Jeśli Hollywood jest „fabryką marzeń” kinematografii, to Cirque du Soleil w Kanadzie jest fabryką marzeń świata cyrku. Zespół ten słynie z fantastycznych występów, które są niesamowitym połączeniem muzyki, światła i oczywiście umiejętności artystów, które są na granicy ludzkich możliwości.

Obecne imperium cyrkowe powstało na początku lat 80-tych. Na etap początkowy W firmie pracowało tylko 73 pracowników, a obecnie w organizację pokazu zaangażowanych jest 3,5 tys. osób z ponad 40 krajów świata. Zespół wielokrotnie wygrywał festiwale międzynarodowe. Liczba widzów, którzy oglądali spektakle „Cirque du Soleil” sięga dziesiątek milionów. Wszystkie projekty „Cyrku Słońca” to synteza wschodnich i zachodnich stylów sztuki cyrkowej, niewyobrażalnej plastyczności gimnastyków, zawrotnych wyczynów kaskaderskich, urzekających efektów specjalnych i muzyki na żywo. Teraz Cirque du Soleil prezentuje 6 koncertów (Alegria, Corteo, Dralion, KOOZA, Quidam, Varekai), 2 występy na arenach (DELIRIUM, Saltimbanco). 7 innych "stałych" wystaw w Nowym Jorku (Wintuk), Orlando (La Nouba), Las Vegas (LOVE, KA, Mystere, "O", ZUMANITY). Każdy program jest zbudowany wokół głównego tematu, czy to romantyczna historia lub opowieść filozoficzna.

Historia zaczyna się w 1982 roku w mieście Baie-Saint-Paul (Kanada) w Quebecu. Ta cudowna malownicza wioska, prawdziwy raj dla twórczyń, przyciąga wielu artystów, artystów i turystów. Grupa młodych artystów ulicznych zabawia tłum żonglowaniem, szczudlanymi tańcami i pluciem ogniem. Zainspirowani pozornym sukcesem, wpadają na pomysł zorganizowania spektakularnego festiwalu, który stał się wówczas prekursorem Cirque du Soleil.

Cirque du Soleil Soleil zostaje założony z pomocą rządu kanadyjskiej prowincji Quebec, w ramach uroczystej ceremonii poświęconej 450. rocznicy przybycia Jacquesa Cartiera do Kanady.
Cyrk miał absolutnie innowacyjną koncepcję: niezwykły stop sztuka dramatyczna i spektakle uliczne, odważne eksperymenty, nietuzinkowe kostiumy, magiczne oświetlenie i oryginalna muzyka. Pomimo tego, że na scenie nie ma ani jednego zwierzęcia, cechy charakterystyczne tego cyrku są zauważalne od samego początku. Debiut ma miejsce w małym miasteczku Gaspe w Quebecu, a następnie w 10 kolejnych miastach prowincji. Pierwszy żółto-niebieski namiot może pomieścić 800 widzów.

Po występach w Montrealu, Sherbrooke i Quebec City, Cirque du Soleil opuszcza swoją prowincję i po raz pierwszy przedstawia swój występ sąsiadom w Ontario. Przedstawienia odbywają się w Ottawie, Toronto i Niagara Falls.

Przedstawienia Cirque du Soleil nowa produkcja„Magic Continues” w ośmiu miastach w Kanadzie, w tym w Vancouver, gdzie ma kilka pokazów w ramach festiwal dla dzieci i Expo'86. Cyrk zyskuje również międzynarodową renomę, ponieważ jego występy zdobywają najwyższe nagrody na festiwalach i konkursach na całym świecie. W interesie przyszłego rozwoju zakupiono nowy duży top z 1500 miejscami.

Po raz pierwszy Cirque du Soleil odwiedza Amerykę. Udany koncert w Kanadzie „We Remake the Circus” jest wystawiany na festiwalu w Los Angeles, a następnie podróżuje do San Diego i Santa Monica. Zainspirowany ciepłym przyjęciem ze strony kalifornijskiej publiczności, Cirque du Soleil świętuje swój sukces.

Spektakl „We're Remaking the Circus” kontynuuje swoją trasę po Ameryce Północnej, z krótką wizytą w Calgary, gdzie odbywają się Zimowe Igrzyska Olimpijskie. Przystanki w San Francisco Nowy Jork i Waszyngton. Kilka tygodni w Toronto. W każdym miejscu wynik jest taki sam: wszystkie bilety są wyprzedane, a prasa szaleje.

Miami, Chicago, Phoenix są dodawane do trasy po drodze.

W Montrealu premiera spektaklu „Nowe doświadczenie”, wystawionego przez nowy oddział Cyrku, jest jak w namiocie na 2500 miejsc. Spektakl wyrusza następnie na drogi Kalifornii. Tym przedstawieniem Cirque du Soleil pobił wszystkie dotychczasowe rekordy sprzedaży biletów. Zapada decyzja o wyruszeniu w pierwszą europejską trasę koncertową z wykonaniem „We Remake the Circus” w Londynie i Paryżu. Początek pierwszego zagranicznego wypadu.

Nowe doświadczenie kontynuuje podróż po Ameryce Północnej, po raz pierwszy pojawia się w Atlancie. Pod koniec 19-miesięcznego tournée po Kanadzie i Ameryce liczba widzów sięga 1,3 miliona.

Cirque du Soleil przemierza Ocean Spokojny i wygrywa krajowy sukces wschodzące słońce z produkcją „Urok”, w skład której wchodzą najlepsze liczby z wczesnych produkcji. Pokazy zaczynają się w Tokio, potem koncerty trafiają do innych miast. Przez cztery miesiące łącznie 118 przedstawień. Tymczasem w Europie Cirque du Soleil łączy siły ze szwajcarskim cyrkiem Knie i występuje w ponad 60 miastach w całym kraju. New Experience otrzymuje roczną umowę na pracę w Las Vegas pod gościnnym dachem hotelu Mirage. Cirque du Soleil dodaje również monumentalne „Saltimbanco” do swojej listy przedstawień. Po premierze w Montrealu spektakl wyrusza w długą trasę po Ameryce Północnej.

Wraz z sukcesem The New Experience w Las Vegas, Cirque du Soleil przenosi się do nowy teatr, zbudowany specjalnie na zamówienie, w hotelu Treasure Island. Podpisano 10-letni kontrakt z Mirage Resorts na gigantyczną produkcję „Tajemnicy”, godną stolicy show-biznesu. „Saltimbanco” kontynuuje trasę, zwiększając liczbę widzów do 1,4 mln.

"Saltimbanco" jedzie do Tokio na 6 miesięcy. W tym samym roku Cirque du Soleil świętuje swoją dziesiątą rocznicę nową produkcją „Alegria”. Zgodnie z tradycją, po premierze w Montrealu wyrusza w dwuletnie tournée. Tymczasem „Tajemnica” nadal robi furorę w Las Vegas, a „Saltimbanco” jedzie do Montrealu na krótką serię występów.

Podczas gdy Alegria triumfalnie podróżuje po Stanach Zjednoczonych, Cirque du Soleil, w odpowiedzi na prośbę rządu kanadyjskiego, wystawia program specjalnie na spotkanie szefów rządów G7 w Halifax w Nowej Szkocji (Kanada). „Saltimbanco” podbije Europę. Cyrk zyskuje imponujący biały namiot z 2500 miejscami siedzącymi. Pierwszy przystanek w Amsterdamie, potem Monachium, Berlin, Düsseldorf i Wiedeń. W Amsterdamie zostaje zorganizowana europejska siedziba Cirque du Soleil.

W kwietniu cyrk rozpoczyna nowy program o nazwie Quidam. Po Montrealu – trzyletnie tournée po Stanach Zjednoczonych.
Saltimbanco kontynuuje swoją europejską trasę koncertową z przystankami w Londynie, Hamburgu, Stuttgarcie, Antwerpii, Zurychu i Frankfurcie, podczas gdy Alegria przedłuża swoje azjatyckie tournee o kilka miesięcy.

"Quidam" podbija serca amerykańskiej publiczności w dwóch kolejnych miastach - Denver i Houston. Po drugiej stronie Atlantyku europejska trasa Saltimbanco kończy się w londyńskim Royal Albert Hall. Dwa tygodnie później Alegria rozpoczyna swoją podróż po Europie. W tym samym roku oddano do użytku Główne Biuro Międzynarodowe w Montrealu, zwane „Studio”, gdzie w przyszłości powstaną wszystkie nowe spektakle Cyrku.

Quidam kończy swoją trasę po Stanach Zjednoczonych z przystankiem w Dallas. Podczas tej trzyletniej podróży pod arkadami żółto-niebieskiego namiotu pokazano prawie 1000 spektakli, które obejrzało ponad 2,5 miliona widzów. Ponadto, w październiku-98, na scenie Bellagio w Las Vegas rusza kolejny stały show Cirque du Soleil: „Oh!”. To pierwsze przedstawienie wodne dla Cyrku. W grudniu widzowie Disneylandu w Orlando (Floryda, USA) prezentują trzeci stały program „La Nouba”.
Saltimbanco jest w Ottawie na kilka tygodni przed letnią trasą technologiczną po Azji i Australii.

„Saltimbanco” rozpoczyna trzyletnie tournée po Australii-Azji z Sydney, a „Quidam” - trzyletnie tournée po Europie - z Amsterdamu. Na dodatek do tego, nowy projekt"Dralion" po Montrealu rusza w trasę po Ameryce. Alegria osiedla się na stałe w Beau Rivage, Billoxy w Teksasie (USA). Wreszcie Cirque du Soleil wydaje swój pierwszy film fabularny na podstawie sztuki „Alegria”, a także film telewizyjny „Cirque du Soleil przedstawia Quidam”.

Widzowie na trzech kontynentach nadal cieszą się czterema stałymi przedstawieniami Cirque du Soleil („La Nouba”, „Mystire”, „O” i „Alegria”) oraz trzema mobilnymi („Quidam”, „Saltimbanco” i „Dralion”). Te produkcje ogląda około 6 milionów widzów na całym świecie. Ponadto ukazał się film stereofoniczny (w formacie IMAX) „Journey of Man”. Główna premiera- w Berlinie, w styczniu 2000, potem: jednoczesne wydanie w Montrealu, Nowym Jorku i Los Angeles, potem - wszędzie.

Cirque du Soleil

Cirque Du Soleil - klip Alegria

Aerial High Bar Act - ALEGRIA (Cirque du Soleil)

Ustawa Cyr Wheel - CORTEO (Cirque du Soleil)

Pozwól mi upaść Cirque Du Soleil

Pasy antenowe - VAREKAI (Cirque du Soleil)

Cirque du Soleil DRALION - Aerial Pas de Deux (wysoka rozdzielczość)

Cirque du Soleil – La Nouba – Akrobacja

Cirque du Soleil_Dralion (gangorra)

Cirque du Soleil

Spektakl w Wiedniu, 2004

Cyrk Słońca zatrudnia ponad 4000 osób pracujących w różnych grupach, co pozwala firmie na występy w kilku częściach świata jednocześnie. Wykonuje spektakularne spektakle, wystawiane na arenie pod tymczasowym namiotem (namiotem), na stałej arenie cyrkowej, a także na scenie teatralnej. Roczny dochód cyrku przekracza 600 milionów dolarów.

Mówią o cyrku Słońca, którym oddychał nowe życie w sztuce cyrkowej. Wraz z supergwiazdami muzyki popularnej bawił publiczność podczas 74. rozdania Oscarów, 50. rocznicy rozdania nagród Grammy i gry Super Bowl XLI. Jego osiągnięcia zostały nagrodzone czołowymi nagrodami świata cyrkowego, a nagranie jednego z ich programów zostało również nagrodzone nagrodą Emmy TV. W 2009 roku w Moskwie ten cyrk otworzył finał konkurs muzyczny Eurowizja. W 2010 roku część spektaklu została pokazana na festiwalu Szkarłatne Żagle w Petersburgu. W 2010 roku cyrk wystąpił na konferencji KE. W 2011 roku niewielka część grupy z kilkoma numerami występuje w programie akcji firmy Rosnieft i Komitetu Organizacyjnego Soczi 2014 - „Rosnieft! Ekologia! Zdrowie!" (pierwszy występ w mieście Nieftiejugańsk). W 2012 roku cyrk wystąpił na ceremonii otwarcia Mistrzostw Świata FIFA U-17 Kobiet w Azerbejdżanie.

Przedstawienia w porządku chronologicznym

Wiele tytułów przedstawień Cyrku Słońca to nazwy własne i nie trzeba ich tłumaczyć.

• 1984 Le Grand Tour (Wielka przygoda)
• 1987 Le Cirque Reinventé (Cyrk na nowo)
• 1990 Nowe doświadczenie (Nowe doświadczenie)
• 1990 Fascynacja (czar)
• 1992 Saltimbanco (Wędrujący akrobata) (pierwsza produkcja w big topie)
• 1993 Mystere (magia)
• 1994 Alegria (Radość, zabawa)
• 1996 Quidam (ktoś)
• 1998 „O”(Au, woda)
• 1998 La Nouba (Rozbujaj się, spal życie)
• 1999 Dralion (Drakolew)
• 2002 Varekai(„Gdziekolwiek to jest”)
• 2003 Zumanity
• 2004 KA
• 2005 Corteo (Krotka)
• 2006 Delirium (Zachwycać się)
• 2006 Miłość (Miłość)
• 2007 Koozé
• 2007 Saltimbanco(spektakl odrestaurowany na stałej arenie)
• 2007 Wintuk
• 2008 CRISS ANIOŁ Uwierz
• 2008 Zaia
• 2008 Zed
• 2009 Ovo (jajko) - "ekscytująca" podróż w świat owadów przepełniona energią i ciągłym ruchem
• 2010 Bananowa skórka
• 2010 Totem (Totem)
• 2010 Viva ELVIS
• 2011 IRYS
• 2011 Zarkana
• 2011 Michael Jackson NIEŚMIERTELNA ŚWIATOWA WYCIECZKA
• 2012 Amaluna

Saltimbanco

Saltimbanco – z włoskiego „saltare in banco”, co dosłownie oznacza „skakać po ławce” – bada życie miejskie w jego niezliczonych przejawach: ludzi, którzy tu mieszkają, co kochają i czego nienawidzą, rodziny i grupy, zgiełk ulic i wysokich drapaczy chmur. Przechodząc od trąby powietrznej do spokoju i od śmiałości do poezji, Saltimbanco wraz z publicznością przemierza pełne alegorii i akrobatycznych sztuczek centrum miasta.

Saltimbanco to sztandarowy spektakl Cirque du Soleil, inspirowany tkanką miejską metropolii i jej malowniczymi mieszkańcami. Niewątpliwie barokowy design, eklektyczna kompozycja aktorzy przenosi widzów w dziwaczny, baśniowy świat, do fikcyjnego miasta, w którym różnorodność jest ostoją nadziei.

Mystere

Alegria

Barokowa oda do energii, wdzięku i siły młodości Alegría to nastrój, stan umysłu. Tematów spektaklu, którego nazwa oznacza po hiszpańsku „radość”, jest wiele. Władza i przekazywanie władzy z biegiem czasu, ewolucja od starożytnych monarchii do nowoczesnych demokracji, starość, młodość – to na tym tle rozgrywają się postacie z Alegrii. Jego uniwersum tworzą głupcy, minstrele, żebracy, starzy arystokraci i dzieci, a także klauni, którzy jako jedyne są w stanie oprzeć się upływowi czasu i towarzyszącym mu przemianom społecznym.

Quidam

Opowieść o ucieczce dziewczyny w świat marzeń i wyobraźni

Zumanity

Varekai

W gąszczu lasu, na szczycie wulkanu znajduje się niezwykła świat - świat gdzie dzieją się najbardziej niesamowite rzeczy. Świat zwany Varekai. Słowo "varekai" w języku Cyganów - tych włóczęgów wędrujących po świecie - oznacza "wszędzie", "wszędzie". Ta produkcja poświęcona jest duchowi nomadów, sztuce i atmosferze cyrku, jego tradycjom oraz nieugaszonej pasji tych, których los prowadzi ich ścieżką prowadzącą do Varekai.

KA

Corteo

KOCHAM

Koozé

CRISS ANIOŁ Uwierz

ZAIA

OVO

Zanurz się w świat nieskończonej energii owadów.

TOTEM

Viva ELVIS

Zarkana

Główny bohater serialu, czarodziej Zark, przeżywa zniknięcie ukochanej, a wraz z nią swój magiczny dar. Prosi wyższe moce o odwzajemnienie jego miłości. Wraz z Zarkiem widzowie zostają przeniesieni do fantastycznego i nieznanego świata, zamieszkanego przez tajemnicze, wielotwarzowe postacie; świat, w którym zacierają się granice między rzeczywistością a wyobraźnią.

Zobacz też

Uwagi

Spinki do mankietów

Fundacja Wikimedia. 2010 .

Zobacz, co „Cirque du Soleil” znajduje się w innych słownikach:

Cirque du Soleil- Inc. Typ Firma prywatna Przemysł Rozrywka Założona w 1984 Założyciele … Wikipedia

Cirque Du Soleil

cirque du soleil- Logo de Cirque du Soleil Création 1984 Fondateur(s) Guy Laliberté Daniel Gauthier ... Wikipedia en Français

Cirque du Soleil- Inc. Lema Invoke Provoke Evoke Invocar Provocar Evocar Tipo Wikipedia Español

Cirque du Soleil- Cirque de Soleil Logo Dralion w Wien Ci ... Deutsch Wikipedia

Cirque du Soleil- Ne doit pas être confondu z Théâtre du Soleil. Logo de Cirque du Soleil ... Wikipedia en Français

cirque du soleil- Program bisherige 1. Cirque du Soleil 1984 1985 2. La Magie kontynuuj 1986 3. Reinvent The Circus 1987 1990 4. Nouvelle Expérience 1990 1993 5. Fascynacja … Deutsch Wikipedia

Niesamowite akrobacje, które zapierają dech w piersiach

Cirque du Soleil, co oznacza „Cyrk Słońca”, naszym zdaniem nie jest tradycyjnym cyrkiem: nie ma tu zwierząt, uczestniczą w nim tylko ludzie. Ale robią sztuczki, które zapierają dech w piersiach i utrzymują emocje na kolejny miesiąc. Umiejętności artystów są harmonijne, a czasem dziwaczne, połączone z choreografią, muzyką i efektami świetlnymi.

Jest to również jeden z najbardziej wielkie cyrki, które w sensie dosłownym urosło do rozmiarów czegoś wspaniałego: jego artyści, których jest ponad 4 tysiące, występują na całym świecie. Nawiasem mówiąc, po raz pierwszy pojawił się w Kanadzie, pierwsza trupa powstała w 1984 roku. A z biegiem lat cyrk stał się prawdziwą legendą, którą każdy musi zobaczyć, bez względu na wiek czy płeć. Prawdziwy cyrk Hollywood.

Legendarne programy

Artyści Cirque du Soleil nie tylko wystawiają numery cyrkowe. To cała historia, która składa się na coś więcej: na przykład program Varekai wprowadza widzów w mit Ikara, inny spektakl, Totem, pokazuje ewolucję ludzkości. Przedstawienia cyrkowe są nie mniej głębokie niż występy artystów teatralnych. I ten talent został doceniony różnymi nagrodami, w tym nagrodą Emmy. „Cyrk Słońca” to nowy etap sztuki cyrkowej, tchnął w nią nowe życie.

Główna trupa cyrkowa działa w Las Vegas, inne trupy podróżują ze swoimi przedstawieniami po całym świecie. Roczne przychody „Cyrku Słońca” przekraczają 600 milionów dolarów.

20 interesujące fakty o Cirque du Soleil

Fakt numer 1. Wizytówką Cirque du Soleil są niezwykli i zabawni klauni. Nawet ci, którzy są nieufni wobec klaunów, polubią ich występy. Nawiasem mówiąc, w ich trupie jest jeden smutny klaun. Jest głuchy.

Fakt numer 2. Cyrk zawsze zbiera pełny dom. Dlatego o biletach należy zawsze pomyśleć z wyprzedzeniem.

Fakt numer 3. Około 50% cyrkowców to Rosjanie. Tak więc śpiewa tu rosyjskojęzyczna piosenkarka Maryana Sobol.

Fakt numer 4. Stroje artystów są niesamowite, a na każdy występ jest ich bardzo dużo. Tak więc na pokaz Alegria jest to 4 tysiące sztuk odzieży, ich objętość to półtora ciężarówki.

Fakt numer 5. Suknia Białego piosenkarza z pokazu Alegria waży 10 kilogramów, a około 60 metrów tiulu zabrało na jego spódnicę około 60 metrów tiulu.

Fakt numer 6. Artyści nie mają wizażystek: nakładają własny makijaż.

Fakt numer 7. Każdy pokaz składa się z liczb, które mają jedną koncepcję i fabułę.

Fakt numer 8. Guy Laliberte, założyciel Cirque du Soleil, celowo porzucił kanony cyrku: od zwierząt i okrągłej areny. Ale w przedstawieniach pojawiają się obrazy zwierząt: grają je ludzie. Nawiasem mówiąc, za to cyrk jest bardzo szanowany przez obrońców praw zwierząt.

Fakt numer 9. Artyści w 1985 występowali w pobliżu Wodospadu Niagara. Pomysł jednak się nie powiódł: publiczność była bardziej zainteresowana spadającą wodą.

Fakt numer 10. Z przedstawień celowo usunięto dialogi, dzięki czemu znacznie przełamano barierę językową i poszerzono publiczność wizualną w innych krajach.

Fakt numer 11. W programie Mystere występują skoczkowie na bungee. Na ich kostiumach wszystkie cekiny zostały przyklejone ręcznie. Jest ich ponad 2 tys.

Fakt numer 12. Laliberte odbył podróż turystyczną w kosmos w 2009 roku.

Fakt numer 13. Cirque du Soleil co roku przyciąga około 10 milionów widzów.

Fakt numer 14. Cyrk Słońca wystąpił na rozdaniu Oscarów i Grammy, a w 2009 roku w Moskwie zamknął Konkurs Piosenki Eurowizji.

Fakt #15 80% dochodów Cyrku Słońca pochodzi z opłat, pozostałe 20% pochodzi z filmów i pamiątek.

Fakt numer 16. Dzieci Guya Laliberte nazywają go „Dragon Dad”.

Fakt numer 17. W spektaklu „O” artyści występują w ręcznie malowanych kostiumach kąpielowych. Ich wykonanie zajmuje około miesiąca, a jego koszt to około 3500 dolarów kanadyjskich. Dosyć tych strojów tylko na trzy występy.

Fakt #18. Tylko w 2007 roku cyrkowcy wykonali ponad 20 000 kostiumów. Każdego roku potrzeba około 20 kilometrów tkaniny.

Fakt #19. Rekrutacja nowych artystów kosztuje rocznie około 45 milionów dolarów.

Fakt numer 20. Uważa się, że Guy Laliberte ukuł nazwę „Cyrk Słońca” na cześć słonecznych dni, które spędził w młodości na Hawajach.

Firma rozrywkowa, która definiuje swoją działalność jako „artystyczne połączenie sztuki cyrkowej i występów ulicznych”. Została założona w 1984 roku przez Guya Laliberte i Gillesa Sainte-Croix i ma siedzibę w Montrealu w Kanadzie. Cyrk słynie z pryncypialnych przedstawień niezwierzęcych i syntetycznych przedstawień, które łączą cyrkowe rzemiosło z muzyką, kapryśnym designem i choreografią. Uważa się, że tchnął nowe życie w sztukę cyrkową.

Firma zatrudnia ponad 4000 osób pracujących w różnych grupach, co pozwala na jednoczesne występowanie w różnych miastach. Główna część trupy występuje w Las Vegas, część objazdowa podróżuje z różnymi pokazami na całym świecie, występując zarówno na arenie pod tymczasowym namiotem (namiotem), jak i na stałej arenie cyrkowej, sceny teatralne i w sale koncertowe. Roczny dochód cyrku przekracza 600 milionów dolarów.

Z cyrkiem współpracowali kompozytor Rene Duperet, reżyser Robert Lepage, projektant mody Thierry Mugler. Dyrektorem cyrku od wielu lat jest Pavel Bryun. Paweł Brun), w choreografii Debry Lynn Brown. Debra Lynne Brown).

Produkcje

Tytuły wielu spektakli są nazwami własnymi i nie wymagają tłumaczenia.

Saltimbanco

Alegria

Alegria(hiszp. - "radość, radość"), 1994 to oda do energii, wdzięku i siły młodości. Spektakl porusza szereg tematów: władzę, która z czasem słabnie, ewolucję od starożytnej monarchii do nowoczesnej demokracji, starość i młodość. Atmosferę tworzą królowie, głupcy, wędrowni artyści, żebracy, starzy arystokraci i dzieci, a także klauni – jedyni, którzy potrafią przetrwać upływ czasu i zmiany, które on narzuca.

Quidam

Ovo

Inne występy

Cyrkowcy wystąpili na 74. Oscarach (2002), 50. rocznicy Grammy Awards i meczu Super Bowl XLI. W 2009 roku artyści cyrkowi otworzyli finał konkursu muzycznego Eurowizji w Moskwie, w 2010 część spektaklu została pokazana na festiwalu Scarlet Sails w Petersburgu. Artystki cyrkowe wystąpiły na konferencji KE (2010) oraz na ceremonii otwarcia Mistrzostw Świata FIFA U-17 Kobiet w Azerbejdżanie (2012).

Zobacz też

Napisz recenzję artykułu „Cirque du Soleil”

Uwagi

Spinki do mankietów

Cirque du Soleil Pokazać Inny

Fragment charakteryzujący Cirque du Soleil

- G... "az! Dwa! T" i!... - Denisov krzyknął ze złością i odsunął się na bok. Obaj szli coraz bliżej wydeptanymi ścieżkami, rozpoznając się we mgle. Przeciwnicy, zbliżając się do bariery, mieli prawo strzelać, kiedy tylko chcieli. Dołochow szedł powoli, nie podnosząc pistoletu, wpatrując się jasnymi, błyszczącymi, niebieskimi oczami w twarz przeciwnika. Jego usta, jak zawsze, miały na sobie pozory uśmiechu.
- Więc kiedy chcę - mogę strzelać! - powiedział Pierre, na słowo trzecie szedł szybkimi krokami do przodu, zbaczając z utartej ścieżki i idąc po twardym śniegu. Pierre trzymał pistolet, wyciągając prawą rękę do przodu, najwyraźniej bojąc się, że się tym pistoletem nie popełni. Pilnie cofnął lewą rękę, bo chciał nią podeprzeć prawą, ale wiedział, że to niemożliwe. Po przejściu sześciu kroków i zboczeniu ze ścieżki w śnieg, Pierre rozejrzał się u swoich stóp, ponownie szybko spojrzał na Dołochowa i pociągając za palec, jak go nauczono, strzelił. Nie spodziewając się tak silnego dźwięku, Pierre wzdrygnął się na swój strzał, po czym uśmiechnął się na własne wrażenie i zatrzymał. Dym, szczególnie gęsty od mgły, początkowo nie pozwalał mu widzieć; ale drugi strzał, na który czekał, nie nadszedł. Słychać było tylko pospieszne kroki Dołochowa, a jego postać pojawiła się zza dymu. Jedną ręką trzymał lewy bok, drugą ściskał opuszczony pistolet. Jego twarz była blada. Rostow podbiegł i coś do niego powiedział.
- Nie ... nie ... t - powiedział Dołochow przez zęby - nie, to jeszcze nie koniec - i robiąc jeszcze kilka spadających, kuśtykających kroków do samej szabli, upadł na śnieg obok niej. Lewa ręka był pokryty krwią, wytarł ją o swój płaszcz i oparł się o nią. Jego twarz była blada, zmarszczona i drżąca.
„Szkoda…” zaczął Dołochow, ale nie mógł tego od razu wymówić… „Być może” dokończył z wysiłkiem. Pierre, ledwo powstrzymując szloch, pobiegł do Dołochowa i już miał przekroczyć przestrzeń oddzielającą bariery, gdy Dołochow krzyknął: - do bariery! - a Pierre, zdając sobie sprawę z tego, co się dzieje, zatrzymał się przy swojej szabli. Dzieliło ich tylko 10 kroków. Dołochow opuścił głowę na śnieg, chciwie ugryzł śnieg, ponownie podniósł głowę, poprawił się, podciągnął nogi i usiadł, szukając stabilnego środka ciężkości. Połknął zimny śnieg i ssał; usta mu drżały, ale wciąż się uśmiechały; jego oczy błyszczały wysiłkiem i złośliwością ostatniej zebranej siły. Podniósł pistolet i wycelował.
„Bokiem, przykryj się pistoletem”, powiedział Nesvitsky.
- 3ak "ope!" - nie mogąc tego znieść, nawet Denisov krzyknął do swojego przeciwnika.
Pierre, z potulnym uśmiechem żalu i wyrzutów sumienia, bezradnie rozkładając nogi i ręce, stał prosto przed Dołochowem z szeroką klatką piersiową i patrzył na niego ze smutkiem. Denisov, Rostov i Nesvitsky zamknęli oczy. W tym samym czasie usłyszeli strzał i gniewny krzyk Dołochowa.
- Po! - krzyknął Dołochow i bezsilnie położył się na śniegu z twarzą w dół. Pierre chwycił się za głowę i odwrócił się do lasu, chodząc całkowicie po śniegu i głośno wypowiadając niezrozumiałe słowa:
"Głupi głupi!" Śmierć... kłamstwo... - powtórzył krzywiąc się. Nesvitsky zatrzymał go i zabrał do domu.
Rostow i Denisow nieśli rannego Dołochowa.
Dołochow, po cichu, z zamknięte oczy, leżał w saniach i nie odpowiadał ani słowem na zadawane mu pytania; ale wchodząc do Moskwy, nagle doszedł do siebie i, podnosząc z trudem głowę, wziął za rękę Rostowa, który siedział obok niego. Rostów uderzył całkowicie zmieniony i niespodziewanie entuzjastycznie czuły wyraz twarzy Dołochowa.
- Dobrze? Jak się czujesz? — spytał Rostow.
- Zły! ale nie o to chodzi. Mój przyjacielu - powiedział Dołochow złamanym głosem - gdzie jesteśmy? Wiem, że jesteśmy w Moskwie. Nic mi nie jest, ale zabiłem ją, zabiłem ją... Ona nie może tego znieść. Ona nie zniesie...
- Kto? — spytał Rostow.
- Moja matka. Moja matka, mój anioł, mój ukochany anioł, matka - i Dołochow zaczął płakać, ściskając dłoń Rostowa. Kiedy nieco się uspokoił, wyjaśnił Rostowowi, że mieszka z matką, że gdyby matka zobaczyła, jak umiera, nie będzie w stanie tego znieść. Błagał Rostowa, aby poszedł do niej i ją przygotował.
Rostow poszedł naprzód, aby wykonać zadanie i ku swojemu wielkiemu zaskoczeniu dowiedział się, że Dołochow, ten awanturnik Dołochow mieszkał w Moskwie ze starą matką i garbatą siostrą i był najczulszym synem i bratem.

Ostatnio Pierre rzadko widywał swoją żonę twarzą w twarz. Zarówno w Petersburgu, jak iw Moskwie ich dom był stale pełen gości. Następnej nocy po pojedynku, jak to często bywał, nie poszedł do sypialni, lecz pozostał w swoim ogromnym, ojcowskim gabinecie, właśnie w tym, w którym zginął hrabia Bezuhy.
Położył się na kanapie i chciał zasnąć, aby zapomnieć o wszystkim, co mu się przydarzyło, ale nie mógł tego zrobić. Taka burza uczuć, myśli, wspomnień nagle zrodziła się w jego duszy, że nie tylko nie mógł spać, ale nie mógł usiedzieć spokojnie i musiał zrywać się z kanapy i chodzić po pokoju szybkimi krokami. Potem wyobraził ją sobie po raz pierwszy po ślubie, z nagimi ramionami i zmęczonym, namiętnym spojrzeniem, a zaraz obok niej zobaczył piękną, arogancką i mocno szyderczą twarz Dołochowa, tak jak podczas obiadu, i tę samą twarz Dołochowa blady, drżący i cierpiący, jak wtedy, gdy odwrócił się i upadł w śnieg.
"Co się stało? zadał sobie pytanie. „Zabiłem mojego kochanka, tak, zabiłem kochanka mojej żony. Tak, było. Od czego? Jak się tam dostałem? — Bo ją poślubiłeś — odpowiedział wewnętrzny głos.
„Ale jaka jest moja wina? on zapytał. „To, że ożeniłeś się, nie kochając jej, że oszukałeś zarówno siebie, jak i ją” i żywo wyobrażał sobie tę minutę po obiedzie u księcia Wasilija, kiedy powiedział te słowa, które z niego nie wyszły: „Je vous cel”. [Kocham cię.] Wszystko z tego! Czułem wtedy, pomyślał, czułem wtedy, że to nie tak, że nie mam do tego prawa. I tak się stało." Przypomniał sobie miesiąc miodowy i zarumienił się na to wspomnienie. Szczególnie żywe, obraźliwe i wstydliwe dla niego było wspomnienie, jak pewnego dnia, niedługo po ślubie, o godzinie 12 po południu, w jedwabnym szlafroku, przyszedł z sypialni do gabinetu i w gabinecie zastał dyrektor naczelny, który skłonił się z szacunkiem, spojrzał na twarz Pierre'a na jego szlafroku i uśmiechnął się lekko, jakby tym uśmiechem wyrażał pełne szacunku współczucie dla szczęścia swego dyrektora.
„A ile razy byłem z niej dumny, dumny z jej majestatycznej urody, jej ziemskiego taktu” — pomyślał; był dumny ze swojego domu, w którym otrzymała cały Petersburg, był dumny z jej niedostępności i piękna. Więc z czego jestem dumny? Wtedy myślałem, że jej nie rozumiem. Ileż razy zastanawiałem się nad jej charakterem, powtarzałem sobie, że to moja wina, że ​​jej nie rozumiem, że nie rozumiem tego wiecznego spokoju, zadowolenia i braku jakichkolwiek upodobań i pragnień, a cała wskazówka tkwi w tym strasznym słowie że była zdeprawowaną kobietą: sobie to straszne słowo i wszystko stało się jasne!
„Anatol poszedł do niej pożyczyć od niej pieniądze i pocałował jej nagie ramiona. Nie dała mu pieniędzy, ale pozwoliła się pocałować. Jej ojciec żartobliwie wzbudził w niej zazdrość; powiedziała ze spokojnym uśmiechem, że nie jest na tyle głupia, by być zazdrosną: niech robi, co chce, mówiła o mnie. Zapytałem ją raz, czy czuła jakieś oznaki ciąży. Zaśmiała się pogardliwie i powiedziała, że ​​nie jest głupia, że ​​chce mieć dzieci i że nie będzie miała dzieci ode mnie.

Historia Cirque du Soleil

Historia Cyrku Słońca sięga 1984 roku, kiedy to zarejestrowano Cirque du Soleil. Można jednak śmiało powiedzieć, że zaczęło się znacznie wcześniej, gdy tylko w jasnych umysłach przyjaciół Guya Laliberte i Daniela Gauthiera narodził się pomysł stworzenia niezwykłej trupy.

Urodzony we wrześniu 1959 roku w Quebecu, małym miasteczku we francuskiej prowincji Kanada, Guy Laliberte wykazywał zdolności artystyczne od dzieciństwa. Opanował grę na akordeonie i nauczył się sprawnie chodzić na wysokich szczudłach. Już w wieku 14 lat młody człowiek rozpoczął karierę artystyczną, a ostatecznie nawet porzucił studia, aby móc podróżować po Europie, dając uliczne występy jako fakir i muzyk ludowy.

Po powrocie do ojczyzny w 1979 roku Guy próbował rozpocząć poważną pracę w elektrowni wodnej na granicy Quebecu i Ontario, ale los postanowił inaczej. Guy Laliberte wraz ze swoimi przyjaciółmi Danielem Gauthierem i Gillesem Ste-Croix brał udział w organizacji letniego jarmarku w miejscowości Baie-Saint-Paul.

Daniel, który już wtedy ukończył studia biznesowe, był już właścicielem firmy konsultingowej. Razem z Gillesem prowadzili artystyczny hostel Balcon Vert. To właśnie wtedy przyjaciele postanowili zorganizować własną, jak nic innego, trupę. Nie mając kapitału początkowego, towarzysze postanowili zwrócić się do rządu Quebecu z prośbą o sfinansowanie wspaniałego projektu. Aby przekonać do tego władze, Gilles Ste-Croix przeszedł na palach z Baie-Saint-Paul aż do Quebecu, czyli nie mniej niż 90 kilometrów. Albo starania młodego człowieka zostały docenione, albo władze prowincjonalne dostrzegły przyszły sukces w nowym projekcie, ale pieniądze zostały przyznane i już na jubileuszowych obchodach miasta po raz pierwszy wystąpiła nowa, 70-osobowa trupa.

Na ich przydzielonych działka, którego czynsz wynosił symboliczny 1 dolar rocznie, artyści ustawili namiot cyrkowy mogący pomieścić 800 widzów. Już od pierwszych występów stało się jasne, że sukces publiczności był po prostu niesamowity.

Nawiasem mówiąc, we wrześniu 2009 roku Guy Laliberte stał się jednym z pierwszych kosmicznych turystów. Z łodzi Międzynarodowej Stacji Kosmicznej próbował zwrócić uwagę całej ludzkości na globalne problemy niedoboru wody.

Jak uspokoić serce: wspaniałe plany Cirque du Soleil

Od 2008 roku Cirque du Soleil posiada również przedstawicielstwo w Rosji. Jesień 2009 upłynął pod znakiem premierowej produkcji Varekai, przygotowanej specjalnie dla rosyjskiej publiczności. Rosyjska publiczność zna Cyrk Słońca także z jego czterominutowego występu na Konkursie Piosenki Eurowizji, który odbył się w Moskwie w 2009 roku. Dlatego miliony ludzi z niecierpliwością czekają na nowe wycieczki. I nie będą długo czekać, już jesienią 2010 roku, 25 października na rosyjską publiczność na scenie Łużniki czeka nowy program czarującego Cyrku Słońca - Corteo (Corteo). Występ trupy nie ograniczy się do Moskwy - Cyrk Słońca wyruszy w trasę po miastach Rosji!

Warto powiedzieć, że Cirque du Soleil Corporation ma te same wspaniałe plany wobec Rosji, co same przedstawienia. Według dyrektora Cyrku Słońca planowana jest budowa teatru i utworzenie stałego oddziału Cirque du Soleil w Moskwie. Projekt będzie kosztował blisko 200 milionów dolarów. Kwoty wydawane przez organizatorów na tworzenie każdego nowego spektaklu Cirque du Soleil są równie imponujące, jak same produkcje. Na każdą nową produkcję wydaje się od 20 do 40 milionów dolarów. Ale to, co dzieje się w końcu na arenie, w pełni uzasadnia inwestycję, zmuszając publiczność do wielokrotnego podziwiania programu pokazowego.

Do tej pory spektakl Cirque du Soleil został nie tylko prześcignięty, ale nawet nie zbliżył się do tych niewyobrażalnych wyżyn, na które wzniosła się sztuka cyrkowa w Cirque du Soleil.