Všetci si v tomto radi spomíname na výlety do divadiel nášho detstva prekrásny svet mágia a premena. Vráťme sa teda k tomu s našimi dospelými deťmi. Ponúkame prehľad divadelné premiéry sezóna 2015-16 pre divákov takzvanej kategórie 12+.

Moskovské divadlo mladý divák uvádza premiéru sezóny – predstavenie pre celú rodinu "tučniaky". Základ Nová práca Jevgenia Berkovich (žiačka Kirilla Serebrennikova) dostala hru nemeckého dramatika Ulricha Huba „At the Ark at Eight“. Vašu pozornosť ponúkne vtipná variácia na slávnu biblickú legendu o Potopa. Hlavnými postavami je trojica hlúpych, smiešnych, no veľmi roztomilých tučniakov, ktorí zabíjajú čas čakaním na Noaha. Hrajú na balalajke, predvádzajú úžasné tučniačie blues a len tak blbnú. Donekonečna sa hádajú a hádajú pre maličkosti, otravujú každého hlúpymi otázkami a strašne páchnu po rybách. Medzitým sa Archa s trojicou tučniakov, Noahom a jeho pestrým tímom na palube, prekonávajúc hranice priestoru a času, uberá neznámym smerom, ktorý budú musieť diváci určiť.

Moskva, Mamonovský pruh, 10

Premiéra sa uskutočnila 09.10.2015.

Divadlo na Malajsku Bronnaya vás pozýva na premiérové ​​predstavenie v réžii Yegora Arsenova « Pravdivý príbeh Freken Bok". Ide o mimoriadny sólový výkon v podaní ctenej umelkyne Ruskej federácie Ekateriny Durovej.

Autor hry Oleg Mikhailov ponúka zoznámenie sa so slávnou „hospodárkou“ z knihy o Malyshovi a Carlsonovi z úplne iného uhla. Práca v dome rodiny Svantesonovcov je len epizódou v živote slečny Bockovej, ktorá bola v rovnakom veku ako v minulom storočí. Teraz má veľa rokov, jej manžel už dávno zomrel a nemá deti. Freken Bock stále žije vo švédskej divočine medzi svojimi starými vecami – kuframi, stojacími lampami, šijacími strojmi, televízormi a starým nábytkom. Keď sa rozpráva s nimi, s publikom a dokonca aj sama so sebou, začína si nahlas spomínať na príbeh svojho dlhého života. A zrazu sa zo starej miešanej ruiny Freken Bok zmení na malé provinčné dievča. A spolu s ňou diváci vidia, ako predmety ožívajú: zo šijacieho stroja je parná lokomotíva a zo stojacej lampy lekár, u ktorého kedysi slúžila. Pred nami sa objaví úplne iná slečna Bok - milá, zlomyseľná, milujúca žena, ktorá vie veriť v sen. Na konci predstavenia vyjde von oknom, akoby s istotou vedela, že na ňu čakajú - buď v dome na streche, alebo v nebi ...

Premiéra sa konala 28.08.16.

hlavné pódium Divadlo na Malajsku Bronnayačaká na svojich hostí na premiére predstavenia "Stromy zomierajú stojace" Na motívy hry španielskeho dramatika Alejandra Casona v réžii Yuriho Ioffeho. V deji hry sa zbližujú dva prvky - láska a obeta, dve vášne - žiť a hrať sa, vstupujú do zúfalého boja s krutými životnými okolnosťami.

Starší manželský pár, ktorý stratil deti, vychoval vnuka, ktorý sa vydal na kriminálnu dráhu a pred 20 rokmi utiekol z domu. Celé tie roky starý otec, seňor Balboa, v jeho mene píše listy svojej milovanej manželke. Namiesto zlodeja a banditu vytvára imidž chytrého a dobrý človek, talentovaný architekt, šťastný rodinný muž. „Listy“ od vnuka vrátia bezútešnú babičku k životu. Señor Balboa si najíma komikov vystupujúcich ako Mauricio a jeho mladá manželka, ktorí prišli navštíviť ich rodné hniezdo. A tu sa šikovná fraška takmer zmení na tragédiu. Pre každú z postáv sa tento príbeh stáva skúškou ušľachtilosti a ľudskosti.

Moskva, sv. Malaya Bronnaya, 4

Premiéra sa uskutoční 25.11.16.

Legendárny Divadlo Malý pozýva divákov pozrieť si novú javiskovú verziu komédie "Každý deň nie je nedeľa" podľa jednej z najvtipnejších a najvtipnejších hier veľkého ruského dramatika A. Ostrovského. Je ťažké uveriť, ale tento rok uplynie 145 rokov od uvedenia tohto predstavenia v Malom divadle. nová výroba hru uvádza Vitalij Ivanov, ctený umelecký pracovník Ruskej federácie. Hudbu k predstaveniu napísal skladateľ Maxim Dunayevsky. Pozornosť publika bude prezentovaná poučný príbeh skromné ​​dievča Agnia z chudobnej rodiny. O jej ruky sa usilujú dvaja – bohatý obchodník Akhov a jeho úradník Ippolit. Napínavý obchodník Akhov sa utešuje myšlienkou, že o všetkom rozhodujú peniaze a drahé dary, a verí, že naivnú dvadsaťročnú Agniu zláka jeho bohatstvo. Úprimné pocity sú však dôležitejšie ako materiálne bohatstvo a keď Agniya ocenila odvahu, odvahu a odhodlanie, dáva Hippolytovi súhlas.

Premiéra sa konala 15.03.2016.

Divadlo Malý pozýva svojich divákov na ďalšiu premiéru novej sezóny – veselé predstavenie založené na rané príbehy A.P. Čechov (vtedy Antosha Chekhonte) "Opätovné čítanie Čechova" naštudovala ctená umelkyňa Ruskej federácie Elena Olenina. Predstavenie spája deväť Čechovových príbehov – „Radosť“, „Komu zaplatiť“, „Komediant“, „V cudzej krajine“, „Dlhý jazyk“, „Bezbranný tvor“, „Diplomat“, „Peňaženka“ a „Šťastie“ . Čechov, ako nikto iný, vedel rafinovane a ironicky zosmiešňovať ľudské zlozvyky, túžba po zisku a ľahkom zarábaní peňazí. Hrdinovia hry sú bystrí a prefíkaní, smejú sa a cítia smútok, ocitajú sa v nepredvídaných komických situáciách. Problémy, ktoré vyvoláva klasika, sú aktuálne v našej dobe, takže predstavenie je celkom moderné a vyzerá jedným dychom.

Moskva, sv. Boľšaja Ordynka, 69

Premiéra sa konala 22.03.2016.

Divadlo Malý uvádza nové predstavenie v réžii Andriyho Tsisaruka "Neskorá láska" na motívy rovnomennej hry A. Ostrovského. Toto je pravdepodobne jedno z najdojímavejších diel klasiky. Kedysi slávny, no dnes už chudobný moskovský právnik Margaritov si prenajíma izbu so svojou dospelou dcérou Ľudmilou. Knižnica, písací stôl, vešiak, stôl a lavica - to je nekomplikovaný interiér "outbacku". Ale aj v tejto nevšednej atmosfére odmeraného života sa niekedy odohrávajú vášne. Dcéra je zamilovaná do pánovho syna Nikolaja, roztopašného a búrliváka. Aby zachránila svojho milovaného, ​​je Lyudmila pripravená oklamať svojho otca a ukradnúť dôležitý dokument. K čomu jej zúfalý čin povedie? Prostredníctvom subtílneho herectva prevedie divákov labyrintmi ľudská duša, donúti vás súcitiť, smiať sa, súcitiť, triasť sa a dúfať... Hra o láske – skutočnej, vtipnej, skorumpovanej, bojazlivej a silnej. O neskorej láske...

Moskva, sv. Boľšaja Ordynka, 69

Premiéra sa konala 20.12.15

"Fox. láska"– prvá operná premiéra jubilejnej 50. sezóny Detský muzikál divadlo ich. Natalia Sats. Predstavenie bolo naštudované na motívy opery Leoša Janáčka Příhody mazanice. Na prvý pohľad jednoduchý život Hlavná postava Lišky v prerozprávaní divadelných hercov sú komplikované ako život každého z nás. „Príbeh Chanterelle, ktorá žije, zamiluje sa, vychováva deti a potom zomrie, je podobenstvom o cyklickej povahe života, o tom, že zima sa mení na jar, jar na leto, leto na jeseň atď. rok čo rok, vždy. Nie je v tom žiaden pátos, ale iba toto má zmysel,“ hovorí režisér hry Georgy Isahakyan. Predstavenie je určené predovšetkým tínedžerom, tínedžerom, mladým ľuďom, ktorí práve vstupujú dospelosti premýšľať o jeho význame, o láske, o stratách a o svojom mieste v tomto obrovskom, zložitom a krásnom svete...

Moskva, Vernadsky Ave., 5

Premiéra predstavenia 16. a 17.10.16.

Ďalšia mimoriadna premiéra v r divadlo ich. N. Sats- podívaná "Láska zabíja" podľa opery Juana Hidalga de Polanca na text veľkého Pedra Calderóna de la Barca „Celos aun del aire matan“ („Žiarlivosť zabíja jediným pohľadom“). Táto opera, ktorá je výnimočným, no neznámym fenoménom „španielskej barokovej opery zarzuela“, bola za tri a pol storočia svojej existencie niekoľkokrát inscenovaná a dodnes zostáva najmajestátnejším majstrovským dielom tohto žánru, zachovaným v jeho úplnosť. Predstavenie vytvoril režisér Georgy Isahakyan v spolupráci a vďaka nadšeniu a encyklopedickým znalostiam jedného z najlepších barokových harfistov v Európe, držiteľa ceny Grammy Andrewa Lawrence-Kinga. Slávny dirigent opísal toto operné predstavenie v rozhovore pre Nezavisimaya Gazeta takto: „Láska zabíja“ je španielsko-španielska opera: jasná, dynamická, výbušná zmes tragédie a komédie so zápalnými rytmami a nádhernými melódiami. A som si istý, že verejnosť si ho obľúbi od prvých zvukov.

Prvý výlet do divadla je buď ako prvá láska – vzrušujúce a sladké spomienky na celý život, alebo ako prvé sklamanie – okamžite a navždy. Tu sú preto vyhlásenia najlepších predstavení pre deti a predstavení odohrávajúcich sa na javiskách detských divadiel.

Aké bude prvé stretnutie vášho dieťaťa s divadlom - záleží na vás. Detskí psychológovia odporúčajú začať s prípravami na túto slávnostnú udalosť niekoľko týždňov pred predstavením: prečítajte si knihu, ktorá slúžila ako základ inscenácie, prediskutujte s dieťaťom jej zápletku, premyslite si oblečenie. Je nevyhnutné vysvetliť dieťaťu pravidlá správania sa v divadle a možno aj hrať divadlo doma, aby ste si neskôr neustálym ťahaním nepokazili náladu a dieťa malo prázdniny.

Je mimoriadne dôležité vybrať si správne divadlá v Moskve a predstavenia pre deti. Prvýkrát je lepšie vybrať komoru detské divadlo, s malou útulnou izbou, pretože malé dieťaťažké a desivé medzi príliš mnohými ľuďmi. bábkové divadlo môžete si vybrať, ak ste pevne presvedčení, že bábiky dieťatko nevystrašia. Ak nie je taká dôvera, potom je lepšie ísť do škôlky činoherné divadlo. Predstavenie by nemalo mať príliš hlasnú a drsnú hudbu, jasné záblesky a desivé špeciálne efekty.

Scenéria by mala vytvárať pocit mágie, pádu do rozprávky, ale tiež nesmie byť príliš strašidelná. Dej má byť napínavý, napínavý, no v žiadnom prípade nie desivý. A samozrejme so šťastným koncom. Potom sa takmer určite malý divák bude tešiť na príležitosť byť opäť na tomto čarovnom mieste, kde ožívajú rozprávky.

deti školského veku radi sledujú predstavenia pre tínedžerov, pretože príbeh uvedený na javisko podľa ich obľúbených kníh je tak ľahko pochopiteľný. Áno, a pre učiteľov literatúry je jednoduchšie zoznámiť tínedžerov program funguješkolské osnovy, privádzanie žiakov do hry. Pozriete sa a mnohých to zaujme a prečítajú si aj knihu.

Kam ísť v Moskve s dievčaťom? Divadlo pre deti nie je posledné v zozname miest, kde si môžete dať rande: sadnite si vedľa seba do tmy, zažite spolu vtipné či strašidelné dobrodružstvá hrdinov a po predstavení netrpte hľadaním téma na rozhovor, pretože po dobrý výkon objaví sa to samo.

No divadelný plagát funguje tak, že si môžete vybrať najlepší repertoár divadlá a netráviť veľa času výberom miesta, kam ísť s dieťaťom v Moskve.

Ak máš záujem:

vstupenky na predstavenie,
kúpiť lístky do divadla,
Moskovský divadelný plagát,
detské predstavenia v Moskve,

potom sekcia "Detské vystúpenia" najlepšie vyhovuje vašim potrebám.

Moderná mládež nemá príliš v láske také umenie, ako je divadlo, stále viac a viac uprednostňuje surfovanie po internete alebo v najhoršom prípade do kina. Medzitým je divadlo neoddeliteľnou súčasťou formovania skutočne rozvinutého intelektuálneho človeka. Preto je také dôležité vedieť, čo sú zaujímavé výkony pre stredoškolákov, na ktoré sa ešte dajú zredukovať.

Detské divadlá v Moskve

V mnohých divadlách hlavného mesta sa úspešne konajú rôzne predstavenia, ktoré môžu sledovať aj deti. Pred vymenovaním niektorých z nich stojí za to zastaviť sa trochu viac o moskovských detských divadlách - koniec koncov, sú to tie, ktoré sa špecializujú na predstavenia pre tínedžerov a predstavenia pre deti.

V hlavnom meste našej krajiny je podobných inštitúcií obrovské množstvo. Hudobné predstavenia, ktoré zaujmú najmenšie aj väčšie deti, si môžu pozrieť v Detskom divadle Natálie Satsovej – mimochodom v prvom divadle na svete, kde uvádzajú operu pre deti. Pôsobenie v hlavnom meste a detské tieňové divadlo. Nemyslite si, že takáto zábava je zaujímavá len pre deti. Pre staršiu kategóriu divákov je pripravený aj široký výber predstavení a tínedžerov berie na prehliadku divadla a podrobne im rozpráva o špecifikách tohto druhu umenia.

Nezabudnite na divadlo mladého diváka. Okrem toho v Moskve existuje centrálny aj regionálny. V oboch predstaveniach pre tínedžerov sa konajú neustále a rozsiahly repertoár vám umožňuje vybrať si predstavenie podľa chuti a dovoliť. Bábkové divadlo Sergeja Obrazcova je veľmi obľúbené aj medzi dospelými. Netreba sa domnievať, že bábiky sú určené len pre najmladší vek: v tomto chráme umenia si každý divák nájde niečo, čo prekvapí.

Divadlo milovaného a známeho „deduška Durova“ a jeho zvieratiek je ďalším skvelým miestom, ktoré je ako stvorené na návštevu s deťmi. Ak sú zvieratá milované, potom sú milované v každom veku - čo znamená, že ani tínedžer sa nebude nudiť a nebude mať záujem pozerať sa na zábavné zvieratá, ktoré predvádzajú širokú škálu trikov a trikov.

Vystúpenia podľa dramatické diela tínedžeri môžu vidieť divadlo A-Z. Táto inštitúcia je nezvyčajná po prvé v tom, že tam robia netriviálne vystúpenia - to znamená, že repertoár je odlišný od ostatných. A po druhé, divadlo má svoj vlastný detský súbor. A rovesníci sú vždy zaujímavé na pohľad!

Treba poznamenať, že v Moskve je len asi stosedemdesiat divadiel. Viac ako tretina z nich je určená deťom. Samozrejme, nie je možné vymenovať všetko, ale na výber miesta, kam dieťa zoberiete, je toho naozaj veľa.

Žánrová rozmanitosť vystúpení

Z nejakého dôvodu sa mnohí mylne domnievajú, že predstavenia pre deti sú prezentované najmä zábavnými ľahkými komédiami, pri ktorých si nemusíte namáhať hlavu. Takýto pohľad je zásadne nesprávny. Možno toto tvrdenie platí len čiastočne pre najmenšiu kategóriu divákov – trojročné decká, no aj tak sa aj pre nich občas ukážu vážnejšie predstavenia. A nie je potrebné hovoriť o starších deťoch: predstavenia pre tínedžerov sa vyznačujú bohatou škálou žánrov: sú to komédie, drámy, melodrámy, dobrodružstvá, muzikály a operety... O niektorých predstaveniach, ktoré sa v Moskve konajú pre deti - a trochu nižšie.

"Malý princ"

Širokému publiku (najmä starším) je známy ako líder skupiny Flowers. Je však okrem iného aj tvorcom prvého hudobného divadla u nás, ktoré nesie jeho meno. V divadle Stas Namin môžu deti a ich rodičia sledovať nádherný muzikál “ Malý princ“, na základe rovnomenného diela Antoina de Saint-Exuperyho. Nádherná choreografia, úžasné kaskadérske kúsky, nádherné kulisy, výborná práca režiséra a hercov – to čaká tých, ktorí prídu na predstavenie. Poprední herci divadla Stas Namin, ako Andrej Domnin, Yana Kuts, Ivan Fedorov a ďalší, sú v muzikáli Malý princ vyťažení.

Predstavenie trvá hodinu a štyridsaťpäť minút a diváci, ktorí ho už videli, poznamenávajú, že čas plynie veľmi rýchlo. Deti sa pri predstavení nenudia a po návrate domov budú na nádherné predstavenie ešte dlho spomínať.

"čerešňový sad"

Ďalšia možnosť. " Čerešňový sad» Čechov je v niekoľkých naraz Režiséri túto inscenáciu milujú pre jej nehynúcu aktuálnosť – to, čo bolo napísané na začiatku minulého storočia, je aktuálne aj dnes.

Toto predstavenie pre tínedžerov si môžete pozrieť napríklad v Moskve v Puškinovom divadle. Už takmer tri roky tam prebieha inscenácia v réžii Vladimira Mirzoeva. V hlavných úlohách účinkujú umelci známi nielen svojimi divadelnými, ale aj filmovými dielami - Maxim Vitorgan, Taisiya Vilkova, Victoria Isakova a mnohí ďalší. Predstavenie trvá takmer tri hodiny s jednou prestávkou.

Majakovského divadlo uviedlo aj Čechovov Višňový sad. Jeho trvanie je o desať minút kratšie ako v kolegovom divadle, to však vôbec neznamená, že by toto predstavenie s Puškinom strácalo formou či obsahom. Stanislav Lyubshin, Vladimir Steklov, Pavel Lyubimtsev - to je len niekoľko hercov zapojených do predstavenia a s takýmito menami predstavenie nemôže zlyhať.

Diváci sa tešia z inscenácie „Višňový sad“ od Andreja Končalovského v divadle Mossovet. Komédia v štyroch dejstvách úspešne pokračuje za účasti takých známych umelcov ako Julia Vysotskaya, Alexander Domogarov, Alexej Grishin a ďalší. Skvelý Mark Zakharov má navyše v Lenkom svoj vlastný „čerešňový sad“. Predstavenie hrajú Alexander Zbruev, Maxim Amelchenko, Leonid Bronevoy.

"Pred dlhým časom". Podmanivá produkcia

Predstavenie „Dávno“ na motívy rovnomennej hry sa hrá od začiatku štyridsiatych rokov. Samozrejme, boli prestávky, keď táto inscenácia (mimochodom, túto hru poznajú mnohí z nádherných film „Husárska balada“) nebol zaradený do repertoáru divadla. Ale v posledné roky aktualizované predstavenie, majstrovsky vyrobené režisérom Borisom Morozovom, opäť poteší divákov. Ide o úplne iné čítanie starého textu – každá inscenácia je však niečím jedinečná.

Predstavenie trvá takmer tri hodiny a medzi popredných hercov sú ohlásení umelci ako Anna Kireeva, Anastasia Busygina, Sergey Kolesnikov, Valery Abramov, Elena Svanidze a tak ďalej.

"Doktor Čechov"

V divadle pri Nikitskej bráne je nádherné predstavenie založené na dielach Antona Pavloviča. Toto je hra "Doktor Čechov" - takzvané divadelné fantázie. Režisér odviedol skutočne titánsku prácu – „odhrabal“ hory literatúry, Čechovových hrdinov nielen zreštauroval na javisku, ale aj oživil a dve hodiny v sále jednoducho preletia bez povšimnutia. Nie nadarmo kritici nazývajú toto dielo „výskumom okuliarov“.

Na produkcii sa podieľajú poprední herci divadla - Alexander Karpov, Margarita Rasskazová, Vladimir Piskunov, Jurij Golubtsov, Olga Lebedeva. Z javiska môžu diváci vidieť inscenáciu takých čechovských príbehov ako „Diplomat“, „Vanka Žukov“, „Chcem spať“ a iné. Celkovo ich režisér do predstavenia vybral osem. úžasné diela spisovateľ rôznych ročníkov.

"mušketieri"

Ďalšie predstavenie pre tínedžerov možno určite nazvať „Mušketieri“ (alebo „Traja mušketieri“). Kto v detstve nečítal knihy Alexandra Dumasa! Kto nebojoval v ťažkých bitkách po boku statočného D'Artagnana a jeho priateľov! Dobrodružstvá týchto hrdinov sú chlapcom a dievčatám vždy blízke a zrozumiteľné, a preto je toto predstavenie vždy žiadané.

Nahliadnuť do života zúfalých mušketierov a užiť si nádhernú hru a šerm môžete v RAMT – produkcia Andrey Ryklin trvá presne dve a pol hodiny. Nezabudnuteľných Dumasových hrdinov majú možnosť vidieť aj návštevníci Čechovovho divadla; treba sa však pripraviť na to, že vystúpenie je tam oveľa dlhšie – štyri hodiny a štyridsať minút. Pravda, inscenácia počíta s dvomi prestávkami. Prvýkrát v tomto divadle sa toto predstavenie odohralo pred dvoma rokmi na jeseň, takže môžeme povedať, že ide o relatívne nové predstavenie. Jeho zvláštnosť okrem dĺžky spočíva v tom, že režisér Konstantin Bogomolov tvoriaci svoje predstavenie nepoužil text veľ. francúzska klasika. Na jej základe bol vytvorený nová zápletka, ktorý sa vyznačuje láskou, detektívom a mystikou... Aby ste pochopili celú myšlienku režiséra, musíte si predstavenie pozrieť! Okrem toho tam hrajú vynikajúci herci - Danil Steklov, Igor Vernik, Viktor Verzhbitsky, Irina Miroshnichenko, Roza Khairullina a ďalší. Tí, ktorí už inscenáciu videli, poznamenávajú, že nie je možné zostať ľahostajným. Bez ohľadu na to, či sa vám „thrash epos“ (tak znie podtitul predstavenia) páči alebo nie, nemôžete nesúhlasiť s tým, že nie je ako nič a nikto.

Troch mušketierov okrem RAMT a Čechovovho divadla inscenuje aj Stas Namin. V jeho podaní ide o hudobnú produkciu. Dobré pesničky, dobrí herci, dobrá zápletka - čo ešte treba k úžasnému predstaveniu? Na dve a pol hodiny majú diváci možnosť vychutnať si hercov ako Yana Kuts, Alexandra Verkhoshanskaya, Oleg Litskevich a mnohí ďalší.

"Zázračný robotník"

Už pätnásť rokov má RAMT v repertoári ďalšie úžasné predstavenie pre tínedžerov – „The Miracle Worker“. Je založený na hre Williama Gibsona - príbehu o skutočnej osobe, vedkyni Ellen Kellerovej. Pre chorobu ešte ako dieťa prestala vidieť a počuť, no napriek tomu dokázala vyštudovať jednu z prestížnych univerzít sveta - Harvard, stala sa lingvistkou, matematičkou, spisovateľkou a učiteľkou. Dokázala naozaj zázrak, keď dosiahla nemožné: naučila sa čítať a hovoriť, plávať a bicyklovať... Jedným slovom dokázala, že možnosti človeka sú nekonečné, len treba niečo naozaj chcieť dosiahnuť. O tomto - o ľudských schopnostiach a viere v seba samého, viere v to najlepšie - a nádherné predstavenie naštudoval režisér Yuri Eremin.

V divadle prebieha aj rovnomenné predstavenie, počas dvoch hodín majú diváci možnosť vcítiť sa do osudu Ellen Kellerovej a zároveň si vychutnať vystúpenie Nikolaja Glebova, Natálie Kalašnik, Michaila Ozornina, Very Desnitskej, Jekateriny. Vasiljevová. Napriek tomu, že inscenáciu je možné pozerať od šestnástich rokov, mnohí rodičia privádzajú na predstavenie aj desaťročných – a ako sa hovorí, to, čo vidia, je len budúcnosť.

"Podrast"

V tom istom divadle je ďalšie predstavenie pre tínedžerov - založené na hre Denisa Fonvizina „Podrast“: „Podrast. RU“. Stará zápletka v modernom štýle je všetko, čo je potrebné na upútanie pozornosti chlapcov (ako príklad: v predstavení bola použitá hudba Shnura, vodcu Leningradskej skupiny). A význam hry vo všetkých vekových kategóriách bol a zostáva obrovský! Inscenácia trvá dve hodiny, podieľajú sa na nej Alexander Panin, Irina Morozová, Stanislav Fedorčuk a ďalší nemenej pozoruhodní umelci.

Tí, ktorí majú radi Malé divadlo, môžu ísť do „Podrastu“ presne tam. Toto predstavenie je na scéne už pomerne dlho – viac ako tridsať rokov. Jeho trvanie je takmer dve a pol hodiny a v predstavení môžete vidieť hercov ako Olga Abramova, Michail Fomenko, Vladimir Nosik, Maria Seregina, Alexej Kudinovič a ďalší.

Samozrejme, toto je len niekoľko predstavení pre tínedžerov, ktoré v Moskve existujú. Spektrum vystúpení je neskutočne široké - túžba by bola, ale je za čím ísť!

Predstavenie je SUPER! Vstupenky sa predávajú iba v pokladni samotného divadla a je potrebné si ich zakúpiť vopred, rýchlo sa vybavujú. Na predstavení bola väčšina detí vo veku od 10 do 15 rokov. Veľa ľudí prišlo v skupinách s učiteľmi. No napriek tomu, že dospelých bolo málo a detí veľa, deti prakticky nebolo treba kontrolovať, z predstavenia sa neodtrhli. A po predstavení nepustili umelcov veľmi dlho! A mamičky a učiteľky vyšli so slzami v očiach.

Predstavenia pre deti 12-13 rokov

• Veľa kriku pre nič - Divadlo ruskej armády, Puškinovo divadlo
• Twelfth Night (hra zatiaľ nikde nebeží)
• "Rómeo a Júlia" (uskutočňujú sa podľa programu pre 8. ročník). Predstavenie sa koná v Moskovskom umeleckom divadle. M. Gorkij a v Satyricone. Moje deti to sledovali v Moskovskom umeleckom divadle, páčilo sa im to. Väčšina divákov sú tínedžeri, dlho tlieskali, umelcov nepustili, tak sa im to páčilo.
• Každý deň nie je nedeľa
• Ako mačka chodila, kam sa mu zachce - RAMT, čierna izba
• Rozprávky pre každý prípad - RAMT
• Myslite na nás - RAMT
• Živnostník v šľachte (7. ročník)

Mimochodom, v RAMT je klub pre tínedžerov a ich rodičov "Divadelný slovník"

Predstavenia od 13 do 15 rokov

• Don Quijote (9. ročník) - RAMT
• Chudoba nie je zlozvyk, spočítame si svojich ľudí (9. ročník) - Divadlo Maly, Moskovské umelecké divadlo
• A úsvity sú tu tiché - dôrazne sa odporúčalo pozerať na RAMT, ale od roku 2010 sa predstavenie neuvádza
• Spať svätojánskej noci divadlo na juhozápade
• Eugen Onegin (9. ročník)
• Študent lýcea (o Puškinovi) - divadlo Sphere.
• Revízor - Divadlo Malý.
  Divadlo Maly má vynikajúceho Revízora. Plná sála školákov, všetci tlieskali, umelcov nepustili. Lístky sa dajú kúpiť celkom jednoducho v pokladniach mesta. Ale v pokladni divadla sú lístky lepšie a lacnejšie.
• Podrast - Divadlo Malý.
  Toto predstavenie je vždy vypredané, vstupenky sa predávajú iba v pokladni divadla. Ale samotná hra je na konci akosi pokrčená. Fonvizin na nič nemyslel, hru dokončil s nejakými utopickými myšlienkami. To zanecháva pocit strateného času. Škoda hercov, dali zo seba všetko najlepšie na 150%.

Predstavenia 15+

• Šarlátové plachty - RAMT (od 16 rokov a nie pre každého. Pozri