- (vidi kapelu Glinke). Sankt Peterburg. Petrograd. Lenjingrad: Enciklopedijski priručnik. Moskva: Velika ruska enciklopedija. Ed. kolegij: Belova L. N., Buldakov G. N., Degtyarev A. Ya. i drugi. 1992 ... Sankt Peterburg (enciklopedija)

Dvorska pjevačka kapela- Dvorska pjevačka kapela, pogledajte kapelu Glinke... Enciklopedijski priručnik "Sankt Peterburg"

Vidi Lenjingradsku akademsku kapelu. M. I. Glinka ... Velika sovjetska enciklopedija

Pogledajte Lenjingradsku akademsku kapelu... Glazbena enciklopedija

Pogledajte akademsku kapelu St. Petersburg… enciklopedijski rječnik

Dvorska pjevačka kapela- zbor je pjevača u palačnim crkvama Kraljevskog doma. Oskudni podaci ne dopuštaju nam da detaljno utvrdimo početak i početno razdoblje njegovog postojanja. No, utvrđeno je da je početak njezina kap. adv. pjevačica uzima od vladarskih zbornih službenika ... Potpuni pravoslavni teološki enciklopedijski rječnik

PJEVANJE CAPELLA, SUD- Vidi kapelu... Glazbeni rječnik Riemann

Zgrada Capella 2004. Državna akademska kapela Sankt Peterburga je koncertna organizacija Sankt Peterburga, uključujući najstariji profesionalni zbor u Rusiji (osnovan u 15. stoljeću) i simfonijski orkestar koji ima vlastitu ... ... Wikipedia

Zgrada Capella 2004. Državna akademska kapela Sankt Peterburga je koncertna organizacija Sankt Peterburga, uključujući najstariji profesionalni zbor u Rusiji (osnovan u 15. stoljeću) i simfonijski orkestar koji ima vlastitu ... ... Wikipedia

U srednjem vijeku kapela pri hramu zvala se kapela (na talijanskom capella - kapela), u kojoj je bio zbor. Kasnije se skupina glazbenika koja je služila dvorskom plemstvu počela zvati kapelom. U suvremenom smislu, kapela je zbor s velikim brojem sudionika. Godine 1479. na kraljevskom dvoru u Moskvi formirana je prva ruska kapela - "zbor državnih pjevačkih činovnika". Sredinom 18. stoljeća u njegov sastav, osim muških glasova, uključeni su i glasovi dječaka.

Godine 1703. "zbor suverenih pjevača" preselio se u Petrograd. Uspješno je nastupao na svim dvorskim zabavama, balovima, maškarama i sudjelovao u bogosluženjima. U krajem XVIII stoljeća, zbor je postao poznat kao Dvorska pjevačka kapela. Godine 1808. kapela se nalazila u nekadašnja vila arhitekt Yu.M. Felten na nasipu rijeke Moike.

Tridesetih godina 19. stoljeća M.I. joj je bio voditelj benda i učitelj pjevanja. Glinka. Godine 1839. otvorene su prve instrumentalne nastave u Rusiji u Capella, koja je školovala glazbenike. Godine 1885., na temelju učenika Capella, N.A. Rimsky-Korsakov organizirao je simfonijski orkestar.

Nakon listopadska revolucija Kapela je pretvorena u Pučku zborsku akademiju. 1920. uključio je i ženski glasovi. A dvije godine kasnije, akademija je dobila naziv Državna akademska kapela. Godine 1954. kapela je dobila ime po M.I. Glinka.

Također pod njom 1958. godine stvorena je zborska škola. Danas je peterburška kapela jedan od najboljih izvođača u Rusiji zborskih djela ruskih i zapadnoeuropskih skladatelja 15.-20. stoljeća. U raznim vremenima vodili su je poznati glazbenici: D.S. Bortnyansky, N.A. Lvov, M.A. Balakirev, A.S. Arenskog i drugih. 1937.-1941. na čelu Kapele je bio A.S. Svešnjikov, sada V.A. Černušenko - rektor Državni konzervatorij. U sklopu Kapele djeluje mješoviti pjevački zbor i zbor dječaka - učenika zborske škole.

Zgradu kapele na nasipu rijeke Moike krajem 19. stoljeća obnovio je arhitekt L.N. Benois u oblicima neoklasicizma. Prema projektu arhitekta, imena likova ruske glazbene kulture, poput Razumovskog, Bortnjanskog, Lvova, Glinke itd., Položena su zlatnim slovima na frizu zgrade. Šezdesetih godina XX. stoljeća instrument je rekonstruiran: dobio je električno upravljanje, a broj njegovih cijevi se udvostručio.

Članak Pyotr Trubinov s dodacima Vitaly Filippov

Zemljište na kojem se nalazi kompleks zgrada i dvorišta Kapele nabavljeno je na inicijativu D.S. Bortnjanski. Ovdje su živjeli i radili eminentni majstori kao što su A.E. Varlamov, A.F. Lvov, M.I. Glinka, G.Ya. Lomakin. Rekonstrukcija zgrada Kapele, koju je izveo L.N. Benoit, udahnuo je ovo kamenje novi život. Arhitektonsko uređenje pročelja, interijera, raspored prostorija, njihova tehnička opremljenost, koncertna dvorana s izvrsnom akustikom - sve je to počelo u potpunosti odgovarati kreativnim, umjetničkim i svakodnevnim potrebama zbora stoljetne prošlosti. .

Kompleks zgrada kapele zauzima klinasto područje, počevši od rijeke Moike i sužavajući se do ulice Bolshaya Konyushennaya. Dvije stambene zgrade gledaju na nasip Mojke, prolaz između njih vodi u dvorište. U dubini dvorišta nalazi se koncertna dvorana Kapele i uz nju Kraljevski paviljon, koji su vidljivi iz Zimskog dvora od Dvorski trg.

Lokalitet je zadržao ovaj oblik od samog svog izgleda, što se može pripisati vremenu između 1714. godine, kada je započeo razvoj lijeve obale Moike, do 1738. godine, kada je mjesto fiksirano na planu Sankt Peterburga.

Trenutno je cijeli teritorij Kapele podijeljen poprečnim zgradama na četiri prolazna dvorišta. Osim toga, unutar stambenih gospodarskih zgrada nalaze se još dva sporedna dvorišta s pogledom na Moiku i dva krovna prozora. Zahvaljujući takvom obilju dvorišta u rasporedu mjesta, građevine kapele čudesno su se uklopile u prostornu strukturu sv. krajem XIX stoljeća. Od dana svog pojavljivanja, ova su dvorišta postala neophodna poveznica koja povezuje Trg palače i ulicu Bolshaya Konyushennaya.

Kapela se nije smjesta smjestila u zgrade na Mojki, nego je tek više od stotinu godina kasnije, nakon što se preselila iz Moskve 1703. godine, sudjelovala u svečanoj bogoslužbi kod kamena temeljca Sankt Peterburga. Na inicijativu ravnatelja Capella D.S. Bortnyansky 15. listopada 1808. godine, zgrade na ovom mjestu kupila je riznica i nakon potrebnih popravaka koje je izvršio arhitekt L.I. Ruska, 1. studenoga 1810. zauzet zborovima.

Ranije se iznajmljivao stambeni prostor za Dvorski zbor na Admiralitetskom kanalu, a probe su se održavale u Zimskom dvoru. Dugi stalni prijelazi ulicom, ispresijecani pjevanjem, štetno su utjecali na zdravlje pjevača, posebice djece. Dobivši svoju zgradu, Capella se riješila potrebe da probe održava negdje drugdje. Ubrzo nakon smrti Bortnyanskyja, pojavio se široki prolaz od Dvorskog trga do nasipa Moika. Godine 1834. izgrađen je drveni most, a 1840. izgrađen je kameni Pevčeski most ispred zgrade Capella preko Moike. Tako je "Pjevački zbor" uključen u cjelinu Dvorskog trga, a uspostavljena je i najkraća izravna cesta do Zimskog dvora.

Zgrade u koje je Capella ušla izgradio je za sebe jedan od prethodnih vlasnika lokaliteta, arhitekt Yu. M. Felten, 1773.-1777. Feltenova krila s pogledom na Moiku bila su dvoetažna, svako krilo imalo je lučni prolaz u dvorišta, a između zgrada je bio prolaz u glavno dvorište. Unutarnji raspored zgrada preživio je bez značajnijih promjena do danas i činio je osnovu Benoisovog rada na preustroju cijelog kompleksa. Središnja kuća s velikom izbočinom, koja je stajala u stražnjem dijelu mjesta, bila je trokatnica. Iza središnje kuće protezao se vrt, omeđen trokatnom zgradom sa strane ulice Bolshaya Konyushennaya.

Zgrada u kojoj je kapela završila izvorno je imala drugačiju funkcionalnu namjenu. Izgrađen kao dvorac, sada je služio za stanovanje i rad velike koncertne i obrazovne ustanove. Na planu Sankt Peterburga iz 1828. zgrade na tom mjestu označene su kao Pjevački zbor. Međutim, novi ravnatelj Capella F.P. Lvov je u svojoj bilješci Ministarstvu Carskog suda svjedočio da "nije bilo ni prikladnog mjesta za pjevanje". Nedostajalo je stambenih i gospodarskih zgrada.

Godine 1828. arhitektu Karlu Velikom naručena su dva projekta za rekonstrukciju zgrada kapele, od kojih je jedan odobren od strane najviših. Projekt Karla Velikog podrazumijevao je potpunu promjenu razvoja posjeda, iako je ostavio gospodarske zgrade uz nasip Mojke. Planirano je pričvrstiti dugačke zgrade uz ove gospodarske zgrade duž graničnih linija mjesta. Kao rezultat toga, formirao bi se prolaz od nasipa Moika do ulice Konyušennaya. Koncertna dvorana nije bila uključena u projekt. Međutim, reorganizacija je otkazana.

Godine 1830. ravnatelj F.P. Lvov je podnio novu peticiju za dogradnju pjevačke dvorane. Ovom zahtjevu je udovoljeno, a u veljači iste godine Karlo Veliki je glavnoj zgradi dogradio trokatnicu, na čiji je drugi i treći kat postavio dvoranu. Upravo su u ovoj dvorani Glinka i Lomakin učili s pjevačima, a tu su i prve probe N.A. Rimsky-Korsakov sa svojim djetetom - orkestrom instrumentalnih klasa Capella. Zidovi ove dvorane preživjeli su do danas, a dio njezinog volumena danas zauzima i rekreacijska dvorana u kojoj se umjetnici okupljaju prije izlaska na pozornicu.

Pjevačima su još nedostajali stanovi, a 1834. Lvov je uspio osigurati nadgradnju stambenih zgrada na nasipu Moike. Izveo ga je arhitekt P.L. Villers. Ujedno je zatvorio nadsvođene prolaze koji su s ulice vodili u unutarnja bočna dvorišta ovih zgrada, a na njihovom mjestu uredio dva nova stana. Od sada se u sporedna dvorišta moglo ući samo kroz prolaze iz glavnog dvorišta. Iste godine Villers je redizajnirao prednja vrata kapele, dovršivši novi crtež rešetke, koja se održala do danas. Tijekom preustroja 1886-1888. Benois je redizajnirao ogradu na strani Moike, ponovno izradivši rešetku kapije, zadržavajući stari uzorak.

Tijekom 19. stoljeća dodaci su napravljeni još tri puta, pa su gotovo sve zgrade kompleksa postale trokatne. Unatoč svim preustrojstvima, krajem 19. stoljeća došlo je do katastrofalnog nedostatka prostora. Do tada je Pjevačka kapela obavljala ne samo svoju glavnu funkciju - službe na Carskom dvoru, već je provodila i vlastite koncertne aktivnosti. U dvorani koju je izgradio Karlo Veliki bila je uređena kutija za caricu. A iz hodnika su probijena dodatna vrata u susjedne prostorije, kako bi se i slušatelji tu smjestili.

Redovni obrazovni proces u instrumentalnoj i regentskoj nastavi. Kapela je imala i glazbeno skladište, budući da je njezin ravnatelj do tada imao isključivu ulogu cenzora svih duhovnih i glazbenih skladbi koje se smiju izvoditi u crkvi. Sva ova djelatnost odvijala se u trošnim, malim, vlažnim, nezgodno smještenim prostorijama.

Godine 1883. na čelo Kapele postavljeni su: grof S.D. Sheremetev, upravitelj - M.A. Balakirev, njegov asistent u glazbenom dijelu - N.A. Rimski-Korsakov. Uspjeli su uvjeriti Ministarstvo Carskog suda u potrebu većeg remonta zgrade Kapele. Izrada projekta povjerena je građevinskom inženjeru N.V. Sultanov. Njegov projekt podrazumijevao je nadgradnju dijela zgrada do četiri kata. Zbog toga bi dvorišta Kapele bila potpuno lišena sunčeve svjetlosti. Osim toga, nije zadovoljeno predloženo vanjsko uređenje fasada. Naposljetku, projekt je otkazan, a u srpnju 1886. Aleksandar III je odobrio projekt L.N. Benoit.

Prilikom stvaranja novog ansambla Benoisove kapele koristio najtrajnije od dostupnih zgrada: stambene zgrade s pogledom na Moiku, prednji zid stambene zgrade u ulici Bolshaya Konyushennaya (izgradnjom na dva kata i postavljanjem dvorišnog dijela zgrade na novom temelju) i dio glavnu zgradu, demontirajući Feltenske zidove do razine svodova prvog kata, a u potpunosti ostavljajući trokatnu produžetku Karla Velikog. U potpunosti, na novim temeljima, prema projektu Benois, završena su Školska krila, Regency učionice, Carski paviljon, Strojna zgrada i dva stambena dvorišna krila sa strane Konjušenne ulice.

Benois je projektirao obrazovne zgrade po uzoru na zgradu Sveučilišta u St. Prolazeći kroz zgradu, hodnik drugog kata ispada u prostorima nekadašnje koncertne dvorane koju je izgradio Karlo Veliki. Na ovom mjestu Benois je ostavio prostor za rekreaciju za odmor i okupljanje umjetnika prije izlaska na pozornicu.

Sve zgrade kompleksa kompoziciono su povezane jedinstvenom fasadnom šarom, koja se s nasipa Mojke prelijeva u prednje dvorište.

Benoit je uspio majstorski prikriti nepravilne oblike mjesta. Dakle, bez uvida u plan, može se zamisliti da sva dvorišta imaju simetričan pravokutni oblik. U međuvremenu, u cijelom kompleksu zgrada kapele praktički nema niti jednog strogo pravokutnog prostora. Čak i koncertna dvorana ima oblik zvona, širi se od pozornice do zborova za oko metar. Majstorski izvedeni okrugli i polukružni foajei koncertne dvorane čine zakrivljenost granica mjesta potpuno nevidljivom.

Koncertna dvorana Capella smatra se jednom od najboljih akustika u Europi. Njegov pod i strop napravljeni su poput zvučne ploče za violinu. Strop dvorane nije ravan, već kasetiran, obješen na metalnu konstrukciju krova. U središtu pozornice, Benois je preuzeo orgulje, ali je upravitelj kapele Balakirev bio pristaša pravoslavna tradicija, spriječio njegovu instalaciju. No, Benois je osigurao sve kako bi se kasnije orgulje mogle lako postaviti. Četrdeset godina kasnije, 1928., to je i učinjeno: orgulje iz nizozemske crkve prenesene su u kapelu.

Još jedna promjena u projektu na inicijativu Balakireva odnosila se na upraviteljev stan, koji je zauzimao cijeli drugi kat u južnoj zgradi s pogledom na Moiku. Balakirev je tražio da uredi balkon u kutnom prozoru ovog stana, što je učinjeno tamo iu istom stanu nasuprot. Od upraviteljeva balkona do balkona iznad središnjeg ulaza Zimskog dvora razvučena je zamišljena nit i tako je uspostavljen vizualni kontakt između glave kapele i cara. S upraviteljeva balkona moglo se pratiti ne samo glavna vrata Kapele, već i život koji se odvijao na Dvorskom trgu. Događaji Krvave nedjelje odvijali su se 1905. u neposrednoj blizini ovog balkona: konjanici, koji su stajali na suprotnoj strani Pevčeskog mosta, blokirali su put do Dvorskog trga za povorku radnika koji su se okupili kod zgrada Capella.

Benois je projektirao ne samo zgrade kapele i njihovo vanjsko uređenje, već je izradio i skice interijera i namještaja. Osim već spomenutih foajea, posebna je atrakcija predvorje sa školskim stubištem, glazbena knjižnica i “timske” sobe, te garderobe smještene na katu iznad. Svi su bili ograđeni drvenim pločama, a ispod stropa po obodu prostorija nalazio se drugi kat s ogradom i uskim ljestvama koje vode do njega.

Dana 3. listopada 1894., nedugo nakon završetka obnove zgrada, izbio je požar u koncertnoj dvorani Kapele. Izgorio je samo strop koncertne dvorane, a zidovi, zborovi i sav ukras dvorane poplavljeni su vodom. Bočna stambena krila uopće nisu oštećena. Uzrok požara je kvar na dimnjaku koji je prolazio u zidu dvorane. Kapelica je bila prisiljena likvidirati ognjišta i peći koja su bila u stanovima ispod hodnika, a pećno grijanje u njima zamijeniti centralnim grijanjem. Godinu dana nakon požara, 9. studenog 1895., izvršena je ponovna posveta dvorane, obnovljene u izvornom obliku.

Tužna sudbina zadesila je Kraljevski paviljon koji je izgradio Benois. U rujnu 1941., za vrijeme nacističkog bombardiranja, jedna od neeksplodiranih bombi podijelila je paviljon na dva dijela. Nekoliko godina paviljon je stajao napuknuto, a zatim je uništen. Fotografija iz 1943.-1944. prikazuje brdo slomljenih cigli s usamljenim ulaznim vratima umjesto paviljona.

Otprilike u isto vrijeme, kada su očišćene ruševine Carskog paviljona i na njegovo mjesto postavljen travnjak, još jednom preinakom izglađen je reljef pročelja koncertne dvorane. Lijevi lučni prolaz, odakle je publika ulazila u predsoblje i stepenicama do štandova koncertne dvorane, zatvoren je s obje strane i u nastaloj prostoriji uređen je ormar, a sa strane prozori servisnih prostorija. bivšeg paviljona bili su čvrsto položeni.

Gotovo 60 godina kapela je stajala bez Kraljevskog paviljona. Godine 2000., u sklopu projekta uređenja pješačke zone "Capella Yards", na temelju crteža, fotografija i arheoloških podataka koji su do nas došli, paviljon je rekonstruiran prema projektu arhitekta V.N. Voronova. Nakon obnove Kraljevskog paviljona, prozori i lučni prolaz nisu otvarani, pa je izgled prednjeg dvorišta samo djelomično obnovljen. Neka odstupanja povezana su sa stepenicama Kraljevskog paviljona.

Kroz 20. stoljeće zgrade Kapele stalno su se preuređivale: spavaće sobe su pretvarane u učionice, učionice u stanove, stanovi u spavaće sobe i tako dalje. No, osim višestrukog preuređivanja zgrada u sovjetsko doba, s kapelom su se dogodile neke značajnije promjene.

Nakon revolucije, Dvorska kapela postaje Državna kapela. Na njezinoj pozornici počeo je izlaziti ne samo zbor Capella, već i druge skupine. Kako ove izvedbe ne bi ometale nastavu u školi, bio je potreban dodatni ulaz u prostorije za probe i pozornicu. Tako je postojao službeni ulaz, preuređen iz prozora u bivšu spavaću sobu, te dodatno stubište na drugi kat.

Sedamdesetih godina prošlog stoljeća u stražnjem dijelu koncertne dvorane na razini drugog kata dodana je galerija, koja je omogućila umjetnicima i administraciji da u dvoranu i foaje uđu ne kroz pozornicu. Galerija služi i za izložbe slika i fotografija, kao mjesto za opuštanje slušatelja u pauzama. Istovremeno, galerija je osigurala dvije dodatne sobe za umjetnike za opuštanje iza kulisa.

Dekretom od 11. studenog 1917. zabranjen je dječji rad. To je značilo da zbor Capella više nije mogao koristiti dječačke glasove u svojim nastupima tako intenzivno kao prije. Stoga je 1920. godine dječji zbor počeo postojati zasebno, a umjesto dječačkih regrutirali su se ženski glasovi za zbor odraslih Kapele. Tako naglo povećanje osoblja zahtijevalo je dodatne stanove, a osim toga, razdvajanje obrazovnih i kreativnih zadataka ponovno je zahtijevalo preuređenje prostora. Poseban umjetnički ulaz pokazao se vrlo korisnim u tom smislu. Nekadašnja zgrada namjesništva pretvorena je u stanove. Kako bi se stambeni prostori izolirali od koncertnih dvorana, u ovoj zgradi je umjesto svijetlog dvorišta uređeno zasebno stubište.

1955. godine Zborska škola se službeno odvaja od Kapele i postaje samostalna organizacija, iako je nastavila biti smještena u istoj zgradi i sudjelovati na zajedničkim koncertima. Umjesto jedne od nekadašnjih spavaćih soba na trećem katu, uredili su prostoriju za probe za Zborsku školu, pa dječaci više nisu morali dijeliti prostorije za probe s odraslom Capelom. Početkom 1970-ih izolacija je dosegla vrhunac i "akademski" hodnik drugog kata zapriječio je zid koji je razdvajao "male" i "velike" pjevače.

1986. godine Zborska škola prelazi u drugu zgradu. Razlog selidbe bili su stropovi koji su se počeli rušiti u učionicama. Veći popravci školskih zgrada nisu izvršeni, ali se te zgrade uspješno koriste do danas. Nakon preseljenja Zborske škole, njezine prostore odmah su zauzele vanjske organizacije.

Nakon restauracije u listopadu 2005. otvorena je Koncertna dvorana kapele. Iako su restauratori nastojali vratiti njezin izvorni izgled (primjerice, obnavljanjem pozlate i boje žbuke), uspoređivanje s arhivskom građom ipak otkriva niz netočnosti. Konkretno, fotografije prije 1956. prikazuju slikovite ploče u središnjem dijelu završnog zida iznad pozornice. Ploče je na platnu izradio dekorater carskih kazališta A. Levo i prikazao balustrade i vaze s cvijećem na pozadini mramorirane žbuke. Zbog gledališta je povećana dubina pozornice. Elegantni dirigentski podij ostao je neobnovljen.

Poprsja D.S. Bortnyansky i A.F. Lvov od A.L. Ober, koji je stajao na posebnim postoljima, zamijenjen je u prvim godinama sovjetske vlasti bistama Marxa i Lenjina, a 1970-ih. njihovo mjesto zauzele su dodatne zidne svjetiljke, dok su postolja od tada prazna. Na inicijativu umjetničkog voditelja Capella V.A. Černušenko i o svom trošku poprsja je rekreirao kipar B.A. Petrov i 3. veljače 2012. zauzeli su svoje mjesto na pozornici.

Osim restauratorskih radova, početak 21. stoljeća za kapelu je obilježila i izgradnja novog hotela na mjestu uz jug. Visoka zgrada, građena od teških betonskih konstrukcija, dala je naselje u tlu, uslijed čega su se na zidovima kapele pojavile pukotine. Srećom, uz pomoć metalnih vezica, napukli zidovi su spojeni.

Mnoga nekadašnja područja Carske kapele sada koriste autsajderi i organizacije. Sada postoje elitni stanovi, restorani, galerije, itd. Nekoliko gospodarskih zgrada i okupirani od njih zemljište prebačeni su na privatnog investitora. Ostaje nam samo nadati se da će u budućnosti Kapela uspjeti složiti nasljeđe koje je Leonty Nikolaevich Benois ostavio potomcima.

Petr Trubinov

Članak u *.doc formatu

Državna akademska kapela Sankt Peterburga- najstarija domaća profesionalna glazbena ustanova, koja je svojim djelovanjem odredila formiranje i razvoj cjelokupne ruske profesionalne glazbene kulture. Ovdje su po prvi put u Rusiji dosljedno nastali svi glavni pravci glazbenog izvođenja i glazbenog obrazovanja.

Datumom rođenja kapele smatra se 12. kolovoza 1479. godine, kada je Zbor đakona suverenih pjevača, koji je osnovao veliki knez moskovski Ivan III., sudjelovao u službi posvećenja katedrale Uznesenja, prve kamene crkve sv. moskovskog Kremlja.

Pjevači su stalno bili uz vladara i osiguravali su razne potrebe dvora: sudjelovanje u bogoslužjima, pratnja vladara na hodočašćima, u posjetima i vojnim pohodima, pjevanje na svečanim prijemima i večerama, pri imenovanju kraljevstva, na imenjaka i krštenja. Osim glazbe, pjevači su se poučavali pismenosti i znanosti. U početku su u zboru pjevali samo muškarci, ali od sredine 17. stoljeća. razvojem višeglasnog pjevanja u zboru su se pojavili dječaci.

Ivan Grozni doveo je iz Novgoroda u Aleksandrovsku slobodu dva izuzetna majstora-pjevača - Fjodora Krestjanjina i Ivana Nosa, utemeljitelje prve ruske škole pjevanja. Zborski pjevači bili su i tvorci novih glazbenih djela. Među pjevačima bili su poznati teoretičari, skladatelji i namjesnici 16.-17. stoljeća: Jan Kolenda, Nikolaj Bavykin, Vasilij Titov, Mihail Sifov, Stefan Beljajev i drugi.

Odgoj u suverenoj obitelji dužan je temeljito poznavati crkvenu službu, a samim time i posjedovati glazbena diploma i moći pjevati u zboru. Ivan Grozni, na primjer, nije samo pjevao, već i skladao glazbu. Dvije od njih su preživjele vlastita djela- stihire u čast mitropolita Petra i Vladimirske ikone Majke Božje.

Godine 1701. Petar I. preimenuje Zbor suverenih pjevajućih đakona u Dvorski zbor. Pjevači su stalno pratili suverena na njegovim putovanjima i vojnim pohodima. Dvorski zbor posjetio je obale Neve još prije osnutka Sankt Peterburga i sudjelovao u molitvi u čast pobjede Petrovih trupa kod Nyenschantza. A 16. (27.) svibnja 1703. godine suverenovi pjevači sudjelovali su u svečanostima u povodu osnutka nove prijestolnice (povijest nam je sačuvala imena svih 28 pjevača). Cijela kasnija biografija zbora veže se već uz Sankt Peterburg.

Petar I. provodio je puno vremena u društvu svojih pjevača, brinuo se o njihovom načinu života, sam je pratio pravovremenu dopunu kreativno osoblje, često izvodio bas u zboru. O tome svjedoče brojni zapisi u putopisnom listu, carevi dekreti, sačuvani glazbeni zborni dijelovi, ispravljeni Petrovom rukom.

Dana 21. rujna 1738. dekretom carice Ane Ioannovne otvorena je prva specijalna škola u ukrajinskom gradu Hlukhiv za potrebe Dvorskog zbora. Od 10. siječnja 1740. njezinim je dekretom uvedeno školovanje maloljetnih pjevača za sviranje orkestralnih instrumenata.

Kao jedini umjetnički i organizacijski utemeljeni državni zbor, Dvorski zbor sudjelovao je na svim glazbenim priredbama koje se održavaju u glavnom gradu. Dvorski pjevači bili su neizostavni sudionici svečanih svečanosti, sabora i maškara. Od 30-ih godina 18. stoljeća Dvorski zbor sudjeluje u predstavama Dvorskog kazališta. Zbor je opernoj pozornici dao mnoge soliste koji su bili nadaleko poznati u glazbenim krugovima svoga vremena. Među njima su i Maksim Sozontovič Berezovski i Mark Fedorovič Poltoratski, koji su svojim sudjelovanjem krasili talijanske i ruske operne izvedbe. Dmitrij Stepanovič Bortnjanski, još kao dječak, solo je nastupio u operi talijanskog skladatelja Francesca Araya.

Raznolikost djelovanja zbora zahtijevala je povećanje njegovog sastava, a dekretom carice Elizavete Petrovne od 22. svibnja 1752. u njemu je bilo 48 odraslih i 52 maloljetna pjevača.

Dana 15. listopada 1763. Dvorski zbor je Katarina II preimenovala u Carsku dvorsku pjevačku kapelu. Mark Poltoratsky postao je njezin prvi redatelj.

Tijekom svog djelovanja, Capella je postala najvažniji izvor glazbenog obrazovanja u Rusiji, velika stručna škola koja je odgajala brojne generacije dirigenta, skladatelja, pjevača i izvođača na orkestralnim instrumentima. Dugogodišnji život i rad istaknutih glazbenih ličnosti - Glinke, Rimskog-Korsakova, Balakireva, Bortnjanskog, Arenskog, Lomakina, Varlamova i drugih - bili su povezani s Kapelom.

Već na prvim koncertima Sanktpeterburškog glazbenog kluba, otvorenog 1772., zborovi i orkestar izveli su kantate i oratorije Pergolesea, Grauna, Iomellija i drugih.

Već nekoliko desetljeća upravljanje kapelom obavljaju talijanski maestri. To su Baltazar Galuppi, učitelj Bortnjanskog (1765-1768); Tommaso Traetta (1768.-1775.); Giovanni Paisiello, koji je skladao svog slavnog Sevilljskog brijača (1776.-1784.) za peterburšku pozornicu; Giuseppe Sarti (1784-1787). Iste godine u kapeli je radio Domenico Cimarosa. Izvanredni skladatelji svoga vremena, bili su divni mentori. Uz njihovu potporu mladi ruski glazbenici svladali su najviše vještine europske glazbene škole.

Godine 1796. ravnateljem kapele postao je Dmitrij Stepanovič Bortnjanski. Pod njim, zbor Carske kapele stječe europsku slavu. Dmitrij Stepanovič svu svoju pozornost usmjerava na poboljšanje zbora i skladanje djela za njega.

Godine 1808., na inicijativu Bortnyanskog, za kapelu je kupljena parcela s dvije kuće, velikim vrtom i dvorištem između njih. Ovdje i sada su zgrade Kapele. Zahvaljujući susjedstvu s Pjevačkom kapelom, Pjevački most je dobio ime.

Od osnutka Filharmonije u Sankt Peterburgu 1802. godine, Capella je sudjelovala na svim njezinim koncertima. Zahvaljujući nastupima Capella, glavni grad se po prvi put upoznao s izvanrednim stvaralaštvom klasične glazbe. Prva izvedba u Rusiji Mozartova Requiema od strane Capella sa simfonijskim orkestrom održana je 23. ožujka 1805., Beethovenova Missa solemnis 26. ožujka 1824. ( svjetska premijera); Mise u C-duru od Beethovena - 25. ožujka 1833., Beethovenova Deveta simfonija - 7. ožujka 1836., Berliozov Requiem - 1. ožujka 1841., Haydnovi oratoriji "Stvaranje svijeta" i "Četiri godišnja doba", misa Cherubini, itd.

Zborski koncerti u dvorani Capella, pa čak i "probe" (generalne probe) koje je vodio Bortnyansky oduvijek su privlačili mnoge slušatelje.

Nakon smrti Bortnjanskog 1826., Fjodor Petrovič Lvov je na čelu kapele. Pod njim su se čvrsto očuvale tradicije glavnog ruskog zbora.

Godine 1829. pruski kralj Friedrich Wilhelm III poslao je u Sankt Peterburg kapetana 2. pruske gardijske pukovnije Paula Einbecka da se upozna sa stanjem u Kapeli. Kralj je htio reorganizirati pukovnijske (protestantske) zborove i zbor berlinske katedrale ("Domkhor") po uzoru na peterburšku kapelu. Einbeck u svojim izvješćima o stanju u kapeli govori s velikim pohvalama. Prema Einbeckovim riječima, dječaci su učili ne samo glazbu, već i općeobrazovne predmete, a kada bi im se izgubio glas, ako nisu razvili dobar muški glas, ili su stupili u državnu službu ili su Vojna služba u časničkom činu.

Prema kapetanu Einbecku, 1829. godine kapela se sastojala od 90 ljudi: 40 odraslih (18 tenora i 22 basa, uključujući 7 oktavista) i 50 dječaka - po 25 visokih i altova.

Einbeck navodi sljedeće razloge visoke savršenosti zbora: 1) svi pjevači imaju izuzetno dobre glasove; 2) svi glasovi se isporučuju po najboljoj talijanskoj metodi; 3) i cijeli ansambl i njegovi solistički dijelovi su vrhunski naučeni; 4) budući da je u javnoj službi upravo kao crkveni pjevači, Zbor kapele čini jednu cjelinu i ne ovisi o raznim nesrećama, a pjevači svoje djelovanje ne posvećuju stranim stvarima.

Nakon Fjodora Lvova, vodstvo Kapele prelazi na njegovog sina Alekseja Fedoroviča, svjetski poznatog violiniste, skladatelja, autora himne Rusko Carstvo"Bože čuvaj cara!", kao i izvanredan inženjer komunikacija. Aleksej Lvov, general-major, tajni savjetnik, blizak caru i cijeloj kraljevskoj obitelji, postao je izvrstan organizator profesionalnog glazbenog obrazovanja. Bio je upravitelj Dvorske kapele od 1837. do 1861. godine.

Dana 1. siječnja 1837. godine, na inicijativu suverena, za voditelja Kapele imenovan je Mihail Ivanovič Glinka, koji je u njoj služio tri godine. Povijesni razgovor između cara Nikole I. i Glinke dogodio se navečer uspješne premijere Života za cara. Skladatelj se u svojim Bilješkama prisjeća: „Isti dan, iza kulisa, car mi je, ugledavši me na pozornici, prišao i rekao: „Glinka, imam molbu za tebe i nadam se da me nećeš odbiti. Moji pjevači poznati su diljem Europe i stoga su dostojni da se brinete o njima. Samo molim da s vama ne budu Talijani.

Izvanredan poznavatelj vokalne umjetnosti, Glinka je vrlo brzo postigao visoke rezultate u razvoju izvođačkog umijeća Capella. Bio je revan u odabiru i školovanju pjevača. Tako je u ljeto 1838. Glinka otputovao u Ukrajinu i vratio 19 iznimno darovitih maloljetnih pjevača i dva basa. Jedan od njih bio je Semjon Stepanovič Gulak-Artemovski , operni pjevač, skladatelj, dramski umjetnik, dramaturg, autor prve ukrajinske opere.

Godine 1846. pod kapelom su otvoreni regentski razredi za obuku voditelja crkvenih zborova. Od 1858. godine u Kapeli je konačno uspostavljen rad orkestralne nastave.

To je donijelo velike praktične rezultate: mladi pjevači dobili su priliku produžiti život u glazbi. U dobi kada dođe do lomljenja glasa, dječaci su isključeni iz zbora i premješteni, ovisno o njihovim prirodnim sposobnostima, u instrumentalnu ili regentsku nastavu. Neki pjevači pohađali su oba razreda u isto vrijeme.

Unaprijeđenju izvođačkog umijeća zbora dali su svoj doprinos istaknuti ruski glazbenici Gavriil Yakimovich Lomakin i Stepan Aleksandrovič Smirnov.

Veliki doprinos za glazbeno obrazovanje Rusija je bila 32-godišnje djelovanje Koncertnog društva koje je Lvov organizirao 1850. u Dvorskoj kapeli. Dmitrij Stasov bio je glavni upravitelj društva. Mjesto djelovanja društva bila je koncertna dvorana Kapele, a izvođači su bili njezin zbor koji je činio 70 pjevača i orkestar Carske opere. Solisti su bili najistaknutiji vokali i instrumentalisti. Zbor Capella, koji je nastupao na svakom koncertu društva, Vladimir Stasov je smatrao "divnom rijetkošću naše domovine, kojoj nema analoga u Europi".

Godine 1861. Nikolaj Ivanovič Bakhmetev, general-major, poznati skladatelj i glazbenik, veliki poznavatelj tradicije ruskog crkvenog pjevanja, preuzeo je mjesto upravitelja Dvorskog zbora.

16. srpnja 1882. na inicijativu Aleksandar III odobreno je privremeno mjesto i osoblje prvog ruskog simfonijskog orkestra, Dvorskog glazbenog zbora. Ovim činom dovršeno je stvaranje jednog od najvećih svjetskih glazbenih centara. dvorjanin pjevačka kapela sada uključeno veliki zbor, glazbena škola, instrumentalna nastava, šk kazališne umjetnosti(gentry corps), regentske klase i, konačno, prvi simfonijski orkestar u Rusiji.

Godine 1883. Mili Aleksejevič Balakirev imenovan je upraviteljem Dvorske kapele, a Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov je imenovan njegovim pomoćnikom. Potonji je vodio orkestarsku klasu u glazbena škola i tako dobro izveo ovaj posao da su postupno maturanti škole postali vodeći glazbenici orkestra. Zajednički rad Balakireva i Rimsky-Korsakova već 10 godina čitava je era u razvoju izvođačkog, obrazovnog i odgojno-obrazovni rad u Kapeli.

Od 1884. godine studij u školi Capella počeo se odvijati po programima konzervatorija, uz izdavanje diplome svjedočanstva o slobodnom umjetniku, potvrđujući njihovo visoko glazbeno obrazovanje.

Pod Balakirevim je izvršeno veliko restrukturiranje svih zgrada kapele prema projektu Leontija Nikolajeviča Benoisa.

Do kraja 19. stoljeća, Carska dvorska pjevačka kapela razvija se kao jedinstveno, u svijetu bez premca, kreativno, izvođačko i edukativno glazbeno središte, u kojem je proces školovanja i obrazovanja mladih glazbenika organski spojen s koncertno-izvođačkim aktivnostima. Ovdje su rođeni najbolji kadrovi u Rusiji svih glazbenih specijalnosti.

20. stoljeće bilo je najteži ispit za Rusiju i rusku kulturu. Nakon Listopadske revolucije 1917. godine, struktura Kapele je uništena: regentski staleži i plemićki zbor su poništeni, gdje su dječaci, "spavani od glasa", poučavani kazališnim vještinama. Nakon toga je iz sastava Kapele povučen simfonijski orkestar, koji je postao osnova prve sovjetske filharmonije, a potom i škole (Zborska škola).

Bivši dvorski zbor i orkestar nastavio je aktivnu koncertnu djelatnost. Najviše koncerata održano je u radnim, studentskim i vojnim klubovima, kao iu vlastitoj dvorani. Na repertoaru su bila djela Glinke, Dargomyzhskog, Čajkovskog, Musorgskog, Rimskog-Korsakova, Ljadova, Rahmanjinova, narodne i revolucionarne pjesme.

Kapela je 1918. preimenovana u Petrogradsku pučku zbornu akademiju. Godine 1921., na temelju Dvorskog zbora i orkestra, Petrogradskaya Državna filharmonija. Bivši Dvorski orkestar danas je poznat kao Počasni kolektiv Rusije akademski simfonijski orkestar Filharmonije u Sankt Peterburgu.

Do 1920. godine zbor je činilo 30-35 muškaraca i 40-50 dječaka - učenika zborske škole. U proljeće 1920. zbor je reorganiziran: u njega je prvi put uključena skupina od 20 ženskih glasova.

Godine 1922. zbor se izdvaja u samostalnu organizaciju i cjelokupni obrazovno-proizvodni sklop, koji se sastoji od zbora, zborske tehničke škole i pjevačke škole, te je preimenovan u Državnu kapelu. U listopadu 1922. preimenovana je u Akademsku kapelu.

Godine 1923. po prvi put su djevojke primljene u zborsku školu pri Kapeli. Od 1925. godine Kapelin zbor čini 30 muškaraca, 28 žena, 40 dječaka i 30 djevojaka.

Godine 1928. u kapelu su postavljene orgulje tvrtke. E. F. Walker, prethodno smještena u nizozemskoj reformiranoj crkvi na Nevskom prospektu.

Najviša kreativna postignuća Capella u prvoj polovici 20. stoljeća uvelike su povezana s imenima Paladija Andrejeviča Bogdanova i Mihaila Georgijeviča Klimova.

Palady Bogdanov - izvanredan glazbenik i učitelj, učenik Balakireva, kompozitor, Nacionalni umjetnik RSFSR. Pallady Andreevich je kratko vrijeme bio viši učitelj pjevanja (glavni dirigent) Dvorske pjevačke kapele. Početkom Velikog Domovinskog rata, zborska škola, na čelu s Bogdanovim, evakuirana je u Kirovsku regiju. Po povratku iz evakuacije 1943., škola je odgođena u Moskvi, a na njezinoj je osnovi Aleksandar Svešnjikov stvorio Moskovsku zborsku školu. Godine 1944.-1945. u čim prije Paladi Bogdanov obnavlja rad škole unutar zidina Lenjingradske kapele. Dugi niz godina vodio je školski zbor dječaka, odgajajući sjajnu plejadu glazbenika.

Mihail Klimov je izvanredan dirigent i učitelj koji je dao ogroman doprinos unapređenju prvog ruskog zbora, njegovom očuvanju, razvoju u novim uvjetima i dovođenju do visine. izvedbena umjetnost. Svake godine Klimov je nadopunjavao repertoar Capella temeljnim djelima svjetskih klasika i formirao nove zborske programe. Na koncertima su se redovito izvodila velika kantatno-oratorijska djela ruske i zapadnoeuropske glazbe.

Kapela je 1928. pod vodstvom Klimova krenula na veliku turneju po zemljama zapadne Europe: Latviji, Njemačkoj, Švicarskoj, Italiji. Turneja je bila iznimno uspješna. Nakon toga, poznati dirigent Dimitrios Mitropoulos nazvao je Klimovsku kapelu "osmim svjetskim čudom".

Nakon Klimovljeve smrti 1937., u prijeratnom razdoblju, kratko su vrijeme predvodili Kapelu Nikolaj Danilin i Aleksandar Svešnjikov, izvanredni pjevač i talentirani organizator.

Veliki Domovinski rat promijenio je prirodu djelovanja Capella. Neki od zborskih umjetnika otišli su na front. Ostatak Capella i njezina pjevačka škola evakuirani su u Kirovsku oblast 1941. godine.

Glavni dirigent u ovom teškom trenutku bila je Elizaveta Petrovna Kudryavtseva, izvanredna učiteljica, prva žena dirigent profesionalnog zbora u Rusiji. Nakon obnove repertoara, Capella, koja se sastojala od 50-60 umjetnika, koncertirala je u vojnim postrojbama, bolnicama, tvornicama i pogonima, god. koncertne dvorane mnogi gradovi. Od rujna 1941. do srpnja 1943. Capella je održala 545 koncerata.

U jesen 1943 umjetnički direktor Za kapelu je imenovan Georgij Aleksandrovič Dmitrevski, ugledni majstor, jedan od najvećih sovjetskih zborovođa. Dao je veliki doprinos razvoju izvedbene i obrazovne djelatnosti Kapele. Njegovo je ime povezano s briljantnim oživljavanjem kapele u poslijeratnim godinama.

U studenom 1944. Capella se vratila u Lenjingrad. Sastav zbora se udvostručio od 60 ljudi. Do kraja 1945. godine djelovanje Kapele se vraća gotovo na predratnu razinu.

U razdoblju od 1946. do 1953. Capella je prvi put izvela i nastavila Taneyeva Ivana od Damaska, Bachovu misu u h-molu, Verdijev Requiem, Haydnova Četiri godišnja doba, Rimskog-Korsakova Od Homera, Mozartov Requiem, mnoge druge opere iz Wasa i mnoge druge djela. Bilo je premijera niza velikih djela sovjetskih skladatelja.

Godine 1954., u vezi sa 150. obljetnicom rođenja M.I. Glinka Akademska kapela i Zborska škola nazvane su po Mihailu Ivanoviču Glinki.

Dva desetljeća Capella je doživjela ozbiljnu stvaralačku krizu. Česta smjena voditelja, dirigenta, zborovođa, nestabilnost pjevačkog kadra, nedostatak kreativnog zajedništva unutar tima nepovoljno su utjecali na zvuk zbora. Rad na novim radovima je usporen.

Kapelu je 1974. godine predvodio njezin učenik Vladislav Černušenko. Obdaren velikim talentom, briljantnim stručnim znanjem i organizacijskom energijom, uspio je vratiti najstariji zbor u Rusiji na povijesne pozicije. Pod njegovim vodstvom oživljava se svjetska slava slavnog ruskog zbora.

Ime Vladislava Černušenka također je povezano s povratkom u koncertni život zemlja golemog sloja ruske sakralne glazbe, koja je dugo bila zabranjena. Bio je to zbor Lenjingradske kapele, pod ravnanjem Černušenka, koji je 1982. godine, nakon 54-godišnje stanke, izveo Rahmanjinovljevo Cjelonoćno bdijenje. Ponovno su zazvučala duhovna djela Grečaninova, Bortnjanskog, Čajkovskog, Arhangelskog, Česnokova, Berezovskog, Vedela.

Dolaskom Vladislava Černušenka postupno se obnavlja širok raspon izvođene glazbe, karakteristične za Capella; važno mjesto u repertoaru zauzimale su skladbe velikih vokalnih i instrumentalnih oblika - oratorija, kantata, rekviema, misa. Kapela posebnu pozornost posvećuje glazbi suvremenih skladatelja, kao i rijetko izvođenim skladbama.

Dana 1. studenog 1991. u sklopu Kapele rekonstruiran je Simfonijski orkestar koji je osvojio priznanje i simpatije široke publike naj različite zemlje mir. S ansamblom surađuju vrhunski dirigenti i izvođači našeg vremena.

Zbor i simfonijski orkestar Capella gostovali su u velikom broju i s velikim uspjehom u Rusiji i inozemstvu. Kao i u stara vremena, kritičari smatraju da je Capella jedna od najboljih glazbenih grupa na svijetu.

Dvorska pjevačka kapela, zbor za pjevanje u palačnim crkvama kraljevske kuće, svoju je modernu strukturu naslijedio od vladarskih pjevača. - Povijest kapele iznimno je oskudna u činjenicama zbog nedostatka posebnih studija. Poznato je da je 1713. godine zbor vladarskih pjevača prebačen iz Moskve u Petrograd i vođen za vrijeme Petrove vladavine. nadopunjavan je pozivima sinodalnih zborova i drugih biskupskih zborova, obično do 40 ljudi. Nakon Petrove smrti vodio. njezini pjevači su otpušteni, a u dvorskom zboru, kako se sada pročulo, ostalo je samo 15 ljudi. Za vrijeme vladavine imp. Zbor Ane Ioannovne počeo je rasti i do druge polovice stoljeća, prema Shtelinu, kapela se sastojala od 15 visokih tonova, 13 alta, 13 tenora i 12 basova, ne računajući "učenike mlađih razreda". Od tada počinje slava kapele kao uzorne pjevačke ustanove, a upravo u to vrijeme pada služba u zborovskim ravnateljima (- mjesto ravnatelja bilo je jednako kasnijem ravnateljskom mjestu -) MF. Poltoratsky, koji je još dok je bio dvorski pjevač, skrenuo pozornost na sebe izvrsnim glasom i vještim pjevanjem, te je na usavršavanje poslan u inozemstvo.

Godine 1742. za vrijeme proslave u povodu krunidbe carice Elizavete Petrovne u Moskvi je postavljena opera Metastasio "Milosrđe Titova", a po nalogu carice pozvani su pjevači iz dvorskog zbora da izvedu zborove. u njoj, za koju su talijanske riječi opernog libreta djelomično prepisane ruskim slovima. Od tada je dvorska kapela morala sudjelovati u svim dvorskim opernim predstavama gdje je bio potreban porotnik. Postoji, međutim, vijest da je već 1737. dvorski zbor sudjelovao u izvedbi Arayine opere Albia a o. Razvoj kazališnih predstava na dvoru i u prijestolnici, kao i podređivanje dvorskog pjevačkog zbora Talijanima – majstorima i skladateljima, nisu mogli ne reagirati vrlo povoljno na kapelu, s jedne strane, poboljšanjem njenog vokala i pjevačke umjetnosti, s druge strane, unoseći je u liturgijski crkveni pjevački karakter talijanske operne glazbe. I sami skladatelji - Talijani koji su služili na ruskom dvoru, počeli su pisati glazbu na riječi svetih pjesama, i tako se svjetovni stil brzo proširio po crkvenim zborovima diljem Rusije. Zoppis, Galuppi i Sarti za vrijeme vladavine imp. Katarina II bili su glavni predstavnici ovog trenda. Talentirani mladi pjevači dvorskog zbora Berezovsky i Bortnyansky bili su učenici ovih skladatelja (prvi je bio Zoppis, drugi je bio Galuppi) i, prema riječima njihovih učitelja, otputovali su u Italiju, tadašnju zakonodavcu na području vokalne glazbe, da bi završiti svoje glazbeno obrazovanje. Bortnyansky je bio predodređen da po povratku u kapelu zauzme mjesto voditelja dvorskog zbora, a od 1796. prvi ravnatelj vokalne glazbe, zatim upravitelj dvorskog zbora (do kraja života, 1825.) i dovesti i vokalni dio i službeni položaj kapele u briljantno stanje. Godine 1817. Bortnyansky je uveo novo osoblje u kapelu i poboljšao financijsku situaciju pjevača. Istovremeno, Bortnyansky je pribavio dopuštenje da zaustavi sudjelovanje dvorske kapele u kazališnim predstavama, a svojim je skladbama pridonio skretanju pažnje sa spektakularnih, ali malo zadovoljavajućih, crkvenih skladbi Sartija, Galuppija itd. Bortnyansky, kao ravnatelju kapele, tada jedine nadležne glazbene ustanove, najviša vlast dodijelila pravo da novosastavljene duhovne i glazbene skladbe odobrava za tiskanje i, uz suglasnost Svete sinode, za korištenje u bogoslužju. Pod sljedećim ravnateljem, F. I. Lvovom, kapela, koja je inače živjela s zorom na slavu Bortnjanskog, počela je objavljivati ​​razne glazbene skladbe, a uglavnom tzv. “Sudska pjevačka rutina”, koja je tada objavljena pod naslovom “Krug jednostavnog crkvenog pjevanja, koji se koristi na Višem sudu”, i to samo za dva glasa - tenor i bas, a zatim i djela Bortnjanskog, prot. Turčaninov, Berezovski, Galupi i dr. Ova izdavačka kuća postavila je temelje za postojanje glazbenog skladišta u kapeli.

Pod sljedećim ravnateljem, AF Lvovom (1837–1861), kapela, u zamjenu za „krug“ koji je daleko od potpunog i samo dvoglasnog, objavljuje, pod uredništvom Lvova, potpunu rutinu glazbenog crkvenog pjevanja, korištena na Višem sudu, za 4 glasa, u čijem su sastavljanju uglavnom sudjelovali učitelji pjevanja I. M. Vorotnikov i G. Ya. Lomakin. Novoobjavljena rutina ojačala je opću popularnost i upotrebu dvorskog pjevanja, a ujedno je podigla autoritet kapele, koja je pod Lvovom, zahvaljujući svakodnevnom životu i cenzurnim pravima kapele, postala arbitar sudbine crkveno pjevanje diljem Rusije. Osim u svakodnevnom životu, pojavljuju se u istom aranžmanu: - oktoih Znamenskog pjevanja, skraćena hirmologija napjeva Znamenny, kao i grčki napjevi: nedjeljni i praznični irmos, irmos Fortecost i Passion Week, nedjeljne jutarnje antifone i jutrenja. - Pjevanje zbora u Lvovu ponovno je dovedeno do značajnog savršenstva; njezina je slava prodrla i izvan granica Rusije: prva u Petrogradu. 1950-ih Berlioz je pjevanje zbora postavio na nedostižnu visinu. Godišnji koncerti kapele oduvijek su privlačili veliki broj posjetitelja, čemu je dijelom pridonijela i slava samog Lavova kao skladatelja.

Od 1837. počinje djelovanje zbora u nastavi crkvenog pjevanja i regentskom radu, najprije pjevajući razne pukovnije, a zatim i druge osobe, što je dovelo 1848. do prvog pravilnika o regentskom staležu, koji je dobio određeni karakter trajnog. glazbeno obrazovna ustanova tek od 1884

U kapeli je 1839. osnovan instrumentalni razred za usnule pjevače, koji je neslužbeno postojao još od vremena Bortnjanskog, s prekidom između 1845. i 1856. godine. Ovaj razred postoji i danas.

Od 1861. do 1883., pod vodstvom N. I. Bakhmeteva, kapela je nastavila postojati na istim temeljima i išla u istom smjeru kao i pod Lvovom. U cijelom tom razdoblju najvažnije činjenice u povijesti kapele su: 1) Promjena načina popune zbora maloljetnim pjevačima. Do sada se regrutacija pjevača obavljala rekvizicijom najboljih glasova iz biskupskih i drugih zborova južne Rusije, a kapela je obično primala pjevače manje ili više već iskusne u crkvenom pjevanju. Sada je zbor počeo regrutirati dječake izvan biskupskih i drugih zborova, preuzimajući odgovornost za početno pjevanje. 2) Pod vodstvom Bakhmeteva, svakodnevni život dvorskog pjevanja ponovno je objavljen sa značajnim promjenama u odnosu na svakodnevni život Lavova, koji je unio više ispravnosti i zvučnosti harmonije; međutim, neke melodije samoglasnika u svakodnevnom životu Bakhmeteva izgubile su svoje obilježje i, ponekad se približavajući recitativu, uklonile samoglasno pjevanje iz izvornika. Ipak, Bakhmetev je svakodnevni život raširen i do danas je uzoran. 3) Cenzurne ovlasti kapele, koje su prelazile iz vremena Bortnjanskog s jednog ravnatelja na drugog, činile su se neograničenim do Bakhmeteva: tek je na toj osnovi potonji započeo slučaj u vezi s liturgijom koju je sastavio Čajkovski, a koja nije bila na razmatranje upravitelja kapele i tiskan bez njegova dopuštenja. Međutim, prema pojašnjenju Pravila. Prava upravitelja kapele Senata protežu se samo na odobravanje ili neodobravanje duhovno-glazbenih skladbi za izvođenje u crkvama, a ne odnose se na one koje za to nisu namijenjene. Rezultati procesa nisu mogli ne utjecati na položaj kapele.

Bakhmetevljeve vlastite duhovne skladbe, unatoč njihovoj dopadljivosti i zborskoj zvučnosti, nisu mogle pridonijeti jačanju autoriteta zbora, jer su ponekad pretjerano pojačavale tu slatkoću i "pikantnost", čiji su početak položile Lvovljeve skladbe. Od 1883. do 1895. godine kapela je živjela drugačijim životom. Na čelu joj je bio načelnik, kojemu su bili podređeni upravitelj i njegov pomoćnik. Grof S. D. Sheremetev, imenovan na mjesto šefa, pozvao je poznate ličnosti nacionalnog trenda u ruskoj glazbi: M. A. Balakireva na mjesto upravitelja i N. A. Rimskog - Korsakova - pomoćnika upravitelja. Postupno se razvijao glazbeni i umjetnički značaj kapele, i to upravo u smjeru karakterističnom za data imena. U to vrijeme kapela je pokušala objaviti prvo jednostavno, ali ujedno i umjetničko usklađivanje drevnih crkvenih napjeva; Nažalost, pokušaj je zaustavljen nakon objavljivanja "Pjevanje na cjelonoćnom bdjenju drevnih napjeva". U isto vrijeme kapela je objavila djela i aranžmane Rimskog-Korsakova.

Poslije 1895. mjesto upravitelja zauzima - do 1901. A. S. Arenski, a od 1901. do 1903. - S. V. Smolenski, nakon čijeg je odlaska kapelom upravljao predstojnik - c. A. D. Sheremetev i asistent N. S. Klenovsky.

A. Preobraženski