Predchádzajúce. Javiskový osud hry

Diela o literatúre: Roľníci v Gogolovej básni " Mŕtve duše»

Aký je skutočný svet "Dead Souls"? Toto je svet, ktorého typickými predstaviteľmi sú Nozdrev, Sobakevič, policajt, ​​prokurátor a mnohí ďalší. Gogoľ ich opisuje so zlomyseľnou iróniou, bez šetrenia a ľútosti. Ukazuje im smiešne a smiešne, ale toto je smiech cez slzy. Toto je niečo hrozné, čo bolo pre Rusko vždy zbytočné. Skutočný svet "Dead Souls" je hrozný, nechutný, šialený. Toto je svet bez duchovných hodnôt, svet nemorálnosti, ľudských nedostatkov. Je jasné, že tento svet nie je miestom pre Gogoľov ideál, preto sa jeho ideál v prvom zväzku „Mŕtve duše“ nachádza až v r. odbočky a oddelené od reality obrovskou priepasťou.

Domáci, obyvatelia provinčného mesta N, nie sú jedinými obyvateľmi skutočného sveta. Žijú v ňom aj roľníci. Gogoľ však v žiadnom prípade nerozlišuje žijúcich roľníkov od davu nemorálnych manilovcov, nozdrevistov a prokurátorov. Živí sedliaci v skutočnosti vystupujú pred čitateľa ako opilci a ignoranti. Muži sa hádajú, či sa koleso dostane do Moskvy; hlúpy strýko Mityai a strýko Minyay; nevoľník Manilov, ktorý si pýta peniaze a sám sa ide opiť – to všetko nevzbudzuje súcit ani u čitateľov, ani u autora: opisuje ich s rovnakou zlomyseľnou iróniou ako statkárov.

Ale stále existujú výnimky. Toto sú hlavní predstavitelia ľudí v básni - Selifan a Petrushka. V ich opise už nie je žiadna zlomyseľná irónia. A hoci v Selifanovi nie je žiadna vysoká duchovnosť a morálka, je často hlúpy, lenivý, no predsa sa líši od strýka Mityaia a strýka Minyu. Gogol sa často smeje Selifanovi, ale toto je dobrý smiech, smiech zo srdca. S obrazom Selifana sa spájajú autorove úvahy o duši prostého ľudu, pokus o pochopenie ich psychológie.

V "Dead Souls" je predstaviteľom ideálu ľudové Rusko opísané v lyrických odbočkách. Gogoľ predstavuje svoj ideál akoby v dvoch perspektívach: ako zovšeobecnený obraz ľudu v lyrických odbočkách, ako konkretizáciu tohto ideálu v obrazoch mŕtvych sedliakov,“ mŕtve duše". V záverečnej lyrickej odbočke Gogoľ poznamenáva, že taký „trojkový vták“ lietajúci cez obrovské priestranstvá „sa mohol narodiť len medzi živými ľuďmi“. Tam, kde Čičikov, prepisujúci mená mŕtvych sedliakov, ktorých práve kúpil, kreslí vo svojej fantázii ich pozemský život, Gogoľ si predstavuje, ako žili, ako sa vyvíjal ich osud, ako zomreli.

Vo všeobecnosti takéto uvažovanie nie je pre Čičikova charakteristické. Človek má dojem, že to tvrdí sám Gogoľ. obrazy mŕtvych roľníci v básni sú ideálni. Gogol im dáva také vlastnosti, ako je hrdinstvo a sila. Bogatyr-tesár Stepan Cork. Takto o ňom Sobakevič povedal: „Koniec koncov, aká to bola sila! Keby slúžil v strážach, bohvie, čo by mu dali, troch aršínov s vrstou rastu! A akí usilovní a zruční ľudia sú títo obuvníci Maxim Telyatnikov, výrobca kočiarov Mikheev. Je ťažké si nevšimnúť, s akým nadšením autor o týchto mužoch píše! Ľutuje ich, súcití s ​​ich ťažkým životom. Gogol stavia do protikladu tohto mŕtvych ľudí, ale so živou dušou, so živými ľuďmi z básne, ktorých duša je mŕtva.

V "Mŕtve duše" nám Gogoľ ukazuje nielen zvláštnu realitu Ruský život, no zároveň nám v odbočkách Gogoľ vykresľuje svoj ideál budúce Rusko a ruský ľud, ktorý je veľmi vzdialený moderný život. Je pravdepodobné, že v druhom spálenom zväzku to Gogol plánoval preniesť dokonalý obraz v skutočný život aby sa to premenilo na realitu. Koniec koncov, Gogoľ vrúcne veril, že Rusko jedného dňa vyjde z tohto hrozného sveta, že sa znovuzrodí a ten okamih určite príde. Ale, bohužiaľ, Gogol nikdy nedokázal nájsť ideálnych hrdinov reality. Toto je tragédia celého jeho života, tragédia Ruska.

O dôležitosti roľníckej tematiky v diele N.V.Gogolu hovorí už jej názov. Problém ľudí, ich sociálneho postavenia a budúceho osudu je jedným z ústredných v básni. Gogoľ odhaľuje rôzne stránky národného charakteru. V roľníkoch vykazuje vlastnosti hodné len odsúdenia a vlastnosti, ktoré vyvolávajú rešpekt a obdiv. Niektoré obrazy ľudí z ľudu sú podané v satirickom svetle, iné sú vytvorené lyricko-epickými prostriedkami.
V príbehu sa pravidelne objavujú groteskno-komické dvojice roľníkov. Toto sú „dvaja ruskí roľníci“, ktorí dôležito diskutujú o „kolese“ Čičikovovej britzky, či sa dostane do Kazane alebo Moskvy. Je príznačné, že pri dverách krčmy stoja „filozofovia“ a ich frázy sú charakteristické pre pijúcich ľudí echo: "dosiahne" - "dosiahne", "nedosiahne" - "nedosiahne". Vo vzťahu k dvom sedliakom, ktorí narazili na Čičikova na ceste do Manilovky, presvitá autorova irónia. Jeden z nich – „múdrejší“, odpovedal pánovi. Napriek tejto lichotivej definícii duševných schopností sa vidiečan ukazuje ako hlúpy, hlúpy. Cestu okoloidúcim vysvetľuje tak, ako je zjavne zvyknutý počúvať vysvetlenia pre seba. Muž opakuje stále to isté, akoby mu to vtĺkal do hlavy. Títo sedliaci nedobrovoľne oklamali Čičikova, že Manilovke zostala verst, ale ani po štyroch verstách sa dedina neukázala. Rovnaká hustá nevedomosť rozlišuje dievča Pelageya, ktorá "nevie, kde je vpravo, kde je ľavica." V opise týchto ľudí je cítiť nielen blahosklonný úsmev, ale aj ľútosť autora, že sedliaci z titulu svojho postavenia nedostali základné predstavy o svete a nepoznajú, nerozumejú elementárnym veciam. Dôvodom ich bezmocnosti je realita feudálneho Ruska. Ukázalo sa, že gazdovia „na čele s klubom“ majú najhlúpejších roľníkov a ľudí z dvora.
Ďalšou dvojicou komických obrázkov v básni sú strýko Mityai a strýko Minyay. Sú tiež hlúpi a neschopní. Nemôžu chovať kone zapletené do postroja. Portréty týchto roľníkov sú podané pomocou grotesky. Dlhý strýko Mityai spomína dedinská zvonica a strýko Minyay je „muž so širokými ramenami s bradou čiernou ako uhoľ a bruchom, ktoré vyzerá ako gigantický samovar“.
Najfarebnejšou dvojicou v diele sú sluhovia Čičikova, ktorí sprevádzajú svojho pána. Sú prefíkaní, vynaliezaví, neradi priznávajú pred ostatnými svoju vinu, sú zvyknutí vystupovať po rusky, „na náhodu“, pri prvej príležitosti sa opijú. Autor charakterizuje lokaja výsmechom: „Bol viac tichý ako zhovorčivý; mal dokonca vznešený impulz k osvieteniu, teda k čítaniu kníh, ktorých obsah preňho nebol ťažký: bolo mu to úplne jedno... “Petrushka sa vyznačuje vášňou pre bezvýznamné čítanie a Selifan je pamätaný pre nezmyselnú pokoru, ľahostajnosť. Bol „súhlasný so všetkým“, bolo mu jedno, či ho Čičikov bičoval alebo nie. Koč hovorí: „Keď bičuješ, tak bičuj; Vôbec mi to nevadí...“ Nie náhodou si Gogoľ všimne, ako sa Selifan škrabe na zátylku. Toto skutočne ruské gesto je spravidla charakteristické pre ľudí, ktorí majú ťažkosti s formulovaním svojich myšlienok. Tupá poslušnosť, ľahostajnosť k životu, lenivosť, opilstvo, nevedomosť, duchovná chudoba – to sú črty ruského národný charakter ktorý sa objavil v škaredom systéme sociálnych vzťahov.
Korupčný vplyv nevoľníctva je znázornený na obrázku úradníka Manilova. Tento muž, poznajúc literu, šikovne dosiahol „tichý“ život: oženil sa s gazdinou, „obľúbenou pani, sám sa stal hospodárom a potom úradníkom“. Presné detaily portrétu odhaľujú postavu. Jeho postoj k povinnostiam je jasný: „...žltkastá farba pleti a malé oči ukázali, že až príliš dobre vedel, čo sú páperové bundy a perové postele.“
Gogoľ však v básni ukazuje aj iných roľníkov, ktorí stelesňujú najlepšie črty ruského charakteru. Šírka prírody, láska k slobode ľudí sa odráža v obraze Abakuma Fyrova, roľníka na úteku, ktorý „hlučne a veselo kráča po obilnom móle“ a potom je najatý ako nákladný čln. Autor si všíma vitalitu, mimoriadnu vytrvalosť ruského roľníka. Nosiči na svojich chrbtoch ťahajú až deväť kíl pšenice a dopravcovia nákladných člnov jednomyseľne ťahajú za popruh „pod jednou nekonečnou piesňou, ako Rusko“. Gogola fascinuje aj pracovitosť ruského človeka, akým je napríklad Stepan Cork, „hrdina, ktorý so sekerou v opasku prešiel celé provincie“; „schopnosť zvyknúť si na všetko a na každú klímu“, „živosť mysle živého nugeta, ktorý sa ani za slovo nedostane do vrecka...“ Zručnosť, talent sú tiež prvotne ruské črty. Posádky kočiša Mikheeva boli známe v celom okrese.
Krutá irónia spočíva v tom, že v básni sa ukáže, že duše sú skutočne živé, iba mŕtve - roľníci, ktorých kúpil Čičikov. Mnohí z nich sú „dobrí muži“, stavitelia, oráči, ťažko pracujúci, remeselníci. Niektorí mali tragický osud. Takže tesár Cork s najväčšou pravdepodobnosťou zomrel po páde zo zvonice. Roľníci na úteku, ktorí utiekli zo zajatia, útlaku, ponižovania a šikanovania, boli chytení a uväznení.
Obrazy roľníkov sú znovu vytvorené vo vyhláseniach úradníkov Sobakeviča, Plyushkina, Chichikova. Úradníci, ako Plyushkin, nemlčali o vzpurných vlastnostiach roľníkov, pripomínajúc dlhodobý príklad: pre závislosť posudzovateľa Dobryazhkina na dedinských ženách a dievčatách štátni roľníci z dedín Vshivaya arogancia a Zadirailovo vymazali. z povrchu zemského zmizla zemská polícia.
Takže v básni sú na jednej strane satiricky znázornení ľudia z ľudu, na druhej strane sa vytvára obraz ľudí-hrdinov, ľudových remeselníkov, ktorých sily sú spútané feudálnym spôsobom života. .

    Báseň „Mŕtve duše“ je brilantnou satirou na feudálne Rusko, no osud nemá zľutovanie s Tou, ktorej vznešený génius sa stal vyhlasovateľom davu, Jej vášne a bludy. Dielo N. V. Gogola je mnohostranné a rozmanité. Spisovateľ je talentovaný...

    Manilov je postava v básni N. V. Gogola "Mŕtve duše". Meno Manilov (od slovesa „lákať“, „lákať“) hrá Gogoľ ironicky. Paroduje lenivosť, neplodné snívanie, projektovanie, sentimentalitu. ( historický prototyp, podľa...

    Každá doba má svojich hrdinov. Určujú jej tvár, charakter, princípy, etické usmernenia. S príchodom "mŕtvych duší" vstúpil do ruskej literatúry nový hrdina nie ako jeho predchodcovia. Nepolapiteľný, klzký je cítiť v popise jeho vzhľadu....

    Vo všeobecnosti milujem život, ale nemôžem vystáť náš život, okresný, ruský, filistínsky život a pohŕdať ním celou silou svojej duše. A.P. Čechov, „strýko Vanya“ Keď čítate dielo „Mŕtve duše“, nezvyčajne milý prístup Nikolaja je veľmi prekvapivý ...

    Mŕtve duše je román nazývaný báseň. Trvalý pobyt vo všetkých antológiách o ruskej literatúre. Dielo klasikov, ktoré je dnes rovnako aktuálne a aktuálne ako pred poldruha storočím. „Skús si detailne zapamätať dej...

„Mŕtve duše“ sú vrcholom Gogoľovej tvorby a zároveň jeho posledným slovom ako umelca. Gogoľ na svojej básni pracoval sedemnásť rokov (od roku 1835 do roku 1852). Pôvodne koncipovaná podľa súčasníkov ako prevažne komické dielo, postupne sa prehlbujúca báseň zmenila na široký obžalobný obraz poddanstva. RF.

Čitateľ sa pohybuje spolu s Čičikovom od vlastníka pôdy k vlastníkovi pôdy a zdá sa, že sa stále hlbšie ponára do „úžasného bahna“ vulgárnosti, malichernosti a skazenosti. Negatívne vlastnosti postupne hustne a galériu statkárov počnúc komiksom Manilov uzatvára ani nie tak smiešny, ako skôr hnusný Pljuškin.

Hlavným predmetom obrazu pre Gogola bol ušľachtilý RF, ale v hĺbke obrazu - v Čičikovových úvahách o zozname utečencov a v autorových odbočkách - ľudové Rusko, plný umu a odvahy, s „múdrym“ slovom a „múdrou“ vôľou.

Téma ľudu je jednou z ústredných tém básne. Gogol sa pri riešení tejto témy odkláňa od tradičného prístupu a v jeho chápaní identifikuje dva aspekty. Na jednej strane ide o ironické a miestami satirické zobrazenie života ľudu, a to skutočného ľudu. Gogol zdôrazňuje hlúposť, nevedomosť, lenivosť, opilstvo, charakteristické pre ruského roľníka. Na druhej strane je to obraz hlbokých základov ruského charakteru. Gogol si všíma nevyčerpateľnú usilovnosť ruského roľníka, inteligenciu a vynaliezavosť, hrdinskú silu. Ruský muž je majstrom všetkých remesiel. A nie je náhoda, že Gogol upozorňuje na rebelské vlastnosti nevoľníkov - to dokazuje, že v ruskom človeku žije neodolateľná túžba po slobode. Je tiež pozoruhodné, že mŕtvi roľníci pred nami vystupujú ako živí ľudia, pretože po smrti ich skutky zostali.

Obrazy nevoľníkov zaujímajú v Dead Souls významné miesto. Niektoré z nich prechádzajú celým dielom, iné autor spomína len v súvislosti s jednotlivými udalosťami a scénami. Vtipne sú vyobrazení lokaj Petrushka a kočiš Selifan, strýko Mityai a strýko Minyay, Proshka a dievča Pelageya, ktoré „nevie, kde je vpravo, kde je ľavica“. Duchovný svet týchto utláčaných ľudí je úzky. Ich činy spôsobujú trpký smiech. Opitý Selifan vedie dlhé prejavy na adresu koní. Petruška, čítajúci knihy, sleduje, ako sa z jednotlivých písmen získavajú niektoré slová, obsah prečítaného ho vôbec nezaujíma: „Keby dostal chémiu, neodmietol by ju.“ Hlúpy strýko Mityai a strýko Minyay nedokážu chovať kone zamotané v stopách.

Záujem o Gogoľove dielo neochabuje ani dnes. Pravdepodobne dôvodom je, že Gogol dokázal naplno ukázať charakterové črty ruského človeka, veľkosť a krásu Ruska.

"Mŕtve duše" začínajú zobrazením mestského života, náčrtmi obrázkov mesta a opisom byrokratickej spoločnosti. Päť kapitol básne je venovaných obrazu úradníkov, päť - vlastníkom pôdy a jedna - životopisu Čičikova. Výsledkom je všeobecný obraz Ruska s obrovským počtom herci rôzne polohy a stavy, ktoré sú vytrhnuté

Gogoľa zo všeobecnej omše, pretože Gogoľ okrem úradníkov a statkárov opisuje aj iných mestských a vidieckych obyvateľov – malomeštiakov, sluhov, roľníkov. To všetko vytvára komplexnú panorámu života Ruska, jeho súčasnosti.

Pozrime sa, ako Gogoľ vykresľuje krst.

Gogoľ sa v žiadnom prípade neprikláňa k ich idealizácii. Pripomeňme si začiatok básne, keď Čičikov vstúpil do mesta. Dvaja roľníci pri skúmaní britzky zistili, že jedno koleso je nefunkčné a Čičikov ďaleko nezájde. Gogoľ sa netajil tým, že roľníci stáli neďaleko krčmy. Strýko Mityai a strýko Minyay, nevoľník Manilov, ktorý žiada o prácu, sú v básni znázornení ako hlúpi,

A ide sa opiť. Dievča Pelageya nevie rozlíšiť, kde je pravá, kde ľavá. Proshka a Mavra sú utláčaní a zastrašovaní. Gogoľ im to nevyčíta, skôr sa im dobromyseľne smeje.

Pri opise kočiša Selifana a lokaja Petruška - Čičikovových sluhov na dvore autor prejavuje láskavosť a pochopenie. Petruška sa zmocňuje vášeň pre čítanie, hoci ho viac neláka nie to, čo číta, ale samotný proces čítania, keďže z písmen „vždy vyjde nejaké slovo, o ktorom čert niekedy vie, čo znamená. “ U Selifana a Petrushky nevidíme vysokú spiritualitu a morálku, ale už sa líšia od strýka Mityaia a strýka Minyu. Gogol odhaľujúci obraz Selifana ukazuje dušu ruského roľníka a snaží sa túto dušu pochopiť. Pripomeňme si, čo hovorí o význame škrabania na zadnej strane medzi ruským ľudom: „Čo znamenalo toto škrabanie? a čo to vôbec znamená? Je to mrzutosť, že stretnutie naplánované na ďalší deň s tvojím bratom nevyšlo ... alebo čo za srdečné zlatíčko už začalo na novom mieste ... Alebo je len škoda nechať teplé miestečko v ľudovú kuchyňu pod kabátom z ovčej kožušiny, aby ste sa opäť prevliekli dažďom a snehom a všetkými druhmi nepriaznivosti ciest?"

Hovorcom ideálnej budúcnosti Ruska je Rusko, opísané v lyrických odbočkách. Svoje zastúpenie tu má aj ľud. Nech tento národ pozostáva z „mŕtvych duší“, ale má živú a živú myseľ, je to ľud „plný tvorivých schopností duše ...“. Práve medzi takýmito ľuďmi sa mohol objaviť „trojkový vták“, ktorého kočiš ľahko ovláda. Toto je napríklad šikovný Jaroslavľ, ktorý „s jednou sekerou a dlátom“ vytvoril zázračnú posádku. Čičikov kúpil jeho a ďalších mŕtvych roľníkov. Prepisuje ich a vo svojej fantázii kreslí ich pozemský život: „Otcovia moji, koľkí z vás sú tu natlačení! čo ste, moje srdcia, robili počas svojho života?" mŕtvych roľníkov v básni stoja proti žijúcim roľníkom so svojimi chudobnými vnútorný svet. Sú obdarení báječnými, hrdinskými črtami. Majiteľ pôdy Sobakevič, ktorý predáva tesára Stepana, ho opisuje takto: „Koniec koncov, aká to bola sila! Keby slúžil v garde, bohvie, čo by mu dali, troch aršínov a vestu na výšku.

Obraz ľudí v Gogoľovej básni sa postupne rozvíja do obrazu Ruska. Aj tu je vidieť odpor skutočného Ruska voči ideálnemu budúcemu Rusku. Na začiatku jedenástej kapitoly Gogol opisuje Rusko: „Rus! Rus! Vidím ťa ... "a" Aké zvláštne, zvodné, nosné a úžasné v slove: cesta! Ale tieto dve lyrické odbočky sú roztrhané vetami: "Drž to, drž to, ty blázon!" zakričal Čičikov na Selifana. „Tu som s tvojím širokým mečom! zakričal kuriér s aršinskými fúzmi, ktorý cválal smerom k nemu. "Nevidíš, škriatok ti roztrhne dušu: štátny kočík! .."

V lyrických odbočkách sa autor odvoláva na „obrovskú rozlohu“, „mocný priestor“ ruskej zeme. V poslednej kapitole básne Čičikovova britzka sa mení na ruskú trojku symbolický obraz Rusko sa rýchlo rúti do neznámej diaľky. Gogol, ako patriot, verí v svetlú a šťastnú budúcnosť vlasti. Gogoľovo Rusko v budúcnosti je veľká a mocná krajina.