Jedna z ról listu Leona d. Późna gwiazda

Jewgienij Pawłowicz urodził się w najzwyklejszej moskiewskiej rodzinie, gdzie mieszkał we wspólnym mieszkaniu ze swoim starszym bratem, matką i ojcem gospodyni domowej, którzy służyli jako inżynier w fabryce samolotów. Warto zauważyć, że obaj chłopcy, podobnie jak tata, chcieli związać swoje życie z lotnictwem.

W czasie wojny moja mama też poszła do pracy w tej samej fabryce, a Żenia, który trochę dorósł, po ukończeniu siedmioletniego okresu wstąpił do technikum lotniczego. Szybko zorientował się, że nie studiuje tam, gdzie by chciał. Myśli nieustannie wracały do tego krótkiego okresu szkolnego, kiedy on i chłopaki napisali razem sztukę i chcieli ją wystawić.

To był przytulny szkolny klub teatralny. Aktywni uczniowie sami wymyślili spisek, przypisali role i zaczęli ćwiczyć.

Nie udało im się wystawić swojego performance, ale sam proces porwał pulchnego i niezdarnego Leonowa, tak że poważnie pomyślał o połączeniu swojego życia ze sztuką dramatyczną.

Własny krąg amatorskich przedstawień znalazła również technika lotnicza, do której udał się Zhenya. I zdobycie dyplomu instytucja edukacyjna, nie myślał przez jeden dzień i był pewien: musiał włamać się do zawodu aktorskiego.

Poszedł do moskiewskiego studia teatralnego - do działania. Który wydawał się bardzo przyziemny i szary, pełny i niezręczny chłopak Komisja selekcyjna oglądane z wielką starannością.

Jewgienij Pawłowicz musiał przeczytać cały repertuar, jaki znał, zanim nauczyciele wyrazili zgodę. Na pewno coś w nim było, ale jak wydobyć iskrę talentu ze smutnego doświadczenia, które towarzyszyło jego życiu przed aktorstwem?

Aktor

Zygzak fortuny (1968)

Pomimo tego, że Leonow nie robił dużych zakładów, po ukończeniu studiów został przydzielony do Teatru Stanisławskiego. Jednak role młodych aktorów były bardzo rzadkie, i to tylko w statystyce.

Wynagrodzenia aktor teatralny nie wystarczyło na całe życie. Leonov zaczął przesłuchiwać filmy, ale nawet tam nie brano pod uwagę jego specjalnego smaku. Kraj potrzebował innych bohaterów - dostojnych i pięknych. Czy śmieszny mały człowiek ze smutkiem w oczach może reprezentować wielką moc w filmach?

Oprócz niewłaściwego wyglądu aktor posiadał także cechy zupełnie niepotrzebne artyście - był osobą nieśmiałą i nieśmiałą i żadne publiczne wystąpienia na scenie nie były w stanie tych cech wyleczyć.

W międzyczasie zaczął coraz częściej pojawiać się na scenie, aw 1947 roku został ostatecznie zatwierdzony do swoich pierwszych ról filmowych - najpierw w statystyce, a potem w odcinkach. W filmie „Łowca morza” w połowie lat 50. w końcu pojawił się w roli ze słowami. Zagrał tam kucharza, który zgodnie ze scenariuszem miał zaśpiewać piosenkę.

Aktor powiedział: „To było dla mnie bardzo krępujące. Zarówno orkiestra, jak i wszyscy wpatrywali się we mnie. Śpiewałem tak, że muzyka się kołysze, ale jakoś zaśpiewałem piosenkę własnym słuchem…”

Role główne

Wielka przerwa (1972-1973)

Mimo to podobała mi się ta piosenka! W połowie lat 50. Leonow został wezwany do dwóch filmów jednocześnie, gdzie miał szansę zagrać większe role niż wcześniej. Był Sniegirewem w Sprawie Rumiancewa, a następnie Pashką Yeskovem w The Road. Na obu taśmach Leonov został zatwierdzony do złożonych ról psychologicznych.

Aktor powiedział w wywiadach, że był wtedy jeszcze tylko chłopcem, nie wiedział, jak wiele zrobić, ale umiał fantazjować, przedzierać się przez dżunglę własnej ignorancji, uczyć się ... Ponadto cała obsada bardzo pomogła Leonowowi, a reżyserzy pobudzili wyobraźnię, a nawet przearanżowali niektóre ujęcia, słuchając wizji młodego kolegi.

Zaszły też zmiany w teatrze. Wcześniej Leonow, który nigdy nie widział głównych ról, został nagle zatwierdzony zamiast samego Yanshina na „stanowisko” Lariosika w Dniach Turbin. Jewgienij Pawłowicz próbował, dorastał, rozwijał rolę, ale otrzymał tylko krytykę od lidera.

Zbeształ go aż do śmierci, chociaż Leonowowi wielokrotnie powtarzano, że Yanshin poważnie uważa go za najlepszego ucznia i jest zadowolony z pracy Żeńki. Ale żeby mistrz powiedział to osobiście?! Gdzie to widać!

Miłość

Zwykły cud (1978)

Wreszcie dostał znacząca rola, Leonow, jako część trupy teatralnej, wyruszył w trasę koncertową. W Swierdłowsku wystawiono kilka spektakli, a artyści mieszkali tam przez jakiś czas. To właśnie w tym mieście Eugene spotkał dziewczynę, z którą od razu chciał połączyć swoje życie.

Fatalny incydent miał miejsce, gdy Leonow i jego przyjaciel wybrali się na wieczorny spacer po mieście. Leonow zauważył dwóch uroczych uczniów, ale nieśmiały i nieśmiały bardzo bał się mówić pierwszy. Ten przyjaciel przyszedł na ratunek.

Chłopaki zaprosili dziewczyny na przedstawienie, a po nim Żeńka, już zakochana, chodziła z dziewczyną w nocy w Swierdłowsku i czytała jej poezję. Zadzwonił do Moskwy, mając nadzieję na kontynuację związku, ale nie od razu zaufała aktorowi.

Nazywała się Wanda, pochodziła z inteligentnej rodziny, której Leonova nie chciała przyjąć jako swojego przyszłego zięcia. Ale on, zgodnie z obietnicą, zaczął dzwonić, zaprosił ukochaną do odwiedzenia i przedstawił go rodzicom. Ta panna młoda została zatwierdzona, a następnie Jewgienij Pawłowicz oświadczył się jej. Zgodziła się, stawiając rodziców przed faktem, że wychodzi za mąż i przeprowadza się do stolicy.

Osiedlili się w Moskwie. Opuszczony Swierdłowsk Szkoła Muzyczna Wanda wkrótce weszła na wydział teatralny GITIS, a po jej ukończeniu zaczęła pracować w tym samym teatrze z mężem w części literackiej.

Dwa lata później para miała syna Andrieja. Dziś został aktorem. Gra w teatrze i występuje w filmach. Widz zna go z roli taty w serialu komediowym „Córki tatusia”.

Sława

Atos (1975)

Na początku lat 60. Jewgienij Leonow obudził się sławny. Na ekranach pojawiła się komedia Vladimira Fetina „Striped Flight”. Tu przydał się niegdyś „pozaekranowy”, a nawet nieco komiczny wygląd artysty. Świetnie poradził sobie z rolą pechowego „pogromcy”, a także jako pierwszy w ZSRR pojawił się nago.

Z charakterystyczną dla aktora ironią wspominał: „Byłem pierwszym z aktorów, który pokazał mój potężny tyłek naród radziecki. Scena, w której mój nieszczęsny pogromca ucieka przed tygrysem, wyskakując z wanny, zdumiała Ministra Kultury Furtseva. Potem było wiele skarg ... ”

Później gwiazda roli w Leonowie uważali się za doskonałego komika. Ciesząc się z sukcesu, Jewgienij Pawłowicz wziął na siebie wszystko, ale reżyser „Lotu w paski” Władimir Fetin, nawet podczas kręcenia, zdał sobie sprawę, że Zhenya wciąż musi się otworzyć i otworzyć. Trzy lata po triumfalnym pogromcy zaproponował Leonowowi kompleks dramatyczna rola w jego Don Story.

Mimo że rada artystyczna zaprotestowała: komik – w tak złożonym dramacie?! - Fetinowi udało się jeszcze zatwierdzić Leonowa, a rola była dla niego zaskakująco łatwa. W tym czasie Jewgienij Pawłowicz miał już własnego syna, którego bał się zepsuć swoją miłością i łagodnością. Tak więc łzy aktora napłynęły z czułych uczuć do dziecka.

Zagra wiele bardziej skomplikowanych, zabawnych, przejmujących i uroczych postaci, stanie się głosem wszystkich ulubieńców Kubuś Puchatek, ale w 1988 jego czułe, wrażliwe serce po raz pierwszy nie wytrzyma stresu.

Po śmierci klinicznej ukochany, rozpoznawalny i utytułowany Jewgienij Leonow będzie leżał w śpiączce przez 16 dni, po czym będzie mógł wyzdrowieć za cztery miesiące i zacząć od nowa próby. Ale teraz serce przypominało sobie za każdym razem. Wiele ról musiało zostać odrzuconych.

Sześć lat później, idąc do teatru, nagle ze zdziwieniem podnosi wzrok i powoli opada na podłogę. Tym razem śmierć zabrała go natychmiast, nie dając mu już możliwości wejścia na scenę.

2 września mija 87. rocznica urodzin wybitnego aktora teatralnego i filmowego Jewgienija Pawłowicza Leonowa. Od prawie 10 lat nie jest z nami, ale wzruszające i komiczne postaci, które stworzył na scenie iw kinie, do dziś ekscytują widza. O najlepsza obsada Evgenia Leonova nasz artykuł.

Po raz pierwszy Jewgienij Pawłowicz pojawił się na scenie Moskiewskiego Teatru Dzierżyńskiego w 1947 r. Po ukończeniu wydziału dramatycznego Moskiewskiego Eksperymentalnego studio teatralne. A od 1948 występuje w Teatrze. K.S. Stanisławski. Przez 20 lat zagrał ponad 30 ról, m.in. Denshchika z „Trzech sióstr” i kucharza z „Mewy” A.P. Czechowa, Don Diego z komedii „Nie żartuj z miłością” P. Calderona, Lariosik z „ Dni turbin” M. Bułhakow, Vincenzo z dramatu E. Filippo „De Pretore Vincenzo”, gawędziarz z „Królowej Śniegu” E. Schwartza, Brzoskwinia z „Opery za trzy grosze” B. Brechta, wartownik z M. Sztuka Szatrowa „Szósty lipca” i inne. Talent Jewgienija Pawłowicza jest wielowymiarowy, pokazał się nie tylko jako aktor dramatyczny, ale także role komiczne w swoim repertuarze. Grał zarówno dobrych gawędziarzy, jak i prostaków oraz charakterystycznych bohaterów.

Od 1968 r. Jewgienij Leonow jest aktorem teatru. W.W. Majakowski. Tutaj pracował przez krótki czas, grając Vanyushin z autobiograficznej sztuki S. Naidenova „Dzieci Vanyushin”, Narokov ze sztuki N. Ostrovsky'ego „Talenty i wielbiciele” oraz Sancho Panzu w „Człowieku z La Manchy” Z powodu nieporozumień z Andriejem Gonczarowem, który w tym czasie był dyrektorem artystycznym teatru, Jewgienij Leonow został zmuszony do przeniesienia się do Lenkom, gdzie pracował do 1989 roku. W tym teatrze grał swoje wspaniałe dramatyczne role pełne głębokiego psychologii. To Iwanow ze sztuki A.P. Czechow, ojciec ze sztuki W. Myslivsky'ego „Złodziej”, chłopski piechur ze sztuki „Niebieskie konie na czerwonej trawie” i oskarżony z „Dyktatury sumienia” M. Szatrowa, lider z „Tragedia optymistyczna” V. Vishnevsky, Tewje Mleczarz z „Modlitw żałobnych” G. Gorina według Szoloma Alejchema.

Równolegle ze sceną Evgeny Pavlovich działa w filmach. W 1949 zadebiutował, grając epizodyczną rolę strażaka w komedii muzycznej Happy Flight. Migając przez kilka minut na ekranie, bez słowa, został już zapamiętany przez publiczność swoim jasnym, czarującym uśmiechem.

Potem były epizodyczne role w komedii „Ołówek na lodzie” (1949), kelner w restauracji z komedii przygodowej „Sports Honor” (1951), kucharz z „Łowcy morza” (1954), kierowcy Pashka Yeskov z „ Droga” (1955) i Mishka Snegirev ze Sprawy Rumiancewa (1955).

W „Wyjątkowej wiośnie” (1957) Jewgienij Leonow zagrał lekarza Aleksieja Stiepanowicza Koshelewa. W tym samym roku widzowie zobaczyli go w roli policjanta Sierdiukowa w komedii „Ulica jest pełna niespodzianek”. Jego bohaterami są ludzie prości, trochę leniwi lub próbujący oszukać, ale niezmiennie udręczeni i sumienni. W 1958 roku pojawił się w roli komunarda Agathona z dramatu Trudne szczęście. W 1959 roku Jewgienij Pawłowicz zagrał w czterech filmach: w komedii Nie mam stu rubli zagrał Iwana Siergiejewicza Muchin, kierownika zaopatrzenia muzeum, w Dziele sztuki wystąpił jako Sasza Smirnow, Fedi Makarowa w filmie film dla dzieci„Opowieść śnieżna” Jewgienija Pawłowicza była widziana przez publiczność na obrazie Starca Roku.

Pierwszy sukces i uznanie przyniosła mu komedia Striped Flight (1961), w której zagrał Gleba Savelyevicha Shuleikina.

Kolejną udaną rolą był król Eryk XXIX z bajki ” Królowa Śniegu» (1966). Rodzaj domowego tyrana.

Bohaterowie Leonowa stanowią jedną całość z samym aktorem, obdarza ich własnymi unikalnymi cechami. Taka jest ostrożna osoba, klient w „ krótkie historie„(1963), strzelec maszynowy Jakow Shibalok z dramatu „Donskaya Tale” (1964), łagodny ojciec, domownik o miłych oczach i opiekuńczych dłoniach, zdolny nie tylko do trzymania broni, ale także do karmienia dziecka i pacjent dentysty Iwana Siergiejewicza Travkina z komedii „Trzydzieści trzy” (1965). Jego zdanie: „Szczęście, kiedy rano chcesz iść do pracy, a wieczorem wrócić do domu” stało się aforyzmem.

Największym sukcesem był „Dżentelmen fortuny” (1971), w którym główne role zagrał Jewgienij Leonow: dyrektor przedszkola Jewgienij Iwanowicz Troshkin i recydywista San Sanych Biel, nazywany profesorem nadzwyczajnym.

Repliki i frazy z tego filmu stały się popularne. Na ulicy Mosfilmowskiej stoi pomnik profesora nadzwyczajnego, ukochanej postaci obrazu.

W 1972 roku ukazał się film telewizyjny Big Change, w którym Jewgienij Pawłowicz zagrał Lednewa, starszego mężczyznę, który został zmuszony do czytania i pisania z córką.

Rola Sarafanowa w filmie telewizyjnym na podstawie sztuki A. Wampilowa „Starszy syn” (1975) jest pełna dramatu. Starszy muzyk zmuszony do zarabiania na życie grając na pogrzebie jest bardzo samotny. Gotów jest uwierzyć w fikcyjną opowieść o swoim najstarszym synu, aby choć przez chwilę poczuć wzruszającą opiekę młodszego pokolenia. Miękki i płaczliwy Sarafanow, wrażliwy i wrażliwy - taki jest bohater Leonowa.

Wiele osób pamięta go w postaci króla z „Zwykłego cudu” (1978). Bohater Leonowa to tyran, który swoje zachowanie tłumaczy genami swoich przodków. Utalentowany aktor, w większości grający dobrodusznych ludzi, znakomicie spisał się w roli drobnego tyrana, z zimną krwią wydającego rozkazy do powieszenia.

Nie mniej dramatyczna jest rola aktora Bubentsova z filmu „Powiedz słowo o biednym huzarze” (1980). W trosce o szczęście córki jest gotów do poświęcenia.

Wspaniały Leonow-Kolya z „Afoni” (1975), na obraz Charitonowa z „Jesiennego Maratonu” (1979) oraz jako chatlanin Uef w „Kin-dza-dze!” (1986) oraz jako ambasador ZSRR w Austrii z filmu Paszport (1990).

W Jarosławiu w 2010 roku zainstalowano rzeźbę tynkarza Kola z Afonyi.

Przemawia Kubuś Puchatek z kreskówki o tym samym tytule (1969-1972), król z Pięknej Wasylisy (1977), narrator Magicznego Pierścienia (1979), pies Jack z Przygód Lola Pingwina (1986) w głosie Leonowa. Ostatnim dubbingiem był dziadek Antoshki w kreskówce Dreamers from the Ugory Village (1994).

Pierwszą znaczącą rolą filmową Jewgienija Leonowa była komedia Striped Flight, która stała się hitem kasowym w 1961 roku. Oglądało go ponad 45 milionów sowieckich widzów. Leonov gra tu barmana Shuleikina, który, aby dostać się na statek, przedstawił się jako trener tygrysów: są przewożeni na tej samej desce. Już tutaj Leonow pokazał, że potrafi zamienić rolę drugoplanową w główną. Jeśli reszta aktorów filmu pozostaje w wybranym typie, Leonov demonstruje bardziej rozbudowany zestaw narzędzi, komplikując jego wizerunek.

Kadr z filmu „Lot w paski”

9. Iwan Travkin,

W roli Ivana Travkina, z którym Jewgienij Leonow współpracuje od wielu lat. Do ekscentrycznych fantazji Daneliewa najlepiej pasował Leonow. Aktor o smutnej twarzy, potrafiący się śmiać, ale bardzo rzadko się śmieje. Podobny do każdej osoby z ulicy, a jednak zapada w pamięć od pierwszych sekund na ekranie. Nieśmiały, zawstydzony, ale we właściwym czasie dokonujący bohaterskich czynów. Danelia zaprosiła Leonowa do każdego ze swoich nowych filmów, a on się zgodził, nawet jeśli rola była bardzo mała.

Ujęcie z filmu „Trzydzieści trzy”

8. Kubuś Puchatek,

Głos Jewgienija Leonowa zapamiętali wszyscy sowieccy widzowie z wczesne dzieciństwo. Jego Kubuś Puchatek ze słynnego serialu animowanego jest prawdopodobnie jedną z najbardziej uderzających postaci w sowieckiej animacji w ogóle. Kreskówka jest narysowana bardzo schematycznie, ale głos Leonova zmienia niedźwiadka Kubusia w złożoną, wszechstronną osobowość. Kubuś śpiewa paradoksalne piosenki, zastanawia się, utknął w drzwiach, wychowuje swojego przyjaciela Prosiaczka i próbuje oszukać czujność pszczół, do których zbliża się balonem. Bez Jewgienija Leonowa „sowiecki” Kubuś Puchatek po prostu by nie istniał.

Ramka z kreskówki „Kubuś Puchatek”

7. Król,

Paradoksy Króla ze Zwykłego cudu są być może głównym wspomnieniem tego filmu w masowej świadomości, choć Król bynajmniej nie jest główny bohater. I wcale nie pozytywne. "Dzień dobry. Jestem królem, moi drodzy”. „Wcale nie jak królewska córka. Zdarzało się, że przychodzisz do żłobka, szkoda powiedzieć, że współczujesz sobie ”. „Jako honorowy święty, honorowy wielki męczennik, honorowy papież naszego królestwa, przystępuję do sakramentu obrzędu”. „Dzisiaj idę na imprezę. Zabawne, dobroduszne - z wszelkiego rodzaju nieszkodliwymi sztuczkami. "Ponieważ jestem tyranem. Bo teraz moja ciotka się we mnie obudziła. Głupiec jest niepoprawny”. "Wszyscy z nas, przyjaciele, wyglądamy tak samo." Możemy iść długo i za każdym razem usłyszymy głos Leonowa.

Ujęcie z filmu „Zwykły cud”

6. Władimir Oresznikow,

Konflikt człowieka ze społeczeństwem w kinie sowieckim jest powszechny i prawie zawsze kończy się pojednaniem. Tak stało się tym razem i Wołodia Oresznikow, który wygrał dziesięć tysięcy rubli i przygotowywał się do wydania, ale te pieniądze zostały mu odebrane, nie obraża się, że wszystko potoczyło się w ten sposób. Po prostu chce jakoś pięknie ułożyć sobie życie, wydostać się z wulgarnego, filisterskiego filistra i zrealizować swoje prawo do miłości, godnej pracy, godnego życia. Otrzyma całkiem sporo, ale to „ Mały człowiek”, od którego wszystko zostało odebrane i tak łatwo podzielone, udowodnił, że nie jest taki mały. Coś może. A bez tego „czegoś” pewnie nie przetrwa.

Ujęcie z filmu „Zygzak fortuny”

5. Iwan Prichodko,

Ślusarz Ivan należy do przyjaciół, którzy podobnie jak on, weterani, żołnierze na pierwszej linii, nie wyglądają na zbyt opłacalnych. Małe, łyse, słabo osiadłe, „produkowane dzieci” z żoną, która nim gardzi. Tylko, jak pokazuje film, to właśnie tacy Iwanowie okazali się prawdziwymi bohaterami wojny. I ci sami Iwanowie są dziś zdolni do bohaterstwa, na tych frontowych żołnierzach, nie tylko frontowych, niepozornych, ale niesamowici ludzie Ziemia się trzyma - tacy jak oni, zranieni, wyczerpani, upokorzeni, nieprzyjemni. Nikt nie widzi ich ani przed, ani po wyczynie w całej ich urodzie, ale wyczyn istnieje i wyraża się w każdym z ich gestów, jeśli przyjrzysz się trochę dokładniej.

Kadr z filmu „Stacja Białoruska”

4. Uef, Chatlanin,

Jeśli policzymy role Leonowa z Danelią, okazuje się, że formalnie negatywne znaki jest ich sporo. Najbardziej czarującym i najbardziej znanym z nich jest kosmiczny łajdak Uef, który za każdym razem w nieuczciwy sposób próbuje wyrwać coś głównym bohaterom filmu. Połączenie nieszkodliwych i niebezpiecznych początków na obrazie jest prawdziwą mocną stroną Leonova, a Uef z Chatlan jest na to przekonującym dowodem.

Kadr z filmu „Kin-dza-dza!”

3. Andrey Grigorievich Sarafanov,

W tym filmie Jewgienij Leonow, jak to często bywa, stoi na czele genialnego zespołu aktorów, grając dla widza sztukę Aleksandra Wampilowa. Fabuła na tamte czasy jest rzadka, u nas jest bardzo powszechna. Każda postać w filmie staje przed problemem samostanowienia, wyboru, akceptacji własnego losu. Sarafanow to klasyczny nieudacznik, od którego dawno temu odeszła jego żona, z którym pozostają tylko z litości dzieci, który nie zrealizował żadnych swoich aspiracji. Okrutny żart kogoś innego nagle otwiera przed nim nowe perspektywy, ale będzie musiał przejść przez serię cierpień i upokorzeń.

Ujęcie z filmu „Starszy syn”

2. Pavel Ivanovich Vasin,

Rola Leonowa, nieoczekiwana dla wielu, to człowiek, którego oczy dostały kawałek krzywego lustra, a potem stracił zdolność bycia mężczyzną - współczucia, zrozumienia, przebaczenia, miłości. A na odpowiedzialnej pozycji, którą zajmuje, bycie osobą jest nie mniej ważne niż bycie z własnym. duża rodzina. Vasin najpierw niszczy moralnie całą swoją rodzinę, a następnie organizuje krucjatę we wszystkich sferach społecznych, w której przynajmniej coś znaczy. Wielki humanista Danelia pokazuje, że jeśli przestajesz być osobą, wygrywasz na bardzo krótki czas, ale potem i tak giniesz. A Jewgienij Leonow gra jedną ze swoich najlepszych i najtrudniejszych ról - udając, że jego postać nie ma sympatii dla ludzi.

Kadr z filmu „Łzy kapały”

1. Evgeny Troshkin / profesor nadzwyczajny,

Chociaż Leonov gra tu debla, z których jeden jest recydywistą, a drugi nauczycielem w przedszkole Scenariusz Georgy Daneliyi skupia się na drugiej postaci, z niewielkim zainteresowaniem lub zerowym zainteresowaniem pierwszą. Ponieważ zadanie stojące przed edukatorem jest niewiarygodne: zinfiltrować świat przestępczy, naśladować kryminalny geniusz profesora nadzwyczajnego, następnie zobaczyć ludzi w trzech przestępcach, którymi musi podążać, a następnie spróbować zamienić ich w dobrzy ludzie. Nie reedukować, ale regenerować. Nie ma większej przyjemności niż obserwowanie, jak bohater Leonowa, między złodziejami wypluwającymi aforyzmy przez zęby a kajdankami, które waży, stopniowo wpaja „bandytom” najważniejsze ludzkie właściwości.

Kadr z filmu „Dżentelmeni fortuny”

Po raz pierwszy Jewgienij Pawłowicz pojawił się na scenie Moskiewskiego Teatru Dzierżyńskiego w 1947 r. Po ukończeniu wydziału dramatu Moskiewskiego Eksperymentalnego Teatru Eksperymentalnego. A od 1948 występuje w Teatrze. K.S. Stanisławski. Przez 20 lat zagrał ponad 30 ról, m.in. Denshchika z „Trzech sióstr” i kucharza z „Mewy” A.P. Czechowa, Don Diego z komedii „Nie żartuj z miłością” P. Calderona, Lariosik z „ Dni turbin” M. Bułhakow, Vincenzo z dramatu E. Filippo „De Pretore Vincenzo”, gawędziarz z „Królowej Śniegu” E. Schwartza, Brzoskwinia z „Opery za trzy grosze” B. Brechta, wartownik z M. Sztuka Szatrowa „Szósty lipca” i inne. Talent Jewgienija Pawłowicza jest wielowymiarowy, pokazał się nie tylko jako aktor dramatyczny, ale także role komiczne w swoim repertuarze. Grał zarówno dobrych gawędziarzy, jak i prostaków oraz charakterystycznych bohaterów.

Od 1968 r. Jewgienij Leonow jest aktorem teatru. W.W. Majakowski. Tutaj pracował przez krótki czas, grając Vanyushin z autobiograficznej sztuki S. Naidenova „Dzieci Vanyushin”, Narokov ze sztuki N. Ostrovsky'ego „Talents and Admirers” i Sancho Pansa w sztuce „The Man from La Mancha ”. Z powodu nieporozumień z Andriejem Gonczarowem, który w tym czasie był dyrektorem artystycznym teatru, Jewgienij Leonow został zmuszony do przeniesienia się do Lenkom, gdzie pracował do 1989 roku. W tym teatrze grał swoje wspaniałe dramatyczne role pełne głębokiego psychologii. To Iwanow ze sztuki A.P. Czechow, ojciec ze sztuki W. Myslivsky'ego „Złodziej”, chłopski piechur ze sztuki „Niebieskie konie na czerwonej trawie” i oskarżony z „Dyktatury sumienia” M. Szatrowa, lider z „Tragedia optymistyczna” V. Vishnevsky, Tewje Mleczarz z „Modlitw żałobnych” G. Gorina według Szoloma Alejchema.

http://youtu.be/yLc9ULDEy0w

W „Wyjątkowej wiośnie” (1957) Jewgienij Leonow zagrał lekarza Aleksieja Stiepanowicza Koshelewa. W tym samym roku widzowie zobaczyli go w roli policjanta Sierdiukowa w komedii „Ulica jest pełna niespodzianek”. Jego bohaterami są ludzie prości, trochę leniwi lub próbujący oszukać, ale niezmiennie udręczeni i sumienni. W 1958 roku pojawił się w roli komunarda Agathona z dramatu Trudne szczęście. W 1959 roku Jewgienij Pawłowicz zagrał w czterech filmach: w komedii Nie mam stu rubli zagrał Iwana Siergiejewicza Muchin, kierownika zaopatrzenia muzeum, w Dziele sztuki wystąpił jako Sasza Smirnow, Fedya Makarow w filmie dla dzieci film „Snow Tale” Evgeny Pavlovich, publiczność zobaczyła na obrazie Starca Roku.

Pierwszy sukces i uznanie przyniosła mu komedia Striped Flight (1961), w której zagrał Gleba Savelyevicha Shuleikina.

http://youtu.be/enyQw7qpZOg

Kolejną udaną rolą był Król Eryk XXIX z Królowej Śniegu (1966). Rodzaj domowego tyrana.

Bohaterowie Leonowa stanowią jedną całość z samym aktorem, obdarza ich własnymi unikalnymi cechami. Taki człowiek jest ostrożny, klient w Opowiadaniach (1963), strzelec maszynowy Jakow Shibalok z dramatu Donskaya Tale (1964), łagodny ojciec, domownik o miłych oczach i opiekuńczych dłoniach, zdolny nie tylko do trzymania broni, ale także karmiące dziecko i pacjent dentysta Iwan Siergiejewicz Travkin z komedii Trzydzieści trzy (1965). Jego zdanie: „Szczęście, kiedy rano chcesz iść do pracy, a wieczorem wrócić do domu” stało się aforyzmem.

http://youtu.be/rD2Uqsc2vcU

Repliki i frazy z tego filmu stały się popularne. Na ulicy Mosfilmowskiej stoi pomnik profesora nadzwyczajnego, ukochanej postaci obrazu.

W 1972 roku ukazał się film telewizyjny Big Change, w którym Jewgienij Pawłowicz zagrał Lednewa, starszego mężczyznę, który został zmuszony do czytania i pisania z córką.

http://youtu.be/CULiFJ5wqsI

http://youtu.be/ddzqoDv0VCI

http://youtu.be/BVhKVX4ngGw

Nie mniej dramatyczna jest rola aktora Bubentsova z filmu „Powiedz słowo o biednym huzarze” (1980). W trosce o szczęście córki jest gotów do poświęcenia.

W roli Lariosika młody aktor zdążył już zagrać kilka ról w filmach i poważnie pomyśleć o zmianie zawodu. Specyficzny wygląd, pewne problemy z dykcją i naturalna nieśmiałość pomogły Jewgienijowi Pawłowiczowi wejść do teatru (komisja selekcyjna śmiała się głośno, gdy czytał poezję), ale uniemożliwiły mu prawdziwą karierę. Z kolei Janszyn zobaczył w Leonowie swojego następcę i dał mu rolę, którą sam grał i po której artysta obudził się sławny w całej stolicy.

Gleb Shuleikin (Lot w paski, 1961)

Barman, który został zmuszony do przekwalifikowania się na trenera tygrysów i lwów, jest pierwszą gwiazdorską rolą filmową Jewgienija Leonowa. W Pasiastym locie, jeśli nie wszystko, to dużo, za co publiczność do dziś kocha aktora: urocza niezdarność, łagodne intonacje i ogólny wizerunek uroczego łobuza, z którym łatwo i przyjemnie chwilami obcować niezręcznych incydentów życiowych.

Jakow Shibalok (Don Story, 1964)

Jedną z pierwszych nieoczekiwanych prac Leonowa była rola żołnierza Armii Czerwonej zakochanego w kozackiej kobiecie w filmowej adaptacji opowiadania „Nasionko Shibalkova”. Dzięki temu obrazowi, w którym Leonov znakomicie grał w duecie, widzowie i filmowcy zobaczyli, że pomimo jego zaokrąglonego wyglądu i dobrodusznego uroku był całkiem zdolny do ostrych ról postaci.

Kubuś Puchatek (Kubuś Puchatek, 1969)

Bez tej kreskówki i jej dwóch kontynuacji obraz Leonowa-aktora byłby oczywiście niepełny. Wraz z Jewgienijem Pawłowiczem stał się jednym z głównych głosów kreskówek dla wielu pokoleń sowieckich i rosyjskich dzieci. Jednak oprócz „Kubusia Puchatka” w tym względzie chcę również przypomnieć genialny „Magic Ring” i inne bajki oparte na bajkach, w których Leonow znakomicie zagrał rolę narratora.

(„Stacja Białoruska”, 1970)

Jedna z kluczowych dramatycznych, a nawet tragicznych ról w karierze Leonowa - byłego oficera wywiadu, a teraz ślusarza, który spotyka się z towarzyszami z pierwszej linii w ślad za zmarłym kolegą żołnierzem. Dzięki Stacji Białoruskiej wielu widzów odkryło niesamowitą tragiczną głębię Jewgienija Pawłowicza. Okazało się, że może wcale nie jest śmieszny i na pierwszy rzut oka spod zmarszczonych brwi w jego oczach mogą pojawić się łzy.

Król (Zwykły cud, 1978)

Kolejny nieoczekiwany komiczny aspekt Jewgienija Pawłowicza został ujawniony w adaptacji genialnej baśni Jewgienija Schwartza w reżyserii Zacharowa. Kłótliwy, drobny Król w wykonaniu Leonowa promieniował całkowicie nieodpartym negatywnym urokiem.

Prochorow („I to wszystko o nim”, 1978)

Pomimo tego, że Leonow nigdy nie nadużywał ekscentryka, rola spokojnego i dokładnego śledczego Prochorow była czymś nowym nawet jak na jego standardy. W wieloczęściowej powieści detektywistycznej Leonow niespodziewanie odrodził się jako postać na poziomie Maigreta Simenona - rozsądna, jakby trochę roztargniona, ale uważna i cierpliwa. Okazało się, że artysta bez problemu potrafi przykuć uwagę publiczności bez jednego żartu czy sztuczki.

Antti Ihalainen (do meczów, 1980)

Jeden z ostatnich klasyczne filmy- korzyść z występu ekscentryka Leonowa. Po wielu rolach w dramatycznych komediach Jewgienij Pawłowicz z łatwością i błyskotliwie zagrał w filmie o przeciwnym kierunku - opartym na gagach, filmowej adaptacji historii fińskiego pisarza Mayo Lassil.

Pavel Ivanovich Vasin ("Łzy kapały", 1982)

Chyba najsmutniejszy film Danelii to opowieść o tym, jak kawałek krzywego lustra trolli trafia w oko najmilszej mieszkance prowincjonalnego Zarechenska. Bajkowa fabuła na zdjęciu rozwija się w przejmującą opowieść o tym, jak gniew zjada człowieka od środka, a Leonov zagrał tutaj jedną ze swoich najtrudniejszych i bezkompromisowych ról.

Tewje ("Modlitwa Pamięci", 1989)

Ostatnim i absolutnie genialnym dziełem teatralnym Leonowa jest mleczarz Tewje w przedstawieniu Lenkom opartym na sztuce opartej na twórczości Szoloma Alejchema. Za tę rolę Jewgienij Pawłowicz otrzymał Nagrodę Państwową Rosji. To właśnie podczas chodzenia na ten występ w 1994 roku aktor zmarł po oderwaniu zakrzepu krwi.

Portal dla kobiet Flero