Wszystko minie. Cierpienie, udręka, krew, głód i zaraza. Miecz zniknie, ale gwiazdy pozostaną, gdy cień naszych czynów i ciał nie pozostanie na ziemi. M. Bułhakow W 1925 r. W magazynie Rossiya ukazały się dwie pierwsze części powieści Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa ...

Roman M. A. Bułhakow ” biały strażnik poświęcony jest wydarzeniom wojny secesyjnej. „Rok był wielki i straszny po Bożym Narodzeniu 1918, od początku drugiej rewolucji…” – tak zaczyna się powieść, która opowiada o losach rodziny Turbinów. Mieszkają w Kijowie,...

Powieść „Biała Gwardia” została po raz pierwszy opublikowana (nie do końca) w Rosji w 1924 roku. Całkowicie - w Paryżu: tom pierwszy - 1927, tom drugi - 1929. Biała gwardia to w dużej mierze powieść autobiograficzna oparta na osobistych wrażeniach pisarza z Kijowa...

1. Nowy!

   Wszystko minie. Cierpienie, udręka, krew, głód i zaraza. Miecz zniknie, ale gwiazdy pozostaną, gdy cień naszych czynów i ciał nie pozostanie na ziemi. M. Bułhakow W 1925 r. W magazynie Rossija ukazały się dwie pierwsze części powieści Michaiła ...

1. Znaczenie epigrafów do powieści. 2. Złowieszcza atmosfera pracy. 3. Refleksje bohaterów o życiu i śmierci. 4. Wielkość bohaterów powieści. Każdy epoka historyczna własną koncepcję wielkości. M. Heidegger Roman M. A. Bułhakow "Biała Gwardia"...

„Biała Gwardia”

MAMA. Bułhakow urodził się i wychował w Kijowie. Całe życie był oddany temu miastu. Symboliczne jest, że imię przyszłego pisarza zostało nadane na cześć Archanioła Michała, opiekuna miasta Kijowa. Akcja powieści M.A. „Biała Gwardia” Bułhakowa odbywa się w tym samym słynny dom Nr 13 na Andreevsky Spusk (w powieści nazywa się Alekseevsky), gdzie kiedyś mieszkał sam pisarz. W 1982 roku na tym domu wmurowano tablicę pamiątkową, a od 1989 roku Dom-Muzeum Pamięci Literackiej im. Bułhakow.

Nieprzypadkowo autor wybrał na epigraf fragment z „ córka kapitana”, powieść, która maluje obraz buntu chłopskiego. Obraz śnieżycy, śnieżycy, symbolizuje wir rewolucyjnych zmian zachodzących w kraju. Powieść poświęcona jest drugiej żonie pisarza Ljubowa Jewgieniewny Belozerskiej-Bułgakowej, która również mieszkała przez pewien czas w Kijowie i pamiętała te straszne lata ciągłej zmiany władzy i krwawych wydarzeń.

Na samym początku powieści umiera matka Turbinów, pozostawiając dzieciom życie. „I będą musieli cierpieć i umrzeć” – wykrzykuje M.A. Bułhakow. Jednak odpowiedź na pytanie, co robić w trudnych chwilach, udziela ksiądz w powieści: „Nie wolno dopuścić do przygnębienia... Zniechęcenie jest wielkim grzechem...”. Biała Gwardia jest do pewnego stopnia dziełem autobiograficznym. Wiadomo na przykład, że powodem napisania powieści było: nagła śmierć matka mgr Bułhakow Varvara Michajłowna z tyfusu. Pisarz był bardzo zdenerwowany tym wydarzeniem, było to dla niego podwójnie trudne, ponieważ nie mógł nawet przyjechać z Moskwy na pogrzeb i pożegnać się z matką.

Z licznych detali artystycznych powieści wyłaniają się codzienne realia tamtych czasów. „Rewolucyjna jazda” (jeździsz godzinę - stoisz dwie godziny), najbrudniejsza batystowa koszula Myshlaevsky'ego, odmrożone nogi - wszystko to wymownie świadczy o całkowitym zamieszaniu domowym i ekonomicznym w życiu ludzi. Głębokie doświadczenia konfliktów społeczno-politycznych wyrażały się także w portretach bohaterów powieści: przed rozstaniem Elena i Talberg nawet pozornie wychudzeni, starzejący się.

Upadek ustalonej drogi mgr inż. Bułhakow pokazuje również przykład wnętrza domu Turbinów. Od dzieciństwa zakon znany bohaterom z zegarami ściennymi, starymi meblami z czerwonego aksamitu, piecem kaflowym, książkami, złotymi zegarkami i srebrem – wszystko to okazuje się w kompletnym chaosie, gdy Talberg postanawia uciec do Denikina. Ale nadal M.A. Bułhakow nalega, aby nigdy nie zdejmować klosza z lampy. Pisze: „Abażur jest święty. Nigdy nie uciekaj jak szczur w nieznane przed niebezpieczeństwem. Czytaj przy abażurze - niech zawyje zamieć - poczekaj, aż przyjdą do ciebie. Thalberga, wojskowego, twardego i energicznego, nie zadowala jednak pokorna pokora, z jaką autor powieści wzywa, by traktować życiowe próby. Elena postrzega lot Thalberga jako zdradę. To nie przypadek, że przed wyjazdem wspomina, że ​​Elena ma paszport na swoje panieńskie nazwisko. Wydaje się, że wyrzeka się żony, choć jednocześnie stara się ją przekonać, że wkrótce wróci. W trakcie dalszy rozwój fabuła, dowiadujemy się, że Siergiej wyjechał do Paryża i ożenił się ponownie. Prototyp Eleny jest siostrą M.A. Bulgakova Varvara Afanasievna (przez męża Karuma). Thalberg to nazwisko znane w świecie muzyki: w XIX wieku w Austrii żył pianista Sigmund Thalberg. Pisarz lubił używać w swojej twórczości dźwięcznych nazwisk. znani muzycy(Rubinstein w Śmiertelnych jajach, Berlioz i Strawiński w Mistrzu i Małgorzaty).

Wyczerpani ludzie w wirze rewolucyjnych wydarzeń nie wiedzą, w co wierzyć i dokąd się udać. Z bólem w duszy kijowskie towarzystwo oficerskie spotyka się z wiadomością o śmierci rodzina królewska i mimo ostrożności śpiewa zakazany hymn królewski. Z desperacji funkcjonariusze piją prawie na śmierć.

Przerażająca opowieść o życiu Kijowa tamtego okresu wojna domowa przeplatane wspomnieniami z przeszłego życia, które teraz wyglądają jak niedostępny luksus (na przykład wycieczki do teatru).

W 1918 r. Kijów stał się rajem dla tych, którzy w obawie przed represjami opuścili Moskwę: bankierów i właścicieli domów, artystów i malarzy, arystokratów i żandarmów. Opisywanie życie kulturalne Kijów, mgr Bułhakow wspomina słynny teatr„Purpurowy Murzyn”, kawiarnia „Maxim” i dekadencki klub „Kurz” (w rzeczywistości nazywał się „Trash” i mieścił się w podziemiach Hotelu Kontynentalnego przy ulicy Nikolaevskaya; odwiedzało go wiele celebrytów: A. Averchenko, O. Mandelstam, K. Paustovsky, I. Ehrenburg i sam M. Bułhakow). „Miasto rosło, rosło, wspinało się jak ciasto z garnka” – pisze M.A. Bułhakow. Wskazywany w powieści motyw ucieczki stanie się motywem przewodnim wielu dzieł pisarza. W „Białej Gwardii”, jak wynika z nazwy, dla M.A. Bułhakow przede wszystkim ważny jest los rosyjskich oficerów w latach rewolucji i wojny domowej, które w większości żyły z koncepcją honoru oficerskiego.

Autor powieści pokazuje, jak ludzie wpadają w szał w tyglu zaciekłych procesów. Dowiedziawszy się o okrucieństwach petliurystów, Aleksiej Turbin na próżno obraża chłopca z gazety i od razu odczuwa wstyd i absurd z powodu swojego czynu. Najczęściej jednak bohaterowie powieści pozostają wierni swoim wartościom życiowym. To nie przypadek, że Elena, kiedy dowiaduje się, że Aleksiej jest beznadziejny i musi umrzeć, zapala lampę przed stara ikona i modli się. Następnie choroba ustępuje. Z podziwem opisuje studia magisterskie. Bułhakow Szlachetny akt Julia Aleksandrowna Reis, która ryzykując, ratuje ranną Turbinę.

Miasto można uznać za osobnego bohatera powieści. W rodzinnym Kijowie sam pisarz najlepsze lata. Pejzaż miejski w powieści zadziwia bajecznym pięknem („Cała energia miasta, nagromadzona w słoneczne i burzliwe lato, wylała się w świetle), porośnięta hiperbolą („A ogrodów było w Mieście tyle, ile w żadne inne miasto na świecie”), M, A. Bułhakow szeroko wykorzystuje starożytną toponimię kijowską (Podil, Kreschatik), często wspomina zabytki miasta bliskie każdemu sercu Kijowa (Złota Brama, Sobór św. Zofii, Klasztor św. Michała). Najlepsze miejsce? na świecie nazywa Wzgórze Władimira z pomnikiem Włodzimierza. Poszczególne fragmenty miejskiego pejzażu są tak poetyckie, że przypominają wiersze prozą: „Nad miastem przeleciał senny sen, mętny biały ptak przemknął obok krzyża Włodzimierza, spadł przez Dniepr w gąszcz nocy i płynął wzdłuż żelazny łuk.” A potem ten poetycki obraz przerywa opis lokomotywy pociągu pancernego, pohukiwającego gniewnie, z tępym pyskiem. W tym kontraście wojny i pokoju krzyż Włodzimierza, symbol prawosławia, jest obrazem przelotowym. Pod koniec pracy podświetlany krzyż wizualnie zamienia się w groźny miecz. A pisarz zachęca nas do zwracania uwagi na gwiazdy. W ten sposób autor przechodzi od konkretnej historycznej percepcji wydarzeń do uogólnionej percepcji filozoficznej.

Ważną rolę w powieści odgrywa motyw snu. W pracach Aleksieja, Eleny, Wasylisy, wartownika w pociągu pancernym i Petki Szczegłowa widnieją sny. Marzenia pomagają się rozwijać przestrzeń sztuki powieści, by głębiej scharakteryzować epokę, a co najważniejsze, poruszają temat nadziei na przyszłość, że po krwawej wojnie domowej bohaterowie zaczną nowe życie.

Powieść oparta jest na osobistych wrażeniach pisarza z wydarzeń w Kijowie w latach 1918-1919. Autorem powieści „Biała gwardia”, której analizę teraz przeprowadzimy, jest Michaił Bułhakow. Początkowo planowano nazwy „Biały Krzyż”, „Krzyż Północy”. Praca ta miała być pierwszą częścią trylogii o Rosji i rewolucji. Wielu bohaterów ma prototypy. Przede wszystkim rodzina Turbinów jest bardzo podobna do rodziny Bułhakowów.

Powieść została tylko częściowo wydrukowana w 1922 roku. Następnie powieść została wydana za granicą. W Rosji praca została w całości opublikowana w 1966 roku.

Koło problemów w powieści

Analizę powieści „Biała Gwardia” zacznijmy od rozważenia problemów. Bułhakow skupia się na obrazie losów szlacheckiej inteligencji, losów kultury rosyjskiej w groźnej epoce. Autor poprzedził pracę dwoma epigrafami. Jedna z „Córki kapitana” Puszkina ma na celu podkreślenie, że w trudnych czasach „buntu rosyjskiego” poddawana jest próbie wewnętrzna integralność człowieka. Biblijny epigraf przynosi: filozoficzny dźwięk.

Powieść Biała Gwardia rozpoczyna się symbolicznym, kosmicznym opisem początku 1918 roku: na niebie widoczne są dwie gwiazdy – „wieczór Wenus i czerwony, drżący Mars”. Wenus jest boginią miłości, Mars jest bogiem wojny. Miłość i wojna, życie i śmierć, człowiek i świat - to główne motywy jednego z najbardziej tragicznych i najjaśniejszych dzieł Bułhakowa.

Czas testu sprawdza siłę człowieka, a przy uważnej analizie powieści Biała gwardia łatwo to zrozumieć. Bez względu na to, jak bardzo Turbiny starają się trzymać z daleka od polityki, są wciągane w samo centrum wydarzeń. Powody rozłamu w społeczeństwie, wzajemna nienawiść do przedstawicieli różnych klas ekscytują autora. Obraz wielowymiarowej, tragicznej, złożonej epoki, z jej bohaterami i łajdakami, z okrucieństwem i hojnością - tym interesuje pisarza.

Biała Gwardia to opowieść o honorze, obowiązku, oddaniu i wierności. Powieść o domu, znaczenie wartości rodzinne, które służą jako wsparcie w trudnych chwilach prób.

Analiza powieści „Biała Gwardia” – rodzina Turbin

Rodzina Turbinów to ideał pisarza. W ich domu panuje miłość i wygoda. Szczegóły wnętrza mówią głośno. Widzimy lampę pod kloszem, regał, stare portrety, scenografie, wazony. Dla bohaterów to nie tylko rzeczy, to część ich życia, historia ich przodków, znak tradycyjnego szlachetnego stylu życia. W ich świecie panuje wzajemna miłość, zaufanie. To nie przypadek, że nawet nieznajomy Lariosik jest otoczony taką miłością.

Miłość pomaga przetrwać bohaterom, w chwilach próby nie rozdziela, lecz łączy. Julia nie tylko ratuje życie Aleksiejowi Turbinowi podczas prześladowań przez petliurystów, ale także obdarza go miłością. Miłość triumfuje również w momencie modlitwy Eleny o wyzdrowienie brata.

Alexey Turbin przechodzi przez trudną drogę poszukiwania prawdy, a analiza powieści „Biała Gwardia” wyraźnie to ujawnia. Początkowo Aleksiej jest wierny monarchicznym ideałom, potem chce trzymać się z daleka od polityki, żyjąc dla dobra swojego domu i rodziny. Ale w końcu dochodzi do wniosku, że nie ma powrotu do starego, że Rosja nie umarła wraz ze śmiercią monarchii. Bez względu na to, jakie próby spadły na los Aleksieja, zawsze kierował się koncepcją honoru. To dla niego najwyższa wartość. Warto zauważyć, że pogarda dla Thalberga polega na tym, że jest to człowiek bez honoru, zmieniający swoje przekonania w zależności od chwilowego zysku politycznego.

Elena Turbina jest moralnym rdzeniem rodziny i opiekunką domu. Z jej wizerunkiem związane są idee pisarki na temat kobiecości i piękna. Jej duchowa uczciwość, gotowość do poświęcenia się dla bliskich ratuje ich i wspiera. Fakt, że Turbiny zachowały swój dom, zdołały się oprzeć, daje nadzieję na znalezienie porozumienia między ludźmi różnych poglądy polityczne. To na obraz Turbina Bułhakowa pokazuje ludzi, którzy starają się uczciwie zrozumieć zachodzące wydarzenia.

W artykule przedstawiono analizę powieści „Biała gwardia”, napisanej przez Michaiła Bułhakowa. Setki artykułów na tematy literackie można znaleźć w sekcji Blog na naszej stronie internetowej.

Analiza pracy

Biała Gwardia to dzieło, które oznaczało, że do literatury wkroczył nowy pisarz, z własnym stylem i własnym sposobem pisania. To pierwsza powieść Bułhakowa. Praca jest w dużej mierze autobiograficzna. Powieść odzwierciedla tę straszną epokę w życiu Rosji, kiedy wojna domowa była niszczycielskim krokiem w całym kraju. Czytelnikowi ukazują się przerażające obrazy: syn przeciw ojcu, brat przeciw bratu. Ujawnia nielogiczne, brutalne zasady wojny, które są sprzeczne z ludzką naturą. I w tym środowisku, wypełnionym najokrutniejszymi obrazami rozlewu krwi, znajduje się rodzina Turbinów. Ta cicha, spokojna, ładna rodzina, z dala od wszelkich politycznych wstrząsów, okazuje się być nie tylko świadkiem wielkich wstrząsów w kraju, ale także nieświadomym ich uczestnikiem, nagle znalazła się w samym epicentrum ogromnego burza. To rodzaj testu siłowego, lekcja odwagi, mądrości i wytrwałości. I bez względu na to, jak trudna była ta lekcja, nie możesz od niej uciec. Musi koniecznie sprowadzić całe przeszłe życie do wspólnego mianownika, aby rozpocząć nowe życie. Turbiny przezwyciężają to z godnością. Dokonują wyboru, pozostają ze swoimi ludźmi.

Bohaterowie powieści są bardzo zróżnicowani. To przebiegły właściciel domu Wasilisów, odważny i odważny pułkownik Nai-Tours, który poświęcił życie, by ratować młodych kadetów, frywolny Larion, dzielna Julia Reise, Aleksiej Turbin, Nikołaj Turbin, który pozostał wierny swoim zasadom życia, zasady człowieczeństwa i miłości do człowieka, zasady ludzkiego braterstwa, męstwa, honoru. Rodzina Turbinów wydaje się pozostawać na peryferiach wojny secesyjnej. Nie biorą udziału w krwawych potyczkach, a jeśli Turbin zabija jednego ze swoich prześladowców, to tylko po to, by ocalić własne życie.

Powieść opowiada o krwawej stronie Historia Rosji, ale jej obraz komplikuje fakt, że jest to wojna nasza przeciwko naszej. I dlatego pisarz staje przed podwójnie trudnym zadaniem: osądzać, trzeźwo oceniać, być bezstronnym, ale jednocześnie namiętnie wczuć się w siebie, zranić się. Proza historyczna o wojnie secesyjnej, jak każda inna, charakteryzuje się ciężkością, ciężkim przemyśleniem. o czym piszesz. Bułhakow znakomicie radzi sobie ze swoim zadaniem: jego styl jest lekki, jego myśl ślizga się poprawnie, precyzyjnie, wyrywając wydarzenia z samego gęstwa. Pisał o tym W. Sacharow we wstępie do książki Bułhakowa. Sacharow mówi o „niesamowitej duchowej jedności autora z jego postaciami. „Bohaterowie muszą być kochani; jeśli tak się nie stanie, nie radzę nikomu brać wstrzykiwacza – będziecie mieli największe kłopoty, po prostu o tym wiedz.

Pisarka opowiada o losie Rosji, o losie milionów jej nierozsądnych dzieci. Bułhakow ma trudności z tym okresem, on sam, podobnie jak Aleksiej Turbin, został zmobilizowany jako lekarz, najpierw do oddziałów Petlury, skąd uciekł, a następnie trafił do Białej Gwardii. Wszystko widział na własne oczy, czuł wściekłość i niekontrolowalność rosyjskiej burzy. Pozostał jednak wierny zasadom sprawiedliwości i miłości do ludzi. W swojej powieści wykracza daleko poza problemy związane z rzeczywistą wojną. Myśli o trwałych wartościach. Swoją pracę kończy słowami: „Wszystko przeminie. Cierpienie, udręka, krew, głód, zaraza. Miecz zniknie, ale gwiazdy pozostaną, gdy cień naszych ciał i czynów nie pozostanie na ziemi. Nie ma ani jednej osoby, która by tego nie wiedziała. Dlaczego więc nie chcemy zwrócić na nie naszych oczu? Czemu?" Autor opowiada o tym, jak nieistotny jest człowiek ze swoimi drobnymi problemami i doświadczeniami w porównaniu z wiecznym i harmonijnym biegiem życia na świecie. To jest pytanie o sens życia. Trzeba żyć tak, aby pozostać człowiekiem, nie popełniać zła, nie zazdrościć, nie kłamać, nie zabijać. Te chrześcijańskie przykazania są gwarancją prawdziwego życia.

Nie mniej interesujące są epigrafy do powieści. Jest tu głęboki sens. Te epigrafy rozciągają wątki od powieści „Biała gwardia” przez całą twórczość Bułhakowa, aż po problem dziedzictwa twórczego. „Zaczął lekko padać śnieg i nagle spadł w płatki. Wiatr wył; była zamieć. W jednej chwili ciemne niebo zmieszało się z ośnieżonym morzem. Wszystko przepadło. „Cóż, proszę pana”, krzyknął kierowca, „kłopoty: burza śnieżna!” Ten epigraf pochodzi z „Córki kapitana” A. S. Puszkina. Burza śnieżna, burza to symbol wojny domowej, gdzie wszystko miesza się w wściekły trąba powietrzna, drogi nie widać, nie wiadomo dokąd iść. Poczucie samotności, strach, niepewność przyszłości i lęk przed nią to charakterystyczne nastroje epoki. Nawiązanie do twórczości Puszkina również przypomina o buncie Pugaczowa. Jak trafnie zauważyło wielu badaczy, Pugaczowie pojawili się ponownie w XX wieku, tylko ich bunt jest znacznie straszniejszy i większy.

Wspominając Puszkina, Bułhakow wskazuje na jego związek z twórczym dziedzictwem poety. W swojej powieści pisze: „Zawalą się mury, z białej rękawicy wyleci sokół, ogień zgaśnie w brązowej lampie, a Córka Kapitana spłonie w piecu”. Pisarz wyraża wielkie zaniepokojenie losem rosyjskiego dziedzictwa kulturowego. Jak wielu intelektualistów nie akceptował tych pomysłów Rewolucja październikowa. Odstraszyło go hasło „Wyrzuć Puszkina ze statku nowoczesności”. Zrozumiał, że znacznie łatwiej jest niszczyć wielowiekowe tradycje, dzieła „złotego wieku”, niż budować od nowa. Co więcej, praktycznie niemożliwe jest zbudowanie nowego państwa, nowego jasnego życia na bazie cierpienia, wojny i krwawego terroru. Co pozostanie po rewolucji, która wszystko zmiecie z drogi? - Pustka.

Nie mniej interesujący jest drugi epigraf: „A umarli zostali osądzeni według tego, co napisano w księgach, według ich uczynków”. Są to słowa z księgi znanej jako Apokalipsa. To są Objawienia Jana Ewangelisty. Temat „apokaliptyczny” nabiera znaczenia kluczowego. Ludzie, którzy zgubili drogę, wpadli w wir rewolucji i wojny secesyjnej. I bardzo łatwo zdobyli ich mądrzy i wnikliwi politycy, wpajając ideę jaśniejszej przyszłości. I uzasadniając ten slogan, ludzie szli zabijać. Ale czy można budować przyszłość na śmierci i zniszczeniu?

Podsumowując, możemy powiedzieć o znaczeniu tytułu powieści. Biała Gwardia to nie tylko „biali” żołnierze i oficerowie, to znaczy „ biała armia”, ale także wszyscy, którzy znaleźli się w cyklu wydarzeń rewolucyjnych, ludzie próbujący znaleźć schronienie w Mieście.

M.A. Bułhakow dwukrotnie, w dwóch różnych pracach, wspomina, jak rozpoczęła się jego praca nad powieścią Biała gwardia (1925). W powieści teatralnej Maksudow mówi: „Urodziło się w nocy, kiedy obudziłem się po smutnym śnie. Śniłem o moim rodzinnym mieście, śniegu, zimie, wojnie domowej... We śnie minęła przede mną bezgłośna zamieć, a potem pojawił się stary fortepian, a obok niego ludzie, których już nie ma na świecie.

A w opowiadaniu „Sekretny przyjaciel” są inne szczegóły: „Przyciągnąłem moją barakową lampę do stołu jak najdalej i założyłem różową papierową czapkę na jej zieloną czapkę, dzięki czemu papier ożył. Napisałem na nim słowa: „A umarli zostali osądzeni według tego, co napisano w księgach, według ich uczynków”. Potem zaczął pisać, nie wiedząc jeszcze dobrze, co z tego wyniknie. Pamiętam, że naprawdę chciałem przekazać, jak dobrze jest, gdy w domu jest ciepło, zegar, który bije wieżami w jadalni, senny sen w łóżku, książki i mróz…”

W takim nastroju powstały pierwsze strony powieści. Ale jego pomysł był pielęgnowany przez ponad rok.

W obu epigrafach do „Białej Gwardii”: z „Córki kapitana” („Wieczór zawył, zaczęła się burza śnieżna”) oraz z Apokalipsy („…umarli zostali osądzeni…”) – nie ma zagadek dla czytelnika. Są bezpośrednio związane z działką. A zamieć naprawdę szaleje na stronach - czasem najbardziej naturalna, czasem alegoryczna („Od dawna był początkiem zemsty z północy, zamiatania i zamiatania”). A proces tych „których już nie ma na świecie”, a w istocie - nad rosyjską inteligencją, przechodzi przez całą powieść. Sam autor wypowiada się na ten temat od pierwszych linijek. Służy jako świadek. Daleki od bezstronności, ale uczciwy i obiektywny, nie tracący zalet „oskarżonych”, ani słabości, niedociągnięć i błędów.

Powieść otwiera majestatyczny obraz 1918 roku. Nie data, nie oznaczenie czasu akcji - tylko obraz.

„Rok był wielki i straszny po narodzinach Chrystusa 1918, od początku drugiej rewolucji. Latem było obficie słońce, a zimą śnieg, a dwie gwiazdy stały szczególnie wysoko na niebie: gwiazda pasterza - wieczorna Wenus i czerwony, drżący Mars.

Dom i miasto to dwie główne nieożywione postacie tej książki. Jednak nie całkowicie nieożywiony. Dom Turbin na Alekseevsky Spusk, przedstawiony ze wszystkimi cechami rodzinnej sielanki przekreślonej wojną, żyje, oddycha, cierpi jak żywa istota. To tak, jakbyś czuł ciepło kafli pieca, gdy na dworze jest zimno, słyszysz zegar na wieży w jadalni, brzdąkanie gitary i znajome słodkie głosy Nikolki, Eleny, Aleksieja, ich hałaśliwych, wesołych gości ...

I Miasto – na swoich wzgórzach niezmiernie piękne nawet zimą, zaśnieżone, a wieczorami zalane prądem. Wieczne Miasto, dręczone ostrzałem, walkami ulicznymi, zhańbione przez tłumy żołnierzy, tymczasowych robotników, którzy zajęli jego place i ulice.

Nie można było napisać powieści bez szerokiego, świadomego poglądu, tak zwanego światopoglądu, a Bułhakow pokazał, że go posiada. Autor unika w swojej książce, przynajmniej w części, która została ukończona, bezpośredniej konfrontacji Czerwonych i Białych. Na kartach powieści biali toczą wojnę z petliuristami. Ale pisarz zajmuje się szerszą myślą humanistyczną, a raczej uczuciem myśli: horrorem bratobójczej wojny. Ze smutkiem i żalem obserwuje rozpaczliwą walkę kilku skłóconych elementów i do końca nie sympatyzuje z żadnym z nich. Bułhakow bronił w powieści odwiecznych wartości: domu, ojczyzny, rodziny. I pozostał realistą w swojej narracji - nie szczędził ani petliurystów, ani Niemców, ani białych, ao Czerwonych nie powiedział ani słowa nieprawdy, umieszczając ich niejako za kurtyną obrazek.

Prowokującą nowością powieści Bułhakowa było to, że pięć lat po zakończeniu wojny domowej, gdy ból i żar wzajemnej nienawiści jeszcze nie opadły, odważył się pokazać oficerom Białej Gwardii nie pod plakatowym przebraniem „wroga”. ale jak zwykli – dobrzy i źli, cierpiący i błądzący, mądrzy i ograniczeni – ludzie pokazali ich od środka, a najlepszych w tym środowisku – z oczywistą sympatią. W Aleksieju, w Myshlaevsky, w Nai-Turs i w Pikolce autor ceni przede wszystkim odważną bezpośredniość, wierność honorowi. Dla nich honor jest rodzajem wiary, rdzeniem osobistego zachowania.

Honor oficera domagał się ochrony białego sztandaru, nieuzasadnionej lojalności wobec przysięgi, ojczyzny i cara, a Aleksiej Turbin boleśnie przeżywa upadek wyznania, pod którym, wraz z abdykacją Mikołaja II, głównym wsparciem było wyciągnięty. Ale honor to także lojalność wobec innych ludzi, koleżeństwo, obowiązek wobec młodszych i słabych. Pułkownik Małyszew jest człowiekiem honoru, ponieważ odsyła junkrów do domu, zdając sobie sprawę z bezsensowności oporu: do takiej decyzji potrzebna jest odwaga i pogarda dla frazesów. Nai-Tours to człowiek honoru, nawet jego rycerz, bo walczy do końca, a gdy widzi, że sprawa jest przegrana, zdziera kadeta, prawie chłopca, rzuconego w krwawy bałagan, szelki i osłania jego odwrót karabinem maszynowym. Człowiek honoru i Nikolka, bo pędzi ulicami miasta, szukając krewnych Nai-Turów, by poinformować ich o jego śmierci, a potem, ryzykując własnym życiem, prawie kradnie ciało zmarłego dowódcy , usuwając go z góry zamarzniętych trupów w podziemiach teatru anatomicznego .

Gdzie jest honor, tam jest odwaga, gdzie hańba jest tchórzostwem. Czytelnik zapamięta Thalberga ze swoim „opatentowanym uśmiechem”, wypychającym podróżną walizkę. Jest obcy w rodzinie Turbine. Ludzie często błądzą, czasem tragicznie, wątpią, szukają, przychodzą do nowej wiary. Ale człowiek honoru idzie tą drogą z wewnętrznego przekonania, zwykle z bólem, z udręką, rozstając się z tym, co czcił. Dla osoby pozbawionej pojęcia honoru takie zmiany są łatwe: on, podobnie jak Thalberg, po prostu zmienia kokardę w klapie płaszcza, dostosowując się do zmienionych okoliczności.

Autor „Białej Gwardii” niepokoił się też inną kwestią, spoiwem starego „życia pokojowego”, oprócz autokracji, było także prawosławie, wiara w Boga i życie pozagrobowe – dla jednych szczere, dla niektórych zwietrzałe i pozostające tylko wierność rytuałom. W pierwszej powieści Bułhakowa nie ma zerwania z tradycyjną świadomością, ale nie ma też poczucia lojalności wobec niej.

Żywa, żarliwa modlitwa Eleny o zbawienie jej brata, skierowana do Matki Bożej, dokonuje cudu: Aleksiej wraca do zdrowia. Przed wewnętrznym spojrzeniem Eleny pojawia się ten, którego autor później nazwie Jeszuą Ha-Nozri – „całkowicie zmartwychwstałym, łaskawym i boso”. Jasna, przejrzysta wizja antycypuje swoją widocznością późną powieść: „szklane światło niebiańskiej kopuły, niektóre bezprecedensowe czerwono-żółte bloki piasku, drzewa oliwne ...” - krajobraz starożytnej Judei.

Wiele zbliża autora do jego głównego bohatera - doktora Aleksieja Turbina, któremu przekazał cząstkę swojej biografii: zarówno spokojną odwagę, jak i wiarę w stara Rosja, wiara do końca, aż bieg wydarzeń wyczerpie ją do końca, ale przede wszystkim marzenie o spokojnym życiu.

Semantyczny punkt kulminacyjny powieści leży w proroczym śnie Aleksieja Turbina. „Nie mam ani zysków, ani strat z waszej wiary”, Bóg po prostu argumentuje w chłopski sposób, „pojawiając się” Wahmisterowi Zhilinowi. - Jeden wierzy, drugi nie wierzy, ale czyny... wszyscy macie to samo: teraz sobie za gardło... "Zarówno biali, jak i czerwoni, i ci, którzy padli pod Perekopem, podlegają jednakowo najwyższym miłosierdzie:"...wszyscy jesteście dla mnie tacy sami - zabici na polu bitwy.

Autor powieści nie udawał osoby religijnej: zarówno piekło, jak i niebo są dla niego najprawdopodobniej „więc… ludzkim marzeniem”. Ale Elena mówi w swojej domowej modlitwie, że „wszyscy jesteśmy winni krwi”. A pisarza dręczyło pytanie, kto na próżno zapłaci za przelaną krew.

Cierpienie i udręka bratobójczej wojny, świadomość sprawiedliwości tego, co nazwał „niezdarnym gniewem chłopów”, a jednocześnie ból z powodu deptania starych ludzkich wartości skłoniły Bułhakowa do stworzenia własnej, niezwykłej etyki - zasadniczo niereligijny, ale zachowujący cechy chrześcijańskiej tradycji moralnej. Motyw wieczności, który pojawił się w pierwszych linijkach powieści, w jednym z epigrafów, w postaci roku wielkiego i strasznego, wznosi się w finale. Szczególnie wymownie brzmią biblijne słowa o Sądzie Ostatecznym: „I każdy został osądzony według swoich uczynków, a kto nie był zapisany w księdze życia, został wrzucony do jeziora ognia”.

„... Krzyż zamienił się w groźny ostry miecz. Ale nie jest straszny. Wszystko minie. Cierpienie, udręka, krew, głód i zaraza. Miecz zniknie, ale gwiazdy pozostaną, gdy cień naszych ciał i czynów nie pozostanie na ziemi. Nie ma ani jednej osoby, która by tego nie wiedziała. Dlaczego więc nie chcemy zwrócić na nie naszych oczu? Czemu?"