"कंप्यूटर सॉफ्टवेयर ग्रेड 10" - प्रोग्रामिंग टूल्स। अनुप्रयोग प्रक्रिया सामग्री। सिस्टम सॉफ्टवेयर का मुख्य भाग ऑपरेटिंग सिस्टम (OS) है। ओएस किसी विशेष रूप में एक संकेत प्रदर्शित करता है। इंटरैक्टिव मोड। आधुनिक सॉफ्टवेयर के विकास के लिए प्रोग्रामर से बहुत उच्च योग्यता की आवश्यकता होती है। उपखंड।

"सॉफ्टवेयर ग्रेड 8" - रैम। सिस्टम डिस्क। प्रोग्रामिंग सिस्टम एक विशिष्ट प्रोग्रामिंग भाषा में प्रोग्राम विकसित करने के लिए सिस्टम हैं। कंप्यूटर सॉफ्टवेयर। सॉफ्टवेयर (सॉफ्टवेयर) - आधुनिक कंप्यूटर पर उपयोग किए जाने वाले सभी प्रकार के प्रोग्राम। वितरण। ऑपरेटिंग सिस्टम को इंस्टॉल और लोड करना।

"सॉफ्टवेयर" - सिस्टम और सॉफ्टवेयर के जीवन चक्र, गुणवत्ता और इंटरफेस के प्रबंधन के लिए मानक। पद्धतिगत आधार। रखरखाव प्रतीत होता है: विश्लेषण के लिए सुविधा; परिवर्तनशीलता; स्थिरता; परीक्षण योग्यता आवश्यकताओं का सत्यापन - सिस्टम डिज़ाइन के लिए आवश्यकताओं का सत्यापन; - एक बड़े सॉफ्टवेयर पैकेज के कार्यों और विशेषताओं के लिए आवश्यकताओं का सत्यापन; - एक बड़े सॉफ्टवेयर पैकेज की वास्तुकला के लिए आवश्यकताओं का सत्यापन; - एक बड़े सॉफ्टवेयर पैकेज के कार्यात्मक घटकों के लिए आवश्यकताओं का सत्यापन; - सॉफ्टवेयर पैकेज के घटकों के लिए अनुरेखण आवश्यकताओं; - तुलनात्मक विश्लेषणकार्यक्रम परिसर की आवश्यकताओं और स्वीकार्य जोखिमों की प्राथमिकताएं; उपलब्ध संसाधनों को ध्यान में रखते हुए कार्यक्रमों के एक बड़े समूह के लिए आवश्यकताओं का संतुलन सुनिश्चित करना।

"सॉफ्टवेयर विकास" - दक्षता। कार्यों का वितरण। परिणाम। अनुभाग। वर्णन करना। सुरक्षा तंत्र? एक्सपी चरम। प्रलेखन के लिए संसाधनों का आवंटन। बाहरी आवश्यकताएं। आईटीसी। लगातार मेल जोल। एसपीपी का विवरण। सॉफ़्टवेयर वास्तुशिल्प। साक्षात्कार। सॉफ्टवेयर आर्किटेक्चर की मानक संरचनाएं।

"सॉफ्टवेयर वर्गीकरण" - सूचना पुनर्प्राप्ति प्रणाली क्या है? सॉफ्टवेयर कंप्यूटर का एक अभिन्न अंग है। 2. सॉफ्टवेयर वर्गीकरण। 2.1. ऑपरेटिंग सिस्टम। स्वचालित अनुसंधान प्रणाली (एएसआरएस) क्या है? सूचना विज्ञान। कार्यक्रम अभिलेखागार एक नौसिखिए उपयोगकर्ता (उपयोगकर्ता) को आवश्यक कार्यक्रम कहाँ से मिल सकते हैं?

"सॉफ्टवेयर पाठ" - एंटीवायरस प्रोग्राम (कैस्पर्सकी एंटी-वायरस, डॉवेब)। एकीकृत अनुप्रयोग विकास वातावरण (विजुअल बेसिक, डेल्फ़ी)। अनुप्रयोग प्रक्रिया सामग्री। तर्क, रणनीतिक खेल। ऑपरेटिंग सिस्टम फ़ाइल प्रबंधक एंटी-वायरस प्रोग्राम संग्रहकर्ता। जाँच - परिणाम। डिबगर्स। सिमुलेटर (बेबीटाइप) इलेक्ट्रॉनिक पाठ्यपुस्तकों का परीक्षण करता है।

कार्यक्रम संगीत

वाद्य संगीत का प्रकार; संगीतमय रचनाएँ जिनमें मौखिक, अक्सर काव्यात्मक कार्यक्रम होता है और इसमें अंकित सामग्री को प्रकट करते हैं। शीर्षक एक कार्यक्रम के रूप में काम कर सकता है, उदाहरण के लिए, वास्तविकता की घटना जो संगीतकार के दिमाग में थी ("सुबह" ग्रिग द्वारा इबसेन के नाटक "पीयर गिंट" के लिए संगीत से), या साहित्यिक कार्य के लिए जिसने उन्हें प्रेरित किया ( आर. स्ट्रॉस द्वारा "मैकबेथ" - शेक्सपियर के नाटक पर आधारित एक सिम्फोनिक कविता)। अधिक विस्तृत कार्यक्रम आमतौर पर साहित्यिक कार्यों के आधार पर तैयार किए जाते हैं (रिम्स्की-कोर्साकोव द्वारा सिम्फोनिक सूट "एंटार", सेनकोवस्की द्वारा उसी नाम की परी कथा पर आधारित), कम अक्सर - साहित्यिक प्रोटोटाइप ("फैंटास्टिक सिम्फनी" के साथ संबंध के बिना) बर्लियोज़)। कार्यक्रम कुछ ऐसा प्रकट करता है जो संगीतमय अवतार के लिए दुर्गम है और इसलिए स्वयं संगीत द्वारा प्रकट नहीं किया जाता है; इसमें यह संगीत के किसी भी विश्लेषण या विवरण से मौलिक रूप से भिन्न है; केवल इसके लेखक ही इसे संगीत के एक अंश को दे सकते हैं। शैली के माध्यम से संगीत की आलंकारिकता, ध्वनि लेखन और संक्षिप्तीकरण का व्यापक रूप से संगीत रचना में उपयोग किया जाता है।

पी.एम. का सबसे सरल रूप पिक्चर प्रोग्रामिंग (प्रकृति का एक संगीतमय चित्र, लोक उत्सव, युद्ध आदि) है। कथानक-कार्यक्रम के कार्यों में, एक डिग्री या किसी अन्य के लिए संगीतमय छवियों का विकास, एक नियम के रूप में, से उधार लिया गया, कथानक की आकृति से मेल खाता है। उपन्यास. कभी-कभी वे केवल देते हैं संगीत विशेषतामुख्य चित्र, कथानक के विकास की सामान्य दिशा, अभिनय बलों का प्रारंभिक और अंतिम सहसंबंध (सामान्यीकृत कथानक प्रोग्रामिंग), कभी-कभी घटनाओं का पूरा क्रम प्रदर्शित होता है (अनुक्रमिक कथानक प्रोग्रामिंग)।

संगीत संगीत विकासात्मक विधियों का उपयोग करता है जो उचित संगीत पैटर्न का उल्लंघन किए बिना कथानक का "अनुसरण" करना संभव बनाता है। उनमें से: भिन्नता और एकेश्वरवाद का संबंधित सिद्धांत a , एफ। लिस्ट्ट द्वारा आगे रखा गया; लेटमोटिव विशेषताओं का सिद्धांत (लेटमोटिव देखें), जो जी. बर्लियोज़ द्वारा लागू किए जाने वाले पहले लोगों में से एक था; सोनाटा रूपक और सोनाटा-सिम्फनी चक्र की विशेषताओं के एक-भाग के रूप में संयोजन, जो एफ। लिस्ट्ट द्वारा बनाई गई सिम्फोनिक कविता की शैली की विशेषता है।

प्रोग्रामिंग संगीत कला की एक महान विजय थी, जिसने नए की खोज को प्रेरित किया अभिव्यक्ति के साधन, संगीत कार्यों की छवियों की श्रेणी के संवर्धन में योगदान दिया। संगीत संगीत गैर-क्रमादेशित संगीत के अधिकारों के बराबर है और इसके साथ घनिष्ठ संपर्क में विकसित होता है।

पी एम प्राचीन काल से जाना जाता है ( प्राचीन ग्रीस) कार्यक्रम के बीच 18 वीं सदी के काम करता है। - एफ. कूपरिन और जे. एफ. रमेउ द्वारा हार्पसीकोर्ड लघुचित्र, जे.एस. बाख द्वारा "कैप्रिसियो फॉर द डिपार्चर ऑफ ए बिल्व्ड ब्रदर"। एल बीथोवेन - देहाती सिम्फनी, एग्मोंट ओवरचर, कोरिओलानस, और अन्य द्वारा कई कार्यक्रम कार्यों का निर्माण किया गया था। में रोमांटिक दिशा के साथ काफी हद तक जुड़ा हुआ है संगीत कला(रोमांटिकवाद देखें), जिन्होंने संगीत को काव्य से जोड़कर नवजीवन देने का नारा दिया। रोमांटिक संगीतकारों के कार्यक्रम कार्यों में बर्लियोज़ की "फैंटास्टिक सिम्फनी" और "हेरोल्ड इन इटली" सिम्फनी, सिम्फनी "फॉस्ट", "टू डांटे की डिवाइन कॉमेडी", सिम्फोनिक कविताएं "टैसो", "प्रील्यूड्स", आदि हैं। लिस्ट्ट। रूसी शास्त्रीय संगीतकारों ने भी शास्त्रीय संगीत में एक बड़ा योगदान दिया। सिम्फोनिक पेंटिंग "मिडसमर नाइट ऑन बाल्ड माउंटेन" और पियानो चक्र "पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" मुसॉर्स्की द्वारा, सिम्फ़ोनिक सूट "एंटार" रिम्स्की-कोर्साकोव द्वारा, सिम्फनी "मैनफ्रेड", फंतासी ओवरचर "रोमियो एंड जूलियट", त्चिकोवस्की और अन्य द्वारा ऑर्केस्ट्रा "फ्रांसेस्का दा रिमिनी" के लिए फंतासी। कार्यक्रम रचनाएं ए.के. ग्लेज़ुनोव, ए.के. ल्याडोव, ए। आई। स्क्रीबिन, एस। वी। राखमनिनोव और अन्य द्वारा भी लिखी गई थीं। राष्ट्रीय परंपराएंसंगीत रचना के क्षेत्र में, वे सोवियत संगीतकारों के काम में जारी रखते हैं और विकसित होते हैं जैसे एन। आईए। मायास्कोवस्की, डी। डी। शोस्ताकोविच, और अन्य।

लिट.:त्चिकोवस्की, पी.आई., कार्यक्रम संगीत के बारे में, इज़ब्र। पत्रों और लेखों के अंश, एम।, 1952; स्टासोव वी.वी., कला XIXसदी, पसंदीदा। सोच।, वॉल्यूम। 3, एम।, 1952; सूची एफ।, चयनित। लेख, एम., 1959, पृ. 271-349; खोखलोव यू।, संगीत प्रोग्रामिंग के बारे में, एम।, 1963; KIauwell O., Geschichte der Programmusik, Lpz., 1910; Sychra A., Die Einheit von Absolr Music und Programmusik, "Beiträge zur Misik-wissenschaft", 1, 1959; नीक्स फादर, पिछली चार शताब्दियों में कार्यक्रम संगीत, एनवाई, 1969।

यू एन खोखलोव।

बड़े सोवियत विश्वकोश. - एम .: सोवियत विश्वकोश. 1969-1978 .

देखें कि "कार्यक्रम संगीत" अन्य शब्दकोशों में क्या है:

अकादमिक संगीत जिसमें मौखिक पाठ शामिल नहीं है (अर्थात, विशुद्ध रूप से वाद्य), लेकिन इसकी सामग्री के मौखिक संकेत के साथ। न्यूनतम कार्यक्रम निबंध का शीर्षक है, जो किसी भी घटना को दर्शाता है ... ... विकिपीडिया

नवीनतम "वर्णनात्मक" या "चित्रात्मक" संगीत (वाग्नेर और उनके अनुयायी), जो ध्वनि में आंदोलन, विभिन्न क्रियाओं आदि को व्यक्त करने का प्रयास करते हैं, श्रोताओं को पूरी तरह से समझने के लिए एक कार्यक्रम की आवश्यकता होती है; इसलिए सॉफ्टवेयर... रूसी भाषा के विदेशी शब्दों का शब्दकोश

संगीत काम करता है कि संगीतकार एक मौखिक कार्यक्रम प्रदान करता है जो धारणा को ठोस बनाता है। कई कार्यक्रम कार्य उत्कृष्ट साहित्यिक कार्यों के भूखंडों और छवियों से जुड़े हुए हैं ... विशाल विश्वकोश शब्दकोश

- (जर्मन प्रोग्राम म्यूजिक, फ्रेंच म्यूजिक ए प्रोग्राम, इटालियन म्यूजिक ए प्रोग्राममा, इंग्लिश प्रोग्राम म्यूजिक) म्यूजिक। ऐसे कार्य जिनमें एक निश्चित मौखिक, अक्सर काव्यात्मक होता है। कार्यक्रम और उसमें अंकित सामग्री का खुलासा करना। संगीत की घटना ...... संगीत विश्वकोश

संगीतमय काम करता है कि संगीतकार एक मौखिक कार्यक्रम प्रदान करता है जो सामग्री को निर्दिष्ट करता है। कई कार्यक्रम कार्य उत्कृष्ट साहित्यिक कार्यों के भूखंडों और छवियों से जुड़े हैं। * * *कार्यक्रम संगीत कार्यक्रम संगीत,…… विश्वकोश शब्दकोश

आपको क्या लगता है कि त्चिकोवस्की के पियानो कंसर्टो और उनकी अपनी सिम्फोनिक फंतासी "फ्रांसेस्का दा रिमिनी" में क्या अंतर है? बेशक, आप कहेंगे कि संगीत कार्यक्रम में पियानो एकल कलाकार है, लेकिन कल्पना में यह बिल्कुल नहीं है। हो सकता है कि आप पहले से ही जानते हों कि संगीत कार्यक्रम ... ... संगीत शब्दकोश

कार्यक्रम संगीत- (जर्मन प्रोग्रामम्यूसिक से), संगीत, जिसका कार्य आंतरिक या बाहरी दुनिया की स्थिति को चित्रित करना है, रचना से जुड़े पाठ (कार्यक्रम) में कम या ज्यादा सटीक रूप से परिभाषित किया गया है। उत्तरार्द्ध के प्रभाव में, श्रोता, पत्र को सुनकर, नहीं करता ... ... रीमैन्स म्यूजिकल डिक्शनरी

कार्यक्रम संगीत- वाद्य और आर्केस्ट्रा संगीतगैर-संगीत क्षेत्र (साहित्य, चित्रकला, प्राकृतिक घटनाएं, आदि) से उधार लिए गए विचारों के अवतार से जुड़ा हुआ है। नाम कार्यक्रम से आता है - वह पाठ जो संगीतकार अक्सर साथ करते थे ... ... संगीत शब्दावली के अंग्रेजी-रूसी शब्दकोश के लिए रूसी सूचकांक

कार्यक्रम संगीत- इंस्ट्रक्शन का प्रकार। उत्पाद संगीत के स्रोत के रूप में घोषित कार्यक्रम के साथ (शीर्षक के रूप में या अधिक विस्तृत मौखिक रूप में)। नाट्य शास्त्र। कार्यक्रम में शैली शीर्षक (वाल्ट्ज, पोल्का) या वोक पाठ शामिल नहीं हैं। संगीत। हालांकि सॉफ्टवेयर के उदाहरण ... ... रूसी मानवीय विश्वकोश शब्दकोश

मैं संगीत (ग्रीक संगीत से, शाब्दिक रूप से संगीत की कला) एक प्रकार की कला है जो वास्तविकता को दर्शाती है और एक व्यक्ति को सार्थक और विशेष रूप सेसंगठित ध्वनि क्रम, जिसमें मुख्य रूप से स्वर शामिल हैं ... ... महान सोवियत विश्वकोश

पुस्तकें

• विदेशी संगीत पर एट्यूड्स, वेलेंटीना कोनेन, संग्रह मुख्य रूप से शिक्षकों के लिए है। हालांकि, इसका उपयोग छात्रों द्वारा वैज्ञानिक मंडलियों में सेमिनार या रिपोर्ट के लिए भी किया जा सकता है। कुछ लेख इस प्रकार हैं... श्रेणी: कला और फोटोग्राफी प्रकाशक: संगीत,
• नर्सरी समूह में शैक्षिक क्षेत्रों "अनुभूति", "संचार", आदि का कार्यक्रम विकास, करपुखिना नतालिया अलेक्जेंड्रोवना , सॉफ्टवेयर विकास शैक्षिक क्षेत्रनर्सरी समूह (1.5-2 वर्ष) में "अनुभूति", "संचार", "पठन कथा", "समाजीकरण", "भौतिक संस्कृति", "संगीत" ... श्रेणी: पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान का प्रशासनिक प्रबंधन प्रकाशक: आईपी लैकोत्सेनिना,
• किंडरगार्टन नर्सरी समूह में शैक्षिक क्षेत्रों का कार्यक्रम विकास अनुभूति, संचार, उपन्यास पढ़ना, समाजीकरण, शारीरिक शिक्षा, संगीत। एफजीटी,

एल.पी. कज़ांत्सेवा
डॉक्टर ऑफ आर्ट्स, आस्ट्राखान स्टेट कंजर्वेटरी के प्रोफेसर
और वोल्गोग्राड राज्य संस्थानकला और संस्कृति

संगीत में कार्यक्रम समारोह

संगीत में अतिरिक्त-संगीत (अधिक बार मौखिक) सिद्धांतों को पेश करने के रूपों में से एक के रूप में प्रोग्रामिंग एक सक्रिय रूप से प्रकट होने वाली संपत्ति है। लंबे समय तक अभ्यस्त होने के बाद (कार्यक्रम संगीत की अवधारणा को लिस्ट्ट द्वारा पेश किया गया था), यह घटना, एक ही समय में, लगातार अपनी समस्याग्रस्त प्रकृति को प्रकट करती है। उत्तरार्द्ध इस तथ्य से बढ़ा है कि कभी-कभी लेखक द्वारा घोषित कार्यक्रम संगीत के बिल्कुल अनुरूप नहीं होता है, उदाहरण के लिए, एम। ग्लिंका के कमरिंस्काया में, जहां शीर्षक पूरे काम को कवर नहीं करता है, लेकिन केवल दूसरे को संदर्भित करता है , यद्यपि मुख्य, नाटक का हिस्सा।

विरोधाभासी रूप से, कार्यक्रम संगीत के साथ "बहस" भी कर सकता है। इन विरोधाभासों में से एक ने वी.ए. ज़करमैन: आर. शुमान के कार्निवल में, ग्रोसवाटर का प्राचीन विषय शुमान के सौंदर्यशास्त्र के प्रति शत्रुतापूर्ण शुरुआत का व्यक्तित्व नहीं बन पाया, जैसा कि लेखक का इरादा था। इसके अलावा, उनके गर्वित आक्रमण को अक्सर श्रोताओं द्वारा शुमान के समान विचारधारा वाले लोगों की जीत के रूप में माना जाता है। काम का गहन विश्लेषण, जो अन्तर्राष्ट्रीय विरोध और वैचारिक पृष्ठभूमि को प्रकट नहीं करता है, हमें उत्कृष्ट वैज्ञानिक से सहमत होने के लिए भी मजबूर करता है। किसी अन्य कारण से "कार्निवल" के पत्रकारिता के प्रतीकवाद का पता लगाने से बचना चाहिए: ग्रॉसवाटर थीम को शुमान ने अपने अन्य कार्यों - "तितलियों" और "युवाओं के लिए एल्बम" ("शीतकालीन द्वितीय") में उद्धृत किया है - बिना किसी विशेष उपपाठीय अर्थ के।

संगीत और कार्यक्रम के बीच "विसंगति" संगीतकार द्वारा अपनी रचना को दिए गए शीर्षक के गलत अनुवाद से उत्पन्न हो सकती है। हम इस घटना का सामना करते हैं, उदाहरण के लिए, आर। शुमान द्वारा पियानो चक्र "फैंटास्टिक पीस" से "फैबेल" के टुकड़े का विश्लेषण करते समय। नाटक का नाम, जिसे आमतौर पर "कथा" के रूप में अनुवादित किया जाता है, किसी भी तरह से संगीत द्वारा पुष्टि नहीं की जाती है - रूपक वर्ण इसमें "कार्य" नहीं करते हैं, इसमें व्यंग्य की शुरुआत नहीं होती है और एक नैतिक के रूप में एक कल्पित कहानी का इतना महत्वपूर्ण गुण होता है। प्रमाण इसलिए नाटक की समझ ए.जी. रुबिनस्टीन, जिसमें उत्कृष्ट पियानोवादक "द ड्रैगनफ्लाई एंड द एंट" देखता है (पहला, शांत विषय चींटी है; दूसरा, फ़िडगेटी ड्रैगनफ़्लू है; बीच में ध्वनि की गड़बड़ी ड्रैगनफ़्लू की शीतकालीन आपदाएँ हैं, आदि) ..." . काम का नाटकीय समाधान जर्मन शब्द के अन्य अर्थों के साथ अधिक व्यवस्थित रूप से समन्वित है - "परी कथा", "साजिश", "साजिश"।

अंत में, पूरी तरह से स्पष्ट, परिचित नाम भी भ्रामक हो सकते हैं। शुमान के "एल्बम फॉर यूथ" के नाटक "रिमेंबरेंस" में हम ऐसे मामलों में सामान्य हल्की उदासी या याद की प्रक्रिया का अनुकरण नहीं सुनेंगे। नाटक का केवल उपशीर्षक - "4 नवंबर, 1847 - मेंडेलसोहन की मृत्यु का दिन" - और इसमें कुछ "सॉन्ग्स विदाउट वर्ड्स" के स्पष्ट संगीत और सहज संकेत आपको बताएंगे कि लेखक ने एक स्मृति से अधिक कुछ की कल्पना की है - एक गहरे श्रद्धेय संगीतकार और करीबी दोस्त को "संगीतमय भेंट"।

अतिरिक्त संगीत घटक के कलात्मक मूल्य की सराहना करने के लिए, आइए हम इस सवाल पर ध्यान दें कि वास्तव में, कार्यक्रम क्या कार्य करता है।

जैसा कि आप जानते हैं, कार्यक्रम का मुख्य कार्य संगीतकार और श्रोता के बीच संपर्क स्थापित करना है, जिससे श्रोता को संगीतकार के कलात्मक इरादे की समझ में सुविधा हो। हालाँकि, इस समस्या को हल करने के कई तरीके हैं। उन्हें बिछाया जा रहा है विभिन्न तरीकेसंगीत सामग्री के साथ अतिरिक्त संगीत घटक का संबंध। हम उन्हें कार्यक्रम के सामग्री-अर्थपूर्ण कार्यों की एक प्रणाली के रूप में अलग करते हैं, जो प्रत्यक्ष, अप्रत्यक्ष और छिपे हुए प्रकार के प्रोग्रामिंग पर आधारित है।

सबसे आम और स्पष्ट सीधेकार्यक्रम की छाप। इस मामले में, कार्यक्रम सीधे या समानांतर में संगीत के साथ सहसंबद्ध है, जिसे हम बर्लियोज़ के साथ मिलते हैं सिम्फोनिक कविताएँलिस्ट्ट और आर. स्ट्रॉस।

प्रत्यक्ष पत्राचार के साथ, अतिरिक्त-संगीत घटक संगीत में गहराई से अंतर्निहित होता है, और इसलिए, एक निश्चित तरीके से, संगीत के काम की सामग्री की संरचना के साथ संबंध रखता है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सॉफ्टवेयर किसी भी स्तर पर खुद को प्रकट कर सकता है: स्वर, संगीत अभिव्यक्ति के साधन, स्वर, संगीत छवि, नाटक, विषय और विचार, लेखक की उपस्थिति। यह संभावना है कि एक संगीत कार्य की सामग्री की संरचना में कई पदानुक्रमित लिंक एक ही बार में कार्यक्रम के "संचालक" बन जाएंगे।

हिंडेमिथ द्वारा सिम्फनी "हार्मनी ऑफ द वर्ल्ड" में, शीर्षक में काम का मुख्य विचार है, जो मध्ययुगीन खगोलशास्त्री जोहान्स केपलर के व्यक्तित्व और ब्रह्मांड संबंधी विचारों से जुड़ा है - होने के अर्थ के रूप में विश्व व्यवस्था की पुष्टि। बदले में, सिम्फनी के तीन भाग तीन पहलुओं को दिखाते हैं जिसमें विश्व व्यवस्था शासन करती है। ये पहलू तीन संगीतों के बारे में पूर्वजों के विचारों से मेल खाते हैं - संगीत एक वाद्य यंत्र (संगीत व्यंजन का सामंजस्य), संगीत मानव (मानव सद्भाव), संगीत मुंडाना (स्थूल जगत का सामंजस्य, आकाशीय पिंड, प्रकृति)। यह कोई संयोग नहीं है कि काम में इसके भागों की संख्या (3), संख्यात्मक, गणितीय सामंजस्य को दर्शाती है। सिम्फनी में परिणति की स्थिति एक फ्यूग्यू और एक भव्य पासकैग्लिया के साथ समापन के लिए दी जाती है, जो अस्तित्व के सार्वभौमिक सद्भाव पर एक नाटकीय जोर देती है। अंत में, संगीतमय स्वर कार्यक्रम के प्रति उदासीन नहीं है। परिचयात्मक धूमधाम में "mi-fa-mi" ध्वनियाँ शामिल हैं, जो प्रतीक हैं, जैसा कि केपलर का मानना ​​​​था, ग्रह पृथ्वी और शुरुआत के रूप में व्याख्या की गई लैटिन शब्द"मिसेरा-फेम्स-मिसेरा" ("गरीबी-भूख-गरीबी")। प्राथमिक में संगीत विषयधूमधाम को चौथे के नीचे के झरने के साथ जोड़ा जाता है जो इसे नकारता है - एक स्थिर और स्थायी अंतराल की ध्वनिक पूर्णता के रूप में सुंदर और सामंजस्यपूर्ण का प्रतीक। इस प्रकार, सिम्फनी में प्रोग्रामैटिकता ने न केवल विषय, बल्कि विचार, चित्र, नाट्यशास्त्र और स्वर को भी अपनाया।

कार्यक्रम (गैर-संगीत) घटक और एक संगीत कार्य की सामग्री का सीधा संबंध, बदले में, भी विभेदित किया जा सकता है। इस संबंध में, हम प्रोग्राम-इंपल्स, प्रोग्राम-रिफाइनिंग और प्रोग्राम-रॉड को अलग करते हैं।

आवेग कार्यक्रम, विषय की रूपरेखा, संगीत छवि, नाटक, एक संगीत कार्य के विचार के लिए एक प्रोत्साहन के रूप में कार्य करता है। यह इस तरह के एक कार्यक्रम के लिए ठीक है - "विशुद्ध रूप से वाद्य संगीत की एक प्रस्तावना, जो आम तौर पर सुलभ भाषा में प्रस्तुत की जाती है, जिसकी मदद से संगीतकार अपने श्रोताओं को मनमानी काव्य व्याख्या से बचाने और अग्रिम रूप से काव्य विचार को इंगित करने का प्रयास करता है। संपूर्ण, इसके मुख्य बिंदुओं को इंगित करने के लिए ..." - लिस्केट की वकालत की।

कार्यक्रम-आवेग का सार रिम्स्की-कोर्साकोव द्वारा शेहेराज़ादे के स्पष्टीकरण में स्पष्ट रूप से समझाया गया है। अरबी कहानियों के संग्रह "ए थाउज़ेंड एंड वन नाइट्स" के शीर्षक और स्कोर के लिए एक संक्षिप्त एनोटेशन की ओर इशारा करते हुए संगीतकार टिप्पणी करते हैं: प्रत्येक की विस्तृत और निजी इच्छा और मनोदशा। फिर, मेरे सुइट का नाम शेहेराज़ादे के नाम पर क्यों रखा गया है? क्योंकि इस नाम के साथ और "ए थाउजेंड एंड वन नाइट्स" शीर्षक के साथ, हर कोई पूर्व और परी-कथा चमत्कारों के विचार को जोड़ता है, और इसके अलावा, संगीत प्रस्तुति के कुछ विवरण इस तथ्य की ओर इशारा करते हैं कि ये सभी अलग हैं एक व्यक्ति की कहानियाँ, जो हम हैं शेहेराज़ादे, जिन्होंने अपने दुर्जेय पति को अपने साथ ले लिया।

आवेग कार्यक्रम- परिणामस्वरूप कलात्मक संपूर्ण के विकास में प्रारंभिक बिंदु रचनात्मक कार्यसंगीतकार, चाहे वह रचनात्मक प्रक्रिया के किस चरण में दिखाई दिया हो। दूसरे शब्दों में, पुश कार्यक्रम जरूरी नहीं कि रचना के निर्माण से पहले हो, लेकिन निश्चित रूप से इसकी धारणा को व्यवस्थित करता है। रचना की सामान्य अवधारणा को समझने के लिए आवेगों में हेडन की विदाई सिम्फनी और शुमान के पियानो चक्रों के शीर्षक शामिल हैं।

स्पष्टीकरण कार्यक्रमअधिक विशिष्ट है। विषय को बताते हुए, यह संगीत की छवियों की ओर भी बहुत अधिक निर्देशित है। इस तरह की समस्या को हल करने में अंतिम भूमिका संगीतमय स्वर की शैली-शैली निश्चितता द्वारा नहीं निभाई जाती है। बोरोडिन द्वारा "बोगटायर" सिम्फनी के खिताब को स्पष्ट करते हुए, ड्वोरक द्वारा नौवीं सिम्फनी "नई दुनिया से"।

मुख्य कार्यक्रमसंगीत के ताने-बाने में गहराई से समाया हुआ है। इस तरह के एक कार्यक्रम की जैविक प्रकृति एक विस्तृत कथानक में सबसे अधिक आश्वस्त करने वाली होती है, जहाँ संगीत और शब्द एक तरह की टक्कर में कदम रखते हैं। संगीत के कपड़े और अतिरिक्त संगीत घटक की अविभाज्य एकता को प्राप्त करने के तरीकों में से एक ऐसा काम तैयार करना है जिसमें मौखिक संकेतों को संगीत रेखाचित्रों के साथ जोड़ा जाता है। यहाँ त्चिकोवस्की के ओवरचर "थंडरस्टॉर्म" (ए। ओस्ट्रोव्स्की द्वारा इसी नाम के नाटक पर आधारित) के लिए एक योजना है। "परिचय: एडैगियो (कतेरीना का बचपन और शादी से पहले का सारा जीवन), (रूपक) एक आंधी के संकेत; सच्ची खुशी और प्यार की उसकी इच्छा (एलेग्रो अपासनाटो); उसका मानसिक संघर्ष; वोल्गा के तट पर शाम को अचानक संक्रमण; फिर से एक संघर्ष, लेकिन किसी प्रकार की ज्वलनशील खुशी के स्पर्श के साथ; एक गरज के संकेत (अडागियो और इसके आगे के विकास के बाद आकृति की पुनरावृत्ति); आंधी तूफान; हताश संघर्ष और मृत्यु के चरमोत्कर्ष"। मुख्य कार्यक्रम संगीत सामग्री की संरचना के लगभग सभी "फर्श" से संबंधित है।

अप्रत्यक्षकार्यक्रम इतना स्पष्ट नहीं है। हमें संगीत में इसके रूपक अवतार के मामलों में प्रोग्रामिंग की अप्रत्यक्ष, अप्रत्यक्ष प्रकृति के बारे में बात करनी होगी। तो, ई। डेनिसोव द्वारा "रोमांटिक संगीत" में रोमांस की विशेषताओं को खोजना मुश्किल है - कविता, आध्यात्मिकता, स्वप्नदोष। यह भी संभावना नहीं है कि इसमें रोमांटिकतावाद के विश्वसनीय संकेत मिलना संभव होगा - विषयगत रूप से खुली भावुकता, असंतोष, आदर्श की लालसा, आदि। इससे भी अधिक भ्रामक उनकी शैलीगत विशेषताओं का मनोरंजन है, उदाहरण के लिए, डेनिसोव द्वारा श्रद्धेय शूबर्ट को उद्धृत करना या अन्य अपील (कई कार्यों में डेनिसोव को प्रेरित करना)। सबसे अधिक संभावना है, नाटक के केवल परिष्कृत गीत ही रूमानियत के साथ जुड़ाव पैदा करेंगे, हालाँकि गीतवाद, जैसा कि आप जानते हैं, न केवल रूमानियत के लिए संकेत है।

संगीत सामग्री के साथ अप्रत्यक्ष कार्यक्रम का कमजोर संबंध अक्सर संगीत के लिए वैकल्पिक हो जाता है। इसलिए, विनीत (और यहां तक ​​कि वैकल्पिक) कार्यक्रम अक्सर टुकड़ों के अंत में दिए जाते हैं: पियानो प्रस्तावना में डेब्यू और चार पियानो प्रस्तावनाओं में कोबेकिन ने शुमान के "डांस ऑफ द डांस" के पहले संस्करण में, संगीत पाठ के अंत में मौखिक नाम रखे। डेविडसबंडलर्स" प्रत्येक टुकड़े के बाद एक प्रारंभिक है - एफ (फ्लोरेस्टन), ई (यूसेबियस) या दोनों एक साथ (नाटकों संख्या 1, 13, 15, 16 में)। बेशक, नामों की "विलंबित" उपस्थिति इंगित करती है कि लेखक उन पर जोर नहीं देता है।

एक अप्रत्यक्ष कार्यक्रम के साथ कई कार्यों में लिज़्ट की प्रस्तावना भी शामिल है, जिसका कार्यक्रम कविता पर काम के अंत में उत्पन्न हुआ, शुमान का कार्निवल काम के पूरा होने के बाद जिम्मेदार टुकड़ों के शीर्षक के साथ, ग्रिग के कई पियानो विरोध करते हैं कि उनकी रचना के बाद उनके नाम प्राप्त हुए, ग्लिंका के कामारिंस्काया , इस पर काम पूरा होने के बाद ही (प्रिंस वी। ओडोएव्स्की की सलाह पर) नाम दिया गया, त्चिकोवस्की की कविता "फाटम", जिसमें प्रीमियर से पहले ही बट्युशकोव की कविता को जोड़ा गया था, आर. स्ट्रॉस की कविता "डेथ एंड एनलाइटेनमेंट" एक कार्यक्रम के साथ संगीत बनाने के बाद ए. रिटर द्वारा निर्धारित किया गया।

अप्रत्यक्षसंगीत सामग्री के साथ अतिरिक्त-संगीत घटक का संबंध, बदले में, भी किस्में हैं: एक कार्यक्रम-निष्कासन, एक सशर्त कार्यक्रम, और एक विरोधी कार्यक्रम।

हटाने का कार्यक्रम काम की कलात्मक छवियों में इतना गहरा निर्देशित नहीं है क्योंकि यह इससे दूर जाता है। इसका कार्य सहयोगी लिंक की सक्रियता के आधार पर संगीत के काम के आसपास व्यापक सांस्कृतिक संदर्भों का निर्माण करना है। शुमान का पियानो चक्र "क्रेइस्लेरियन" इसके नाम से ई.टी.ए. की लघु कथाओं को इंगित करता है। हॉफमैन। उनके साथ अधिक मजबूती से जुड़े नहीं होने के कारण, शीर्षक एक सामान्य आध्यात्मिक संदर्भ, एक रोमांटिक विश्वदृष्टि की रूपरेखा तैयार करता है, जो व्यस्त जीवन को काम का विषय बनाता है। मानवीय आत्मा. संगीत सामग्री की संरचना के निचले "फर्श" को पूर्व निर्धारित किए बिना, कार्यक्रम-टुकड़ी एक संगीत कार्य के विचार की ओर ले जाती है।

साथ में सशर्तजिस कार्यक्रम के साथ हम काम कर रहे हैं, उदाहरण के लिए, आई। स्ट्रॉस द्वारा वाल्ट्ज और अन्य नृत्यों के कई नामों में, जहां, ए.एन. के उपयुक्त कथन के अनुसार। सेरोव, "शीर्षक केवल एक काम को दूसरे से अलग करने के लिए काम करते हैं, जैसे एक जहाज को डॉल्फिन कहा जाता है, दूसरे को सायरन, आदि।" . पारंपरिक नाम गैर-क्रमादेशित लोगों के काफी करीब हैं और उनसे भिन्न हैं, हालांकि कमजोर रूप से, लेकिन फिर भी एक संगीत कार्य की सामग्री से जुड़े हुए हैं (जैसे जहाजों के नाम - ए. जल तत्व और मनुष्य द्वारा उसकी विजय)। पत्रकारों की गेंद के लिए रचित वाल्ट्ज "मॉर्निंग शीट्स" ("मॉर्निंग न्यूजपेपर्स") में, चित्र पलटे जाने वाले अखबारों के पन्नों की तरह चमकते हैं; संगीत की छवियों के साथ कुछ संबंध चिकित्सकों को समर्पित वाल्ट्ज "त्वरित पल्स" में भी देखे जा सकते हैं, " ध्वनि तरंगेंऔर "घटना", पॉलिटेक्निक के छात्रों को समर्पित, "ग्रेजुएशन पार्टी", कानून के छात्रों को समर्पित, "चित्र", "संगुइन", आदि। कार्यक्रम की सशर्त प्रकृति, संगीत सामग्री के साथ अतिरिक्त-संगीत घटक का आंशिक और वैकल्पिक संबंध, नाटकों के बार-बार नाम बदलने की व्याख्या करता है, जिससे संगीत और उसकी धारणा को कोई नुकसान नहीं होता है। जैज़ संगीत भी सशर्त प्रोग्राम नामों से भरा है।

एंटीप्रोग्रामहोशपूर्वक घोषणा करता है कि संगीत में वास्तव में क्या नहीं है। एरिक सैटी की कई असाधारण सुर्खियां अभूतपूर्व हैं। वे न केवल अपने लेखक की चौंकाने वाली बुद्धि से विस्मित करते हैं, बल्कि संगीत के साथ अपने विरोधाभासी अभाव (पहली नज़र में) से भी विस्मित होते हैं। पियानो चक्र "अप्रिय निबंध" (पाश्चात्य, कोरल और फ्यूग्यू) के संगीत में कुछ भी अप्रिय नहीं है, और चक्र "इन ए हॉर्स हार्नेस" (दो कोरल और दो फ्यूग्स - "प्रार्थना" और "पेपर") - वह है सख्त नियमों में - कुछ भी विरोधाभासी नहीं। "तीन सूखे भ्रूण" चक्र के टुकड़ों को अकशेरुकी के नाम देते हुए, सती संगीत में ही अप्रचलित शिक्षावाद का मज़ाक नहीं उड़ाती है, साथ ही साथ "एक संतृप्त बांका के तीन उत्तम वाल्ट्ज" - के परिष्कार पर प्रभाववादी। तीन नाटकों "अंतिम विचार" में, टिप्पणियों की विडंबना संगीत के विपरीत चलती है, और "पुराने सेक्विन, पुराने कुइरास" "पाप" और एकमुश्त धोखे के लिए मौखिक स्पष्टीकरण। एरिक सैटी द्वारा दो पियानो के लिए छह (!) पीस से पहले, "थ्री पीसेस इन द शेप ऑफ ए पीयर" के रूप में कलात्मक पाठ के साथ खुले तौर पर इस तरह के शीर्षक, श्रोता को एक स्पष्ट धोखे की ओर धकेल रहे हैं।

जैसा कि हम देखते हैं विभिन्न रंगहास्य - विडंबना से व्यंग्य तक - संगीत का खंडन करता है, लेकिन संगीतकार हठपूर्वक अपने नए विरोध का प्रस्ताव करता है। इसमें एक निश्चित कलात्मक गणना को देखना होगा। यह इस तथ्य में निहित है कि शीर्षक में निहित नकारात्मक मूल्यांकन संगीत पर थोपा नहीं जाता है, अकेले ही घोषित किया जाता है, लेकिन इसके साथ जितना संभव हो सके। काम की कलात्मक अवधारणा, जो परस्पर अनन्य विकल्पों, "उद्देश्य" और "व्यक्तिपरक" को जोड़ती है, बहस का विषय बन जाती है। काम का विचार अस्पष्ट हो जाता है, बीच संतुलन दिया गया शब्दऔर संगीत डंडे।

छिपा हुआकार्यक्रम सबसे अधिक है जटिल दृश्यसंगीत सामग्री के साथ अतिरिक्त संगीत घटक का सहसंबंध, जिसके लिए श्रोता से गहन बौद्धिक कार्य की आवश्यकता होती है। हिंट प्रोग्राम और वर्चुअल प्रोग्राम के संपर्क में उसके लिए यह आवश्यक है।

संकेत कार्यक्रमएक कठिन-से-समझने वाला, और इसलिए बहु-मूल्यवान अतिरिक्त-संगीत घटक है। जॉन केज ("0′00′′") और यानिस ज़ेनाकिस ("एसटी -10 / 1-080262") द्वारा चुने गए नामों में एक बहुत ही सामान्य संकेत है। उनकी रचनाओं का नाम "ऑस..." और "बी...", उनके लेखक - हमारे हमवतन फ़राज कारेव और स्विस लुकास लैंगलोट्ज़, क्रमशः - श्रोता को साज़िश करते हैं, उसे विविध अर्थों की खोज के लिए उकसाते हैं। प्रतीत होता है कि बिना सूचना के "के" जिसके साथ उन्होंने अपनी सिम्फनी कहा, को नजरअंदाज नहीं किया जाना चाहिए। ऑस्ट्रियाई संगीतकार Haubenstock-Ramati का एक उपन्यास, और यहां तक ​​​​कि पेचीदा "...", जिसे "नाम" एप्रैम पॉडगेट्स द्वारा पर्क्यूशन और स्ट्रिंग पहनावा के लिए एक ओपस है। वे बहुत मोटे तौर पर संगीत सामग्री को निर्धारित करते हैं और इस प्रकार श्रोता की सक्रिय स्थिति निर्धारित करते हैं, उसे यह सोचने के लिए बुलाते हैं कि वह क्या सुनता है और उसके लिए उपलब्ध शब्दार्थ क्षेत्रों की तलाश करता है।

आभासी कार्यक्रमसतह पर (वास्तविक संगीत के बाहर) नहीं है, बल्कि संगीतमय कृति की गहरी परतों में है। यदि संकेत कार्यक्रम में अतिरिक्त संगीत घटक पूरी तरह से स्पष्ट है, लेकिन संगीत सामग्री का क्षेत्र इसके साथ जुड़ा हुआ है बल्कि भ्रामक है, तो, इसके विपरीत, आभासी प्रोग्रामिंग के साथ, अतिरिक्त संगीत घटक संगीत सामग्री में व्यवस्थित रूप से बढ़ता है , लेकिन अपने आप में यह काफी अल्पकालिक है। किसी भी स्पष्ट मौखिक या अन्य गैर-संगीत घटकों के बिना उत्पन्न होने वाला, आभासी कार्यक्रम हमेशा संगीत, आसन्न द्वारा स्वयं उत्पन्न होता है। यह स्पष्ट है कि विशेष रूप से लागू प्रयासों के बिना श्रोता द्वारा इसकी मान्यता पर भरोसा करना मुश्किल है।

वर्चुअल प्रोग्रामिंग मोजार्ट की कल्पनाओं में निहित है, एफ चोपिन द्वारा कई काम, "वाल्ट्ज" और एम। रवेल, ए। खाचटुरियन की दूसरी सिम्फनी द्वारा "बोलेरो"। इसके लिए आधार गैर-संगीत (साहित्यिक, नाटकीय) संगीतमय स्वर, संगीतमय छवि, संगीत नाट्यशास्त्र के संकेत हैं। एक आभासी कार्यक्रम का अस्तित्व, ए.एन. सोहोरा, "संगीत की छवियों की एक विशेष संक्षिप्तता को इंगित करता है जो इस शैली के मानदंडों से अधिक है"।

एक आभासी कार्यक्रम एक विरोधाभासी घटना है: एक काम में एक पूर्ण कार्यक्रम की अनुपस्थिति में, एक अतिरिक्त-संगीत घटक अभी भी उत्पन्न होता है जो संगीत सामग्री के लिए आवश्यक है, और इसके साथ एक गुण जिसे प्रोग्राम योग्यता कहा जाता है। वर्चुअल प्रोग्रामिंग के साथ अतिरिक्त-संगीत घटक (यद्यपि गैर-क्रिस्टलीकृत रूप में) का महत्व अक्सर शैली परिवर्तनों से आश्वस्त होता है, विशेष रूप से, सिंथेटिक बैले शैली के संगीत में वाद्य यंत्रों का परिवर्तन (उदाहरण के लिए, राचमानिनोव की रैप्सोडी ऑन ए एम। फोकिन की पगनिनी बैले में पगनिनी की थीम, पियानो के टुकड़े चोपिन - अपने स्वयं के "चोपिनियाना" में, शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी - आई। बेल्स्की द्वारा उसी नाम के बैले में, त्चिकोवस्की की छठी सिम्फनी - बैले में "द इडियट" बी द्वारा एफ। डोस्टोव्स्की के उपन्यास पर आधारित ईफमैन)।

टिप्पणियाँ

1. पुस्तक का अंश: कज़ंतसेवा एल.पी.संस्कृति के संदर्भ में संगीत सामग्री। - अस्त्रखान, 2009।
2. सुकरमैन वी.ए.कुछ विशेष प्रकार के अभिन्न विश्लेषण पर // Tsukkerman V.A. संगीत-सैद्धांतिक निबंध और व्यवहार। - एम।, 1970. एस। 426।
3. रुबिनस्टीन ए.जी.पियानो साहित्य के इतिहास पर व्याख्यान। - एम।, 1974। एस। 70।
4. सूची एफ.पसंदीदा लेख। - एम।, 1959। एस। 285।
5. रिमस्की-कोर्साकोव एन.ए.. my का क्रॉनिकल संगीतमय जीवन. - एम।, 1982। एस। 214।
6. उद्धृत। पुस्तक के अनुसार: पी.आई. के कार्यों का विषयगत और ग्रंथ सूची सूचकांक। त्चिकोवस्की। - एम।, 2003। एस। 344।
7. सेरोव ए.एन.. संगीत के बारे में लेख: 7 नंबर में। - एम।, 1989। अंक। 5. एस. 44.
8. निम्नलिखित तथ्य भी ज्ञात हैं: वाल्ट्ज "रीगा की यादें", 1857 में रीगा में शाही दरबार के ठहरने के लिए समर्पित, "मेमोरीज़ ऑफ़ नाइस", "ट्रैप पोल्का" के रूप में - "मास्क के जुलूस" के रूप में प्रकाशित हुई थी। , पोल्का "आभार" - "जल्दी करें", "लंदन क्वाड्रिल" के रूप में - "फेस्टिवल क्वाड्रिल", "हॉर्स गार्ड्स" मार्च के रूप में - "रूसी" मार्च के रूप में, वाल्ट्ज "पीटर्सबर्ग लेडीज़" - "विनीज़ लेडीज़" के रूप में (देखें: मीलिख ई.आई.जोहान स्ट्रॉस। विनीज़ वाल्ट्ज के इतिहास से। - एल।, 1975। एस। 87)।
9. हेनरी कॉवेल के नाटक में चौंकाने वाले शीर्षक "तीन आवाजों के साथ एक दो-भाग आविष्कार", "तीन अधिनियमों में चार संत" - अमेरिकी संगीतकार वर्जिल थॉमसन के ओपेरा में चार (!) अधिनियमों में साज़िश और आकर्षित नहीं हो सकता है श्रोता का ध्यान।
10. ज़ेनाकिस के नाटक का "शीर्षक" निम्नानुसार समझा गया है: "एसटी - स्टोकेस्टिक संगीत; 10 - उपकरणों की संख्या जिसके लिए टुकड़ा का इरादा है; 1 पहला स्टोकेस्टिक उत्पाद है; 080262 - 8 फरवरी, 1962 - वह दिन जब कंप्यूटर के लिए काम को प्रोग्राम किया गया था "( ज़िटोमिर्स्की डी.वी. लियोन्टीवा ओ.टी., मायलो के.जी.द्वितीय विश्व युद्ध के बाद पश्चिमी संगीत अवंत-गार्डे। - एम।, 1989। एस। 23)।
11. सोहोर ए.एन.कला के रूप में संगीत // सोहोर ए.एन. संगीत के समाजशास्त्र और सौंदर्यशास्त्र के प्रश्न। - एल।, 1981। टी। 2. एस। 199।

1. कार्यक्रम संगीत के प्रकार

संगीत की भाषा भावनाओं और मनोदशाओं को व्यक्त करने में बहुत अच्छी होती है। लेकिन वह चित्र नहीं बना सकता और कहानियाँ नहीं बता सकता। ऐसा कैसे? आखिरकार, हम पहले से ही बहुत सारे संगीत चित्र, संगीतमय परियों की कहानियों को जानते हैं। लेकिन ध्यान दें: संगीत की मदद से किसी चीज़ को "आकर्षित" करने या किसी चीज़ के बारे में "बताने" के लिए, संगीतकार साधारण, मौखिक भाषा की मदद का सहारा लेते हैं। यह नाटक के शीर्षक में सिर्फ एक शब्द हो सकता है, जैसे "सुबह"। लेकिन यह शब्द हमारी कल्पना का मार्गदर्शन करता है। हम संगीत में शांति की मनोदशा, आनंद की भावना, चरवाहे के सींग के समान एक राग सुन सकते हैं, और शीर्षक हमें बताएगा कि यह सुबह की तस्वीर है।

स्लोनिम्स्की का सूट "द प्रिंसेस हू कांट क्राई" याद रखें। वहां, प्रत्येक भाग का न केवल एक नाम है, बल्कि एक परी कथा के अंश के रूप में अधिक विस्तृत विवरण भी है।

संगीत कार्यों के लिए सभी शीर्षक और मौखिक स्पष्टीकरण कहलाते हैं कार्यक्रम. और जिस संगीत का प्रोग्राम होता है उसे कहते हैं कार्यक्रम संगीत.

कार्यक्रम संगीत कार्य बहुत विविध हो सकते हैं। दो मुख्य प्रकार के सॉफ्टवेयर में अंतर करने का प्रयास किया जा सकता है - चित्रऔर भूखंड.

संगीतमय "चित्र" आमतौर पर छोटे लघुचित्र होते हैं जिनमें एक संगीत छवि विकसित होती है: एक "चित्र", "परिदृश्य" या एक विशेष ओनोमेटोपोइक चित्र, उदाहरण के लिए, एक बर्फ़ीला तूफ़ान या पक्षी गायन का शोर।

संगीतमय "परियों की कहानियां" और "कहानियां" आमतौर पर एक बड़े रूप में फिट होती हैं। आमतौर पर कई संगीत विषय होते हैं जो कथानक में विभिन्न घटनाओं के अनुरूप होते हैं, और इन विषयों का अधिक विविध विकास होता है। लेकिन, एक दिलचस्प कहानी बताते हुए, आप "एक चित्र बना सकते हैं"। इसलिए, में संगीतमय कार्यएक कहानी पर आधारित, हम अक्सर मिल सकते हैं मिला हुआ(चित्र-साजिश) प्रोग्रामिंग का प्रकार।

कभी-कभी जब संगीतकार के आधार पर संगीत लिखते हैं साहित्यक रचना, वे संगीत में कथानक को "रीटेल" नहीं करते हैं, लेकिन उदाहरण के लिए, केवल मुख्य पात्रों की भावनाओं को व्यक्त करते हैं। ऐसे सॉफ्टवेयर को कहा जा सकता है मनोवैज्ञानिक.

प्रोग्रामिंग के सचित्र प्रकार को बल्गेरियाई संगीतकार "स्नोफ्लेक्स" द्वारा छोटे पियानो टुकड़े में स्पष्ट रूप से प्रस्तुत किया गया है।

एंडांटे कोन मोटो

विषय पहले बारह बार में प्रस्तुत किया गया है। पतली, सुरुचिपूर्ण ध्वनि पेंटिंग स्पार्कलिंग, फड़फड़ाते बर्फ के टुकड़े की एक तस्वीर चित्रित करती है। नाटक एक साधारण तीन-आंदोलन के रूप में लिखा गया है। मध्य एक कंट्रास्ट बनाए बिना उसी विषय को विकसित करता है। कॉर्ड थोड़े सघन होते हैं, गतिकी थोड़ी तेज होती है, वाक्यांशों के बीच के विराम गायब हो जाते हैं, लेकिन सामान्य तौर पर संगीत की छवि नहीं बदलती है। सटीक पुनरावृत्ति एक छोटे कोडा द्वारा पूरक है। कोडा की शुरुआत में, हमें हवा का एक हल्का झोंका महसूस होता है: फ़ोर्ट डायनामिक्स में अचानक चार-नोट कॉर्ड। यह एक छोटा और अप्रत्याशित चरमोत्कर्ष है। और फिर से चमकते बर्फ के टुकड़े धूप में झिलमिलाते हैं। संगीत रुक जाता है।

आप रज़ोरेनोव के नाटक "टू रोस्टर्स" (देखें) में प्लॉट प्रोग्रामिंग के एक उदाहरण से मिले।

और स्लोनिम्स्की के पहले ही उल्लेख किए गए परी-कथा सूट में, प्रोग्रामिंग मिश्रित प्रकार की है। एक ओर, एक विस्तृत लिखित कथानक है। दूसरी ओर, लगभग सभी टुकड़े संगीतमय चित्र हैं: क्रायबाबी राजकुमारी का चित्र, चुड़ैल का चित्र, और इसी तरह। संगीत का कथानक अलग-अलग टुकड़ों में नहीं, बल्कि इन टुकड़ों के मेलजोल में विकसित होता है। और यह कोई संयोग नहीं है कि संगीतकार ने इस काम के लिए एक बहु-भाग सूट का रूप चुना।

"आप कहते हैं कि यहां शब्दों की जरूरत है।

धत्तेरे की! यहीं पर शब्दों की आवश्यकता नहीं होती, और जहां वे शक्तिहीन होते हैं,

पूरी तरह से अपनी "संगीत की भाषा ..." से लैस है

(पी। त्चिकोवस्की)

प्रकृति की विशेषताओं को मूर्त रूप देने की इच्छा कला के महत्वपूर्ण कार्यों को लगातार जीवंत कर सकती है। आखिरकार, प्रकृति इतनी विविध है, चमत्कारों में इतनी समृद्ध है कि ये चमत्कार संगीतकारों, कवियों और कलाकारों की एक से अधिक पीढ़ी के लिए पर्याप्त होंगे।

आइए हम पी। त्चिकोवस्की के पियानो चक्र "द सीजन्स" की ओर मुड़ें। विवाल्डी की तरह, त्चिकोवस्की के प्रत्येक टुकड़े का शीर्षक उस महीने के नाम के अनुरूप होता है जिसे वह समर्पित करता है, साथ ही एक अनिवार्य उपशीर्षक और एक एपिग्राफ जो इसकी सामग्री को गहरा और ठोस बनाता है।

"जनवरी। आग के किनारे", "फरवरी। श्रोवटाइड", "मार्च। लार्क का गीत", "अप्रैल। स्नोड्रॉप", "मई। व्हाइट नाइट्स", "जून। बारकारोल", "जुलाई। घास काटने की मशीन का गीत", "अगस्त। हार्वेस्ट", "सितंबर। शिकार", "अक्टूबर। शरद गीत", "नवंबर। ट्रोइका पर", "दिसंबर। क्रिसमस का समय।

इस तरह की छवियां त्चिकोवस्की में विशेष कविता, वर्ष के प्रत्येक महीने की आत्मा की धारणा से जुड़ी थीं।

शायद, किसी भी व्यक्ति के लिए, वर्ष का एक निश्चित समय छवियों, विचारों, अनुभवों की एक पूरी परत का कारण बनता है जो केवल उसके करीब और समझ में आता है। और अगर अलग-अलग संगीतकारों ने अपना "सीज़न" बनाया, तो, निश्चित रूप से, ये पूरी तरह से अलग काम हैं जो न केवल प्रकृति की कविता, बल्कि उनके रचनाकारों की विशेष कलात्मक दुनिया को दर्शाते हैं।

हालाँकि, जिस तरह हम प्रकृति को उसकी विभिन्न अभिव्यक्तियों में स्वीकार करते हैं - आखिरकार, बारिश, और एक बर्फ़ीला तूफ़ान, और एक बादल पतझड़ के दिन का अपना आकर्षण होता है - उसी तरह हम प्यार से भरे कलात्मक रूप को स्वीकार करते हैं जिसे संगीतकार अपने कार्यों में शामिल करता है .. इसलिए, नाटक को सुनना "नवंबर। ट्रोइका पर", हम नहीं सोचते कि घंटियों के साथ बजने वाले घोड़ों की तिकड़ी हमारे जीवन से लंबे समय से चली आ रही है, नवंबर हमारे अंदर पूरी तरह से अलग विचार जगाता है। हम बार-बार इस खूबसूरत संगीत के वातावरण में डुबकी लगाते हैं, जो इतनी स्पष्ट रूप से "नवंबर की आत्मा" के बारे में बताता है कि महान त्चिकोवस्की ने इसमें सांस ली।

संगीत हमें अद्भुत देशों और प्रकृति की शाश्वत कविता के बारे में बता सकता है, यह हमें दूर के ऐतिहासिक अतीत में डुबो देता है और हमें एक अद्भुत भविष्य का सपना देता है, यह नायकों के पात्रों को फिर से बनाता है - यहां तक ​​​​कि वे जो हमें पहले से ही जानते हैं साहित्य या ललित कला के कार्य।

इतिहास, लोग, पात्र, मानवीय रिश्ते, प्रकृति के चित्र - यह सब संगीत में प्रस्तुत किया जाता है, लेकिन एक विशेष तरीके से प्रस्तुत किया जाता है। सही ढंग से पाया गया स्वर, उज्ज्वल लयबद्ध पैटर्न हमें सबसे लंबे और सबसे विस्तृत साहित्यिक विवरण की तुलना में काम के बारे में बहुत कुछ बताएगा। आखिरकार, प्रत्येक कला अपने आप को केवल अपने स्वयं के माध्यम से व्यक्त करती है: साहित्य शब्द को प्रभावित करता है, पेंटिंग - रंग और रेखाएं, और संगीत अपनी धुन, लय और सामंजस्य के साथ जीतता है।

नाटक सुनेंपियानो चक्र "द सीजन्स" से पी। त्चिकोवस्की "नवंबर"।

"नवंबर" नाटक के शुरुआती खंड की आवाज़ सुनें और कल्पना करने की कोशिश करें कि संगीतकार अपने संगीत में किस तरह की शरद ऋतु खींचता है, इसकी आवाज़ हमारे अंदर क्या भावनाएँ और मनोदशाएँ पैदा करती है।

पी. त्चिकोवस्की

नोट उदाहरण 2

पी त्चिकोवस्की। "नवंबर। तिकड़ी पर।" पियानो चक्र "द सीजन्स" से। प्रथम खंड। टुकड़ाटी

आपको याद होगा कि इस चक्र की कल्पना संगीतकार ने प्रकृति के जीवन के बारे में एक तरह के संगीतमय आख्यान के रूप में की थी, इसके लगातार बदलते स्वरूप के बारे में, इसलिए ऋतुओं की अंतहीन गति के अधीन।

नाटक का दूसरा भाग हमें नाटक के शीर्षक - "ऑन द ट्रोइका" में व्यक्त सामग्री के करीब लाता है। इस खंड का संगीत एक उज्ज्वल दृश्य क्षण - घंटियों के बजने के परिचय से समृद्ध होता है। यह घोड़ों की तिकड़ी के हर्षित दौड़ का अनुमान लगाता है, जो कभी रूसियों का एक अभिन्न अंग था राष्ट्रीय जीवन. घंटियों का यह बजना नाटक की ध्वनि को दृश्यता देता है और साथ ही एक और हर्षित क्षण का परिचय देता है - हर रूसी दिल को प्रिय चित्र को निहारने का क्षण।

नोट उदाहरण 3

पी त्चिकोवस्की। "नवंबर। तिकड़ी पर।" पियानो चक्र "द सीजन्स" से। दूसरा खंड। टुकड़ा

घंटियों का बजना नाटक "नवंबर" को पूरा करता है, जिसकी ध्वनि अंत की ओर शांत हो जाती है, जैसे कि ट्रोइका, जो अभी-अभी हमारे पास से निकली थी, धीरे-धीरे दूर जा रही है, एक ठंडे शरद ऋतु के दिन की धुंध में गायब हो रही है।

शायद, ध्वनि के इस अंतिम लुप्त होने में, एपिग्राफ से लेकर नाटक तक की पंक्तियों को पहली बार याद किया जाता है? दरअसल, नाटक में ही कविता में दी गई उस वादा की गई उदासी और चिंता की कोई प्रतिध्वनि नहीं है। फिर, नाटक के एपिग्राफ की प्रोग्रामेटिक सामग्री को कैसे समझें?

नवंबर, पिछला शरद ऋतु का महीना, पिछले दिनोंलंबी सर्दियों के आने से पहले। इधर, घंटियाँ बजती हैं, तिकड़ी दौड़ती है - और अब यह हमसे दूर और दूर है, दूरी में छिप रहा है, और घंटियाँ बज रही हैं ... विदाई का खेल - ऐसा "नवंबर" में इसके स्थान पर है ऋतुओं का चक्र। और कोई फर्क नहीं पड़ता कि संगीतकार की निगाहें साल के किसी भी समय जीवन के आकर्षण और परिपूर्णता को देखने में सक्षम हैं, वह अभी भी तीव्र अफसोस की भावना से मुक्त नहीं है, जो किसी परिचित और प्रिय से अलग होने पर हमेशा अपरिहार्य है। अपना तरीका। और अगर ऐसा है, तो हम कह सकते हैं कि यहाँ प्रोग्रामिंग महत्वपूर्ण है फैलता और गहरा करता हैसंगीतमय छवि, इसमें एक सिमेंटिक सबटेक्स्ट का परिचय देते हुए जिसे हम अकेले संगीत में नहीं पकड़ पाते।

प्रश्न और कार्य

1. क्या पी. त्चिकोवस्की के नाटक "नवंबर" का मूड इस सीज़न के बारे में आपके विचारों के अनुरूप है?

2. "नवंबर" नाटक के संदर्भ में एन नेक्रासोव की कविता "ट्रोइका" की क्या भूमिका है?

3. आपकी राय में काम के कौन से कार्यक्रम घटक (महीने का नाम, नाटक का शीर्षक, एपिग्राफ कविता), संगीत की प्रकृति को अधिक हद तक दर्शाता है?

4. ए। विवाल्डी और पी। त्चिकोवस्की के कार्यों में ऋतुओं की कलात्मक छवियों के अवतार में आप मुख्य समानताएं और अंतर के रूप में क्या देखते हैं?

गीत प्रदर्शनों की सूची:

वर्षा। शरद ऋतु सड़क को पत्तियों से सजाती है। माफ़ी मांगते हुए फैलाना, झाड़-फूंक करना अक्टूबर के हवा रंगीन पैच।प्रकाश बह रहा है। सहगान ऑटम ब्लूज़ मौन में लगता है। चुप मत रहो, तुम लिखो। मुझे यह बहुत चाहिए, मुझे यह बहुत चाहिए अपने शरद ऋतु के ब्लूज़ सुनें अपने शरद ऋतु ब्लूज़ सुनें।ये ध्वनियाँ पियानो से मेरे हाथ हटाओ बाष्पीकरण, आटे के दिलों को दूर भगाना शरद ऋतु की बारिश की धुन पर।प्रकाश बह रहा है। पके जामुन का एक तार बैंगनी हो जाता है, और शाखाओं पर झूलते हुए - पतली सुइयों पर, ऐसा गिरता है जैसे यह हमारी आंखों के सामने पिघल रहा हो।कोरस लूज़कोरस (2x)

1. शरद ऋतु क्या है? यह आकाश है तेरे पैरों तले रोता आसमान पक्षी पोखरों में बादलों के साथ उड़ते हैं शरद, मैं लंबे समय से तुम्हारे साथ नहीं हूं। कोरस: शरद ऋतु। जहाज आसमान में जलते हैं पतझड़। मैं पृथ्वी से दूर हो जाऊंगा जहां उदासी समुद्र में डूब जाती है पतझड़, अंधेरी दूरी। 2. शरद ऋतु क्या है? ये पत्थर हैं काला करने वाले नेवा पर वफादारी शरद ने फिर से सबसे महत्वपूर्ण की आत्मा को याद दिलाया शरद, मैं फिर से शांति से वंचित हूं। पतझड़। मैं पृथ्वी से दूर हो जाऊंगा जहां उदासी समुद्र में डूब जाती है पतझड़, अंधेरी दूरी। 3. शरद ऋतु क्या है? यह हवा है फटी जंजीरों से फिर खेलता है पतझड़, क्या हम रेंगेंगे, क्या हम भोर तक पहुंचेंगे, मातृभूमि का और हमारा क्या होगा। पतझड़, क्या हम रेंगेंगे, क्या हम उत्तर देखने के लिए जीवित रहेंगे? शरद, कल हमारा क्या होगा। कोरस: शरद ऋतु। जहाज आसमान में जलते हैं पतझड़। मैं पृथ्वी से दूर हो जाऊंगा जहां उदासी समुद्र में डूब जाती है पतझड़, अंधेरी दूरी। धुंध में झुंड में पिघलता शहर शरद, मैं तुम्हारे बारे में क्या जानता था पत्ते कितने फटेंगे शरद ऋतु हमेशा सही होती है।