Borgesov životopis. Životopis Jorge Luis Borges

Celé meno- Jorge Francisco Isidoro Luis Borges Acevedo,

Podľa argentínskej tradície ho nikdy nepoužil. Z otcovej strany mal Borges španielčinu a írske korene. Borgesova matka zrejme pochádzala z rodiny portugalských Židov (priezvisko jej rodičov – Acevedo a Pinedo – patria k najznámejším židovským rodinám imigrantov z Portugalska v Buenos Aires). Sám Borges tvrdil, že v ňom prúdi baskická, andalúzska, židovská, anglická, portugalská a normanská krv. V dome sa hovorilo španielsky a anglicky. Ako desaťročný Borges preložil známa rozprávkaŠťastný princ Oscara Wilda.

Sám Borges opísal svoj vstup do literatúry takto: Už od detstva, keď môjho otca postihla slepota, sa v našej rodine ticho naznačovalo, že by som mal v literatúre uskutočniť to, čo otcovi zabránili urobiť. To sa považovalo za samozrejmosť (a takéto presvedčenie je oveľa silnejšie ako len vyslovené želania). Očakávalo sa odo mňa, že budem spisovateľ. Písať som začal v šiestich alebo siedmich rokoch.

V roku 1914 išla rodina na dovolenku do Európy. Kvôli prvej svetovej vojne sa však návrat do Argentíny oddialil. V roku 1918 sa Jorge presťahoval do Španielska, kde sa pripojil k ultraistom, avantgardnej skupine básnikov. 31. decembra 1919 sa v španielskom časopise „Grécko“ objavila prvá báseň Jorgeho Luisa. Po návrate do Argentíny v roku 1921 Borges stelesnil ultraizmus v nerýmovanej poézii o Buenos Aires. Už vo svojich raných dielach žiaril erudíciou, znalosťou jazykov a filozofie, majstrovsky ovládal slovo. Postupom času sa Borges vzdialil od poézie a začal písať „fantasy“ prózu. Mnohé z jeho najlepších poviedok boli zaradené do zbierok Fikcie (Ficciones, 1944), Intricacies (Labyrinty, 1960) a Brodyho posolstvo (El Informe de Brodie, 1971). V príbehu "Smrť a kompas" vystupuje boj ľudského intelektu proti chaosu ako vyšetrovanie zločinu; príbeh „Funes, zázrak pamäti“ kreslí obraz človeka doslova zaplaveného spomienkami.

V rokoch 1937-1946 pracoval Borges ako knihovník, neskôr túto dobu nazval „hlboko nešťastných deväť rokov“, hoci práve v tomto období sa objavili jeho prvé majstrovské diela. Po nástupe Peróna k moci v roku 1946 bol Borges prepustený z funkcie v knižnici. Osud mu opäť vrátil funkciu knihovníka v roku 1955, a to veľmi čestnú - riaditeľa Národná knižnica Argentína - ale v tom čase bol Borges slepý. Borges zastával post riaditeľa až do roku 1973.

Jorge Luis Borges spolu s Adolfom Bioyom Casaresom a Silvinou Ocampo prispeli v roku 1940 do slávnej Antológie fantastickej literatúry a v roku 1941 do Antológie argentínskej poézie.

Začiatkom 50. rokov sa Borges vrátil k poézii; básne tohto obdobia sú väčšinou elegického charakteru, písané v klasických metroch, s rýmom. Rovnako ako v iných jeho dielach v nich prevládajú témy labyrintu, zrkadla a sveta, interpretovaného ako nekonečná kniha.

(86 rokov)

Borges ako desaťročný preložil slávnu rozprávku Oscara Wilda Šťastný princ. Samotný Borges opísal svoj vstup do literatúry takto:

Od útleho detstva, keď môjho otca postihla slepota, sa v našej rodine ticho naznačovalo, že by som mal v literatúre uskutočniť to, čo otcovi nedovolili urobiť. To sa považovalo za samozrejmosť (a takéto presvedčenie je oveľa silnejšie ako len vyslovené želania). Očakávalo sa odo mňa, že budem spisovateľ. Písať som začal v šiestich alebo siedmich rokoch.

Život v Európe

V tridsiatych rokoch minulého storočia napísal Borges veľké množstvo esejí o argentínskej literatúre, umení, histórii a kinematografii. Zároveň začína písať stĺpček do časopisu El Hogar, kde píše recenzie na knihy zahraničných autorov a životopisy spisovateľov. Od prvého čísla je Borges pravidelným prispievateľom do Sur, popredného argentínskeho literárneho časopisu, ktorý v roku 1931 založila Victoria Ocampo. Pre vydavateľstvo Sur Borges prekladá diela Virginie Woolfovej. V roku 1937 vydal antológiu klasickej argentínskej literatúry. Spisovateľ vo svojich dielach z 30. rokov začína spájať fikciu s realitou, píše recenzie na neexistujúce knihy atď.

Koniec 30. rokov bol pre Borgesa ťažký: najprv pochoval svoju babičku, potom otca. Preto bol nútený finančne zabezpečiť rodinu. S pomocou básnika Francisca Luisa Bernardesa sa spisovateľ stal kurátorom v r obecná knižnica Miguel Canet vo štvrti Almagro v Buenos Aires, kde trávil čas čítaním a písaním kníh. Na tom istom mieste spisovateľ takmer zomrel na sepsu, keď si zlomil hlavu. Roky práce knihovníka – 1946 Borges neskôr nazval „deväť hlboko nešťastných rokov“, hoci práve v tomto období sa objavili jeho prvé majstrovské diela. Po nástupe Peróna k moci v roku 1946 bol Borges prepustený z funkcie v knižnici.

V roku 1955, po vojenskom prevrate, ktorý zvrhol Peronovu vládu, bol Borges vymenovaný za riaditeľa Argentínskej národnej knižnice (hoci takmer slepý) a tento post zastával až do roku 1973. V decembri 1955 bol spisovateľ zvolený za člena Argentínskej akadémie Literatúra. Na katedre aktívne píše a vyučuje nemecká literatúra na univerzite v Buenos Aires.

V roku 1967 sa Borges oženil s priateľkou svojej mladosti Else Estete Milan nedávno ovdovela. O tri roky neskôr sa však dvojica rozišla.

V roku 1972 cestuje Jorge Luis Borges do USA, kde získava množstvo ocenení a prednáša na viacerých univerzitách. V roku 1973 získal titul čestného občana Buenos Aires a vzdal sa funkcie riaditeľa Národnej knižnice.

V roku 1975 sa koná premiéra filmu „Mŕtvy muž“ od Hectora Olivera, ktorý vychádza z rovnomenného príbehu od Borgesa. V tom istom roku, vo veku 99 rokov, zomiera spisovateľova matka.

Po smrti matky sprevádza Borgesa na cestách Maria Kodama, s ktorou sa 26. apríla 1986 ožení.

Tvorba

Borges je jedným zo zakladateľov a klasikov novej latinskoamerickej literatúry. Borgesova tvorba je metafyzická, spája fantasy a poetické postupy. Borges považuje hľadanie pravdy za neperspektívne, medzi témy jeho tvorby patrí nesúrodosť sveta, čas, samota, ľudský údel, smrť. Jeho výtvarný jazyk sa vyznačuje zmesou vysokých a masovej kultúry, spojenie abstraktných metafyzických univerzálií a reálií súčasnej argentínskej kultúry (napríklad macho kult). Jeho prozaické fantázie, často vo forme dobrodružných či detektívnych príbehov, maskujú diskusie o vážnych filozofických a vedeckých problémoch; z jeho najstarších diel žiaril autor erudíciou a znalosťou mnohých jazykov. Jeho tvorbu charakterizuje hra na hranici pravdy a fikcie, časté hoaxy: odkazy a citácie z neexistujúcich diel, fiktívne životopisy a dokonca aj kultúry. Borges je spolu s Marcelom Proustom považovaný za jedného z prvých spisovateľov 20. storočia, ktorí sa zaoberali problémom ľudskej pamäti.

Borges mal obrovský vplyv na mnohé žánre literatúry, od absurdného románu až po sci-fi; uznávaní spisovatelia ako Kurt Vonnegut, Phillip Dick a Stanisław Lem hovorili o jeho vplyve.

Uznanie a ocenenia

Borges bol ocenený množstvom národných a medzinárodných literárnych cien, vrátane:

  • 1944 – Veľká cena Asociácie argentínskych spisovateľov
  • 1956 - Argentínska štátna cena za literatúru
  • 1961 – Formentor International Publishing Award (zdieľaná so Samuelom Beckettom)
  • 1962 - Cena od Národnej nadácie pre umenie Argentíny
  • 1966 – Madonnina, Miláno
  • 1970 – Literárna cena Latinskej Ameriky (Brazília), nominovaná na nobelová cena
  • 1971 - Literárna cena Jeruzalema
  • 1973 – Cena Alfonsa Reyesa (Mexiko)
  • 1979 - Cervantesova cena (zdieľaná s Gerardom Diegom) - najprestížnejšie ocenenie v španielsky hovoriacich krajinách za zásluhy v oblasti literatúry
  • 1979 - World Fantasy Award World Fantasy Award za celoživotné dielo )

Pamätná tabuľa v Paríži
na Beaux-Arts 13, kde spisovateľ žil v rokoch 1977-1984.

  • 1980 - Medzinárodná literárna cena Chino del Duca
  • 1980 - Balzan Prize - medzinárodné ocenenie za najvyššie úspechy vo vede a kultúre
  • 1981 - Cena Talianskej republiky, Cena "Olín Yolicli" (Mexiko)
  • 1981 - Cena Balroga za fantasy diela. Špeciálna cena
  • 1985 - Cena Etrurie
  • Cena americkej národnej literárnej kritiky za rok 1999 Cena národného kruhu knižných kritikov )

Borgesovi boli udelené najvyššie rády Talianska (1961, 1968, 1984), Francúzska (Rád umenia a literatúry, 1962, Čestná légia, 1983), Peru (Rád Slnka v Peru, 1965), Čile (Rád Bernarda O'Higgins, 1976), Nemecko (Veľký kríž Rádu za zásluhy pre Nemecko, 1979), Island (Rád islandského sokola, 1979), Rytier veliteľ Rádu Britského impéria (KBE, 1965), Španielsko ( Rád Alfonza X. Múdreho, 1983), Portugalsko (Rád Santiaga, 1984). Francúzska akadémia mu v roku 1979 udelila zlatú medailu. Bol zvolený za člena Americkej akadémie umení a vied (1968), čestný doktorát popredných svetových univerzít. V roku 1990 bol jeden z asteroidov pomenovaný en:11510 Borges.

Po smrti

Borges a tvorba iných umelcov

Vo filme argentínskeho filmového režiséra Juana Carlosa Desansa Láska a strach () stvárnil úlohu Borgesa známy herec Miguel Angel Sola.

Čílsky spisovateľ Volodya Teitelboim napísal knihu "Dvaja Borges" - životopis Borgesa.

knihy

Brodyho správy

Tiger Gold

Poznámky

  1. Nájdite hrob - 1995. - vyd. veľkosť: 165000000
  2. todotango.com
  3. Internetová databáza špekulatívnej fikcie – 1995.
  4. Nemecká národná knižnica, Berlínska štátna knižnica, Bavorská štátna knižnica atď. Záznam #118513532 // Všeobecná regulačná kontrola (GND) – 2012-2016.
  5. Záznam #11892985q // všeobecný katalóg Národnej knižnice Francúzska
  6. Borges, Jorge Luis- článok z encyklopédie "Okolo sveta"

JORGE LUIS BORGES
(1899-1986)

Jorge Luis Borges je jednou zo známych osobností moderny literárnom svete. Len zvyčajný zoznam cien, vyznamenaní a titulov zaberie mnoho riadkov: Veliteľ Talianskej republiky, Veliteľ Rádu šľachtických légií „Za vyznamenania v literatúre a umení“, Veliteľ Rádu Anglickej ríše „Za vynikajúce vyznamenania “ a španielsky Rád kríža Alfonza Múdreho, doktora zo Sorbonne, Oxfordského a Kolumbijského inštitútu, víťaza Cervantesovej ceny.

Všade sa to prekladá, študuje, cituje. Borges je však nielen chválený, ale aj znehodnocovaný. V minulosti často robil tmárske vyjadrenia novinárom na rôznych aktuálne problémy. Cítil som v tom istý druh zámernosti (šokujúca a otravná výstrednosť), túžbu šokovať aktívnu progresívnu sociálnu myšlienku Latinskej Ameriky. Borgesova pozícia vyvolala zmätok, kontroverziu a dokonca aj námietky zo strany takých spisovateľov ako Pablo Neruda, Gabriel Garcia Marquez, Julio Cortazar, Miguel Otero Silva, no vždy o Borgesovi hovorili ako o majstrovi a iniciátorovi najnovšej latinskoamerickej prózy.

Jorge Luis Borges sa narodil v Argentíne, no svoju mladosť prežil v Európe, kde jeho otec prof. právnik, potom doktor psychológie odišiel deň pred prvou svetovou vojnou na dlhé liečenie. Konkrétne otec vštepil potomkovi lásku Anglická literatúra; Borges ovládal tento jazyk úžasne: vo veku 8 rokov bol napísaný jeho preklad rozprávky O. Wilda "Šťastný Tsarevich". Potom Borges preložil Kiplinga, Faulknera, Joycea, W. Wolfa. Okrem angličtiny hovoril francúzsky, taliansky, portugalsky, latinsky. Po odchode otca Borgesa do dôchodku sa rodina presťahovala do Švajčiarska av roku 1919 sa presťahovala do Madridu. Básne a preklady mladého Borgesa vychádzajú v modernistických časopisoch. Na samom začiatku 20. rokov sa Borges zblížil s okruhom mladých španielskych spisovateľov, ktorí sa označovali za „ultraistov“, ktorí patrili k literárnemu hnutiu, pričom hlásali, že metafora je hlavným prvkom, základom a cieľom poézie; To všetko sa odrazilo v budúcej práci spisovateľa. Borges vtedy vyznával prízračného, ​​no zanieteného revolučného ducha.

Po návrate do Argentíny v roku 1921 sa pripája k obľúbencom miestneho abstrakcionistického hnutia, vydáva niekoľko zbierok básní v duchu toho istého ultraizmu. A neskôr jeho kreatívnym spôsobom urobil ostrá zákruta, samozrejme, je to spôsobené prudkou zmenou verejnej klímy v Argentíne. Obecným prevratom v roku 1930 sa skončila liberálna vláda Radikálnej strany a malátna éra boja proti fašistickým tendenciám v r. politický život krajín. V týchto podmienkach abstrakcionistické experimentovanie vysychá, Borges úplne opúšťa poéziu z roku 1930, ku ktorej sa vráti až v 60. rokoch, keď sa pred čitateľa postaví ako úplne iný básnik, ktorý sa úplne rozišiel s avantgardou. Po niekoľkých rokoch ticha, od roku 1935, začal vydávať svoje každodenné knihy jednu za druhou: „Svetové dejiny hanby“ (1935), „Dejiny večnosti“ (1936), „Fictions“ (1944), "Aleph" (1949), "Nové vyšetrovanie" (1952), "The Brody Message" (1970), "The Book of Sand" (1975). V 30. rokoch, keď sa armáda dostala k moci v Argentíne, Borges podpísal sériu protestov proti svojvôli argentínskej vlády. Dôsledky sa prejavili okamžite: Borgesovi z dôveryhodnosti odopreli štátnu cenu za knihu poviedok Záhrada rozvetvených chodníkov, jeho matku a sestru zatkli, samotného Borgesa pripravili o prácu v knižnici. Pomáhali priatelia, ktorí mu zaobstarali sériu prednášok v Argentíne a Uruguaji. V tomto čase Borgesov zrak pekelne klesá: prejavili sa následky neúspešnej operácie a malátna dedičná choroba (5 generácií Borgesovho muža zomrelo na úplnú slepotu). V nasledujúcich desaťročiach, nepočítajúc službu v Štátnej knižnici, Borges prednášal v Inštitúte o britskej literatúre, venoval sa veľa filológii a filozofii. V 60. rokoch, keď prišla sláva, podnikol niekoľko ciest do Európy a Ameriky, príležitostne prednášal (jeden z jeho prednáškových cyklov bol zozbieraný v knihe Sedem večerov, 1980).

Legendárna, „tajomná“ osobnosť Borgesa sa vyjasní, len ak človek nazrie do jeho diela. Borges píše romány, fantastické, psychické, dobrodružné, detektívne, niekedy aj satirické („Senior Senior“), píše eseje, ktoré nazýva „vyšetrovania“, ktoré sa od poviedok líšia len určitým oslabením zápletky, nie sú im podradené. vo fantastickosti. Píše každodenné miniatúry, zvyčajne ich zaraďuje do svojich básnických zbierok (Chvála temnotám, 1969; Zlato tigrov, 1972).

Počnúc poéziou zostal Borges v skutočnosti navždy básnikom. Básnikove slová a diela vôbec. Nejde len o nápadnú stručnosť, ktorá je pre prekladateľov ťažká. Borges predsa nepíše takzvaným „telegrafickým štýlom“ 20. rokov. V jeho tradične nepoškvrnenej próze nie je prakticky nič nadbytočné, ale je tam to, čo treba. Slová vyberá, ako básnik, vyžmýkaný veľkosťou a rýmom, usilovne udržiava rytmus rozprávania. Usiluje sa o to, aby rozprávanie bolo vnímané ako báseň, často hovorí o „básnickej myšlienke“ každého príbehu a jeho „plnom poetickom účinku“ (samozrejme, preto ho neláka veľká svetská forma – román) .

V ultraistických manifestoch zostavených Borgesom a jeho spolupracovníkmi v 20. rokoch 20. storočia bola metafora vyhlásená za primárny stred a cieľ poézie. Metafora v mladíckej poézii Borgesa sa zrodila z náhlej asimilácie založenej na zjavnej podobnosti predmetov. Borges sa vzdialil od avantgardy a opustil náhle vizuálne metafory. Ale v jeho próze a potom v poézii sa objavila iná metafora - nie vizuálna, ale mentálna, nie určitá, ale abstraktná. Nie obrazy, nie línie, ale diela ako celok sa stali metaforami – mnohovrstevnou metaforou, nejednoznačnou, metaforou-symbolom. Ak neberieme do úvahy túto metaforickosť Borgesových príbehov, väčšina z nich sa nám bude zdať len nezvyčajnými anekdotami. Príbeh „Záhrada rozvetvených ciest“ možno čítať ako fascinujúci detektívka, a tu pocítime hlboký metaforický ťah, kde je záhrada vnímaná ako dokonalý obraz prírody a vesmíru. V priebehu deja sa znamenie zdá byť realizované a ožíva: labyrintová záhrada je premenlivý, vrtošivý, nepredvídateľný osud; zbiehajú a rozchádzajú, jeho cesty vedú ľudí k nečakaným stretnutiam a náhodnej smrti.

Z času na čas je v príbehoch Borgesa viditeľná imitácia romantického alebo expresionistického románu („Kruhy ruín“, „Stretnutie“, „Božie listy“). Nie je to náhoda: argentínsky prozaik mal celý život v obľube Edgara Poea a v mladosti s nadšením čítal strašné príbehy rakúskeho expresionistu Gustava Meyrinka, od ktorého prevzal nadšenie pre stredovekú mystiku. Interpretácia podobných sprisahaní od Borgesa je však odlišná: neexistuje žiadna tma noci, ktorá desí, všetko tajomné je zaplavené jasným svetlom a z hrozného je to desivé nie kvôli tajomstvu, ale vďaka porozumeniu. Borges nazval svoj najznámejší výber poviedok „Fictions“; do istej miery sa tak dá označiť aj hlavná téma jeho tvorby.

Borgesove príbehy boli systematizované viac ako raz: podľa štruktúry rozprávania, potom s mytologickými motívmi, ktoré v nich kritici našli. V zásade, ale s akoukoľvek diferenciáciou, neprehliadnite to hlavné – „skrytý stred“, ako hovorí sám spisovateľ, filozofický a umelecký cieľ tvorivosti. Borges viackrát v rozhovoroch, v článkoch a príbehoch povedal, že filozofia a umenie sú pre neho rovnocenné a prakticky totožné, že všetky jeho dlhoročné a nesmierne filozofické diela, ktoré zahŕňali aj kresťanskú teológiu, budhizmus, taoizmus atď. boli zamerané na hľadanie nových schopností pre umeleckú fantáziu.
Vo svojom voľnom čase Borges rád vytvára antológie so svojimi študentmi a priateľmi. V Knihe neba a pekla (1960), Knihe fiktívnych stvorení (1967), Malé a neopísateľné rozprávky (1967) úryvky zo starých perzských, staroindických a starovekých čínskych kníh, arabské rozprávky, preklady kresťanských apokryfov a legiend, úryvky od Waltera, Edgara Allana Poea a Kafku. Borges chce v antológiách aj v jedinečnosti svojej tvorby ukázať, čoho je ľudský mozog schopný, aké vzdušné zámky si dokáže postaviť, ako ďaleko od života môže byť let fantázie. No ak sa v antológiách Borges nechá unášať len proteizmom a neúnavnosťou predstavivosti, tak vo vlastných príbehoch bude navyše študovať obrovské kombinatorické možnosti našej mysle, ktorá hrá stále nové a nové šachové partie s vesmírom. . Borgesove príbehy zvyčajne obsahujú istý druh predpokladu, ktorého prijatím, vidíme spoločnosť z náhlej perspektívy, prehodnocuje náš svetonázor.

Tu je jeden z jeho najlepších príbehov – „Pierre Menard, autor Don Quijote“. Ak na chvíľu odbočíme od fiktívneho Pierra Menarda s jeho fiktívnym literárnym životopisom, vidíme, že v divokej, excentrickej podobe sa tu uvažuje o paradoxe duálneho vnímania umenia. Akékoľvek dielo, akúkoľvek frázu umeleckého diela je možné čítať s dvojitým videním. Očami človeka od napísania diela: keď poznáme históriu a biografiu umelca, môžeme aspoň približne zrekonštruovať jeho plán a vnímanie jeho súčasníkov a správne realizovať dielo uprostred jeho éry. - o takejto metóde uvažuje Pierre Ménard, ale zdrží sa ho. A ďalší pohľad - očami muža XX storočia s jeho praktickými a duchovnými skúsenosťami. Presne o to sa podľa rozprávača pokúsil Pierre Menard, ktorému sa podarilo „prepísať“, inými slovami premyslieť, len tri kapitoly Dona Quijota: vzťah medzi skutočným tvorcom, autorom-rozprávačom a fiktívnym rozprávač, dlhoročný spor o výhodnosti buď mečov pera, alebo vojny a kultúry; prepustenie odsúdených od Dona Quijota a vyjadrenie veľmi moderných myšlienok o spravodlivosti, o spravodlivosti, ktorá by nemala byť založená len na uznaní odsúdených, o sile ľudskej vôle, ktorá je schopná prekonať akékoľvek skúšky. Modernizácia klasiky sa deje veľmi často, ale zvyčajne zostáva v bezvedomí. Neopísateľný a ohromujúci podnik Pierra Menarda to robí príjemným. Azda najpočetnejšou skupinou Borgesových ohromujúcich príbehov je varovný príbeh. No plastickosť ľudskej mysle, schopnosť podľahnúť vplyvu, meniť myšlienky a presvedčenia, vyvoláva v Borgesovi mimoriadnu úzkosť. Borges často definuje relativitu všetkých konceptov vyvinutých našou civilizáciou. Brody Message napríklad ukazuje spoločnosť, kde je všetko: moc, spravodlivosť, náboženstvo, umenie, etika v našich očiach obrátené hore nohami. Pôsobivejším znakom tejto relativity je príbeh „Tlen, Ukbar“, v ktorom je vynájdené, že skupine intelektuálov sa podarí rovnomerne vnútiť obyvateľstvu Zeme úplne nový systém myslenia, stačí zmeniť logiku , celú masu ľudského poznania, etických a estetických hodnôt. Borges nemôže zakryť, že obdivuje silu predstavivosti tých, ktorí vytvorili najnovší systém pohľadov, premysleli ho do najmenších detailov, zoštíhlili. No v hlase rozprávača sa mieša obdiv so strachom, takže presnejšie by bolo príbeh zaradiť medzi dystopiu.

Borges pri skladaní svojich mentálnych metafor odhaľuje hrubosť voči zatvrdnutým a akceptovaným konceptom a dokonca aj v posvätných legendách a posvätných textoch západnej civilizácie, v ktorej lone bol vychovaný. Čítanie evanjelia môže viesť k náhlemu smrteľnému výsledku ("Evanjelium podľa Marka"). Hrdina príbehu „Tri verzie Judášovej zrady“ vo všeobecnosti vyvracia Nový zákon, pričom predpokladá, že Bohočlovek nebol Ježiš, ale Judáš, a vykúpenie nespočívalo v smrti na kríži, ale v ešte väčšom ťažké muky svedomia a nekonečné utrpenie v poslednom kruhu pekla. Posledné riadky tohto príbehu, že zlo sa zhoduje s istými črtami šťastia, nás približujú k pochopeniu kritérií, ktoré Borges ovláda pri vytváraní svojich fantastických postulátov. Borgesove fantastické príbehy zvyčajne obsahujú nejaký neopísateľný predpoklad, ktorý vám umožňuje vidieť svet v úplne neočakávaných odtieňoch a premýšľať o dôležitých kultúrnych problémoch. Môže to byť napríklad zvolanie kongresu, na ktorom by bolo skutočne zastúpené celé obyvateľstvo zeme („kongres“).

Je zvykom myslieť si, že Borges, ktorý nás pozýva na hru mozgu a fantázie, sa nedotýka otázky vzťahu vlastných fikcií k realite, jeho úlohou je ukázať pluralitu pohľadov na realitu, bez konečného úsudku o tom, čo je pravda a čo je adekvátna realita. Spisovateľ sa často nazýva agnostikom, ale zvyčajne predkladá, akoby na výber, dve, tri alebo dokonca viac interpretácií („Corridgeov sen“, „Problém“, „Lotéria v Babylone“), medzi ktorými sú úplne optimálne a úplne iracionálne. Príbeh „Hľadanie Averroesa“ je venovaný vzťahu mysle a reality.

Ešte dramatickejšie varovanie o tom, aké nebezpečné je stratiť zo zreteľa realitu, obsahujú príbehy „Zaire“ a „Aleph“. Autor-rozprávač v oboch príbehoch chápe strašné nebezpečenstvo osobného idealizmu: sústrediť sa na vlastnú predstavu, na svoje osobné videnie sveta, byť si istý, že Vesmír nosíš v sebe, znamená v tom najľahšom a najsmiešnejšom verzii, stať sa grafomanom ako Carlos Argentino a v ťažkom a patologickom prípade upadnúť do šialenstva. Nie nadarmo sa oba príbehy začínajú smrťou excentrickej, no očarujúcej dámy. Nevysvetliteľný šarm týchto dám je metaforou živej, meniacej sa, nepochopiteľnej reality, dvojzmyselnej, niekedy nemilosrdnej, no príťažlivej ako Beatrice Viterbo.

Mnohých kritikov a veľmi náročných čitateľov minulosti fascinovala Borgesova neporovnateľná erudícia, jeho spôsob prezentácie fikcie ako komentára, jednoducho prerozprávania kníh iných ľudí. V jeho dielach možno nájsť reminiscencie, výpožičky, skryté citáty: to sú šikovné rozhodnutia otca Browna, ktorý vďaka zdravému rozumu a znalostiam ľudskej psychológie našiel náhle vysvetlenia záhadných prípadov. V „3 verziách Judášovej zrady“ a niektorých ďalších príbehoch, v ktorých novátorská a fenomenálna interpretácia mýtu alebo tradičného literárneho motívu lomeného vedomia fiktívnej postavy, ako výsledok jej duchovných hľadaní a bludov, možno študovať vplyv Dostojevského „Legendy o veľkom inkvizítorovi“. Brodyho správa obsahuje priamy odkaz na Swifta. Samozrejme, predtým filozofické príbehy Walter.

V zozbieraných dielach Borgesa je veľa príbehov o každodenných aktuálnych drámach, o obyčajných, hrubých ľuďoch, ktorí nepíšu a ani nečítajú knihy. Spisovateľ sa chystal v budúcnosti rozvíjať tento konkrétny smer. V rozhovore v roku 1967 uviedol, že uvažuje o písaní na skutočné témy a vydávaní knihy psychických diel, kde sa bude snažiť vyhýbať magickému, vyhýbať sa labyrintom, zrkadlám, všetkým mániam, smrtiam, aby postavy boli ako sú. Nedá sa povedať, že tento program bol plne realizovaný. Smrť je vlastne v každom Borgesovom diele, pretože potrebuje extrémne, „fatálne“ situácie, v ktorých môže postava v sebe odhaliť niečo, čo je náhle alebo presahuje očakávania. S tým všetkým Borges pristupuje k ľudskej psychológii s rovnakými štandardmi, ako pristupuje k ľudskej fantázii. Príbeh „Emma Zunz“ je kritikmi zvyčajne interpretovaný ako druh cvičenia vo freudovskej téme „komplexu Electra“. Napriek tomu veríme, že hlavnou vecou pre Borgesa nie sú vôbec záležitosti Emmy a otca. Hlavná vec v diele je prekvapenie nad tajomnou schopnosťou človeka k okamžitému a nezvratnému znovuzrodeniu, zvládnutie nespútaných a človeku samému dovtedy nepoznaných vnútorných síl. Plachá a plachá továrnička vykonáva starostlivo premyslenú vraždu a pomstu, pričom bez váhania obetuje svoju cudnosť. Úplne náhly vývin nadobúda aj vývoj zdanlivo známych tém súperenia dvoch bratov o dámu („Razluchnitsa“).

V diele Borgesa dochádza k stretu 2 pólov, 2 živlov. Na jednom póle - vynálezy mysle a fantázie, na druhom - to, čo Borges rád označuje slovom "epické". Epos sú pre neho štátne dejiny plné akcie. Predkovia Borges sa zúčastnili takmer všetkých významných udalostí v histórii Argentíny a Uruguaja. Jeho pradedo bojoval pod vlajkami Bolivaru v slávnej bitke pri Junine (1824), ktorá bola začiatkom úplného oslobodenia Latinskej Ameriky spod španielskeho koloniálneho jarma. Borges o osude predkov píše: "Nikdy som neprestal pociťovať nostalgiu za ich epickým osudom, ktorý mi bohovia odopreli." Pretože s opis lásky staré štvrte Buenos Aires, so spracovaním miestnych legiend, vidíme veľa príbehov z Borges. Argentínska minulosť sa v jeho príbehoch objavuje ako „Stratený raj“. Borgesa tento okrajový svet vždy priťahoval, pretože mal svoje náboženstvo: odvahu, vernosť priateľstvu, pripravenosť adekvátne splniť hodinu smrti („Juh“). Sú diela, kde sú akcie opísané s najhlbším nadšením pre štátnu históriu.

Z toho vyplýva, že diela Borgesa spája skutočnosť, že sú zamerané na poznanie človeka: jeho myseľ a dušu, fantáziu a vôľu, schopnosť myslieť a potrebu konať. To všetko podľa najhlbšieho presvedčenia spisovateľa neoddeliteľne existuje. „Myslím si,“ hovorí Borges, „že ľudia sa vo všeobecnosti mýlia, keď si myslia, že iba deň predstavuje realitu a všetko ostatné je neskutočné. V širšom zmysle sú vášne, nápady, dohady také skutočné ako fakty každodenného života, a viac než to – robte fakty každodenného života. Som si istý, že všetci filozofi sveta majú vplyv na každodenný život.“ Borges odsúdil krutú ľahostajnosť k osudu obyčajného človeka v Senior Senora.

Rovnako ako mnoho iných latinskoamerických autorov, aj Borgesa mimoriadne znepokojuje problém duchovných tradícií. V článku „Argentínsky spisovateľ a tradícia“ (1932) sa rezolútne vyslovil za oboznámenie sa so svetovou kultúrou: jedine zvládnutie jej bohatstva by pomohlo prejaviť sa argentínskej podstate.
V 50. rokoch prichádza k Borgesovi uznanie. Jeho knihy sa tlačia v obrovských nákladoch – najskôr v Európe, potom vo svete a v roku 1955, po páde diktatúry Perona Borgesa, bol vymenovaný za riaditeľa Štátnej knižnice v Buenos Aires. Táto misia sa takmer okamžite zhodovala s úplnou slepotou spisovateľa. Borges odvážne znáša slepotu. Nahrádza viditeľný svet navždy stratený svetom kultúry. Borgesa teraz nič neodvádza od literatúry.

V našej dobe bola latinskoamerická literatúra nepopierateľne jedinečným a originálnym prínosom umelecký vývoj obyvateľstvo zeme z toho dôvodu, že všetci maliari sa snažili spojiť, syntetizovať svoju ľudovú tradíciu a európsku, a potom svetovú kultúrnu skúsenosť.

Jorge Luis Borges(Jorge Luis Borges) (24. 8. 1899 [Buenos Aires] - 14. 6. 1986 [Ženeva]) - vynikajúci argentínsky básnik, spisovateľ, literárny kritik, filológ, filozof.

V zimný deň 24. augusta 1899 v Buenos Aires v rodine právnika Jorgeho Guillerma Borgesa (1874-1938) a Leonora Aceveda de Borges (1876-1975), ktorí bývali na ulici Tucuman, ktorá sa nachádza medzi ulicami Suipacha a Esmeralda. , v dome, ktorý patril rodičom Leonor, sa narodilo dieťa menom Jorge Luis. Dieťa trávilo väčšinu svojho detstva doma.

Jeho otec bol tiež agnostický filozof, matersky príbuzný rodine Hazle zo Staffordshire v Anglicku. Zhromaždil obrovskú knižnicu literatúry v anglickom jazyku. Fanny Hazlem, stará mama Jorgeho Luisa, učila angličtinu svoje deti a vnúčatá. Borges hovoril týmto jazykom vynikajúco: vo veku 8 rokov preložil Wildov príbeh – a tak preložil, že bol uverejnený v časopise “ Juh"("Sur"). Borges neskôr preložil Virginiu Woolfovú, pasáže z Faulknera. Kiplingove príbehy, kapitoly z " Finnegans Wake» Joyce. Pravdepodobne od Angličanov prevzal lásku k paradoxom, esejistickej ľahkosti a zábavnosti deja. Mnoho spisovateľov žartovalo, že Borges - anglický spisovateľ písanie v španielčine.

« Od útleho detstva, keď môjho otca postihla slepota, sa v našej rodine ticho naznačovalo, že by som mal v literatúre uskutočniť to, čo otcovi nedovolili urobiť. To sa považovalo za samozrejmosť (a takéto presvedčenie je oveľa silnejšie ako len vyslovené želania). Očakávalo sa odo mňa, že budem spisovateľ. Písať som začal v šiestich alebo siedmich rokoch».

V roku 1914 rodina odišla do Európy. Na jeseň začal Jorge Luis navštevovať Geneva College. V roku 1919 sa rodina presťahovala do Španielska, 31. decembra 1919 v časopise " Grécko"objavila sa prvá báseň Jorgeho Luisa, v ktorej autor" sa usilovne snažil byť Waltom Whitmanom". Čoskoro je zaradený do skupiny „ultraistov“, o ktorých sa v sovietskej literárnej kritike hovorilo, že vyjadrila „ anarchická vzbura maloburžoáznej inteligencie proti malomeštiackej vulgárnosti a buržoáznej úzkoprsosti».

Samotný Borges o svojom „ultraizme“ nenapísal nič zrozumiteľné. Vo všeobecnosti to vyzerá ako mladý Mayakovsky: “ Paluba zmenila život. Farebné kartónové talizmany vymazali každodenný osud a nový usmievavý svet zmenil ukradnutý čas...».

V Buenos Aires v roku 1921 sa náš hrdina vrátil ako básnik. Do roku 1930 napísal a vydal sedem kníh, založil tri časopisy a prispel do ďalších dvanástich a koncom dvadsiatych rokov začal písať poviedky. " Obdobie rokov 1921 až 1930 bolo pre mňa plné energickej činnosti, ale možno v podstate bezohľadnej a dokonca bezcieľnej.“, – sformuluje neskôr.

Okolo roku 1937 prvýkrát nastúpil na stálu službu do knižnice, kde strávil „ deväť hlboko nešťastných rokov". Tu vedie on pokojný život knihomoľ, napísal celý rad majstrovských diel:

« Pierre Menard», « Tlen, Ukbar, Orbis Tertius», « Lotéria v Babylone», « Babylonská knižnica», « Záhrada rozvetvených ciest". Pracovalo sa málo a platilo sa málo peňazí. Činnosť bolo treba napodobňovať – všetko bolo dosť sovietske.

« Počas prvej hodiny som urobil všetku prácu v knižnici a potom som potichu odišiel do pivničného knižného depozitára a zvyšných päť hodín som čítal alebo písal... Zamestnancov mužov zaujímali len konské dostihy, futbalové súťaže a špinavé príbehy. Jedného z čitateľov znásilnili, keď vošiel do dámskej izby. Všetci hovorili, že sa to nemohlo stať, keďže dámska izba je vedľa mužskej.».

Písanie " Pierre Menard, autor knihy Don Quijote“ (1938) Borges sám definoval ako stred medzi esejou a „ skutočný príbeh". Koncepty klasického Borgesa tu však vidno v ich celistvosti. Fiktívny spisovateľ Pierre Menard, napriek tomu bibliograficky opísaný ako skutočný (zloženie jeho archívu je podrobne uvedené), sa pokúsil skomponovať „ Don Quijote».

« Nechcel skomponovať druhého dona Quijota – nebolo by to ťažké – ale práve dona Quijota. Netreba dodávať, že vôbec nemal na mysli mechanické kopírovanie, nemal v úmysle román prepísať. Jeho odvážnou myšlienkou bolo vytvoriť niekoľko stránok, ktoré by sa zhodovali – slovo za slovom a riadok za riadkom – s tými, ktoré napísal Miguel de Cervantes.". Metóda bola: Naučte sa dobre po španielsky, oživte katolícku vieru, bojujte s Maurmi či Turkami, zabudnite na históriu Európy medzi rokmi 1602 a 1918...».

Táto metóda však bola odmietnutá ako príliš jednoduchá. Bolo potrebné zostať Pierrom Menardom a stále prísť do " Don Quijote". Ďalej sa ukazuje, že Menard „ Don Quijote” napriek tomu prišiel, t.j. texty sa doslovne zhodujú, hoci významy, ktoré vyjadrujú, sú podľa Borgesa úplne odlišné. Na tomto paradoxe je postavený celý príbeh. Pre Borgesa to bola hra mysle, istý druh zábavy.

Ale práve z tohto textu, skomponovaného v roku 1938 v suteréne knižnice, vznikol celok literárny smer. príbeh" Pierre Menard” prišiel vhod 30-40 rokov po svojom vzniku, keď bola sláva Borgesa najmä v USA veľmi silná. Postmodernizmus vypočítaný Borgesom, modelovaný ním v tomto príbehu.

V postmodernom kontexte je príbeh venovaný skutočnosti, že nové texty sú nemožné, že počet textov je vo všeobecnosti obmedzený a okrem toho sú všetky už napísané. Kníh je toľko, že sa to jednoducho nedá a ani sa oplatí písať nové. V čom " Don Quijote„skutočnejší ako Pierre Menard, ktorý tam v skutočnosti nie je, t.j. literatúra je skutočnejšia ako samotný spisovateľ. Preto to nie je spisovateľ, kto píše knihy, ale už hotové knihy z Universal Library (Borges dal svoj obraz v „ Babylonská knižnica“, napísané v tom istom suteréne) sa píšu ako spisovatelia a spisovateľ sa ukazuje ako „opakovateľ“, ktorého základná možnosť bola preukázaná príkladom Pierra Menarda. V sledovaní už napísaného, ​​cudzieho slova, cudzej myšlienky, je cítiť akýsi fatalizmus a pocit konca literatúry. " Ja, - hovorí Pierre Menard, - som vedený tajomnou povinnosťou doslova reprodukovať svoj (Cervantes - M.Z.) spontánne vytvorený román».

V podstate Jorge Luis, ktorý sa chcel dostať do Indie, objavil Ameriku. Niet pochýb o tom, že píšuci knihovník, ktorého stôl bol v tesnej blízkosti knižnice, sám akútne pociťoval svoju spisovateľskú závislosť od toho, čo už bolo vydané. Knihy drvené, nútiace slovo niekoho iného, ​​aby sa asimilovalo a nedisociovalo, ale aby si ho ponechalo vo svojej prirodzenej originalite.

V zbierke" Tiger Gold(1972) Borges vydal román " Štyri cykly". Myšlienka je jednoduchá:

Sú len štyri príbehy. Prvá je o opevnenom meste, ktoré je napadnuté a bránené hrdinami. Druhá je o návrate. Tretia je o hľadaní. Štvrtý je o samovražde Boha.

« Sú len štyri príbehy, - opakuje Borges vo finále. - A bez ohľadu na to, koľko času nám zostáva, prerozprávame ich - v tej či onej podobe". V podstate ide o ideológiu čitateľa, transponovanú do technológie písania. A práve túto transpozíciu možno považovať za hlavný a epochálny Borgesov vynález.

Vynašiel „písací stroj“ (trochu pripomínajúci logický stroj Raymonda Lulla vynájdený v 13. storočí, o ktorom rád písal), nepretržite bežiaci textový generátor, ktorý produkuje nové texty zo starých, a tým chráni literatúru pred smrťou. " Ako nástroj filozofického skúmania je logický stroj absurditou. Nebola by to však absurdita ako nástroj literárnej a básnickej tvorivosti.“, poznamenáva Borges.

Vďaka jeho vynálezu sa literárna veda do konca 20. storočia stala majetkom každého, teda aj ľudí bez talentu či dokonca schopností. Stačí byť čitateľom. Borges teda odviedol skvelú prácu pri zabezpečovaní princípov demokracie a rovnosti v literatúre zavedením vhodnej technológie „legitímneho plagiátorstva“.

Borges bol, samozrejme, čitateľ a bibliograf, ktorý premenil tieto dve činnosti na literatúru. Ale bolo to aj tým, že dokázal veľmi presne vybrať materiál, ktorý zodpovedal vtedajšej filozofickej a vedecko-metodologickej téme. Keďže sa nemám kde hrabať v detailoch, poviem len, že napríklad to isté „ Záhrada rozvetvených ciest“korešponduje tak so štrukturalizmom vo všeobecnosti, aj s hermeneutikou Gadamera, ako aj s dielami bádenskej školy novokantovstva (G. Rickert, W. Windelband), relevantnými v druhej polovici 20. storočia. Od knižnice až po smrť.

V roku 1946 bola v Argentíne nastolená diktatúra prezidenta Peróna. Borgesa okamžite vyhodili z knižnice, pretože nový režim bol nespokojný s jeho spismi a výrokmi. Ako si sám Borges pripomenul, bol „poctený oznámením“, že bol povýšený: z knižnice bol preložený na miesto inšpektora pre obchod s hydinou a králikmi na mestských trhoch. Borges teda žil bolestne ako nezamestnaný od roku 1946 do roku 1955, keď bola diktatúra zvrhnutá revolúciou.

Pravda, v roku 1950 bol zvolený za prezidenta Spoločnosti argentínskych spisovateľov, ktorá bola jednou z mála bašt odporu proti diktatúre, no táto spoločnosť bola čoskoro rozpustená. V roku 1955 nastala revolúcia a Borges bol vymenovaný za riaditeľa Národnej knižnice a profesora anglickej a americkej literatúry na Univerzite v Buenos Aires.

Všetko však prišlo príliš neskoro, ako hovorí francúzske príslovie: ked dostaneme nohavice, uz nemame zadok". V roku 1955 Borges úplne stratil zrak. " Sláva, podobne ako slepota, ku mne prichádzala postupne. Nikdy som ju nehľadal". Jeho prvé knihy v 30. a 40. rokoch 20. storočia zlyhali a „ Príbeh večnosti“, vydaný v roku 1936, si ho za rok kúpilo 37 ľudí a autor sa chystal obísť všetkých kupujúcich domov, aby sa im ospravedlnil a poďakoval. V 50. rokoch 20. storočia Borges sa stáva svetoznámym, v 60. rokoch je už považovaný za klasika.

Možno práve náhla Borgesova sláva bola úspechom „nového románu“, ktorého podrobný manifest „ Vek podozrenia Nathalie Sarraute publikovala práve v roku 1950. " ... Keď spisovateľa, - napísal Sarrot, - napadne vyrozprávať nejaký príbeh a predstaví si, ako bude musieť napísať "Markíza odišla o piatej" a s akým výsmechom sa na to čitateľ bude pozerať, zmocnia sa ho pochybnosti, jeho ruka nevstávať...» K tomu treba pripočítať sklamanie z reality opísanej v románe a pocit nudy z tradičných opisných prostriedkov („Markíza odišla o piatej“).

To, k čomu dospel evolúcia európskeho románu, mal už Borges hotové. Niet divu, že v polovici 70. rokov bol nominovaný na Nobelovu cenu za literatúru. Ale nedostal ho, ako sa všeobecne verí, „z politických dôvodov“ – Borges, ktorý sa o politiku absolútne nezaujímal, nerozvážne prijal Rád Bernarda O'Higginsa z Pinochetových rúk počas návštevy Čile.

V roku 1974 sa vzdal funkcie riaditeľa Národnej knižnice a začal žiť v ústraní v malom byte v Buenos Aires. Skromný, osamelý starý muž. Autor kníh Dejiny večnosti"(1936)," vymyslené príbehy"(1944)," Aleph"(1949)," Nové vyšetrovania"(1952)," Tvorca"(1960)," Brodyho správa"(1970)," piesková kniha"(1975) a ďalší. Veliteľ Talianskej republiky, veliteľ Rádu čestnej légie "Za zásluhy o literatúru a umenie", veliteľ rádu Britská ríša„Za vynikajúce služby“ a španielsky rád „Kríž Alfonsa Múdreho“, čestný doktor univerzít Sorbonna, Oxford a Kolumbia, laureát Cervantesovej ceny. A to je len časť názvu.

V roku 1981 ešte tvrdí: A napriek tomu nemám pocit, že by som sa vyčerpal. V istom zmysle sa mi zdá, že mladícky entuziazmus je mi bližší, ako keď som bol mladý. Teraz už neverím, že šťastie je nedosiahnuteľné...»

V roku 1986 zomrel na rakovinu pečene. Pochovaný v Ženeve. Jeden emigrant uviedol, že spočiatku nikto nedokázal nielen rozoznať obsah náhrobného kameňa, ale ani zistiť, v akom jazyku bol napísaný. Pošta na filologické oddelenia v Ženeve priniesla výsledok: citát od Beowulfa. " Evidentne epitaf, - uzatvára emigrant, - starostlivo vybraný a navrhnutý pre mnohoročné polemiky medzi exegétmi.". V Rusku však text nápisu nie je známy.

V roku 1982 na prednáške s názvom „ Slepota Borges uviedol: Ak vezmeme do úvahy, že temnota môže byť nebeským požehnaním, kto potom „žije po svojom“ viac ako slepec? Kto sa môže lepšie učiť? Aby sme použili frázu od Sokrata, kto sa môže poznať lepšie ako slepý?»

Borges svoj ťažký osud nielen spoznal, ale aj pretavil do tvorivej hmoty. Akumulácia kultúrnych obrazov a symbolov je dôsledkom; dôvod je zachytený v pocite byť posledným potomkom rodiny, slepej vetve, ktorá nikdy nedá ujsť. Spisovateľ nemal manželku ani deti, ťahalo ho to k sestre Nore a matke, ktorá čiastočne slúžila ako manželka spisovateľa:

« Vždy bola mojou súdružkou vo všetkom – najmä v posledných rokoch, keď som začal slepnúť – a chápavou, blahosklonnou priateľkou. Dlhé roky, až v posledných rokoch, robila za mňa všetku sekretársku prácu ... Bola to ona ... kto pokojne a úspešne prispel k mojej literárnej kariére».

Pocit „dokončovania“, z ktorého sa mi sťahuje srdce, dodal Borgesovi tragický postoj (s motívmi osamelosti a väzenia) a postoj k zbieraniu antológie, súhrnu svetového myslenia a kultúry, „suma“. Odtiaľ pochádza všeobecne odcudzený pohľad na kultúru, pohľad cestovateľa či nezaujatého odhadcu hľadiaceho na to, čo mu nepatrí, a odtiaľ základná črta Borgesa, ktorú učil, presnejšie infikovaná svetová literatúra po 70. rokoch a neskôr: slobodná hrať sa s kultúrnymi depozitmi, skladať mozaiky z kultúrneho smaltu.

Najvýraznejším prejavom hry je popis virtuálnej reality. Vrcholom Borgesovej aktivity v tomto smere sú dve knihy – “ vymyslené príbehy" a " Aleph". Napodobňovanie týchto dvoch kníh vytvorilo a naďalej vytvára obrovský objem napodobňujúcej literárnej produkcie. Borges všetko vymyslené pripisuje bežnej realite, vkladá to do nej, ale podľa určitého princípu.

Tento princíp spočíva v dotváraní reality do logickej úplnosti: určité parametre alebo kombinácia vlastností, ktoré nie sú implementované v našej realite, sú vopred priradené alebo deduktívne určené a s týmito parametrami a vlastnosťami je vybudovaná virtuálna realita. Tým sa zaplnia logicky možné „bunky“ určitej globálnej tabuľky. Toto je prísne vedecký štrukturalistický prístup.

Povedzme, že ústredný (pre túto časť Borgesovho diela) text je „ Babylonská knižnica" - kreslí druh knižnice, ktorá obsahuje všetky teoreticky mysliteľné knihy, vrátane " podrobná história budúcnosti, autobiografie archanjelov, správny katalóg Knižnice, tisíce a tisíce falošných katalógov, dôkaz o nepravdivosti správneho katalógu, gnostické evanjelium Basilides, komentár k tomuto evanjeliu, komentár ku komentáru k toto evanjelium, pravdivý popis tvojej vlastnej smrti, preklad každej knihy do všetkých jazykov... traktát, ktorý mohol napísať (ale nenapísal) Beda o mytológii Sasov, o chýbajúcich Tacitových spisoch».

Na jednej strane ide o čistú fantasy hru. Na druhej strane, tieto fantázie, skomponované koncom tridsiatych a začiatkom štyridsiatych rokov, sú zásobou obrazov, z ktorých si veda požičala svoje modely. Vedecké modely spravidla vznikajú na základe figuratívnych modelov čerpaných zo spoločnej kultúrnej nádrže a Borges bol jedným z tých, ktorí k tejto nádrži veľa prispeli.

Je napríklad spoľahlivo známe, že pre slávneho francúzskeho kulturológa Michela Foucaulta, ktorého vymyslel Borges v príbehu „ Analytický jazyk Johna Wilkinsa“ (1952) klasifikácia z „jednej čínskej encyklopédie“ slúžila ako impulz pre vytvorenie „archeológie poznania“. Práve v Borgesovi mohol „otec štrukturalizmu“ K. Levi-Strauss nájsť prototypy svojej teórie mýtu. Najmä Borgesova myšlienka „ horúčkovitá knižnica, v ktorej sa náhodné zväzky v nepretržitom solitére menia na iné, miešajú a popierajú všetko, čo sa presadzovalo ako šialené božstvo“, priamo odkazujú na vysvetlenie mýtu ako nástroja na neutralizáciu binárnych opozícií, ktorý navrhol Levi-Strauss.

Jeho „Štruktúra mýtov“, v ktorej je mýtus analyzovaný, vychádzajúc bezprostredne zo všetkých možností, v ktorých existuje, zodpovedá „ Záhrada rozvetvených ciest". Je vhodné porovnať s obrázkami Borgesa z príbehu “ Funes, zázrak pamäti"Štúdium (1944)" Základy jazyka“ (1956) od R. Jacobsona a M. Halleho, v ktorej sú zvýraznené metonymické a metaforické kódy. Stále to isté " Záhrada rozvetvených ciest“ možno porovnať s obrázkami algoritmickej informačnej teórie A. Kolmogorova a “ Božie listy» - s Kolmogorovovou teóriou zložitosti algoritmov; " Analýza diela Herberta Quaina- so štrukturalistickými teóriami zápletiek. Definícia „priestoru pozemku“ od Yu.Lotmana v roku 1988 priamo vyplýva z Borgesových predstáv o dotváraní skutočných kníh virtuálnymi. Atď.

Nech je to akokoľvek, či už Levi-Strauss, Jacobson a Lotman použili obrázky Borges alebo nie (akademik Kolomogorov - pravdepodobne nie a Lotman - pravdepodobne áno, keďže škola v Tartu držala Borgesa na očiach), ale Borges je jedinečný prípad : mnohé z jeho figurálnych modelov sú analogické s vedeckými modelmi 20. storočia a často ich anticipujú. Jeho myslenie je imanentne štrukturálne a lingvistické.

AT" rozpad(1938) opisuje virtuálnu civilizáciu, v ktorej kultúra pozostáva len z jednej disciplíny – psychológie a „obyvatelia tejto planéty chápu svet ako sériu mentálnych procesov, ktoré sa neodvíjajú v priestore, ale v časovej postupnosti“. Toto je obraz sveta, ktorý sa vyskytuje pri určitých typoch afázie, keď funguje iba jedna hemisféra. Borges mal takýto obraz dávno pred zverejnením spisov o funkčnej asymetrii mozgu. Vo všeobecnosti „Tlen“ obsahuje množstvo najrôznejších heuristicky cenných myšlienok. Napríklad o literárna kritika v meste Tlön: Kritika niekedy vymýšľa autorov: vyberú sa dve rôzne diela - napríklad "Tao Te Ching" a "Tisíc a jedna noc", - sú pripísané jednému autorovi a potom svedomito určujú psychológiu tohto zvedavého homme de lettres ...". Touto cestou ešte nikto nešiel, no sľubuje veľa.

Herný princíp, ktorý Borges potvrdil svojou autoritou v literatúre 20. storočia, prechádzal celou jeho tvorbou, čo viedlo k tomu, že ontologické (smrť, život) a epistemologické (priestor, čas, číslo) kategórie sa menia na symboly, ktoré môžu zaobchádzať rovnako voľne ako s literárne obrazy alebo kultúrne znaky (kríž, ruža, zrkadlo, sen, kruh, guľa, labyrint, náhoda, lotéria atď.). Slepota ako istý krok na ceste k smrti dávala nielen pocit izolácie vo svete obrazov, vo svete kultúry, ale aj jasnú slobodu v narábaní s pojmom neexistencie. A predovšetkým - odstránenie protikladu reality a nereálnosti, ktorého koncept sa koncom dvadsiateho storočia stal majetkom masovej kultúry a slúžil na šírenie Borgesovej slávy.

Skutočný/neskutočný protiklad pre neho neexistoval a žil vo svete textov, cítil sa byť vlastnou postavou, knihou, ktorú sám píše. Navyše píše knihu, v ktorej je opísaný, kto píše knihu, v ktorej zase píše knihu... a tak ďalej ad infinitum, čo je nesmrteľnosť, pretože čas je špecializovaný.

Borges svoj ťažký osud nielen spoznal, ale aj pretavil do tvorivej hmoty. Akumulácia kultúrnych obrazov a symbolov je dôsledkom; dôvod je zachytený v pocite byť posledným potomkom rodiny, slepej vetve, ktorá nikdy neunikne...

Jorge Luis Borges (španielsky Jorge Luis Borges; 24. august 1899, Buenos Aires – 14. jún 1986, Ženeva) – argentínsky prozaik, básnik a publicista.

Borges sa narodil v roku 1899 v Buenos Aires. Jeho celé meno je Jorge Francisco Isidoro Luis Borges Acevedo (Jorge Francisco Isidoro Luis Borges Acevedo), podľa argentínskej tradície ho však nikdy nepoužil. Z otcovej strany mal Borges španielske a írske korene. Borgesova matka zrejme pochádzala z rodiny portugalských Židov (priezvisko jej rodičov – Acevedo a Pinedo – patria k najznámejším židovským rodinám imigrantov z Portugalska v Buenos Aires). Sám Borges tvrdil, že v ňom prúdi baskická, andalúzska, židovská, anglická, portugalská a normanská krv. V dome sa hovorilo španielsky a anglicky. Borges ako desaťročný preložil slávnu rozprávku Oscara Wilda Šťastný princ.

Sám Borges opísal svoj vstup do literatúry takto: Už od detstva, keď môjho otca postihla slepota, sa v našej rodine ticho naznačovalo, že by som mal v literatúre uskutočniť to, čo otcovi zabránili urobiť. To sa považovalo za samozrejmosť (a takéto presvedčenie je oveľa silnejšie ako len vyslovené želania). Očakávalo sa odo mňa, že budem spisovateľ. Písať som začal v šiestich alebo siedmich rokoch.

V roku 1914 išla rodina na dovolenku do Európy. Kvôli prvej svetovej vojne sa však návrat do Argentíny oddialil. V roku 1918 sa Jorge presťahoval do Španielska, kde sa pripojil k ultraistom, avantgardnej skupine básnikov. 31. decembra 1919 sa v španielskom časopise „Grécko“ objavila prvá báseň Jorgeho Luisa. Po návrate do Argentíny v roku 1921 Borges stelesnil ultraizmus v nerýmovanej poézii o Buenos Aires. Už vo svojich raných dielach žiaril erudíciou, znalosťou jazykov a filozofie, majstrovsky ovládal slovo. Postupom času sa Borges vzdialil od poézie a začal písať „fantasy“ prózu. Mnohé z jeho najlepších poviedok boli zaradené do zbierok Fikcie (Ficciones, 1944), Intricacies (Labyrinty, 1960) a Brodyho posolstvo (El Informe de Brodie, 1971). V príbehu "Smrť a kompas" vystupuje boj ľudského intelektu proti chaosu ako vyšetrovanie zločinu; príbeh „Funes, zázrak pamäti“ kreslí obraz človeka doslova zaplaveného spomienkami.

V rokoch 1937-1946 pracoval Borges ako knihovník, neskôr túto dobu nazval „hlboko nešťastných deväť rokov“, hoci práve v tomto období sa objavili jeho prvé majstrovské diela. Po nástupe Peróna k moci v roku 1946 bol Borges prepustený z funkcie v knižnici. Osud mu opäť vrátil miesto knihovníka v roku 1955, a to veľmi čestné - riaditeľa Národnej knižnice Argentíny - ale v tom čase bol Borges slepý. Borges zastával post riaditeľa až do roku 1973.

Jorge Luis Borges spolu s Adolfom Bioyom Casaresom a Silvinou Ocampo prispeli v roku 1940 do slávnej Antológie fantastickej literatúry a v roku 1941 do Antológie argentínskej poézie.

Začiatkom 50. rokov sa Borges vrátil k poézii; básne tohto obdobia sú väčšinou elegického charakteru, písané v klasických metroch, s rýmom. Rovnako ako v iných jeho dielach v nich prevládajú témy labyrintu, zrkadla a sveta, interpretovaného ako nekonečná kniha.