V tomto článku vám povieme niekoľko zaujímavých faktov zo života Mozarta. Tento skladateľ sa stal skutočnou legendou. Narodil sa v roku 1756 27. januára v meste Salzburg. Za svoj krátky život stihol tento skladateľ napísať množstvo koncertov, opier, symfónií, sonát (spolu viac ako 600 rôznych diel). Mozartovo dielo je skutočne mnohostranné a objemné. V každom z nich sa mu podarilo dosiahnuť nevídaný úspech. Skladateľovi súčasníci hovorili, že majstrovsky vlastnil niekoľko nástrojov a mal tiež neuveriteľnú pamäť a dokonalý sluch. Tým sa však zaujímavosti zo života Mozarta zďaleka nekončia. Vybrali sme podľa nášho názoru najkurióznejšie z nich a pozývame vás, aby ste sa oboznámili s niektorými podrobnosťami biografie tohto génia.
Hudobné dary Mozartovej rodiny
Celá rodina bola hudobne nadaná. Napríklad jeho otec Leopold hral na organe a husliach, pôsobil aj ako skladateľ na dvore salzburského arcibiskupa, viedol chrámový zbor. Napísal aj knihu o hre na husliach, ktorá bola v tej dobe považovaná za jednu z najlepších. učebné pomôcky na tomto nástroji.
Tento muž vštepil lásku k hudbe a svojim deťom: synovi, ktorý začal hrať na čembale v troch rokoch, neskôr ovládal hru na organe a husliach, a jeho dcére, ktorá tiež perfektne hrala na čembale, ako aj na klavíri.
Zo siedmich detí prežili v rodine Mozartovcov iba dve: Wolfgang a jeho staršia sestra.
mladý génius
Rodinný priateľ Schachtner Johann Andreas, salzburský dvorný trubač, povedal nasledujúci príbeh, ktorý určite musí byť zahrnutý do nášho príbehu na tému „ Zaujímavosti zo života Mozarta". Jedného dňa prišiel Leopold Mozart spolu so Shachtnerom k nemu domov a uvideli mladého Wolfganga (mal iba 4 roky), ako píše niečo na notový papier. Syn namočil nielen pero, ale aj jeho prsty do atramentu Mozart - mladší povedal dospelým, že píše koncert.Otec vzal plachtu zašpinenú škvrnami a rozplakal sa - v kompozícii bolo všetko také harmonické.
Mozart a Bach
Keď mal chlapec asi 8 rokov, jeho talent vysoko ocenil Johann Christian Bach, ktorý bol synom slávneho Johanna Sebastiana Bacha. Viackrát spolu hrali na verejnosti: Bach malého génia položil na kolená a hral s ním sonáty na čembale. Pár taktov zahral Bach, pár Mozart. Zdalo sa, že za nástrojom stojí jeden hudobník - tento duet znel tak harmonicky. Umelci hrali aj štyri ruky a veľa sa rozprávali o hudbe.
Rozprávanie počas pôstu
Wolfgang ako dieťa často cestoval do iných krajín. Tieto výlety organizoval chlapcov otec, aby jeho syn koncertoval pre verejnosť, počúval známych hudobníkov a naučil sa niečo nové. V Holandsku, jednej z krajín, ktoré navštívili, bola hudba počas pôstu prísne zakázaná. Pri Mozartovi však urobili výnimku. Duchovní v jeho talente videli Boží dar.
Opera pre cisára
Jozef II. objednal Mozartovi operu, keď mal chlapec iba 12 rokov. Volal sa „Imaginárny prosťáček“ a bol určený pre taliansky súbor. Mladý skladateľ napísal článok len za pár týždňov. Spevákom sa to však nepáčilo, a tak sa premiéra opery nikdy nekonala.
Skladateľ a slobodomurári
Nielen s tým jeho sa spájajú zaujímavosti zo života Mozarta hudobná kariéra. Tento muž sa napríklad stal slobodomurárom a dokonca priviedol do lóže aj svojho otca. Skladateľ skomponoval hudbu k viacerým slobodomurárskym rituálom, dokonca aj v slávnej opere „Čarovná flauta“ znie téma tohto hnutia.
Mozart a Salieri
Raz sa hrdina nášho príbehu rozhodol zahrať trik na Salieriho. Svojmu priateľovi povedal, že pre klavír vytvoril niečo také, čo nie je schopný vykonávať nikto na svete, okrem samotného Mozarta. Salieri pri pohľade na noty zvolal, že mladý hudobník to tiež nezvládne, keďže obe ruky budú musieť hrať tie najťažšie pasáže a navyše na opačných koncoch klaviatúry. Zároveň si v strede musíte urobiť ešte niekoľko poznámok. Aj keď budete hrať s nohou, stále nebude možné vykonať napísané, pretože tempo práce je príliš rýchle. Mozart sa celkom potešil. Posadil sa za klavír a vykonal túto prácu presne tak, ako je uvedené v poznámkach. A ťažké poznámky sa robili nosom!
Constance, Mozartova manželka
Svojou prácou zarábal slušné honoráre, no napriek tomu bol Mozart, ktorého biografia je niekedy rozporuplná, často nútený požičiavať si peniaze od svojich priateľov. Napríklad, keď dostal za vystúpenie na jednom z koncertov tisíc guldenov (na tú dobu báječná suma), o dva týždne bol bez peňazí. Mozartov priateľ, ktorého sa skladateľ pokúsil požičať, prekvapene poznamenal, že hudobný génius nemá ani stajňu, ani zámok, ani kopu detí, ani drahú milenku. "Na čo potrebuješ peniaze?" - spýtal sa. Mozart odpovedal, že má manželku Constance. „Je to moje stádo plnokrvných koní, môj hrad, moja partia detí, moja milenka,“ povedal skladateľ.
Komplexný koncert
Mozart, ktorého životopis, ako všetky zázračné deti, bol od detstva poznačený skutočnosťami svedčiacimi o jedinečnom talente, napísal svoj prvý koncert vo veku štyroch rokov. Bol to kúsok pre klavír. Bolo to také zložité, že žiadny európsky virtuóz by to nikdy nedokázal predviesť. Keď otec chlapcovi zobral ešte nedokončenú platňu s vysvetlením, že taký ťažký koncert sa podľa neho nedá zahrať, Mozart odpovedal, že je to všetko nezmysel. Veď to zvládne aj dieťa. On napr.
Mozart sa hrá s mačkou
Celý mladý génius bol následníctvom hodiny hudby a prejavy. V rôznych častiach Európy na mnohých koncertoch zázračné dieťa zabávalo publikum z vyššej spoločnosti: hral na klavíri so zatvorenými očami. Otec zakryl dieťaťu tvár vreckovkou. Zavreli aj klávesnicu, no mladý génius si s hrou aj tak poradil. Mozartovu tvorbu všetci obdivovali. Na jednom z koncertov tohto skladateľa sa na pódiu objavila mačka. Potom Mozart prestal hrať a z celej sily sa k nej rútil. Zabudol na poslucháčov a začal sa hrať s týmto zvieraťom. Mladý génius na otcov plač odpovedal, že čembalo aj tak nikam nepôjde a kocúr teraz odíde.
História Márie Antoinetty
Po vystúpení malého Mozarta (skladateľa, o ktorom hovoríme) v cisárskom paláci, sa mladá vojvodkyňa Mária Antoinetta rozhodla ukázať mu svoj luxusný domov. Chlapec v jednej z chodieb spadol a pošmykol sa na podlahe. Potom vojvodkyňa pomohla Mozartovi na nohy. Všimol si, že vojvodkyňa je k nemu milá. „Možno si ťa vezmem,“ povedal hudobník. Dievča o tom povedalo svojej matke. Cisárovná sa s úsmevom opýtala malého „ženícha“, prečo to povedal. Mozart odpovedal: "Z vďačnosti."
Mozartovo stretnutie s Goethem
Kedysi sedemročný Mozart koncertoval vo Frankfurte nad Mohanom. Po predstavení k nemu pristúpil 14-ročný chlapec. Jeho hru si pochvaľoval s tým, že takúto zručnosť sa nikdy nenaučí, pretože je to veľmi ťažké. Mladý Wolfgang bol prekvapený a spýtal sa ho, či skúsil písať hudbu. Hovorca odpovedal, že nie, pretože mu napadajú iba básne. Potom Mozart odpovedal: "Musí byť veľmi ťažké písať poéziu?" Chlapec odpovedal, že naopak, je to veľmi ľahké. Mozartovým partnerom bol Goethe.
Príčina skladateľovej smrti
Príčiny smrti tohto najväčšieho skladateľa stále vyvolávajú kontroverzie a otázky. Lekárska správa uvádzala, že Wolfgang zomrel na reumatickú horúčku, ktorá mohla byť komplikovaná akútnou obličkovou alebo kunsthistorikou. Niektorí historici umenia sa však domnievajú, že ho otrávil jeho rival. Ale naozaj nie je veľa dôvodov veriť, že medzi týmito dvoma ľuďmi bolo nepriateľstvo. V roku 1997, napriek tomu, 200 rokov po smrti Wolfganga, bol Salieri súdený v Miláne. Bádateľov diela týchto dvoch hudobníkov, ako aj lekárov, vypočul sudca, ktorý následne rozhodol, že Salieri nie je vinný zo smrti slávneho skladateľa.
Ako bol pochovaný Mozart?
Skladateľa napriek všetkým zásluhám a najväčšiemu talentu pochovali ako úbožiaka. Mozartove pozostatky boli uložené do spoločného hrobu spolu s niekoľkými ďalšími rakvami. Presné miesto pochovania je stále neznáme. Náhrobné kamene a dosky sa v tom čase umiestňovali pri múroch cintorína, nie na hrobe. V deň pohrebu sa nikto z jeho príbuzných nedostal na cintorín skladateľa. Nemohla sa rozlúčiť so svojím manželom a chorou vdovou po Mozartovi. Až pred bránami mesta vyprevadili hostia takého veľkého skladateľa, akým bol Wolfgang Amadeus Mozart.
Tým zaujímavosti zo života tohto muža nekončia. Je ich pomerne dosť. Niektoré z nich sa odohrali v skutočnosti, iné sú pololegendárne. Zaujímavosti o Mozartovi sú zaujímavé nielen pre profesionálnych hudobníkov a fanúšikov jeho tvorby. O géniov je vždy veľký záujem. Mozartov život bol krátky. Narodil sa v roku 1756 a zomrel v roku 1791, teda vo veku 35 rokov. Počas tejto doby však génius dokázal vytvoriť mnoho nesmrteľných diel, ktoré ďaleko prežili svojho autora, ktorým je Mozart. Klavír, husle, klarinet, flauta – pre všetky tieto nástroje vytvoril skladateľ množstvo diel, ktoré sa hrávajú a s nadšením prijímajú verejnosťou dodnes.
Lev Gunin
MOZARTOV ŽIVOT A JEHO ZÁHADY
ČASŤ PRVÁ
(POKRAČOVANIE)
BIOGRAFIA
Narodenie: 27. januára 1756. Miesto narodenia: Salzburg (Rakúsko). Pri krste dostal mená Johann Chrysostomos Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart ( Joannes Chrisostomus Wolfgang Gottlieb Mozart). Matka - Mária Anna Pertl. Otec - Leopold Mozart (1719-1787), vynikajúci skladateľ, pedagóg a teoretik. Ešte pred narodením Wolfganga, v roku 1743, dostal Leopold miesto ako huslista vo dvornom orchestri salzburského arcibiskupa. Mária Anna a Leopold mali sedem detí. Možno všetci mali výrazné hudobné schopnosti. Vtedajšia obludná detská úmrtnosť si vyžiadala päť. Prežili len dvaja: Maria Anna (Nannerl) a jej mladší brat Wolfgang. Obaja sú obdarení mimoriadnym hudobným talentom. Podobne ako Johann Sebastian Bach, jeho významní synovia, aj Leopold Mozart začal učiť hudbu svojho syna a dcéru už od útleho veku. Podobne ako Bach aj on sám zložil v roku 1759 Zošit čembalových skladieb s detským repertoárom. Pedagogický talent Leopolda a brilantné údaje jeho detí robili zázraky. Päťročný Wolfgang už skladá jednoduché menuety.
Leopold Mozart, Wolfgangov otec, matka,
a Mozartova rodina (vpravo)
Otec Mozart bol však nielen silným učiteľom, ale aj podnikavým človekom. Syn a dcéra sa stali jeho remeselným nástrojom. Otec sa rozhodol na nich zarobiť. Január 1762. Prvý "príbeh" dvoch zázračných detí: výlet do Mníchova, veľkého, brilantného kultúrneho centra, kde sme sa všetci traja hrali v prítomnosti bavorského voliča. V tom čase bolo Nemecko rozdrobené na mnoho malých štátov – kráľovstiev alebo kniežatstiev – z ktorých každému vládol samostatný panovník. Rozhodnutie začať s ňou prvé zahraničné turné odráža podnikateľský talent Leopolda Mozarta. Verejnosť v Nemecku nebola taká rozmaznaná a vrtošivá ako rakúska a neodvrátila sa od vlastných, nemeckých interpretov. V Rakúsku, treba poznamenať, dominovala talianska škola. Taliansko bolo po stáročia súčasťou Rakúskej (Svätej rímskej) ríše, rovnako ako Maďarsko, Čechy (Česká republika), Slovensko a ďalšie krajiny. Preto záľuba v talianskej hudbe v žiadnom prípade nebola v rozpore s rakúskym patriotizmom. Navyše preferencie talianskych majstrov Nemčina odrážala nie potláčanie nemeckej národnosti hudobné umenie, ale túžbu šľachty odsťahovať sa od ľudu, postaviť medzi seba – a dav hrajúci hudbu na viedenských uliciach – nepreniknuteľnú priečku. Až po Nemecku, po zhromaždení recenzií a odporúčaní, podnikne Leopold Mozart s deťmi turné po rodnom Rakúsku: v septembri 1762 navštívi Linz a Passau, odkiaľ prichádza po Dunaji do Viedne.
Salzburský palác
salzburský kostol
Mozartova sestra Nannerl
Priaznivé prijatie v Nemecku a odporúčania urobili svoje: k Mozartovcom sa na dvore správali milo, boli prijatí do zámku Schonbrunn a dvakrát ich prijala samotná cisárovná Mária Terézia. V Pressburgu (ako rakúski dobyvatelia premenovali slovenskú Bratislavu) sa opäť dostanú popri Dunaji, kde zostanú až do Vianoc, a na Štedrý večer sú opäť vo Viedni.
V paláci
Od júna 1763 do novembra 1766 Mozartovci koncertovali dlhé tri roky a precestovali takmer celú Európu: Mníchov, Schwetzingen (letné sídlo falckého kurfirsta), Ludwigsburg, Augsburg, Frankfurt, Brusel, Bern, Zürich, Ženeva. , Lyon, Paríž, Londýn. Toto zďaleka nie je úplný itinerár ich ciest. Vo Frankfurte Wolfgang predviedol svoj vlastný husľový koncert a medzi publikom bol aj 14-ročný Goethe. Recepcia na dvore Ľudovíta XV. Vystúpenia v luxusných Versailles počas vianočných sviatkov a po nich neha a nadšené šklbanie francúzskej aristokracie. Diela sedemročného Mozarta (štyri husľové sonáty) vyšli prvýkrát v Paríži. Potom Londýn (apríl 1764): na viac ako rok. Len pár dní po príchode ich už prijal kráľ Juraj III.
Koncert
Iba kniežatá kráľovskej krvi mali tú česť komunikovať s panovníkmi popredných krajín Európy a aj to nielen aké kniežatá, ale príslušnosť (ako takmer všetci európski autokrati vrátane ruských) k habsburskému rodu (ďalší prvok svetový poriadok ustanovený rakúskym cisárskym domom). Za veľkého zhromaždenia verejnosti deti predviedli svoje fenomenálne hudobné schopnosti, podobne ako tie svoje ukázali deti z cirkusu kráčajúce po lane. Johann Christian Bach, ktorý žil v Londýne, jeden zo synov veľkého J. S. Bacha, videl vo Wolfgangovi veľkého génia, a nie živú hračku. Johann Christian, uznávaný londýnskou spoločnosťou nie menej ako Handel, bol skutočne vynikajúcim skladateľom.
Mozart v Londýne (11 rokov), portrét od
J. Vander Smissen
Sovietsky muzikológ B. Levik vo svojom známom diele opisuje, ako slávny skladateľ po položení Wolfganga na kolená s ním hral v štyroch rukách, prípadne prednášal čembalové sonáty. Dieťa a múdry manžel sa navzájom chytili za štýl tak nenápadne, že aj keď hrali – každý po 4 – 8 taktov, zdalo sa, že hrá ten istý hudobník. Nie náhodou napísal mladý skladateľ svoje prvé symfónie v Londýne. Objavili sa pod vplyvom osobnosti a hudby a lekcií Johanna Christiana Bacha.
Po Londýne v Haagu (september 1765) Wolfgang a Nannerl sotva prežili, utrpeli ťažký zápal pľúc. Chlapec sa dal na opravu až vo februári 1766. Napriek tomu turné pokračuje. Názvy miest blikali ako stĺpy pri ceste. A akoby špeciálne podľa zákonov klasickej dramaturgie tomu opäť dáva bodku Mníchov, kde bavorský kurfirst opäť počúva zázračné dieťa a žasne nad úspechmi, ktoré za tak krátky čas dosiahol. Nezostali v Salzburgu. V septembri 1767 už celá rodina dorazila do Viedne. Strašná epidémia pravých kiahní, ktorá tam zúrila, sa svojou kostnatou rukou stihla dotknúť aj detí v Českej republike, kde ich vypustila len do decembra. A už v januári 1768 sa bez plytvania časom opäť objavili vo Viedni, kde sa im dostalo prijatia na dvore. Práve vtedy zneli osudové intrigy viedenských hudobníkov ako leitmotív osudu, kvôli ktorému vznikla inscenácia prvej opery napísanej zázračným dieťaťom,“ La finta semplice"("Imaginárny prosťáček"), bol zmarený.
Mozart v roku 1789. Kresba Doris Stock
Je príznačné, že práve v tomto období, koncom 60. rokov 18. storočia, mladý Mozart načrtol hlavné smery svojich skladateľských záujmov: vyskúšal sa v žánroch opery, omše (predviedla sa jeho veľká omša pre zbor a orchester pri otvorení kostola), koncert (pre trúbku), symfónie (K. 45a; uvedené v Lambachu, v benediktínskom kláštore), sonáty, kvartetá. Toto obdobie Mozartovej tvorivosti sa už zapísalo do klasifikácie Ludwiga von Koechela (písmeno K pred poradovým číslom skladby), ktorý periodizoval a rozčlenil do opusov celé dielo veľkého skladateľa; táto klasifikácia, doplnená a premyslená (najväčšia revízia - 1964), sa zachovala dodnes.
Hudobné srdce Rakúske cisárstvo Nepochybne to bolo Taliansko: kde jemný vkus, škola, kánony a náročnosť prekonali všetko, čo sa vtedy v Európe dalo nájsť. Nie je náhoda, že otec Mozart opustil turné po Taliansku „na občerstvenie“, keď predtým posilnil svoju pozíciu v iných krajinách. A predsa si ešte nebol istý, že dokáže dobyť Taliansko; preto intenzívne štúdium a príprava na cestu trvala 11 (!) mesiacov (Salzburg). Celkovo sa Wolfgang presťahoval so svojím otcom cez Alpy 3-krát, celkovo strávil viac ako rok v Taliansku (1769 - 1771). Napriek všetkým obavám a skepticizmu sa turné po Taliansku ukázalo ako brilantný triumf. Bolo možné podmaniť si každého: najvyššie elitné kruhy, najvyššie autority, aristokraciu vo všeobecnosti, širokú verejnosť a dokonca aj náročných hudobníkov. Pápež Klement XIV. (8. júla 1770 udelil Wolfgangovi Rád zlatej ostrohy) a kardinál, (Erc-) vojvoda z Milána a neopolský neapolský panovník Ferdinand IV. Nemenej vrelé privítanie im poskytli miestni hudobníci. V Miláne sa stretávajú N. Picchini a Giuseppe Sammartini s Wolfgangom, v Neapole šéf miestnej opernej školy N. Iommelli, skladatelia Giuseppe Paisiello a Maio. V Ríme Mozart počúval slávne „ Miserere"Allegri, ktorého poznámky bolo zakázané prepisovať a vynášať pod hrozbou trestu. Wolfgang pri odchode z kostola nahral celé dielo spamäti. Nikto nemal takú fenomenálnu hudobnú („priestorovú“!) pamäť.
Dom v Salzburgu, kde sa narodil Mozart
Provízie za eseje sa stali korunou úspechu. V Miláne objednali Mozartovho syna opernú sériu na karnevalovú sezónu. V Bologni sa venuje kontrapunktu pod vedením legendárneho učiteľa - Padre Martiniho a pokračuje v plnení objednávky: opera "Mitridate, re di Ponto" („Mithridates, pontský kráľ“). Martini trval na tom, aby Mozart prešiel testom slávnej Bolonskej filharmónie. Po skúške ho akadémia prijala za člena. Na Vianoce Nová operaúspešne prešiel v Miláne. Nasleduje nová objednávka - " Ascanio v Albe". V auguste 1771 sa otec a syn objavujú v Miláne, aby ho pripravili. Opera, ktorá mala premiéru 17. októbra, mala veľký úspech.
1770. Mozart vo Verone v Taliansku (Salieri sa narodil neďaleko Verony)
V Taliansku mala mladého Mozarta svetlá budúcnosť. Táto krajina, jej mentalita, jej atmosféra - najlepšie zodpovedala povahe Mozartovho génia, jeho slnečnej veselosti, hedonizmu, otvorenému a dobromyseľnému charakteru. Niet divu, že jeho otec tomu rozumel najlepšie. Leopold Mozart sa všetkými prostriedkami snaží získať miesto pre svojho syna v Taliansku, snaží sa ho tam zabezpečiť. Pred blížiacou sa svadbou arcivojvodu Ferdinanda - a slávnosťami pri tejto príležitosti v Miláne - Leopold nástojčivo žiada arcivojvodu, aby vzal Wolfganga do svojich služieb. Podľa doterajšej legendy Ferdinand túto požiadavku uspokojuje.
A tu začína niečo úplne fantastické; prinajmenšom nevysvetliteľné.
Keď sa ukázalo, že po kráľovskom liste Wolfgang nemôže získať prácu, miesto ani živobytie, otec a syn sa neochotne vrátili do Salzburgu, do svojej sladkej, no nechutnej klietky. Vzápätí nasledovala ďalšia zvláštna, makabrózna zhoda okolností, ktorá ich v rodnom meste „privítala“ pochmúrnou kanonádou. 16. decembra 1771, presne v deň ich návratu, zomiera ich zanietený obdivovateľ a dobrý mecenáš, knieža-arcibiskup Žigmund. Jeho nástupca, gróf Hieronymus Colloredo, bol sotva tým monštrom zobrazeným v tisíckach životopisných náčrtov. Po prvé, Colloredo prijíma mladého skladateľa do svojich služieb a zabezpečuje mu existenciu s ročným platom 150 zlatých, čo je na vtedajšie pomery Salzburgu dosť. Po druhé, objedná mu „dramatickú serenádu“ Il sogno di Scipione"(" Sen Scipia "), o jeho inauguračných oslavách (apríl 1772; po tretie, dáva Wolfgangovi povolenie cestovať do Milána, aby pripravil novú operu" Lucio Silla(od neskorej jesene 1772 do jari 1773).
List cisárovnej, ktorý bol zdrvujúci pre jeho kariéru, a smrť arcibiskupa Žigmunda nemohli spôsobiť psychickú traumu a opera sa ukázala ako nie taká úspešná ako tie predchádzajúce, bez toho, aby vyvolala zvyčajný ohlas verejnosti; ani to však nemôže vysvetliť úplný nedostatok nových objednávok a podivne nepriateľský postoj. Nie, toto je jasné sprisahanie organizované proti Mozartovcom na veľmi vysokej úrovni. Wolfgangov otec sondoval situáciu tým, že požiadal o záštitu veľkovojvodu z Florencie Leopolda, patróna umenia a strážcu umenia. Vojvodova reakcia bola chladná, čo znamenalo jediné: niekto zasahoval do kariéry mladého génia v Taliansku. Po niekoľkých ďalších pokusoch získať podporu vyšších kruhov bol Leopold nútený túto krajinu navždy opustiť. B. Levik označuje Mozartov tretí pobyt v Taliansku za poslednú pomerne svetlú sériu jeho života.
V hlavnom meste ríše vo Viedni sa zopakovalo všetko, čo sa dialo v Taliansku. Hluchá ostražitosť mocných a iných vplyvných ľudí, niekedy prechádzajúca do otvoreného nepriateľstva, intrigy v hudobných kruhoch, tvrdý nátlak. Mozart sa v Salzburgu ocitá v pozícii, ktorú možno bez veľkého preháňania nazvať domácim väzením. Zbavený všetkej nádeje, odrezaný od ďalšiu kariéru, hľadá spásu a útechu v kreativite, zúrivo píše. Kvartetá, symfónie (K. 183, 200, 201), duchovné skladby, divertissementy: žánrová „všežravosť“ – to sú najranejšie príznaky grafománie. Ako vidíte, za rozvoj tejto tvorivej „choroby“ u Mozarta môžu tí, ktorí ho prenasledovali. Uvoľnenie salzburského „domáceho väzenia“ prišlo v súvislosti so skladbou a produkciou novej mníchovskej opery (na karneval 1775), “ La finta giardiniera"(" Imaginárny záhradník "), jeden z najdôležitejších míľnikov v jeho práci.
Provinčný život Salzburgu a neznášanlivosť závislého postavenia premohli Mozartovu trpezlivosť. Rozchádza sa s novým arcibiskupom (definitívny zlom nastal počas mníchovskej inscenácie opery Idomnea v roku 1781), čím sa stal prvým hudobníkom v histórii, ktorý odmietol závislé postavenie. O arcibiskupovi hovorí tými najdrsnejšími výrazmi, pričom posledného menovaného označuje za grázla a iné nadávky, čo je na dobu, keď sa triedne bariéry a spoločenská hierarchia zdali nezničiteľné, úplne nezvyčajné. Je pozoruhodné, že rozchod s arcibiskupom znamenal začiatok pokusov o „rozchod s Rakúskom“ vo všeobecnosti, t.j. odísť nadobro. Tento zámer úteku do zahraničia, do emigrácie, podporoval aj Leopold. Ramená rakúskej monarchie však boli veľmi dlhé, dostatočne dlhé na to, aby zabránili Wolfgangovi presadiť sa v akomkoľvek inom hlavnom meste. Mieru odhodlania rakúskej cisárskej dynastie rozšíriť svoje „opatrovníctvo“ nad Mozartom do zahraničia podcenil aj taký veľmi bystrý a rozvážny človek, akým bol jeho otec.
V septembri 1777 odišiel Wolfgang so svojou matkou do Paríža s pevným úmyslom tam zostať. Cesta tam viedla cez nemecké štáty, kde sa ukázalo, že Mozart bol takmer v hanbe persona nongrata. Mníchovský kurfirst ho takmer vzdorovito odmietol. Po ceste sa matka so synom zastavili v Mannheime, dôležitom opernom centre v Nemecku. A tu, na dvore Karla Theodora, dostal Mozart demonštratívne odmietnutie. Na rozdiel od postoja vyšších kruhov miestni inštrumentalisti a vokalisti vrelo a priateľsky privítali Mozarta. Ale to nie je to, čo ho prinútilo zostať. Bláznivo sa zamiloval do speváčky Aloisie Weberovej. Dôležitú úlohu zohral jej veľkolepý hlas (nádherný koloratúrny soprán) a jasný javiskový prejav. Nádeje na veľké koncertné turné s ňou však neboli predurčené naplniť sa. Najprv sympatizuje s Wolfgangom a v januári 1778 idú obaja (inkognito) na dvor princeznej z Nassau-Weilburgu. Je zrejmé, že veselá povaha mladého génia odmieta prijať scenár sprisahania a zodpovednosti (v „Mozartovej afére“) všetkých týchto drobných princov, princov a princezien rakúskej koruny. Treba si myslieť, že odmietnutie princeznej z Nassau-Weilburgu malo na pragmatickú Aloisiu vytriezvenie a stratila záujem o Mozarta. Wolfgang v nádeji, že ho oživí, nechá svoju matku odísť do Salzburgu, zatiaľ čo on sám zostane. Otec, ktorý však zistil, že jeho dieťa neodišlo do Paríža v sprievode mannheimských hudobníkov (ako sa uvádzalo), ale bezcieľne blúdil po Mannheime v záchvatoch nešťastnej lásky, so všetkou svojou otcovskou autoritou prinútil svojho syna, aby okamžite odišiel do Paríža s jeho matka.
V roku 1778 mu bola ponúknutá funkcia dvorného organistu vo Versailles pod priamym patronátom sestry rakúskeho cisára Jozefa Márie Antoinetty. Vo Francúzsku však z nevysvetliteľných okolností čoraz väčší vplyv získava britský kráľ Juraj III., ako aj cisárovná Mária Terézia, Mozartov antagonista. Francúzsky dvor práve oficiálne stiahol svoju podporu povstaniu amerických kolónií proti britskému kráľovi.
Mozart vo Francúzsku navštevuje najmä kruhy, ktoré podporovali americkú revolúciu. Desať dní spolupracoval s Johannom Christianom Bachom, ktorý pricestoval z Londýna, v sídle šľachtickej rodiny de Noaille, spriaznenej s markízom de Lafayette, ktorý odišiel do Ameriky bojovať proti britským jednotkám. Všetky tieto okolnosti však samé osebe nedokážu vysvetliť prítomnosť úplne nepreniknuteľného múru v ceste profesionálnemu etablovaniu takého vynikajúceho hudobníka, akým je Mozart, v meste, akým je Paríž.
Je zaujímavé, že Mozart predvída budúcu parížsku tragédiu, ako vidno z jeho listov. Prázdna stena, ktorá ho obklopovala v Taliansku a Nemecku, nepreniknuteľná a nemilosrdná, sa našla aj v Paríži. Všade, kamkoľvek prišiel Mozart, už boli upozornení na jeho vzhľad a podľa toho aj poučení. Hneď po príchode, ešte v marci 1778, sa ukázalo, že dvorské kruhy sú nepriateľské. Nepriateľstvo nezlomil ani prenikavý úspech dvoch nových Mozartových symfónií, ani príchod Christiana Bacha z Londýna, ktorý pre Mozarta urobil všetko, čo bolo v jeho silách a využil všetky jeho konexie, ani účasť ďalších známych a vplyvných osobností. A to hovorí len jedno: architektúra tohto neprekonateľného múru sa zrodila na najvyššom politickom Olympe. Pobyt v Paríži však okrem „pozemského“, fyzického obťažovania podfarbila aj nejaká zlovestná, satanská bakchanália ezoterických síl, ktoré sem prúdili, aby odolali bystrému géniovi. Reťaz navonok nesúvisiacich pochmúrnych udalostí stanovuje svoje čierne míľniky. 3. júla umiera skladateľova matka, čo sa zhoduje so všeobecnou apoteózou nekontrolovateľných temných síl. Zlo, smrť, záhada, všetko nepoznateľné a nepochopiteľné nás hypnotizuje a Mozart sa ako v tranze neponáhľa s odchodom z Paríža, odkiaľ ho vytiahne prísny príkaz svojho otca.
Depresívny, zabitý Mozart volá do Mannheimu, stále dúfajúc vo vzájomnú lásku Aloisie Weberovej, ako poslednej radosti života. Plné uvedomenie skutočnosť, že sa nikdy nestane jeho milenkou, mu zasadila poslednú krutú ranu a uvrhla ho do stavu bezuzdnej depresie. Hrozné prosby, kliatby a dokonca vyhrážky zo strany jeho otca ho možno zachránili pred istou smrťou, vytrhli ho z Mannheimu a priviedli domov do Salzburgu. Inému by takéto dramatické zážitky stačili na mentálne odbúranie energie a prerušenie hudobnej inšpirácie. Pre Mozarta sa však práve kreativita stáva jedným z posledných spojení so životom. Jeho talent sa prehlbuje natoľko, že prerastá do neprekonateľného génia, že sa s ním nemôže porovnávať ani jeden skladateľ jeho doby. Akýkoľvek žáner, ktorého sa dotkne magické Mozartovo pero, kvitne všetkými farbami a začína žiť vyšším duchovným, ezoterickým životom. Puškin o ňom vo svojej malej tragédii "Mozart a Salieri" úžasne povedal: "Aká hĺbka! Aká odvaha a aká harmónia!" Mozartov spis najviac odlišuje odvaha myšlienok. V porovnaní emocionálnych stavov, psychologizmu, filozofie hudby, v živých obrazných prostriedkoch, prevyšoval kohokoľvek iného. Nehovoriac o tom, že bol najväčším melodikom. Tieto roky prinášajú množstvo hlbokých cirkevných diel, ako napr. missa slávnostná" C dur a "Korunovačná omša" (K. 337), opery (" Idomeneo, re di Creta"("Idomeneo, kráľ Kréty") a ďalšie diela. V apríli 1781 sa konflikt medzi Mozartom a arcibiskupom Colloredom rozvinie do škandalóznej osobnej hádky, po ktorej bola podaná rezignácia a 8. júna Mozart ponižujúco uhasil dvere.
Po týchto búrlivých udalostiach sa uskutočnil Mozartov sobáš a s nikým iným, než s jeho sestrou Aloysiou Weberovou. Ožení sa s ňou proti vôli svojho otca, ktorý ho v desiatkach nahnevaných listov prosí, aby sa rozišiel s Constanze. Svadobný obrad sa konal 4. augusta 1782 vo viedenskom Dóme sv. Štefan. Manželia s rovnakým znechutením sa týkajú vedenia finančných záležitostí, ktoré nemôžu ovplyvniť tragický koniec života; v osobnom živote sa však zdá, že Mozart je s Constanze šťastný, a to stimuluje jeho kreativitu.
Constanza Weber, Mozartova manželka
Keď bol Mozart po boku svojich prenasledovateľov, v ich vlastnom dome (Viedeň), pravidlá hry sa zmenili. Isté postoje im nedovolili rozmaznať sa v súkromí a do istého momentu, ak Mozart nezostane sám, ho navonok tolerujú, bez zasahovania (zatiaľ) do jeho profesionálnej kariéry. Navyše Máriu Teréziu vystriedal na tróne jej syn Jozef II., mimoriadna osobnosť, a Viedeň ožila v nádeji na svetlejšiu budúcnosť. V júli 1782 nová opera v nemčine "Die Enfhrung aus dem Serail" ("Únos zo seraglia"), inscenovaný v Burgtheatre, vyvolal rozruch. Mozart sa stáva obľúbeným a idolom ľudí. Jeho melódie znejú všade: v domoch, v kaviarňach a na uliciach. Dokonca aj v dvorných aristokratických kruhoch sa zaobchádza s predstieranou priazňou. Účinkovanie, vyučovanie a skladanie hudby prináša dobrý príjem.
Je zvláštne, že vstupenky na jeho koncerty (nazývané akadémie), distribuované formou predplatného, boli nielen úplne vypredané, ale často doplnené o ďalšie miesta. V roku 1784 dal Mozart 22 koncertov len za šesť mesiacov. To všetko možno v podmienkach Viedne, kde nebola núdza o predstavenia, premiéry, koncerty, skladateľov a hudobníkov, považovať za fenomén fenomenálneho poriadku. Mimoriadny úspech jeho inštrumentálnej hudby podnietil komponovanie celého radu klavírnych koncertov. Mozartova manželka Constanza, aj keď zjavne nebola taká skvelá speváčka ako Aloisia, dokázala dobre vystupovať na profesionálnej scéne. Napríklad v októbri 1783 odohrala jeden zo sólových partov v (možno) najlepšej omši svojho manžela - g-moll (K. 427), napísanú pri príležitosti jeho návštevy (v Salzburgu) jeho otca Leopolda a sestry Nannerl. . Cestou do Viedne sa pár zastaví v Linzi, kde Mozart píše skvelú Linzskú symfóniu (K. 425).
Neznámy portrét Mozarta nájdený v Rusku
Od roku 1784 sa začína úprimné a blízke priateľstvo medzi dvoma najväčšími skladateľmi Rakúska: Mozartom a Josephom Haydnom. Neskôr sa mladý Beethoven stretne s oboma. Na predstavení kvartet mladého génia oslovil Haydn Mozartovho otca Leopolda slovami: „Váš syn je najväčší skladateľ, akého osobne poznám alebo o ktorom som počul.“ Cyklus šiestich kvartet, v ktorých je cítiť vplyv Haydna, mu venoval Mozart. Vplyv však nebol jednostranný. Musíme hovoriť o interakcii. Haydn vo svojich neskorších spisoch zopakoval poznatky a črty písania svojho mladšieho súčasníka. Rovnako ako Christian Bach, aj Haydn bol jedným z Mozartových anjelov strážnych, bystrým a láskavým patrónom. Bol to však pravdepodobne on, kto vtiahol mladého Wolfganga do slobodomurárstva, hneď v roku ich zblíženia. Slobodomurári pozostávali z mnohých viedenských celebrít – básnikov, umelcov, spisovateľov, vedcov, osobností verejného života, lekárov, hudobníkov. Slobodomurárstvo si v kruhoch aristokratického dvora vydláždilo širokú cestu. Pre Mozarta však bol vstup k slobodomurárom ďalšou fatalistickou, smrteľne tragickou okolnosťou, ktorá možno priblížila jeho predčasnú smrť.
Mozart bral slobodomurárske symboly a heslá ako nominálnu hodnotu nie preto, že by bol taký naivný, ale preto, že mal celú osobnosť, chcel súhlasiť. (V tom čase bolo murivo aktívne rozdrvené Iluminátmi a silami za nimi). V slobodomurárskom prostredí sa snažia zastaviť takýchto priaznivcov akýmikoľvek prostriedkami, aby zabránili oddeleniu formy existencie vonkajšieho sprievodu od tajných cieľov a plánov vodcov. O to nebezpečnejšie je pre najvplyvnejšie slobodomurárske lóže propagovať túto vonkajšiu výbavu („slobodu, rovnosť, bratstvo“) prostredníctvom vynikajúcich umeleckých diel. Objednať odsúdenému mužovi rekviem za jeho vlastnú smrť: toto je veľmi v štýle slobodomurárskych masakrov.
Náhoda alebo nie, ale po vstupe Mozarta medzi slobodomurárov sa obnovilo predchádzajúce prenasledovanie. Jeho brilantná opera Figarova svadba("Figarova svadba") - spolu s "Donom Giovannim" a "Kúzelnou flautou" - vrcholom jeho opernej tvorby - napriek zjavnému úspechu bola krátko po premiére (1. mája 1786) odstránená a nahradená v "Burgtheater". "novou operou V. Martina y Solera" Una cosa rara"("Vzácna vec "). Ale v Prahe sa ukázal úspech tejto opery jednoducho ohromujúci, čo sa zhodovalo s politickými ašpiráciami a predtuchami Pražanov. Česi sa snažili o nezávislosť od Rakúskeho cisárstva. Mozartova opera, napísaná na námet Beaumarchaisovej cenzurovanej komédie, závan čerstvého vzduchu. Stala sa takmer národnou českou operou. Na jej melódie tancovali v sálach a kaviarňach, zneli na ulici, na trhu - všade. skladateľ sám dirigoval niekoľko predstavení. V januári 1787 strávil viac ako mesiac v Prahe s Constantou, neskôr sa priznal, že po Taliansku to bolo najšťastnejšie obdobie v jeho živote. Ale možno si ľahko predstaviť, aká nevôľa bola obnova separatistických nálad v r. vyvolala Česká republika na rakúskom dvore a aký kráľovský hnev v súvislosti s tým musel vyvolať vinníka: opera Mozart .
Bol to Bondini, riaditeľ pražského divadelného operného súboru, ktorý objednal novú operu Don Giovanni. Existujú návrhy, že sprisahanie si vybral sám Mozart. Pod názvom " Don Giovanni"Začala svoje víťazné ťaženie po operných domoch sveta (premiéra v Prahe 29. októbra 1787). Žiaden úspech v Prahe však nedokázal napraviť "viedenský trapas", ktorého tón udávalo nakrúcanie filmu "The Figarova svadba“ a úmyselný (umelý) neúspech „Don Giovanni“ v tej istej Viedni (na recepcii po predstavení sa jeden Haydn postavil na obranu opery.) Jedna za druhou sú ďalšie Mozartove skladby blokované alebo neúspešné a jeho najziskovejší študenti idú k iným učiteľom (podľa našich údajov - Barbara PLOYER, Josepha AUERNHAMMER, iné). Roky 1786 a 1787 sa stali osudnými, zlomovými v osudoch skladateľa. Je úplne zdrvený a odsúdený na zánik, roztrhaný na kusy intrigami, prenasledovaním a jednoducho pochmúrnymi okolnosťami. Podobne ako v Paríži, aj tu sa zhromaždili nielen Mozartovi krutí nepriatelia, zákerní a neľútostní, ale aj „nadpozemské“ temné sily, ktoré sa hrnuli na krvavú hostinu popravy bystrého génia, za účelom presadzovania zla a nespravodlivosti na zem. V máji 1787 zomiera skladateľov otec, po ktorého smrti sa depresie a skľúčenosť stali Mozartovými stálymi spoločníkmi. Sarkazmus, irónia a pochmúrny pesimizmus sú v jeho myšlienkach ustálené až do samého konca jeho krátkeho života.
Získanie miesta dvorného skladateľa a kapelníka cisára Jozefa II. nič nevyriešilo, o to viac, že výška platu zdôrazňovala jemný jed poníženia (len 800 zlatých ročne). Mozart, schovaný v kúte, si požičia peniaze od Michaela Puchberga, člena tej istej slobodomurárskej lóže, do ktorej patrí. Nedá sa vrátiť veľkú sumu peniaze princovi Likhnovskému, čelí súdnemu sporu, ktorý neskôr prehrá. Výlet do Berlína za účelom zlepšenia finančných záležitostí priniesol len nové dlhy. Rovnako ako iní králi, ani pruský kráľ Fridrich Wilhelm II. nedal Mozartovi miesto na dvore. Od roku 1789 sa zdravotný stav Constanty a potom samotného Wolfganga zhoršil, dom a ďalší majetok, pripravený ísť pod kladivo, boli zastavené. O rok neskôr, po smrti Jozefa II., si Mozart už ani nie je istý, či mu pozícia dvorného skladateľa s malými, no stále stálymi príjmami zostane. Odchádza do Frankfurtu – kde sa konala korunovácia cisára Leopolda – na vlastné náklady v nádeji, že bude na dohľad, aby nepremeškal túto chvíľu. Predvedenie jeho klavírneho koncertu „Korunovačný“ (K. 537) však neprinieslo peniaze ani na pokrytie nákladov na cestu. Nenapravili situáciu a nová opera “ Cosi fan tutte"(To je to, čo robí každý").
Vo Viedni na rozlúčku Mozart povedal Haydnovi, ktorý odchádzal do Londýna, a jeho londýnskemu impresáriovi Zalmonovi, že sa už nikdy neuvidia. Mozart oboch odprevadil, plakal ako dieťa a stále opakoval: „Už sa neuvidíme, nie.“ Až do svojej smrti musel písať svoje najlepšie diela: "Die Zauberflote"("Čarovná flauta"), Requiem a niekoľko symfonických partitúr.
Operu mu objednal jeho dlhoročný priateľ E. Schikaneder, hudobník, spisovateľ, impresário a herec, pre jeho Divadlo Fry House. (Pražská opera mu zároveň nariadila „ La clemenza di Tito"(" Milosrdenstvo Titus "), na ktorého tvorbe a produkcii spolupracoval so svojou manželkou Constance a študentom Franzom Xaverom Süssmayrom (Franz Xaver Süßmayer); na jeho prípravu idú všetci traja do Prahy. Premiéra r. Čarovná flauta zaznela vo Viedni 30. septembra 1791 Jeho poslednou inštrumentálnou skladbou bol koncert pre klarinet a orchester a-moll (K. 622).
Odpočítavanie dní Mozartovho života teraz vychádzalo z diela o Requiem, ktoré – ako sa to stalo – Mozart v skutočnosti napísal pri jeho smrti. K chorému skladateľovi prišiel hosť, neznáma osoba, oblečená celá v šedej a anonymne si objednala Requiem. Táto epizóda urobila silný dojem na pacientovu predstavivosť. Mozart si bol istý, že Requiem skladá pre seba. Vyčerpaný pracoval na skóre a horúčkovito sa ho pokúšal dokončiť vlastnou rukou. Constance, ktorá sa liečila v Badene, sa ponáhľala späť domov, len čo si uvedomila, ako vážne je jej manžel chorý. Od 20. novembra 1791 už Mozart nevstával z postele a hudbu písal v ľahu. V noci zo 4. na 5. decembra dostal delíriu; predstavoval si, že hrá na tympánoch Dies irae jeho nedokončené Requiem. Asi päť minút po polnoci sa pokúsil vstať. Jeho perami bol zvuk tympánu, ale padol dozadu, hlavou k stene, a bez života stuhol.
Mozarta pochovali ako žobráka medzi žobrákov v kaplnke sv. Štefan. Na poslednej ceste na cintorín sv. Telo Marka Mozarta odišlo samo a bolo pochované bez vyznamenaní, bez svedkov, do spoločného hrobu pre chudobných. Neskôr sa na samotné miesto tohto hrobu úplne zabudlo. Ani kríž, ani pomník, ba ani skromný náhrobný kameň nikdy nepostavili. Náhrobný kameň, nie hmotný, ale duchovný, postavil svojmu veľkému učiteľovi Süssmayr, ktorý dokončil Requiem, zhudobnil a zinscenoval tie, v žiadnom prípade malé fragmenty textu, ktoré samotnému Mozartovi chýbali (niektoré aranžmány vyrobil chránenec Mozart, Joseph Eybler. Rovnakým spôsobom iní skladatelia dokončili najväčšie skladby Schuberta, Musorgského, Skrjabina a iných géniov obdarených podobným osudom. Počas jeho života nevyšiel žiadny z Mozartových brilantných klavírnych koncertov, ani žiadna z jeho zrelých symfónií.
Obrovská nespravodlivosť, prenasledovanie, intrigy a závisť: osud najokrídlenejších, najbystrejších ľudí na hriešnej zemi a osud veľkého Mozarta ako v zrkadle odrážal osud tisícov a miliónov ďalších talentovaných a čistých tvorcov ducha.
Zdá sa, že legenda o otrávení Mozarta sa zrodila medzi rakúskou politickou a aristokratickou elitou ako túžba odvrátiť vinu za neuznanie a smrť veľkého skladateľa tak, aby nebol v permanentnej kríze a neupadol pod kladivo dokonca reakčnejšie sily politického režimu, ktoré ho presúvajú na plecia súkromníka (Salieri). A skutočný motív-príčina Mozartovej smrti (politický despotizmus (od zúrivej cenzúry po vnucovanie „povolenej“ estetiky) je umelo nahradený vyrovnávaním osobných účtov. Aj keby Salieri Mozarta skutočne otrávil, urobil by to na príkaz cisára Leopolda alebo niekoho Avšak bez fyzického zabitia svojho rivala a priateľa mu Salieri - svojou byrokraciou a rafinovanými intrigami - značne otrávil život.Salieri bol dvornou hračkou a nástrojom súdu proti Mozartovi.O miere jeho viny si povieme pred svetového hudobného génia budúcnosti.
Autogram "Figarova svadba"
=============================================
Lev Gunin
MOZARTOV ŽIVOT A JEHO ZÁHADY
ČASŤ PRVÁ
(UKONČENIE)
3. VPLYVY
Na vlnách montrealských hudobných rádií často znie hudba Leopolda Mozarta, otca veľkého skladateľa. Nachádza sa v knižniciach a knižniciach záznamov. Pre ucho neskúseného poslucháča nie je ťažké pomýliť si ju s hudbou svojho slávneho syna. Profesionálny hudobník okamžite pochopí, že to nie je Wolfgang Amadeus, aj keď je ťažké na rovinu povedať, čo v hudbe Mozarta Otca „chýba“. Pravdepodobne jasná melódia, ašpirácia, brilantnosť a odvaha myslenia, rovnaké ako „Mozart“. Diela Leopolda Mozarta sú „príliš“ akademické a „správne“, hoci majú aj svieži, všestranný cit. Silný vplyv Haydna je markantný. Jedna vec je jasná: zrelý Mozart-syn je ten istý Leopold Mozart-otec, len prehĺbený, rozšírený, zušľachtený a cieľavedomý.
Vplyv Petzolda a Telemanna, Buxtehudeho, Schutza a Bürgmüllera možno vysledovať prostredníctvom silnej vôle a život potvrdzujúcich motívov, často podľa zvukov tónickej triády. Mozartove obľúbené varianty kadencie sú niekedy „doplnené“ o typicky telemannovské intonácie.
Dráma molových symfónií (napr. dve g-moll "nyh) evokuje črty symfónie J. Wahnhala. Mozarta v Salzburgu ovplyvnil Michael Haydn, Jozefov brat, ktorý do značnej miery zdieľal štýl druhého menovaného. Mozart nikdy neukazuje „usus tyrannus“ („okovy zvyku“; Serovov výraz); porušuje akýkoľvek kánon, ak mu niečo bráni v sebavyjadrení. Ako rád hovorí známy hudobník v Montreale Yuli Turovsky, géniovia robiť všetko „zle“. Všimnite si, že pompéznosť, víťazné intonácie a ťažkosť nielen Händela, ale aj raného predstaviteľa Viedenská škola- Gluck - odpudzuje Mozarta. Počas svojho pobytu v Paríži takmer nič nereferoval o Gluckových operách, hoci celý Paríž šuchol o nepriateľstve medzi pichinistami a glucinistami a výtvory viedenského klasika vždy vyvolali strašný rozruch. Niet pochýb o tom, že Mozart nebol ovplyvnený rakúskou, ale skôr talianskou a nemeckou opernou školou a že poznal majstrovské diela Monteverdiho, Belliniho, Donizettiho, Scarlattiho, Picciniho atď. Hlavným vzorom na naštudovanie a napodobňovanie mu však boli talianske opery Paisiella (neapolský skladateľ, ktorý sa okrem iného stretol s mladým Wolfgangom počas jeho pobytu v Neapole (1770), neskôr dvorný kapelník v Petrohrade pod vedením Kataríny Veľký: 1776 - 1784), Domenico Cimarosa (dvorný skladateľ v Petrohrade - 1787 - 1791) a Antonio Salieri (starší priateľ a rival, konzultant a mentor Mozarta). Zaujímavosťou je, že Martin y Soler, hudobník španielskeho pôvodu, ktorý komponoval talianske opery, ďalší nebezpečný rival Mozarta, bol aj dvorným skladateľom v Petrohrade. Giovanni Battista Casti, Salieriho hlavný libretista a rival hlavného Mozartovho libretistu Da Ponteho, istý čas žil a tvoril aj v Rusku, v Petrohrade. V Mannheime na Mozarta veľmi zapôsobila opera I. Goldenbauera „Günther von Schwarzburg“. Gluckov vplyv stále pretrvával, najmä jeho operno-zborový štýl.
Sýtosť Mozartových diel nemčinou folklóru sa stalo v nemalej miere vďaka Emanuelovi Schikanederovi, s ktorým sa Wolfgang stretol koncom 70. rokov 18. storočia. Do Salzburgu zavítali potulné ľudové divadelné súbory "Luffy" a jedno z týchto divadiel režíroval Schikaneder - impresário, herec, režisér, hudobník, spisovateľ a dramatik. Schikaneder hlásal slobodu od despotizmu, národnosti, lásku k národnej kultúre, voľnomyšlienkárstvo a zo všetkých síl svojich pľúc prekonával okovy ortodoxného myslenia. Bol to práve on, kto bol Mozartovým partnerom pri vytváraní vrcholu Mozartovej opernej tvorivosti: Čarovnej flauty. Schikaneder si túto operu nielen objednal, ale vytvoril aj brilantné libreto, ktoré si Goethe vysoko cenil. Estetika Mozarta a Schikanedera predvídala Webera a Wagnera a bola v tom čase najpokročilejšia. Shikaneder sa stal ďalším jasným strážnym anjelom Mozarta v zástupe jeho „panošov“.
Elegantný, nenútený štýl Christiana Bacha sa uvádza ako jeden z najsilnejších vplyvov. Jeho „inteligentná“, zložitá hudba, úprimnosť a úprimnosť, talianska čistota a plastickosť nielen melódií cantabilný, ale aj harmónie, štíhla krása a krištáľová čistota formy: to všetko pokračovalo a rozvíjalo v Mozartových skladbách. Dielo otca Johanna Christiana – velikána J.S.Bacha – Mozart začal vážne študovať pomerne neskoro (rovnako ako Händel). Vrchol duchovnej hudby Wolfganga Amadea, jeho Requiem – odráža nepochybný vplyv J. S. Bacha. Nemali by sme zabúdať, že Mozart mal vynikajúcich učiteľov, najlepších v tej dobe: jeho vlastného otca, Padre Martiniho, Christiana Bacha, Josepha Haydna a ďalších. Wolfgang vďaka nim majstrovsky zvládol kontrapunkt, harmóniu, aranžmán a ďalšie prvky skladateľskej techniky. O vplyve Salieriho budeme hovoriť v príslušnej kapitole.
v komore a symfonická hudba cítiť väčší vplyv viedenských skladateľov staršej generácie, akými boli Wagenseil a Monn. Nemenej významný bol vplyv talianskych majstrov - Frescobaldi, Allegri, Albioni, Bellini, A. Corelli, L. Boccherini, A. Vivaldi, J. Batista Vitali, Marcello Benedetto, Domenico a Alesandro Scarlatti, Giovanni Agrell, Domenico Zipoli, Attilio Ariosti, Giuseppe Tartini, G. Pergolesi, Domenico Gabrielli a ďalší. Talianska hudba, tento nekonečný oceán stoviek (či tisícok?) zvláštnych, často veľmi bystrých talentov, mala na Mozarta nepochybný vplyv. Blízkosť k jeho typickým črtám, talianskym predchodcom, súčasníkom a dokonca aj nasledovníkom (paradox, ale je to tak) cítiť najmä v klasickejšej hudbe génia. Muzio Clementi, Dominico Scarlatti, Cimarosa a ďalší vynikajúci klavírni skladatelia mali veľa spoločného s Mozartovým klavírnym štýlom. Prenikanie do intonačnej sféry mozartovských intonácií slovanského typu zachytáva aj citlivé ucho.
Mozartova láska k životu, spontánnosť, úprimná vrúcnosť, iskrivé alebo veľmi lyrické podanie hlavných tém, ich jas, jednoduchosť a vokálna melodickosť, komplexný postoj k harmóniám súvisia s talianskou hudbou Mozarta. Možno Mozarta ovplyvnili aj francúzski čembalisti: Rameau, Lully a Couperin. Nepochybne vplyv anglického skladateľa Purcella v niektorých medzihrách. Oddelené miesta v komorné práce Mozart „pripomína“ Leclerca.
Mozart je celoeurópsky fenomén, živý, obsiahly, priamy a nekonečný. Preto akékoľvek európskej kultúry môže to považovať za svoje.
(koniec prvej časti )
===============================================
😉 Zdravím mojich stálych aj nových čitateľov! Článok "Wolfgang Amadeus Mozart: biografia, fakty" - o hlavnom životné etapy Rakúsky skladateľ a virtuózny hudobník, ktorý vytvoril viac ako 600 hudobných diel.
Životopis Wolfganga Amadea Mozarta
Johann Chrysostom Wolfgang Amadeus Mozart sa narodil 27. januára 1756 v meste Salzburg. Toto mesto sa nakoniec stalo súčasťou Rakúska a predtým bolo hlavným mestom salzburského arcibiskupstva.
Jeho hudobné schopnosti sa prejavili už vo veku 3 rokov. Wolfgangov otec Leopold bol huslistom a skladateľom v r dvorná kaplnka. Učil svojho syna hodiny huslí, organu a čembala. Už ako 5-ročný komponoval malý skladateľ malé divadelné hry. Čoskoro sa o mladého génia začala zaujímať vysoká spoločnosť.
Portrét šesťročného Wolfganga v obleku, ktorý darovala cisárovná.
Mozart-otec so 6-ročným synom Wolfgangom a najstaršou dcérou Annou (Nannerl) koncertovali po celom Rakúsku, Nemecku, Holandsku, Švajčiarsku. Navštívili ste Paríž a Londýn.
Talentovaný chlapec nielenže zapôsobil na publikum svojimi hudobnými schopnosťami, ale z vystúpenia urobil aj celé predstavenie. Hral napríklad bez chýb so zaviazanými očami alebo hral na klávesy prikryté látkou.
Začiatok tvorivej cesty
Zázračné dieťa zložilo svoj prvý koncert vo veku 4 rokov! Chlapec to napísal nielen perom, ale aj namočil prsty do atramentu. Otec si myslel, že syn len kreslí, no pri pohľade na výsledok kresby sa rozplakal. Koniec koncov, bolo najzložitejšie dielo, ktorú nevedeli zahrať ani dospelí hudobníci!
Vo veku 17 rokov už mladý virtuóz vytvoril množstvo hudobných diel:
- 13 symfónií, 4 opery (Mithridates, Kráľ Pontský, Lucio Sulla, La bella finta Giardiniera, Sen Scipio);
- 24 sonetov a mnoho menších diel.
V roku 1779 bol Wolfgang pozvaný na miesto dvorného organistu v rodnom Salzburgu.
Mozartova rodina. Na stene je portrét matky. Maliar Johann Nepomuk de la Croce, c. 1780
V roku 1781 sa hudobník presťahoval do Viedne. Musel žiť v chudobe, dokonca mal patrónov. To mu nezabránilo vo vytváraní veľkých diel - „Figarova svadba“, „Milosrdenstvo Titusa“, „Don Juan“, „Requiem“. A niektoré fragmenty opery „Čarovná flauta“ boli napísané špeciálne pre niektoré rituály slobodomurárskej lóže.
Mozartov osobný život
Ako väčšina kreatívnych ľudí, aj Wolfgang bol celkom milujúci. Každému novému vášni-inšpirátorovi venoval nové hudobné kreácie. Jeho manželka bola dcérou majiteľa bytu vo Viedni, kde skladateľ žil. Mozart a Constance Weber mali šesť detí, no prežili len dve.
Wolfgang často navštevoval plesy, recepcie, maškarády. Vedel krásne tancovať, bravúrne hral biliard, miloval zvieratá a vtáky. Jeho výška bola 1,63 m.Znamenie zverokruhu je.
Mozart a Constance počas svadobnej cesty. Pohľadnica z 19. storočia
Smrť Mozarta
Virtuózny hudobník žil iba 35 rokov. Zomrel v roku 1791. Jeho smrť bola dlho spájaná s podozrením na otravu. Z tohto zločinu bol podozrivý skladateľ Antonio Salieri. Predpokladalo sa, že motívom otravy bola konkurencia.
V roku 1997 sa v Miláne v tejto veci konal súd. Dávno mŕtveho Salieriho zbavili obvinení a príčinou smrti bola reumatická horúčka, komplikovaná zlyhaním srdca.
Presné miesto pohrebu Wolfganga Amadea Mozarta nebolo stanovené. Pochovali ho do spoločného hrobu na cintoríne svätého Marka vo Viedni. V oddelených hroboch s náhrobnými kameňmi sa vtedy pochovávali len boháči a šľachta.
Toto miesto je skôr opustené, ale v blízkosti symbolického hrobu Mozarta môžete vždy stretnúť obdivovateľov jeho talentu.
Kino a hudba
Wolfgang Amadeus Mozart písal hudbu po stáročia. Preto sa jeho opery často nachádzajú v moderných filmoch a seriáloch.
- 1982 - historická séria "Mozart" o živote a diele skladateľa;
- 1984 - celovečerný film "Amadeus" (USA);
- 1991 - celovečerný film "Wolfgang A. Mozart" - (rakúsky režisér Juraj Hertz);
- 2006 - animovaný seriál "Malý Mozart" (Nemecko);
- 2010 - karikatúra "Mozart" (Rusko);
- 2010 - film "Mozartova sestra" - o rodine skladateľa.
Nenechajte si ujsť video „Wolfgang Amadeus Mozart: krátky životopis»
Zdravím pravidelných a nových čitateľov! Článok „Wolfgang Amadeus Mozart: stručný životopis, príčina smrti“ – o hlavných životných etapách rakúskeho skladateľa a virtuózneho hudobníka, ktorý za svoj krátky život vytvoril viac ako 600 hudobných diel.
Detstvo a mladosť génia
Johann Chrysostom Wolfgang Amadeus Mozart sa narodil 27. januára 1756 v meste Salzburg, ktoré sa napokon stalo súčasťou Rakúska a predtým bolo hlavným mestom salzburského arcibiskupstva.
Jeho hudobné schopnosti sa prejavili už vo veku 3 rokov. Wolfgangov otec Leopold bol huslistom a skladateľom v dvornej kaplnke. Učil svojho syna hodiny huslí, organu a čembala. Už ako 5-ročný komponoval malý skladateľ malé divadelné hry. Čoskoro sa o mladého génia začala zaujímať vysoká spoločnosť.
Portrét šesťročného Wolfganga v obleku, ktorý darovala cisárovná.
Mozart-otec so svojím 6-ročným synom Wolfgangom a najstaršou dcérou Annou (Nannerl) koncertovali po celom Rakúsku, Nemecku, Holandsku, Švajčiarsku, navštívili Paríž a Londýn.
Talentované decko nielen ohromilo publikum svojimi hudobnými schopnosťami, ale z vystúpenia urobilo celé predstavenie, napríklad bez chýb hral so zaviazanými očami alebo hral na klávesy prikryté látkou.
Začiatok tvorivej cesty
Zázračné dieťa zložilo svoj prvý koncert vo veku 4 rokov. Chlapec to napísal nielen perom, ale aj namočil prsty do atramentu. Otec si myslel, že syn len kreslí, no pri pohľade na výsledok kresby sa rozplakal. Bola to predsa najťažšia práca, ktorú nezvládli zahrať ani dospelí hudobníci.
Vo veku 17 rokov vytvoril mladý virtuóz množstvo hudobných diel: 13 symfónií, 4 opery („Mithridates, kráľ Pontský“, „Lucio Sulla“, „La bella finta Giardiniera“, „Scipiov sen“ ), 24 sonetov a množstvo drobných skladieb.
Mozartova rodina. Na stene je portrét matky. Maliar Johann Nepomuk de la Croce, c. 1780
V roku 1779 bol Wolfgang pozvaný na miesto dvorného organistu v rodnom Salzburgu.
V roku 1781 sa hudobník presťahoval do Viedne. Musel žiť v chudobe, dokonca mal patrónov, ale to mu nebránilo vo vytváraní veľkých diel - „Figarova svadba“, „Milosrdenstvo Titusa“, „Don Juan“, „Requiem“. A niektoré fragmenty opery „Čarovná flauta“ boli napísané špeciálne pre niektoré rituály slobodomurárskej lóže.
Osobný život
Ako väčšina kreatívnych ľudí, aj Wolfgang bol celkom milujúci. Každému novému vášni-inšpirátorovi venoval nové hudobné kreácie.
Mozart a Constance počas svadobnej cesty. Pohľadnica z 19. storočia
Jeho manželka bola dcérou majiteľa bytu vo Viedni, kde skladateľ žil. Mozart a Constance Weber mali šesť detí, no prežili len dve.
Wolfgang často navštevoval plesy, recepcie, maškarády. Vedel krásne tancovať, bravúrne hral biliard, miloval zvieratá a vtáky. Jeho výška bola 1,63 m, znamenie zverokruhu je Vodnár.
Príčina úmrtia
Virtuózny hudobník žil iba 35 rokov. Zomrel v roku 1791. Jeho smrť bola dlho spájaná s podozrením na otravu. Z tohto zločinu bol podozrivý skladateľ Antonio Salieri. Predpokladalo sa, že motívom otravy bola súťaživosť.
V roku 1997 sa v tejto veci konal súdny proces v Miláne. Dávno mŕtveho Salieriho zbavili obvinení a príčinou smrti bola reumatická horúčka, komplikovaná zlyhaním srdca.
Presné miesto pohrebu Wolfganga Amadea Mozarta nie je stanovené, pretože bol pochovaný v spoločnom hrobe na cintoríne sv. Marka vo Viedni. V oddelených hroboch s náhrobnými kameňmi sa vtedy pochovávali len boháči a šľachta.
Toto miesto je skôr opustené, ale v blízkosti symbolického hrobu Mozarta môžete vždy stretnúť obdivovateľov jeho talentu.
Kino a hudba
Wolfgang Amadeus Mozart písal hudbu po stáročia, takže aj dnes sa jeho opery často vyskytujú v moderných filmoch a televíznych reláciách.
- 1982 - na plátna kín vyšla historická séria "Mozart" o živote a diele skladateľa.
- 1984 - celovečerný film "Amadeus" bol predstavený publiku v USA.
- 1991 - film "Wolfgang A. Mozart" nakrútil rakúsky režisér Juraj Hertz.
- 2006 - Animovaný seriál "Malý Mozart" bol nakreslený v Nemecku
- 2010 - Ruskí animátori vytvorili karikatúru "Mozart".
- 2010 - predstavitelia filmového priemyslu neignorovali rodinu Mozartov: film "Mozartova sestra" bol natočený vo Francúzsku.
STRÁNKA DÁMY PÁNI
Podľa môjho hlbokého presvedčenia je Mozart najvyšším, vrcholným bodom, kam sa krása v oblasti hudby dostala.
P. Čajkovský
„Aká hĺbka! Aká odvaha a aká harmónia! Takto geniálne vyjadril Puškin podstatu Mozartovho brilantného umenia. Naozaj, takú kombináciu klasickej dokonalosti s myšlienkovou smelosťou, takú nekonečnosť individuálnych rozhodnutí založených na jasných a presných kompozičných zákonitostiach nenájdeme asi u žiadneho z tvorcov hudobného umenia. Svet Mozartovej hudby sa javí ako slnečno jasný a nepochopiteľne tajomný, jednoduchý a nesmierne zložitý, hlboko ľudský a univerzálny.
W. A. Mozart sa narodil v rodine Leopolda Mozarta, huslistu a skladateľa na dvore salzburského arcibiskupa. Geniálny talent umožnil Mozartovi skladať hudbu už od štyroch rokov, veľmi rýchlo zvládnuť umenie hry na klavír, husle a organ. Otec šikovne dohliadal na štúdium svojho syna. V rokoch 1762-71. podnikal zájazdy, na ktorých sa mnohé európske dvory zoznámili s umením jeho detí (najstaršia, sestra Wolfganga bola talentovaná hráčka na klavír, sám spieval, dirigoval, hral na rôzne nástroje virtuózne a improvizoval), čo všade vzbudzovalo obdiv. Vo veku 14 rokov bol Mozart ocenený pápežským rádom Zlatá ostroha, zvolený za člena Filharmónie v Bologni.
Na cestách sa Wolfgang zoznámil s hudbou rôznych krajín a osvojil si žánre charakteristické pre túto éru. Zoznámením sa s J. K. Bachom, ktorý žil v Londýne, ožívajú prvé symfónie (1764), vo Viedni (1768) dostáva objednávky na opery v žánri talianskej opery buffa („Predstierané jednoduché dievča“) a tzv. Nemecký Singspiel („ Bastien a Bastienne“; o rok skôr bola na Univerzite v Salzburgu uvedená školská opera (latinská komédia) „Apollo a Hyacint.“ Zvlášť plodný bol pobyt v Taliansku, kde sa Mozart zdokonalil v kontrapunkte (polyfónii) r. G. B. Martini (Bologna), uvádza v Miláne sériu opery „Mithridates, kráľ Pontský“ (1770) a v roku 1771 operu „Lucius Sulla“.
Geniálny mladík sa o mecenášov zaujímal menej ako o zázračné dieťa a L. Mozart preňho nenašiel miesto na žiadnom európskom dvore v hlavnom meste. Musel som sa vrátiť do Salzburgu vykonávať povinnosti dvorného korepetítora. Mozartove tvorivé ašpirácie sa teraz obmedzovali na zákazky na komponovanie sakrálnej hudby, ale aj na zábavné diela - divertissementy, kasácie, serenády (čiže suity s tanečnými časťami pre rôzne inštrumentálne súbory, ktoré zneli nielen na dvorných večeroch, ale aj na uliciach, v domoch rakúskych mešťanov). Mozart následne v tejto oblasti pokračoval vo Viedni, kde vzniklo jeho najznámejšie dielo tohto druhu – „Malá nočná serenáda“ (1787), akási miniatúrna symfónia plná humoru a grácie. Mozart píše aj koncerty pre husle a orchester, klavírne a husľové sonáty atď. Jedným z vrcholov hudby tohto obdobia je Symfónia g mol č. 25, v ktorej sa odzrkadľovali rebelské „wertherovské“ nálady charakteristické pre túto epochu. v duchu k literárnemu hnutiu „Búrka a nápor“ .
Mozart chradnúci v provinčnom Salzburgu, kde ho zdržiavali despotické nároky arcibiskupa, sa neúspešne pokúšal usadiť v Mníchove, Mannheime, Paríži. Výlety do týchto miest (1777-79) však priniesli veľa emotívnych (prvá láska - speváčka Aloysia Weber, smrť matky) a umeleckých dojmov, ktoré sa prejavili najmä v klavírnych sonátach (a mol, A dur s variáciami a Rondo alla turca), v Koncertnej symfónii pre husle a violu a orchester atď. Samostatné operné inscenácie („Scipionov sen“ - 1772, „Kráľ pastierov“ - 1775, obe v Salzburgu; „Imaginár“) Gardener“ - 1775, Mníchov) neuspokojil Mozartove túžby po pravidelnom kontakte s operou. Inscenácia opery Idomeneo, kráľ Kréty (Mníchov, 1781) odhalila plnú zrelosť Mozarta ako umelca i človeka, jeho odvahu a nezávislosť v otázkach života a tvorivosti. Po príchode z Mníchova do Viedne, kde arcibiskup išiel na korunovačné oslavy, sa s ním Mozart rozišiel a odmietol sa vrátiť do Salzburgu.
Mozartovým vynikajúcim viedenským debutom bol spevokol Únos zo seraglia (1782, Burgtheater), po ktorom nasledoval jeho sobáš s Constance Weber (Aloysiina mladšia sestra). Avšak (následne už operné objednávky nedostávali tak často. Dvorný básnik L. Da Ponte sa na scéne Burgtheatru podieľal na inscenácii opier napísaných na jeho libreto: dvoch ústredných Mozartových kreácií - Figarova svadba (1786) a Don Giovanni“ (1788), a tiež operný fanúšik „To robí každý“ (1790); v Schönbrunne (letné sídlo dvora) vznikla jednoaktová komédia s hudbou „Divadelný riaditeľ“ (1786). aj inscenované.
Počas prvých rokov vo Viedni Mozart často vystupoval a vytváral koncerty pre klavír a orchester pre svoje „akadémie“ (koncerty organizované formou predplatného medzi mecenášom umenia). Mimoriadny význam pre skladateľovu tvorbu malo štúdium diel J. S. Bacha (ale aj G. F. Händela, F. E. Bacha), ktoré nasmerovalo jeho umelecké záujmy do oblasti polyfónie, dodávajúcej jeho myšlienkam novú hĺbku a vážnosť. Veľmi zreteľne sa to prejavilo vo Fantázii a Sonáte c mol (1784-85), v šiestich sláčikových kvartetách venovaných I. Haydnovi, s ktorým mal Mozarta veľké ľudské i tvorivé priateľstvo. Čím hlbšie prenikala Mozartova hudba do tajov ľudskej existencie, tým individuálnejšia bola podoba jeho diel, tým menej sa im vo Viedni darilo (funkcia dvorného komorného hudobníka získaná v roku 1787 ho zaväzovala len k tvorbe tancov pre maškary).
Oveľa viac pochopenia našiel skladateľ v Prahe, kde bola v roku 1787 uvedená Figarova svadba a čoskoro aj premiéra Dona Giovanniho napísanej pre toto mesto (v roku 1791 Mozart uviedol v Prahe ďalšiu operu - Milosrdenstvo Titovo) , ktorú najviac jasne načrtol úlohu tragického námetu v Mozartovom diele. Pražská symfónia D dur (1787) a posledné tri symfónie (č. 39 Es dur, č. 40 g mol, č. 41 C dur – „Jupiter“; leto 1788) znamenali rovnakú smelosť a novosť. , ktorá poskytla nezvyčajne jasný a plný obraz myšlienok a pocitov svojej doby a pripravila pôdu pre symfóniu 19. storočia. Z troch symfónií z roku 1788 zaznela vo Viedni raz iba Symfónia g mol. Poslednými nesmrteľnými výtvormi Mozartovho génia boli opera Čarovná flauta – hymnus na svetlo a rozum (1791, Divadlo na viedenskom predmestí) – a skladateľovo nedokončené smútočné majestátne Requiem.
Náhla smrť Mozarta, ktorého zdravie bolo pravdepodobne podlomené dlhotrvajúcim prepätím tvorivých síl a ťažkými podmienkami posledných rokov života, záhadné okolnosti rádu Requiem (ako sa ukázalo, anonymný rád patril istý gróf F. Walzag-Stuppach, ktorý to zamýšľal vydať za svoju skladbu), pochovanie do spoločného hrobu – to všetko dalo podnet k šíreniu legiend o otrávení Mozarta (pozri napr. Puškinovu tragédiu „Mozart a Salieri"), ktorá nedostala žiadne potvrdenie. Mozartovo dielo sa stalo pre mnohé nasledujúce generácie zosobnením hudby vôbec, jej schopnosti pretvárať všetky aspekty ľudskej existencie, prezentovať ich v nádhernej a dokonalej harmónii, naplnenej však vnútornými kontrastmi a rozpormi. Zdá sa, že umelecký svet Mozartovej hudby je obývaný rôznymi postavami, mnohostrannými ľudskými charaktermi. Odrážala jednu z hlavných čŕt éry, ktorá vyvrcholila Veľkou Francúzska revolúcia 1789 - životne dôležitý začiatok (obrazy Figara, Dona Giovanniho, symfónia "Jupiter" atď.). Potvrdzovanie ľudskej osobnosti, činnosť ducha súvisí aj s odhaľovaním najbohatšieho citového sveta – pestrosť jeho vnútorných odtieňov a detailov robí z Mozarta predchodcu romantického umenia.
Ucelený charakter Mozartovej hudby, ktorá pokrývala všetky žánre epochy (okrem už spomínaných – balet „Trinkets“ – 1778, Paríž; hudba pre divadelné predstavenia, tance, piesne vrátane „Fialky“ pri sv. J. W. Goetheho, omše, motetá, kantáty a iné zborové diela, komorné telesá rôzneho zloženia, koncerty pre dychové nástroje s orchestrom, Koncert pre flautu a harfu s orchestrom a pod.) a dal im klasické ukážky, je z veľkej časti zásluhou tzv. Obrovskú úlohu v ňom zohráva interakcia škôl, štýlov, období a hudobných žánrov.
Stelesňujúce charakteristické črty Viedenčanov klasickej školy, Mozart zhrnul skúsenosti talianskej, francúzskej, nemeckej kultúry, ľudovej a profesionálne divadlo, rôzne operné žánre a pod.V jeho tvorbe sa odzrkadľovali sociálno-psychologické konflikty zrodené z predrevolučnej atmosféry vo Francúzsku (libreto Figarovej svadby bolo napísané podľa súčasná hra P. Beaumarchais „Bláznivý deň alebo Figarova svadba“), rebelský a citlivý duch nemeckej búrky („Búrka a nápor“), zložitý a večný problém rozporu medzi ľudskou odvahou a morálnou odplatou („Don Juan “).
Individuálny vzhľad Mozartovho diela tvoria mnohé intonácie a vývojové techniky typické pre túto dobu, ktoré veľký tvorca jedinečne skombinoval a počul. Jeho inštrumentálne skladby boli ovplyvnené operou, črty symfonického vývoja prenikali do opery a omše, symfónie (napr. Symfónia g mol - akýsi príbeh o živote ľudská duša) môže mať úroveň detailov, ktorá je vlastná komorná hudba, koncert - významom symfónie a pod. Žánrové kánony talianskej opery Buffa v Le nozze di Figaro sa pružne podriaďujú tvorbe komédie realistických postáv s jasným lyrickým akcentom, za názvom „veselá dráma“ je úplne individuálne riešenie hudobnej drámy v „Don Giovanni“, presiaknuté shakespearovskými kontrastmi komiky a vznešene tragickosti.
Jedným z najjasnejších príkladov Mozartovej umeleckej syntézy je Čarovná flauta. pod krytom rozprávka so spletitou zápletkou (veľa prameňov v libre využíva E. Schikaneder), sú skryté utopické predstavy múdrosti, dobra a všeobecnej spravodlivosti, charakteristické pre osvietenstvo (zasiahol sem aj vplyv slobodomurárstva - Mozart bol členom tzv. „bratstvo slobodných murárov“). Árie vtáčieho muža Papagena v duchu ľudových piesní sa striedajú s prísnymi zborovými melódiami v partii múdreho Zorastra, srdečné texty árií zaľúbencov Tamina a Paminy - s koloratúrou Kráľovnej noci, takmer. parodujúc virtuózny spev v talianskej opere, kombináciu árií a ansámblov s hovorovými dialógmi (v tradícii spevokolu) vystrieda v rozšírenom finále postupný vývoj. To všetko sa spája aj s „kúzelným“ zvukom Mozartovho orchestra v oblasti majstrovskej inštrumentácie (so sólovou flautou a zvonmi). Univerzálnosť Mozartovej hudby umožnila stať sa ideálom umenia pre Puškina a Glinku, Chopina a Čajkovského, Bizeta a Stravinského, Prokofieva a Šostakoviča.
E. Careva
Jeho prvým učiteľom a mentorom bol jeho otec Leopold Mozart, asistent Kapellmeistera na dvore salzburského arcibiskupa. V roku 1762 otec predstavuje Wolfganga, stále celkom mladý interpret, a jeho sestra Nannerl na nádvoria Mníchova a Viedne: deti sa hrajú ďalej klávesové nástroje, spieva sa na husliach a Wolfgang aj improvizuje. V roku 1763 sa ich dlhé turné uskutočnilo v južnom a východnom Nemecku, Belgicku, Holandsku, južnom Francúzsku, Švajčiarsku až do Anglicka; dvakrát boli v Paríži. V Londýne je známy Abel, J. K. Bach, ale aj speváci Tenducci a Manzuoli. Ako dvanásťročný Mozart skomponoval opery Imaginárna pastierka a Bastien et Bastienne. V Salzburgu bol menovaný do funkcie korepetítora. V rokoch 1769, 1771 a 1772 navštívil Taliansko, kde získal uznanie, inscenoval svoje opery a venoval sa systematickému vzdelávaniu. V roku 1777 v spoločnosti svojej matky odcestoval do Mníchova, Mannheimu (kde sa zamiloval do speváčky Aloisie Weberovej) a Paríža (kde zomrela jeho matka). Usadí sa vo Viedni a v roku 1782 sa ožení s Constance Weber, sestrou Aloysie. V tom istom roku čaká veľký úspech aj jeho opera Únos zo Seraglia. Tvorí diela rôznych žánrov, prejavuje úžasnú všestrannosť, stáva sa dvorným skladateľom (bez špecifických povinností) a dúfa, že po smrti Glucka (prvým bol Salieri) získa pozíciu druhého kapellmeistera Kráľovskej kaplnky. Najmä napriek sláve operný skladateľ Mozartove nádeje sa nenaplnili, vrátane klebiet o jeho správaní. Requiem necháva nedokončené. Úcta k aristokratickým konvenciám a tradíciám, náboženským i svetským, sa u Mozarta spájala so zmyslom pre zodpovednosť a vnútorným dynamizmom, ktorý viedol niektorých k tomu, aby ho považovali za vedomého predchodcu romantizmu, zatiaľ čo pre iných zostáva neporovnateľným koncom rafinovaného a inteligentného vek, úctivo súvisiaci s pravidlami a kánonmi. V každom prípade, práve z neustálej zrážky s rôznymi vtedajšími hudobnými a morálnymi klišé sa zrodila táto čistá, nežná, nehynúca krása Mozartovej hudby, v ktorej sa takým záhadným spôsobom skrýva horúčkovité, prefíkané, chvenie, ktoré sa nazýva „démonický“. Vďaka harmonickému využitiu týchto vlastností rakúsky majster – skutočný zázrak hudby – zručne prekonal všetky kompozičné ťažkosti, ktoré A. Einstein právom nazýva „námesačným“ a vytvoril obrovské množstvo diel, ktoré tryskali spod jeho pero ako pod tlakom zákazníkov, tak aj v dôsledku okamžitých vnútorných túžob. Konal s rýchlosťou a pokojom človeka modernej doby, hoci zostal večným dieťaťom, cudzím všetkým kultúrnym fenoménom, ktoré nesúviseli s hudbou, úplne obrátený k vonkajšiemu svetu a zároveň schopný úžasných náhľadov do sveta. hĺbky psychológie a myslenia.
Neporovnateľný znalec ľudskej duše, najmä ženskej (ktorá sprostredkovala svoju milosť a dualitu v rovnakej miere), bystro sa vysmievala nerestiam, snívala o ideálnom svete, ľahko prechádzala od najhlbšieho smútku k najväčšej radosti, zbožná speváčka vášní a sviatosti – či už sú tieto katolícke alebo slobodomurárske – Mozart stále fascinuje ako osoba, ktorá zostáva vrcholom hudby v modernom zmysle. Ako hudobník syntetizoval všetky výdobytky minulosti a všetko priviedol k dokonalosti. hudobných žánrov a prekonal takmer všetkých svojich predchodcov v dokonalej kombinácii severských a latinských citov. Pre zefektívnenie Mozartovho hudobného dedičstva bolo potrebné v roku 1862 vydať objemný katalóg, následne aktualizovaný a opravený, ktorý nesie meno jeho zostavovateľa L. von Köchela.
Takáto tvorivá produktivita – v európskej hudbe však nie taká zriedkavá – nebola len výsledkom prirodzených schopností (hovorí sa, že písal hudbu s rovnakou ľahkosťou a ľahkosťou ako listy): v krátkom čase, ktorý mu osud pridelil. poznačená niekedy až nevysvetliteľnými kvalitatívnymi skokmi, bola vyvinutá komunikáciou s rôznymi učiteľmi, čo umožnilo prekonať krízové obdobia rozvoj zručnosti. Z hudobníkov, ktorí naňho mali priamy vplyv, treba menovať (okrem jeho otca, talianskych predchodcov a súčasníkov, ako aj D. von Dittersdorfa a J. A. Hasseho) I. Schoberta, K. F. Abela (v Paríži a Londýne), tak synovia Bacha, Philipp Emanuel a najmä Johann Christian, ktorý bol príkladom spojenia „galantného“ a „učeného“ štýlu vo veľkých inštrumentálnych formách, ako aj v áriách a operných sériách, K. V. Gluck – z hľadiska divadla , napriek výraznému rozdielu v tvorivých nastaveniach, Michael Haydn, vynikajúci kontrapunkt, brat veľkého Josepha, ktorý zas ukázal Mozartovi, ako dosiahnuť presvedčivý výraz, jednoduchosť, ľahkosť a flexibilitu dialógu, bez toho, aby opustil tie najzložitejšie techniky. Zásadné boli jeho cesty do Paríža a Londýna, do Mannheimu (kde počúval slávny orchester pod vedením Stamitza, prvý a najvyspelejší súbor v Európe). Poukazujme aj na prostredie baróna von Swietena vo Viedni, kde Mozart študoval a ocenil hudbu Bacha a Händela; Na záver si všimneme cesty do Talianska, kde sa stretol so známymi spevákmi a hudobníkmi (Sammartini, Piccini, Manfredini) a kde v Bologni zložil u Padre Martiniho skúšku z prísneho kontrapunktu (pravdupovediac nie veľmi úspešnú).