Najpiękniejsza córka budzącego grozę Zeusa, który odwrócił głowy zarówno majestatycznym bogom, jak i śmiertelnym ludziom, jest boginią piękna i miłości, o której do dziś krążą legendy starożytnej Hellady. Małżeństwo z robotnikiem Hefajstosem nie przeszkodziło młodemu zaklinaczowi w zabawie przygody miłosne. Zgubny związek z Aresem, śmierć ukochanego Adonisa, gorliwe pragnienie uznania nieskazitelnej urody, namiętność miłosna i niekończąca się władza nad kochankami… Jednak wszystko jest w porządku.

Bogowie starożytnej Hellady

Starożytna Hellas dała światu wiele mitów i legend o nieustraszonych bohaterach i żeglarzach, którzy rzucili wyzwanie potężnym bogom Olimpu. Od czasów szkolnych wszyscy słyszeli takie imiona jak Zeus, Apollo, Ares, Posejdon. Ale ci potężni bogowie mieli nie mniej znane żony i córki - greckie boginie, „kochanki” Olimpu, które zainwestowały swój niemały wkład w historię Starożytna Grecja. Umiejętnie manipulując swoimi mężami i tkając sieci podstępnych intryg, osiągali swoje cele i dowodzili śmiertelnikami.

A jeśli przypomnimy sobie mity o pięknych i okrutnych córkach wspaniałego Olimpu, staje się oczywiste, że pozostawiły one wiele śladów swojego pobytu do godziny, w której odeszły dumne boginie Hellady. I nie ma znaczenia, że ​​wydarzenia nie były tak znaczące i zauważalne jak w męskiej części Panteonu.

Narodziny Afrodyty

Według jednej z legend najpiękniejsza Afrodyta to córka Zeusa, bogini miłości. Urodzona przez najwyższą boginię Dione (Bohaterkę), posiadała niesamowitą urodę, ale była tak niepoważna, że ​​nie tylko wzbudzała nieokiełznaną namiętność u każdego, kto ją widział, ale także zakochiwała się bez końca.

Według innego mitu Afrodyta wyłoniła się z morskiej piany. Podczas pierwszej wojny o Olimp Uran został wykastrowany przez pierwszego z tytanów, Kronosa. Jego krew i nasienie, które wpadły do ​​wód morskich, utworzyły śnieżnobiałą pianę, z której narodziła się bosko piękna Afrodyta. Nie przeszkodziło jej to jednak w byciu okrutną i zdradziecką wobec tych, którzy odmawiali uznania jej doskonałości. Ale było ich niewielu.

Historia Afrodyty

Na prośbę najwyższej bogini Hery młoda piękność Afrodyta została wydana za mąż za silnego i pracowitego Hefajstosa, który był znany wśród bogów Olimpu jako najbardziej utalentowany rzemieślnik. Niestety potężny Hefajstos był brzydki i utykał na jedną nogę. Całymi dniami pracował w warsztacie, podczas gdy jego wietrzna żona wygrzewała się w sypialni lub podróżowała, zadając rany serca bogom i ludziom i zakochując się w zamian.

Wśród słynnych kochanków kapryśnej Afrodyty był młody bóg polowania Adonis, który oczarował ją swoim pięknym ciałem. Zakochała się w młodym mężczyźnie tak bardzo, że po jego tragicznej śmierci z powodu kłów przysłanych przez Aresa próbowała wyleczyć swoją namiętność rzucając się ze skały Leucadian.

Tak więc, tracąc jednego tymczasowego wybrańca, bogini piękna i miłości oddała się podstępnemu i okrutnemu, ale namiętnie zakochana w swoim bogu wojny Aresu. To on stał się ostatnią kroplą dla męża Afrodyty, Hefajstosa, kiedy postanowił zemścić się na swojej wietrznej żonie. Umiejętnie wykuł najcieńszą siatkę i rzucił ją na łóżko sekretni kochankowie. Pośród cielesnych przyjemności, zatrzaśniętej pułapki, zhańbionej przed specjalnie zaproszonymi przez Hefajstosa bogami, Afrodyta została zmuszona do ucieczki na Cypr, gdzie nieco później urodzili się jej synowie, Ares-Fobos i Deimos. Dumny Hefajstos był zadowolony z pokonania wroga i wybaczył pięknej Afrodycie.

Namiętność i szaleństwo miłosne – to prawdziwa broń Afrodyty

Bogini miłości Afrodyta jest jedną z najstarszych bogiń olimpijskich. Hera sama zwraca się do niej z pomocą, gdy czuje ochłodzenie boskiego męża Zeusa. Pomimo tego, że główną bronią Afrodyty jest cielesna namiętność i szaleństwo miłosne, które inspiruje, nadal jest boginią życia i płodności. W tych hipostazach jej symbolami są róże, mirt, żonkile, gołębie i wróble. A bogini miłości w Grecji uznawana jest za boginię morza, której symbolem jest delfin.

Ukochany syn Afrodyty

Ukochany syn Afrodyty z Aresu nazywał się Eros, inaczej Kupidyn lub Kupidyn - bóg cielesnej miłości. Dlatego zawsze był pomocnikiem i towarzyszem swojej mamy w podróżach po świecie. Byli zjednoczeni wspólny cel- narodziny miłości i kontynuacja życia, w których rolą Erosa było sugerowanie pożądania seksualnego.

Eros (Eros) kontrolował serca i wolę zarówno bogów, jak i ludzi, dlatego w jego mocy było zjednoczenie par małżeńskich.

Dziedzictwo Bogini Miłości i Piękna

Grecja, Cypr, starożytne miasto Pafos, gdzie Afrodyta, bogini miłości, wyłoniła się kiedyś z syczącej morskiej piany. To miejsce jest jej wielkim dziedzictwem, które doceniają zarówno kobiety, jak i mężczyźni. Od dawna panuje tu dziwna wiara, że ​​dziewczyna, która wejdzie w intymną relację z pierwszym mężczyzną, którego spotka w boskiej świątyni Afrodyty, otrzyma błogosławieństwo na całe życie.

A w tej świątyni była kąpiel bogini, w której przywróciła jej niezrównane piękno i młodość. Greczynki wierzyły, że jeśli tu wejdziesz, na długo zachowasz młodzieńczą świeżość.

Romantyczna legenda o świątyni Afrodyty

Dziś każdy turysta chętnie zwiedzi ruiny po świątyni Afrodyty w Pafos. Rzeczywiście, według legendy, każdy, kto znajdzie na wybrzeżu kamień w kształcie serca, bogini piękna i miłości, obdarzy wieczną, niekwestionowaną miłością. To wyjaśnia popularność tego miejsca.

starożytne boginie miłości

Obiektem powszechnego kultu i twórczej inspiracji przez cały czas była nie tylko Afrodyta. Na przykład najwyższym żeńskim bóstwem w starożytnej Mezopotamii wśród Sumerów była Isztar - bogini nie tylko cielesna miłość ale także płodność. Kult zakładał wolność wyboru seksualnego, pomoc przy porodzie i poświęcenie dziewictwa.

Starożytni Egipcjanie swoją boginię nieba, miłości, muzyki i zabawy nazywali Hathor. Według legendy była niebiańską krową, która urodziła słońce, dlatego przedstawiano ją z krowimi rogami.

bogini miłości w starożytny Iran znana pod imieniem Anahita, a jej kult był szeroko rozpowszechniony w Armenii aż do samego przyjęcia chrześcijaństwa. Młoda bogini została opisana jako silna i piękna, dostojna, dobrze urodzona dziewczyna.

W źródłach literackich można znaleźć wiele unikalnych rzeźbiarskich wizerunków bogini miłości i piękna, zdjęć. Hinduska bogini miłości Lakszmi była uważana za boginię szczęścia i matkę boga miłości Kamy. Pojawiając się w czasie tworzenia świata, Lakszmi wyłoniła się z pierwotnych wód na kwiecie lotosu. Jej inne imiona to Indira i Lola (piękna i zmienna).

Prototypem greckiej Afrodyty w Rzymie jest bogini miłości Wenus. Tutaj zmieniono nazwy wszystkich mitycznych bohaterów, ale zachowano legendarne wątki. Na przykład Zeus nazywa się Jowisz, Eros nazywa się Kupidyn, a Posejdon nazywa się Neptunem.

Ale w mitologii skandynawskiej marzeniem wszystkich dzielnych Wikingów jest żona najwyższego boga Odyna - Freya (Fria), który kontroluje wybór wojowników poległych w bitwach. Wśród wschodnich ludów słowiańskich bogini miłości nazywana była Ładą i Makoszem, o których informacje znaleziono w starożytnych kronikach.

Podsumowując, zauważamy, po pierwsze, że powyższa lista jest daleka od pełnej. Po drugie, że chrześcijaństwo było niejednoznaczne i teraz odwołuje się do pojęcia „miłości”, zwracając ją przede wszystkim do Boga. Każdy kult cielesnej miłości do kobiety lub kult jej piękna jest odrzucany i uważany za herezję. W tym kontekście ideał miłości i kobiece piękno w prawosławiu Matka Boża, aw katolicyzmie Matka Boska, ale to coś innego, więcej. Po trzecie, w jakiejkolwiek formie starożytne boginie miłości były dla ludzi symbolami kobiecego piękna i seksualności.

Główni bogowie w Starożytna Hellada rozpoznano te, które należały do ​​młodszego pokolenia niebiańskich. Kiedyś przejął władzę nad światem od starszego pokolenia, uosabiając główne uniwersalne siły i żywioły (o tym w artykule Pochodzenie bogów starożytnej Grecji). Bogowie starszego pokolenia są zwykle nazywani tytani. Po pokonaniu tytanów młodsi bogowie pod wodzą Zeusa osiedlili się na górze Olimp. Starożytni Grecy czcili 12 bogów olimpijskich. Na ich liście zwykle znajdowali się Zeus, Hera, Atena, Hefajstos, Apollo, Artemida, Posejdon, Ares, Afrodyta, Demeter, Hermes, Hestia. Hades jest również bliski bogom olimpijskim, ale nie mieszka na Olimpu, ale w swoim półświatku.

Bogowie starożytnej Grecji. film wideo

Bóg Posejdon (Neptun). antyczny posąg II wiek według R.H.

Olimpijska bogini Artemida. Statua w Luwrze

Posąg Ateny Dziewicy w Partenonie. starożytny grecki rzeźbiarz Fidiasza

Wenus (Afrodyta) z Milo. Pomnik ca. 130-100 pne

Eros Ziemski i Niebiański. Artysta G. Baglione, 1602

Hymen Towarzysz Afrodyty, boga małżeństwa. Zgodnie z jego imieniem, hymny weselne były również nazywane w starożytnej Grecji hymenami.

Córka Demeter, porwana przez boga Hadesa. Niepocieszona matka, po długich poszukiwaniach, znalazła Persefonę w zaświatach. Hades, który uczynił ją swoją żoną, zgodził się, że część roku spędzi na ziemi z matką, a drugą z nim we wnętrznościach ziemi. Persefona była uosobieniem ziarna, które będąc „martwe” zasiane w ziemi, „ożywa” i wychodzi z niej na światło.

Porwanie Persefony. Antyczny dzbanek, ca. 330-320 pne

AmfitrytŻona Posejdona, jedna z Nereid

odmieniec Jedno z greckich bóstw morskich. Syn Posejdona, który miał dar przepowiadania przyszłości i zmieniania swojego wyglądu

Tryton- syn Posejdona i Amfitryty, posłaniec głębokiego morza, trąbiący na muszli. Za pomocą wygląd zewnętrzny- mieszanka człowieka, konia i ryby. Blisko wschodniego boga Dagona.

Eirene- bogini świata, stojąca na tronie Zeusa na Olimpu. W Starożytny Rzym- Bogini Pax.

Nika- bogini zwycięstwa. Stały towarzysz Zeusa. W mitologii rzymskiej - Wiktoria

Wał- w starożytnej Grecji - personifikacja boskiej prawdy, bogini wrodzona do oszustwa

Tiuche- bogini fortuny szczęśliwa okazja. Rzymianie - Fortuna

Morfeusz- starożytny grecki bóg snów, syn boga snu Hypnos

Plutus- bóg bogactwa

Fobos("Strach") - syn i towarzysz Ares

Dejmos("Horror") - syn i towarzysz Ares

Enyo- wśród starożytnych Greków - bogini gwałtownej wojny, która wywołuje w bojownikach wściekłość i wprowadza zamęt w bitwie. W starożytnym Rzymie - Bellona

Tytani

Tytani to drugie pokolenie bogów starożytnej Grecji, zrodzone z żywiołów natury. Pierwsi tytani byli sześcioma synami i sześcioma córkami, wywodzącymi się z połączenia Gai-Ziemia z Uranus-Sky. Sześciu synów: Kron (czas. dla Rzymian - Saturn), Ocean (ojciec wszystkich rzek), Hyperion, Kay, Krius, Japetus. Sześć córek: Tetyda(Woda), Theia(Blask), Rea(Matka Góra?), Temida (Sprawiedliwość), Mnemosyne(Pamięć), Phoebe.

Uran i Gaja. Starożytna mozaika rzymska 200-250 n.e.

Oprócz tytanów Gaia urodziła Cyklopów i Hekatoncheirów z małżeństwa z Uranem.

cyklop- trzech olbrzymów z dużym, okrągłym, ognistym okiem na środku czoła. W starożytności - personifikacja chmur, z których błyszczy błyskawica

Hekatoncheire- "sturękich" gigantów, przeciwko których straszliwej sile nic nie może się oprzeć. wcielenia straszne trzęsienia ziemi i powodzie.

Cyklopi i Hecatoncheires byli tak silni, że sam Uran był przerażony ich mocą. Związał je i wrzucił w głąb ziemi, gdzie nadal szaleją, powodując wybuchy wulkanów i trzęsienia ziemi. Pobyt tych olbrzymów w łonie ziemi zaczął powodować jej straszliwe cierpienie. Gaia ją przekonała młodszy syn, Krona, by zemścić się na swoim ojcu Uranie, kastrując go.

Kron zrobił to z sierpem. Z kropli krwi Urana przelanej w tym samym czasie Gaia poczęła i urodziła trzy Erinye - boginie zemsty z wężami na głowach zamiast włosów. Erinnia ma na imię Tisiphon (zabijający mściciela), Alecto (niestrudzony prześladowca) i Megara (straszna). Z tej części nasienia i krwi wykastrowanego Urana, która spadła nie na ziemię, ale do morza, narodziła się bogini miłości Afrodyta.

Noc-Nyukta, w złości na bezprawie Krony, zrodziła straszne stworzenia i bóstwa Tanaty (Śmierci), Eridu(Niezgoda) Apatou(Oszustwo), boginie gwałtownej śmierci Ker, Hipnoza(Sen-Koszmar) Nemezys(Zemsta), Gerasa(Podeszły wiek), Charon(nosiciel zmarłych do podziemi).

Władza nad światem przeszła teraz z Urana na Tytanów. Podzielili między siebie wszechświat. Kron zamiast ojca stał się najwyższym bogiem. Ocean otrzymał władzę nad ogromną rzeką, która zgodnie z ideami starożytnych Greków opływa całą ziemię. Czterej inni bracia Kronos panowali w czterech zakątkach świata: Hyperion - na wschodzie, Krius - na południu, Japetus - na zachodzie, Kay - na północy.

Czterech z sześciu Starszych Tytanów poślubiło swoje siostry. Od nich pochodzi młodsze pokolenie tytanów i bóstw żywiołów. Z małżeństwa Okeanosa z jego siostrą Tetydą (Woda) narodziły się wszystkie ziemskie rzeki i nimfy wodne-Oceanidy. Tytan Hyperion - ("wysoki spacer") wziął za żonę swoją siostrę Teię (Shine). Z nich narodził się Helios (Słońce), Selene(księżyc) i Eos(Świt). Z Eos narodziły się gwiazdy i czterej bogowie wiatrów: Boreasz(Północny wiatr), Notatka(Południowy wiatr), Zefir(wiatr zachodni) i Evre(Wschodni wiatr). Tytani Kay (Niebiańska Oś?) i Phoebe urodzili Leto (Nocna Cisza, matka Apolla i Artemidy) oraz Asterię (Starlight). Sam Kron poślubił Rheę (Matkę Górę, uosobienie sił wytwórczych gór i lasów). Ich dzieci to bogowie olimpijscy Hestia, Demeter, Hera, Hades, Posejdon, Zeus.

Tytan Krius poślubił córkę Pontusa Eurybii, a tytan Iapetus poślubił oceanidę Clymene, która urodziła tytanów Atlantę (trzyma niebo na ramionach), aroganckiego Menecjusza, przebiegłego Prometeusza („myślenie przed, przewidywanie” ) i niedorozwinięty umysłowo Epimeteusz („myślenie po”).

Z tych tytanów pochodzili inni:

Hesperus- bóg wieczoru i wieczorna gwiazda. Jego córki z nocy, Nyukta, to nimfy Hesperyd, które strzegą ogrodu ze złotymi jabłkami na zachodnim krańcu ziemi, niegdyś ofiarowanego przez Gaję-Ziemię bogini Hery podczas jej małżeństwa z Zeusem

Ora- boginie części dnia, pór roku i okresów ludzkiego życia.

Charytaty- bogini łaski, zabawy i radości życia. Są trzy z nich - Aglaya ("Glee"), Euphrosyne ("Radość") i Thalia ("Obfitość"). Wielu greckich pisarzy prowadzi działalność charytatywną o innych nazwach. W starożytnym Rzymie korespondowali łaski

Afrodyta rodzi się z morskiej piany. Afrodyta, jedna z najbardziej czczonych bogiń Olimpu, narodziła się ze śnieżnobiałej piany fale morskie w pobliżu wyspy Cypr [dlatego nazywają ją Cyprida, „Urodzona na Cyprze”], a stamtąd popłynął na świętą wyspę Cythera [od nazwy tej wyspy pochodzi inny pseudonim - Kythera]. Na pięknej muszli dotarła do brzegu. Bogini otoczona była młodą orą, boginią pór roku, ubierała ją w złote tkane szaty, zwieńczoną wieńcem kwiatów. Gdziekolwiek stanęła Afrodyta, wszystko tam kwitło, a powietrze było wypełnione zapachem.

Piękna Afrodyta! Jej oczy płoną cudownym światłem miłości, tak głębokim jak morze, z którego wynurzyła się; jej skóra jest biała i delikatna jak morska piana, która ją zrodziła. Wysoka, szczupła, złotowłosa Afrodyta błyszczy swoim pięknem wśród bogów Olimpu. Bogini miłości i piękna Afrodyta panuje nad całym światem i nawet bogowie jej podlegają. Tylko Atena, Hestia i Artemida nie podlegają jej władzy.

Afrodyta budzi miłość w sercach bogów i zwykłych śmiertelników, w sercach zwierząt i ptaków. Kiedy ona chodzi po ziemi, wszystkie zwierzęta podążają za nią parami, aw tej ich procesji jeleń bezpiecznie kroczy obok krwiożerczego wilka, a dzikie lwy padają u stóp bogini, jak bawiące się szczenięta. Daje dziewczętom piękno i młodość, błogosławi szczęśliwe małżeństwa. W podziękowaniu za małżeństwo dziewczęta przed ślubem poświęciły tkane przez nie pasy Afrodycie.

Ale nie tylko dziewczyny modlą się do Afrodyty. Wdowy również ją czczą i proszą, aby pozwoliła im ponownie wyjść za mąż. Bogini jest miłosierna i często ulega prośbom śmiertelników. W końcu, choć Hymen jest zaangażowany w samo małżeństwo, łącząc pary silnymi więzami, to Afrodyta budzi w ludziach miłość, która kończy się ich małżeństwem.

Pseudonimy dla Afrodyty.

Na złotym rydwanie ciągniętym przez wróble pędzi na ziemię z Olimpu, a wszyscy ludzie nie mogą się doczekać jej pomocy w ich romansach.

Afrodyta patronowała wszelkiej miłości. Jeśli to była miłość, surowa, nieokiełznana, to była pod jurysdykcją Afrodyty Pandemos („Ludowej”); jeśli było to wzniosłe uczucie, patronowała mu Afrodyta Urania („Niebiańska”).

Uczucie, które Afrodyta zaszczepiła ludziom, jest cudowne, dlatego wiele jej przezwisk było czułych, odzwierciedlając jej piękno. Nazywano ją „złotą”, „fioletową koroną”, „słodko-słodką”, „pięknooką”, „różnorodną”.

Pigmalion. Tym, którzy wiernie jej służą, Afrodyta daje szczęście. Tak stało się z Pigmalionem, królem wyspy Cypr. Był też rzeźbiarzem i kochał tylko sztukę, unikał kobiet, żył bardzo odosobniony. Wiele cypryjskich dziewcząt czuło do niego czułą i oddaną miłość, ale on sam nie zwracał uwagi na żadną z nich. Następnie dziewczęta modliły się do Afrodyty: „O złota Cyprido! Ukarz tego dumnego człowieka! Niech sam przeżyje męki, które z jego powodu musimy znosić!”

Kiedyś Pigmalion wyrzeźbił z lśniącej kości słoniowej wizerunek dziewczyny o niezwykłej urodzie. Wydawało się, że oddycha, że ​​zamierza opuścić swoje miejsce i mówić. Mistrz godzinami patrzył na swoje dzieło i zakochał się w posągu, który sam stworzył. Dał jej drogocenną biżuterię, ubierał ją w luksusowe ubrania ... Artysta często szeptał: „Och, gdybyś żył - jak byłbym szczęśliwy!”

Afrodyta ożywia posąg. Nadeszły dni święta Afrodyty. Pigmalion złożył bogate ofiary bogini i modlił się, aby wysłała mu żonę tak piękną jak jego posąg. Ofiarny płomień zapłonął jasno: pięknie kędzierzawa bogini przyjęła ofiarę Pigmaliona. Pigmalion wrócił do domu, podszedł do posągu i nagle zauważył, że kość słoniowa zaróżowiła się, jakby żyłami posągu płynęła szkarłatna krew; dotknął jej dłonią - ciało stało się ciepłe: serce posągu bije, oczy lśnią życiem. Posąg ożył! Nazywali ją Galateą, Afrodyta uszczęśliwiała ich małżeństwo, a całe życie wychwalała wielkość bogini, która dała im szczęście.

Mirra, Adonis i Artemida. Afrodyta dawała szczęście tym, którzy kochali i kochali, ale sama znała także nieszczęśliwą miłość. Pewnego razu Mirra, córka jednego z królów, odmówiła czytania Afrodyty. Wściekła bogini surowo ją ukarała - zainspirowała zbrodniczą miłość do własnego ojca. Został oszukany i uległ pokusie, a kiedy dowiedział się, że nie jest z nim dziewczyna z zewnątrz, ale jego własna córka, przeklął ją. Bogowie zlitowali się nad Mirrą i zamienili ją w drzewo dające pachnącą żywicę. To właśnie z pękniętego pnia tego drzewa urodziło się piękne dziecko Adonis.

Afrodyta włożyła go do trumny i dała Persefonie do podniesienia. Czas minął. Dziecko dorosło, ale bogini podziemi, zafascynowana jego urodą, nie chciała zwrócić go Afrodycie. Boginie musiały zwrócić się do samego Zeusa o rozwiązanie sporu. Ojciec bogów i ludzi, po wysłuchaniu dyskutantów, zdecydował: trzecia część roku Adonis jest z Persefoną, trzecia z Afrodytą, trzecia z tym, kogo sam zechce. Tak więc Adonis stał się towarzyszem i kochankiem Afrodyty.

Jednak ich szczęście nie trwało długo. Adonis jakoś rozgniewał Artemidę, a podczas polowania został śmiertelnie ranny przez wielkiego dzika. Z krwi Adonisa wyrosła róża, a z tych łez, które wylała w żałobie Afrodyta - zawilce.

Kult Afrodyty.

Ludzie składali ofiary Afrodycie Poncjusz („Marine”), mając nadzieję, że ochroni ich podczas morskich wypraw, oraz Afrodycie Limenia („Port”), patronce portów i stojących w nich statków.

Wiele zwierząt i roślin było poświęconych Afrodycie. Jako bogini miłości i płodności posiadała koguty, gołębie, wróble i zające, czyli te stworzenia, które według Greków były najbardziej płodne; jako bogini morza służyły jej delfiny. Spośród roślin wiele kwiatów zostało poświęconych Afrodycie, w tym fiołki, róże, zawilce, maki - do dziś kwiaty rozdawane są bliskim; a z owoców - jabłko, owoc, który w starożytnych obrzędach małżeńskich panna młoda dawała panu młodemu.

Naga Afrodyta.

Ponieważ Afrodyta była boginią piękna, często była przedstawiana naga (jedyna ze wszystkich wielkich bogiń olimpijskich!). Jak myśleli Grecy, w przeciwieństwie do Artemidy, która zabiła Akteona, który przypadkowo zobaczył jej nagość, czy Ateny, która tym samym uderzyła ślepotą syna jednej ze swoich nimf, Tejrezjasza, Afrodyta potraktowała ją w tej postaci przychylnie. Tak, to zrozumiałe – w końcu nie można było w pełni zrozumieć piękna bogini, gdy była ubrana w obszerne i bezkształtne greckie ubrania.

Pierwszym, który odważył się przedstawić nagą Afrodytę, był grecki rzeźbiarz Praksyteles, człowiek niezmiernie zakochany w pięknie. kobiece ciało. Mówią, że ponad dziesięć razy wyrzeźbił Afrodytę z marmuru, a wśród tych jego posągów była Afrodyta z Knidos - posąg, dla którego w starożytności tysiące ludzi przybywało do Knidos, gdzie się znajdowała - tylko po to, by na nią popatrzeć.

Historia związku Bazarowa z Odintsową (na podstawie powieści Turgieniewa „Ojcowie i synowie”)

Bazarow dowiaduje się o istnieniu Anny Odintsovej od Kukszyny, znajomego jego przyjaciela Sitnikowa. Po raz pierwszy widzi ją na balu u gubernatora, gdzie przyszedł z Arkadym. „Co to za postać? powiedział. „Nie wygląda jak inne kobiety”. Tam ją spotyka. Zaprasza ich wraz z Arkadym do siebie. Podczas wizyty w Odintsovej Bazarow wyraźnie próbuje zająć swojego rozmówcę. Zaprasza ich do swojego miejsca w Nikolskoye.
„Co za bogate ciało! - powiedział po drodze Bazarow. „Przynajmniej teraz do teatru anatomicznego”. W Nikolskoye Bazarow zainteresował się Anną, spędzał z nią cały czas, czuł, że ją kocha. Pewnego ranka wezwała go do swojego pokoju i poprosiła, aby opowiedział, co się z nim dzieje - wyznał jej miłość. Tego samego dnia po obiedzie przeprasza ją i mówi, że wyjeżdża. – Zobaczymy się znowu, prawda? - powiedziała. „Jak zamówisz… W takim razie zobaczymy się” – odpowiedział Bazarow.
Potem nie spotkali się przez długi czas, dopóki Bazarow nie zdecydował się wezwać jej w drodze do rodziców. Ponownie przeprasza i ma nadzieję, że nie pomyśli o nim z obrzydzeniem. Anna Sergeevna mówi, że powodem ich kłótni było to, że nie potrzebowali się nawzajem i, co najważniejsze, mają zbyt wiele ... jednorodności. Prosi go, aby został, ale odchodzi: „Żegnaj, proszę pana, i bądź zdrowy”. Po pewnym czasie zachorował śmiertelnie, kiedy bardzo zachorował, wysłał posłańca do Odincowej, tuż przed jej śmiercią, pocałowała go i umarł.
Miłość wydawała się testem dla Bazarowa, dla Turgieniewa – to jedna z wartości nadających znaczenie. Miłość zwycięża egoizm, oświeca świat, to uczucie okazało się nie fizjologią, jak założył bohater, to uczucie szokuje i rani. Słowem zaprzeczył miłości, ale w rzeczywistości życie zmusiło ją do jej uznania. Ani Bazarow, ani Paweł Pietrowicz nie wygrywają w sporze z życiem.
Jaka jest złożoność relacji Bazarowa Odintsowej.

W odpowiedzi na swoją szczerość Odintsova chce przeniknąć duszę Bazarowa. Interesują ją najskrytsze myśli bohatera, jego plany na przyszłość. Ale Jewgienij Pietrowicz jest zamknięty. Bohater jest bardzo samotny, nie jest przyzwyczajony do dzielenia się swoimi przemyśleniami i uczuciami. Anna Siergiejewna zapewnia, że ​​Eugene może się przed nią otworzyć.

Miłość w dziełach Turgieniewa jest naturalną siłą, która często ujarzmia człowieka pomimo jego pragnienia, jest piękna, groźna i natychmiastowa, jak błyskawica. Uczucia bohaterki w opowiadaniu „Asia” porównuje się z burzą, uczucia bohatera w opowiadaniu „Faust”. Miłość to cudowny moment, którego nie można zatrzymać, tak jak nie można zatrzymać błyskawicy. Miłość jest zawsze testem, ponieważ wymaga poświęcenia. Wszyscy bohaterowie Turgieniewa doświadczają tej sytuacji „testowania z miłości”, a bohaterowie „Ojców i synów” nie są wyjątkiem. Przed nami historia fatalnej miłości Pawła Pietrowicza do księżniczki R. Arkady zakochuje się najpierw w Annie Siergiejewnie Odintsowej, a następnie w jej siostrze Katii. Nikołaj Pietrowicz kocha Fenechkę.

Jednak centrum powieści stanowi historia miłosna Bazarowa i Odintsowej. To spotkanie z Anną Siergiejewną wydaje się dzielić powieść na dwie części. Jeśli w pierwszej części powieści widzimy zwycięzcę Bazarowa, który nigdzie nie napotyka godnego oporu, pewnego siebie i silnego, to druga część pokazuje nam innego Bazarowa. Stanął w obliczu siły poważniejszej niż Paweł Pietrowicz. A tą mocą jest miłość. Tragedia tej miłości polega nie tylko na tym, że pozostała nieodwzajemniona.

Rozwój stosunków między Bazarovem a Odintsovą jest kluczowy. Przed spotkaniem z Anną Siergiejewną miłość była jednym z pięknych „słów”, bohater ironicznie nazwał ją „romantyzmem”, „bzdury”, „sztuką”. Prawdopodobnie bohater ma prawo do takiego stosunku do miłości: historia Pawła Pietrowicza i księżniczki R. (przyjrzyjmy się temu nieco bardziej szczegółowo) jest tego ważkim dowodem. Ale potem „nieszczęście” przydarzyło się Bazarowi, a relacje z Odintsovą „nie wyszły” lub „wypracowały”? I znowu zwracamy się do profesjonalnych czytelników.

V. Troitsky: „Odintsova, którą Bazarow niewątpliwie przyciągnął swoją oryginalnością, bardzo szybko zdał sobie sprawę, że nie jest bohaterem jej powieści. Wyczuwała w nim brak tej duchowości, bez której nie byłoby miłości do niej.

G. Byaly: „Nowy człowiek”, nihilista Bazarow, jest zdolny do prawdziwie wielkiej i bezinteresownej miłości. Odintsova, mimo całej oryginalności swojej natury, boi się niepokojów serca i komplikacji życiowych ... Odintsova należy do liczby niezwykłych, a nawet rzadkich osób w jej kręgu, jej środowisku, ale Bazarow zdecydowanie przewyższa ją głębią i serdecznością jego uczucia. To chyba jego największe zwycięstwo, mimo że wygląda na przegraną.

Wokół porównania tych punktów widzenia można budować dalsze prace nad esejem.

Podsumowując, mówimy o szczęśliwych historiach miłosnych. Najpierw Fenechka i Nikołaj Pietrowicz. Na marginesie zauważamy, że wielu bohaterów powieści ciągnie do bezpretensjonalnej Feneczki: Bazarow całuje ją po trudnej rozmowie z Odintsovą, Paweł Pietrowicz znajduje w niej podobieństwo do tajemniczej księżniczki R. Zastanówmy się – dlaczego?

Zwróćmy się do innej bohaterki - Katyi, która wzniesie kieliszek „na pamiątkę Bazarowa”, Arkady poda jej rękę, ale nie odważy się „wnieść tego toastu głośno”. Ale w końcu jego ojciec też nie odważył się od razu uczynić Fenechki swoją żoną.

Wydaje się, że po uważnej refleksji nad tymi szczęśliwymi historiami pojawia się więcej pytań niż odpowiedzi.

Z zachowania Bazarowa na początku pracy możemy wywnioskować, że nie zagraża mu cierpienie z powodu nieodwzajemnionej miłości, Bazarow był wielkim łowcą kobiet i kobiecej urody, ale miłości w sensie idealnym lub, jak to ujął, romantyczny, nazwał bzdury, niewybaczalne bzdury, rycerskie uczucia uważał za coś w rodzaju deformacji lub choroby i niejednokrotnie wyrażał swoje zdziwienie: dlaczego nie umieszczono Toggenburga w żółtym domu z tymi wszystkimi minnesingerami i trubadurami? „Jeśli lubisz kobietę”, mawiał, „spróbuj zrozumieć, o co chodzi; ale nie możesz - no nie odwracaj się - ziemia nie zbiegła się jak klin ”To typ człowieka, który podziela nihilistyczne poglądy na różne dziedziny życia, których miłość nie rozpoznaje nawet jako uczucie. „My, fizjolodzy, wiemy, jaki to jest związek…” Ale to wcale nie znaczy, że nie uznaje on w ogóle żadnego związku między mężczyzną a kobietą. Eugene po prostu nie może znieść rycerskości. A jego komentarze o Pawle Pietrowiczu, który przeżył nieszczęśliwą miłość: „Nie mężczyzna, nie mężczyzna” dopełniają portretu. Bazarov i miłość to rzeczy nie do pogodzenia. Ale nagle w jego życiu pojawia się Odintsova. Po balu zdał sobie sprawę, że „coś było nie tak”. A po pierwszych minutach bliższej znajomości z Odintsovą urzekła go jej piękno i inteligencja. Anna Siergiejewna była tak mądra, że ​​​​Bazarowa interesowała się komunikacją z nią i tak piękna, że ​​mu się to spodobało. Kiedy jedna osoba jest zainteresowana drugą, kiedy ją lubi, pojawia się miłość. To zaczęło mu się przydarzyć: nagle stał się gadatliwy, „próbował zajmować swojego rozmówcę”. Kiedy przyjaciele po tym spotkaniu wrócili do domu, Eugene, wciąż próbując wydostać się z mocy Odintsovej, już rozpoznaje jej piękno i wyprzedza pragnienie Arkadego, aby udać się do Nikolskoye. Wkrótce Bazarow zdał sobie sprawę, że się zakochał. I starał się z całych sił wykorzenić z siebie to rycerskie „uczucie, które go dręczyło i rozwścieczało, i którego odmówiłby z pogardliwym śmiechem i cynicznym obelgami, gdyby ktoś choć trochę mu napomknął o możliwości tego, co się w nim dzieje. " Eugene zmagał się z samym sobą: „wyrażał obojętność na wszystko, co romantyczne”, ale „z oburzeniem rozpoznawał w sobie romans”. Zbeształ „półgłosem zarówno ją, jak i siebie” za to, co działo się między nimi, ale od czasu do czasu w jego głowie pojawiał się obraz Odintsovej.

Fenechka, Anna Odintsova, księżniczka R. - bohaterki powieści Iwana Turgieniewa „Ojcowie i synowie”
Powieść I. S. Turgieniewa „Ojcowie i synowie” pełna jest opisów natury, różnych postaci i typów społecznych. Nie sposób wyobrazić sobie żadnego dzieła sztuki bez atmosfery otaczającej jego bohaterów, ponieważ to ono służy jako główne płótno, płótno dla wszystkich szwów, wszystkich pociągnięć, za pomocą których mistrz tworzy następnie swoje płótno obrazowe . Haftować. Rysuje. Innymi słowy, tworzy. I tu ważny jest każdy szczegół, każda fabuła czy posunięcie kompozycyjne w dziele.
Bardzo interesująca pod tym względem jest historia miłosna Pawła Pietrowicza Kirsanowa do księżniczki R. Na pierwszy rzut oka jest to zwyczajna historia życia, umieszczona w powieści, aby zaspokoić ciekawość dociekliwego czytelnika i częściowo wyjaśnić obecny stan Pawła Pietrowicza.
Ale warto przyjrzeć się bliżej i staje się jasne, jak bardzo ten epizod jest symboliczny, a przez to znaczący. Nagle zauważamy, jak żywo pojawia się przed nami Księżniczka R., mimo niewielkiej ilości tekstu poświęconego opisaniu jej historii. Pod względem żywotności obrazu, pod względem postawy autora, można go porównać tylko z Anną Siergiejewną Odintsową. Ale rysując jedną paralelę, dowiadujemy się, jak podobne są do siebie te obrazy.
Zasadniczo mają ten sam styl życia - jeśli w drugiej połowie życia księżniczka „płacze i modli się”, to także Odintsova we wsi z bogatej, raczej nie do zdobycia pani nagle zamienia się w zwykłą zmęczoną życiem i bardzo nieszczęśliwą kobieta. Nawet ich stan cywilny jest podobny – ciche i spokojne małżeństwo z niekochaną osobą z księżniczką i dokładnie tak samo spokojne życie najpierw z mężem, potem w wdowie od Odintsova.
Ale najważniejsza jest ogólna aureola tajemnicy. Nawet ich definicje dobierane są z odrobiną tajemnicy. (Księżniczka prowadziła „dziwne życie”, miała niezwykły „tajemniczy wygląd” itp. O Annie Siergiejewnie mówi się, że była „dość dziwnym stworzeniem”). I nagle zaczynamy identyfikować Sfinksa-Nellie z „tajemnicze stworzenie” - Odintsova, mimowolnie rozszerzając na Odintsovą to, co zostało powiedziane o księżniczce. W ten sposób portret Odintsovej staje się bardziej solidny, dopełniony.
Ale porównując Odintsovą z księżniczką R., nie możemy nie porównać zakochanych w nich mężczyzn - Pawła Pietrowicza i Bazarowa. Istnieje rodzaj niewidzialnego związku między nieprzejednanymi wrogami, a różnice w przekonaniach, nawykach stają się powierzchowne, niepoważne, gdy człowiek wpada w moc natury. Rzeczywiście, Bazarow, poznawszy historię Pawła Pietrowicza, staje się bardziej miękki w stosunku do niego, już się z nim nie sprzecza, a nawet żałuje, zakochał się w Annie Odintsovej.
Ale najbardziej niezrozumiała paralela z historią księżniczki R. znajduje się w Fenechce. Sam Paweł Pietrowicz porównuje te dwie zupełnie różne kobiety. To prawda, że ​​to porównanie jest powierzchowne, tylko zewnętrzne i nie odgrywa prawie żadnej roli w fabule. Ale to po raz kolejny dowodzi, że Paweł Pietrowicz nadal kocha księżniczkę.
Widzimy więc, że historia księżnej R. odgrywa w powieści znaczącą rolę, będąc swego rodzaju łącznikiem dla żywszych manifestacji postaci, wskazywania zawiłości, różnego rodzaju przerw w losie człowieka. Ten wstawiony epizod niejako ma na celu podkreślenie pozycji autora – miłość nie może być szczęśliwa, jeśli jest prawdziwa, silna. Taka miłość prawie zawsze jest przeznaczona na smutny koniec - stratę, niezgodę, rozstanie.
Życie i śmierć Bazarowa

W literaturze rosyjskiej istnieją tylko dwie powieści, których główni bohaterowie nazywają się Eugeniusz: „Eugeniusz Oniegin” i „Ojcowie i synowie”. Czy to przypadek nazw?
Paralele między wątkami obu powieści nie kończą się na tym: każdy Eugeniusz ma swojego młodszego przyjaciela; w obu powieściach obok mieszkają dwie ziemianki; Bardzo trudny związek Bazarowa z Anną Siergiejewną niejako odpowiada nieudanej miłości Oniegina i Tatiany, a romans Leńskiego z Olgą zakończyłby się tak samo, jak romans Arkadego z Katią, gdyby Leński przeżył. Nawiasem mówiąc, w obu powieściach jest pojedynek, w którym ten, dla którego pojedynek jest absurdalnym uprzedzeniem, rani tego, dla którego pojedynek jest sprawą honoru. Ogólnie rzecz biorąc, obaj Jewgienijowie cechuje lekceważący stosunek do norm, które są uważane za ogólnie przyjęte w środowisko. Wreszcie główna akcja obu powieści rozgrywa się w wiosce, do której bohaterowie pochodzą ze stolicy. I jeszcze jedno: zarówno Oniegin, jak i Bazarow są zawsze sami.
Jeśli założymy, że Turgieniew celowo dokonał wszystkich tych zbiegów okoliczności, to interesujące jest zobaczenie różnic między bohaterami tych powieści. Kontrast tworzą same imiona tych bohaterów. Miękkie, delikatne imię Eugeniusz jest zgodne z nazwiskiem Oniegin. Nazwisko Bazarow jest niegrzeczne, a może nawet wulgarne. Wygląd Bazarowa naturalnie łączy się z takim nazwiskiem: czerwone dłonie, twarz „długa i szczupła, z szerokim czołem, płaskim szczytem, ​​spiczastym nosem, dużymi zielonkawymi oczami i opadającymi bakami koloru piasku” i tak dalej.
Interesujące jest porównanie wpływu Oniegina i Bazarowa na życie innych. Znudzony Oniegin próbuje żyć sam, ale pozostawia niezatarty ślad w życiu napotkanych osób: Leński ginie, z tego powodu życie Olgi potoczyło się inaczej, Tatiana pozostaje emocjonalnie zraniona na całe życie. Bazarow, przeciwnie, wchodzi do życia z reformistycznym zapałem, starając się jak najbardziej podważyć tradycyjne fundamenty społeczeństwa. Podobnie jak Oniegin, Bazarow jest samotny, ale jego samotność tworzy ostra konfrontacja ze wszystkimi i wszystkim. Bazarow często używa słowa „my”, ale nie wiadomo, kim ci „my” jesteśmy: nie Sitnikow i Kukszyna, którymi Bazarow otwarcie gardzi. Wydawałoby się, że pojawienie się takiej osoby jak Bazarow nie mogło nie zaszokować społeczeństwa. Ale teraz Bazarow umiera, a czytając epilog powieści widzimy, że los wszystkich bohaterów (z wyjątkiem, oczywiście, starych rodziców Bazarowa, którzy wkrótce pójdą za nim) rozwinął się tak, jakby nie było Bazarowa w ogóle. Tylko życzliwa Katya pamięta w szczęśliwym momencie ślubu o przedwcześnie zmarłym przyjacielu. Bazarow jest człowiekiem nauki, ale w powieści nie ma ani jednej wskazówki, że odcisnął piętno na nauce. Wynik życia Bazarowa mimowolnie przypomina słowa Lermontowa:

Tłum ponury i wkrótce zapomniany
Przejedziemy przez świat bez hałasu i śladu.
Nie rzucając przez wieki owocnej myśli,
Ani geniusz rozpoczętej pracy.

Śmierć była w samej filozofii Bazarowa, w jego pragnieniu sprowadzenia wszelkiego życia do praw materii nieożywionej. Śmierć była w nim i nie bez powodu umiera od trucizny. Być może najbardziej absurdalną rzeczą w życiu Bazarowa była chęć podkreślenia swojej osobowości, przeciwstawienia się innym poprzez głoszenie całkowitego braku twarzy: „Ludzie są jak drzewa w lesie; żaden botanik nie zajmie się każdą brzozą”.
Zastanawiam się, czy Bazarow zastosował takie „zasady” (jak powiedziałby Paweł Pietrowicz) do siebie? Bazarow budzi sympatię, gdy przeciwstawia się bezwładności ówczesnego życia rosyjskiego (przede wszystkim w sporach z Pawłem Pietrowiczem), ale sprzeciwia się w istocie jeszcze większej bezwładności, ogólnemu wyrównaniu.
Czy jałowość życia Bazarowa była próbą Turgieniewa stłumienia jego proroczych niepokojów o przyszłość Rosji, przekonania samego siebie, że Bazarowowie przychodzą i odchodzą, ale życie toczy się dalej? Ale jeśli tak nie jest, jeśli duch Bazarowa zaraża całe pokolenia rosyjskiej inteligencji, to co wtedy? Turgieniew nie znalazł odpowiedzi na to pytanie. Historia odpowiedziała...

Sen Bazarowa
Uwielbiam powieść Oblomov I. A. Goncharova, a jednym z moich ulubionych rozdziałów jest Sen Oblomova. Wydaje mi się, że to jeden z najbardziej poetyckich i czułych obrazów w powieści. Z każdego opisu przyrody, z każdego słowa wypowiadanego przez mieszkańców Oblomovki emanuje jakaś niedbałość, sympatia i życzliwość. To prawda, ten sen wyjaśnia również, dlaczego losy głównego bohatera rozwinęły się tak, jak opisano w powieści. Gdyby tego rozdziału nie było w powieści, myślę, że więcej niż jedno pokolenie zagubiłoby się w domysłach, dlaczego Ilja Iljicz Oblomow, „mężczyzna w wieku około trzydziestu dwóch lub trzech lat”, spędzał całe dni na kanapie, „bez żadnego określony pomysł, jakakolwiek koncentracja na rysach twarzy.
I. A. Goncharov nazwał „Sen Oblomova” „uwerturą” całej powieści. „Sen Obłomowa” po raz pierwszy ukazał się jako „odcinek z niedokończonej powieści”. Goncharov podkreślił, że w tej krótkiej pracy naszkicował „główny motyw obłomowizmu”.
W czym i jak wyrażał się ten motyw? Goncharov widział, że „obłomowizm” jest nierozerwalnie związany z pańszczyzną. Obraz namalowany przez Gonczarowa można postrzegać jako rodzaj alegorii: Oblomovka to bardzo jasna i kompletna personifikacja „snu, stagnacji, nieruchomego, martwego życia”.
Jak „drodzy Obłomowici” wpłynęli na życie zdrowego, utalentowanego, żywego, spostrzegawczego i wrażliwego chłopca? Mała Iljusza Obłomow była bardzo ruchliwym i dociekliwym dzieckiem. Nudne było dla niego powtarzanie modlitw za matką przez długi czas. Jego żywa natura wymagała ruchu, a jego energia wymagała ujścia.
Bardzo możliwe, że w sprzyjających warunkach Iljusza odniósłby wielki sukces w życiu. Ale wychowanie w systemie pańszczyźnianym stłumiło w chłopcu całe dobro, które w nim było. Ciągle mu mówiono, że jest dżentelmenem, że ma „Zachara i 300 innych Zacharowa”. Kiedy Zachar ściąga na Ilyuszę pończochy, chłopiec „wie tylko, że kładzie jedną lub drugą nogę; a jeśli coś wydaje mu się nie tak, to kopnie Zakharkę w nos. Takie wychowanie zabiło inicjatywę i naturalną żywotność Iljuszy. Jakakolwiek próba zrobienia czegoś przez chłopca została natychmiast przerwana: „Ojciec i matka oraz trzy ciotki pięciogłosem i krzyczą: – Dlaczego? Gdzie? A co z Vaską, Vanką i Zakharką? Hej! Waska! Vanka! Zaharko! Na co się gapisz, bracie? Oto jestem!”
Rodziców nie obchodziło, że chłopiec miał właściwe wyobrażenie o otaczającym go świecie. Pomysł ten rozwinął głównie z opowieści swojej niani. Niektóre z tych opowieści (o zmarłych i różnych potworach) przeraziły Iljuszę, rozwinął w nim lęk przed życiem. Wpłynęli na wrażliwego chłopca tak bardzo, że „wyobraźnia i umysł, przepojone fikcją, pozostały w jego niewoli aż do późnej starości”. Już jako dorosły Ilja Iljicz rozumiał, że w życiu nie ma takich cudów, o których opowiadano mu w dzieciństwie, ale mimo to „zawsze ma skłonność do leżenia na piecu, chodzenia w gotowej, niezasłużonej sukience, jedzenia na kosztem dobrej czarodziejki” i „czasami nieświadomie smutny, dlaczego bajka nie jest życiem, a życie nie jest bajką.
Stopniowo Iljusza zaczyna dochodzić do wniosku, że konieczne jest życie tak, jak żyją ludzie wokół niego. Zaczęły się w nim rozwijać apatia, lenistwo, brak woli. Oblomovka wygasił w nim wszelkie pragnienie wiedzy.
Jak żyją, jak spędzają czas właściciele Oblomovki? „Sam Oblomov, starzec, również nie jest bez pracy”, mówi z ironią Goncharov. Czym są te zajęcia? „Siedzi cały ranek i ściśle przestrzega wszystkiego, co robi się na podwórku”. Tymczasem gospodarka stopniowo popada w ruinę. Urzędnik, wykorzystując nieostrożność i niegospodarność Oblomova seniora, zawłaszcza znaczną część dochodów. Jednocześnie mistrz nie wie nawet, jakie dochody przynosi jego majątek. Aby jednak sprawdzić urzędnika, trzeba ciężko pracować, a praca w Oblomovce jest uważana za karę. I nic dziwnego, że Ilya Oblomov, który odziedziczył „talent zarządzania” po ojcu, nie umie liczyć pieniędzy i myśli z dziecinną naiwnością, że naczelnik Oblomovki da tyle pieniędzy, ile trzeba.
Matka Ilyushy jest również zajęta „biznesem”: poświęca cały swój wolny czas od snu na wybieranie potraw na śniadanie, lunch i kolację. Zajęcie to było tak ważne, że naradzali się z całym domem. I nic dziwnego, bo „dbanie o jedzenie było pierwszą i główną troską życia w Oblomovce”.
Ilyusha nie był obciążony badaniami. Aby nie był wyczerpany i nie schudł, często pozwalano mu opuszczać zajęcia w internacie. Powody były bardzo różne. Na przykład, jeśli w domu upieczono naleśniki, nie trzeba było iść do pensjonatu. Kiedy jednak poszedł na zajęcia, uczył przydzielonych lekcji nie dalej niż „linię, pod którą nauczyciel, wyznaczając lekcję, narysował linię paznokciem”. Rodzice Iljuszy postrzegali edukację przede wszystkim jako korzyść. Ci, którzy ją mieli, otrzymywali stopnie i odznaczenia, zarabiali szybciej. A ponieważ Obłomowici mieli już dość tego, co mieli, to ich zdaniem nie było potrzeby studiowania.
Wpływ środowiska Oblomov na Iliuszę był tak silny i głęboki, że nie można go było już wykorzenić. Ilya coraz bardziej ogarniało lenistwo i apatia, nie miał siły z nimi walczyć. Kiedy studiował na uniwersytecie, nagle zapłonęło w nim pragnienie osiągnięcia pozycji w społeczeństwie, pojawiły się jasne nadzieje. Ale okres duchowego podniesienia był krótkotrwały.
Pierwsze zderzenia z życiem, pierwsze trudności przestraszyły Oblomova. Usługa wymagała energii i pracy. Po odbyciu jakiejś służby przez dwa lata Ilja Iljicz zrezygnował. Oblomov zaczął stopniowo odcinać się od świata. „Pożegnał się z gromadą przyjaciół” i coraz rzadziej wychodził z domu. W ten sposób staje się oczywiste: wszystko, co Ilyusha widział w dzieciństwie, uczyniło go takim, jakim go spotykamy w mieszkaniu na Gorokhovaya. Naprawdę sympatyzuję z Oblomovem, jest dla mnie bardzo miły. Przykro mi, że tak potoczyło się jego życie. Kiedy czytałem powieść, chciałem przywrócić Oblomovowi dzieciństwo, aby ponownie stał się małą Iljuszą, ale aby jego dzieciństwo było zupełnie inne. Mógłby wtedy pozostać energiczny i dociekliwy, otrzymałby dobre wykształcenie, a życie byłoby dla niego cholerną radością. Jego wzrok nie byłby „przyćmiony wyrazem, jakby był zmęczony lub znudzony”, miałby ciekawe zajęcia, dużo czytał i komunikował się ciekawi ludzie. Ale Oblomovka wykonała swoją pracę - najbardziej zgubnie wpłynęła na całe przyszłe życie Ilji Iljicza Oblomova.
Tragedia Bazarowa
itp.................

Bazarow poznaje młodą wdowę Annę Siergiejewnę Odintsową w pokoju hotelowym po balu, na którym oboje byli obecni. Ta para jest na przykład główną w powieści linia miłości jest przez nich prezentowana. Arkady przedstawił jej Bazarowa, dla Arkadego było zaskakujące odkrycie, że Bazarow, według Arkadego, był zakłopotany, co nigdy wcześniej się nie zdarzyło. To pierwsza spowiedź Bazarowa. Pomyśl o Annie Siergiejewnie, jest młodą kobietą.

Bohaterka wyszła za mąż w młodości, a małżeństwo było nieszczęśliwe, był stary, ale bardzo bogaty. Z powodu choroby i wieku wkrótce zmarł jej mąż i oczywiście sama Anna została dziedziczką. Teraz jest bogatą wdową. Anna była niezwykłą osobą. Zaraz po śmierci męża podróżowała po całej Europie, aby się odprężyć i dużo się nauczyć. Anna utknęła liberalne poglądy. Kiedy Anna wróciła do Rosji, była bardzo rozczarowana życiem w swoim rodzinnym kraju. Bohaterka zawsze była bystrą i inteligentną kobietą. W ten sposób przyciągnęła Bazarowa. Odintsova rozumie ludzi, potrafi rozsądnie oceniać wydarzenia. Ona zawsze kontroluje swoje uczucia z powodu swojego przeszłego życia.

Prawdziwe szczęście to spokój i cisza. Odintsova zaprasza do siebie Jewgienija Bazarowa. Bohaterom udało się znaleźć wspólny język i wspólny język. Wkrótce Eugene zdał sobie sprawę, że się zakochał, a te uczucia są sprzeczne z jego pomysłami.

Uczucia pokonały umysł i nie mogły sobie z nimi poradzić. Był to dowód na niespójność teorii. Ale niestety Odintsova odrzuca go i wierzy, że jej spokój ducha jest cenniejszy niż nowy związek. W końcu rozstają się jako przyjaciele.

Bazarow nie myślał o konsekwencjach i przyszłości. Anna, wyszła ponownie za mąż, za niekochaną, ale dobry człowiek działał dobrze i dobrze.

Aktualizacja: 23.12.2017

Uwaga!
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i naciśnij Ctrl+Enter.
W ten sposób zapewnisz nieocenione korzyści projektowi i innym czytelnikom.

Dziękuję za uwagę.

.

Przydatny materiał na ten temat