Composition d'après le tableau de V.M. Vasnetsov "Alyonouchka"

Le soleil s'est couché dans le fourré.

Forêt sombre autour du mur.

Alyonushka était bouleversée:

Comment peut-elle vivre seule maintenant ?

Il n'y a pas de chère mère avec elle,

Ni père biologique…

Des larmes coulent sur les pierres

Au lac de la forêt.

Qui dissipera les pensées amères,

Qui l'aidera en difficulté ?

Seuls les roseaux seuls avec le carex

Reflété dans l'eau.

Et cher côté

Tout est de plus en plus triste.

C'est dommage qu'Alyonushka ne sache pas

La fille rencontrera le bonheur

Et l'amour trouvera...

Oh quel plaisir c'est d'espérer

Connaître l'histoire à venir!

Artiste V.M.Vasnetsov et ses peintures.

Description d'Alyonushka (pose, apparence, vêtements, visage).

La nature sympathise avec Alyonushka.

Quelles techniques et moyens ont permis à l'artiste d'exprimer le contenu de l'image ?

Comment est-ce que je ressens une peinture ? (Qu'avez-vous aimé et pourquoi, à quoi l'image vous fait-elle penser, quels sentiments provoque-t-elle ?)

Le tableau "Alyonushka" témoigne du grand amour de Vasnetsov pour son peuple.

E.I. Golubeva

Questions pour se préparer à l'écriture

Description d'Alyonouchka

Qui voyez-vous au centre de l'image ?

Pourquoi Vasnetsov a représenté Alyonushka au centre, sur premier plan peintures?

Où est Alyonushka?

Décrivez la pose de la fille.

Pourquoi a-t-elle pris une telle pose ?

Quelle est l'humeur d'Alyonushka ?

Selon vous, quelle est la raison de la tristesse d'Alyonushka ?

Quels mots peuvent décrire le chagrin d'Alyonushka?

Comment l'artiste a-t-elle montré qu'elle avait un sombre destin ?

Que pense Viktor Mikhaïlovitch de son héroïne ?

Avec quelle aide techniques artistiques L'artiste attire-t-il l'attention sur le visage d'Alyonushka ?

Description de la nature (en empathie avec le personnage principal)

Que peut-on dire de la nature qui entoure Alyonushka ?

Décrivez tout ce que vous voyez au premier plan et à l'arrière-plan.

Quelle saison est représentée sur la photo ?

Quels sont les détails à ce sujet ?

Selon vous, pourquoi l'artiste a-t-il choisi l'automne ?

Par quel moyen l'artiste a-t-il montré que la nature est triste avec la pauvre fille ?

Qui d'autre sur la photo sympathise avec le chagrin d'Alyonushka? Pourquoi penses-tu ça?

Quelles couleurs l'artiste utilise-t-il pour créer une ambiance triste et inconsolable ?

épithètes pour décrire

Alyonouchka : doux, solitaire, déprimé, sans joie, triste, pensif, triste, lugubre, pieds nus, tête baissée, regard triste, pose figée, dur destin, vieille robe d'été déchirée, choses usées, veste délavée fanée.

Osinki : pensif, maigre, tremblant, anxieux.

Eau: immobile, sombre, gelé, froid.

Ciel: hostile, morne, sombre, gris, nuageux, méchant, sombre.

Forêt: sombre, dense, sourd, sombre, mystérieux.

Piscine: profond, froid, sombre, triste.

Des peintures: jaune, vert foncé, marron, tons sombres froids, terne, terne.

Utiliser des mots

Près, loin, droite, gauche, près, au-dessus, ici, au premier plan, en arrière-plan.

Nous écrivons sans répétitions de discours

Alyonushka, soeur, héroïne, elle, une fille, une orpheline.

Artiste, peintre, maître du pinceau, paysagiste, auteur.

Créer, écrire, représenter, créer.

Peinture, toile, reproduction, toile, travail, création.

Brèves informations sur l'écrivain.

À Ictor Mikhaïlovitch Vasnetsov(1848-1926). Peintre et architecte russe, maître de la peinture historique et folklorique. V. M. Vasnetsov est né dans le village de Lopyal, province de Viatka. Son père, prêtre, amoureux passionné de la nature, a insufflé ce sentiment à ses fils, les futurs artistes Victor et Apollinaire.

Il était impossible de ne pas tomber amoureux de la nature de la région de Viatka, de ne pas s'y attacher de tout mon cœur. Dès l'enfance, Vasnetsov a entendu des épopées et des contes sur les héros russes, tiré des chansons tristes que les filles chantaient. Tout cela ne pouvait qu'avoir un impact sur le développement des talents.

De 1868 à 1875, Vasnetsov étudie à l'Académie des Arts de Saint-Pétersbourg. Ses premières œuvres étaient des dessins et des peintures sur des sujets quotidiens. Cependant, ce n'est qu'à Moscou qu'il s'est pleinement retrouvé en tant qu'artiste. C'est à Moscou que Vasnetsov a travaillé sur ses peintures largement connues: «Tapis volant», «Alyonushka», «Bogatyrs», «Ivan Tsarevich sur le loup gris», «Chevalier à la croisée des chemins». Dans ces peintures, le début historique et la fiction poétique sont étroitement liés. Vasnetsov a ouvert à l'art russe un monde riche et vibrant d'images de poésie populaire.

J'ai toujours été convaincu que [...] dans les contes de fées, les chansons, les épopées, le théâtre, toute l'image intégrale du peuple, interne et externe, avec le passé et le présent, et peut-être le futur, est reflétée.

V.M. Vasnetsov

Composition d'après le tableau de V.M. Vasnetsov "Alyonouchka" (goûter)*

L'intrigue d'Alyonushka a été inspirée par le conte folklorique russe sur la sœur Alyonushka et le frère Ivanushka. Sur cette photo, Vasnetsov nous a montré l'image d'une simple fille russe, a exprimé son attitude envers elle.

Au premier plan, l'artiste a représenté Alyonushka, qui est assise sur pierre grise près d'un bassin profond. Elle est très triste. Apparemment, la fille est triste de sa vie difficile, aspire. Alyonushka est mal habillée : elle porte une vieille robe d'été, une veste délavée, elle est pieds nus.

Son visage, bien que triste, est beau et gentil. La nature automnale calme complète l'image touchante d'une paysanne orpheline. Malheureusement, de jeunes bouleaux, trembles et sapins ont gelé. Les arbres sont fragiles et fins, comme l'héroïne elle-même. Ils semblent la protéger du monde du mal. La nature est en phase avec l'humeur d'Alyonushka: il semble qu'elle pleure avec l'héroïne.

Une forêt sombre se reflète dans un bassin profond. Les feuilles jaunies sont immobiles à la surface de l'eau. Il n'y a pas un seul rayon de soleil dans la forêt et Alyonushka n'a rien de joyeux et de brillant dans son âme.

La coloration de l'image souligne son contenu triste. Ce n'est pas un hasard si l'artiste a recours à des tons doux et profonds de couleurs vert foncé, bleu, jaune, rouge-brun de la nature. Vasnetsov a introduit d'autres tons contrastés dans cette palette de couleurs modeste. Ce sont des fleurs roses sur une robe d'été, un doux pull bleu, un carex vert juteux. Les couleurs vives renforcent l'impact émotionnel de l'image, aident mieux à comprendre l'humeur de l'héroïne.

L'artiste avec beaucoup d'amour nous a montré Alyonushka, ses sentiments. Il croit au bonheur futur de la fille. Avec sa peinture, Vasnetsov suscite notre sympathie pour le sort des pauvres orphelins. Elle nous touche et nous excite, nous inquiète avec l'héroïne.

"Alyonushka" est l'une des premières peintures de l'art russe, où la poésie des contes folkloriques se confond inextricablement avec la poésie et la sincérité de la nature russe indigène.

* N'écrivez pas l'essai (et ne le répétez pas dans vos propres mots - ce n'est pas une présentation).

L'image d'une orpheline russe, travailleuse et gentille, simple et modeste, excitée coeur sensible artiste et a inspiré la peinture. Cependant, cette image n'est pas une illustration d'un conte de fées. Vasnetsov n'a pas créé personnage de conte de fées mais une image fidèle d'une pauvre paysanne. Le tableau "Alyonushka" a été peint en 1881, est situé dans Galerie Tretiakov.

Examen de la peinture

• - Que pensez-vous d'Alyonushka? Votre idée d'Alyonushka diffère-t-elle de celle de l'artiste? (Non, l'artiste a représenté l'héroïne, probablement au moment où le frère s'est transformé en chèvre. Alyonushka est très triste et triste).
• Que pouvez-vous dire du titre de ce tableau ? (Cela ressemble au conte folklorique russe "Sœur Alyonushka et son frère Ivanushka")
• - Droit. L'idée de la peinture est inspirée d'un conte folklorique russe. "J'ai toujours vécu et je vis en Russie", a déclaré V.M. à propos de lui-même. Vasnetsov. L'enfance de l'artiste s'est passée parmi les paysans. Il connaissait bien la vie des gens, donc sur la photo, V.M. Vasnetsov reflétait non seulement un conte de fées, mais aussi la réalité elle-même.

Analyse complète de l'image sous la direction d'un enseignant

Quelle impression l'image fait-elle?

Quels sentiments évoque-t-elle ?

Description d'Alyonouchka

Qui voyez-vous au centre de l'image ?

Pourquoi Vasnetsov a-t-il représenté Alyonushka au centre, au premier plan de l'image? (L'artiste veut que nous lui prêtions immédiatement attention, elle - personnage principal sur cette photo)

Où est Alyonushka? (Elle est assise sur un rocher au bord du lac)

Décrivez la pose de la fille. (Alyonushka est assise seule au bord du lac sur une pierre froide grise, joint ses genoux, se penche, pose sa tête sur ses mains jointes)

Pourquoi a-t-elle pris une telle pose ? (Elle regarde tristement l'eau, pensant à quelque chose de triste. Elle est devenue triste, tombante)

Quelle est l'humeur d'Alyonushka ? (Triste, morne, sombre, terne, sans joie, contrit, morne, triste, déprimé ; pensa-t-elle)

Selon vous, quelle est la raison de la tristesse d'Alyonushka ? (Elle a eu un malheur ; elle est triste pour son frère, elle a un destin difficile et sombre, elle a été laissée seule)

Quels mots peuvent décrire le chagrin d'Alyonushka? (grand, grand, inconsolable)

Comment l'artiste a-t-elle montré qu'elle avait un sombre destin ? (Des vêtements usés, une robe d'été déchirée et délabrée, une vieille veste bleue délavée, pas de chaussures aux pieds)

Que pense Viktor Mikhaïlovitch de son héroïne ? (Il l'aime, a pitié d'elle. Le visage est gentil, charmant. C'est une fille sincère et chaleureuse)

À l'aide de quelles techniques artistiques l'artiste attire-t-il l'attention sur le visage d'Alyonushka? (Il l'a rendu clair, et tout est sombre autour)

Description de la nature

Que peut-on dire de la nature qui entoure Alyonushka ?

Décrivez tout ce que vous voyez au premier plan et à l'arrière-plan.

Quelle saison est représentée sur la photo ?

Quels sont les détails à ce sujet ? (Des feuilles jaunes se sont cachées à la surface de l'eau, des bouleaux sont jonchés feuilles jaunes, minces trembles frémissants se figèrent dans un silence silencieux, ciel gris sombre et terne)

Selon vous, pourquoi l'artiste a-t-il choisi l'automne ? (L'automne est une saison triste, triste. La nature se dessèche, meurt. Cela cause de la tristesse.)

L'artiste montre que la nature est triste avec la pauvre fille.

Par quel moyen l'artiste a-t-il montré cela ? (Les jeunes bouleaux minces se sont calmés. Les trembles se sont pliés et ont plié leurs branches vers l'eau, à certains endroits, les feuilles de carex se sont affaissées)

Qui d'autre sur la photo sympathise avec le chagrin d'Alyonushka? (Des oiseaux)

Pourquoi penses-tu ça? (S'ils s'amusaient, ils voleraient, gambaderaient et sur la photo, ils sont assis à côté d'Alyonushka, comme s'ils écoutaient son désir, mais ils ne peuvent rien faire)

Quelles couleurs l'artiste utilise-t-il pour créer une ambiance triste et inconsolable ? (Les tons froids, les couleurs sombres créent une impression triste)

Résumez ce qui a été dit. (étudiant fort)

La pose de la fille, l'expression de ses yeux, ses vêtements, la saison, la forêt sombre, le ciel gris, les tons froids et sans joie de l'image évoquent une humeur triste et triste.

Relation avec la peinture

Exprimez votre attitude à l'image, à Alyonushka? (La photo exprime la tristesse, personnage principal Je veux regretter, l'image d'Alyonushka provoque la compassion)

Quelle est l'attitude de Vasnetsov envers Alyonushka ? (Il aime son héroïne et sympathise avec elle)

Oui, l'artiste aimait beaucoup cette image. Il a essayé d'exciter le spectateur avec l'image d'une fille simple, pauvre mais charmante. Cette image évoque des sentiments d'excitation et d'anxiété, de compassion et de tristesse. Elle ne laisse personne indifférent, nous rend tristes avec l'héroïne.

Selon le tableau de Vasnetsov "Alyonushka", vous pouvez vous familiariser avec la biographie de l'auteur, découvrir le contexte de la création du chef-d'œuvre, puis étudier la description du paysage, l'héroïne. Ensuite, le travail écrit sera détaillé et intéressant.

Biographie de l'artiste

Viktor Mikhailovich Vasnetsov est né le 3 mai 1848 dans le village de Lopyal. De 1858 à 1862, il a fait ses études dans une école théologique, puis il est diplômé du séminaire théologique de Vyatka. Le garçon a appris les bases de l'art avec un professeur beaux-Arts gymnase N. G. Chernyshev. Puis, après avoir déménagé à Saint-Pétersbourg, de 1867 à 1868, Victor suit des cours de peinture auprès de I. N. Kramskoy à l'école de dessin. En 1868, il entre à l'Académie des Arts, dont il sort diplômé en 1873.

En 1869, Vasnetsov a commencé à exposer ses expositions, depuis 1893 Viktor Mikhailovich était membre à part entière de l'Académie des Arts.

Dans son travail, V. M. Vasnetsov utilise différents genres. Il débute comme artiste de scènes du quotidien, créant les toiles « Télégramme militaire », « Showrooms à Paris », « D'appartement en appartement », « Librairie ». Ensuite, les thèmes épiques-historiques deviennent la direction principale de son travail. Dans ce genre, l'artiste a peint des tableaux: «Ivan Tsarevich sur Loup gris", "Le chevalier à la croisée des chemins", "Bogatyrs", "Alyonushka".

Si un étudiant est invité à écrire Vasnetsov "Alyonushka", vous pouvez commencer par courte biographie l'auteur, puis dites quand cette image a été créée. L'artiste l'a peint en 1881. Il représente Alyonushka, Vasnetsov a non seulement peint l'apparence de la jeune fille, a transmis son état d'esprit, mais a également, à l'aide de paysages naturels, fait comprendre au spectateur l'ambiance de l'image.

L'histoire de l'écriture d'un chef-d'œuvre

Viktor Mikhailovich a commencé à travailler sur la toile en 1880. La peinture de V. M. Vasnetsov "Alyonushka" a commencé à être créée à Abramtsevo, sur la rive de l'étang d'Akhtyrka. Si l'on compare les paysages naturels d'Abramtsevo avec photo d'art sur le thème féerique, vous pouvez trouver de nombreux caractéristiques communes, c'est littoral, eaux sombres, arbres, buissons.

C'est dans de telles conditions que le personnage principal de la toile est triste. L'artiste a raconté comment est née l'idée de peindre un tableau. Dès l'enfance, il connaissait le conte de fées "À propos de la sœur Alyonushka et du frère Ivanushka". Un jour, alors qu'il se promenait le long d'Akhtyrka, le peintre rencontra une fille aux cheveux lâchés. Elle a frappé l'imagination du créateur, comme l'a dit Viktor Vasnetsov lui-même. Alyonushka, pensa-t-il. La fille était pleine de nostalgie et de solitude.

Impressionné par cette rencontre, l'artiste dessine un croquis. Si vous le regardez attentivement, vous pouvez voir que c'est cette fille qui est devenue le personnage principal de l'image. Les mêmes grands yeux tristes en dessous d'eux, qui montrent que la jeune créature n'a pas assez dormi, car il fallait se lever tôt, travailler dur.

Scénario de la peinture

Un essai basé sur la peinture de Vasnetsov "Alyonushka" peut également être commencé par une histoire sur l'intrigue. Comme mentionné ci-dessus, la toile a été créée sous l'impression d'un conte de fées, de paysages d'Abramtsevo et d'une rencontre avec une jeune paysanne.

Après cela, vous pouvez passer à l'histoire de qui est représenté sur la photo - Alyonushka. Vasnetsov a peint une jeune fille assise sur une grosse pierre au bord d'un étang. Elle regarde l'eau avec détachement, ses yeux sont pleins de tristesse et de tristesse. Peut-être regarde-t-elle la surface de l'eau et pense-t-elle quand son frère bien-aimé, transformé en enfant, redeviendra un garçon. Mais l'étang se tait, ne donne pas de réponse à la question secrète.

Description du personnage principal

La fille est vêtue de simples vêtements russes, elle est pieds nus. Elle porte un chemisier à manches courtes et un maillot de corps est visible de dessous. C'est ainsi que les paysannes s'habillaient en Russie. Dans cette chemise, ils allaient se coucher ou se baignaient parfois dans la chaleur. Alors Alyonushka était habillée, Vasnetsov a dépeint l'héroïne célèbre conte de fées aux cheveux légèrement ébouriffés. Apparemment, la jeune fille a passé assez de temps au bord de l'étang, regardant dans l'abîme aquatique.

Elle regarde droit devant elle, la tête penchée dans ses mains. Je voudrais enfin dissiper le mauvais sort, Alyonushka a pris son envol et est rentrée chez elle de bonne humeur. Mais les couleurs sombres de l'image font qu'il est impossible d'espérer cela.

Paysage

L'étudiant peut continuer à créer un essai basé sur le tableau "Alyonushka" de Vasnetsov avec une description de la nature. Elle joue un rôle important dans l'intrigue et aide à comprendre son drame. Le paysage environnant, comme la fille, est plein de tristesse et de tristesse, il est sombre.

En arrière-plan, on voit une forêt d'épicéas, elle est peinte de couleurs vert foncé, ce qui lui donne un aspect mystérieux.

De la surface sombre de l'eau, il respire le froid, il est clair que l'étang est mis en relation avec l'enfant hostile. Quelques notes optimistes sont apportées dans le paysage aquatique par des feuilles de roseau vertes, situées non loin de l'héroïne. Alyonushka est entourée de trembles amicaux, ils ajoutent également un peu de couleurs arc-en-ciel. Quand une légère brise arrive, leurs feuilles bruissent, comme pour dire à la fille de ne pas être triste que tout ira bien. Tout cela a été transmis avec l'aide de Peinture à l'huile et toile V. M. Vasnetsov.

"Alyonushka", composition, partie finale

Si la composition a été donnée aux élèves du primaire, ils parleront de leur vision de l'image et à la fin du travail, ils diront ce qui se passera ensuite. Que la conclusion devienne rose, comme dans un conte de fées. Alyonushka finira par rencontrer un être cher, l'épousera. L'enfant redeviendra Ivanushka et tout le monde vivra dans la paix, l'amour et l'harmonie!

La peinture de Vasnetsov "Alyonushka" est une œuvre que la plupart de nos compatriotes connaissent aujourd'hui. Un essai à ce sujet est inclus dans le requis programme scolaire. L'histoire basée sur le tableau de Vasnetsov "Alyonushka" a peut-être été écrite par vous à un moment donné. Cependant, nous rappelons tout de même l'intrigue de cette toile.

La peinture de Vasnetsov "Alyonushka" peut être brièvement décrite de la manière suivante. Fatiguée de la recherche inutile de son frère, l'héroïne est assise sur une grosse pierre dans une pose solitaire près d'un étang sombre. La tête est inclinée jusqu'aux genoux. Alyonushka ne laisse pas de pensées dérangeantes sur son frère. Elle aspire - n'a pas gardé une trace de lui. Semble, nature environnante autour partage ces sentiments ... La peinture de Vasnetsov "Alyonushka" sera décrite plus en détail dans cet article.

Comment tout a commencé?

L'idée de ce travail a été inspirée par l'auteur du même nom d'un conte de fées russe intitulé "A propos de la soeur Alyonushka et de son frère Ivanushka". Le prototype de cette photo était une vraie fille. L'artiste l'a rencontrée lorsqu'il était dans le domaine d'Akhtyrka à l'été 1880. Vasnetsov a vu dans une fille au hasard, selon ses propres mots, une mer de solitude, de nostalgie et de tristesse purement russe. Le premier croquis a été fait d'elle. Vasnetsov a décidé presque immédiatement le concept de son futur travail. Même si l'intrigue était simple, histoire intéressante a une peinture de Vasnetsov "Alyonushka". L'autoportrait de l'artiste est présenté ci-dessous.

Étapes de travail sur un tableau

En 1880, Viktor Mikhailovich a commencé à travailler sur cette toile. L'histoire de la création du tableau "Alyonushka" de Vasnetsov est la suivante. Plusieurs croquis réalisés par l'auteur en Période donnée qui ont précédé la création de l'œuvre qui nous intéresse. Ce sont le carex, l'étang d'Alyonushkin, l'étang d'Akhtyrka. Viktor Vasnetsov a également réalisé plusieurs croquis à grande échelle dans des peintures représentant une fille assise sur une pierre.

L'artiste a admis que lors de la création de l'image du personnage principal sur la toile, il a scruté les traits de la fille de Savva Mamontov, un philanthrope bien connu de Moscou. Le nom de cette fille était Vera Mamontova. À l'hiver 1881, l'œuvre fut achevée, après quoi il l'envoya à l'exposition Wanderers tenue à Moscou Vasnetsov Viktor Mikhailovich. Le tableau "Alyonushka", cependant, n'était pas très populaire au début. Elle l'a acquise plus tard.

Comment s'appelait à l'origine le tableau "Alyonushka" de Vasnetsov ?

La toile a reçu un nom légèrement différent - "Fool Alyonushka". Le mot "imbécile", selon certaines sources, était alors appelé saints imbéciles ou orphelins. Vasnetsov n'a pas immédiatement mentionné que son travail avait une intrigue fabuleuse.

Comment la peinture a-t-elle été améliorée ?

L'histoire de la peinture de Vasnetsov "Alyonushka" comprend plusieurs améliorations. On sait que l'artiste l'a corrigé à plusieurs reprises, en modifiant certains détails. Des radiographies de ce travail ont été prises par des spécialistes. Il a ainsi été possible d'établir que l'épaule, le cou et le visage de la fille ont été retravaillés, ainsi que la palette de couleurs globale de l'image. Dans la première version, apparemment, "Alyonushka" a suscité de nombreuses critiques de la part de collègues et de connaissances de l'artiste. Le portrait de Kuindzhi de Vasnetsov est présenté ci-dessous.

Où est conservé "Alyonushka" (artiste Vasnetsov) ?

Le tableau "Alyonushka" est actuellement exposé à la galerie Tretiakov. Mais Tretiakov, lors de la première exposition à laquelle cette œuvre a été présentée, ne l'a pas honorée, malgré les efforts de Vasnetsov, avec attention. Mamontov a acheté ce tableau pour cinq cents roubles.

L'ambiance générale de la toile

Aujourd'hui l'un des plus oeuvres célébres Vasnetsov, basé sur conte populaire, est celui-ci. Une reproduction du tableau de Vasnetsov "Alyonushka" est présentée ci-dessous.

Une jeune fille assise sur une pierre au bord de la rivière attire par sa beauté naturelle et sa simplicité. Dans les yeux tristes de l'héroïne, on peut lire des sentiments profonds. C'est de la tristesse, mais en même temps un rêve de ce moment heureux qui viendra un jour, des rêves de fille et, bien sûr, la nostalgie du jeune frère disparu. L'artiste a magistralement réussi à transmettre l'ambiance générale de l'image, tristement paisible, rehaussée par des images de la nature - des nuages ​​flottant lentement au-dessus, des arbres immobiles.

Le rôle des fragments de toile

Le maître dans son œuvre reflète parfaitement la relation qui existe entre un simple homme russe et la nature. Il semble qu'elle soit attristée de la même manière que la fille représentée sur la photo. Pas un seul fragment de la toile ne détourne le spectateur de l'intrigue principale. Au contraire, il la met en valeur et la met en valeur. La photo de Viktor Vasnetsov "Alyonushka" est entièrement centrée sur l'image d'une fille. Chaque détail de cette toile suscite de tristes reflets.

Quel était le mérite de Vasnetsov?

De nombreux contes de fées transmis de génération en génération ont été écrits par des écrivains russes et le peuple russe. Le mérite de Vasnetsov réside dans le fait qu'il a créé des images convaincantes à l'aide de la peinture, saturées de l'esprit russe.

L'artiste, travaillant sur l'intrigue de sa peinture, a décidé de placer une jeune fille sans défense dans un lieu réellement mort. Apparemment, Vasnetsov a ainsi cherché à provoquer un pincement constant dans le cœur du public. L'artiste a utilisé avec succès une intrigue de conte de fées. Peinture de V.M. "Alyonushka" de Vasnetsov n'est pas accidentellement basé sur lui. Bien que Vasnetsov ne suive pas littéralement l'intrigue - dans le conte de fées, selon lequel la photo a été écrite, il n'y a aucune description d'une fille aux pieds nus aspirant au tourbillon de la forêt. Viktor Mikhailovich dans son travail a cherché à révéler la nature émotionnelle et la signification de l'image folklorique. Cette intrigue sert à révéler pleinement le caractère complexe et ambigu de la Russie.

L'image d'Alyonushka

Un enfant au destin difficile est trahi par l'apparence de la fille montrée sur la photo. Elle a les cheveux roux désordonnés, une bouche charnue écarlate et des yeux noirs. Dans l'apparence de cette fille, en effet, le fantastique et le fabuleux sont complètement absents. Dans la composition, le seul détail souligne le caractère fabuleux de l'intrigue - un groupe d'hirondelles assis au-dessus de la tête d'Alyonushka. On sait que ces oiseaux ont longtemps été un symbole d'espoir. L'artiste a utilisé cette technique inhabituelle pour équilibrer l'image du personnage principal, pleine de mélancolie, et apporter à l'intrigue l'espoir que le conte de fées se terminera bien.

Il semble qu'Alyonushka trouve du réconfort au bord de l'étang. Elle semble se dissoudre dans les couleurs de l'image, faisant partie du paysage. L'humilité de l'héroïne, ses jambes blessées attirent et fascinent. C'est un pur look de fille. Cette fille a une tristesse très adulte. A ses yeux, la tristesse confine au désespoir.

La forêt l'entoure de toutes parts et ne veut pas la laisser sortir de captivité. Les larmes d'Alyonushka tombent directement dans l'étang. Que voulait dire l'artiste par là ? Il s'agit très probablement d'un avertissement sur le danger qui peut survenir ou est déjà arrivé à Ivanushka. Alyonushka pense que Baba Yaga pourrait transformer son frère en enfant. Chaque détail de cette image est riche en matière de réflexion...

Peintures de paysage de Vasnetsov

La nature environnante est particulièrement importante dans l'image. Fondamentalement, c'est naturel, également créé à Abramtsevo. Roseaux, pierres, troncs de bouleaux, feuilles d'automne tombées dans l'eau semblent animés par l'auteur. Comme si la nature faisait écho aux tristes plaintes de l'héroïne. De fines branches de trembles se penchaient sur la fille, les feuilles de l'herbe aquatique tombaient au même rythme que sa silhouette. L'étendue sombre du tourbillon regorge de secrets inquiétants, la forêt est en alerte dans la pénombre. Les hirondelles se sont nichées de manière touchante sur la tête d'Alyonushka sur une branche, comme si elles réfléchissaient à la manière dont elles pourraient l'aider. Ce paysage est réel, mais rempli à la fois d'une douce sincérité et d'une vigilance mystérieuse. Vasnetsov anticipe ici le "paysage d'humeur" de M.V. Nesterov et I.I. Lévitan.

Atmosphère de silence et de tristesse

La description du tableau de Viktor Vasnetsov "Alyonushka" serait incomplète si nous ne notions pas ambiance générale toiles. L'artiste a habilement rempli le paysage de silence et de tristesse. Vasnetsov était excellent dans son travail pour représenter la surface de l'eau immobile de l'étang, de l'épicéa et du carex. Le calme et le silence sont présents dans tout - même l'étang reflète à peine le personnage principal. Les jeunes arbres tremblent légèrement, le ciel se fronce un peu. Avec une légère rougeur sur le visage de la jeune fille, les nuances vert foncé du paysage environnant contrastent et la tristesse automnale contraste avec les couleurs vives peintes par l'artiste sur la vieille robe d'été d'Alyonushka. Selon les légendes du peuple russe, à la fin de la journée, la nature prend vie et acquiert incroyable capacité expérience en phase avec la personne. Un tel talent magique d'exister en résonance avec lui était inhérent à Vasnetsov lui-même. Par conséquent, les sentiments d'Alyonushka sur la photo sont si cohérents avec l'état de la forêt qui l'entoure. Le spectateur qui regarde dans la toile a le sentiment que le conte de fées va continuer dans un instant ... C'est la description de la peinture de Vasnetsov "Alyonushka", basée sur l'impression générale de l'image.

"Alyonushka" aujourd'hui

L'artiste s'est inspiré pour créer ce chef-d'œuvre de l'image lyrique d'une fille russe du peuple au regard triste. Ce travail se distingue par sa simplicité et sa sincérité. Aujourd'hui, elle est très célèbre. Le moteur de recherche Google en 2013 sur la page principale en l'honneur de l'anniversaire de Vasnetsov (165 ans) a changé son logo habituel en un doodle, basé sur l'intrigue d'Alyonushka. En arrière-plan, les buissons ont été transformés de telle manière que le nom de l'entreprise en était composé.

Les "traditions des temps anciens" ont pris vie grâce au pinceau de Viktor Vasnetsov. Les bogatyrs et les princesses allaient au-delà des lignes de livres et des illustrations. L'artiste a grandi dans le désert des forêts de l'Oural sur des contes de fées russes qui sonnaient au crépitement d'une torche. Et déjà à Saint-Pétersbourg, il n'a pas oublié ses souvenirs d'enfance et a transféré ces histoires magiques sur la toile. Nous examinons des toiles fabuleuses avec Natalia Letnikova.

Alyonouchka

Une fille aux pieds nus et aux cheveux simples sur les rives d'une rivière forestière. Avec une tristesse inexprimable, il regarde dans une piscine profonde. La triste image a été inspirée par le conte de fées de la sœur Alyonushka et du frère Ivanushka, et il a peint un orphelin d'une paysanne du domaine d'Akhtyrka, ajoutant, comme il l'a lui-même admis, les traits de Verusha Mamontova, la fille d'un célèbre philanthrope moscovite . La nature fait écho à la tristesse des filles, mêlée à la poésie des contes populaires.

Ivan Tsarévitch sur le loup gris

Sombre forêt sombre. Et un loup gris, assez attendu pour un tel fourré. Seulement au lieu d'un sourire diabolique, le prédateur a des yeux humains, et il y a deux cavaliers dessus. La prudente Ivanushka tient soigneusement Elena la Belle, soumise au destin. Nous reconnaissons non seulement l'intrigue du conte de fées russe, mais aussi l'image de la fille. L'artiste a doté l'héroïne de conte de fées de traits réels - la nièce de Savva Mamontov, Natalia.

V.M. Vasnetsov. Alyonouchka. 1881

V.M. Vasnetsov. Ivan Tsarevich sur un loup gris. 1889

Bogatyrs

Viktor Vasnetsov. Bogatyrs. 1898

Un des plus des peintures célèbres Vasnetsov a consacré 20 ans de sa vie à la peinture russe. "Bogatyrs" est devenu le plus grand tableau de l'artiste. La taille de la toile est de près de 3 mètres sur 4,5. Les bogatyrs sont une image collective. Ilya, par exemple, est un paysan Ivan Petrov, un forgeron d'Abramtsevo et un chauffeur de taxi du pont de Crimée. Au cœur de l'image se trouvent les sentiments enfantins de l'auteur. « Ainsi c'était devant mes yeux : des collines, de l'espace, des héros. Merveilleux rêve d'enfance.

Chant de joie et de peine

Viktor Vasnetsov. Sirin et Alkonost. Une chanson de joie et de peine. 1896

Alkonost et Sirin. Deux demi-oiseaux avec des promesses fantomatiques d'un paradis sans nuages ​​​​dans le futur et avec des regrets sur le paradis perdu. Vasnetsov a embelli des oiseaux asexués, donnant de belles créatures mythiques visages féminins et de riches couronnes. Le chant de Sirin est si triste que les feuilles d'un arbre centenaire sont devenues noires, le délice d'un alkonost peut tout faire oublier... si on s'attarde sur la photo.

tapis magique

Viktor Vasnetsov. Tapis magique. 1880

Peinture pour le bureau chemin de fer. Pas un train, pas même une troïka postale. Tapis magique. C'est ainsi que Viktor Vasnetsov a répondu à la demande de Savva Mamontov de peindre un tableau pour le nouveau projet de l'industriel. La fabuleuse machine volante, symbole de victoire sur l'espace, a intrigué les membres du conseil d'administration et inspiré l'artiste lui-même. Mamontov a acheté le tableau et Vasnetsov a découvert nouveau monde. Où il n'y a pas de place pour l'ordinaire.

Trois princesses des enfers

Viktor Vasnetsov. Trois princesses des enfers. 1884

Or, cuivre et charbon. Trois richesses qui se cachent dans les entrailles de la terre. Trois princesses fabuleuses sont l'incarnation des bénédictions terrestres. Or fier et hautain, cuivre curieux et charbon timide. Les princesses sont des maîtresses de mines de montagne, habituées à commander les gens. Il y a deux images avec une telle intrigue à la fois. Sur l'un d'eux dans le coin - en tant que pétitionnaires, les figures de deux hommes regardant obséquieusement de beaux visages froids.

Koschei l'Immortel

Viktor Vasnetsov. Koschei l'Immortel. 1917-1926

De riches demeures aux teintes chocolat, rouge et or. Le luxe du brocart et des bois rares est un cadre digne des coffres lourds contenant des trésors, et le principal trésor que Koshchei ne peut pas mettre entre ses mains est une jeune beauté. La fille s'intéresse à l'épée, qui ne peut cependant pas vaincre Koshchei. L'image du principal méchant de conte de fées Viktor Vasnetsov a écrit pendant neuf ans. Chronologiquement, la photo était la dernière pour l'artiste.