Životopis
Spevácke meno dnes poznajú všetci milovníci opery u nás aj v zahraničí, kam s neustálym úspechom koncertuje. Uchvacuje ich krása a sila hlasu, ušľachtilé spôsoby, vysoká zručnosť, a čo je najdôležitejšie, emocionálne nasadenie, ktoré sprevádza každé vystúpenie umelca a pri divadelné javisko a na koncertnom pódiu.
Zurab Lavrentievich Sotkilava sa narodil 12. marca 1937 v Suchumi. „Najskôr by som asi mala povedať o génoch: moja stará mama a mama hrali na gitare a skvele spievali,“ hovorí Sotkilava. - Pamätám si, že sedeli na ulici pri dome, hrali staré gruzínske piesne a ja som spieval s nimi. O speváckej kariére som vtedy ani neskôr neuvažoval. Zaujímavé je, že o mnoho rokov neskôr môj otec, ktorý vôbec nepočuje, podporoval moje operné snaženie a mama, ktorá má absolútnu výšku, bola kategoricky proti.
A predsa v detstve hlavná láska Zurab nespieval, ale futbal. Postupom času ukázal dobré schopnosti. Dostal sa do suchumiského Dynama, kde ho v 16 rokoch považovali za vychádzajúcu hviezdu. Na mieste krajného obrancu hral Sotkilava, veľa a úspešne sa zapájal do útokov, sto metrov zabehol za 11,1 s!
V roku 1956 sa Zurab stal vo veku 20 rokov kapitánom gruzínskeho národného tímu. O dva roky neskôr sa dostal do hlavného tímu Dynama Tbilisi. Pre Sotkilavu ​​bol najpamätnejší zápas s Dynamom Moskva.
„Som hrdý, že som nastúpil na ihrisko proti samotnému Levovi Yashinovi,“ spomína Sotkilava. - S Levom Ivanovičom sme sa lepšie zoznámili, už keď som bol spevák a kamarátil som sa s Nikolajom Nikolajevičom Ozerovom. Spolu sme išli po operácii k Yashinovi do nemocnice ... Na príklade skvelého brankára som sa opäť presvedčil, že čím viac človek v živote dosiahol, tým je skromnejší. A ten zápas sme prehrali 1:3.
Mimochodom, toto bol môj posledný zápas za Dynamo. V jednom z rozhovorov som povedal, že útočník Moskovčanov Urin zo mňa urobil speváka a veľa ľudí si myslelo, že ma ochromil. V žiadnom prípade! Jednoducho ma prevalcoval. Ale to bola polovica problémov. Čoskoro sme odleteli do Juhoslávie, kde som dostal zlomeninu a opustil som tím. V roku 1959 sa pokúsil o návrat. Ale cesta do Československa definitívne ukončila moju futbalovú kariéru. Tam som dostal ďalšie vážne zranenie a po nejakom čase som bol vylúčený ...
... V roku 1958, keď som hral v Diname Tbilisi, som prišiel na týždeň domov do Suchumi. Raz sa k mojim rodičom pridala klaviristka Valeria Razumovskaya, ktorá vždy obdivovala môj hlas a hovorila, kým sa nakoniec stanem. Vtedy som jej slovám neprikladal žiadny význam, no napriek tomu som súhlasil, že prídem na konkurz k nejakému hosťujúcemu profesorovi konzervatória z Tbilisi. Môj hlas naňho neurobil veľký dojem. A tu si predstavte, že rozhodujúcu úlohu opäť zohral futbal! V Dyname už vtedy žiarili Meskhi, Metreveli, Barkaya a zohnať lístok na štadión bolo nemožné. Tak som sa najprv stal dodávateľom lístkov pre profesora: prišiel si ich vyzdvihnúť na základňu Dynamo v Digomi. Profesor ma z vďačnosti pozval k sebe domov, začali sme študovať. A zrazu mi povie, že za pár hodín som urobil veľký pokrok a čaká ma operná budúcnosť!
Ale už vtedy ma tá vyhliadka rozosmiala. O speve som vážne uvažoval až po vylúčení z Dynama. Profesor ma počúval a povedal: "No, prestaňte sa špiniť v blate, urobme čistú prácu." A o rok neskôr, v júli 1960, som najprv obhájil diplom na banskom oddelení Polytechnického inštitútu v Tbilisi a o deň neskôr som už robil skúšky na konzervatórium. A bol prijatý. Mimochodom, študovali sme v rovnakom čase ako Nadar Akhalkatsi, ktorý preferoval Inštitút železničnej dopravy. Na medziinštitucionálnych futbalových turnajoch sme mali také bitky, že štadión pre 25-tisíc divákov bol preplnený!“
Sotkilava prišiel na konzervatórium v ​​Tbilisi ako barytón, ale čoskoro profesor D.Ya. Andguladze opravil chybu: samozrejme, nový študent má nádherný lyricko-dramatický tenor. V roku 1965 debutoval mladý spevák na scéne v Tbilisi ako Cavaradossi v Pucciniho Tosce. Úspech prekonal všetky očakávania. Zurab vystupoval v Gruzínskom štátnom divadle opery a baletu v rokoch 1965 až 1974. Talent nádejného speváka doma sa hľadal, aby sa podporil a rozvinul a v roku 1966 bol Sotkilava poslaný na stáž do slávneho milánskeho divadla La Scala.
Tam trénoval s najlepšími špecialistami na belcanto. Pracoval neúnavne a napokon sa mu mohla zakrútiť hlava po slovách maestra Genarra Barru, ktorý vtedy napísal: „Zurabov mladý hlas mi pripomenul tenorov zašlých čias.“ Bolo to o časoch E. Carusa, B. Gigliho a iných čarodejníkov talianskej scény.
V Taliansku sa spevák zlepšoval dva roky, potom sa zúčastnil festivalu mladých spevákov „Golden Orpheus“. Jeho výkon bol triumfálny: Sotkilava vyhrala hlavnú cenu bulharského festivalu. O dva roky - nový úspech, tentoraz na jednej z najzodpovednejších medzinárodných súťaží – pomenovanej po P.I. Čajkovskij v Moskve: Sotkilava získala druhú cenu.
Po novom triumfe v roku 1970 – prvej cene a „Grand Prix“ na Medzinárodnej vokálnej súťaži F. Viñasa v Barcelone – David Andguladze povedal: „Zurab Sotkilava je nadaný spevák, veľmi muzikálny, jeho hlas je nezvyčajne krásny timbre, nenecháva poslucháča ľahostajným. Spevák emocionálne a živo vyjadruje postavu vykonané práce plne odhaľuje skladateľov zámer. A najpozoruhodnejšou črtou jeho charakteru je usilovnosť, túžba pochopiť všetky tajomstvá umenia. Učí sa každý deň, máme takmer rovnaký „rozvrh hodín“ ako za jeho študentských rokov.
30. decembra 1973 debutoval Sotkilava na javisku Veľkého divadla ako Jose.
„Na prvý pohľad,“ spomína, „sa môže zdať, že som si rýchlo zvykol na Moskvu a ľahko som vstúpil do tímu Boľšoj opery. Ale nie je. Spočiatku to bolo pre mňa ťažké a veľká vďaka ľuďom, ktorí boli v tom čase vedľa mňa. A Sotkilava menuje režiséra G. Pankova, koncertného majstra L. Mogilevskaja a samozrejme svojich partnerov na predstaveniach.
Premiéra Verdiho Otella Veľké divadlo sa stala pozoruhodnou udalosťou, Othello v podaní Sotkilavy - zjavenie.
„Práca zo strany Otella,“ povedala Sotkilava, „pre mňa otvorila nové obzory, prinútila ma prehodnotiť mnohé z toho, čo bolo urobené, a zrodila sa ďalšie kreatívne kritériá. Úloha Othella je ten vrchol, z ktorého je jasne viditeľný, hoci je ťažké ho dosiahnuť. Teraz, keď v tom či onom obraze, ktorý partitúra ponúka, nie je ľudská hĺbka, psychologická komplexnosť, nie je to pre mňa také zaujímavé. Aké je šťastie umelca? Premrhajte seba, svoje nervy, míňajte na opotrebovanie a nemyslite na ďalšie vystúpenie. Ale práca by vás mala prinútiť takto plytvať, na to potrebujete veľké úlohy, ktoré je zaujímavé vyriešiť ... “
Iné vynikajúci úspech umelec bol súčasťou Turiddu v Mascagniho Vidieckej cti. Najprv na koncertnom pódiu, potom vo Veľkom divadle Sotkilava dosiahla obrovskú silu figuratívnej expresivity. Spevák v komentári k tomuto jeho dielu zdôrazňuje: „Country Honor“ je veristická opera, opera vysokej intenzity vášní. Dá sa to preniesť aj do koncertného prevedenia, ktoré, samozrejme, netreba redukovať na abstraktné muzicírovanie z knihy s notovým zápisom. Hlavnou vecou je postarať sa o získanie vnútornej slobody, ktorá je pre umelca taká potrebná na opernej scéne aj na koncertnej scéne. V hudbe Mascagniho, v jeho operných súboroch, sú viacnásobné opakovania tých istých intonácií. A tu je pre interpreta veľmi dôležité pamätať na nebezpečenstvo monotónnosti. Opakovaním napríklad jedného a toho istého slova musíte nájsť spodný prúd hudobného myslenia, zafarbenie, zatienenie rôznych sémantických významov tohto slova. Netreba sa umelo nafukovať a nevie sa čo hrať. Úbohá intenzita vášne vo vidieckej cti musí byť čistá a úprimná.“
Sila umenia Zuraba Sotkilava je v tom, že ľuďom vždy prináša úprimnú čistotu citov. Toto je tajomstvo jeho trvalého úspechu. Výnimkou neboli ani speváčkine zahraničné turné.
"Jeden z najkrajších hlasov, aké dnes existujú." Takto reagoval recenzent na predstavenie Zuraba Sotkilava v parížskom divadle Champs-Elysées. To bol začiatok zahraničného turné nádherného sovietskeho speváka. Po „šoku z objavu“ nasledovali nové triumfy – skvelý úspech v USA a potom v Taliansku, v Miláne. Nadšené boli aj hodnotenia americkej tlače: „Veľký hlas vynikajúcej rovnomernosti a krásy vo všetkých registroch. Umenie Sotkilavy vychádza priamo zo srdca.“
Turné v roku 1978 urobilo zo speváka svetoznámu celebritu - nasledovali početné pozvánky na účasť na vystúpeniach, koncertoch, nahrávkach ...
V roku 1979 boli jeho umelecké zásluhy ocenené najvyšším vyznamenaním - titulom Ľudový umelec ZSSR.
„Zurab Sotkilava je majiteľom tenoru vzácnej krásy, jasného, ​​zvučného, ​​s brilantnými hornými tónmi a silným stredovým registrom,“ píše S. Savanko. - Hlasy takéhoto rozsahu sú zriedkavé. Vynikajúce prírodné údaje boli vyvinuté a posilnené odbornou školou, ktorú spevák absolvoval vo svojej vlasti a v Miláne. V interpretačnom štýle Sotkilavy dominujú znaky klasického talianskeho bel canta, čo je cítiť najmä v opernej činnosti speváčky. Jadrom jeho javiskového repertoáru sú lyrické a dramatické úlohy: Othello, Radamès (Aida), Manrico (Trovatore), Richard (Un ballo in maschera), José (Carmen), Cavaradossi (Tosca). Spieva a Vaudemonta v Čajkovského Iolanthe, ako aj v gruzínskych operách – Abesalom v Tbiliskom podaní. Opera"Abesalom a Eteri" od Z. Paliashviliho a Arzakana v "The Abduction of the Moon" od O. Taktakishviliho. Sotkilava jemne cíti špecifiká každej časti, nie je náhoda, že v kritických reakciách bola zaznamenaná šírka štýlového rozpätia, ktoré je vlastné umeniu speváka.
„Sotkilava je klasický hrdina-milovník talianskej opery,“ hovorí E. Dorozhkin. - Všetko "J." - samozrejme on: Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini. Je tu však jedno podstatné „ale“. Z celého súboru potrebného pre imidž sukničkárky má Sotkilava, ako správne uviedol vo svojom posolstve hrdinovi dňa, nadšený ruský prezident, iba „úžasne krásny hlas“ a „prirodzené umenie“. Na to, aby ste si užili rovnakú lásku verejnosti ako Georgesandov Andzoletto (totiž tento druh lásky teraz speváka obklopuje), tieto vlastnosti nestačia. Múdra Sotkilava sa však nesnažila získať iných. Nebral podľa počtu, ale podľa zručnosti. Úplne ignorujúc svetelný nesúhlasný šepot sály spieval Manrico, vojvoda a Radamès. Toto je možno jediná vec, v ktorej bol a zostáva Gruzíncom - robiť svoju prácu, nech sa deje čokoľvek, ani na sekundu nepochybovať o svojich zásluhách.
Poslednou etapovou baštou, ktorú Sotkilava zaujala, bol Musorgského Boris Godunov. Podvodník – najruskejší zo všetkých ruských postáv v ruskej opere – Sotkilava spieval tak, že modrookým blonďavým spevákom, ktorí zo zaprášených krídel zúrivo sledovali dianie, sa o speve ani nesnívalo. Absolútna Timoshka vyšla - a v skutočnosti Grishka Otrepyev bola Timoshka.
Sotkilava je sekulárny človek. A svetské najlepší zmysel slová. Spevák na rozdiel od mnohých kolegov z umeleckej dielne svojou prítomnosťou poctí nielen tie akcie, po ktorých neodmysliteľne nasleduje bohatý bufet, ale aj tie, ktoré sú určené pre skutočných znalcov krásy. Sotkilava si sám zarába na pohár olív so sardelami. A spevákova manželka tiež úžasne varí.
Sotkilava vystupuje, aj keď nie často, na koncertnom pódiu. Tu jeho repertoár tvorí najmä ruská a talianska hudba. Spevák sa zároveň zameriava špecificky na komorný repertoár, na romantické texty, pomerne zriedkavo sa obracia na koncertné vystúpenie operné úryvky, čo je vo vokálnych programoch celkom bežné. Plastický reliéf, vydutie dramatických riešení sa v Sotkilavovej interpretácii snúbi s osobitou intimitou, lyrickou vrúcnosťou a jemnosťou, aké sú u speváka s takým objemným hlasom zriedkavé.
Od roku 1987 Sotkilava vyučuje sólový spev v Moskve Štátne konzervatórium pomenovaný po P.I. Čajkovského. Ale nepochybne aj samotný spevák poskytne poslucháčom veľa príjemných minút.

12. marca 1937 sa v Suchumi narodil budúci vynikajúci operný sólista Zurab Sotkilava. Vtedy však ešte nikto netušil, kto z tohto chlapca vyrastie a na akého slávneho hlasného speváka sa zmení. Zurab vyrastal v hudobná rodina, kde sa často hrali gruzínske piesne s gitarou. Hrali ho jeho mama a stará mama. Chlapec bol vždy pri tom, keď známym a len okoloidúcim predvádzali svoje ťahavé melódie a spievali k nim. Sotkilava nikdy nesníval o kariére speváka, svoju budúcnosť spájal len s futbalom. AT nižších ročníkov hral v školského kolektívu, no zároveň študoval hudbu na husliach a klavíri.

K hudbe priviedla svojho syna jeho matka, žena s absolútnou výškou tónu a povolaním lekárka. Chlapec zbožňoval iba šport a sníval o tom, že sa stane slávnym futbalistom. Vďaka svojmu nasadeniu, pracovitosti, intenzívnemu tréningu sa už v 16 rokoch dostal do mládežníckeho tímu Dynama a v 19 rokoch sa stal kapitánom gruzínskeho národného tímu.

A vo veku 21 rokov debutoval v prvej časti Dynama v Tbilisi. Krídelník vyvinul dobrú rýchlosť a mohol ľahko nabehnúť na útočníka. Zurab zvládol sto metrov len za 11 sekúnd. Bolo to jeho osobné maximum.

Raz sa odohral zápas medzi gruzínskym a moskovským Dynamom. Kde Sotkilava bojoval so samotným Levom Yashinom. Potom Georgia prehrala 1:3, no spevák si tento deň dlho pamätal. Rok po tomto zápase sa Zurab bude musieť vzdať svojej futbalovej kariéry pre nebezpečné zranenie na zápase v Československu. Predtým stále existovali škody, ale to bolo nezlučiteľné s účasťou na hrách. A z futbalu som musel odísť.

Kariéra

Neúspešná športová biografia nepriamo priviedla umelca k jeho budúcej veľkej kariére. Vo veku 21 rokov začal Zurab skúšať vokály. Inšpiroval ho k tomu náhodný svedok spevu od klaviristu, ktorý poznal rodinu Sotkilava. Keď prišla na návštevu a keď si vypočula duet svojho syna so svojou matkou, videla v ňom potenciál a ukázala ho profesorovi konzervatória. Výmenou za lístky, na ktoré sa v tom čase dalo dostať len veľmi ťažko futbalové zápasy, profesor začal dávať hodiny vokálneho umenia. Raz jeden citlivý učiteľ povedal, že Zurab má svetlú budúcnosť. Na čo budúci spevák odpovedal smiechom, neveriac v hlasité vyhlásenie.

V roku 1960 dovtedy bývalý futbalista, vyštudovala Polytechnický inštitút. A v tom istom roku si podal prihlášku na konzervatórium vo svojom meste. Prijatie prebehlo, ale názory otca a matky na túto vec sa líšili. Otec syna v jeho výbere podporoval a matka bola kategoricky proti. Ale skutok sa stal a Sotkilava sa stal študentom konzervatória. V prvom ročníku znel jeho hlas ako barytón, lepšie povedané, tak bol definovaný. Neskôr si však uvedomili, že spevák je majiteľom vzácneho lyrického tenoru. Po štúdiu na konzervatóriu sa jej kariéra začala rozbiehať. Po svojom debute v miestnom opernom a baletnom divadle začal Zurab dôverovať hlavným úlohám v opere a bol porovnávaný so slávnymi tenormi tej doby. O tri roky neskôr v súťaži mladých vokalistov v Bulharsku spevák triumfoval a získal prvú cenu. O rok neskôr - 2. miesto v medzinárodnej súťaži I.P. Čajkovskij v Moskve. A prvé miesto v Barcelone.

V roku 1973 prišla tá najkrajšia hodina, keď Sotkilava vystupoval vo Veľkom divadle, hneď po predstavení bol pozvaný do súboru. Potom, čo mu zverili Otella, už neznižoval svoju úroveň a pracoval doslova na opotrebenie.

Francúzsko, Taliansko, Japonsko, Amerika - zájazdy po celom svete. Prínos geniálneho operného speváka do svetového operného potenciálu je neoceniteľný. Sotkilava začala dobývať svet a armáda fanúšikov pribúdala čoraz rýchlejšie. Takýto talent, dopyt, univerzálne uznanie - nemohol priniesť titul ľudového umelca ZSSR.

Osobný život

Zurab spoznal svoju budúcu manželku na konzervatóriu. Spomína, že to bola láska na jeden pohľad a na celý život. Elisa, ktorá sa dozvedela o nadpozemskom hlase Zuraba, prišla k nemu na skúšku. Po nej sa nerozišli, všetok čas trávili spolu a krátko po skončení konzervatória sa v roku 1965 zosobášili.

Tomuto krásnemu páru sa po čase narodili dve dcéry Thea (1967) a Keti (1971). Inšpiráciou mu bola rodina. Zurab a Elisa spolu často vystupovali, on spieval a ona hrala na klavíri. Jeho manželka bola jeho múzou, priateľkou, asistentkou, kritikou kreativity, podporou a podporou. To sú len malé slová, ktoré Zurab povedal o svojej milovanej. Bola pre neho všetkým.

Choroba a smrť

Stalo sa tak v lete 2015. Speváčke diagnostikujú nevyliečiteľnú rakovinu. Rakovina pankreasu znela ako rozsudok smrti. Keď išiel Zurab k lekárovi kvôli rýchlemu úbytku hmotnosti, bolo už neskoro, rakovina pokročila. V Nemecku najviac najlepších lekárov operovali speváka. Po návrate do Ruska podstúpil ďalšiu chemoterapiu. Zdalo sa, že spevák sa uzdravil a dokonca začal koncertovať.

Ani deň zúfalstva, pokračoval v práci. Ešte dva roky učil na konzervatóriu. Ale v roku 2017, 17. septembra, došlo k recidíve a vynikajúci spevák zomrel. Opustil túto zem vo veku 80 rokov bez toho, aby mal čas vydať zo seba to posledné jubilejný koncert.

Rada 2: Zurab Matua: biografia, kreativita, kariéra, osobný život

Zurab Matua je členom slávnej komediálnej skupiny. Trojka Sorokin, Averin, Matua je známa všetkým fanúšikom komediálny klub. Ich vtipy sa rýchlo rozsypú do úvodzoviek, umelci dlho nabíjajú pozitívom.

Skutočné meno populárneho obyvateľa je Nikolaj Nikeshin. Je Gruzínec, no takmer celý život žije v Petrohrade. Budúci Zurab Matua sa narodil v Suchumi v roku 1980, 15. novembra.

Na ceste za humorom

Podľa rozprávania matky sa narodenie bábätka netýkalo plaču, ale prednesu nezrozumiteľnej melódie. Rodina sa po narodení bábätka presťahovala do Petrohradu. Tam chlapec chodil do gymnázia od siedmich rokov.

Štúdia si nevyžiadala žiadne sťažnosti. Usilovný študent sa stal fanúšikom série "Chobotnica". Snom chlapca bolo napodobniť komisára Kataniho. S pribúdajúcim vekom však túžba ísť do orgánov činných v trestnom konaní slabla.

Po ukončení štúdia sa absolvent rozhodol pre vzdelanie v r stredná škola zvládanie. Vybral sa smerom k obecnej a kontrolovaná vládou. Študent už dlhšie uvažoval o založení vlastného podnikania.

O pár rokov neskôr začal realizovať svoj sen. Chlapík sa na prvé kroky pozeral celkom realisticky. Veľmi dobre vedel, že sa nestane magnátom okamžite. Naakumulované financie stačili na otvorenie malej firmy na predaj zmrzliny.

Keď si Zurab vyskúšal úlohu dodávateľa sladkých dobrôt, uvedomil si, že toto remeslo ho vôbec neuchvátilo, napriek tomu, že obchod rýchlo stúpal. Matua bol presvedčený, že nejde o výber sféry. Nezdalo sa, že by ho zaujímala iná možnosť podnikania.

Zurab opustil podnik a ponúkol svojim priateľom organizáciu tímu veselých a vynaliezavých ľudí v známom televíznom klube. Myšlienka bola podporená. Veľmi skoro sa začalo predstavenie vtipov a miniatúr vytvorených Zurabom. Po krátkom čase z tímu odišiel Matua.

Realizácia talentu

Účinkoval vo viacerých skladbách. Medzi nimi sú "Kontroverzné", "Spoločný tím KVN z Petrohradu", Ministerstvo pre mimoriadne situácie, "TO". Získané skúsenosti umožnili zúčastniť sa tímu Baltika, dostať sa do Euroligy v Minsku a stať sa finalistom Pohára guvernéra. Zaujímavo dopadli Matuove miniatúry. Zurab sa zhostil aj úlohy vokalistu. Pochopil, že má talent, a preto išiel do súťaže “ Národný umelec» v roku 2003. Všetky kvalifikačné kolá mladý muž bol úspešný. Keďže bol medzi stovkou najlepších spevákov, projekt opustil. Porota mu odporučila, aby bral humor vážne.

Dôvodom bolo, že Matua zabudol text refrénu piesne. Rozhodol sa, že namiesto pôvodných slov vloží text jedného z výtvorov pre KVN. Porota považovala vtip za úspešný a chlapovi bolo dovolené ísť ďalej. Zopakovať situáciu sa mi už nezdalo ako geniálny nápad. Ten chlap dostal radu, aby žartoval, nie chuligán. Vtipný refrén nezodpovedal formátu súťaže. Zurab nebol vôbec naštvaný a rozhodol sa nasledovať odporúčanie.

Zopár kamarátov bolo profesionálnych intro. Zurab sa s nimi poradil. Bolo rozhodnuté odísť pracovať do jedného z klubov v Petrohrade. Publikum sa zabávalo vtipmi. Spoločnosť sa čoskoro stala žiadanou aj v iných prevádzkach. Začaté úspešnú kariéru vo svete komediálneho šoubiznisu.

Uplynulo trochu času a Matua sa zmenil na jedného z najznámejších v Petrohrade. Ten chlap sníval o viac. Ponuku podieľať sa na tvorbe finále obľúbenej komediálnej šou z petrohradskej pobočky neodmietol. Výkonný riaditeľ Comedy Club Moscow Style upriamil pozornosť na talentovaných mladých ľudí.

Firmu sa rozhodol zapojiť do obľúbeného Comedy Clubu. Čoskoro sa tím zmenil na "Cjvedy Petersburg". Vystúpenia boli také úspešné, že chlapci boli pozvaní do hlavnej zostavy hlavného mesta. Uznanie a sláva Úspech bol fenomenálny. Prvé vystúpenia začali sólo. Zurab sa s novou úlohou vyrovnal dokonale.

Viac sa však zapísal do pamäti pre slávny tandem so Sorokinom a Averinom. Práve táto zostava šoumenov sa divákom páčila najviac. Chalani dobre spolupracovali, a tak sa rozhodli pokračovať v spolupráci. V dôsledku toho sa objavil jeden z najjasnejších tímov ratingového projektu.

Rodinný život

Je ťažké si predstaviť moderný Comedy Club bez šumivých vtipov spoločnosti. Tým sa vyznačuje bezprostrednosťou a ľahkosťou vnímania od ostatných. Zurab má veľa fanúšikov. Humoristova manželka takúto obľubu berie pokojne. Dokonale chápe, že aktivita jej manžela s neustálou komunikáciou priamo súvisí. Jeho súčasťou je aj komunikácia s nežným pohlavím.

Anastasia podľa Zuraba zostáva pre neho vždy najkrajšia. Neorganizuje žiarlivostné scény na žiadnu vhodnú príležitosť. Samotný komik si je istý, že svoju manželku nikdy nezradí. Stala sa pre neho ideálom, bez ktorého je šťastný osobný život nemysliteľný.

Dvojica sa zoznámila, keď Matua pôsobil v jednom z petrohradských klubov. Okamžite na dievča upozornil. Starostlivosť o vyvolenú trvalo dlho. Sympatie sa ukázali ako vzájomné, ale Nastya sa s uznaním neponáhľala. Od začiatku románu sa o založení rodiny nehovorí.

Po niekoľkých rokoch stretnutí bolo rozhodnuté o svadbe. V Tbilisi sa hrali svadby. Nevesta tancovala národný tanec Gruzínsko. Prekvapenie fungovalo. Zurab priznáva, že je v živote šťastný. Je tu milovaná manželka, nádherná práca.

Za najdôležitejší úspech nazýva vzhľad dieťaťa v rodine. Komik sa môže pochváliť dvojnásobným šťastím: má syna Luka a dcéru Mary.

Zdroje:

• Zurab Matua: biografia, osobný život, aktivity a zaujímavé fakty

ზურაბ სოტკილა&

12. marca 1937, Suchumi, Abcházska ASSR, Gruzínska SSR, ZSSR - 18. septembra 2017, Moskva, Rusko

Sovietsky gruzínsky a ruský operný spevák(lyricko-dramatický tenor), divadelný pedagóg, športovec (futbalista)

Ctihodný umelec Gruzínskej SSR (1970).
Ľudový umelec Gruzínskej SSR (1973).
Ľudový umelec ZSSR (1979).

Od detstva mal rád hudbu (študoval v hudobná škola v husliach a klavíri) a šport - futbal (hral v školskom tíme, potom v klube Suchumi).
Vyštudoval Polytechnický inštitút v Tbilisi s titulom inžinier banského prieskumu. Súčasne hral v Tbilisi Dynamo (Sukhumi) (1951-1955), Dynamo (Tbilisi) (1955-1959) a tiež absolvoval hodiny vokálu u profesora N. V. Bokuchava. Potom - štúdium na konzervatóriu v Tbilisi v triede profesora D.Ya. Andguladze. Po absolvovaní konzervatória v roku 1965 sa stal sólistom Divadla opery a baletu v Tbilisi. Z.Paliashvili.

V rokoch 1966-68 trénoval v La Scale s maestrom J. Barrom a E. Piazzom.
Debut speváka sa odohral na javisku Veľkého divadla v úlohe Jose v Bizetovej Carmen v roku 1973. Od roku 1974 je sólistom Veľkého divadla.
Na jar roku 1980 bola Sotkilava pozvaná, aby naspievala part Othella nová výroba réžia Vittorio de Vita.
Hudobná akadémia v Bologni zvolila Zuraba Sotkilavu ​​„za jeho brilantnú interpretáciu Verdiho diel“ za svojho čestného člena. Potom tam boli "Aida", "Tosca", "Khovanshchina" - po celom severe Talianska. Tiež spieval "Messa Solenne" v Ríme, Perugia.
Bol profesorom na Moskovskom štátnom konzervatóriu. Čajkovského.

divadelná práca

Richard (Un ballo in maschera od Giuseppe Verdiho)
Manrico ("trubadúr" od G. Verdiho)
Mario Cavaradossi (Tosca od G. Pucciniho)
Vaudemont (Iolanthe od P. Čajkovského)
Radamès (Aida od G. Verdiho)
Indický hosť (Sadko od N. Rimského-Korsakova)
Arzakan (The Abduction of the Moon od O. Taktakishviliho) - prvý účinkujúci
Otello (Otello od G. Verdiho)
Jose ("Carmen")
Turiddu (Country Honor od P. Mascagniho)
Barón Calloandro ("Krásna Millerova žena" od G. Paisiella) - prvý účinkujúci vo Veľkom divadle
Predvádzajúci (Boris Godunov od M. Musorgského)
Golitsyn ("Khovanshchina" od M. Musorgského)
Izmael (Nabucco od G. Verdiho)

ceny a ocenenia

1. cena a Zlatá medaila, hlavnú cenu „Zlatý Orfeus“ na medzinárodnej súťaži v Sofii (1968).
2. cena a strieborná medaila na 4. medzinárodnej súťaži Čajkovského Čajkovskij (1970).
1. cena na medzinárodnej súťaži Francisco Viñas v Barcelone (1970).
Štátna cena Gruzínskej SSR. Z. Paliashvili (1983).
Štátna cena Gruzínskej republiky Shota Rustaveliho (1998)
Rad "Za zásluhy o vlasť" IV stupňa (22.3.2001).
Rad "Za zásluhy o vlasť" III stupňa (3.12.2007).
Rád čestného odznaku (1971).
Rád Červeného praporu práce (1976).
Ovačné ocenenie (2008).
Čestný diplom prezidenta Ruskej federácie (27. októbra 2012).
Čestný člen Bolonskej hudobnej akadémie (Taliansko) – zvolený „za brilantnú interpretáciu Verdiho diel“.
Rád "Za zásluhy o vlasť" II. stupňa (2017)
Tri rády cti (Gruzínsko, 1997, 2007, 2016)

Vo veku 81 rokov zomrel v Moskve po dlhej chorobe známy operný spevák Zurab Sotkilava. Život o tom hovorí nezvyčajným spôsobom do profesie.

Zurab Sotkilava, narodený v roku 1937 v Suchumi, bol od detstva obklopený hudbou. Ako sám povedal, jeho mama a stará mama krásne spievali a hrali na gitare. Je pravda, že samotný chlapec ani nepomyslel na to, že bude robiť hudbu ako dieťa.

Futbal bol jeho vášňou. A ten chlap ukázal veľký prísľub. Jeho schopnosti si všimli profesionálni tréneri a Zurab bol zaradený do tímu Suchumi Dynamo ako extrémny obranca.

Keď mal Zurab 20 rokov, bol vymenovaný za kapitána mládežníckeho tímu Gruzínskej SSR. Potom sa tím stal víťazom národného šampionátu.

V roku 1958 bola Sotkilava povolaná do Dinama Tbilisi. Čoskoro však musel ukončiť svoju kariéru futbalistu. Na zápase v Juhoslávii dostal Zurab zlomeninu. Ale nevzdal sa: po liečbe a zotavení sa vrátil do tímu. Na pretekoch v Československu ho však opäť postihlo ťažké zranenie, ktoré ukončilo športovú kariéru Sotkilavy.

Zurab študoval na Polytechnickej univerzite na Baníckej fakulte, ktorú ukončil v roku 1960. Nechcel však pracovať vo svojej špecializácii, a tak sa krátko po obhajobe diplomu prihlásil na konzervatórium v ​​Tbilisi na vokálne oddelenie. Sotkilava úspešne absolvovala prijímacie skúšky. Práve na konzervatóriu sa Zurab zoznámil so svojou budúcou manželkou, klaviristkou Eliso Turmanidze, ktorá bola študentkou vyššieho ročníka. Prežili spolu viac ako pol storočia.

Sláva prišla opernému spevákovi hneď po skončení konzervatória. Zurab Sotkilava bol pozvaný do súboru Gruzínskeho divadla opery a baletu, kde debutoval ako Cavaradossi v Pucciniho Tosce. Za úspešnú prácu bol Sotkilava v roku 1966 poslaný na dvojročnú stáž do Talianska, kde ho učil majster divadla La Scala.

Pravdepodobne to boli roky štúdia v Taliansku, ktoré pomohli Zurabovi stať sa laureátom mnohých súťaží, vrátane prestížnej Medzinárodnej súťaže Čajkovského v roku 1970. V tom istom roku mu bol udelený titul Ctihodný umelec Gruzínskej SSR.

O tri roky neskôr sa Zurab Sotkilava prvýkrát predstavil v opernej inscenácii vo Veľkom divadle. Spieval part Josého v opere Carmen. Po tomto predstavení divadelný režisér Kirill Molchanov ponúkol Sotkilave trvalé miesto v opernej spoločnosti.

V hlavnom divadle krajiny spieval Sotkilava v mnohých inscenáciách, ale obzvlášť úspešné sa stali jeho úlohy vo Verdiho operách Otello, Aida, Trubadúr a Un ballo in maschera.

Po presťahovaní do Moskvy začal študovať aj Zurab Sotkilava pedagogickú činnosť. V rokoch 1976 až 1988 vyučoval na Katedre operného spevu Moskovského konzervatória, kde sa v roku 1987 stal profesorom. V roku 2002 pokračoval v práci na moskovskom konzervatóriu, kde pôsobil až do konca života.

V roku 2015 sa zistilo, že Zurab Sotkilava mal rakovinu. Napriek diagnóze spevák neopustil pódium a po liečbe pokračoval vo vystupovaní.

Nikdy som nebol buran alebo drzý človek, snažil som sa s ľuďmi vystupovať normálne. Ale po chorobe som si uvedomil, že musím život dopriať s ešte väčšou radosťou, ľuďom, ktorí sa na teba usmievajú. Pokiaľ ste schopní, musíte druhým dávať len dobré veci.

Keď počujete hlboký, mocný hlas Zuraba Sotkilava, ktorý zaplní každú sálu, neveríte, že slávny tenorista, držiteľ mnohých ocenení, kedysi sníval o tom, že sa stane hviezdou ... futbalu, a to len vďaka kombinácii okolnosti svet prijal skvelého speváka namiesto skvelého futbalistu. Ako sa to mohlo stať? Na zodpovedanie tejto otázky si zrejme treba spomenúť na celý život Zuraba Lavrentieviča, počnúc tým marcovým dňom roku 1937, keď sa riaditeľ školy Lavrenty Sotkilava stal naj šťastný muž na Zemi: stále, pretože sa mu narodil syn.

Detstvo v tieni vojny

Zurab Lavrentievich Sotkilava sa narodil 12. marca 1937 v Suchumi. Ksenia Vissarionovna - Zurabova matka - rada spievala a hrala na gitare. Melodické gruzínske piesne - prvý hudobný dojem z raného detstva - Zurab sa naučil od svojej matky (nie speváčka, ale povolaním rádiológ) a babičky. Podľa speváka mu v tom čase ako dieťaťu ani nenapadlo, že raz sám začne spievať.

A potom tu bol Veľký Vlastenecká vojna. Ako celá generácia, aj ona rozdelila detstvo malého Zuraba na „pred“ a „po“. Ale piesne nezmizli. Teraz ich spievali matky a manželky tých, ktorí bojovali tisíce kilometrov ďaleko. Domov; spievali pod veľkým platanom na dvore. Z týchto piesní znela nielen túžba a úzkosť, ale aj viera vo víťazstvo. Nebolo to vtedy, keď Zurab prvýkrát pocítil obrovskú silu hudby, ktorá lieči duše a dodáva silu srdciam?

Futbal? Futbal. Futbal!

Po Víťazstve a návrate jeho otca vystriedali starosti obvyklé chlapčenské radosti, medzi ktorými bol hlavný futbal. Celé dni jazdil Zurab s domácou loptou vyrobenou z koreňov trávy cez obrovskú čistinu. Vo veku 12 rokov si tréneri všimli mladého hráča - a jeho športová kariéra rýchlo stúpala: vo veku 16 rokov už bol extrémnym obrancom suchumiského Dynama a v roku 1958 bol zapísaný do hlavného tímu Dynamo Tbilisi. Zurab zároveň študuje na polytechnike, no nikto a predovšetkým on sám nepochybuje o tom, že jeho budúcnosťou je šport.

A potom došlo k osudnému zápasu v Juhoslávii a na ňom utrpela zlomenina. Potom Zurab dokázal prekonať následky zranenia a vrátiť sa do zostavy. Ale nové zranenie - tentoraz na súťažiach v Československu - nenecháva žiadnu šancu. Z futbalu som musel odísť. A bolo treba hľadať nové povolanie, nový cieľ.

V istom zmysle si nové povolanie našlo samotného Zuraba, keď ešte hrával v Dyname. Klaviristka Razumovskaja, priateľka rodiny Sotkilava, obdivovala jeho hlas a odporučila mu konkurz u priateľa profesora na konzervatóriu v Tbilisi.

Je zvláštne, že profesor sa najprv začal zaujímať o futbal, a nie o Zurabove hlasové schopnosti. Sotkilava mu zohnal lístky na štadión a profesor mu z vďačnosti dával lekcie – až kým nebolo jasné: mladý športovec má obrovský spevácky potenciál. Je pravda, že sám Zurab sa s touto správou stretol so smiechom: potom pre neho existoval iba futbal. A až keď bolo potrebné šport opustiť, Sotkilava sa vážne pustila do prípravy na konzervatórium.

10. júla 1960 obhájil diplom na Polytechnickom inštitúte a 12. išiel na prijímaciu skúšku na konzervatórium.

V preplnených chodbách konzervatória zrazu uvidel nastupujúci Sotkilava nádherné dievča v obleku tehlovej farby - a zamiloval sa. Podľa speváka si okamžite uvedomil, že toto dievča - jej meno bolo Eliso Turmanidze - bude jeho manželkou. K budúcemu o rok staršiemu klaviristovi sa ale neodvážil priblížiť celé dva roky.

... Boli spolu už pol storočia – Zurab a Eliso. Manželka nie je len priateľkou a pomocníkom, ale aj spoľahlivým zadkom, ktorý je tak potrebný v ťažkom živote umelca. V každom rozhovore Zurab Lavrentievich hovorí slová vďačnosti svojej manželke, ktorá ho vždy vo všetkom podporovala. A tiež - kto dal dve dcéry: Tea a Ketino. Dcéry nešli v otcových šľapajach a uprednostňovali humanitné vedy pred hudbou, ale to nebráni ich otcovi – a teraz dedkovi – zbožňovať ich a rozmaznávať ich vnúčatá. Mimochodom, manžel najmladšej dcéry Keti je slávna gruzínska operná speváčka, a tak existuje nádej, že na pódium sa raz postaví aj najmladší vnuk Levan.

Zurab sa venoval štúdiu na konzervatóriu v Tbilisi s rovnakou vášňou, s akou predtým hrával futbal. A jeho úsilie bolo odmenené: po jeho dokončení partiou Cavaradossiho v Pucciniho Tosce prichádza k nemu prvá sláva. Čoskoro po gruzínsky štátne divadlo opery a balety začínajú chodiť „do Sotkilavy“. V roku 1966 - nový úspech: nádejný mladý muž bol poslaný do Talianska, do sna všetkých operných spevákov na svete - do La Scaly. Dvojročná stáž u najlepších javiskových majstrov, ktorí si pamätali také hviezdy javiska ako Caruso a Gigli, dala Zurabovi veľa. V roku 1968 zaznamenal prvý medzinárodný úspech: víťazstvo na bulharskom festivale „Golden Orpheus“.

Odteraz nasleduje víťazstvo po víťazstve: medzinárodná súťaž pomenovaný po P.I. Čajkovskij - druhá cena; Medzinárodná vokálna súťaž F. Vinyasa - prvá cena a "Grand Prix"! A aké časti: v roku 1973 debutoval Zurab vo Veľkom divadle ako Jose (o rok neskôr sa do tohto divadla presunie z Gruzínskeho divadla opery a baletu); potom to boli Vaudemont z Iolanty od Čajkovského, Pretender z Musorgského Borisa Godunova, Turiddu z Mascagniho Vidieckej cti. Samostatnou vášňou tenoristu je však Verdi. Práve v jeho operách Trubadúr, Aida, Un ballo in maschera, Othello sa naplno prejavila Sotkilava genialita, ktorá svetu odhalila najvyššiu úroveň výkonu, nenapodobiteľnú emocionalitu a lyriku.

Navonok by sa mohlo zdať, že Zurab Sotkilava je obľúbencom osudu, pre ktorého bolo všetko ľahké: nekonečné cesty po svete od 70. rokov; brilantné party na najlepších operných scénach, štátne ceny, milióny fanúšikov...

No len samotný spevák môže povedať, aká titánska práca stojí za zdanlivou ľahkosťou vystupovania, aká dlhá príprava predchádza každej premiére. A nikto nevie, aké jazvy na duši zanechali skorú smrť rodičov a začiatkom deväťdesiatych rokov - vojna, ktorá prišla do jeho rodného Abcházska.

Nie sú to oni, tieto stresy skryté pred zvedavými očami, čo vyvolalo vývoj hrozná choroba? Toto leto boli noviny plné poplašných správ: známej speváčke diagnostikovali nádor na pankrease. Sotkilava sa však nemienila vzdať. Po úspešnej liečbe sa na scénu vrátil Zurab Lavrentievich, ktorému môžeme len priať rokovživota.

V júli 2015 Zurab Sotkilava oznámil, že je vážne chorý na rakovinu. Lekári mu diagnostikovali zhubný nádor pankreasu. Po operácii v Nemecku a liečbe v Rusku sa spevák vrátil tvorivá činnosť, jeho prvý koncert po zotavení sa konal 25. októbra 2015 v Sergiev Posad.

Operný spevák Zurab Sotkilava zomrel 18. septembra 2017 v Moskve na rakovinu pankreasu.