 rokov, keď vystupoval v uliciach svojho rodného mesta - hltal oheň, chodil na chodúľoch, hral na akordeóne. V 18 rokoch opustil vysokú školu a vydal sa na turné s kočovným cirkusovým súborom. Precestoval polovicu sveta. Najlepšie skúsenosti zachránil o Havajské ostrovy a Francúzsko.

Po návrate do Kanady namiesto rozprávkového bohatstva priniesol Guy Laliberte vrece bláznivých nápadov a skúsenosti organizátora cirkusové predstavenia. Tu nájde medzi kamarátmi z detstva rovnako zmýšľajúcich priateľov. Ide o majiteľa poradenskej spoločnosti Daniela Gauthiera a pouličného cirkusanta Gillesa Saint-Croixa. Spoločne vypracujú koncept nového cirkusu a zostavia plán jeho realizácie. Škoda, že legenda o zrode Slnečného cirkusu neuvádza meno obecného úradníka, na ktorého sa mladý „ohňožrút“ obrátil o pomoc. Svojím vášnivým prejavom ho Laliberte presvedčil, že uplynie veľmi málo času a nový cirkus sa spolu s javorovým listom a hokejom stane charakteristickým znakom Kanady. Úrady Montrealu (hlavné mesto provincie Quebec) vyšli v ústrety sebavedomému „fakírovi“ a pridelili sumu potrebnú na zinscenovanie predstavenia na počesť 450. výročia objavenia Kanady. V roku 1984 teda vznikol Cirque du Soleil.

V osude mladého cirkusu nebolo všetko bez mráčika. Po úspešné vystúpenia vo všetkých veľkých mestách Kanady nasledovalo zlyhanie predstavenia v stane postavenom pri Niagarských vodopádoch. Turisti si radšej užívali krásy prírody, ignorujúc reklamu neznámej šou. Slnečný cirkus takmer vyhorel. Cesta do cirkusový festival v Spojených štátoch amerických. V prípade neúspechu nemala družina peniaze ani na spiatočnú cestu. Tu však Slnečný cirkus očakával závratný úspech a pozornosť serióznych investorov.
V 90. rokoch Laliberte veľa cestoval a študoval cirkusové umenie. rozdielne krajiny a národov. Postupom času sa táto skúsenosť stala základom väčšiny vystúpení.

O duchovnom dieťati Guya Laliberteho sa hovorí, že toto je jediný cirkus, kde nie sú mučené zvieratá. Vskutku, všetky zvieratá v znázornení sú zobrazené ľuďmi. Okrem morálnej satisfakcie to spoločnosti prináša výraznú materiálnu a mediálnu podporu pre Stranu zelených. Javisko Slnečného cirkusu je aréna obrátená naruby. Publikum je pod hlavným pódiom. Umelci padajú alebo zostupujú zhora, vynárajú sa zo zložitého systému labyrintov a poklopov. Po splnení svojej úlohy sa nepozorovane rozplývajú v umelej hmle alebo medzi početnými ozdobami.

Hlavný rozdiel medzi Cirkusom Slnka je v tom, že každé predstavenie je integrálnym predstavením s jediným dramatickým základom. Čísla hladko prechádzajú do seba bez toho, aby sa ničili všeobecná atmosféra predstavenie. Popri vzrušujúcich a riskantných cirkusových číslach má vedúcu úlohu pri organizovaní akcie hudba, farba a svetelný dizajn. Takéto fantasticky krásne kostýmy a kulisy nikde inde neuvidíte. Úspešne sa využívajú technické inovácie, z ktorých mnohé vďačia za svoj vzhľad „kreatívnej kancelárii“ spoločnosti, kde Guy Laliberte zhromažďuje 7-8 svojich blízkych priateľov pre spoločnú kreativitu. Publikum Eurovízie, ktorá sa konala v Moskve, teda ohromili „lietajúce bazény“.

Každý, kto mal to šťastie zúčastniť sa predstavení Cirque du Soleil, hovorí o pocite osláv a úplného šťastia, ktorý sa zrodil z fantázie skvelého Guya Laliberteho a jeho tímu.

Mnohé názvy predstavení Slnečného cirkusu sú vlastné mená a netreba ich prekladať.

• 1984 Le Grand Tour (Veľké dobrodružstvo)
• 1987 Le Cirque Reinventé (Cirkus znovu vynájdený)
• 1990 Nouvelle Experience (Nová skúsenosť)
• 1990 Fascinácia (kúzlo)
• 1992 Saltimbanco (Potulný akrobat) (prvá produkcia vo veľkom štýle)
• 1993 Tajomstvo (Tajomstvo)
• 1994 Alegria (Radosť, zábava)
• 1996 Quidam (niekto)
• 1998 "O"
• 1998 La Nouba (Swing, horieť život)
• 1999 Dralion
• 2002 Varekai
• 2003 Zumanity - Zmyselná stránka Cirque du Soleil (Zmyselná stránka Slnečného cirkusu)
• 2004 Ka
• 2005 Corteo (Násobný)
• 2006 Delírium (Rave)
• 2006 Láska (Láska)
• 2007 Koozé
• 2007 Saltimbanco(výkon obnovený v stálej aréne)
• 2007 Wintuk
• 2008 Criss Angel Believe
• 2009 Ovo (Vajcia) - vzrušujúca "cesta" do sveta hmyzu nabitá energiou a neustálym pohybom

Ak je Hollywood „továrňou na sny“ kinematografie, kanadský Cirque du Soleil je továrňou na sny cirkusového sveta. Táto skupina je známa svojimi fantastickými vystúpeniami, ktoré sú neuveriteľnou kombináciou hudby, svetla a samozrejme zručnosti umelcov, ktorá je na hranici ľudských možností.

Súčasné cirkusové impérium vzniklo začiatkom 80. rokov. Na počiatočná fáza spoločnosť zamestnávala len 73 zamestnancov a v súčasnosti sa na organizácii výstavy podieľa 3,5 tisíc ľudí z viac ako 40 krajín sveta. Súbor opakovane vyhral medzinárodných festivaloch. Počet divákov, ktorí sledovali predstavenia „Cirque du Soleil“, sa pohybuje v desiatkach miliónov. Všetky projekty „Circus of the Sun“ sú syntézou východných a západných štýlov cirkusového umenia, neuveriteľnej plasticity gymnastiek, závratných kúskov, očarujúcich špeciálnych efektov a živá hudba. Teraz Cirque du Soleil predvádza 6 turné (Alegria, Corteo, Dralion, KOOZA, Quidam, Varekai), 2 arény (DELIRIUM, Saltimbanco). 7 ďalších "stálych" vystúpení je v New Yorku (Wintuk), Orlande (La Nouba), Las Vegas (LOVE, KA, Mystere, "O", ZUMANITY). Každá show je postavená okolo ústrednou témou, či romantický príbeh alebo filozofický príbeh.

Príbeh sa začína v roku 1982 v quebeckom meste Baie-Saint-Paul (Kanada). Táto nádherná malebná dedinka, skutočný tvorivý raj, priťahuje množstvo umelcov, umelcov a turistov. Skupina mladých pouličných umelcov zabáva dav žonglovaním, tancom na chodúľoch a chrlením ohňa. Inšpirovaní zjavným úspechom prišli s nápadom zorganizovať veľkolepý festival, ktorý sa potom stal predchodcom Cirque du Soleil.

Cirque du Soleil Soleil je založený s pomocou vlády kanadskej provincie Quebec v rámci slávnostného ceremoniálu venovaného 450. výročiu príchodu Jacquesa Cartiera do Kanady.
Cirkus mal absolútne inovatívny koncept: mimoriadnu zliatinu dramatické umenie a pouličné predstavenie, odvážne experimentovanie, nevšedné kostýmy, magické osvetlenie a originálna hudba. Napriek tomu, že na javisku nie je jediné zviera, charakteristické črty tohto cirkusu sú badateľné už od začiatku. Debut sa odohráva v malom quebeckom meste Gaspe a potom v ďalších 10 mestách v provincii. Prvý žlto-modrý stan pojme 800 divákov.

Po vystúpení v Montreale, Sherbrooke a Quebec City opúšťa Cirque du Soleil svoju provinciu a po prvýkrát prináša svoju show susedom v Ontáriu. Predstavenia sa konajú v Ottawe, Toronte a pri Niagarských vodopádoch.

Cirque du Soleil uvádza novú produkciu The Magic Continues v ôsmich mestách po celej Kanade, vrátane Vancouveru, kde robí niekoľko predstavení v rámci detský festival a Expo'86. Cirkus si robí aj medzinárodné meno, pretože jeho vystúpenie získava najvyššie ocenenia na festivaloch a súťažiach po celom svete. V záujme budúceho rastu sa kupuje nový big top s 1500 miestami na sedenie.

Prvýkrát Cirque du Soleil navštívi Ameriku. Úspešná show v Kanade, "We Remake the Circus" hrá na festivale v Los Angeles, potom cestuje do San Diega a Santa Moniky. Cirque du Soleil, inšpirovaný vrelým privítaním od kalifornskej verejnosti, oslavuje svoj úspech.

Šou „Prerábame cirkus“ pokračuje v turné po Severnej Amerike krátkou návštevou Calgary, kde sa konajú zimné olympijské hry. Zastávky v San Franciscu New York a Washington. Pár týždňov v Toronte. V každom prípade je výsledok rovnaký: všetky lístky sú predané a tlač besní.

Cestou sa k trase pridávajú Miami, Chicago, Phoenix.

V Montreale je premiéra predstavenia „Nová skúsenosť“, ktorú naštudovala nová divízia Cirkusu, ako v stane s 2500 miestami na sedenie. Hra sa potom vydáva na kalifornské cesty. Cirque du Soleil týmto predstavením prekonal všetky doterajšie rekordy v predaji vstupeniek. Padlo rozhodnutie vydať sa na prvé európske turné s predstavením „We Remake the Circus“ v Londýne a Paríži. Začiatok prvého zámorského výpadu.

The New Experience pokračuje v cestovaní po Severnej Amerike a prvýkrát sa objavil v Atlante. Na konci 19-mesačného turné po Kanade a Amerike dosahuje počet divákov 1,3 milióna.

Cirque du Soleil prechádza cez Tichý oceán a získava národný úspech Vychádzajúce slnko s produkciou "Charm", ktorá obsahuje tie najlepšie čísla z raných produkcií. Predstavenia sa začínajú v Tokiu a potom sa predstavia do ďalších miest. Za štyri mesiace spolu 118 predstavení. Medzitým v Európe Cirque du Soleil spája sily so švajčiarskym cirkusom Knie a vystupuje vo viac ako 60 mestách po celej krajine. New Experience dostáva ročnú zmluvu na prácu v Las Vegas pod pohostinnou strechou hotela Mirage. Cirque du Soleil pridáva na zoznam svojich inscenácií aj monumentálne „Saltimbanco“. Po premiére v Montreale šou odchádza na dlhé turné po Severnej Amerike.

S úspechom The New Experience v Las Vegas sa Cirque du Soleil sťahuje do nové divadlo, postavený špeciálne na objednávku, v hoteli Treasure Island. S Mirage Resorts je podpísaná 10-ročná zmluva na obrovskú produkciu „Mystery“, hodnú hlavného mesta šoubiznisu. "Saltimbanco" pokračuje v turné a zvyšuje počet divákov na 1,4 milióna.

"Saltimbanco" ide do Tokia na 6 mesiacov. Tento rok oslavuje Cirque du Soleil svoje desiate výročie. nová výroba Alegria. Tá podľa tradície odchádza po premiére v Montreale na dvojročné turné. Medzitým "Mystery" pokračuje v sláve v Las Vegas, zatiaľ čo "Saltimbanco" cestuje do Montrealu na krátku sériu vystúpení.

Zatiaľ čo Alegria triumfálne cestuje po USA, Cirque du Soleil v reakcii na žiadosť kanadskej vlády pripravuje šou špeciálne pre stretnutie predsedov vlád G7 v Halifaxe v Novom Škótsku (Kanada). "Saltimbanco" sa chystá dobyť Európu. Cirkus dostáva pôsobivý biely stan s 2 500 miestami na sedenie. Prvá zastávka v Amsterdame, potom v Mníchove, Berlíne, Düsseldorfe a Viedni. Európske sídlo Cirque du Soleil je organizované v Amsterdame.

V apríli cirkus spúšťa novú šou s názvom Quidam. Po Montreale - trojročné turné po Spojených štátoch.
Saltimbanco pokračuje vo svojom európskom turné so zastávkami v Londýne, Hamburgu, Stuttgarte, Antverpách, Zürichu a Frankfurte, zatiaľ čo Alegria predlžuje svoje ázijské turné o niekoľko mesiacov.

"Quidam" si získava srdcia amerického publika v ďalších dvoch mestách - Denver a Houston. Za Atlantikom sa európske turné Saltimbanco končí v londýnskej Royal Albert Hall. O dva týždne neskôr začína Alegria svoju cestu Európou. V tom istom roku bola uvedená do prevádzky Hlavná medzinárodná kancelária v Montreale s názvom „Štúdio“, kde v budúcnosti vzniknú všetky nové predstavenia Cirkusu.

Quidam končí svoje turné po USA zastávkou v Dallase. Počas tejto trojročnej cesty sa pod klenbami žlto-modrého stanu predviedlo takmer 1000 predstavení, ktoré videlo viac ako 2,5 milióna divákov. Ďalej, v októbri 1998, sa na pódiu Bellagio v Las Vegas spúšťa ďalšia stála šou Cirque du Soleil: "Oh!". Ide o prvé vodné predstavenie pre Cirkus. V decembri sa publiku Disneylandu v Orlande (Florida, USA) predstavuje tretia stála show „La Nouba“.
Saltimbanco je v Ottawe niekoľko týždňov pred technickým letným turné po Ázii a Austrálii.

"Saltimbanco" začína trojročné turné po Austrálii a Ázii zo Sydney a "Quidam" - trojročné turné po Európe - z Amsterdamu. Navyše, nový projekt"Dralion" sa po Montreale vydáva na turné po Amerike. Alegria sa usadí na trvalé miesto v Beau Rivage, Billoxy, Texas (USA). Nakoniec Cirque du Soleil vydáva svoju prvú odporúčané filmy na motívy hry „Alegria“, ako aj televízneho filmu „Cirque du Soleil predstavuje Quidama“.

Diváci na troch kontinentoch si naďalej užívajú štyri stále predstavenia Cirque du Soleil (La Nouba, Mystire, O a Alegria) a tri mobilné predstavenia (Quidam, Saltimbanco a Dralion). Tieto produkcie sleduje asi 6 miliónov divákov na celom svete. Okrem toho bol vydaný stereofilm (vo formáte IMAX) „Journey of Man“. Hlavná premiéra - v Berlíne, v januári 2000, potom: simultánne vydanie v Montreale, New Yorku a Los Angeles, potom - všade.

Slnečný cirkus

Cirque Du Soleil - klip Alegria

Aerial High Bar Act – ALEGRIA (Cirque du Soleil)

Cyr Wheel Act – CORTEO (Cirque du Soleil)

Let Me Fall Cirque Du Soleil

Vzdušné popruhy - VAREKAI (Cirque du Soleil)

Cirque du Soleil DRALION - Aerial Pas de Deux (vysoké rozlíšenie)

Cirque du Soleil - La Nouba - Acrobacia

Cirque du Soleil_Dralion (gangorra)

Svet obracajú posadnutí. Sú to posadnutí, ktorí tvoria šou na veľkom javisku, kým všetci ostatní sa uspokoja s rolou ticho sediacich divákov. Guy Laliberte bol natoľko posadnutý, že celú svoju skúsenosť s „normálnou prácou, ako každý iný“ vo vodnej elektrárni vtesnal presne za tri dni, po ktorých bol Guy pripravený žiť zo sociálnej pomoci, no odteraz si robil len to, čo chcel. Bol tiež natoľko posadnutý, že o tri desaťročia neskôr zaplatil 35 miliónov dolárov za jeden let na Medzinárodnú vesmírnu stanicu, čím sa stal ôsmym vesmírnym turistom v histórii. Áno, svoj nadpozemský čin vysvetlil túžbou osloviť celý svet posolstvom o probléme čistej sladkej vody. Ale chápeme, čo sa tu deje. Táto osoba nie je zvyknutá oddávať sa hlúpostiam a výstrednostiam. Naopak, rozhodne z nich urobil povolanie a základ pre jeden z najjasnejších podnikateľských projektov našej doby – Cirque du Soleil.

Po absolvovaní vysokej školy sa Guy ponáhľal do kultúrnej mekky každého francúzskeho Kanaďana, francúzskej Európy. Očividne tam trávil čas a nenudil sa, keďže sa do rodného Quebecu vrátil s pôsobivým povolaním hltača ohňa a harmonikára. Partia, ktorá sa okolo mladého Laliberteho zišla koncom 70. rokov v mestečku Be-Saint-Paul, sa mu vyrovnala: pouliční žongléri, fakíri a kúzelníci, ctižiadostiví herci, hudobníci, chodci na chodúľoch... Vo všeobecnosti bohémski trampi ktorí sú už sami sebou to bolo ako improvizovaný cirkus. Bol medzi nimi aj jeden človek, s ktorým prejdú celú cestu Slnečného cirkusu odo dňa jeho založenia až po súčasný zenit slávy.

Teraz bol viceprezident nadnárodnej spoločnosti Cirque du Soleil, Gilles Saint-Croix, v opísaných časoch hippie a pracoval na čiastočný úväzok, ako je sezónne zberanie jabĺk. Nie, úprimne sa snažil žiť ľudský život, dokonca istý čas pracoval v architektonickej kancelárii. Napriek tomu ku koncu 70. rokov Gilles zbieral jablká v obci Victorianville. V skutočnosti ho táto aktivita podnietila experimentovať s chodcami. Skúšanie najprv ako racionalizácia, namiesto neustáleho lopotenia sa s rebríkmi, chodúľky čoskoro zatienili samotný obchod s jablkami.

V roku 1979 traja priatelia, ktorí sa stretli v meste Baie Saint-Paul: Laliberte, Saint-Croix a Daniel Gauthier, založili hostel pre mladé talenty La Balcon Vert. Netrvalo dlho a nápad zorganizovať stály súbor založený na miestnych bratoch a Gilles Saint-Croix už kráča na chodúľoch po dlhej ceste do Quebec City. Prešiel takto 90 km, aby upozornil na svoj nápad a získal financie od pokrajinských úradov. Grant bol prijatý a nie posledný v ranej histórii svietidla nového cirkusu. A aj keď sa prvá sezóna na chodúľoch v Baie Saint-Paul skončila finančným fiaskom, cítili opojného ducha turné a stretli sa s dobrým prijatím verejnosti, takže boli pripravení obstáť. Mimochodom, už vtedy sa tvorila kostra tímu, ktorý neskôr povie nové slovo v cirkusovom umení.

Zažiarte bez sponzorov

Samotný názov Cirque du Soleil bol prvýkrát použitý počas Le Grand Tour du Cirque du Soleil v roku 1983, keď vláda Quebecu poskytla 1,5 milióna dolárov na oslavu 450. výročia objavenia Kanady Jacquesom Cartierom. Bola to nová dimenzia. Kočovná show sa prehnala 11 mestami Quebecu za 13 týždňov a ukázala sa ako celkom úspešná. Vo všetkom však okrem čisto finančnej stránky. Napriek tomu, že turné bolo koncipované ako jednoročné, pokušenie pokračovať v ňom bolo veľké. Bolo to kritické prechodné obdobie, keď sa amatérsky podnik, poháňaný čistým nadšením a včasnými grantmi, musel stať niečím profesionálnym a sebestačným. V tejto vzrušujúcej dobe, tí charakterové rysy vďaka čomu bol Cirque du Soleil nielen fenomenálne úspešný, ale aj veľmi zvláštny fenomén vo svete cirkusového umenia.

Slnečný cirkus začal rozprávať príbehy a nie prezentovať súbor čísel. Aby cirkus porozprával svoje príbehy divákovi, vytvoril svoj vlastný nový javiskový jazyk, úplne eklektický, ale očarujúco krásny. Posilnení mladými Európanmi z Národnej cirkusovej školy, ako je napríklad režisér Franco Dragone, bol kolektív Laliberte po prvýkrát v roku 1990 ziskový. Na tejto ceste sa stali významnými predstavenia We Reinvent the Circus („Vynaliezanie cirkusu nanovo“, 1987) a Nouvelle experience („Nová skúsenosť“, 1990), ktoré naštudoval Dragone. Už v ich samotnom názve možno čítať zlomový bod vo vývoji cirkusu, na ktorý sa Cirque du Soleil odvážil.

Princípy úspechu Cirque du Soleil

Úspech kanadského skvostu s názvom Cirque du Soleil je založený na malom, vo všeobecnosti, počte základné princípy vložené do génov organizácie. No a na gigantickom množstve práce. Spomínané princípy boli jednoduché, no dostatočne inovatívne na to, aby jedného dňa vystrelili.

Zvieratá - v ZOO

Laliberte and Co. sa rozhodli, že budú pracovať len s ľudskými hercami, bez zvierat a trénerov. Voda, oheň a výška – všetko vrátane klaunov, no nie zvieratá. To pomohlo cirkusu opustiť tradičný kruh s plotmi, ktoré spútavali predstavenie a sťažovali kontakt s publikom.

Vesmír v aréne

Teraz bolo publikum prakticky ponorené do diania na javisku, ktoré navyše bolo zbavené tradičnej opony. Vďaka veľkoplošným kulisám sú všetky postavy prítomné a zároveň žijú na javisku, v koherentnom fantasy svete. Každý z nich je hlboko rozvinutý, sú to postavy, ktoré sú základom príbehov, ktorých zápletky sú zvyčajne zbavené priamočiarosti, aby umožnili divákovi vlastné interpretácie. Ale hrdinovia sú hlboko individuálni a dokážu dať šancu tým najlepším archetypom svetovej kinematografie. Taká je aj hudba, ktorú napísali veľkí skladatelia ako René Dupery.

Hudobný kód

Jeho skvelý soundtrack k šou Alegria sa dostal ďaleko za hranice cirkusovej arény a získal Grammy. Hudba Cirkusu je harmonický eklekticizmus, moderná fantastická symfónia. Vokálne časti sú bez artikulovaných slov. Tento konkrétny jazyk – nazvime ho cirquesh – je len zbierkou foném, ktoré brúsia struny emócií. Hudba musí byť živá. Iba živé vystúpenie vám umožní vziať do úvahy nepredvídané - na pódiu sú predsa skutoční ľudia, ktorí predvádzajú tie najťažšie triky. Živý orchester umožňuje prispôsobiť rytmus a emocionalitu hudobného sprievodu tomu, čo sa práve deje na javisku, a v prípade potreby premeniť nehody na živé improvizácie.

Olympijská rezerva

Rovnakej požiadavke – umeleckosti a schopnosti improvizovať – sa stretávajú aj herci cirkusu. 65% z nich sú profesionálni športovci, športovci, často s olympijskou minulosťou. Predviesť príkladné čísla Cirque du Soleil nestačí. Áno, nedotknutá krása schopností Ľudské telo, prekonávanie strachu a fyzických bariér, je skutočne jadrom všetkých predstavení Cirkusu. Ale charizma, schopnosť vyjsť z kože a stať sa postavou, schopnosť udržať diváka na sebe je pre recruiterov z Montrealu nemenej dôležitá.

Ich databáza už obsahuje asi 20 000 profilov; okrem toho sa každoročne konajú dva veľké konkurzy a dvaja špeciálni „lovci odmien“ cestujú po svete a hľadajú špeciálne talenty. Náborové oddelenie Cirque du Soleil má ročný rozpočet 45 miliónov dolárov. Ale v 80. rokoch boli časy, keď herci veľkej špičky Laliberte nevedeli, či majú dosť peňazí aspoň na to, aby sa vrátili domov z nejakého turné.

Zo všetkých umení je pre nás najdôležitejšie...

Samostatnou pýchou Cirkusu sú kostýmy a make-up hercov. Sú mimoriadne nápadité, znamenite prevedené a plné takej grotesky, akú asi nikde inde nenájdete. Dizajn oblečenia hercov a scénických scén nie je venovaný menej času a peňazí ako školenia umelcov. A to je jedno z hlavných tajomstiev udržateľnosti cirkusu, odpoveď na výzvu kinematografie a digitálneho umenia s ich neobmedzenými možnosťami v vizuálne efekty. Cirkus urobil na ich územie rozhodný krok a dokázal, že je schopný rovnocenne súťažiť o pozornosť diváka a namiesto počítačových simulácií ponúka ohromujúce živé predstavenie.

Cirkus neodíde

Takže musíme uznať: prichádza tretie tisícročie a cirkus stále žije. Cirque du Soleil je zase živší ako všetko živé. Viac ako päťtisíc zamestnancov, 19 stacionárnych a zájazdových predstavení, a to ako pre celú rodinu, tak výhradne pre dospelých návštevníkov kasínových hotelov v Las Vegas.

Spoločnosť má hodnotu viac ako miliardu dolárov, expanduje a aktívne sleduje nové oblasti podnikania: letoviská, kluby, médiá a módny dizajn. Toto impérium už nevyzerá ako hippie komúna zabávajúca náhodných okoloidúcich. A, samozrejme, už sa stal veľkým a pohodlným predmetom kritiky.

Niektorí nazývajú súčasný stav Cirque du Soleil „expanznou chorobou“. Hovorí sa o expanzii bez schopnosti udržať kvalitu organizácie. O nostalgii za markízami, ktorí už nesledujú koncertné kapely. Že túžba robiť jednu novú šou ročne je hazard, ktorý len rozptýli sily a nepovedie k vzniku takých bystrých kreácií ako Alegria. Mimochodom, Alegria bola prvýkrát uvedená v roku 1994.

Nuž... Milióny ľudí na celom svete na to každý rok reagujú preplnenými radmi publika v tých mestách, ktoré majú to šťastie hostiť Cirque du Soleil.

Pokiaľ ide o Guya Laliberteho... No, kto môže povedať, že sa konečne zmenil na chamtivého seriózneho obchodníka, ak nedávno nasadil klaunské nosy na astronautov ISS a za posledných sedem rokov oficiálne prehral v pokri 15 miliónov dolárov? Len z lásky k umeniu.

Ak nájdete chybu, zvýraznite časť textu a kliknite Ctrl+Enter.

Slnečný cirkus od Guya Laliberteho alebo Príbeh dokonale zvláštneho cirkusu.

Slnečný cirkus (Cirque du Soleil) je pomerne mladý. Jeho história siaha až do roku 1984, kedy sa Guy Laliberte, v tom čase ešte obyčajný cirkusant, rozhodol vytvoriť veľmi zvláštny cirkus. Čo znamená „veľmi špeciálne“? Ach, o tom sa môžeme rozprávať veľmi dlho! Po prvé, stojí za to odkázať na osobnosť samotného Guya ...

Jeho životopis je veľmi rôznorodý a bohatý na najrôznejšie dobrodružstvá. Tento muž, ktorý je len zásobárňou veselých nápadov, začal svoju kariéru cirkusového umelca už ako 14-ročný chlapec. Najprv si zarábal hrou na akordeóne, potom asistoval pri príprave čísel, v sedemnástich rokoch vytvoril svoj prvý trik na hltanie ohňa a stal sa nezávislým umelcom.

Monsieur Laliberte nemal žiadne špeciálne vzdelanie. Cirkusovému umeniu porozumel takpovediac „vo výrobe“, a preto medzi jeho zručnosti patrí až na výnimky celý zoznam profesií, tak či onak súvisiacich s cirkusom. Kvôli potlesku publika Guy dokonca odišiel zo školy, aby nudné hodiny neprekážali cestovaniu po svete.

Čím bol Guy starší, tým bola jeho zručnosť vyššia cirkusové špeciality a čím ďalej stúpal od rodného Quebecu. Vo veku 25 rokov Laliberte veľa videl a veľa si osvojil a stal sa vynikajúcim špecialistom v širokom cirkusovom profile. V tomto veku už mal nápad založiť si vlastný cirkus, nad ktorým rozmýšľal už niekoľko rokov.

Aj takéto letmé zoznámenie sa so životom Guya Laliberteho stačí na to, aby bolo jasné, akú veľkolepú zmes štýlov myslí pod slovami Very Special Circus! Pre tohto nepokojného cirkusanta, vždy pripraveného hľadať dobrodružstvo, boli hranice a rámce spočiatku niečím nadbytočným - spútaným a dusivým. Preto, keď Guy predstavil svoj budúci cirkus, dal do toho všetko najlepšie z hereckého umenia.

Nemyslite si však, že v živote monsieur Laliberte išlo všetko tak hladko, že nemal na čo myslieť viac ako na „oblačné zámky“. Vôbec nie! Často padal, niekedy sa zranil, často sedel bez peňazí a niekedy nepohrdol tvrdou prácou, aby si kúpil lístok do iného mesta alebo dokonca krajiny. Takmer desaťročná kariéra Guyovi nepriniesla bohatstvo, a tak jeho sen o veľmi špeciálnom cirkuse mohol zostať len snom. Ak nie na jednu významnú udalosť...

V roku 1984 bol Monsieur Laliberte pozvaný na otvorenie veľtrhu v r Mestečko Baie-Saint-Paul (Baie-Saint-Paul), kde vystupoval s akrobatickými číslami a pantomímou. Veľtrh organizátori naplánovali na dva týždne a celý ten čas musel Guy zabávať návštevníkov rôznymi cirkusovými číslami, ktorých poznal v tom čase naozaj veľa.

V hosteli, kde sa po príchode do mesta usadil, sa cirkusant stretol s miestnym manažérom, ktorému povedal o svojom dávnom sne - vytvorení vlastného cirkusu. Mladého muža menom Daniel Gauthier okamžite zaujal príbeh jeho talentovaného rovesníka o jeho plánoch a ponúkol Guyovi pomoc v organizačných záležitostiach. Pomoc, mimochodom, nebola zbytočná, pretože Laliberte, ktorý nemal právnické vzdelanie, mal len malú predstavu o tom, ako realizovať svoj sen.

Po skončení veľtrhu Guy Laliberte namiesto toho, aby sa presťahoval do susedného mesta, kde ho čakali s číslami, zrušil všetky plánované predstavenia, zostal v Baie-Saint-Paul a s pomocou Daniela podal petíciu s úradom starostu o pozemky a peniaze.pôžička na organizovanie cirkusu. Pravdepodobne sa Guyovo umenie, tvárou v tvár rozprávaniu o svojom sne, a právnické schopnosti Daniela, ktorý prevzal všetku „papierovú“ prácu, dotklo mestských úradníkov, ktorí poskytli spoločníkom pustatinu na periférii a požičali nejaké peniaze.

To bol začiatok brilantnej cesty najväčšieho kanadského cirkusu Du Soleil. Guy Laliberte však tento svetlý názov vymyslí o niečo neskôr, no nateraz mal najobyčajnejší putovný cirkus, ktorým bol použitý veľký top, lacno nakúpené rekvizity a pozvaných asi 70 pouličných umelcov z celej provincie Quebec a osobne vybraný Guyom. Mimochodom, ľudí, ktorí sa chceli zúčastniť na novom projekte, bolo pomerne veľa, ale líder (och, aké nezvyčajné bolo, že sa Guy takto nazýval) vybral len tých najzaujímavejších a najoriginálnejších, tých, ktorí dokázali prekvapiť aj on - skúsený a svetsky múdry.

Samozrejme, pred prvým vystúpením nastalo vzrušenie. Okrem toho tu bolo celé more pochybností, v ktorom sa Guy spočiatku potopil ako delová guľa. Jeho tvorivá povaha bola naštrbená, trávil bezsenné noci písaním scenárov a premýšľaním nad číslami, trhal napísané a začínal odznova. Guy chcel dať divákovi to najlepšie a snažil sa prispôsobiť nedokonalú realitu svojej predstave o veľmi špeciálnom cirkuse!

Podarilo sa mu to? S najväčšou pravdepodobnosťou nie, pretože v tej dobe sníval o nedosiahnuteľnom. Ale aj to, čo urobili s Danielom, úplne stačilo na to, aby celá provincia Quebec už o mesiac začala rozprávať o novom úžasnom cirkuse, v ktorom vystupujú rôzni a veľmi zaujímaví umelci. Sláva veľkého topu na predmestí Baie-Saint-Paul sa šírila ako lavína, a tak cirkusanti nemuseli ani jeden deň nečinne sedieť.

Ale skutočný úspech prišiel, keď skupina Guy Laliberte získala grant na organizovanie slávností venovaných 450. výročiu provincie Quebec. Organizátori mali v úmysle predviesť predstavenia v jedenástich mestách provincie, v každom z nich museli umelci zostať týždeň a predviesť najlepšie čísla z najrozmanitejších oblastí cirkusového umenia. Celkovo bolo na realizáciu tohto projektu vyčlenených jeden a pol milióna dolárov.

Áno, bola to šanca a Guy Laliberte ju nedokázal využiť. Po dokonalom preštudovaní možností svojich umelcov prišiel s úplne nemysliteľnými číslami, objednal expresívnu hudbu, nakúpil tie najlepšie rekvizity a vyzdvihol úžasné kostýmy - inými slovami, urobil show nezabudnuteľnou. Prirodzene, grandiózne predstavenia cirkusu Monsieur Laliberte sa stali najlepšou ozdobou osláv a vytvorili Guyovi stabilnú povesť tvorcu snov.

Po dokončení prehliadky miest provincie sa cirkus vrátil do svojich obvyklých pracovných dní, ale Guy Laliberte, ktorý cítil, čo znamená skutočná dovolenka, už nedokázal prestať. Robil ešte veľkolepejšie plány, vymýšľal čísla, kreslil náčrty kostýmov – neúnavný cirkusant si uvedomil, že jeho Absolútne špeciálny cirkus by mal ísť za hranice Kanady! Ale opäť na to neboli peniaze. Faktom je, že Guy minul všetko na minulej Grand Tour. Vytvoril ohromujúcu extravaganciu, tisícom Kanaďanov pripravil nezabudnuteľnú cirkusovú show a oznámil sa celej krajine, no na upršaný deň nenechal žiadne peniaze...

Daniel našiel východisko z tejto situácie. Ponúkol sa, že ešte raz požiada úradníkov o peniaze, no tentoraz s vyššou hodnosťou – Gauthier napísal list kanadskej vláde a každý umelec sa pod neho podpísal. Petíciu podpísali okrem samotných cirkusantov aj všetci, ktorým sa páčili vystúpenia vytvorené Guyom. A verte mi, je ich veľa!

A teraz bola žiadosť posúdená. Padlo o tom kladné rozhodnutie. Cirkus Guy Laliberte dostáva vládnu pomoc a je to veľmi pôsobivé. Šéf cirkusu, naplnený novými plánmi, začína ovládať prostriedky a znova a znova rozdávať odvážne, doteraz nevídané nápady. Daniel radí začať s výstavbou stacionárnej budovy. Po chvíli rozmýšľania Guy súhlasí s tým, že už vyrástli z „krátkych nohavíc“ kočovných cirkusantov a mali by si zaobstarať vlastnú budovu. Výstavba začína v najväčšom meste provincie Quebec – Montreale!

Guy sa zároveň rozhodne radikálne prepracovať program vystúpení. Všetky cirkusové predstavenia, bez ohľadu na to, do akých žánrov a štýlov patria, sa odteraz spájajú do jedného predstavenia, spojeného jednou zápletkou a bez medzier medzi predstaveniami. Rozptýlené miniatúry sú eliminované a namiesto nich prichádza celý Spectacle!

Monsieur Laliberte prikladá veľký význam hudobnému sprievodu a najíma celý orchester, aby vytvoril zvukový dizajn pre show. Jeho pozornosti neuniká potreba profesionálnej réžie – Guy pozýva talentovaných majstrov z televízie a dokonca aj z národné divadlo! V Kanade zároveň začína séria kastingov, ktorých cieľom je vybrať nových zaujímavých umelcov. Slávna Laliberte má veľa ľudí, ktorí chcú pracovať v cirkuse, dokonca pochádzajú zo zahraničia!

Toto však už nie je Guyov cirkus, toto je Slnečný cirkus. Toto je názov, ktorý mu dal jeho tvorca. V deväťdesiatych rokoch je Cirque du Soleil už široko známy a neúnavný, neustále pripravený na dobrodružstvo a dobrodružstvo, tulák Guy Laliberte sa rozhodne, že nadišla tá chvíľa – je čas dobyť svet! Pripravuje novú šou, nakupuje kostýmy, osvetľovaciu techniku, pyrotechnické systémy, zákazky jedinečná hudba a ide do Ameriky.

Festival umenia v Los Angeles sa stal novou etapou vo vývoji solárneho cirkusu. Povedať, že Američania priaznivo reagovali na šou Le Cirque Reinvente, nič nehovorí! Cirque du Soleil urobil u južných susedov poriadny rozruch – mnohí z tých, ktorí festival navštívili, neskôr priznali, že program kanadského cirkusu dopadol najlepšie. Po Los Angeles bolo množstvo ďalších amerických miest, ktorých návštevy trvali až päť mesiacov.

Slávnostný návrat domov zatienili nepríjemné správy: Daniel Gauthier povedal, že cirkusu došli peniaze, ktoré dostal od štátu. Bohužiaľ, Guy opäť nekalkuloval s financiami a minul príliš veľa peňazí na prípravu amerického turné. To, čo zostalo, sotva stačilo na dokončenie stavby a uvedenie do prevádzky Montrealského cirkusu Slnka.

Laliberte opäť nešiel po pomoc. Daniel našiel iné východisko – ponúkol korporatizáciu cirkusu, ktorý už koncom deväťdesiatych rokov predstavoval dosť významnú hodnotu. Investori sa našli rýchlo a najväčšie finančné injekcie dostal cirkus od amerického biznisu, ktorého predstaviteľov napriek vrodenej lakomosti zaujal aj nápad pána Laliberta.

Od roku 2000 Cirque du Soleil neustále rastie bez finančných ťažkostí. Guy pripravil nové programy, prilákal najlepších odborníkov z Kanady a zahraničia ako asistentov a konzultantov, Daniel riešil finančnú stránku problému a nedovolil Guyovi utrácať príliš veľa. Mimochodom, práve Daniel trval na vytvorení vlastnej dielne na krajčírstvo kostýmov a niekoľkých tréningových ihrísk na nácvik cirkusových aktov a trikov, z ktorých mnohé sú jedinečné a nikde inde na svete sa neopakujú.

Okrem toho mal cirkus čoskoro vlastnú obuvnícku dielňu, sklady látok, pyrotechniky a kulís, ako aj dielňu na výrobu rekvizít. Okrem všetkého sa Daniel Gautier rozhodol otvoriť pobočky solárneho cirkusu v Las Vegas, New Yorku, Londýne, Amsterdame, Singapure a Hong Kongu. Tento zoznam nie je do dnešného dňa dokončený, pretože Cirque du Soleil sa naďalej vyvíja!

Počet zamestnancov cirkusu sa za viac ako dvadsaťročnú históriu zvýšil zo 70 na 4000 ľudí. A toto má ďaleko od kaplnky. Slnečný cirkus sa neustále dopĺňa o talentovaných umelcov, pripravuje nové predstavenia a získava na popularite ešte viac, pričom postupne prichádza aj do najodľahlejších kútov planéty. Vo všeobecnosti je všetko podľa plánu Guya.

Slnečný cirkus dosiahol naše dni s významnými úspechmi. Stal sa jednou z najznámejších zábavných korporácií, ktorá svojimi zápalnými vystúpeniami narobila poriadny hluk, plný slnka aj v tých najoblačných dňoch. Prehliadky Cirque du Soleil sa konali takmer vo všetkých hlavných mestách (v niektorých aj viackrát) a meno Guy Laliberte si získalo celosvetovú slávu.

Mimochodom, poriadnu dávku slávy mu dodal fakt, že v roku 2009 sa tvorca Slnečného cirkusu stal vesmírnym turistom a navštívil ISS. Tento krok neprekvapil tých, ktorí Guya vôbec poznajú - jeho smäd po cestovaní a dobrodružstve nie je pre nikoho tajomstvom. Po návrate na Zem využil neúnavný cirkusák svoje dojmy na vytvorenie ďalších dvoch predstavení: Ovo a Totem. Popularitu si získali hneď po predstavení v Cirque du Soleil v Montreale.

Guy Laliberte vyletel do svojich súčasných výšok zo samého dna cirkusu a už len z tohto dôvodu ho možno nazvať mužom, ktorý urobil sám seba. Ale to nie je hlavná vec, oveľa dôležitejšia je skutočnosť, že sa mu podarilo realizovať svoje živé fantázie, ktoré vždy udivujú predstavivosť miliónov ľudí na celom svete.

Moderný Slnečný cirkus je na 101 % oživenými fantáziami jednoduchého potulného cirkusanta, ktorý vytvoril na spríjemnenie zlých dní. Guy Laliberte spočiatku neveril, že sa niekedy naplnia, no napriek tomu ich preniesol cez stovky hotelov a hostelov, cez mnohé mestá a krajiny, cez dlhú sériu šedých dní. Nosil som ho v srdci, aby som nimi prekvapil všetkých naokolo!

Slnečný cirkus. Cirkus slnka. Za svoj narodenie vďačí Kanaďanovi Guyovi Lalibertemu, mužovi s úžasným osudom. V mladosti bol pouličným umelcom: hltal oheň, predvádzal skutočné predstavenia na chodúľoch, hral na akordeóne; a vo veku 18 rokov opustil vysokú školu a vydal sa na turné po celom svete so skupinou kočovných cirkusových umelcov. Už v Kanade začal Guy premýšľať o koncepte úplne iného cirkusu a spolu s priateľmi z detstva ho priviedol k životu ...

Dnes je Cirque du Soleil najúspešnejšou a najpopulárnejšou cirkusovou spoločnosťou na svete, je už dlho charakteristickým znakom pokojnej Kanady. Na predstaveniach pracuje 11 stacionárnych súborov (v Las Vegas, Los Angeles, Tokiu, Orlande a Macau) a 12 zájazdových. Všetky sú úplne autonómne, takže na svete môže byť súčasne 23 predstavení Cirque du Soleil. Cirkus zamestnáva približne 4000 umelcov z 50 krajín.

Neustály proces vytvárania mágie, neustále fungujúca kováčska dielňa nových nápadov, úžasná syntéza úspechov rôznych cirkusových škôl, vplyv odlišných kultúr, zhromažďovanie profesionálov všetkých vrstiev a ich sociálne zabezpečenie – to sú veľryby, na ktorých na majestátny a krásny Cirque du Soleil sa spolieha.

Tento týždeň slávny cirkus začína svoje turné v Moskve. Kanadskí umelci predstavia ruským divákom program Saltimbanco. Na počesť tohto vás stránka pozýva na výlet do rozprávkovej krajiny najlepšie predstavenia slnečný cirkus.

Cirque du Soleil v Rusku

Pre ruskú verejnosť už nie sú predstavenia Cirque du Soleil novinkou. V roku 2009 bolo predstavenie Varekai prvýkrát uvedené v hlavnom meste av roku 2010 sa súbor Corteo show vydal na turné v Petrohrade, Kazani a Moskve. Jesenné turné cirkusu s programom Saltimbanco bude v poradí už tretie, naplánované je na február 2012 Ruská premiéra Zarkana.

Varekai mal svetovú premiéru v roku 2002 v Montreale. Varekai je preložený z cigánskeho jazyka ako "kdekoľvek", "kdekoľvek". Samotní tvorcovia reláciu nazývajú „akrobatická pocta nomádom“, jej režisérom bol Dominique Champagne, ktorý predtým inscenoval divadelné hry.

Dej je založený na mýte o Ikarovi, chlapcovi, ktorý letel príliš vysoko k slnku na provizórnych krídlach. Príbeh Varekai rozpráva, čo sa stalo potom, čo slnečné lúče roztopili Ikarove domáce krídla. Na rozdiel od toho, čo hovorí mýtus, sa neutopí v mori, ale spadne do čarovného lesa. Úžasné stvorenia, ktoré ho obývajú, pomáhajú Ikarovi získať späť krídla.

najlepšie predstavenia slnečného cirkusu

Predstavenie je úžasne veľkolepé: akrobacia, klauniáda, réžia, herectvo, kostýmy a kulisy - všetko je urobené na najvyššej úrovni.

Tu je len niekoľko čísel z Varekai show, ktoré zaujali divákov:

Gruzínsky tanec

K vytvoreniu tohto čísla umelcov inšpiroval gruzínsky ľudový tanec Lezginka. Toto je stelesnenie, ktoré získal v cirkusovej extravagancii Cirque du Soleil.

Corteo

Premiéra Cortea sa konala v Montreale 21. apríla 2005 a presne o 5 rokov neskôr prišli umelci predstavenia na turné do Ruska. Corteo pochádza z talianskeho „tuple“, „pohrebný sprievod“.

najlepšie predstavenia slnečného cirkusu

Podľa tvorcov je predstavenie „divadelným sprievodom poetických postáv a ladných akrobatov“. Dej je založený na fantázii hlavného hrdinu o vlastnom pohrebe, ktorý sa odohráva v sviatočnej karnevalovej atmosfére. Na scéne sa neustále objavuje stále viac nových, odlišných postáv, pocit duality priestoru a nejednoznačnosti toho, čo sa deje, neopúšťa ani chvíľu.

Predstavenie nenechalo našich divákov ľahostajným. Umelecký talent a zručnosť interpretov, originálny nápad, jednota akcie - o Corteovi sa dá hovoriť donekonečna.

Medzi vrcholmi produkcie Corteo diváci vyzdvihujú:

Pevný drôt

Vo výške šesť metrov nad zemou, obklopené anjelmi, tancuje dievča na pevne natiahnutom drôte. Ľahko sa kĺže po drôte na špičkách, na jednokolke a potom naboso. Umelec vstupuje do sporu so zákonmi gravitácie, šplhá po drôte natiahnutom pod uhlom 40 stupňov vo výške 12 metrov nad javiskom.

Saltimbanco

Saltimbanco

Saltimbanco je najstaršie a stále turné Cirque du Soleil. Jeho premiéra sa konala 23. apríla 1992, v roku 2007 bola šou prispôsobená potrebám športovísk a na jeseň 2011, keď precestovala takmer celý svet, sa skupina Saltimbanco konečne dostala do Ruska. Ich cesta začala v Jekaterinburgu a pokračovala do Kazane, Moskvy a Petrohradu.

najlepšie predstavenia slnečného cirkusu

Čo je Saltimbanco? Režisér inscenácie Franco Dragone definoval svoj nápad ako „oslavu veselej a bystrej akrobacie uprostred metropoly“. Názov odráža talianske „saltare in banco“, čo v preklade znamená „skočiť na lavičku“. Dej predstavenia tvoria scény mestského života, v každej z nich sa duch mesta odhaľuje novým spôsobom, pomocou svetlé farby a nové technické riešenia. V Saltimbanco je všetko dokonalé: každý detail scenérie, farebné kostýmy, zručnosť umelcov.

Diváci, ktorí už Saltimbanco videli v Jekaterinburgu a Kazani, boli z produkcie nadšení.

Čo sa týka najlepšie izby, tu môžete zvýrazniť Hand to hand a Duo Trapeze.

z ruky do ruky

V centre pozornosti je dvojica mužských akrobatov. Vytvárajú úžasne krásne a zložité kombinácie. Hlavná prednosť také čísla - najvyššia technika výkonu a úplne nezničiteľný výraz tváre.

Duo hrazda

Gymnastky pracujú na cirkusovej hrazde bez poistenia. Súdržnosť pohybov a jednoduchosť vykonávania hovorí o dlhých tréningoch.

Zarkana a Myster

Zarkana je nová šou Cirque du Soleil, ktorú diváci v Rusku uvidia vo februári 2012. Samotný názov predstavenia, ktorý vznikol fúziou slov bizarre („bizarne“) a arcana („tajomstvo“), naznačuje tajomnosť miesta a jeho obyvateľov.

najlepšie predstavenia slnečného cirkusu

Podľa zápletky čarodejník Zark stratí svoju milovanú a s ňou aj svoju magická sila. Požiada vyššie sily, aby ju vrátili a skončí vo svete záhadných tvorov.

Predstavujeme vám promo video relácie Zarkana:

Samozrejme, rozsah šou a úžasná profesionalita sa z malého videa hodnotí len veľmi ťažko. Nie je to však dôvod na rýchle zásobenie lístkov na februárové turné?

Cirque du Soleil vo svete

Ak ste tak zamilovaní do Cirque du Soleil, že chcete navštíviť všetky ich predstavenia, musíte ísť do Ameriky, kde je sústredených 9 z 11 stacionárnych predstavení. Samostatné priestory sú špeciálne postavené pre stacionárne predstavenia, čo umožňuje technicky vybaviť javisko pre potreby každého jednotlivého predstavenia, privolať vedecko-technický pokrok na pomoc umeniu.

Tajomstvo

Mystere bola vôbec prvá stacionárna šou Cirque du Soleil. Bol dodaný v roku 1993 a stále beží na Treasure Island, Las Vegas, Nevada. Táto show spája atletiku, komplexnú akrobaciu a úžasné snímky. Mnoho ľudí nazýva Mystere „kvetom púšte“. Neprítomnosť dejová línia kompenzované kombináciou nepredstaviteľne jasných detailov stelesnených na javisku. Napríklad v čísle Imaginárne svety sú kombinácie sýtych farieb úchvatné, vďaka čomu fascinovane sledujete dianie.

O a KA

Toto predstavenie sa odohráva uprostred púšte. Názov vôbec nie je skratkou ani písmenom, ale prepisom francúzskeho eau („voda“), z čoho pramení obraznosť samotného predstavenia a jeho jednotlivých prvkov. Svetlý rozlišovacia črta predstavenie je pohyblivým javiskom, ktorého dizajn umožňuje uskutočniť veľkolepé metamorfózy. Napríklad v miestnosti Terre Aride voda vyplní celý priestor a potom ako mávnutím čarovného prútika zmizne.

Práve toto predstavenie Cirque du Soleil považujú odborníci z hľadiska techniky predstavenia za najťažšie. Dejový rámec – hrdinská sága o láske a konflikte – dodáva virtuóznej akčnej divadelnej dynamike a dramatickosti.