Glavni grad predstavlja veliki broj predstava školski plan i program te djela koja se smatraju klasicima svjetske književnosti.

Kada se isplati pogledati izvedbu: prije čitanja izvornika ili nakon? Odgovor nije jasan. Kao što praksa pokazuje, ipak je bolje gledati izvedbu nakon čitanja književno djelo. Zatim postoji vlastiti pogled na pročitano gradivo, formira se koncept, razumijevanje radnje, jasan je raspored likova. Umjetničko djelo analizirano u razredu, naglašeno.

Ako gledate izvedbu prije čitanja, onda često učenik ima misao: „Zašto čitati ako ste vidjeli izvedbu? Ako je radnja jasna i likovi poznati?

Postoji niz predstava prema djelima ruskih i zapadnih klasika koje se ne održavaju u školi, ali ih svi moraju znati. obrazovana osoba. Stoga, ako ih gledate čak i bez čitanja originala, onda je ovo samo po sebi prekrasno. Ovaj niz otvaraju Shakespeare, Stendhal, Mark Twain, Salinger...

Nije važno samo što gledati, već i gdje, jer kazališni redatelji mogu interpretirati autorov tekst na različite načine i predstaviti poznate klasike na takav način da ne samo odrasli, već i djeca budu "posramljeni" onim što vide.

Sada možete pobliže pogledati plakat moskovskih kazališta i analizirati repertoar namijenjen tinejdžerskoj publici.

Maly kazalište

Ovo je win-win. Klasika nikad ne silazi s pozornice. Izvrsni glumci, klasična interpretacija djela, bogati kostimi, scenografija i rekviziti.

Posebnost ovog kazališta je što je teško doći do ulaznica za predstave po školskom programu – otkupljuju ih škole. Stoga se morate pobrinuti unaprijed, otprilike dva mjeseca unaprijed, kako biste kupili ulaznice za željenu predstavu.

RAMT (Rusko akademsko kazalište mladih)

Nalazi se nasuprot Malog kazališta. Predstave na njegovoj pozornici namijenjene su mlađoj publici. Djela po kojima se postavljaju nisu uvrštena u obvezni program, ali pripadaju riznici svjetske književnosti:

Kazalište ima klasičnu viziju scenskog materijala.

Dječje glazbeno kazalište. N. I. Sats

S jamom za orkestar. A ovo puno govori: o živoj glazbi, o prekrasnim glasovima (kako inače u glazbenom teatru?) Dvorana je opremljena za mlade gledatelje, s izvrsnom akustikom i poletom gledalište, pozornica je jasno vidljiva s bilo kojeg mjesta.

Kazalište je zanimljivo i po tome što publiku upoznaje s raznim žanrovima kazališne umjetnosti: operom, baletom, mjuziklom. Svaka predstava prilagođena je djeci. Opere Palčica, Čarobna frula, Dvanaest mjeseci, Evgenije Onjegin, Ženidba, baleti Pepeljuga, Labuđe jezero”, “Sherlock Holmes”, “Orašar”, mjuzikl “Čarobnjak iz smaragdnog grada”.

Kazališne kreacije

Čitajući naslove predstava, nemoguće je zamisliti kako je to moguće “dočarati” na pozornici, gdje su izražajna sredstva, prezentacija materijala ograničena prostorom? U kinu je sve moguće računalna grafika"crta" bilo kakvu fantaziju kreatora. A kako, na primjer, prenijeti pokrete na pozornicu (radionica P. Fomenka)? Režiseru predstave I. Popovskom to je maestralno uspjelo. Nije jasno kako, ali dojam je očaravajući! Nije ni čudo što se ova predstava ne propušta.

A kako postaviti klasike koristeći lutke umjesto glumaca? maestralno se nosio s ovim zadatkom. Na pozornici se izvode predstave: "Male tragedije", "Čičikovljev koncert s orkestrom", "Gulliver", "Noć prije Božića". Na pozornici se odvija radnja u kojoj glumci i lutke surađuju. Na primjer, lica lutaka Korobochka, Sobakevich i drugih likova " mrtve duše su toliko emotivni da se čini da nadigravaju prave glumce.

A kako odigrati roman “Lovac u žitu” na pozornici veličine odojka? Kako držati publiku na nogama više od dva sata kada nema specijalnih efekata, nema scenografije, nema promjena kostima? I zadržati koga? Najkritičnija, ironičnija publika – tinejdžeri? Kazalište na Nikitskim vratima uspijeva s velikim uspjehom. Dokaz? Pokušajte kupiti ulaznice za predstavu.

"Pažljivo! djeca"

A takvih suvremeno interpretiranih predstava u Moskvi ima dovoljno. Živopisan primjer toga je produkcija "Eugene Onegin" u kazalištu Taganka. Jurij Ljubimov sabio je ovaj roman u jedan čin. Čini se da nije zato što se bojao da će pola publike napustiti kazalište u pauzi? Predstava je uvjetna: nema klasičnih kazališnih atributa. Podsjeća na amaterski koncert. Umjesto kulisa - neka vrsta kartonskih pregrada, zavjesa, ljestava. Jedan je izašao - izgovorio tekst brbljavo i otišao, a za njim i drugi. Odbrusio je riječi na svoj način i otišao. Svaki Puškinov lik nastupa sa svojom solo točkom i njegov zadatak je iznenaditi publiku, bez obzira na sve.

Nastojeći modernizirati "poemu u stihu", redatelj je u izvedbu uključio jazz, rap, ruski i afrički folk. Predstava ostavlja dvosmislen dojam. Gdje je lakoća i prozračnost Puškinove linije? Gdje je pjesnička nježnost i tuga?

Svaki zadatak kazališna predstava vidi se u buđenju interesa mlađeg naraštaja za književnost i druge umjetnosti. I mnogo je izvedbi koje služe upravo toj ideji. Tražite, čitajte recenzije i nemojte se oslanjati samo na naziv izvedbe.

"Jao od pameti" u režiji Alexandera Yatskog rijedak je primjer modernog, ali odnos pun poštovanja klasicima. Glumci su odjeveni u kostime kao iz otmjenog butika, ali u isto vrijeme promišljeno izgovaraju tekst Griboedovljeve komedije bez iskrivljenja. Smanjenje je pogodilo samo šest princeza Tugoukhovsky: bile bi gužve na maloj "Pozornici pod krovom". “Jad od pameti” u kazalištu Mossovet komorna je priča mladih ljudi, pomodna i beskompromisna.

Dodaj u favorite

poznati kazališni eksperiment

Francuski redatelj ponudio je avangardno čitanje Gogoljeva teksta. Svu fantazmagoriju igraju pankeri - u crnim kožnim odijelima s teškim metalnim zakovicama, sofisticiranim tetovažama, irokezama u boji na glavama. Lutke na pozornici jednako su neobične za moskovsku publiku. Zajedno s izvođačima pojavljuju se kao svojevrsni kentauri, au nekim trenucima glumac vodi dijalog s lutkom kojom sam upravlja.

Dodaj u favorite

Sjajna predstava odigrana bez riječi

U ovoj interpretaciji ne zvuči niti jedna Gogoljeva riječ, uopće nema riječi. Redatelj Sergej Zemljanski poznat je po prevođenju književnosti u plastiku. U samo sat i pol glumci u plesu istovremeno će prenijeti satiričnu i lirsku priču o životu ljudi u provincijski grad gdje stanuju sa svojim slabostima i nadama.

Dodaj u favorite

Klasična lutkarska predstava

Gogoljeva drama samo je malo reducirana, glavna pažnja je posvećena ljudski odnosi nego satirične karikature. Lutkarski likovi su prije svega šarmantni, pa izazivaju ne samo simpatije, već i razumijevanje. Neočekivana rješenja nastaju kada lutke u "živom planu" stupaju u interakciju s likovima koje igraju glumci (kako u lutkarskom kazalištu kažu za recepciju kada glumac igra ulogu isključivo dramskim teatrom).

Dodaj u favorite

Ovo je tek početak

I dalje samo pričaju o ratu i samo će se njime razmetati. Svijet predstavljaju obitelji iz Moskve i Sankt Peterburga u kojima Natasha i Andrey počinju odrastati. Remek-djelo u režiji Pjotra Fomenka traje gotovo četiri sata, ali se doživljava u jednom dahu. Glumci jedva imaju vremena predstaviti događaje nedovršene prve knjige velikog romana, igrajući nekoliko različitih uloga i demonstrirajući očaravajuću vještinu zbog koje se publika toliko zaljubila u "fomenok".

Dodaj u favorite

Velika glumica govori o velikom pjesniku

Alla Demidova ne predstavlja samo pjesme Anne Akhmatove, što je često činila u svojim programima čitanja. Ona govori o Ahmatovoj i glumi, čitajući tekst u mizanscenama i scenografiji Kirila Serebrenikova, okružena modernim dizajnom zvuka i video animacijom. Neonska slova u latinskom ukrasu kuća sa fontanom u Sankt Peterburgu, "Bog čuva sve" postaje važan detalj u dizajnu predstave koja traje samo sat vremena, ali je izuzetno bogata značenjima.

Dodaj u favorite

Predstava za napredne tinejdžere i njihove napredne roditelje

Jevgenij Mironov okušao se u ulozi Pripovjedača koji, u nevjerojatno lijepoj izvedbi svjetske kazališne zvijezde Boba Wilsona, nosi crvenu periku i visi nogama, sjedeći na hrastu iznad mačke znanstvenika. Ironično komentira ono što se događa, bilo da se umjesto brodograditelja vozi u crvenom kabrioletu, bilo da momentalno stari, dijeleći s javnošću malo poznatu "Priču o medvjedu". Predstava je prilika da se napamet naučene pjesme iz djetinjstva pogleda svježim pogledom stranog redatelja vizionara.

Dodaj u favorite

Kazalište kao vrt

Naravno, da bi se prihvatila ova izvedba, mora se prihvatiti način glume Renate Litvinove, koja ovdje ne igra Ranevskaju, ali živi na taj način, ironizirajući vlastite intonacije i geste. Ipak, žali svoju junakinju, "klupku". Sam vrt, kako ga tumači redatelj Adolf Shapiro, je kazalište. Novi glumci zamjenjuju stare majstore, koje ovdje predstavljaju Nikolaj Chindyaikin i Sergei Dreyden, a uobičajena zavjesa s galebom se ne otvara, već se lomi na segmente, režući prostor cijele legendarne pozornice Moskovskog umjetničkog kazališta, postajući slično rascvjetano drveće u hladno proljeće.

Predstava je SUPER! Ulaznice se prodaju samo na blagajni samog kazališta i potrebno ih je kupiti unaprijed, brzo se razvrstaju. Na predstavi je bilo najviše djece od 10 do 15 godina. Došlo je mnogo ljudi u grupama s učiteljima. Ali unatoč činjenici da je bilo malo odraslih, a puno djece, praktički nije bilo potrebe kontrolirati djecu, nisu se otrgnula od nastupa. I nisu puštali umjetnike nakon nastupa jako dugo! A majke i učiteljice izašle su suznih očiju.

Predstave za djecu od 12-13 godina

• Mnogo vike ni za što - Kazalište ruske vojske, Puškinovo kazalište
• Dvanaesta noć (predstava se još nigdje ne igra)
• „Romeo i Julija“ (odvijaju se prema programu 8. razreda). Predstava je u Moskovskom umjetničkom kazalištu. M. Gorkog i u Satirikonu. Moja djeca su to gledala u Moskovskom umjetničkom kazalištu, svidjelo im se. Većina gledatelja su tinejdžeri, dugo su pljeskali, umjetnici nisu bili pušteni, toliko im se svidjelo.
• Svaki dan nije nedjelja
• Kako je mačak hodao gdje god želi - RAMT, crna soba
• Bajke za svaki slučaj - RAMT
• Mislite na nas - RAMT
• Trgovac u plemstvu (7. razred)

Inače, u RAMT-u postoji klub za tinejdžere i njihove roditelje "Kazališni rječnik"

Nastupi od 13 do 15 godina

• Don Quijote (9. razred) - RAMT
• Siromaštvo nije porok, Mi ćemo svoje ljude prebrojati (9. razred) - Mali teatar, Moskovski umjetnički teatar
• A zore su ovdje tihe - bilo je toplo preporučljivo gledati u RAMT-u, ali od 2010. predstava nije postavljena
• Prespavati ivanjska noć kazalište na jugozap
• Evgenije Onjegin (9. razred)
• Učenik Liceja (o Puškinu) - Kazalište Sfera.
• Revizor - Maly Theatre.
  Kazalište Maly ima izvrsnog revizora. Puna dvorana školaraca, svi su pljeskali, nisu puštali umjetnike. Ulaznice se mogu vrlo jednostavno kupiti na gradskim blagajnama. Ali na blagajni kazališta karte su bolje i jeftinije.
• Undergrowth - Maly Theatre.
  Ova predstava je uvijek rasprodana, ulaznice se prodaju samo na blagajni kazališta. Ali sama predstava je nekako zgužvana na kraju. Fonvizin se nije sjetio nečega, završio je predstavu s nekim utopističkim idejama. To ostavlja osjećaj izgubljenog vremena. Šteta za glumce, dali su sve od sebe 150%.

Predstave 15+

• Grimizna jedra - RAMT (od 16 godina, a ne za svakoga. Vidi

Moderna mladež ne voli previše takvu umjetnost kao što je kazalište, sve više i više preferira surfanje internetom ili, u najgorem slučaju, odlazak u kino. U međuvremenu, kazalište je sastavni dio formiranja istinski razvijene intelektualne osobe. Stoga je toliko važno znati koje su to zanimljive predstave za srednjoškolce, na koje se još mogu svesti.

Dječja kazališta u Moskvi

U mnogim kazalištima glavnog grada uspješno se izvode razne predstave koje mogu gledati i djeca. Prije nego što nabrojimo neke od njih, vrijedi se malo više zadržati na moskovskim dječjim kazalištima - uostalom, ona su specijalizirana i za predstave za tinejdžere i za djecu.

U glavnom gradu naše zemlje postoji ogroman broj sličnih institucija. Glazbene nastupe koji će biti zanimljivi kako najmanjoj, tako i većoj djeci možete pogledati posjetom kazalište za djecu nazvano po Nataliji Sats prvo je kazalište u svijetu u kojem se, inače, prikazuju opere za djecu. Radi u glavnom gradu i dječjem kazalištu sjena. Nemojte misliti da je takva zabava zanimljiva samo djeci. Za stariju kategoriju gledatelja također postoji širok izbor predstava, a tinejdžere također vode u obilazak kazališta i detaljno im govore o specifičnostima ove vrste umjetnosti.

Ne zaboravite kazalište mladi gledatelj. Štoviše, u Moskvi postoji i središnji i regionalni. U obje predstave za tinejdžere održavaju se stalno, a opsežan repertoar omogućuje vam da odaberete izvedbu po ukusu i priuštite. Kazalište lutaka Sergeja Obraztsova vrlo je popularno čak i među odraslima. Nije potrebno pretpostaviti da su lutke namijenjene samo najmlađoj dobi: u ovom hramu umjetnosti svaki će gledatelj pronaći nešto za iznenađenje.

Kazalište omiljenog i dobro poznatog "djeda Durova" i njegovih životinja još je jedno sjajno mjesto koje je savršeno za posjet s djecom. Ako se životinje vole, onda se vole u bilo kojoj dobi - što znači da ni tinejdžeru neće biti dosadno i nezainteresirano gledati smiješne životinje koje izvode najrazličitije trikove i trikove.

Predstave po dramska djela tinejdžeri mogu vidjeti kazalište A-Z. Ova je ustanova neobična, prije svega, po tome što tamo izvode netrivijalne predstave - to jest, repertoar je drugačiji od ostalih. I, drugo, kazalište ima svoju dječju trupu. A vršnjake je uvijek zanimljivo pogledati!

Treba napomenuti da u Moskvi postoji samo oko sto sedamdeset kazališta. Više od trećine ih je za djecu. Naravno, nije moguće sve nabrojati, ali ima apsolutno dovoljno izbora gdje ćete tamo odvesti dijete.

Žanrovska raznolikost izvedbi

Iz nekog razloga, mnogi pogrešno vjeruju da su predstave za djecu predstavljene uglavnom smiješnim laganim komedijama, gdje ne morate naprezati glavu. Takvo gledište je u osnovi pogrešno. Možda samo dijelom ova tvrdnja vrijedi za najmanju kategoriju gledatelja - trogodišnjake, no i tada se čak i za njih ponekad prikazuju ozbiljnije predstave. A o starijoj djeci nema potrebe govoriti: predstave za tinejdžere odlikuju se bogatom raznolikošću žanrova: to su komedije, drame, melodrame, avanture, mjuzikli i operete ... O nekim predstavama koje se odvijaju u Moskva za djecu - malo niže.

"Mali princ"

Širokoj publici (posebno onoj starijoj) poznat kao voditelj grupe Cvjetići. No, on je, između ostalog, i tvorac prvog glazbenog kazališta u našoj zemlji koje nosi njegovo ime. U kazalištu Stas Namin djeca i njihovi roditelji mogu pogledati prekrasan mjuzikl " Mali princ“, prema istoimenom djelu Antoinea de Saint-Exuperyja. Prekrasna koreografija, nevjerojatni trikovi, prekrasna scenografija, odličan rad redatelja i glumaca - to je ono što očekuje one koji dođu na predstavu. Vodeći glumci Kazališta Stas Namin, kao što su Andrej Domnin, Yana Kuts, Ivan Fedorov i drugi, zauzeti su u mjuziklu Mali princ.

Predstava traje sat i četrdeset pet minuta, a gledatelji koji su je već gledali primjećuju da vrijeme jako brzo prolazi. Djeca se tijekom nastupa ne dosađuju, a po povratku kući dugo se sjećaju prekrasne predstave.

"Trešnjin voćnjak"

Druga opcija. " Višnjik» Čehov je u nekoliko odjednom. Redatelji vole ovo ostvarenje zbog njegove beskrajne aktualnosti - ono što je napisano početkom prošlog stoljeća ostaje relevantno i danas.

Ovu predstavu za tinejdžere možete pogledati u Moskvi, na primjer, u Kazalištu Puškin. Tamo već gotovo tri godine traje produkcija u režiji Vladimira Mirzoeva. Glavne uloge igraju umjetnici poznati ne samo po svojim kazališnim, već i filmskim radovima - Maxim Vitorgan, Taisiya Vilkova, Victoria Isakova i mnogi drugi. Predstava traje gotovo tri sata s jednom pauzom.

Kazalište Majakovski postavilo je i Čehovljev Višnjik. Trajanje je desetak minuta kraće od predstave kolegice, ali to uopće ne znači da ova predstava gubi na Puškinovoj ni formom ni sadržajem. Stanislav Lyubshin, Vladimir Steklov, Pavel Lyubimtsev - samo su neki od glumaca koji sudjeluju u predstavi, a s takvim imenima predstava ne može propasti.

Gledatelji uživaju u predstavi "The Cherry Voćnjak" Andreja Končalovskog u kazalištu Mossovet. Komedija u četiri čina uspješno se odvija uz sudjelovanje poznatih umjetnika kao što su Yulia Vysotskaya, Alexander Domogarov, Alexei Grishin i drugi. Osim toga, veliki Mark Zakharov ima svoj "Cherry Voćnjak" u Lenkomu. U predstavi igraju Alexander Zbruev, Maxim Amelchenko, Leonid Bronevoy.

"Davno prije". Zadivljujuća produkcija

Predstava “Davno prije” prema istoimenoj drami izvodi se od početka četrdesetih, naravno, bilo je i pauza kada je ova produkcija (inače, ova predstava mnogima poznata iz divnog film “Husarska balada”) nije uvršten na repertoar kazališta. Ali u posljednjih godina ažurirana izvedba, majstorski izvedena od strane redatelja Borisa Morozova, ponovno oduševljava publiku. Ovo je potpuno drugačije čitanje starog teksta - međutim, svaka je produkcija na neki način jedinstvena.

Predstava traje gotovo tri sata, a među glavnim glumcima najavljeni su umjetnici kao što su Anna Kireeva, Anastasia Busygina, Sergei Kolesnikov, Valery Abramov, Elena Svanidze i tako dalje.

"Doktor Čehov"

U kazalištu na Nikitskim vratima održava se prekrasna predstava prema djelima Antona Pavloviča. Riječ je o predstavi “Doktor Čehov” – takozvane kazališne fantazije. Redatelj je izvršio doista titanski posao - "pregrnuvši" brda književnosti, ne samo da je vratio Čehovljeve junake na pozornicu, on ih je učinio živima, a dva sata u dvorani jednostavno prolete nezapaženo. Kritičari nisu uzalud ovo djelo nazvali “spektakl-istraživanjem”.

Vodeći glumci kazališta - Alexander Karpov, Margarita Rasskazova, Vladimir Piskunov, Yuri Golubtsov, Olga Lebedeva - uključeni su u produkciju. S pozornice gledatelji mogu vidjeti uprizorenje Čehovljevih priča kao što su "Diplomat", "Vanka Žukov", "Želim spavati" i druge. Redatelj je za izvedbu odabrao ukupno osam. divna djela pisac različitih godina.

"Mušketiri"

Još jedna predstava za tinejdžere svakako se može nazvati "Mušketiri" (ili "Tri mušketira"). Tko nije čitao knjige Alexandrea Dumasa u djetinjstvu! Tko se nije borio u teškim bitkama pored hrabrog D'Artagnana i njegovih prijatelja! Avanture ovih junaka uvijek su bliske i razumljive dječacima i djevojčicama, pa je ova predstava uvijek tražena.

Možete pogledati život očajnih mušketira i uživati ​​u prekrasnoj igri i mačevanju u RAMT-u - produkcija Andreya Ryklina traje točno dva i pol sata. Također, posjetitelji Kazališta Čehov imaju priliku gledati nezaboravne Dumasove junake; no, treba biti spreman na to da ondje nastup traje kao nijedan drugi - čak četiri sata i četrdeset minuta. Istina, produkcija predviđa dvije pauze. Prvi put u ovom kazalištu ova izvedba odigrana je prije dvije godine, u jesen, pa možemo reći da je ovo relativno nova izvedba. Njezina posebnost, osim u dužini, leži u činjenici da redatelj Konstantin Bogomolov, stvarajući svoju predstavu, nije koristio tekst velikog francuski klasik. Na temelju njega je stvoren nova parcela, koju karakterizira i ljubav, i detektivstvo, i mističnost... Da biste razumjeli cijelu ideju redatelja, trebate pogledati predstavu! Osim toga, tamo igraju izvrsni glumci - Danil Steklov, Igor Vernik, Viktor Verzhbitsky, Irina Miroshnichenko, Roza Khairullina i drugi. Oni koji su već vidjeli produkciju kažu da je nemoguće ostati ravnodušan. Bez obzira volite li “thrash epic” (takav je podnaslov izvedbe) ili ne, ne možete se složiti da ne sliči ni na što i ni na koga.

Osim RAMT-a i Kazališta Čehov, Tri mušketira postavlja i Stas Namin. U njegovoj interpretaciji riječ je o glazbenoj produkciji. Dobre pjesme, dobri glumci, dobar zaplet - što je još potrebno za prekrasnu izvedbu? Tijekom dva i pol sata publika ima priliku uživati ​​u glumcima kao što su Yana Kuts, Alexandra Verkhoshanskaya, Oleg Litskevich i mnogi drugi.

"Čudotvorac"

Već petnaest godina repertoar RAMT-a uključuje još jednu nevjerojatnu predstavu za tinejdžere - "Čudotvorac". Temelji se na drami Williama Gibsona - priča o stvarnoj osobi, znanstvenici, Ellen Keller. Zbog bolesti, još kao dijete, prestala je vidjeti i čuti, ali je ipak uspjela diplomirati na jednom od prestižnih svjetskih sveučilišta - Harvardu, postati lingvistica, matematičarka, spisateljica i profesorica. Učinila je doista čudo postigavši ​​nemoguće: naučila je čitati i govoriti, plivati ​​i voziti bicikl... Jednom riječju, dokazala je da su mogućnosti čovjeka beskrajne, samo treba stvarno željeti nešto postići. O tome - o ljudskim sposobnostima i vjeri u sebe, vjeri u najbolje - i prekrasnu predstavu postavio je redatelj Yuri Eremin.

U kazalištu je u tijeku i istoimena predstava u kojoj će publika dva sata imati priliku suosjećati sa sudbinom Ellen Keller, dok će uživati ​​u nastupima Nikolaja Glebova, Natalije Kalašnjik, Mihaila Ozornina, Vere Desnickaje, Ekaterine. Vasiljeva. Unatoč činjenici da je predstavu dopušteno gledati od šesnaeste godine, mnogi roditelji na predstavu dovode i desetogodišnjake - a, kako kažu, ono što vide samo je za budućnost.

"podrast"

U istom kazalištu igra se još jedna predstava za tinejdžere – prema drami Denisa Fonvizina „Podzemlje“: „Podzemlje. RU". Stara radnja na moderan način je sve što je potrebno da se privuče pozornost momaka (kao primjer: u izvedbi je korištena glazba Shnura, vođe lenjingradske grupe). A relevantnost predstave u svim vremenima bila je i ostala golema! Produkcija traje dva sata, au njoj sudjeluju Alexander Panin, Irina Morozova, Stanislav Fedorchuk i drugi jednako zapaženi umjetnici.

Oni koji vole Maly Theatre mogu otići u "Undergrowth" upravo tamo. Ova predstava na pozornici je već dosta dugo - više od trideset godina. Traje gotovo dva i pol sata, au predstavi možete vidjeti glumce poput Olge Abramove, Mihaila Fomenka, Vladimira Nosika, Marije Seregine, Alekseja Kudinoviča i drugih.

Naravno, ovo su samo neke od predstava za tinejdžere koje postoje u Moskvi. Raspon nastupa je nevjerojatno širok - postojala bi želja, ali ima na što ići!

Svi se rado sjećamo izleta u kazališta našeg djetinjstva, u ovom predivan svijet magija i transformacija. Pa vratimo se tome s našom odraslom djecom. Nudimo pregled kazališne premijere sezona 2015-16 za gledatelje tzv. kategorije 12+.

Moskovsko kazalište za mlade gledatelje predstavlja premijeru sezone - predstavu za cijelu obitelj "Pingvini". Osnova novi posao Yevgenia Berkovich (učenica Kirilla Serebrennikova) dobila je dramu njemačkog dramatičara Ulricha Huba “Kod arke u osam”. Vašoj pozornosti bit će ponuđena duhovita varijacija poznate biblijske legende o Potop. Glavni likovi su trojstvo glupih, smiješnih, ali vrlo slatkih pingvina koji ubijaju vrijeme čekajući Nou. Sviraju balalajku, izvode nevjerojatan pingvinski blues i samo se zajebavaju. Beskrajno se svađaju i svađaju oko sitnica, gnjave sve glupim pitanjima i užasno smrde na ribu. Za to vrijeme Arka, s trojcem pingvina, Noom i njegovom šarolikom ekipom, svladavajući granice prostora i vremena, kreće u nepoznatom smjeru, koji će publika morati odrediti.

Moskva, Mamonovski put, 10

Premijera je održana 09.10.2015.

Kazalište na Malaya Bronnaya poziva na premijernu izvedbu u režiji Jegora Arsenova « Istinita priča Freken Bok". Riječ je o izvanrednom solo nastupu u izvedbi zaslužne umjetnice Ruske Federacije Ekaterine Durove.

Autor predstave Oleg Mikhailov nudi upoznavanje s poznatom "domaćicom" iz knjige o Malishu i Carlsonu iz sasvim drugog kuta. Rad u kući obitelji Svanteson samo je epizoda u životu gospođice Bock, koja je bila vršnjakinja prošlog stoljeća. Sada ima mnogo godina, muž joj je davno umro, a djece nema. Freken Bock i dalje živi u švedskoj divljini među svojim starim stvarima – koferima, podnim lampama, šivaćim strojevima, televizorima i starim namještajem. Razgovarajući s njima, s publikom, pa i sa samom sobom, počinje se naglas prisjećati priče o svom dugom životu. I odjednom, iz stare ruševine, Freken Bok se pretvara u malu provincijalku. A zajedno s njom publika vidi kako predmeti oživljavaju: šivaći stroj postaje parna lokomotiva, a podna svjetiljka liječnik kod kojeg je nekoć služila. Pred nama će se pojaviti potpuno drugačija Miss Bok - ljubazna, vragolasta, puna ljubavi žena koja zna vjerovati u san. Na kraju nastupa izlazi kroz prozor, kao da sigurno zna da je čekaju - ili u kući na krovu, ili u raju...

Premijera je održana 28.08.16.

glavna pozornica Kazalište na Malaya Bronnayačeka svoje goste na premijeri predstave "Drveće umire stojeći" Prema drami španjolskog dramatičara Alejandra Casona, u režiji Yurija Ioffea. U radnji predstave spajaju se dva elementa - ljubav i žrtva, dvije strasti - živjeti i igrati, ulazeći u očajničku bitku s okrutnim životnim okolnostima.

Stariji bračni par koji je izgubio djecu podigao je unuka koji je krenuo kriminalnim putem i pobjegao od kuće prije 20 godina. Sve ove godine, djed, Senor Balboa, piše pisma svojoj voljenoj ženi u njegovo ime. Umjesto lopova i bandita, stvara sliku pametnog i dobar čovjek, talentirani arhitekt, sretan obiteljski čovjek. “Pisma” unuka vraćaju neutješnu baku u život. Señor Balboa angažira komičare koji se predstavljaju kao Mauricio i njegova mlada žena, koji su došli posjetiti njihovo rodno gnijezdo. I tu se vješta farsa umalo pretvara u tragediju. Za svakog od likova ova priča postaje test plemenitosti i ljudskosti.

Moskva, ul. Malaya Bronnaya, 4

Premijera će se održati 25.11.16.

Legendarno Maly kazalište poziva gledatelje da pogledaju novu scensku verziju komedije "Svaki dan nije nedjelja" prema jednoj od najduhovitijih i najsmješnijih drama velikog ruskog dramatičara A. Ostrovskog. Teško je povjerovati, ali ove se godine navršava 145 godina otkako je ova predstava izvedena u Malom kazalištu. nova proizvodnja predstavu vodi Vitalij Ivanov, zaslužni umjetnik Ruske Federacije. Glazbu za izvedbu napisao je skladatelj Maxim Dunayevsky. Pozornost publike bit će predstavljena poučna priča skromna djevojka Agnia iz siromašne obitelji. Njezine ruke traže dvojica - bogati trgovac Akhov i njegov činovnik Ippolit. Razmetljivi trgovac Akhov tješi se mišlju da novac i skupi darovi odlučuju o svemu, vjerujući da će naivna dvadesetogodišnja Agnija biti iskušana njegovim bogatstvom. Ali iskreni osjećaji važniji su od materijalnog bogatstva, a nakon što je cijenila hrabrost, hrabrost i odlučnost, Agniya daje svoj pristanak Hipolitu.

Premijera je održana 15.03.16.

Maly kazalište poziva svoje gledatelje na još jednu premijeru nove sezone - veselu predstavu temeljenu na rane priče A. P. Čehov (tada Antoša Čehonte) "Ponovno čitanje Čehova" u postavi zaslužna umjetnica Ruske Federacije Elena Olenina. Predstava objedinjuje devet Čehovljevih priča - "Radost", "Kome platiti", "Komičar", "U tuđini", "Dugačak jezik", "Bespomoćno stvorenje", "Diplomat", "Novčanik" i "Sretnica". Čehov je, kao nitko drugi, znao suptilno i ironično ismijavati ljudski poroci, želja za profitom i lakim novcem. Junaci predstave su pametni i lukavi, smiju se i tuguju, nalaze se u nepredviđenim komičnim situacijama. Problemi koje postavlja klasika relevantni su u naše vrijeme, tako da je izvedba prilično moderna i izgleda u jednom dahu.

Moskva, ul. Bolshaya Ordynka, 69

Premijera je održana 22.03.16.

Maly kazalište predstavlja novu predstavu u režiji Andrija Tsisaruka "Kasna ljubav" prema istoimenoj drami A. Ostrovskog. Ovo je vjerojatno jedno od najdirljivijih djela klasika. Nekada slavni, a sada osiromašeni, moskovski odvjetnik Margaritov iznajmljuje sobu sa svojom odraslom kćeri Ljudmilom. Polica za knjige, radni stol, vješalica, stol i klupa - ovo je nekomplicirani interijer "outbacka". Ali čak iu ovoj neupadljivoj atmosferi odmjerenog života, strasti se ponekad razigraju. Kći je zaljubljena u gospodareva sina Nikolaja, raskalašenog i razuzdanog momka. Kako bi spasila svog voljenog, Ljudmila je spremna prevariti oca i ukrasti važan dokument. Do čega će dovesti njezin očajnički čin? Suptilnom glumom publiku će voditi kroz labirinte ljudska duša, natjerat će vas da suosjećate, nasmijte se, suosjećate, drhtite i nadate se... Predstava o ljubavi - stvarnoj, smiješnoj, pokvarenoj, plašljivoj i snažnoj. O kasnoj ljubavi...

Moskva, ul. Bolshaya Ordynka, 69

Premijera je održana 20.12.15

"Lisica. Ljubav"– prva operna premijera jubilarne 50. sezone Dječji mjuzikl kazalište im. Natalija Sats. Predstava je izvedena prema operi Leoša Janáčeka Pustolovine lukave lisičarke. Jednostavan, na prvi pogled, život glavni lik Lisičarke u prepričavanju kazališnih glumaca postaju komplicirane kao i život svakoga od nas. „Priča o lisičarki koja živi, ​​zaljubljuje se, podiže djecu, a zatim umire, parabola je o cikličnosti života, o tome da se zima pretvara u proljeće, proljeće u ljeto, ljeto u jesen, pa tako od iz godine u godinu, uvijek. U tome nema patetike, već samo to ima smisla”, kaže redatelj predstave Georgij Isahakjan. Predstava je prvenstveno namijenjena tinejdžerima, tinejdžerima, mladima koji tek ulaze u odrasli život razmišljajući o njegovom značenju, o ljubavi, o gubicima i o svom mjestu u ovom ogromnom, složenom i lijepom svijetu...

Moskva, avenija Vernadskog, 5

Premijera izvedbe 16. i 17.10.16.

Još jedna izvanredna premijera u kazalište im. N. Sats- izvođenje "Ljubav ubija" prema operi Juana Hidalga de Polanca na tekst velikog Pedra Calderona de la Barce "Celos aun del aire matan" ("Ljubomora ubija samo jednim pogledom"). Ova opera, koja je izvanredan, ali nepoznat fenomen “španjolske barokne zarzuela opere”, postavljena je nekoliko puta tijekom tri i pol stoljeća svog postojanja i do danas je ostala najveličanstvenije remek-djelo ovog žanra, sačuvano u svom cjelina. Predstavu je osmislio redatelj Georgy Isahakyan u suradnji i zahvaljujući entuzijazmu i enciklopedijskom znanju jednog od najboljih baroknih harfista u Europi, dobitnika nagrade Grammy Andrewa Lawrence-Kinga. Slavni dirigent ovu opernu izvedbu opisao je u intervjuu za Nezavisimaya Gazeta na sljedeći način: “Ljubav ubija” je španjolsko-španjolska opera: svijetla, dinamična, eksplozivna mješavina tragedije i komedije, sa zapaljivim ritmovima i prekrasnim melodijama. I siguran sam da će ga publika zavoljeti od prvih zvukova.