1. 1. पेट्रोव्स्क युग के पीटर्सबर्ग के स्थापत्य स्मारक: नरोचनया एकातेरिना द्वारा पूर्ण
2. 2. पीटर I का स्मारक पीटर I रूसी सम्राट हैं, जिनके स्मारकों को बनाया गया था सोवियत काल. पहला और सबसे प्रसिद्ध is कांस्य घुड़सवारसेंट पीटर्सबर्ग में, इसके निर्माण और निर्माण में 10 से अधिक वर्षों का समय लगा। बी के रास्त्रेली द्वारा पीटर की मूर्ति कांस्य घुड़सवार की तुलना में पहले बनाई गई थी, लेकिन बाद में मिखाइलोव्स्की कैसल के सामने स्थापित की गई थी। सेंट पीटर्सबर्ग में सीनेट स्क्वायर पर स्थापित। ए एस पुश्किन द्वारा इसी नाम की प्रसिद्ध कविता के लिए स्मारक को इसका नाम मिला।
3. 3. किकिनी कक्ष किकिनी कक्ष - सेंट पीटर्सबर्ग में स्थित पेट्रिन बारोक का एक वास्तुशिल्प स्मारक। यह एडमिरल-काउंसलर का एकमात्र घर है और पीटर I, अलेक्जेंडर किकिन के सहयोगियों में से एक है, जो हमारे समय तक जीवित रहा है। यह 1714-1720 में स्मॉली (शायद एंड्रियास श्लुटर) के पास एक अज्ञात वास्तुकार द्वारा बनाया गया था। 1718 में, किकिन को रूस से त्सारेविच एलेक्सी पेट्रोविच के भागने के आयोजन के लिए मार डाला गया था, और उनके घर को खजाने में ले जाया गया था।
4. 4.  1829 में, वास्तुकार अलेक्जेंडर स्टौबर्ट के डिजाइन के अनुसार इमारत का पुनर्निर्माण किया गया था, और बारोक सजावट को नष्ट कर दिया गया था। लेनिनग्राद की घेराबंदी के दौरान, किकिना कक्ष बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गए थे, लेकिन 1952-1956 में उन्हें वास्तुकार इरिना बेनोइस द्वारा उनके इच्छित मूल रूप में बहाल किया गया था। वर्तमान में, इमारत में एक संगीत गीत है।
5. 5. Kunskamera की इमारत Kunstkamera दुर्लभताओं का एक कैबिनेट है, वर्तमान में पीटर द ग्रेट म्यूजियम ऑफ एंथ्रोपोलॉजी एंड एथ्नोग्राफी ऑफ द रशियन एकेडमी ऑफ साइंसेज (MAE RAS) रूस में पहला संग्रहालय है, जिसे सम्राट पीटर द ग्रेट द्वारा स्थापित किया गया है और स्थित है। सेंट पीटर्सबर्ग में।
6. 6. 1697-1698 में "महान दूतावास" के दौरान, पीटर I ने हॉलैंड और इंग्लैंड के बड़े समृद्ध शहरों का दौरा किया। मैंने "कुंश्तोव" के विदेशी अलमारियाँ भी देखीं, जो कि दुर्लभताएँ, चमत्कार हैं। डायरी के पन्नों पर, जिसे पीटर ने रखने का आदेश दिया, विस्मयादिबोधक "अद्भुत!" अक्सर चमकता है। शरीर रचना विज्ञान के नवीनतम विज्ञान के बारे में एक रिकॉर्ड है: "मैंने डॉक्टर की शारीरिक रचना देखी: पूरे अंदर अलग-अलग विभाजित है - मानव हृदय, फेफड़े, गुर्दे ... मस्तिष्क में रहने वाली नसें धागों की तरह होती हैं ... "। पीटर को इस तरह के नवाचारों में बहुत दिलचस्पी थी और राजा ने, बिना किसी कार्यकाल के, पूरे संग्रह और व्यक्तिगत वस्तुओं को खरीदा: किताबें, यंत्र, उपकरण, हथियार, प्राकृतिक दुर्लभ वस्तुएं। इन वस्तुओं ने "संप्रभु के मंत्रिमंडल" का आधार बनाया, और फिर पेट्रोवस्की कुन्स्तकामेरा, पहला रूसी प्राकृतिक विज्ञान संग्रहालय।

इस अध्याय की सामग्री में महारत हासिल करने के परिणामस्वरूप, छात्र को चाहिए:

जानना

• रूसी वास्तुकला के विकास की मुख्य दिशाएँ;
• पीटर द ग्रेट के समय के प्रमुख वास्तुकारों की रचनात्मकता; 18 वीं शताब्दी के पहले तीसरे के सबसे महत्वपूर्ण परिसर और स्थापत्य स्मारक:

करने में सक्षम हों

हाइलाइट रचना तकनीक, दोनों 17 वीं शताब्दी के रूसी वास्तुकला से पीटर द ग्रेट के समय के वास्तुकारों द्वारा विरासत में मिले, और यूरोपीय स्वामी द्वारा पेश किए गए;

अपना

18 वीं शताब्दी की शुरुआत में वास्तुकला के कार्यों के स्वतंत्र शैलीगत विश्लेषण का कौशल।

17 वीं शताब्दी में रूसी समाज के जीवन के सभी क्षेत्रों को प्रभावित करने वाले परिवर्तनों के लिए सभी प्रकार की कलाओं में एक नई कलात्मक भाषा की आवश्यकता थी। वास्तुकला में भी नई रचनात्मक प्रणाली की पुष्टि की गई थी, और यह ठीक वास्तुकला की सामग्री पर है कि पीटर के परिवर्तनों का दायरा और साहस सबसे स्पष्ट रूप से दिखाई देता है।

फिर भी, नया यूरोपीयकृत वास्तुकला काफी हद तक प्राचीन रूसी वास्तुकला और 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में मास्को निर्माण में निर्धारित परंपराओं के "कंधों पर" खड़ा है। यह संक्रमणकालीन अवधि में विशेष रूप से स्पष्ट है, जो रूस के लिए (सेंट पीटर्सबर्ग और आंशिक रूप से मास्को के अपवाद के साथ) सदी के पूरे पूर्वार्ध में ले लिया।

17वीं शताब्दी के अंत में प्रारंभिक पेट्रीन वास्तुकला

मॉस्को, या नारिश्किन, शैली (ग्राहकों के मुख्य सर्कल के नाम पर, ज़ार अलेक्सी मिखाइलोविच की दूसरी पत्नी के करीब, पीटर I की मां, नताल्या किरिलोवना नारीशकिना) पिछले दो दशकों में राजधानी और आसपास के बोयार सम्पदा में व्यापक हो गई। 17वीं सदी के। (राजकुमारी सोफिया और प्रारंभिक पीटर द ग्रेट टाइम का शासनकाल)। मंदिर वास्तुकला में सबसे स्पष्ट रूप से प्रतिनिधित्व किया गया, यह "घंटियों की तरह" (यानी, केंद्र में एक घंटाघर के साथ ताज पहनाया गया, और गुंबद के साथ नहीं), एक उच्च आधार पर स्थापित और चारों ओर से घिरे चर्चों के सिल्हूट की अभिव्यक्ति की विशेषता थी। खुली दीर्घाएँ; महंगी सफेद-पत्थर की सजावट, जो खिड़कियों को बहुतायत में फ्रेम करती है, फीता के साथ स्तरों के कॉर्निस पर स्थित है, नक्काशीदार स्तंभों के साथ वॉल्यूम के किनारों पर जोर देती है। यह शैली, अपनी समृद्धि और स्थानिक और प्लास्टिक समाधानों की विविधता में, पोलिश-यूक्रेनी वास्तुकला की रचनात्मक तकनीकों को जोड़ती है (यूक्रेन को मस्कोवाइट साम्राज्य में शामिल करने और अनन्त शांति के समापन के बाद, पोलैंड के साथ विशेष रूप से गहन कलात्मक संपर्क शुरू हुआ; में विशेष, बेलारूसीइकोनोस्टेसिस कार्वर्स ने रूस में बहुत काम किया), उत्तरी मनेरवाद (सचित्र डच संस्करणों से उधार ली गई सजावटी सजावट) और निश्चित रूप से, सदी के मध्य के रूसी "अद्भुत पैटर्न"।

आइए हम नारीशकिन शैली के क्लासिक स्मारक को याद करें - फिली (1690-1694) में वर्जिन के अंतर्मन का मन्नत चर्च, पीटर I के प्यारे चाचा, लेव किरिलोविच नारिश्किन द्वारा निर्मित, जो तब राजदूत आदेश का नेतृत्व करते थे और लगभग थे असीमित संभावनाएं। वह एक हिस्सा हुआ करती थी बड़ी संपत्तिरूस में पहले नियमित उद्यानों में से एक के साथ, नदी की ओर उतरते हुए कदम (विवरण के लिए, देखें: मर्ज़लुटिना एन.ए. द चर्च ऑफ़ द इंटरसेशन इन फ़िली // आर्किटेक्चर, निर्माण, डिज़ाइन। 2003। नंबर 29)। "चार-पंखुड़ियों वाली योजना के साथ मंदिर की केंद्रीय संरचना पुनर्जागरण (टोडी, लोदी में चर्च) के स्थापत्य समाधानों पर वापस जाती है, आइकोस्टेसिस सजावट के कई रूपांकनों (फटे पेडिमेंट्स, कार्टूच और बेल से ढके हुए स्तंभ) विशिष्ट हैं बैरोक, और आइकोस्टेसिस की स्थानीय पंक्ति के चिह्नों की पहचान करने वाले कार्टूच निस्संदेह तरीकेवादी नक्काशी से कॉपी किए गए हैं" (रूसी शैली की अवधारणाओं पर बुसेवा-डेविडोवा आई.एल. कला XVIIरूसी कला इतिहास में सदी // स्थापत्य विरासत। मुद्दा। 38. एम।, 1995। एस। 111)।

क्वाड्रिफोलिया (क्वाट्रेफिल) के रूप में योजना को आम तौर पर केंद्र में एक टावर के आकार की मात्रा के साथ जोड़ा जाता था, जिसे कम साइड वॉल्यूम पर गुंबदों के साथ पूरक किया जा सकता था (उबोरी गांव में हाथों से नहीं बनाया गया उद्धारकर्ता का चर्च ( 1690-1696); II. वी. शेरमेतेव द्वारा निर्मित)। इसकी पत्थर की सजावट में अद्वितीय है चर्च ऑफ द साइन ऑफ द वर्जिन इन डबरोविट्सी (1690-1704), पीटर I बीए गोलित्सिन के शिक्षक की संपत्ति में, निस्संदेह यूरोपीय स्वामी (इतालवी, डच और जर्मन मास्टर्स ऑफ मॉडलर्स) द्वारा निर्मित और सजाया गया है। , प्लास्टरर्स, आदि: अलेमानो, जी। क्वाड्रि, के। ओस्नर द एल्डर, डी। एम। फोंटाना, डी। रुस्का और अन्य)।

योजना के आठ-पंखुड़ियों वाले रूप, वैसोको-पेत्रोव्स्की मठ के कैथेड्रल के विषय को दोहराते हुए - नारिश्किन परिवार दफन तिजोरी - सेंट निकोलस चर्च में पेरोवो (1690-1705) में चर्च ऑफ द साइन में इस्तेमाल किया गया था। रुडनेवो, तुला क्षेत्र, आदि के गाँव में।

नारीशकिन शैली के लगभग दो दर्जन चर्चों में, ट्रिनिटी-लाइकोवो में ट्रिनिटी चर्च का उल्लेख किया जाना चाहिए (1690-1696; एमके नारिश्किन, मास्टर याकोव बुखवोस्तोव द्वारा निर्मित), सफ़ारीनो में हमारी लेडी ऑफ स्मोलेंस्क का चिह्न (1691) -1694; एफपी साल्टीकोव द्वारा निर्मित, पिता प्रस्कोव्या फ्योदोरोव्ना, भाई की पत्नी

पीटर आई ज़ार इवान, अन्ना इयोनोव्ना की मां), सबसे शानदार, सोवियत काल में नष्ट हो गया, पोक्रोवका पर चर्च ऑफ द असेंशन (1696-1705; आई। एम। स्वेरचकोव, मास्टर प्योत्र पोटापोव द्वारा निर्मित)। उनमें, "जहाज" प्रकार की रचना व्यापक हो गई, जब मुख्य खंड (वेदी, मंदिर, दुर्दम्य, घंटी टॉवर) एक ही धुरी पर स्थित थे, "लाइन में"।

एक और रचना, जो पहले से ही लिटिल रूस से आई थी, - "तीन-स्नान" (तीन-भाग, तीन-सिर वाले) को इस तथ्य से अलग किया गया था कि मुख्य मात्रा के पक्षों (पूर्व और पश्चिम में) के निचले हिस्से समाप्त हो गए थे नाशपाती के आकार के गुंबद - "स्नान"। इस मामले में, उन्होंने आमतौर पर पारंपरिक रचनात्मक योजना का पालन किया: एक अष्टफलक ("अष्टकोण") को निचले घन मात्रा ("चार") पर रखा गया था। फिर विकल्प हो सकते हैं: एक तिजोरी (विभिन्न विन्यासों के) के साथ एक मुकुट या कई "ऑक्टल" का मंचन घंटी टावरों (या चर्च "घंटियों के नीचे की तरह") में ऊपर की ओर घट रहा है।

नारिश्किन चर्चों में, केंद्रित रचना की ओर गुरुत्वाकर्षण, वॉल्यूम का पदानुक्रम, एक आंतरिक अच्छी तरह से प्रकाशित, पैर के आकार की जगह के साथ, बड़े पैमाने पर 16 वीं -17 वीं शताब्दी के संप्रभु के तम्बू निर्माण से विरासत में मिला था, इसलिए शानदार रोशनी द्वारा शानदार ढंग से पूरा किया गया पितृसत्तात्मक न्यू जेरूसलम मठ का तम्बू (1658-1685)।

खंभों के साथ, क्रॉस-गुंबददार चर्चों का निर्माण जारी रहा, जिस पर केंद्रीय गुंबद टिकी हुई थी - चार-स्तंभ और बड़े छह-स्तंभ कैथेड्रल, जिन्हें नारीशकिन शैली की भावना में सजावट प्राप्त हुई थी।

मंदिरों का निर्माण पेशेवर कलाकारों द्वारा अनुबंध के आधार पर किया गया था (उदाहरण के लिए, यह ज्ञात है कि हां। जी। बुखवोस्तोव ऐसे ठेकेदार थे)। मॉस्को में ऐसी कई टीमें थीं: कुछ ईंटवर्क में विशेष, अन्य सफेद पत्थर या टाइलों की सजावट में, अन्य लकड़ी की नक्काशी में, और इसी तरह। वे अक्सर एक ही साइट पर भी बदल सकते थे, इसलिए निर्णायक भूमिका ग्राहक की थी, जिसने मॉडल के लिए एक विशिष्ट मंदिर चुना, और फिर निर्माण एक वास्तुशिल्प चित्र के अनुसार नहीं, बल्कि परंपरा के अनुसार किया गया, जब तकनीक और तरीकों को मौखिक रूप से प्रेषित किया गया था।

अलंकरण, जिसकी पसंदीदा तकनीक जेरूसलम मंदिर के क्रम के स्तंभ थे, एक बेल के साथ जुड़े हुए थे, को विभिन्न तकनीकों - पत्थर की नक्काशी, टाइल या रंगीन पेंटिंग में पुन: प्रस्तुत किया जा सकता था। सजावट प्रणाली न केवल मंदिर वास्तुकला (ट्रिनिटी-सर्जियस मठ के रेफेक्ट्री चैंबर, 1685-1692; क्रुटित्स्की टेरेमोक, 1693-1694) तक फैली हुई थी। सुरुचिपूर्ण यात्रा मेहराब ज़ेम्स्की आदेश, क्रुतित्सी मेटोचियन, सुखरेव टॉवर पेट्रिन युग के विजयी "बंदरगाहों" की आशा करते हैं। सुखरेव टॉवर, 1698-1701 में एक तंबू के साथ एक उच्च स्तरीय टॉवर के साथ सबसे ऊपर एक दो सिर वाले ईगल के साथ सबसे ऊपर है राज्य का प्रतीक, नई सदी के मास्को का पहला वास्तुशिल्प प्रमुख बन गया। इसमें स्कूल ऑफ मैथमैटिकल एंड नेविगेशनल साइंसेज और रूस में पहली खगोलीय वेधशाला, जैकब ब्रूस थी। इसकी स्थापत्य छवि में उत्तरी यूरोप के टाउन हॉल के साथ कई समानताएं हैं। रेड स्क्वायर पर ज़ेम्स्की प्रिकाज़ इमारत भी एक शिखर के साथ एक टीयर टॉवर के साथ समाप्त हुई।

सजावटी सफेद पत्थर के रूपांकनों का एक पहचानने योग्य सेट: एक बड़े क्रम के स्तंभ (अर्थात, पेडस्टल्स के साथ), कॉक्सकॉम्ब, टूटे हुए पेडिमेंट्स, हर्मेटिक पायलट, पाल्मेट के गोले, मालिकों के साथ फिअल्स के रूप में लगा हुआ एटिक्स - यह सब, रचनात्मक योजनाओं के साथ , पहले से ही 18 वीं शताब्दी में प्रांत में व्यापक हो जाएगा।

विषय में मनोर कला,तब इसकी उत्पत्ति 17वीं-18वीं शताब्दी के मोड़ पर होती है। मॉस्को इज़मेलोवो, अलेक्सेवस्कॉय, ब्राटोव्शिना के पास संप्रभु निवास सबसे समृद्ध आर्थिक गतिविधि और विभिन्न प्रकार के बागानों ("पवनचक्की"), तालाबों, वनस्पति उद्यानों और उनके आस-पास के शिकार के मैदानों के साथ विशाल सम्पदा थे। संपत्ति का केंद्र आमतौर पर मकान और उनसे जुड़ा एक चर्च था। जर्मन क्वार्टर में एक महल और एक नियमित उद्यान के संयोजन के रूप में एक नए प्रकार की मौलिक रूप से उत्कृष्ट सम्पदा उत्पन्न हुई। उदाहरण के लिए, उनकी मृत्यु के बाद फ्रांज लेफोर्ट की संपत्ति एफ.ए. गोलोविन के पास चली गई, जिन्होंने 1703 तक डच शैली में नहरों के साथ एक बगीचे की व्यवस्था की। 1722 में, पीटर I ने यहां अपना निवास स्थान रखने का फैसला किया और डच डॉक्टर, भविष्य के चिकित्सक निकोलस बिडलू को आमंत्रित किया, जिन्होंने इसे लैस करने के लिए अपनी परियोजना के अनुसार संपत्ति का निर्माण सफलतापूर्वक पूरा किया। क्रेस्टोवी तालाब, "हर्मिटेज", कैस्केड, फव्वारे और मूर्तियों के साथ नियमित उद्यान को आसन्न वर्गों द्वारा पूरक किया गया था - इस तरह मॉस्को में संक्रमणकालीन परिदृश्य कला का सबसे बड़ा पहनावा बनाया गया था।

17वीं शताब्दी का अंत, वास्तुकला और चित्रकला में अपने कई नवाचारों के बावजूद, मध्ययुगीन कला के भीतर अंतिम चरण था, कोई कह सकता है। ओएस इवांगुलोवा के अनुसार, यह परिस्थिति है, जो पश्चिमी यूरोपीय बारोक तकनीकों के उपयोग की प्रकृति को सीमित करती है, नए युग की शैली, हमें इसके सिद्धांतों के कार्यान्वयन के बारे में नहीं, बल्कि कला पर उनके प्रक्षेपण के बारे में बोलने की अनुमति देती है। देर से मध्य युग, जो सामग्री में भिन्न था। यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि ये स्मारक मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग दोनों विश्वविद्यालयों में प्राचीन रूसी वास्तुकला के पाठ्यक्रम में शामिल हैं। वास्तव में, 18 वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में प्रांत की वास्तुकला अभी भी उसी नस में विकसित हो रही है।

शहर के ऐतिहासिक केंद्र की एक असाधारण विशेषता का गठन, इस तथ्य के बावजूद कि यह दुनिया की सबसे युवा राजधानी थी। सेंट पीटर्सबर्ग सामान्य भवन की एक सुविचारित नियमितता द्वारा प्रतिष्ठित है, सभी शहर के पहनावे की एक अद्भुत आनुपातिकता और शैलीगत पॉलीफोनी में सामंजस्य, एक बहुत ही विवेकपूर्ण प्राकृतिक वातावरण को ध्यान में रखते हुए। यही कारण है कि सेंट पीटर्सबर्ग के स्थापत्य स्मारक विश्व कला के लिए मूल्यवान हैं।

शैलियाँ और स्वामी

शहर में इमारतों में पंद्रह अलग-अलग स्थापत्य शैली हैं, जिनमें से मुख्य को बारोक कहा जा सकता है - पीटर द ग्रेट और अलिज़बेटन, क्लासिकिज़्म, एम्पायर, इक्लेक्टिज़्म, आर्ट नोव्यू और कंस्ट्रक्टिविज़्म। इतालवी बारोक - निरपेक्षता के समय का उदय - 16 वीं से 18 वीं शताब्दी तक। यहां जटिल वक्रता, गतिशीलता, धूमधाम और विचित्रता की जीत है। स्थापत्य स्मारकसेंट पीटर्सबर्ग इस शैली का बहुत ही विविध तरीके से प्रतिनिधित्व करते हैं।

पीटर द ग्रेट से पहले, रूस में वास्तुकला को "रूसी सजावटी" कहा जाता था और मंदिर निर्माण में बीजान्टिन परंपरा के साथ सबसे अधिक बार सन्निहित था। रूसी बारोक इन दो शैलियों का एक संलयन है। हालाँकि, दोनों मास्को और न केवल एक दूसरे से, बल्कि काफी हद तक - पश्चिमी यूरोपीय से भी भिन्न हैं। यदि हम पेट्रिन युग के सेंट पीटर्सबर्ग के स्थापत्य स्मारकों की तुलना किसी पुराने इतालवी या . के केंद्र से करें फ्रेंच शहर, आप इसे अपनी आँखों से देख सकते हैं।

पीटर की बारोक

ज़ार पीटर द ग्रेट ने स्वेच्छा से पश्चिम से आर्किटेक्ट्स को आमंत्रित किया, और जर्मन-डच-इतालवी-फ्रांसीसी संयुक्त रचनात्मकता के परिणामस्वरूप, इस सेंट पीटर्सबर्ग शैली की घटना उत्पन्न हुई। उत्तरी युद्ध चल रहा था, आवासीय भवनों का निर्माण लगभग पूंजी रूप से नहीं किया गया था, जल्दबाजी में लकड़ी से बने पूरी तरह से अस्थायी झोपड़ियां।

लेकिन फिर भी ऐसी इमारतें थीं जिन्हें हमारे समकालीन जानते हैं: एक शिपयार्ड, एक बंदरगाह, एक किला - एक सरल, संक्षिप्त, तर्कसंगत और संयमित वास्तुकला के साथ, डच और जर्मनों के महत्वपूर्ण प्रभाव के तहत बनाया गया।

कोई प्लास्टर मोल्डिंग, पोर्टिको और कॉलोनडेड नहीं थे, लेकिन अग्रभाग में अक्सर पेडिमेंट, विलेय, पायलट और छत - स्पियर्स होते थे, जो सभी ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज पर जोर देते थे। इमारत के अंदर, सबसे अधिक बार उन्हें एक एनफिलेड के साथ योजनाबद्ध किया गया था। तब भी, इमारतों में फ्लश शौचालय और बहते पानी की व्यवस्था की गई थी।

उदाहरण

मंदिर और किलेबंदी की वास्तुकला सरल लेकिन सुरुचिपूर्ण थी: घंटी टॉवर पीटर और पॉल कैथेड्रल, सेंट पेंटेलिमोन का चर्च, पीटर और पॉल किले अपने पेट्रोव्स्की गेट्स के साथ, पीटर द ग्रेट का समर पैलेस, मेन्शिकोव पैलेस, बारह कॉलेज, किकिन चेम्बर्स, कुन्स्तकमेरा, अलेक्जेंडर नेवस्की लावरा, इटालियन पैलेस में क्रोनस्टेड। उस समय के आर्किटेक्ट्स: एम.जी. ज़ेमत्सोव, ए। श्लुटर, जे.-बी। लेब्लोन, जी. मतरनोवी, जे.एम. फोंटाना।

एलिसैवेटा पेत्रोव्ना

पीटर द ग्रेट की बेटी अपने पिता की निर्माण आकांक्षाओं से बहुत दूर थी, लेकिन उसके पूरे युग ने पश्चिमी यूरोपीय बारोक के विचारों को अपने शुद्धतम रूप में लागू किया, क्योंकि उसके हाथ में साम्राज्य वैभव, वैभव और भव्यता के लिए तरस रहा था। 18 वीं शताब्दी के सेंट पीटर्सबर्ग के स्थापत्य स्मारक शहर की सामान्य शैली को सबसे स्पष्ट रूप से दर्शाते हैं। बड़े गिरजाघर, मंदिर, सम्पदा, महल बनाए गए - अधिक से अधिक सजावटी रूप से सुरम्य और प्लास्टिक, अंदर चौड़ी सीढ़ियाँ, डबल-ऊँचाई वाले हॉल और एनफिलेड के साथ।

उस समय के अंदरूनी भाग काल्पनिक रूप से विचित्र थे, जिसमें बहुतायत में ढलाई, नक्काशीदार सजावट, पैटर्न वाले लकड़ी की छत और दर्पण थे। प्रबलित बारोक रंगों को ऑर्डर इंसर्ट के साथ जोड़ा गया था। पांच-गुंबददार चर्चों का निर्माण फिर से शुरू हुआ, बीजान्टिन कैनन के अनुसार नक्काशीदार सोने का पानी चढ़ा आइकोस्टेसिस और रूसी मंदिर की सजावट की परंपराएं लौट आईं। और अब आगंतुक उस शैली के वैभव में शामिल हो सकते हैं जिसे सेंट पीटर्सबर्ग के स्थापत्य स्मारक रखते हैं।

शिल्पकारों और इमारतों के बारे में संक्षेप में

बेशक, इस युग का ताज बी. रस्त्रेली ने दिया है, लेकिन एफ.एस. अर्गुनोव, एस.आई. चेवाकिंस्की, ए.वी. क्वासोव, साथ ही पी। ट्रेज़िनी और ए.एफ. सीटी। 1760 से बीस साल पहले, एनिचकोव, स्ट्रोगनोव और वोरोत्सोव महल, स्मॉली कैथेड्रल, सार्सकोय सेलो में, विंटर पैलेस और ग्रेट पीटरहॉफ, नेवल कैथेड्रल और बहुत कुछ अलिज़बेटन बारोक शैली में बनाया गया था।

कैथरीन द ग्रेट

अगले बीस वर्षों के लिए, पीटर्सबर्ग निर्माण प्रबुद्ध निरपेक्षता के संकेत के तहत और प्रारंभिक क्लासिकवाद की शैली में आगे बढ़ा। एक ही समय में सादगी और भव्यता के प्रगतिशील विकास के साथ-साथ एक असीम देश के विजिटिंग कार्ड की तरह, इमारतों को सामंजस्यपूर्ण रूप से व्यवस्थित किया गया।

बाहरी अभिव्यक्तियाँ - प्राचीन आदेश, स्मारक, संयम, यह सब सेंट पीटर्सबर्ग के स्थापत्य स्मारकों की क्लासिक इमारतों में निहित है। विवरण के साथ तस्वीरें अलग करने में मदद करेंगी प्रारंभिक शास्त्रीयवादइसकी अन्य किस्मों से।

प्रारंभिक क्लासिकवाद की शैली में इमारतें

मोइका तटबंध पर रूसी राज्य शैक्षणिक विश्वविद्यालय का वर्तमान प्रशासनिक भवन - पूर्व महलकाउंट रज़ुमोव्स्की, जिसे ए.एफ. कोकोरिनोव और Zh.B. वालेन-डेलामोट, पहली प्रारंभिक क्लासिकिस्ट इमारतों में से एक थी। इसकी वास्तुकला में, कोरिंथियन और बेस-रिलीफ, आर्केड के तत्व दिखाई दे रहे हैं, लेकिन बारोक का प्रभाव अभी भी ध्यान देने योग्य है। विशाल द्वार और एक ऊंची बाड़ के साथ सामने का यार्ड इमारत की भव्यता पर जोर देता है।

सेंट पीटर्सबर्ग के स्थापत्य स्मारक, जिनकी सूची बहुत लंबी है, इन प्रतिभाशाली उस्तादों की अन्य कृतियों द्वारा भी दर्शाए गए हैं। यह 17 यूनिवर्सिट्सकाया तटबंध पर रेपिन संस्थान है, और पहले इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स यहां स्थित था; यूनिवर्सिट्सकाया तटबंध पर सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट यूनिवर्सिटी की इमारत, बिल्डिंग 9, पूर्व में गेंद खेलने के लिए एक इमारत; युसुपोव पैलेस। वालिन-डेलामोट ने हैंगिंग गार्डन और स्मॉल हर्मिटेज के उत्तरी मंडप का निर्माण किया। रास्त्रेली के एक छात्र यूरी फेल्टन ने छोटी बुर्जुआ लड़कियों के लिए एक स्कूल बनाया, बड़ा आश्रम, अर्मेनियाई चर्च, वासिलीवस्की द्वीप पर लूथरन चर्च और किरोचनया पर सेंट अन्ना का चर्च, घर 8।

सख्त क्लासिकवाद

1780 के बाद बनी इमारतें, पूरी तरह से बैरोक सुविधाओं से रहित, कैथरीन के क्लासिकवाद से संबंधित हैं। वे विटरुवियस या पल्लाडियो के शास्त्रीय आदेशों का सख्ती से पालन करते हैं - आयताकार सममित लेआउट के साथ, आर्केड, कोलोनेड, पेडिमेंट, पोर्टिको का व्यापक उपयोग। अंदरूनी हिस्सों को प्रतियों से सजाया गया था प्राचीन मूर्तियांऔर प्राचीन सभ्यताओं के कई तत्व।

इस सेंट पीटर्सबर्ग शैली के प्रणेता सी. कैमरून थे, उसी समय वी.आई. बाझेनोव, डी. क्वार्नेगी, आई.ई. स्टारोव, एन.ए. लवोव. उनके कार्यों में - सामंजस्य और रचना की पूर्णता, संक्षिप्तता और रूपों की आनुपातिकता। एक आकर्षक उदाहरण टॉराइड पैलेस है।

पावलोव्स्क क्लासिकिज्म

1801 तक यह पांच साल की अवधि क्लासिकिस्ट वास्तुकला का थोड़ा रोमांटिक रूप प्रस्तुत करती है, जो स्पष्ट रूप से प्रभावित थी गोथिक शैली. यह मुख्य रूप से वास्तुकार यू.एम. फेल्टन - त्रिकोणीय आकार के साथ गॉथिक तत्वबुर्ज, लैंसेट विंडो और बैटलमेंट के रूप में।

सेंट पीटर्सबर्ग के स्थापत्य स्मारकों को एक दक्षिणी यूरोपीय रूप के साथ फिर से भर दिया गया है इंजीनियरिंग महल, जहां शुद्ध क्लासिकवाद आंतरिक भाग के साथ मुख्य और दक्षिणी पहलू है। महल उग्र रूप से, साहसपूर्वक दिखता है, उत्तरी मोर्चे के भारी कॉर्निस शूरवीर हेलमेट से मिलते जुलते हैं।

सिकंदर क्लासिकिज्म

रूसी साम्राज्य का अग्रदूत सिकंदर क्लासिकवाद था, जिसे अक्सर साम्राज्य के साथ पहचाना जाता है। सिकंदर प्रथम ने भी अक्सर विदेशी वास्तुकारों, विशेष रूप से फ्रांसीसी लोगों को आमंत्रित किया।

इसलिए, इस अवधि की इमारतों को सबसे सख्त डोरिक या टस्कन आदेशों और भारी स्तंभों द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। स्फिंक्स और मिस्र की शैली के अन्य तत्व दिखाई देते हैं। लाइनों की गंभीरता, महिमा, छवि की स्मारकीयता को सिल्हूट की सादगी और स्पष्टता के साथ संरक्षित किया जाता है।

साम्राज्य के पहले मोड़ के उदाहरण

इस शैली में, सेंट पीटर्सबर्ग के स्थापत्य स्मारकों का प्रतिनिधित्व वासिलीवस्की द्वीप पर खनन संस्थान की इमारत द्वारा किया जाता है, जिसे ए.एन. के चित्र के अनुसार बनाया गया है। वोरोखनिन। डोरिक स्तंभों पर बांसुरी विशेष रूप से प्राचीन मंदिरों के समान शैली पर जोर देती है, किसी भी मामले में, एंटेयस, प्रोसेरपीना और हरक्यूलिस की मूर्तियां वहां मौजूद हैं।

इस गुरु की और भी प्रसिद्ध रचना कज़ान कैथेड्रल है। सम्राट पॉल, जिन्होंने इसकी कल्पना की थी, वेटिकन के सेंट पीटर कैथेड्रल को दोहराना चाहते थे, और कुछ विवरणों में समानता दिखाई देती है: सामान्य लेआउट में, शक्तिशाली केंद्रीय गुंबद में, लम्बी बेसिलिका में और घंटी टॉवर की अनुपस्थिति में। किसी भी मामले में, यह नेवस्की प्रॉस्पेक्ट की एक वास्तविक सजावट है।

उच्च क्लासिकवाद (देर से)

सबसे बढ़कर, टॉम डी थॉमन ने इस शैली में काम किया: इमारत बोल्शोई थियेटर(दुर्भाग्य से, पूरी तरह से संरक्षित नहीं), काउंटेस लावल का घर, न्यू एक्सचेंज और कॉम्प्लेक्स ( रोस्ट्रल कॉलमबहुत)। आप सुनिश्चित हो सकते हैं कि यह स्टॉक एक्सचेंज बिल्डिंग के व्यापक दूरी वाले कॉलम हैं जो जगह जोड़ते हैं और नेवा ओपन स्पेस के साथ रचना को सामंजस्य बनाते हैं। भवन और रोस्ट्रल दोनों स्तंभों को अलंकारिक मूर्तियों से सजाया गया है।

उसी अवधि में, राजसी - नेवा पर शहर का प्रतीक - वास्तुकार ए.डी. ज़खारोव। यह पिछली इमारत तक पूरा किया गया था, जिसमें से केवल मध्य भाग में वास्तुकार के प्रसिद्ध शिखर के साथ आई.के. कोरोबोव. मुखौटे विविध निकले, लेकिन उभरे हुए पोर्टिको और टस्कन स्तंभों के कारण बहुत लयबद्ध थे (वैसे, केंद्र में स्तंभ आयनिक बने रहे)। इस प्रकार, पहनावा सीनेट, सेंट आइजैक और पैलेस चौकों और अलेक्जेंडर गार्डन से बनाया गया था। उसी समय, आर्किटेक्ट क्वारेनघी ने स्मॉली इंस्टीट्यूट का निर्माण किया - वह भी उच्च क्लासिकवाद की शैली में।

रूस का साम्राज्य

रूसी साम्राज्य के संकेत - बोनापार्ट पर जीत की जीत: शास्त्रीय आदेश प्रणालियों और रूपों की पूर्व संक्षिप्तता के साथ, स्मारक स्तंभ दिखाई देते हैं, विजयी मेहराब, वास्तुकला अधिक से अधिक मूर्तिकला को अवशोषित करती है, इमारतों को चील से सजाया जाता है, लॉरेल माल्यार्पण, कवच और अन्य सैन्य प्रतीक।

अधिकांश प्रसिद्ध स्वामीयह दिशा - वी.पी. स्टासोव और के.आई. रूस। उत्तरार्द्ध ने बहुत ही साहसपूर्वक शहरी अंतरिक्ष को बदल दिया, जनरल स्टाफ की इमारत के साथ निर्माण, सीनेट स्क्वायरधर्मसभा और सीनेट के साथ, थिएटर के साथ अलेक्जेंड्रिंस्की स्क्वायर। सेंट पीटर्सबर्ग के स्थापत्य स्मारकों की तस्वीरें किसी भी विवरण से काफी बेहतर पेश करेंगी। इसके अलावा, एक छोटे से लेख के स्थान पर उनकी बड़ी संख्या का वर्णन करना असंभव है।

पीटर द ग्रेट की वास्तुकला।पीटर I के प्रगतिशील परिवर्तन जल्दी XVIIIमें। जीवन के सभी पहलुओं को प्रभावित किया; नए राज्य की जरूरतों को पूरा करते हुए वास्तुकला भी बदल रही है। इस अवधि के दौरान, नागरिक और औद्योगिक निर्माण गहन रूप से विकसित हो रहा है। शिपयार्ड (वोरोनिश), हथियार (तुला) और धातुकर्म संयंत्र (प्रियोनज़े, यूराल) बनाए जा रहे हैं।

महत्वपूर्ण भूमिकाउस समय की वास्तुकला के विकास में रूस की नई राजधानी - सेंट पीटर्सबर्ग का निर्माण खेला गया। शहर का निर्माण, जो 1703 में शुरू हुआ था, एक पूर्व निर्धारित योजना और नियमों के अनुसार किया गया था। आवासीय भवनों का निर्माण विभिन्न वर्गों (चित्र 18) के लिए "अनुकरणीय" (मानक) परियोजनाओं के अनुसार किया गया था; प्रशासनिक, वैज्ञानिक और सांस्कृतिक परिसरों का निर्माण किया गया - 12 कॉलेजों की इमारत, एक शिपयार्ड (एडमिरल्टी), एक ट्रेलिस कारख़ाना, एक राल कास्टिंग यार्ड, आदि।

चावल। नौवाहनविभाग- सेंट पीटर्सबर्ग (1806-1823)। आर्क। ए डी ज़खारोव। केंद्रीय मात्रा

अंजीर। शाही इमारत टेपेस्ट्री कारख़ाना

चावल। 18. गरीबों, अमीरों और प्रतिष्ठित (1714) के लिए अनुकरणीय घरों के अग्रभाग। आर्क। ट्रेज़िनी

सादगी और अर्थव्यवस्था - विशिष्ट सुविधाएंपीटर द ग्रेट की वास्तुकला। इमारतों की ज्यामितीय शुद्धता को जंगलों की एक श्रृंखला द्वारा कोनों पर जोर दिया जाता है; अग्रभाग सममित होते हैं, केंद्रीय अक्ष को अक्सर एक शिखर के साथ एक टावर द्वारा चिह्नित किया जाता है; केवल विवरण और पहलुओं के दो-स्वर रंग कुछ सुरम्यता पैदा करते हैं।

वास्तुकला में पीटर I के उत्तराधिकारियों के तहत, बारोक शैली की विशेषताएं पहले की तुलना में अधिक स्पष्ट रूप से प्रकट होती हैं, जो मुख्य रूप से महल की इमारतों और बगीचे और पार्क के पहनावे में व्यक्त की जाती थीं। इस दिशा के प्रमुख वास्तुकारों में से एक वी. वी. रस्त्रेली थे, जिनके डिजाइन के अनुसार विंटर और सार्सोकेय सेलो महलों का निर्माण किया गया था।

चावल। ज़ारसोय सेलो पैलेस

रूसी शास्त्रीयवाद. XVIII सदी के मध्य से। क्लासिकवाद रूस में अग्रणी स्थापत्य शैली बन गया।

इस शैली की स्वीकृति पूंजीवादी जीवन शैली के गठन और रूसी समाज के उन्नत हिस्से के प्रगतिशील लोकतांत्रिक विचारों के विकास के साथ जुड़ी हुई है।

शैली का एक विशिष्ट हिस्सा प्राचीन वस्तुओं का उपयोग है स्थापत्य रूप. दीवारों की चिकनाई के साथ संयोजन में रचनाएँ एक पसंदीदा विषय बन रही हैं। विशेष रूप से अक्सर क्लासिकवाद के आर्किटेक्ट एक पोर्टिको का इस्तेमाल करते थे; उन्होंने इमारत के मध्य अक्ष पर जोर दिया; केंद्रीय पोर्टिको के अलावा, साइड वाले को अक्सर व्यवस्थित किया जाता था (चित्र 19)।

चावल। 19. मास्को में पश्कोव का घर (1784-1786)। आर्क। वी. आई. बझेनोव सामान्य फ़ॉर्म

रूस में क्लासिकवाद के संस्थापक उत्कृष्ट आर्किटेक्ट वी। आई। बाझेनोव और एम। एफ। कज़ाकोव थे।

में प्रारंभिक XIXमें। ए.डी. ज़खारोव, ए.एन. वोरोनिखिन, के.आई. रॉसी, वी.पी. स्टासोव के नेतृत्व में नई पीढ़ी के वास्तुकारों की एक शानदार आकाशगंगा द्वारा क्लासिकवाद की परंपराओं को जारी रखा गया था।

पहले की रूसी वास्तुकला की मुख्य विशेषताओं में से एक XIX का आधामें। शहरी पहनावा का निर्माण माना जा सकता है। आर्किटेक्ट्स ने बड़े टाउन-प्लानिंग कार्यों को हल किया। अलग बनाने में उनकी इतनी दिलचस्पी नहीं थी खूबसूरत इमारतोंसंपूर्ण ब्लॉकों, चौकों, तटबंधों, पार्कों के विकास का एक सामंजस्यपूर्ण प्रणाली में एकीकरण, एक कलात्मक संपूर्ण के रूप में माना जाता है। एक उदाहरण एडमिरल्टी का पहनावा है (चित्र 20)।

अक्सर, पहले बनी इमारतों को पहनावा में शामिल किया जाता था। यह मामला था, उदाहरण के लिए, के साथ शीत महलपीटर्सबर्ग, जो पहनावा में प्रवेश किया पैलेस स्क्वायर. महल का शानदार बारोक, हालांकि यह जनरल स्टाफ की सख्त शास्त्रीय इमारत के साथ शैली में विरोधाभासी है, एक पूरे का हिस्सा है।

अंजीर। विंटर पैलेस। (1754 - 1764)। आर्क। वी वी रास्त्रेली

चावल। मुख्यालय भवन। (1819-1829)। आर्क। सी. आई. रॉसी

यह दो इमारतों के आकार में स्थिरता के लिए रॉसी द्वारा हासिल किया गया था - खिड़कियों की लय, समग्र ऊंचाई।

उस समय की वास्तुकला के विकास को निर्माण प्रौद्योगिकी के क्षेत्र में उपलब्धियों द्वारा सुगम बनाया गया था: धातु और लकड़ी से बने बड़े-बड़े ढांचे का निर्माण, निलंबित छत, और ईंट वाल्ट और गुंबदों के बिछाने में सुधार।

संग्रहालय में पूर्व चौकीदार की आवासीय इमारत और प्रेरित पतरस का चर्च शामिल है। 1830 के दशक में बने एक छोटे से किसान घर में। और बार-बार बहाल होने पर, पेट्रिन युग में खोले गए देश के पहले बालनोलॉजिकल रिसॉर्ट के इतिहास के बारे में बताने वाली एक प्रदर्शनी है।
प्रेरित पतरस का चर्च 1721 में पीटर I के आदेश से बनाया गया था। इसे बार-बार बहाल किया गया था, लेकिन कुल मिलाकर इसने अपने मूल स्वरूप को बरकरार रखा।
ओलोनेट्स वसंत की दूसरी यात्रा और सफल उपचार के बाद, ज़ार ने मार्शल वाटर पर निर्माण कार्य जारी रखने का फैसला किया। शायद, पीटर I के चित्र के अनुसार, लकड़ी के चर्च का निर्माण जुलाई 1720 में लैंड्रेट जी। मुरावियोव द्वारा शुरू किया गया था।
योजना में क्रूसिफ़ॉर्म, एक घंटी टॉवर और दो अष्टकोणीय गुंबदों के साथ उच्च शिखर में समाप्त होने वाला, मंदिर, रूसी वास्तुकला के इतिहासकारों के अनुसार, एक पंथ के पहले उदाहरणों में से एक है। लकड़ी की वास्तुकलापेट्रिन बारोक के नए रूपों में बनाया गया।
19वीं शताब्दी की अभिलेखीय और स्थानीय इतिहास सामग्री इस बात की गवाही देती है कि नए चर्च के लिए बर्तनों को प्रेरित पतरस के एक छोटे लकड़ी के चर्च से ले जाया गया था, जिसे 1702 में लोडेनोपिल शिपयार्ड में बनाया गया था। बदले में, सिकंदर-स्विर्स्की मठ से ज़ार के आदेश से कई बर्तन शिपयार्ड में पहुंचा दिए गए थे। बर्तनों के अलावा, 1721 में लॉडेनोपिल चर्च (शायद सजावटी सजावट सहित पूरे आइकोस्टेसिस) से आइकनों को रिसॉर्ट में पहुंचाया गया था।
स्रोत का दौरा करने वाले प्रतिनिधि शाही परिवारउन्होंने चर्च को अपने हाथों से बनाई गई चीजें दान की: कैथरीन I - कढ़ाई वाले हैंड्रिल, पीटर I - नक्काशीदार उत्पाद, आदि। आइकन के सामने "द लास्ट सपर" ने 1730 में सेंट पीटर्सबर्ग के रिसॉर्ट से अन्ना इयोनोव्ना के आदेश से, अन्य मूल्यवान स्मारकों की तरह, ज़ार द्वारा बनाई गई एक हड्डी झूमर को लटका दिया (कुछ स्रोतों के अनुसार, झूमर था) पीटर और पॉल कैथेड्रल में रखा गया)।
पीटर I के महल में, ओलोनेट्स जल पर, एक टर्नरी थी, जहाँ ज़ार और सहायक, जिनमें स्थानीय किसान थे, फर्नीचर के निर्माण में लगे हुए थे (उनके काम की कुछ कुर्सियाँ आज तक बची हुई हैं) . इस खराद में चर्च में स्थित लकड़ी की पांच मोमबत्तियां भी बनाई गई हैं।
शायद यह पीटर I ही था जिसने वेदी में रखे लकड़ी के नक्काशीदार क्रॉस को बनाया था। 1 9वीं शताब्दी के मध्य में एक समान क्रॉस स्टारित्स्की अनुमान मठ में था और एक शिलालेख था जो दर्शाता है कि यह पीटर I द्वारा ओलोनेट्स जल पर उपचार के दौरान बनाया गया था।
1731 में एडमिरल्टी कॉलेज से बर्ग कॉलेज में रिसॉर्ट परिसर की संपत्ति के हस्तांतरण के दौरान बनाए गए चर्च की सजावट की सूची में, पंथ वस्तुओं के अलावा, तीन कच्चा लोहा स्टोव का उल्लेख किया गया है, जिनमें से एक में था वेदिका। विशेष रूप से रिसॉर्ट के निर्माण के लिए ओलोनेट्स पेट्रोवस्की कारखानों में 1718 के बाद से छोटे कास्ट आयरन स्टोव डाले गए हैं और पेट्रिन युग के लौह कला कास्टिंग के दुर्लभ उदाहरण हैं। एक चर्च की इमारत में - महलों में और फूलदान के रूप में सरल, बेलनाकार स्टोव स्थापित किए गए थे। चर्च के इंटीरियर में आज तक दो ओवन बच गए हैं।
इकोनोस्टेसिस महान ऐतिहासिक और कलात्मक मूल्य का है - पेट्रिन युग के कला स्मारक के दुर्लभ उदाहरणों में से एक जो परिसर में संरक्षित है (वास्तुशिल्प और सजावटी डिजाइन और पेंटिंग दोनों)।
इस समय के कई अन्य लकड़ी के चर्चों की तरह, आइकोस्टेसिस छोटा, दो-स्तरीय होता है और इसमें चिह्नों की स्थानीय और उत्सव की पंक्तियाँ होती हैं। कुछ चिह्न पारंपरिक तड़के तकनीक (स्थानीय पंक्ति) में बनाए गए हैं, दूसरे स्तर के चिह्नों को कैनवास पर तेल के पेंट से चित्रित किया गया है।
आइकोस्टेसिस की प्रतिमा की प्रतीकात्मक विशेषताएं धार्मिक चित्रकला के पश्चिमी यूरोपीय उदाहरणों के साथ कलाकारों की परिचितता का संकेत देती हैं। यह संभव है कि 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में लोडेनोपोल्स्काया चर्च के लिए आदेश शस्त्रागार के उस्तादों द्वारा किया गया था। उन वर्षों में कई आइकन चित्रकारों और कार्वरों ने जहाजों की सजावट पर काम किया, जिनमें ओलोनेट्स शिपयार्ड भी शामिल थे।
विशेष रुचि स्थानीय पंक्ति के प्रतीक हैं, जिनमें से सेंट पीटर का मंदिर चिह्न है। आइकन को दो विषयों के साथ एक पेंटिंग के रूप में माना जाता है: "क्राइस्ट ने स्वर्ग को प्रेरित पतरस को चाबी सौंप दी" और "पानी पर चलना"। दोनों भूखंडों की व्याख्या पीटर की छवि और समुद्र और बेड़े के विषय के बीच संबंध पर जोर देती है।
चमत्कारी उपचार का विषय (जिसके लिए ज़ार ने इतना प्रयास किया) 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में लोडेनोपिल चर्च में परिलक्षित नहीं हो सका। मार्सियालनोवोडस्क चर्च में, यह विषय "ऑवर लेडी ऑफ जॉय ऑफ ऑल हू सोर्रो" आइकन में लग रहा था, जो आइकोस्टेसिस को पूरक करता था (इसे 18 वीं शताब्दी में ज़ार के महल से चर्च में स्थानांतरित कर दिया गया था), और जाहिर है, के दौरान खो गया था महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध।
इकोनोस्टेसिस की स्थापत्य और सजावटी सजावट 18 वीं शताब्दी की पहली तिमाही में चर्च कला में उभरने वाले नए बारोक रुझानों को दर्शाती है। इकोनोस्टेसिस नक्काशी के साथ संतृप्त है - फ्लैट-राहत सजावटी और मूर्तिकला विवरण।
19 वीं शताब्दी में, सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के कई स्मारकों को इंटीरियर से हटा दिया गया था और, धर्मसभा की अनुमति से, ओलोनेट्स प्राकृतिक-औद्योगिक और ऐतिहासिक-नृवंशविज्ञान संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया गया था, जो दुर्भाग्य से, अब खो गया है।
प्रदर्शनी के ऐतिहासिक भाग में, पीटर द ग्रेट के समय के प्रामाणिक स्मारक सबसे बड़े मूल्य के हैं: ज़ार के खराद में बनी एक कुर्सी, 1722 में पेट्रोव्स्की कारखाने में वी के चित्र के अनुसार एक कच्चा लोहा स्मारक पट्टिका डाली गई थी। गेनिन, 18वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में रूस में सबसे बड़े खनन आंकड़ों में से एक।

एल कपुस्ता, शोधकर्ता
करेलियन राज्य
स्थानीय इतिहास संग्रहालय