Uważa się, że muzyka pojawiła się, gdy pojawili się pierwsi ludzie. Jej forma ustna, czyli pieśń, była obecna w życiu naszych starożytnych przodków. Współcześni uczeni sugerują, że muzyka istnieje od około 50 000 lat. Teraz, mocno zakorzeniona w ludzkich sercach, stała się integralną częścią naszego życia.

Najstarszą kopię instrumentu muzycznego odnaleziono podczas wykopalisk w Niemczech. Leżał obok rzeźb datowanych na 35 000-40 000 lat p.n.e. To był flet. Jej grubość nie przekracza 8 mm, a jej długość to 21,8 cm.W obudowie wybito 5 otworów, które podczas gry były zamykane palcami.

Kolejne pozostałości dawnych instrumentów muzycznych – głośniki wysokotonowe i flety pochodzące z epoki paleolitu – archeolodzy mieli szczęście znaleźć na terenie współczesnej Mołdawii i Węgier.

Muzyka była integralną częścią życia starożytnych Greków. Nawet sama jego nazwa pochodzi z języka greckiego. Popularnymi instrumentami muzycznymi były tutaj:

• avlos - instrument dęty składający się z dwóch rurek o kształcie stożkowym lub cylindrycznym;
• lira i cithara - instrumenty strunowe szarpane wykonane w formie zakrzywionej ramy i strun (cithara miała ich więcej niż lira);
• syringa - odmiana fletu wielolufowego, instrumentu dętego, będącego serią połączonych rurek.

Najstarsze chińskie instrumenty to guqin i bambusowy flet. Tradycyjnie narzędzia w Chinach są klasyfikowane według materiału, z którego są wykonane. Do dziś istnieją tam instrumenty muzyczne z kamienia, drewna, skóry, jedwabiu, bambusa, tykwy i gliny.

W Indiach muzyka jest nierozerwalnie związana z tańcem. Ten kraj jest domem Teatr Muzyczny. Najstarszym instrumentem muzycznym znalezionym w Indiach jest bazaltowy litofon, który ma 3000 lat.

Starożytne cywilizacje, takie jak Egipt, Grecja, Mezopotamia, Indie i Chiny, wniosły ogromny wkład w rozwój muzyki i instrumentów muzycznych. Dowody na obecność muzyki w Starożytny Egipt występują teksty pieśni pisane hieroglifami na papirusach i ścianach grobowców. Popularnymi tematami były dla nich hymny do bogów i lamenty kobiet nad zmarłymi. Muzyka miała głównie charakter religijny. W Babilonie intensywnie rozwijała się także muzyka świątynna wykonywana przez kapłanów oraz muzyka świecka wykonywana przez muzyków niewolników.

Po tysiącleciach muzyka nadal pozostaje jedną z najpopularniejszych i najbardziej lubianych sztuk. Trudno spotkać osobę, która nie kochałaby muzyki – każdy ma w niej swój styl i instrument.

Jeśli chcesz nie tylko słuchać muzyki, ale także ją tworzyć, zrozumieć, nauczyć się wyrażać siebie poprzez muzykę - przyjdź do fajnej szkoły muzycznej Jam. Wokal, gitara, fortepian, perkusja, instrumenty dęte, umiejętność grania w zespole, inżynieria dźwięku - to tylko niewielka część tego, czego możesz się od nas nauczyć. Aby dowiedzieć się więcej o nas i osobiście komunikować się z nauczycielami, przyjdź na bezpłatną lekcję wprowadzającą.

Starożytne instrumenty muzyczne są czasami cenione bardziej niż współczesne. Powodem jest to, że takie narzędzia są różne wysoka jakość praca. Za pierwsze instrumenty muzyczne uważane są dętki, piszczałki i głośniki wysokotonowe różnego rodzaju. Oczywiście takie eksponaty można podziwiać tylko w muzeum. Istnieje jednak szereg narzędzi, które można kupić na aukcjach.

Starożytny instrument muzyczny to szerokie pojęcie. Jest rozumiany jako produkty wydające dźwięki, które powstały w czasach starożytnej Grecji i Egiptu, a także mniej „stare” przedmioty, które potrafią wydawać dźwięki i mają opornik. Warto zauważyć, że nie mają rezystora instrumenty perkusyjne które wytwarzają dźwięki muzyczne.

1) Przodek instrumenty strunowe to łuk myśliwski używany przez naszych przodków. Ponieważ struna wydawała dźwięk metodyczny przy pociąganiu, postanowiono następnie naciągnąć kilka strun o różnej grubości i długości, w wyniku czego okazało się, że wydaje dźwięki o różnych zakresach.

Zastąpienie korpusu całym pudełkiem zaowocowało dźwiękami, które były piękne i melodyjne. Pierwsze instrumenty strunowe to:

1. Gusli.
2. gitara.
3. Teorbu.
4. Mandolina.
5. Harfa.

Uwagę należy zatrzymać na skrzypcach, na które istnieje specjalne zapotrzebowanie. Najbardziej znanym lutnikiem jest Antonio Stradivari. Eksperci są zgodni co do tego, że najlepsze skrzypce Antonio wykonane w 1715 roku, jakość tych instrumentów jest po prostu niesamowita. Charakterystyczną cechą pracy mistrza jest chęć poprawienia kształtu instrumentów, zmiany ich na bardziej zakrzywione. Antonio osiągnął doskonały dźwięk i melodyjność. Korpus skrzypiec ozdobił drogocennymi kamieniami.

Oprócz skrzypiec mistrz wykonał harfy, wiolonczele, gitary i altówki.

2) Dęty instrument muzyczny może być wykonany z drewna, metalu lub innego materiału. W rzeczywistości jest to rura o różnych średnicach i długościach, która wydaje dźwięk dzięki wibracjom powietrza.

Im większa głośność instrumentu dętego, tym niższy jest jego dźwięk. Rozróżnia się instrumenty drewniane i blaszane. Zasada działania pierwszego jest prosta - konieczne jest otwieranie i zamykanie otworów, które znajdują się w różnych odległościach od siebie. W wyniku takich działań masy powietrza ulegają fluktuacjom i powstaje muzyka.

Stare drewniane instrumenty obejmują:

• flet prosty
• fagot;
• klarnet;
• obój.

Instrumenty otrzymały swoją nazwę ze względu na materiał, z którego zostały wykonane w tamtych czasach, ale nowoczesne technologie nie stać w miejscu, więc materiał został częściowo lub całkowicie wymieniony. Dlatego dziś narzędzia te wyglądają inaczej, są wykonane z innych materiałów.

Dźwięk z instrumentów dętych blaszanych uzyskuje się poprzez zmianę położenia ust oraz siłę wdmuchiwanego i wydmuchiwanego powietrza. Później, w 1830 r. wynaleziono mechanizm z zaworami.

Instrumenty dęte blaszane obejmują:

1. Puzon.
2. rura.
3. tuba itp.

W większości przypadków narzędzia te są wykonane z metalu, a nie tylko miedzi, mosiądzu, a nawet srebra. Ale dzieła mistrzów średniowiecza były częściowo lub całkowicie wykonane z drewna.

Być może najstarszy instrument dęty można uznać za róg, który był używany do różnych celów.

Akordeony guzikowe i akordeony

Bayany, akordeony i wszelkiego rodzaju harmonijki ustne zaliczane są do stroikowych instrumentów muzycznych.

Tradycje dopuszczają tylko te instrumenty, które mają pięciolinię klawiatury z prawa strona. Ale w Stanach Zjednoczonych pojęcie „akordeon” obejmuje inne przykłady harmonii rąk. Jednocześnie odmiany harmonijki mogą mieć własne nazwy.

Około w późny XIX stulecia akordeony powstały w Klingenthal, do tej pory niemieckie akordeony są poszukiwane wśród rosyjskich muzyków.

Istnieją również modele hydroidowe, które można przypisać artefaktom, większość z nich nie jest już używana, ale wymagają uwagi ze względu na ich rzadkość i unikatowość.

Shrammel bayan to instrument o wyjątkowej budowie. Po prawej stronie znajduje się klawiatura. Taki akordeon jest używany w wiedeńskiej muzyce kameralnej.

Akordeon Trikitiksa - po lewej stronie bas 12-przyciskowy, po prawej klawiatura.

Akordeon chromatyczny z Wielkiej Brytanii, mimo że wykonany w Niemczech, uważany jest za ulubiony instrument muzyków ze Szkocji.

Stary akordeon „Schwitzerörgeli” przypomina belgijski system basowy i nazywany jest również organami ze Szkocji.

Warto również zwrócić uwagę na jeden egzemplarz z czasów ZSRR - to akordeon „Baby”, który ma unikalny design. Osobliwością tego instrumentu jest to, że akordeon ma mniejszy rozmiar. Służył do nauczania dzieci, ale nie tylko. Ze względu na swoją zwartość narzędzie ma pewne cechy konstrukcyjne:

• pierwszy rząd to basy, a drugi rząd to akordy;
• nie ma majora i minor;
• jeden przycisk działa jak dwa.

Taki akordeon można dziś kupić niedrogo w porównaniu do modeli z Niemiec przeznaczonych do treningu. Pomimo tego, że akordeon ma różne recenzje i jest krytyka instrumentu, jest uważany za idealny do nauczania dzieci.

Trochę narodowości

Instrumentów ludowych nie ma tak mało, każdy naród ma swój własny. Słowianie różnili się liczbą i jakością modeli. Należy rozważyć jeden z pierwszych instrumentów Słowian:

1. Bałałajka.
2. Akordeon.
3. Tamburyn.
4. Dudkę.

1) Bałałajka wraz z akordeonem jest uważana za symbol Rosji i jest postrzegana jako najpopularniejszy instrument. Historycy nie dają odpowiedzi, kiedy dokładnie pojawiła się bałałajka, za przybliżoną datę uważa się XVII wiek. Bałałajka składa się z trójkątnego korpusu i trzech strun, których wibracja prowadzi do pojawienia się muzyki.

Bałałajka zyskała nowoczesny wygląd w 1833 roku dzięki muzykowi Wasilijowi Andreevowi, który zaczął ulepszać bałałajkę.

2) Bayan to rodzaj ręcznie robionego akordeonu, który został zaprojektowany przez bawarskiego mistrza. Podobny rodzaj akordeonu uznano w Rosji w 1892 roku. W 1907 roku petersburski rzemieślnik Piotr Egorowicz Sterligow wykonał instrument dla akordeonisty Jakowa Fiodorowicza Orlanskiego-Titarenskiego. Praca zajęła mistrzowi około dwóch lat. A nazwa instrumentu była na cześć piosenkarza i gawędziarza o imieniu Bayan.

3) Tamburyn jest instrumentem o nieokreślonej wysokości dźwięku w różne kultury ma swoje własne odmiany. Jest to okrąg pokryty obustronnie skórą, do tamburynu przymocowano również metalowe dzwonki lub pierścienie. Tamburyny miały różne rozmiary i były często używane do rytuałów szamańskich.

Ale jest też tamburyn orkiestrowy – najpopularniejszy dziś instrument. Plastikowy tamburyn - okrągły drewniany obręcz pokryty skórą lub inną membraną.

4) Fajka to rodzaj ludowych instrumentów dętych, które były powszechne w Rosji, Ukrainie i Białorusi. Fajka to mała rurka z otworami.

Instrumenty klawiszowe

Jednym z najsłynniejszych instrumentów, który przetrwał do naszych czasów, są organy. Jego oryginalne urządzenie miało swoje osobliwości: klawisze organów były tak duże, że trzeba było je naciskać pięściami. Dźwięk organów niezmiennie towarzyszył nabożeństwu w kościele. Instrument ten pojawił się w średniowieczu.

Klawikord - bardzo podobny do fortepianu, ale jego dźwięk był cichy, więc granie na klawikordzie przed dużą liczbą osób nie miało sensu. Klawikord był używany do wieczorów i grania muzyki w domu. Instrument miał klawisze, które naciskano palcami. Bach miał klawikord, grał na nim utwory muzyczne.

Pianoforte zastąpił klawikord w 1703 roku. Wynalazcą tego instrumentu był mistrz z Hiszpanii Bartolomeo Cristofori, który zajmował się produkcją instrumentów dla rodziny Medici. Nazwał swój wynalazek „instrumentem, który gra cicho i głośno”. Zasada działania fortepianu była następująca: trzeba było uderzać w klawisze młotkiem, był też mechanizm cofania młotka na swoje miejsce.

Młotek uderzył w klawisz, klucz uderzył w strunę i wprawił ją w wibracje, powodując dźwięk; Nie było pedałów ani amortyzatorów. Później pianino zostało zmodyfikowane: wykonano urządzenie, które pomagało młotkowi opaść do połowy. Modernizacja znacznie poprawiła jakość dźwięku i ułatwiła proces odtwarzania muzyki.

Istnieje wiele starożytnych instrumentów, w tej koncepcji znajdują się modele kultury Słowian, akordeony wykonane w ZSRR oraz skrzypce z czasów Antonio Stradivariego. Taki eksponat trudno znaleźć w prywatnych kolekcjach, w większości można podziwiać rzadkie instrumenty w różnych muzeach. Ale niektóre modele są z powodzeniem sprzedawane na aukcjach, oferując kupującym niezbyt wysoką cenę za narzędzia. O ile oczywiście nie mówimy o egzemplarzach, które mieszczą się w pojęciu „antyków”.

Dzisiaj zanurzymy się w świat muzyki i instrumentów muzycznych. Czy wiesz, czym są instrumenty muzyczne?
Instrumenty muzyczne to przedmioty, za pomocą których człowiek może wydawać różne dźwięki. Asortyment instrumentów muzycznych jest bardzo duży: są to znane fortepiany, fortepiany, instrumenty dęte, organy, gitara, bajan, akordeon harmonijkowy, a nawet łyżki i bardziej nowoczesne syntezatory elektroniczne.
Pierwszy instrument muzyczny pojawił się na świecie w tym samym czasie, co sam człowiek. A tym narzędziem był sam człowiek. Tak, tak, nie zdziw się, wszystko się zgadza, człowiek ma głos, który potrafi wydawać melodyjne dźwięki o różnych wysokościach. A pierwsza na świecie melodia została oczywiście odtworzona ludzkim głosem. Aby melodia brzmiała rytmicznie, osoba albo klaskała w dłonie, albo miarowo tupała. Klaskanie w dłonie, tupanie – czemu nie dźwięki perkusji?
Na starożytny taniec bardzo ważne miał rytm, więc tańcom towarzyszyło klaskanie, stukanie w różne przedmioty i tupanie. Dlatego grzechotki i bębny stały się najstarszymi instrumentami muzycznymi, za pomocą których można bardzo wyraźnie przekazać rytm tańca.
Początkowo muzyka była tylko muzyką kościelną i była wykonywana w kościołach. Mimo zakazów kościelnych, oprócz obrzędów kościelnych, muzyki i śpiewów kościelnych, odbywały się rytualne występy ludowe przy akompaniamencie pieśni, tańców i gry na ludowych instrumentach muzycznych.
Pierwszymi profesjonalnymi aktorami w Rosji byli bufony. Już w XI wieku występowali jako śpiewacy, muzycy, gawędziarze, wykonawcy skeczy, treserzy zwierząt, akrobaci. Przedstawiciele duchowieństwa i władz wypędzili bufony w każdy możliwy sposób, dlatego w 1648 roku, w roku ślubu cara Aleksieja Michajłowicza, wydano pismo zakazujące, że nie należy wzywać do domu bufonów z domrami, harfami i dudami. A w 1649 r. Aleksiej Michajłowicz wydał dekret dla gubernatora Verkhoturye, w którym nakazano mu ukarać błazny i zniszczyć ich narzędzia.
W Starożytna Rosja, pojawiają się odniesienia nie tylko do bufonów, ale także do instrumentów muzycznych, takich jak trąbka i harfa. Podczas licznych wojen trąbka i tamburyny były używane przez wojska rosyjskie jako instrumenty sygnalizacyjne.
Pierwsze instrumenty muzyczne wykonano z kości zwierzęcych - wydrążono w nich otwory do wdmuchiwania powietrza. Powszechne były również różne instrumenty perkusyjne (młotek, grzechotka, grzechotka z suszonych owoców z kamieniami lub kamykami w środku, bęben).
Pojawienie się bębna świadczyło o tym, że ludzie odkryli właściwość rezonowania pustych przedmiotów. Zaczęli używać wysuszonej skóry, naciągając ją na puste naczynie.
Podczas wykopalisk na Ukrainie naukowcom udało się znaleźć dwa kościane młotki i hałaśliwą inkrustowaną bransoletę z pięciu kościanych płytek, które przedstawiano jako ówczesne instrumenty muzyczne.
Dęte instrumenty muzyczne wykorzystywały wydobywanie dźwięków przez dmuchanie powietrza. Materiałem dla nich były łodygi trzciny, trzciny, a nawet muszle, a później – drewno i metal. Takie ludowe dęte instrumenty muzyczne jak gwizdek i flet stały się prototypami współczesnych fletów.
Uważa się, że prymitywni ludzie wymyślili wszelkiego rodzaju instrumenty muzyczne: instrumenty perkusyjne były wykonane z drewna lub kości, które następnie były pokryte skórą, struny z naciągniętej cięciwy, instrumenty dęte z pustego drewna, kości rurkowej, a nawet z grubych ptasich piór .
później człowiek wynalazł instrumenty dęte wykonane z rogów zwierząt. Z tych prymitywnych instrumentów dętych rozwinęły się współczesne instrumenty dęte blaszane. Gdy człowiek rozwinął swój zmysł muzyczny, zaczął używać stroików, dzięki czemu wydawał bardziej naturalne i łagodniejsze dźwięki.
Pierwszy instrument klawiszowy był klawikord, który jest starożytnym protoplastą pianoforte.
Pierwszy obraz gitary został przedstawiony w starożytności na kamieniach egipskich piramid, starożytni Egipcjanie nazywali ten instrument nabla. Gitara to strunowy, szarpany instrument muzyczny pochodzenia hiszpańskiego, który jest płaskim korpusem z głębokimi nacięciami po bokach i pudłach rezonansowych, z których górny posiada otwór rezonatorowy, gryfy z podstrunnicą wyposażoną w metalowe progi oraz główki z kołkami, które regulują napięcie strun, najczęściej metalowych lub gitara nylonowa. Gitary występują w sześciu i siedmiu strunach. Gitara basowa to gitara elektryczna, która ma płytę i gryf z cienką szyjką zamiast korpusu akustycznego, na którym znajduje się 20 progów.Ten model został opracowany na początku lat pięćdziesiątych, najczęściej jest to czterostrunowy, ale są pięcio-, sześcio- i ośmiostrunowy.
Gusli to starożytny instrument muzyczny. Słowianie grali na harfie już w XI wieku. Gusli to: dźwięczne, szarpane i klawiszowe.
Domra to prototyp rosyjskiej bałałajki. Rodzina domra obejmuje: domra piccolo, domra small 3-strunowy, domra small 4-strunowy, domra alto, domra bass i domra kontrabas (bardzo rzadko).
Pierwsza wzmianka o bałałajce pochodzi z końca XVII wieku. Współczesną bałałajkę, a właściwie całą rodzinę bałałajek, wykonał Andreev wraz z Paserbskim i Nalimovem.. Bałałajka jest prawdziwym symbolem narodu rosyjskiego.
Skrzypce to strunowy instrument muzyczny. Historia muzyki uważa, że ​​skrzypce w swojej najdoskonalszej formie powstały w XVI wieku. W XVI wieku wyraźnie wyłoniły się dwa główne typy instrumentów smyczkowych: altówka i skrzypce.
Pierwszy przez włoskich mistrzów lutnikami byli Gasparo Bertolotti (lub „da Salo” (1542-1609) i Giovanni Paolo Magini (1580-1632), obaj z Brescii w północnych Włoszech. Ale bardzo szybko Cremona stała się światowym centrum produkcji skrzypiec. I oczywiście Za najwybitniejszych i niedoścignionych mistrzów skrzypiec uważani są członkowie rodziny Amati (Andrea Amati – założyciel szkoły kremońskiej) oraz Antonio Stradivari (uczeń Nicolò Amatiego, który udoskonalił wygląd i brzmienie skrzypiec skrzypce przewyższają instrumenty Stradivariego ciepłem i dźwięcznością tonu) dopełniają tego wielkiego triumwiratu.Pierwsze skrzypce w pełnej formie pojawiły się w Moskwie najwyraźniej dopiero w początek XVIII stulecie.
Najprostszy akordeon dzieli od nowoczesnego akordeonu guzikowego zaledwie kilkadziesiąt lat. Nazwa pochodzi od imienia legendarnego starożytnego rosyjskiego piosenkarza, o którym pierwsza wzmianka została znaleziona w „Opowieści o kampanii Igora”. Bayan należy do dużej grupy instrumentów - harmonijek ustnych. Harmonijka chromatyczna powstała na przełomie XVIII i XIX wieku, zwana akordeonem guzikowym.
Akordeon to jedna z najznakomitszych odmian harmonijki chromatycznej z klawiaturą w stylu fortepianu dla prawej ręki. W wielu krajach akordeon zyskał szczególną popularność wśród wykonawców. muzyka ludowa. W niektórych krajach zwyczajowo nazywa się akordeony wszystkimi harmonijkami ręcznymi - zarówno z klawiszami, jak iz przyciskami, stroikowym instrumentem muzycznym. Posiada dwie klawiatury: prawą - fortepian i lewą - przycisk (z systemem basów i akordów) do akompaniamentu.
Pierwsze wzmianki o grze na waltorni pochodzą z XVII wieku. Róg ma różne nazwy: pasterska, rosyjska, pieśń.
Pierwsza wzmianka o litości odnosi się do koniec XVIII stulecie. Istnieją dwa rodzaje zhaleiki - pojedyncza i podwójna.
Svirel to rosyjski flet podłużny z podwójną lufą. Kronikarze posługują się trzema nazwami instrumentów tego typu: flet, smarkacz i palec wskazujący. Wzmianka o flecie pochodzi z końca XI wieku.
Klarnet to dęty instrument muzyczny.
Kuvikly (kuvikly, kuvichki) to rosyjska odmiana fletu wielolufowego (flet Pana). W rosyjskiej kuvikli każda fajka ma swoją nazwę: hoot, podguden, medium, a najmniejsza - pięć. Zestaw pięciu fajek w rękach jednego wykonawcy nazywa się parą.
Okaryna - rodzaj gwiżdżącego fletu w kształcie naczynia, głównie gwizdków ceramicznych.
Bambula to perkusyjny instrument muzyczny, instrument muzyczny pochodzenia afroamerykańskiego, rozpowszechniony wśród czarnoskórych mieszkańców Nowego Orleanu w pierwszej połowie XIX wieku, to bęben w formie bambusowej beczki z naciągniętą na nią bydlęcą skórą, z rodzina membranofonów.
Banjo to strunowy, szarpany instrument muzyczny eksportowany do koniec XVI w. od Afryki Zachodniej po południowe stany USA to mały płaski bębenek z przymocowaną do niego wydłużoną szyjką, na której naciągnięte są struny.
Liczba ciągów może wynosić od 4 do 9.
Bęben jest perkusyjnym bębnem muzycznym, ma formę walca, pokrytego z jednej lub obu stron skórą lub folią z tworzywa sztucznego z metalowymi obręczami, na których znajdują się śruby regulujące wysokość tonu. Saksofon basowy - po raz pierwszy użyty w latach dwudziestych przez Adriana Rolliniego. Scourge cracker to drewniany instrument perkusyjny, który składa się z dwóch wąskich desek, z których jedna ma uchwyt, a druga, dociśnięta do pierwszej za pomocą sprężyny, jest zamocowana na dolnym końcu nad uchwytem na zawiasie. Bongosy to perkusyjny instrument muzyczny pochodzenia latynoamerykańskiego,
składa się z dwóch jednostronnych małych bębnów o różnych średnicach, ale identycznej wysokości, ciasno połączonych ze sobą drewnianym klockiem, który determinuje różne wysokości ich brzmienia.
Dzwony - metalowy instrument perkusyjny, to wydrążone okrągłe metalowe dzwonki wykonane z cienkiego mosiądzu o obwodzie do 8 cm, przymocowane do drucianego pierścienia lub uchwytu.
Wewnątrz każdego dzwonu znajduje się przedmiot, który swobodnie się tam toczy (groszek, ołowiany śrut, okrągły kamyk). Potrząsane dzwonki emitują wysoki, lekki, brzęczący dźwięk. Róg to dęty instrument muzyczny z mosiądzu.
Wibrafon - metalowy instrument perkusyjny składa się z dwóch rzędów metalowych płyt osadzonych na specjalnym wysokim stole na zasadzie klawiatury fortepianu ze skalą chromatyczną.
Pod każdą płytą znajduje się metalowy walec rezonatora, wewnątrz którego umieszczony jest wirnik napędzany silnikiem elektrycznym. Dźwięk wydobywają uderzające trzcinowe pałeczki o długości 35-40 centymetrów z gumowymi, filcowymi lub filcowymi główkami. Wiolonczela to strunowy instrument muzyczny ze smyczkiem. Obój to dęty trzcinowy instrument muzyczny.
Gong - perkusyjny metalowy instrument muzyczny z rodziny pochodzenia azjatyckiego, to wypukły dysk o dużej średnicy, wykonany ze specjalnego stopu o krawędziach wygiętych pod kątem prostym, swobodnie zawieszony na lince ze stelaża lub ramy. Na oboju gra się specjalną trzepaczką z filcem.
Róg to powszechna nazwa instrumentów dętych blaszanych. Harmonijka to dęty trzcinowy instrument muzyczny zaprojektowany w 1821 roku przez berlińskiego producenta instrumentów muzycznych Franza Buschmanna. Guiro to perkusyjny drewniany instrument muzyczny pochodzenia latynoamerykańskiego, jest to suszony owoc podłużnej dyni z poprzecznymi nacięciami na górze i otworem na dole dla rezonansu dźwięku, jest również wykonany z rogu zwierzęcego, gęstych gatunków drewna lub inny twardy materiał. Dźwięk wydobywany jest za pomocą cienkiego, fasetowanego drewnianego patyka. Drewniana skrzynka to drewniany instrument perkusyjny pochodzenia chińskiego, to mały prostokątny barek wykonany z dźwięcznych odmian dobrze wysuszonego drewna z wnęką w postaci podłużnej szczeliny na długiej ścianie bocznej. Grają na drewnianym pudełku z werblem. Jag - prymitywny murzyński instrument muzyczny, to gliniany dzban z wąską szyjką, który służy jako rezonator podczas śpiewania, trzymania go w dłoniach i wkładania do ust. Kabatza to drewniany instrument perkusyjny pochodzenia afro-brazylijskiego, dwukrotnie większy od marakasów i jest to wysuszona tykwa lub pusta kula owinięta w siatkę z nawleczonymi na nią koralikami.
Grają tylko na jednym instrumencie, trzymając go za rączkę w lewej ręce i uderzając w pół otwartą prawą dłonią lub przesuwając siatkę z koralikami ruchem stycznym dłoni. W Brazylii używa się go zamiast marakasów. Kastaniety - drewniany instrument perkusyjny pochodzenia mauro-andaluzyjskiego, składa się z dwóch płyt w kształcie muszli, wykonanych z twardego drewna, luźno połączonych sznurkiem...przeprowadzonym przez otwory w górnej części.
Pętelka jest wykonana z tej samej koronki, w którą wkładany jest kciuk, a pozostałymi palcami wykonawca naprzemiennie uderza w jeden z kawałków drewna, zmuszając go do kliknięcia w drugi. Cow Bell to perkusyjny metalowy instrument muzyczny z rodziny pochodzenia latynoamerykańskiego, jest zwykłym dzwonkiem krowim, ma wygląd podłużnego, lekko spłaszczonego dzwonka bez języka, o długości 10-15 centymetrów, wykonany z mosiądzu lub blachy miedzianej.
Dzwony - perkusyjny metalowy instrument muzyczny pochodzenia azjatyckiego, to dwurzędowy zestaw płyt duraluminiowych lub stalowych o różnej długości, strojonych na zasadzie klawiatury fortepianu i luźno osadzonych na drewnianej ramie, która jest umieszczona w małym mieszkaniu pudełko, najczęściej trapezowe. W dzwony gra się dwoma drewnianymi, metalowymi lub plastikowymi młotkami. Conga to perkusyjny instrument muzyczny o nieokreślonej wysokości, z rodziny membranofonów pochodzenia afrykańskiego, ma kształt wydłużonej beczki, lekko zwężonej ku dołowi, lub walca stopniowo zwężającego się ku dołowi z naciągniętą od góry skórą.
Wysokość konga wynosi 70-80 centymetrów, średnica 22-26 centymetrów. Na tym instrumencie gra się palcami lub dłońmi, zawieszonymi na ramieniu za pomocą paska. Kontrabas to strunowy instrument muzyczny smyczkowy, jest instrumentem towarzyszącym, pełni funkcję głosu basowego.
Ksylofon to drewniany instrument perkusyjny, to zestaw płyt z palisandru o różnej długości, ułożonych wzdłuż konturu trapezu i nastrojonych na zasadzie klawiatury fortepianu. Zapisy są połączone żyłką lub jedwabnym sznurkiem i podczas gry są umieszczane na specjalnym stole.
Grają na ksylofonie, uderzając w płyty specjalnymi pałeczkami świetlnymi. Kotły to perkusyjny instrument muzyczny o określonej wysokości z rodziny membranofonów, to aluminiowa, mosiężna lub miedziana obudowa w kształcie kociołka, na którym naciąga się skórę za pomocą obręczy. Regulacja narzędzia odbywa się za pomocą 6 śrub umieszczonych na obręczy. Grają na kotłach lekkimi kijami zakończonymi główkami z waty, gąbki lub korka.
Marakasy - instrument muzyczny sparowany z perkusją pochodzenia latynoamerykańskiego, to suszony owoc kokosa, dyni lub małego melona z rączką i wypełniony kamykami, suchymi ziarnami oliwek lub piaskiem. Nowoczesne marakasy wykonane są z cienkościennych kulek drewnianych, metalowych lub plastikowych i wypełnione groszkiem lub śrutem. Dźwięk jest wydobywany przez potrząsanie i charakteryzuje się ostrym szelestem.
Marimba to drewniany instrument perkusyjny pochodzenia afrykańskiego, jest rodzajem ksylofonu i ma metalowe rurki rezonatora. Gra się kijami z palisandru o twardych, średnich i miękkich główkach. Organ to instrument muzyczny na klawisze i dęty. Uważa się, że organ (hydraulo - „organ wodny”) został wynaleziony przez greckiego Ktesibiusza, który mieszkał w Aleksandrii w Egipcie w latach 296-228. pne mi. Obraz podobnego narzędzia jest dostępny na jednej monecie lub żetonie z czasów Nero. Organy duże rozmiary pojawiły się w IV wieku, mniej lub bardziej ulepszone organy - w VII i VIII wieku. Papież Witalij (666) wprowadził organy do Kościoła katolickiego. W VIII wieku Bizancjum słynęło z organów.
Sztuka budowy organów rozwinęła się również we Włoszech, skąd w IX wieku zostały wysłane do Francji. Później ta sztuka rozwinęła się w Niemczech. Największą i wszechobecną dystrybucję organy zaczęły otrzymywać w XIV wieku. W XIV wieku w organach pojawił się pedał, czyli klawiatura do nóg. średniowieczne organy, w porównaniu z późniejszymi, były ciężkie; np. klawiatura ręczna składała się z klawiszy o szerokości od 5 do 7 cm, odległość między klawiszami sięgała półtora cm, nie uderzały w klawisze palcami, jak teraz, ale pięściami. W XV wieku klucze zostały zredukowane, a liczba rur wzrosła. Pandeira to perkusyjny instrument muzyczny, składający się z czworokątnej drewnianej ramy z szyną pośrodku, przechodzącą w uchwyt. Pomiędzy boki ramy a szynę wsuwa się 4-8 par mosiężnych płyt o średnicy 4-5 cm, montowanych na metalowych prętach.
Plectrum (mediator) - drewniana, kostna, metalowa lub plastikowa płyta, za pomocą której wydobywa się dźwięk na instrumentach szarpanych. Gwizdek to instrument muzyczny składający się z metalowej rurki z ustnikiem na jednym końcu i tłoka z włożoną rączką na drugim końcu. Gdy tłok się porusza, zmienia się wysokość dźwięku. Syntezator - uniwersalny elektroniczny instrument muzyczny, to złożona kombinacja wielu jednostek funkcjonalnych, którymi wykonawca steruje za pomocą specjalnego urządzenia elektronicznego, które generuje sygnały i składa się z klawiatury i pilota. Pozwala na naśladowanie brzmienia różnych instrumentów.
Saksofon - Pierwszy saksofon został stworzony przez belgijskiego mistrza muzycznego Adolphe'a Saxa w Paryżu w 1842 roku. Ten pierwszy instrument miał wszystkie cechy współczesnego saksofonu: metalowy, stożkowy korpus, ustnik zapożyczony z klarnetu, pojedynczy stroik i pierścieniowy system wentyli Theobalda Boehma. Saksofon miał kształt „serpentyny”.
Tamburyn to perkusyjny instrument muzyczny składający się z wąskiej drewnianej muszli w formie obręczy o szerokości około 5 centymetrów, z jednej strony pokrytej skórą oraz małych, swobodnie zwisających talerzy (rzadziej dzwonków lub dzwonków), ułożonych parami, które są montowane na metalowych prętach i zamocowane w szczelinach obręczy. Podczas gry na tamburynie talerze uderzają o siebie rytmicznie brzęcząc.
Tam-tam to perkusyjny metalowy instrument muzyczny, rodzaj gongu, pochodzenia azjatyckiego. Talerze - perkusyjny metalowy instrument muzyczny, to monolityczne zaokrąglone krążki wykonane ze specjalnego stopu, z wybrzuszeniem w formie miseczki pośrodku, pośrodku którego znajduje się mały okrągły otwór. Sekret robienia prawdziwych tureckich talerzy był utrzymywany od ponad 350 lat. Turecka rodzina który założył firmę muzyczną. Talerze montowane są w stanie swobodnie zawieszonym na specjalnych wspornikach przymocowanych do bębna basowego lub na stojakach. Grają na cymbałach z werblami, a także na kotłach czy wiechach.
Zausznik to drewniany instrument perkusyjny, wykonany z twardego drewna, ma okrągły, gruszkowaty kształt, w środku wydrążony, z charakterystycznym głębokim nacięciem przypominającym szczelinę pośrodku.
Timbales - perkusyjny instrument muzyczny, składa się z dwóch niewielkich, przypominających bongosy, jednostronnych bębnów o tej samej wysokości i różnej wielkości z korpusem mosiężnym lub miedzianym. Bębny są połączone małym blokiem i zamontowane na pionowym uchwycie. W timbale gra się pałeczkami i palcami werbla. Tom-tom to perkusyjny instrument muzyczny z rodziny membranofonów pochodzenia chińskiego, ma formę walca pokrytego z jednej lub obu stron skórą lub folią z tworzywa sztucznego z metalowymi obręczami ze śrubami do regulacji wysokości dźwięku. W przeciwieństwie do werbla, tom-tom jest zawsze bez sprężyn, ale najczęściej ma tłumik. Na tomie gra się pałkami werbla, pałeczkami z miękkimi młotkami lub trzepaczkami.
Trójkąt - metalowy instrument perkusyjny, to pręt wykonany z żelaza lub stali chromowej o przekroju około 1 centymetra, wygięty w formie otwartego trójkąta równobocznego. Trójkąty zawieszone są w stanie swobodnym na haczyku na żyłce lub trzymane w lewej ręce. Grają na trójkącie ze stalowym kijem bez uchwytu o długości 22 centymetrów, który trzyma się w prawej ręce.
Ratchet - perkusyjny instrument muzyczny, to drewniany mechanizm osadzony na drewnianym lub metalowym pręcie (z jednej strony połączony z rączką) i umieszczony w małym drewnianym pudełku.
Dźwięk jest wydobywany przez obrót, przeskakując z zęba na ząb, płyta emituje charakterystyczny suchy trzask. Puzon to mosiężny instrument muzyczny, którego pojawienie się sięga XV wieku. Powszechnie przyjmuje się, że bezpośrednimi poprzednikami tego instrumentu były piszczałki rocker, podczas gry na których muzyk miał możliwość poruszania piszczałką instrumentu, uzyskując skalę chromatyczną. W 1839 r. lipski mistrz muzyczny Kristan Zatler wynalazł ćwierćzawór, który umożliwił obniżenie dźwięków puzonu o kwartę, co pozwoliło wydobyć dźwięki z tzw. „martwej strefy”. Główną zasadą gry na puzonie jest uzyskiwanie współbrzmień harmonicznych poprzez zmianę położenia ust oraz zmianę długości słupa powietrza w instrumencie, osiąganych za kulisami.
Trąbka jest jednym z najstarszych instrumentów muzycznych. Wzmianki o najstarszych tego typu instrumentach sięgają około 3600 roku p.n.e. mi. Rury istniały w wielu cywilizacjach - w starożytnym Egipcie, starożytnej Grecji, starożytnych Chinach i były używane jako instrumenty sygnałowe. Trąbka pełniła tę rolę przez wiele stuleci, aż do XVII wieku. W średniowieczu trębacze byli obowiązkowymi członkami armii, tylko oni mogli szybko przekazać rozkaz dowódcy innym częściom armii, które znajdowały się na odległość za pomocą sygnału. Sztuka gry na trąbce była uważana za „elitarną”, uczyła się jej tylko specjalnie wyselekcjonowane osoby. W czasie pokoju trąbki grały na uroczystych procesjach, turniejach rycerskich, w dużych miastach istniała pozycja trębaczy „wieżowych”, którzy zapowiadali przybycie wysokiej rangi osoby, zmianę pory dnia (działając tym samym jak zegar ), zbliżanie się armii wroga i inne wydarzenia .
Dzwony rurowe - perkusyjny metalowy instrument muzyczny o określonym skoku, składający się z dwóch rzędów mosiądzu, miedzi lub stali o małej średnicy i różnej długości, swobodnie zawieszony na specjalnej ramie i ułożony w kolejności chromatycznej. Dźwięk wydobywa się uderzając w górną krawędź odpowiedniej rury drewnianym młotkiem o beczkowatym łbie, pokrytym skórą lub gumkami. Tuba to mosiężny instrument muzyczny pełniący funkcję basu. Pierwsze próby stworzenia instrumentu blaszanego o niskim rejestrze sięgają drugiej ćwierci XIX wieku. Wcześniej tę funkcję pełnił wąż (wąż oznacza „wąż”). Pierwszy instrument przypominający tubę wykonał w Berlinie w 1835 roku Moritz, według wskazówek nadwornego muzyka W. Wiprechta. Tuba swój nowoczesny wygląd zawdzięcza belgijskiemu mistrzowi muzycznemu Adolfowi Saxowi. Kilka lat po jego powstaniu przyszła do niego „niemiecka niedoskonałość”. Eksperymentalnie dobrał niezbędne skale dla instrumentu, długość kolumny brzmiącej instrumentu i osiągnął doskonałą dźwięczność.
Tubafon to muzyczny instrument perkusyjny, podobny konstrukcją do dzwonków, ale zamiast płyt źródłem dźwięku są metalowe rurki. różne rozmiary umieszczone na rolkach ze słomy i połączone żyłą, sznurkami lub jedwabnym sznurkiem. pewien ton. Pojawił się niemal równocześnie z wibrafonem.
Ukulele to strunowy instrument muzyczny, który po raz pierwszy pojawił się na Hawajach. Jest to mała czterostrunowa gitara.
Washboard to instrument perkusyjny, który jest zwykłą tarką. Tarka grana jest palcami z naparstkami.
Flet jest jednym z najstarszych instrumentów muzycznych, oficjalne źródła podają jego pojawienie się na 35–40 000 lat p.n.e. Ale być może ten niesamowity instrument muzyczny jest znacznie wcześniejszy. Pierwowzorem współczesnego fletu jest zwykły gwizdek, którego dźwięk pojawia się, gdy wibruje strumień powietrza, który jest cięty o ostrą krawędź drzewa lub innego materiału, były one wykonane z gliny, kamienia, drewna. Istniały wśród większości narodów jako różne urządzenia sygnalizacyjne, zabawki dziecięce i instrumenty muzyczne.
Później w rurce gwizdka wycięto otwory, dociskiem których można było regulować wysokość dźwięku. Progi chromatyczne zostały uformowane za pomocą kombinacji palców i zamknięcia otworów o połowę lub ćwiartkę. Podniesienie dźwięku o oktawę nastąpiło za pomocą zwiększenia siły i/lub kierunku oddychania. Stopniowo rurka gwizdka stawała się dłuższa i pojawiało się więcej dziur. Współczesne flety dzielą się na kilka głównych typów. Flet poprzeczny był znany w Egipcie ponad pięć tysięcy lat temu i nadal pozostaje głównym instrumentem dętym na całym Bliskim Wschodzie. W Chinach flet poprzeczny znany jest od ponad trzech tysięcy lat, w Indiach i Japonii od ponad dwóch tysięcy lat. W Rosji flet był rodzajem fletu podłużnego, ale nie można datować jego pojawienia się. Flexatone to perkusyjny metalowy instrument muzyczny.
Pojawił się na początku lat dwudziestych XX wieku we Francji. Jest to niewielka stalowa płytka, zwężona ku końcowi, na drucianej ramie. Wąski koniec płyty jest wygięty, a po obu stronach przymocowane są do niego płaskie stalowe pręty, na końcu których swobodnie oscylują dwie lite drewniane lub metalowe kulki.
Flugelhorn to mosiężny instrument muzyczny. Fortepian to strunowy, perkusijno-klawiszowy instrument muzyczny, który pełni funkcje melodyczne, harmoniczne i rytmiczne.
Na przełomie XIX i XX wieku muzyka fortepianowa stała się bardzo popularna w barakach, w których grało wielu utalentowanych pianistów, później sławni muzycy jazzowi. Najintensywniejszy rozkwit sztuki fortepianowej przypada na drugą połowę lat dwudziestych. A w naszych czasach pianino jest najpopularniejszym instrumentem muzycznym.
Cylindryczne pudełko - drewniany instrument perkusyjny, który jest pustą drewnianą rurą ze szczelinami wzdłuż krawędzi. W środku tuba okryta jest metalową tuleją z zaciskiem, za pomocą której instrument mocuje się do dużego bębna, gra się na nim pałeczkami z werbla.
Charleston to perkusyjny metalowy instrument muzyczny wynaleziony przez
perkusista Vic Burton i zaprojektowany przez Kaisera Marshalla w drugiej połowie lat dwudziestych. Charleston to specjalne urządzenie montowane na statywie, na którym zamocowane są jedna pod drugą w pozycji poziomej płytki (o średnicy około 35 centymetrów), skierowane do siebie wewnętrznymi bokami. Dolny talerz jest na stałe przymocowany do metalowego pręta przepuszczonego przez rurę o długości 70 cm i połączonego z pedałem na dole. Celesta jest instrumentem perkusijno-klawiszowym, będącym drewnianą obudową (podobną do małego pianina), w której osadzony jest mechanizm fortepianowy z pokrytymi filcem młotkami.
Chocalo to z rodziny perkusyjny metalowy instrument muzyczny o nieokreślonym stroju, który jest cylindrem wypełnionym jakimś rodzajem materiału sypkiego - śrutem lub ziarnami.
Podczas gry chocalo jest trzymane obiema rękami w pozycji pionowej lub poziomej i potrząsane, obracane lub uderzane palcami o ciało. Elektronarzędzia to instrumenty muzyczne, w których drgania dźwiękowe uzyskiwane mechanicznie są wzmacniane, a następnie wprowadzane do systemu akustycznego. Pomysł stworzenia elektronarzędzi należy do radzieckiego naukowca Lwa Termena, który zaprojektował takie narzędzie już w 1920 roku. Pierwszym praktycznym elektronarzędziem były organy, zaprojektowane przez Amerykanina Lawrence'a Hammonda w 1929 roku, a masowa produkcja organów rozpoczęła się w 1935 roku.
W drugiej połowie lat trzydziestych pojawiła się gitara elektryczna, potem skrzypce, gitara basowa i fortepian, fortepian, a wraz z rozwojem elektroniki pojawia się coraz więcej nowych instrumentów muzycznych z efektami stereo i dźwiękiem przestrzennym oraz ogromnym zakres odtwarzalnych dźwięków.

Pierwsze przekonujące świadectwa muzycznych przeżyć pochodzą z epoki paleolitu, kiedy to człowiek nauczył się robić instrumenty z kamienia, kości i drewna, aby za ich pomocą wydawać różne dźwięki. Później wydobywano dźwięki za pomocą fasetowanego żebra kostnego, a ten emitowany dźwięk przypominał zgrzytanie zębami. Z czaszek robiono również grzechotki, które były wypełnione nasionami lub suszonymi jagodami. Ten dźwięk często towarzyszył procesji pogrzebowej.

Najstarsze instrumenty muzyczne to perkusja. Idnofon - starożytny instrument perkusyjny - powstał podczas formowania się mowy w starożytnej osobie. Czas trwania dźwięku i jego wielokrotne powtarzanie wiązały się z rytmem bicia serca. Ogólnie rzecz biorąc, dla osoby starożytnej muzyka to przede wszystkim rytm.

Po bębnach wynaleziono instrumenty dęte. Starożytny prototyp fletu odkryty w Asturis (20 000 p.n.e.) uderza w swoją doskonałość. Wybito w nim boczne otwory, a zasada wydobywania dźwięku była taka sama jak we współczesnych fletach.

Instrumenty smyczkowe zostały również wynalezione w starożytności. Wizerunki starożytnych strun zachowały się na licznych malowidłach naskalnych, z których większość znajduje się w Pirenejach. „Lirowicz” uderzał w struny krawędzią z kości lub drewna, wydobywając dźwięk. Ciekawe, że w chronologii rozwoju wynalezienie instrumentów smyczkowych i tańca zajmują tę samą przestrzeń czasową.
W tym czasie pojawia się aerofon – instrument wykonany z kości lub kamienia, wygląd zewnętrzny który przypomina romb lub grot włóczni.

Nici nawleczono w otwory w drzewie i naprawiono, po czym muzyk przesunął dłonią wzdłuż tych nici, skręcając je. Rezultatem był dźwięk przypominający buczenie. Najczęściej grane wieczorami na aerofonie. Dźwięk wydobywający się z tego instrumentu przypominał głos duchów. To narzędzie zostało ulepszone w erze mezolitu (3000 pne). Istniała możliwość jednoczesnego wybrzmiewania dwóch i trzech dźwięków. Udało się to osiągnąć poprzez wycięcie pionowych otworów. Pomimo prymitywnego sposobu wytwarzania takich narzędzi, technika ta od dawna zachowała się w niektórych częściach Oceanii, Afryki i Europy.

Wśród instrumentów muzycznych używanych przez starożytne cywilizacje znajdziemy instrumenty dęte: flety (tigtigi) i obój (abub). Wiemy, że mieszkańcy Mezopotamii, podobnie jak Egipcjanie, mieli zaawansowaną technikę robienia instrumentów dętych z trzciny. Zmodyfikowali narzędzia przez cały czas istnienia swojej cywilizacji. Wkrótce wraz z fletem wynaleziono pishik, który przyczynił się do pojawienia się oboju. W tym instrumencie dźwięk był wytwarzany przez gwałtowne wibracje powietrza w piszczałce, a nie przez uderzenia prądów powietrznych w ustnik, jak to ma miejsce w przypadku fletów. Spośród strun szeroko stosowano lirę (algar) i harfę (zagsal), które nadal były bardzo małe.

Często malowano korpus instrumentu muzycznego. Potwierdzenie tego widzimy na eksponatach znalezionych w grobowcach stanu Ur (2500 p.n.e.). Jeden z nich jest w Brytyjskie Muzeum. Uderza także w wiele instrumentów perkusyjnych. Świadczą o tym często ikonografia, płaskorzeźby, naczynia, wazony, stele. Z reguły obraz na nich wskazuje na użycie dużych bębnów i małych kotłów, a także kastanietów i sióstr. Na późniejszych eksponatach są też cymbały i dzwonki.

Instrumenty i repertuar były przekazywane kolejnym pokoleniom mieszkającym w Mezopotamii. Do roku 2000 p.n.e. Asyryjczycy ulepszyli harfę i stworzyli prototyp pierwszej lutni (pantur).

Nawet tragiczny los doktora Roberta Balla, który zginął wydając dźwięki z metalowego rogu epoki brązu, nie odstraszył archeologów od prób brzmienia prehistorycznych i starożytnych instrumentów muzycznych. I tak po setkach, tysiącach, a nawet dziesiątkach tysięcy lat dźwięki ponownie wylewały się z niektórych oryginalnych instrumentów. Do akcji weszły również liczne repliki, kopie tych instrumentów. Skąd jednak można mieć pewność, że dzisiejsze dźwięki są przynajmniej częściowo podobne do tych, które słyszeli ludzie z odległej przeszłości? Szczerze mówiąc, wydaje nam się, że wyniki archeologii eksperymentalnej w tym obszarze zawsze będą problematyczne. Jednak nie mamy jeszcze innej drogi. Najstarsze instrumenty muzyczne, które do nas dotarły, to kościane piszczałki i flety. Znaleziono je na wielu stanowiskach późnego paleolitu rozsianych po całym ówczesnym zamieszkanym terytorium. Wydobywane z nich dźwięki odbijały się od białych masywów wapiennych Wzgórz Pawłowskich na Morawach Południowych i rozprzestrzeniały się w okolicach dzisiejszych Petrškovic. Jeden z takich instrumentów, pochodzący z jaskini Istalloskö na Węgrzech, wykonany jest z kości udowej niedźwiedzia jaskiniowego. Posiada dwie dziurki z przodu i jedną z tyłu. Jeśli na tym instrumencie gra się jak na flecie poprzecznym, emituje on tony „la”, „si flat”, „si” i „mi”.

Najstarsze instrumenty muzyczne, które do nas dotarły, to kościane piszczałki i flety. Znaleziono je na wielu stanowiskach późnego paleolitu rozsianych po całym ówczesnym zamieszkanym terytorium. Wydobywane z nich dźwięki odbijały się od białych masywów wapiennych Wzgórz Pawłowskich na Morawach Południowych i rozprzestrzeniały się w okolicach dzisiejszych Petrškovic. Jeden z takich instrumentów, pochodzący z jaskini Istalloskö na Węgrzech, wykonany jest z kości udowej niedźwiedzia jaskiniowego. Posiada dwie dziurki z przodu i jedną z tyłu. Jeśli na tym instrumencie gra się jak na flecie poprzecznym, emituje on tony „la”, „si flat”, „si” i „mi”.

Archeolodzy odkryli na brzegach Desny koło Czernigowa cały zestaw kościanych instrumentów muzycznych, dzięki którym 20 tysięcy lat temu można było stworzyć bardzo porządną orkiestrę. Sześciu muzyków mogło wybrać według upodobań flet lub syrinx (flet Pana), ksylofon z dwóch żuchwy mamuta lub bęben z kawałka czaszki, kotły ze szkaplerza i kości miednicy z kijem mamuta, lub grzechotka z kilku płytek kostnych. Wraz z nimi w koncercie mógł wziąć udział perkusista z Mezina na Ukrainie, któremu zestaw wyrzeźbionych kości pozwolił odtworzyć sześciotonową skalę uderzając kijem. Na koniec, aby dopełnić nasze rozumienie paleolitycznej orkiestry, przypomnijmy sobie znany od dawna fresk we francuskiej jaskini Trzech Braci (Trois Freres): myśliwy ubrany w zwierzęcą skórę gra na rodzaju muzycznego smyczka, przypomina instrumenty, które są nadal używane przez niektóre plemiona afrykańskie.

Flety Pan (składające się z kilku piszczałek o różnej długości) istnieją już w późnym paleolicie, ale zachowało się tylko kilka egzemplarzy. Rury datowane na V wiek p.n.e. np. mieć od czterech do siedmiu pni. A trzytysięczny artefakt z Polski, znaleziony w pochówku starszego mężczyzny, składa się z dziewięciu piszczałek, które wydają dźwięki „do, re, mi, sól, la, do, re, mi, sól”. Jest to dwuoktawowa skala pentatoniczna i świadomie realizowana jako formacja muzyczna, jej istnienie w pradziejowej Polsce robi uderzające wrażenie. W Malhelm Tarn w Yorkshire angielscy archeolodzy odkryli rejestrator datowany na ostatnie stulecia przed zmianą chronologii. Udało im się wydobyć z instrumentu dźwięki „C, Cis i F”.

Najstarsza okaryna należąca do klasy fajek pochodzi z Austrii i została wykonana pod koniec III tysiąclecia p.n.e. mi. Posiada pojedynczy otwór do wdmuchiwania oraz charakterystyczną owalną komorę rezonatora. Reprodukuje „la, si flat, si, do”.

Z tymi i podobnymi instrumentami potencjalny zakres dźwiękowy jest na szczęście ograniczony. Dlatego na podstawie eksperymentów możemy z pewną dozą prawdopodobieństwa powiedzieć, że to właśnie tych dźwięków lub niektórych z nich słuchano w czasach prehistorycznych.

Kolejną grupę instrumentów dętych stanowią rogi i trąbki. różnego rodzaju. Naukowcy są zgodni co do zasady, że rogi zwierząt służyły jako prototyp rogów muzycznych, a kości rurkowe służyły jako prototyp dęciaków.

Chyba najbardziej znanym z tych instrumentów są przynęty z późnej epoki brązu. Wykonane są z brązu, ich długość wynosi od jednego do dwóch metrów. Zwykle są sparowane i tego samego rozmiaru, ale zakrzywione w przeciwnych kierunkach. Oba instrumenty strojone są w tej samej tonacji, a granie dwoma przynętami jednocześnie albo prowadziło do heterofonii ("dysonans"), albo powodowało przypadkową harmonię (consonance). Pierwsze eksperymenty z przynętami przeprowadził twórca trzywiecznej periodyzacji archeologicznej, Christian Jurgensen Thomsen. Najnowsze badania w Danii wykazały, że na większości przynęt można grać od siedmiu do dziewięciu tonów i najprawdopodobniej jest to zgodne z możliwościami muzyków. epoka brązu. Zawodowi trębacze, stosując przeróżne sztuczki, wydobyli nawet szesnaście tonów. Ustniki na przynęty są bardzo różne i niezbyt wygodne do odtwarzania muzyki. W ten sam sposób niedociągnięcia w obróbce wewnętrznych części instrumentów zmuszają nas do wyrażenia opinii o względnej obojętności dawnych muzyków na czystość muzycznej ekspresji - oceniamy to oczywiście na podstawie nowoczesny punkt wizja.

Kolejnym dużym instrumentem muzycznym jest róg celtycki z epoki żelaza, pochodzący z Ardbryn w Irlandii. Jego wysokość to prawie dwa i pół metra. Zwęża się mniej więcej do środka jak dzwon, a następnie przybiera kształt walca, nagle kończąc się bez zaokrąglenia ustnika. Instrument był dźwięczny za pomocą prostego metalowego ustnika, emitował trzy tony: B-dur, F, B-dur. Ciekawe, że bez ustnika eksperymentatorowi udało się wydobyć aż siedem tonów. Dźwięki tej tuby są jak dwie krople wody do dźwięków wydobywanych ze sparowanej duńskiej przynęty z Brudevelte.

Największa „rodzina” metalowych rogów przetrwała w Irlandii. Pochodzą z około 900-600 pne. mi. Znamy prawie sto instrumentów, z których dwadzieścia pięć może być dźwięcznych. Rogi dwóch rodzajów. W niektórych powietrze wdmuchiwane jest na końcu, w innych - z boku. Spośród instrumentów z otworem z boku archeolodzy nie znaleźli jeszcze ani jednego ustnika. Nie ma więc pewności, że w tej odmianie w ogóle zastosowano ustniki. Każdy z tych rogów może wydobyć pojedynczy ton, ale ich ogólny zakres rozciąga się od G do Des. Najniższy ton (odwzorowany przez osiemdziesięciocentymetrowy róg) to sól. Następnie następuje grupa rogów emitujących krzyżyk A i A. Wreszcie półmetrowe rogi otrzymały ostre, re, re ostre. Dużo bardziej „muzykalne” okazały się rogi, w które wdmuchuje się powietrze od końca. Eksperymentator był w stanie wydobyć z niektórych cztery tony.

Niska jakość i stabilność tonów wydobywanych z waltorni irlandzkich sugeruje, że dla słuchaczy i wykonawców najważniejsze było przede wszystkim samo istnienie tych ogromnych, majestatycznych instrumentów, a nie konkretne dźwięki, jakie wydawały.

John Coles zauważa, że ​​całkowity hałas, który mógłby powstać, gdyby wszystkie dwadzieścia cztery rogi i dwa razy więcej grzechotów zabrzmiało w tym samym czasie w miejscu Dauris w środkowej Irlandii, z pewnością obudziłby żywych i umarłych.

Kolejną grupą instrumentów prehistorycznych są grzechotki gliniane i metalowe.

Jak łatwo jest sprawić, by brzmiały i jak mało przyczyniają się do zrozumienia muzyki starożytnej! Grzechotki z gliny istnieją od czasów neolitu. Neolityczny dodaje również ceramiczne bębny. Repliki dwóch z nich, wykonane przez eksperymentatorów na wzór znalezisk w Czechach (głowy pokryto bydlęcą skórą), wydawały tak głośne, przeszywające dźwięki, że niewątpliwie używano ich wyłącznie na otwartej przestrzeni. Jednocześnie wysokość bębnów nie przekraczała odpowiednio 20 i 26 cm.

Starożytni muzycy wykonywali inne rodzaje instrumentów perkusyjnych z kości, skorup żółwi i muszli, które bito ręką lub kijem. Model takiego instrumentu, wykonany na wzór fresków Indian Majów, odwzorowywał trzy różne tony, w zależności od tego, w które części skorupy zostały trafione.