Hrdinom príbehu je Simeonov. Vieme o ňom len to, že je mládenec a zarába si prekladateľstvom, je anachorét, komunikuje s jednou osobou - starou speváčkou Verou Vasilievnou, ktorej obraz do detailov vytvorila jeho fantázia. Dokonca ju môže milovať. Túži po nej, nikdy ju nevidí. Tolstaya pre nás predstavuje problém “ mužíček“, ktorý je sám. Ale táto samota mu nie je na ťarchu, pretože práve vďaka nemu môže hrdina odísť do svojho ideálneho „iluzórneho sveta“. Pre T. Tolstého je metafora prostriedkom efemérneho a iluzórneho sveta, v ktorom žijú takíto smiešni, bojazliví hrdinovia – večné deti, to je Simeonov. Sú láskaví a milosrdní, no zároveň odsúdení na osamelosť. Jeho mýtus a sny sa však zrútia, keď sa dozvie, že ideálom jeho snov nie je vôbec ideál, ale už stará žena, ktorá hostí rovnakých obdivovateľov ako on. Toto je takmer neoficiálna situácia. Michail Zolotonosov sa však vo svojom článku „Dreams and Phantoms“ domnieva, že tí, ktorí sa necítia v tejto túžbe po naplnenom a v túžbe po nenaplnenom, sa mýlia. Sebaodhalenie snívajúceho potvrdzuje sen ako najvyššiu hodnotu, no splnenie sna sa interpretuje ako sebavyčerpanie človeka, jeho koniec a túžba po láske sa stáva zdrojom tragédií. Charakteristickým znakom komiky v krátkych prózach Tatyany Tolstayovej je teda jej protiklad a súčasná neoddeliteľnosť s tragickým a vznešeným.
Ako vieme, intertext v umení postmoderny je hlavným spôsobom konštrukcie textu, to si všimli mnohí výskumníci. Príbeh "The Okkervil River" nie je výnimkou. Intertextualita sa v Tolstého príbehoch odhaľuje všade a na rôznych úrovniach („prepracovanie“ témy nadradeného textu, využitie prvkov „známej“ zápletky, explicitná a skrytá citácia, narážka, výpožička, paródia atď.). Identifikácii funkčnosti literárnych narážok v textoch T. Tolstého venoval článok Alexander Konstantinovič Žolkovskij "V mínuse prvom a mínus druhom zrkadle: T. Tolstaya, V. Erofeev - Achmatovian a archetypy."
A. Žolkovskij poznamenáva, že Simeonov je typický obraz „malého muža“ ruskej literatúry, zámerne ušitý z Puškinovho Jevgenija, ktorého rieka oddeľuje od Paraše („Bronzový jazdec“ od Puškina); Gogoľov Piskarev („Nevský prospekt“), ktorého fantázie rozbíja bordelová próza o živote krásky, ktorá sa mu páči; a bezmocný snílek z Dostojevského Bielych nocí.
Od prvých riadkov sa odhaľuje „Petrohradský text“, ktorý vytvorili mnohí spisovatelia ruskej literatúry (od Puškina po Belyho). Toto temné fantasy mesto núti svojich obyvateľov existovať podľa zákonov fiktívneho života. V kontexte týchto prejavov „Petrohradského mýtu“ zohráva významnú úlohu meno hrdinu Simeonov. Na jednej strane, ak sa vrátime k hebrejskému menu apoštol Peter, dáva jeho nositeľa, „malého človiečika“, do súvislosti s jeho dualitou s jeho démonickým protivníkom, cisárom Petrom, ktorý sa objavuje hneď v prvom odseku:
„Mesto... sa zdalo... byť zlým Petrovým zámerom, pomstou obrovského, okuliarového, so širokými ústami, zubatého cárskeho tesára...“
Táto dvojtvárnosť dostáva dejový vývoj v epizóde Simeonovovej imaginárnej budovy na brehu rieky Okkervil: Na druhej strane etymológia evanjelia robí zo Simeonova takpovediac apoštola „viery“, ktorú vyznáva vo Vere Vasilievne. Samotný obraz Very Vasilievny zahŕňa ďalšiu sériu intertextov, medzi nimi: " Piková dáma„a“ Ruslan a Lyudmila“, ktoré rôznymi spôsobmi interpretujú spoločný motív stretnutia so starou ženou, ktorá nahrádza mladú hrdinku; Flaubertova „Výchova zmyslov“, kde rovnaký motív obsahuje aj obraz šedivých vlasov atď. Medzi pravdepodobné intertexty patrí aj „Pozvánka na popravu“ Nabokov, kde sa vo finále zrúti falošná kulisa, v ktorej sa odohrávala celá zápletka.
Príbeh je však modernejší literárnych prameňov. Na obraz petrohradskej umelkyne, ktorá prežila svoju dávnu slávu, na nepoznanie zväčšila, pochovala niekoľko životných partnerov, je obklopená úzkym okruhom obdivovateľov, ktorí si medzi sebou rozdelili úlohy jej praktickej služby a teší sa z takejto Život veselo, Žolkovskij spoznáva Annu Achmatovovú a vo svojom článku uvádza množstvo podobností medzi hrdinkami. Názov patróna speváka sa podobá na Achmatov - s aliteratívnym začiatkom na jedno písmeno (V.V. - A.A.). Achmatovová však nie je jediná ženský hlas, počuť za textom „Okkervil River“. Slová o „skvelých excentrikoch“, ktorí zbierajú „netelesné... kopírujú jej hlas [Very Vasilievny]... na magnetofóny“, a vo všeobecnosti celý konflikt príbehu – počnúc starším obdivovateľom v jeho biednom dome. vychutnávanie si hlasu vytrhnutého z tela a osobnosti jeho majiteľa, až po motívy anjelských krídel, hmly, hĺbky, pier, bozku atď. - akoby požičané od Belly Akhmaduliny (báseň „magnetofón“). Akhmadulinovo zapojenie do intertextuálnej orchestrácie príbehu nie je v žiadnom prípade v rozpore s jeho achmatovskou dominantou. Akhmadulina bola akousi novou, šesťdesiatkou reinkarnáciou Achmatovovej.
Okrem toho príbeh obsahuje citácie a reminiscencie Lermontova (slová z románu Very Vasilievnej) a Nabokova s jeho „Lolitou“ (Nabokovov kontrast mladej Lolity s jej matkou, ktorá kedysi vyzerala ako ona, ale teraz je prezretá, a na jeho pozadí - obraz spoločného kúpeľa u nich doma).
Elena Nevzglyadova, analyzujúca príbeh, upozorňuje na veľké množstvo detailov objektívneho sveta, ktoré si vynucujú priestor medzi Simeonovom a gramofónom, ale nie je to náhodné. Keďže duševné stavy sú príliš spojené s hmotným svetom, nemôžu pochádzať z vizuálnych a zvukových obrazov.
Zhrnutím správy teda môžeme povedať, že hlavný invariantný faktor pre diskusiu Tatyany Tolstaya by mal byť uznaný ako konflikt snov a reality. Existuje krásny svet sny, kde je všetko harmonické a nie je ani najmenšia núdza o krásu, duchovno, vzájomnú lásku a jedlo. Proti tomuto nádhernému raju stojí drsná a vulgárna empirická realita. Nonna Petrovna Benevolenskaya poznamenáva, že postavy Tatyany Tolstaya sú najčastejšie snívatelia žijúci v priestore medzi realitou a svetom svojich nerealizovateľných snov, zatiaľ čo postavenie autora spravidla spája zlomyseľný výsmech takémuto romantizmu s úprimnou sympatiou k nemu. Špecifickosť Tolstého diskurzu do značnej miery určuje paradoxná interakcia dvoch trendov: utopický impulz smerom ku krásnemu ideálu. Myšlienka spisovateľky a jej postáv je niekedy unesená do sveta prchavého sna, potom sa opäť vráti na hriešnu zem. Vo svojich najlepších dielach Tolstaya, zručne manipulujúca s týmito „registrami“, udržiava medzi nimi dynamickú rovnováhu. Pred nami je typicky postmoderné „odhaľujúce ospravedlnenie“.
V centre príbehov T. Tolstého - moderný človek s jeho citovými zážitkami, životnými skúsenosťami, zvláštnosťami každodenného života. Príbeh „The Okkervil River“, napísaný v roku 1987, nastoľuje tému „Človek a umenie“, vplyv umenia na človeka, vzťah ľudí v r. modernom svete, to je úvaha o vzťahu snov a reality.
Príbeh je postavený na princípe „prepájania asociácií“, „navliekania obrázkov“. Už na začiatku diela sa spája obraz prírodnej katastrofy - povodne v Petrohrade - a príbeh o osamelom starnúcom Simeonovovi a jeho živote. Hrdina si užíva slobodu samoty, čítanie a počúvanie vzácnych gramofónových platní kedysi slávnej, no dnes úplne zabudnutej speváčky Very Vasilievnej.
Príbeh možno rozdeliť do troch časových vrstiev: prítomnosť, minulosť a budúcnosť. Navyše súčasnosť je neoddeliteľná od minulosti. Autor pripomína, že čas je cyklický a večný: „Keď sa znamenie zverokruhu zmenilo na Škorpióna, začalo byť veľmi veterno, temno a daždivo.“
Petrohrad je animovaný, jeho obraz je utkaný z metafor, množstva epitet, romantických a realistických detailov, v ktorých sa ústredným prvkom stal tvorivý, no hrozný Peter Veľký a jeho slabí, ustráchaní poddaní: „vetrom bijúce mesto za bezbranným, bez záclon mládenecké okno sa vtedy zdalo byť zlým Petrovým zámerom. Rieky, ktoré sa dostali k rozbúrenému, desivému moru, sa vrhli späť, zdvihli svoje vodné chrbty v pivniciach múzea, olizovali krehké zbierky, rozpadajúce sa mokrým pieskom, šamanské masky vyrobené z kohútieho peria. Krivé cudzie meče, šľachovité nohy zlých zamestnancov prebudených uprostred noci. Petrohrad je zvláštne miesto. Čas a priestor uchovávajú majstrovské diela hudby, architektúry, maľby. Mesto, prvky prírody, umenie sa spájajú do jedného. Príroda v príbehu je zosobnená, žije si vlastným životom – vietor ohýba sklá, rieky sa vylievajú z brehov a tečú späť.
Simeonovov mládenecký život spríjemňuje čítanie, vychutnávanie si zvukov starej romance. T. Tolstaya majstrovsky sprostredkuje zvuk starého, „antracitového liateho kruhu“:
Nie, ty nie! taký vrúcny! Milujem! - Vera Vasilyevna, ktorá skákala, praskala a syčala, sa rýchlo otočila pod ihlou; z vrúbkovanej orchidey sa vyrútila božská, tmavá, nízka, najprv čipkovaná a prašná, potom opuchnutá tlakom pod vodou, kývajúca sa svetlami na vode, - psh - psh - psh, nafúknutý hlas - nie, Vera Vassilyevna ho nemilovala tak vášnivo, ale stále v podstate iba jeho samotného, a to bolo s nimi vzájomné. H-sh-sh-sh-sh-sh-sh-sh-sh. Speváčkin hlas je spojený s karavelou rútiacou sa „nočnou vodou špliechajúcou svetlami, na nočnej oblohe kvitne žiara. A detaily skromného života ustupujú do pozadia: „z okien vylovené zvyšky taveného syra alebo šunky“, hostina v rozprestretých novinách, prach na pracovnej ploche.
Nekonzistentnosť prítomná v hrdinovom živote zdôrazňujú detaily hrdinovho portrétu: „V takých dňoch Simeonov nainštaloval gramofón, cítil sa obzvlášť zvedavý, plešatý, najmä okolo tváre cítil svoje mladé roky.
Simeonov, podobne ako hrdina príbehu T. Tolstého „Čistá plachta“ Ignatiev, odpočíva svoju dušu v inom, asociatívnom svete. Simeonov, ktorý si v duchu vytvára obraz mladej, krásnej a záhadnej speváčky Very Vasilievny v štýle Blok, sa snaží dištancovať sa od reality. moderný život, mávnutím ruky preč starostlivú Tamaru. Skutočný svet a ten vymyslený sa prelínajú a on chce byť len s objektom svojich snov, pričom si predstavuje, že Vera Vasilievna dá svoju lásku len jemu.
Názov príbehu je symbolický. „Rieka Okkervil“ je názov konečnej zastávky električky, miesto, ktoré Simeonov nepozná, no zamestnáva jeho predstavivosť. Môže to byť krásne, kde je „zelenkastý potok“ so „zeleným slnkom“, striebristými vŕbami, „hrbatými drevenými mostíkmi“ alebo možno tam „nejaká hnusná továreň vyhadzujú perleťový jedovatý odpad“. , alebo niečo iné, beznádejné , okrajové, vulgárne. Rieka, symbolizujúca čas, mení svoju farbu - Simeonovovi sa spočiatku javí ako „blatozelený potok“, neskôr „už kvitnúca jedovatá zeleň“.
Keď sa Simeonov od predajcu gramofónových platní dozvedel, že Vera Vasilievna je nažive, rozhodne sa ju nájsť. Toto rozhodnutie nie je pre neho ľahké – v jeho duši sa bijú dvaja démoni – romantik a realista: „jeden trval na tom, aby som starenku vyhodil z hlavy, pevne zamkol dvere, žil ako predtým, ľúbil s mierou, chradol umiernenosť, osamote počúvať čistý zvuk striebornej trúby, ďalší démon - bláznivý mladý muž s mysľou zahmlenou prekladom zlých kníh - požadoval ísť, bežať, hľadať Veru Vasiljevnu - slepú, chudobnú starenku, kričať na ňu cez roky a útrapy, že je úžasné peri, zničila a vychovala ho - Simeonov, verný rytier, - a zdrvená jej strieborným hlasom padla všetka krehkosť sveta,
Podrobnosti sprevádzajúce prípravu stretnutia s Verou Vasilievnou predpovedajú neúspech. žltá chryzantémy, kupované Simeonovom, znamenajú nejakú disharmóniu, nejaký chorý začiatok. O tom podľa mňa svedčí premena zelenej farby rieky na jedovatú zelenú.
Simeonov čaká ďalší problém - niečí odtlačok prsta odtlačený na želé povrchu torty. O disharmónii nadchádzajúceho stretnutia hovorí tento detail: "Boky (torty) boli posypané jemnými cukrárskymi lupinami."
Stretnutie so snom, so živou, ale inou Verou Vasilievnou Simeonova úplne zdrvilo. Keď sa dostal na speváčkine narodeniny, videl rutinu, nedostatok poézie až vulgárnosť v osobe jedného z mnohých spevákových hostí - Bozky. Napriek romantickému priezvisku stojí táto postava nohami pevne na zemi, je čisto obchodná a podnikavá. Znakom štýlu T. Tolstého je používanie viet zložitej stavby, hojnosť trópov pri opisovaní prúdu vedomia postáv, ich skúseností. Rozhovor Simeonova s Potseluevom napísaný v krátkych vetách. Potseluevova efektivita a zemitosť sú vyjadrené trhanými frázami, redukovanou slovnou zásobou: „U, náhubok. Golosina je stále ako diakonská. Jeho pátranie po vzácnej nahrávke romantiky „Dark Green Emerald“ sa spája s hľadaním príležitosti získať údenú klobásu.
Na konci príbehu Simeonov spolu s ďalšími fanúšikmi pomáha rozjasniť život speváka. To je z ľudského hľadiska veľmi ušľachtilé. Ale poézia a šarm sa vytratili, autor to zdôrazňuje realistickými detailmi: „Sklonený vo svojej celoživotnej poslušnosti,“ Simeonov opláchne kúpeľ po Vere Vasilievne, zmyje „sivé pelety z vysušených stien a vyberie sivé vlasy z odtokového otvoru. “
Výraznou črtou próz T. Tolstého je, že autor sa do svojich hrdinov vciťuje, ľutuje ich. Súcití aj so Simeonovom, ktorý hľadá skutočnú krásu a nechce prijať realitu. Vera Vasilievna, ktorá tak skoro stratila to hlavné v živote - syna, prácu, ktorá nemá základné vybavenie domácnosti na starobu, Tamara, ktorá nosí svoje milované rezne v tégliku a je nútená „zabudnúť“ buď sponky do vlasov, alebo vreckovku.
Príbeh končí, ako začal, obrazom rieky. „Gramofón sa začal bozkávať, bolo počuť nádherný, rastúci hromový hlas, ktorý sa vznáša nad zapareným telom Verunchika, popíjajúceho čaj z podšálky, nad všetkým, čomu sa nedá pomôcť, nad blížiacim sa západom slnka, nad bezmennými riekami, tečúcimi dozadu, vylievajúcimi sa z ich brehov. zúri a zaplavuje mesto, ako to dokážu len rieky.
Kletkina Mária, žiačka 9. ročníka
Usenitsa skúma obsah T.N. Tolstoy "The Okkervil River", snažiaci sa odpovedať na otázky: Čo je život? Aký je zmysel života?
Stiahnuť ▼:
Náhľad:
MBOU "Stredná škola č. 15 s prehlbovacím štúdiom jednotlivých predmetov"
mesto Gus-Khrustalny, Vladimirský kraj
Tvorivý výskum literatúry žiaka 9. ročníka „A“
Kletnina Mária
Výskumná téma: "Dar je život?" (podľa príbehu T.N. Tolstého "Rieka Okkervil").
Účel štúdie:
Štúdiom textu príbehu T.N. Tolstoy "Okkervil River" nájde odpoveď na otázky:
Čo je život?
Aký je zmysel života?
Ciele výskumu:
- Zvýraznite v texte príbehu sny a realitu v živote hlavného hrdinu.
- Určite postoj autora k svojmu hrdinovi.
- Môj postoj k problému uvedenému v príbehu.
hypotéza:
Život každého človeka je jedinečný a neopakovateľný.
Každý človek by mal mať sen, no nemal by od neho odvádzať skutočný život. Sen by mal pomôcť každému z nás stať sa lepším, dosiahnuť určité ciele, správať sa k iným ľuďom s porozumením, prijať ich takých, akí sú.
Priebeh výskumu:
Ako dieťa som veľakrát čítal knihu o vtipnom drevenom mužovi. Mnohé epizódy dobrodružstiev hlavného hrdinu som poznal naspamäť. „Zlatý kľúč“ je názov tejto knihy. Zoznámila ma so svetom, so životom rozprávkové postavy. Môžem s istotou povedať: "Toto je moja prvá kniha." Autorom tohto nádherného dobrodružstva je Alexej Nikolajevič Tolstoj. V našej literatúre boli traja autori, ktorí nosili priezvisko Tolstoj: Alexej Konstantinovič Tolstoj, Lev Nikolajevič Tolstoj a Alexej Nikolajevič Tolstoj.
Keď sme sa stretli s Tatyanou Tolstayou na hodine literatúry. Zaujímalo ma, či nie je príbuznou niektorej zo známych vo svetovej literatúre. A zistil som, že Tatyana Tolstaya je vnučkou Alexeja Konstantinoviča Tolstého, toho, kto nám dal"Zlatý kľúč".To znamená, že štvrtý autor so slávnym priezviskom tvorí v ruskej literatúre.
Videl som ju niekoľkokrát v relácii"Moment slávy" bola členkou poroty. Súdila prísne, dokonca tvrdo, ale pravdepodobne objektívne. Účastníci programu sa jej báli a členovia poroty sa k nej správali s rešpektom a úctou.
Tatyana Tolstaya vstúpila do literatúry v rosemdesiate rokya okamžite sa preslávila svojimi príbehmi.
Kombinuje ich presnosť kreslenia
lietanie fantázie, psychológia s groteskou,
Pochopenie duchovných tajomstiev so sofistikovanou technikou písania.
Na hodine literatúry sme čítali a analyzovaliPríbeh T. Tolstého "Rieka Okkervil".
Na tomto príbehu zakladám svoj výskum.
Tu je to, čo o sebe hovorí autorka:„Zaujímam sa o ľudí, ktorí sú „z cesty“; tie. ku ktorým sme spravidla hluchí, ktorých vnímame ako smiešnych, neschopných počuť ich reči, neschopných rozoznať ich bolesť. Odchádzajú zo života, málo pochopili, často im niečo dôležité chýba, a keď odchádzajú, sú zmätení ako deti: sviatok sa skončil, ale kde sú darčeky? A život bol dar a oni sami boli darom, ale nikto im to nevysvetlil.
Okkervil - rieka na východe Petrohradu,
ľavý prítok rieky Okhta, ktorá sa do nej vlieva 1,8 km nad ústím.Tečie z močiarov južne od Koltush Heights.Preteká okresom Vsevolozhsk Leningradskej oblasti a Krasnogvardejským okresom Petrohradu.
Čo je pre hrdinu rieka Okkervil?
Vynašiel túto rieku, vie, kde je, ale nikdy tam nebol. Pre neho je to symbol krásy!
Skutočný svet okolo hlavnej postavy Simeonova bol v ňom šedý, pochmúrny"veterno, daždivo"nepríjemný a osamelý. Ale len čo to bolo počuť v jeho nepohodlnej malej izbe"božský, čipkovaný"hlas z platne, hlas Very Vasilievny, ocitol sa v inom svete, kde sa cítil šťastný. Tento svet ho uzavrel pred realitou, pred skutočným svetom, ktorého sa nechcel, bál. Schováva sa pred ním.
Preto vo svojich snoch usadí vynájdenú Milovanú na rieku Okkervil vynájdenú v jeho predstavách a užíva si život v tomto vynájdenom svete.
Kto je Vera Vasilievna?
Spevák s „božským“ hlasom, ktorý Simeonova preniesol z tejto desivej reality do iného, ideálneho sveta, kde vládla krása. V jeho predstavách zostala vždy mladá a krásna, jeho bohyňa. Hoci sa mu občas v hlave vynárali iné, pochmúrne myšlienky, hneď ich zahnal.
« Simeonov ... utrel prach zo stola, vyčistil knihy, nainštaloval gramofón, ... vytiahol Veru Vasilievnu z roztrhanej žltkastej obálky ... “a očarený počúval:
Nie, nemilujem ťa tak vášnivo
Tvoja krása nežiari pre mňa;
Milujem ťa minulé utrpenie
A moja stratená mladosť.
Niekedy, keď sa na teba pozriem
Dlhý pohľad do tvojich očí:
Tajomne som zaneprázdnený rozprávaním
Ale nehovorím s tebou srdcom.
Hovorím s priateľom mojich začiatkov,
Hľadám ďalšie funkcie vo vašich funkciách.
V ústach živých sú ústa dlho nemé,
V očiach ohňa vyhasnutých očí.
«… opatrne odstránila Veru Vasilievnu, ktorá stíchla, potriasla diskom, chytila ho narovnanými, úctivými dlaňami, otočila ho a znova chradne počúvala,“
Chryzantémy v záhrade už dávno vybledli
A láska stále žije v mojom chorom srdci ...
Ale jedného dňa sa Simeonovov fiktívny, iluzórny svet zrúti k zemi. Čelil realite. Ukázalo sa, že Vera Vasilyevna je nažive a nie je šťastný, že existuje skutočná Vera Vasilyevna a nie je nikto, kto by naplnil jeho svet krásou.
Aká bola skutočná Vera Vasilievna?
Živá, veselá, nestratila chuť do života, oslavuje narodeniny obklopená obdivovateľmi a blízkymi ľuďmi. Simeonov, keď ju vidí, počúva, cíti odpor. Navyše je znechutený, keď sa umývala v jeho kúpeli, no stále po nej umýva kúpeľ, zmýva zo seba posledné stopy ilúzií.
Podarilo sa mu obhájiť svoje ideály? Bojuje s nechutnou realitou?
Utekal pred životom, zavrel pred ňou dvere, no nedokázal sa pred nimi úplne ohradiť. Nemohol odolať realite, a tak život zasadil ranu jeho ilúziám. A je nútený prijať túto ranu.
Postoj k hrdinovi je zmiešaný, nejednoznačný. Na jednej strane chce sympatizovať:človeku je zle, keď sa mu stane nešťastie a je osamelý, na druhej strane sa nedá žiť len s ilúziami, hoci snívať nie je na škodu; človek musí byť schopný žiť na našej hriešnej zemi a v našom živote sú radosti.
Hrdina mi to pripomínaGogol Akaki Akakijevič , pre ktorého je jedinou radosťou v živote krásne vystavovať písmená (a len všetko!) v kancelárii, kde už dlhé roky slúži na rovnakej pozícii a nemá priateľov.
Simeonov vyzeráo Čechovových hrdinoch,ktorí žijú ako v prípade, obmedzujúc sa na najmenších ( Belikovej ľudia nemilujú a ... radujú sa z jeho smrti; ako on a iná hora -Alekhin z príbehu „Ach láska" ). Verím, že hrdina príbehu žije nudný a zvláštny život: koniec koncov, záleží na človeku samotnom, ako si svoj život vybuduje, čo ho bude zaujímať, kto budú jeho priatelia, bez koho a bez čoho nemôže naživo.
O Simeonovovi by som povedal, že nežije, ale existuje.
A ako sa k nej cíti Tatyana Tolstaya hrdina? Aké podrobnosti pomáhajú odpovedať na túto otázku. Hrdina nemá meno, iba priezvisko. Zdá sa mi, že v našom živote sa to stáva, keď sa s človekom zaobchádza nie celkom úctivo.
Práca mu neprináša žiadnu radosť: „prekladal nudné knihy, nepotrebné knihy zo vzácneho jazyka“ (a iné zamestnanie nemal), a to mu stačilo len na to, aby si „za skvelú cenu“ vzácnu platňu opäť kúpil s hlas jeho Vera Vasilievna a tavený syr.
Autor s ním podľa mňa súcití, lebo on, Simeonov, s nikým nekomunikuje, nemá priateľov, žije sám; z nejakého dôvodu volá predajcov, od ktorých neustále kupuje staré rekordy, krokodíly. Predpokladám, že v našom prostredí sú ľudia, ktorí vyzerajú ako hrdina príbehu, nie sú len výplodom autorovej fantázie?
Vypočujte si riadky básne E. Evtušenko „Na svete nie sú žiadni nezaujímaví ľudia,“ pomohli mi nájsť odpoveď na položenú otázku.
Na svete neexistujú nezaujímaví ľudia.
Ich osudy sú ako dejiny planét.
Každý má všetko špeciálne, svoje,
A neexistujú žiadne podobné planéty.
A keby niekto žil bez povšimnutia
A s touto neviditeľnosťou boli priatelia,
Medzi ľuďmi bol zaujímavý
Svojím veľmi nezáujmom.
Každý má svoj vlastný tajný súkromný svet.
Je tu najkrajšia chvíľa na tomto svete.
Nastáva tá najstrašnejšia hodina na svete.
To je nám však neznáme...
AT výkladový slovník nachádzame dva významy slova"zaujímavé":
1. Krásna, atraktívna.
2. Vzrušujúci záujem, zábavný, zvedavý.
Ktorá z definícií nepochybne súvisí so Simeonovom?
Samozrejme, na našu horu sa hodí druhá definícia slova „zaujímavý“ – „vzrušujúci záujem“. Myslím, že existujú v reálnom živote. Aj medzi dospelými, aj medzi mojimi rovesníkmi. Sú to ľudia „z periférie“, ako ich nazýva T. Tolstaya, ja by som ich nazval „malí ľudia“ súčasnosti (táto téma nie je v literatúre nová). Líšia sa od ľudí okolo seba spôsobom života, postojom k ľuďom a dokonca aj vzhľadom, žijú sami, bez priateľov a niekedy aj bez príbuzných, nekomunikujú so susedmi, zriedka sa usmievajú, častejšie sú pochmúrni, tichí.
Takíto ľudia sú neatraktívni, nezaujímaví; sú a zároveň nie sú. My ich"vnímaný ako smiešny",Hovoríme im excentrici alebo niečo pre nich bolestivejšie.
nachádzam v slovách T. Tolstého hlboký význam: k takýmto ľuďom by sme nemali byť ľahostajní a jej myšlienky sa zhodujú s názorom básnika Jevtušenka:
Na svete nie sú žiadni nezaujímaví ľudia...
Každý má „všetko špeciálne, svoje“. s týmto súhlasím; ale ľudia ako Simeonov sú nešťastní, pretože v živote veľa nevidia, nevnímajú, neprežívajú, „niečo dôležitému nepochopia“, žijú podľa toho, čo si vymysleli, virtuálny svet ktorý sa môže každú chvíľu zrútiť. A potom čo?!..
Tento príbeh veľa učí:byť pozornejší k ľuďom (vrátane excentrikov), porozumieť im a pomôcť aspoň milé slovo alebo pozornosť, nebuď bezcitný.
Ľudová múdrosť hovorí:„Žiť život nie jepole ísť; po ceste sa stane čokoľvek...A ak sme v tomto živote, musíme žiť radostne, ísť smerom k nášmu drahocennému skutočnému cieľu, mať spoľahlivých priateľov a kamarátov. Poznamenal to spisovateľ Alexander Kuprin"Hodnota života je určená tým, čo po sebe človek zanechal."
Samozrejme, všetci snívame a každý svoj vlastný. Niekedy nás sny vynesú veľmi vysoko, ale bez ohľadu na to, ako vysoko v snoch stúpame, stále musíme zakaždým klesnúť k zemi, aby sme si zvykli chápať naše činy, poučiť sa z každodennej skúsenosti. chytrí ľudia, stretávanie sa s priateľmi, hádky, hádky a uzmierovanie – jedným slovom učenie sa od života.Pretože život nám dáva veľa radostí: radosť z hľadania, radosť z objavovania, radosť z obdivovania krásneho
Chcel by som uviesť veľmi správne myšlienky akademikaD.S. Likhacheva: „Takmer každý človek kombinuje rôzne črty. Samozrejme, niektoré vlastnosti prevažujú, iné sú skryté, rozdrvené. Musíme ich vedieť v ľuďoch prebudiť najlepšie vlastnosti a ignorovať drobné nedostatky.
Pri analýze príbehu „The Okkervil River“ som premýšľal o človeku, jeho charaktere, činoch, životnom štýle a postoji k životu.
Ako žiť? čo má byť?Títo večné otázkyživot kladie pred každého človeka, pred každého z nás. A odpoveď na ňu: „Treba žiť! Len musíme žiť rozumne. Pretože darom je život!"
Na záver by som chcel povedať pár slov o Tatyane Nikitichnej Tolstayi. V procese môjho výskumu som si uvedomil, že to nie je ľahký spisovateľ. Jej knihy sú kontroverzné. Postoj čitateľov k nim je nejednoznačný. Niekomu sa jej knihy zdajú nepochopiteľné. Niekto žasne nad zručnosťou a bezhraničnou fantáziou spisovateľa. Ale aká je ona romantika"Kys",
Bol ocenený cenou"Triumf" pre rok 2001,
A tiež víťazom súťaže
„Najlepšie vydania XIV Moskva
medzinárodný knižný veľtrh
V nominácii "Próza-2001", hovorí, že dielo tohto spisovateľa má veľkú budúcnosť a treba si ho prečítať.
- Téma výskumu ………………………………………………….
Účel štúdie …………………………………………………………
Výskumná hypotéza …………………………………………………
- Pokrok vo výskume ………………………………………………………….
- Životopis T. Tolstého……………………………………………….
- Príbeh T. Tolstého……………………………………………………………….
- Kto je Vera Vasilievna ………………………………………
- Kto bola skutočná Vera Vasilievna…………………………..
- Ako sa T. Tolstaya správa k svojmu hrdinovi…………………..
- Definícia slova „zaujímavé“ …………………………
Aká je definícia nášho hrdinu......
- Myšlienky D.I. Lichačeva………………………………………………………..
- Záver………………………………………………
- Použité knihy ………………….
Vývoj problému "hrdina a čas" v príbehu "The Okkervil River"
Ako sme uviedli vyššie, v poetike Tolstého prózy je najdôležitejšia kategória času. Upozornili na to aj prví kritici spisovateľovho diela. "Stála kombinácia časových vrstiev, striedanie zrýchľovania a spomaľovania času", - poznamenal P. Spivak. Autor si podľa M. Lipovetského vytvára vlastný chronotop, v ktorom je všetko animované.
Treba si uvedomiť, že čas v príbehoch T. Tolstého je ambivalentný, prelínajúci sa. Minulosť často plynie do prítomnosti, prítomnosť do budúcnosti a naopak. Funkcia- rozkúskovanie plynutia času. Veľmi časté sú chronologické skoky, zmena zrýchlenia a spomalenia. Okrem toho je dôležité, že zrýchlenie plynutia času je spojené s každodenným životom postáv a spomalenie je spojené s najživšími spomienkami. Čas sa ako spomienka zastaví v tom najjasnejšom. Začiatok a koniec času sú vo večnosti.
Vo všetkých príbehoch, kvôli skrytej alebo explicitnej prítomnosti rozprávača, odpočítavanie začína od konca a vracia sa cez začiatok znova až do konca. Tak vzniká večný kruh času – jeden z ústredných pojmov poetiky T. Tolstého.
A zároveň treba súhlasiť s P. Weilom a A. Genisom, ktorí poznamenávajú, že ideálom autora je čas, ktorý nejde dopredu, do budúcnosti, ale v kruhu. tuk si užíva špeciálny čas. Dej v jej príbehoch sa neodohráva ani v minulosti, ani v prítomnosti, ani v budúcnosti, ale v čase, ktorý je vždy prítomný.
Zvážte špecifiká plynutia času v životoch postáv v jednom z najlepších príbehov "The Okkervil River".
Toto dielo, napísané v roku 1987, nastoľuje tému „Človek a umenie“, vplyv umenia na človeka, vzťah ľudí v modernom svete, sú to úvahy o vzťahu snov a reality.
Príbeh je postavený na princípe „prepájania asociácií“, „navliekania obrázkov“. Už na začiatku diela sa spája obraz prírodnej katastrofy - povodne v Petrohrade - a príbeh o osamelom starnúcom Simeonovovi a jeho živote. Samozrejme je badateľné aj autorovo postmodernistické zariadenie: zdôraznenie intertextového prepojenia s „ Bronzový jazdec» A.S. Puškina, kde je témou veľkosť Petra I., jeho najlepší výtvor - najkrajšie mesto sv. tragické nenaplnenie týchto túžob. Tolstaya má ďaleko od myšlienky, že svet je rozumný, proti tomu protestuje romantická ilúzia ako život je úplne úžasný. Irónia v Tolstom nie je len spôsob, ako sa vyhnúť pátosu, nie brnenie, ktoré chráni to najvnútornejšie, ale nevyhnutná črta umenia, odhaľujúca to najprirodzenejšie a najhumánnejšie. Problémom mnohých Tolstého hrdinov je, že si nevšímajú dar samotného života, čakajú alebo hľadajú šťastie niekde mimo reality, pričom život medzitým plynie. T. Tolstaya ukazuje, že snový sebaklam a odhaľovanie snov je súčasťou prirodzeného sebapohybu života. Tento proces je typický pre mužov aj ženy, príkladom toho môže byť nielen Simeonov, ale aj Galya z príbehu „Sova“, Alexandra Ernestovna („Drahá Shura“).
Hrdina príbehu „Rieka Okkervil“ je sebestačný (vysoké sociálne postavenie, intenzívny duchovný život) a dokonca aj osamelosť, ktorá niekedy tlačí človeka k extrémnym činom, je tu vnímaná ako neoddeliteľná súčasť jeho duchovného sveta. V kontraste s nedostatkom duchovna mnohých mužských hrdinov ženská próza Simeonov je ženský sentimentálny a ovplyvniteľný, mnoho rokov je zamilovaný do speváčky Vera Vasilievna, každý deň počúva nahrávku s jej hlasom a sníva o stretnutí s ňou, čo mu nebráni stretnúť sa so skutočnou ženou - Tamarou , ktorý občas preruší „vzácne rande s Verou Vasilievnou. Hodiny osamelosti sa pre Simeonova stanú „blaženými“, práve keď ho nikto neobťažuje, užíva si spev svojej milovanej ženy, vzdialené a nerealizovateľné šťastie, pretože. hrdina je v skutočnosti zamilovaný do svojho sna (ale to, ako sa hovorí, nie je zlozvyk). Zdôrazňuje sa rafinovanosť, aj keď do istej miery zámerná, hrdinových skúseností.
Príbeh možno rozdeliť do troch časových vrstiev: prítomnosť, minulosť a budúcnosť. Navyše súčasnosť je neoddeliteľná od minulosti. Autor pripomína, že čas je cyklický a večný: „Keď sa znamenie zverokruhu zmenilo na Škorpióna, začalo byť veľmi veterno, temno a daždivo.“
Simeonovov mládenecký život spríjemňuje čítanie, vychutnávanie si zvukov starej romance. T. Tolstaya majstrovsky sprostredkuje zvuk starého, „antracitového liateho kruhu“:
Nie, ty nie! taký vrúcny! Milujem! - Vera Vasilievna, ktorá skákala, praskala a syčala, sa rýchlo otočila pod ihlou; ... z vrúbkovanej orchidey sa vyrútila božská, tmavá, nízko položená orchidea, najprv čipkovaná a zaprášená, potom opuchnutá pod tlakom pod vodou, kolísajúca svetlami na vode, - psh - psh - psh, nafúknutý hlas ... - nie, Vera Vasilievna ho nemilovala tak vášnivo, ale v podstate len jeho samotného, a to bolo s nimi vzájomné. H-sh-sh-sh-sh-sh-sh-sh-sh. Speváčkin hlas je spojený s karavelou rútiacou sa „nočnou vodou špliechajúcou svetlami, na nočnej oblohe kvitne žiara. A detaily skromného života ustupujú do pozadia: „z okien vylovené zvyšky taveného syra alebo šunky“, hostina v rozprestretých novinách, prach na pracovnej ploche.
Nekonzistentnosť prítomná v hrdinovom živote zdôrazňujú detaily hrdinovho portrétu: "V takých dňoch... Simeonov... postavil gramofón, cítil sa obzvlášť zvedavý, plešatý, najmä okolo tváre cítil svoje mladé roky."
Názov príbehu je symbolický, je v ňom zakódovaný symbol času – rieka. „Rieka Okkervil“ je názov konečnej zastávky električky, miesto, ktoré Simeonov nepozná, no zamestnáva jeho predstavivosť. Môže to byť krásne tam, kde je „zelenkastý potôčik“ so „zeleným slnkom“, strieborné vŕby, „hrbaté drevené mostíky“ alebo možno tam „...nejaká hnusná továreň vyhodí perleť -jedovatý odpad, alebo niečo iné, beznádejné, okrajové, vulgárne.“ Rieka, symbolizujúca čas, mení svoju farbu – Simeonovovi sa spočiatku zdá ako „blatový zelený potok“, neskôr – „už kvitnúca jedovatá zeleň“.
Keď sa Simeonov od predajcu gramofónových platní dozvedel, že Vera Vasilievna je nažive, rozhodne sa ju nájsť. Toto rozhodnutie nie je pre neho ľahké – v jeho duši sa bijú dvaja démoni – romantik a realista: „jeden trval na tom, že starú dámu vyhodím z hlavy, pevne zamknem dvere, budem žiť ako predtým, milovať s mierou, chradnúť umiernenosť, osamote počúvať čistý zvuk striebornej trúby, druhý démon - bláznivý mladý muž s mysľou zahmlenou z prekladu zlých kníh - požadoval ísť, bežať, hľadať Veru Vasilievnu - slepú, chudobnú starenku ... kričať na ňu cez roky a útrapy, že je úžasný peri, zničila a vychovala ho - Simeonova, verného rytiera, -a zdrvená jej strieborným hlasom sa rozpadla ... všetku krehkosť sveta,
Podrobnosti sprevádzajúce prípravu stretnutia s Verou Vasilievnou predpovedajú neúspech. Žltá farba chryzantém, ktorú kúpil Simeonov, znamená nejakú disharmóniu, nejaký chorý začiatok. O tom podľa mňa svedčí premena zelenej farby rieky na jedovatú zelenú.
Simeonov čaká ďalší problém - niečí odtlačok prsta odtlačený na želé povrchu torty. O disharmónii nadchádzajúceho stretnutia hovorí tento detail: "Boky (torty) boli posypané jemnými cukrárskymi lupinami."
Keď sa spisovateľ priblíži k Vere Vasilievne, zmenšuje jej imidž, sprevádza hrdinovu cestu každodennými detailmi, nepeknými skutočnosťami, ktoré sa snívajúci hrdina márne snaží podriadiť svojej fantázii: spojiť s romantickými líniami zadné dvierka, vedrá na odpadky, úzky odliatok. železné zábradlie, nečistota, čuchajúca mačka...“ Áno, to si myslel. Veľká zabudnutá umelkyňa by mala žiť práve na takom dvore... Srdce jej bilo. Kvitli už dávno. V mojom chorom srdci." Hrdina neodbočil z cesty, keď vstúpil do bytu Vera Vasilievna, ale čitateľ chápe, že jeho krásny vodný hrad na rieke Okkervil sa už rúca. Čo v minulosti čakalo hrdinu za dverami bytu veľkého speváka? “ zavolal. („Blázon,“ odpľul si vnútorný démon a odišiel od Simeonova.) Dvere sa rozleteli pod tlakom hluku, spevu a smiechu, ktorý sa valil z útrob obydlia, a Vera Vasilievna sa okamžite zablysla. V skutočnom živote sa z nej stala obrovská, ryšavá stará žena s hustým obočím s dunivým smiechom, s jasne mužskými črtami správania. "Potichým hlasom sa smiala nad stolom plným jedál, nad šalátmi, uhorkami, rybami a fľašami a famózne pila, čarovala a famózne sa otáčala tam a späť so svojím tučným telom." Sklamaním hrdinu je, že v dome Very Vasilievny nebol sám, nečakala ho. Patriarchálny charakter Simeonovho presvedčenia sa prejavuje v jeho pocite majetníctva, zdôraznenom nereálnosťou situácie: tento pocit sa prejavuje pri pohľade na hostí na spevákovej narodeninovej oslave: „Podviedla ho s týmito pätnástimi...“ svet, len vietor rozvíril trávu a na svete bolo ticho.
Stretnutie so snom, so živou, ale inou Verou Vasilievnou Simeonova úplne zdrvilo. Keď sa dostal na speváčkine narodeniny, videl v osobe jedného z mnohých spevákových hostí, Kisses, rutinu, nedostatok poézie a dokonca vulgárnosť. Napriek romantickému priezvisku stojí táto postava nohami pevne na zemi, je čisto obchodná a podnikavá.
Na konci príbehu Simeonov spolu s ďalšími fanúšikmi pomáha rozjasniť život speváka. To je z ľudského hľadiska veľmi ušľachtilé. Ale poézia a šarm sa vytratili, autor to zdôrazňuje realistickými detailmi: „Sklonený vo svojej celoživotnej poslušnosti,“ Simeonov opláchne kúpeľ po Vere Vasilievne, zmyje „sivé pelety z vysušených stien a vyberie sivé vlasy z odtokového otvoru. “
Príbeh končí, ako začal, obrazom rieky. „Gramofón sa začal bozkávať, bolo počuť úžasný, rastúci hromový hlas ... vznášal sa nad zapareným telom Verunchika, popíjal čaj z podšálky, ... nad všetkým, čomu sa nedá pomôcť, nad blížiacim sa západom slnka, ... nad bezmenné rieky, ktoré tečú dozadu, vylievajú sa z brehov, zúria a zaplavujú mesto tak, ako to dokážu len rieky.“ A to je práve črta Tolstého štýlu, ktorý sme si všimli vyššie – kruhovitosť času, pohyb v kruhu.